முசோர்க்ஸ்கியின் வாழ்க்கை வரலாறு. சில உண்மைகள். ரஷ்ய இசையமைப்பாளர்களின் சக்திவாய்ந்த குழு: முசோர்க்ஸ்கி அடக்கமான பெட்ரோவிச் முசோர்க்ஸ்கியின் முக்கிய படைப்புகள்

1. சுவாரஸ்யமான உண்மைகள்:

"மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" இன் உறுப்பினரான மிலியா பாலகிரேவின் மாணவர், அடக்கமான முசோர்க்ஸ்கி எப்போதும் நாட்டுப்புறவியல் மற்றும் நாட்டுப்புற இசையில் ஆர்வமாக இருந்தார். இசையமைப்பாளரின் முதல் ஓபரா, "போரிஸ் கோடுனோவ்" விற்றுத் தீர்ந்த தியேட்டரில் நிகழ்த்தப்பட்டது, அதற்கான டிக்கெட்டுகள் முன்கூட்டியே விற்கப்பட்டன, மேலும் மக்கள் தெருக்களில் கூட பகுதிகளைப் பாடினர். முசோர்க்ஸ்கியின் நாடகங்கள், காதல்கள் மற்றும் இசை நாடகங்களை நாட்டுப்புற உருவகங்களுடன் "அசல் ரஷ்ய படைப்புகள்" என்று விமர்சகர்கள் அழைத்தனர்.

"ஒரு பழைய ரஷ்ய குடும்பத்தின் மகன்": குழந்தைப் பருவம் மற்றும் எதிர்கால இசையமைப்பாளரின் படிப்புகள்

பியானோ கலைஞர் அன்டன் கெர்கே. படம்: mussorgsky.ru

பிஸ்கோவ் மாகாணத்தில் உள்ள முசோர்க்ஸ்கி தோட்டம். புகைப்படம்: mussorgsky.ru

அடக்கமான முசோர்க்ஸ்கி (வலது) அவரது சகோதரர் பிலாரெட் முசோர்க்ஸ்கியுடன். 1858. புகைப்படம்: mussorgsky.ru

அடக்கமான முசோர்க்ஸ்கி மார்ச் 21, 1839 அன்று பிஸ்கோவ் மாகாணத்தின் கரேவோ கிராமத்தில் ஒரு குடும்ப தோட்டத்தில் பிறந்தார். அவரது தந்தை பீட்டர் முசோர்க்ஸ்கி ஒரு பழங்கால சுதேச குடும்பத்தின் வழித்தோன்றல், அவர் ரூரிக்கிலிருந்து வந்தவர், அவரது தாயார் யூலியா சிரிகோவா ஒரு உன்னத பெண், மாகாண செயலாளரின் மகள். அவர் எதிர்கால இசையமைப்பாளருக்கு தனது முதல் இசைப் பாடங்களைக் கொடுத்தார் மற்றும் பியானோ வாசிக்க கற்றுக் கொடுத்தார். முசோர்க்ஸ்கி ஒரு சுறுசுறுப்பான குழந்தையாக இருந்தார், மேலும் ரஷ்ய விசித்திரக் கதைகளைக் கேட்பதற்காக வகுப்பிலிருந்து தனது ஆயாவுக்கு அடிக்கடி ஓடினார்.

ஒரு பழைய ரஷ்ய குடும்பத்தின் மகன். அவரது ஆயாவின் நேரடி செல்வாக்கின் கீழ், அவர் ரஷ்ய விசித்திரக் கதைகளுடன் நெருக்கமாகப் பழகினார். ரஷ்ய நாட்டுப்புற வாழ்க்கையின் உணர்வுடனான இந்த அறிமுகம் பியானோ வாசிப்பதற்கான மிக அடிப்படையான விதிகளை அறிமுகப்படுத்துவதற்கு முன்பு இசை மேம்பாடுகளுக்கு முக்கிய தூண்டுதலாக இருந்தது.

அடக்கமான முசோர்க்ஸ்கி, சுயசரிதை

ஏற்கனவே ஏழு வயதில், முசோர்க்ஸ்கி ஃபிரான்ஸ் லிஸ்ட்டின் சில படைப்புகளை வாசித்தார் மற்றும் வீட்டு இசை நிகழ்ச்சிகளில் நிகழ்த்தினார். இப்போது ஒரு தொழில்முறை பியானோ கலைஞர் அவருடன் பணிபுரிந்தார்.

1849 ஆம் ஆண்டில், முசோர்க்ஸ்கிக்கு 10 வயதாக இருந்தபோது, ​​​​அவரது தந்தை வருங்கால இசையமைப்பாளரையும் அவரது மூத்த சகோதரர் ஃபிலரெட்டையும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்கு அழைத்துச் சென்றார் - குழந்தைகள் தலைநகரில் கல்வி பெற வேண்டும் என்று அவர் விரும்பினார். முசோர்க்ஸ்கி பழமையான செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் பள்ளியான பெட்ரிஷூலில் நுழைந்தார், அங்கு வெளிநாட்டு மொழிகள் முக்கிய பாடங்களாக இருந்தன. அவர் தனது இசைப் படிப்பைக் கைவிடவில்லை, பியானோ கலைஞரான அன்டன் கெர்க்கிடம் இருந்து பாடங்களைக் கற்றுக் கொண்டார் மற்றும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் பிரபுக்களின் வீட்டுக் கச்சேரிகளில் இசை நிகழ்ச்சிகளை நடத்தினார்.

1852 ஆம் ஆண்டில், வருங்கால இசையமைப்பாளர் கேடட் பள்ளியில் நுழைந்தார், அங்கு அவர்கள் இராணுவ வீரர்களுக்கு பயிற்சி அளித்தனர். அவர் விடாமுயற்சியுடன் படித்தார், கலை மற்றும் தத்துவத்தில் ஆர்வம் கொண்டிருந்தார், மேலும் சுவிஸ் எழுத்தாளர் ஜோஹன் லாவட்டரின் படைப்புகளை ரஷ்ய மொழியில் மொழிபெயர்த்தார். ஃபிலரெட் முசோர்க்ஸ்கி நினைவு கூர்ந்தார்: "அவர் பள்ளியில் நன்றாகப் படித்தார், எப்போதும் முதல் பத்து மாணவர்களில் இருந்தார்; அவர் தனது தோழர்களுடன் மிகவும் நெருக்கமாக இருந்தார், அவர் பொதுவாக அவர்களால் நேசிக்கப்பட்டார்..

இந்த நேரத்தில், மாடஸ்ட் முசோர்க்ஸ்கி தனது சொந்த இசைப் படைப்பை முதன்முறையாக இயற்றினார் - பியானோ துண்டு "போர்ட்-என்சைன் போல்கா". கேடட் பள்ளியில் தனது வகுப்பு தோழர்களுக்கு வேலையை அர்ப்பணித்தார். அன்டன் கெஹர்கே இந்த வேலையை அங்கீகரித்து "லெப்டினன்ட் என்சைன்" என்ற தலைப்பில் ஒரு தனி பதிப்பில் வெளியிட்டார்.

"இராணுவ சேவையை கலையுடன் இணைப்பது ஒரு தந்திரமான வியாபாரம்"

அடக்கமான முசோர்க்ஸ்கி. 1865. புகைப்படம்: mussorgsky.ru

அலெக்சாண்டர் மிகைலோவ். ஒரு வலிமையான கூட்டம். பாலகிரேவ்ஸ்கி வட்டம் (துண்டு). 1950. தனியார் சேகரிப்பு

அடக்கமான முசோர்க்ஸ்கி - லைஃப் கார்ட்ஸ் ப்ரீபிரஜென்ஸ்கி ரெஜிமென்ட்டின் அதிகாரி. 1856. புகைப்படம்: mussorgsky.ru

1856 ஆம் ஆண்டில், முசோர்க்ஸ்கி கேடட் பள்ளியில் பட்டம் பெற்றார் மற்றும் ப்ரீபிரஜென்ஸ்கி படைப்பிரிவில் பணியாற்றினார். இங்கே அவர் இசை ஆர்வலர்களின் ஒரு வட்டத்தை ஏற்பாடு செய்தார், அதில் நிகோலாய் ஓபோலென்ஸ்கி மற்றும் கிரிகோரி டெமிடோவ் ஆகியோர் அடங்குவர். அவர்கள் ஒன்றாக திரையரங்குகளுக்குச் சென்றனர், ஓபராக்களைக் கேட்டனர் மற்றும் இசைக் கோட்பாடு பற்றி விவாதித்தனர். முசோர்க்ஸ்கி ஓபோலென்ஸ்கிக்காக ஒரு பியானோவை எழுதினார்.

1850 களின் இறுதியில், இசையமைப்பாளர் இசைக்கலைஞர்களான அலெக்சாண்டர் போரோடின் மற்றும் அலெக்சாண்டர் டர்கோமிஷ்ஸ்கி ஆகியோரை சந்தித்தார், அவர்களுடன் அவர் பல ஆண்டுகளாக நண்பர்களானார். அவர்கள் முசோர்க்ஸ்கியை மிலியா பாலகிரேவின் வட்டத்திற்கு அழைத்தனர், மேலும் அவர் ஆர்வமுள்ள இசைக்கலைஞர்களுக்கு ஆசிரியராகவும் வழிகாட்டியாகவும் ஆனார். அவர்களுடன் விரைவில் நிகோலாய் ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் மற்றும் சீசர் குய் ஆகியோர் இணைந்தனர். கலை விமர்சகர் விளாடிமிர் ஸ்டாசோவ் உடன் சேர்ந்து, அவர்கள் ஒரு இசை சமூகத்தை ஏற்பாடு செய்தனர், இது "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" என்று அழைக்கப்பட்டது.

அதே நேரத்தில், முசோர்க்ஸ்கி இராணுவத்தை விட்டு வெளியேறினார். அவன் எழுதினான்: "இராணுவ சேவையை கலையுடன் இணைப்பது ஒரு தந்திரமான வியாபாரம்". இசையமைப்பாளர் பாலகிரேவின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் நிறைய படித்தார், ஆனால் கிட்டத்தட்ட பெரிய படைப்புகளை இயற்றவில்லை. சீசர் குய் இதைப் பற்றி எழுதினார்: "அநேகமாக மாடஸ்ட் இன்னும் பாதி நாளை தான் என்ன செய்வார் என்றும், மற்ற பாதியை நேற்று செய்ததைப் பற்றியும் சிந்தித்துக் கொண்டிருப்பார்.".

1858 முதல், முசோர்க்ஸ்கி ஏதென்ஸில் தனது முதல் ஓபரா ஓடிபஸில் பணியாற்றினார், ஆனால் அதை முடிக்கவில்லை. அவர் தனது சொந்த பாணியைக் கண்டுபிடிக்க முயன்றார், நிறைய பரிசோதனை செய்தார், வெவ்வேறு வகைகளை எடுத்தார். இசையமைப்பாளர் பீத்தோவனின் பல காதல், நாடகங்கள் மற்றும் தழுவல்களை உருவாக்கினார். அவை பிரபலமடையவில்லை. இசையமைப்பாளர் சோம்பேறி என்றும் அவரது படைப்புகள் அசல் இல்லை என்றும் மிலி பாலகிரேவ் நம்பினார். முசோர்க்ஸ்கி விமர்சனத்தால் புண்படுத்தப்படவில்லை மற்றும் அவரது வழிகாட்டிக்கு ஒரு கடிதத்தில் எழுதினார்: "நான் மயங்கிக் கிடக்கும் போது என்னைத் தள்ளுவதில் நீங்கள் நன்றாக இருந்தீர்கள்.".

1861 ஆம் ஆண்டில், முசோர்க்ஸ்கி இண்டர்மெஸ்ஸோ என்ற சிறிய கருவிப் படைப்பை உருவாக்கினார். பிஸ்கோவ் மாகாணத்தில் உள்ள ஒரு கிராமத்தில் விவசாயிகளைக் கவனிப்பதன் மூலம் அவர் ஈர்க்கப்பட்டார்: "தூரத்தில் இளம் பெண்கள் கூட்டம் தோன்றியது, ஒரு தட்டையான பாதையில் நடந்து, பாடி சிரித்தது. இந்த படம் என் தலையில் இசை வடிவத்தில் பளிச்சிட்டது, மற்றும் முதல் "மேலும் கீழும்" மெல்லிசை எ லா பாக் எதிர்பாராத விதமாக உருவானது: மகிழ்ச்சியான, சிரிக்கும் பெண்கள் ஒரு மெல்லிசை வடிவத்தில் தங்களைக் காட்டினர், அதில் இருந்து நான் உருவாக்கினேன். நடுத்தர பகுதி.".

"அசல் ரஷ்ய படைப்புகள்": பாடல்கள், நாடகங்கள் மற்றும் "குழந்தைகளின் சுழற்சி"

இலியா ரெபின் விளக்கப்படங்களுடன் வாசிலி பெஸ்ஸால் வெளியிடப்பட்ட மாடஸ்ட் முசோர்க்ஸ்கியின் "குழந்தைகள்" என்ற குரல் சுழற்சியின் அட்டைப்படம். 1872. படம்: mussorgsky.ru

மேட்வி ஷிஷ்கோவ். மாஸ்கோவில் உள்ள கதீட்ரல்களுக்கு முன்னால் உள்ள சதுரம் (சுமாரான முசோர்க்ஸ்கியின் ஓபரா "போரிஸ் கோடுனோவ்" க்கான ஓவியம்). 1870. படம்: mussorgsky.ru

மாடஸ்ட் முசோர்க்ஸ்கியின் ஓபரா "போரிஸ் கோடுனோவ்" இன் கிளேவியரின் தலைப்புப் பக்கம், ஏ.யாவின் அர்ப்பணிப்பு கல்வெட்டு. மற்றும் ஓ.ஏ. பெட்ரோவ். 1874. படம்: mussorgsky.ru

1863 இல், முசோர்க்ஸ்கி செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்குத் திரும்பினார். அவர் பிரெஞ்சு எழுத்தாளர் குஸ்டாவ் ஃப்ளூபர்ட்டின் அதே பெயரில் நாவலை அடிப்படையாகக் கொண்ட ஓபரா "சலாம்போ" இல் பணியாற்றத் தொடங்கினார். "நாட்டுப்புற படங்கள்"- "ஸ்வெடிக் சவிஷ்னா" மற்றும் "கலிஸ்ட்ராட்" பாடல்கள் - மற்றும் "மிட்சம்மர் நைட் ஆன் பால்ட் மவுண்டன்" என்ற இசைக்குழுவிற்கான கலவை. இசையமைப்பாளர் நிகோலாய் கோகோலின் கதை "தி ஈவ்னிங் ஆன் தி ஈவ் ஆஃப் இவான் குபாலா" மற்றும் ஜார்ஜி மெங்டனின் நாடகமான "தி விட்ச்" ஆகியவற்றின் உணர்வின் கீழ் இதை உருவாக்கினார்.

எனது பாவமான சேட்டையில் ஒரு அசல் ரஷ்ய படைப்பை நான் காண்கிறேன், இது ஜெர்மன் ஆழமான மற்றும் வழக்கத்தால் ஈர்க்கப்படவில்லை, ஆனால் எனது சொந்த வயல்களில் ஊற்றப்பட்ட "சவிஷ்னா" போல ரஷ்ய ரொட்டியால் வளர்க்கப்படுகிறது.

அடக்கமான முசோர்க்ஸ்கி

அதே நேரத்தில், முசோர்க்ஸ்கி "குழந்தைகள்" குரல் சுழற்சியில் பணியாற்றினார், இதில் ஏழு நாடகங்கள் அடங்கும். வெளியீட்டிற்குப் பிறகு, இது ரஷ்யாவிலும் வெளிநாட்டிலும் பிரபலமானது. ஃபிரான்ஸ் லிஸ்ட் படைப்புகளுக்கு ஒப்புதல் அளித்தார் மற்றும் முசோர்க்ஸ்கிக்கு ஒரு பரிசையும் அனுப்பினார். இசையமைப்பாளர் நினைவு கூர்ந்தார்: "சில விதிவிலக்குகளுடன், மகத்தான பாடங்களைத் தேர்ந்தெடுத்து, "குழந்தைகள் அறையை" தீவிரமாகப் புரிந்துகொண்டு பாராட்ட முடியும் என்று நான் ஒருபோதும் நினைத்ததில்லை, மிக முக்கியமாக, அதைப் பாராட்டலாம்.".

இசையமைப்பாளர் போரிஸ் கோடுனோவில் முடிக்கப்படாத சலாம்போவின் பகுதிகளைப் பயன்படுத்தினார். இந்த ஓபரா அவரது முதல் பெரிய முடிக்கப்பட்ட படைப்பாகும். அலெக்சாண்டர் புஷ்கின் எழுதிய அதே பெயரின் சோகம் மற்றும் நிகோலாய் கரம்சின் எழுதிய "ரஷ்ய அரசின் வரலாறு" ஆகியவற்றின் அடிப்படையில் அவர் லிப்ரெட்டோவை உருவாக்கினார். முசோர்க்ஸ்கி 1869 இல் முதல் பதிப்பை முடித்தார். அவர் ஓபராவை இம்பீரியல் தியேட்டர்களின் இயக்குநரகத்திற்கு மாற்றினார், ஆனால் இசையமைப்பாளர் அதை அரங்கேற்ற அனுமதி மறுத்தார்: “நான் நாடக இயக்குனரைச் சந்தித்தேன்; இந்த ஆண்டு அவர்களால் புதிதாக எதையும் அரங்கேற்ற முடியாது, ஆனால், ஆகஸ்ட் நடுப்பகுதியில் அல்லது செப்டம்பர் தொடக்கத்தில் அவர்கள் என்னை "போரிஸ்" என்று பயமுறுத்தலாம் என்று அவர் கூறினார்.. இருப்பினும், ஓபரா 1874 இல் மட்டுமே அரங்கேற்றப்பட்டது. விரைவில் "போரிஸ் கோடுனோவ்" க்கான டிக்கெட்டுகள் முன்கூட்டியே விற்கப்பட்டன, அதிலிருந்து பாடல்கள் தெருக்களில் பாடப்பட்டன, ஆனால் அதே நேரத்தில் பத்திரிகைகள் எதிர்மறையான விமர்சனங்களை வெளியிட்டன.

முசோர்க்ஸ்கிக்கு இது ஒரு பெரிய வெற்றி. வயதானவர்கள், அலட்சியங்கள், பழக்கவழக்கங்கள் மற்றும் மோசமான ஓபரா இசையின் ரசிகர்கள் கோபமடைந்தனர் (இதுவும் ஒரு வெற்றி!); கன்சர்வேட்டரி பாதசாரிகள் மற்றும் விமர்சகர்கள் வாயில் நுரையுடன் எதிர்ப்பு தெரிவித்தனர்.<...>ஆனால் இளைய தலைமுறையினர் மகிழ்ச்சியடைந்தனர் மற்றும் உடனடியாக முசோர்க்ஸ்கியை தங்கள் கேடயங்களில் எழுப்பினர்.

விளாடிமிர் ஸ்டாசோவ், அடக்கமான முசோர்க்ஸ்கி பற்றிய நூலியல் கட்டுரை

"போரிஸ் கோடுனோவ்" முசோர்க்ஸ்கியின் நண்பர்களால் விமர்சிக்கப்பட்டார், "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" உறுப்பினர்கள். செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் வேடோமோஸ்டி செய்தித்தாளில் இசையமைப்பாளர் சீசர் குய் ஓபராவின் எதிர்மறையான விமர்சனத்தை எழுதினார்: "இது [போரிஸ் கோடுனோவின் லிப்ரெட்டோ] சதி இல்லை, நிகழ்வுகளின் போக்கால் தீர்மானிக்கப்படும் கதாபாத்திரங்களின் வளர்ச்சி இல்லை, ஒருங்கிணைந்த வியத்தகு ஆர்வம் இல்லை. இது உண்மைதான், நன்கு அறியப்பட்ட ஒரு உண்மையைத் தொடும் காட்சிகளின் தொடர், ஆனால் எம்ப்ராய்டரி செய்யப்பட்ட, சிதறிய மற்றும் எந்த வகையிலும் இயல்பாக இணைக்கப்படாத காட்சிகளின் தொடர்.".

இருப்பினும், முசோர்க்ஸ்கி படைப்பாற்றலை விட்டுவிடவில்லை. அதே 1874 ஆம் ஆண்டில், இசையமைப்பாளர் பியானோ துண்டுகளின் சுழற்சியை முடித்தார் "ஒரு கண்காட்சியில் படங்கள்", மற்றவற்றுடன், "படாத குஞ்சுகளின் பாலே", "கோழி கால்களில் குடிசை (பாபா யாகா)" மற்றும் பிறவற்றை உள்ளடக்கியது. முசோர்க்ஸ்கி தனது இறந்த நண்பரான கட்டிடக் கலைஞர் விக்டர் ஹார்ட்மேனுக்கு வேலையை அர்ப்பணித்தார். ஃபிரான்ஸ் லிஸ்ட்டின் "டான்ஸ் ஆஃப் டெத்" மூலம் ஈர்க்கப்பட்டு, இசையமைப்பாளர் கவிஞர் ஆர்சனி கோலெனிஷ்சேவ்-குதுசோவின் கவிதைகளின் அடிப்படையில் "பாடல்கள் மற்றும் மரணத்தின் நடனங்கள்" என்ற குரல் சுழற்சியை எழுதினார். இது நான்கு நாடகங்களை உள்ளடக்கியது, ஒவ்வொன்றும் முசோர்க்ஸ்கி தனது நண்பர்களுக்கு அர்ப்பணித்தார்.

அடக்கமான முசோர்க்ஸ்கியின் "நாட்டுப்புற இசை நாடகம்"

இசை மற்றும் கலை விமர்சகர் விளாடிமிர் ஸ்டாசோவ். புகைப்படம்: mussorgsky.ru

அடக்கமான முசோர்க்ஸ்கியின் ஆட்டோகிராப். ஓபரா "சோரோச்சின்ஸ்காயா ஃபேர்" க்கான நாட்டுப்புற மெல்லிசைகளின் பதிவுகள். 1876. படம்: mussorgsky.ru

அடக்கமான முசோர்க்ஸ்கி. 1876. புகைப்படம்: mussorgsky.ru

17 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய வரலாற்றிற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட மற்றொரு பெரிய அளவிலான படைப்பை உருவாக்கும் யோசனை போரிஸ் கோடுனோவ் என்ற ஓபராவில் பணிபுரியும் போது மாடஸ்ட் முசோர்க்ஸ்கிக்கு வந்தது. இருப்பினும், இசையமைப்பாளர் கோவன்ஷினாவை 1870 களின் நடுப்பகுதியில் மட்டுமே எழுதத் தொடங்கினார். புதிய ஓபராவில் பணிபுரிய விளாடிமிர் ஸ்டாசோவ் அவருக்கு உதவினார். அவர் நூலகங்களில் வரலாற்றுக் குறிப்புகளைப் படித்தார் மற்றும் நூலகத்திற்கான உண்மைகளைச் சேகரித்தார். இசையமைப்பாளர் ஸ்டாசோவுக்கு எழுதினார்: “கோவன்ஷினா உருவாகும் என் வாழ்நாள் முழுவதையும் உங்களுக்காக அர்ப்பணிக்கிறேன்; "இந்த காலகட்டத்தில் என்னையும் என் வாழ்க்கையையும் உங்களுக்காக அர்ப்பணிக்கிறேன்" என்று நான் சொன்னால் அது வேடிக்கையாக இருக்காது..

ஓபரா முசோர்க்ஸ்கியின் நேரத்தை எடுத்துக் கொண்டது. இந்த ஆண்டுகளில், அவர் பணம் மற்றும் ஆரோக்கியத்தில் சிக்கல்களைத் தொடங்கினார், மேலும் "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" உறுப்பினர்களுடனான உறவுகள் மோசமடைந்தன. 1875 இல் அவர் ஸ்டாசோவுக்கு ஒரு கடிதத்தில் எழுதினார்: "வலிமையான கூட்டம் ஆன்மா இல்லாத துரோகிகளாக சீரழிந்தது". சங்கத்தின் இசையமைப்பாளர்களின் வழக்கமான சந்திப்புகள் நிறுத்தப்பட்டுள்ளன. இந்த நேரத்தில் முசோர்க்ஸ்கி பாடகர் ஒசிப் பெட்ரோவுடன் நட்பு கொண்டார். அவர் இசையமைப்பாளர் நிகோலாய் கோகோலின் கதையான "சோரோச்சின்ஸ்காயா ஃபேர்" அடிப்படையில் ஒரு ஓபராவை எழுத பரிந்துரைத்தார். முசோர்க்ஸ்கி ஒப்புக்கொண்டார், மேலும் விவசாயி சோலோபி செரெவிக் பாத்திரத்தை பெட்ரோவுக்கு வழங்குவதாக உறுதியளித்தார். அவர் தனது வாழ்க்கையின் இறுதி வரை "சோரோச்சின்ஸ்காயா சிகப்பு" மற்றும் "கோவன்ஷினா" ஆகியவற்றில் பணியாற்றினார். நண்பர்களுக்கு எழுதிய கடிதங்களில், அவர் உண்மையான ரஷ்ய பாத்திரத்தை சித்தரிக்க விரும்புவதாகவும், அதன் அறியப்படாத அம்சங்களைப் படிக்க விரும்புவதாகவும் கூறினார்.

ஒரு தனி மனிதனைப் போலவே, மனித மக்களிடமும், யாராலும் பிடிபடாத நுணுக்கமான அம்சங்கள் உள்ளன: அவற்றைக் கவனித்தல் மற்றும் படிப்பது, கவனிப்பு, யூகத்தின் மூலம், உங்கள் முழு தைரியத்துடன் படித்து அவற்றை மனிதகுலத்திற்கு ஊட்டுவது. , இன்னும் முயற்சி செய்யப்படாத ஆரோக்கியமான உணவைப் போல. அதுதான் பணி! மகிழ்ச்சி மற்றும் நித்திய மகிழ்ச்சி!

அடக்கமான முசோர்க்ஸ்கி, விளாடிமிர் ஸ்டாசோவுக்கு எழுதிய கடிதத்திலிருந்து

ஓபராக்களின் பணிகள் மிகவும் மெதுவாகவே நடந்தன. முசோர்க்ஸ்கி ஆயத்த காட்சிகளை பல முறை மீண்டும் எழுதினார்: "நான் மிகவும் கடினமாக இருக்கிறேன் - இது பெருங்களிப்புடையது.". "டான் ஆன் தி மாஸ்கோ நதி" என்ற தலைப்பில் "கோவன்ஷ்சினா" அறிமுகத்தையும் அவர் மறுவேலை செய்தார். இது இசையமைப்பாளரின் நுட்பத்தை வெளிப்படுத்துகிறது: அவர் அடிக்கடி நாட்டுப்புற பாடல்கள் மற்றும் கருப்பொருள்களைப் பயன்படுத்தினார் மற்றும் மறுவேலை செய்தார், சில சமயங்களில் அவற்றின் பகுதிகளை அவரது படைப்புகளில் செருகினார். இதன் காரணமாக, முசோர்க்ஸ்கியின் படைப்புகள் அழைக்கப்படத் தொடங்கின "நாட்டுப்புற இசை நாடகங்கள்".

இசையமைப்பாளரின் வாழ்க்கை மற்றும் நோயின் கடைசி ஆண்டுகள்

டாரியா லியோனோவா மற்றும் மாடஸ்ட் முசோர்க்ஸ்கியின் கச்சேரிக்கான சுவரொட்டி. தம்போவ். அக்டோபர் 14, 1879. படம்: mussorgsky.ru

அடக்கமான முசோர்க்ஸ்கி (வலது) மற்றும் கடற்படை அதிகாரி பாவெல் நௌமோவ். 1880. நினைவு அருங்காட்சியகம்-எம்.பி. தோட்டம். Mussorgsky, Naumovo, Kunyinsky மாவட்டம், Pskov பகுதி

ரஷ்ய தனியார் ஓபராவில் மாடஸ்ட் முசோர்க்ஸ்கியின் ஓபரா "கோவன்ஷ்சினா" தயாரிப்பதற்கான சுவரொட்டி. மாஸ்கோ. நவம்பர் 12, 1897. படம்: mussorgsky.ru

1876 ​​முதல், மாடஸ்ட் முசோர்க்ஸ்கியின் ஓபரா போரிஸ் கோடுனோவ் மரின்ஸ்கி தியேட்டரில் ஒரு அகற்றப்பட்ட வடிவத்தில் நிகழ்த்தத் தொடங்கியது. “இளவரசே உனக்கு மகிமை!” என்று மக்கள் கோரஸ் பாடிய இறுதிக் காட்சியை தணிக்கை அதிகாரிகள் வெட்டினர். ஃபால்ஸ் டிமிட்ரி I. இசையமைப்பாளர் இதைப் பற்றி எழுதினார்: “எங்கள் ஓபராக்கள் ஒரு சர்வவல்லமையுள்ள சமையல்காரருக்கு முன்னால் பாதுகாப்பற்ற கோழிகளைப் போன்றது. சில டெரென்டி அல்லது பாகோம் எந்த நாளிலும் அல்லது மணிநேரத்திலும், மிகவும் திறமையான ரஷ்ய ஓபராவை இறக்கையால் பிடிக்கவும், அவளது பாதங்கள் அல்லது வாலைப் பிடிக்கவும், அவள் தொண்டையை வெட்டவும், பின்னர் அவளால் அவர் நினைக்கும் எந்த வெறித்தனத்தையும் சமைக்கவும் எல்லா உரிமையும் உள்ளது..

பணப் பற்றாக்குறையால், முசோர்க்ஸ்கி கச்சேரிகளில் துணையாகப் பணியாற்றினார். பிப்ரவரி 1878 இல், அவரது நெருங்கிய நண்பர், பாடகர் ஒசிப் பெட்ரோவ் இறந்தார். இசையமைப்பாளர் எழுதினார்: "என் கசப்பான வாழ்க்கையின் ஆதரவை நான் இழந்துவிட்டேன்". இதன் காரணமாக, அவர் ஓபராக்களில் வேலை செய்வதை நிறுத்திவிட்டார், கிட்டத்தட்ட வேறு எந்தப் படைப்புகளையும் எழுதவில்லை, விரைவில் கடுமையாக நோய்வாய்ப்பட்டார். அவரது உடல்நிலையை மேம்படுத்த, அடுத்த ஆண்டு, 1879, அவர் ஓபரா பாடகர் டாரியா லியோனோவாவுடன் ரஷ்யாவின் தெற்கில் ஒரு கச்சேரி சுற்றுப்பயணம் சென்றார். கிரிமியா மற்றும் உக்ரைனின் இயல்பு இசையமைப்பாளருக்கு உத்வேகம் அளித்தது, அவர் புதிய படைப்புகளை எழுதத் தொடங்கினார் - "குர்சுஃப் அட் அயு-டாக்" மற்றும் "கிரிமியாவின் தெற்கு கடற்கரைக்கு அருகில்" நாடகங்கள். இங்கே முசோர்க்ஸ்கி சொரோச்சின்ஸ்காயா கண்காட்சியில் வேலைக்குத் திரும்பினார், மேலும் பொல்டாவாவில் நடந்த ஒரு நிகழ்ச்சியில் அவர் இந்த ஓபராவின் பகுதிகளை முதல் முறையாக பொதுமக்களுக்கு நிகழ்த்தினார்.

"Sorochinskaya" அங்கு [பொல்டாவாவில்] மற்றும் உக்ரைனில் எல்லா இடங்களிலும் முழுமையான அனுதாபத்தைத் தூண்டியது; உக்ரேனியர்களும் உக்ரேனிய பெண்களும் சொரோச்சின்ஸ்காயாவின் இசையின் தன்மையை மிகவும் நாட்டுப்புறமாக அங்கீகரித்தனர், மேலும் உக்ரேனிய நாடுகளில் என்னைச் சோதிப்பதன் மூலம் இதை நானே நம்பினேன்.

1880 ஆம் ஆண்டில், முசோர்க்ஸ்கி செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்குத் திரும்பினார், அங்கு அவர் தனது உத்தியோகபூர்வ பணியிடத்திலிருந்து விரைவில் நீக்கப்பட்டார் - மாநிலக் கட்டுப்பாட்டின் தணிக்கை ஆணையம். இதன் காரணமாக, இசையமைப்பாளர் நண்பர்களின் நன்கொடைகளில் வாழ வேண்டியிருந்தது, அவர்கள் ஒவ்வொரு மாதமும் அவருக்காக ஒரு சிறிய தொகையை சேகரித்து, தனிப்பட்ட பாடங்களை வழங்கினர். இருப்பினும், முசோர்க்ஸ்கியிடம் இன்னும் போதுமான பணம் இல்லை, பிப்ரவரி 1881 இல் அவர் பணம் செலுத்தாததற்காக அவரது குடியிருப்பில் இருந்து வெளியேற்றப்பட்டார். அதே நேரத்தில், இசையமைப்பாளரின் உடல்நிலை மோசமடைந்தது. கச்சேரி ஒன்றில் அவர் மயங்கி விழுந்தார். விளாடிமிர் ஸ்டாசோவ், அலெக்சாண்டர் போரோடின் மற்றும் நிகோலாய் ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் ஆகியோர் இசையமைப்பாளரை நிகோலேவ் இராணுவ மருத்துவமனையில் வைத்தனர். இங்கே முசோர்க்ஸ்கி கோவன்ஷினா மற்றும் சொரோச்சின்ஸ்காயா கண்காட்சியை எழுதத் திரும்பினார், ஆனால் ஓபராக்களை முடிக்க நேரம் இல்லை. அவர் மார்ச் 28, 1881 இல் இறந்தார். இசையமைப்பாளர் அலெக்சாண்டர் நெவ்ஸ்கி லாவ்ராவின் டிக்வின் கல்லறையில் அடக்கம் செய்யப்பட்டார்.

மிகைல் கிளிங்கா லியுட்மிலா ஷெஸ்டகோவா, அவர் இந்த வேலையை அடிப்படையாகக் கொண்டு ஒரு ஓபராவை எழுதப் போகிறார் என்பதை அறிந்தபோது.

2. அடக்கமான முசோர்க்ஸ்கி கலைஞரான இலியா ரெபினின் நெருங்கிய நண்பராக இருந்தார். 1870 களின் முற்பகுதியில், விளாடிமிர் ஸ்டாசோவ் அவர்களை அறிமுகப்படுத்தினார். இசையமைப்பாளர் 1881 இல் மருத்துவமனையில் அனுமதிக்கப்பட்டார் என்பதை ரெபின் செய்தித்தாள்களிலிருந்து அறிந்து கொண்டார். அவர் மார்ச் தொடக்கத்தில் மாஸ்கோவிலிருந்து செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்கு வந்து நான்கு நாட்களில் முசோர்க்ஸ்கியின் உருவப்படத்தை உருவாக்கினார். ஸ்டாசோவ் பின்னர் எழுதினார்: "இந்த உருவப்படம் இப்போது உலகில் இருப்பது என்ன ஒரு ஆசீர்வாதம். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, முசோர்க்ஸ்கி சிறந்த ரஷ்ய இசைக்கலைஞர்களில் ஒருவர்.".

3. ஓபரா பாடகர் ஃபியோடர் சாலியாபின் முசோர்க்ஸ்கியின் இசையை விரும்பினார். அவர் இசையமைப்பாளரின் வாழ்க்கை வரலாறு மற்றும் அவரது அனைத்து படைப்புகளையும் படித்தார், "போரிஸ் கோடுனோவ்" மற்றும் "கோவன்ஷினா" ஆகிய ஓபராக்களில் முக்கிய வேடங்களில் நடித்தார். சாலியாபின் நினைவு கூர்ந்தார்: "முசோர்க்ஸ்கியின் வாழ்க்கை வரலாற்றை நான் அறிந்தபோது நான் மிகவும் ஆச்சரியப்பட்டேன். நான் பயந்ததைக் கூட நினைவில் வைத்திருக்கிறேன். அத்தகைய அற்புதமான, அசல் திறமையைப் பெற்றிருக்க, வறுமையில் வாடி, குடிப்பழக்கத்தால் ஏதோ ஒரு அழுக்கு மருத்துவமனையில் இறந்து போகிறான்!

4. அடக்கமான முசோர்க்ஸ்கி ஒருபோதும் திருமணம் செய்து கொள்ளவில்லை, ஆனால் அவர் தனது பல படைப்புகளை பாடகர்களான விளாடிமிர் மற்றும் அலெக்சாண்டர் ஓபோச்சினின் சகோதரியான நடேஷ்டா ஓபோசினினாவுக்கு அர்ப்பணித்தார். அவருக்காக, இசையமைப்பாளர் காதல் "ஆனால் நான் உன்னை சந்திக்க முடிந்தால் ..." மற்றும் "இரவு", "உணர்ச்சியான அவசரம்" மற்றும் "குறும்பு" நாடகங்களை எழுதினார்.

5. முசோர்க்ஸ்கி நன்றாகப் பாடினார் மற்றும் அடிக்கடி தனது நண்பர்களின் வீட்டுக் கச்சேரிகளில் நிகழ்த்தினார். தத்துவவியலாளர் செர்ஜி ஃபெட்யாகின் இந்த மாலைகளில் ஒன்றை பின்வருமாறு விவரித்தார்: "பாலகிரேவ் மற்றும் வீட்டின் உரிமையாளரும் குய் உடன் அமர்ந்தனர்.<...>முசோர்க்ஸ்கி குரல் பகுதிகளை எடுத்துக் கொண்டார் - ஒவ்வொன்றும். அவரது மென்மையான பாரிடோன் மாறியது, அவ்வப்போது அதன் நிறத்தை மாற்றியது. பின்னர் முசோர்க்ஸ்கி, ஆடைகளை மாற்றி, சைகை செய்து, ஃபால்செட்டோவுக்கு மாறினார்..

6. அவரது நண்பர்களில், அடக்கமான முசோர்க்ஸ்கி அழைக்கப்பட்டார் குப்பை மனிதர்அல்லது மோடிங்கா. இசையமைப்பாளர் தனது புனைப்பெயருடன் சில கடிதங்களில் கையெழுத்திட்டார் முசோர்கா. இது "முசூர்கோஸ்" என்ற வார்த்தையிலிருந்து வந்தது, இது கிரேக்க மொழியில் இருந்து "பாடகர், இசைக்கலைஞர்" என்று மொழிபெயர்க்கப்பட்டுள்ளது.

முசோர்க்ஸ்கியின் வாழ்க்கை வரலாறு மிகவும் சுவாரஸ்யமானது; அவரது வாழ்க்கை படைப்பாற்றலால் மட்டுமல்ல: அவரது காலத்தின் பல சிறந்த நபர்களையும் அவர் அறிந்திருந்தார்.

முசோர்க்ஸ்கி ஒரு பழைய உன்னத குடும்பத்திலிருந்து வந்தவர். அவர் மார்ச் 9 (21), 1839 இல் பிஸ்கோவ் மாகாணத்தின் கரேவோ கிராமத்தில் பிறந்தார்.

அவர் தனது வாழ்க்கையின் முதல் 10 ஆண்டுகளை வீட்டிலேயே கழித்தார், வீட்டுக் கல்வியைப் பெற்றார் மற்றும் பியானோ வாசிக்க கற்றுக்கொண்டார்.

பின்னர் அவர் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் ஒரு ஜெர்மன் பள்ளியில் படிக்க அனுப்பப்பட்டார், அங்கிருந்து அவர் காவலர்களின் பள்ளிக்கு மாற்றப்பட்டார். இந்தப் பள்ளியில்தான் அவருக்கு சர்ச் இசையில் ஆர்வம் ஏற்பட்டது.

1852 முதல், முசோர்க்ஸ்கி இசையமைக்கத் தொடங்கினார்;

1856 ஆம் ஆண்டில், அவர் ப்ரீபிரஜென்ஸ்கி காவலர் படைப்பிரிவில் பணியாற்ற அனுப்பப்பட்டார் (அவரது சேவையின் போது அவர் ஏ. எஸ். டார்கோமிஷ்ஸ்கியை சந்தித்தார்). 1858 இல் அவர் மாநில சொத்து அமைச்சகத்தில் பணியாற்ற மாற்றப்பட்டார்.

இசை வாழ்க்கை

குழந்தைகளுக்காக எழுதப்பட்ட மாடஸ்ட் பெட்ரோவிச் எழுதிய முசோர்க்ஸ்கியின் சிறு சுயசரிதை, 1859 ஆம் ஆண்டில் மாடெஸ்ட் பெட்ரோவிச் பாலகிரேவைச் சந்தித்ததாகக் குறிப்பிடுகிறது, அவர் தனது இசை அறிவை ஆழப்படுத்த வேண்டியதன் அவசியத்தை வலியுறுத்தினார்.

1861 ஆம் ஆண்டில், ஓடிபஸ் (சோஃபோக்கிள்ஸின் படைப்பின் அடிப்படையில்), சலாம்போ (ஃப்ளூபர்ட்டின் படைப்பின் அடிப்படையில்), மற்றும் திருமணம் (என். கோகோலின் நாடகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது) போன்ற ஓபராக்களில் பணியாற்றத் தொடங்கினார்.

இந்த ஓபராக்கள் அனைத்தும் இசையமைப்பாளரால் முடிக்கப்படவில்லை.

1870 ஆம் ஆண்டில், இசையமைப்பாளர் தனது மிக முக்கியமான மற்றும் பிரபலமான படைப்பான "போரிஸ் கோடுனோவ்" (A. S. புஷ்கின் அதே பெயரின் சோகத்தின் அடிப்படையில்) ஓபராவில் வேலை செய்யத் தொடங்கினார். 1871 ஆம் ஆண்டில், அவர் தனது படைப்பை இசை விமர்சகர்களின் தீர்ப்பிற்கு முன்வைத்தார், அவர் இசையமைப்பாளர் மேலும் பணியாற்ற வேண்டும் மற்றும் ஓபராவில் ஒரு குறிப்பிட்ட "பெண்பால் கொள்கையை" அறிமுகப்படுத்த வேண்டும் என்று பரிந்துரைத்தார். இது 1874 இல் மரின்ஸ்கி தியேட்டரில் மட்டுமே நடத்தப்பட்டது.

1872 ஆம் ஆண்டில், ஒரே நேரத்தில் இரண்டு படைப்புகளில் வேலை தொடங்கியது: நாடக ஓபரா "கோவன்ஷ்சினா" மற்றும் "சோரோசென்ஸ்க் ஃபேர்" (என். கோகோலின் கதையை அடிப்படையாகக் கொண்டது). இந்த இரண்டு வேலைகளும் மேஸ்ட்ரோவால் முடிக்கப்படவில்லை.

என். நெக்ராசோவ், என். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் கவிதைகள் மற்றும் நாடகங்கள் மற்றும் டி. ஷெவ்செங்கோவின் கவிதைகள் ஆகியவற்றின் அடிப்படையில் முசோர்க்ஸ்கி பல சிறு இசைப் படைப்புகளை எழுதினார். அவர்களில் சிலர் ரஷ்ய கலைஞர்களின் செல்வாக்கின் கீழ் உருவாக்கப்பட்டனர் (உதாரணமாக, வி. வெரேஷ்சாகின்).

வாழ்க்கையின் கடைசி ஆண்டுகள்

அவரது வாழ்க்கையின் கடைசி ஆண்டுகளில், முசோர்க்ஸ்கி "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" சரிவு, தவறான புரிதல் மற்றும் இசை அதிகாரிகள் மற்றும் சக ஊழியர்களிடமிருந்து (குய், பாலகிரேவ், ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ்) விமர்சனத்தால் பெரிதும் பாதிக்கப்பட்டார். இதன் பின்னணியில் கடும் மன உளைச்சலுக்கு ஆளான அவர் மதுவுக்கு அடிமையானார். அவர் மெதுவாக இசையை எழுதத் தொடங்கினார் மற்றும் தனது சிறிய ஆனால் நிலையான வருமானத்தை இழந்து தனது வேலையை விட்டுவிட்டார். அவரது வாழ்க்கையின் கடைசி ஆண்டுகளில், அவரது நண்பர்கள் மட்டுமே அவரை ஆதரித்தனர்.

பிப்ரவரி 4, 1881 அன்று F. M. தஸ்தாயெவ்ஸ்கியின் நினைவாக ஒரு மாலையில் அவர் கடைசியாகப் பகிரங்கமாகப் பேசினார். பிப்ரவரி 13 அன்று, அவர் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள நிகோலேவ்ஸ்கி மருத்துவமனையில் டீலிரியம் ட்ரெமென்ஸின் தாக்குதலால் இறந்தார்.

முசோர்க்ஸ்கி அலெக்சாண்டர் நெவ்ஸ்கி லாவ்ராவின் டிக்வின் கல்லறையில் அடக்கம் செய்யப்பட்டார். ஆனால் இன்று கல்லறை மட்டுமே எஞ்சியிருக்கிறது, ஏனெனில் பழைய நெக்ரோபோலிஸின் பெரிய அளவிலான புனரமைப்புக்குப் பிறகு (30 களில்), அவரது கல்லறை தொலைந்து போனது (நிலக்கீல் உருட்டப்பட்டது). இப்போது இசையமைப்பாளரின் அடக்கம் செய்யப்பட்ட இடத்தில் பேருந்து நிறுத்தம் உள்ளது.

காலவரிசை அட்டவணை

பிற சுயசரிதை விருப்பங்கள்

• இலியா ரெபின் எழுதிய இசையமைப்பாளரின் ஒரே வாழ்நாள் உருவப்படம் இசையமைப்பாளர் இறப்பதற்கு சில நாட்களுக்கு முன்பு வரையப்பட்டது.
• முசோர்க்ஸ்கி ஒரு நம்பமுடியாத படித்த மனிதர்: அவர் சரளமாக பிரஞ்சு, ஜெர்மன், ஆங்கிலம், லத்தீன் மற்றும் கிரேக்கம் பேசினார், மேலும் ஒரு சிறந்த பொறியியலாளர் ஆவார்.

சுயசரிதை மதிப்பெண்

புதிய அம்சம்!

இந்த சுயசரிதை பெற்ற சராசரி மதிப்பீடு. மதிப்பீட்டைக் காட்டு

அடக்கமான பெட்ரோவிச் முசோர்க்ஸ்கி இந்த சுயசரிதை பெற்ற சராசரி மதிப்பீடு. மதிப்பீட்டைக் காட்டு"மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" இன் சிறப்பு உறுப்பினர்களில் ஒருவர்

. பிரதிபலிப்பு ஒரு கருத்தியல் உருவகம், அவர் முழு நிறுவனத்தின் மிக சிறந்த இசையமைப்பாளர் ஆனார். மற்றும், பொதுவாக, அது நியாயமானது.

அவரது தந்தை முசோர்க்ஸ்கிஸின் பழைய உன்னத குடும்பத்திலிருந்து வந்தவர், பத்து வயது வரை, மாடெஸ்ட் மற்றும் அவரது மூத்த சகோதரர் பிலாரெட் மிகவும் ஒழுக்கமான கல்வியைப் பெற்றனர். முசோர்க்ஸ்கிகளுக்கு அவர்களின் சொந்த கதை இருந்தது. அவர்கள், ஸ்மோலென்ஸ்க் இளவரசர்களான மொனாஸ்டிரெவ் குடும்பத்திலிருந்து வந்தவர்கள். மொனாஸ்டிரெவ்களில் ஒருவரான ரோமன் வாசிலியேவிச் மொனாஸ்டிரெவ், முசோர்கா என்ற புனைப்பெயரைக் கொண்டிருந்தார். அவர்தான் முசோர்க்ஸ்கியின் மூதாதையர் ஆனார். இதையொட்டி, சபோகோவ்ஸின் உன்னத குடும்பமும் முசோர்க்ஸ்கிஸின் ஒரு கிளை ஆகும்.

எனவே, அவரது வாழ்க்கை வரலாற்றிற்கு வருவோம். ஆறு வயதிலிருந்தே, அவரது தாயார் தனது மகனின் இசைக் கல்வியைப் பொறுப்பேற்றார். பின்னர், 1849 இல், அவர் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் அமைந்துள்ள பீட்டர் மற்றும் பால் பள்ளியில் நுழைந்தார். மூன்று ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு அவர் காவலர்களின் பள்ளிக்கு மாற்றப்பட்டார். அந்த நேரத்தில், மாடஸ்ட் பள்ளியில் தனது படிப்பை பியானோ கலைஞரான கெர்க்குடன் படித்தார். அதே நேரத்தில், முசோர்க்ஸ்கியின் முதல் படைப்பு வெளியிடப்பட்டது. அது "லெப்டினன்ட் என்சைன்" என்று அழைக்கப்படும் பியானோ போல்கா.

அவர் படித்த ஆண்டுகளில், அதாவது 1856-57. அவர் ஸ்டாசோவை சந்தித்தார் மற்றும் ரஷ்ய கிளாசிக்கல் இசைக்கான அனைத்து விளைவுகளையும் சந்தித்தார். பாலகிரேவின் தலைமையில்தான் முசோர்க்ஸ்கி கலவையில் தீவிர ஆய்வுகளைத் தொடங்கினார். பின்னர் அவர் இசையில் தன்னை அர்ப்பணிக்க முடிவு செய்தார்.

இந்த காரணத்திற்காக, 1858 இல் அவர் இராணுவ சேவையை விட்டு வெளியேறினார். அந்த நேரத்தில், முசோர்க்ஸ்கி பல காதல்களையும், கருவி படைப்புகளையும் எழுதினார், அதில் அவரது தனித்துவம் வெளிப்படத் தொடங்கியது. எடுத்துக்காட்டாக, அதே பெயரில் ஃப்ளூபெர்ட்டின் நாவலின் உத்வேகத்தின் கீழ் எழுதப்பட்ட அவரது முடிக்கப்படாத ஓபரா சலாம்போ, பிரபலமான காட்சிகளின் நாடகத்தால் நிரம்பியிருந்தது.

விவரிக்கப்பட்ட நேரத்திற்கு, அவர் ஒரு சிறந்த படித்த இளம் அதிகாரி. அவர் அழகான பாரிடோன் குரல் மற்றும் பியானோவை அழகாக வாசித்தார்.

அடக்கமான பெட்ரோவிச் முசோர்க்ஸ்கி - "தி மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" இசையமைப்பாளர்

உண்மை, அறுபதுகளின் நடுப்பகுதியில் அவர் ஒரு யதார்த்தமான கலைஞராக ஆனார். கூடுதலாக, அவரது சில படைப்புகள் அந்தக் கால புரட்சியாளர்களின் ஆவிக்கு குறிப்பாக நெருக்கமாகிவிட்டன. "கலிஸ்ட்ராட்", "எரியோமுஷ்காவின் தாலாட்டு", "தூக்கம், தூக்கம், விவசாயி மகன்", "அனாதை", "செமினாரிஸ்ட்" போன்ற படைப்புகளில் அவர் அன்றாட வாழ்க்கையின் திறமையான எழுத்தாளராக தன்னை தெளிவாகக் காட்டத் தொடங்கினார். நாட்டுப்புறக் கதைகளின் அடிப்படையில், “வழுக்கை மலையில் இரவு” அதன் மதிப்பு என்ன?!

முசோர்க்ஸ்கி சோதனை வகைகளிலிருந்து வெட்கப்படவில்லை. உதாரணமாக, 1868 ஆம் ஆண்டில் அவர் கோகோலின் படைப்பான “திருமணம்” அடிப்படையில் ஒரு ஓபராவின் வேலையை முடித்தார். அங்கு அவர் உற்சாகமான உரையாடல் ஒலியை இசையாக மாற்றினார்.

இந்த ஆண்டுகளில், மாடெஸ்ட் பெட்ரோவிச் வளர்ச்சியடைந்து வருவதாகத் தோன்றியது. உண்மை என்னவென்றால், அவரது மிகப்பெரிய படைப்புகளில் ஒன்று "போரிஸ் கோடுனோவ்" என்ற ஓபரா ஆகும். அவர் புஷ்கின் படைப்புகளை அடிப்படையாகக் கொண்டு இந்த ஓபராவை எழுதினார், சில திருத்தங்களுக்குப் பிறகு இது செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள மரின்ஸ்கி தியேட்டரில் வழங்கப்பட்டது. என்ன மாற்றங்கள் செய்யப்பட்டுள்ளன? இது வெறுமனே குறைக்கப்பட்டது, மற்றும் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்கது.

பின்னர் இசையமைப்பாளர் ஒரு சுவாரஸ்யமான "நாட்டுப்புற இசை நாடகத்தில்" பணியாற்றினார், அதில் அவர் பதினேழாம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் ஸ்ட்ரெல்ட்ஸி கலவரங்களைப் பற்றி பேசினார். அவரது தூண்டுதல்கள் அப்படியே இருக்கின்றன. உதாரணமாக, "கோவன்ஷ்சினா" என்ற யோசனை அவருக்கு ஸ்டாசோவ் மூலம் பரிந்துரைக்கப்பட்டது.

அதே நேரத்தில், அவர் "சூரியன் இல்லாமல்", "பாடல்கள் மற்றும் மரணத்தின் நடனங்கள்" மற்றும் பிற படைப்புகளை எழுதுகிறார், அதிலிருந்து தெளிவாகிறது: இசையமைப்பாளருக்கு இந்த நாட்களில் நகைச்சுவைகளுக்கு நேரமில்லை. உண்மையில், அவரது வாழ்க்கையின் கடைசி ஆண்டுகளில், முசோர்க்ஸ்கி மன அழுத்தத்தால் பெரிதும் பாதிக்கப்பட்டார். இருப்பினும், இந்த மனச்சோர்வு அதன் சொந்த, உண்மையான காரணங்களைக் கொண்டிருந்தது: அவரது பணி அங்கீகரிக்கப்படாமல் இருந்தது, அவர் அன்றாட வாழ்க்கையிலும் பொருள் விதிமுறைகளிலும் தொடர்ந்து சிரமங்களை அனுபவித்தார். மேலும், அவர் தனிமையில் இருந்தார். இறுதியில், அவர் நிகோலேவ் சிப்பாய்கள் மருத்துவமனையில் ஒரு ஏழை இறந்தார், மேலும் அவரது முடிக்கப்படாத படைப்புகள் "" இலிருந்து மற்ற இசையமைப்பாளர்களால் முடிக்கப்பட்டன, எடுத்துக்காட்டாக.

அவர் இவ்வளவு மெதுவாகவும், பயனற்றதாகவும், பொதுவாக, அவரது வாழ்க்கையை நாசம் செய்ததை எழுதுவது எப்படி நடந்தது?!

பதில் எளிது: ஆல்கஹால். அவர் தனது நரம்பு பதற்றத்திற்கு சிகிச்சையளிக்க இதைப் பயன்படுத்தினார், இறுதியில் குடிப்பழக்கத்திற்குச் சென்றார், ஆனால் எப்படியோ அங்கீகாரம் வரவில்லை. அவர் அதிகமாக யோசித்து, இசையமைத்தார், பின்னர் எல்லாவற்றையும் அழித்து, முடிக்கப்பட்ட இசையை புதிதாக பதிவு செய்தார். அனைத்து வகையான ஓவியங்கள், ஓவியங்கள் மற்றும் வரைவுகள் அவருக்கு பிடிக்கவில்லை. அதனால்தான் மெதுவாக வேலை செய்தது.

அவர் வனத்துறையில் இருந்து ஓய்வு பெற்றபோது, ​​அவர் நண்பர்களின் நிதி உதவியை மட்டுமே நம்பியிருக்க முடியும், அவருடைய சொந்த, மிகவும் சீரற்ற, வருமானம். மேலும் அவர் குடித்தார். மேலும் டெலிரியம் ட்ரெமன்ஸ் தாக்குதலுக்குப் பிறகு அவர் மருத்துவமனையில் அனுமதிக்கப்பட்டார்.

மேலும் காலம் எல்லா காயங்களையும் ஆற்றும். இப்போது மிகப் பெரிய ரஷ்ய இசையமைப்பாளர்களில் ஒருவரின் கல்லறைக்கு மேலே ஒரு பேருந்து நிறுத்தம் உயர்கிறது. அவரது புதைகுழி என்று நாம் அறிந்திருப்பது உண்மையில் ஒரு இடமாற்றப்பட்ட நினைவுச்சின்னம் மட்டுமே. அவர் தனியாக வாழ்ந்து தனியாக இறந்தார். இதுதான் நம் நாட்டில் உள்ள உண்மையான திறமைசாலிகள்.

பிரபலமான படைப்புகள்:

• ஓபரா "போரிஸ் கோடுனோவ்" (1869, 2வது பதிப்பு 1874)
• ஓபரா "கோவன்ஷினா" (1872-1880, முடிக்கப்படாதது; பதிப்புகள்: என்.ஏ. ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ், 1883; டி.டி. ஷோஸ்டகோவிச், 1958)
• ஓபரா "திருமணம்" (1868, முடிக்கப்படாதது; பதிப்புகள்: எம். எம். இப்போலிடோவா-இவனோவா, 1931; ஜி. என். ரோஜ்டெஸ்ட்வென்ஸ்கி, 1985)
• ஓபரா "சோரோச்சின்ஸ்காயா ஃபேர்" (1874-1880, முடிக்கப்படாதது; பதிப்புகள்: Ts. A. Cui, 1917; V. Ya. Shebalina, 1931)
• ஓபரா "சலம்போ" (முடிக்கப்படாதது; சோல்டன் பெஸ்கோவின் பதிப்பு, 1979)
• "ஒரு கண்காட்சியில் படங்கள்", பியானோவுக்கான துண்டுகளின் சுழற்சி (1874); Maurice Ravel, Sergei Gorchakov (1955), Lawrence Leonard, Keith Emerson போன்ற பல்வேறு இசையமைப்பாளர்களின் இசைக்குழுக்கள்.
• "பாடல்கள் மற்றும் மரணத்தின் நடனங்கள்," குரல் சுழற்சி (1877); இசைக்குழுக்கள்: ஈ.வி. டெனிசோவா, என்.எஸ். கோர்ன்டோர்ஃப்
• "நைட் ஆன் பால்ட் மவுண்டன்" (1867), சிம்போனிக் ஓவியம்
• "குழந்தைகள்", குரல் சுழற்சி (1872)
• "சூரியன் இல்லாமல்", குரல் சுழற்சி (1874)
• “சிறிய நட்சத்திரம், நீ எங்கே இருக்கிறாய்?”, “கலிஸ்ட்ராட்”, “எரியோமுஷ்காவின் தாலாட்டு”, “அனாதை”, “செமினாரிஸ்ட்”, “ஸ்வெடிக் சவிஷ்னா”, அவுர்பாக்ஸ் பாதாள அறையில் உள்ள மெஃபிஸ்டோபீல்ஸ் பாடல் (“பிளீ”) உட்பட காதல் மற்றும் பாடல்கள். ரயோக்” »
• Intermezzo (முதலில் பியானோவிற்கு, பின்னர் "Intermezzo in modo classico" என்ற தலைப்பில் ஆசிரியரால் திட்டமிடப்பட்டது).

இந்த சுயசரிதை பெற்ற சராசரி மதிப்பீடு. மதிப்பீட்டைக் காட்டு(21 மார்ச் 1839 - 28 மார்ச் 1881), ரஷ்ய இசையமைப்பாளர், "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" உறுப்பினர்.

"யூனியன் ஆஃப் ஃபைவ்" அல்லது "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" என்று அழைக்கப்படும் ரஷ்ய இசையமைப்பாளர், அவர் ரஷ்ய வரலாறு, ஸ்லாவிக் புராணங்கள் மற்றும் ஓபரா உள்ளிட்ட பிற தேசிய கருப்பொருள்கள் பற்றிய பிரபலமான உலகத் தரம் வாய்ந்த ஓபராக்களை எழுதியவர். "போரிஸ் கோடுனோவ்", ஒரு சிம்போனிக் கவிதை "நைட் ஆன் பால்ட் மவுண்டன்" மற்றும் பியானோவின் சுழற்சி "ஒரு கண்காட்சியில் படங்கள்". மேற்கத்திய இசையின் நிறுவப்பட்ட மரபுகளை வேண்டுமென்றே புறக்கணிப்பதன் மூலம் அவர் ஒரு தனித்துவமான ரஷ்ய இசை தனித்துவத்தை அடைய பாடுபட்டார். "முசோர்க்ஸ்கி ஒரு சீர்திருத்தவாதி, சீர்திருத்தவாதிகளின் தலைவிதி ஒருபோதும் இனிமையாக இருக்காது, அவர்கள் ஒருபோதும் தங்கள் இலக்கை விரைவாகவும் அமைதியாகவும் அடைய மாட்டார்கள்" என்று "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" இன் கருத்தியல் தூண்டுதலான V. ஸ்டாசோவ் கூறினார்.

முசோர்க்ஸ்கி மார்ச் 9 (21), 1839 இல் பிஸ்கோவ் மாகாணத்தின் டொரோபெட்ஸ்கி மாவட்டத்தில் உள்ள கரேவோ கிராமத்தில் தனது பெற்றோரின் தோட்டத்தில் பிறந்தார். முசோர்க்ஸ்கி குடும்பப்பெயர் ரஷ்ய வரலாற்றின் ஆழத்திலிருந்து உருவானது. அவர்களின் குடும்பத்தின் மூதாதையர் இளவரசர் ஸ்மோலென்ஸ்கி, ருரிகோவிச் ஆவார், அவருடைய வழித்தோன்றல் ரோமன் வாசிலியேவிச் முசோர்க்ஸ்கி, 15 ஆம் நூற்றாண்டில் வாழ்ந்தவர், குடும்பத்தின் நிறுவனர் ஆவார்.

பாரம்பரியத்தின் படி, முசோர்க்ஸ்கிகள் இராணுவ சேவையில் தங்களை அர்ப்பணித்தனர்: இசையமைப்பாளரின் தாத்தா மற்றும் தாத்தா இருவரும் காவலர்கள். தந்தையும் ஒரு காவலர் அதிகாரியாக இருக்க வேண்டும், ஆனால் அவர் ஒரு பிரபு மற்றும் ஒரு செர்ஃப் பெண்ணின் முறைகேடான மகன் என்பதன் மூலம் இது தடுக்கப்பட்டது. பின்னர், திருமணம் சட்டப்பூர்வமாக்கப்பட்டது, மேலும் இசையமைப்பாளரின் தாத்தா அலெக்ஸி கிரிகோரிவிச் தனது குழந்தைகளை அதிகாரப்பூர்வமாக தத்தெடுக்க முடிந்தது, ஆனால் இசையமைப்பாளரின் தந்தையான பியோட்ர் அலெக்ஸீவிச்சின் இராணுவ வாழ்க்கை ஏற்கனவே மூடப்பட்டது. அவர் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள செனட்டின் அதிகாரியாக ஆனார், பின்னர் ஓய்வுபெற்று கிராமத்தில் குடியேறினார்.

இசையமைப்பாளர் தனது குழந்தைப் பருவத்தை மிகவும் மகிழ்ச்சியானதாக நினைவு கூர்ந்தார். சிறுவன் தனது ஆயாவின் விசித்திரக் கதைகளால் ஈர்க்கப்பட்டார், வீட்டில் எப்போதும் இசை இருந்தது, அவரது தாயார் பியானோ வாசித்தார், அவரது தந்தை அலியாபியேவ் மற்றும் வர்லமோவ் ஆகியோரின் காதல்களை விரும்பினார். சிறுவனின் இசையின் ஆசை மேலும் மேலும் தெளிவாக வெளிப்பட்டது, விரைவில் அவரும் அவரது மூத்த சகோதரரும் ஒரு ஜெர்மன் ஆளுநரால் பணியமர்த்தப்பட்டனர், அவர் பியானோ, ஜெர்மன் மொழி, எண்கணிதம், இலக்கணம் மற்றும் புவியியல் வாசிப்பதைத் தவிர, குழந்தைகளுக்கு கற்பிக்க வேண்டும். .

10 வயது வரை, மாடஸ்ட் மற்றும் அவரது சகோதரர் எவ்ஜெனி ஆகியோர் வீட்டுக் கல்வியைப் பெற்றனர். 1849 ஆம் ஆண்டில், குடும்பம் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்கு குடிபெயர்ந்த பிறகு, சகோதரர்கள் புகழ்பெற்ற ஜெர்மன் பள்ளியான செயின்ட். பெட்ரி-பள்ளி. சில ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, கல்லூரியில் பட்டம் பெறாமல், மாடஸ்ட், அவரது பெற்றோரின் முடிவின் மூலம், 1856 இல் பட்டம் பெற்ற காவலர் பொறிகளின் பள்ளியில் நுழைந்தார். பின்னர் அவர் லைஃப் கார்ட்ஸ் ப்ரீபிரஜென்ஸ்கி ரெஜிமென்ட், பின்னர் முதன்மை பொறியியல் இயக்குநரகம், மாநில சொத்து அமைச்சகம் மற்றும் மாநில கட்டுப்பாட்டில் சுருக்கமாக பணியாற்றினார்.

இதற்கிடையில், சிறந்த செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் ஆசிரியர்களில் ஒருவரான ஏ. ஏ. கெர்க், ஜான் ஃபீல்டின் மாணவர், ஒரு பிரபல பியானோ கலைஞருடன் இசைப் பாடங்கள் தொடர்ந்தன, அவர் இசையை எம்.ஐ. கிளிங்காவால் மிகவும் பாராட்டப்பட்டார் (அவரது "வெல்வெட் மீது முத்து" நுட்பம், அவர் நிகழ்ச்சியை விட அதிகமாக விரும்பினார். "கட்லெட்", அவரது வார்த்தைகளில், எஃப். லிஸ்ட்டின் விதம்). அடக்கமான முசோர்க்ஸ்கி விடாமுயற்சியுடன் படித்தார் மற்றும் இசைக் கோட்பாட்டை எளிதாகக் கற்றுக்கொண்டார். அந்த இளைஞனின் எந்த ஒரு சிறப்பு இசைத் திறமையையும் கெர்க்கால் கண்டறிய முடியவில்லை. எனவே, அதிகாரி சேவை தொடங்கியதும், வகுப்புகள் நிறுத்தப்பட்டன. ஆனால் அவர்கள் வருங்கால முக்கிய இசையமைப்பாளரான A.P. போரோடினை சந்தித்தனர், அவர் இந்த சந்திப்பின் ஓவியத்தை விட்டுவிட்டார்: "நான் கடமையில் இருந்த மருத்துவர், அவர் கடமையில் இருந்த அதிகாரி. அறை பகிரப்பட்டது, நாங்கள் இருவரும் கடமையில் சலித்துவிட்டோம், நாங்கள் இருவரும் விரிந்தவர்கள், உரையாடலில் ஈடுபட்டோம், மிக விரைவில் பழகினோம். அன்று மாலை நாங்கள் மருத்துவமனையின் தலைமை மருத்துவருடன் ஒரு மாலைக்கு அழைக்கப்பட்டோம். அடக்கமான பெட்ரோவிச் அந்த நேரத்தில் ஒரு சிறுவன், மிகவும் நேர்த்தியான, துல்லியமாக வரையப்பட்ட அதிகாரி: ஒரு புத்தம் புதிய சீருடை, இறுக்கமான, கால்கள் மாறியது, முடி மென்மையாக்கப்பட்டது, பூசப்பட்டது, நகங்கள் வெட்டப்பட்டது, கைகள் நன்கு அழகுபடுத்தப்பட்டவை, முற்றிலும் பிரபு. பழக்கவழக்கங்கள் நேர்த்தியானவை, பிரபுத்துவம், உரையாடல் ஒன்றே, பிடுங்கப்பட்ட பற்கள் வழியாக, பிரெஞ்சு சொற்றொடர்களுடன் குறுக்கிடப்பட்டுள்ளது. பணிவும் கண்ணியமும் அசாதாரணமானது. ” அப்போது நட்பு பலனளிக்கவில்லை. வயது, குணம் மற்றும் வாழ்க்கை அனுபவம் ஆகியவற்றில் உள்ள வேறுபாடு ஒரு விளைவை ஏற்படுத்தியது.

அந்த நேரத்தில் போரோடின் ஒரு தீவிரமான, சுயாதீனமான நபர், அவர் தனது தொழில்முறை பாதையை முடிவு செய்தார். முசோர்க்ஸ்கி, மறுபுறம், வாழ்க்கை மற்றும் படிப்பு, சேவை ஆகியவற்றில் எளிதான வெற்றிகளால் கெட்டுப்போனார், மேலும் தன்னை ஒரு அரிய திறமை கொண்ட இசைக்கலைஞராக முழுமையாக அறியவில்லை. விரைவில் போரோடின் மருத்துவ-அறுவை சிகிச்சை அகாடமியில் வேதியியல் துறைக்கு சென்றார் மற்றும் அவர்களின் பாதைகள் வேறுபட்டன.

இருப்பினும், அந்த நேரத்திலிருந்தே முசோர்க்ஸ்கி இசையில் மிகவும் தீவிரமாகவும் ஆழமாகவும் ஆர்வம் காட்டினார். அவர் மகிழ்ச்சியுடன் கிளிங்காவின் நண்பரான பிரபல இசையமைப்பாளர் ஏ.எஸ். டார்கோமிஷ்ஸ்கியை சந்தித்தார், அவருடைய வீட்டில் சுவாரஸ்யமான இசைக்கலைஞர்கள் கூடினர். முசோர்க்ஸ்கி இந்த வீட்டிற்கு அடிக்கடி விருந்தினராக ஆனார். முசோர்க்ஸ்கியில் டார்கோமிஷ்ஸ்கியின் இசையின் தாக்கம் மகத்தானது. அவரது மூத்த தோழரின் ஆக்கபூர்வமான நம்பிக்கை: "ஒலி நேரடியாக வார்த்தையை வெளிப்படுத்த வேண்டும், எனக்கு உண்மை வேண்டும்," முசோர்க்ஸ்கியின் முதிர்ந்த படைப்பில் ஒரு உன்னதமான மற்றும் புத்திசாலித்தனமான உருவகத்தைக் கண்டறிந்தது.

1857 ஆம் ஆண்டில், ஆர்வமுள்ள இசையமைப்பாளரின் வாழ்க்கையில் ஒரு முக்கிய பங்கு வகித்த ஒரு சந்திப்பு நடந்தது. அவர் இளம் இசையமைப்பாளரும் பியானோ கலைஞருமான மிலி அலெக்ஸீவிச் பாலகிரேவை சந்தித்தார். முசோர்க்ஸ்கி தனது ஆளுமையின் சக்தி மற்றும் கவர்ச்சியால் உடனடியாகவும் முழுமையாகவும் கைப்பற்றப்பட்டார், புதிய ரஷ்ய கலைக்கான உறுதியான போராளியாக அவரது மனோபாவம், மேலும் அவர் இசையமைப்பில் வகுப்புகளுக்கான கோரிக்கையுடன் அவரிடம் திரும்பினார், அதற்கு அவர் ஒப்புதல் பெற்றார்.

வகுப்புகள் முறையாக இல்லை, ஆனால் அவை முசோர்க்ஸ்கிக்கு மிகவும் பயனுள்ளதாக இருந்தன. அவர்கள் இருவரும் அரிதாகவே ஒன்றாக வேலை செய்தனர், அங்கு Ts மற்றும் V. Stasov கூட வந்தனர்.

பாலகிரேவின் இசை வட்டம் முசோர்க்ஸ்கியின் கலை வளர்ச்சியில் பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது, அவருக்கு அவரது உண்மையான அழைப்பை தெளிவுபடுத்தியது மற்றும் இசை ஆய்வுகளில் தீவிர கவனம் செலுத்த அவரை கட்டாயப்படுத்தியது. பாலகிரேவின் வழிகாட்டுதலின் கீழ், முசோர்க்ஸ்கி ஆர்கெஸ்ட்ரா மதிப்பெண்களைப் படித்தார், இசைப் படைப்புகளின் பகுப்பாய்வு மற்றும் அவற்றின் விமர்சன மதிப்பீட்டை நன்கு அறிந்திருந்தார்.

ஏற்கனவே 1852 இல், முசோர்க்ஸ்கியின் பியானோ துண்டு செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் வெளியிடப்பட்டது. 1858 ஆம் ஆண்டில், முசோர்க்ஸ்கி இரண்டு "ஷெர்சோக்களை" எழுதினார், அதில் ஒன்றை அவர் ஆர்கெஸ்ட்ராவிற்கு இசையமைத்தார் மற்றும் 1860 ஆம் ஆண்டில் ஏ.ஜி. ரூபின்ஸ்டீனால் நடத்தப்பட்ட ரஷ்ய இசை சங்கத்தின் கச்சேரியில் நிகழ்த்தப்பட்டது.

இதைத் தொடர்ந்து, முசோர்க்ஸ்கி பல காதல் கதைகளை எழுதினார் மற்றும் சோஃபோக்கிள்ஸின் சோகமான "ஓடிபஸ்" க்கு இசையமைக்கத் தொடங்கினார்; கடைசி வேலை முடிக்கப்படவில்லை, மேலும் 1861 இல் கே.என். லியாடோவ் ஒரு கச்சேரியில் நிகழ்த்தப்பட்ட இசையிலிருந்து ஓடிபஸ் வரை ஒரே ஒரு கோரஸ் மட்டுமே முசோர்க்ஸ்கியின் மரணத்திற்குப் பிந்தைய படைப்புகளில் வெளியிடப்பட்டது. அறுவை சிகிச்சைக்காக, இசையமைப்பாளர் முதலில் ஃப்ளூபெர்ட்டின் நாவலான "சலம்பே" ஐத் தேர்ந்தெடுத்தார், ஆனால் விரைவில் இந்த வேலையை முடிக்காமல் விட்டுவிட்டார், அதே போல் கோகோலின் "தி மேரேஜ்" கதையின் அடிப்படையில் இசையை எழுதும் முயற்சியையும் செய்தார்.

ஒரு இசையமைப்பாளராக தீவிர வெற்றியின் ஆரம்பம் கடுமையான அன்றாட சிரமங்களுடன் ஒத்துப்போனது. முசோர்க்ஸ்கி சகோதரர்கள் தங்கள் தந்தையின் பாழடைந்த தோட்டத்தின் எச்சங்களை பிரிக்கமுடியாமல் வைத்திருந்தனர். அடிமைத்தனம் ஒழிக்கப்பட்ட காலகட்டத்தில், மாடஸ்ட் பெட்ரோவிச் டொரோபெட்ஸில் நீண்ட காலம் செலவிட்டார்: அவர் தனது கிராமங்களில் முன்னாள் செர்ஃப்களுடன் ஒப்பந்தங்களை முடித்து "சார்ட்டர் சாசனங்களை" வழங்க வேண்டியிருந்தது. சீர்திருத்தத்திற்குப் பிறகு, தோட்டத்திலிருந்து வருமானம் வெகுவாகக் குறைந்தது, தலைநகரில் முழு குடும்பத்துடன் வாழ்வது அவர்களின் சக்திக்கு அப்பாற்பட்டது, மேலும் தாய் யூலியா இவனோவ்னா 1862 ஆம் ஆண்டின் தொடக்கத்தில் கரேவா கிராமத்திற்கு செல்ல வேண்டியிருந்தது.

அதே ஆண்டு வசந்த காலத்தில், முசோர்க்ஸ்கி நோய்வாய்ப்பட்டார். நிலைமையை மாற்றவும், சில சிகிச்சைகளைப் பெறவும், அவர் தொலைதூர உறவினர்களைப் பார்க்க, கோல்ம்ஸ்கி மாவட்டத்தின் வோலோக் கிராமத்திற்குச் சென்றார். அமைதியான, ஒழுங்கான வாழ்க்கை ஆரோக்கியத்தில் நன்மை பயக்கும். அவர் நாள் முழுவதும் எழுதுவது, இசை வாசித்தல் மற்றும் வாசிப்பு ஆகியவற்றைக் கழித்தார்.

1862 இலையுதிர்காலத்தில், அவர் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்குத் திரும்பினார். வாழ்வாதாரத்தைப் பெறுவதற்கு சேவை செய்ய வேண்டிய அவசியம் மேலும் மேலும் உண்மையானது. முசோர்க்ஸ்கி ஜெர்மன் மற்றும் பிரஞ்சு மொழிகளில் இருந்து பிரபலமான குற்றவியல் விசாரணைகளை மொழிபெயர்க்கத் தொடங்கினார், விரைவில் அவர் முதன்மை பொறியியல் இயக்குநரகத்தில் அதிகாரியாக ஆனார். டிசம்பர் 1, 1863 இல், அவர் சேவையைத் தொடங்கினார்.

1865 வசந்த காலத்தில், எதிர்பாராத விதமாக பெரும் துக்கம் ஏற்பட்டது: அவரது தாயார், அவருக்கு நெருக்கமானவர், இறந்தார். முசோர்க்ஸ்கி மிகவும் அதிர்ச்சியடைந்தார், அவரால் இசையமைக்க முடியவில்லை மற்றும் அவர் மீது நம்பிக்கையை இழந்தார்.

1867 இல், முசோர்க்ஸ்கி ஒரு பெரிய ஆர்கெஸ்ட்ரா வேலை-இசைப் படத்தை முடித்தார், மிட்சம்மர்ஸ் நைட் ஆன் பால்ட் மவுண்டன்.

"மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" இசையமைப்பாளர்களின் புகழ் வளர்ந்தது. பாலகிரேவ் RMO இன் சிம்பொனி கச்சேரிகளின் நடத்துனர் பதவிக்கு அழைக்கப்பட்டார். அவர் தனது சமகாலத்தவர்களின் படைப்புகள் உட்பட தனது திறமைகளை கணிசமாக விரிவுபடுத்தினார். அவர் பிரபலமான நடத்துனர்களை அழைத்தார், குறிப்பாக ஜி. பெர்லியோஸ்.

1868 இலையுதிர்காலத்தில், முழு பாலகிரேவ் வட்டமும் ஓபராக்களை இயற்றுவதில் ஆர்வம் காட்டியது. புஷ்கினின் "போரிஸ் கோடுனோவ்" கதையின் அடிப்படையில் ஒரு ஓபராவை எழுத, இசையமைப்பாளரின் நண்பரான வரலாறு மற்றும் இலக்கியப் பேராசிரியரான வி. நிகோல்ஸ்கியின் ஆலோசனை வெற்றிகரமாக மாறியது.

இந்த ஓபரா முசோர்க்ஸ்கியை பிரபலமாக்கியது. 1874 இல் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள மரின்ஸ்கி தியேட்டரில் அரங்கேற்றப்பட்டது, சில இசை வட்டங்களில் ஒரு சிறந்த படைப்பாக உடனடியாக அங்கீகரிக்கப்பட்டது. இது ஏற்கனவே ஓபராவின் இரண்டாவது பதிப்பாக இருந்தது, தியேட்டரின் திறனாய்வுக் குழு அதன் முதல் பதிப்பை "அடக்க முடியாதது" என்று நிராகரித்த பின்னர் கணிசமாக மாற்றப்பட்டது. அடுத்த 10 ஆண்டுகளில், "போரிஸ் கோடுனோவ்" 15 முறை நிகழ்த்தப்பட்டது, பின்னர் தொகுப்பிலிருந்து நீக்கப்பட்டது.

நவம்பர் 1896 இன் இறுதியில் மட்டுமே "போரிஸ் கோடுனோவ்" மீண்டும் ஒளியைக் கண்டார், ஆனால் என்.ஏ. ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவின் பதிப்பில், அவர் தனது சொந்த விருப்பப்படி முழு "போரிஸ் கோடுனோவ்" ஐ "சரிசெய்து" மீண்டும் கருவியாக்கினார். இந்த வடிவத்தில், இசை சங்கத்தின் பெரிய மண்டபத்தின் மேடையில் (கன்சர்வேட்டரியின் புதிய கட்டிடம்) ஓபரா "சங்கத்தின் இசை கூட்டங்களின்" உறுப்பினர்களின் பங்கேற்புடன் நடத்தப்பட்டது.

செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில், இந்த நேரத்தில், "போரிஸ் கோடுனோவ்" இன் புதிய கிளாவியர் வெளியிடப்பட்டது, அதன் முன்னுரையில் ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் இந்த மாற்றத்தை மேற்கொள்ளத் தூண்டிய காரணங்கள் "மோசமான அமைப்பு" மற்றும் "மோசமானவை" என்று விளக்கினார். ஆர்கெஸ்ட்ரேஷன்” முசோர்க்ஸ்கியின் ஆசிரியரின் பதிப்பு. மாஸ்கோவில், "போரிஸ் கோடுனோவ்" 1888 இல் போல்ஷோய் தியேட்டரின் மேடையில் முதன்முறையாக அரங்கேற்றப்பட்டது. இப்போதெல்லாம், "போரிஸ் கோடுனோவ்" இன் ஆசிரியரின் பதிப்புகளில் ஆர்வம் புதுப்பிக்கப்படுகிறது.

ஆனால் அப்போது கடுமையான விமர்சனங்களைத் தவிர்க்க முடியவில்லை. நிந்தைகள் மிகவும் ஆதாரமற்றவை, அவை ஏற்கனவே வலிமிகுந்த நரம்பு உற்சாகத்தின் பிடியில் இருந்த இசையமைப்பாளரை அதிர்ச்சிக்குள்ளாக்கின. நீண்ட கால எதிர்ப்பாளர்களின் (A. Famintsyn, N. Solovyov) தாக்குதல்களை முன்னறிவித்திருக்கலாம், ஆனால் முசோர்க்ஸ்கி C. Cui யிடமிருந்து ஒரு அழிவுகரமான கட்டுரையை எதிர்பார்க்கவில்லை. "இந்த பைத்தியக்காரத்தனமான தாக்குதலுக்குப் பின்னால், இந்த வேண்டுமென்றே பொய்க்குப் பின்னால், சோப்பு நீர் காற்றில் பரவி பொருட்களை மூடுவது போல் நான் எதையும் பார்க்கவில்லை!"

உலக இசை நாடகத்தின் சிறந்த படைப்புகளில் ஒன்று, அதன் இசை மொழி மற்றும் நாடகம் ஏற்கனவே பல்வேறு நாடுகளில் 19 ஆம் நூற்றாண்டில் தோன்றிய ஒரு புதிய வகையைச் சேர்ந்தவை - இசை மேடை நாடகத்தின் வகை, ஒருபுறம், பலவற்றுடன் முறித்துக் கொண்டது. மறுபுறம், அப்போதைய பாரம்பரிய ஓபரா தியேட்டரின் வழக்கமான மரபுகள், மறுபுறம், அவர்கள் முதன்மையாக இசை வழிகளில் வியத்தகு செயல்களை வெளிப்படுத்த முயன்றனர். அதே நேரத்தில், இரண்டு ஆசிரியரின் "போரிஸ் கோடுனோவ்" (1869 மற்றும் 1874) பதிப்புகள், நாடகவியலில் ஒருவருக்கொருவர் கணிசமாக வேறுபடுகின்றன, அடிப்படையில் ஒரே சதித்திட்டத்திற்கு இரண்டு சமமான ஆசிரியரின் தீர்வுகள். முதல் பதிப்பு அதன் காலத்திற்கு குறிப்பாக புதுமையானது (இது இருபதாம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதி வரை அரங்கேற்றப்படவில்லை), அந்த நேரத்தில் நடைமுறையில் இருந்த வழக்கமான இயக்கவியல் நியதிகளிலிருந்து மிகவும் வேறுபட்டது. அதனால்தான் முசோர்க்ஸ்கியின் வாழ்க்கையின் ஆண்டுகளில், அவரது "போரிஸ் கோடுனோவ்" ஒரு "தோல்வியுற்ற லிப்ரெட்டோ" மற்றும் "பல கரடுமுரடான விளிம்புகள் மற்றும் தவறுகளால்" வேறுபடுத்தப்பட்டார் என்பது மேலோங்கிய கருத்து.

இந்த வகையான தப்பெண்ணம், முதலில், ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவின் சிறப்பியல்பு ஆகும், அவர் முசோர்க்ஸ்கிக்கு கருவிகளில் சிறிய அனுபவம் இல்லை என்று வாதிட்டார், இருப்பினும் இது சில நேரங்களில் நிறம் மற்றும் வெற்றிகரமான பல்வேறு ஆர்கெஸ்ட்ரா வண்ணங்கள் இல்லாமல் இல்லை. இந்த கருத்து இசை இலக்கியத்தின் சோவியத் பாடப்புத்தகங்களுக்கும் பொதுவானது. உண்மையில், முசோர்க்ஸ்கியின் ஆர்கெஸ்ட்ரா எழுத்து, முக்கியமாக ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ்வுக்குப் பொருத்தமான அவுட்லைனுடன் பொருந்தவில்லை.

முசோர்க்ஸ்கியின் ஆர்கெஸ்ட்ரா சிந்தனை மற்றும் பாணியின் இத்தகைய தவறான புரிதல் (உண்மையில், அவர் கிட்டத்தட்ட சுயமாக கற்பிக்கப்பட்டவர்) பிந்தையது ஆர்கெஸ்ட்ரா விளக்கக்காட்சியின் பசுமையான மற்றும் அலங்கார அழகியலில் இருந்து வியக்கத்தக்க வகையில் வேறுபட்டது என்பதன் மூலம் விளக்கப்பட்டது, இது இரண்டாம் பாதியின் சிறப்பியல்பு. 19 ஆம் நூற்றாண்டு மற்றும், குறிப்பாக, ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ். துரதிர்ஷ்டவசமாக, முசோர்க்ஸ்கியின் இசை பாணியின் "குறைபாடுகள்" பற்றி அவர் (மற்றும் அவரைப் பின்பற்றுபவர்கள்) வளர்த்த நம்பிக்கை நீண்ட காலமாக ரஷ்ய இசையின் கல்வி பாரம்பரியத்தில் ஆதிக்கம் செலுத்தத் தொடங்கியது - கிட்டத்தட்ட ஒரு நூற்றாண்டுக்குப் பிறகு.

"நான் என்னைப் பற்றி ஒருபோதும் திருப்தியடையவில்லை, ஆனால் முன்னெப்போதையும் விட, எனது பங்கு தனிமையில் அதிகம் மற்றும் கலையில் அதிக கவனம் செலுத்துகிறது" என்று முசோர்க்ஸ்கி M. I. கிளிங்காவின் சகோதரி எல்.ஐ. ஷெஸ்டகோவாவுக்கு எழுதினார்.

முசோர்க்ஸ்கி இப்போது மற்றொரு படைப்பில் அதிக ஆர்வம் காட்டுகிறார் - ஒரு புதிய ஓபராவை உருவாக்குதல். எதிர்காலத்திற்கான பொருட்களுக்காக, “கோவன்ஷினா”, முசோர்க்ஸ்கி ஒரு சிறப்பு நோட்புக்கைத் தொடங்கினார், அதில் அவர் எழுதினார்: “விளாடிமிர் வாசிலியேவிச் ஸ்டாசோவின் அன்பால் ஈர்க்கப்பட்ட எனது சக்தியில் எனது உழைப்பை அர்ப்பணிக்கிறேன். ஜூலை 15, 1872. குப்பை மனிதன்.

பாலகிரேவ் வட்டத்தின் சந்திப்புகள் குறைவாகவே இருந்தன: அவர் ஸ்டாசோவின் வீட்டில் இருந்தபோதுதான் முசோர்க்ஸ்கி இளமை படைப்பு நெருப்பு மற்றும் புதிய கலைக்கான ஆர்வத்தின் சூழ்நிலையில் உணர்ந்தார். இந்த ஆண்டுகளில் அவர் சுவாரஸ்யமான நபர்களைச் சந்தித்தது ஸ்டாசோவில் இருந்தது. உதாரணமாக, திறமையான இளம் கட்டிடக் கலைஞர் விக்டர் ஹார்ட்மேன். பின்னர், முசோர்க்ஸ்கி ஸ்டாசோவுக்கு ஒரு கடிதம் எழுதினார்: “என்ன ஒரு திகில்! என்ன ஒரு துக்கம்! சாதாரண முட்டாள் தர்க்கம் இல்லாமல் மரணத்தை வெட்டுகிறான். 1874 ஆம் ஆண்டில், அவரது படைப்பு சக்திகளின் முதன்மையான காலத்தில், ஹார்ட்மேன் இதய நோயால் இறந்தார். கலைஞரின் மரணத்திற்குப் பிந்தைய கண்காட்சிக்குப் பிறகு, முசோர்க்ஸ்கி பியானோ தொகுப்பை "ஒரு கண்காட்சியில் படங்கள்" எழுதினார்.

வி. ஏ. ஹார்ட்மேனால் வாட்டர்கலர்களுக்கான இசை விளக்கங்கள்-எபிசோட்களாக இந்த சுழற்சி உருவாக்கப்பட்டது. இந்த படைப்பின் வடிவம் ஒரு "எண்ட்-டு-எண்ட்" சூட்-ரோண்டோ ஆகும், இதில் முக்கிய தீம்-பல்லவி ("உலாவி") ஒரு ஓவியத்திலிருந்து மற்றொரு ஓவியத்திற்கு நடக்கும்போது மனநிலை மாற்றத்தை வெளிப்படுத்துகிறது, மேலும் அத்தியாயங்கள் இணைக்கப்பட்டுள்ளன. இந்த கருப்பொருளின் மூலம் கேள்விக்குரிய ஓவியங்களின் படங்கள். இந்த வேலை மற்ற இசையமைப்பாளர்களை அதன் ஆர்கெஸ்ட்ரா பதிப்புகளை உருவாக்குவதற்கு ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை ஊக்கமளித்துள்ளது, அவற்றில் மிகவும் பிரபலமானது மாரிஸ் ராவெல் (முசோர்க்ஸ்கியின் மிகவும் தீவிரமான அபிமானிகளில் ஒருவர்) சொந்தமானது.

அதே நேரத்தில், "கோவன்ஷினா" இல் இன்னும் வேலை நடந்து கொண்டிருந்தது, இசையமைப்பாளர் கோகோலின் "சோரோச்சின்ஸ்காயா ஃபேர்" கதையின் அடிப்படையில் ஒரு காமிக் ஓபராவில் பணிபுரிந்தார். முசோர்க்ஸ்கி “கோவன்ஷினா” இன் இசை மற்றும் உரையை கிட்டத்தட்ட முடிக்க முடிந்தது - ஆனால், இரண்டு துண்டுகளைத் தவிர, ஓபரா கருவியாக இல்லை; பிந்தையது N. Rimsky-Korsakov ஆல் செய்யப்பட்டது, அதே நேரத்தில் "Khovanshchina" (மீண்டும், அவரது சொந்த மாற்றங்களுடன்) மற்றும் அதை மேடைக்கு மாற்றியமைத்தார்.

"Khovanshchina" செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் இசை மற்றும் நாடக வட்டத்தின் மேடையில் 1886 இல் கோனோனோவ்ஸ்கி மண்டபத்தின் மேடையில் எஸ். 1960 ஆம் ஆண்டில், இசையமைப்பாளர் டிமிட்ரி டிமிட்ரிவிச் ஷோஸ்டகோவிச் தனது ஓபராவின் "கோவன்ஷினா" பதிப்பை உருவாக்கினார், அதில் முசோர்க்ஸ்கியின் படைப்புகள் இப்போது உலகம் முழுவதும் அரங்கேறியுள்ளன. (தற்போது இருக்கும் மற்ற இசையமைப்பாளர்களால் நிகழ்த்தப்பட்ட ஓபராவின் பதிப்புகளில், அசலுக்கு மிக நெருக்கமானது ஷோஸ்டகோவிச்சின் ஆர்கெஸ்ட்ரேஷன் மற்றும் ஸ்ட்ராவின்ஸ்கியால் செய்யப்பட்ட ஓபராவின் கடைசி செயலின் நிறைவு என்று கருதலாம்.) இந்த வேலையின் கருத்து மற்றும் அதன் அளவு இரண்டும் அசாதாரணமானது. ஆனால் 17 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் ரஷ்யாவில் நடந்த வரலாற்று நிகழ்வுகளின் கருப்பொருளில் இந்த இசை நாடகம் (பிளவு மற்றும் ஸ்ட்ரெல்ட்ஸி கிளர்ச்சி), அதன் சொந்த உரையில் எழுதப்பட்டது, "போரிஸ் கோடுனோவ்" ஐ விட அதன் சக ஊழியர்களின் சந்தேக மனப்பான்மையால் இன்னும் அதிகமாக பாதிக்கப்பட்டது.

அவர் நீண்ட குறுக்கீடுகளுடன் இந்த வேலையை எழுதினார், மேலும் அவர் இறக்கும் போது அது முடிக்கப்படாமல் இருந்தது.

“சோரோச்சின்ஸ்காயா ஃபேர்” க்காக அவர் முதல் இரண்டு செயல்களையும், மூன்றாவது செயலுக்காகவும் இயற்ற முடிந்தது: “பருப்காஸ் ட்ரீம்” (அங்கு அவர் தனது சிம்போனிக் கற்பனையான “நைட் ஆன் பால்ட் மவுண்டன்” இன் மறுவேலையைப் பயன்படுத்தினார், இது ஒரு நம்பத்தகாத கூட்டுப் பணிக்காக உருவாக்கப்பட்டது - ஓபரா-பாலே "மலாடா" ), "டும்கு பராசி" மற்றும் "கோபக்". சிறந்த இசைக்கலைஞர் V. யா ஷேபாலின் மூலம் இந்த ஓபராவைத் திருத்தியதாக நாங்கள் அறிவோம்.

வேலையில் விஷயங்கள் மோசமாகிவிட்டன: அவர் அடிக்கடி இல்லாததால் அவரது மேலதிகாரிகள் அதிருப்தி அடைந்தனர். நிதி நிலைமை உண்மையான தேவையை ஒத்திருக்கத் தொடங்கியது. கடனுக்காக அவர் தனது குடியிருப்பில் இருந்து வெளியேற்றப்பட்டார். இசையமைப்பாளர் தனது நண்பர் P. நௌமோவ் வீட்டில் பல ஆண்டுகள் கழித்தார், ஒரு கடற்படை அதிகாரி, முசோர்க்ஸ்கியின் இசை மற்றும் படைப்பாற்றலின் தீவிர அபிமானி.

1870 களில், கோலெனிஷ்சேவ்-குதுசோவின் வார்த்தைகளின் அடிப்படையில், அவர் "பாடல்கள் மற்றும் மரணத்தின் நடனங்கள்" என்ற குரல் சுழற்சியை எழுதினார். மரணத்தின் உருவம் பல ஆண்டுகளாக இசையமைப்பாளரை ஆக்கிரமித்திருந்தது, அவரது நனவில் ஆழமடைந்தது மற்றும் மேலும் மேலும் சரியான வடிவங்களைக் கண்டறிந்தது.

அவரது வாழ்க்கையின் கடைசி ஆண்டுகள் பாலகிரேவ் உடனான சந்திப்பால் குறிக்கப்பட்டன, அவர் அந்த நேரத்தில் ஒரு மன நெருக்கடியிலிருந்து படிப்படியாக வெளிவந்து கொண்டிருந்தார், மேலும் ரஷ்யாவின் தெற்கே சுற்றுப்பயணம் செய்தார், இது கடைசி பிரகாசமான நிகழ்வாக மாறியது. முசோர்க்ஸ்கி 1880 கோடைகாலத்தை பாடகர் லியோனோவாவின் டச்சாவில் கழித்தார். இலையுதிர்காலத்தில் இருந்து அவர் தனது வகுப்புகளில் ஒரு துணையின் கடமைகளைச் செய்து வருகிறார். ஆனால் இசையமைப்பாளரின் உடல்நிலை குறைமதிப்பிற்கு உட்பட்டது, அவர் அடிக்கடி நோய்வாய்ப்படத் தொடங்கினார். 1881 ஆம் ஆண்டில், பணம் செலுத்தாததற்காக அவர் மீண்டும் தனது குடியிருப்பில் இருந்து வெளியேற்றப்பட்டார். ஒரு கச்சேரியில் அவர் நோயால் பாதிக்கப்பட்டார் - ஆழ்ந்த மயக்கம். இசையமைப்பாளரை மருத்துவமனையில் வைப்பதும் சிக்கலாக மாறியது. அவர் ஒரு "அரசு ஊழியராக" கடந்து சென்ற பிறகுதான் அவர் மருத்துவமனையில் அனுமதிக்கப்பட்டார்.

முசோர்க்ஸ்கி ஒரு வழக்கத்திற்கு மாறாக ஈர்க்கக்கூடிய நபர், உணர்ச்சிவசப்பட்டவர், இரக்கமுள்ளவர் மற்றும் பாதிக்கப்படக்கூடியவர். ஆனால் அவரது அனைத்து வெளிப்புற நெகிழ்வுத்தன்மை மற்றும் நெகிழ்வுத்தன்மைக்காக, அவர் தனது படைப்பு நம்பிக்கைகளுடன் தொடர்புடைய எல்லாவற்றிலும் மிகவும் உறுதியாக இருந்தார். அவரது வாழ்க்கையின் கடைசி தசாப்தத்தில் பெரிதும் முன்னேறிய மதுவுக்கு அடிமையானது, அவரது உடல்நலம், வாழ்க்கை மற்றும் அவரது படைப்பாற்றலின் தீவிரத்திற்கு அழிவை ஏற்படுத்தியது. இதன் விளைவாக, அவரது தொழில் வாழ்க்கையில் தொடர்ச்சியான தோல்விகள் மற்றும் அவர் இறுதியாக பணிநீக்கம் செய்யப்பட்ட பிறகு, முசோர்க்ஸ்கி ஒற்றைப்படை வேலைகளில் வாழ வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது மற்றும் நண்பர்களின் ஆதரவிற்கு நன்றி.

இசையமைப்பாளர் மார்ச் 16 (28), 1881 அன்று அதிகாலையில் இறந்தார். அவருக்கு வயது 42 மட்டுமே. இசையமைப்பாளர் இறப்பதற்கு சில நாட்களுக்கு முன்பு மருத்துவமனையில் முசோர்க்ஸ்கியின் ஒரே வாழ்நாள் (மற்றும் மிகவும் பிரபலமான) உருவப்படம் இலியா ரெபின் வரைந்தார்.

முசோர்க்ஸ்கியின் படைப்புகள், பல வழிகளில் புதிய சகாப்தத்தை எதிர்பார்த்தது, 20 ஆம் நூற்றாண்டின் இசையமைப்பாளர்கள் மீது மிகப்பெரிய தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. சி. டெபஸ்ஸி மற்றும் எம். ராவெல் (அவர்களின் சொந்த ஒப்புதலின் மூலம்) "இம்ப்ரெஷனிஸ்டிக்" பாணியை உருவாக்குவதில் மனித பேச்சின் வெளிப்படையான நீட்டிப்பு மற்றும் அதன் இணக்கமான மொழியின் வண்ணமயமான தன்மை போன்ற இசை துணி மீதான அணுகுமுறை முக்கிய பங்கு வகித்தது. முசோர்க்ஸ்கியின் பாணி, நாடகம் மற்றும் படங்கள் எல். ஜானசெக், ஐ. ஸ்ட்ராவின்ஸ்கி, டி. ஷோஸ்டகோவிச் (இயல்பாக, அவர்கள் அனைவரும் ஸ்லாவிக் கலாச்சாரத்தின் இசையமைப்பாளர்கள்), ஏ. பெர்க் (அவரது நாடகம் "வோஸ்செக்" இன் நாடகத்தின் படி. "காட்சி-துண்டு" கொள்கை "போரிஸ் கோடுனோவ்" க்கு மிக அருகில் உள்ளது), ஓ. மெசியான் மற்றும் பலர்.

இந்த கட்டுரையின் முக்கிய நபர் அடக்கமான முசோர்க்ஸ்கி ஆவார். இசையமைப்பாளரின் வாழ்க்கை வரலாறு மார்ச் 16, 1839 அன்று பிஸ்கோவ் பிராந்தியத்தின் சிறிய கிராமங்களில் ஒன்றில் தொடங்குகிறது. சிறுவயதிலிருந்தே, பிரபுக்களின் பழைய குடும்பத்தைச் சேர்ந்த அவரது பெற்றோர், சிறுவனை இசைக்கு அறிமுகப்படுத்தினர். அவரது தாயார் அவருக்கு பியானோ வாசிக்கக் கற்றுக் கொடுத்தார், ஏழு வயதில் அவர் ஏற்கனவே நாடகங்களை நிகழ்த்திக் கொண்டிருந்தார். சில ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, வருங்கால மேதை ஏற்கனவே முழு இசை நிகழ்ச்சிகளிலும் தேர்ச்சி பெற்றார்.

முசோர்க்ஸ்கியின் வாழ்க்கை வரலாறு அவரது வாழ்க்கையின் ஆரம்ப ஆண்டுகளில்

அவர் ஒரு சிறந்த இசையமைப்பாளர் மற்றும் இசையமைப்பாளராக மாறுவார் என்று மாடஸ்டின் முன்னோர்களில் சிலர் கற்பனை செய்திருக்க முடியும். முசோர்க்ஸ்கியின் உறவினர்கள் அனைவரும் அரசுக்கு அர்ப்பணிப்புடன் இருந்தனர், மேலும் அவர்கள் ஜார்ஸ் இராணுவத்தில் பணியாற்றினர். விதிவிலக்கு முதலில் தந்தை - பீட்டர் முசோர்க்ஸ்கி, இசையில் மிகுந்த ஆர்வத்தால் வேறுபடுத்தப்பட்டார், பின்னர் இந்த பரிசைப் பெற்ற அவரது மகன். முதல் பியானோ ஆசிரியர் மாடஸ்டின் தாயார் யூலியா சிரிகோவா ஆவார்.

1849 ஆம் ஆண்டில், மாடஸ்ட் முசோர்க்ஸ்கி செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்குச் சென்றார், அங்கு அவர் தனது முதல் தொழில்முறை இசை பாடங்களை ஆசிரியர் ஏ.ஏ. கெர்கே. அவரது தலைமையின் கீழ், அவர் அறை இசை நிகழ்ச்சிகள், குடும்ப மாலை மற்றும் பிற நிகழ்வுகளில் நிகழ்த்துகிறார். ஏற்கனவே 1852 இல் அவர் தனது சொந்த போல்காவை "சப்-என்சைன்" என்று எழுதி வெளியிட்டார்.

"மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" நிறுவப்பட்ட காலம்

1856 ஆம் ஆண்டு முதல், முசோர்க்ஸ்கியின் வாழ்க்கை வரலாறு செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் வெளிவருகிறது, அங்கு அவர் ஒரே நேரத்தில் இசையமைப்பாளரை சந்திக்கிறார், அவர்கள் ஒரு பொதுவான காரணத்தால் மட்டுமல்ல, படைப்பாற்றலாலும் ஒன்றுபட்டனர். சிறிது நேரம் கழித்து, அவர் A. Dargomyzhsky, M. Balakirev, Ts மற்றும் Stasov சகோதரர்களையும் சந்தித்தார். இந்த இசையமைப்பாளர்கள் அனைவரும் எங்களுக்கு நன்கு தெரிந்தவர்கள், அவர்கள் நிறுவிய "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" குழுவிற்கு நன்றி.

அவர்களின் "விண்மீன் மண்டலத்தில்" முக்கிய நபர் பாலகிரேவ் - அவர் ஒவ்வொரு இசையமைப்பாளருக்கும் ஒரு ஆசிரியராகவும் ஆன்மீக வழிகாட்டியாகவும் ஆனார். அவருடன் சேர்ந்து, முசோர்க்ஸ்கி புதிய இசை நிகழ்ச்சிகளையும், பீத்தோவன், ஷூபர்ட், ஸ்ட்ராஸ் போன்ற பெரிய வடிவங்களின் படைப்புகளையும் கற்பித்தார். பில்ஹார்மோனிக், ஓபரா நிகழ்ச்சிகள் மற்றும் பிற இசை நிகழ்வுகளைப் பார்வையிடுவது, சுமாரான வாழ்க்கையின் குறிக்கோள் அழகைப் பற்றிய அறிவு மற்றும் அதை உருவாக்குவது என்பதற்கு பங்களித்தது.

"மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" இன் புதிய படைப்பாற்றலின் காலத்தில் முசோர்க்ஸ்கியின் வாழ்க்கை வரலாறு

அடுத்த தசாப்தத்தில், "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" இசையமைப்பாளர்கள் M. கிளிங்காவின் அனைத்து இசை நியதிகளையும் பின்பற்ற வேண்டும் என்ற விதியை ஏற்றுக்கொண்டனர். இந்த காலகட்டத்தில், முசோர்க்ஸ்கி சோஃபோக்கிள்ஸின் கதையான "ஓடிபஸ் தி கிங்" க்கு இசை எழுதினார், பின்னர் "சலம்போ" என்ற ஓபராவில் பணியாற்றத் தொடங்கினார். துரதிர்ஷ்டவசமாக, அது முடிக்கப்படாமல் இருந்தது, ஆனால் அதற்காக எழுதப்பட்ட பல படைப்புகள் இசையமைப்பாளரின் தலைசிறந்த படைப்பான போரிஸ் கோடுனோவ் ஓபராவில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளன.

பயணத்தின் காலம் மற்றும் படைப்பாற்றல் வளரும்

60 களில், முசோர்க்ஸ்கியின் வாழ்க்கை வரலாறு புதிய நிலங்களில் வெளிப்பட்டது. அவர் ஒரு பயணத்தில் செல்கிறார், அதில் முக்கிய புள்ளி மாஸ்கோ நகரம். இந்த இடம்தான் அவரது ஓபரா "போரிஸ் கோடுனோவ்" எழுத அவரைத் தூண்டியது, ஏனெனில், அவரது கருத்துப்படி, தயாரிப்புக்கு ஏற்ற "பெண்கள் மற்றும் ஆண்கள்" அவரை அங்கு சந்தித்தனர்.

எதிர்காலத்தில், இசையமைப்பாளர் கருவி கச்சேரிகள் மற்றும் குரல் நிகழ்ச்சிகளை வழங்க மறக்கவில்லை. பியானோ கலைஞர்களிடையே அவருக்கு சமமானவர்கள் இல்லை, மேலும் அவரது சொந்த படைப்புகள் பல அழகு வல்லுநர்களால் பாராட்டப்பட்டன. இந்த உலகில்தான் இசையமைப்பாளர் முசோர்க்ஸ்கி தனது இளமையைக் கழித்தார்.

அவரது வாழ்க்கை வரலாறு 80 களில் வியத்தகு முறையில் மாறியது. அப்போது அவரது உடல்நிலை மோசமடைந்து பொருளாதார நிலை குலைந்தது. படைப்பாற்றலுக்கு அவருக்கு அதிக நேரம் இல்லை, எனவே அவர் குடிக்கத் தொடங்கினார். அவர் 1881 இல், ஒரு இராணுவ மருத்துவமனையில் தனது பிறந்த நாளில் இறந்தார்.