ராபர்ட் ஷூமன் எந்த இசைப் படைப்புகளை எழுதியுள்ளார்? ஷுமன் - அவர் யார்? ஒரு தோல்வியுற்ற பியானோ, ஒரு சிறந்த இசையமைப்பாளர் அல்லது ஒரு கூர்மையான இசை விமர்சகரா? உடல்நலப் பிரச்சினைகள் மற்றும் இறப்பு

அவர் காதலிக்க தடை விதிக்கப்பட்டார், கிளாரா வைக்கை மறக்க உத்தரவிட்டார் ... ஆனால் அவர் இன்னும் காதலுக்காக திருமணம் செய்து கொண்டார். மனைவி திறமைசாலியாகவும், கணவனுக்குப் பொருத்தமாகவும் இருந்தாள் மட்டுமல்ல, இறக்கும் வரை அவனுக்காக அர்ப்பணிப்புடன் இருந்தாள்...

முதலில் மேதை ஆகுங்கள்

ஸ்விக்காவ் (ஜெர்மனி) இல் 1810 இல் பிறந்தார். அபிமானத்தாலும் வணக்கத்தாலும் சூழப்பட்டவர். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, சிறுவன் சிறுவயதிலிருந்தே இலக்கியம் மற்றும் இசையில் அசாதாரண திறன்களைக் காட்டினான். இருப்பினும், ராபர்ட் தனது சொந்த ஸ்விக்காவில் உயர்நிலைப் பள்ளியில் பட்டம் பெற்ற பிறகு, அவரது மகன் ஒரு பிரபலமான இசையமைப்பாளராக முடியும் என்று அவரது தாயார் நம்பவில்லை. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, இசையால் எவ்வளவு சம்பாதிக்க முடியும்? மெண்டல்சோன் அல்லது சோபின் போன்றவர்களுடன் நீங்கள் எவ்வாறு போட்டியிட முடியும்? அவள் எவ்வளவு தவறு செய்தாள்! உண்மையில், சட்டம் படிக்க பல ஆண்டுகள் செலவழித்த போதிலும், ராபர்ட் முற்றிலும் முடிவு செய்தார்: இசை அவருக்கு முதலில் வருகிறது.

தன் திறமையை வளர்த்துக் கொள்ள அனைத்தையும் துறந்தார். ஆனால் மற்றொரு உத்வேகம் அவரது திருமணமான எஜமானி ஆக்னஸ் காரஸிடமிருந்து பிரிந்தது. ஒரு அறிமுகமானவரின் வீட்டில் சந்தித்த அவர், அவளுடைய பாடலைக் காதலித்தார், ஆனால் இந்த காதல் மகிழ்ச்சியான முடிவைக் கொண்டிருக்கவில்லை. இருந்தாலும்... எது செய்தாலும் எல்லாமே நன்மைக்கே: ஆக்னஸ் தான் ராபர்ட்டை ப்ரொஃபசர் விக்கிடம் கொண்டுவந்தார். சிறிது நேரம் கழித்து, ஷுமன் தனது வழிகாட்டி மற்றும் இசை ஆசிரியரான ஃபிரெட்ரிக் வீக்கின் வீட்டில் குடியேறினார். பியானோவில் ஆறு முதல் ஏழு மணி நேரம், விரல்களை வளர்த்துக்கொண்டது, அவருக்கு எல்லையாக இருக்கவில்லை. நாள் முழுவதும் விளையாட விரும்புவார். மூலம், அதிகப்படியான வைராக்கியம் காரணமாக, எதிர்கால இசையமைப்பாளர் தனது கையில் இரத்த சோகையை உருவாக்கினார்.

கடவுளிடமிருந்து பியானோ கலைஞர்

ஒரு திறமையான மாணவியாக இருப்பதுடன், விக் மிகவும் திறமையான மகளும் இருந்தாள். அவள் பெயர் கிளாரா. அவளுக்கு ஐந்து வயதாக இருந்தபோது, ​​அவளுடைய அப்பா அம்மாவை விவாகரத்து செய்தார். இரண்டு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, ஃபிரெட்ரிக் ஏற்கனவே தனது மகளின் எதிர்கால விதியை கோடிட்டுக் காட்டினார், அவளை இசையின் பலிபீடத்தில் வழங்கினார். ஏற்கனவே பதினொரு வயதில் அவர் முதல் முறையாக தனிப்பாடலை நிகழ்த்தினார், ஒரு வருடம் கழித்து அவர் சுற்றுப்பயணம் சென்றார். அவள் சந்தித்தபோது சமர்ப்பணம் முடிவுக்கு வந்தது ராபர்ட் ஷுமன். அவர் அவளை விட ஒன்பது வயது மூத்தவர், ஆனால் இசை அவர்களுக்கு இடையேயான இந்த எல்லையை அழித்துவிட்டது.

ராபர்ட் ஷுமன் அவளை வித்தியாசமாகப் பார்த்தான்

ஆண்டுகள் கடந்துவிட்டன, சிறிய சிரிக்கும் பெண் ஒரு உண்மையான பெண்ணாக மாறினாள். அவளுக்கு ஏற்கனவே பதினேழு வயது, ராபர்ட்டால் அவளை அழைத்துச் செல்ல முடியவில்லை அவள் கண். அவர்கள் ஒன்றாக நிறைய நேரம் செலவிட்டனர், மேலும் ஷுமன் தனது உணர்வுகளை ஒப்புக்கொள்ள முடிவு செய்தார். மாலை தாமதமாக வாசலுக்கு அவனுடன் செல்ல அவள் வெளியே சென்றபோது இது நடந்தது. ராபர்ட் திடீரென்று திரும்பி அவளை முத்தமிட்டான். கிளாரா கிட்டத்தட்ட சுயநினைவை இழந்தார் - அவளுடைய இதயம் மிகவும் படபடத்தது. அவர் அவளிடம் முன்மொழிந்தார், அந்த பெண் ஒப்புக்கொண்டார். காதலர்கள் ஷூமானின் தாயிடம் கூட ஆசீர்வாதத்திற்காக சென்றனர்.

அவர்களை ஒரு ஜோடியாக உணராதவர் கிளாராவின் தந்தை மட்டுமே. ஒரு வேளை அவருக்கு தந்தைவழி பொறாமை எழுந்திருக்கலாம்... அப்படிச் செயல்படாத மருமகனை அவர் மறுத்தார் என்பது முற்றிலும் உறுதி. அவருக்கு போதுமான நிதி இல்லை என்பது மட்டுமல்லாமல், மனச்சோர்வு மற்றும் குடிப்பழக்கம் பற்றிய வதந்திகளும் உள்ளன, அதில் அவர் தனது கவலைகளை மூழ்கடிக்கிறார்.

ஃபிரெட்ரிக் வீக் தனது மகளை ஒரு நீண்ட சுற்றுப்பயணத்திற்கு அழைத்துச் சென்றார். கிளாரா ஒருவரையொருவர் தொடர்புகொள்வது அல்லது தொடர்புகொள்வது கண்டிப்பாக தடைசெய்யப்பட்டது! ஒன்றரை ஆண்டுகள் நீடித்த அமைதியின் காலம் வந்தது, அதைத் தொடர்ந்து மகிழ்ச்சிக்கான நான்கு ஆண்டு போர்.

உண்மையாக காதலித்தால்...

பிரிவினை நல்வாழ்வை மேம்படுத்தியது ஷூமன்ஆனால் அவரது இதயம் இன்னும் இருக்கிறது அது வலித்தது. அவர் தனது சக்திக்குட்பட்ட அனைத்தையும் செய்து கிளாராவை மீட்டெடுக்கப் போகிறார்!

“நீங்கள் இன்னும் விசுவாசமாகவும் உறுதியாகவும் இருக்கிறீர்களா? - ராபர்ட் பயத்துடன் ஒரு கடிதத்தில் எழுதினார். "நான் உன்னை எவ்வளவு அசைக்காமல் நம்பினாலும், உலகில் உள்ள எல்லாவற்றையும் விட ஒரு நபருக்கு மிகவும் பிடித்தது பற்றி எதுவும் கேட்கப்படாவிட்டால், மிகவும் உறுதியான தைரியம் கூட அசைந்துவிடும்." என்னைப் பொறுத்தவரை, உலகில் மிக முக்கியமான விஷயம் நீங்கள்.

அவள் அவனிடமிருந்து கேட்டு மகிழ்ச்சியடைந்தாள், ஆனால் அவளுடைய தந்தை இன்னும் அவர்களுக்கு இடையே நின்றார். இருப்பினும், கிளாரா பதிலளித்தார்: "நீங்கள் என்னிடம் ஒரு எளிய ஆம் என்று மட்டும் கேட்கிறீர்களா? இவ்வளவு சிறிய வார்த்தை, அவ்வளவு முக்கியமா? ஆனால் உண்மையில், என்னைப் போலவே விவரிக்க முடியாத அன்பு நிறைந்த இதயம், இந்த வார்த்தையை அதன் முழு ஆத்மாவுடன் உச்சரிக்கக் கூடாதா? இதைத்தான் நான் செய்கிறேன், என் ஆன்மா உங்களுக்கு நித்தியமான "ஆம்" என்று கிசுகிசுக்கிறது.

நீதிமன்றத்தில் உங்கள் தலைவிதியைப் பாதுகாக்கவும்

ஜூன் 1839 இல், லீப்ஜிக் நகரத்தின் ராயல் கோர்ட் ஆஃப் அப்பீல் பிரபல இசையமைப்பாளர் ராபர்ட் ஷுமானின் மனுவை ஏற்றுக்கொண்டது. முகவரி கூறியது: "கீழே கையொப்பமிடப்பட்ட மற்றும் கிளாரா வைக், நாங்கள் பல ஆண்டுகளாக ஒருவரையொருவர் ஒன்றிணைக்க பொதுவான மற்றும் இதயப்பூர்வமான விருப்பத்தைக் கொண்டுள்ளோம். இருப்பினும், கிளாராவின் தந்தை, பியானோ வியாபாரியான ஃபிரெட்ரிக் வீக், பல நட்பு வேண்டுகோள்கள் இருந்தபோதிலும், பிடிவாதமாக தனது சம்மதத்தை கொடுக்க மறுக்கிறார். எனவே, நாங்கள் திருமணம் செய்து கொள்வதற்கு அவரது தந்தையின் ஆசீர்வாதத்தை அளிக்குமாறு கூறப்பட்ட மனிதரை வற்புறுத்துமாறு நாங்கள் மிகவும் தாழ்மையான வேண்டுகோள் விடுக்கிறோம், அல்லது அதற்கு பதிலாக அவரது கருணையுள்ள அனுமதியை வழங்க விரும்புகிறோம்.

நிச்சயமாக, அத்தகைய நடவடிக்கை ஒரு பெரிய ஊழலை ஏற்படுத்தியது. பலமுறை சமரசக் கூட்டங்கள் நடத்தப்பட்டன. ஆனால் விக் நீதிமன்றத்தில் ஆஜராக மறுத்துவிட்டார். மேலும், அவர் தனது மருமகனுக்கு (முக்கியமாக நிதி இயல்பு) கற்பனை செய்ய முடியாத நிபந்தனைகளை விதித்தார். எப்பொழுது ஷூமன்மறுத்துவிட்டார், அவரது காதலியின் தந்தை முற்றிலும் நேர்மையற்ற செயலைச் செய்தார், இளைஞர்களின் பெயர்களை இழிவுபடுத்தினார், அருவருப்பான வதந்திகளைப் பரப்பினார்.

டிசம்பரில், விக் ஒரு நீதிபதி முன் ஆஜராக வேண்டியிருந்தது. அனைத்து மரண பாவங்களுக்கும் ஷூமான் மீது குற்றம் சாட்டும் முயற்சிகளை அவர் கைவிடவில்லை. ஒரு குடும்பச் சண்டை முற்றிலும் புரிந்துகொள்ள முடியாத ஒன்றாக மாறிவிட்டது. நீதிபதி பலமுறை விக் அமைதியாக இருக்க வற்புறுத்த வேண்டியிருந்தது. ஆனால் கிளாரா யாருடன் மண்டபத்தை விட்டு வெளியேற விரும்புகிறாள் என்று கேட்டபோது, ​​​​அதற்கான பதில்: "என் காதலியுடன்," அவளுடைய தந்தை முற்றிலும் பைத்தியம் பிடித்தார், "அப்படியானால் நான் உன்னை சபிப்பேன்!" கடவுளே, ஒரு நாள் பிச்சைக்காரனாக, குழந்தைகளுடன் என் வீட்டிற்கு வருவீர்கள்! ” அவள் அன்று மிகவும் அழுதாள், மற்றும் ஷூமன்அவர் தனது குறிப்பேட்டில் எழுதினார்: "கிளாரா உங்களுக்காக என்ன செய்ய வேண்டும் என்பதை மறந்துவிடாதீர்கள்!"

Friedrich Wieck செயல்முறையை மேலும் ஆறு மாதங்களுக்கு தாமதப்படுத்த முடிந்தது, ஆனால் அவர் தோற்றார். மேலும், விசாரணைக்குப் பிறகு, ஷூமானை அவதூறாகப் பேசியதற்காக கிளாராவின் தந்தைக்கு 18 நாட்கள் சிறைத்தண்டனை விதிக்கப்பட்டது.

கிளாரா விக் உடன்

நகைச்சுவையாக ஷூமன்திருமணத்திற்கு முன்பு கடைசியாக அவர் அந்தப் பெண்ணை எச்சரித்தார்: “என்னிடம் பல குறைபாடுகள் உள்ளன, அன்பே. மற்றும் ஒன்று வெறுமனே தாங்க முடியாதது. நான் மிகவும் நேசிக்கும் நபர்களுக்கு, அவர்களை வெறுக்க எல்லாவற்றையும் செய்து என் அன்பை நிரூபிக்க முயற்சிக்கிறேன். உதாரணமாக, நீங்கள் என்னிடம் கூறுவீர்கள்: "அன்புள்ள ராபர்ட், இந்த கடிதத்திற்கு பதிலளிக்கவும், இது நீண்ட காலமாக உள்ளது." நான் என்ன செய்வேன் என்று நினைக்கிறீர்கள்? இதைச் செய்யாமல் இருப்பதற்கு ஆயிரம் காரணங்களைக் கண்டுபிடிப்பேன் - எந்த சூழ்நிலையிலும்! அப்படித்தான் நான் பயங்கரமானவன்." ஆனால் அத்தகைய அற்பமான காரணத்தால் அவள் காதல் கைவிட முடியாத அளவுக்கு அதிகமாக இருந்தது.

செப்டம்பர் 12, 1840 இல், ராபர்ட் மற்றும் கிளாரா இறுதியாக திருமணம் செய்து கொண்டனர். இந்த பரிசுக்காக ஷூமன் சொர்க்கத்திற்கும் சர்வவல்லமையுள்ளவருக்கும் நன்றி தெரிவித்தார். அவர் 138 அழகான பாடல்களை இயற்றினார் - வெற்றிகரமான காதல் பாடல்கள். கிளாரா அவருக்கு இந்த படைப்பு சக்தியை வழங்கினார். ஒன்றாக மாறிய பின்னர், அவர்கள் தங்கள் போட்டியாளர்களை தங்கள் இசையால் கிரகணம் செய்தனர். விக் தனது மருமகன் உலகளாவிய அங்கீகாரத்தையும் புகழையும் அடைந்துவிட்டார் என்று உறுதியாக நம்பியபோதுதான் அவர் எழுதினார்: “அன்புள்ள ஷுமன்! இப்போது நாம் ஒருவருக்கொருவர் வெகு தொலைவில் இருக்கக்கூடாது. நீங்களும் இப்போது தந்தையாகிவிட்டீர்கள், ஏன் நீண்ட விளக்கங்கள்? உங்கள் தந்தை ஃபிரெட்ரிக் வீக் உங்களுக்காக மகிழ்ச்சியுடன் காத்திருக்கிறார்.

கருமேகம்

லீப்ஜிக்கில், தம்பதியரின் வீடு நகரின் இசை வாழ்க்கையின் உண்மையான மையமாக மாறியது. ஆனால் முழுப் பிரச்சனையும் அவர் அழைக்கப்பட்டார் "ஒப்பற்ற கிளாராவின் வரவேற்புரை." பிரபலமான மற்றும் உண்மையாக அங்கீகரிக்கப்பட்ட போதிலும் ஷூமன்அவர் நிறைய வேலை செய்கிறார், அவர் நேசிக்கப்படுகிறார் மற்றும் அவரது வீடு நிறைந்திருக்கிறது ... அவர் தனது இருப்பை தனது மனைவியின் பிரகாசமான வாழ்க்கையின் நிழலாகக் கருதுகிறார். இரண்டு மாத கச்சேரிகளில், கிளாரா ஒரு வருடத்தில் சம்பாதித்ததை விட அதிகமாக சம்பாதித்தார். அவரது ஆன்மா தவிர்க்க முடியாமல் பைத்தியக்காரத்தனத்தின் இருளில் மூழ்கியது. ஷுமன் நோய்வாய்ப்பட்டார் மற்றும் மாயத்தோற்றம் தொடங்கினார்.

“ஆ, கிளாரா, நான் உங்கள் அன்புக்கு தகுதியானவன் அல்ல. நான் உடல்நிலை சரியில்லாமல் இருக்கிறேன் என்று எனக்குத் தெரியும், நான் மனநல மருத்துவமனையில் அனுமதிக்கப்பட விரும்புகிறேன்.

அவர் ஒரு நாள் நீரில் மூழ்குவதற்காக அங்கிருந்து வெளியேறினார். இருப்பினும், அவர் காப்பாற்றப்பட்டார், மேலும் அவரது வாழ்நாள் முழுவதும் ஷூமன்அறையின் ஜன்னலிலிருந்து உலகத்தைப் பார்த்தான், தன் குழந்தைகளையும் மனைவியையும் பார்க்கவில்லை. இறப்பதற்கு இரண்டு நாட்களுக்கு முன்பு, கிளாரா ராபர்ட்டை சந்திக்க அனுமதிக்கப்பட்டார். ஆனால் அவரால் அவளிடம் எதுவும் சொல்ல முடியவில்லை ... 1856 இல், இசையமைப்பாளர் இறந்தார்.

கிளாரா ஷுமானுக்கான சாலையின் முடிவு

அவள் பேடன்-பேடனுக்குச் சென்றாள். அவர் வெற்றிகரமாக ஐரோப்பிய நகரங்களில் சுற்றுப்பயணம் செய்தார். கிளாரா இறக்கும் வரை பிரபலமான பியானோ கலைஞராக இருந்தார். 1878 ஆம் ஆண்டில், ஃப்ராங்க்பர்ட் ஆம் மெயினில் புதிதாக நிறுவப்பட்ட ஹோச் கன்சர்வேட்டரியில் "முதல் பியானோ ஆசிரியராக" வருவதற்கான அழைப்பைப் பெற்றார், அங்கு அவர் 14 ஆண்டுகள் கற்பித்தார். கிளாரா படைப்புகளைத் திருத்தினார் ராபர்ட் ஷுமன்மற்றும் அவரது கடிதங்கள் பலவற்றை வெளியிட்டார். அவர் தனது கடைசி இசை நிகழ்ச்சியை மார்ச் 12, 1891 இல் வழங்கினார். அவளுக்கு 71 வயது. ஐந்து ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, கிளாரா ஷுமன் அபோப்ளெக்ஸியால் பாதிக்கப்பட்டார் மற்றும் சில மாதங்களுக்குப் பிறகு 76 வயதில் இறந்தார். அவரது விருப்பப்படி, அவர் தனது கணவருக்கு அடுத்த பழைய கல்லறையில் பானில் அடக்கம் செய்யப்பட்டார்.

தகவல்கள்

ராபர்ட் மற்றும் கிளாராவுக்கு எட்டு குழந்தைகள் இருந்தனர். ஷூமன் தனது மனைவியுடன் கச்சேரிகளுக்கு சென்றார் பயணங்கள், மற்றும் அவர் அடிக்கடி தனது கணவரின் இசையை நிகழ்த்தினார்.

ஷூமன்எஃப். மெண்டல்சனால் நிறுவப்பட்ட லீப்ஜிக் கன்சர்வேட்டரியில் ஆசிரியராக இருந்தார்.

1844 ஆம் ஆண்டில், ஷுமனும் அவரது மனைவியும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் மற்றும் மாஸ்கோவிற்கு சுற்றுப்பயணம் சென்றனர், அங்கு அவர்கள் பெரும் மரியாதையுடன் வரவேற்றனர்.

புதுப்பிக்கப்பட்டது: ஏப்ரல் 14, 2019 ஆல்: எலெனா

படைப்பு பாதை. குழந்தைப் பருவத்தின் இசை மற்றும் இலக்கிய ஆர்வங்கள். பல்கலைக்கழக ஆண்டுகள். இசை-விமர்சன செயல்பாடு. லீப்ஜிக் காலம். கடந்த தசாப்தம்

ராபர்ட் ஷுமன் ஜூன் 8, 1810 அன்று ஸ்விக்காவ் (சாக்சோனி) நகரில் ஒரு புத்தக வெளியீட்டாளரின் குடும்பத்தில் பிறந்தார். அவரது தந்தை, ஒரு அறிவார்ந்த மற்றும் சிறந்த மனிதர், அவரது இளைய மகனின் கலை விருப்பங்களை ஊக்குவித்தார் *.

* ஷுமானின் தந்தை தனது மகனின் இசைப் படிப்புக்கு பொறுப்பேற்குமாறு வெபரை வற்புறுத்துவதற்காக டிரெஸ்டனுக்குச் சென்றார் என்பது அறியப்படுகிறது. வெபர் ஒப்புக்கொண்டார், ஆனால் அவர் லண்டனுக்குப் புறப்பட்டதால், இந்த வகுப்புகள் நடைபெறவில்லை. ஷுமானின் ஆசிரியர் அமைப்பாளர் I. G. குன்ட்ச் ஆவார்.

ஷுமன் ஏழு வயதில் இசையமைக்கத் தொடங்கினார், ஆனால் அவர் ஆரம்பத்தில் ஒரு நம்பிக்கைக்குரிய பியானோ கலைஞராக கவனத்தை ஈர்த்தார், மேலும் நீண்ட காலமாக அவரது இசை நடவடிக்கைகளின் மையம் பியானோ செயல்திறன் ஆகும்.

இளைஞனின் ஆன்மீக வளர்ச்சியில் இலக்கிய ஆர்வங்கள் ஒரு பெரிய இடத்தைப் பிடித்தன. அவரது பள்ளி ஆண்டுகளில், கோதே, ஷில்லர், பைரன் மற்றும் பண்டைய கிரேக்க சோகவாதிகளின் படைப்புகளால் அவர் மிகவும் ஈர்க்கப்பட்டார். பின்னர், ஜேர்மன் ரொமாண்டிக்ஸின் பாதி மறக்கப்பட்ட விருப்பமான ஜீன் பால் அவரது இலக்கிய சிலை ஆனார். இந்த எழுத்தாளரின் மிகைப்படுத்தப்பட்ட உணர்ச்சி, அசாதாரணமான, சமச்சீரற்ற, அவரது விசித்திரமான மொழி, சிக்கலான உருவகங்களுடன் சித்தரிக்கப்பட வேண்டும் என்ற அவரது விருப்பம், ஷுமானின் இலக்கிய பாணியில் மட்டுமல்ல, அவரது இசை படைப்பாற்றலிலும் பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. இலக்கிய மற்றும் இசை படங்களின் தொடர்ச்சி ஷூமான் கலையின் மிகவும் சிறப்பியல்பு அம்சங்களில் ஒன்றாகும்.

1826 இல் அவரது தந்தையின் மரணத்துடன், இசையமைப்பாளரின் வாழ்க்கை அவரது சொந்த வார்த்தைகளில், "கவிதைக்கும் உரைநடைக்கும் இடையிலான போராட்டமாக" மாறியது. இளைஞனின் கலை அபிலாஷைகளுக்கு அனுதாபம் காட்டாத அவரது தாய் மற்றும் பாதுகாவலரின் செல்வாக்கின் கீழ், ஜிம்னாசியம் படிப்பை முடித்த பிறகு, அவர் லீப்ஜிக் பல்கலைக்கழகத்தின் சட்ட பீடத்தில் நுழைந்தார். பல்கலைக்கழக ஆண்டுகள் (1828-1830), உள் அமைதியின்மை மற்றும் தூக்கி எறிதல், இசையமைப்பாளரின் ஆன்மீக உருவாக்கத்தில் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்கதாக மாறியது. ஆரம்பத்திலிருந்தே, இசை, இலக்கியம் மற்றும் தத்துவம் ஆகியவற்றில் அவரது தீவிர ஆர்வம் கல்வி வழக்கத்துடன் கடுமையான முரண்பட்டது. லீப்ஜிக்கில் அவர் ஒரு நல்ல இசைக்கலைஞரும் பியானோ ஆசிரியருமான ஃபிரெட்ரிக் வீக்கிடம் படிக்கத் தொடங்கினார். 1830 ஆம் ஆண்டில், ஷுமன் முதன்முறையாக பகானினியைக் கேட்டறிந்தார் மற்றும் கலைநிகழ்ச்சிகளில் என்ன மகத்தான சாத்தியக்கூறுகள் உள்ளன என்பதை உணர்ந்தார். சிறந்த கலைஞரின் இசையால் ஈர்க்கப்பட்ட ஷுமன் இசை நடவடிக்கைக்கான தாகத்தால் வென்றார். பிறகு, இசையமைப்பாளர் இல்லாமல் கூட, அவர் இசையமைக்கத் தொடங்கினார். ஒரு வெளிப்படையான கலைநயமிக்க பாணியை உருவாக்குவதற்கான விருப்பம் பின்னர் "பகனினியின் கேப்ரிஸுக்குப் பிறகு பியானோவிற்கான எட்யூட்ஸ்" மற்றும் "பகனினியின் கேப்ரிஸுக்குப் பிறகு கச்சேரி எட்யூட்ஸ்" ஆகியவற்றை உயிர்ப்பித்தது.

லீப்ஜிக், ஹைடெல்பெர்க்கில் தங்குதல் (அவர் 1829 இல் இடமாற்றம் செய்யப்பட்டார்), முனிச்சின் பிராங்பேர்ட்டுக்கான பயணங்கள், அங்கு ஹெய்னை சந்தித்தார், இத்தாலிக்கான கோடைகால பயணம் - இவை அனைத்தும் அவரது பொதுவான எல்லைகளை பெரிதும் விரிவுபடுத்தியது. ஏற்கனவே இந்த ஆண்டுகளில், மேம்பட்ட சமூக அபிலாஷைகளுக்கும் ஜேர்மன் பிலிஸ்தினிசத்தின் பிற்போக்குத்தனமான சாராம்சத்திற்கும் இடையிலான சரிசெய்ய முடியாத முரண்பாட்டை ஷூமான் கடுமையாக உணர்ந்தார். ஃபிலிஸ்டைன்கள் அல்லது "தாத்தாக்கள்" (மாணவர் வாசகங்களில் மாகாண பிலிஸ்டைன்கள் என்று அழைக்கப்படுவது) வெறுப்பு அவரது வாழ்க்கையின் மேலாதிக்க உணர்வாக மாறியது*.

* ஷுமன் தனது இசையில் ஃபிலிஸ்டைன்களை சித்தரித்தார், பண்டைய நடனமான "கிராஸ்வாட்டர்டான்ஸ்", அதாவது "தாத்தாவின் நடனம்" (பியானோ சுழற்சிகள் "பட்டாம்பூச்சிகள்" மற்றும் "கார்னிவல்" ஆகியவற்றின் மெல்லிசையைப் பயன்படுத்தி.

1830 ஆம் ஆண்டில், இசையமைப்பாளரின் மனச்சோர்வு, சட்டத்தை நடைமுறைப்படுத்த வேண்டிய கட்டாயத்தில் இருந்தது, ஷூமான் ஹைடெல்பெர்க் மற்றும் அதன் கல்விச் சூழலை விட்டு வெளியேறி, லீப்ஜிக்கிற்கு வீக்கிற்குத் திரும்பி, இசையில் எப்போதும் தன்னை அர்ப்பணிக்க வழிவகுத்தது.

லீப்ஜிக்கில் கழித்த ஆண்டுகள் (1830 இன் பிற்பகுதியிலிருந்து 1844 வரை) ஷூமானின் வேலையில் மிகவும் பயனுள்ளதாக இருந்தது. அவர் கையில் பலத்த காயம் ஏற்பட்டது, மேலும் இது ஒரு கலைநயமிக்க நடிகராக அவருக்கு எந்த நம்பிக்கையையும் இழந்தது*.

* நான்காவது விரலின் வளர்ச்சியை அனுமதிக்கும் சாதனத்தை ஷூமன் கண்டுபிடித்தார். நீண்ட நேரம் வேலை செய்ததால், அவரது வலது கையில் நிரந்தரமாக காயம் ஏற்பட்டது.

பின்னர் அவர் தனது சிறந்த திறமை, ஆற்றல் மற்றும் பிரச்சார மனோபாவம் அனைத்தையும் கலவை மற்றும் இசை விமர்சன நடவடிக்கைக்கு மாற்றினார்.

அவரது படைப்பு சக்திகளின் விரைவான மலர்ச்சி ஆச்சரியமாக இருக்கிறது. அவரது முதல் படைப்புகளின் தைரியமான, அசல், முழுமையான பாணி கிட்டத்தட்ட நம்பமுடியாததாகத் தெரிகிறது *.

* 1831 ஆம் ஆண்டில் தான் ஜி. டோர்னிடம் இசையமைப்பை முறையாகப் படிக்கத் தொடங்கினார்.

“பட்டாம்பூச்சிகள்” (1829-1831), மாறுபாடு “அபேக்” (1830), “சிம்போனிக் எட்யூட்ஸ்” (1834), “கார்னிவல்” (1834-1835), “பேண்டஸி” (1836), “அருமையான துண்டுகள்” (1837), “ கிரேஸ்லேரியானா" (1838) மற்றும் 1930 களில் இருந்து பியானோவிற்கான பல படைப்புகள் இசைக் கலை வரலாற்றில் ஒரு புதிய பக்கத்தைத் திறந்தன.

ஷூமானின் அனைத்து குறிப்பிடத்தக்க பத்திரிகை நடவடிக்கைகளும் இந்த ஆரம்ப காலத்தில் நிகழ்ந்தன.

1834 ஆம் ஆண்டில், ஷுமன் தனது பல நண்பர்களின் (எல். ஷூன்கே, ஜே. நார், டி. எஃப். வைக்) பங்கேற்புடன் "புதிய இசைப் பத்திரிகையை" நிறுவினார். இது "டேவிட் சகோதரத்துவம்" ("டேவிட்ஸ்பண்ட்") * என்று அவர் அழைத்த மேம்பட்ட கலைஞர்களின் தொழிற்சங்கம் பற்றிய ஷூமனின் கனவின் நடைமுறை நனவாகும்.

* இந்த பெயர் ஜெர்மனியின் பண்டைய தேசிய மரபுகளுடன் ஒத்துப்போகிறது, அங்கு இடைக்கால கில்டுகள் பெரும்பாலும் "டேவிட் சகோதரத்துவங்கள்" என்று அழைக்கப்பட்டன.

பத்திரிகையின் முக்கிய குறிக்கோள், ஷுமன் எழுதியது போல், "கலையின் வீழ்ச்சியடைந்த முக்கியத்துவத்தை உயர்த்துவது" ஆகும். அவரது வெளியீட்டின் கருத்தியல் மற்றும் முற்போக்கான தன்மையை வலியுறுத்தி, ஷூமான் அதற்கு "இளைஞர்கள் மற்றும் இயக்கம்" என்ற குறிக்கோளுடன் வழங்கினார். முதல் இதழின் கல்வெட்டாக, அவர் ஷேக்ஸ்பியரின் படைப்பிலிருந்து ஒரு சொற்றொடரைத் தேர்ந்தெடுத்தார்: "... மகிழ்ச்சியான கேலிக்கூத்து பார்க்க வந்தவர்கள் மட்டுமே ஏமாற்றப்படுவார்கள்."

"தல்பெர்க் சகாப்தத்தில்" (ஷுமானின் வெளிப்பாடு), மேடையில் இருந்து வெற்று கலைநயமிக்க நாடகங்கள் இடி மற்றும் பொழுதுபோக்கு கலைகள் நிறைந்த கச்சேரி மற்றும் நாடக அரங்குகளில், ஷுமானின் பத்திரிகை மற்றும் குறிப்பாக அதன் கட்டுரைகள் ஒரு அதிர்ச்சியூட்டும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. இந்தக் கட்டுரைகள் முதன்மையாக கடந்த காலத்தின் பெரும் பாரம்பரியத்தின் தொடர்ச்சியான பிரச்சாரத்திற்காக குறிப்பிடத்தக்கவை, ஒரு "தூய ஆதாரம்", ஷூமன் அதை அழைத்தது போல, "அதிலிருந்து ஒருவர் புதிய கலை அழகுகளை வரையலாம்." பாக், பீத்தோவன், ஷூபர்ட் மற்றும் மொஸார்ட் ஆகியோரின் இசையின் உள்ளடக்கத்தை வெளிப்படுத்திய அவரது பகுப்பாய்வுகள், வரலாற்றின் உணர்வைப் பற்றிய ஆழத்திலும் புரிதலிலும் குறிப்பிடத்தக்கவை. ஷூமான் "கலை வணிகர்கள்" என்று அழைத்த நவீன பாப் இசையமைப்பாளர்களின் நசுக்கிய, முரண்பாடான விமர்சனம், நமது நாட்களின் முதலாளித்துவ கலாச்சாரத்திற்கான அதன் சமூகப் பொருத்தத்தை பெரும்பாலும் தக்க வைத்துக் கொண்டுள்ளது.

உண்மையான புதிய திறமைகளை அங்கீகரிப்பதிலும் அவர்களின் மனிதாபிமான முக்கியத்துவத்தைப் போற்றுவதிலும் ஷூமானின் உணர்திறன் குறைவான வேலைநிறுத்தம் அல்ல. ஷுமானின் இசை முன்னறிவிப்புகளின் துல்லியத்தை டைம் உறுதிப்படுத்தியுள்ளது. சோபின், பெர்லியோஸ், லிஸ்ட் மற்றும் பிராம்ஸ் ஆகியோரின் படைப்புகளை முதலில் வரவேற்றவர்களில் இவரும் ஒருவர்.

* சோபினைப் பற்றிய ஷூமானின் முதல் கட்டுரை, பிரபலமான சொற்றொடரைக் கொண்டுள்ளது: "ஹேட்ஸ் ஆஃப், ஜென்டில்மேன், நீங்கள் ஒரு மேதைக்கு முன்," 1831 இல் "பொது இசை செய்தித்தாளில்" ஷுமானின் பத்திரிகை நிறுவப்படுவதற்கு முன்பு வெளிவந்தது. பிராம்ஸ் பற்றிய கட்டுரை - ஷூமனின் கடைசி கட்டுரை - 1853 இல் எழுதப்பட்டது, விமர்சன நடவடிக்கையில் பல ஆண்டுகள் குறுக்கீடு செய்த பிறகு.

சோபினின் இசையில், அதன் அழகான பாடல் வரிகளுக்குப் பின்னால், ஷுமன் புரட்சிகர உள்ளடக்கத்தை முதலில் பார்த்தார், போலந்து இசையமைப்பாளரின் படைப்புகளைப் பற்றி அவர்கள் "பூக்களால் மூடப்பட்ட பீரங்கிகள்" என்று கூறினார்.

முன்னணி புதுமையான இசையமைப்பாளர்கள், சிறந்த கிளாசிக்ஸின் உண்மையான வாரிசுகள் மற்றும் எபிகோன்களுக்கு இடையே ஷூமான் ஒரு கூர்மையான கோட்டை வரைந்தார், அவர்கள் "ஹைடன் மற்றும் மொஸார்ட்டின் தூள் விக்களின் பரிதாபகரமான நிழற்படங்களை மட்டுமே ஒத்திருந்தனர், ஆனால் அவற்றை அணிந்த தலைகள் அல்ல."

போலந்து மற்றும் ஸ்காண்டிநேவியாவில் தேசிய இசையின் வளர்ச்சியில் அவர் மகிழ்ச்சியடைந்தார் மற்றும் அவரது தோழர்களின் இசையில் தேசியத்தின் அம்சங்களை வரவேற்றார்.

ஜேர்மனியில் வெளிநாட்டு பொழுதுபோக்கு ஓபராவில் கட்டுக்கடங்காத உற்சாகம் இருந்த ஆண்டுகளில், பீத்தோவனின் ஃபிடெலியோ மற்றும் வெபரின் தி மேஜிக் மார்க்ஸ்மேன் பாரம்பரியத்தில் ஒரு தேசிய ஜெர்மன் இசை அரங்கை உருவாக்க அவர் குரல் எழுப்பினார். அவரது அறிக்கைகள் மற்றும் கட்டுரைகள் அனைத்தும் கலையின் உயர் நெறிமுறை நோக்கத்தின் மீதான நம்பிக்கையால் ஊடுருவுகின்றன.

ஷூமான் விமர்சகரின் ஒரு சிறப்பியல்பு அம்சம் படைப்பின் உள்ளடக்கத்தின் ஆழமான அழகியல் மதிப்பீட்டிற்கான விருப்பம். வடிவத்தின் பகுப்பாய்வு அதில் ஒரு துணைப் பாத்திரத்தை வகித்தது. ஷூமானின் கட்டுரைகள் இலக்கிய படைப்பாற்றலுக்கான அவரது தேவைக்கு ஒரு கடையை வழங்கின. பெரும்பாலும், மேற்பூச்சு பத்திரிகை தலைப்புகள் மற்றும் தொழில்முறை பகுப்பாய்வு ஆகியவை கற்பனையான வடிவத்தில் வழங்கப்படுகின்றன. சில நேரங்களில் இவை காட்சிகள் அல்லது சிறுகதைகள். ஷூமனின் விருப்பமான “டேவிட்ஸ்பண்ட்லர்ஸ்” இப்படித்தான் தோன்றியது - புளோரெஸ்டன், யூசிபியஸ், மேஸ்ட்ரோ ராரோ. புளோரெஸ்டன் மற்றும் யூசிபியஸ் இசையமைப்பாளரின் ஆளுமையின் இரு பக்கங்களை மட்டுமல்ல, காதல் கலையில் இரண்டு மேலாதிக்க போக்குகளையும் வெளிப்படுத்தினர். இரு ஹீரோக்களும் - தீவிரமான, ஆற்றல் மிக்க மற்றும் முரண்பாடான புளோரெஸ்டன் மற்றும் இளம் அழகிய கவிஞரும் கனவு காண்பவருமான யூசிபியஸ் - பெரும்பாலும் ஷூமானின் இலக்கிய மற்றும் இசைப் படைப்புகளில் தோன்றும் *.

* புளோரெஸ்டன் மற்றும் யூசிபியஸின் முன்மாதிரிகள் ஜீன் பாலின் நாவலான "தி மிஸ்கீவஸ் இயர்ஸ்" என்ற இரட்டை சகோதரர்களான வால்ட் மற்றும் வால்ட் ஆகியோரின் படங்களில் காணப்படுகின்றன.

அவர்களின் தீவிரக் கண்ணோட்டங்கள் மற்றும் கலை அனுதாபங்கள் பெரும்பாலும் புத்திசாலித்தனமான மற்றும் சமநிலையான மேஸ்ட்ரோ ராரோவால் சமரசம் செய்யப்படுகின்றன.

சில நேரங்களில் ஷுமன் தனது கட்டுரைகளை ஒரு நண்பருக்கு அல்லது ஒரு நாட்குறிப்புக்கு கடிதங்கள் வடிவில் எழுதினார் ("டேவிட்ஸ்பண்ட்லர்களின் குறிப்பேடுகள்," "பழக்கதைகள்"). அவை அனைத்தும் சிந்தனையின் எளிமை மற்றும் அழகான நடை ஆகியவற்றால் வேறுபடுகின்றன. அவை ஒரு பிரச்சாரகரின் நம்பிக்கையை ஆடம்பரமான மற்றும் பணக்கார நகைச்சுவை உணர்வோடு இணைக்கின்றன.

ஜீன் பால் மற்றும் ஓரளவு ஹாஃப்மேன் ஆகியோரின் இலக்கிய பாணியின் செல்வாக்கு சில அதிகரித்த உணர்ச்சிகளில், உருவக சங்கங்களை அடிக்கடி பயன்படுத்துவதில், ஷுமானின் எழுத்து நடையின் "கேப்ரிசியோஸ்னெஸ்" இல் கவனிக்கப்படுகிறது. அவர் தனது கட்டுரைகளின் மூலம் அதே கலை உணர்வை உருவாக்க அவர் முயன்றார், இசை அவருக்குள் ஏற்படுத்திய பகுப்பாய்விற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டது.

1840 இல், ஷுமானின் படைப்பு வாழ்க்கை வரலாற்றில் ஒரு மைல்கல் வெளிப்பட்டது.

இது இசையமைப்பாளரின் வாழ்க்கையில் ஒரு திருப்புமுனையுடன் ஒத்துப்போனது - அவரது மகள் கிளாராவை திருமணம் செய்யும் உரிமைக்காக எஃப்.விக் உடனான வலிமிகுந்த நான்கு ஆண்டு போராட்டத்தின் முடிவு. கிளாரா வீக் (1819-1896) ஒரு குறிப்பிடத்தக்க பியானோ கலைஞர். அவரது விளையாட்டு அதன் அரிய தொழில்நுட்ப பரிபூரணத்துடன் மட்டுமல்லாமல், ஆசிரியரின் நோக்கத்தில் ஆழமாக ஊடுருவியதன் மூலம் ஆச்சரியப்படுத்தியது. கிளாரா இன்னும் ஒரு குழந்தையாக இருந்தாள், அவளுக்கும் ஷூமானுக்கும் இடையே ஆன்மீக நெருக்கம் எழுந்தபோது, ​​​​ஒரு "குழந்தை அதிசயம்". இசையமைப்பாளரின் பார்வைகளும் கலை சுவைகளும் அவர் ஒரு கலைஞராக உருவாவதற்கு பெரிதும் உதவியது. அவர் ஆக்கப்பூர்வமாக திறமையான இசைக்கலைஞராகவும் இருந்தார். ஷூமன் தனது இசையமைப்பிற்காக கிளாரா வைக்கின் இசைக் கருப்பொருள்களை மீண்டும் மீண்டும் பயன்படுத்தினார். அவர்களின் ஆன்மீக நலன்கள் நெருக்கமாக பின்னிப்பிணைந்தன.

எல்லா சாத்தியக்கூறுகளிலும், 40 களின் முற்பகுதியில் ஷூமானின் படைப்பு மலர்ந்தது திருமணத்துடன் தொடர்புடையது. இருப்பினும், இந்த காலகட்டத்தின் பிற வலுவான பதிவுகளின் தாக்கத்தை குறைத்து மதிப்பிடக்கூடாது. 1839 ஆம் ஆண்டில், இசையமைப்பாளர் வியன்னாவுக்குச் சென்றார், இது சமீபத்திய சிறந்த இசையமைப்பாளர்களின் புனித பெயர்களுடன் தொடர்புடையது. உண்மை, ஆஸ்திரியாவின் தலைநகரின் இசை வாழ்க்கையின் அற்பமான சூழ்நிலை அவரை விரட்டியது, மேலும் போலீஸ் தணிக்கை ஆட்சி அவரை ஊக்கப்படுத்தியது மற்றும் அங்கு ஒரு இசை இதழை நிறுவுவதற்காக வியன்னாவுக்குச் செல்லும் நோக்கத்தை கைவிட அவரைத் தூண்டியது. ஆயினும்கூட, இந்த பயணத்தின் முக்கியத்துவம் பெரியது. ஷூபர்ட்டின் சகோதரர் ஃபெர்டினாண்டைச் சந்தித்த ஷூமன், அவர் வைத்திருந்த கையெழுத்துப் பிரதிகளில் இசையமைப்பாளரின் சி மேஜர் (கடைசி) சிம்பொனியைக் கண்டுபிடித்தார், மேலும் அவரது நண்பர் மெண்டல்சோனின் உதவியுடன், ஷூபர்ட்டின் படைப்புகள் அவரைப் பொதுச் சொத்தாக மாற்றியது சேம்பர் சிம்போனிக் இசை 1848 புரட்சிக்கு முன்னதாக பொது வாழ்க்கையின் மறுமலர்ச்சியால் ஷூமான் கலைஞரால் பாதிக்கப்பட முடியவில்லை.

“இந்த உலகில் நடக்கும் அரசியல், இலக்கியம், மக்கள் என எல்லாவற்றிலும் எனக்கு அக்கறை இருக்கிறது. இதையெல்லாம் நான் எனது சொந்த வழியில் சிந்திக்கிறேன், பின்னர் அது வெளிவருகிறது, இசையில் வெளிப்பாட்டைத் தேடுகிறது, ”என்று ஷுமன் வாழ்க்கையைப் பற்றிய தனது அணுகுமுறையைப் பற்றி முன்பே கூறினார்.

40 களின் முற்பகுதியில் ஷூமனின் கலை படைப்பு ஆர்வங்களின் குறிப்பிடத்தக்க விரிவாக்கத்தால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. இது, குறிப்பாக, பல்வேறு இசை வகைகளுக்கான நிலையான ஆர்வத்தில் வெளிப்படுத்தப்பட்டது.

1839 ஆம் ஆண்டின் இறுதியில், ஷூமான் பியானோ இசைத் துறையில் தீர்ந்துவிட்டதாகத் தோன்றியது. 1840 முழுவதும் அவர் குரல் படைப்பாற்றலில் உள்வாங்கப்பட்டார். குறுகிய காலத்தில், ஷூமன் நூற்று முப்பதுக்கும் மேற்பட்ட பாடல்களை உருவாக்கினார், அதில் அவரது மிகச்சிறந்த தொகுப்புகள் மற்றும் சுழற்சிகள் ("பாடல் வட்டம்" ஹெய்னின் நூல்களின் அடிப்படையில், "மிர்டில்ஸ்" பல்வேறு கவிஞர்களின் கவிதைகளின் அடிப்படையில், "பாடல்களின் வட்டம்" ” ஐச்சென்டார்ஃப் எழுதிய நூல்களின் அடிப்படையில், “ஒரு பெண்ணின் காதல் மற்றும் வாழ்க்கை” “சாமிசோவின் கவிதைகள், “ஒரு கவிஞரின் காதல்” ஹெய்னின் நூல்கள் வரை). 1840 க்குப் பிறகு, பாடலில் ஆர்வம் நீண்ட காலமாக மறைந்துவிடும், அடுத்த ஆண்டு சிம்பொனியின் அடையாளத்தின் கீழ் செல்கிறது. 1841 ஆம் ஆண்டில், ஷுமானின் நான்கு முக்கிய சிம்போனிக் படைப்புகள் வெளிவந்தன (முதல் சிம்பொனி, சிம்பொனி இன் டி மைனர், நான்காவது, ஓவர்ச்சர், ஷெர்சோ மற்றும் ஃபினாலே, பியானோ கச்சேரியின் முதல் இயக்கம் என அறியப்பட்டது). 1842 ஆம் ஆண்டு அறை-கருவி துறையில் பல அற்புதமான படைப்புகளை வழங்குகிறது (மூன்று சரம் குவார்டெட்கள், ஒரு பியானோ குவார்டெட், ஒரு பியானோ குயின்டெட்) இறுதியாக, 1843 இல் "பாரடைஸ் அண்ட் பெரி" என்ற சொற்பொழிவை இயற்றிய பின்னர், ஷுமான் கடைசி பகுதியில் தேர்ச்சி பெற்றார். அவர் தொடாத இசை - குரல் நாடகம்.

பலவிதமான கலைக் கருத்துக்கள் ஷூமானின் அடுத்த காலகட்டத்தை (40 களின் இறுதி வரை) வகைப்படுத்துகின்றன. இந்த ஆண்டுகளின் படைப்புகளில், நினைவுச்சின்னமான மதிப்பெண்கள், பாக், பாடல் மற்றும் பியானோ மினியேச்சர்களால் தாக்கப்பட்ட முரண்பாடான பாணியில் படைப்புகளை நாங்கள் காண்கிறோம். 1848 முதல், அவர் ஜெர்மன் தேசிய உணர்வில் பாடகர் இசையை இயற்றினார். இருப்பினும், இசையமைப்பாளரின் மிகப் பெரிய முதிர்ச்சியின் ஆண்டுகளில் துல்லியமாக அவரது கலை தோற்றத்தின் முரண்பாடான அம்சங்கள் வெளிப்பட்டன.

சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி, கடுமையான மனநோய் மறைந்த ஷுமானின் இசையில் அதன் அடையாளத்தை விட்டுச் சென்றது. இந்த காலகட்டத்தின் பல படைப்புகள் (உதாரணமாக, இரண்டாவது சிம்பொனி) "நோயின் அழிவு சக்தியுடன் கூடிய படைப்பு ஆவி" (இசையமைப்பாளர் கூறியது போல்) போராட்டத்தில் உருவாக்கப்பட்டன. உண்மையில், 1848-1849 இல் இசையமைப்பாளரின் ஆரோக்கியத்தில் தற்காலிக முன்னேற்றம் உடனடியாக படைப்பு உற்பத்தியில் தன்னை வெளிப்படுத்தியது. பின்னர் அவர் தனது ஒரே ஓபராவான ஜெனோவேவாவை நிறைவு செய்தார், கோதே'ஸ் ஃபாஸ்டுக்கான (முதல் பகுதி என அறியப்படும்) இசையின் மூன்று பாகங்களில் சிறந்ததை இயற்றினார், மேலும் அவரது மிகச்சிறந்த படைப்புகளில் ஒன்றான பைரனின் நாடகக் கவிதையான மான்ஃப்ரெட்க்கான ஓவர்ச்சர் மற்றும் இசையை உருவாக்கினார். அதே ஆண்டுகளில், அவர் பியானோ மற்றும் குரல் மினியேச்சர்களில் தனது ஆர்வத்தை மீட்டெடுத்தார், முந்தைய தசாப்தத்தில் மறந்துவிட்டார். வியக்கத்தக்க பல படைப்புகள் தோன்றின.

ஆனால் பிற்பகுதியில் தீவிரமான படைப்பு நடவடிக்கைகளின் முடிவுகள் சமமாக இல்லை. இது இசையமைப்பாளரின் நோயால் மட்டுமல்ல விளக்கப்படுகிறது.

அவரது வாழ்க்கையின் கடைசி தசாப்தத்தில், ஷூமான் பொதுமைப்படுத்தல், நினைவுச்சின்ன வகைகளை நோக்கி ஈர்க்கத் தொடங்கினார். இது "ஜெனோவேவா" மற்றும் ஷேக்ஸ்பியர், ஷில்லர் மற்றும் கோதே ஆகியோரின் கதைக்களங்களை அடிப்படையாகக் கொண்ட பல செயல்படுத்தப்படாத ஓபரா திட்டங்கள், கோதேவின் "ஃபாஸ்ட்" மற்றும் பைரனின் "மன்ஃப்ரெட்" ஆகியவற்றிற்கான இசை, லூதர், மூன்றாவது சிம்பொனி ("ரெனிஷ்" பற்றி ஒரு சொற்பொழிவை உருவாக்கும் நோக்கத்தால் நிரூபிக்கப்பட்டுள்ளது. ”). ஆனால், ஒரு சிறந்த உளவியலாளர், இசையில் மன நிலைகளின் நெகிழ்வான மாற்றத்தை அரிய பரிபூரணத்துடன் பிரதிபலித்தார், அதே சக்தியுடன் புறநிலை படங்களை எவ்வாறு உருவாக்குவது என்று அவருக்குத் தெரியவில்லை. ஷுமன் கிளாசிக்கல் உணர்வில் கலையை உருவாக்க வேண்டும் என்று கனவு கண்டார் - சீரான, இணக்கமான, இணக்கமான - ஆனால் அவரது படைப்பாற்றல் தனித்துவம் உந்துதல், உற்சாகம் மற்றும் கனவுகளின் சித்தரிப்பில் மிகவும் தெளிவாக வெளிப்பட்டது.

ஷூமானின் முக்கிய நாடகப் படைப்புகள், அவற்றின் அனைத்து மறுக்க முடியாத கலைக் குணங்களுக்காக, அவரது பியானோ மற்றும் குரல் மினியேச்சர்களின் முழுமையை அடையவில்லை. பெரும்பாலும் உருவகமும் இசையமைப்பாளரின் திட்டமும் ஒன்றுக்கொன்று வித்தியாசமாக இருந்தன. எனவே, அவர் கருத்தரித்த நாட்டுப்புற சொற்பொழிவுகளுக்குப் பதிலாக, அவரது வாழ்க்கையின் கடைசி ஆண்டுகளில், ஹேண்டேலியன் அல்லது பாக் மரபுகளை விட ஆணாதிக்க-உணர்ச்சி பாணியில் எழுதப்பட்ட காதல் கவிஞர்களின் நூல்களை அடிப்படையாகக் கொண்ட பாடல் படைப்புகளை மட்டுமே உருவாக்கினார். அவர் ஒரு ஓபராவை மட்டுமே முடிக்க முடிந்தது, மேலும் அவரது மற்ற நாடகத் திட்டங்களில் இருந்து வெளிப்பாடுகள் மட்டுமே இருந்தன.

ஷுமானின் படைப்புப் பாதையில் ஒரு குறிப்பிட்ட மைல்கல் 1848-1849 புரட்சிகர நிகழ்வுகளால் குறிக்கப்பட்டது.

புரட்சிகர மக்கள் இயக்கங்களுக்கான ஷூமானின் அனுதாபங்கள் அவரது இசையில் மீண்டும் மீண்டும் உணரப்பட்டன. எனவே, 1839 ஆம் ஆண்டில், ஷுமன் தனது "வியன்னா கார்னிவல்" இல் "லா மார்செய்லிஸ்" என்ற கருப்பொருளை அறிமுகப்படுத்தினார், இது வியன்னா காவல்துறையால் தடைசெய்யப்பட்ட புரட்சிகர மாணவர்களின் கீதமாக மாறியது. 1851 இல் லூயிஸ் நெப்போலியனால் பிரான்சில் மேற்கொள்ளப்பட்ட முடியாட்சிச் சதிக்கு எதிரான மாறுவேடத்தில் ஹெர்மன் மற்றும் டோரோதியாவுக்கு மார்செய்லாஸ் கருப்பொருள் சேர்க்கப்பட்டது என்று ஒரு அனுமானம் உள்ளது. 1849 டிரெஸ்டன் எழுச்சி இசையமைப்பாளரிடமிருந்து நேரடியான ஆக்கபூர்வமான பதிலைத் தூண்டியது. புரட்சிக் கவிஞர்களின் கவிதைகளை அடிப்படையாகக் கொண்டு, ஆண் குரல்களுக்காக மூன்று குரல் குழுக்களை அவர் இயற்றினார், புரட்சிக் கவிஞர்களின் கவிதைகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது ("ஆயுதங்கள்" டி. உல்ரிச்சின் உரைக்கு, "கருப்பு-சிவப்பு-தங்கம்" - ஜனநாயகவாதிகளின் வண்ணங்கள் - வரை F. Freiligrath மற்றும் "Song of Freedom" உரை I. Furst) மற்றும் நான்கு பியானோ அணிவகுப்பு op. 76. "எனது உற்சாகத்திற்கு ஒரு சிறந்த கடையை என்னால் கண்டுபிடிக்க முடியவில்லை - அவை ஒரு உமிழும் வெடிப்பில் எழுதப்பட்டவை..." இசையமைப்பாளர் இந்த அணிவகுப்புகளைப் பற்றி கூறினார், அவற்றை "குடியரசு" என்று அழைத்தார்.

ஷுமன் தலைமுறையின் பல நபர்களின் ஏமாற்றத்திற்கு வழிவகுத்த புரட்சியின் தோல்வி, அதன் படைப்பு பரிணாமத்திலும் பிரதிபலித்தது. அடுத்தடுத்த எதிர்வினைகளின் ஆண்டுகளில், ஷூமானின் கலை வீழ்ச்சியடையத் தொடங்கியது. 60 களின் முற்பகுதியில் அவர் உருவாக்கிய படைப்புகளில், சில மட்டுமே அவரது முந்தைய சிறந்த படைப்புகளின் மட்டத்தில் உள்ளன. கடந்த தசாப்தத்தில் இசையமைப்பாளரின் வாழ்க்கையின் படம் சிக்கலானது மற்றும் முரண்பாடானது. ஒருபுறம், இது புகழ் பெறும் காலம், இது சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி கிளாரா ஷுமானின் தகுதியாகும். நிறைய கச்சேரி செய்த அவர், தனது கணவரின் படைப்புகளை தனது நிகழ்ச்சிகளில் சேர்த்தார். 1844 ஆம் ஆண்டில், ஷுமன் கிளாராவுடன் ரஷ்யாவிற்கும், 1846 இல் - ப்ராக், பெர்லின், வியன்னாவிற்கும், 1851-1853 இல் - சுவிட்சர்லாந்து மற்றும் பெல்ஜியத்திற்கும் பயணம் செய்தார்.

கோதே பிறந்த நூற்றாண்டு (டிரெஸ்டன், லீப்ஜிக், வீமர்) கொண்டாட்டத்தின் போது ஃபாஸ்டின் காட்சிகளின் செயல்திறன் பரவலாக வெற்றி பெற்றது.

இருப்பினும், வளர்ந்து வரும் அங்கீகாரத்தின் ஆண்டுகளில் (40 களின் நடுப்பகுதியில் இருந்து), இசையமைப்பாளர் தனக்குள்ளேயே தனிமைப்படுத்தப்பட்டார். முற்போக்கான நோய் மக்களுடன் தொடர்புகொள்வதை மிகவும் கடினமாக்கியது. 1844 இல் அவர் தனது பத்திரிகை நடவடிக்கைகளை கைவிட வேண்டியிருந்தது, ஒரு ஒதுங்கிய இடத்தைத் தேடி, ஷூமன்ஸ் டிரெஸ்டனுக்கு (1844-1849) குடிபெயர்ந்தார். அவரது வலிமிகுந்த மனச்சோர்வு காரணமாக, ஷூமான் லீப்ஜிக் கன்சர்வேட்டரியில் தனது கற்பித்தல் பணியை நிறுத்த வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது, அங்கு 1843 இல் அவர் கலவை மற்றும் மதிப்பெண்களைப் படிக்கும் வகுப்புகளை கற்பித்தார். 1850 இல் ஷூமன்ஸ் இடம்பெயர்ந்த டஸ்ஸல்டார்ஃப் நகரில் நகர நடத்துனரின் நிலை அவருக்கு வேதனையாக இருந்தது, ஏனெனில் அவர் இசைக்குழுவின் கவனத்தை ஈர்க்க முடியவில்லை. நகரின் பாடகர் சங்கங்களின் தலைமை குறைவான சுமையாக இல்லை, ஏனெனில் ஷூமான் அவற்றில் ஆட்சி செய்த உணர்ச்சி மற்றும் முதலாளித்துவ மனநிறைவின் சூழ்நிலைக்கு அனுதாபம் காட்டவில்லை.

1854 ஆம் ஆண்டின் தொடக்கத்தில், ஷுமானின் மனநோய் அச்சுறுத்தும் வடிவங்களை எடுத்தது. அவர் போன் அருகே உள்ள எண்டெனிச் நகரில் உள்ள ஒரு தனியார் மருத்துவமனையில் வைக்கப்பட்டார். அங்கு அவர் ஜூன் 29, 1856 இல் இறந்தார்.

ராபர்ட் ஷுமன் ஒரு ஜெர்மன் இசையமைப்பாளர், 1810 இல் பிறந்தார், 1856 இல் இறந்தார். இசையில் தன்னை அர்ப்பணிக்க வேண்டும் என்ற வலுவான ஆசை இருந்தபோதிலும், அவரது தந்தையின் மரணத்திற்குப் பிறகு, அவரது தாயின் வேண்டுகோளின் பேரில், ஷூமான் லீப்ஜிக் பல்கலைக்கழகத்தில் (1828) படிப்பதற்காக நுழைந்தார். சட்ட அறிவியல். 1829 இல் அவர் ஹைடெல்பெர்க் பல்கலைக்கழகத்திற்குச் சென்றார்; ஆனால் அங்கும் இங்கும் அவர் முதன்மையாக இசையில் ஈடுபட்டார், அதனால் இறுதியாக, 1830 இல், அவரது தாயார் தனது மகன் ஒரு தொழில்முறை பியானோ கலைஞராக ஆவதற்கு ஒப்புதல் அளித்தார்.

1850 இல் இருந்து ஒரு டாகுரோடைப்பை அடிப்படையாகக் கொண்ட ராபர்ட் ஷூமனின் உருவப்படம்

லீப்ஜிக்கிற்குத் திரும்பிய ஷுமன், பியானோ கலைஞரின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் படிக்கத் தொடங்கினார். விகா; ஆனால் விரைவில் அவரது வலது கை விரல்களில் ஒன்றின் செயலிழப்பு அவரை ஒரு கலைநயமிக்கவராக தனது வாழ்க்கையை கைவிட கட்டாயப்படுத்தியது, மேலும் இசையமைப்பதில் பிரத்தியேகமாக தன்னை அர்ப்பணித்து, அவர் டோர்னின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் இசையமைப்பைப் படிக்கத் தொடங்கினார். அடுத்த ஆண்டுகளில், ஷுமன் பியானோவிற்கு பல பெரிய துண்டுகளை எழுதினார், அதே நேரத்தில் இசையைப் பற்றி ஒரு எழுத்தாளராகவும் செயல்பட்டார். 1834 ஆம் ஆண்டில், அவர் "புதிய இசை செய்தித்தாள்" என்ற பத்திரிகையை நிறுவினார், அதை அவர் 1844 வரை திருத்தினார். அவரது கட்டுரைகளில், ஷூமான், ஒருபுறம், வெற்று திறமையைத் தாக்கினார், மறுபுறம், அவர் உயர்ந்த அபிலாஷைகளால் ஈர்க்கப்பட்ட இளம் இசைக்கலைஞர்களை ஊக்குவித்தார்.

ராபர்ட் ஷுமன். சிறந்த படைப்புகள்

1840 ஆம் ஆண்டில், ஷுமன் தனது முன்னாள் ஆசிரியை கிளாரா வைக்கின் மகளை மணந்தார், அதே நேரத்தில் அவரது செயல்பாட்டில் ஒரு திருப்பம் ஏற்பட்டது, ஏனெனில் அவர் முன்பு பியானோவுக்கு மட்டுமே எழுதினார், பாடுவதற்கு எழுதத் தொடங்கினார், மேலும் இசைக்கருவியையும் எடுத்தார். கலவை. லீப்ஜிக் கன்சர்வேட்டரி நிறுவப்பட்டபோது (1843), ஷுமன் அதன் பேராசிரியரானார். அந்த ஆண்டு, பாடகர் மற்றும் இசைக்குழுவிற்கான அவரது இசையமைப்பான "பாரடைஸ் அண்ட் பெரி" நிகழ்த்தப்பட்டது, இது அவரது புகழைப் பரப்ப உதவியது.

1844 ஆம் ஆண்டில், ஷூமான் தனது மனைவியுடன் ஒரு கலைப் பயணத்தைத் தொடங்கினார், ஒரு குறிப்பிடத்தக்க பியானோ கலைஞர், இது இருவருக்கும் பெரும் புகழைக் கொண்டு வந்தது. அதன் போது அவர்கள் ரஷ்யாவிற்கும் விஜயம் செய்தனர்; மிட்டாவ், ரிகா, செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் மற்றும் மாஸ்கோவில் அவர்களின் கூட்டு இசை நிகழ்ச்சிகள் பெரும் வெற்றியைப் பெற்றன. லீப்ஜிக்கிற்குத் திரும்பிய பிறகு, ஷுமன் பத்திரிகையின் தலையங்கத்தை விட்டு வெளியேறி, தனது மனைவியுடன் டிரெஸ்டனுக்கு குடிபெயர்ந்தார், அங்கு 1847 ஆம் ஆண்டில் அவர் லிடெர்டாஃபெல் மற்றும் கோரல் பாடும் சங்கத்தின் நிர்வாகத்தை எடுத்துக் கொண்டார், 1850 இல் லீப்ஜிக்கில் தனது ஓபரா ஜெனோவேவாவை அரங்கேற்றினார் அவரது குடும்பம் டுசெல்டார்ஃப் நகருக்கு குடிபெயர்ந்தது, அங்கு அவர் நகரின் இசை இயக்குனராக பதவி வகித்தார்.

இருப்பினும், ஒரு நாள்பட்ட மூளை நோய், 1833 இல் மீண்டும் தோன்றிய முதல் அறிகுறிகள் மிக விரைவாக உருவாகத் தொடங்கின. டுசெல்டார்ஃபில், ஷுமன் "ரைன் சிம்பொனி", "தி ப்ரைட் ஆஃப் மெசினா" மற்றும் "ஹெர்மன் அண்ட் டோரோதியா" ஆகியவற்றிற்கு மேலெழுந்தவாரியாக பல பாலாட்கள், வெகுஜனங்கள் மற்றும் ஒரு கோரிக்கையை எழுதினார். இந்த படைப்புகள் அனைத்தும் ஏற்கனவே அவரது மனநலக் கோளாறின் முத்திரையைக் கொண்டுள்ளன, இது அவரது இசைக்குழுவில் பிரதிபலித்தது. 1853 ஆம் ஆண்டில், அவர் தனது பதவியை விட்டு வெளியேற வேண்டும் என்று புரிந்து கொள்ளப்பட்டார். இதனால் மிகவும் வருத்தமடைந்த ஷுமன் ஹாலந்தைச் சுற்றிப் பயணிக்கச் சென்றார், அங்கு அவர் பெரும் வெற்றியைப் பெற்றார். அவரது மனைவியுடன் இந்த கலைப் பயணத்தின் அற்புதமான வெற்றி அவரது வாழ்க்கையின் கடைசி மகிழ்ச்சியான நிகழ்வாகும். தீவிர பயிற்சி காரணமாக, இசையமைப்பாளரின் நோய் முன்னேறத் தொடங்கியது. அவர் செவிவழி மாயத்தோற்றம் மற்றும் பேச்சுக் கோளாறு ஆகியவற்றால் பாதிக்கப்படத் தொடங்கினார். ஒரு மாலையின் பிற்பகுதியில், ஷுமன் தெருவுக்கு வெளியே ஓடி ரைன் (1854) இல் தன்னைத் தானே வீசினார். அவர் காப்பாற்றப்பட்டார், ஆனால் அவரது மனம் என்றென்றும் போய்விட்டது. அதன் பிறகு அவர் போன் அருகே ஒரு மனநல மருத்துவமனையில் மேலும் இரண்டு ஆண்டுகள் வாழ்ந்தார், அங்கு அவர் இறந்தார்.

சுயசரிதை

ஸ்விக்காவில் உள்ள ஷுமன் வீடு

ராபர்ட் ஷுமன், வியன்னா, 1839

முக்கிய படைப்புகள்

ரஷ்யாவில் கச்சேரி மற்றும் கற்பித்தல் நடைமுறையில் பெரும்பாலும் பயன்படுத்தப்படும் படைப்புகள் இங்கே வழங்கப்படுகின்றன, அதே போல் பெரிய அளவிலான படைப்புகள், ஆனால் அரிதாகவே நிகழ்த்தப்படுகின்றன.

பியானோவிற்கு

• "அபேக்" கருப்பொருளின் மாறுபாடுகள்
• பட்டாம்பூச்சிகள், ஒப். 2
• Davidsbündler நடனங்கள், Op. 6
• கார்னிவல், ஒப். 9
• மூன்று சொனாட்டாக்கள்:
  • எஃப் ஷார்ப் மைனரில் சொனாட்டா எண். 1, op. பதினொரு
  • எஃப் மைனரில் சொனாட்டா எண். 3, op. 14
  • ஜி மைனரில் சொனாட்டா எண். 2, op. 22
• அருமையான துண்டுகள், ஒப். 12
• சிம்போனிக் எட்யூட்ஸ், ஒப். 13
• குழந்தைகளின் காட்சிகள், ஒப். 15
• கிரேஸ்லேரியானா, ஒப். 16
• சி மேஜரில் பேண்டசியா, ஒப். 17
• அரபேஸ்க், ஒப். 18
• நகைச்சுவை, ஒப். 20
• நாவல்கள், ஒப். 21
• வியன்னா கார்னிவல், ஒப். 26
• இளைஞர்களுக்கான ஆல்பம், ஒப். 68
• வன காட்சிகள், op. 82

கச்சேரிகள்

• நான்கு கொம்புகள் மற்றும் இசைக்குழுவிற்கான Konzertstück, op. 86
• பியானோ மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ராவுக்கான அறிமுகம் மற்றும் அலெக்ரோ அப்பாசியோனாடோ, ஒப். 92
• செலோ மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ராவுக்கான கச்சேரி, ஒப். 129
• வயலின் மற்றும் இசைக்குழுவிற்கான கச்சேரி, 1853
• பியானோ மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ராவிற்கான அறிமுகம் மற்றும் அலெக்ரோ, ஒப். 134

குரல் வேலைகள்

• "மிர்டில்ஸ்", ஒப். 25 (பல்வேறு கவிஞர்களின் கவிதைகள், 26 பாடல்கள்)
• "பாடல்களின் வட்டம்", ஒப். 39 (ஐச்சென்டார்ஃப் எழுதிய வரிகள், 20 பாடல்கள்)
• "ஒரு பெண்ணின் காதல் மற்றும் வாழ்க்கை", ஒப். 42 (ஏ. வான் சாமிசோவின் பாடல் வரிகள், 8 பாடல்கள்)
• "கவிஞரின் காதல்", ஒப். 48 (ஹைனின் வரிகள், 16 பாடல்கள்)
• "ஜெனோவேவா". ஓபரா (1848)

சிம்போனிக் இசை

• சிம்பொனி எண். 2 சி மேஜர், ஒப். 61
• E பிளாட் மேஜர் "Rhenish" இல் சிம்பொனி எண். 3, op. 97
• டி மைனரில் சிம்பொனி எண். 4, ஒப். 120
• "மன்ஃப்ரெட்" (1848) சோகத்தின் வெளிப்பாடு
• ஓவர்ச்சர் "மெசினாவின் மணமகள்"

மேலும் பார்க்கவும்

இணைப்புகள்

• ராபர்ட் ஷூமன்: சர்வதேச இசை மதிப்பெண் நூலகத் திட்டத்தில் தாள் இசை

இசைத் துண்டுகள்

கவனம்! Ogg Vorbis வடிவத்தில் இசை துண்டுகள்

• செம்பர் ஃபேன்டாஸ்டிகமென்ட் எட் அப்பாசியோனடேமென்ட்(தகவல்)
• மாடராடோ, செம்பர் எனர்ஜிகோ (தகவல்)
• லென்டோ சோஸ்டெனுடோ செம்பர் பியானோ (தகவல்)

விக்கிமீடியா அறக்கட்டளை. 2010.

ராபர்ட் ஷுமன் (ஜெர்மன்: ராபர்ட் ஷுமன்). ஜூன் 8, 1810 இல் Zwickau இல் பிறந்தார் - ஜூலை 29, 1856 இல் Endenich இல் இறந்தார். ஜெர்மன் இசையமைப்பாளர், ஆசிரியர் மற்றும் செல்வாக்கு மிக்க இசை விமர்சகர். காதல் சகாப்தத்தின் மிகச்சிறந்த இசையமைப்பாளர்களில் ஒருவராக பரவலாக அறியப்பட்டவர். ஷுமன் ஐரோப்பாவில் சிறந்த பியானோ கலைஞராக மாறுவார் என்று அவரது ஆசிரியர் ஃபிரெட்ரிக் வீக் உறுதியாக நம்பினார், ஆனால் அவரது கையில் ஏற்பட்ட காயம் காரணமாக, ராபர்ட் ஒரு பியானோ கலைஞராக தனது வாழ்க்கையை விட்டுவிட்டு இசையமைப்பதில் தனது வாழ்க்கையை அர்ப்பணிக்க வேண்டியிருந்தது.

1840 வரை, ஷுமானின் அனைத்து படைப்புகளும் பியானோவுக்காக மட்டுமே எழுதப்பட்டன. பின்னர் பல பாடல்கள், நான்கு சிம்பொனிகள், ஒரு ஓபரா மற்றும் பிற ஆர்கெஸ்ட்ரா, கோரல் மற்றும் சேம்பர் படைப்புகள் வெளியிடப்பட்டன. அவர் இசை பற்றிய தனது கட்டுரைகளை புதிய இசை செய்தித்தாளில் (ஜெர்மன்: Neue Zeitschrift für Musik) வெளியிட்டார்.

அவரது தந்தையின் விருப்பத்திற்கு மாறாக, 1840 இல் ஷுமன் ஃபிரெட்ரிக் வீக்கின் மகள் கிளாராவை மணந்தார். அவரது மனைவியும் இசையமைத்தார் மற்றும் பியானோ கலைஞராக குறிப்பிடத்தக்க கச்சேரி வாழ்க்கையைப் பெற்றார். கச்சேரிகளின் லாபம் அவளுடைய தந்தையின் செல்வத்தில் பெரும்பகுதியை உருவாக்கியது.

ஷூமான் ஒரு மனநலக் கோளாறால் அவதிப்பட்டார், அது முதன்முதலில் 1833 இல் கடுமையான மனச்சோர்வின் அத்தியாயத்துடன் தன்னை வெளிப்படுத்தியது. 1854 இல் தற்கொலைக்கு முயன்ற பிறகு, அவர் தனது சொந்த விருப்பத்தின் பேரில் ஒரு மனநல மருத்துவ மனையில் அனுமதிக்கப்பட்டார். 1856 இல், ராபர்ட் ஷுமன் மனநோயிலிருந்து மீளாமல் இறந்தார்.

ஜூன் 8, 1810 அன்று ஸ்விக்காவ் (சாக்சோனி) இல் புத்தக வெளியீட்டாளரும் எழுத்தாளருமான ஆகஸ்ட் ஷுமானின் (1773-1826) குடும்பத்தில் பிறந்தார்.

ஷூமன் தனது முதல் இசைப் பாடங்களை உள்ளூர் அமைப்பாளர் ஜோஹன் குன்ஷ்ஷிடம் இருந்து கற்றுக்கொண்டார். 10 வயதில் அவர் இசையமைக்கத் தொடங்கினார், குறிப்பாக, பாடகர் மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ரா இசை. அவர் தனது சொந்த ஊரில் உள்ள உயர்நிலைப் பள்ளியில் பயின்றார், அங்கு அவர் ஜீன் பாலின் படைப்புகளைப் பற்றி அறிந்தார், அவர்களின் தீவிர அபிமானி ஆனார். இந்த காதல் இலக்கியத்தின் மனநிலைகளும் உருவங்களும் இறுதியில் ஷூமானின் இசைப் பணியில் பிரதிபலித்தன.

ஒரு குழந்தையாக, அவர் தொழில்முறை இலக்கியப் பணியில் ஈடுபட்டார், அவரது தந்தையின் பதிப்பகத்தால் வெளியிடப்பட்ட கலைக்களஞ்சியத்திற்கான கட்டுரைகளை இயற்றினார். அவர் மொழியியலில் தீவிர ஆர்வம் கொண்டிருந்தார் மற்றும் ஒரு பெரிய லத்தீன் அகராதியின் சரிபார்த்தலை முன் வெளியிடுவதை மேற்கொண்டார். ஷுமானின் பள்ளி இலக்கியப் படைப்புகள் அவரது முதிர்ந்த பத்திரிகை படைப்புகளின் தொகுப்பின் பிற்சேர்க்கையாக மரணத்திற்குப் பின் வெளியிடப்பட்ட மட்டத்தில் எழுதப்பட்டன. தனது இளமை பருவத்தின் ஒரு குறிப்பிட்ட காலகட்டத்தில், ஷுமன் ஒரு எழுத்தாளரின் அல்லது இசைக்கலைஞரின் வாழ்க்கையைத் தேர்ந்தெடுப்பதா என்று கூட தயங்கினார்.

1828 இல் அவர் லீப்ஜிக் பல்கலைக்கழகத்தில் நுழைந்தார், அடுத்த ஆண்டு அவர் ஹைடெல்பெர்க் பல்கலைக்கழகத்திற்குச் சென்றார். அவரது தாயின் வற்புறுத்தலின் பேரில், அவர் ஒரு வழக்கறிஞராக மாற திட்டமிட்டார், ஆனால் இசை அந்த இளைஞனை மேலும் மேலும் ஈர்த்தது. ஒரு கச்சேரி பியானோ கலைஞராக வேண்டும் என்ற எண்ணத்தால் அவர் ஈர்க்கப்பட்டார்.

1830 ஆம் ஆண்டில், அவர் இசையில் தன்னை முழுவதுமாக அர்ப்பணிக்க தனது தாயின் அனுமதியைப் பெற்றார் மற்றும் லீப்ஜிக் திரும்பினார், அங்கு அவர் பொருத்தமான வழிகாட்டியைக் கண்டுபிடிப்பார் என்று நம்பினார். அங்கு அவர் எஃப். வைக்கிடமிருந்து பியானோ பாடங்களையும், ஜி. டோர்னிடமிருந்து இசையமைப்பையும் எடுக்கத் தொடங்கினார்.

அவரது படிப்பின் போது, ​​ஷூமான் படிப்படியாக அவரது நடுவிரலின் பக்கவாதத்தையும், அவரது ஆள்காட்டி விரலின் பகுதி முடக்கத்தையும் உருவாக்கினார், இது ஒரு தொழில்முறை பியானோ கலைஞராக வேண்டும் என்ற எண்ணத்தை கைவிடும்படி கட்டாயப்படுத்தியது. விரல் சிமுலேட்டரைப் பயன்படுத்துவதால் இந்த காயம் ஏற்பட்டது என்று பரவலான பதிப்பு உள்ளது (விரல் ஒரு தண்டுடன் கட்டப்பட்டது, இது உச்சவரம்பிலிருந்து இடைநிறுத்தப்பட்டது, ஆனால் ஒரு வின்ச் போல மேலும் கீழும் "நடக்க" முடியும்), இது ஷூமான் சுயாதீனமாக கூறப்படுகிறது. ஹென்றி ஹெர்ட்ஸ் (1836) எழுதிய "டாக்டிலியன்" மற்றும் டிசியானோ பாலியின் "ஹேப்பி ஃபிங்கர்ஸ்" என்ற வகையின் படி தயாரிக்கப்பட்டது.

மற்றொரு அசாதாரணமான ஆனால் பரவலான பதிப்பு, நம்பமுடியாத திறமையை அடைவதற்கான முயற்சியில், மோதிர விரலை நடுத்தர மற்றும் சிறிய விரல்களுடன் இணைக்கும் தசைநாண்களை அகற்ற ஷுமன் முயன்றார் என்று கூறுகிறது. இந்த இரண்டு பதிப்புகளிலும் எந்த ஆதாரமும் இல்லை, மேலும் அவை இரண்டும் ஷூமானின் மனைவியால் மறுக்கப்பட்டன.

அதிகப்படியான கையெழுத்து மற்றும் அதிக நேரம் பியானோ வாசிப்பதன் மூலம் பக்கவாதத்தின் வளர்ச்சியை ஷூமன் தொடர்புபடுத்தினார். 1971 இல் வெளியிடப்பட்ட இசையமைப்பாளர் எரிக் சாம்ஸின் நவீன ஆய்வு, விரல் முடக்குதலுக்கான காரணம் பாதரச நீராவியை உள்ளிழுத்திருக்கலாம் என்று கூறுகிறது, அந்த நேரத்தில் மருத்துவர்களின் ஆலோசனையின் பேரில் ஷூமான் சிபிலிஸை குணப்படுத்த முயற்சித்திருக்கலாம். ஆனால் 1978 ஆம் ஆண்டில் மருத்துவ விஞ்ஞானிகள் இந்த பதிப்பை சந்தேகத்திற்குரியதாகக் கருதினர், இதையொட்டி, முழங்கை மூட்டு பகுதியில் உள்ள நரம்பின் நீண்டகால சுருக்கத்தின் விளைவாக பக்கவாதம் ஏற்படலாம் என்று பரிந்துரைத்தனர். இன்றுவரை, ஷுமானின் நோய்க்கான காரணம் தெரியவில்லை.

ஷூமன் இசையமைப்பிலும் அதே நேரத்தில் இசை விமர்சனத்திலும் தீவிரமாக ஈடுபட்டார். Friedrich Wieck, Ludwig Schunke மற்றும் Julius Knorr ஆகியோரின் ஆதரவைப் பெற்ற ஷூமான், 1834 இல் எதிர்காலத்தில் மிகவும் செல்வாக்கு மிக்க இசை இதழ்களில் ஒன்றைக் கண்டுபிடித்தார் - "புதிய இசை செய்தித்தாள்" (ஜெர்மன்: Neue Zeitschrift für Musik), இது அவர் பல ஆண்டுகளாக தொடர்ந்து தனது கட்டுரைகளை வெளியிட்டார். அவர் புதிய ஆதரவாளராகவும், கலையில் காலாவதியானவர்களுக்கு எதிராகவும், பிலிஸ்டைன்கள் என்று அழைக்கப்படுபவர்களுக்கு எதிராகவும், அதாவது, அவர்களின் வரம்புகள் மற்றும் பின்தங்கிய நிலையில், இசையின் வளர்ச்சியைத் தடுக்கும் மற்றும் பழமைவாதத்தின் கோட்டையைப் பிரதிநிதித்துவப்படுத்தியவர்களுடன் தன்னை நிலைநிறுத்திக் கொண்டார். பர்கரிசம்.

அக்டோபர் 1838 இல், இசையமைப்பாளர் வியன்னாவுக்குச் சென்றார், ஆனால் ஏற்கனவே ஏப்ரல் 1839 இன் தொடக்கத்தில் அவர் லீப்ஜிக் திரும்பினார். 1840 ஆம் ஆண்டில், லீப்ஜிக் பல்கலைக்கழகம் ஷூமனுக்கு தத்துவ மருத்துவர் என்ற பட்டத்தை வழங்கியது. அதே ஆண்டில், செப்டம்பர் 12 ஆம் தேதி, ஷூமானின் திருமணம், ஒரு சிறந்த பியானோ கலைஞரான அவரது ஆசிரியரின் மகளுடன், ஷான்ஃபீல்டில் உள்ள ஒரு தேவாலயத்தில் நடந்தது. கிளாரா ஜோசபின் விக்.

திருமணமான ஆண்டில், ஷுமன் சுமார் 140 பாடல்களை உருவாக்கினார். ராபர்ட் மற்றும் கிளாராவின் வாழ்க்கையின் பல வருடங்கள் மகிழ்ச்சியுடன் கழிந்தன. அவர்களுக்கு எட்டு குழந்தைகள் இருந்தனர். ஷுமன் தனது மனைவியுடன் கச்சேரி சுற்றுப்பயணங்களில் சென்றார், மேலும் அவர் தனது கணவரின் இசையை அடிக்கடி நிகழ்த்தினார். 1843 இல் எஃப். மெண்டல்சோனால் நிறுவப்பட்ட லீப்ஜிக் கன்சர்வேட்டரியில் ஷூமன் கற்பித்தார்.

1844 ஆம் ஆண்டில், ஷூமன் மற்றும் அவரது மனைவி செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் மற்றும் மாஸ்கோவிற்கு ஒரு சுற்றுப்பயணத்திற்குச் சென்றனர், அங்கு அவர்கள் மிகுந்த மரியாதையுடன் வரவேற்றனர். அதே ஆண்டில், ஷுமன் லீப்ஜிக்கிலிருந்து டிரெஸ்டனுக்கு குடிபெயர்ந்தார். அங்கு, நரம்புக் கோளாறுக்கான அறிகுறிகள் முதலில் தோன்றின. 1846 ஆம் ஆண்டு வரை ஷூமான் மீண்டும் இசையமைக்கும் அளவுக்கு குணமடைந்தார்.

1850 ஆம் ஆண்டில், டுசெல்டார்ஃப் நகரின் இசை இயக்குநராக ஷூமான் அழைப்பைப் பெற்றார். இருப்பினும், விரைவில் கருத்து வேறுபாடுகள் தொடங்கியது, 1853 இலையுதிர்காலத்தில் ஒப்பந்தம் புதுப்பிக்கப்படவில்லை.

நவம்பர் 1853 இல், ஷுமனும் அவரது மனைவியும் ஹாலந்துக்கு ஒரு பயணத்திற்குச் சென்றனர், அங்கு அவரும் கிளாராவும் "மகிழ்ச்சியுடனும் மரியாதையுடனும்" வரவேற்கப்பட்டனர். இருப்பினும், அதே ஆண்டில், நோயின் அறிகுறிகள் மீண்டும் தோன்றத் தொடங்கின. 1854 ஆம் ஆண்டின் தொடக்கத்தில், அவரது நோய் தீவிரமடைந்த பிறகு, ஷுமன் தன்னை ரைனில் தூக்கி தற்கொலைக்கு முயன்றார், ஆனால் காப்பாற்றப்பட்டார். அவர் போன் அருகே உள்ள எண்டெனிச்சில் உள்ள ஒரு மனநல மருத்துவமனையில் வைக்க வேண்டியிருந்தது. மருத்துவமனையில், அவர் கிட்டத்தட்ட இசையமைக்கவில்லை, புதிய பாடல்களின் ஓவியங்கள் இழந்தன. எப்போதாவது அவர் தனது மனைவி கிளாராவைப் பார்க்க அனுமதிக்கப்பட்டார். ராபர்ட் ஜூலை 29, 1856 இல் இறந்தார். போனில் அடக்கம்.

ராபர்ட் ஷுமானின் படைப்புகள்:

மற்ற இசையமைப்பாளர்களை விட ஷூமன் தனது இசையில், காதல்வாதத்தின் ஆழ்ந்த தனிப்பட்ட தன்மையை பிரதிபலித்தார். அவரது ஆரம்பகால இசை, உள்நோக்கம் மற்றும் பெரும்பாலும் விசித்திரமானது, கிளாசிக்கல் வடிவங்களின் பாரம்பரியத்தை உடைக்கும் முயற்சியாகும், அவருடைய கருத்து, மிகவும் குறைவாக இருந்தது. பல வழிகளில் ஜி. ஹெய்னின் கவிதைகளைப் போலவே, ஷூமானின் படைப்பு 1820-1840 களில் ஜெர்மனியின் ஆன்மீக அவலத்தை சவால் செய்தது மற்றும் உயர்ந்த மனிதநேய உலகில் அழைக்கப்பட்டது. எஃப். ஷூபர்ட் மற்றும் கே.எம். வெபர் ஆகியோரின் வாரிசு, ஷுமன் ஜெர்மன் மற்றும் ஆஸ்திரிய இசை காதல்வாதத்தின் ஜனநாயக மற்றும் யதார்த்தமான போக்குகளை உருவாக்கினார். அவரது வாழ்நாளில் சிறிதும் புரிந்து கொள்ளப்படவில்லை, அவரது இசையின் பெரும்பகுதி இப்போது இணக்கம், தாளம் மற்றும் வடிவத்தில் தைரியமான மற்றும் அசல் என்று கருதப்படுகிறது. அவரது படைப்புகள் ஜெர்மன் கிளாசிக்கல் இசையின் மரபுகளுடன் நெருக்கமாக தொடர்புடையவை.

ஷுமானின் பியானோ படைப்புகளில் பெரும்பாலானவை பாடல்-நாடக, காட்சி மற்றும் "உருவப்படம்" வகைகளின் சிறிய பகுதிகளின் சுழற்சிகளாகும், அவை உள் சதி மற்றும் உளவியல் கோட்டால் இணைக்கப்பட்டுள்ளன. மிகவும் பொதுவான சுழற்சிகளில் ஒன்று “கார்னிவல்” (1834), இதில் வண்ணமயமான காட்சிகள், நடனங்கள், முகமூடிகள், பெண் கதாபாத்திரங்கள் (அவற்றில் சியாரினா - கிளாரா வைக்), பாகனினி மற்றும் சோபினின் இசை உருவப்படங்கள் நடைபெறுகின்றன.

"கார்னிவல்" க்கு அருகில் "பட்டாம்பூச்சிகள்" (1831, ஜீன் பாலின் படைப்பின் அடிப்படையில்) மற்றும் "டேவிட்ஸ்பண்ட்லர்ஸ்" (1837) சுழற்சிகள் உள்ளன. "கிரைஸ்லெரியானா" நாடகங்களின் சுழற்சி (1838, இலக்கிய ஹீரோ ஈ.டி.ஏ. ஹாஃப்மேன் - கனவு காண்பவர் இசைக்கலைஞர் ஜோஹன்னஸ் க்ரீஸ்லர் பெயரிடப்பட்டது) ஷுமானின் மிக உயர்ந்த சாதனைகளுக்கு சொந்தமானது. காதல் படங்கள், உணர்ச்சிவசப்பட்ட மனச்சோர்வு மற்றும் வீர உந்துதல் ஆகியவற்றின் உலகம் பியானோவுக்காக ஷூமான் எழுதிய "சிம்போனிக் எட்யூட்ஸ்" ("மாறுபாடுகளின் வடிவத்தில் எட்யூட்ஸ்", 1834), சொனாட்டாஸ் (1835, 1835-1838, 1836) போன்ற படைப்புகளில் பிரதிபலிக்கிறது. பேண்டசியா (1836-1838) , பியானோ மற்றும் இசைக்குழுவிற்கான இசை நிகழ்ச்சி (1841-1845). மாறுபாடுகள் மற்றும் சொனாட்டா வகைகளின் படைப்புகளுடன், ஷுமன் ஒரு தொகுப்பு அல்லது நாடகங்களின் ஆல்பத்தின் கொள்கையின் அடிப்படையில் கட்டப்பட்ட பியானோ சுழற்சிகளைக் கொண்டுள்ளது: “அருமையான பத்திகள்” (1837), “குழந்தைகள் காட்சிகள்” (1838), “இளைஞருக்கான ஆல்பம்” (1848) , முதலியன

அவரது குரல் வேலையில், ஷூமன் எஃப். ஷூபர்ட்டின் பாடல் வரிகளை உருவாக்கினார். அவரது நுட்பமாக உருவாக்கப்பட்ட பாடல்களின் வரைபடங்களில், ஷூமான் மனநிலையின் விவரங்கள், உரையின் கவிதை விவரங்கள் மற்றும் வாழும் மொழியின் உள்ளுணர்வுகளைக் காட்டினார். ஷூமானில் பியானோ இசைக்கருவியின் குறிப்பிடத்தக்க அளவு அதிகரித்த பாத்திரம், படத்தின் செழுமையான வெளிப்புறத்தை வழங்குகிறது மற்றும் பாடல்களின் அர்த்தத்தை அடிக்கடி விளக்குகிறது. அவரது குரல் சுழற்சிகளில் மிகவும் பிரபலமானது "கவிஞரின் காதல்" வசனத்தில் (1840). இது 16 பாடல்களைக் கொண்டுள்ளது, குறிப்பாக, "ஓ, பூக்கள் யூகிக்கப்பட்டிருந்தால்", அல்லது "நான் பாடல்களின் ஒலிகளைக் கேட்கிறேன்", "நான் உங்களை காலையில் தோட்டத்தில் சந்திக்கிறேன்", "எனக்கு கோபம் இல்லை", "ஒரு கனவில் நான் கசப்புடன் அழுதேன்", "நீங்கள் தீயவர்கள் , தீய பாடல்கள்." A. Chamisso (1840) எழுதிய வசனங்களை அடிப்படையாகக் கொண்ட "காதல் மற்றும் ஒரு பெண்ணின் வாழ்க்கை" என்பது மற்றொரு கதைக் குரல் சுழற்சி ஆகும். F. Rückert, R. Burns, G. Heine, J. Byron (1840), J. Eichendorff (1840) எழுதிய கவிதைகளின் அடிப்படையில் “Myrtle” என்ற சுழற்சிகளில் பல்வேறு அர்த்தங்களின் பாடல்கள் சேர்க்கப்பட்டுள்ளன. குரல் பாலாட்கள் மற்றும் காட்சிப் பாடல்களில், ஷூமான் மிகவும் பரந்த அளவிலான பாடங்களைத் தொட்டார். ஷூமானின் குடிமைப் பாடல் வரிகளுக்கு ஒரு குறிப்பிடத்தக்க உதாரணம் "டூ கிரெனேடியர்ஸ்" (ஜி. ஹெய்னின் வசனங்களுக்கு) என்ற பாலாட் ஆகும்.

ஷூமானின் சில பாடல்கள் எளிமையான காட்சிகள் அல்லது அன்றாட ஓவிய ஓவியங்கள்: அவற்றின் இசை ஜெர்மன் நாட்டுப்புற பாடல்களுக்கு (F. Rückert மற்றும் பிறரின் கவிதைகளை அடிப்படையாகக் கொண்ட "நாட்டுப்புற பாடல்") நெருக்கமாக உள்ளது.

"பாரடைஸ் அண்ட் பெரி" (1843, டி. மூரின் "ஓரியண்டல்" நாவலின் "லல்லா ரூக்" ஒரு பகுதியின் கதைக்களத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது), அதே போல் "சீன்ஸ் ஃப்ரம் ஃபாஸ்ட்" (1844-1853, ஜே.வி. கோதேவின் கூற்றுப்படி, ஷுமன் ஒரு ஓபராவை உருவாக்கும் தனது நீண்ட நாள் கனவை நனவாக்கினார். இடைக்கால புராணத்தை அடிப்படையாகக் கொண்ட ஷூமானின் ஒரே முடிக்கப்பட்ட ஓபரா, ஜெனோவேவா (1848), மேடையில் அங்கீகாரம் பெறவில்லை. ஜே. பைரனின் "மான்ஃப்ரெட்" என்ற நாடகக் கவிதைக்கான ஷூமனின் இசை (ஓவர்ட்டர் மற்றும் 15 இசை எண்கள், 1849) ஆக்கப்பூர்வமான வெற்றியைப் பெற்றது.

இசையமைப்பாளரின் 4 சிம்பொனிகளில் ("ஸ்பிரிங்" என்று அழைக்கப்படுபவை, 1841; இரண்டாவது, 1845-1846; "ரெனிஷ்" என்று அழைக்கப்படுவது, 1850; நான்காவது, 1841-1851) பிரகாசமான, மகிழ்ச்சியான மனநிலை நிலவுகிறது. அவற்றில் குறிப்பிடத்தக்க இடம் பாடல், நடனம், பாடல் மற்றும் ஓவியம் இயற்கையின் அத்தியாயங்களால் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டுள்ளது.

ஷூமான் இசை விமர்சனத்திற்கு பெரும் பங்களிப்பை வழங்கினார். அவரது பத்திரிகையின் பக்கங்களில் கிளாசிக்கல் இசைக்கலைஞர்களின் பணியை ஊக்குவித்து, நம் காலத்தின் கலை எதிர்ப்பு நிகழ்வுகளுக்கு எதிராக போராடி, அவர் புதிய ஐரோப்பிய காதல் பள்ளியை ஆதரித்தார். நல்ல நோக்கங்கள் மற்றும் தவறான புலமை என்ற போர்வையின் கீழ் மறைந்திருக்கும் கலையின் மீதான அலட்சியம், திறமையான டான்டிசம் ஆகியவற்றை ஷூமன் சாடினார். அச்சுப் பக்கங்களில் ஷூமான் பேசிய முக்கிய கற்பனைக் கதாபாத்திரங்கள் தீவிரமான, ஆவேசமான தைரியமான மற்றும் முரண்பாடான புளோரெஸ்டன் மற்றும் மென்மையான கனவு காண்பவர் யூசிபியஸ். இரண்டும் இசையமைப்பாளரின் துருவ குணநலன்களை அடையாளப்படுத்தியது.

ஷூமானின் இலட்சியங்கள் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முன்னணி இசைக்கலைஞர்களுடன் நெருக்கமாக இருந்தன. அவர் பெலிக்ஸ் மெண்டல்சோன், ஹெக்டர் பெர்லியோஸ் மற்றும் ஃபிரான்ஸ் லிஸ்ட் ஆகியோரால் மிகவும் மதிக்கப்பட்டார். ரஷ்யாவில், ஷுமானின் பணி ஏ.ஜி. ரூபின்ஸ்டீன், பி.ஐ. சாய்கோவ்ஸ்கி, ஜி.ஏ. லாரோச் மற்றும் "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" உறுப்பினர்களால் ஊக்குவிக்கப்பட்டது.