Slike Yuona Konstantina Fedoroviča. Konstantin Yuon - biografija in slike umetnika v žanru impresionizma, socialnega realizma - Art Challenge Znane slike Yuona

Dražba, ki je potekala v soboto, nam je prinesla nov cenovni rekord za rusko slikarstvo v Rusiji: "Trojka v Uglichu" slavnega ruskega in Sovjetski umetnik K. F. Yuona

"Želel sem slikati, kot se pišejo pesmi o življenju,
o zgodovini ruskega naroda, o naravi, o starodavnih ruskih mestih."
Konstantin Yuon

Dražba hiše "Ruski emajl", ki je potekala v soboto, 18. maja, nam je prinesla nov cenovni rekord za rusko slikarstvo v Rusiji: "Trojka v Uglichu" slavnega ruskega in sovjetskega umetnika K. F. Yuona je bila kupljena za 76 milijonov rubljev. .

Zahvaljujoč uspehu svojih del je K. Yuon od poznih 1890-ih obiskal Italijo, Avstrijo, Švico in Nemčijo. Od leta 1896 do konca 20. stoletja je večkrat obiskal Pariz, kjer je študiral v zasebnih ateljejih, delal grafike (akvatinte) iz pokrajin (mestnih vedut) Camilla Pissarra in drugih impresionistov; umetnik ni imel za cilj popolno natančno kopiranje slik mojstrov nove umetnosti, poskušal jih je reproducirati v svojem slogu.

Že leta 1898 je K.F. Yuon začel sprejemati svoje prve študente. V letih 1900–1917 je vodil lastn umetniška šola"Tečaji risanja in slikanja" (skupaj z I. O. Dudinom) v Moskvi. Med učenci šole v drugačni časi veliko jih je bilo znani umetniki, arhitekti in kiparji, vključno z V.I. Mukhina, V.A. Vatagin, V.A. Favorsky, R. R. Falk in drugi.

V poznih 1890-ih - 1900-ih je Yuon večkrat potoval v starodavna ruska mesta. Od leta 1908 do smrti leta 1958 je delal predvsem v Ligačevu blizu Moskve, ki je postal njegov stalni dom in stalen vir ruskih motivov.

Konstantin Fedorovič Yuon (1875-1958) - Rus sovjetski slikar, mojster krajine, gledališki umetnik, umetnostni teoretik.

Akademik Akademije umetnosti ZSSR (1947). Ljudski umetnik ZSSR (1950). Dobitnik Stalinove nagrade prve stopnje (1943). Član CPSU(b) od leta 1951.

Rojen 12. (24.) oktobra 1875 v Moskvi v nemško govoreči švicarski družini. Oče je uslužbenec zavarovalnice, kasneje njen direktor; mama je amaterska glasbenica.

Od leta 1892 do 1898 je študiral na MUZHVZ. Njegovi učitelji so bili mojstri, kot so K. A. Savitsky, A. E. Arhipov, N. A. Kasatkin.

Po končani fakulteti je dve leti delal v delavnici V. A. Serova. Nato je ustanovil svoj studio, kjer je od 1900 do 1917 poučeval skupaj z I. O. Dudinom. Njegovi učenci so bili zlasti A. V. Kuprin, V. A. Favorsky, V. I. Mukhina, brata Vesnin, V. A. Vatagin, N. D. Kolli, A. V. Griščenko, M. G. Reuther.

Leta 1903 je Yuon postal eden od organizatorjev Zveze ruskih umetnikov. Bil je tudi med udeleženci društva Svet umetnosti.

Od leta 1907 je delal na področju gledališke dekoracije.

Vodil umetniški atelje na delovnih tečajih Prechistensky pri I. O. Dudinu (eden od študentov je Yu. A. Bakhrushin.)

Leta 1925 je Yuon postal član AHRR. Obstajajo vsi razlogi za domnevo, da je simpatiziral z boljševizmom. Tako je na sliki, nastali leta 1921 ali 1922 » Nov planet»Umetnik je upodobil kozmotvorni pomen velike oktobrske socialistične revolucije. V drugem "vesoljskem" filmu "Ljudje" (1923) govorimo o o ustvarjanju novega sveta, polnega enake vsebine, čeprav si nekateri želijo »uganiti« obrise taborišča za posebne namene Solovecki (SLON). Slika "Parada Rdeče armade" (1923) je nastala na enak način.

Zelo znana je tudi slika »Kupole in lastovke«. Katedrala Marijinega vnebovzetja Trojice-Sergijeve lavre" (1921). To je panoramska pokrajina, slikana z zvonika katedrale v jasnem poletnem večeru, ob sončnem zahodu. Zemlja uspeva pod milim nebom in v ospredju se svetijo s soncem obsijane kupole z zlatimi vzorčastimi križi. Sam motiv ni le zelo učinkovit, ampak simbolizira tudi pomembno kulturno in zgodovinsko vlogo cerkve

Poleg dela v slikarskem žanru se je Yuon lotil oblikovanja gledališke produkcije(»Boris Godunov« v gledališču Djagiljev v Parizu, »Generalni inšpektor« v Umetniško gledališče, »Arakčejevščina« itd.), pa tudi umetniška grafika.

Od leta 1948 do 1950 je umetnik delal kot direktor Raziskovalnega inštituta za teorijo in zgodovino. likovna umetnost Akademija umetnosti ZSSR.

Od leta 1952 do 1955 je poučeval kot profesor na Moskovskem umetniškem inštitutu. V. I. Surikov, pa tudi v številnih drugih izobraževalne ustanove. Od leta 1957 je bil prvi sekretar upravnega odbora Zveze umetnikov ZSSR.

K. F. Yuon je umrl 11. aprila 1958. Pokopan v Moskvi dne Pokopališče Novodevichy(stran št. 4)

Konstantin Fedorovič Yuon(12. oktober 1875 - 11. april 1958) - ruski umetnik, grafik, scenograf.

Rojen 12. (24.) oktobra 1875 v Moskvi v švicarsko-nemški družini. Oče je uslužbenec zavarovalnice, kasneje njen direktor; mama je amaterska glasbenica.

Krajinski slikar, avtor portretov, žanrske slike. Konstantin Yuon je predstavnik simbolizma in modernizma, ki je organsko nadaljeval te tradicije v sovjetski dobi.

Na slikarski slog Konstantina Yuona so vplivale lekcije Konstantina Korovina in Valentina Serova. Konstantin Yuon je sodeloval na razstavah Moskovskega združenja umetnikov (1899, 1902), Združenja potujočih umetnikov umetniške razstave(1900), "Svet umetnosti" (1901, 1906). Od leta 1903 je bil stalni razstavljavec Zveze ruskih umetnikov, od leta 1904 pa član Zveznega odbora. Konstantin Yuon je delal predvsem kot krajinski slikar in pridobil "široko slavo" med moskovsko in peterburško javnostjo. V poznih 1900-ih - zgodnjih 1910-ih je zasnoval operne produkcije ruskih sezon S. P. Diaghilev v Parizu.

Po revoluciji je bil Konstantin Yuon eden od pobudnikov ustanovitve likovnih šol na moskovskem oddelku za javno izobraževanje. Leta 1920 je prejel prvo nagrado za oblikovanje zavese za Bolšoj teater. 1921 izvoljen za rednega člana Ruska akademija umetniške vede. Od leta 1925 - član Združenja umetnikov Revolucionarna Rusija. V letih 1938-1939 je vodil osebno delavnico na Vseruski akademiji umetnosti v Leningradu. Leta 1940 je dokončal skice za mozaično dekoracijo Palače Sovjetov. Leta 1943 je prejel Stalinovo nagrado, leta 1947 je bil izvoljen za rednega člana Akademije umetnosti ZSSR. Od leta 1943 do 1948 je Konstantin Yuon delal kot glavni umetnik gledališča Maly. Leta 1950 je prejel naziv "Ljudski umetnik". V letih 1948-1950 je vodil Raziskovalni inštitut za zgodovino in teorijo likovnih umetnosti Akademije umetnosti ZSSR. Doktor umetnostne zgodovine. V letih 1952-1955 je poučeval na Moskovskem državnem umetniškem inštitutu po V. I. Surikova, prof. Od leta 1957 - prvi sekretar upravnega odbora Zveze umetnikov ZSSR.

Po revoluciji se je umetnikov individualni slog malo spremenil, paleta tem je postala nekoliko drugačna. V dvajsetih in petdesetih letih prejšnjega stoletja je Konstantin Yuon ustvaril številne portrete in slike na temo zgodovine revolucije in sodobnega življenja, v katerih se je držal realistične tradicije. Pokrajine tega časa so po slogu podobne več zgodnja dela 1910, v katerem se tesno prepletajo elementi impresionizma in »peredvižniškega realizma«. Polni pretanjene liričnosti predstavljajo največjo vrednost v vsem ustvarjalna dediščina mojstri

1912 Avtoportret Konstantina Yuona. H., 54x36. zobati jermen

1890. Krajina s cerkvijo. Karton, olje.

1899 Breze. Petrovskoe. X.m. 147x80. Vologda

1899 Portret Z.A.Pertsove. Fragment.

1900 Samostan v snegu.

1900 U Novodevičji samostan spomladi. B., vodna barva, črnilo, bela. Tretjakovska galerija

1901 Stari bresti.

1903 Aprilsko jutro.

1903 Praznik. Karton, tempera. 95,5x70. zobati jermen

1903 V samostanskem predmestju. Pri Trojici-Sergiju.

1903 Rdeče sani. Trinity-Sergiev Posad.

Na območju samostana. Pri Trojici-Sergiju.

1903 Krajina.

1904 Življenje na obali. Pskov. Saratov

1905 Okno. Moskva, stanovanje umetnikovih staršev. Karton, pastel. 49x64. Tretjakovska galerija

1906 Na bregu reke Pskov. B. na kartonu, akvarel, bela, oglje.

1906 Vrata Rostovskega Kremlja.

1906. Pomladni večer. Rostov Veliki. Hm. 70x96. Serpuhov

1906 Katedrala v Rostovu Velikem. B., vodna, bela. Nujna pomoč

1906 Modri ​​dan. Rostov Veliki. V., m. Ryazan

1906 Zima. Rostov Veliki.

1907 Notranjost.

1907 Bezgov grm. Dekorativna pokrajina. Pskov. V., m. Taškent

1908 V Zbor plemstva. X. na kartonu 71x95,7. GTG (q)

Zimski gozd, papir, gvaš, 18x25

Morska pokrajina. Gorsko pobočje. Nujna pomoč

Jesenski pogled z balkona. Olje na platnu. 71,8x58.

1908 Most čez reko Oka v Nižnem Novgorodu.

1908 Mesto Voskresensk.

1908 Modri ​​grm. Olje na platnu.

1909 Trojka pri starem Jaru. zima H., m. Bishkek

1909 Proslava na Deviškem polju. Esq. preslikati istega imena 1909-47 iz Državne galerije Tretyakov. X., m., 30x44,5. ChS, M.

1909 Nižni Novgorod pozimi.

1909 Prečkanje Oke. Nižni Novgorod. B., vodna, bela.

1909 Noč. Tverski Boulevard. B., vodna, bela.

1910 Pomladni sončen dan. Olje na platnu. 87x131. zobati jermen

Procesija na pobočju.

1910 Intimni svet. B., temp. 62x95. Pskov

1910 Pogled na Moskvo z Vrabčkovih hribov. H., m. Erevan

1910 Zimski dan. X., 80x110,5. Harkov

1910. Prvi dan velike noči. B., aq. MN

1910. Pokrajina z brezami. Platno na kartonu, olje.

1910 Trinity Lavra. marec. B., vodna, bela.

1910 Moskva. Kremelj. B., aq. 32x35. Erevan

1910 Zima. Vezan les, olje. 23,2x30,2. Nujna pomoč

1910 Trinity Lavra pozimi. Olje na platnu. 125x198. zobati jermen

Pokrajina iz 1910 Novgorodska provinca.

Zima 1910. Pokrajina z rdečo cerkvijo.

1910 Kmečki praznik. Tverska provinca. Olje na platnu.

1911 Moskvoretsky most. Stara Moskva. B., vodna, bela. 62,5x167,5. Tretjakovska galerija Fragment.

1912 Vas Novgorodske province. V., 58x70,5. zobati jermen

1912 Plesna tekma. Ligačevo. H., 134x200.

1912 Portret Borija Yuona, umetnikovega sina. 87,7x69,8. GT

1913 Telo.

1913 Esq. na opero Musorgskega "Boris Godunov". dejanje II Stolp carja Borisa. Voziček, gvaš. 63,5x83,5. GCTM

1913 Trojka v Uglichu. B., vodna, bela. 53x69. zobati jermen

1913 Vrtiljak. Uglich. B., vodna, bela.

1913 Mlin. oktobra. Ligačevo. Olje na platnu. 60x81. Tretjakovska galerija

1913 Kronanje Mihaila Fedoroviča leta 1613. Katedralni trg, Moskovski Kremelj. Olje na platnu. 81x116

1913 Kronanje Mihaila Fedoroviča leta 1613. Katedralni trg, Moskovski Kremelj. Olje na platnu. 81x116. Fragment

1914 Zima. Most. Olje na platnu. 68,6 x 104. Penza

1915 Majsko jutro. Slavčevo mesto. Ligačevo. Hm.

1916 Pogled na Trojičko lavro. Papir, akvarel, belilo. 22,5x30. Tretjakovska galerija

1916 Zimsko sonce. Ligačevo. H., 105x153. Riga

1916 Bazar palm na Rdečem trgu. 1916. B. na voz., vodna, bela.

1917 Privolye. Napajališče (Ligachevo). Olje na platnu. 78x119. Irkutsk

1917 v pskovski katedrali. B. na zemljevidu, gvaš. 30,3x22,9. M.-kv. Brodski

1920 Kopanje. OK. 1920

1920 Deželne žene. Papir lepljen na karton, gvaš. 62x75,5. Nikolaev

1920 Trojica Lavra sv. Sergija. Pozimi.

Dvajseta leta 20. stoletja Jutro na vasi. ljubica. Kazan

1921 Kupole in lastovke. Katedrala Marijinega vnebovzetja Trojice-Sergijeve lavre. H., m. Tretjakovska galerija

1921 Novi planet. Karton, tempera. 71x101. Tretjakovska galerija

1922 Refektorij Trojice-Sergijeve lavre. Olje na platnu.

1922 Simfonija akcije. X., m. Zasebna zbirka. Moskva

1922 avgusta zvečer. Ligačevo. X., 76x98. Simferopol

1922 Marijino oznanjenje. Olje na platnu.

1923 Ljudje. X., m. 91 x 121. Harkov

1924 Portret K.A. Yuon, umetnikove žene. X., 50x55. Zbirka O.I.Yuon. Moskva

1924 Telo. B., aq. 30,5x24,5. Zbirka O.I.Yuona. Moskva

1924 Aleksandrov vrt blizu Kremlja. Olje na platnu

1926 Portret pesnika Grigorija Shirmana. Nujna pomoč

1926 komsomolcev. 1926. Olje na platnu, 52x67. DEM

1926 Mladi moskovske regije. Ligačevo. X., m.

1926 V tistih dneh. V Domu sindikatov na dan pogreba V.I. B., vodna, bela. 32x49. Centralni muzej V.I.Lenin

1927 Prvi nastop V.I. Lenina na srečanju. Petrosovet v Smolnem 25. oktobra. 1917. Olje na platnu, 132x191. zobati jermen

1928 Spremljanje delovnega odreda na fronto. V., 198x310. TsMVS ZSSR

1928 Proslava kooperacije v vasi. Vezan les, 71x89. Sevastopol

1928 Prvi kolektivni kmetje. V sončnih žarkih. Podolino. Moskva regiji Hm.

1928 Okno v naravo. Ligačevo, maj. Olje na platnu, 65x100

1928 Obiranje jabolk. V., m. Kaluga

1929 Konec zime. opoldne. Ligačevo. Olje na platnu. 89x112. Tretjakovska galerija

1929 Odhodna provinca. Platno na vezanem lesu, m. Voronež

1929 Seni. Ligačevo. X., m. Zasebna zbirka. Moskva

1929 Portret dečka Olega Yuona, umetnikovega vnuka. X., 31x25. Zbirka O.I.Yuona.

1929 Ljudje prihodnosti. Platno na vezanem lesu, m 66,5x100. Tver

1929 Študenti univerze. Platno na vezanem lesu, m. Tretjakovska galerija

1930 Smučarski izlet. Olje na platnu. 71x123. Tretjakovska galerija

1930 Srečanje Nikitinovega združenja Subbotniks. Hm.

1930 Vrnitev z dela. 1930. H., m.

1930 Koruznice v sončnem žarku. Vezan les 49,5x40,6. Arhangelsk

Portret Shura iz 1930-ih. Zgodnja leta 1930. Vologda

1930 Lefortov vrt v Moskvi. Nujna pomoč

1930 Portret ženske. Pozna leta 1930. Zasebna zbirka

1935 Zima v gozdu.

1935 Svetloba in zrak. H., m

1935 Začetek pomladi. H., m. Kišinjev

1940 Esq. na opero Musorgskega "Khovanshchina". Marfa. 1940(q)

Umetnik Yuon Konstantin Fedorovich se je rodil leta 1875 12. oktobra v Moskvi. Njegov oče je bil direktor premoženjske zavarovalnice, mati je študirala glasbo.

V mladosti se je Yuon odlikoval s svojo strastjo do risanja in pri 17 letih so ga starši poslali v umetniška šola v Moskvi. Njegovi prvi mentorji v tej ustanovi so bili takrat uveljavljeni umetniki v družbi: Konstantin Apolonovič Savitski, Nikolaj Aleksejevič Kasatkin, Abram Efimovič Arhipov, Valentin Aleksandrovič Serov.

Yuonove slike so začele pritegniti pozornost gledalcev, tudi na študentskih razstavah, in so bile hitro razprodane. Z denarjem od prodaje svojih del je mladenič lahko obiskal številne kraje v Rusiji in celo nekatere evropskih državah. Umetnikova platna so bila razstavljena na vseh večjih ruskih razstavah.

O talentu mladega slikarja so se v umetniških revijah pojavili številni članki, ki jih je napisal znani kritiki in umetnostni zgodovinarji. Yuon je pogosto deloval tudi kot likovni kritik.

Po prejemu diplome je Yuon postal učitelj in tej dejavnosti je posvetil vse svoje življenje. Njegovi učenci, bodoči znani ruski kiparji Vera Mukhina, Vasilij Aleksejevič Vatagin in številni umetniki so vedno toplo govorili o svojem učitelju.

Konstantin Fedorovich je ustvaril dela v večini različna področja umetnost Nekaj ​​časa sem pisal tematske slike in portreti znani ljudje svojega časa, a se je vedno vračal k svojemu poklicu - ruski pokrajini. Kot mnogi ruski slikarji je tudi Yuon uporabil znana načela francoski impresionisti, vendar ne da bi prekinil svojo povezavo s tradicijo realizma.

K. Yuona pogosto primerjajo z A. Rjabuškinom in B. Kustodijevim, njegove slike kažejo tudi prodoren občutek ljubezni do ruske antike. Nekoč v njegovi mladosti so restavratorji začeli čistiti ikone pod njim in nenadoma so zasijale nenavadne barve. Ta trenutek je Yuonu za vedno ostal v spominu in bo močno vplival na njegov stil pisanja.

Umetnik je neizmerno ljubil manifestacijo vsega lepega tako v naravi kot v življenju. Morda je njegov občutek in razumevanje prispevalo k dejstvu, da so bile njegove slike brezhibne, da so prikazovale razpoloženje, tukaj sonce močno sije, sneg, ki je pravkar padel na tla, se iskri, svetle ženske obleke, ruski starodavni arhitekturni spomeniki.

Usoda je bila naklonjena Yuonu. Uspeh mu je prišel v mladosti in ga spremljal vse življenje. Bil je čaščen, nagrajen in zasedal je vodilne položaje. Žalost je prinesel večletni prepir z očetom zaradi njegove poroke s preprosto vaško deklico, s katero je umetnik, kot vemo, živel dolga leta; druga življenjska nesreča je bila tragična smrt njegovega sina.

Ena Yuonovih najbolj priljubljenih slik v družbi je "Kupole in lastovke". Panoramo je umetnik naslikal z zvonika. Pred nami je miren poletni večer, sonce že zaključuje svojo dnevno pot in se vedno bolj približuje sončnemu zahodu. Človek čuti milost, ki se razliva naokoli iz sijaja tistih, ki se iskrijo v zadnjem sončni žarkištevilne kupole s pozlačenimi vzorčastimi križi. Slika ni izjemna samo zaradi lepote pokrajine, ampak je treba posebej opozoriti, da je bil njen motiv precej drzen za tisti čas, ko je bil boj proti veri resen.

K. F. Yuon, ki je imel poseben dar, je lahko posebej pogledal starodavno rusko arhitekturo in edinstveno naravo Rusije. Yuona privlačijo arhitektura in arhitekturni ansambli, ki so mu razkrili neskončne možnosti za ustvarjanje barvitih kompozicij.

Od leta 1925 je Yuon dal prednost delu s "čistimi" krajinami in postopoma v kompozicije uvajal nekatere svoje novosti, ki so bile takrat modne. Liki v njegovih delih so lahko smučarji ali sodobne kmečke deklice.

V teh slikah Yuon poudarja svoj svetovni pogled na realnost z brezdelne strani. Na svojih slikah brezhibno odraža bleščečo belino snega, edinstven sončni zahod in mlado spomladansko zelenje. Yuon zlahka spremeni skromno pokrajino v edinstveno ploskev, ki jo gledalec zlahka zazna, bogato s svojo poezijo in liriko.

V filmu z naslovom »Konec zime. Opoldne« je pred nami navaden kotiček moskovske regije. Celotna kompozicija je osvetljena svetli žarki pomlad. Ruske breze in ohlapen sneg, opevani v verzih. V bližini hiše s pobočja smučajo najstniki, kokoši se o nečem prerivajo, vse to daje vtis nekega »bivanja« in topline. Ta motiv je zelo poetičen in dobesedno okuži s svojo realistično spontanostjo. Zdi se, da je avtor, ki ga vodi neka neznana sila, ustvaril to kompozicijo, kako resnično je, ustvaril je vse 11. aprila, kar je videl. Ta zaplet je poln vitalnosti in dojemanja, ki nam je vsem poznano že od otroštva.

Do konca svojih dni se je Yuon ukvarjal s krajinsko temo, včasih se je osredotočil predvsem na v zadnjem času pozornost na industrializacijo (»moskovsko obrobje«).

Konstantin Fedorovich Yuon je umrl leta 1958 11. aprila, ko je bil star 82 let in je bil pokopan v Moskvi.

Konstantin Yuon (1875-1958) - ruski sovjetski slikar, mojster krajine, gledališki umetnik, umetnostni teoretik.

Biografija Konstantina Yuona

Rojen v družini zavarovalniškega agenta, po rodu iz Švice. Leta 1894 je vstopil v MUZHVIZ, arhitekturni oddelek. Kmalu je prešel na slikarski oddelek, študiral pri K. A. Savitskem, A. E. Arhipovu, L. O. Pasternaku in leta 1899 delal v ateljeju V. A. Serova.

Od leta 1896 do konca 20. stoletja je večkrat obiskal Pariz, kjer je študiral v zasebnih studiih. Od leta 1898 je dajal zasebne ure. V letih 1900–1917 je vodil šolo K. F. Yuona in I. O. Dudina v Moskvi. Začela me je zanimati kultura starodavne Rusije.

V poznih 1890-ih - 1900-ih je večkrat potoval v starodavna ruska mesta. Obiskal je tudi Italijo, Avstrijo, Švico in Nemčijo. Živel v Moskvi, Sergiev Posad (1903, 1911, 1918–1921), Tverska provinca (1905–1906, 1916–1917), Pereslavl-Zalessky, Yaroslavl.

Sodeloval je na razstavah Moskovskega združenja umetnikov (1899, 1902), Združenja potujočih umetniških razstav (1900), Sveta umetnosti (1901, 1906). Od leta 1903 je bil stalni razstavljavec Zveze ruskih umetnikov, od leta 1904 pa član Zveznega odbora.

Deloval je predvsem kot krajinski slikar in pridobil »široko slavo« v moskovski in peterburški javnosti.

Yuonova ustvarjalnost

IN zgodnje delo Yuon se je pogosto obračal na motive ruske vasi: umetnika je zanimalo stanje narave, menjava letnih časov, življenje pokrajinskih mest in vasi ter arhitektura starodavnih cerkva in samostanov.

Njegov slikarski slog se je oblikoval pod vplivom lekcij Korovina in Serova.

Po revoluciji se je umetnikov individualni slog malo spremenil, paleta tem je postala nekoliko drugačna. V dvajsetih in petdesetih letih prejšnjega stoletja je ustvaril vrsto portretov in slik o zgodovini revolucije in sodobnega življenja, v katerih se je držal realistične tradicije.

Pokrajine tega časa so po načinu izvedbe blizu prejšnjim delom 1910-ih, v katerih so bili elementi impresionizma in "peredvižnikovega realizma" tesno prepleteni.

Polni subtilne liričnosti predstavljajo največjo vrednost v celotni ustvarjalni dediščini mojstra.

Yuon kot gledališki dekorater je veliko slabši od Yuona slikarja. Večini njegovih gledaliških del manjka novost in umetniška domišljija, ki sta bili značilni za scenografijo številnih njegovih sodobnikov.

Yuonove osebne razstave so bile organizirane leta 1926, 1945, 1955 v državni Tretjakovska galerija(posvečeni so bili 25-letnici, 50-letnici, 60-letnici ustvarjalna dejavnost), 1931 - v Državnem muzeju lepih umetnosti, 1950 - na Akademiji umetnosti ZSSR.

Posmrtne retrospektive mojstrovih del so potekale leta 1962 in 1976 v Tretjakovski galeriji, leta 1976 pa v Ruskem muzeju. Umetnikova dela so v zbirkah številnih domačih muzejev, vključno z Državno galerijo Tretyakov in Puškinovim muzejem. A. S. Puškina v Moskvi, Državni ruski muzej v Sankt Peterburgu.

Znana dela umetnika

"Ruska zima. Ligačevo", 1947 Tretjakovska galerija
"Trojici. marec", 1903, Tretjakovska galerija
"Pomladni sončni dan", 1910,
“Pomladni večer. Rostov Veliki", 1906, Zgodovinski in umetniški muzej Serpukhov (SIHM)
"Sergievsky Posad", 1911, napisano z okna hotela Old Lavra. V zbirki TsAK MPDA.
"Zimska čarovnica", 1912
"Marčno sonce", 1915,
"Kupole in lastovke", 1921, Tretjakova galerija
"Novi planet", 1922,
"Mladost v bližini Moskve", 1926;
»Pred vstopom v Kremelj leta 1917. Trojice, 1927, Državni muzej Revolucije ZSSR
»Prvi kolektivni kmetje. V sončnih žarkih", 1928, Tretyakovska galerija
"Odprto okno", 1947
"Nevihta Kremlja leta 1917" 1947, Tretjakova galerija
"Parada na Rdečem trgu v Moskvi 7. novembra 1941", 1949, Tretjakovska galerija
"Jutro industrijske Moskve", 1949, Tretjakovska galerija
"Konec zime. Opoldne", 1929