meni
Zastonj
Registracija
domov  /  Ideje za darila/ Vrste umetnosti. Vrste umetnosti in njihova klasifikacija Spektakularne vrste umetnosti

Zvrsti umetnosti. Vrste umetnosti in njihova klasifikacija Spektakularne vrste umetnosti

Art

Postavka -

Tarča

Funkcije umetnosti:

· estetski

· socialno -

· kompenzacijski -

· hedonistično

· izobraževalni

· prognostični

· izobraževalni

Zvrsti umetnosti

Literatura

Glasba

Ples

Slikanje

Arhitektura

Kiparstvo

Umetnost in obrt

Gledališče

Cirkus

Film

Fotografija

Oder

Pojem likovne podobe v umetnosti.

Med likovno umetnost brezpogojno spadajo slikarstvo, grafika in kiparstvo. Eno ključnih načel ustvarjanja podob je načelo posnemanja – mimeze. Slike so zgrajene kot podobnosti z resničnimi predmeti ali pojavi; so prepoznavne in oblikovane za vizualno zaznavo. Zdi se, da slika, ki jo je ustvaril umetnik, gledalca napotuje na svoj vir - prototip ali prototip.

Izrazne umetnosti vključujejo glasbo, ples in arhitekturo. Podobe, ki jih ustvarjajo te umetnosti, nimajo neposrednih prototipov med okoliškimi predmeti ali pojavi; Glasbena in arhitekturna dela ne nastajajo na podlagi opazovanja specifičnih pojavov, temveč na podlagi »celotnih« vtisov realnosti, ki jih umetnik črpa iz svojega notranjega sveta.

Poezija, gledališče, kino zavzemajo vmesni položaj - ekspresivnost in figurativnost sta jim lastni enako. To povezavo omogoča združevanje na odru ali platnu dosežkov drugih umetnosti.

Nekoliko bolj zapletena je situacija s poezijo oziroma besedno umetnostjo. Glavna značilnost poezija je v svojem posebnem materialu – besedi. Beseda ima večplasten vpliv: nosi ideološke vsebine– misel, ustvarja vidne slike - podobe, ima izrazno »telesnost« - fonem.


Umetnost starega Egipta

V božjem kraljestvu faraonov je umetnost služila predvsem veri. Predmeti reliefov so vedno služili kot povezovalni člen med bogovi in ​​ljudmi, predvsem faraoni.

V obdobju starega kraljestva Monumentalni slog egipčanske umetnosti se je že izoblikoval in razvili so se umetniški kanoni, ki so bili nato stoletja sveto varovani. Njihovo stalnost pojasnjuje dejstvo, da je bila egipčanska umetnost sestavni del kult, pogrebni ritual. Verjeli so, da je po smrti prišlo posmrtno življenje, ki je v vseh pogledih podobno zemeljskemu življenju. Da bi pokojnik srečno živel onkraj groba, mu je bilo treba zagotoviti vse, kar je imel na zemlji - vse do lastnega telesa, ki se je izognilo razpadu. Od tod navada balzamiranja. V grobnico so postavili portretni kip pokojnika. Iz te tradicije je zrasel slavni portretna umetnost Egipt. Egipčanski portreti so edinstveni: izražajo individualne poteze z neverjetno močjo, vendar obrazna mimika ostaja abstraktna in ni psihološko razvozlana. Vsaj v starem kraljestvu so bili portreti umirjeno brezstrastni. Številne majhne figurice - tako imenovani "ushebti" - so nadomestile pokojne služabnike. Na stenah grobnice so bili friz, slike in reliefi, ki so prikazovali niz zemeljskih dogodkov. Umetnost v Stari Egipt je bila dodeljena izjemno pomembna vloga: dajal naj bi nesmrtnost, bil neposredno nadaljevanje življenja. Vodilni umetniki - arhitekti, kiparji in slikarji (predvsem arhitekti) - so bili visoki uradniki, njihova imena so bila znana in čaščena. V starodavnem kraljestvu so se razvile strogo določene vrste kipov: stoječi - figura je napeto poravnana, čelna, glava je visoko dvignjena, leva noga naredi korak naprej, roke so spuščene in pritisnjene na telo; sedenje - roke so simetrično položene na kolena ali ena roka pokrčena v komolcu, trup je prav tako vzravnan, pogled prav tako usmerjen v daljavo. Tudi kolorit je bil zadržan in neraznovrsten - reliefi so bili vedno poslikani. Prevladovale so kombinacije rumene in rjave z modro in zeleno – toni zemlje in neba brez oblačka Egipta.

čeprav umetnost srednjega kraljestva skrbno upošteval tradicije in kanone starodavnih, ni ostal popolnoma enak. Zdaj grobnice plemičev niso bile ob vznožju kraljevih piramid, ampak ločeno, na ozemlju nomov. Piramide so postale skromnejše, manjše; Noben faraon si ni upal zgraditi tako fantastično velikanskih grobnic kot Keops in Kefren. V evoluciji sloga je mogoče opaziti določeno dvojnost. Po eni strani se zmanjšuje patos monumentalnosti: ko se pogrebni kulti vse bolj širijo, se v umetnosti, zlasti v umetnosti lokalnih šol, pojavi odtenek zatona in vsakdanjega življenja. Od tod krepitev žanrskih »svoboščin« v interpretaciji zapletov in v kompoziciji. Portret poudarja značilnosti posameznega značaja. Veliko pa je spontanosti v mali plastiki srednjega kraljestva - lesenih in fajansovih figuricah služabnikov, oračev, nosačev, čolnarjev, peric, pastirjev. Večinoma so te figurice izdelane na drugačni stopnji spretnosti kot kipi faraonov in plemičev: precej primitivne, ročno izdelane. Pogosto so bili združeni v skupine, v cele žanrske prizore. V starem kraljestvu so bile stene grobnic redko poslikane; prevladovali so poslikani reliefi. Zdaj jih je čedalje bolj nadomeščalo slikanje s tempero, verjetno preprosto zato, ker je bilo to manj delovno intenzivno delo, poleg tega pa ni bil vsak kamen primeren za klesanje reliefa. Vendar so imele slike tudi svoje likovne prednosti, ki so omogočale večjo fleksibilnost oblikovanja in barvno bogastvo.

Umetnost novega kraljestva impresiven in veličasten, a skozenj se prebije plamen zemeljskega občutka, razmišljanja in tesnobe. Namesto nagrobne arhitekture cveti tempeljska arhitektura. Duhovniki so v tem obdobju postali neodvisna politična sila. Seveda se s tolikšnim navalom posvetnih motivov začnejo svobodneje obravnavati stari slikarski kanoni. Čeprav sta ohranjeni prejšnja frizno-ritmična kompozicija in prejšnja interpretacija figur, se vse pogosteje pojavljajo nenavadne poze in zorni koti - od spredaj, v tričetrtinah, tudi od zadaj: figure druga drugo zakrivajo; risba v primerjavi s prejšnjo postane prečiščena. Slikarske svoboščine so bile le redko dovoljene pri poslikavah kraljevih grobnic - tam so se kanoni strožje ohranjali - toda v mejah nomarhov so si umetniki drznili novosti.


Starogrška skulptura.

Na začetku arhaičnega obdobja v kipih 7. stoletja pr. e. - koraki in kuros - obstaja želja po prenosu volumna telesa, harmoničnega ravnovesja oblik in rafiniranega ritma. Arhitekturna zasnova človeškega telesa zavzema pomembno mesto. Arhaični nasmeh, ki se pojavi ravno v tem obdobju, poduhovljuje obraze kipov, idola spreminja v posplošeno podobo človeka, razumljenega kot najvišjo estetsko vrednost. Z redkimi izjemami kipi pridobijo merilo, ki je sorazmerno z osebo. Med dobro ohranjenimi ženskimi figurami sta »Boginja z granatnim jabolkom« iz Kerateje in »Boginja z zajcem« iz Heraiona. Osupljiv primer moških podob je kiparska skupina Kleobis in Biton, ki jo je ustvaril Polimed iz Argosa.

Hkrati se je razvijalo tudi monumentalno kiparstvo, ki je krasilo arhitekturne zgradbe. Tu ima najpomembnejšo vlogo relief, ki v primerjavi s kipi daje večje možnosti za pripovedne kompozicije na mitološke teme. Zgodnji primer rešitve kompozicije pedimenta je skulptura Artemidinega templja na Krfu.

Eden od zgodnjih klasičnih primerov interakcije kiparstva z arhitekturo so pedimenti templja Atene Aphaia na otoku. Egina, ki prikazuje vojno med Grki in Trojanci. Stara, še vedno arhaična značilnost kompozicije zahodnega pedimenta je čelna figura Atene, ki stoji v središču. Hkrati pa je v figurah bojevnikov veliko novega, zlasti v podobah padlih in umirajočih, ki ležijo v ozkih kotih pedimenta. Posebno izrazita je ena od figur na vzhodnem pedimentu, ki prikazuje postopno bledenje življenjskih sil padlih. Značilno je izginjanje arhaičnega nasmeha, ki je bil prisoten že na prvem pedimentu.

Eden pomembnih spomenikov prehoda v visoki klasicizem je bronasti kip Pozejdona. Bog morja je predstavljen v koraku z dvignjeno roko, ki je nekoč držala trizob. Zdi se, da je bil tukaj prvič rešen problem združitve grozečega, energičnega giba in monumentalne stabilnosti figure.

V obdobju pozne klasike je grško kiparstvo, ne da bi izgubilo svojo popolnost, prevzelo drugačen značaj kot prej: k velikim idejam in vzvišenim občutkom, ki so vzbudili toliko čudovita dela v Periklejevi dobi so bili dodani novi koncepti in težnje; plastične stvaritve so postale bolj strastne, prežete z dramatiko, v njih se je pojavila več čutne lepote. Spremenil se je tudi kiparski material: slonovino in zlato je nadomestil marmor; Kovinski in drugi okraski so se začeli manj uporabljati.

Art Nouveau slikanje

Art Nouveau slikarstvo je bilo napolnjeno s poetiko simbolizma, ki združuje svoje značilne podobe s kompleksnim ritmom, linearno kompozicijo v povezavi z dekorativno barvno točko.

V slikarstvu Art Nouveau je bil učinek globine drugotnega pomena, je bila celotna podoba videti ravna, v drugih primerih pa je bila videti kot stenska obešala, okrašena z aplikacijami.

Umetniki so v svojih delih pogosto uporabljali rastlinske motive. Stebla, listi in cvetovi navidezno posušenih eksotičnih rastlin so bili spleteni v nenavaden vzorec, v katerem so se včasih pojavljale figure žensk ali fantastičnih bitij.

Modernizem razkriva naklonjenost določenim predmetom in temam. To so alegorične teme (vojna, smrt, greh, ljubezen), motivi, ki izražajo impulzivne manifestacije strasti (tresenje, igra, vrtinsko gibanje). Zahvaljujoč tem lastnostim so simbolisti pogosto uporabljali slikovni jezik Art Nouveauja za utelešenje svojih idej in podob.

S slikarstvom Art Nouveau so povezani P. Gauguin, M. Denis, P. Bonnard v Franciji, G. Klimt v Avstriji, E. Munch na Norveškem, M. Vrubel, V. Vasnecov, E. Polenova, A. Benois, L. Bakst, K. Somov v Rusiji.


Art Nouveau arhitektura

Eden prvih arhitektov, ki je delal v slogu Art Nouveau, je bil Belgijec Victor Horta. V svojih projektih je aktivno uporabljal nove materiale, predvsem kovino in steklo. Nosilnim konstrukcijam iz železa je dal nenavadne oblike, ki so spominjale na nekakšne fantastične rastline. Stopniščne ograje, svetilke, ki visijo s stropa, celo kljuke na vratih – vse je bilo skrbno oblikovano v istem slogu.

Sodobna arhitektura je raznolika. Ta slog je absorbiral elemente vseh prejšnjih stilov. Stavbe v slogu Art Nouveau lahko spominjajo na mavrske palače, gradove in tovarniške zgradbe. Toda za razliko od eklekticizma, ki je bil pred modernizmom, so njegovi avtorji zavračali neposredno kopiranje oblik renesanse in baroka.

Pojav sloga Art Nouveau ustreza dobi imperializma, ko je bilo treba graditi ne le gradove, mestne hiše in cerkve, ampak tudi tovarne, železniške postaje, letališča, razstavne dvorane, avtoceste. Zato je potrebna uporaba novih materialov. Takšni materiali se pojavljajo: železo (jeklo), beton, steklo. Dopolnjujejo uporabo kamna, opeke in lesa.

Obstaja več sodobnih arhitektur značilne lastnosti, na primer opustitev obveznih simetričnih oblik. V njem se pojavljajo nove oblike, kot so "vitrine", torej široke, ki delujejo kot izložbe. V tem obdobju se dokončno oblikuje tip stanovanjske večstanovanjske stavbe. Razvija se večnadstropna gradnja. Bili so tudi primeri, ko se je ob uspešnih delih, na primer pristnih Art Nouveau (van de Velde), v rokah posnemovalcev zaradi mode in komercialnih razlogov delo spremenilo v prazen okras. Drugi arhitekti pa so se, nasprotno, le malo zanašali na dediščino preteklosti, razkazovali svobodo ustvarjalnosti in v iskanju novih rešitev pogosto stopili na pot izumiteljstva.


Slikarstvo M. Vrubel

Ruski umetnik, največji predstavnik simbolizma in modernizma v ruski likovni umetnosti. Na Vrubela je zlasti vplivalo slikarstvo beneške renesanse. Vrubelov izvirni slog - posebna vrsta kristalne risbe, ki se lesketa v tonih "modro-vijoličnega svetovnega mraka" - se je dokončno oblikoval v njegovih kijevskih letih in v glavnem toku cerkvene umetnosti.

Vzdušje pravljica, ki je značilen za slike »Pan«, »Labodja princesa«, »Proti noči«, »Jorgovan«, je prežet z občutkom temačnega kaosa, značilnega za simbolizem, ki se skriva za zunanjimi pokrovi vesolja. Tudi portreti so ekspresivni in dramatični. Latentna tragedija doseže vrhunec v tistih Vrubelovih podobah, ki segajo v njegove ilustracije za Lermontovo pesem "Demon" - na slikah "Demon" in "Poraženi demon".

Konglomerat iskrivih oblik v zadnja slikaže blizu neobjektivna umetnost. Leta 1902 je Vrubelja prizadela huda duševna bolezen, vendar je tudi v poznejšem obdobju (večinoma v zasebnih klinikah v Moskvi in ​​Sankt Peterburgu) ustvaril veliko del, ki jih je zaznamovala izvrstna obrt ("Biser", Portret Valerija Jakovljeviča Brjusova) - dela na prehodu iz moderne v avantgardo. Vpliv njegove umetnosti je bil univerzalen: tako ali drugače so ga izkusili skoraj vsi veliki mojstri ruske umetnosti 20. stoletja.


Koncept umetnosti. Zvrsti umetnosti in njihove značilnosti.

Art- poseben podsistem duhovne sfere družbenega življenja, ki je ustvarjalna reprodukcija realnosti v umetniških podobah.

Postavka - svet in človek v celoti medsebojnih odnosov.

Oblika obstoja umetnosti- umetniško delo (pesem, slika, igra, film itd.).

Sredstva za reprodukcijo resničnosti: za literaturo je to beseda, za glasbo - zvok, za likovno umetnost - barva, za kiparstvo - glasnost.

Tarča umetnost je dvojna: za ustvarjalca je umetniško samoizražanje, za gledalca je uživanje v lepoti.

Funkcije umetnosti:

· estetski- omogoča reprodukcijo realnosti po zakonih lepote, oblikuje estetski okus;

· socialno - umetnost ima ideološki vpliv na družbo in s tem transformira družbeno realnost;

· kompenzacijski - vam omogoča, da obnovite duševni mir, rešite psihološke težave, za nekaj časa "pobegnete" iz dolgočasnega vsakdana in nadomestite pomanjkanje lepote in harmonije v vsakdanjem življenju;

· hedonistično- odraža sposobnost umetnosti, da človeku prinese zadovoljstvo;

· izobraževalni- omogoča razumevanje realnosti in njeno analizo z uporabo umetniške podobe;

· prognostični- odraža zmožnost umetnosti napovedovanja in napovedovanja prihodnosti;

· izobraževalni- se kaže v sposobnosti umetniških del, da oblikujejo človekovo osebnost.

Zvrsti umetnosti- to so zgodovinsko uveljavljene oblike umetniškega odseva sveta, ki uporabljajo posebna sredstva za gradnjo podobe.

Literatura uporablja besedna in pisna sredstva za ustvarjanje podob. Obstajajo tri glavne vrste literature - drama, ep in lirika ter številne zvrsti - tragedija, komedija, roman, zgodba, pesem, elegija, novela, esej, feljton itd.

Glasba uporablja zvočna sredstva. Glasbo delimo na vokalno in instrumentalno. Zvrsti glasbe - opera, simfonija, uvertura, suita, romanca, sonata itd.

Ples uporablja plastične gibe za gradnjo podob. Obstajajo obredni, ljudski, plesni, sodobni ples, balet. Plesne smeri in stili - valček, tango, fokstrot, samba, poloneza itd.

Slikanje prikazuje realnost na ravnini z uporabo barv. Žanri slikarstva - portret, tihožitje, pokrajina, pa tudi vsakdanji, živalski (upodobitev živali), zgodovinski žanri.

Arhitektura oblikuje prostorsko okolje v obliki struktur in zgradb za človekovo življenje. Delimo jo na stanovanjsko, javno, vrtnarsko, industrijsko itd. Tudi odlikovan arhitekturni slogi- Gotika, barok, rokoko, secesija, klasicizem itd.

Kiparstvo ustvarja umetniška dela imajo volumen in tridimenzionalno obliko. Skulptura je lahko okrogla (doprsni kip, kip) in reliefna (konveksna podoba). Po velikosti je razdeljen na stojalo, dekorativno in monumentalno.

Umetnost in obrt umetnost je povezana z uporabnimi potrebami. To vključuje umetniške predmete, ki se lahko uporabljajo v vsakdanjem življenju - posoda, tkanine, orodje, pohištvo, oblačila, nakit itd.

Gledališče organizira posebno odrsko predstavo skozi nastop igralcev. Gledališče je lahko dramsko, operno, lutkovno itd.

Cirkus predstavlja spektakularen in zabaven nastop z nenavadnimi, tveganimi in smešnimi številkami v posebni areni. To so akrobacije, ravnotežje, gimnastika, jahanje, žongliranje, čarovniški triki, pantomima, klovnada, dresura živali itd.

Film je razvoj gledališke predstave, ki temelji na sodobnih tehničnih avdiovizualnih sredstvih. Vrste kinematografije vključujejo igrane filme, dokumentarne filme in animirane filme. Žanri vključujejo komedije, drame, melodrame, pustolovski filmi, detektivke, trilerji itd.

Fotografija zajema dokumentarne vizualne podobe s tehničnimi sredstvi – optičnimi, kemičnimi ali digitalnimi. Zvrsti fotografije ustrezajo zvrstem slike.

Oder vključuje male oblike uprizoritvenih umetnosti - dramo, glasbo, koreografijo, iluzije, cirkuške točke, avtorske predstave itd.

Arhitektura(grško "architecton" - "mojster, graditelj") - monumentalna oblika umetnosti, katere namen je ustvariti strukture in zgradbe, potrebne za življenje in dejavnosti človeštva, ki izpolnjujejo utilitarne in duhovne potrebe ljudi z monumentalnim slikarstvom, kiparstvom, dekorativno in drugimi vrstami umetnosti. Osnova arhitekturne kompozicije je volumetrično-prostorska struktura, organsko razmerje elementov stavbe ali ansambla stavb. Merilo objekta v veliki meri določa naravo umetniške podobe, njeno monumentalnost ali intimnost.

GRAFIKA

Grafika (v prevodu iz grščine - "pišem, rišem") so predvsem risbe in umetniška tiskana dela (gravura, litografija). Temelji na možnostih ustvarjanja izraznih umetniška oblika z uporabo črt, potez in madežev različnih barv, nanesenih na površino lista.

Slikanje- ploskovna likovna umetnost, katere posebnost je upodabljanje z barvami, nanesenimi na površino slike resnični svet, pretvorjeno ustvarjalna domišljija umetnik. Slikarstvo delimo na:

Monumentalna - freska (iz italijanskega Fresco) - slikanje na mokrem ometu z barvami, razredčenimi v vodi in mozaikom (iz francoskega mosaiqe) slika iz barvnih kamnov, smalt (Smalt - barvno prozorno steklo.), Keramične ploščice. - stojalo (iz besede "stroj") - platno, ki je ustvarjeno na stojalu.

Slikarstvo je predstavljeno v različnih žanrih:

Portret - Pokrajina - Tihožitje - Zgodovinski žanr - Gospodinjski žanr - - Ikonografija - Animalizem

Kiparstvo- prostorsko - likovna umetnost, obvladovanje sveta v plastičnih podobah.

Glavni materiali, ki se uporabljajo v kiparstvu, so kamen, bron, marmor in les. Vklopljeno moderni oder razvoj družbe, tehnološki napredek, število materialov, ki se uporabljajo za ustvarjanje skulpture, se je razširilo: jeklo, plastika, beton in drugi.

Obstajata dve glavni vrsti kiparstva: tridimenzionalni (krožni) in relief:

Visoki relief - visok relief, - bas-relief- nizki relief, - kontrarelief - vdolbini relief.

Po definiciji je kiparstvo lahko monumentalno, dekorativno ali štafelajno.

Monumentalno - uporablja se za okrasitev mestnih ulic in trgov, označevanje zgodovinsko pomembnih krajev, dogodkov itd. Monumentalno kiparstvo obsega: - spomenike, obeležja.


Stojalo - zasnovano za pregledovanje od blizu in namenjeno dekoriranju notranjih prostorov.

Dekorativno - uporablja se za okrasitev vsakdanjega življenja (majhni plastični predmeti).

Umetnost in obrt- pogled ustvarjalna dejavnost ustvarjanje gospodinjskih predmetov, namenjenih zadovoljevanju utilitarnih ter umetniških in estetskih potreb ljudi.

Dekorativna in uporabna umetnost vključuje izdelke, izdelane iz različnih materialov in z uporabo različnih tehnologij. Material za DPI predmet je lahko kovina, les, glina, kamen, kost. Zelo raznolika tehnična in umetniške tehnike izdelava izdelkov: rezbarjenje, vezenje, poslikava, embosiranje itd. značilna lastnost predmet DPI je dekorativnost, ki je sestavljena iz podobe in želje po okraševanju, izboljšanju, lepšem.

Literatura- zvrst umetnosti, v kateri je materialni nosilec podobe beseda.

Sfera literature vključuje naravne in družbene pojave, različne družbene kataklizme, duhovno življenje posameznika in njegova čustva. Literatura v svojih različnih zvrsteh zajema to gradivo bodisi z dramatično reprodukcijo dejanja, bodisi z epsko pripovedjo dogodkov ali z liričnim samorazkritjem človekovega notranjega sveta.

Literaturo delimo na: leposlovno, izobraževalno, zgodovinsko, znanstveno, referenčno

Glavne zvrsti literature so:

Lirika - ena od treh glavnih vrst leposlovja, odraža življenje s prikazovanjem različnih človeških izkušenj; posebnost lirike je pesniška oblika.

Drama je ena od treh glavnih vrst fikcije, plot delo napisano v pogovorni obliki in brez avtorjevega govora - Epika -. pripovedna književnost, ena od treh glavnih vrst leposlovja, vključuje: - Ep - veliko delo epske zvrsti.

Kratka zgodba je pripovedna prozna (veliko manj pogosto - pesniška) zvrst literature, ki predstavlja majhno pripovedno obliko. - Povest (povest) - literarna zvrst, ki jo odlikuje manjši obseg, manj figur, vitalna vsebina in širina

zgodba - Epsko delo majhne velikosti, ki se od novele razlikuje po večji razširjenosti in poljubnosti sestave - Roman je veliko pripovedno delo v prozi, včasih v verzih - Balada je lirsko-epsko zapletno delo.

Pesem je zapletno literarno delo lirsko-epske narave v verzih.

Specifika literature je zgodovinski pojav, vsi elementi in sestavine literarno delo in literarni proces, vse značilnosti literature se nenehno spreminjajo. Literatura je živ, gibljiv idejno-umetnostni sistem, občutljiv za spremembe v življenju. Predhodnica književnosti je ustna ljudska umetnost.

Glasba- (iz grške musike - lit. - umetnost muz), vrsta umetnosti, v kateri so sredstva za utelešenje umetniških podob organizirani glasbeni zvoki na določen način. Glavni elementi in izrazna sredstva glasbe so način, ritem, meter, tempo, dinamika glasnosti, tember, melodija, harmonija, polifonija, instrumentacija. Glasba je zapisana v notni zapis in realizirana v procesu izvajanja.

Sprejeta je delitev glasbe na posvetno in sakralno. Glavno področje sakralne glasbe je kultna glasba. Glede na izvajalska sredstva delimo glasbo na vokalno (petje), instrumentalno in vokalno-instrumentalno. Glasba se pogosto kombinira s koreografijo, gledališko umetnostjo in kinematografijo. Ločimo enoglasno glasbo (monodija) in polifonijo (homofonija, polifonija). Glasbo delimo na:

Po vrsti in vrsti - gledališki (opera itd.), Simfonični, komorni itd.;

Zvrsti - pesem, koral, ples, koračnica, simfonija, suita, sonata itd.

Koreografija(gr. Choreia - ples + grapho - pisati) - vrsta umetnosti, katere material so gibi in položaji človeškega telesa, poetično pomenljivi, organizirani v času in prostoru, ki tvorijo umetniški sistem.

Gledališče- vrsta umetnosti, ki umetniško obvladuje svet z dramsko akcijo, ki jo izvaja ustvarjalna ekipa.

Osnova gledališča je dramaturgija. Sintetičnost gledališke umetnosti določa njeno kolektivno naravo: predstava združuje ustvarjalna prizadevanja dramatika, režiserja, umetnika, skladatelja, koreografa in igralca.

Gledališke produkcije razdeljen po žanru: - drama;

Gledališka umetnost ima svoje korenine v starih časih. Njeni najpomembnejši elementi so obstajali že v primitivnih ritualih, v totemskih plesih, pri kopiranju navad živali itd.

Fotografija(gr. Phos (fotografije) svetloba + grafo pišem) - umetnost, ki na ravnini, skozi črte in sence, na najbolj popoln način in brez možnosti napake reproducira konturo in obliko predmeta, ki ga podaja.

Film- umetnost reprodukcije gibljivih slik, posnetih na film, na platnu, ki ustvarja vtis žive resničnosti. Filmski izum 20. stoletja. Njegov videz so določili dosežki znanosti in tehnologije na področju optike, elektrotehnike in fotografije, kemije itd.

Kino lahko razdelimo na znanstveno-dokumentarni in igrani.

Opredeljeni so tudi filmski žanri: - drama, - tragedija, - znanstvena fantastika, - komedija, - zgodovina itd.

Kiparstvo in simfonija, slika in zgodba, film in palača, performans in ples – vse to so dela različnih vrst umetnosti.

Umetnosti so razvrščene po različnih merilih. Likovna umetnost prikazujejo zunanjo resničnost v likovnih podobah, nelikovne umetnosti izražajo notranji svet. Nelikovne umetnosti: glasba, ples in literatura ter arhitektura. Obstajajo tudi mešano (sintetično) vrste umetnosti: kino, gledališče, balet, cirkus itd.
Znotraj vsake umetniške oblike obstajajo delitve, imenovane zvrsti v skladu s temami in predmeti slike. O tem se bomo danes pogovarjali z vami.

Zvrsti umetnosti

Likovna umetnost

Slikanje

Morda je to ena najbolj razširjenih oblik umetnosti. Prva slikarska dela segajo v starodavne čase; odkrili so jih na stenah jam starih ljudi.
Velja za zelo staro monumentalno slikarstvo, ki se je razvila v obliki mozaiki in freske(slikanje na moker omet).

Sveti Nikolaj. Dionizijeva freska. Ferapontov samostan
Štafelajno slikarstvo– to so slike različnih žanrov, naslikane na platno (karton, papir) največkrat z oljnimi barvami.

Zvrsti slikarstva

IN moderno slikarstvo Obstajajo naslednji žanri: portret, zgodovinski, mitološki, bojni, vsakdanje življenje, pokrajina, tihožitje, živalski žanr.
Portretni žanr odraža zunanji in notranji videz osebe ali skupine ljudi. Ta žanr je razširjen ne le v slikarstvu, ampak tudi v kiparstvu, grafiki itd. Glavna naloga portretni žanr - prenašanje zunanje podobnosti in razkrivanje notranjega sveta, bistvo človekovega značaja.

I. Kramskoy "Portret Sofije Ivanovne Kramskoy"
Zgodovinski žanr(upodobitev zgodovinskih dogodkov in oseb). Seveda se žanri v slikarstvu pogosto prepletajo, saj... pri upodabljanju denimo nekaterih zgodovinski dogodek umetnik se mora obrniti na portretni žanr itd.
Mitološki žanr– ilustracije mitov in legend različni narodi.

S. Botticelli "Rojstvo Venere"
Battle žanr- podoba bitk, vojaških podvigov, vojaških operacij, poveličevanja bitk, zmagoslavja zmage. Bojni žanr lahko vključuje tudi elemente drugih žanrov - domačega, portretnega, krajinskega, živalskega, tihožitja.

V. Vasnetsov "Po pokolu Igorja Svjatoslaviča s Polovci"
Vsakdanji žanr– prikazovanje vsakdanjih prizorov, osebno življenje oseba.

A. Venetsianov "Na obdelovalni zemlji"
Pokrajina– podoba narave, okolju, vrste podeželska območja, mesta, zgodovinski spomeniki itd.

In Savrasov "Grapi so prišli"
Marina- morska pokrajina.
Tihožitje(prevedeno iz francoščine - "mrtva narava") - podoba gospodinjskih predmetov, dela, ustvarjalnosti, rož, sadja, mrtve divjadi, ulovljenih rib, postavljenih v resnično vsakdanje okolje.
Animalistični žanr– podoba živali.

Grafika

Ime te zvrsti likovne umetnosti izhaja iz grške besede grapho - pišem, rišem.
Grafika zajema predvsem risbe in gravure, pri katerih oblikovanje nastaja predvsem s črto na listu papirja ali rezalnikom na trdnem materialu, s katerega se podoba odtisne na list papirja.

Vrste grafike

Graviranje- na ravno površino materiala se nanese dizajn, ki se nato prekrije z barvo in odtisne na papir. Število odtisov je odvisno od tehnike graviranja in materiala. Glavni materiali za graviranje so kovina (baker, cink, jeklo), les (pušpan, palma, hruška, češnja itd.), linolej, karton, plastika, pleksi steklo. Plošča za graviranje je obdelana z mehanskimi sredstvi, jeklenimi orodji ali kislinskim jedkanjem.
Grafika– odtis z graverske plošče (gravura, litografija, sitotisk, monotipija), ki je štafelajno delo umetniške grafike. Odtis je odtisnjen z deske, ki jo je umetnik sam graviral; Takšna dela so običajno podpisana, avtorska kopija in veljajo za originale. Tiskovine so na voljo v črno-beli in barvni izvedbi.
Knjižna grafika- oblikovanje knjige, njena dekorativna podoba, ilustracije.
Industrijska grafika – izdelava etiket za izdelke, blagovnih znamk, založniških oznak, embalaže, reklamnih publikacij, obrazcev in kuvert. Pride v stik z oglaševanjem in je vključen v sistem oblikovanja.
Ekslibris- znak, ki označuje lastnika knjige. Ekslibris je pritrjen na notranja stran knjižna vezava ali ovitek. Knjižne junake graviramo na les, baker, linolej, cinkografsko ali litografsko.

Ekslibris Grete Garbo

Plakat– slika, namenjena splošni pozornosti, ustvarjena v propagandne ali izobraževalne namene.
Linorez- graviranje na linolej.
Litografija– vrsta graviranja: risanje slike na kamen in odtis iz nje.
Lesorez– graviranje na les.

Katsushika Hokusai" Velik val v Kanagawi", lesorez
Jedkanica– vrsta graviranja na kovino, način graviranja in s tem načinom dobljen odtis.
Računalniška grafika– slike so sestavljene na računalniku in prikazane dinamično ali statično. Pri izdelavi tovrstne grafike je mogoče videti, kako se slika oblikuje v vseh fazah in izvajati neomejene prilagoditve.

Kiparstvo

Tudi ta vrsta umetnosti izvira iz pradavnine. Najdenih je bilo veliko podob živali, ki so bile izklesane iz gline ali izklesane iz kamna, kar natančno prikazuje njihov videz. Ohranjenih je veliko ženskih figuric, ki utelešajo močno žensko načelo. Morda so to primitivne podobe boginj. Starodavni kiparji so pretiravali z njihovo plodno močjo in jih upodabljali z močnimi boki, arheologi pa jih imenujejo "Venere".

Willendorfska Venera, približno 23 tisoč let pr. e., Srednja Evropa
Kiparstvo delimo na okroglo, prosto postavljeno v prostor, in reliefno, v katerem volumetrične slike se nahajajo na ravnini.
Tako kot v slikarstvu tudi v kiparstvu obstajajo štafelajne in monumentalne oblike. Monumentalna skulptura zasnovan za ulice in trge, je tak spomenik ustvarjen za dolgo časa, zato je običajno izdelan iz brona, marmorja, granita. Štafelajna skulptura– to so portreti ali manjše žanrske skupine iz lesa, mavca in drugih materialov.

Spomenik poštarju. Nižni Novgorod

Umetnost in obrt

Ustvarjalci del dekorativne in uporabne umetnosti so si zastavili dva cilja: ustvariti stvar, ki je potrebna za vsakdanjem življenju, vendar mora ta stvar hkrati imeti določene umetniške lastnosti. Vsakdanji predmeti ne bi smeli služiti človeku le praktično, ampak tudi okrasiti življenje, navdušiti oko s popolnostjo oblik in barv.
Seveda imajo zdaj številna dela dekorativne in uporabne umetnosti predvsem estetska vrednost, vendar ni bilo vedno tako.

Glavne vrste dekorativne in uporabne umetnosti

Batik– ročno slikanje na blago

Delo v tehniki vročega batika (z voskom)
Beading
Vezenine
Pletenje

Izdelovanje čipk
Tkanje preprog
Tapiserija
Quilling- umetnost izdelave ploščatih ali tridimenzionalnih kompozicij iz dolgih in ozkih trakov papirja, zvitih v spirale.

Quilling tehnika
Keramika
Mozaik
Nakitna umetnost
Miniaturni lak

Palekh lak miniatur
Umetniška slika na les
Umetniška slika na kovino

Zhostovo pladenj
Umetniško rezbarjenje
Umetniška obdelava usnja

Umetniško slikanje na keramiko

Umetniška obdelava kovin
Pirografija(gorenje na les, usnje, blago itd.)
Delo s steklom

Zgornja polovica okna v katedrali v Canterburyju, Združeno kraljestvo
Origami

Fotografska umetnost

Art umetniška fotografija. Žanri so v osnovi enaki kot v slikarstvu.

Grafiti

Slike na stenah ali drugih površinah. Grafiti se nanašajo na vse vrste uličnih poslikav na stenah, na katerih lahko najdete vse od preprostih napisanih besed do dovršenih risb.

Grafiti

Strip

Risane zgodbe, zgodbe v slikah. Strip združuje značilnosti umetniških oblik, kot sta literatura in likovna umetnost.

Umetnik Winsor McCay "Little Sammy Sneezes"

Nelikovne umetnosti

Arhitektura

Arhitektura– umetnost načrtovanja in gradnje zgradb. Arhitekturne strukture lahko obstaja v obliki posameznih stavb ali kot ansamblov. Toda včasih ansambli nastanejo zgodovinsko: iz vgrajenih stavb drugačni časi, nastane ena sama celota. Primer je moskovski Rdeči trg.
Arhitektura omogoča vpogled v tehnične dosežke in umetniške sloge različna obdobja. Egipčanske piramide, zgrajene pred približno 5 tisoč leti, ter templji stare Grčije in Rima so preživeli do danes. Vsako mesto v kateri koli državi je znano po svojih arhitekturnih strukturah.

Palace Square v Sankt Peterburgu

Literatura

V najširšem pomenu besede: celota vseh napisanih besedil.
Vrste literature: leposlovje, dokumentarna proza, spomini, znanstvena in poljudnoznanstvena, referenčna, izobraževalna, tehnična.

Zvrsti literature

Literarno delo lahko razvrstimo v določeno zvrst po različnih merilih: po obliki (novela, oda, opus, esej, povest, drama, povest, roman, skeč, ep, epos, esej), po vsebini (komedija, farsa, vodvilj, stranska predstava, skeč, parodija, sitcom, komedija likov, tragedija, drama), po spolu.
Epska vrsta: basna, ep, balada, mit, povest, povest, novela, roman, epski roman, pravljica, ep.
Lirski rod: oda, sporočilo, kitice, elegija, epigram.
Lirsko-epski rod: balada, pesem.
Dramatični spol: drama, komedija, tragedija.

Glasba

Glasba- to je umetnost, sredstvo za utelešenje umetniških podob, za katero sta zvok in tišina, organizirana na poseben način v času. Toda na splošno je nemogoče podati eno izčrpno natančno definicijo pojma "glasba". To je posebna vrsta ustvarjalne dejavnosti, ki vključuje obrt in poklic.
Zvrstna in slogovna pestrost glasbe je velika.
Klasično (ali resno)– profesionalne glasbene skladbe, rojene v kulturi Evrope predvsem iz novega veka (prelom iz 16. v 17. stoletje) in v srednjem veku;
Priljubljeno– pretežno popevke in plesne glasbene zvrsti.
Izvenevropski (neevropski)– glasba tistih narodov (vzhod), katerih kultura se razlikuje od kulture zahodnoevropske civilizacije.
Etno (ljudsko)– folklorna glasbena dela različnih ljudstev, ki poudarjajo identiteto etnične skupine, naroda, plemena.
Raznolikost (enostavno)– glasba zabavne narave, namenjena sprostitvi.
Jazz– izvajalske tradicije ameriških črncev, ki so jih na novo interpretirali Evropejci, ki temeljijo na sintezi afriških in evropskih glasbenih elementov.
Rock– glasba manjših vokalnih in instrumentalnih skupin mladih, za katero je značilna obvezna prisotnost tolkal in električnih glasbil, predvsem kitar.
Avantgarda (eksperimentalno)- smer v profesionalnem komponiranju v 20. stoletju.
alternativa– nove glasbene kompozicije ali izvedbe (zvočne predstavitve, »performansi«), bistveno drugačne od vseh danes znanih glasbenih vrst.
Zvrsti glasbe lahko določimo tudi glede na funkcijo, ki jo opravlja: vojaška, cerkvena, verska, gledališka, plesna, filmska glasba itd.
Ali pa po naravi izvajanja: vokalno, instrumentalno, komorno, vokalno-instrumentalno, zborovsko, solistično, elektronsko, klavirsko itd.

Vsaka vrsta glasbe ima svoje zvrsti. Vzemimo primer zvrsti instrumentalne glasbe.
Instrumentalna glasba- To je glasba, ki se izvaja na instrumentih, brez sodelovanja človeškega glasu. Instrumentalna glasba je lahko simfonična ali komorna.
Komorna glasba– skladbe namenjene izvajanju v majhnih prostorih, za domače, “sobno” muziciranje. Komorna glasba ima velik potencial za posredovanje liričnih čustev in subtilnih duševnih stanj človeka. Zvrsti komorne glasbe so: sonate, kvarteti, igre, kvinteti itd.
Sonata– ena glavnih zvrsti instrumentalne komorne glasbe. Običajno je sestavljen iz 3 (4) delov.
Etida – glasbeni del, namenjen izboljšanju tehničnih veščin pri igranju instrumenta.
Nokturno(francosko "noč") je zvrst majhne enodelne melodične lirične skladbe za klavir.
Preludij(lat. »uvod«) – kratka instrumentalna skladba. Improvizacijski uvod v glavno skladbo. Lahko pa je tudi samostojno delo.

Kvartet– glasbeno delo za 4 nastopajoče.
Znotraj vsake glasbene zvrsti lahko nastanejo in se razvijejo lastni slogi in smeri, ki jih odlikujejo stabilne in značilne strukturne in estetske značilnosti: klasicizem, romantika, impresionizem, ekspresionizem, neoklasicizem, serijalizem, avantgarda itd.

Koreografija

Koreografija je plesna umetnost.

Spektakularne (mešane ali sintetične) umetnosti

Gledališče

Spektakularna oblika umetnosti, ki je sinteza različnih umetnosti: literature, glasbe, koreografije, vokala, vizualnih umetnosti in drugih.

Lutkovno gledališče
Vrste gledališč: drama, opera, balet, lutkovno gledališče, gledališče pantomime itd. Gledališka umetnost je znana že dolgo: gledališče se je rodilo iz najstarejših ritualnih praznikov, ki so v alegorični obliki reproducirali naravne pojave ali delovne procese.

Opera

Umetniška oblika, v kateri so poezija in dramska umetnost, vokal in instrumentalna glasba, obrazna mimika, ples, slikanje, scenografija in kostumi.

Teatro alla Scala (Milano)

Oder

Ta zvrst umetnosti malih oblik je pretežno popularna in zabavna. Oder obsega naslednje smeri: petje, ples, cirkus na odru, iluzionizem, pogovorni žanr, klovnovstvo.

Cirkus

Vrsta zabavne umetnosti, po zakonih katere je zgrajena zabavna predstava. Vsebina sodobnih cirkuških predstav je demonstracija čarovniških trikov, pantomima, klovnada, repriza, demonstracija izjemnih sposobnosti, pogosto povezana s tveganjem ( fizična moč, akrobatika, ravnotežje,), dresirane živali.

Filmska umetnost

Zvrst zabavne umetnosti, ki je tudi sinteza umetnosti: literature, gledališča, plesa, likovne umetnosti (scenografije) itd.

Balet

Vrsta uprizoritvene umetnosti; predstava, katere vsebina je utelešena v glasbenih in koreografskih podobah. Osnova klasične baletne predstave je določen zaplet, dramski koncept. V 20. stoletju pojavil se je brezpletni balet, katerega dramaturgija je temeljila na razvoju, značilnem za glasbo.

Umetniški koncept

Beseda " umetnost" tako v ruščini kot v mnogih drugih jezikih se uporablja v dveh pomenih:

  • V ozek v nekem smislu gre za specifično obliko praktično-duhovnega raziskovanja sveta;
  • V široka — najvišji ravni veščina, spretnost, ne glede na to, kako se manifestirajo (umetnost pečarja, zdravnika, peka itd.).

- poseben podsistem duhovne sfere družbenega življenja, ki je ustvarjalna reprodukcija realnosti v umetniških podobah.

Sprva se je umetnost imenovala visoka stopnja mojstrstva v kateri koli zadevi. Ta pomen besede je še vedno prisoten v jeziku, ko govorimo o umetnosti zdravnika ali učitelja, o borilna veščina ali oratorij. Kasneje se je pojem »umetnost« vse pogosteje začel uporabljati za opis posebnih dejavnosti, katerih cilj je refleksija in preoblikovanje sveta v skladu z estetski standardi, tj. po zakonih lepote. Hkrati je ohranjen prvotni pomen besede, saj je za ustvarjanje lepega potrebna najvišja veščina.

Predmet umetnost sta svet in človek v celoti medsebojnih odnosov.

Oblika obstoja umetnost - umetniško delo (pesem, slika, performans, film itd.).

Umetnost uporablja tudi posebne sredstva za reprodukcija resnične resničnosti: za literaturo je to beseda, za glasbo - zvok, za likovno umetnost - barva, za kiparstvo - volumen.

Tarča umetnost je dvojna: za ustvarjalca je umetniško samoizražanje, za gledalca je uživanje v lepoti. Na splošno je lepota tako tesno povezana z umetnostjo, kot je resnica z znanostjo in dobrota z moralo.

Umetnost je pomembna sestavina duhovne kulture človeštva, oblika spoznavanja in odsev realnosti, ki obkroža človeka. Glede možnosti razumevanja in preoblikovanja realnosti umetnost ni nič manjvredna znanosti. Načina razumevanja sveta s strani znanosti in umetnosti pa sta različna: če znanost za to uporablja stroge in nedvoumne pojme, jih uporablja umetnost.

Umetnost kot samostojna veja duhovne produkcije je zrasla iz materialne produkcije in je bila vanjo sprva vtkana kot estetski, a zgolj utilitarni moment. Po naravi je umetnik, ki si tako ali drugače prizadeva lepoto vnesti vsepovsod. Človekova estetska dejavnost se nenehno kaže v vsakdanjem življenju, družbenem življenju in ne le v umetnosti. Dogajanje estetsko raziskovanje sveta družabna oseba.

Funkcije umetnosti

Art izvaja serijo javne funkcije.

Funkcije umetnosti lahko ločimo, če povzamemo povedano:

  • estetska funkcija omogoča reprodukcijo realnosti po zakonih lepote, oblikuje estetski okus;
  • socialna funkcija se kaže v tem, da ima umetnost ideološki vpliv na družbo in s tem transformira družbeno realnost;
  • kompenzacijske funkcije vam omogoča, da obnovite duševni mir, rešite psihološke težave, za nekaj časa "pobegnete" iz dolgočasnega vsakdana in nadomestite pomanjkanje lepote in harmonije v vsakdanjem življenju;
  • hedonistična funkcija odraža sposobnost umetnosti, da človeku prinese zadovoljstvo;
  • kognitivno funkcijo omogoča razumevanje realnosti in njeno analizo s pomočjo umetniških podob;
  • prognostična funkcija odseva sposobnost umetnosti, da napoveduje in napoveduje prihodnost;
  • izobraževalna funkcija ki se kaže v sposobnosti umetniških del, da oblikujejo človekovo osebnost.

Kognitivna funkcija

Najprej to izobraževalni funkcijo. Umetniška dela so dragocen vir informacij o kompleksnih družbenih procesih.

Umetnost seveda ne zanima vseh v svetu okoli nas, in če jih, je za v različnih stopnjah, sam pristop umetnosti k predmetu njenega spoznanja, perspektiva njene vizije pa je v primerjavi z drugimi oblikami zelo specifična. javna zavest. Glavni predmet znanja v umetnosti je vedno bil in ostaja. Zato umetnost na splošno in še posebej leposlovje imenujemo humanistične študije.

Izobraževalna funkcija

Izobraževalni funkcijo – zmožnost pomembnega vpliva na ideološko in moralno oblikovanje osebe, samoizpopolnjevanja ali padca.

In vendar kognitivne in izobraževalne funkcije niso specifične za umetnost: te funkcije opravljajo tudi druge oblike družbene zavesti.

Estetska funkcija

Specifična funkcija umetnosti, ki jo dela umetnost v pravem pomenu besede, je njena estetski funkcijo.

Pri zaznavanju in razumevanju umetniškega dela ne le asimiliramo njegovo vsebino (tako kot vsebino fizike, biologije, matematike), ampak to vsebino prepuščamo skozi srce, čustva in dajemo čutno specifičnim podobam, ki jih ustvarja umetnik, estetsko oceno kot lepa ali grda, vzvišena ali nizka, tragična ali komična. Umetnost v nas oblikuje sposobnost dajanja takšnih estetskih ocen, da ločimo resnično lepo in vzvišeno od vseh vrst ersacev.

Hedonistična funkcija

Spoznavno, vzgojno in estetsko se v umetnosti zlivajo v eno. Zahvaljujoč estetskemu momentu uživamo v vsebini umetniškega dela in prav v procesu uživanja se razsvetljujemo in izobražujemo. V zvezi s tem govorijo o hedonistično(prevedeno iz grščine - užitek) funkcije umetnost

Dolga stoletja se v socialno-filozofski in estetski literaturi nadaljuje razprava o razmerju med lepoto v umetnosti in realnostjo. V tem primeru se razkrivata dve glavni poziciji. Po enem od njih (v Rusiji ga je podpiral N. G. Černiševski) je lepo v življenju vedno in v vseh pogledih višje od lepega v umetnosti. Umetnost se v tem primeru kaže kot kopija tipičnih likov in predmetov realnosti same in kot nadomestek realnosti. Očitno ima prednost alternativni koncept (G. V. F. Hegel, A. I. Herzen itd.): lepo v umetnosti je višje od lepega v življenju, saj umetnik vidi natančneje in globlje, čuti močnejše in svetlejše, zato lahko s svojo umetnostjo navdihuje druge. V nasprotnem primeru (kot nadomestek ali celo dvojnik) umetnost družba ne bi potrebovala.

Umetniška dela, kot objektivno utelešenje človeškega genija, postanejo najpomembnejše duhovne in vrednote, ki se prenašajo iz roda v rod, lastnina estetske družbe. Obvladovanje kulture, estetska vzgoja nemogoče brez poznavanja umetnosti. Umetniška dela preteklih stoletij zajemajo duhovni svet tisočih generacij, brez obvladovanja katerega človek ne more postati oseba v pravem pomenu besede. Vsak človek je nekakšen most med preteklostjo in prihodnostjo. Obvladati mora tisto, kar mu je zapustil prejšnji rod, ustvarjalno doumeti svoje duhovne izkušnje, razumeti svoje misli, občutke, radosti in trpljenja, vzpone in padce ter vse to prenesti na svoje potomce. Samo tako se giblje zgodovina in v tem gibanju ogromna armada pripada umetnosti, ki izraža kompleksnost in bogastvo duhovni svet oseba.

Zvrsti umetnosti

Primarna oblika umetnosti je bila posebna sinkretično(nediferenciran) kompleks ustvarjalne dejavnosti. Za primitivni človek ni bilo ločene glasbe, literature ali gledališča. Vse je bilo združeno v eno obredno dejanje. Kasneje so iz tega sinkretičnega delovanja začele nastajati ločene zvrsti umetnosti.

Zvrsti umetnosti- to so zgodovinsko uveljavljene oblike umetniškega odseva sveta z uporabo posebnih sredstev za gradnjo podobe - zvoka, barve, gibanja telesa, besede itd. Vsaka zvrst umetnosti ima svoje posebne sorte - rodove in zvrsti, ki skupaj zagotavljajo pestrost umetniškega odnosa do stvarnosti. Na kratko razmislimo o glavnih vrstah umetnosti in nekaterih njihovih sortah.

Literatura uporablja besedna in pisna sredstva za ustvarjanje podob. Obstajajo tri glavne vrste literature - drama, ep in lirika ter številne zvrsti - tragedija, komedija, roman, zgodba, pesem, elegija, novela, esej, feljton itd.

Glasba uporablja zvočna sredstva. Glasbo delimo na vokalno (namenjeno petju) in instrumentalno. Glasbene zvrsti - opera, simfonija, uvertura, suita, romanca, sonata itd.

Ples uporablja plastične gibe za gradnjo podob. Obstajajo obredni, ljudski, plesni,

sodobni ples, balet. Plesne smeri in stili - valček, tango, fokstrot, samba, poloneza itd.

Slikanje prikazuje realnost na ravnini z uporabo barv. Žanri slikarstva - portret, tihožitje, pokrajina, pa tudi vsakdanji, živalski (upodobitev živali), zgodovinski žanri.

Arhitektura oblikuje prostorsko okolje v obliki struktur in zgradb za človekovo življenje. Delimo jo na stanovanjsko, javno, vrtnarsko, industrijsko itd. Obstajajo tudi arhitekturni slogi - gotika, barok, rokoko, secesija, klasicizem itd.

Kiparstvo ustvarja umetniška dela, ki imajo volumen in tridimenzionalno obliko. Skulptura je lahko okrogla (doprsni kip, kip) in reliefna (konveksna podoba). Po velikosti je razdeljen na stojalo, dekorativno in monumentalno.

Umetnost in obrt povezanih z uporabnimi potrebami. To vključuje umetniške predmete, ki se lahko uporabljajo v vsakdanjem življenju - posoda, tkanine, orodje, pohištvo, oblačila, nakit itd.

Gledališče organizira posebno odrsko predstavo skozi nastop igralcev. Gledališče je lahko dramsko, operno, lutkovno itd.

Cirkus predstavlja spektakularen in zabaven nastop z nenavadnimi, tveganimi in smešnimi številkami v posebni areni. To so akrobacije, ravnotežje, gimnastika, jahanje, žongliranje, čarovniški triki, pantomima, klovnada, dresura živali itd.

Film je razvoj gledališke predstave, ki temelji na sodobnih tehničnih avdiovizualnih sredstvih. Vrste kinematografije vključujejo igrane filme, dokumentarne filme in animirane filme. Žanri vključujejo komedije, drame, melodrame, pustolovske filme, detektivke, trilerje itd.

Fotografija zajema dokumentarne vizualne podobe s tehničnimi sredstvi – optičnimi, kemičnimi ali digitalnimi. Zvrsti fotografije ustrezajo zvrstem slike.

Oder vključuje male oblike uprizoritvenih umetnosti - dramo, glasbo, koreografijo, iluzije, cirkuške točke, avtorske predstave itd.

Naštetim zvrstem umetnosti lahko dodate grafiko, radijsko umetnost itd.

Pokazati skupne značilnosti različne vrste umetnosti in njihove razlike, predlagane so bile različne podlage za njihovo razvrstitev. Torej, ločimo vrste umetnosti:

  • po številu uporabljenih sredstev - preprostih (slikarstvo, kiparstvo, poezija, glasba) in kompleksnih ali sintetičnih (balet, gledališče, kino);
  • glede na razmerje med umetninami in realnostjo - slikovno, ki prikazuje realnost, jo kopira (realistično slikarstvo, kiparstvo, fotografija), in ekspresivno, kjer umetnikova fantazija in domišljija ustvarjata novo realnost (ornament, glasba);
  • v odnosu do prostora in časa - prostorsko (likovna umetnost, kiparstvo, arhitektura), časovno (literatura, glasba) in prostorsko-časovno (gledališče, kino);
  • po času izvora - tradicionalni (poezija, ples, glasba) in novi (fotografija, kino, televizija, video), običajno z uporabo precej zapletenih tehničnih sredstev za gradnjo podobe;
  • po stopnji uporabnosti v vsakdanjem življenju - uporabne (dekorativne in uporabne umetnosti) in likovne (glasba, ples).

Vsak tip, rod ali žanr ima posebno plat ali vidik človeško življenje, a zbrane skupaj te komponente umetnosti zagotavljajo celovito umetniško slikanje mir.

Potreba po umetniški ustvarjalnosti oziroma uživanju v umetniških delih narašča z rastjo človekove kulturne ravni. Umetnost postane bolj potrebna, čim dlje je človek od živalskega stanja.

Med vsemi zvrstmi umetnosti je običajno na prvo mesto postaviti leposlovje, čeprav je morda edini razlog za to veliko širše občinstvo kot pri delih drugih zvrsti umetnosti.

Leposlovje - vrsta umetnosti, v kateri je materialni nosilec podob običajni ali vsakdanji jezik. Tako kot druge oblike umetnosti tudi literatura reproducira ali prikazuje predmete in situacije. A ker za to uporablja svoj jezik, za razliko od likovna umetnost v pravem pomenu besede (slikarstvo, kiparstvo itd.) in iz sintetične umetnosti (gledališče, kino, televizija itd.) uporablja »nematerialne« podobe (G. Lessing), brez neposredne vizualne jasnosti in avtentičnosti: beseda nima lastnosti vizualne podobnosti s tem, kar pomeni. Nematerialnost podob določa nekatere omejitve literature, hkrati pa besede, ki jih uporablja pisatelj, omogočajo kompaktno in hitro dojemanje resničnosti v vsej raznolikosti njenih pojavnih oblik, dojetih ne le z občutkom, ampak tudi z razumom. . Pisatelj zna človeka predstaviti kot misleče in govoreče bitje, literarno besedilo približati publicističnemu ali filozofskemu.

Glasba - vrsta umetnosti, v kateri se umetniške podobe oblikujejo s pomočjo zvokov. Za glasbo je značilen posebej aktiven in neposreden vpliv na človekov notranji svet. Zvoki kot osnova glasbene podobe in izraznosti nimajo pomenske konkretnosti besed in ne reproducirajo vidnih slik sveta, kot to počne slikovna podoba. Toda zvoki imajo intonacijsko naravo, ki izraža stoletja staro govorno izkušnjo, izkušnjo ritmičnih gibov, utelešenih zlasti v gledališču, plesu itd. Izraznost glasbe dajejo tudi takšne komponente glasbene kompozicije, kot so melodija, harmonija, ritem, kompozicija, polifonija, tekstura itd. glasbeni del neločljiva od njegove izvedbe: brez izvajalca je takšno delo le notni zapis. Glasbo lahko izvajamo s sredstvi: obstaja vokalna, instrumentalna, vokalno-instrumentalna glasba. Glasba obstaja v različne vrste in zvrsti. Obstaja simfonična, operna in komorna glasba; obstaja pa tudi glasba pesmi, plesa, simfonije, sonate, suite, herojske ali komične opere itd. Umetniške podobe glasbe so zelo posplošene. A hkrati jih odlikuje ogromna čustvena moč, ki je sposobna celovito izraziti človeško bivanje. Glasba lahko izraža najlepši odtenkičloveška čustva in vplivajo na globoko psihologijo osebe.

Slikanje - vrsta likovne umetnosti, katere izvirnost je v ustvarjanju umetniških podob z uporabo barv, nanesenih na katero koli trdo površino (podlago). Slikarstvo vizualno reproducira barvno bogastvo realnosti, njeno prostorskost in predmetnost, uteleša širok krog ideje o življenju ljudi, družbe in narave. Glede na materiale, ki jih je umetnik uporabil za ustvarjanje slike (olje, lepilo, vosek itd.), Obstajajo takšne vrste slikanja kot oljna slika, tempera, slikanje na omet (freska), enkavstika (voščeno slikanje na desko) itd. različne žanre slike: pokrajina, portret, tihožitje, zgodovinsko slikarstvo, vsakdanji žanr itd. Obstajajo tudi različne zvrsti slikarstva: štafelajno slikarstvo ali slikarstvo, ikonopis, panorama in diarama, monumentalno in dekorativno slikarstvo, dekorativno slikarstvo itd. . Če pa je v slikarstvu prišlo do napredka, to ni bilo v vse večji slikarjevi sposobnosti kopiranja tistega, kar »resnično obstaja«, temveč v zmožnosti ustvarjanja vtisa, da vidimo predmet, ki ga upodablja. Tudi najbolj verodostojnih slik ne moremo imenovati preprosto kopije. Tipičen primer sta dve Picassovi risbi: "Kokoš s piščanci" (1941) in "Petelin" (1938). Prva od njih prikazuje zelo realistično sliko kokoši, ki se sklanja nad svojimi piščanci; drugi prikazuje bojnega petelina. Če je v prvem primeru Picasso očitno želel prikazati kokošjo tesnobo in njeno skrb za svoje drobne piščance, potem je bil v drugem primeru najmanj zaskrbljen. zunanja podobnost upodobljen petelin s svojim prototipom (če je ta sploh obstajal); umetnik je najprej poskušal prenesti agresivnost, aroganco in trmo petelina.

Filmska umetnost - pogled umetniška ustvarjalnost, vključena v sistem sintetičnih umetnosti v 20. stoletju.

V 20. letih V prejšnjem stoletju se je končalo obdobje nemega filma, odkrile in uresničile so se raznolike možnosti izražanja umetniških misli na platnu ter posodobil celoten žanrski sistem filma. Njena sintetičnost se kaže v tem, da omogoča sintezo različnih umetnosti: literature, slikarstva, glasbe, gledališča.

arhitektura – vrsta umetnosti, katere naloga je ustvariti strukture, ki izpolnjujejo utilitarne in duhovne potrebe ljudi, vključno seveda z njihovimi estetskimi potrebami. Kot področje umetnosti se arhitektura pojavi v kulturah Mezopotamije in Egipta. Kot izvirna umetnost se je razvila do 5. stol. pr. n. št V antična Grčija. Do sredi 19 V. v sintezi s slikarstvom, kiparstvom, dekorativne umetnosti arhitektura je določila slog. Romanika, gotika, renesansa, klasicizem so predvsem značilnosti arhitekture določenih obdobij preteklih obdobij. Od konca 19. stol. arhitektura prepušča vodstvo pri oblikovanju prevladujočega umetniškega sloga slikarstvu in kiparstvu. Modernizem, konstruktivizem, postmodernizem so najprej določeno slikarstvo in kiparstvo, šele nato arhitektura.

Kiparstvo - vrsta likovne umetnosti, katere posebnost je volumetrična implementacija umetniške oblike v prostor. Skulptura predstavlja predvsem oblike ljudi, redkeje živali, še redkeje pa krajino ali tihožitje. Obstajata dve glavni vrsti kiparstva: okrogla skulptura (kip, skupina, trup, doprsni kip) je zasnovan tako, da ga lahko gledate iz več zornih kotov; reliefna skulptura predstavlja sliko na ravnini, ki jo zaznavamo kot ozadje.

Obstajajo tudi druge vrste umetnosti: koreografija, gledališče, fotografija, cirkus, pop art, umetnost in obrt itd.