VhodNajvečje ženske v zgodovini rock glasbe. Ruske rock skupine z ženskim vokalom
Resnično priljubljeni rock pevci 60-70-ih lahko računaš na prste ene roke, kako ženske in rock takrat nista bila na noben način povezana. A priljubljenost spodaj naštetih izvajalcev je korenito spremenila idejo, da sta ženska in rock nezdružljiva.
Janis Joplin
Janis Joplin- Legenda ženskega rocka. Že v zgodnjih 60. letih je začela peti na odrih klubov in restavracij. Njen edinstveni hripavi glas, z razponom 3 oktav, nikogar ni pustil ravnodušnega. Janice je zaslovela zaradi trdega dela in veselega srečanja z ekipo Big Brotherja. Proti koncu desetletja je za Janice vedel ves svet. Na žalost je njena zasvojenost z drogami privedla do zgodnje smrti pevke. V celotnem obdobju je Janis Joplin posnela 3 albume, ki so bili uvrščeni med rock klasike.
Nina Hagen
Nina Hagen- Ponos nemškega rocka. Kritiki so jo označili za mamo punk rocka. Njen ogromen vokalni razpon treh oktav ji je omogočil petje najbolj zapletenih pesmi. Mednarodna slava je prišla leta 1978 po izdaji albuma "Nina Hagen Band". Dve leti (1978 in 1979) so pesmi Nine Hagen vedno zasedale vrhove lestvic v Angliji in Nemčiji. Leta 1980 je pevec razpustil skupino in se popolnoma posvetil veri.
Patti Smith
Patti Smith- ameriški pevec 70-80-ih. Zahvaljujoč njegovemu albumu "Horses", v izviren slog, so Patti začeli imenovati botra punk rocka, njen svetovno znani singel "Because the Night" pa je pevko dvignil na vrh glasbenega sveta. Patti Smith je bila aktivna članica Greenpeacea in se je borila za mir. Do 80. leta je Patti izdala 9 albumov.
Debbie Harry
Debbie Harry- Ameriška rock pevka, tekstopisec in priljubljena filmska igralka. Vodja rock skupine "Blondie". Svetovna priljubljenost prihaja po izidu albuma " Vzporedne črte" leta 1978. Po tem je Debbie Hari postala najuspešnejša pevka poznih 70-ih.
Suzi Quatro
Suzi Quatro ( Suzi Quatro)
- ameriški rock pevec. Začetek njene kariere je bil težak, a zahvaljujoč Susiejini odločnosti je pevka zaslovela najprej v Evropi in nato v ZDA. Pevka je bila do konca zvesta svoji podobi, za kar so jo poimenovali "Miss Leather Jacket". Posebej priljubljena sta njena albuma »The Demon of Dayton« in »If You Knew Susie«.
Donna Summer
Donna Summer- Kraljica ritma in bluesa Amerike. Najbolj prodajan pevec poznih 70-ih. V dobrih petih letih od leta 1974 je posnela 9 zelo uspešnih albumov, ki so bili prodani v milijonskih nakladah po vsem svetu. Dobitnik 6 nagrad Grammy.
Tina Turner
Tina Turner- Eden najbolj znanih rock pevcev našega časa. Američanka po rodu je Tina začela peti zelo zgodaj. Leta 1960 je pesem "A Fool in Love", ki jo je izvajala 20-letna Tina, zasedla vrhove ameriških lestvic. Po tem je Tina dve desetletji uspešno nastopala in pisala popularne uspešnice. Pesem Proud Mary je še vedno zelo priljubljena in je uvrščena v svetovno zlato zbirko pesmi 20. stoletja.
Aretha Franklin
Aretha Franklin- ameriška pevka - kraljica soula. Zaradi zelo močnega in zvonkega tembra glasu je Aretha veliko bolje izvajala že znane uspešnice, ki so se povzpele še višje na vrhove lestvic. Poleg remiksiranja pesmi je pevka sama napisala zelo dobro glasbo. Aretha Franklin je bila sprejeta v Dvorano slavnih rokenrola.
Simfonična gotika, kljub številnim skokom in posmehom, še vedno obstaja in celo poskuša kazati znake življenja. V veliki meri razvajen od priljubljenosti (ne dolge, a vseeno) in lastnih oboževalcev, žanr spet dobi zdrav obraz in ta obraz je najpogosteje ženski. Povsem jasno je, zakaj, pretenciozen in mračen moški v stezniku ali obleki ne naredi zelo prijetnega vtisa, in če odstranite obleko od zgoraj, potem lahko isto stvar najdete na oblasti. Čeprav je v večini primerov moč vokalistov simfonično-gotičnih zasedb lahko vprašljiva, imajo ti vseeno določen čar, že zaradi dobrih glasovnih sposobnosti in specifične estetike žanra.
Ker iz napisanih neumnosti in naslova članka ni težko uganiti, bom zdaj poskušal spregovoriti o deset najboljših simfoničnih gothic skupin z ženskim vokalom. Da bi se izognili analnim krčem za vas, dragi bralci, bom takoj opozoril, da je vrh sestavil osebno avtor in je v naravi njegovega osebnega mnenja. Toda kot običajno lahko v komentarjih pustite svoje popravke, želje in "Doc, ti si kreten in ne razumeš ničesar o ženskah s steznikom". Skupine so razporejene po skoraj naključnem vrstnem redu.
10. mesto: Beyond the Black
Mlada skupina iz Mannheima, ki se nahaja v Nemčiji. Zaenkrat imajo le en singel in album In Sence. Toda iz množice podobnih skupin izstopajo s svojo veselo glasbo, ne preveč nagnjeno k prazni patetiki, z rahlim pridihom altov in precej dobrim vokalom.
No, in kot bonus je tu prisrčna vokalistka Jennifer Haben ^_^
9. mesto: Glasovi usode
Druga mlada nemška ekipa, ustanovljena v mestu Ludwigsburg leta 2004. Skupina ima dva albuma in menjavo vokalista, nekje vmes. Zelo hitri in pretenciozni fantje, z vokali v slogu "lepotica, z zverjo, ki poje."
8. mesto: Delain
Družbeno uporabna skupina, ki ga je ustanovil Martijn Westerholt iz Within Teamptation. Prednost skupine je vokalistka Charlotte Wessels in zvok, kjer je sodoben sodoben zvok zelo organsko vtkan v simfonično komponento. Kar pa je glavni problem teh tipov. Smrdijo po nečem najstniško-komercialnem, sploh iz besedil.
7. mesto: Xandria
Potrpežljiva, a še vedno zvesta svojemu slogu Xandria. Po mrzlici z večkratnimi menjavami vokalista se je skupini vendarle uspelo zbrati in celo posneti nov album. Nisem imel pravice, da se te skupine ne bi spomnil. Te fante, tako kot Nightwish in Within Temptation, lahko štejemo za klasike žanra. Klasični simfonični metal, na zadnjih albumih pa tudi z zelo močnim vplivom moči.
6. mesto: Leaves" Eyes, Liv Kristine
Kdo ne pozna Liv Kristin? Vsi poznajo Liv Kristin. Če parafraziram slavno tarnanje v večnost iz Maše in medvedov. Tukaj je še ena ikonična oseba, mimo katere nisem mogel. Liv Kristin Espenes-Krul iz Norveške. Vokalistka zasedbe Leaves" Eyes, poimenovane po sebi, ki je zaznamovala tudi delo v kultnem Theatre of Tragedy. To je načeloma povsem dovolj, da se uvrsti v ta vrh. Lahko pa rečemo tudi, da je njeno delo precej večplastna, tako kot in stil petja je bolj v smeri klasične gotike.
5. mesto: Dark Sarah
Nov projekt Heidi Parviainen, prebežnice iz zasedbe Amberian Dawn, širše poznane v ožjih krogih. Če pogrešate prav tiste čase, ko je bilo življenje črno, kot črnec, ki prodaja džointe v uličici, Tarja je bila še mlada, vi pa ste svoje obliže ravno pobarvali v barvo črnila, potem je to tisto, kar potrebujete.
4. mesto: Stream Of Passion
Mehiško-nizozemska skupina, ki jo je leta 2005 ustanovil multistanker Arjen Lucassen, načeloma je to povsem dovolj, da se posveti tej skupini. Če pa ne, potem se, tako kot vse, česar se dotakne Lucassen, tudi zvok skupine ponaša z različnimi prelivi, od etničnega do progovskega, pa tudi z nekaterimi najboljšimi klaviaturami v žanru.
3. mesto: Sirenia
Še ena skupina, ki je podvržena menjavi kadrov, kar pa ni preprečilo, da bi v določenih krogih postala skorajda kultna. Ustanovil Morten Veland, ki je srce skupine, leta 2001 po odhodu iz Tristanie. Mračen, viskozen, patetičen simfonični metal, na zadnjih albumih ponekod daje melodičen pridih. Kakorkoli že pravijo, skupina je ena najboljših v žanru, s svojim prepoznavnim zvokom.
2. mesto: Nightwish
Po mojem mnenju vam sploh ni treba reči, to je Nightwish in to pove vse.
Verjetno bom pustil video iz klasičnih Nightwish.
1. mesto: Epica
Močna in izjemno pretenciozna nizozemska Epica, ki jo vodi rdečelasa beštija Simone Simons na v tem trenutku najboljši v žanru, po mojem mnenju. Skupino je leta 2003 ustanovil kitarist in vokalist Mark Jansen po njegovem odhodu iz After Forever. Posebnost skupine je zvok, v katerem lahko hkrati slišite klasični simfonični metal, power metal in celo vpliv death metala. In seveda glavni vizitko skupina, ženski vokal v kombinaciji z moškim renčanjem - “lepotica in zver”.
Lepota bo rešila svet - med vojsko brutalnih rockerjev je vsaka predstavnica lepe polovice človeštva videti nekako posebna. Zdi se, da vsi ti trdi zvoki električnih kitar, ubijalskih bobnov in eksperimentalnih vokalov sploh niso za dekleta, a je tako.
Za vas smo zbrali dvajset vokalistov, ki so si prislužili pozornost milijonov oboževalcev ne le zaradi svojega talenta, ampak tudi zaradi svoje lepote. Nihče ne trdi, da je končna resnica, okus in barva, kot pravijo, zato to ni vrh, temveč seznam lepe polovice rock sveta.
1. Alissa White-Gluz
Dvaintridesetletna pevka skupine Arch Enemy Alyssa White-Glaz je videti, kot bi stopila z naslovnice sijajne revije. Ko jo vidite prvič, ne boste mogli reči, da ta modrolasa lepotica pretresa v družbi švedskih metalcev.
2. Simone Johanna Maria Simons
Gothic metal je morda eden najbolj priljubljenih stilov med ženskami. Skupin z ženskim vokalom, ki nastopajo v tej zvrsti, je nešteto, tiste zares izjemne pa lahko preštejemo na prste ene roke. Eno od teh skupin lahko varno imenujemo nizozemska skupina Epica in njihova osupljiva vokalistka Simone Simons.
3. Taylor Michel Momsen
Manekenka, igralka in preprosto očarljiva lepotica Taylor Momsen je ikona stila za celo vojsko oboževalcev, vendar njene dejavnosti na glasbenem področju ne zaslužijo nič manj pozornosti. Njena skupina The Pretty Reckless ima za sabo že tri studijske albume in prepoznavnost ne le med oboževalci, ampak tudi med težkokategorniki, kot je Steven Tyler iz Aerosmitha.
4. Marija Brink
Boleče kričanje Marie Brink iz In This Moment »you will know from a tisoč« je morda najbolj markantna predstavnica ženskega metalcora. Toda Maria nima le izjemnih vokalnih sposobnosti, ampak tudi videz, ki krasi ne le In This Moment, ampak celotno svetovno rock sceno.
5. Elize Ryd
Vitke kitarske rife najlepše popestri prodoren ženski vokal – švedski metalci Amaranthe so ta recept za uspeh razumeli že zdavnaj, zato je dih jemajoča Elise Reed že vrsto let stalna spremljevalka teh tipov.
6. Sharon den Adel
Sharon den Adel je danes rock legenda. Vsaka druga mlada skupina, ki se preizkuša v žanru gothic metala, bo trdila, da črpa navdih iz dela Within Temptation, kjer Sharon že dve desetletji izvaja svoje temne balade. Da, Sharon ni mlada, a prekleto, še vedno je zelo privlačna!
7. Avril Ramona Lavigne
Bila je deklica, goth, upornica, nato pa je odrasla in postala osupljiva, prefinjena blondinka - vse to Avril Lavigne. Milijoni deklet so odraščali z Avril.
Brazilski metalci SEMBLANT morajo vsekakor idolizirati svojega vokalista; brez Mizuha Lina bi fantje izginili med množico svetovnih rock glasbenikov. A ko vidiš Mizuho, nekako celo začneš verjeti v svetlo prihodnost brazilskega rocka ...
9. Daria Stavrovich
V Rusiji imajo radi tudi rock glasbo, naša država pa se lahko pohvali tudi z lepimi vokalistkami v vseh pogledih in Daria Stavrovich je svetel primer tega. Težko je umakniti pogled z njenega nenavadnega videza, od njenega glasu pa se kar naježite!
10. Tarja Soile Susanna Turunen Cabuli
Še ena legenda simfonij - gothic rock. Tarja Turunen je že dolgo okras skupine Nightwish, njen glas je fasciniral, odnesel v nekakšne srednjeveške realnosti, v viteze in bitke od stene do stene. Danes njen samostojni projekt Tarja ni tako priljubljen, a si prav tako zasluži vašo pozornost. In ja, Tarja je enostavno lepa...
11. Amy Lynn Hartzler
No, kje bi bili brez veličastne Amy Lynn? Njen glas je zelo težko zamenjati s kom, zahvaljujoč njemu se je Evanescence že stoletja zapisala v zgodovino rock glasbe. Kljub vsemu svojemu nespornemu talentu je Amy tudi preprosto lepa.
12. Sandra Nasić
Pred nekaj meseci so Guano Apes izdali svoj šesti studijski album, ki je pravzaprav postal ponovna izdaja prve plošče skupine. Kljub temu se je neponovljiva Sandra Nasic ponovno znašla na playlistah milijonov oboževalcev.
13. Sydney Sierota
Ameriška indie rock skupina Echosmith, lahko bi rekli, šele začenja svojo pot svetovni oder, a njihova osupljiva mlada pevka Sydney Sierota je s svojim videzom že osvojila srca tisočih najstnikov. Echosmith so mladi in ambiciozni in bodo sčasoma zagotovo razprodali stadione ...
14. Cristina Scabbia
Cristina Scabbia iz Lacuna Coil se lahko enači z drugimi izvajalkami, kot sta Amy Lynn in Sharon den Adel. Ona močna ženska s čudovitim, in kar je najpomembneje, nepozabnim vokalom, je to zelo pomembna kvaliteta za gothic metal.
15 Tatyana Shmailyuk
Ali menite, da sta groove metal in lepa polovica človeštva nezdružljiva stvar? Zato vas bomo pohiteli presenetiti - spoznajte ukrajinsko skupino Jinjer in njihovo čudovito solistko Tatyano Shmailyuk. Na prvi pogled ne bi rekli, da je to krhko dekle sposobno narediti kaj takega s svojim glasom ...
16. Dolores Mary Eileen O"Riordan
Zdi se, da je še pred kratkim vse ljubitelje rock glasbe prevzela čarobnost The Cranberries in njihove očarljive pevke Dolores O’Riordan, a ne, fantje, od izida prvega studijskega albuma skupine je minilo že skoraj četrt stoletja. Čas beži naprej, a zdi se, da nima moči nad Dolores O’Riordan, niti nad njenimi pesmimi, ki jih lahko poslušate v nedogled.
17. Lusine Gevorkjan
Druga izvajalka in preprosto lepa je Lusine Gevorkyan (Lou) iz skupine Louna. Lusin samozavesten glas verjetno ne bo nikogar pustil ravnodušnega.
18. Mariangela Demurtas
Še naprej posegamo po lepoti, naslednja je Mariangela Demurtas iz norveške simfonične gothic metal skupine Tristania. Deklica je postala vredna zamenjava za Vibeke Stene, ki je leta 2007 zapustila skupino.
19, 20. Heidi Shepherd / Carla Harve
Carla Harve 
Heidi Shepherd
Naš seznam zaključujeta dve vrhunski manekenki, Heidi Shepherd in Carla Harvey iz Butcher Babies. Tem šokantnim dekletom ne moremo reči, da so krhke, a ob pogledu nanje vseeno ne pričakuješ, da boš slišal ubijalski groove metal, pomešan z metalcoreom, medtem ko je Butcher Babies še vedno na prvem mestu šokantnost.
Uredniki spletnega mesta čestitajo lepi polovici človeštva za praznik! Dekletom želimo, da bi bile drzne kot Liz Phair, pustolovske kot PJ Harvey, seksi kot Maja Ivarsson, vsestranske kot Shirley Manson, nepredvidljive kot Courtney Love in preprosto rockerske kot ženske, o čemer bomo govorili v posebnem članku, posvečenem 8. marcu. . Najvplivnejše ženske v rocku danes.
Kim Gordon (Sonic Youth)
Kim Gordon iz Sonic Youth, ki je zdaj v svojih 50-ih, je praktično botra ameriške alternativne scene. Z bivšim možem in bivši član skupine Thurston Moore je Gordon ustvaril nekaj najbolj izvirnih glasbenih stvaritev zadnjih 30 let! Njene pesmi so se dotikale vsega, od seksizma na delovnem mestu ("Swimsuit Issue"), queer odnosov ("Shoot") do poklona Karen Carpenter (ameriška pevka in bobnarka, umrla zaradi anoreksije).
Liz Fair
Pred prihodom Liz Phair na sceno v zgodnjih devetdesetih je bil indie rock izključno moška domena. Toda po svojem prvencu (Exile in Guyville), odkriti in presenetljivi zbirki spolno nabitih pesmi, je Fair postala neuradna tiskovna predstavnica vseh pevk in tekstopiscev, ki so želele iskreno spregovoriti o odnosih in negotovostih.
Maja Ivarsson (Zvoki)
Pevka švedske pop-rock skupine The Sounds, Maya, veliko pozornosti vzbuja zaradi svojega manekenskega videza. Ni pa zadovoljna z vlogo "skromne lepe deklice" v skupini. Poleg tega je kot biseksualka ena redkih osebnosti sodobnega rocka, ki v intervjujih obravnava homoseksualnost.
Morate poslušati: Življenje v Ameriki.
Shirley Manson (Garbage)
Shirley Manson je pritegnila pozornost javnosti kot pevka skupine Garbage. V drugi polovici devetdesetih je skupina izdajala uspešnice v sklopih. Po izdaji svojega četrtega albuma Bleed Like Me leta 2005 se je skupina odločila za premor, kar je Shirley dalo priložnost, da se preizkusi v igralski vlogi. Garbage so se nedavno znova združili in lani izdali dinamitni album z naslovom Not Your Kind of People.
Karen O (Ja, ja, ja)
Karen O je spretno vodila svojo skupino Yeah Yeah Yeahs od zgodnjih 2000-ih in postala obraz dramatičnih indie punk pesmi newyorškega tria. Tako kot so Yeah Yeah Yeahs prešli iz rocka v New Age, se je pevkin vokal spremenil in postal bolj "oster".
Donne
Navdihnjeni s trdim in hitrim igranjem The Ramones, Donnas igrajo energičen hard rock. Zavestno sklicevanje na duh stadionskega rocka 70. in 80. let. Ta kvartet je rad norčav, medtem ko je vedno videti čudovito. A medtem ko je imela glasba, ki jo obožujejo, pogosto seksistične prizvoke, se tukaj dame zadnje smejijo.
Sherin Fu (The Raveonettes)
Shereen Foo je ženska polovica dua The Raveonettes. Raveonettes, ki prihajajo iz Danske, še vedno niso dosegli kultnega statusa v Ameriki, toda Fu in njena partnerica Rose Wagner pripravljata nekaj odličnih surf-pop in garažno-rock skladb. Člani zasedbe pojejo v duetu, tako da nastanejo čudovite melodije, ki odlično združujejo moško in žensko energijo.
Lizzie Hale (Halestorm)
Lzzy Hale je pred dekle hard rock skupine Halestorm, v kateri je tudi njen brat Arejay. Leta 2009 so izdali svoj istoimenski prvi album in čeprav njihov prvenec ni vseboval zelo izvirnega dela, lahko rečete, da je Hale želela ponuditi protiutež umazanim pesmim svojih moških sodobnikov.
Courtney Love (Hole)
Poročena s Kurtom Cobainom v začetku devetdesetih, je Courtney tvegala, da ostane v senci njegove slave. Toda ona in njena skupina Hole sta postala sila v svetu rocka z izdajo albuma Live Through This leta 1994. Od takrat za Courtney ni bilo vse gladko, a zagotovo ostaja ženska rock ikona.
Chrissie Hynde (The Pretenders)
Več kot 30 let po tem, ko so se prvič pojavili na sceni, The Pretenders ne uživajo več komercialnega uspeha, kot so ga imeli nekoč. Toda pevka Chrissie Hynde ima še vedno eno najbolj prepoznavne glasove rock. Njen surov, surov, seksi vokal poslušalcem in kritikom še vedno reče: "Vau!" Mimogrede, njihovo ploščo Break Up the Concrete iz leta 2008 so kritiki ocenili za eno najmočnejših v zadnjih letih.
Meg White (The White Stripes)
Kar je kul pri vsakem novem albumu PJ Harveyja je, da nikoli ne veš, katerega "Harveyja" boš slišal. Ali bo to lo-fi primitivizem Rid of Me? Elegantna gotska melodrama To Bring You My Love? Ostra klavirska balada White Chalk? Odlične ljubezenske pesmi Zgodbe iz mesta in Zgodbe z morja? Pravzaprav je dokazala, da je "pustolovski kameleon" in edinstvena umetnica, ki je popolnoma neustrašna pri vlaganju svoje duše v svoje pesmi.
Hayley Williams (Paramore)
Preden je bila Hayley Williams dovolj stara za nakup pijače, je njena skupina Paramore izdala že tri pop-punk albume. Kot pevka ene najobetavnejših rokerskih zasedb je deležna največje novinarske pozornosti, deklica pa vztraja, da je kvintet enotna celota, ne le luštna punca in kopica fantov.
Danes je 8. marec, to objavo pa posvečamo rock divam 70. in 80. let prejšnjega stoletja, ki so pustile neizbrisen pečat v zgodovini rock glasbe.
Suzi Quatro- Ameriška rock pevka, tekstopisec, glasbenik, producent, igralka in radijska voditeljica.
Susie Kay Cuatro ( polno ime- Susan Kay Quatronella) se je rodil 3. junija 1950 v Detroitu v družini jazz glasbenika Arta Quatra, Američana italijanskega rodu, in Madžarke Helen Saniszlai. Pri osmih letih je že sodelovala pri nastopih jazz skupine "Art Quatro Trio".
Kot otrok se je deklica naučila igrati klavir, pri 14 letih pa se je začela zanimati za rokenrol in skupaj s sestrama organizirala skupino "The Pleasure Seekers". Skupina je obstajala približno pet let, uspela je izdati več singlov in celo odšla na koncerte v Vietnam. Ko so The Pleasure Seekers razpadli, se je Suzy znašla v drugi dekliški skupini, Cradle. Leta 1971, ko so Cradle nastopali v detroitskem klubu, je Quatro opazil britanski producent Mickie Most.
Predlagal je Susie in po podpisu pogodbe z njo dekle pripeljal v Anglijo. Prvi singel "Rolling stone", ki ga je napisala sama Cuatro, ni naredil velikega vtisa na javnost. Samo na Portugalskem je ta rekord po nekem čudežu končal na prvem mestu.
Kasneje se je Most odločil zaščititi svojega varovanca pred neuspehom in privabiti uspešnico tandem Chinn-Chapman. Rezultat ni bil dolg in Cuatrov drugi singel, "Can the can", je zasedel vrh avstralskih, japonskih in številnih evropskih (vključno z britanskimi) lestvic. Susiein prvi nastop v oddaji Top of the Pops je bil nepozaben - majhna svetlolasa deklica, popolnoma oblečena v črno usnje, je z lahkoto obvladala bas kitaro, ki je bila le malo manjša od lastnice.
Sčasoma je Suzi Quatro že postala priznana pevka z mednarodno ime in sloves »dive hard rocka«. Uspelo ji je v celoti dokazati, da drobno in krhko dekle ne more biti le dobra pevka in uprizarjati svetle odrske predstave, temveč se tudi uspešno spoprijeti z vlogo bas kitaristke, ki dobro deluje v mejah svojega sloga.
Skozi sedemdeseta je Quatro uživala v nenehnem uspehu in tok njenih uspešnic se je zdel neizčrpen. Leta 1977 se je Suzyina fotografija pojavila na naslovnici revije Rolling Stone, hkrati pa je pevka dobila ponudbo za igranje v filmu. Po snemanju več epizod komedije "Happy Days" pa se je Suzi Quatro odločila vrniti v glasbeni posel.
Leta 1978 se je Susie poročila s kitaristom njenega spremljajočega benda Lenom Takijem. Leta 1982 se jima je rodila hčerka, a Cuatro je med nosečnostjo uspelo posneti album "Main Attraction". Materinstvo Susie ni prisililo, da bi opustila turnejo, Cuatro pa je tudi po rojstvu drugega otroka uspešno vodil svetovno turnejo.
V zgodnjih 80-ih se je pevec razšel in nadaljeval sodelovanje z Mikeom Chapmanom, ki je izdal plošče na njegovi založbi Dreamland. Vendar je tok uspešnic opazno usahnil in Suzy je poskušala najti izhod v drugih projektih. Delala je na televiziji in na priporočilo Andrewa Lloyda Webberja postala udeleženka muzikala "Annie Get Your Gun".
Šele po dolgem premoru, leta 1990, je izšel novi album Suzi Quatro "Oh Suzi Q". Za Susie je bilo najtežje leto 1992: doživela je smrt matere in ločitev. Kljub temu pevkin rokenrolski duh ni bil zlomljen in že leta 1993 je nadaljevala z nastopi, začenši s turnejo po Avstraliji. V naslednjih letih je Quatro redno gostovala in čeprav ni imela skoraj nobenega novega materiala, je javnost vedno z veseljem poslušala njene stare uspešnice.
Leta 2006 je Susie izdala nepričakovano močan album "Back To The Drive", na katerem so ji družbo delali glasbeniki iz skupine "The Sweet", ki je v tistem trenutku ostala brez basista. Pri sestavljanju naslovne številke programa je sodeloval Mike Chapman, stari producent tako Suzy kot skupine Sweet.
Joan Jett (Joan Marie Larkin) rojen 22. septembra 1958 v Philadelphiji, Pennsylvania. Ko je bila deklica stara 12 let, se je njena družina preselila v Los Angeles. Tri leta pozneje je Joan pod vplivom dela Suzi Quatro ustanovila svojo prvo skupino, imenovano "Runaways".
Ta prva dekliška rock 'n' roll skupina, ki je igrala bubblegum rock, je bila zelo priljubljena tako v Ameriki kot v tujini. Vendar pa je leta 1979 ekipa razpadla in Joan je odšla v Anglijo, da bi začela solo kariero. Tam je skupaj s Paulom Cookom in Stevom Jonesom posnela tri pesmi, od katerih sta dve izšli na singlu, izdanem samo na Nizozemskem.
Po vrnitvi v Ameriko je Jett producirala debitantski album punk skupine Germs, zaigrala pa je tudi v filmu We're all crazy now, kjer je igrala samo sebe. Slika ni bila nikoli objavljena, toda med snemanjem je Joan spoznala Kennyja Laguno, ki je postal njen menedžer in s katerim je razvila dolgoročno partnerstvo.
Pod vodstvom Lagune je bil leta 1980 posnet debitantski album "Joan Jett", ki je poleg novega materiala vključeval skladbe iz nizozemskega singla. V svojih poskusih, da bi njuno idejo najela kakšna založba, sta Joan in Kenny prejela 23 zavrnitev, a je "Joan Jett" vseeno izšla.
Preden je posnela drugo ploščo, je Joan s pomočjo Kennyja zbrala spremljevalno zasedbo The Blackhearts. Po celovečernih turnejah s temi glasbeniki je Jett izdala svoj najbolj hit album "I love rock'n'roll", ki se je prebil med ameriških Top 5. Naslovna skladba s tega diska (priredba "Arrows") zasedel vrh Billboardove lestvice in preživel sedem tednov
Joan je sledila in izstrelila salvo med prvih dvajset z dvema uspešnicama, »Crimson and Clover« in »Do you wanna touch me (Oh yeah)«. Tretji album je z lahkoto dosegel zlato mejo, vendar ni imel več takšne popularnosti kot "I love rock'n'roll". Od takrat je Jett izdajala plošče z različnimi stopnjami uspeha, pri čemer so bile njene najboljše skladbe drugih ljudi.
Vzporedno s svojo glasbeno kariero Joan ni zamudila priložnosti za igranje v filmih. Njena najbolj znana dela na tem področju sta filma "Light of day" in "Boogie boy". Jett je delal tudi kot producent, saj je sodeloval z ekipama Circus Lupus in Bikini Kill.
Glasbene zasluge Joan Jett so bile cenjene v zgodnjih devetdesetih, ko so številne predstavnice feminističnega gibanja "riot grrrl" začele imenovati nekdanjo pevko "Runaways" za svoj navdih.
Lita Ford (Carmelita Rosanna Ford) rojen 19. septembra 1958 v Londonu. Lita se je začela učiti kitaro, ko je bila stara komaj 11 let. Dve leti kasneje je bila že tako dobra v inštrumentu, da je brez težav zaigrala pesmi iz repertoarja Jimija Hendrixa, »Deep purple« in »Black Sabbath«.
Lita je tako kot Joan Jett prejela svoj ognjeni krst v dekliški skupini "Runaways", ki je obstajala do leta 1979. Po razpadu skupine je Ford skoraj izginil s scene in dolgo časa praktično ni igral. Na srečo je spoznala Eddieja Van Halena, ki je kitarista prepričal, naj ne zakoplje svojega talenta in začne solo kariero.
Leta 1983 je Ford podpisal pogodbo z založbo Mercury Records in debitiral z albumom Out for Blood. Sprva podjetje ni želelo izdati plošče s podobo Lite s krvavo kitaro, potem pa je bil dizajn urejen in disk je bil izdan.
Posledično se je pričakovalo, da bo album komercialni neuspeh, ki bo lahko spravil v ravnovesje vsakega glasbenika. Vendar se je izkazalo, da je Lita trd oreh in se vrnil naslednje leto z albumom "Dancin' on the edge." Ta izdaja je bila v Angliji velik uspeh in Ford je lahko izvedel njeno prvo turnejo.
Kitaristka je naslednja tri leta razmišljala, in ko je bila tik pred izdajo naslednjega albuma, se je izkazalo, da je Mercury izgubil vse zanimanje zanjo, "Bride Wore Black" pa je ostal neizdan. Osvobojena ponesrečene pogodbe je Lita angažirala Sharon Stone kot menedžerko in z njeno pomočjo podpisala pogodbo z založbo RCA Records.
Novo zavezništvo se je izkazalo za uspešnejše in prvi album, "Lita", se je povzpel na 29. mesto na Billboardu. Uspeh plošče sta prinesli pesmi "Kiss me deadly" in "Close my eyes forever". Dolgo nejevoljna Amerika je Lito Ford končno sprejela in ji odprla pot na velika turneja v družbi Poison in Bon Jovija.
Plošča iz leta 1990 kljub zanimivi predelavi Alice Cooperjeve "Only women bleed" in dobri naslovni skladbi ni mogla doseči uspeha "Lite". Ista zgodba se je ponovila z Dangerous Curves, ki je postal najbolj podcenjen album Lite Ford.
Medtem je kitarist začel počasi igrati v filmih, a leta 1992 je RCA na trg izdala zbirko "The best of Lita Ford" in Lito je morala zamotiti ameriško-avstralska turneja.
Leta 1994 je Fordova po burni romanci z Nikki Sixx iz Motley Crue, Tommyjem Iommijem iz Black Sabbath in poroki s Chrisom Holmesom (W.A.S.P.) našla srečo v zakonu z bivšim pevcem skupine Nitro Jimom Gilletteom.
Kmalu za tem je izšel še en album, »Black«, ki je imel bolj grob zvok v primerjavi s prejšnjimi izdajami. Vendar to ni bila edina razlika - Lita je prenehala peti o seksu in rokenrolu ter se posvetila temi nasilja med mladimi.
Leta 1997 sta Jim in Lita dobila otroka in nova mati se je potopila v gospodinjska opravila. Glasba je zanjo zbledela v ozadju, toda leta 2000 je Ford vseeno našel čas za snemanje albuma v živo »Greatest hits live«.
Toda leta 2009 se Lita vseeno odloči vrniti na oder in posname nov album "Wicked Wonderland". Album zaradi spremembe prejme večinoma negativne ocene glasbeni stil— če so bili stari albumi posneti v duhu hard rocka in heavy metala, je bil za novo Lito izbran stil alternativnega metala.
Leta 2012 je Lita izdala še en, zadnji album za danes - "Livin' like a Runaway", izveden v svojem tradicionalnem slogu.
Doro Pesch (Dorothee Pesch) upravičeno velja za vodilnega predstavnika nemškega heavy metala.
Doro se je rodila 3. junija 1964 v Dusseldorfu v Nemčiji. Težka glasba se je začela zanimati pri 16 letih, po končani šoli pa je vodila kasneje zelo priljubljeno skupino "Warlock". Ko je ekipa razpadla, je Doro začela solo kariero in organizirala projekt, poimenovan po sebi.
Dorovo postavo so dopolnili kitarist John Devin, bobnar Bobby Rondinelli in še en bivši član Warlocka, basist Tommy Henriksen. Prva plošča, izdana pod blagovno znamko Doro, je bila prvotno pripravljena za prejšnjo skupino in zato ni vsebovala bistvenih slogovnih razlik. Po pojavu "Višje sile" se je Pesch preselil v New York in se odločil, da se osredotoči na ameriški trg.
Dorin drugi opus je produciral sam Gene Simmons ("Kiss"), ki je za nemško rock divo napisal nekaj novih pesmi. Plošča je vsebovala tudi »poljub« priredbo »Only you« in predelavo stare uspešnice iz 60. let »I had too much to dream last night« skupine Electric Prunes.
Doro je svoj tretji LP posnela s pomočjo kitaristov Danna Huffa (Giant) in Michaela Thompsona, basista Leeja Sklarja in bobnarja Eddieja Byersa. Na turneji je to ekipo dopolnil klaviaturist Paul Morris.
Četrti album Doro je nastal v popolnoma prenovljeni zasedbi, produciral pa ga je Jacques Ponty. Istega leta 1993 je poleg pesmi "Angels never die" izšel Dorov prvi uradni album v živo s preprostim imenom "Live".
Do sedaj so bile vse plošče izdelane v tradicionalnem težkem slogu, leta 1995 pa se je Pesch odločil eksperimentirati z industrialom. Z elektroniko polna "Machine II machine" je močno navdušila pevčeve oboževalce, vendar je bilo veliko ljudi, ki jim je bila plošča všeč. Plošča je bila takoj razprodana, zato je bil na trg izdan album remiksov "M II M".
Tri leta kasneje je Pesch stopil korak nazaj in poskušal združiti heavy metal in elektroniko v skladbi »Love me in black«. Poleg Dorovega lastnega materiala je plošča vsebovala priredbo Heartove "Barracuda".
Stari oboževalci Dora so še naprej pričakovali vrnitev h koreninam od svojega favorita in končno jih je Pesch leta 2000 razveselil z odkrito metalskim albumom "Calling the wild". Vsa elektronika je bila vržena čez krov, namesto tega pa so poslušalci prejeli ogromen naboj težke energije. Na plošči so se kot gostje pojavile izjemne osebnosti, kot so Slash, Lemmy in Al Pitrelli.
Leta 2002 je bila izdana še ena stvaritev Pescha in družbe, imenovana "Fight". Naslovna skladba tega diska je bila posvečena nemški boksarski šampionki Regini Halmich.
Pevka je svojo dvajseto obletnico na odru proslavila z izdajo "live" split albuma z "Ostrogoth" in "Killer". Manj kot trije meseci so minili od izida, ko se je Doro predstavila v novi vlogi. Posneto z simfonični orkester in gostov, kot sta Blaze in Udo, "Classic Diamonds" ni vključeval le klasik iz repertoarja Warlock in Doro, temveč tudi nov material in popolnoma izviren pogled na "Breaking the Law".
Marie Fredriksson (Gun-Marie Fredriksson)
Datum rojstva: 30. maj 1958, Essjo, Švedska
Višina: 167 cm
Barva dlake: Svetla (blond), prava barva - rjava
Barva oči: Rjava
Zakonski stan: Poročen
Igral z bendi: Strul, MaMas Barn in solo
Hobiji: risanje, igranje klavirja, tek, igranje hokeja na ledu
Najljubša hrana: testenine (nekaj podobnega špagetom)
Najljubša pijača: pivo
Najljubša barva: črna
Najljubši instrument: klavir
Najljubše skladbe Roxette: "Akvareli v dežju" in "Pojdi spat"
Najljubša počitniška destinacija: Švedska
Najljubše mesto: Rotterdam
Pet besed o sebi: prijazen, premišljen, skromen, pošten in prijazen
Leta 1975 je Marie končala šolo in začela svoje glasbeno izobraževanje.
Leta 1984 je izdala album »Het Vind« (Vroči veter), ki je požel velik uspeh.
Leta 1985 je Marie izdala svoj drugi album, ki je prav tako požel velik uspeh.
In leta 1986 je že sodelovala s Perom Gesslejem.
Kariera švedske skupine Roxette se je začela leta 1986, ko je bila pesem »Neverending Love« prvič slišana na radiu in postala nesporna uspešnica na švedskem odru. Pesem je v švedščini prvič napisal Per Gessle. Pesem je poslal Pernilli Wahlgren, a je ni želela posneti. Nato je Per naredil angleško različico, "Neverending Love" in izvršni direktor EMI, ko je slišal pesem, je povabil Pera in Marie, da jo zapojeta skupaj. To so tudi storili... Tako se začne zgodba o svetovno znani skupini.
Leta 1986 je izšel album "Pearls of Passion". Ta album je bil umaknjen s seznama uradnih izdaj, vendar se je leta 1997 vrnil z dodatnimi skladbami.
Poleti 1987 je Roxette imela turnejo po Švedski, ki se je imenovala "Rock Runt Riket" (Rock po vsej državi). Na tej turneji je Roxette slišalo približno 115.000 ljudi.
Poleti 1988 je Roxette začela snemati nov album Look Sharp!, ki je na Švedskem doživel neverjeten uspeh in nič več. Nikjer v tujini ga ne bi prepoznali, če ne bi neki ameriški študent posnel "Look Sharp!" lokalni radijski postaji v Minneapolisu. DJ-ju je bila všeč pesem The Look, ki se je hitro razširila po radijskih postajah in kmalu so zanjo izvedeli vsi. In potem je bil izdan singel "The Look", ki je postal številka 1.
Album "Look Sharp!" prodanih v 8 milijonih izvodov po vsem svetu. Roxette je začela svojo prvo turnejo po Evropi. Začelo se je v Helsinkih 11. novembra 1989. To je bil prvenec Roxette v tujini.
Leta 1987 je Per Gessle napisal pesem "It must have been love", ki je bila vključena v film "Pretty Woman". Film je bil velik uspeh in pesem je postala številka 1 v ZDA. Zvočni posnetek je bil prodan v 9 milijonih izvodov po vsem svetu.
Poletje 1990. Album "Joyride" je bil zelo uspešen (10 milijonov po vsem svetu). Posnetek je bil predvajan 12-krat na dan na kanalu MTV v ZDA, kar imenujemo "heavy rotation".
Čas je za svetovno turnejo. Začelo se je znova v Helsinkih. Turneja se je imenovala Join The Joyride in je obsegala 108 koncertov na 4 celinah. Per in Marie sta rekla, da sta na lestvici 10 ocenila predstavo z 11!
Ampak zdaj je čas za počitek. Govorilo se je, da se je Roxette razšla, a ni bilo tako. Morda so se govorice pojavile, ker je bila Marie noseča in se ni pojavljala tako pogosto kot prej.
Leta 1994 so se Roxette vrnile z novim albumom, ki je bil še bolj kul od prejšnjih. Imenoval se je "Crash! Boom! Pok! Album je bil posnet na različnih lokacijah: v Londonu, Stockholmu in Halmstadu ter na Isola di Capri v Italiji.
In spet svetovna turneja! Zdaj je "Crash! Boom! Pok! turneja". In seveda, prvi koncert je bil v Helsinkih. Toda na tej turneji niso šli v ZDA. Njihova založba EMI USA se je odločila, da turneja ne bo uspešna zaradi majhnega števila prodanih plošč v ZDA.
Oktobra 1995 je Roxette izdala album singlov in uspešnic - "Don't Bore Us - Get To The Chorus!" Roxette's Greatest Hits", ki vsebuje vse njihove mega uspešnice v številu 14 skladb in 4 nove skladbe: "I don't want to get hurt", "June afternoon", "You don't understand me" in "She. ne živi več tukaj"
Novi španski album "Baladas en Español" je bil dokončan avgusta 1996 in je izšel pred božičem. Februarja 1997 je Roxette podpisala novo pogodbo z EMI za 10 let.
V naslednjih treh letih se je o Roxette spet malo slišalo. Toda mnogi so vedeli, da delajo na novem albumu. O albumu je bilo veliko govoric. Ko je končno postal znan končni naslov albuma, Have A Nice Day, se je pojavila govorica, da je to zadnji album Roxette (Have A Nice Day se običajno reče ob slovesu in želji vse najboljše). Tudi ko je Per rekel, da ne bodo šli nikamor in bodo vsaj še 10 let izdajali uspešnice in mojstrovine, govorice niso povsem potihnile.
Album "Room Service" je izšel leta 2001. “Mislili smo, da je 'Sobna postrežba' dober naslov za album, ker je bila glasba na njem točno to, kar smo imeli v mislih. Želeli smo, da glasba vznemiri misli ljudi, da zapolni prostor, zato se nam zdi ime zelo primerno ... Predlaga kul video, kul album in na splošno je to samo kul fraza.”
7. november 2001 skupina Roxette prispel v Moskvo in nastopil na Olimpijskem.
Annie Lennox (Annie Lennox)- Škotska pevka, skladateljica in tekstopiska, ena najbolj znanih žensk v rock glasbi ob koncu 20. stoletja - začetek XXI stoletja.
Annie Lennox se je rodila 25. decembra 1954 v Aberdeenu na Škotskem v Združenem kraljestvu.
Njeni starši so mlado Annie poslali v šolo za posebej nadarjene otroke, po diplomi pa je odšla v London, da bi se poklicno glasbeno izobraževala.
Annie je vstopila na Kraljevo akademijo za glasbo, kjer je nekaj tednov pred diplomo prekinila študij.
Začela je delati kot natakarica, dokler je leta 1977 znanec ni predstavil Davidu Stewartu, ki je postal Anniein tesen prijatelj. Nekaj časa so podpirali romantično razmerje Ko pa sta se Lennox in Stewart razšla, sta ustanovila The Tourists. Ta projekt ni dosegel posebnega komercialnega uspeha, hkrati pa so kritiki cenili prvenec mladih glasbenikov.
Leta 1979 je bila ustanovljena skupina "Eurythmics", ki se je postavila kot duet. Leta 1980 je izšel prvi album dua "In The Garden", ki je pokazal bizarno mešanico elektropopa, melanholičnih besedil in fenomenov v stilu nemške skupine "Kraftwerk". Neprepričljiva prodaja albuma je vplivala na glasbenike: preživljala sta hudo depresivno obdobje – David je bil zaradi težav s pljuči zaradi duševnih nemirov hospitaliziran, Annie pa je doživela živčni zlom.
Uspeh je britanski duo prišel leta 1983 z albumom "Sweet Dreams". Istoimenski singel je osvojil Evropo in ZDA: izjemno zabavno glasbeno serijo je dopolnil še udaren videospot. Annie se je pojavila na naslovnici revije Rolling Stone. Potem se je dokončno oblikovala svetel slog skupine: Annie se je pojavila v javnosti v moških oblekah, nastopi ekipe v živo so se spremenili v očarljivo predstavo.
V naslednjih letih je dvojec Eurythmics postal eden od simbolov dobe, posnel je na desetine pesmi, ki so postale kultne v Evropi in ZDA, hkrati pa sta po odhodu izvajalcev novovalovske glasbene lestvice Lennox in Stewartu je uspelo ohraniti svoje vodilne položaje v britanski in svetovni pop-rock glasbi.
Singel "Put A Little Love In Your Heart", posnet leta 1988, je postal prvo solo delo Annie Lennox, kljub dejstvu, da je pesem produciral David Stewart.
Do leta 1990 se je Eurythmics dejansko ustavil ustvarjalna dejavnost, čeprav nihče od glasbenikov ni govoril o uradnem razhodu. Pobudnica ločitve je bila Lennoxova - želela si je vzeti dopust, da bi imela otroka in razmislila o svoji smeri. nadaljnjo ustvarjalnost izven okvirov dueta. Stewart tudi ni imel nič proti - od leta 1990 do 1998 Lennox in Stewart praktično nista komunicirala.
Že leta 1992 je Annie izdala svojega prvega solo album- "Diva". Album je bil toplo sprejet pri kritikih in njegova prodaja je presegla vsa pričakovanja.
Po uspehu Dive je Annie prejela številne prestižne glasbene nagrade, Francis Ford Coppola pa jo je povabil, naj napiše pesem za film Drakula. Rezultat Lennoxovega dela je bila melodična in hkrati temačna "Love Song For A Vampire".
Leta 1995 je izšel album "Medusa", ki ga sestavljajo priredbe znanih pesmi iz preteklosti. »Nič več »Ljubim te«« je dosegel najboljši rezultat na lestvicah; postalo je nepozabno delo znana pesem"A Whiter Shade Of Pale".
Leta 1999 so se Eurythmics ponovno združili in posneli album Peace v podporo Amnesty International in Greenpeace. Singel "I Saved" Svet Today« se je uvrstila med prvih dvajset britanskih lestvic, pesem »17 Again« pa je bila na vrhu ameriškega »Billboard Dance«. V angleški hit paradi je "Peace" dosegel četrto mesto. Kasneje pa so godbeniki spet pobegnili.
Lennoxov tretji samostojni album "Bare" je izšel leta 2003. Zaznamovala ga je osupljiva oblikovalska odločitev Lennoxove: izjavila je, da se želi prikazati čim bolj naravno, zato je namenoma opustila kozmetiko, ličila in druge tradicionalne atribute lepotne industrije. Na naslovnici plošče je bila fotografija oseminštiridesetletne ženske, ki se ni sramovala svojega pravega jaza. Pesmi "Pavement Cracks" in "A Thousand Beautiful Things" sta dosegli vrh Billboardove plesne lestvice, Annie pa je bila na turneji v podporo albumu s slavnim britanskim pevcem Stingom.
Leto pozneje je Lennox posnel pesem "Into The West", ki je bila vključena v zvočni posnetek filma "Gospodar prstanov: Kraljeva vrnitev". Ta pesem je Lennoxu prinesla oskarja v kategoriji »Najboljša pesem za film«.
Leta 2007 je izšel njen četrti solo album "Songs Of Mass Destruction", prvi singel iz katerega je bila zelo čustvena skladba "Dark Road". Drugi singel z albuma je bila pesem Sing, za katero je najbolj znani pevci modernosti, vključno z Madonno, Celine Dion, Fergie, Pink itd.
Leta 2010 je izšla zbirka največje uspešnice pevci - “Zbirka Annie Lennox”. Album poleg starih vključuje še dve novi skladbi: “Shining Light” in “Pattern Of My Life”.
Do danes jih je Annie Lennox izdala 5 studijski albumi in zbirko “The Annie Lennox Collection”. V svoji karieri je osvojila oskarja, zlati globus, tri grammyje in rekordnih osem nagrad BRIT.
Annie Lennox je Rolling Stone uvrstil na seznam 100 največjih umetnikov vseh časov. Zaradi komercialnega uspeha je prejela naziv »Najuspešnejša britanska glasbenica«. Lennox je eden najbolje prodajanih glasbenikov s prodajo več kot 80 milijonov plošč po vsem svetu.
Annie Lennox je aktivno vključena družabne dejavnosti in dobrodelnost (boj za pravice žensk, gejev in lezbijk, za ohranitev gozdov, proti epidemiji HIV, revščini itd.). Je ambasadorka dobre volje UNAIDS in je leta 2011 prejela OBE.
Uporabljeni materiali iz http://motolyrics.ru