Tema usmiljenja in sočutja v zgodbi "Otroci ječe" V.G. Esej na temo "V slabi družbi": tema usmiljenja v zgodbi V. Korolenka

Brezbrižnost je največja krutost. sočutje - najvišja oblikačloveški obstoj. Ta občutek doživljamo, ko doživljamo tujo žalost, tujo bolečino, kot bi bila naša. Sočutje vzbuja usmiljenje in sočutje.

Ob njih so besede: usmiljenje, občutljivost, odzivnost. In če želimo biti obkroženi dobri ljudje Da bi bili ljubljeni, se moramo sami naučiti empatije in sočutja. Seveda takole ljudje živijo težje, bolj zaskrbljujoče. Toda njihova vest je čista. Neobčutljivim se zdi, da se počutijo dobro, a se jim tako le zdi.

Ali se je mogoče naučiti sočutja? Ali je mogoče razviti sposobnost empatije? Seveda lahko. Če želite to narediti, se morate samo znati postaviti na mesto drugega, videti svet skozi oči drugih, si prizadevati izraziti svoj prijazen odnos do nesrečne osebe, mu pomagati s tem, kar je zanj. v tem trenutku najbolj potrebna. Ali pa moraš samo ostati blizu, biti tiho.

Že vrsto let so si ruski pisatelji s svojimi deli prizadevali prebuditi naše duše.

Skozi vsa dela V.G. Korolenko se prepleta s temo plemenitosti in vere v človeka. Vrnimo se k zgodbi »Otroci ječe«, v kateri avtor postavlja družbi vprašanje, ali smo sposobni sočutja, usmiljenja in odzivnosti: »Bilo je bledo, drobno bitje, ki je spominjalo na rožo, ki je zrasla brez sončni žarki.

Kljub svojim štirim letom je še vedno slabo hodila, hodila je negotova s ​​pokrčenimi nogami in se opotekala kot travna trava; njene roke so bile tenke in prozorne, njena glava se je zibala na tankem vratu, kakor glava poljskega zvonca; oči so bile včasih videti tako neotročje žalostne in nasmeh me je tako spominjal na mojo mamo v zadnje dni"Ko je sedela nasproti odprtega okna in je veter premikal njene svetle lase, me je razžalostilo in solze so mi prišle."

Avtorju je že z opisom portreta junakinje uspelo vzbuditi naše sočutje do deklice. Korolenko nas opozarja na bledico in krhkost Marusye. »Sivi kamen«, kot pravi Pan Tyburtsy, posrka življenje iz nje. Ni zaman, da Marusyo primerjajo s travno vrvjo. Njena obleka je siva in umazana, pogosto je lačna. Deklica je lepa, a njena lepota je boleča.

Portret ima v delu Korolenko veliko vlogo, pomaga nam dobiti predstavo o junaku, prenaša njegovo stanje in značaj.

Glavni junak zgodbe je zgodaj izgubil mamo, njegov odnos z očetom se ne obnese, njegova sestra je premlada, da bi ga razumela. Otročiček se je znašel sam v velik svet. In v tem zanj težkem času spozna prave prijatelje. Valek in Marusya Vasji na svoj način ne ustrezata socialni status: on je sodnikov sin, spoštovan mož v mestu, oni pa so potepuhi, mali tatovi. Vasya razume, da prijateljstvo z njimi ni dobro in nevarno, vendar se z vsem srcem naveže na svoje nove tovariše. S komunikacijo s fanti fant odrašča. Pod vplivom prijateljev postane drugačen: začne čutiti bolečino drugih ljudi, prizadeva si ublažiti trpljenje. In čeprav Vasya ves trese ob misli, da bo njegov oče izvedel za njegovo poznanstvo s slabo družbo, ne more izdati svojega prijateljstva.

Deček prinese sestrino lutko neozdravljivo bolni deklici. In Marusya oživi. Spet se sliši njen glasen smeh: »Majhna punčka je naredila skorajda čudež: Marusja, ki dolgo ni vstala iz postelje, je začela hoditi, za seboj je vodila svojo svetlolaso ​​hčerko, včasih pa je celo tekla, še vedno tepeč. tla s svojimi šibkimi nogami. Lutka naredi čudež, a le za nekaj časa. Uboga deklica umira. Fant se prvič zave, kaj pomeni beseda smrt, ko stoji tam na mrzlih tleh ječe, poleg majhnega trupla brez življenja.

Vrhunec zgodbe je Vasjin pogovor z očetom. Ta pogovor je srečanje dveh ljudi, ki se ljubita, a drug pred drugim skrivata čustva: "Hitro je prišel do mene in mi položil težko roko na ramo." Nadalje: »Spet sem začutil nečijo roko na svoji glavi in ​​se zdrznil. Bila je očetova roka, ki me je nežno božala po laseh.” Roka - lahko se uporablja za kaznovanje in usmiljenje. V enem majhnem prehodu se spremeni njen namen. Težka, zatiralska, podjarmljiva roka tujca in ljubeča, nežno božajoča roka očeta. Nemogoče je verjeti, da pripada eni osebi.

Srečanje z Valekom in Marusjo je Vasjo naučilo drugače gledati na življenje. Nehal se je počutiti osamljenega, spoznal je, da ga ima oče rad, se naučil biti občutljiv in odziven, videti žalost drugih ljudi in sočustvovati z njim.

"Sočutje je najvišja oblika človeškega obstoja," je dejal F.M. Dostojevskega.

Da, ni vsakomur dana sposobnost sočutja. Preveč smo zaposleni z vsakodnevnimi opravili, da bi videli žalost drugih. V našem življenju je toliko osamljenih ljudi, napol lačnih, bolnih. In gremo mimo. Redko se kdo ustavi ... Navajeni smo videti žalost ljudi in se nanjo ne oziramo. Spominjam se besed Bruna Jasinskega: »Ne bojte se sovražnikov, najslabšem primeru lahko te ubijejo. Ne bojte se prijateljev. V najslabšem primeru vas lahko izdajo. Pazite se brezbrižnih! Ne ubijajo izdajajo, ampak le s svojimi tiho privolitev Na Zemlji so še izdaje in umori!«

Ljubite ljudi, skrbite zanje, aktivno pomagajte in čutite odgovornost za svoj odnos do ljudi. In takrat bodo z obličja naše Zemlje izginile številne slabosti: laž, huliganstvo, kraja in nesramnost, brezčutnost in izdaja.

1. Kraj, kjer se dogodki odvijajo. Mesto je v zgodbi imenovano Prince-Veno.

2. V čigavem imenu je pripovedovana zgodba? Zgodba je pripovedana v imenu Vasje

3. Kakšne občutke je Vasya doživela po tem, ko je bila v otroškem "domu"? Celotno vzdušje ječe je na Vasjo naredilo boleč vtis. Presenečen je bil, da ljudje živijo v njem, kajti to, kar je videl, je govorilo, da je nemogoče živeti.)

4. Kaj simbolizira "sivi kamen"? Sivi kamen - lakota, mraz, brezobzirnost, strah, brezbrižnost Sivi kamen je simbol človeške krutosti, nepravičnosti zakonov, zaradi katerih trpite

5. Kaj pomeni beseda? klepetati. Beseda klepetati pomeni umestiti se v majhen prostor, imeti zavetje v tesnem prostoru

6. Kaj pomeni beseda? zavetje . To je kraj, kjer se lahko skriješ, najdeš odrešitev pred nečim

7. Žanr dela »In slaba družba». Zgodba.

8. Vodja celotne skupnosti "temnih osebnosti" v delu. Tyburtsy Drab.

9. Katerega od junakov opisuje Korolenko? bila je okrogla kot krof in prožna kot žoga. Tako živahno je tekla, ko je bila jezna, tako glasno se je smejala, vedno je to nosila lepe obleke, in služkinja ji vsak dan splete škrlaten trak v temne kite.«Sonya, Vasjina sestra

10. Zakaj ima oče bolj rad Sonyo? Ker izgleda kot njena pokojna mama.

11. Kako je Marusya dobila Sonjino veliko, lepo lutko? Vasja ga je prinesel, da bi nekako zabaval bolno dekle, in se odločil, da bo Sonjo nekaj časa prosil za veliko lepo lutko, darilo njene pokojne matere. Sonya se strinja. Marusya je navdušena nad lutko in se celo bolje počuti.

12. O kom govori Korolenko? " Otrok je rasel kot divje drevo na polju: mati je umrla, ko je bil sin star komaj šest let, in oče, zatopljen v svojo žalost, ni bil pozoren na dečka. Vasja je ves dan taval po mestu in slike mestnega življenja so pustile globok pečat v njegovi duši.«Vasja.

Naloga št. 2 Podroben odgovor

1.Kaj je prijateljstvo s prikrajšanimi ljudmi dalo glavnemu junaku?

Vasyino prijateljstvo s prikrajšanimi otroki je pomagalo razkriti najboljše človeške lastnosti, prijaznost, obnoviti dobre odnose z očetom, se igrati glavna vloga izbira življenjski položaj.

2. Ko sta postala odrasla, sta se Vasya in Sonya obljubila na Marusjinem grobu. Kaj mislite, kaj so bile te obljube in zakaj so bile dane tukaj?

Vasja in Sonya sta prišla na Marusjin grob, saj je zanju podoba Marusje postala simbol ljubezni in človeškega sočutja. Mogoče so si zaobljubili, da se bodo vedno spominjali male Maruše, človeške žalosti in tej žalosti pomagali, kjer koli se pojavi, s svojimi dejanji spreminjati svet na bolje.

V zgodbi o Vasji se ugiba usoda pisatelja v poljskem mestu 19. stoletja. Deček Vasilij, sin sodnika, živi umirjeno in udobno življenje, edina tragedija v katerem je hladnost očeta, ki se kot pravičen in pošten sodnik popolnoma nepravično ogradi od svojega sina po smrti svojo mamo, svojo pozornost pa osredotoča le na hčerko Sophio, ker ji je podobna. Vasilij živi življenje samotarja v lastnem psihološkem kokonu, ki se uniči šele v trenutku, ko sreča potepuha Valeka in Marusjo, ki sta prisiljena beračiti in krasti, da bi nekako preživela dan. Njihovo življenje je igra preživetja. Njeni pogoji so pod zemljo, mraz in lakota. Fant najprej dojema komunikacijo s »slabo družbo« kot igro. Nato se njegovo razumevanje življenjskih procesov postopoma spreminja, na vrhuncu Marusjine bolezni in smrti pa se razkrije njegovo prenovljeno razumevanje, kaj je prav in kaj narobe.
V Korolenkovi zgodbi "Otroci ječe" je glavni junak devetletni deček Vasja. Bil je star komaj šest let, ko je po hudi bolezni umrla Vasjina mati. Oče povsem pozabil nanj se povsem poglobil v njegovo neutolažljiva žalost. Deček je rasel kot samotno divje drevo na polju – ni bil obdan z nikogaršnjo skrbjo, a nihče ni okleval njegove volje. Portret Vasje: Vsi so ga klicali potepuh, ničvreden deček, star približno sedem-osem, radoveden in prijazen, njegov oče je bil sodnik, njegova mati je umrla, po tem pa je bil očetov obraz vedno strog name ni imelo niti najmanjšega vpliva, da med nami stoji nekakšna stena. Preveč jo je ljubil, ko je bila živa, mene pa ni opazil zaradi svoje sreče. Zdaj me je huda žalost blokirala pred njim. In malo po malo je prepad, ki naju je ločeval, postajal vse širši in globlji.« »Moja sestra je bila stara štiri leta. Ljubil sem jo strastno in ona mi je vračala z isto ljubeznijo; toda uveljavljeno mnenje o meni kot o zagrizenem malem roparju je med nama postavilo visok zid.«
»Čeprav je neznanec, ki se je tako nepričakovano pojavil na prizorišču in na čuden način, se mi je približal s tistim brezskrbnim, vzkipljivim pogledom, s kakršnim so fantje vedno pristopali drug k drugemu na našem bazarju, pripravljeni, da se zapletejo v boj, a vseeno, ko sem ga zagledal, sem bil zelo opogumljen. Še bolj me je opogumilo, ko se je izpod istega oltarja, oziroma iz lopute v tleh kapele, ki jo je prekrival, za fantkom prikazal umazan obrazek, obkrožen s svetlimi lasmi in se vame iskril s svojo otroško, radovedne modre oči.” Tako je Vasja srečal Valeka in Marusjo.
Značilnosti Valeka: deček okoli devetih let, visok, suh, črnolas, ugleden z manirami odraslega, slabo oblečen
Valek in Marusya
Značilnosti Marusje: bila je bledo, drobno bitje, ki je spominjalo na rožo, ki je rasla brez sončnih žarkov, stara je bila štiri leta, njeni lasje so bili blond, a bujne, tanke prozorne roke, oblečena je bila slabo.
Marusya z lutko
Sonya je bila okrogla kot krof in prožna kot žoga. Hitro je tekla, rada se je igrala, jezila, se glasno smejala
Marusya Njene roke so bile tanke, prozorne, ni tekla, in ko se je smejala, je njen smeh zvenel kot najmanjši srebrni zvonček, ki ga po desetih korakih ni več slišati.
Od takrat naprej je bil Vasja popolnoma zatopljen v svojega novega znanca. Ko je šel spat in vstajal, je mislil le na obisk kapele. Marusya je ob pogledu na svojo novo prijateljico sklenila svoje majhne roke in oči so se ji zasvetile, njen bledi obraz je zardel od rdečice in zasmejala se je. Bila je kot roža, ki je zrasla brez sončnih žarkov. Vasjo je spominjala na njegovo mamo v zadnjih dneh njenega življenja. Od Valke je Vasja izvedela, da sivi kamen iz nje srka življenje. V teh besedah ​​je bila grenka resnica. Za Vasjo je bila to skrivnost, strašnejša od vseh duhov starega gradu. Nekaj ​​neznanega se je sklanjalo nad deklicino glavico, izsesalo njeno rdečico, iskrice v očeh in živahnost njenih gibov. Vasya in Valk sta za deklico nabirala rože in pisane kamenčke, lovila metulje, si pripovedovala pravljice ali se pogovarjala. Ti pogovori so iz dneva v dan bolj utrjevali prijateljstvo fantov, ki je raslo, kljub ostrim kontrastom njunih značajev. »Bližala se je jesen. Marusya je začela zbolevati. Vse, kar je zabavalo in zanimalo Vasjo pri teh ljudeh na ulicah, tukaj v ječi, se je pojavilo v neokrnjeni obliki in močno zatirano. otroško srce. Ko so se te slike in ljudje pojavili v Vasjinem spominu, je videl žalost, potrebo, tragedijo. Vasja se je končno navadil na slabo družbo, Marusjin žalosten nasmeh mu je postal tako drag kot nasmeh njegove sestre. Tukaj je bil potreben, tukaj nihče ni opozoril na njegovo pokvarjenost. Vsak njegov nastop je povzročil rdečico in živost na dekletovih licih. Valek ga je objel kot brata.” »Minili so jasni dnevi in ​​Marusya se je poslabšala. Nič več je ni veselilo in njenega smeha že dolgo ni bilo slišati. Potem se je Vasya odločil, da se obrne na svojo sestro Sonyo. Imela je veliko lutko, darilo pokojne mame. Vasya je pripel to lutko veliki upi. Vasya se ni zmotil. Lutka je naredila čudež, a prinesla tudi veliko tesnobnih trenutkov. Lastniki so iskali lutko. Vasya je povedal Valku svoje skrbi. Odločeno je bilo vrniti lutko nazaj. Takoj, ko so fantje vzeli lutko iz rok deklice, ki je ležala v pozabi, je nenadoma začela jokati. Vasya je s strahom postavil lutko na svoje mesto. Deklica se je nasmehnila in se umirila. Vasya je spoznal, da ga želi prikrajšati za njegovo mali prijatelj prvo in zadnje veselje njenega kratkega življenja.«
V.G. Korolenko je pokazal, kako je Vasja pomagal otrokom ječe. Dal jim je hrano; ko se je Marusya počutila slabo, je vzel Sonyjino lutko, ne da bi vprašal očeta, in jo dal Marusyi. Vasya je pokazal sočutje do otrok. Spoznal je, da jim je težko in hudo živeti v stari mrzli ječi. Tukaj je V.G. Korolenko je v zgodbi razkril temo sočutja in usmiljenja.

15. KM Stanjukovič - ustanovitelj ruske "morske proze"

Stanjukovič upravičeno velja za utemeljitelja ruske pomorske proze, čeprav so se pred njim o tej temi ukvarjali tudi drugi pisci. Eden prvih pisateljev, ki je bralcem poskušal pripovedovati o morju in ruskih mornarjih, je bil N.A. Bestužev, ki je ustvaril vrsto kratkih esejev, združenih pod splošnim naslovom "morski prizori". Toda tudi v delih Nikolaja Bestuževa in njegovega brata Aleksandra (Marlinskega) " družabno življenje«, »kot v mnogih pogledih je morsko življenje, morski vsakdan, psihologija mornarja« ostalo nerazkrito. Po mnenju raziskovalca "ta dela še zdaleč niso bila resnično realistična."

Yandex.Direct

Naslednji korak v razvoju pomorske proze je bilo delo V.I. Dahla, ki je resnično prikazoval pomorske navade in predvsem podrobnosti vsakdanjega življenja. Dahl vnaša strokovno terminologijo v rusko morsko slikarstvo, v avtorjev govor in jezik likov. Toda življenje mornarjev je v Dahlovih delih idealizirano in olepšano; nič ne omenja neizogibnega telesnega kaznovanja mornarjev v floti iz obdobja kmetstva. Za literarnega zgodovinarja je pri Dahlu pomembno to, o čemer je pisatelj govoril javna vrednost poklic pomorščaka, o nacionalnem pomenu pomorske službe.

Razvoj literarna prozažanr je pomembno prispeval k pomorski temi potovanje po morju, ki se je v Rusiji razširil v prvi polovici 19. stoletja. Razvoj tega žanra je povezan z novačenjem znanih pisateljev, ki sodelujejo na morskih potovanjih, v službo pomorskega ministrstva (I.A. Gončarov, D.V. Grigorovich). Prvo in najpomembnejše delo v žanru pomorskih potovanj je knjiga I.A. Goncharov "Fregata "Pallada"". Ko opazuje življenje mornarjev, Goncharov naredi nekaj zaključkov, ki so blizu sodbam K.M. Stanjukovič. Oba pisatelja na primer govorita o dolgčasu v garderobi med dolgim ​​potovanjem po morju. »Več kot štirideset dni nismo videli obale. Najbolj izkušeni in potrpežljivi med nami smo gledali morje z grimaso in si mislili: ali bo kmalu še kaj? Komaj sta se pogledala, nehala sta se učiti in brati.”

In pri Stanyukovichu najdemo naslednje vrstice: »Zmaj je že trideset dni na morju, ne da bi videl obale; trideset dni le neba in oceana - začenja postajati dolgočasno, Batavia pa je še vedno tako daleč!

In nezadovoljni, razdraženi častniki so se po večerji naglo razšli v svoje kabine in poskušali zaspati ob škripanju pregrad.«

Tako Gončarov kot Stanjukovič govorita o najbolj kompleksnem psihološkem problemu komunikacije v zaprtem prostoru.

Če opazimo nekatere podobnosti v opazovanjih življenja mornarjev in v izjavah o floti, je treba poudariti temeljne razlike med Goncharovom in Stanyukovičem pri razkrivanju teme morja.

Premagovanje konvencij romantičen stil, realistična poustvarjanje morskega življenja, v katerem je izjemno združeno z vsakdanjim; prikazuje mornarje kot »zemljane«, ki delujejo v posebni pogoji, ki prispevajo k razkritju junaške lastnosti nacionalni značaj, - to so glavni problemi, ki so jih morali rešiti realistični pisci, ki so se obrnili na morsko temo.

Pomemben korak v razvoju navtična tema so eseji D.V. Grigorovich "Ladja "Retvizan"" (1873). Grigorovič pobližje pogleda ladijsko življenje, z zanimanjem opazuje delo mornarjev, manevre ladje in poskuša razumeti pomen pomorske službe. Toda »kljub večji pozornosti avtorja esejev do morskega življenja in številnim realističnim skicam v primerjavi s predhodniki, še niso umetniško delo na pomorsko tematiko, temveč popotni zapisi realističnega pisatelja, ki mimogrede govori o morju in pomorščakih.«

Stanjukovičeva zgodba »Okoli sveta na zmaju«, objavljena leta 1896, je po žanru podobna potopisnim esejem Gončarova in Grigoroviča, vendar se od njih bistveno razlikuje po tem, da v njej prevladujejo epizode in slike morskega življenja nad opisom kopenskih vtisov. .

Stanjukoviča je k ustvarjanju zgodbe »prignal« predlog urednika otroške revije »Rodnik« Almedingena, ki je predlagal, naj Stanjukovič sistematizira svoje spomine na obkroženje in jim da fiktivno obliko. Tako se je porodila zamisel o delu, ki ga je Stanjukovič imenoval "skice" ali "prizori iz morskega življenja".

V procesu dela na zgodbi se je »njen načrt razširil in sama prerasla v veliko (več kot 20 avtorskih listov) delo«.

Zgodba vsebuje številne epizode, ki jih je pisatelj razvil v številnih svojih prejšnjih morske zgodbe in zgodbe (»Vasilij Ivanovič«, »Človek čez krov«, »Nemirni admiral« in druge). Te zgodbe so bile bralcem dobro znane, ki pa zgodbe niso dojemali kot ponavljanje prej povedanega, temveč kot »novo izvirno delo velike izobraževalne in spoznavne vrednosti«.

Kar ga razlikuje od vseh Stanjukovičevih predhodnikov, ki so pisali o pomorskih temah, je »pristna strokovnost v pomorskih zadevah in odlično poznavanje materiala, ki je opisan«.

Stanjukovič se je obrnil k razvoju pomorske teme, po eni strani pod vplivom povečane pozornosti v tistem času do izgradnje nove flote v Rusiji, kar je povzročilo zanimanje za pomorske zgodbe. široki krogi bralce in pisatelju omogočil razširitev okvira kritike svoje sodobne družbene ureditve. Po drugi strani pa je to posledica želje realističnih piscev tistega časa po ustvarjanju »polnokrvnega umetniške podobe iz okolja ljudi«.

Pri predniku morski roman- Fenimore Cooper - na prvem mestu romantični junak, za katerega je morje način, da se osvobodi. Stanjukovič za razliko od ameriškega pisatelja mornariško službo prikazuje kot službo in jo bralcem razlaga skozi vsakdanje situacije. »In vsi so z noki spredaj tekli po dvoriščih, z eno roko držali dvignjene letve, ki služijo kot ograja, kakor na gladkih tleh in stoje, sklonjeni, na strašni višini, nad breznom morje, so začeli opravljati svojo običajno mornarsko težko nalogo.« (str. 75.)

Stanjukoviča so upravičeno imenovali pevec morja in flote. "Poetizira morje in pomorsko službo ter nazorno razkriva njene privlačne plati." Stanjukovič kaže, da je ta služba težka, a tudi izjemno zanimiva. »Vtisljivega in sočutnega mladeniča je že preveč očaral mamljivi čar morskega življenja z nevarnostmi, ki kalijo živce, z njegovim bojem s prvinami, ki človeka plemeniti, in žejo po potovanju, ki širi obzorja in sili občutljivo osebo. misliti in primerjati." (str. 127).

Kljub zahtevnosti mornariške službe jo imajo mornarji radi in so na svoj poklic ponosni. »Oboževal boš morje in oboževal boš mornariško službo. Ona je dobra, plemenita služba. (str. 33).

Stanjukovič je v mornariški službi lahko videl ne le odsev "življenjske proze" svoje dobe in uspehov civilizacije, temveč tudi družbeno neenakost in družbene konflikte. On pokaže služenje vojaškega roka v carski mornarici kot »težko delo« za navadnega človeka.

16. AM Gorky - teoretik in kritik DL. Pisateljeve pravljice, njihove umetniške značilnosti, povezave z ljudskim izročilom.

Vklopljeno na prelomu XIX-XX stoletja je ime M. Gorky postalo priljubljeno ne le pri nas, v Rusiji, ampak tudi v tujini. Njegova slava je bila enaka literarnim genijem, kot so A. P. Čehov, L. N. Tolstoj, V. G. Korolenko. Pisatelj je poskušal pritegniti pozornost bralcev, pisateljev, kritikov in javne osebnosti o filozofskih in estetskih problemih življenja. Ti pogledi M. Gorkyja so se odražali v njegovem zgodnja dela.
Začetek ustvarjalna pot M. Gorky je sovpadal s tistim obdobjem, ko je bil človek sam v bistvu popolnoma razvrednoten, nenehno ponižan in preprosto postal "suženj stvari". Ta položaj in razumevanje človeka sta pisatelja v vseh njegovih delih prisilila, da nenehno in vztrajno išče tiste sile, ki bi lahko osvobodile ljudi.) Bralec je leta 1892 prvič videl zgodbo M. Gorkyja »Makar Chudra«, ki je bila objavljena v časopisu "Kavkaz". Nato so se njegova dela začela pojavljati v drugih tiskanih publikacijah: kazanski časopis "Volzhsky Vestnik", časopis Nižni Novgorod "Volgar". Leta 1895 je M. Gorky zapisal naslednje znana dela, kot so "Chelkash", "Old Woman Izergil", "Song of the Falcon". Leta 1897 je pisatelj že sodeloval z prestolniškimi časopisi "Ruska misel", "Novoe Slovo", "Severny Vestnik".
V zgodnjih pesmih M. Gorkega je njihova umetniška nepopolnost takoj opazna, vendar že od samega začetka literarna dejavnost pisatelj se je pokazal kot inovator, kot človek, ki si prizadeva »poseči v življenje«. V pesmi Beat!, ki je bila napisana leta 1892 in objavljena šele leta 1963, pisatelj poziva k boju proti temi, k bojeviti dejavnosti.
Pisatelj nagovarja novega bralca iz ljudstva, »vedoželjnega in pohlepnega po življenju«. Spada med tiste ljudi, ki so nezadovoljni s sodobno stvarnostjo, obstoječo krivico in si na vse možne načine prizadevajo spremeniti svoje življenje. Tako so glavne teme zgodnjega dela M. Gorkyja tema razmerja med dobrim in zlim, močjo in šibkostjo, svobodo in nujnostjo.
Vodilna tema pisatelja je tema odpora do realnosti. Razkriva se skozi podobe številnih junakov, ki nasprotujejo realnosti in ne ubogajo splošna pravila, si prizadevajo najti resnico in pridobiti svobodo. To so bili junaki briljantnih del M. Gorkyja "Makar Chudra" in "Stara ženska Izergil".
V zgodbi "Makar Chudra" junak, stari cigan, zanika temelje tega življenja, ki človeka obsoja na suženjski obstoj. Ta junak je pogumen človek, ki si prizadeva za svobodo in spreminja življenje na bolje.
V "Stari ženi Izergil" ta ista tema svobode postane bolj zapletena. Tu sta že prikazani dve poti do svobode. Danko se popolnoma predaja ljudem, prizadeva si jih osvoboditi. Junak umre, ko je druge ogrel s srcem, to je to velika ljubezen na ljudeh lahko dela čudeže. Takšna manifestacija močna osebnost v pisateljevem delu je viden v številnih njegovih junakih, na primer v Falconu ("Pesem o sokolu", 1895), Burevestniku ("Pesem o Burevestniku", 1901).
Če pa je pot do svobode izbrana napačno, lahko to privede do popolnoma nasprotnega rezultata. V podobi Larre, pol človeka (sin orla in zemeljske ženske), M. Gorky kaže najvišjo stopnjo človeškega ponosa in ljubezni do svobode. »Želel je imeti vse in se ohraniti celega« s storitvijo zločina - umora dekleta, zaradi katerega je bil izključen iz družbe. Zdi se, da je Larra dosegel dolgo pričakovano svobodo, a svoboda za ceno nesreče drugih ljudi prinaša le osamljenost, melanholijo in praznino: »Mladenič se je najprej smejal za ljudmi ... smejal se je, ostal je sam, svoboden. , kot njegov oče. Toda njegov oče ni bil moški. In ta je bil moški.” In na koncu od Lare ne ostane nič, samo melanholija. Modrec je imel prav, ko je rekel, da je »kazen v njem samem«.
Sam pogled na svet M. Gorkyja lahko razdelimo na dve načeli, ki se razvijata v posamezniku samem. Prva je želja po razumevanju resnice življenja, čeprav je včasih kruta in nepravična. Drugi princip je želja po begu od te resnice in pobeg od nje v neke romantične, odrešilne sanje. Ti dve poziciji se za pisatelja izražata v spopadu različnih značajev junakov in sta si med seboj absolutno nasprotna. Takšni kontrastni junaki vključujejo Laro in Danka, Kačo in Sokola, Gavrila in Čelkaša. Je v dialogu med dvema takima različni junaki razkriva se protislovna narava samega sveta. Iskanje resnice otežuje dejstvo, da si junaki po eni strani vedno prizadevajo biti resnicoljubni, tako do sebe kot do življenja samega. A po drugi strani vidijo, kako težko je marsikomu slišati in dojeti resnico. Torej v predstavi "Na dnu" ni nobenega junaka, ki bi razglašal resnico. Tu se rodi iz mnogih glasov junakov: Luke, Mite, Satin, Ash.
Pomembno mesto v delu M. Gorkyja zavzema tema " bivši ljudje" To so ljudje, ki sodijo na samo dno družbe, hkrati pa imajo res visoke estetske kvalitete. Tak je Chelkash v zgodba z istim imenom 1895. Ta lik odlikuje njegova človečnost, z odprto dušo in neodvisnost. Po mnenju M. Gorkyja so potepuhi zanj "izredni ljudje". Pisatelj je videl, da živijo veliko slabše " navadni ljudje«, hkrati pa se počutijo veliko bolje od njih, saj niso pohlepni, ne davijo drug drugega in se ne ukvarjajo samo s kopičenjem denarja.
V zgodnjih delih razkriva splošno barvo, čustveno napetost in močne volje likov, pisatelj uporablja tehniko opisovanja pokrajine. Skoraj vsako delo M. Gorkyja vsebuje: pljusk valov, zvok vetra, šumenje grmovja in dreves, šelestenje listov. Takšni epiteti pomagajo bralcu razumeti vso raznolikost našega sveta, vse njegove barve. IN zgodnje delo Pisatelj težko potegne mejo med resničnostjo in fikcijo. M. Gorky na straneh svojih knjig ustvarja določeno svet umetnosti ki je edinstven zanj. Bralec se ves čas sooča s podobami elementov (besno morje, strme pečine, speči gozd), nato z živalmi, ki poosebljajo človeka (Sokol, Petrel), in predvsem z junaški ljudje, delovanje na klic srca (Danko). Vse to je bila inovacija M. Gorkyja - ustvarjanje nove, močne in močne osebnosti.

Humanistični pisatelj, ki nam je podaril enega svojih najboljša dela pod naslovom, ki se v skrajšani različici imenuje Otroci ječe. Danes smo se seznanili s tem delom, zdaj pa bomo delali na eseju z razpravo na temo: Življenje otrok ječe. Ob istem času, ko preučujemo Korolenkovo ​​delo, vidimo teme revščine, prijateljstva, brezbrižnosti in brezčutnosti, ki jih postavlja avtor. To je kot bolezen, ki se je razširila po vsej družbi carske Rusije, zlasti med revnimi. Avtor z ljubeznijo piše o revnih otrocih in takoj ponudi zdravilo za bolezen v obliki manifestacije takšne lastnosti človeškega značaja, kot je usmiljenje. Ko smo se seznanili z avtorjevim delom in delali na eseju o delu Otroci ječe, lahko zdaj odgovorimo, kaj je.

Otroci ječe esej na temo usmiljenja

Dobrodelnost je čudovita človeška lastnost, ki ne pusti mimo tistih, ki so v stiski. Zahvaljujoč dobrodelnosti v naših srcih podajamo roko pomoči, žrtvujemo lastne koristi za dobro drugih, samo da bi njihovi obrazi zasijali v nasmehu.

Takšen junak, s sladkim in sočutnim srcem, z usmiljenjem v duši, je bil junak zgodbe Otroci ječe, Vasja. To je sin lokalnega sodnika, katerega mati je umrla. Z njeno smrtjo je v hišo prišla žalost. Tudi njegov oče pozabi na dečka in se popolnoma posveti hčerki. Tako, prepuščen sam sebi, začne tavati in tavati, ko se končno znajde v zapuščeni hiši. Tam Vasya sreča otroke iz ječe, ki so jih vrgli iz zapuščene hiše. Zdaj živijo pod zemljo. Deček se je z njimi spoprijateljil in jim začel prinašati dobrote. Otroci pa so podprli Vasjo, češ da je njegov oče najboljši v mestu, obožuje Vasjo, potrebuje le čas. In ta berača Valek in Marusya prispevata k razvoju pomembnih človeških lastnosti glavnega junaka, kot sta empatija in usmiljenje. V otrocih ječe je fant našel ne le prijatelje, ampak tudi toplino, ki jo je potreboval, podporo, ki jo je potreboval.

Nepozaben je tudi trenutek, ko Vasya prinese lutko Maruse Sonya. Vzel jo je brez vprašanja, vendar je to storil, da bi nekako razveselil umirajoče dekle v zadnjih dneh njenega življenja. To kaže tudi na usmiljeno stran junaka. Ta ista značilnost dečka je stopila led med njim in očetom. Zdaj bo z njimi vse v redu, kajti oče je našel pogum v sebi, priznal svoje napake in se usmilil Tyburtsya, ki ga ni predal policiji in mu je dal denar.

Usmiljenje je, ko razumeš druge, ko jim v pravem trenutku priskočiš na pomoč, ko si pripravljen žrtvovati svoje dobro za dobro drugih.
Točno to je glavni lik Vasjina zgodba. Ko je pri šestih letih doživel strašno tragedijo - izgubo matere, prikrajšan za očetovo naklonjenost, prepuščen sam sebi, deček vendarle ne otrdi v duši, ampak, nasprotno, postane zelo občutljiv na žalost drugih. Vasya je sin znanega sodnika v mestu. Toda to mu ne preprečuje, da bi se spoprijateljil z ubogimi brezdomci iz ječe. Poleg tega fant ceni to prijateljstvo. Vasya se ne igra samo z otroki, ampak je prežet z njihovimi težavami in poskuša po svojih najboljših močeh pomagati prikrajšanim. Vsakič, ko na skrivaj pride v zapuščeno kapelo, deček svojim prijateljem prinese jabolka s svojega vrta, včasih pa tudi druge dobrote.
In epizoda z lutko ni manifestacija usmiljenja v najvišji meri. Ker ve, koliko njegova mlajša sestra Sonya ceni lutko, ki jo je nekoč dala njena mati, Vasja še vedno prosi deklico, naj posodi igračo bolni, umirajoči Maruši. Vasya upa, da bo igrača malo razveselila žalostno Manyo.
Fant se smili ubogi Marusji in je pripravljen prestati kakršno koli kazen, le da bi se deklica počutila bolje. Zato ni mogel pravočasno pobrati punčke, čeprav so se nad njim že zgrinjali oblaki. Ko oče vpraša, kje je lutka, Vasja molči. Toda ta tišina mu ne gre zlahka. Fant nikoli ne želi prevarati očeta. Varanje ni v njegovih pravilih. Vasja se preprosto boji, da bo resnica poslabšala že tako težak položaj prikrajšanih ljudi in umirajoči Marusji vzela še zadnje veselje v življenju.
Oče Vasya kaže usmiljenje tudi do Tyburtiusa. Kot sodnik bi lahko Vasyin oče Tyburtsija prijavil policiji. Toda, prežet s sočutjem do njegove usode, cenijoč plemenito željo potepuha, da se zavzame za Vasjo, sodnik tega ne stori. Poleg tega prosi Tyburtsya, naj od njega vzame denar.

(Še ni ocen)

Drugi zapisi:

1. Naš razrednik nam je dal v branje zelo žalostno knjigo »Otroci podzemlja«. Njen avtor V. G. Korolenko je v tej knjigi izpostavil temo revščine. V knjigi je glavni junak deček, ime mu je Vasya. Živel je v propadajočem mestu Knyazhye-Veno. Preberi več......
2. Večni problem očetov in sinov, ki ga pisatelji ves čas poskušajo rešiti, zveni še posebej akutno v "Otroci ječe" V. G. Korolenko. Vasja, sin okrožnega sodnika, v mestu cenjen človek zaradi svoje pravičnosti in poštenosti, se počuti nenavadno osamljenega in nihče Preberi Več ......
3. Otroci ječe "Moja mama je umrla, ko mi je bilo šest let" - tako začne zgodbo junak zgodbe, deček Vasja. Njegov oče sodnik je žaloval za svojo ženo in je bil pozoren le na svojo hčerko Sonya, saj je bila kot njena mati. In sin je »rastel kot divje drevo Preberi Več ......
4. V zgodbi Korolenko postavlja temo revščine. Glavni junak zgodbe je deček Vasya. Vasyin oče je sodnik, a kljub pravičnosti svojega sina ne opazi. Ko je Vasja, kot običajno, hodil po ulicah, je splezal v veliko kapelo, kjer je srečal Preberi Več......
5. Priporočljivo za osnovni razredi. Epigraf: Brezbrižnost je podla stvar, v ljudeh povzroča melanholijo. Korolenko je sovražil vse zlo, nasilje, krivico in se zanjo odločno boril boljše življenje ljudi. Zaradi tega je bil več kot enkrat zaprt in velik del svojega življenja preživel v izgnanstvu. Preberi več......
6. Zgodba V. G. Korolenka "Otroci ječe" bralcu prikazuje slike nesreč in trpljenja ljudi. Zgodba je podana s perspektive fanta iz premožne družine. Njegov oče je bogat in uspešen sodnik. Toda še vedno ni mogoče poklicati Vasya srečen človek. Njegova ljubeča žena je umrla Preberi Več......
7. Glavni junak zgodbe V. G. Korolenka "Otroci ječe" je Vasya. Ko je Vasya umrla mama, je bil star šest let. Oče je popolnoma pozabil nanj, popolnoma se je predal njegovi žalosti. Vasja je odraščal kot divje drevo na polju - nihče ga ni obkrožal s skrbjo, a ne Preberi Več......
8. Zgodba V. G. Korolenka se imenuje "V slabi družbi". Ta del mi je dal misliti o mnogih pomembnih stvareh. Zgodba pripoveduje o sodnikovem sinu, ki se spoprijatelji z otroki, ki živijo v slumih. Glavni junak Vasja še ni razmišljal o tem, kako težko je Preberi Več......

Argumenti za pisanje Eseji o enotnem državnem izpitu 11. razred

1 problem vere v neomejene zmožnosti človeka, v njegovo zmožnost, da prenese vse življenjske težave: J. Aldridge "Zadnji palec" Desetletni Davy v težkih trenutkih ni izgubil glave, ko je njegov oče čudežno preživel napad morskega psa. Deček je premagal strah in grozo, očetu je uspelo previti rane in leteti z letalom po njegovih navodilih. Tako so varno prispeli do letališča v Kairu in zdravniki so uspeli Benu rešiti življenje. Skupaj premagane težave in izzivi združujejo in združujejo ljudi, četudi je med njimi cel prepad. Aldridgeova zgodba je še en živahen primer vere v neomejene možnosti človeka, v njegovo sposobnost, da prenese kakršne koli težave v življenju, če ima v bližini tovariša, na katerega se lahko zanese.

2 Problem resničnih in namišljenih vrednot: I.A. Bunin "Gospod iz San Francisca" Neimenovani junak iz San Francisca umre v restavraciji prvorazrednega hotela na obali toplega morja. In tisti ljudje, ki so do nedavnega poskušali ugoditi vsaki muhi svojega gospodarja, si prizadevajo, da bi se telesa znebili čim prej in za vsako ceno. Gospod ne potuje več nazaj kot potnik v prvem razredu, ampak kot obremenjujoč tovor, malomarno zapuščen v črnem prtljažnem prostoru. Moč gospoda iz San Francisca, kot trdi A.T. Tvardovski se izkaže za minljivega, ko se sooči z enakim smrtnim izidom za vse.

3 Problem usmiljenja, sočutja, odzivnosti, nesebičnosti, medsebojne pomoči: "Juška" Junak zgodbe A. Platonova "Yushka" je bil tudi neodgovoren in miren. Vsa vas je počivala na Yushkini pravičnosti. Ljubezen je delil z vsemi okoli sebe, dovolil mu je, da je jezo, ki se je nabrala v ljudeh, stresel nase, da ne bi bila usmerjena na druge. Yushka, tako kot Matryona, ni sledil materialni blaginji in je ves denar, ki ga je zaslužil, dal siroti za življenje in izobraževanje. Toda vaščani, s katerimi je živel drug ob drugem mnogo, veliko let, so čutili, kako zelo potrebujejo Juško, šele po njegovi smrti.

Vasya, glavni lik dela V. Korolenko "V slabi družbi", spremenil po srečanju z »otroci ječe«. Te spremembe so ga obrnile k ljudem, spremenile so ga v prijaznega in sočutnega človeka. Prijateljstvo s prikrajšanimi otroki je pripomoglo k temu, da so se pojavila Vasjina najboljša nagnjenja in prijaznost ter obnovila dobre odnose z očetom. Zgodba, ki jo je povedal V.G. Korolenko, - lekcija usmiljenja in ljubezni do ljudi.

Mnogi sodobniki A.P. Čehov v svojih spominih so opazili takšne lastnosti pisateljeve narave, kot so sočutje in usmiljenje. Kazali so se v tem, da je Anton Pavlovič dajal darila ljudem, ki so nekaj potrebovali. In to je počel na skrivaj, najpogosteje jih je poslal kot presenečenje po pošti. In dobesedno na smrtni postelji je bil Čehov zaposlen s premestitvijo nekega študenta, sina diakona, z ene univerze na drugo. Morda je to edina zahteva, ki je ostala neizpolnjena, pa še to iz povsem upravičenega razloga: umrl je Čehov.

Anton Pavlovič Čehov, ki je preziral samozadovoljno trgovsko srečo, je zapisal: »Treba je, da za vrati vsakega zadovoljnega, srečnega človeka nekdo stoji s kladivom in ga s trkanjem nenehno opominja, da obstajajo nesrečni ljudje, da, ne ne glede na to, kako srečen je, mu bo življenje prej ali slej pokazalo kremplje, udarila bo težava ... in nihče ga ne bo videl in slišal, tako kot zdaj on ne vidi in ne sliši drugih ...«

Knjiga o človeški brezčutnosti, brezbrižnosti do nesreče drugih z izjemno odprtostjo in močjo tragične izkušnje. Valentina Rasputin "Denar za Marijo". Pomanjkanje 1000 rubljev postane katastrofa za družino Marije in Kuzme. Vse osebe v delu lahko združimo glede na njihov odnos do Kuzmove in Marijine nesreče: ljudi, ki so pripravljeni pomagati, in ljudi, ki so zavistni, sebični in pohlepni. Tako je zgodba "Denar za Marijo" V.G. Rasputin v nas, svojih bralcih, goji moralna čustva. Kot je zapisal v enem od svojih člankov, je "tudi Aristotel rekel: "Če gremo naprej v znanju, a popuščamo v morali, gremo nazaj, ne naprej." Ideal človeka je prijaznost. Plus želja po pomoči drug drugemu. Morda se sliši nepomembno, toda če je koča vašega prijatelja prekrita s snegom, vi pa je ne pomagate odkopati. Nimam se o čem pogovarjati s tabo."

4 problem moralne izbire: Na koncu drame F. Schillerja "Roparji" Karla Moora prevzamejo hudi dvomi. Sprašuje se: ali je izbral pravo pot? Charles. Razume, da se je zmotil. Za svoj plemeniti rop mora plačati s smrtjo očeta in Amalije. Krl razume, da visoko maščevanje in plemeniti umor ne obstajata. Končno vidi, da so roparji sebični in kruti. Karl Moor se želi prostovoljno predati oblastem. Avtor je prikazal spopad med dvema bratoma, Karlov spopad z zakonom in se vprašal: če se proti nasilju boriš z nasiljem, ali ne bo plemeniti maščevalec postal plemeniti zločinec? Dramatik pride do zaključka, da je maščevanje neizogibno za vsakogar, ki krši nenapisane moralne zakone, motivi za zločin pa niso pomembni.

5 Problem (zapoznelega) človeškega kesanja: V zgodbi "Številke" I.A. Bunin nastopa kot izjemen psiholog, ki pripoveduje zgodbo o človeku, ki ga dolga leta mučijo spomini in sram zaradi njegove napake. Stric grenko govori o svojem ponosu in razdraženosti, ki sta ugasnila veselje malega dečka, neusmiljeno analizira njegovo vedenje, ne da bi se skrival za besedami o vzgoji, da otrok ne bi smeli razvajati. Žalostna in poučna zgodba, saj večina odraslih sploh ne pomisli, koliko bolečine mimogrede prizadenejo otrokom, kako malo prava ljubezen in želja po razumevanju drugega v njunem odnosu.

6 problem izbire življenjske pozicije, poziv k državljanski angažiranosti:

F. Krivin "Dva kamna" Obsodbo pasivnosti najdemo v Saltikov-Ščedrinovi pravljici »Modra mavrica«, katere glavni junak, »zmerni liberalni maček«, je vse življenje preživel v svoji luknji, ne da bi naredil kaj koristnega. V tej zgodbi, tako kot v delu F. Krivina, je treba videti ne le politične implikacije, ampak tudi univerzalni pomen.

V "Modrem Piskarju" M.E. Saltikova-Ščedrin stoletni maček, ki je živel sam, nikomur ni zaupal, se vseh in vsega bal in si ni upal vsaj enkrat storiti nobenega vrednega dejanja, on, bolan in umirajoč, brez prijateljev in sorodnikov, ko je živel brez pomena, izgine neznano kam. Ali je ta malenkost kdaj živel? Nihče ni komuniciral z njim, ni ga videl, nihče ni potreboval nasveta »modrega«. Njegovo življenje je bilo sivo in dolgočasno, živeti sto let zakopan v lastni luknji pa nikogar ne zanima. Naj življenje teče nevihtno, svetlo, zanimivo, vendar je bolje umreti v zobeh ščuke, vedoč, da bo nekdo vzdihnil ali jokal za vami.

A. P. Čehov "Ionych" umre v Ionychu Človek, poklican služiti ljudem, pomagati trpečim: izgubi najprej ljubezen do človeštva. In to je osnova njegovega moralnega padca. Cilj njegovega delovanja je postal denar in ne lajšanje človeškega trpljenja. Ionycheva nesramnost, razdražljivost, neceremonija, pa tudi njegova debelost, lastne hiše, njegov tanek in oster glas, njegov dolgočasen, nesmiseln govor - vse to so zunanje manifestacije mrtve duše, brez človečnosti in sočutja. Zdaj je povsem domač med »mrtvimi dušami«. Zdaj kljub svoji nedružabnosti, razdražljivosti in težkemu značaju ne prestraši več običajnih ljudi. In nehali so ga imenovati "napihnjeni Poljak", namesto tega so ga klicali s sorodniškim imenom - "Ionych".

Zgodba nas uči, kako razviti moč za upiranje okoliščinam in nazorno pokaže, kaj se lahko zgodi človeku, ki podleže uničujočemu vplivu grdega okolja.