meni
Zastonj
domov  /  prosti čas/ Sodobni umetnik Michael Taylor. Sodobni umetnik Michael Taylor Geoff Taylor fantazijska ilustracija

Sodobni umetnik Michael Taylor. Sodobni umetnik Michael Taylor Geoff Taylor fantazijska ilustracija

Leta 2001 je bil Michael Taylor izvoljen za člana Kraljevega društva portretistov. Za svoje delo je prejel številne nagrade, njegove slike so bile razstavljene v muzejih in portretne galerije, ob delih drugih znanih sodobnih umetnikov. Med njimi so "Par s svetilko: Alice in Clive" (1999), "Dekle, ki počiva na vrtljivem stolu" (2006), "Andy Sheppard" (2003). Leta 2007 je ustvaril sliko lorda Falconerja iz lordske zbornice britanskega parlamenta.

Taylor je svoja dela večkrat razstavljal: v londonski galeriji Morley leta 1983 in v Beaux Arts leta 1993 in 1997. Kasneje je slikar trikrat razstavljal v Waterhouseu in Doddu v Londonu ter na odprtih razstavah na Dorset Art Weeks.

Michael Taylor pri svojem delu ohranja miren tempo. Delo opravlja odmerjeno in previdno, ne da bi ga odvrnili. Šele ko je premislek o sliki končan, vsi načrti uresničeni, se umetnik popolnoma posveti nova ideja. Britanski slikar je množičnemu občinstvu postal znan kot avtor portreta iz znanega festivalskega filma, ki je izšel pred nekaj leti.

Od galerije do velikega zaslona

Mnogi so videli rdeči, popolnoma simetrični film režiserja Wesa Andersena "The Grand Budapest Hotel" (2014). Na podelitvi oskarjev 2015 je film osvojil 4 kipce, pred tem pa je prejel en zlati globus in veliko nagrado žirije na filmskem festivalu v Berlinu.

Se spomnite, okoli česa se vrti zaplet filma? Glavni junak, concierge Monsieur Gustav, podedovan od starega bogata ženska slika Johannesa van Heutla ml., ki je njeni otroci ne bodo podarili. Dedič slike mora tiho ukrasti in skriti skupaj z novo oporoko pokojnika, ki bo rešila celotno zadevo. Leta minevajo, "neprecenljiva" podoba "Dečka z jabolkom" zavzame svoje mesto na steni hotela, za recepcijo. Toda ime avtorja slike v filmu je izmišljeno in Michael Taylor ga je ustvaril posebej za film.

Zgodba "Fant z jabolkom"

Proces pisanja "Fanta z jabolkom" je bil dolg in zanimiv. Ni se mudilo, tako da je umetnik lahko skrbno izdelal podrobnosti in koncept slike. Režiser se je obrnil na Michaela Taylorja, da bi njegovo idejo uresničil, kar je bilo pomembno za zaplet filma. Po Taylorjevih spominih je Andersen pustil želje - kaj je želel videti na portretu, poslal fotografije slik Bronzina, Holbeina, Cranacha.

Slikar je ugotovil, da Wes želi sliko, ki bi bila podobna pravemu portretu poznega 16. - zgodnjega 17. stoletja, vendar kot iz nekoliko drugačne realnosti. V ta namen »Fant z jabolkom« namerno dela mehke napake in anahronizme. Režiser filma je na primer prosil za napis v latinščini z datacijo slike (1627). Toda nasprotno, narejena je bila dvojna datacija s podpisom lažnega avtorja, kar se običajno ni delalo.

Sam portret in njegovi detajli bolj spominjajo na umetnost Severna renesansa, se slika iz “Hotela Grand Budapest” namenoma nanaša na naslednje stoletje. Andersen je spremljal umetnikov izbor materiala in njegov napredek ustvarjalno delo. Skupaj sta izbrala mladi model za poziranje. Postala je mali plesalec Ed Monroe. Nato so na avdiciji opravili dečkovo obleko.

Slika je bila naslikana poleti v dekliški šoli, ki je bila v stavbi iz začetka 17. stoletja. Rezultat je bil čudovita slika. Taylor, ki je skrbno sledil Andersenovim željam, je vseeno pustil svoj značilni pečat na portretu. Razmerja mladeniča so nekoliko povečana - to je značilnost slikarjevega avtorskega sloga in ne napaka.

Pravzaprav ta zanimiva nenavadnost portretom doda kanček očarljive naivnosti. Po končanem delu na filmu sta si umetnik in fant model ogledala sliko in bila zadovoljna z rezultatom. Riši z nami in morda boš nekega dne izbran za delo pri filmu!

Evgenij ALEKSEEENKO


ROBERT TAYLOR IN NJEGOVA LETALA

Ime tega slikarja je brez dvoma postalo sinonim za gibanje »Aviation Art«. Ime Roberta Taylorja je neposredno povezano z najvišjimi dosežki te smeri slikarstva, vsega, kar se običajno imenuje klasika žanra. Premišljena kompozicija, virtuozna tehnika, bogastvo in bogastvo barvne kombinacije– vse to v celoti odlikuje Taylorjevo delo in prispeva k najširšemu zanimanju zanj v mnogih državah sveta.

Moje poznavanje Taylorjevega dela se je začelo pred več kot dvajsetimi leti. Takrat je avtor teh vrstic delal prve korake kot poklicni umetnik v takrat najnovejšem žanru - "Aviation Art". Seveda sem poznal dela svojih kolegov v žanru - njihova dela so bila redno objavljena v priljubljenih sovjetskih revijah, kot so Modelist-Constructor, Aviation and Cosmonautics, Tehnika-molodezhi; nekoliko dopolnjena velika slika risbe na embalaži montažnih modelov. Toda vsa ta dela so bila uporabne, ilustrativne narave in ustvaril se je nenavaden občutek, da je možna popolnost že dosežena, da ni treba iti naprej in ni kam iti.

Ali res ni kam iti? Še enkrat, ko gledam slike velikih morskih slikarjev - Aivazovskega, Bogolyubova, Lagoria - nisem prenehal biti presenečen nad spretnostjo njihove izvedbe in se veseliti naše ruske flote, katere zgodovina je dobila tako vreden prikaz. Ob tem sem si pogosto postavljal vprašanje - zakaj lepota neba, oblakov in z njimi letal ne odmeva pri sodobnih umetnikih?

To se je nadaljevalo, dokler mi ena od številk britanske revije Fly Past po naključju ni padla v oči. Ko sem ga prelistala približno do polovice, sem obrnila naslednjo stran in...

Takoj sem ugotovil, da to ni fotografija pred menoj. Nobena fotografija ne zmore združiti dinamične kompozicije, natančnih in zelo učinkovitih kotov, obsežnega prostora svetlobe in sence ter bogate in hkrati uravnotežene barvne strukture.

Pred menoj je bila slika. resnično, polna slika, njeni glavni junaki pa so bili letala, oblaki in sončna svetloba. In nad sliko sta dve besedi z velikimi črkami: ROBERT TAYLOR.

Ni treba posebej poudarjati, da sem se od tistega dne dalje razvijal pravi lov za dela tega umetnika. Sčasoma mi je uspelo izvedeti veliko o Taylorjevem delu in o njem samem.

Leta 1946 se je rodil britanski slikar Robert Taylor.

Ko je svoj talent spoznal nazaj v zgodnja starost, svojega življenja in dela si nikoli ni predstavljal zunaj umetnosti in je naredil vse, kar je bilo v njegovi moči, da bi dosegel svoj cilj. Ko je končal šolo pri 15 letih, nikoli ni delal zunaj stika s svetom likovna umetnost. Po dveh letih študija na Bath School of Art se je zaposlil kot vajenec v okvirjarski delavnici. umetniška galerija v Bathu, mestu, kjer je vse življenje živel in delal Robert Taylor. Precej izkušen v tehniki akvarela je mladi vajenec izkoristil vsako priložnost za študij del drugih umetnikov in po obvladovanju tehnike oljna slika, je hitro odkril, da ne zna pisati nič slabše od večine umetnikov, katerih slike je uokviril.

Kmalu je galerija začela prodajati Robertove slike in galerist, ki je prepoznal njegov talent, je Roberta povišal v službo na oddelku za restavriranje slik. Tukaj je Robert v procesu restavriranja slik in risb osvojil slikarski slog starih mojstrov, ki je kasneje postal osnova njegove kariere. profesionalni umetnik.

Restavriranje slik zahteva veliko natančnost, sposobnost reprodukcije tehnik drugih umetnikov, tako da so obnovljena območja nevidna na splošnem ozadju.

Po 10 letih dela je Robert postal eden najbolj znanih restavratorjev zunaj Londona. Danes svojo vsestranskost pripisuje dolgoletnemu trdemu restavratorskemu delu.

Po 15 letih dela v galeriji je Taylor pritegnil pozornost Pata Barnarda, čigar založba Military Gallery se je prav tako nahajala v mestu Beth, in ko se je ponudila priložnost, da se popolnoma posveti umetnikovemu delu, Robert ni okleval za en dan. Nekaj ​​mesecev kasneje je že videl svoje delo v tisku. Od takrat je Vojaška galerija izdala vsako njegovo delo.








Robert Taylor je svojo kariero začel kot marinski slikar, prve uspehe pa je dosegel v pomorskih temah. Eno od teh del je navdušilo lorda Lewisa Mountbattena in Taylorjeve slike je razstavil na razstavi Kraljevega društva mornariških slikarjev v Londonu, razstava pa je pritegnila pozornost skladov množični mediji. Po objavi v londonskem dnevnem časopisu je bila Taylor povabljena, da nastopi v televizijskem programu BBC. Temu je sledilo zanimanje Muzeja mornariškega letalstva, ki je seveda povzročilo mornariške teme, vključno z letali. To je bil začetek poti Roberta Taylorja v žanru letalske umetnosti.

Taylor, ki je bil že od otroštva očaran nad velikimi, zmogljivimi stroji, ki jih je izumil človek, je zlahka prehajal iz ene vrste strojne opreme v drugo. Ker je bil umetnik stare šole, se je slikanja letal lotil z istim veseljem, kot je nekoč slikal ladje. Zdaj se je na njegovih platnih pojavilo mogočno, dramatično nebo, naslikano tako veliko kot morske pokrajine. To je bila nova beseda v žanru "letalske umetnosti", kjer prej ni bilo del takšnega obsega, ki bi se približala klasični modeli slikanje.

Dela Roberta Taylorja so prepoznavna na prvi pogled. Umetnik posreduje tehnične podrobnosti upodobljenih predmetov v najboljše tradicije Stari mojstri. Z nedoumljivo virtuoznostjo poustvarja prizore preteklosti in le redki umetniki lahko dosežejo takšno raven. Njegova pozornost do detajlov je neverjetna: bleščeče, "sveže iz tovarne" letalo, ki je videti kot muzejski eksponat, ni zanj. Njegov " celostna podoba“- upodabljajo letala, ki trpijo zaradi bojnih poškodb, vplivov težkega vremena, njegova močna točka so blatne proge z dna trupa, luščenje prednjih robov kril, oljni madeži na pokrovu motorja: letala so popolnoma resnična!

Taylorjevo delo je mednarodno zaslovelo v zgodnjih osemdesetih letih. Njegove razstave so bile v ZDA, Kanadi, Avstraliji, na Japonskem, pa tudi v Evropi. Njegovo osebna razstava v Nacionalnem vesoljskem muzeju v Washingtonu je postala najbolj priljubljena razstava v zgodovini. Taylorjeve slike hranijo v zbirkah večjih letalskih muzejev, v pisarnah in zasebnih zbirkah, reprodukcije njegovih del pa so že vrsto let ponos zbirateljev po vsem svetu. Dodatno vrednost reprodukcijam daje dejstvo, da so pod veliko večino poleg samega Taylorja podpisani ljudje, ki so vsak po svoje legenda svetovnega letalstva: slavni asi iz druge svetovne vojne Douglas Bader, Johnny E. Johnson, Adolf Galland, Erich Hartmann, Erich Rudorffer, Saburo Sakai, Arseny Vorozheikin; piloti bombnikov Bill Reid, Jimmy Doolittle, Bob Morgan (Memphis Belle), George H. W. Bush; letalski konstruktor Tom Sopwith in mnogi drugi. Pod marsikatero delo se je podpisalo več kot deset asov, pogosto nekdanjih nasprotnikov.

Danes predstavljamo več reprodukcij del Roberta Taylorja. Mnogi od vas se boste morda prvič seznanili z njegovim delom in, ko se boste seznanili, boste drugače ocenili dela drugih mojstrov žanra "letalske umetnosti", vključno z ruskimi. Po mojem mnenju se tega ni treba bati – tekmovanje je že od nekdaj eden največjih izumov človeštva. Res je tudi nekaj drugega: s Taylorjem je zelo zelo težko tekmovati, kaj šele preseči ga. Mojster nadaljuje z delom, ne namerava se odreči svojemu položaju in v bližnji prihodnosti bomo videli njegove nove mojstrovine.

V članku so uporabljene javno dostopne informacije z interneta. V vednost bralcem: novembra v Moskvi razstavna dvorana"Tushinsky" bo gostil prvo rusko razstavo "Letalstvo v likovni umetnosti"


Dela Roberta Taylorja











Il-AM-42, 1. izvod na tovarniških testih, november-december 1943.


Geoff Taylor je nadarjen fantazijski umetnik. Rojen leta 1946 v Lancastru v Angliji. Profesionalno oblikuje knjige in tiskovine v stilu znanstvena fantastika in fantazija. Na tem področju likovne umetnosti je Jeff Taylor dosegel odlične rezultate in oblikoval številne knjige, ki številnim bralcem dajejo nove bralne izkušnje.

Geoff Taylor se je začel zanimati za risanje zgodnjem otroštvu. Po besedah ​​​​umetnika je bil to njegov edini izhod v dolgčas šolska leta. Kasneje je navaden otroški hobi prerasel v nekaj bolj resnega in profesionalnega. Jeff je šel na kolidž kot oblikovalec in delal več let oglaševalski posel. Vendar mu to delo ni prineslo zadovoljstva. Potreba po izražanju svoje ustvarjalnosti je vse bolj prevzemala umetnika in ko je pustil staro službo, je postal knjižni ilustrator.

Kot pravi umetnik sam, ima resnično spoštovanje do pisateljev in njihovega talenta. Vsako novo naročilo je zanj prava avantura v nove svetove. Glavna stvar v njegovem poslu ni podoba zunanje slike, temveč prenos zakramentalnega bistva določenega dela, izražanje duše knjige, njenega razpoloženja, čustvenosti. Omeniti velja, da za razliko od mnogih drugih sodobnih ilustratorjev, ki uporabljajo digitalne tehnologije, torej risanje s tablico in računalniški programi, ekskluzivno ukvarja Geoff Taylor klasično slikarstvo. V svoji karieri mu je uspelo oblikovati veliko knjig, med drugim pisateljev kot so: Robert Zelazny, Philip K. Dick, David Eddings, Raymond Faist in mnogi drugi.

Fantastična ilustracija Geoffa Taylorja