VhodNajbolj znane slike o morju. Morske pokrajine v olju, slike morja - kupite sliko morske pokrajine v galeriji artrussia Morska tema v slikarstvu
Morski element je neizčrpen vir navdiha za umetnike in ustvarjalni ljudje. Izbrali smo 20 slik s hiperrealizmom in nalezljivo ljubeznijo do morja. Ta seznam je majhna izbira vznemirljive slike morske tematike, ki si po našem mnenju zaslužijo vašo pozornost. Poleg tega so vse slike na voljo za tisk na platno v naši spletni trgovini.
I.K. Aivazovski “Deveti val”, “Brig “Merkur”, napadena z dvema turške ladje", "Sončni vzhod v Feodosiji"
Morda najbolj znan morski slikar ne le pri nas, ampak po vsem svetu. Njegova dela so prave mojstrovine, sam pa ni samo genij tehnična izvedba elementov, ampak tudi odraz njegovega subtilnega značaja.
M.A Alisov " Morska pokrajina»
Naš nadarjeni rojak velja za najboljšega učenca Aivazovskega, napisal je številna dela o morskih temah, njegova dela so v umetnostni muzeji Dnepropetrovsk, Harkov in druga mesta.
A.P. Bogoljubov" Zadnje minute cesarska jahta Livadia", "Obala blizu Sorrenta"
Njegova dela veljajo za akademska, sam pa je bil profesor slikarstva in precej vplivna oseba svojega časa. Vnuk pisatelja A.N. Radishcheva je bila umetnica v glavnem mornariškem štabu in je bila vključena v dobrodelno delo za vdove in sirote umetnikov.
Claude Joseph Vernet "Brodolom v nevihti", "Vihar na skalnati obali"
Francoski slikar je za časa svojega življenja zaslovel kot mojster upodabljanja morskih viharjev. Njegove slike so krasile palače, danes pa so v zbirkah večine večjih muzejev Evropi.
L. A. Afremov Morska tema
Naš sodobni impresionistični umetnik ni tipičen marinist, a njegove morske krajine, tako kot vsa njegova dela, presenetijo z barvo in tehniko. Umetnikova dih jemajoča dela lahko najdete na naši spletni strani.
Ameriški umetnik, čigar filozofija »K hudiču s pravili ... slikaj, kar ti je všeč« natančno označuje slog njegovih slik. Popolnoma povezuje različne dele kompozicij, uporablja nenavadne slike in barve, nemogoče se je odtrgati od njegovih slik!
Zaria Forman "Grenlandija št. 54", "Maldivi št. 1", "Grenlandija št. 50"
Ne, ni prave fotografije in niti ne Photoshop, temveč globoka in hiperrealistična dela ameriške umetnice Zarie Forman, ki ustvarja slike brez kakršnih koli umetniških orodij, temveč le s pomočjo prstnih konic. S svojimi mojstrovinami si umetnica prizadeva opozoriti javnost na okoljske probleme.
Katsushika Hokusai" Velik val v Kanagawi", "Val"
super Japonski umetnik delal v številnih tehnikah, priznan kot eden najbolj znanih japonskih graverjev na Zahodu. "The Great Wave off Kanagawa" je narejen v slogu Ukiyo-e in je eno od del umetnikove znane serije "Thirty-six Views of Fuji".
Artem Chebokha (RHADS)Digitalna pomorska umetnost
Mladi umetnik svojih del ne ustvarja na platnu, temveč v Photoshopu in namesto barv uporablja piksle, vendar je njegova dela težko ločiti od tradicionalno slikarstvo. Fantastični zapleti so tako realistični, da se zdi, da bodo kmalu oživeli.
Dehong He
Dehong He je samostojni ilustrator iz Singapurja in njegova fantastična resničnost po našem mnenju zasluženo zaseda mesto v tem vrhu. Njegova dela so vsekakor zanimiva in vredna pozornosti.
Ogromna slika ima za motiv razburkano morsko gladino; pravzaprav se platno imenuje »Med valovi«. Izraz umetnikove ideje ni le barva in kompozicija, ampak tudi sama ploskev: morje, morje kot tujec in nevaren za ljudi element.
Slikarsko delo, ki ne sledi kanonom narave, postane groteskno.
John Dryden
V tem tragična slika Aivazovski Z barvami sem dobro uganil. Čudovite kombinacije sivkasto modre, smaragdno zelene in sivega neba niso kot temni oblaki. Ta nevihta je celo praznična. Delno.
Slabo je poskušati opisati slike nadrealistov, toda vaši vtisi - zakaj ne? Vendar pa v primeru The Persistence of Memory Dali Zanimiv je ne le zaplet slike, ampak tudi zgodovina njenega nastanka.
I-van Kon-stan-ti-no-vich Ai-va-zov-sky na-ri-so-val je zelo dolg car-ti-nu "Od zatišja do orkana", in izkazalo se je dobro, sem vam bom poročal! Vtis nosi določene asociacije na panorame, a takšne pestrosti morskih elementov v foto panorami ni, in če jo najdete, boste zagotovo imeli kajak :)
Koliko slik je Aivazovski imenoval "Morje" od nič manj kot sedem tisoč? večinoma prikazuje to isto morje? V tem primeru je marina bolj personalizirana: pogled na morje pri mesečina . Ta »pogled« običajno ni nevihta, ampak nekaj bolj umirjenega.
Deveti val je val, ki je večji, višji in močnejši od drugih. Zaide v težave. I.K. Prav te težave je Aivazovski upodobil z vso močjo svojega kipečega talenta in z vso spretnostjo, izurjeno v italijanskih obalnih vodah.
Ljubezen do morja ima ogromno zgodovino. V tisočletjih je večkrat postala središče, začetek in izhodišče za ustvarjanje večine znane mojstrovine, ki še danes navdušujejo gledalca. Želimo vam povedati o najbolj znanih ruskih morskih slikarjih, katerih dela občudujejo ves svet.
Približno v 17. stoletju izvira iz Nizozemske nov žanr slikanje. V njej glavni lik podobe ni bila oseba, ne vaza s cvetjem ali sadjem, ampak nekaj, kar je zelo težko izraziti z besedami, a kar že od nekdaj privlači ljudi k sebi - elementi. Rusijo obdaja 15 morij, naše reke pa so neverjetno široke in globoke, zato ne preseneča, da so prav ruski marinisti zasloveli po vsem svetu. Seveda vsi poznajo Ivana Aivazovskega, a ni bil edini naš umetnik, ki mu je bilo morje ljubše od vsega drugega.
Čarovnik s čopiči
Zavistni ljudje radi širijo govorice o Aivazovski. Povedali so, da pri ustvarjanju slik uporablja posebne barve, na razstavah pa za platno postavi svetilko, da na svojih slikah doseže značilen sij vode in neba. Seveda ni bilo tako in umetnik je to večkrat dokazal, risal v javnosti in vse presenetil z ogromno hitrostjo in jasnostjo svojega dela.
Mali Ivan je ljudi začel navduševati že od otroštva. Najprej tako, da se je sam naučil igrati violino, potem pa odkril izjemno umetniška sposobnost. Nadarjenemu, a revnemu dečku so začeli pomagati meceni – dajali so mu svinčnike in barve ter se trudili, da bi ga vpisali v šolstvo na javne stroške. Pri šestnajstih letih je prišel v prestolnico, kjer je vstopil, kot zdaj pravijo, na proračunski oddelek Imperial Academy of Arts v Sankt Peterburgu. Na Akademiji mladi talent tudi vse je šlo odlično. Javno priznanje na razstavah, srebrna medalja za dve krajini, postati asistent znanega in modni umetnik Philip Tanner. In takrat je bila ogrožena kariera Aivazovskega, ki se je dvigala navzgor kot galebi na njegovih slikah.
“Pogled na morje v bližini Sankt Peterburga”
Dejstvo je, da je bil Philip Tanner zavisten človek in ni prenašal napadov na njegovo slavo. Misel, da lahko učenec preseže svojega učitelja, mu je bila neznosna. Zato je svojemu nadarjenemu vajencu prepovedal pisanje lastne slike in jih prikažete kjer koli. Aivazovski je mešal barve in opravljal opravke za ljubosumnega Francoza. Tanner se je sprostil in v tistem trenutku je Aivazovski na jesenski razstavi Akademije umetnosti leta 1836 predstavil kar pet svojih del, ki so jih tako kritiki kot javnost sprejeli z velikim navdušenjem. Učitelj ni mogel tolerirati takšne žalitve in se je pritožil carju, ki je ukazal odstranitev slik Aivazovskega z razstave zaradi neposlušnosti in mlademu umetniku prepoved dela za šest mesecev.
"Mirno"
Ta zgodba je igrala vlogo črnega PR-ja vzhajajoča zvezda rusko slikarstvo. Njegove slike so že prej navduševale javnost, slava prepovedanega umetnika pa je zanimanje še dodatno podžgala. Zlate medalje so ga zasule, nato pa se je Akademija za umetnost odločila, da nadarjenega mladeniča dve leti prej izpusti iz svojih sten in ga pošlje na Krim z nalogo, da naslika več krajin. Aivazovski se je s tem, kot vedno, briljantno spopadel, zato so ga na račun Akademije poslali v Evropo.
“Pogled na Benetke z Lida”
“Neapeljski zaliv”
“Amalfijska obala”
Tam veliko piše in se seznanja z zanimivi ljudje, komunicira z Gogoljem in njegove razstave so vedno uspešne. Slika "Kaos" je ena iz serije njegovih slik, ki temeljijo na svetopisemske zgodbe, celo papež ga kupi. Gogol o tem piše Aivazovskemu: "Vaš "kaos" je ustvaril kaos v Vatikanu."
Vsak si želi dobiti sliko istega umetnika, čigar dela krasijo stene Vatikana! Tako je Aivazovski postajal vse bolj priljubljen. Njegove slike so se zelo dobro prodajale, kljub temu da so mu nekateri očitali kompozicijske in koloristične klišeje. Toda umetnik je bil v nenehnem iskanju. Risal je veliko in hitro. V svojem življenju je ustvaril več kot šest tisoč slik, kar se zdi neverjetno, če jih ne pogledate natančno.
Če prideš, recimo, k Tretjakovska galerija in podrobno preučite več mojstrovih del, boste opazili, da imajo vsa veliko skupnega. Aivazovski je vsako sliko začel slikati s svetlim vizualnim središčem. Lahko je greben vala, ladja ali splav. Narisal ga je podrobno in jasno, ostalo - morje, nebo, predmete v daljavi - pa je naslikal zelo enostavno in shematično, nekoliko impresionistično. Ko je bila slika videti bolj ali manj dokončana, ji je umetnik dodal natančne in živahne poteze in detajle. Natančno in realistično je obdelal peno na valovih in na gladini vode, bleščanje svetlobe, detajle ladij. Zahvaljujoč tem tehnikam zaznavamo slike Aivazovskega tako, kot naše oči vidijo resničnost - na splošno, vendar upoštevamo majhne podrobnosti, ki nas zanimajo.
"mavrica"
S takim slikanjem je nemogoče ustvariti na primer portret in morda zato Aivazovski ni maral slikati ljudi. Tudi v znamenitem portretu njegovega čopiča " Puškinovo slovo od morja»Pesnika je napisal Ilya Repin.
"Puškinovo slovo od morja"
Kasneje pa je Aivazovski večkrat sam pisal Puškina, vendar tudi na morski obali, saj je pesnika neverjetno občudoval in se pogosto zgledoval po njegovih pesmih.
"Puškin na morski obali"
Kljub slavi in bogastvu je umetnik vse življenje trdo in predano delal. Prepričan je bil, da je njegova najboljša slika tista, ki jo trenutno dela. Zato je njegovo slikarstvo tako navdihujoče.
V drugi polovici svojega življenja se je Aivazovski ukvarjal z dobrodelnostjo. Finančno je podpiral mlade umetnike, jih učil (če se ne spomnite neprijetne zgodbe z Arhipom Kuindžijem, ki mu je Aivazovski poskušal prepovedati pisanje, kot je njemu storil njegov učitelj), odpiral muzeje in se ukvarjal z izboljšanjem svojega rodnega kraja. mesto.
V našem času so dela Aivazovskega še vedno priljubljena, tako kot v času njegovega življenja. Uspešno se prodajajo na dražbah, leta 2012 pa je bila slika "Pogled na Konstantinopel in Bospor" pri Sotheby's prodana za 3,2 milijona funtov.
“Pogled na Konstantinopel z Bosporja”
Umetnik bodočega cesarja
Nikolaj Gricenko in Pavel Tretjakov.
Vse otroštvo Nikolaj Gricenko sanjal o potovanju. Njegove ohranjene risbe iz otroštva prikazujejo čolne in morje. Zato se je pri 19 letih vpisal na tehnično šolo smeri za pomorstvo, po kateri je začel služiti kot strojnik na ladji. Bilo je tam in gledalo v neskončnost morski prostori, je spoznal svojo strast in spoznal, da jo želi deliti z ljudmi. Zato je, ne da bi prekinil mornariško službo (kako zapustiti ljubljeno morje?!), začel študirati na Akademiji za umetnost. Ko je postal slikar, je videl veliko držav in pogosto potoval po Rusiji. In z vseh svojih potovanj je prinesel čudovite morske pokrajine. Ko je bil imenovan za umetnika pomorskega ministrstva, se je s carjevičem Nikolajem, bodočim Nikolajem II., odpravil na morsko potovanje v Azijo.
Med potovanjem je Gritsenko naredil več kot 300 risb in opravljal delo, ki ga zdaj opravljajo uradni fotografi. Upodabljal je slavnostna srečanja, ki so jih za carjeviča organizirali v tujih pristaniščih, slikal spomenike, posnel podrobnosti kostumov in videz ljudi. S to nalogo se je spopadel tako briljantno, da je bil kasneje večkrat povabljen v spremstvo najvišjih oseb za takšno delo.
Gritsenko je celotno drugo polovico svojega življenja živel v Evropi, delal kot morski slikar in sodeloval na razstavah. Njegova dela so pogosto kupovali upokojeni vojaki, ki so pogrešali mornariško službo in ladje. Pred smrtjo je bil umetnik nagrajen s francoskim redom legije časti.
Njegova dela nimajo toliko strasti in impulza kot Aivazovskega. Namesto tega vidijo občudovanje mirnih elementov morja, velikanskih veličastnih ladij in močnih parnikov. Bil je tako pozoren na podrobnosti, da lahko iz njegovih del preučite vse podrobnosti videza morske ladje tistega časa.
"Oklepna križarka 1. stopnje "Admiral Kornilov" med gradnjo v Saint-Nazairu v Bretanji."
"Clipper "Cruiser" v Sueškem prekopu"
Mornar-umetnik
Tako se je imenoval Aleksej Bogoljubov. In z dobrim razlogom: vse življenje je bilo povezano z morjem in slikanjem.
Bogolyubov ima veliko skupnega z Nikolajem Gritsenkom, čeprav slog njegovega pisanja velik vpliv zagotovil Aivazovski.
(slika na levi - Ilya Repin. "Portret umetnika Alekseja Petroviča Bogolyubova")
Tako kot Gritsenko je Bogolyubov kazal umetniški talent že od otroštva, vendar je bilo njegovo prvo izobraževanje drugačno, čeprav tudi povezano z morjem. Diplomiral je na Marinetu kadetski zbor, potem pa je veliko potoval, kar mu je dalo priložnost opazovati oceane in ladje v vsem njihovem sijaju. Pod pokroviteljstvom predsednika Akademije za umetnost, ki ga je nadarjeni častnik spoznal prav na svoji ladji, je začel študirati slikarstvo. In po diplomi na akademiji je, tako kot Gritsenko, postal umetnik v glavnem mornariškem štabu, ki je šel v morsko potovanje z bodočim cesarjem Aleksandrom III.
O morskih nevihtah! o morskih potovanjih!
"Duh mornarjev mora tavati
Pena valov na bučeči vodi,
Da, kapitan, naslonjen na bok,
Z ropotom nevihte godrnja o težavah ...« (Dmitrij Rumata)
Mornarja čakajo dolga potovanja,
Če v nevihti zaide,
Tudi če se vreme spremeni,
Samo slediti boš moral zvezdam!« (Dmitrij Rumata)
"Valovi azurnega valovanja
Naj pridobijo moč!
Morje - spet si blizu
Morje – tako si lepa!” (Dmitrij Rumata)
"morske slike"
Morje ima veliko skrivnosti! Morske slike bodo prikazale raznoliko lepoto morja, morske narave in morskih elementov!
Marine! Všeč nam je!
Slike morja! Ljubimo svobodo in morje!
"morska slika"
»Ali veš, kako zna morje ljubiti?
Oprostite mu za cunamije in nevihte,
To je sveženj strasti, ki hiti v svobodo,
Brbotanje v globokih zabojnikih
Ali silovit impulz ljubosumja, vendar pogosteje,
Njegova ljubezen je mirna in nežna ...
Pogled turkiznih oči je tako privlačen,
Da ko se potopiš vanje, dosežeš dno,
Kjer se skriva skrivnost čustev ... Roke-mahanje
Sproščeno