Ruski umetnik Vasilij Polenov: biografija, ustvarjalnost in zanimiva dejstva. Vasilij Polenov. Slikanje s svetlobo

- velik ruski umetnik. Rojen v Sankt Peterburgu 20. maja 1844. Diplomiral je na Akademiji za umetnost v Sankt Peterburgu, pri njej pa je obiskoval tudi zasebne ure znani umetniki, kot P.P. Chistyakov in . Veliko je potoval in bil tudi član Društva potepuhov. Njegovo delo je edinstveno v tem, da je bil eden prvih, ki je združil značilnosti realizma, simbolizma in modernizma.

Prej je bilo delo Polenova romantika, ponekod tudi salonska romantika. Toda že takrat so začeli na njegovo umetnost vplivati ​​najnovejši trendi v slikarstvu. Da, v njegovem zgodnja dela lahko najdete podrobnosti impresionizma: moskovsko dvorišče, zaraščeni ribnik, babičin vrt itd. Z leti postajajo njegove slike bolj dramatične in globoke. Posebno mesto lahko tu zavzamejo njegove gravure in jedkanice.

Značilnosti secesije so se začele vse pogosteje pojavljati v delu Vasilija Polenova v času, ko je ustvarjal gledališka dela. Zasnova predstav, ki je zahtevala poseben pristop k slikanju, je močno vplivala na vso kasnejšo umetnost ruskega umetnika. Vasilij Dmitrijevič Polenov je veliko prispeval tako k ruski kot svetovna umetnost slikanje. Njegove slike so v najdražjih zbirkah in najbolj večjih muzejev mir.

umrl velik umetnik v vasi Borok (danes po umetniku - Polenovo), ki je v regija Tula, 18. julij 1927.

Potrebujete pomoč? profesionalni umetniki kako pobarvati stene? Najboljše strokovnjake lahko najdete samo v umetniški atelje Art-Plane.

Kristus in grešnik

Moskovsko dvorišče

Na Tiberijskem jezeru

Zgodnji sneg

Pred natanko 89 leti – 18. julija 1927 – je umrl izjemen ruski umetnik Vasilij Polenov.

"Babičin vrt" (1879)

Še ena znamenita slika umetnik, shranjen tudi v Tretjakovska galerija, je bil javnosti predstavljen le leto dni po dokončanju "Moskovskega dvorišča". Hkrati imata obe deli med seboj nekaj skupnega. V "Babičinem vrtu" je graščina, obdana z vrtom, enaka kot v "Moskovskem dvorišču".

V filmu igra moskovski dvorec in vrt okoli njega pomembno vlogo, ki gledalcu vizualno predstavlja mestno središče tistega časa. Po uničujočem požaru leta 1812 je bila Moskva pozidana s plemiškimi dvorci v klasicističnem slogu. Če na "moskovskem dvorišču" odprt prostor, poplavljeno sončna svetloba, ustvarja veselo razpoloženje, nato pa v "Babičinem vrtu" izolacija znotraj senčnega vrta v gledalcu vzbudi različne asociacije.

"Babičin vrt" odmeva še eno mojstrovo sliko. Fotografija: Commons.wikimedia.org

"Zaraščen ribnik" (1879)

Polenov je začel slikati platno "Zaraščeni ribnik", še preden je odšel rusko-turška vojna. Slikar je poletje 1977 preživel v vasi Petuški pri Kijevu, kjer je ustvaril skico, ki je bila podlaga za sliko. Po nekaj časa v Moskvi je Polenova navdihnil čar starega vrta na obrobju mesta. To razpoloženje je prenesel na staro skico.

Slika prikazuje del ribnika in most, ki vodi do njega. V ospredju je breg z zeleno travo in marjeticami, v ozadju temen gozd, ob robu katerega v senci stoji klop, na kateri sedi ženska.

Delo je bilo razstavljeno na isti razstavi Popotnikov kot »Babičin vrt«. Kasneje je Polenovljev učenec Levitan napisal tudi svoj »Zaraščeni ribnik«.

Zaraščeni ribnik je kasneje poslikalo več umetnikov. Fotografija: Commons.wikimedia.org

"Kristus in grešnik" (1887)

Polenov je še vedno noter najstniška leta je bil navdušen nad sliko Aleksandra Ivanova »Prikazovanje Kristusa ljudem«. Nato se mu je porodila ideja, da bi ustvaril platno, ki bi z močjo drame vplivalo na gledalca. Polenov je verjel, da bo takšno delo zadovoljilo duhovne potrebe ljudi.

Slika "Kristus in grešnik" je bila prikazana na razstavi Popotnikov februarja 1887. Hkrati jo je sprva obsodila cenzura, vendar se je Aleksander III zavzel za delo Polenova. Nad sliko je bil navdušen in jo je celo kupil za svoj muzej.

Sam Polenov je v enem od svojih pisem razočarano zapisal: »To sliko sem poimenoval »Kdo od vas je brez greha«. To je bil njen pomen. Toda cenzura ni dovolila vključitve teh besed v katalog, dovoljeno je bilo "Kristus in grešnik". In v muzeju Aleksandra III imenovali so jo »izgubljena žena«, kar je v popolnem nasprotju z evangelijsko zgodbo, ki jasno pravi, da gre za grešnico, ne za izgubljeno žensko. Tako je ime ostalo. Ni moja in ne ustreza evangeljski zgodbi.«

Polenov je pred slikanjem obiskal Egipt, Palestino in Sirijo. Tam je preučeval lokalno življenje in običaje. To mu je pomagalo ustvariti zgodovinsko natančno postavitev na platnu.

Tema te slike je bila znamenita evangelijska epizoda o Kristusu in grešniku (Janezov evangelij, VIII. poglavje.)

Sprva to delo mojstra ni bilo všeč cenzorjem. Fotografija: Commons.wikimedia.org

"Zlata jesen" (1893)

V začetku 1890-ih se je Vasilij Polenov naselil na posestvu Borok blizu vasi Bekhovo. Tam je naslikal znamenito sliko Zlata jesen. Na njej je mojster septembra upodobil pogled na reko Oko.

Polenovska pokrajina s svojo mirno in široko razprostranjenostjo, obiljem svetlobe in zraka daje vtis miru. "Zlata jesen" je upravičeno postala simbol ruske narave, ki jo je umetnik resnično ljubil.

Slika, ki je postala simbol ruske narave. Fotografija: Commons.wikimedia.org

V svojem delu, tako kot v mnogih drugih stvaritvah, mu je uspelo gledalcu posredovati nekaj resnično pomembnega. "Zdi se mi, da bi morala umetnost dajati srečo in veselje, sicer ni vredna nič," je dejal Polenov. Tega pravila se je pri svojem delu držal vse življenje.

V drugi polovici 19. stoletja vzpon rus krajinsko slikarstvo, enega najsvetlejših predstavnikov tej smeri slikarstvo je izjemen umetnik Vasilij Dmitrijevič Polenov. Njegovi čopiči vključujejo dela, kot so "Moskovsko dvorišče", "Zlata jesen", "Babičin vrt" itd. Ta članek je posvečen opisu biografije in dela slavnega umetnika.

Biografija umetnika: zgodnje otroštvo

Ruski umetnik Vasilij Polenov se je rodil v Sankt Peterburgu 20. maja 1844 v družini bogatih dednih plemičev. Oče bodočega umetnika Dmitrija Polenova je bil znan kot arheolog in biograf, njegova mati Maria Alekseevna pa se je ukvarjala s slikanjem in pisanjem otroških zgodb. Mali Vasilij je otroštvo preživel v prestolnici, a njegova družina poletni čas pogosto odhajala na dediščino svoje babice Marije Alekseevne, ki se je nahajala v provinci Tambov. Deviška narava, zgodbe in legende babice so močno vplivale na bodočo slikarko, poleg tega je pogosto organizirala likovna tekmovanja, na katerih sta največkrat zmagovala Vasilij in njegova sestra Elena. V ljubezen do slikanja je Vasilija Polenova vpeljala tudi njegova mati, ki se je skupaj s sinom ukvarjala z risanjem, pozneje pa mu je najela mentorja. Postal je slavni umetnik in učitelj Pavel Čistjakov, ki je takrat še študiral na umetniški akademiji. Čistjakov je Vasilija od samega začetka seznanil s podrobnim študijem narave.

V. D. Polenov v študentskih letih

Leta 1861 je Vasilij Polenov vstopil v moško gimnazijo, ki je bila v Petrozavodsku. Po končani srednji šoli bodoči umetnik leta 1863 se je vpisal na Univerzo v Sankt Peterburgu na Fakulteto za fizične in matematične vede. Toda Polenov svoje strasti do slikanja ni opustil in se je po končanem študiju na fakulteti vpisal na likovno akademijo. Poleg risanja je mladeniča zanimalo petje, ki ga je pogosto obiskoval operna hiša in pela v dijaškem zboru. Kmalu je združevanje univerzitetnega študija in pouka slikanja postalo precej težko, zato se Vasilij odloči vzeti dopust in svoj čas v celoti posvetiti risanju. Leta 1867 je Vasilij Polenov diplomiral na umetniški akademiji s srebrno medaljo. Po tem se mladenič vrne na univerzo, vendar je premeščen na drugo fakulteto - pravo.

Odrasla leta

Leta 1867 je Vasilij Polenov prvič odpotoval v tujino in tam obiskal svetovno razstavo v Parizu. Največji vtis je na umetnika vplival predvsem del razstave, ki je bil posvečen ljudski umetnosti in obrti različne države. Po njenem obisku si je umetnik zadal zlato medaljo likovne akademije. Prvi korak pri prejemu nagrade je bila slika Vasilija Polenova iz svetopisemska zgodba. Kmalu, leta 1869, je umetnik predstavil delo "Job in njegovi prijatelji", ki je prejel majhno nagrado. To je pomenilo, da je umetnik lahko še naprej sodeloval na tekmovanju. Nova faza natečaja je bila slikanje slike na temo "Vstajenje hčerke Iarja." V finale tekmovanja sta prišla dva umetnika - Vasilij Polenov in Ivan Repin. Oba sta predstavila čudovite slike. Tekmovalna žirija nepričakovano ni izbrala enega zmagovalca in je zlati medalji podelila Polenovu in Repinu. Kasneje sta se umetnika zbližala in leta 1872 sta se odločila, da gresta skupaj na potovanje v tujino.

Skupaj z Ilyo Efimovičem Repinom sta obiskala Benetke, Firence in Pariz, kar je Polenova tako navdušilo, da se je odločil ostati živeti tukaj. V Parizu je Vasilij Dmitrievič Polenov naslikal sliko "Aretacija grofice Daitremont", za katero je kasneje prejel mesto akademika v Ruska akademija Sci. Leta 1874 je slikar na povabilo I. E. Repina prišel v Normandijo, kjer je delal na sliki »Normandijska obala«. Leta 1876 se je vrnil v Rusijo in postal dvorni umetnik cesarske družine. Kmalu se skupaj s prestolonaslednikom Aleksandrom odpravi v vojno s Turčijo.

Po koncu vojne se je Vasilij Polenov vrnil v Moskvo in postal učitelj na Šoli za slikanje in arhitekturo. Skozi njegove roke so šli številni kasneje uspešni umetniki: Levitan, Golovin, Korovin in številni drugi. V tem času je umetnik nadaljeval s pisanjem in leta 1877 je predstavil svojo sliko "Moskovsko dvorišče", ki je bila zelo toplo sprejeta, sam pa je postal ustanovitelj novega žanra v slikarstvu - intimne krajine. V tem obdobju se je umetnik pridružil krogu umetnikov Peredvižnikov, med katerimi je imel takrat veliko znancev. Leta 1882 se je Vasilij Dmitrijevič poročil s hčerko trgovca Nataljo Jakunčikovo, iz tega zakona je imel par 6 otrok.

Konec 19. stoletja je Vasilij Dmitrijevič, ki je bil zelo znan in priljubljen umetnik, se odloči zapustiti hrupno Moskvo in se preseliti v rusko divjino, v Tulo. Tu, na bregovih Oke, je umetnik zgradil hišo in k njej so bile pritrjene delavnice, kjer je Polenov kasneje poučeval risanje lokalne otroke. Posest, ki jo je ustanovil Polenov, se je imenovala Borok.

Med revolucijo je bil Vasilij Polenov na svojem posestvu Borok in je aktivno sodeloval pri poučevanju lokalnih otrok, z njimi organiziral gledališke klube in jih učil risanja. V tem času je napisal eno svojih najboljših del "Razlitje reke Oke", ki so ga kritiki zelo ocenili. Na splošno je imela sovjetska vlada pozitiven odnos do Polenovove osebnosti in ga ni zatirala. Poleg tega je leta 1924 v Tretjakovski galeriji potekala razstava njegovih slik, leta 1926 pa je V. D. Polenov prejel naziv Ljudski umetnik. Ta odnos moči do posameznika v veliki meri pojasnjuje dejstvo, da umetnik ni kritiziral, vsaj javno, nova vlada in dejstvo, da je bil viden filantrop in si je prizadeval izboljšati javno šolstvo v državi. Vasilij Polenov je umrl 18. julija 1927 na svojem posestvu in bil pokopan tukaj na bregovih Oke.

Hiša Polenovski

Poleg slikarskih dejavnosti je bil V. D. Polenov tudi aktiven filantrop in filantrop. Tako je leta 1915 skupaj s S. I. Mamontovom odprl prvo ustanovo v Rusiji in na svetu, ki naj bi pomagala vaškim in tovarniškim gledališčem. Nova ustanova je kasneje dobila ime Polenovsky House. Konec leta 1916 je bil po načrtu Polenova in z lastnimi sredstvi zgrajen dvorec, v katerem je bil avditorij, zasnovan za 300 ljudi, knjižnico, prostore za vaje in delavnice. V letih revolucije so bile dejavnosti te ustanove dejansko začasno ustavljene. V zgodnjih dvajsetih letih je bila hiša Polenovskega podrejena Ljudskemu komisariatu za izobraževanje in preimenovana. Kmalu je stavba dobila novo ime in postala je znana kot Hiša gledališke vzgoje po imenu. V. D. Polenova. V tem obdobju je zavod organiziral delo literarnega, glasbenega, likovnega, tehničnega in šolska gledališča, poleg tega se je začelo izdajanje lastne revije "Ljudsko gledališče". Toda glavna usmeritev delovanja hiše je razvoj gledališč in drugih oblik amaterskih predstav v podeželska območja. Leta 1930 se je ustanova ponovno preimenovala in dobila ime TsDISK im. N. K. Krupskaya. To ime je ostalo do leta 1991, ko so ga preimenovali v Ruski dom ljudska umetnost. Leta 2016 je bila stavba ponovno poimenovana po umetniku V. D. Polenovu.

Pregled umetnikovega dela. Slika Vasilija Polenova "Moskovsko dvorišče"

Po vrnitvi Polenova leta 1877 iz tujine, kjer se je umetnik seznanil s slikami izjemni umetniki miru, se ustavi v Moskvi in ​​najame stanovanje nedaleč od cerkve Odrešenika na Peskih. Prav pogled s tega okna je umetniku dal idejo za slikanje. Leta 1878 je Vasilij Dmitrijevič Polenov predstavil "Moskovsko dvorišče" na razstavi Popotnikov. To je bilo njegovo prvo delo v tej družbi in sam ga je imenoval test. Toda na njegovo veliko presenečenje je slika doživela izjemen uspeh in ga naredila za enega najbolj prepoznavnih umetnikov svojega časa. Po koncu razstave je Tretjakov kupil sliko Vasilija Dmitrijeviča Polenova "Moskovsko dvorišče" za svojo galerijo.

Opis slike

Na sliki je običajno moskovsko dvorišče druge polovice 19. stoletja s sosednjimi dvorci in preprostejšimi hišami, kupolami cerkva, ki se lesketajo v soncu in poraščajo s travo. V ozadju gre kmečka deklica z vedri, ki se sprehaja po stezi do vodnjaka, ob njej pa se zavzeto pasejo kokoši. Nedaleč od nje, se nastavlja sončnim žarkom, stoji vprežen konj, čaka svojega lastnika in je vsak trenutek pripravljena na pot. V sredini se vidijo trije majhni otroci, od katerih dva nekaj gledata v travi, tretji pa je ločen od njih in joka, a nihče ni pozoren nanj. V ospredju je nekoliko starejša deklica, ki z velikim navdušenjem gleda utrgano rožo. Na splošno je umetnik na platnu upodobil vrvež vsakdanjega življenja, ki je lepo v svoji vsakdanjosti in spokojnosti.

Vasilij Polenov: "Babičin vrt"

Posebnost dela Vasilija Dmitrijeviča je dejstvo, da je umetnik znal prenesti razpoloženje likov na svojih slikah. "Babičin vrt" je jasen dokaz za to. Platno je Polenov ustvaril ob istem času in na istem mestu kot "Moskovsko dvorišče". Ta slika združuje pokrajino z žanrsko sceno.

Opis slike

V ospredju je umetnik upodobil dve osebi, vnukinjo in njeno ostarelo babico, ki se skupaj sprehajata po poti, ki teče skozi že dolgo neurejen vrt. Babica je oblečena v staro temno opravo, vnukinja pa je oblečena po tedanji modi, v bledo belo obleko. Liki babice in vnukinje sta kontrast med starim in novim časom. To poudari tudi stari dvorec v ozadju, ki je bil nekoč imeniten in urejen, zdaj pa je hiša močno dotrajana in izgubila nekdanjo mogočnost. A vseeno gledanje slike ne povzroča občutka žalosti, temveč vzbuja občutek nostalgije po preteklem času in vzbuja upanje v svetlo prihodnost.

Slika Vasilija Polenova "Zlata jesen"

To sliko je naslikal V. D. Polenov leta 1893 na svojem posestvu Borok, ki se nahaja na bregovih reke Oke. Vasilij Dmitrijevič je postal zasvojen s krajinsko tematiko med svojim potovanje v tujino z Ilyo Repinom in začela zavzemati pomembno mesto v njegovem delu. Značilne lastnosti Krajine Polenova so čistost barve, jasnost risbe, natančno preverjena kompozicija. Slika Vasilija Dmitrijeviča "Zlata jesen" je izrazit predstavnik podoben slog umetnik.

Opis slike

V ozadju slike je okljuk reke Oke, okoli katerega je zgrajena celotna kompozicija dela. Tako se rumeno jesensko listje brez organsko ujema z modro gladino reke in istim neskončnim nebom s skromnimi oblaki. Osupljiv je tudi mogočni hrast, katerega listje je še vedno zeleno. Na splošno ta slika je poosebitev novega umetniška zvrst- intimna pokrajina.

Tako je Vasilij Polenov eden najbolj nadarjeni umetniki 19. stoletja, ki so svoja dela pisali v krajinski žanr. Delo Polenova je bilo priljubljeno tako v umetnikovem življenju kot po njegovi smrti, njegove slike pa so bile razstavljene v najbolj znanih umetniških galerijah.

Vasilij Dmitrijevič Polenov se je rodil 20. maja / 1. junija 1844 v Sankt Peterburgu v visoko izobraženi plemiški družini. Oče - Dmitrij Vasiljevič Polenov /1806–1878/, diplomat, strastno zainteresiran za arheologijo in bibliografijo. Mati - Maria Alekseevna Polenova /1816–1895/, rojena Voeykova, vnukinja arhitekta N. A. Lvova, je bila otroška pisateljica in nadarjena umetnica.

Starši so svojim otrokom prizadevali privzgojiti trdo delo in na vse možne načine spodbujali strast do znanosti in umetnosti. Dva od petih otrok sta postala umetnika. Maria Alekseevna je otrokom dala prve ure risanja in slikanja, nato so povabili P. P. Čistjakova, študenta Akademije za umetnost, ki je kasneje postal izjemen risar in učitelj. V šestdesetih letih 19. stoletja je Vasilij Dmitrijevič študiral v dveh razredih hkrati izobraževalne ustanove Sankt Peterburg – Univerza in akademija umetnosti.

Spomladi 1871 je diplomiral na univerzi z naslovom kandidata prava.

Jeseni 1871 je V. D. Polenov prejel veliko zlato medaljo Akademije za umetnost za sliko »Vstajenje Jairove hčerke« in pravico do 6 letnega potovanja po Evropi na stroške Akademije.

« V letih potovanja je Polenov preizkusil vse zvrsti slikarstva, veliko delal na plenerizmu, o čemer pričajo številne skice, ki jih odlikuje novost izbranih motivov in rešitev najzapletenejših plenerističnih problemov. Eno nepričakovano velikih praznovanj je bilo pojavljanje na razstavah prvih intimnih pokrajin Polenova sredi 70. let: »Moskovsko dvorišče«, »Babičin vrt«, »Sivi dan« in vrsta drugih motivov Turgenjeva so se pojavili nepričakovano novi, sveži, prežeti. z resnico, subtilno glasbeno liriko in elegantno tehnologijo

Umetnik je dolgo časa delal na velikem ciklu slik iz Kristusovega življenja in si prizadeval "ustvariti Kristusa, ki ne le prihaja, ampak je že prišel na svet in si utira pot med ljudi." Nastalih je več kot petdeset slik na evangeljske motive. Da bi dosegel zgodovinsko natančnost pri pisanju del, Vasilij Dmitrijevič potuje po državah vzhoda. Prinesli so ga iz Sirije, Egipta in Palestine ogromno naravni materiali, popotni zapiski, kostumi.

80. leta so postala razcvet umetniškega in pedagoška dejavnost V. D. Polenova. Dvanajst let je poučeval na Moskovski šoli za slikarstvo, kiparstvo in arhitekturo, kjer je vzgojil celo generacijo prvovrstnih ruskih slikarjev, vklj. I. Levitan, K. Korovin, I. Ostroukhova, A. Arhipov, S. Ivanova.

Glasba je zasedla pomembno mesto v umetnikovem življenju. Brez posebne izobrazbe je komponiral opere in romance ter doma organiziral glasbene večere.

Gradnja posestva na slikovitem bregu reke Oke je umetniku omogočila razkritje druge strani večplasten talent. Polenov je veliko delal na reki Oki: slikal je slike, komponiral glasbo, sadil drevesa v parku, zgradil jez in pomagal graditi čolne.

Z njemu značilno energijo se je ukvarjal s problemi javnega šolstva. Vasilij Dmitrijevič je v okoliških vaseh zgradil dve šoli. Tudi njegova zadnja dela so bila posvečena otrokom: v dvajsetih letih je ustvaril dioramo - potovanje okoli sveta v slikah. Čarobne svetlobne slike so postale praznik za kmečke otroke.

Vasilij Dmitrijevič Polenov je umrl 18. julija 1927 v starosti 83 let. Leta 1926 je bil eden prvih v Rusiji, ki je prejel častni naziv Ljudski umetnik Rusije. Vasilij Dmitrijevič je bil pokopan na visokem bregu Oke v vasi Bekhovo, na preprostem vaškem pokopališču. Na grobu so, kot bi moralo biti po oporoki, postavili lesen križ, izdelan po skici umetnika samega. Leta 1906 je Polenov v svoji umetniški oporoki zapisal: » Smrt človeka, ki mu je uspelo uresničiti nekaj svojih načrtov, je naraven dogodek in ne le ne žalosten, temveč radosten, naraven, je želeni počitek, mir in mir neobstoja, bivanje pa ostaja in prehaja v tisto, kar je ustvaril».

Kronika življenja

1855
Gradnja hiše na posestvu Imochentsy v provinci Olonets.

1858
Spoznavanje slike A. A. Ivanova »Prikaz Kristusa ljudem«, razstavljene na Akademiji umetnosti v Sankt Peterburgu.

1859
Začetek ur risanja in slikanja pri P. P. Čistjakovu. Obisk razreda F.I. Jordana na Akademiji umetnosti.

1861–1863
Selitev v Petrozavodsk. Končal srednjo šolo in prejel spričevalo za vpis na univerzo kot zunanji študent.

1863
Istočasen sprejem na Fakulteto za fiziko in matematiko (pravo) Univerze v Sankt Peterburgu in Akademijo umetnosti kot prosti študent. Srečanje z I. E. Repinom.

1864
Prepis v redni razred na Akademiji za umetnost.

1865–1871
Študij na Akademiji za umetnost pri A. T. Markovu, P. V. Vasinu, P. M. Šamšinu, A. E. Beidemanu, K. V. Venigu.

1868
Nadaljevanje pouka na univerzi na Pravni fakulteti.

1869
majhna zlato medaljo za program Job in njegovi prijatelji na Akademiji umetnosti.

1871
Diplomiral na univerzi v Sankt Peterburgu z nazivom kandidat prava. Diplomiral na Akademiji za umetnost z nazivom »slikar portreta in zgodovinskih žanrov«. Velika zlata medalja za sliko »Vstajenje Jairove hčerke« in pravica od akademije do upokojenskega potovanja v tujino za šest let.

1872–1876
Upokojitveno službeno potovanje.

1872–1873
Potovanje po Nemčiji in Švici, Italiji. Rim: prva slikovna skica za sliko "Kristus in grešnik". Poznavanje S.I. in E.G. Mamontova.

1873–1876
Pariz. Delo v Repinovi delavnici na Montmartru, nato v lastni delavnici.

1873
Prvi obisk posestva Mamontovih Abramcevo v bližini Moskve. Potovanje v Pariz.

1874
Slika "Pravica mojstra" je bila razstavljena na spomladanskem salonu v Parizu. Večerni obiski v hiši A.P. Bogolyubova. Poznavanje A.K.Tolstoja, V.A.Serova, I.S. salon Pauline Viardot, srečanja z Emilom Zolajem, Ernestom Renanom.

julij – avgust
Veules v Normandiji: študija "Beli konj".

1875
Ustvarjanje slike "Aretacija hugenotke Jacobine de Montebelle, grofice d'Etremont." Potovanje v London. Delo na slikah "Zarota Guezov", " Izgubljeni sin"(ni dokončano), "Družinska žalost".

1876–1877
Udeležba kot prostovoljec v srbsko-črnogorsko-turški vojni, kjer je ostal do konca novembra. Za sodelovanje v bojih je bil odlikovan z medaljo "Za hrabrost" in redom "Takovskega križa". Na fronti je delal oljne skice in številne risbe.
Delo na sliki "Lassalle predava v delavskem klubu."
Razstava na Akademiji za umetnost slik in skic, nastalih v upokojitvenem obdobju. Naziv akademik.

1877–1878
Selitev v Moskvo. Ustvarjanje slik "Moskovsko dvorišče" in "Babičin vrt". Sodelovanje pri dejavnostih Abramcevskega umetniški klub(scenograf in igralec).

1879
Ustvarjanje slike "Zaraščen ribnik". Življenje poleti v Abramcevu.

1880–1881
Delo na sliki "Bolna ženska". Življenje poleti v Abramcevu. Ustvarjanje arhitekturni projekt in skice notranjega okrasja cerkve v Abramcevu.

1881–1882
Prvo potovanje na Vzhod v zvezi z delom na sliki "Kristus in grešnik": Konstantinopel, Aleksandrija, Kairo, Palestina in Sirija, Grčija.

1882
Sodelovanje pri ustvarjanju notranjosti cerkve v Abramcevu. Poroka z Natalijo Vasiljevno Jakunčikovo (1858–1931). Začetek pedagoške dejavnosti na Moskovski šoli za slikarstvo, kiparstvo in arhitekturo (MUZHVZ). Študentje: A. Ya Golovin, K. A. Korovin, I. I. Levitan, L. O. Pasternak, E. M. Tatevosyan in drugi. Ustvarjanje skic scenografije za predstavo kroga Mamontov "Škrlatna vrtnica" po drami S. I. Mamontova.

1883–1884
Potovanje v Italijo. Delo na skicah in skicah za sliko "Kristus in grešnik" v delavnici v Rimu. Sodelovanje jeseni 1884 pri ustvarjanju ruske zasebne opere S. I. Mamontova. Risarski večeri v hiši Polenovih.

1885
Razstava skic s potovanja na vzhod v letih 1881–1882 (TPHV). Izdelava grafične različice (oglje) slike “Kristus in grešnica” v velikosti platna.

1886
Slika se konča z "Bolna ženska". Delo na sliki "Kristus in grešnik" v moskovski hiši S.I. Mamontova.

1887
Slika “Kristus in grešnica” je na razstavi TPHV.
Potujte s K. A. Korovinom ob Oki.

1888
Poletje - na dachi v Žukovki na Klyazmi. Skupno delo s K. A. Korovinom, I. S. Ostrouhovim, V. A. Serovim, I. I. Levitanom, M. V. Nesterovim. Zaključek dela na sliki "Na Tiberijskem jezeru (Gensaret)."

1889
Poletje - na dachi v Žukovki na Klyazmi.

1890
Pariz. Slika »Na jezeru Genisaret« (»Sanje«) je na ogled v Salonu Meyssonnier.
Nakup posestva Bekhovo na reki Oki; z lokalnimi kmeti zamenjal zemljo Byokhova za zemljo na bregovih Oke.

1890–1910
Ukvarja se s slikami iz cikla »Iz Kristusovega življenja« in hkrati z rokopisom »Jezus iz Galileje«.

1891
Delo na preureditvi Akademije za umetnost.
Pričetek gradnje po lastnem načrtu graščine v Borki. Ustvarjanje slike "Zgodnji sneg".

1892–1893
Ureditev hiše na posestvu Borok kot muzeja.
Ustvarjanje slik »Hladi se. Jesen na reki Oki blizu Taruse", "Zlata jesen". Delo na projektu cerkve tehnične šole v mestu Kologriv, provinca Kostroma.

1894
Zaključek dela na sliki "Sanje".

november
Izlet v Rim.

1895
Rim: delo na sliki "Med učitelji". Gradnja admiralitete in lesenih stavb na posestvu Borok.

maja
Potovanje v Pariz.

1896
Zaključek dela na sliki "Med učitelji."

1897–1898
Skice scenografije za Gluckov Orfej v Ruski zasebni operi S. I. Mamontova. Začetek dela Odbora za ustvarjanje muzejev likovna umetnost v Moskvi poimenovan po cesarju Aleksandru III.

1899
Drugo potovanje na vzhod. Nadaljevanje dela na ciklu slik "Iz Kristusovega življenja".

1902
Delo na projektu poslikave za Muzej lepih umetnosti v Moskvi.

1903
Izdelava cerkvenega projekta za vas Bekhovo.

1904
Gradnja delavnice – opatije – po lastnem načrtu na posestvu Borok. Nadaljevanje dela na evangeljskem ciklusu.

1906
Zaključek gradnje cerkve v vasi Bekhov.
"Moja umetniška oporoka." Produkcija Polenovove opere "Ghosts of Hellas" v velika dvorana Moskovski konservatorij.

1907
Posvetitev cerkve Svete Trojice v Böchovu.
Potovanje po mestih Nemčije in Italije.

1909–1910
Razstave slik iz cikla »Iz Kristusovega življenja« (Sankt Peterburg, Moskva, Praga).

1910
Potovanje po nemških mestih.

1911
Potovanje po mestih Francije, Španije, Grčije. S sredstvi Polenova se gradi šola v vasi Strakhovo, ki se nahaja poleg Bekhova.

1914
Razstava slik iz cikla "Iz Kristusovega življenja" v Moskvi v korist ranjenih vojakov prve svetovne vojne.

1915
Gradnja hiše za Oddelek za pomoč tovarniškim in vaškim gledališčem (od leta 1921 - Hiša gledališke vzgoje po imenu akademika V. D. Polenova) po zasnovi Polenova v Moskvi na zemljišču, kupljenem z njegovimi sredstvi.

1918–1919
Življenje na posestvu Borok. Delo kmečkega gledališča Polenovski.

1920–1921
Delo na svetlobnem gledališču-diorami " Svetovno potovanje«: Nastalo je 65 slik.

1924
najprej osebna razstava v Državni Tretjakovski galeriji ob osemdesetletnici umetnikovega rojstva.

1926
Polenov je prejel naziv ljudskega umetnika republike.

1927
julija
18. julij - smrt umetnika v Borku: pokopan na pokopališču v Bökhovu.

1939
Darilo državi iz muzejskih zbirk družine Polenov. Posestvo Borok se je preimenovalo v Muzej V. D. Polenova.

Slavni krajinski slikar Vasilij Dmitrijevič Polenov v svojih delih odraža svoj notranji svet. Je neprekosljiv krajinar. Na njegovih platnih je narava naše neverjetne regije - osrednje Rusije - prikazana tako, da se zdi, da tam še naprej živi in ​​navdušuje svoje oboževalce. Vsi občudovalci talenta Polenova poznajo ljubezen do družinskega vaškega posestva, ki mu je pri srcu in ga je ustanovil v osrednji Rusiji, v regiji Tula. Tam je okoli hiše Vasilij Polenov uredil in ustanovil osupljiv park, ki se nahaja na slikovitem bregu reke Oke, ki je do nas prišel popolnoma nespremenjen.

Prijatelji in sodelavci so ga poimenovali Veliki vitez lepote ali slikarski pesnik – zaradi neprekosljivega razumevanja in prenašanja naravne lepote Srednjeruski pas. Od vseh štirih letnih časov je V.D. Polenov zelo ljubil jesen. Šele jeseni v osrednji Rusiji zaigrajo barve.

Rekel je, da nered barv in odtenkov v naravi kar kliče, da bi ga prelili na platno. Prevladuje pozimi bela, ter pomlad in poletje - vsi možni in nepredstavljivi odtenki zelene. In šele vsako jesen se umetnik ponovno rodi. Vsako leto v svojem življenju je V.D. Polenov s svojimi otroki ali sam od prvega do desetega oktobra opustil vse svoje zadeve in se odpravil na pohode ob bregovih svoje ljubljene reke Oke, da bi slikal svoje osupljive pokrajine, opazoval in občudoval Zlato jesen. , ko kraljujeta Lepota in Navdih. Navsezadnje je v tem obdobju leta vrhunec jesenske harmonije v večbarvnosti. Tu je zase našel celostno posplošitev podobe ruske narave. Tu je naslikal svoja najbolj znana krajinska dela.

Platna, ki so ga proslavila po vsem svetu, so "Zgodnji sneg", ki ga je naslikal leta 1891 in naslikal leta 1893. platna "Poletje na Oki", "Jesen na Oki blizu Taruse", " Zlata jesen». Znane slike"Hladi se" 1892 in "Spill on the Oka" 1918. V teh delih lahko vidite in občutite, kako brezmejno je ljubil V.D mala domovina. V teh delih je mogoče videti mojstrovo dušo, ki jo je tako marljivo, občutljivo in veselo porabil za svoje krajine, ki kot nikjer drugje prenašajo stanje in veličino narave.

Dela Vasilija Polenova so kljub vsej svoji preprostosti dojemanja večplastna, zapletena in včasih celo zelo protislovna. Tako kot umetnik sam, s svojim talentom večplasten, kompleksen in včasih, tako kot njegove slike, protisloven.

Poleg nenehnega slikanja se je Polenov ukvarjal, in to je treba opozoriti, precej uspešno, v arhitekturi, glasbi, gledališču in uporabni umetnosti, kjer je dosegel tudi velike višine. On je eden od teh redki ljudje ki so obdarjeni z redko lastnostjo – vsestranskimi talenti.

Polenov je imel talent, ki so mu ga prenesli starši, izjemen dar, tako kot arhitekta kot glasbenika: izvajalca in skladatelja. Igral je odlično tipkovnice, violino in harmoniko. Na odru se je preizkusil kot umetnik in režiser. Bil je znan nadarjen gledališki pedagog in likovni pedagog svojega časa. Imel je popolno državljansko stališče, ki jo je povsod promoviral in zagovarjal. Bil je precej znan in aktiven borec za poštena obravnava na nižje sloje družbe nekoč. Bil je tisti, ki je bil prvi med ruskimi slikarji, ki se je začel zanimati za tista področja umetnosti, ki prej niso pritegnila pozornosti slavnih slikarskih mojstrov. To in knjižna ilustracija, in scenografijo, ter uporabne umetnosti. Verjel je, da je umetnost sreča in veselje do bivanja, sicer v življenju ne more biti nič vredna. Prepričan je bil, da lahko manifestacija umetnosti v vseh oblikah spremeni svet po zakonu lepote.

Sam Polenov je verjel, da ne more živeti brez umetnosti. Rad je imel vse vrste umetnosti. Študij arhitekture je prinesel zaslužek in užitek. In ukvarjanje s poezijo in kiparstvom je užitek in veselje. In brez slikarstva in glasbe ga preprosto ne bi bilo v življenju. In to je razumljivo, saj v Polenovu, v svoji želji po objemu različna področja umetnost, roj nov tip umetnik, ki je podvržen kateri koli smeri umetnosti. Ta pojav je V. D. Polenov, prvi univerzalni umetnik v Rusiji.