Rita Dakota je njeno pravo ime. Noro mesto: Rita Dakota. Katere pesmi je napisala Rita Dakota: težka pot do odra

Popularne pesmi nacionalni oder sliši ga vsak Rus ne glede na željo: ko se rodi naslednji platinasti hit, zazveni dobesedno iz vsakega železa. Vsi poznamo izvajalce teh skladb, sploh pa ne poznamo njihovih avtorjev - in prav izpod njihovega peresa prihajajo verzi in refreni, ki nam ne gredo iz glave. The Village se je pogovarjal s štirimi tekstopisci in jih povprašal o začetku njihove kariere, procesu ustvarjanja hita in kaj poslušajo sami.

Anton Koch

Vse se je začelo z mojim poznanstvom Antona Maslennikova, pevca skupine Reverse, ki je v tistih letih postajala vse bolj priljubljena. Jaz, 16-letni mozoljavi mladenič, sem želel priti v stik z velikim in mu pisal na ICQ. Tako sva začela komunicirati. Po poslušanju ene od mojih stvaritev (kot se zdaj spomnim, se je pesem dve uri prenašala prek modema), me je predstavil Miši Kuvšinovu, producentu pevke Linde. Skupaj z njim, drugimi avtorji in aranžerji smo napisali album za skupino Popolam, duet bratov dvojčkov, ki je takrat začenjal svojo kariero. Toda album ni bil nikoli izdan: zgodila se je tragedija, eden od bratov je umrl.

Isti Misha Kuvshinov je delal na albumu Yure Titova (diplomant "Tovarne zvezd - 5" - ur.), tako da so se moje pesmi znašle na njegovem albumu. Nobene od njih nisem ustvaril posebej za Titova; vse so bile napisane za lastno veselje. V nasprotju s kontroverznim slovesom, ki bi lahko izhajal iz "Tovarne zvezd", se je Yura izkazal za nadarjenega jazzovskega vokalista z edinstvenim tembrom. Tudi pop glasba v njegovi izvedbi je zvenela dostojanstveno in natančno.

Nato sva se z Ljošo Romanofom iz Vintagea srečala na tekmovanju za mlade avtorje. Na internetu nisem videl nobenih analogov tega tekmovanja. Pred nekaj leti je bila podobna oddaja avtorjev na kanalu Rossiya, a tam je bilo seveda vse vnaprej znano in izračunano. In tisti natečaj za mlade avtorje je bil pošten, drzen eksperiment - in ne razumem, zakaj ni uspel. Tam sem prvič izvedel pesmi "Sign of Aquarius" in "Breathe" - zdaj jih poje skupina "Vintage". In tam me je Lyosha opazil in se me iz neznanega razloga spomnil. To sem izvedela leto ali dve kasneje, ko sem mu napisala na Twitterju: ponovila se je zgodba o srečanju brez posebnih ciljev in namenov.

Moji poskusi najti jezik z režiserji, zvezdami in producenti, ko jim posebej ponudim pesmi, še vedno ne uspejo - kljub mojim "Pesmi leta", "RuTV Awards" in "Golden Gramophones". Ne najdem jih skupni jezik in na neki točki sem se preprosto nehal truditi in izgubil zanimanje zanje. Dovolj so mi izvajalci, s katerimi imamo dovolj medsebojna ljubezen se ne zgodi na silo, ampak po naključju.

Kot tekstopisec in kot pisec glasbe sem se naučil prepoznati hit. Ta instinkt pride z izkušnjami – ko ste slišali in prebrali. Začneš razumeti, kje je pečat in kje kljuka, na katero se drži uho, kje je banalnost in kje je nepričakovano.

Včasih umetniki zahtevajo, da nekaj spremenijo v že napisanih pesmih - v večini primerov nekaj poenostavijo ali odstranijo namige krutosti, agresije in politike. Z razumni ljudje Sklepam kompromise in končna različica se pogosto vrne k izvirniku. Zavrnem, če me prosijo, naj vse spremenim, če me prosijo, naj naredim pesem »kot Bianca ali Band’Eros, samo bolj plesna«, ali ko me prosijo, da delam zastonj.

Sam poslušam kvalitetno pop glasbo, veliko moderne klasike(Philip Glass, Max Richter, Clint Mansell), nekateri elektroniki in tisti umetniki, ki so zunaj žanrov - Björk, Nino Katamadze, Irina Bogushevskaya, Roishin Murphy. Obožujem tudi "svoje" umetnike.

Vse pesmi pišem predvsem sebi. Vedno se najde kakšen posnetek mojega nastopa, veliko jih je objavljenih. odšel bi najboljše pesmi sam, če bi znal peti dovolj dobro, da bi jih izvajal. Toda pesmi morajo živeti brez mene, zato jih moram pustiti - pod pogojem, da niso iznakažene do nerazpoznavnosti in da najpomembnejšega ne odrezujejo iz njih, kos za kosom.

Aleksander Kovalev

Imel sem približno 13 let, ko sem začel pisati nekaj pesmi - in ker sem odraščal na Nežnem maju, so bile precej primitivne. Ampak iz srca. Moja svetovalka Rita jih je nekega dne prebrala na taboru in predlagala, da jim napišem melodijo. Skupaj smo posneli čudovit majhen počasen posnetek – bil sem navdušen.

Potem sva začela pisati skupaj z bratovo sošolko. In leta 1992 sem spoznal Ljošo Romanova (ustanovitelj in skladatelj skupine Vintage. - ur.). Potem so napisali prvo prava pesem: Zdaj ga ni nikjer. To je bilo veliko pred Ljošinim sodelovanjem v projektu A-Mega in dolgo pred oddajnim studiem Sergeja Krilova, v katerem je Romanov začel profesionalno delati.

Potem je bil dolg premor, ko sem pisal samo zase. Nazadnje, leta 2004, sva z Romanovom začela pisati pesmi za druge izvajalce in nato za nastajajoči "Vintage". Spomnim se svoje prve pesmi, ki se je pojavila v etru - "Alice" Lyosha Vorobyova. Igrala je med krediti v seriji "Alice's Dream", videospot zanjo pa je bil pogosto prikazan na MTV.

Ko so se moje pesmi začele pojavljati v etru, sem bila presrečna. Bila sem zelo vesela, počutila sem se kot mladiček. Zdaj pa to jemljem mirno - precej presenetljivo je, ko jih ne slišim.

Vedno obstaja upanje, da bo pesem vzletela. A to ni odvisno samo od mene, ampak tudi od aranžmaja, masteringa in miksanja. Skladba mora biti pripravljena za radio in dobro zveneti na katerem koli mediju: v zvočniku, v avtu, v slušalkah. Ko prejmem demo, lahko že povem, ali ima pesem prihodnost. Čeprav ne ugibam vedno. Nekoč sva se pogovarjala s pevcem Dima Koldunom in mi je rekel: "Včasih avtorji prinesejo pesmi in rečejo: "To je hit!" Kaj za vraga je hit? Čas bo pokazal, ali bo zadetek ali ne."

Seveda je včasih treba zavrniti sodelovanje umetnikov. Najprej zaradi honorarja. Včasih poskušajo zelo znižati ceno za delo, potem pa zavrnem, ker ne vidim smisla. Umetniki imajo koncerte, s katerimi zaslužijo, tudi neuradne, za katere se ne izplačujejo avtorski honorarji. Tega pa mi, avtorji, nimamo. Imam tudi svojo črno listo: na njej je več umetnikov, producentov in posrednikov - do mene se niso obnašali zelo korektno in z njimi ne sodelujem več.

Obstaja več mladih umetnikov in prijateljev, za katere v bistvu pišem brezplačno. Ker če mi nekoč ne bi kdo pomagal na enak način, mi ne bi uspelo.

Ko so se moje pesmi začele pojavljati v etru, Bila sem presrečna od sreče. Bila sem zelo vesela, počutila sem se kot mladiček. In zdaj Glede tega sem miren

Sistem avtorskih honorarjev bi moral delovati takole: pesem se izda in njen avtor prejme avtorski honorar od vsake televizijske in radijske oddaje, od vsakega koncerta, od kavarn, karaok klubov itd. Ne govorim o internetu, to je posebna tema. Toda, sodeč po mojih poročilih, kavarne in karaoke klubi ignorirajo pravila, in menim, da je to napaka v Ruskem društvu avtorjev. Obstajajo izjeme: pred kratkim sem prejel pismo od Krasnodar RAO, v katerem je navedeno, da so med lokalnim koncertom brez dovoljenja izvajali pesem skupine Vintage z naslovom "When You Are Near". Zdaj RAO toži organizatorje koncerta na sodišču in bo branil moje pravice. To je lepo - to pomeni, da obstajajo premiki v civilizirano smer. Prepričan sem, da se bo stanje kljub vsem težavam, ki jih je v RAO, sčasoma le izboljšalo.

Kaj poslušam sam? Odraščal sem v poznih 80-ih - zgodnjih 90-ih, tako da sem standardni set: Obožujem A-ha in Georgea Michaela, obožujem Michaela Jacksona. Težko sprejemam nove umetnike. Čeprav sem pred kratkim prenesel in uživam v poslušanju albuma Zayna Malika, ki je zapustil One Direction. Všeč mi je tudi zadnji album Justina Bieberja. In tukaj je Troye Sivan - fant piše čudovite pesmi.

Lepo je, da veliko tistih izvajalcev, katerih delo obožujem, poje moje pesmi. Konec leta 2015 je bila na koncertu Serjože Lazareva premiera moje skladbe "Idealni svet". Sam Sergej me je povabil tja, čeprav ga osebno ne poznam. Bilo mi je v veliko veselje: on je seveda velik profesionalec. Med tistimi, s katerimi ne delam: Pred kratkim sem srečal Aleksejeva - mislim, da ima fant odlično prihodnost. Všeč mi je skupina "Chaika", njihov material mi je blizu in zanimiv, poskušam iti na vse koncerte.

Zgodi se, da umetnika ne poznate osebno, vendar se vam zahvali v intervjuju. Na primer, udeleženka "The Voice" Gela Guralia je izvirna oseba s svetlim darom. Leta 2015 je izdal pesem "You Know", ki sva jo napisala s Kostjo Legostaevom, in jo neverjetno zapel. In potem nam je povedal veliko besed hvaležnosti. Lepo je. Ljubitelji umetnikov pogosto pišejo in povedo veliko dobrih stvari. V takih trenutkih razumeš, za kaj delaš, in ne takrat, ko dobiš honorar.

Spremljam domači šovbiznis in lahko rečem, da čas neprofesionalcev mineva. Ljudje so postali veliko bolj resni glede tega, kar počnejo, in to velja za vse industrije. Tako kot v 90-ih, "odstopite", nič se ne da narediti. Navsezadnje je gledalec postal bolj selektiven: ljudje zlahka razumejo, kdaj se začne zvočni posnetek, in lahko mirno odidejo ter zahtevajo svoj denar nazaj. Prihaja torej čas živih umetnikov.

Mladim avtorjem bi svetoval: nikomur ne ponujajte samo besedil, to je nesmiselno. Poiščite skladatelja, sodelujte z njim in nato umetnikom ponudite že pripravljeno različico skladbe. Seveda so bili redki primeri, ko je mojim prijateljem uspelo nekam vstaviti besedilo brez glasbe. Najpogosteje pa se producenti umetnikov obračajo na skladatelje v prepričanju, da imajo svoje pesnike.

Rita Dakota

Nekega dne sem je zagrozil producent en večji kanal: »Potrebujemo to pesem! Če ga ne vrneš, boš končal na našem črnem seznamu!« Ampak še vedno ga nisem dal

Nisem hitmejker, sem glasbenik. Imam samo nekaj nagrad, kot sta "Pesem leta" ali "Zlati gramofon", in ne težim k statusu avtorja uspešnic. Veliko bolj kul je, da je bila Yolkina pesem »New Sky«, ki sem jo napisal jaz, oboževalcem tako všeč, da je bila izdana na dveh albumih hkrati. Ali ko je "Not Needed" Svetlane Lobode prejela nagrado na lestvici najbolj izvedenih pesmi v karaokah v CIS, posnetek pa je zbral noro število ogledov in ocen kritikov. Živim za takšne nagrade - ljudska ljubezen neprecenljivo. Yolka je v okviru svojega »Tihega koncerta« v nabito polni Hiši glasbe z orkestrom premierno predstavila eno od mojih pesmi. In celotna njena ekipa me je v tistem trenutku pogledala in zaploskala. Zame je bilo presenečenje, mar ji je zame zadnji trenutek ni rekel ničesar. Potem pa je sledila kurja polt! In radio je kul bonus za predvajanje glasbe največja količina ušesa, ne več. Tako jaz to dojemam.

Poslušam milijon izvajalcev – od klasike do underground rocka. Z možem hodiva na glasbene festivale, nenehno prosiva za sezname skladb igralcev izvajalcev, ki jih spoštujeva, in lahko ure in ure sediva v kuhinji in deliva glasbene najdbe. Pesmi izvajalcev, s katerimi delam, moram tudi poslušati – moram jih videti, občutiti. Glasba govori sama zase, sicer je neuporabna. Ne bom rekel, da sem oboževalec vseh svojih umetnikov, a moje poslanstvo je, da jim pomagam razkriti njihove prednosti.

Običajno mi umetniki zaupajo, tako da v moji karieri praktično ni nikogar, za katerega bi napisal samo eno pesem in potem ne bi več sodelovala. Hkrati pa me nič ne stane, če zamenjam frazo v besedilu skladbe, ki zlomi mojega izvajalca. Želim, da je pesem popolna in da mu ugaja.

Moškim pišem nič manj pogosto kot ženskam. Vse enako boli, vsi enako uživamo, ne glede na spol in starost. Moškim, sploh odraslim in zrelim, zelo rada pišem: izmisliš si podobo idealni junak in od njega oddajaš skozi glasbo, poezijo, melodijo. To je zelo zanimivo. S starostjo je ista zgodba. Nekoč so me prosili, naj napišem rusko besedilo za pesem Larise Doline v angleškem jeziku. Zapela sem očetu in planil je v jok. Rekel je: "Kako si lahko odrasla teta pri 18 letih?" Besedilo pa nikoli ni bilo uporabno; pesem je ostala v angleški verziji. A izkušnja je bila neprecenljiva.

Sam nikoli ne bi pel pesmi, ki jih pišem za svoje izvajalce. Na primer, Michael Kors ne nosi ženskih oblek, ampak jih šiva - in to ne vzbuja nobenih vprašanj. Iz istega razloga sem v pesmih, napisanih za druge ljudi, tako neorganski kot Michael Kors v ženski obleki. Ker so to izmišljene zgodbe, ki temeljijo na dolgih dialogih s pevcem, na njegovih osebnih izkušnjah. Ne čutim tega, o čemer poje zrela Anita Tsoi v moji pesmi. Toda pomanjkanje tovrstnih izkušenj mi ne preprečuje, da bi vse to predstavil v barvah in reproduciral.

Svojo prvo pesem je zložil pri 12 letih. Z družino smo se vračali z dopusta v naravi, sedel sem na zadnjem sedežu žigulija in brenkal na kitaro - takrat mi je na misel prišla melodija. Ob prihodu domov sem že imela pripravljeno pesem s tremi verzi. To je bilo dolgo preden sem začel igrati v skupini. Ampak v tisti skupini smo igrali tudi to pesem.

Ko sem bil star šest let, sem nenehno poslušal kaseto, na kateri je bila na eni strani posneta The Beatles, in na drugi - ABBA. Vsakič, ko sem poskočil in zaplesal na skladbo Beatlov "Rock & Roll Music". Še vedno se spominjam teh plesov.

Spomnim se prve pesmi, ki sem jo napisala z namenom, da jo dam komu drugemu. Bilo je, mislim, leta 2007, takrat so razpisali natečaj za pisanje pesmi za Evrovizijo. Ani Lorak je na tekmovanje potovala iz Ukrajine in zelo sem si želel napisati pesem zanjo. Napisala sem jo in poslala, a je na koncu odpela še eno, ki je bila seveda večkrat boljša in uspešnejša. Zahvaljujoč temu dogodku sem začel pisati pesmi za umetnike. Nisem imel pojma, kako to narediti, zato sem poslal svoje skladbe na vse e-poštne naslove, ki sem jih našel na spletnih mestih izvajalcev in produkcijskih centrov. Potem se je vse izkazalo popolnoma nerazložljivo na fantastičen način. Ugotovil sem elektronski naslov produkcijski center Yuri Falyosa in mu poslal vse pesmi, ki jih je napisal, vključno s »Provence«. Tako se je zgodilo, da je Yuri pokazal to pesem Yolki, za kar sem mu zelo hvaležen in mu bom hvaležen vse življenje.

Živim na vasi, v zelo mirnem kraju, redko se vozim s taksijem, radia ne poslušam tako pogosto, zato res redko slišim pesmi, ki sem jih napisal. In verjetno so zaradi tega takšni trenutki še posebej veseli. V avtu ne poslušam glasbe, zelo redko pa tudi na predvajalniku. Na splošno se trudim, da ne poslušam veliko glasbe – le tisto, ki me zelo močno odzvanja. Spremljam pa naše umetnike, pa ne le tiste, s katerimi imam čast sodelovati, poskušam spremljati nasploh vse. In slišim veliko dobrih pesmi.

Poskušam biti ustvarjalen, pisati pesmi. Če so nekateri izvajalci všeč in jih želijo zapeti, sem zelo vesel. Ne predstavljam si situacije, ko bi lahko zavrnil pevca. Včasih seveda nekaj ne gre, ne gre - to je življenje, ni vedno vse popolno - vendar se ne spomnim, da bi moral zavrniti umetnika.

Ko pišem pesem, je ne morem objektivno oceniti: ali je dobra ali slaba, ali bo odmevala pri ljudeh ali ne. Obstajajo skladbe, ki postanejo resnično sorodne, njihova sporočilnost mi je blizu, menim, da je osebno moja. Na primer, moja pesem "Fashion" je primer, ko se je vse zgodilo naravno, brez razmišljanja. Resnično čutim to: biti srečen je v modi in moraš se truditi biti srečen, čutiti to vsako minuto.

Seveda berem in slišim besede hvaležnosti tako umetnikov kot poslušalcev. Občutek je nepopisno lep. V takšnih trenutkih začutiš, da glasba ljudi resnično združuje in osrečuje.

Umetnica, ki je pisala uspešnice za dobro polovico šovbiznisa, je kot pevka debitirala s pesmijo Half a Man. IN ekskluzivni intervju Dakota je za Life povedala o svoji trnovi ustvarjalni poti.

Že več kot dva tedna zapored je pesem »Half a Man« na vrhu lestvice iTunes, Dakotin istoimenski video pa ima na YouTubu skoraj 2 milijona ogledov. Vendar pa se o izvajalki sami ni slišalo nič od zadnje sezone "Tovarne zvezd". Deklica, ki se je glasno oglasila na televizijskem projektu, katere pesem "Matches" je bila v zgodovini "Factory" prenesena rekordno številokrat, v nasprotju z vsemi pričakovanji ni mogla zgraditi uspešna kariera pevci. Namesto da bi blestela na odru, se je Rita Dakota odrekla producentom in začela pisati pesmi, od katerih so mnoge kasneje postale uspešnice izvajalcev, kot so Yolka, Anita Tsoi, Svetlana Loboda in Alexander Marshall. 26-letna Rita Dakota je v ekskluzivnem intervjuju za Life spregovorila o obdobju v Factoryju, v katerem je skoraj postala odvisna od mamil, o katastrofalnem pomanjkanju denarja in o kompleksih, ki so ji onemogočali, da bi postala samostojna umetnica. Številne pesmi, ki ste jih napisali, so postale uspešnice, a bi jih lahko zapeli tudi sami.

Teh skladb ne bi mogel izvajati. Poskušam razložiti ljudem, ki pravijo: »No, kako si? najboljše pesmi jo daš komu?" No, tako Michael Kors ne nosi oblek, v katere oblači Nicole Kidman, na primer. Ne morem obleči obleke nekoga drugega. Enako je s pesmimi: kar napišem o sebi, zase, o sebi, nikoli v življenju ne bom nikomur prodal za noben denar. V mojem življenju so bile zgodbe, ko so me poklicali eminentni producenti in rekli: »Slišal sem majhen video na vašem Instagramu, vzamem to pesem. za takega in drugačnega umetnika." Odgovoril sem, da ga ne prodajam. Odgovor je bil presenečen: "Zakaj ga ne prodajaš? Plačali vam bomo pravo količino denarja, povsod vas bomo opozorili.« Še vedno se nisem strinjal. Začele so se grožnje: »Ali se ne želite prepirati na primer s kanalom?« Na kar sem mirno odgovoril: "Poslušaj, res mi je všeč tvoja hčerka in pes, vrni ju, prosim." Pesmi so moji otroci.

In tvoje trenutni hit je kdo želel kupiti?

Ne, pesmi "Pol človeka" nisem posebej pokazal nikomur. Napisal sem ga pred več kot tremi leti - zelo je star, ja. Zato, dragi oboževalci, ki jih skrbi, da je z Vladom vse slabo, ne, vse je v redu. Jaz sem svojega pustil liričnemu junaku umreti, piti, trpeti, karkoli, ne glede na telo srečna žena. Ne morem reči, da je besedilo pesmi popolnoma projicirano na človeka. Vsekakor je vedno nekaj spominov, prtljage in izkušenj. Sicer se izkaže, da bi danes morala pisati samo o tem, da kuham boršč, da je moj mož kul frajer in je pri nas vse v redu in imamo kul mačka, pa še spodnje perilo sem danes kupila in vse to. ? Ne morem pisati samo o sreči družinsko življenje, še vedno sem ustvarjalna oseba in berem veliko literature. Gledam filme, komuniciram z veliko prijateljicami, ki so nezadovoljne v odnosih, zato so te zgodbe še vedno tako ali drugače kolektivne. Če bi vsaka pesem odražala le moje osebne občutke, bi bil že zdavnaj v umobolnici.

Zakaj ste se šele zdaj odločili izvesti pesem, ki ste jo napisali pred tremi leti?

Grozen dvom vase. Prebrala sem veliko intervjujev z zahodnimi avtorji, ki so kasneje začeli peti: to je Sia, pevka Skupina ena Republic, Jessie J, Bruno Mars - in vsi govorijo o istem, kar je zelo primerno zame: notranji kompleksi, skrbi, dvom vase in jasno zavedanje, da nisi dovolj kul, da bi bil umetnik, te ovirajo. . Pišeš pesmi za druge – to je super, ja, mogoče nadarjen glasbenik, vendar sta glasbenik in umetnik dve različni stvari. Vedno znova pomislim, da ne pojem dovolj dobro in da se moram učiti k učitelju. Ne izgledam dovolj dobro in moram iti v telovadnico, da si stresem zadnjico. In to je normalna in popolnoma pravilna samokritika. Obstaja samo blok med tem, kaj počnete v svoji omari, in tem, kako to predstavite gledalcu.

Kdo vas je spodbudil k temu koraku - da vsem pokažete pesem "Half a Man"?

Seveda, moj mož. Zelo verjame vame. Vlad je deloval kot producent zvoka pesmi in jo pomagal pravilno aranžirati. Ponoči je sedel v studiu in mi ni dovolil, da bi prišel poslušat, kako je naredil aranžma. Plus tisti umetniki, s katerimi delam kot avtor - Ani Lorak, Yolka, Loboda. Ko z njimi delamo pesmi, sklenemo dogovor, vedno v en glas ponavljajo: "Zakaj pa sam ne zapoješ?" Slišali so moje demo posnetke, na katerih v pižami, nenaličena, sedim za klavirjem in pojem. Potem je le prišel trenutek, ko sem začel poslušati mnenja meni dragih ljudi. Zastavil sem si vprašanje: zakaj pa ne? Če drugi verjamejo vame, morda lahko tudi jaz? A bilo me je strah, trajalo je kar nekaj let, da sem naredila ta korak. Tako sem se bal, da se ne bo nič izšlo, da sem sedem let sedel in pisal »na mizo«. Pravzaprav je precej neprijetno priznati – da se tako bojiš narediti napako, da ne narediš ničesar.
Kaj pa vaše živahno sodelovanje pri projektu" Glavni oder"? Navsezadnje so bile vaše "Matches" zelo cenjene tako s strani žirije kot javnosti.

Na "glavnem odru" sem bil zmeden: nisem tako zelo razumel, zakaj grem tja in kaj naj tam počnem, da se je vse izkazalo grozno. V projekt sem šel, ker so mi obljubili, da bo Zemfira sedela v žiriji. Čutil sem, da bi ji moral pokazati svoje pesmi. Obljubili so mi, da bom pel samo svoje pesmi, in odločil sem se, da bi bil projekt lahko dober povratek. Toda čudež se ni zgodil. Ocene so bile slabe in pričakovanja niso bila izpolnjena. Na splošno ni bilo brez razloga, da nisem hotel iti tja; tam so me brcnili, skoraj za vrat odvlekli od kolegov v glasbenem oddelku.

Zakaj po "Tovarni zvezd" niste nadaljevali s petjem?

Zdelo se mi je, da si tega iskreno ne želim. Ali sem se nastavljal, ali pa res nisem hotel - še ne razumem. Po "Factory" smo šli na turnejo za leto in pol. Lahko rečem, da so bila to najbolj peklenska leta in pol mojega življenja, v katerih nisem napisal niti ene vrstice. Zdelo se mi je že, da bi moral poskusiti z mamili, se vreči iz drugega nadstropja, si zlomiti nogo in trpeti. Res nisem mogla ničesar iztisniti iz sebe. V "Tovarni" so bili trenutki, ko so mi rekli, da sem slab avtor, da slabo pojem in da na splošno nisem nihče. Bil sem majhen - takrat sem imel komaj 17 let - in sem imel prelomnica v življenju. Poleg tega je umrl moj dedek - človek, ki me je vzgajal namesto očeta. Poleg tega nisem imel denarja, da bi kupil instrument za pisanje. Živel sem v majhni sobici s sorodniki zunaj moskovske obvoznice. Zadnji denar, ki smo ga dobili za hrano v Fabriki, sem dal šolskemu čuvaju. Spustil me je noter glasbeni razred in rekel: "Pokrij klavir z odejo, da nihče ne sliši, da nekdo igra ponoči." Toda po projektu sem šele spoznal, da nočem biti umetnik , ampak želim pisati pesmi za druge. V devetih letih sem zrasel iz pesmi za znane umetnike v naši državi Rusija na otroškem tekmovanju za pesem Evrovizije, piše "pojejo v karaokah", drugo pa je "napisala Rita Dakota." Samo rečem, da sem že dosegel višine No, kdo ve, kaj sem hotel zapeti jutri.

Oba z možem sta zdaj umetnika in v tem trenutku veliko pogosteje govorijo o tebi kot o njem. Konkurenca ne vpliva glasbeni svet na družinske odnose?

Ne, seveda, mi smo prvi najboljši prijatelji. Še pred šestimi meseci so o meni rekli, da sem dodatek k Vladu Sokolovskemu. Njega na primer povabijo na rdečo preprogo, mene pa ne. Čeprav so izvajalci zastopani v več nominacijah z mojimi pesmimi, pa nihče ne ve za to. Toda hkrati se kliče samo moj mož. Vedno me ob takšnih priložnostih povabi s seboj, da se skupaj sprehodiva po preprogi, a ga zavrnem. Nočem biti dodatek temu. Želim biti umetnik, skladatelj ali glasbenik v neki obliki, da bi me radi videli ločeno od moža in me ne bi dojemali kot ženo Vlada Sokolovskega. Zdaj je moja pesem našla odziv, Vlad pa bo svoj singel izdal šele februarja. Prepričan sem, da bo do takrat pesem "Half a Man" pozabljena, njegova skladba pa bo, nasprotno, eksplodirala. Potem bodo vsi spet rekli, da je Rita Dakota žena Vlada Sokolovskega. To je v redu. Samo izmenjujemo se.
Ali vas, sodeč po prejšnjem odgovoru, moti, da ste kot avtor v senci svojih izvajalcev?

Ne gre za to, da bi grizlo, ampak seveda sem užaljen in rad bi, da poslušalci vedo, da so to moje pesmi. Zdi se mi, da se to zgodi v življenju skladateljev zgodbe, kot je "Half Man". Navsezadnje, preden je Sia posnela duet z Davidom Guetto, nihče ni vedel, da je pisala pesmi za Celine Dion ali Rihanno. Zdaj veliko ljudi izve, da sem pesmi, ki so nekoč nekje raznesle lestvice, napisal jaz. In to je super. Seveda bi bila laž, če bi rekel, da mi je vseeno. Praviloma samozadosten umetnik ne skrbi, da bi si prilastil vse lovorike. Liza Yolka se mi vedno zahvaljuje na koncertih, Sveta Loboda v vseh svojih intervjujih pravi, da pišem pesmi zanjo. Cenim, ko so mi ljudje hvaležni. Takoj želim delati 1.000.000-krat več in dati najboljše pesmi tistim, ki to cenijo.

Na Instagramu imate objavo, kjer ste obljubili, da boste nehali peti, če pesem »Half a Man« ne bo eksplodirala. Bi držal obljubo?

To je bila objava približno dve uri pred premiero videospota. To je bila zelo odkrita objava. Napisal sem, da nimam ne producenta, ne investitorja, ne ekipe. Da sem ves denar, ki sem ga nameraval porabiti za snemanje albuma, vložil v eno samo službo. Torej, če je nihče ne mara, obljubim, da tega ne bom nikoli več naredil. samostojni umetnik. Bil sem tako prepričan vanjo, tako se me je dotaknila. Konec koncev Če me duša tako boli, moja duša tako odgovarja, potem verjetno obstajajo drugi ljudje, ki čutijo enako, ki so tako doživljali, trpeli in ljubili. To je iskrena resnica. To je super poštena objava. To ni vabljenje ali spogledovanje, da bi pritegnili pozornost na prihajajočo izdajo. št. Vsekakor resnična zgodba. Celo mrtev galeb v videu je bil resničen.

Je tam res mrtev galeb?

ja Vendar je nismo ubili. Iskreno povedano. Moja častna beseda. Bili smo na Coney Islandu in na obali našli mrtvega galeba. Bilo je že malo zmrznjeno in nasoljeno. Moški se je sprehajal po plaži in pobiral smeti – listje, kamenje in vse ostalo. Ugotovili smo, da se tudi ptiča znebimo, in smo se za trenutek ulegli zraven. Morda sva razmišljala o fotografiranju za naslovnico. Posledično sta bili ti dve sekundi vključeni v posnetek. Marsikdo razpravlja o tem, ali smo tega galeba ubili ali ne. št. Upam, da je umrla stara in v popolni harmoniji z vesoljem.

Rita Dakota je pevka in tekstopisec, udeleženka televizijskih projektov "Tovarna zvezd-7" in "Glavni oder". Bivša ženaše en "proizvajalec" - Vlad Sokolovsky.

Otroštvo in mladost

Rita Dakota (pravo ime Margarita Gerasimovich) se je rodila 9. marca 1990 v Minsku. Deklica, ki je že postala iskana izvajalka, se je z žalostjo spominjala svojega otroštva. Odraščala je v revni družini: mama je učiteljica, dedek pa upokojeni vojak.

»Iti in kupiti na primer nov pulover - to je bilo pravi praznik. Lahko bi ga izbirali tedne, hodili naokoli trgovski centri in trgi. Še vedno se do potankosti spomnim vsake nove stvari, ki jo imam, do vsakega peleta.”

Vendar pa Rita Dakota svojega otroštva ne imenuje nesrečnega. Imela je ljubeča družina in zvesti prijatelji. Navdušeno je igrala kozaške roparje in tanke z dvoriščnimi fanti, plezala po drevesih in pozabila na "dekliško" zabavo.

Kljub finančnim težavam sorodniki niso varčevali z denarjem in trudom, da bi razvili Ritin glasbeni talent, ki ga je začela kazati leta zgodnja starost, ki izvaja priredbe pesmi Natashe Koroleve in Kristine Orbakaite za starše in sosede. Pri sedmih letih se je Rita začela učiti zapletenosti igranja klavirja glasbena šola, hkrati pa obiskuje vokalne ure na isti ustanovi. Deklica je z veseljem obiskovala pouk, v 4. razredu pa ji je pisala lastno pesem, ki ga je predstavila občinstvu na šolskem koncertu.

IN srednja šola Rita je ustvarila svojo punk skupino, za katero je sama napisala pesmi in nekaj skečev prodala radijskim postajam. Da bi Rito in njen posel vzeli resno, je morala deklica s seboj na pogajanja vzeti enega od odraslih.

Po šoli je Rita razmišljala o vpisu v glasbena šola njih. M.I. Glinka, a si je premislila in se vpisala v vokalni studio Forte v Minsku. Med usposabljanjem v tem studiu je deklica prevzela psevdonim Dakota (v prevodu iz portugalski jezik pomeni "vsestranskost".

Pevska kariera. Rita Dakota v Tovarni zvezd

Leta 2005 se je Rita udeležila beloruskega tekmovanja talentov "Star Stagecoach". Žal, dekle ni zmagalo na tekmovanju. Poleg tega je žirija umetniku očitala pomanjkanje patriotizma, saj je izbrala pesem v angleščini.

Leta 2007 je prvi kanal začel projekt "Tovarna zvezd-7" bratov Konstantina in Valerija Meladzeja, v katerem je sodelovala 17-letna Dakota. Umetnik ni prišel do finala, izgubil je nagrade Anastasia Prikhodko in Mark Tishman pa je njena pesem "Matches" po sedmih sezonah postala največkrat prenesena pesem projekta (celo hit "About Him" ​​Irine Dubtsove je bil slabši od Ritine pesmi), sama pevka pa je pridobila milijone oboževalcev .

"Tovarna zvezd": Rita Dakota - Vžigalice

Po koncu šova Dakota v skladu s pogodbo ni smela zapustiti Moskve, vendar deklica skoraj ni imela dela ali denarja: pevka ni želela izvajati pesmi drugih ljudi, saj je sanjala, da bi postala "avtorica petja" in nič drugega.

Postopoma je Rita zapustila televizijske zaslone in organizirala lastno rock skupino Monroe, s katero je uspešno nastopala na glasbenih festivalih"Kubana" in "Invasion", in tudi gostoval po državi. Kmalu so njene pesmi začeli kupovati slavni domači izvajalci– Elka, Zara, Svetlana Loboda in drugi.

Leta 2015 je Rita sodelovala glasbeni projekt"Glavni oder" na kanalu "Rusija-1". Tako kot v "Tovarni zvezd" je tudi na projektu Dakota izvajala pesmi samo lastne skladbe.

Novi val Ljubezen Dakotinih oboževalcev je prišla iz pesmi "Half a Man", ki jo je deklica napisala leta 2016. Prav ta skladba je Rito spodbudila k delu na novih pesmih in videospotih.

Rita Dakota – pol človek

Osebno življenje Rite Dakote

V Tovarni zvezd-7 je Dakota spoznala pevca Vlada Sokolovskega, bodočega solista dueta BiS. Mladi ljudje za dolgo časa sta bila prijatelja, občasno sta se srečala na zabavah. A na neki točki je med umetnikoma preplamtela iskrica in po nekajmesečnem razmerju je Vlad med skupnim potovanjem na Bali zasnubil dekle.

Zaljubljenca sta se poročila 3. junija 2015 v baru na obali rezervoarja Khimki. Odmevni dogodek je privabil številne slavne goste: prišla je poroka Rite in Vlada

Margarita Gerasimovič ( pravo ime Dakota) se je rodil leta 1990 v Minsku v običajni družini, ki ni bila povezana z glasbo in šovbiznisom. Že od otroštva je bila deklica nagnjena k ustvarjalnosti, vsa družina je bila navdušena nad njeno muzikalnostjo in mobilnostjo. Prva pesem "The Steadfast Little Soldier" mladi talent Napisala jo je pri komaj petih letih, že pri sedmih pa se je deklica znašla v glasbeni šoli. Takrat se je Rita trdno odločila postati slavni skladatelj. Z aktivnim sodelovanjem pri dejavnostih šolskega pevskega zbora in igranjem klavirja je večkrat zmagala razna tekmovanja, pri 11 letih pa je zložila svojo prvo resno pesem.

Dakota se je kot najstnica navdušila nad punk rockom in brez težav sestavila svojo skupino, njene resne in kakovostne skladbe pa so že takrat pokupile domače radijske postaje. V istem obdobju se je Rita začela zanimati za grafite in gostje s Portugalske so na neki zabavi njeno delo opisali s pridevnikom »dakotat«. Portugalska beseda, ki pomeni "večplasten", je postala Ritin psevdonim.

Prvi resen korak Rite Dakote k prepoznavnosti je bila odločitev, da svoje zgoščenke prikaže znanim producentom, vključno s Konstantinom Meladzejem. Rita je prispela v Moskvo ravno med kastingom za šov "Tovarna zvezd-7" in mladi pevki so ponudili sodelovanje pri projektu. Čeprav Rita Dakota ni zmagala, je s svojimi avtorskimi pesmimi in uspešnico "Matches" postala znana po vsej državi.

Vendar pa je Rita Dakota takoj po "Factory" izginila izpred oči oboževalcev. Kasneje je to pojasnila z razočaranjem nad šovbiznisom in zakoni, ki v njem veljajo.

Deklica se je osredotočila na vlogo skladateljice in tekstopisca ter napisala na desetine besedil za Yolko, Ani Lorak, Svetlano Lobodo, Zaro in druge. Vendar pa Rita ni opustila svojega vokala in je ustvarila lastno rock skupino Monroe, s katero je aktivno gostovala in pela na rock festivalih.

Dakota je svojo vrnitev v šovbiznis proslavila s sodelovanjem v oddaji "Glavni oder" z mentorjem Viktorjem Drobyshom.

Zagotovo obstajajo ljudje, ki to potrebujejo z medicinskega vidika. Če pa je plastična operacija narejena na muho, je to druga stvar.

Rita Dakota prej in potem

Njeni oboževalci že nekaj časa ugotavljajo, ali je Rita Dakota imela plastično operacijo. Na fotografijah, ki se občasno pojavljajo z napisi "Rita Dakota pred in po plastični operaciji," je jasno, da ima pevka že od otroštva debele ustnice, oblikovane ličnice in svetle lastnosti obrazi.

Dakota je vedno negativno govorila o kirurških posegih in kakršnih koli »mahinacijah« z obrazom: »Zagotovo obstajajo ljudje, ki to potrebujejo z medicinskega vidika. Če pa je plastična operacija narejena na muho, je to druga stvar.«

Večje zanimanje javnosti vzbujajo tudi metamorfoze figure Rite Dakote. IN v zadnjem času na njenem Instagramu je veliko fotografij z Balija: na sončne fotografije pevka pozira v pisanem bikiniju in se razkazuje popolna postava. Na številna vprašanja, kako ji uspeva vzdrževati popolne oblike, Dakota odgovarja, da vodi zdrav življenjski slog s telesno aktivnostjo.

Ni presenetljivo, da si je Rita Dakota po porodu zelo hitro opomogla in se vrnila k sebi. tanek pas, popolne prsi in napeti boki. Prizna, da si v upanju na boljšo presnovo včasih privošči čips, milkshake in burgerje.

Pred kratkim je Dakota na Instagramu objavila fotografijo "prej in potem", pod katero je zapisala o prednostih zdrava slikaživljenja in nevarnosti izredno strogih diet, ki vodijo do hitre vrnitve odvečne teže. Fotografije Rite Dakote pred in po hujšanju so na Instagramu povzročile množico komentarjev, med katerimi so prevladovale besede občudovanja in različne pohvale pevkinemu videzu in talentu.

Ločitev Rite Dakote in Vlada Sokolovskega

Rita Dakota ni priljubljena le kot skladateljica in pevka, ampak tudi kot blogerka na skupnem YouTube kanalu z Vladom Sokolovskim.

3. junija 2015 sta se mlada poročila, konec oktobra 2017 pa sta postala starša hčerke Mie.

Fantje so z veseljem delili svoje izkušnje družinskega življenja v majhnih videoposnetkih na kanalu, vendar se je izkazalo, da lepa slikaštevilne izdaje Vlada Sokolovskega so bile skrite. Rita Dakota je naročnikom mikroblogov povedala, da je vložila zahtevo za ločitev, potem ko je izvedela, da je imel Vlad med njunim zakonom na desetine ljubic. Rita je dejala, da ne želi pustiti svoje hčerke brez očeta in prosi oboževalce, naj ne žalijo Sokolovskega.

"Želim si mirno ločitev in verjamem, da imava toliko modrosti, da se obnašava čim bolj človeško," je razmerju prekinila pevka.

Rita, dober dan! Lepo te prosim! In prvo vprašanje: zakaj Dakota? Od kod ta vzdevek?

Ta vzdevek se me je oprijel že od otroštva. Veste, vsak je imel svoje interese: dekleta se zbirajo, pletejo kroglice iz kroglic, nekdo prekine plese. A končal sem v družbi grafitarjev in se naučil risati. Seveda se nisem izkazal za zelo dobrega umetnika, vendar mi je bilo zelo všeč in zdelo se je, da mi gre dobro. In ko sem bil star 13-14 let, so se v Minsku znašli grafitarji iz Portugalske. Videli so moje delo in bili presenečeni nad slogom mojih risb, kot je tisto, kar vključujem medvedki v grafitih ali zamenjavi nekaterih črk s sadjem. Začeli so ga imenovati v nekem svojem slengu, zvenelo je kot "dakotat", kar je pomenilo nekaj nenavadnega, eklektičnega, večplastnega, nerazumljivega. In ta vzdevek se me je prijel in vsi so me začeli klicati Rita Dakota.

Zelo zanimivo! A očitno je pisanje grafitov preteklost, saj te poznamo izključno kot glasbenika. Kje se je vaš začel? glasbena kariera?

Nikoli se nisem videl v ničemer drugem. Spomnim se svojih misli pri petih letih, razmišljal sem, kako bom pisal pesmi, kakšen znan skladatelj bom. Vedno sem si predstavljal sebe v studiu, videl, da snemam nekakšen orkester, posedel svoje igrače in jim dajal navodila: »Ti igraj klavir, ti pa igraj flavto.« Se pravi, vedno sem sanjal, da bom več kot le pevec, sanjal sem, da bom glasbenik. In tako sem pri petih letih začel pisati pesmi in pesmi, prva je bila o mojih igračah in se je imenovala »Vztrajni mali vojak«. In moja prva resna pesem je nastala pri enajstih. Gledal sem film Leon in na koncu, ko je zaigrala Stingova skladba Shape of my heart, sem planil v jok, se usedel za klavir in napisal svojo prvo lepo, resno, žalostno pesem. Imeli smo maturantsko slovesnost ob koncu četrtega razreda in odločil sem se, da ustvarim skupino dveh deklet - mene in mojega dekleta, na tej proslavi sva si oblekli dva enaka puloverja in zapeli pesem. V tistem trenutku sem ugotovil, da bom zagotovo tekstopisec.

Če ste tako zgodaj spoznali svoj poklic, kakšno pot ste ubrali do uresničitve sanj?

Potem sem pel v punk skupini in pisal glasbene skeče za radijske postaje. Nikoli nisem povedala, koliko sem stara, in vedno sem prosila kakšnega odraslega, da pride z mano in mi predstavi te pesmi, ker sem bila prepričana, da 14-letnice ne bodo jemali resno in ne bodo ničesar kupili. Ko pa sem s seboj vzel botra ali mamino prijateljico, se je izkazalo hitreje in bolj zanesljivo. Potem sem začel pisati pesmi za beloruske izvajalce in vse se je začelo kot v filmu »Million Dollar Baby«. V Minsku je bila vokalna učiteljica Gulnara Robertovna, bila mi je kot druga mati. Sledil sem ji eno leto! Rotil sem jo, naj me vzame, a me ni niti poslušala, ker je bila zelo zaposlena in je imela največ pevcev in fantov v Minsku. Našel sem njeno telefonsko številko in klical, stražil pri vhodu ... Na koncu je obupala in zavrtel sem ji nekaj svojih pesmi, bila je presenečena in me je prevzela. Gulnara Robertovna mi je nekaj mesecev pomagala te pesmi aranžirati v demo posnetke, ker pesem ne obstaja, dokler ni posneta, in ker sem iz revne družine, nikoli prej ni bilo priložnosti posneti pesmi v aranžmaju.

Kako ste se vključili v projekt Tovarna zvezd?

Ko je bil razpisan kasting za projekt, so me prijatelji peljali tja izključno z namenom, da predlagam pesmi. Rekli so: "Tudi če teh pesmi ne kupijo od vas, jih podari!" Eden od sodelujočih v projektu naj zapoje vašo pesem, podpiše pa avtorja.” In s temi mislimi smo prispeli. Ko smo videli to vrstico, sem bil pripravljen opustiti to idejo, vendar so moji prijatelji rekli: "Plošče bi moral osebno predati, razdeliti jih vsem! Če ne želite stati v vrsti, spite v avtu. In res sem spal v avtu 8 ur, oni pa so stali v vrsti zame. In ko sem šel na nešteto turnej in so me najeli kot umetnika pri projektu, sem bil presenečen. Prepričan sem bil, da je nemogoče kar priti iz Minska in vstopiti v kultni, najbolj priljubljen televizijski projekt na prvem kanalu. Zelo dolgo sem dvomil o tem, do pred kratkim sem mislil, da ni zastonj, da me bodo prevarali, a se je vse izkazalo za res. In sem šel, moje pesmi so opazili in v tistem trenutku se je začela moja kariera. V vseh nominacijah sem pel samo svoje pesmi in pisal za druge udeležence projekta.

Priljubljeno

In po koncu »Tovarne zvezd« so bile vaše pesmi še vedno priljubljene?

Po Tovarni sem imel zelo dolgo obdobje depresije. Vidite, odidete od tam in v Moskvi nimate prijateljev, denarja, stanovanja, dela - nič in ne morete oditi po pogodbi. In tako sem jedel ovsene kosmiče, živel v majhni sobici z bratom na obrobju Moskve in se vozil z metrojem. In zelo dobro se spomnim stanja, ko sem imel v žepu 25 rubljev in sem razmišljal, ali naj grem na metro z minibusom in se vrnem peš, ali obratno, zdaj hodim in se vrnem z minibusom, ker bo temno in strašljivo. In sem šel dol v podzemno železnico, prepoznali so me, pristopili do mene, me prosili, naj naredim fotografijo, in v tistem trenutku sem bil popolnoma obupan.

Ampak ste vseeno sanjali o tem, da bi bili glasbenik, pisali pesmi?

Imela sem tako prelomnico, ko sem popolnoma jasno spoznala, da nočem biti pevka. Šovbiznis mi je tuj, ne maram veliko pravil. Raje delam glasbo, ki jo želim, a hkrati biti avtor, ne izvajalec. Projekt Dakota je po Tovarni zvezd izginil, vendar sem veliko časa posvetil samorazvoju. Bila je zelo smešna situacija. V Moskvi nisem imel klavirja in nisem imel možnosti kupiti sintetizatorja, pravi klavir, čeprav poceni, preprosto ni sodil v sobo. Zato sem dal 500 rubljev čuvaju iz bližnje glasbene šole, ponoči pa sem prišel z odejami, z njimi pokril klavir, da sem zadušil zvok, posnel pesmi na magnetofon in jih nekako tako obdelal. Takrat se mi je zdelo, da je življenja konec, da me nihče ne potrebuje in da bom za vedno ostal neznan avtor. Zdaj se tega obdobja spominjam s toplino. Zdi se mi, da mi je bilo dano zato, da bi cenil to, kar imam, da bi bil srečen, da je vrh, najbolj znani umetniki, ki sem ga gledal z odprtimi usti, zdaj mi naročaj pesmi, zaupaj in poslušaj me.

V glasbeni šoli ste na skrivaj pisali pesmi. Kaj se je zgodilo potem?

Veliko sem študiral, prebral veliko literature, preučeval pesnike, od modernih do starih, in študiral kompozicijo. Posledično sem na neki točki ugotovil, da sem že dovolj zrasel, da lahko začnem prodajati svoje pesmi. Sprva mi je bilo zelo nerodno poklicati izvajalca in ponuditi svoje pesmi. Večkrat se je zgodilo, da sem že zavrtel številko, potem pa sem odložil in nisem ničesar ponudil. Bilo me je zelo strah, a en trenutek mi je življenje popolnoma obrnil na glavo. Nabralo se je že kar veliko glasbenega materiala, ki zaradi svoje specifičnosti ne bi ustrezal nobenemu od izvajalcev. Zelo dolgo sem se v glavi spraševal, kdo bi lahko to zapel, in nazlo mi je, da je to idealen material za skupino Ranetki. Takrat so bili na vrhuncu priljubljenosti, polnili so ogromne arene in bili preprosto kultna skupina. Imel sem številko njihovega producenta, a sem se ga bal poklicati in ponuditi. Čez nekaj let me je njihov producent sam poklical in mi ponudil sodelovanje pri novem projektu, jaz pa mu povem to zgodbo, si nekaj zabrundam, pokažem, pogledam gor in vidim, da ima ta odrasel človek, uspešen producent, solze. oči. In potem reče: »Ne moreš si predstavljati, Dakota, kako sem takrat potreboval tako mladega skladatelja, kako sem takrat iskal material, ko smo bili na vrhu, na vrhuncu, ko smo imeli veliko denarja. Iskal sem takšno osebo in nisem vedel, kje bi lahko dobil takšne pesmi.” In potem se mi je zdelo, da mi je v glavi kliknilo, da me ne sme biti nikoli strah. Bolje je to storiti in obžalovati, kot pa ne storiti in obžalovati, kot počnem zdaj. Po tem sem imel nekaj trenutkov, ko sem poklical in ponudil pesmi izvajalcem. Ko je nekaj mojih pesmi zaživelo, ko so jih začeli kupovati znani umetniki, so se začeli nabiralniki. Zdaj imam celo pomočnike, so mladi avtorji, ki jim pomagam. Zdaj moje pesmi pojejo res zelo dobri, zelo priljubljeni in nadarjeni umetniki, s katerimi je zame največji blagoslov delati: to so Yolka, Ani Lorak, Anita Tsoi, Svetlana Loboda, Vlad Sokolovsky, Zara in mnogi drugi.

Ste se dokončno odločili, da ne boste več peli?

Veste, zdaj je prišel trenutek, da se je nabralo veliko število pesmi, so kot otroci, nemogoče jih je nekomu dati. In ugotovil sem, da bi mogoče tudi sam nekaj naredil, prišel sem do zaključka, da želim posneti svoj album. Nimam cilja zaslužiti veliko denarja in postati uspešna komercialna pevka, tem pesmim želim le dati življenje, jih pripeljati do gledalca v obliki, v kateri se vsak večer vrtijo v moji glavi. Poleg tega delam z različnimi režiserji, delam soundtrack za filme, za risanke, tudi to je zelo zanimivo, z glasbo prenesti čustva, ki jih je režiser vnesel v kadre.

Kakšne življenjske naravnanosti ste si zdaj, ko ste prehodili svojo težko pot, pridobili, da so vam pomagale in bi jih lahko priporočili bralcem?

Veste, nisem naredil veliko korakov, ker je bilo zelo strašljivo. Najslabše v življenju vsakega ustvarjalca je, ko se sanje ne uresničijo. Ko začneš nekaj delati in ti ne gre: sanjal si, pa te ne prepoznajo, želel si, da ta pesem deluje, pa ne gre. Zato je strašljivo in zato mnogi ustvarjalni ljudje ne storijo ničesar, da bi te sanje ostale tako barvite in ogrele dušo. Ampak to je narobe, moraš poskusiti, preseči sebe. Na primer, zamenjal sem besedo "strašljivo" z besedno zvezo "strašno zanimivo", zdaj pa na primer rečem: "Strašno me zanima nekaj poskusiti," in grem in poskusim. Zato svetujem vsem, ki imate sanje in želje, pa se bojite, da se ne bo izšlo, da boste osramočeni, razočarani ali kaj tretjega: ne bojte se, vzemite in naredite! Tudi če gre kaj narobe, je to izkušnja, izkušnja pa je največ vredna.

Ne bojte se, ne bojte se potrkati na zaprta vrata, ne bojte se slediti svojim sanjam, kajne?

Rita, povej nam, katera zgodba te povezuje s Cosmom?

Kot sem že rekel, sem odraščal v Minsku, v revnem območju, in študiral v redni šoli. Obstajajo ljudje s približno enakimi dohodki, zame je v Moskvi še vedno divje videti ogromno brezno, ki ga pogosto najdemo, na primer drag butik z oblačili in brezdomec, ki sedi poleg njega. Tega v Minsku ni. Z dekleti smo v razredu zbrali denar, ki so nam ga dali starši za kosilo in odšli v trafiko. Vsakemu smo kupili en Cosmo in ga vsak po vrsti odnesel domov v branje in tako vsak mesec. Bilo je tako super. Zdaj so se vrednote seveda spremenile: revijo lahko kupimo za denar, ki se nam zdi smešen, in jo pustimo v vagonu podzemne železnice. Takrat ni bilo tako, vsako številko smo si predajali kot sveti ogenj. Spomnim se naslovnic, spomnim se kolumn, še vedno imam izrezke doma v Minsku!

Zakaj Cosmo?

Prvič, ker je debel, je bilo to zelo pomembno. Tam je bilo veliko stvari: lepa dekleta za pogledati, modne stvari. Bili so članki o različnih temah, intervjuji z uspešnimi ženskami, rubrike o ljubezni in odnosih. Bilo je zelo zanimivo, moderno napisano, a hkrati spodbudno k razmišljanju. Ob gledanju Cosma smo sanjarili. In res mislim, da vizualizacija deluje: ko gledaš lepo revijo z zanimivimi potovanji, z uspešnimi ljudmi, vizualiziraš. Sanjaš, da boš to zmogla tudi ti, ko boš velika, in boš tudi lepo dekle, s čednim moškim, puhastim psom in prijetnim domom. Ko dekleta preberejo članek o uspešni ženski, ki je v življenju dosegla veliko, razumejo, da je vse mogoče, le trdo je treba delati, in to je odličen primer! Za to sem Cosmu še vedno hvaležna. Sanje se uresničijo, vizualizirajte!

Intervju: Ksenia Bausheva, Svetlana Komolova
Foto: Bogdan Bogdanov, @bogdanov.photo
Izražamo hvaležnost za pripravo gradiva kseniabausheva.ru, @ksenia_bausheva_store