meni
Zastonj
domov  /  Opomba za hosteso/ Dela Gioachina Rossinija. Italijanski skladatelj Rossini: biografija, ustvarjalnost, življenjska zgodba in najboljša dela Biografija nekdanjega skladatelja

Dela Gioachina Rossinija. Italijanski skladatelj Rossini: biografija, ustvarjalnost, življenjska zgodba in najboljša dela Biografija nekdanjega skladatelja

Kakšne hvale so pesniki Gioachina Rossinija izrekli! Heinrich Heine ga je imenoval "božanski maestro", Aleksander Sergejevič Puškin - "ljubljenec Evrope" ... morda pa bi bilo najbolj pravilno, da bi ga imenovali rešitelja italijanske opere. Italija je vedno povezana z operno umetnostjo in težko si je predstavljati, da bi italijanska opera lahko izgubila tla pod tlemi, se izrodila v nekaj nesmiselnega - v prazno zabavo v operi buffa in niz namišljenih zapletov v operi seria. Kljub temu je bila na začetku devetnajstega stoletja situacija natanko taka. Rossinijev genij je bil potreben, da bi popravil situacijo, da bi italijanski operi vdihnil novo življenje.

Življenje Gioachina Rossinija je bilo že v otroštvu povezano z opero: deček, rojen v Pesaru, se je z očetom in mamo, orkestrskim hornistom in operno pevko, potepal po Italiji. O sistematičnem treningu ni bilo govora, sta se pa moj sluh in glasbeni spomin lepo razvila.

Gioacchino je imel čudovit glas. Zaradi njegovega preveč gorečega temperamenta so njegovi starši dvomili, da bi lahko postal operni pevec, verjeli pa so, da bi lahko postal skladatelj. Za takšne domneve so bili razlogi - do trinajstega leta je deček že ustvaril več sonat za godala. Predstavil se mu je skladatelj Stanislao Mattei. Štirinajstletni Rossini je začel pri njem študirati kompozicijo na bolonjskem glasbenem liceju. Že takrat je Gioacchino določil smer svoje prihodnje ustvarjalne poti in ustvaril opero "Demetrio in Polibio" - vendar je bila uprizorjena šele leta 1812, zato je ni mogoče šteti za Rossinijev operni prvenec.

Rossinijev pravi operni prvenec se je zgodil pozneje, leta 1810, s farso opero Poročni račun, uprizorjeno v beneškem gledališču San Moise. Skladatelj je glasbo ustvarjal nekaj dni. Hitrost in enostavnost dela bosta še naprej Rossinijeva značilnost. Naslednji komični operi - "Čuden primer" in "Vesela prevara" - sta bili uprizorjeni tudi v Benetkah, zaplet slednje pa je uporabil Giovanni Paisiello pred Rossinijem (podobna situacija bi nastala v skladateljevi ustvarjalni biografiji). Sledila je prva opera seria po Demetriju in Polibiju - Kir v Babilonu. In končno naročilo Scale. Uspeh opere Touchstone, ustvarjene za to gledališče, je dvajsetletnega skladatelja zaslovel. Njegova opera buffa "" in opera na junaški zaplet "Tancred" sta mu prinesli mednarodno slavo.

Ne moremo reči, da je bila Rossinijeva ustvarjalna biografija stalna "cesta slave" - ​​na primer "Turek v Italiji", ustvarjen leta 1814 za Milano, mu ni prinesel uspeha. Veliko uspešnejše razmere so se razvile v Neaplju, kjer je Rossini ustvaril opero »Elizabeta, angleška kraljica«. Glavna vloga je bila namenjena Isabelli Colbran. Nekaj ​​let kasneje je primadona postala Rossinijeva žena ... Toda »Elizabeth« ni izjemna le po tem: če so prej pevci samovoljno improvizirali milosti, ki so pokazale svojo briljantno tehniko, je Rossini zdaj naredil konec tej samovolji izvajalcev, skrbno izpisovanje vseh glasovnih okraskov in zahtevanje njihove natančne reprodukcije.

Leta 1816 se je zgodil izjemen dogodek v Rossinijevem življenju - njegova opera Almaviva, pozneje znana pod naslovom "Almaviva", je bila prvič uprizorjena v Rimu. Avtor si je ni upal nasloviti enako kot komedije Pierra Augustina Beaumarchaisa, saj je pred njim ta zaplet v operi utelesil Giovanni Paisiello. Opera buffa je doživela fiasko v Rimu in doživela izjemen uspeh tudi v drugih gledališčih, ne le v italijanskih. Po Stendhalu je Rossini po Napoleonu postal edina oseba, o kateri se je govorilo po vsej Evropi.

Rossini ustvari še eno komično opero - "", vendar je napisana leta 1817 "" bližje drami. Kasneje so skladatelja bolj zanimale dramatične, tragične in legendarne teme: »Othello«, »Mohamed II.«, »Devica z jezera«.

Leta 1822 je Rossini štiri mesece preživel na Dunaju. Tu so uprizorili njegovo opero Zelmira. Niso bili vsi navdušeni nad njim - na primer Carl Maria von Weber ga je ostro kritiziral -, a na splošno je bil Rossini pri dunajski javnosti uspešen. Z Dunaja se za kratek čas vrne v Italijo, kjer uprizorijo njegovo opero »«, ki je postala zadnji primer opere seria, nato pa obišče London in Pariz. V obeh prestolnicah ga je pričakal topel sprejem, v Franciji pa je na predlog ministra kraljevega gospodinjstva vodil italijansko gledališče. Njegovo prvo delo, ustvarjeno v tej vlogi, je bila opera "," posvečena kronanju Charlesa X.

V prizadevanju, da bi ustvaril opero za francosko občinstvo, je Rossini skrbno preučeval njen okus, pa tudi posebnosti francoskega jezika in gledališča. Rezultat dela je uspešna izvedba novih izdaj dveh del - »Mohamed II« (pod naslovom »Obleganje Korinta«) in »«, pa tudi delo v žanru francoske komične opere - »Grof Ory«. Leta 1829 so v Veliki operi uprizorili njegovo novo junaško opero »«.

In tako Rossini po tako veliki mojstrovini preneha ustvarjati opere. V naslednjih letih je napisal "," cikel klavirskih del "Grehi starosti", vendar ni ustvaril ničesar drugega za glasbeno gledališče.

Rossini je dvajset let - od 1836 do 1856 - preživel v domovini, kjer je vodil bolonjski licej, nato pa se je vrnil v Francijo, kjer je ostal do svoje smrti leta 1868.

Od leta 1980 vsako leto v Pesaru poteka Rossinijev operni festival.

Glasbene sezone

Fundacija Bel Canto v Moskvi organizira koncerte z glasbo Gioachina Rossinija. Na tej strani si lahko ogledate plakat prihajajočih koncertov v letu 2019 z glasbo Gioachina Rossinija in kupite vstopnico za datum, ki vam ustreza.

Rossini Gioacchino (1792-1868) - italijanski skladatelj z vzdevkom "Labod iz Pesare". Sin trobentača in operne pevke. Kot otrok se je Rossini preselil v Bologno, kjer se je začel njegov študij čembala; ukvarjal se je tudi s petjem. Pri 15 letih je Rossini vstopil v bolonjski glasbeni licej, kjer je študiral do leta 1810; njegov učitelj kompozicije je bil opat Mattei. Istočasno je Rossini začel dirigirati opernim predstavam. V isti čas segajo tudi Rossinijevi prvi ustvarjalni poskusi - vokalne točke za potujočo skupino in komična opera v enem dejanju "Zadolžnica za poroko" (1810). Mladi skladatelj je poskušal komponirati več oper za Milano in Benetke, a nobena ni bila uspešna.
Nato je skladatelj odšel v Rim, kjer je nameraval napisati in uprizoriti več oper. Druga med njimi je bila opera Seviljski brivec, prvič uprizorjena 20. februarja 1816. Neuspeh opere na premieri se je izkazal za tako glasnega kot njeno zmagoslavje v prihodnosti. Naslednje Rossinijeve komične opere, tako kot Donizettijeve, kljub vsem individualnim umetniškim odlikam niso prinesle nič bistveno novega.
Ker ni imel časa napisati uverture, je v tej operi uporabil uverturo iz "Elizabete". Glasba "Seviljskega brivca", temperamentna, iskriva od duhovitosti in zabave, je zakoreninjena v priljubljenih zvrsteh italijanskih ljudskih plesov in pesmi. Značilnosti likov (predvsem v arijah) odlikujeta natančnost in figurativni relief.
Kasneje, ko je izgubil zanimanje za komično opero, se je Rossini v naslednjih letih posvetil predvsem herojsko-domoljubni operi. To je treba razumeti kot odraz rasti domoljubnih čustev in narodne samozavesti v času osvobodilnega boja italijanskega ljudstva.
Gioachino Rossini je imel redek melodični talent. Neskončen tok očarljivih melodij, včasih duševno liričnih, včasih iskrivih, napolnjuje glasbo njegovih oper, ki jih je Puškin primerjal z mladimi poljubi, curkom in pljuski sikajočega AI. Orkester v Rossinijevih operah ni omejen le na spremljevalno vlogo – odlikuje ga dramska izraznost in sodeluje pri karakterizaciji likov in odrskih situacij.
Če je kompozicija Rossinijevih oper tradicionalna (glasbene številke se izmenjujejo z recitativi), potem je njegovo delo v bistvu pripeljalo do prenove glavnih smeri italijanske opere in določilo njeno prihodnjo pot.

DELA GIOACCHINA ROSSINIJA

1. »Demetrio in Polibio«, 1806. 2. »Zadolžnica za poroko«, 1810. 3. »Čuden primer«, 1811. 4. »Srečna prevara«, 1812. 5. »Cyrus v Babilonu«, 1812. 6 "Svileno stopnišče", 1812. 7. "Preizkusni kamen", 1812. 8. "Naključje naredi tatu ali Zapleteni kovčki", 1812. 9. "Signor Bruschino ali naključni sin", 1813. 10. "Tancred ", 1813. I. "Italijan v Alžiriji", 1813. 12. "Aureliano v Palmiri", 1813. 13. "Turk v Italiji", 1814. 14. "Sigismondo", 1814. 15. "Elizabeta, kraljica Anglije «, 1815. 16. »Torvaldo in Dorliska«, 1815. 17. »Almaviva ali zaman« (znan kot »Seviljski brivec«), 1816. 18. »Časopis ali zakonska zveza«, 1816. 19 . "Othello, ali Beneški Mavr", 1816. 20. "Pepelka ali zmagoslavje kreposti", 1817. 21. "Tatu sraka", 1817. 22. "Armida", 1817. 23. "Adelaide iz Burgundije". ", 1817. 24. "Mojzes v Egiptu", 1818. 25. Francoska izdaja - "Mojzes in faraon ali prečkanje Rdečega morja", 1827. 26. "Adina ali Bagdadski kalif", 1818. 27. "Ricciardo in Zoraida", 1818. 28. "Ermione", 1819. 29. "Eduardo in Christina", 1819. 30. "Devica z jezera", 1819. 31. "Bianca in Faliero ali Svet treh" , 1819. 32. "Mohamed II", 1820. 33. Francoska izdaja z naslovom "Obleganje Korinta", 1826. 34. "Matilda de Chabran, ali Lepota in železno srce", 1821. 35. "Zelmira", 1822 36. "Semiramida", 1823. 37. "Potovanje v Reims ali hotel Zlata lilija", 1825-38. "Grof Ory", 1828. 39. "William Tell", 1829.

Opere, sestavljene iz odlomkov iz različnih Rossinijevih oper

"Ivanhoe", 1826. "Testament", 1827. "Pepelka", 1830. "Robert Bruce", 1846. "Gremo v Pariz", 1848. "Smešno dogajanje", 1859.

Za soliste, zbor in orkester

Hymn of Independence, 1815, kantate - “Aurora”, 1815, “The Wedding of Thetis and Peleus”, 1816, “Sincere Tribute”, 1822, “Happy Omen”, 1822, “The Bard”, 1822, “Holy Alliance” , 1822, "Pritožba muz o smrti lorda Byrona", 1824, Zbor mestne straže Bologne, 1848, Himna Napoleonu III. in njegovemu hrabremu ljudstvu, 1867, angleška državna himna, 1867.

Za orkester

Simfonije v D-duru, 1808 in Es-duru, 1809, Serenada, 1829, Vojaška koračnica, 1853.

Za instrumente z orkestrom

Variacije za obvezna glasbila F-dur, 1809, Variacije v C-dur, 1810.

Za godbo na pihala

Fanfare za štiri trobente, 1827, tri koračnice, 1837, Italijanska krona, 1868.

Komorne instrumentalne zasedbe

Dueti za rogove, 1805, 12 valčkov za dve flavti, 1827, šest sonat za dve violini, violončelo in kontrabas, 1804, pet godalnih kvartetov, 1806-1808, šest kvartetov za flavto, klarinet, rog in fagot, 1803-1809, tema z variacijami za flavto, trobento, rog in fagot, 1812.

Za klavir

Valček, 182-3, Veronski kongres, 1823, Neptunova palača, 1823, Duša čiščenja, 1832.

Za soliste in zbor

Kantata »Pritožba harmonije ob smrti Orfeja«, 1808, »Smrt Didone«, 1811, kantata za tri soliste, 1819, »Partenope in Igea«, 1819, »Hvaležnost«, 1821.

Kantata "Pastirska daritev" (za otvoritev doprsnega kipa Antonia Canove), 1823, "Pesem Titanov", 1859.

Kantate »Helier in Irene«, 1814, »Ivana Orleanska«, 1832, »Glasbeni večeri«, 1835, trije vokalni kvarteti, 1826-1827, »Vaje za sopran«, 1827, 14 albumov vokalnih in instrumentalnih del in ansamblov, združeni pod naslovom »Grehi starosti«, 1855-1868.

Sakralna glasba

Graduale, 1808, maša, 1808, Laudamus, 1808, Qui tollis, 1808, Slovesna maša, 1819, Cantemus Domino, 1832, Ave Maria, 1832, Quoniam, 1832, Stabat mater, 1831-1832, druga izdaja - 1841-1842, trije zbori »Vera, upanje, ljubezen«, 1844, Tantnm ergo, 1847, O Salutaris Hoslia, 1857, Mala slovesna maša, 1863, isto za soliste, zbor in orkester, 1864, Melodija rekviema, 1864.

Glasba za dramske predstave

"Ojdip v Kolonu" (na Sofoklejevo tragedijo, 14 številk za soliste, zbor in orkester) 1815-1816.

Iz knjige Tukay avtor Nurullin Ibragim Zinnyatovich

I. Tukajeva dela V tatarskem jeziku Gabdulla Tukay. Dela v 2 zvezkih Akademska publikacija. T. 1, 1943; zvezek 2, 1948. Tatknigoizdat. Dela v 4 zvezkih Tatknigoizdat, 1955-1956. Dela v 4 zvezkih Kazan, Tatknigoizdat. T. I, 1975; zvezek II, 1976; zvezek III,

Iz knjige Pisemsky avtor Plehanov Sergej Nikolajevič

I. Dela A. F. Pisemskega Romani in zgodbe, deli I-III. M., 1853. Izd. M.P. Pogodina Dela, zv. I-III. Sankt Peterburg, 1861. Publ. F. Stellovsky Dela, zv. I-XX. Celotna izdaja avtorja M.O.Wolfa. Sankt Peterburg – M., 1883-1886 Celotna dela, zv. I-XXIV. St. Petersburg-M., M.O. Wolf, 1895-1896 Celotna dela, zv.

Iz knjige Dostojevski avtor Seleznev Jurij Ivanovič

I. Dela Dostojevskega v 13 zvezkih, St. Petersburg, 1895. Celotna zbirka del v 13 zv., Sankt Peterburg. , GIZ, 1926-1930. Zbrano delo v 10 zvezkih, Goslitizdat, 1956-1958

Iz knjige Mala zgodba o velikem skladatelju, ali Gioachino Rossini avtor Klyukova Olga Vasilievna

Iz knjige Denisa Davidova avtor Serebryakov Gennady Viktorovich

Dela D. V. Davidova Pesmi Denisa Davidova. M., 1832. Davydov D. Opombe o nekrologu N. N. Raevskega z dodatkom lastnih zapiskov o nekaterih dogodkih vojne leta 1812, v katerih je sodeloval. M., 1832. Dela v poeziji in prozi Denisa Vasiljeviča Davidova.

Iz Goethejeve knjige. Življenje in ustvarjalnost. T. I. Polovica življenja avtor Conradi Carl Otto

Nedokončana dela Ko je Goethe, ko je gledal nazaj, izrazil nezadovoljstvo nad svojimi ustvarjalnimi dosežki v prvem desetletju Weimarja, je verjetno mislil, da veliko stvari, ki jih je takrat začel, ni bilo dokončanih ali izbrušenih do popolnosti.

Iz knjige Gioachina Rossinija. Princ glasbe avtor Weinstock Herbert

Iz knjige Vsevolod Vishnevsky avtor Helemendik Viktor Sergejevič

I. Dela V.V Vishnevsky Vsevolod Vishnevsky. Zbrana dela, I–V. M., Državna založba leposlovja, 1954–1960. Zbrano delo, letnik VI (dodatno). M., Državna založba umetnosti

Iz Dahlove knjige avtor Porudominski Vladimir Iljič

»NARAVNA DELA« 1 Leta 1838 ga je Akademija znanosti, »da bi izrazila svoje spoštovanje do Dahlovih zaslug«, izvolila za dopisnega člana. Dahlove zasluge v naravoslovju so bile implicirane: izvoljen je bil na oddelku za naravoslovje ("Darila ljubijo darila" - Dahl kmalu

Iz knjige Mark Twain avtor Čertanov Maksim

Iz knjige Moliera [s tabelami] avtor Bordonov Georges

PRVA DELA A usoda svoj tek za nekaj dni ustavi. Če želite, bomo tudi to storili. Čas je, da spregovorimo o Molierovih pisateljskih prvencih. Znano je, da veliko dolguje commedia dell'arte. Ni se zaman učil pri Scaramoucheju. Toda kaj je commedia del

Iz knjige Agathe Christie avtor Tsimbaeva Ekaterina Nikolaevna

DELA Romani Agathe Christie Originalni naslov Možnosti prevodov v ruščino Skrivnostna afera v Stylesu Skrivnostna afera v Stylesu Skrivnostna afera v Stylesu Tajni nasprotnik Tajni sovražnik Skrivnostni sovražnik Umor na povezavah Umor na polju za

Iz knjige Skrivna življenja velikih skladateljev avtorja Lundy Elizabeth

GIOACCHino ROSSINI 29. FEBRUAR 1792 - 13. NOVEMBER 1868 ASTROLOŠKO ZNAMENJE: RIBI NARODNOST: ITALIJANSKI GLASBENI STIL: KLASICIZEM ZNAK DELO: “WILLIAM TELL” (1829) KJE STE SLIŠALI TO GLASBO YKU: AS THE LONE RANGER LEIT MOTIF, SEVEDA MODRI

Iz knjige Nežnejša od neba. Zbirka pesmi avtor Minaev Nikolaj Nikolajevič

»Massenet, Rossini, Verdi in Gounod ...« Massenet, Rossini, Verdi in Gounod, Puccini, Wagner, Glinka in Čajkovski V svojem repertoarju že dolgo časa navdušuje moskovsko javnost. Pogreša zvezde z neba, a vsak ne more biti Caruso ali Masini, V vsakem primeru ni medved, Rojen l.

Iz Rossinijeve knjige avtor Fraccaroli Arnaldo

GLAVNI DATUMI V ŽIVLJENJU IN DELU GIOACCHINA ROSSINIJA 1792, 39. februar - Rojstvo Gioachina Rossinija v Besaru. 1800 – s starši se preseli v Bologno, se nauči igrati spinet in violino. 1801 - Delo v gledališkem orkestru. 1802 - Selitev s starši v Lugo, pouk z J.

Iz knjige Brez ločil Dnevnik 1974-1994 avtor Borisov Oleg Ivanovič

Literarna dela 1975 “Dvajset dni brez vojne” K. Simonova 1976 “Jorgovan” Ju. “Nikita”, “Lut življenja” A. Platonova, “Pedagoška pesem” A. Makarenko (6 delov), “Zgodba o ribiču”, “Zgodba o zlatem petelinu”. Zgodba o mrtvi princesi in sedmih



Rossini D. A.

(Rossini) Gioachino Antonio (29. II 1792, Pesaro - 13. XI 1868, Passy, ​​​​pri Parizu) - Italijan. skladatelj. Njegov oče, človek naprednega, republikanskega prepričanja, je bil planinski glasbenik. duha. orkester, mati - pevka. Igranja na spinet se je učil sprva pri G. Prinettiju, kasneje (v Lugi) pri G. Malherbiju. Ima odličen glas in izjemno glasbo. sposobnosti je R. že od otroštva pel v cerkvi. pevski zbori OK. 1804 se je R.-jeva družina naselila v Bologni. R. se je učil pri A. Thesei (petje, igranje na činele, glasbena teorija), kasneje pri M. Babini (petje); Obvladal je tudi umetnost igranja viole in violine. Z uspehom je pel v bolonjskih gledališčih in cerkvah, bil zborovodja in korepetitor (s spremljavo na činelah) v opernih gledališčih, šp. partijo viole na amaterskem tekmovanju godalcev, ki ga je organiziral. kvartet. Od 1806 (pri 14 letih) član. Bolonjska filharmonija akademija. V letih 1806-10 je študiral v bolonjskem muzeju. Lyceum pri V. Cavedagna (violončelo), S. Mattei (kontrapunkt), pa tudi v razredu php. Istočasno napisal številna dela: 2 simfoniji, 5 godal. kvarteti, kantata »Harmonijeva pritožba o Orfejevi smrti« (šp. 1808 pod avtorjevim vodstvom) itd. 1806 je zložil prvo opero »Demetrio in Polibio« (post. 1812, Rim) v tradic. žanr opera seria. Leta 1810 je bila izvedena njegova farsa »Zadolžnica za poroko«. Že tu se je pojavilo svetlo in izvirno glasbeno gledališče. R.-jev talent, njegova spevnost. velikodušnost. Obvladajoč veščino, je R. večkrat pisal. oper na leto (leta 1812 - 5 oper, neenakih, vendar kažejo na oblikovanje avtorjeve ustvarjalne individualnosti). V stripu V operah je skladatelj našel izvirne rešitve. Tako je v farsi »Srečna prevara« ustvaril vrsto operne uverture, ki je postala značilna za večino njegovih oper, napisanih za Italijo: kontrastna jukstapozicija melodičnega, počasnega uvoda in temperamentnega, vedrega, hitrega alegra, običajno zgrajenega na vesele, živahne in lirične, pretkane teme. Tematski Med opero in uverturo ni povezave, a barvitost slednje ustreza splošnemu čustvenemu in psihološkemu. ton opere (primer take uverture je v farsi "Svileno stopnišče", 1812). zvrsti. V »Tancred« (po istoimenski Voltairovi zgodovinski tragediji) je R. uvedel junaške zbore. koračnice v naravi, prežete z intonacijami množičnih borbenih pesmi, razvili boben. recitacijski prizori, ki jih je ustvaril heroic. arije ljudske pesmi (vendar je bila po izročilu vloga pogumnega Tankreda namenjena pevcu travestije). Buffa opero "Italijan v Alžiru", polno ostrih komičnih prizorov, je R. obogatil s patetiko. in junaško. epizode (arija junakinje ob spremljavi zbora, militantni koračniški zbor Italijanov, v katerem se slišijo intonacije "Marseljeze" itd.).

Istočasno R. je nadaljeval s pisanjem izročil. opera buffa (npr. »Turek v Italiji«, 1814) in opera seria (»Avrelian v Palmiri«, 1813; »Sigismondo«, 1814; »Elizabeta, angleška kraljica«, 1815 itd.), ampak tudi on vanje uvajal novosti. Torej, prvič v zgodovini Italija. operni umetnik R. je izpisal vse virtuozne vokale v partituri »Elizabete«. okraski in prehodi, ki so jih prej improvizirali pevci; uvedel je godala za spremljavo recitativa. inštrumente orkestra, s čimer je odpravljen recitativni secco (to je v ozadju zdržanih akordov činel).
Leta 1815 je R., vnet za narodno osvoboditev. ideje, je na zahtevo bolonjskih domoljubov napisal »Himno neodvisnosti« (prvič uporabljeno pod njegovim vodstvom). Po R.-ovem sodelovanju v rodoljub. avstrijske demonstracije Policija je nad njim vzpostavila tajno opazovanje, ki je trajalo več let. leta.
Leta 1816 je R. v 19-20 dneh ustvaril svoje najboljše delo, italijansko mojstrovino. opera buffa - "Seviljski brivec" (na podlagi komedije Beaumarchaisa; da bi se izognili vzporednosti z opero G. Paisiella na istem zapletu, se je R. opera imenovala "Almaviva ali zaman"). Zaradi pomanjkanja časa je R. uporabil uverturo k svoji operi »Avrelijan v Palmiri«. V Seviljskem brivcu se je oprl na glasbeno in dramsko pisanje. odkritja W. A. ​​​​Mozarta in najboljših ital. norčave tradicije. V tem op. Združilo se je vse inovativno in bistro, kar je R. našel v svojih prejšnjih stripih. opere Liki imajo bogate, večplastne značilnosti, glasba občutljivo sledi nepričakovanim preobratom dogajanja. Bogastvo in prožnost voka sta neverjetni. melodično, mestoma lirično kantileno, včasih posplošujočo intonacijo temperamentne italijanščine. govor. V središču glasbene drame so številne in raznolike zasedbe. dejanja. Tudi v prejšnjem op. R. je posodobil in obogatil umetnost orkestracije. Partitura »Seviljskega brivca« je dokaz R.-jevih visokih dosežkov na področju orkestra: iskriva in melodična, zvočna in kontrastna, glasna in pregledna. R. je do popolnosti pripeljal tehniko ogromne čustveno-dinamične, s katero se je že srečal. rast dosežena s postopnim povečevanjem jakosti zvočnosti, povezovanjem novih pevcev. glasovi in ​​instrumenti (zlasti bobni), splošno pospeševanje tempa, ritm. injekcijo. R. je uvedel podoben crescendo na koncu nekaterih arij, ansamblov in vedno na koncu opernih finalov. "Seviljski brivec" je resnično realističen. glasba komedija z elementi satire. Njeni junaki so obdarjeni s tipičnimi značaji, iztrganimi iz življenja. Situacije so kljub vsej zmešnjavi komičnih situacij in svetle teatralnosti naravne in resnične. Na premieri je opera zaradi spletk spletkarjev in zavistnežev propadla, a se je že naslednja izvedba izkazala za zmagoslavno.

G. Rossini. "Seviljski brivec" Kavatina Figaro. Stran z rezultati. Avtogram.
Nove rešitve je R. iskal tudi v operi seria. Obrat k dramaturgiji W. Shakespeara v operi "Othello" (1816) je pomenil prelom z legendarno zgodovino. teme, značilne za operne serije. V številnih prizorih te opere doseže R. dramatično ekspresivno upodobitev situacij. Novo za italijanščino Opera je bila, da pri spremljavi recitativov (recitative obbligato) sodeluje celoten orkester. Vendar v Othellu konvencije še niso povsem presežene, v libretu so napake, muz ni. karakterizacija.
Ko je R. v Seviljskem brivcu izčrpal možnosti opere buffa, si je prizadeval za dramaturg. in figurativno prenovo žanra. Ustvarjal je vsakdanjo glasbo. komedija, lir. toni - "Pepelka" (na podlagi pravljice C. Perraulta, 1817), polresna opera "Tatu sraka" (1817), v kateri se žanrski prizori, polni liričnosti in nežnega humorja, primerjajo s patetiko. in tragično. epizode. Tematska tema je bistveno nova. povezava med uverturo in opero. Vloga orkestra se je okrepila, ritem in harmonija sta postala bogatejša in pestrejša.
Najpomembnejši mejnik na poti perestrojke v Italiji. Opera »Mojzes v Egiptu« (1818), napisana v žanru »tragično-svetega dejanja«, se je pojavila v priljubljeni herojski operni seriji. Svetopisemsko legendo, ki je bila podlaga za libreto, skladatelj interpretira kot aluzijo na sodobni čas. italijansko stališče ljudstvo, ki trpi pod jarmom tujih zavojevalcev. Opera je ohranjena v značaju veličastnega oratorija (prevladujejo široko razporejeni ansambelski in zborovski prizori). Glasba je prežeta z junaštvom. in himna. intonacije in ritmi, ostro koračnico. Obenem pa jo odlikujeta tudi čisto rossinovska nežnost in liričnost. Bil je velik uspeh v Italiji in tujini. Med skladateljevimi uspehi je opera "Devica z jezera" (na podlagi pesnitve Walterja Scotta, 1819), ki jo zaznamuje patos in zadržano plemenito junaštvo; R. je v svoji glasbi prvič ujel občutek narave, viteški pridih srednjega veka. mašni zbor odri so postali še večji in pomenljivejši (v finalu 1. stavka se izmenjujejo in združujejo sekstet solistov in 3 različni zbori).
Nenehna potreba po večkratnem pisanju. operne partiture na leto pogosto negativno vplivale na rezultate dela. Tradicionalno zasnovana opera seria se je izkazala za neuspešno. zaplet "Bianca in Faliero" (1819). Hkrati pomeni. Dosežek je bila opera »Mahomet II« (na podlagi Voltairove tragedije, 1820), namenjena gledališču San Carlo v Neaplju, ki je odražala skladateljevo težnjo do junaško-domoljubnega. teme, podrobni prizori, glasba od konca do konca. razvoj, dram. značilnost. Nova ustvarjalna načela je skladatelj uveljavil tudi v operni seriji Zelmira (1822).
Leta 1820, v času revolucije. vstajo v Neaplju, ki so jo vodili častniki karbonari, se je R. vključil v vrste nacional. stražar. Leta 1822 je R. skupaj z Italijani. skupina, ki je z velikim uspehom izvajala njegove opere, je bila na Dunaju. Nanj se je močno vtisnila Webrova opera »Prosti strelec«, izvedena pod vodstvom dr. avtor. Na Dunaju je R. obiskal L. Beethovna, katerega dela je občudoval. V kon. Leta 1822 je v Benetkah dokončal partituro za »tragično melodramo« »Semiramida« (na podlagi Voltairove tragedije, post. 1823). To je zadnja opera, ki jo je napisal za Italijo. Odlikuje jo integriteta njenih muz. razvoj, aktivno razvijanje svetlih reliefnih tem, ki imajo pomen presečnih podob, barvite harmonije, simfonije. in tembralna obogatitev orkestra, organ. prepletanje številnih zborov v dr akcija, plastika, ekspresivna recitacija. recitativi in ​​melodije iz voka. stranke. S temi sredstvi je skladatelj uresničil duhovito dramo. in konfliktne situacije, psihološko intenzivne glasbene epizode. tragedija. Tu pa so se ohranile nekatere tradicije stare opere seria: solo voki. deli so pretirano virtuozni, vloga mladega poveljnika Arzacheja je zaupana kontraaltu. Problem muz še ni rešen. lik v operni seriji.
Za R.-jevo delo je značilno prepletanje žanrov (opere seria in opera buffa ni imel za nekaj izoliranega, medsebojno izključujočega). V stripu opere srečajo drame. in celo tragično. situacije, v operi seria - žanrsko-vsakdanje epizode; stopnjuje lirsko-psihološko. začetku se drama zaostri, pojavijo se junaške poteze. oratorij. R. si je prizadeval za operno reformo, podobno tisti, ki jo je izvedel Mozart na Dunaju. Vendar pa obstaja dobro znan konzervativizem umetnosti. Italijanski okusi javnost je zavirala njegova ustvarjalnost. evolucija.
Leta 1823 je R. s skupino ital. pevce povabili v London, da bi prepevali. njihove opere. Vodil je predstave ter nastopal kot pevec in skladatelj na koncertih. Od 1824 je bil vodja Teatra Italien; 1826 je bil kralj. skladatelj in generalni inšpektor petja v Parizu. Revolucionarno mesto tradicije, intelektualca in umetnosti. središče Evrope, središče vodilnih osebnosti v umetnosti in kulturi - Pariz v 20. letih 20. stoletja. je postala najugodnejša tla za popolno uresničitev R.-jevih inovativnih teženj. R.-jev pariški prvenec (1825) se je izkazal za neuspešnega (opera-kantata "Potovanje v Reims ali Hotel zlate lilije", napisano po naročilu za kronanje Karla X. v Reimsu). Po študiju francoščine. operna umetnost, značilnosti njenih muz. dramaturgija in stil, franc. jezika in njegove prozodije je R. predelal eno svojih junaško-tragičnih del za pariški oder. italijanska opera obdobja »Mohamed II.« (napisano v nov. libr., ki je pridobilo aktualno domoljubno naravnanost, R. je poglobil izraznost vok. partov). Premiera opere z naslovom »Obleganje Korinta« (1826, »Kraljeva akademija za glasbo in ples«) je vzbudilo odobravanje občinstva in pariškega tiska. Leta 1827 so R. ustvarili francoski. izd. opero »Mojzes v Egiptu«, ki je prav tako naletela na navdušenje. Leta 1828 se je pojavila opera "Grof Ory" (libr. E. Scribe in III. Delestre-Poirson; uporabljene so bile najboljše strani glasbe "Potovanja v Reims"), v kateri se je R. izkazal kot mojster v nov žanr francoščine. strip opere.
R. je veliko prevzel iz operne kulture Francije, a hkrati vplival nanjo. V Franciji je imel R. ne samo privržence in občudovalce, ampak tudi nasprotnike ("antirosiniste"), vendar so priznali tudi visoko spretnost Italijana. skladatelj. R.-jeva glasba je vplivala na delo A. Boieldieuja, F. Herolda, D. F. Oberja, pa tudi na nekatere. vsaj pri J. Meyerbeerju.
Leta 1829 je v okviru druž. na predvečer julijske revolucije leta 1830 je nastala opera "William Tell" (knjižnica, ki temelji na starodavni švicarski legendi, ki je bila tudi podlaga za tragedijo F. Schillerja), ki je postala izjemen rezultat vseh prejšnjih skladateljevih del. prizadevanja za narodno junaštvo. žanr. Uvertura je interpretirana na nov način - simfonija prostega programa. pesem, v kateri se izmenjujejo lirsko-epske, pastoralno-slikovite, žanrsko-akcijske epizode. Opera je polna zborov, ki prikazujejo ljudi, ki živijo, se veselijo, sanjajo, žalujejo, se upirajo, borijo in zmagujejo. Po A. N. Serovu je R. pokazal "razburjenje množic" (monumentalni zborovski prizor finala 2. dejanja; sodelujejo solisti in 3 zbori). V "Viljemu Tellu" je bil rešen problem ustvarjanja individualno definiranih muz. značilnosti likov v heroj. opera. Vsak lik je obdarjen z določeno struktura ritmičnih intonacij; Tell je najbolj jasno začrtan. R. je v številnih številkah dosegel ohranitev individualnega videza vsakega od udeležencev. ansamblov, ki se razvijejo v velike odre, polne neprekinjene glasbe. razvoj in drama. kontrasti. Bo razlikoval. značilnosti "William Tell" - monolitna dejanja, razvoj glasbenih in odrskih predstav. dejanj z velikim udarcem. Vloga dramskih in ekspresivnih recitativov, ki držijo oddelek skupaj, je velika. prizorov v nedeljivo celoto. Opazili bodo. Posebnost barvno-barvite partiture je subtilno podajanje lokalnega kolorita. Za opero je značilna nova zvrst glasbe. dramaturgijo, novo interpretacijo heroike. R. je ustvaril realistično. ljudsko junaštvo in domoljubno opera, v kateri velika dejanja izvajajo navadni ljudje, obdarjeni z živimi liki in njihovimi muzami. jezik temelji na razširjenih pesemskih in govornih intonacijah. Kmalu se je slava "Williama Tella" kot revolucionarja okrepila. opere. V monarhiji državah ga je prepovedala cenzura. Za objavo. naslov in besedilo je bilo treba spremeniti (v Rusiji je bila opera dolgo znana pod naslovom »Karl Drzni«).
Zadržan sprejem "Viljema Tella" s strani buržoazno-aristokratskega sloja. pariška javnost, pa tudi novi trendi v operni umetnosti (vzpostavitev romantične smeri, tuje R.-jevemu svetovnemu nazoru, privržencu estetike dunajske klasike), preobremenjenost, ki jo povzroča intenzivna ustvarjalnost - vse to je spodbudilo skladatelj opustil nadaljnje komponiranje oper. V naslednjih letih je ustvaril veliko vokov. in fp. miniature: zbirke »Glasbeni večeri« (1835), »Grehi starosti« (ni objavljeno); številne himne in 2 veliki vokalni simfoniji. proizv. - Stabat mater (1842) in "Mala slovesna maša" (1863). Kljub ortodoksno katol besedila, ekspresivna in čustvena, ki utelešajo širok svet univerzalnih človeških izkušenj, glasba teh op. dojemajo kot resnično posvetne.
1836–65 je R. živel v Italiji (Bologna, Firence) in študiral pedagogiko. delo, vodil bolonjske muz. Licej Zadnjih 13 let svojega življenja je preživel v Parizu, kjer je postal njegov dom ena izmed priljubljenih muz. saloni.
R.-jeva ustvarjalnost je odločilno vplivala na kasnejši razvoj ital. oper (V. Bellini, G. Donizetti, G. Verdi) in velik vpliv na razvoj evropske opere v 19. stol. "Pozitivno je celotno veliko gibanje glasbene drame našega časa z vsemi svojimi širokimi obzorji, ki se nam odpirajo, tesno povezano z zmagami avtorja Williama Tella" (A. N. Serov). Neizčrpna melodičnost. bogastvo, lahkotnost, iskrivost, lirična drama. Izraznost glasbe in živahna odrska prisotnost sta določili priljubljenost R. opere po vsem svetu.
Glavni datumi življenja in dejavnosti
1792. - 29. II. V Pesaru, v družini gorskega glasbenika. orkester (rogist in trobentač), klavniški inšpektor Giuseppe R. (rojen v Lugu) in njegova žena Anna - pevka, hči pesarskega peka (roj. Guidarini) r. sin Gioacchina.
1800. - Selitev s starši v Bologno. Prve ure igranja spineta pri G. Prinettiju. Učenje igranja violine.
1801. - Delo v gledališču. orkestra, kjer je bil moj oče hornist (izvaja partijo violine).
1802. - Selitev s starši v Lugo. razrede pri kanoniku J. Malherbyju, ki je R.-ja uvedel v produkcijo. J. Haydn, W. A. ​​Mozart.
1804-05. - Vrnitev v Bologno. Lekcije Padre A. Thesea (petje, igranje na činele, začetne glasbenoteoretične informacije - Prva glasba). op. R. - Nastopi kot pevec v cerkvah v Bologni in bližnjih mestih za vodenje zbora, spremljanje recitativa na činelah. solo vok. del.- Pouk s tenorom M Babini - Ustvarjanje R. amaterskih godal. kvartet (izvaja part viole).
1806. - IV. Posvojitev R. c. član Bolonjska filharmonija Akademija. - Poletje. Vstopnina v bolonjski muzej. licej (razred violončela V. Cavedanyja in razred php.).
1807. - Pouk v kontrapunktskem razredu pri padru S. Matteiju. preučevanje partitur D. Cimarosa, Haydna, Mozarta.
1808. - 11. VIII. španščina pod nadzorom R. svojo kantato »Harmonijeva pritožba o smrti Orfeja« na koncertu bolonjskih muz. licej.- španščina na koncertu ene od bolonjskih akademij simfonije v D-duru P.
1810. - Sredi leta. Prekinitev pouka v bolonjskem muzeju. licej.- 3. XI. Premiera opere-farse "Zadolžnica za poroko" (uverturo je kasneje uporabil R. v operi "Adelaide of Burgundy") - Nastop kot dirigent na koncertu na Akademiji Concordi v Bologni (oratorij "). Ustvarjenje sveta« Haydna).
1812. - 8 I. Post. opera-farsa "Srečna prevara" (uvertura je bila uporabljena v operi "Kir v Babilonu") - 26. IX. hitro opera buffa "Touchstone" (uvertura je bila uporabljena v "Tancred") in druge opere.
1813. - Post. številne opere, vključno z operno serijo "Avrelijan v Palmiri".
1815. - april. španščina pod nadzorom R. njegova »Himna neodvisnosti« v gledališču »Cantavali« (Bologna – jesen). Povabilo R. impresarija D. Barbaija na mesto rezidenčnega skladatelja gledališča San Carlo v Neaplju. v kateri je uporabljena ruska melodija. plesna pesem »Oh, zakaj bi se mučila z vrtom« (kasneje vključena v finale 2. epizode »Seviljskega brivca«).
1816. - Prva objava. opere R. izven Italije.
1818. - Počastitev R. v Pesaru v zvezi z odprtjem nove operne hiše in pošte. "Tapove srake"
1820. - Revolucionar. vstajo v Neaplju, ki so jo vodili častniki karbonari. Sprejem ustave, začasni nastop meščanske liberalne vlade - Vstop R.-a v vrste nacional. stražar.
1821. - Post. v Rimu opere »Matilda di Chabran«, prve tri izvedbe je dirigiral N. Paganini – marč. Poraz Avstrijcev revolucionarna vojska vstaja v Neaplju, obnova absolutizma apr. španščina v Neaplju pod vodstvom Oratorij R. Haydna "Stvarjenje sveta".
1822. - Post. v gledališču "San Carlo" (Neapelj) operna serija "Zelmira" (zadnja opera napisana za to gledališče) - Poroka z I. Colbranom - 23. III. Prihod R. z ženo na Dunaj 27. III. Prisotnost na dunajski premieri Webrove opere "Svobodni strelec". Beethovnova 3. ("Herojska") simfonija. Srečanje in pogovor med R. in L. Beethovnom. Vrnitev v Bologno. Nastanek Sat. vok vaje.-decembra. Potovanje na povabilo K. Metternicha v Verono z namenom pisanja in pisanja. 4 kantate ob slovesnostih, ki so spremljale kongres članov Svete alianse.
1823. - 3. II. hitro "Semiramis" - zadnja opera R., ustvarjena v Italiji. Potovanje z ženo v Pariz, nato na povabilo impresarija Covent Gardena v London.
1824. - 26. VII. Odhod iz Londona - avgust. Zasedanje mesta muz. direktor Theatre Italien v Parizu.
1825. - 19. VI. hitro opera-kantata "Potovanje v Reims", komponirana po naročilu za kronanje Karla X. v Reimsu.
1826. - Imenovanje R.-ja za kralja. skladatelj in generalni inšpektor petja - 11. VI. hitro v Lizboni farsa "Adina ali Bagdadski kalif".
1827. - Prejem častnega položaja pri kralju. spremstvo, odobritev člana upravnega sveta kralj. glasba šol in član odbora Kraljeve akademije za glasbo in ples.
1829. - 3. VIII. hitro "William Tell." - Nagrajevanje R. z redom legije časti. - Odhod z ženo v Bologno.
1830. - september. Vrnitev v Pariz.
1831. - Obisk Španije. Prejem naročila seviljskega naddiakona don M. P. Varele, da napiše Stabat mater – Vrnitev v Pariz. - Huda živčna bolezen.
1832. - Srečanje z Olympio Pelissier (kasneje R.-jeva druga žena).
1836. - Prejem od francoz. državna dosmrtna pokojnina - Vrnitev v Bologno.
1837. - Razhod z I. Colbran-Rossinijem.
1839. - Poslabšanje zdravja Prejem naziva častnega predsednika komisije za reformo bolonjskih muz. Licej (postane njegov stalni svetovalec).
1842. - španščina Stabat mater v Parizu (7. I.) in v Bologni (13. III., pod vodstvom G. Donizettija).
1845. - 7. X. Smrt I. Colbrana. Direktor bolonjske glasbe. Licej
1846. - 21. VIII. Poroka z O. Pelissierjem.
1848. - Selitev z ženo v Firence.
1855. - Odhod iz Italije z ženo. Življenje v Parizu.
1864. - 14. III. španščina "Mala slovesna maša" v palači grofa Pillet-Ville.
1867. - Jesen. Poslabšanje zdravja.
1868. - 13. november. Smrt R. v Passyju blizu Pariza - 15. XI. Pogreb na pokopališču Père Lachaise.
1887. - 2 V. Prenos R.-jevega pepela v Firence, v cerkev Santa Croce.
Eseji : opere - Demetrio in Polibio (1806, post. 1812, gledališče "Balle", Rim), Zadolžnica za poroko (La cambiale di matrimonio, 1810, gledališče "San Moise", Benetke), Čuden primer (L "equivoco" stravagante, 1811, "Teatro del Corso", Bologna), Srečna prevara (L"inganno felice, 1812, stavba "San Moise", Benetke), Kir v Babilonu (Ciro in Babilonia, 1812, stavba "Municipale", Ferrara), Svileno stopnišče (La scala di seta, 1812, Hotel San Moise, Benetke), Prepiralni kamen (La pietra del parugone, 1812, Hotel La Scala, Milano), Naključje dela tatu ali Pomešani kovčki (L"occasione fa il) ladro, ossia Il cambio dйlia valigia, 1812, stavba San Moise, Benetke), Signor Bruschino ali Slučajni sin (Il signor Bruschino, ossia Ilfiglio per azzardo , 1813, ibid.), Tancred (1813, Hotel Fenice, Benetke), ital. v Alžiriji (L"italiana in Algeri, 1813, hotel San Benedetto, Benetke), Avrelijan v Palmiri (Aureliano v Palmiri, 1813, hotel La Scala, Milano), Turek v Italiji (Il turco in Italia, 1814, ibid.) , Sigismondo (1814, Fenice Hotel, Benetke), Elizabeta, angleška kraljica ( Elisabetta, regina d "Inghilterra, 1815, t-r. "San Carlo", Neapelj), Torvaldo in Dorliska (1815, t-r. "Balle", Rim) , Almaviva ali Zaman previdnost (Almaviva, ossia L"inutile precauzione ; znan kot Seviljski brivec - Il barbiere di Siviglia, 1816, "Argentina", Rim), Časopis ali Poroka iz tekmovanja (La gazzetta, ossia Il matrimonio per concorso, 1816, "Fiorentini", Neapelj), Othello ali Mavr iz Benetke (Otello, ossia Il toro di Venezia, 1816, gledališče "Del Fondo", Neapelj), Pepelka, ali zmagoslavje kreposti (Cenerentola, ossia La bonta in trionfo, 1817, hotel "Balle", Rim) , Lopovska sraka (La gazza ladra, 1817, La Scala, Milano), Armida (1817, San Carlo, Neapelj), Adelaida Burgundska (Adelaide di Borgogna, 1817, "Argentina", Rim), Mojzes v Egiptu (Mose v Egiptu, 1818, t-r. "San Carlo", francoska izd. - pod naslovom "Moses and Pharaoh, or Crossing the Red Sea" - Mosse et pharaon, ou Le passage de la mer Rouge, 1827, "Kraljeva akademija za glasbo in ples", Pariz. ), Adina ali bagdadski kalif (Adina o Il califfo di Bagdado, 1818, post. 1826, stavba "San Carlo", Lizbona), Ricciardo in Zoraida (1818, hotel San Carlo, Neapelj), Ermiona (1819, ibid. ), Eduardo in Cristina (1819, hotel San Benedetto, Benetke), Devica z jezera (La donna del lago, 1819, stavba "San Carlo", Neapelj), Bianca in Faliero ali Svet treh (Bianca e Faliero, ossia II consiglio dei tre, 1819, stavba "La Scala", Milano), "Mohamed II" (1820, stavba "San Carlo", Neapelj; francosko izd. - pod imenom Obleganje Korinta - Le siège de Corinthe, 1826, "Kraljeva akademija za glasbo in ples", Pariz), Matilde di Shabran ali Lepota in železno srce (Matilde di Shabran, ossia Bellezza e cuor di ferro, 1821, oder " Apollo" ", Rim), Zelmira (1822, hotel "San Carlo", Neapelj), Semiramida (1823, hotel "Fenice", Benetke), Potovanje v Reims ali Hotel zlate lilije (Il viaggio a Reims, ossia). L "albergo del giglio d"oro, 1825, "Italijansko gledališče", Pariz), grof Ory (Le comte Ory, 1828, "Kraljeva akademija za glasbo in ples", Pariz), Viljem Tell (1829, ibid.); pasticcio (iz odlomkov R.-jevih oper) - Ivanhoe (Ivanhoe, 1826, Odeon Theatre, Pariz), Testament (Le testament, 1827, ibid.), Pepelka (1830, Covent Garden Theatre, London), Robert Bruce (1846) , "Kraljeva akademija za glasbo in ples", Pariz), Gremo v Pariz (Andremo a Parigi, 1848, "Theatre Italien", Pariz), Smešna prigoda (Un curioso nesreče, 1859, ibid.); za soliste, zbor in orkester. - Himna neodvisnosti (Inno dell'Indipendenza, 1815, Gledališče Contavalli, Bologna), kantate - Aurora (1815, izdana 1955, Moskva), Poroka Tetide in Peleja (Le nozze di Teti e di Peleo, 1816, t -r "Del Fondo", Neapelj), Iskreno priznanje (Il vero omaggio, 1822, Verona), Veselo znamenje (L "augurio felice, 1822, ibid.), Bard (Il bardo, 1822), Sveta aliansa (La Santa alleanza, 1822). ), Pritožba muz na smrt Lorda Byrona (Il pianto dеlie Muse in morte di Lord Byron, 1824, Almac Hall, London), Zbor mestne straže Bologne (Coro dedicato alla guardia civica di Bologna, instrumental D. Liverani, 1848, Bologna), Himna Napoleonu III. in njegovemu hrabremu ljudstvu (Hymne b Napoleon et a son vaillant peuple, 1867, Palace of Industry, Pariz), nacionalna himna (nacionalna himna, angleška himna, 1867, Birmingham) ; simfonije (D-dur, 1808; Es-dur, 1809, uporabljena kot uvertura k farsi Zadolžnica za poroko), Serenada (1829), Vojaška koračnica (Marcia militare, 1853); za inštrumente z ork obvezni instrumenti F-dur (Variazioni a piu strumenti obligati, za klarinet, 2 violini, violo, violončelo, 1809), Variacije v C-duru (za klarinet, 1810); za duha orc. - fanfare za 4 trobente (1827), 3 koračnice (1837, Fontainebleau), italijanska krona (La corona d'Italia, fanfare za vojaški orkester, daritev Viktorju Emanuelu II., 1868); komorno-instrumentalne zasedbe - dueti za rogove ( 1805), 12 valčkov za 2 flavti (1827), 6 sonat za 2 lestvici, visoki in C bas (1804), 5 godalnih kvartetov (1806-08), 6 kvartetov za flavto, klarinet, rog in fagot (1808-09 ), Tema z variacijami za flavto, trobento, rog in fagot (1812); - Valček (1823), Veronski kongres (Il congresso di Verona, 4 roke, 1823), Neptunova palača (La reggia di Nettuno, 4 roke, 1823), Duša čiščenja (L "вme du Purgatoire, 1832); za soliste in zbor - kantata Pritožba Harmonije o smrti Orfeja (Il pianto d "Armonia sulla morte di Orfeo, za tenor, 1808), Smrt Didone (La morte di Didone, odrski monolog, 1811, šp. 1818, oder "San- Benedetto«, Benetke), kantata (za 3 soliste, 1819, Gledališče San Carlo, Neapelj), Partenope in Igea (za 3 soliste, 1819, ibid.), Hvaležnost (La riconoscenza, za 4 soliste, 1821 , ibid.); za glas z ork. - kantata Pastirova daritev (Omaggio pastorale, za 3 glasove, za svečano otvoritev doprsnega kipa Antonia Canove, 1823, Treviso), Pesem Titanov (Le chant des Titans, za 4 base v unisonu, 1859, šp. 1861, Pariz); za glasove s FP. - kantati Elier in Irene (za 2 glasa, 1814) in Ivana Orleanska (1832), Glasbeni večeri (Soirées musicales, 8 ariettes in 4 dueti, 1835); solfeggi per soprano, Vocalizzi e solfeggi per rendere la voce agile ed apprendere a cantare secondo il gusto moderno, 1827); hors d'oeuvres et quatre mendiants, za fp., album za fp., skr., vlč., harmonij in rogove, 1855-68, Pariz, need.); sakralna glasba - Diplomska (za 3 moške glasove, 1808), maša (za moške glasove, 1808, španščina v Ravenni), Laudamus (ok. 1808), Qui tollis (ok. 1808), slovesna maša (Messa solenne, skupaj s P. . Raimondi, 1819, šp. 1820, Cerkev San Fernando, Neapelj), Cantemus Domino (za 8 glasov s f. ali orglami, 1832, šp. 1873), Ave Maria (za 4 glasove, 1832, šp. . 1873), Quoniam ( za bas in orkester, 1832), Stabat mater (za 4 glasove, zbor in orkester, 1831-32, 2. izdaja 1841-42, šp. 1842, Salle Ventadour, Pariz), 3 zbori - Vera, Upanje, Dobrodelnost (La foi, L "espеrance, La charitе, za ženski zbor in ph., 1844), Tantum ergo (za 2 tenorja in bas), 1847, Cerkev San Francesco dei Minori Conventuali, Bologna), O Salutaris Hostia (za 4 glasove 1857), Petite messe solennelle, za 4 glasove, zbor, harmonij in fp., 1863, španščina 1864, v hiši grofa Pillet-Ville, Pariz), isto (za soliste, zbor in orkester, 1864, španščina 1869, " Théâtre Italien", Pariz), Melodija rekviema (Chant de Requiem, za kontraalt in f. , 1864); glasba za dramske predstave. t-ra - Ojdip v Kolonu (k Sofoklejevi tragediji, 14 št. za soliste, zbor in orkester, 1815-16?). Pisma: Lettere inedite, Siena, 1892; Lettere inedite, Imola, 1892; Lettere, Firence, 1902. Literatura : Serov A.N., "Grof Ory", Rossinijeva opera, "Glasbeni in gledališki glasnik", 1856, št. 50, 51, tudi v njegovi knjigi: Izbrani članki, letnik 2, M., 1957; njegov, Rossini. (Coup d'oeil critique), "Journal de St.-Ptersbourg", 1868, št. 18-19, isto v njegovi knjigi: Izbrani članki, letnik 1, M., 1950, "Brivec iz Seville "G. Rossini, M., 1950, 1958; Sinyaver L., Gioachino Rossini, M., 1964; Bronfin E., Gioachino Rossini. 1792-1868. Kratek oris življenja in dela, M.-L. , 1966; Gioacchino Rossini v gradivu in dokumentih, 1973; Stendhal, Vie de Rossini, 1824. Rossinijevo življenje, zv. 8, M., 1959), Le Rossiniane, Padova, 1824, De la guerre des dilettanti, ou de la revolution opérée par M. Rossini dans l"opéra français, P., 1829; Berlioz G., Guillaume Tell, "Gazette musicale de Paris", 1834, 12, 19, 26. oktober, 2. november (ruski prevod - Berlioz G., “William Tell”, v njegovi knjigi: Izbrani članki, M., 1956); Mirecourt E. de, Rossini, P., 1855; Hiller R., Aus dem Tonleben unserer Zeit, Bd 2, Lpz., 1868; Edwards H., Rossini, L., 1869; njegov, Rossini in njegova šola, L., 1881, 1895; Rougin A., Rossini, P., 1870; Wagner R., Gesammelte Schriften und Dichtungen, Bd 8, Lpz., 1873; Hanslick E., Moderna opera. Kritiken und Studien, V., 1875, 1892; Naumann E., Italienische Tondichter von Palestrina bis auf die Gegenwart, V., 1876; Dauriac L., Rossini, P., 1905; Sandberger A., ​​​​Rossiniana, "ZIMG", 1907/08, Bd 9; Istel E., Rossiniana, "Die Musik", 1910/11, Bd 10; Saint-Salns C., Ecole buissonnière, P., 1913, str. 261-67; Para G., Gioacchino Rossini, Torino, 1915; Сurzon H. de, Rossini, P., 1920; Radiciotti G., Gioacchino Rossini, vita documentata, opere ed influenza su l "arte, t. 1-3, Tivoli, 1927-29; njegovo, Anedotti autentici, Roma, 1929; Rrod"homme J.-G., Rossini in njegova dela v Franciji, "MQ", 1931, v. 17; Toue F., Rossini, L. - N. Y., 1934, 1955; Faller H., Die Gesangskoloratur in Rossinis Opern..., V., 1935 (Dis.); Praccarolli A., Rossini, Verona, 1941, Mil., 1944; Vashchelli R., Gioacchino Rossini, Torino, 1941, Mil., 1954; njegov, Rossini o esperienze rossiniane, Mil., 1959; Rfister K., Das Leben Rossinis, W., 1948; Franzеn N. O., Rossini, Stockh., 1951; Kuin J. P. W., Goacchino Rossini, Tilburg, 1952; Gozzano U. , Rossini, Torino, 1955; Rognoni L., Rossini, (Parma), 1956; Weinstock H., Rossini. Biografija, N.Y., 1968; "Nuova Rivista musicale italiana", 1968, Anno 2, št. 5, niz/okt. (posvetilo št. R.); Harding J., Rossini, L., 1971, isto, N. Y., 1972. E. P. Bronfin.


Glasbena enciklopedija. - M.: Sovjetska enciklopedija, Sovjetski skladatelj. Ed. Yu. V. Keldysh. 1973-1982 .

(1792-1868) italijanski skladatelj

G. Rossini je izjemen italijanski skladatelj prejšnjega stoletja, katerega delo je zaznamovalo razcvet nacionalne operne umetnosti. Uspelo mu je vdihniti novo življenje tradicionalni italijanski vrsti opere - komični (buffa) in "resni" (seria). Rossinijev talent se je še posebej jasno pokazal v operi buffa. Realizem življenjskih skic, natančnost v upodabljanju likov, hitrost akcije, melodična bogastvo in iskriva duhovitost so njegovim delom zagotovili izjemno popularnost.

Rossinijevo obdobje intenzivne ustvarjalnosti je trajalo približno 20 let. V tem času je ustvaril preko 30 oper, od katerih so mnoge v kratkem času obšle prestolnice Evrope in avtorju prinesle svetovno slavo.

Gioachino Rossini se je rodil 29. februarja 1792 v Pesaru. Bodoči skladatelj je imel čudovit glas in je od 8. leta starosti pel v cerkvenih zborih. Pri 14 letih se je kot dirigent podal na samostojno potovanje z majhno gledališko skupino. Rossini je končal šolanje na bolonjskem glasbenem liceju, nato pa se je odločil za pot opernega skladatelja.

Selil se je iz mesta v mesto in izpolnjeval naročila lokalnih gledališč, napisal je več oper na leto. Dela, ustvarjena leta 1813 - opera buffa "Italijan v Alžiru" in junaška opera-serija "Tancred" - so mu prinesla široko slavo. Melodije Rossinijevih arij so prepevale po ulicah italijanskih mest. »V Italiji živi človek,« je zapisal Stendhal, »o katerem govorijo več kot o Napoleonu; to je skladatelj, ki še ni star dvajset let.”

Leta 1815 je bil Rossini povabljen, da postane rezidenčni skladatelj v gledališču San Carlo v Neaplju. Bilo je eno najboljših gledališč tistega časa z odličnimi pevci in glasbeniki. Prva opera, ki jo je napisal v Neaplju, »Elizabeta, angleška kraljica«, je bila sprejeta z navdušenjem. V Rossinijevem življenju se je začela faza umirjenega, uspešnega življenja. V Neaplju so bile napisane vse njegove glavne opere. Njegov glasbeni in gledališki slog je dosegel visoko zrelost v monumentalnih junaških operah Mojzes (1818) in Mohamed II. (1820). Leta 1816 je Rossini napisal komično opero "Seviljski brivec", ki temelji na znameniti komediji Beaumarchaisa. Tudi njena premiera je doživela zmagovit uspeh in kmalu je vsa Italija prepevala melodije iz te opere.

Leta 1822 je politična reakcija, ki se je zgodila v Italiji, prisilila Rossinija, da zapusti svojo domovino. S skupino umetnikov je šel na turnejo. Nastopali so v Londonu, Berlinu, na Dunaju. Tam je Rossini srečal Beethovna, Schuberta in Berlioza.

Od leta 1824 se je naselil v Parizu. Več let je bil direktor italijanske operne hiše. Upoštevajoč zahteve francoskega odra je predelal vrsto prejšnjih oper in ustvaril nove. Rossinijev največji dosežek je bila heroično-romantična opera Viljem Tell (1829), ki je poveličevala voditelja narodnoosvobodilnega boja v Švici v 14. stoletju. Ta opera, ki je nastala na predvečer revolucije leta 1830, je odgovorila na svobodoljubna čustva vodilnega dela francoske družbe. "William Tell" je Rossinijeva zadnja opera.

V razcvetu svojih ustvarjalnih moči, še ne štiridesetleten, je Rossini nenadoma prenehal pisati operno glasbo. Ukvarjal se je s koncertiranjem, skladanjem instrumentalnih del in veliko potoval. Leta 1836 se je vrnil v Italijo in najprej živel v Bologni, nato pa v Firencah. Leta 1848 je Rossini skomponiral italijansko himno.

Toda kmalu zatem se je vrnil v Francijo in se naselil na svojem posestvu v Passyju blizu Pariza. Njegova hiša je postala eno od središč umetniškega življenja. Glasbenih večerov, ki jih je organiziral, so se udeležili številni znani pevci, skladatelji in pisatelji. Zlasti so znani spomini na enega od teh koncertov, ki jih je napisal I. S. Turgenjev. Zanimivo je, da je bil eden od Rossinijevih hobijev v teh letih kuhanje. Svoje goste je rad pogostil z lastno pripravljenimi jedmi. "Zakaj potrebuješ mojo glasbo, če imaš mojo pašteto?" - je v šali dejal skladatelj enemu od gostov.

Gioachino Rossini je umrl 13. novembra 1868. Nekaj ​​let kasneje so njegov pepel prepeljali v Firence in ga slovesno pokopali v panteonu cerkve Santa Croce poleg posmrtnih ostankov drugih uglednih osebnosti italijanske kulture.