domov / Vse za dom/ “Poraženi demon” Mihaila Vrubela. Opis Vrubelove slike "Poraženi demon

"Poraženi demon" Mihaila Vrubela. Opis Vrubelove slike "Poraženi demon

V začetku leta 1902 je eden najbolj znane slike Mihail Vrubel - "Poraženi demon" - je bil javnosti prikazan na razstavi v Sankt Peterburgu. Malo pred tem dogodkom so okoličani pri umetniku začeli opažati simptome duševne motnje.

Spomini prijateljev in sorodnikov nam omogočajo rekonstrukcijo kronologije zadnjih žalostnih let življenja genialni umetnik, ki je bil do konca življenja zvest ustvarjalnosti.

Leto 1901 je zaznamoval velik družinski dogodek - Mihail Aleksandrovič Vrubel in njegova žena Nadežda Ivanovna sta imela sina. Par se je zelo veselo pripravljal na ta dogodek; zdelo se jima je, da rojstvo otroka ne bo motilo njune elegantnosti družabno življenje, sta fantazirala o tem, kako bi šla z otrokom v tujino na razstavo »The Demon«.

Zakonca je čakalo strašno razočaranje - deček se je rodil z razcepljeno zgornjo ustnico, kar je močno prizadelo Mihaila Vrubela. Od tistega trenutka so njegovi sorodniki in prijatelji začeli opažati, da je z umetnikom nekaj narobe.

Vrubel naslika portret svojega sina, ki se je imenoval Savva, in daje njegovemu videzu tisti izraz skrajne tesnobe, ki ga verjetno sam doživlja.

V začetku leta 1902 je bila slika "Demon Defeated" prikazana javnosti na razstavi Svet umetnosti v Sankt Peterburgu. Takole se o tej razstavi spominja sestra Vrubelove žene, Ekaterina Ivanovna Ge: »Mihail Aleksandrovič jo je kljub dejstvu, da je bila slika že razstavljena, vsak dan od zgodnjega jutra prepisal in groza mi je bila videti spremembo vsak dan. Bili so dnevi, ko je bil "Demon" zelo strašljiv, nato pa se je znova pojavil Demonov izraz globoka žalost in nova lepota ... Na splošno Vrubeljeva sposobnost ustvarjanja kljub bolezni ni zapustila, celo zdelo se je, da raste, a živeti z njim je že postajalo neznosno.«

Marca 1902 je bil umetnik prvič sprejet v zasebno psihiatrično bolnišnico. V sliki bolezni so prevladovale ideje o lastni veličini; nastopilo je obdobje tako močnega vznemirjenja, da so bila srečanja celo z najbližjimi - ženo in sestro - prekinjena za šest mesecev.

Septembra istega leta so Vrubelja prepeljali na kliniko psihiatra Serbskega, samo v plašču in klobuku, brez perila, saj so rekli, da je uničil vse svoje stvari.

V tej bolnišnici je šlo veliko bolje, družini je pisal povsem logična pisma, po nasvetu zdravnika pa je spet začel slikati.

18. februarja 1903 je Mihail Vrubel zapustil kliniko, vendar je bil zelo žalosten in do aprila se je popolnoma "odlepil": pogosto je jokal, bil žalosten, govoril, da je ničvreden in sploh ne more delati, čeprav je ponujal različna naročila. 3. maja 1903 se je zgodila nesreča - Savvochka, edini otrok Vrubelovih, je umrl. Ob tej žalosti se je Mihail Aleksandrovič obnašal zelo pogumno, osebno je prevzel organizacijo pogreba in poskušal podpreti ženo, ki je bila v obupu.

Po pogrebu sina sta Vrubelova odšla na svoje posestvo blizu Kijeva, kjer je umetnik postal zelo živčen in zahteval, da ga čim prej odpeljejo v bolnišnico. Nekdo je svetoval, naj Vrubela opredeli kot enega izmed psihiatrične klinike Rigi.

Tokrat je bila bolezen povsem drugačne narave: o megalomaniji ni bilo več sledu, nasprotno, nadomestilo jo je popolno zatiranje. Vrubel je bil malodušen in žalosten, imel se je za ničemer in hotel izgubiti življenje.

Jeseni ga je umetnikova sestra preselila iz Rige v Moskvo. V moskovski kliniki je začel risati zelo uspešne portrete pacientov, a njegove misli so bile zmedene; Vrubelu se je zdelo, da sta tudi njegova žena in sestra pacientki v psihiatrični bolnišnici.

Risbe, narejene v kliniki, so bile predstavljene na razstavi moskovskih umetnikov; na njih je bila vidna senca bolezni.

V tem obdobju je Vrubel naslikal sliko "Šestkrilni serafim", ki prikazuje angela z gorečo svetilko, zelo lepo stvar, narejeno z gorečimi in svetlimi barvami.

Do pomladi 1904 je bil umetnik tako bolan, da so zdravniki in sorodniki mislili, da ne bo dočakal poletja, in so ga želeli odpeljati v tujino, nato pa so te načrte opustili. Moskovske klinike so bile poleti zaprte, zato je psihiater Serbski svetoval Vrubelu, naj ga namestijo v bolnišnico psihiatra Usolceva, ki je bila nedavno odprta v bližini Moskve. Bolniki v tej bolnišnici so živeli pri zdravnikovi družini in uživali veliko svobodo.

Selitev na kliniko Usoltseva je prinesla neverjetne koristi: Vrubel je začel jesti (pred tem si je odrekal hrano, saj se je menil, da je ni vreden hrane), njegove misli so postale jasnejše, risal je, pisal pisma družini in prijateljem in dva meseca pozneje je imel tako okreval, da se je vrnil domov.

Ko je bil umetnik odpuščen iz bolnišnice, sta se Vrubelova preselila v Sankt Peterburg, kjer je Mihail Aleksandrovič vodil absolutno zdrava oseba: Najel je stanovanje, vanj napeljal elektriko in zelo trdo delal.

V tem obdobju je Vrubel začel pisati svoj neverjeten "Biser", ki je zdaj v zbirki moskovske galerije Tretyakov.

V začetku leta 1905 je Vrubelova žena začela opažati, da je Vrubel zelo vznemirjen; postal je nepopustljiv, razdražljiv in pretirano troši denar za popolnoma nepotrebne stvari. Umetnikova žena je morala "odpustiti" psihiatra Usoltseva iz Moskve, ki je Vrubela odpeljal v svojo moskovsko bolnišnico.

Usoltsev je na bolnika deloval pomirjujoče. Ko je bil v kliniki, je Vrubel začel spati in nespečnost je bila vedno eden od nevarnih simptomov njegove bolezni. Sorodniki so upali, da tokrat bolezen ne bo dolgotrajna, žal, vendar so se zmotili - navdušenje se je spet umaknilo depresiji. Kljub bolezni Vrubel ni nehal delati: naslikal je portret celotne družine Usolcev, številnih bolnih ljudi in pesnika Brjusova, ki je obiskal umetnika.

Bryusov je pustil zelo zanimive spomine na svoje prvo srečanje z Mihailom Vrubelom, ki je potekalo na kliniki Usoltsev:

»Po resnici sem bil zgrožen, ko sem videl Vrubela. Bil je slaboten, bolan človek, oblečen v umazano, zmečkano srajco. Imel je rdečkast obraz; oči kot ptica roparica; lepljenje las namesto brade. Prvi vtis: noro! Po običajnih pozdravih me je vprašal: »Ali bi moral pisati tebi?« In me začel preučevati na poseben način, umetniško, pozorno, skoraj duševno. Takoj se je njegov izraz spremenil. Skozi norost se je pokazal genij.”

Ko je Vrubel naslikal Brjusova, so okoličani opazili, da se z njegovimi očmi dogaja nekaj čudnega; umetnik je bil prisiljen priti zelo blizu, da bi videl model. Novo trpljenje se je približevalo s strašno hitrostjo; ko je končal portret Brjusova, Vrubel skoraj ni videl svojega dela.

Mihail Vrubel je razumel grozo svojega položaja: umetnik, čigar svet je bil pravljično lep, je zdaj skoraj slep ... Začel je zavračati hrano, češ da bo jasno videl, če bo stradal 10 let, njegova risba pa bo nenavadno dobro.

Nesrečni umetnik je bil zdaj v zadregi svojih znancev, rekel je: "Zakaj bi prišli, ne vidim jih."

Zunanji svet je imel vedno manj stikov z Mihailom Vrubelom. Kljub vsem prizadevanjem sestre in žene, ki sta umetnika redno obiskovali, se je potopil v svet svojih sanj: pripovedoval je nekaj podobnega pravljicam, da bo imel oči iz smaragda, da je vsa svoja dela ustvaril med krat starodavni svet ali renesanse.

V zadnjem letu svojega življenja je umetnik vse bolj vztrajno zavračal meso, češ da noče jesti "zakola", zato so mu začeli streči vegetarijansko mizo. Vrubeljeva moč je postopoma zapustila; včasih je rekel, da je "utrujen od življenja".

Sedel na vrtu v mojem prejšnje poletje, je nekoč rekel: "Vrabci mi čivkajo - komaj živ, komaj živ." Zdelo se je, da je splošni videz bolnika postal bolj prefinjen, bolj duhoven. Vrubel je šel proti koncu povsem mirno. Ko se je pojavila pljučnica, ki je nato prešla v bežno uživanje, je to sprejel mirno. Zadnji dan pri zavesti, pred agonijo, se je Vrubel posebej skrbno očistil, toplo poljubil roke svoji ženi in sestri in ni več spregovoril.

Šele ponoči, ko je na kratko prišel k sebi, je umetnik rekel in se obrnil k moškemu, ki je skrbel zanj: "Nikolaj, dovolj mi je ležanja tukaj - pojdimo na akademijo." V teh besedah je bila nekakšna preroška slutnja: v 24 urah so Vrubelja slovesno pripeljali v krsti na Akademijo umetnosti - njegovo alma mater.

Zgodbo bi rad končal z besedami psihiatra Usoltseva, ki je kot nihče drug cenil Mihaila Vrubela in razumel kompleksnost njegove briljantne osebnosti:

»Pogosto sem slišal, da je Vrubelovo delo bolna ustvarjalnost. Vrubela sem dolgo in skrbno preučeval in verjamem, da njegovo delo ni le povsem običajno, ampak tako močno in trajno, da ga niti huda bolezen ne more uničiti. Ustvarjalnost je bila v jedru, v samem bistvu njegove duševne osebnosti, in ko je prišla do konca, ga je bolezen uničila ... Umrl je hudo bolan, a kot umetnik je bil zdrav in globoko zdrav.«

V enakem smislu kot Demon 1890 - personifikacija večera, Demon poražen- njegova paradoksalna faza, to je slikovita alegorija sončnega zahoda z značilno veličino, pompoznostjo in konvulzivnostjo v soočenju med "zlato in modro". Na obrazu se je kazala muhasta grimasa otroka, ki je pogoltnil grenko mešanico. Širjenje oči, običajno za Vrubelove like, je tukaj odkrito prikazano kot umetna fizična napetost vek - priljubljen trik plastičnega ličenja. V kombinaciji z umetno "zanimivo bledico" je Demonov obraz jasno povezan s gledališka maska. Medtem ko slikarstvo - tekstura in barva slike - poustvari vtis bledeče odrske svetlobe. Roza in modra barva sta prvotno delovali luminiscentno (ohranil se je le v nekaterih delih krajinskega okolja in na diademu); Za barvanje pavjega perja so uporabljali bronasti prah. V času pisanja slikanje na splošno je bilo videti kot bleščeče in prelivajoče se perje pava. Toda zdelo se je, da je vsa ta "lepota" zasnovana tako, da zbledi pred očmi prvih gledalcev. Vrubel je nadaljeval delo na sliki, ko je bila že razstavljena na razstavi. Obrazne poteze in izrazi, osvetlitev in barvna zasnova so se spremenili pred očmi javnosti: izginule različice slike so se takoj spremenile v tisto, o čemer »govorijo«, kar govorijo, krožijo govorice in legende. Znano je, da je Vrubel želel sliki dati naslov Ikone. Legendarni hagiografski avreol je spremljal sliko že od samega začetka, kot da bi bil ta avreol del nje likovna naloga dela. Pravzaprav je to nekakšen umetniški akt, akt, ki ga v sodobni umetniški rabi imenujemo »akcija«.
Smisel oziroma zaplet tega zrežiranega dejanja je prav v tem, da sliko v njeni končni zamrznjeni obliki, kjer je le ponekod, kot na tlečem oglju, mogoče razbrati sij divjega »ustvarjalnega ognja«, da jo spremeni v post scriptum. za legendarno, čarobno očarljivo, veličastno predstavo: luči ugasnejo, kulisa zbledi, ličila se pojavijo, pomp se spremeni v lažno bleščico ... Toda ta predstava je bila Vrublovo avtorsko delo prejšnjega desetletja, katerega prolog je bil Demon 1890. V takšni retrospektivi je slika iz leta 1902 eden najprespadnejših spomenikov Vrubelovega »magičnega gledališča«: navsezadnje tisto, o čemer priča, kar zaznamuje, dokumentira videz slike kot slikovnega izdelka - konec, razplet grandiozne "slikovne drame" - to je tisto, kar je upodobljeno na sliki, ki prikazuje simbolni skrivnostni prototip vseh finalov, s katerimi so okronane tovrstne atrakcije z namenom "iluzije duše... z veličastnimi podobami". ”

Demon je poražen. Slika, fotografija, fotografija - Življenje in delo umetnika. Galerija Mihail Vrubel. Slike, grafike, stare fotografije. - Fotografija, risba, slika, olje, barve, papir, platno, demon, zli duhovi, brineta, pesem, Lermontov, Tamara

Morda v začetku leta 1902 , ena najbolj znanih slik Mihaila Vrubela - »Demon avtorja

"Poraženi demon" Mihaila Vrubela

21:30 11. december 2016

V začetku leta 1902 je bila morda ena najbolj znanih slik Mihaila Vrubela - »Poraženi demon« - prikazana javnosti v Sankt Peterburgu na razstavi »Svet umetnosti«. Malo pred tem dogodkom so okoličani pri umetniku začeli opažati simptome duševne motnje. Spomini prijateljev in sorodnikov omogočajo rekonstrukcijo kronologije zadnjih, žalostnih let življenja Mihaila Vrubela, o katerem je celo njegov lečeči zdravnik, psihiater Usolcev, zapisal: »Umrl je resno bolan, a kot umetnik je bil zdrav. , in globoko zdrav.«

Leto 1901 je zaznamoval velik družinski dogodek - Mihail Aleksandrovič Vrubel in njegova žena Nadežda Ivanovna sta imela sina. Par se je zelo veselo pripravljal na ta dogodek, zdelo se jima je, da rojstvo otroka ne bo motilo njunega elegantnega in družabnega življenja, sanjala sta o tem, kako bosta z otrokom odšla v tujino, da bi razstavljala "Demona".

Vrubel naslika portret svojega sina, ki se je imenoval Savva, in daje njegovemu videzu tisti izraz skrajne tesnobe, ki ga verjetno sam doživlja.

V začetku leta 1902 je bila slika "Demon Defeated" prikazana javnosti v Sankt Peterburgu na razstavi "Svet umetnosti". Takole se o tej razstavi spominja sestra Vrubelove žene, Ekaterina Ivanovna Ge: »Mihail Aleksandrovič jo je kljub dejstvu, da je bila slika že razstavljena, vsak dan od zgodnjega jutra prepisal in groza mi je bila videti spremembo vsak dan. Bili so dnevi, ko je bil "Demon" zelo strašljiv, nato pa se je v izrazu Demonovega obraza spet pojavila globoka žalost in nova lepota ... Na splošno kljub bolezni sposobnost ustvarjanja ni zapustila Vrubela, celo zdelo se je odraščati, a živeti z njim je postalo že nevzdržno«

Marca 1902 je bil Mihail Vrubel prvič sprejet v zasebno psihiatrično bolnišnico. V sliki umetnikove bolezni so prevladovale ideje o njegovi lastni veličini; sledilo je obdobje tako močnega vznemirjenja, da so bila srečanja celo z njegovimi najbližjimi - ženo in sestro - prekinjena za šest mesecev.

Septembra istega leta so Vrubelja prepeljali na kliniko psihiatra Serbskega, samo v plašču in klobuku, tudi brez spodnjega perila, saj so rekli, da je uničil vse svoje stvari.

V tej bolnišnici je šlo veliko bolje, družini je pisal povsem logična pisma, po nasvetu zdravnika pa je spet začel slikati.

3. maja 1903 se je zgodila nesreča - Savvochka, edini otrok Vrubelovih, je umrl. Ob tej žalosti se je Mihail Aleksandrovič obnašal zelo pogumno, osebno je prevzel organizacijo pogreba in poskušal podpreti ženo, ki je bila v obupu.

Risbe, narejene v kliniki, so bile predstavljene na razstavi moskovskih umetnikov; na njih je bila vidna senca bolezni.

V tem obdobju je Vrubel naslikal sliko "Šestkrilni serafim", ki prikazuje angela z gorečo svetilko, zelo lepo stvar, narejeno z gorečimi in svetlimi barvami.

Bolniki v tej bolnišnici so živeli pri zdravnikovi družini in uživali veliko svobodo.

Selitev na kliniko Usoltseva je prinesla neverjetne koristi: Vrubel je začel jesti (pred tem si je odrekal hrano, saj se je imel za nevrednega), njegove misli so se zbistrile, risal je, pisal pisma družini in prijateljem in dva meseca pozneje je je tako okreval, da se je vrnil domov.

Ko so umetnika odpustili iz bolnišnice, so se Vrubelovi preselili v Sankt Peterburg, kjer je Mihail živel popolnoma zdravo osebo: najel je stanovanje, vanj napeljal elektriko in zelo trdo delal.

V tem obdobju je Vrubel začel pisati svoj neverjeten "Biser", ki je zdaj v zbirki moskovske galerije Tretyakov.

Do začetka leta 1905 je žena Mihaila Vrubela začela opažati močno vznemirjenost, postal je nepopustljiv, razdražljiv in je nesorazmerno porabil denar za popolnoma nepotrebne stvari. Umetnikova žena je morala "odpustiti" psihiatra Usoltseva iz Moskve, ki je Vrubela odpeljal v svojo moskovsko bolnišnico.

Kljub bolezni Vrubel ni nehal delati: naslikal je portret celotne družine Usolcev, številnih bolnih ljudi in pesnika Brjusova, ki je obiskal umetnika.

Brjusov je pustil zelo zanimive spomine na svoje prvo srečanje z Mihailom Vrubelom, ki je potekalo na kliniki Usolceva: »Če povem po pravici, sem bil zgrožen, ko sem videl Vrubela. Bil je slaboten, bolan človek, oblečen v umazano, zmečkano srajco. Imel je rdečkast obraz; oči - kot pri pticah roparicah; lepljenje las namesto brade. Prvi vtis: noro! Po običajnih pozdravih me je vprašal: "Ali bi moral pisati tebi?" In začel me je preučevati na poseben način, umetniško, pozorno, skoraj duševno. Takoj se je njegov izraz spremenil. Genij sije skozi norost.”

Ko je Vrubel naslikal Brjusova, so okoličani opazili, da se z njegovimi očmi dogaja nekaj čudnega; umetnik je bil prisiljen priti zelo blizu, da bi videl model. Novo trpljenje se je pojavilo z grozljivo hitrostjo; ko je končal portret Brjusova, Vrubel skoraj ni videl svojega dela.

Mihail Vrubel je razumel grozo svojega položaja, umetnik, katerega svet je bil pravljično lep, je bil zdaj skoraj slep ... Začel je zavračati hrano, češ da bo, če bo stradal 10 let, jasno videl in bo njegova risba nenavadna. dobro.

Nesrečni umetnik je bil zdaj v zadregi svojih znancev, rekel je: "Zakaj bi prišli, ne vidim jih."

Zunanji svet je imel vse manj stikov z Mihailom Vrubelom. Kljub vsem prizadevanjem sestre in žene, ki sta redno obiskovali umetnika, se je potopil v svet svojih sanj: pripovedoval je nekaj podobnega pravljicam, da bo imel oči iz smaragda, da je vsa svoja dela ustvaril v času antike. Svet ali renesansa.

V zadnjem letu svojega življenja je Vrubel vedno bolj zavračal meso, češ da noče jesti "zakola", zato so mu začeli streči vegetarijansko mizo. Umetnika so postopoma zapustile moči; včasih je rekel, da je "utrujen od življenja".

Ko je zadnje poletje sedel na vrtu, je nekoč rekel: "Vrabci mi čivkajo - komaj živ, komaj živ." Zdelo se je, da je splošni videz bolnika postal bolj prefinjen, bolj duhoven.

Vrubel je šel proti koncu povsem mirno. Ko se je pojavila pljučnica, ki je nato prešla v bežno uživanje, je to sprejel mirno. Zadnji dan pri zavesti, pred agonijo, se je Vrubel posebej skrbno spravil v red (česal si je lase, se umil s kolonjsko vodo), toplo poljubil roke svoji ženi in sestri in ni več spregovoril.

Zgodbo bi rad zaključil z besedami psihiatra Usoltseva, ki je cenil Mihaila Vrubela kot nihče drug, saj je razumel kompleksnost njegove briljantne osebnosti: »Pogosto sem slišal, da je Vrubelovo delo bolna ustvarjalnost. Vrubela sem dolgo in skrbno preučeval in verjamem, da njegovo delo ni le povsem običajno, ampak tako močno in trajno, da ga niti huda bolezen ne more uničiti. Ustvarjalnost je bila v jedru, v samem bistvu njegove duševne osebnosti, in ko je prišla do konca, ga je bolezen uničila ... Umrl je hudo bolan, a kot umetnik je bil zdrav in globoko zdrav.«

Gradivo je bilo pripravljeno s podporo Centra za propagando in razvoj ustvarjalnosti ljudi z duševnimi motnjami, Daria Evseeva evseeva-centre.ru

Vrubel naslika portret svojega sina, ki se je imenoval Savva, in daje njegovemu videzu tisti izraz skrajne tesnobe, ki ga verjetno sam doživlja.

Marca 1902 je bil Mihail Vrubel prvič sprejet v zasebno psihiatrično bolnišnico. V sliki umetnikove bolezni so prevladovale predstave o lastni veličini; nastopilo je obdobje tako močnega vznemirjenja, da so bila srečanja celo z njegovimi najbližjimi - ženo in sestro - prekinjena za šest mesecev.