Zakaj N. V. Gogol konča komedijo "Generalni inšpektor" s "nemim prizorom"? Zakaj se komedija Generalni inšpektor konča z nemim prizorom?

Nikolaj Vasiljevič Gogol je velik ruski pisatelj. Njegova dela so nesmrtna: značilnost Gogoljevih likov daleč presega čas, v katerem je pisatelj živel in ustvarjal. Eno od teh "večnih" del je predstava "Generalni inšpektor".

Gogol se je v komediji odločil nasmejati tistemu, kar je »res vredno vsesplošnega posmeha«. V svoji predstavi mu je uspelo »na en kup zbrati vse slabo v Rusiji«, kar je takrat poznal, vse krivice. Sama tema "generalnega inšpektorja" je bila akutne politične narave. Toda najpomembnejša stvar, ki jo je Gogol želel prikazati, niso bile slabosti posameznih ljudi, temveč napačne predstave o odgovornosti, ki so bile lastne večini uradnikov tistega časa. Zahvaljujoč temu se majhno provincialno mesto, kjer vlada samovolja, kjer ni niti policijskega reda, kjer oblast tvori skupino goljufov in roparjev, dojema kot simbol celotnega nikolajevskega sistema.

Mnogi priznavajo, da ne glede na to, kolikokrat so gledali Generalnega inšpektorja, jih je vedno očaral konec, neverjeten po lepoti, po moči čustev, po nenavadnosti in popolnem presenečenju zapleta. Gogol je kot dramatik dosegel, da je občinstvo na koncu predstave »pretreslo en šok«. Kakšen šok je to?

Gogol je pripisal velik pomen končnemu prizoru, ki se začne po osupljivi besedi žandarja o prihodu "novega" inšpektorja. Ta novica bo šokirala uradnike mesta N, hkrati pa skrbela bralce in gledalce. "Nemi prizor" je eden od vrhuncev predstave. Stopnjo šoka junakov po sporočilu, da "uradnik, ki je prispel po osebnem ukazu iz Sankt Peterburga, zahteva, da pridete k njemu še to uro", je nemogoče izraziti bolje kot z osuplo tišino. Tišina, ker osramočeni funkcionarji, ki so se zapeljali v past, v takšni situaciji nimajo kaj povedati.

Zaplet komedije je precej preprost: v provincialnem mestu so mimoidočega človeka (Khlestakova) zamenjali za revizorja, ki so ga nadrejeni ravno v tem času pričakovali. Vse do konca komedije razvoj zapleta temelji na prestrašeni psihologiji uradnikov. Hkrati pa bolj jasna in očitna postaja Hlestakova igra, bolj so župan in uradniki prepričani, da je on peterburški revizor. Očitno zavajanje zamenjujejo za pretanjeno prikrivanje inšpekcijskih organov. Dejstvo, da Khlestakov "ničesar ne plača", nas sili, da napačno razlagamo vsak korak, vsako besedo junaka: to pomeni visok čin!

Zaplet "generalnega inšpektorja" je izbran tudi kot nenavadno priročen. Novica o revizorju, ki gane vse ob živce, vsakega uradnika takoj razkrije kot enega od udeležencev prevarantskega podjetja. Njun poznejši pogovor in medsebojni očitki ustvarjajo grdo sliko splošne goljufije, podkupovanja in samovolje. Vsi so plod stoletnega birokratskega sistema, nihče od njih ne čuti državljanske dolžnosti, vsak se ukvarja s svojimi nepomembnimi interesi. Njihova duhovna in moralna raven je izjemno nizka. Toda to so ljudje, v katerih rokah je usoda ljudi, usoda vse Rusije!

Zdaj, ko vidimo, kaj nam je dramatik želel prikazati v svojem delu, se vrnimo k zadnjemu prizoru. Je simbolične narave in poudarja idejo o skorajšnjem maščevanju, ki je predstavljeno kot "nevihta v daljavi napredujočega zakona."

Poze vsakega lika v tem prizoru so zelo zgovorne. Najbolj izrazite poze župana (»na sredini v obliki stebra z iztegnjenimi rokami in vrženo glavo«), kot da kličejo k Bogu. Župan v tem trenutku razume, da ga ni prevaral Khlestakov, ampak je bil prevaran on sam. In nedvomno je glavni lik v nemem prizoru. Njegova žena in hčerke stojijo »z gibanjem vseh teles, ki hitijo proti njemu«. K komu drugemu bodo hiteli po zaščito?.. Poze drugih likov izražajo bodisi vprašanje, bodisi šok ali zmedo. Poštni upravitelj se spremeni v vprašaj, Luka Lukič ima izgubljen izraz na obrazu. Avtor je Zemljanika, sodnika, Dobčinskega in Bobčinskega posebej postavil na njegovo levo stran, da bi pokazal, komu je zaupal med celotnim bivanjem Hlestakova. V nemem prizoru so samo ljudje, ki so bili na nek način prevarani. Zato v njem ni Hlestakova - lažnega "revizorja".

Gogol uporablja besedo "okamenel" v nemem prizoru. Ljudje so neaktivni, zamrznjeni od spoznanja, da so z njimi ravnali tako podlo. Če bi bila njihova vest čista, bi gotovo našli kaj odgovoriti storilcu, a kaj, ko so sami zabredli v podkupovanje, prevaro in tiranijo? Vse kar ostane je molk...

Zdaj vidimo, da tiha scena ni samo učinkovit čustveni učinek, ta scena vsebuje glavni pomen dela. Bi lahko Gogol komedijo »Glavni inšpektor« končal drugače? Mislim, da ne. Otrplost bo minila, guverner bo verjetno našel način, kako se rešiti iz te situacije, a to je že druga zgodba. Glavna stvar je, da se prevara prej ali slej razkrije in ni pomembno, s kakšno pomočjo: z resnico ali drugo prevaro.

>Eseji o delu Generalni inšpektor

Zakaj Gogolj konča komedijo s nemim prizorom?

Zadnji prizor je vrhunec predstave, ki traja več kot minuto in pol. To ustvarja priložnost, da v celoti upoštevamo bistvo in podobo vsakega lika, z izjemo Khlestakova, ki je oseba iz druge družbe. Nemi prizor ni tako preprost, kot se morda zdi; poln je simbolike. Tu je odlično opažena neizogibnost kazni, izraz "kot grom" pa poudarja tudi prisotnost višjih sil - čuti se vsa moč in tragedija situacije.

Pomembno vlogo imajo tudi situacije, v katerih so liki okameneli. Zdi se, da Gogol namiguje, da so liki skozi celotno igro lagali in se izmikali, kolikor so znali, in ko so okameneli, nimajo več možnosti za laž. Ta zamrznjeni okvir prikazuje njihove prave barve.

Funkcijo župana si lahko tako kot njegov priimek razlagamo na dva načina. Skvoznik-Dmuhanovski, zamrznjen v obliki stebra, se bodisi sprašuje: »Zakaj jaz? Vsi to počnejo. Nič slabši in nič boljši nisem od drugih,« ali pa očitno razume svoj brezup in je pripravljen plačati za svoje zločine. On stoji na sredini, torej je ključna figura, in to z dobrim razlogom, saj riba začne gniti od glave, njegova žena pa »z gibanjem celega telesa drvi proti njemu«. poskuša najti zaščito, se skriti pod okrilje Antona Antonoviča.

Poštni upravitelj je bil presenečen in ni razumel, zakaj ne more brati pisem drugih ljudi, in je to počel iz radovednosti, zato je zmrznil v obliki vprašaja v zadnjem akordu predstave, kot da bi vprašal: " Kaj je naslednje in kako se bo končalo?”

Zadnji prizor, pa tudi stavek Klopova: »Nekdo iz višjega ranga govori z menoj, preprosto nimam duše in jezik mi je usahnil kot umazanija«, razkriva vso strahopetnost in izgubljenost šolske nadzornice Treh dam , gostje in.Korobkin, ki so tako spretno skrivali svojo zlobo, so se nam odkrito posmehovali, odkrito uživali in se celo naslajali nad trenutno situacijo. Jagoda kot prava »podlasica in slepar« s svojim okostenelim položajem na vse načine kaže, da bo kljub občutljivosti situacije skušal najti zanko in se ji izvleči.

Komedija N. V. Gogola "Generalni inšpektor" je nekoč postala eno najbolj inovativnih del dramske umetnosti. Številnih tehnik, ki jih uporablja avtorica, dramatiki še nikoli niso uporabljali in niso bile implementirane na gledališki oder. Med tovrstne inovativne tehnike spada že omenjeni »nemi prizor«, s katerim se konča zadnji del komedije »Glavni inšpektor«. Kaj je želel avtor doseči s tem, ko je delo sklenil z nemim prizorom? Kakšen učinek ste pričakovali?

Menijo, da je nemi prizor, ki zaključuje komedijo "Generalni inšpektor", pisatelj v delo vnesel pod vtisom slavne slike "Zadnji dan Pompejev" ruskega umetnika Karla Bryullova. Prav ta slika tistega, ki jo gleda, preseneti z močjo in izraznostjo zamrznjenih čustev. Podoba je nepremična, statična, hkrati pa obrazi ljudi, upodobljenih na sliki, njihove postave, poze, ki jih zavzamejo, pričajo o njihovem notranjem stanju bolje kot katera koli beseda. Zgovornost statičnih prizorov, njihova ekspresivnost - prav te lastnosti je subtilno opazil N. V. Gogol in kasneje uspešno uporabil pisatelj. Navsezadnje "Generalni inšpektor" še zdaleč ni edino delo pisatelja, v katerem je "nemi prizor" (v drugem izjemno priljubljenem delu - zgodbi "Viy" - avtor uporablja tudi to tehniko). Če podrobneje razmislimo o umetniških tehnikah, ki jih je uporabil N. V. Gogol, lahko opazimo določen vzorec: tehnika "smrti", neke vrste "okamenelost", je osnova za upodobitev številnih značilnih likov Gogolja (npr. isti lastniki zemljišč v "Mrtvih dušah"). V Generalnem inšpektorju je nemi prizor vrhunec in bi moral biti najbolj zgovoren. Zamrzovanje v ekspresivni pozi (poze vseh likov so različne, kar poudarja njihove individualne osebnostne lastnosti) je prava pantomima. Župan, člani njegove družine, poštni upravitelj, Jagoda, Luka Lukič - vsi za nekaj časa postanejo mimiki, igralci v »gledališču obrazne mimike in kretenj«. In besede tukaj niso potrebne, morda celo nepotrebne. Drža in obrazna mimika lahko izrazita neprimerljivo večji val čustev kot besede.

Poleg tega je nemi prizor v »Glavnem inšpektorju« prav tako ogromen - vsi stojijo, kot bi jih zadel grom, in ta okoliščina še enkrat poudarja, kako šokantna in osupljiva je bila novica za vse like, da »... ki so prišli po osebnem naročilu Uradnik iz Sankt Peterburga zahteva, da pridete k njemu še to uro.

Gogol je bil prvi ruski dramatik, ki je uporabil tehniko premora, ki so jo za njim uspešno uporabljali številni režiserji, scenaristi in pisatelji. Danes je tehnika premora ena najpogosteje uporabljenih dramskih tehnik.

Rad bi se prepiral z Maximom Maksimychom, ki je, ko se je smilil Beli, rekel: »Ne, dobro je storila, da je umrla. No, kaj bi se zgodilo z njo, če bi jo Grigorij Aleksandrovič zapustil? In to bi se prej ali slej zgodilo!«

Bela je celovita in močna narava. Njeno trpljenje bi bilo veliko, če bi jo Pechorin zapustil. Toda Bela je znala dostojanstveno trpeti, tako kot je lahko dostojanstveno ljubila. »Graciozna podoba mikavne Čerkezinje«, kot je o Bel zapisal V. G. Belinsky, se dotakne in navduši hkrati, saj združuje neobvladljivost mladostnega impulza in zrelost visokih čustev.

Pustil odgovor Gost

Zadnji, nemi prizor v komediji "Generalni inšpektor" je bil zelo pomemben za samega Gogolja.
Posvetil ji je veliko pozornosti in jo imel za ključno za razumevanje splošnega pomena komedije. Liki ostanejo na odru v zamrznjenem stanju zelo dolgo - "skoraj minuto in pol", kar gledalcu omogoča, da si dobro ogleda vsakega posebej in dobi splošen vtis o situaciji.
S tem prizorom želi avtor gledalcu razkriti vsak lik, saj se prav v trenutku nedelovanja vidi bistvo vsakega od njih.
Skozi vrsto različnih dogodkov, ki se odvijajo v predstavi, ni vedno mogoče dojeti posameznih lastnosti, ki so lastne likom. In nemi prizor pusti gledalca samega z vsakim likom.
Na koncu komedije se na odru pojavijo vsi liki, ki so delovali prej, z izjemo Khlestakova.
Vsi se zberejo, da bi čestitali županovi družini, nakar začnejo udarci usode padati drug za drugim. Najprej se na prizorišču pojavi poštni upravitelj, ki prinese novico, ki osupne vse. Po branju pisma nastopi obdobje splošne ogorčenosti in ogorčenosti, ki ga nenadoma prekine sporočilo o prihodu pravega revizorja.
"Izgovorjene besede vsakogar udarijo kot grom, ... celotna skupina, ki nenadoma spremeni svoj položaj, ostane okamenela."
Ta opomba, ki se nanaša na nemi prizor, nam omogoča, da razumemo veliko o avtorjevem namenu. Prvič, izraz "kot grom" po mojem mnenju ustvarja vtis višje, božje kazni.
Zanimivo je tudi dejstvo, da je hotel Gogolj pri gledalcu komedije ustvariti vtis okamenelosti. To bralcu in gledalcu ne omogoča le opazovanja prve reakcije likov, ampak jih tudi spodbudi k razmišljanju o "okamenelosti" duš ljudi, o lažnosti njihovih občutkov.
Če ste pozorni na poze, v katerih zamrznejo junaki komedije, takoj padejo v oči njihova nenaravnost in komičnost. Še več, kljub temu vse poze odlično izražajo razpoloženje likov in njihovo vedenje skozi igro. Za predstavo sta zelo pomembna drža župana in njegov pomen.
Luka Lukič, »izgubljen na najbolj nedolžen način«, se je na enak način »izgubil« v komunikaciji z drugimi liki, predvsem s Hlestakovom. Poštar, ki se ves čas boji izraziti svoje mnenje in postavlja vedno več vprašanj, kot trdi, se na koncu predstave preprosto spremeni v »vprašaj«.
»Ustrežljiva in sitna« Jagoda, ki jo Gogolj na samem začetku drame označi za podlasico in sleparja, se zdi, kot da nekaj posluša, kot da hoče najti luknjo, da bi se znova nekako izognila težavam.
Poleg tega v nemem prizoru sodelujejo tudi drugi liki - Korobkin, tri dame, gostje, ki se tukaj odkrito norčujejo iz komične situacije nekoga drugega, medtem ko so jo skozi celotno predstavo skrbno skrivali.
Tako je nemi prizor verjetno najbolj resničen prizor v vseh komedijah. Pooseblja čustveno odvisnost likov in s tem gledalcu sugerira idejo dela.
Junaki nimajo možnosti reči ničesar, poleg tega se ne premaknejo, prisiljeni zamrzniti v trenutku njihove prve reakcije. Ker torej ne morejo lagati, se neizogibno zdijo resnični.

Pravzaprav je to vrhunec dela.

Zakaj se komedija "Generalni inšpektor" konča s "nemim prizorom"?

Gogoljeva komedija "Generalni inšpektor" je na oder postavila "ruske like". Pred tem so gledališča igrala predvsem samo prevedene tuje igre. Od ruskih del bi lahko našteli le »Maloletnico« Fonvizina in »Gorje od pameti« Gribojedova.

V Inšpektorju so bili osmešeni »naši lopovi«, poleg tega pa so se razkrile družbene razvade in »družbene razjede«, ki so bile produkt avtokratskega podložniškega sistema. Podkupovanje in poneverbo, ki sta pogosta med vladnimi uradniki, je Gogol prikazal tako živo in prepričljivo, da je "generalni inšpektor" postal razkrinkavalec obstoječega sistema ne samo Gogoljevega časa, ampak celotnega predrevolucionarnega obdobja.

Zaplet za pisanje "Generalnega inšpektorja" je avtorju predlagal A. S. Puškin. Pesnik se je nekoč znašel v podobni situaciji: leta 1833 ga je lokalni guverner med zbiranjem gradiva o zgodovini upora Pugačova zamenjal za revizorja, ki je bil poslan, da pregleda deželno upravo.

Gogol, ki se smeje negativnim pojavom življenja, vas prisili, da razmišljate o njih, razumete vso njihovo škodljivost in se jih poskušate znebiti. Njegov »generalni inšpektor« je imel zelo pomembno vlogo pri razvoju javnega samozavedanja.

Izjemno zanimive so pripombe glede zavese na koncu vsakega dejanja. Še posebej izrazit je finale zadnjega dejanja, ki se konča s prihodom žandarja. Pripomba poroča, da so vsi prisotni zadeti kot z gromom: "Zvok začudenja soglasno leti iz ust dame" in "cela skupina, ki je nenadoma spremenila svoj položaj, ostane okamenela." Sledi znamenita režija »silent stage«, ki je edinstvena v svetovni dramatiki. Tukaj je natančen in podroben opis, kje in kako vsak lik stoji na odru. Kdo se je spremenil »v vprašaj«, kdo je nagnil glavo »nekoliko na stran«, kot da nekaj posluša, in »sodnik je z iztegnjenimi rokami počepnil skoraj do tal in naredil gib z ustnicami«, kot da »je hotel zažvižgati ali reči: »Na Jurjevo za vas, babi! Župan je »v sredini v obliki stebra z iztegnjenimi rokami in nazaj vrženo glavo«. Opaženi so celo zevajoča usta in izbuljene oči Dobčinskega in Bobčinskega, pa tudi izrazi obraza »treh dam« in »drugih gostov«.

Pripomba, ki se konča z navedbo, da »minuto in pol vztraja okamenela skupina v tem položaju«, je seveda pravi režiserjev opis zadnjega prizora. Kaj je hotel Gogol pokazati bralcu in gledalcu s tem »nemim prizorom«? V tisti minuti, ko junaki komedije stojijo na odru, se lahko vsak postavi na mesto katerega koli igralca. To ljudem pomaga prepoznati lastne negativne lastnosti v figurah, razumeti absurdnost in hkrati tragičnost situacije.

Če upoštevamo, da Gogolj ni bil samo pisatelj, ampak mistični pisatelj, potem vidimo nekoliko drugačen pomen »nemega odra«. Morda udeležence akcije, zmrznjene v različnih pozah, avtor sam opozarja, da bodo kmalu dobili, kar si zaslužijo. Ena poza guvernerja govori veliko: kot da je pripravljen sprejeti kazen od zgoraj za vse svoje napake in napake.

"Glavni inšpektor" je neprekosljivo delo svetovne dramatike, njena prava mojstrovina. Številni kritiki, ki so ocenili komedijo, so soglasno opozorili na njen družbeni pomen. Vendar želim izpostaviti eno izjavo, ki pripada V. I. Nemiroviču-Dančenku: "Gogol je ustvaril gledališko delo, ki ga lahko brez najmanjšega natega imenujemo eno najpopolnejših in najpopolnejših del odrske literature vseh držav."