VhodKramskojeva posebna slika je neutolažljiva žalost. Umetnik Ivan Kramskoy in njegova slika "Neutolažljiva žalost" Zgodba o nastanku najbolj dramatične slike
Opis slike Kramskoya "Neutolažljiva žalost"
Kateri družini je uspelo, ne da bi izgubila bližnjega sorodnika? Kdo ne ve, kako težko je pokopati ljubljena oseba, vedoč, da ga ne boš več videl, se ga ne boš dotaknil, ne boš govoril z njim? Posebna žalost mati, z ničimer se ne more primerjati, v ničemer ni tolažbe za žensko.
Kamor koli pogleda, karkoli zagleda, vse jo spominja na njenega otroka.
Od strašnega hrepenenja po otroku nima kam.
Mučijo ju misli tako o dnevih, preživetih z njim, kot o njegovi morebitni prihodnosti, ki je ne on ne ona ne bosta več videla.
Vse to je srce parajoče.
Kramskojeva slika prikazuje natanko ta trenutek.
Kaj naredi sliko še bolj tragično? Kako vpliva na gledalca?
Kako strašljivo je videti ta ženska, ki še ni stara.
Srce že ob pogledu nanjo ne zdrži napetosti, ki ga preprosto trga.
Takoj oživijo dnevi, ko sem tudi sama doživela kaj podobnega.
Pa vendar se nič ne more primerjati z materino žalostjo.
Avtor slike je jedrnato opisal vse tiste trenutke, ki kažejo globino tega občutka.
In sam portret neutolažljive ženske je jasen dokaz za to.
Je kot zbledela sveča, ne samo, da ne sveti in osvetljuje vse okoli, ampak je tudi ugasnila od znotraj.
Niti enega žarka ni, ki bi ga razkril.
Bila je popolnoma zazidana v ta tok bridkosti.
Oči so zamrznile od strahu in brezbrižnosti.
»Kako zdaj živeti,« se je zdelo, da razmišlja.
In na te boleče misli ni odgovora.
Barva njene kože in las kaže, v kakšnem peklenskem trpljenju so minili njeni zadnji dnevi.
Vitka, lepa, ki do zdaj ni poznala velikih težav, kakšno nasprotje življenju, ki jo zdaj čaka.
Tudi ko pridejo mirnejši dnevi, ne bo nikoli pozabila svoje izgube.
Ženska, ki se nahaja na sredini slike, je poosebljenje žalosti.
Vse, kar jo obdaja, ta vtis samo še poglablja.
Opazil sem, kako je Kramskoy natančno napisal vse, kar daje ta žalostni trenutek resnice.
Majhna krsta je v svetlem kontrastu s svežim cvetjem, ki stoji v bližini.
Luksuzno pohištvo, veličastne slike na stenah, lepa obleka Junakinja, prefinjeno izdelan šal v njenih rokah so tako majhni in nepomembni trenutki v primerjavi z občutki matere, ki je izgubila otroka.
Vse se zdi prazno, če se srce iztrga iz skrinje.
Ivan Kramskoj.
Neutolažljiva žalost.
1884. Olje na platnu. 228 x 141.
Tretjakovska galerija, Moskva, Rusija.
Dvanajsta je bila odprta februarja 1884 potujoča razstava. Kramskoy je na razstavi predstavil sliko Neutolažljiva žalost - o žalosti matere, ki je izgubila otroka.
Ideja, da bi naslikal takšno sliko, se mu je porodila že davno, nekaj let po tem, ko sta mu en za drugim umrla dva sinova.
Nobena slika Kramskoga nima takšne količine pripravljalni material- možnosti, skice, študije, skice. V njih gre umetnik k vedno večji selekcijski strogosti umetniška sredstva. Ena od prvih različic (Državni ruski muzej) prikazuje mlado žensko s pritrjenim, umirjenim pogledom, pogreznjeno na tla, izčrpano od solz.
Različico, ki se nahaja v Muzeju latvijske in ruske umetnosti v Rigi, odlikujejo večja strogost, hladni toni in bolj redka pripoved. Krsta se pomakne v globino platna, skrije jo zavesa, za katero se je mrzlično oprijela ženska v globokem žalovanju.
Vendar pa je bila Kramskemu tuja pretirana odkritost preveč jasno izraženega trpljenja; išče izraz zadržanega, čednega občutka, ki ni izpostavljen ljudem, za katerega je pogled nekoga drugega žaljiv.
V končni različici (1884, država Tretjakovska galerija) vsa moč izraznosti je skoncentrirana na obrazu in postavi stoječe ženske.
Mati stoji za mizo, sama ... Gleda naravnost predse. Oblečena je v črno žalno obleko, lase ima sproščeno spete, na ustnice pa ima ruto. Ne joka več. V bližini na stolu je škatla z rožami, rože na tleh. Otroška čipkasta obleka je zadnja, ki jo bo oblekla svojemu otroku.
Vrata v sosednjo sobo so rahlo odprta. Na tleh blizu vrat je odsev rdečkaste svetlobe: to so voščene sveče, ki gorijo v bližini krste. Konec je. Otrok je umrl, a vse okoli je ostalo isto: preproga na tleh, slike na stenah, album s fotografijami, knjige na mizi ...
Na tej sliki je mrtva tišina. Vse notranje gibanje je koncentrirano v očeh junakinje, polnih neizogibne melanholije, in njenih rokah, ki na ustnice pritiskajo robec - to so edine svetle točke v kompoziciji, ostalo se zdi, da zbledi v senci. Svetel venec je v ostrem kontrastu z žalno obleko zlomljeno srce mati in se poleg njega zdi neprimerna - ta disonanca poudarja vzdušje izgube, ki vlada na sliki. Rdeča roža v lončku, ki se razteza navzgor, je simbolična.
V njem je neka čudna negotovost, ki nam pove, kako krhko je človeško življenje.
Zdi se, da je mati sama s svojo žalostjo, njena zadržanost pa daje njenemu videzu poteze prave veličine in tragičnosti. Univerzalni pomen podobe poudarja detajl, ki so ga sodobniki zlahka prebrali: v desnici zgornji kot V kompoziciji umetnik postavlja izrezan fragment slike I. K. Aivazovskega Črno morje, v katerem je sam Kramskoj videl utelešenje človeških misli o temeljnih principih bivanja.
Ivan Aivazovski. Črno morje
(Na Črnem morju začne izbruhniti nevihta.)
1881. Olje na platnu. Tretjakovska galerija, Moskva, Rusija.
"To je ena najbolj veličastnih slik, kar jih poznam," je priznal Kramskoj. Ta podrobnost nosi tudi simbolni pomen, ki približuje človeško življenje življenju morskega elementa, v katerem se nevihte umikajo zatišjem.
To je eden od najboljše slike Kramskoj. Na svoje sodobnike je naredila osupljiv vtis in še danes je ni mogoče gledati brez čustev. Repin ni zaman rekel, da "to ni slika, ampak prava resničnost."
»Z nakupom te slike v Sankt Peterburgu se mi ni mudilo, saj sem verjetno vedel, da zaradi vsebine ne bo našla kupcev, a sem se potem odločil za nakup,« je pisal Pavel Mihajlovič Tretjakov Kramskemu.
»Popolnoma res je, da moja slika »Neutolažljiva žalost« ne bo našla kupca,« je Kramskoj odgovoril zbiratelju, »to vem prav tako dobro, morda še bolje, a ruski umetnik je še vedno na poti do cilja, dokler ker misli, da je služenje umetnosti njegova naloga, dokler ne obvlada vsega, še ni razvajen in zato še lahko napiše stvar, ne da bi računal na prodajo.
Ne glede na to, ali imam prav ali ne, v tem primeru sem želel le služiti umetnosti. Če slike zdaj nihče ne potrebuje, ni odveč v šoli ruskega slikarstva nasploh. To ni samoprevara, ker sem iskreno sočustvoval z materino žalostjo, dolgo sem iskal čisto obliko in se končno odločil za to obliko, ker več kot 2 leti ta oblika v meni ni vzbujala kritike ... "
"Neutolažljiva žalost"- slika ruskega umetnika Ivana Kramskoja (1837-1887), naslikana leta 1884. Slika je del zbirke Državne Tretjakovske galerije (inv. 679). Velikost slike je 228 × 141 cm.
Zgodovina in opis[ | ]
Slika Neutolažljiva žalost je bila zasnovana in naslikana pod vtisom osebne tragedije, ki je doletela umetnika - smrti njegovega najmlajšega sina Marka leta 1876. Na sliki je upodobljena žalujoča ženska v žalujoči črni obleki - v njenih potezah je mogoče razbrati podobnost z umetnikovo ženo Sofijo Nikolajevno.
Kramskoy je na tej sliki delal približno štiri leta. Preden se je odločil za končno kompozicijsko rešitev, je ustvaril več idejnih različic. Kramskoj je govoril o končni različici slike: "Končno sem se odločil za to obliko, saj več kot dve leti ta oblika v meni ni vzbudila kritik."
V končni različici slike je umetnik izjemno zadržan pri prikazovanju zunanjih manifestacij človeška čustva. V glavnem so koncentrirani v ženskih očeh in rokah. Z eno roko pritisne robec na ustnice, druga roka je spuščena. Oči so odmaknjene, polne brezupne melanholije.
| Ženska v črni obleki neizpodbitno preprosto, naravno ustavila se je ob škatli z rožami, korak od gledalca, v edinem usodnem koraku, ki loči žalost od tistega, ki z žalostjo sočustvuje – neverjetno vidno in v celoti je ležala na sliki pred ženska je ta pogled le orisal praznino . Ženski pogled (njene oči niso tragično temne, temveč ležerno pordele) oblastno pritegne pogled gledalca, a se nanj ne odzove. V zadnjem delu sobe, levo, za zaveso (ne za okrasno zaveso, ampak zaveso - navadnim in nevpadljivim kosom pohištva) so vrata rahlo odprta, tam pa je tudi praznina, nenavadno ekspresivna, ozka. , visoka praznina, prežeta z motno rdečim plamenom voščenih sveč (vse , kar je ostalo od svetlobnega učinka). |
Skica slike s svinčnikom
Ko je bila slika pripravljena, je Kramskoj pisal Pavlu Tretjakovu: »Sprejmi to od mene tragična slika kot darilo, če ni odveč v ruskem slikarstvu in najde mesto v vaši galeriji.« Tretjakov je sliko vzel v svojo zbirko, vendar je umetnika prisilil, da je zanjo sprejel denar.
V pesmi »Moskva - Petuški« slika »Neutolažljiva žalost« preganja glavnega junaka v pijanem deliriju: tako je v vagonu »ženska, vsa v črnem od glave do pet, stala pri oknu in ravnodušno gledala v temi za oknom je na ustnice stisnila čipkasto obleko z robcem."
Opombe [ | ]
- Državna Tretjakovska galerija - katalog zbirk / Y. V. Brook, L. I. Iovleva. - Moskva: Rdeči trg, 2001. - T. 4: Druga slika polovica 19. stoletja stoletja, knjiga 1, A-M. - Str. 316. - 528 str. - ISBN 5-900743-56-X.
- Kramskoj Ivan Nikolajevič - Neutolažljiva žalost (nedefinirano) (HTML). Državna Tretjakovska galerija, www.tretyakovgallery.ru. Pridobljeno 29. septembra 2012. Arhivirano 1. novembra 2012.
- Kramskoj Ivan Nikolajevič - Neutolažljiva žalost, 1884 (nedefinirano) (HTML). www.art-catalog.ru. Pridobljeno 29. septembra 2012.
"Neutolažljiva žalost"- slika ruskega umetnika Ivana Kramskoja (1837-1887), naslikana leta 1884. Slika je del zbirke Državne Tretjakovske galerije (inv. 679). Velikost slike je 228 × 141 cm.
Zgodovina in opis
Slika Neutolažljiva žalost je bila zasnovana in naslikana pod vtisom osebne tragedije, ki je doletela umetnika - smrti njegovega najmlajšega sina Marka leta 1876. Na sliki je upodobljena žalujoča ženska v žalujoči črni obleki - v njenih potezah je mogoče razbrati podobnost z umetnikovo ženo Sofijo Nikolajevno.
Kramskoj je na tej sliki delal približno štiri leta. Preden se je odločil za končno kompozicijsko rešitev, je ustvaril več idejnih različic. Kramskoj je govoril o končni različici slike: "Končno sem se odločil za to obliko, saj več kot dve leti ta oblika v meni ni vzbudila kritik."
V končni različici slike je umetnik izjemno zadržan pri prikazovanju zunanjih manifestacij človeških občutkov. V glavnem so koncentrirani v ženskih očeh in rokah. Z eno roko pritisne robec na ustnice, druga roka je spuščena. Oči so odmaknjene, polne brezupne melanholije.
| Ženska v črni obleki neizpodbitno preprosto, naravno ustavila se je ob škatli z rožami, korak od gledalca, v edinem usodnem koraku, ki loči žalost od tistega, ki z žalostjo sočustvuje – neverjetno vidno in v celoti je ležala na sliki pred ženska je ta pogled le orisal praznino . Ženski pogled (njene oči niso tragično temne, temveč ležerno pordele) oblastno pritegne pogled gledalca, a se nanj ne odzove. V zadnjem delu sobe, levo, za zaveso (ne za okrasno zaveso, ampak zaveso - navadnim in nevpadljivim kosom pohištva) so vrata rahlo odprta, tam pa je tudi praznina, nenavadno ekspresivna, ozka. , visoka praznina, prežeta z motno rdečim plamenom voščenih sveč (vse , kar je ostalo od svetlobnega učinka). |
Ko je bila slika pripravljena, je Kramskoj pisal Pavlu Tretjakovu: »Sprejmi to tragično sliko kot darilo od mene, če ni odveč v ruskem slikarstvu in najde mesto v tvoji galeriji.« Tretjakov je sliko vzel v svojo zbirko, vendar je umetnika prisilil, da je zanjo sprejel denar.
V pesmi »Moskva-Petuški« slika »Neutolažljiva žalost« preganja glavnega junaka v pijanem deliriju: tako je v vagonu »ženska, vsa v črnem od glave do pet, stala pri oknu in ravnodušno gledala v temi za oknom je na ustnice stisnila čipkasto obleko z robcem."
Napišite recenzijo članka "Neutolažljiva žalost"
Opombe
- Državna Tretjakovska galerija - katalog zbirk / Y. V. Brook, L. I. Iovleva. - Moskva: Rdeči trg, 2001. - T. 4: Slikarstvo druge polovice 19. stoletja, knjiga 1, A-M. - Str. 316. - 528 str. - ISBN 5-900743-56-X.
- (HTML). Državna Tretjakovska galerija, www.tretyakovgallery.ru. Pridobljeno 29. septembra 2012. .
- (HTML). www.art-catalog.ru. Pridobljeno 29. septembra 2012.
- (HTML). www.kramskoy.info. Pridobljeno 29. septembra 2012. .
- V.I. Porudominski.(HTML). tphv.ru. Pridobljeno 29. septembra 2012. .
- R. Kononenko. Ivan Nikolajevič Kramskoj (Veliki umetniki, zvezek 13). - Moskva: Direct-Media in Komsomolskaya Pravda, 2009. - ISBN 978-5-87107-186-1.
- Nadežda Grišina.(HTML). Novice muzeja Radishchev - www.radmuseumart.ru. Pridobljeno 30. septembra 2012. .
Povezave
- v podatkovni bazi Tretjakovske galerije
Odlomek, ki opisuje Neutolažljivo žalost
Nikolaj je, ne da bi se pogovoril z lovcem, prosil svojo sestro in Petjo, naj ga počakata, in odšel na kraj, kjer je bil ta sovražni Ilaginskaya lov.Zmagoviti lovec je zajahal v množico lovcev in tam, obkrožen s sočutnimi radovedneži, pripovedoval o svojem podvigu.
Dejstvo je bilo, da je Ilagin, s katerim so bili Rostovi v prepiru in sodbi, lovil v krajih, ki so po navadi pripadali Rostovim, zdaj pa je, kakor da namenoma, ukazal, da se odpeljejo do otoka, kjer je Rostovi so lovili in mu dovolili, da zastrupi svojega lovca izpod psov drugih ljudi.
Nikolaj nikoli ni videl Ilagina, a kot vedno ga je v svojih presojah in občutkih, ne da bi poznal sredine, glede na govorice o nasilju in samovolji tega posestnika, sovražil z vso dušo in ga imel za svojega najhujšega sovražnika. Zdaj mu je jezdil naproti, zagrenjen in vznemirjen, močno stiskajoč arapnik v roki, v polni pripravljenosti za najodločnejše in najnevarnejše akcije proti sovražniku.
Komaj je zapustil gozdno pobočje, je zagledal debelega gospoda z bobrovo kapo na lepem črnem konju, ki se je v spremstvu dveh stremen premikal proti njemu.
Namesto sovražnika je Nikolaj našel v Ilaginu prisrčnega, vljudnega gospoda, ki je še posebej želel spoznati mladega grofa. Ko se je približal Rostovu, je Ilagin dvignil bobrovo kapo in rekel, da mu je zelo žal za to, kar se je zgodilo; da ukaže kaznovati lovca, ki se je pustil zastrupiti s tujimi psi, prosi grofa za seznanitev in mu ponudi svoja mesta za lov.
Nataša, ki se je bala, da bi njen brat naredil kaj groznega, je od navdušenja jezdila nedaleč za njim. Ko je videla, da se sovražniki prijateljsko priklanjajo, se je odpeljala do njih. Ilagin je dvignil bobrovo kapo še višje pred Natašo in, prijazno nasmejan, rekel, da grofica predstavlja Diano tako po svoji strasti do lova kot po svoji lepoti, o kateri je veliko slišal.
Ilagin je, da bi poplačal krivdo svojega lovca, Rostova nujno prosil, naj gre do njegove jegulje, ki je bila miljo stran, ki jo je zadržal zase in v kateri so bili po njegovem mnenju zajci. Nikolaj se je strinjal in lov, ki se je podvojil, se je nadaljeval.
Do Ilaginske jegulje je bilo treba hoditi skozi polja. Lovci so se zravnali. Gospodje so jahali skupaj. Stric, Rostov, Ilagin je na skrivaj pogledal pse drugih ljudi, poskušal, da drugi ne bi opazili, in zaskrbljeno iskal tekmece za svoje pse med temi psi.
Rostova je še posebej presenetila s svojo lepoto majhna čista psička, ozka, a z jeklenimi mišicami, tankim gobčkom in izbuljenimi črnimi očmi, rdečepikasta psička v Ilaginovem tropu. Slišal je o agilnosti Ilaginovih psov in v tej prelepi psički je videl tekmico svoje Milke.
Sredi umirjenega pogovora o letošnji žetvi, ki ga je začel Ilagin, mu je Nikolaj pokazal svojo rdečepikasto psičko.
- Ta psica je dobra! – je rekel v ležernem tonu. - Rezva?
- To? Ja, to je dober pes, ujame se,« je Ilagin z ravnodušnim glasom govoril o svoji rdečepikasti Erzi, za katero je pred letom dni dal sosedu tri družine služabnikov. „Vi torej, grof, ne hvalite mlatev?“ – je nadaljeval začeti pogovor. In ker je menil, da je vljudno, da se mlademu grofu oddolži v naravi, je Ilagin pregledal svoje pse in izbral Milko, ki mu je padla v oči s svojo širino.
- Ta črnopikasti je dober - v redu! - rekel je.
"Ja, nič, skače," je odgovoril Nikolaj. "Če bi samo prekaljen zajec tekel na polje, bi vam pokazal, kakšen pes je to!" je pomislil in, ko se je obrnil k stremenu, je rekel, da bo dal rubelj vsakomur, ki bo sumil, se pravi, našel ležečega zajca.
"Ne razumem," je nadaljeval Ilagin, "kako drugi lovci zavidajo zveri in psom." Povedal vam bom o sebi, grof. Veseli me, veš, da se peljem; Zdaj se boste dobili s tako družbo ... kaj je bolje (spet je snel bobrovo čepico pred Natašo); in to je štetje kož, koliko sem jih prinesel - vseeno mi je!
- No ja.
- Ali zato, da bi bil užaljen, da ga ujame pes nekoga drugega, in ne moj - hočem samo občudovati vabo, kajne, grof? potem pa sodim...
»Atu - njega,« se je takrat zaslišal razvlečen krik enega od ustavljenih hrtov. Obstal je na pol gomile strnišča, dvignil arapnik in še enkrat razvlečeno ponovil: »A—tu—ga!« (Ta zvok in dvignjen arapnik sta pomenila, da je pred seboj videl ležati zajca.)
"Oh, sumil sem," je mimogrede rekel Ilagin. - No, zastrupimo ga, grof!
- Ja, morava se odpeljati gor ... ja - no, skupaj? - je odgovoril Nikolaj in se zazrl v Erzo in rdečega grajajočega strica, dva njegova tekmeca, s katerima nikoli ni uspel pariti svojih psov. "No, mojo Milko mi bodo izrezali iz ušes!" je pomislil in se pomaknil k zajcu poleg strica in Ilagina.
- Začinjen? - je vprašal Ilagin, se pomaknil proti sumljivemu lovcu in ne brez navdušenja, se ozrl naokoli in zažvižgal Erzi ...
- In ti, Mikhail Nikanorych? - se je obrnil k stricu.
Stric je jezdil namrščen.
- Zakaj bi se jaz vmešaval, saj so tvoji čisti maršarski! - v vasi plačajo za psa, vaši tisoči. Ti poskusi svojega, jaz pa bom pogledal!
- Grajati! Na, na,« je zavpil. - Prekletstvo! - je dodal in nehote uporabil to pomanjševalnico, da bi izrazil svojo nežnost in upanje, položeno v tega rdečega psa. Nataša je videla in čutila vznemirjenje, ki sta ga skrivala ta dva starca in njen brat, in je bila tudi sama zaskrbljena.
Lovec je stal na polhribu z dvignjenim arapnikom, gospodje so se mu bližali v koraku; hrti, ki so hodili po samem obzorju, so se obrnili stran od zajca; odpeljali so se tudi lovci, ne gospodje. Vse se je premikalo počasi in umirjeno.
Ivan Nikolajevič Kramskoj je vstopil v rusko slikarstvo kot inovator, reformator in popularizator.
Kratka biografija
Kramskoy I.N. se je rodil leta 1837 v Ostrogozhsku v družini uradnika.
V istem mestu je z odliko končal fakulteto, študiral slikarstvo in delal kot vajenec v ikonopisni delavnici, a le eno leto. Pri 16 letih je odšel domači kraj in tri leta potoval po Rusiji ter vadil svoje veščine slikarja, akvarelista in retušerja pri harkovskem fotografu.
Leta 1857 je Kramskoy vstopil na univerzo brez posebne izobrazbe. Vendar študija na akademiji ni nikoli dokončal, saj je vodil »upor štirinajstih« in kot protest proti obstoječi tradiciji institucije zapustil študentsko telo in prekinil študij.
Leta 1863 je začel delati pri Društvu za podporo umetnikom kot učitelj. Je na čelu skupine sodelavcev, ki organizira Artel umetnikov, nato pa še Društvo potujočih razstav.
I. N. Kramskoy: značilnosti ustvarjalnosti
Glavni žanr, v katerem je delal I. N. Kramskoy, je bil portret, včasih na robu vsakdanji žanr. Umetnika so v njegovih likih zanimale poteze človeka, državljana, njegovega bogastva in dostojanstva notranji svet, s svojimi občutki in izkušnjami, upi in težnjami. Kramskoj je bil mojster psihološke karakterizacije.
I. N. Kramskoy, ki je bil predan svojemu delu in je imel veliko strast do slikanja, trdo delo in neumorno učinkovitost, je umrl za svojim stojalom, ko je delal na portretu dr. Raufhusa. Živel je le pol stoletja, a zanamcem zapustil bogato umetniško dediščino. Veliko mojstrovih slik hranijo v zbirki Državne galerije Tretyakov.
Zgodovina nastanka najbolj dramatične slike
Družinsko življenje Kramskoya je bilo tragično. Zelo hitro je izgubil dva mlajši sinovi. Zaradi umetnikovih tragičnih izkušenj je naslikal dramatično platno. Kramskojeva "neutolažljiva žalost" je bila po I. E. Repinu "živa resničnost". Viri trdijo, da v orisu glavni lik vidne so poteze avtorjeve žene Sofije Nikolaevne.
Za "Neutolažljivo žalost" je Kramskoj izbiral zelo dolgo kompozicijska rešitev. Narisal je več njegovih različic, vendar se je osredotočil na najbolj preprosto in jedrnato. Skupaj je delo trajalo štiri leta.
Kramskoyjevo platno "Neutolažljiva žalost": opis
Večji del platna zavzema celopostavna figura žalujoče ženske v žalni obleki, s šalom v roki, s katerim si pokriva usta. Solz ni več, a pogled je uprt v eno točko. Figura je bila videti zamrznjena v svoji kiparski kvaliteti. Nekaj podobnega je podobi matere na platnu Kramskoya in spomeniku domovine, ki žaluje za svojimi sinovi.
Rože so raztresene ob nogah ženske, kot bi bile položene na spomenik. Vsak od njih ni le cvet - simbol. simbolizira ogromno vsesplošno ljubezen, rumene narcise so simbol smrti v mladosti, a hkrati ponovno rojstvo. Narcise simbolizirajo tudi možnost norosti, ki je po mitologiji lahko posledica dolgotrajnega vdihavanja njihove arome, pa tudi razočaranih upov. Simbolizirajo zelena stebla rastlin, ki so odcvetela in še niso pognala popkov večno življenje. Če nadaljujemo z opisom Kramskoyeve slike "Neutolažljiva žalost", je treba biti pozoren na dejstvo, da ženska stoji blizu škatle z rožami in vencem, očitno pripravljena na pogrebno slovesnost. Okrogel venec pomeni tudi večnost in nesmrtnost. In rožnate, bele in svetlo rumene vrtnice, vtkane vanjo - nežnost, čistost in čistost, skrb ljubeča ženska- v tem primeru mati.
Junakinja je v preprostem vsakdanjem okolju, ki še dodatno poudarja realnost dogajanja. Stoji na samem robu slike in skorajda stopi čez njene meje proti praznini in strašljivi negotovosti. Ista črna praznina zeva za materinim hrbtom - v ozadju za zaveso. Simbol duhovne praznine, tema, ki napolnjuje žensko srce, pomanjkanje vizije pozitivne prihodnosti - samo črna žalost, bolečina in melanholija po tragediji jo čakata naprej!
Barvanje Kramskoyevega platna "Neutolažljiva žalost", tako kot njegovo razpoloženje, je mračno. Uporabljeni barvi sta rjava in siva.
Kramskoyjevo platno "Neutolažljiva žalost" je eno najbolj dramatično intenzivnih del mojstra.