VhodJesenske pokrajine na slikah velikih ruskih umetnikov. Umetnik samouk slika realistične pokrajine ruske narave, ki spominjajo na slike velikega Šiškina Znane slike ruskih umetnikov
Zelo so mi bile všeč pokrajine Sergeja Basova. Vse je tako znano: ribnik, repinci ob vodi, breze in borovci, ti gozdički, pa poti, po katerih so že večkrat tekle noge ... megla nad vodo in celo plavajoče race in gosi. Res bi rad vse objel.
Sergej Basov se je rodil leta 1964 v Yoshkar-Oli. Diplomiral v Kazanu
Letalski inštitut, med študijem tam ga je še naprej zanimalo slikanje - najljubša zabava že od otroštva.
Ker ni imel uradne diplome o umetniškem izobraževanju, je Sergej svoje znanje izpopolnjeval sam.
Zdaj so dela Basova dobrodošli gostje v znameniti prestolniški galeriji Valentina Rjabova in nepogrešljivi udeleženci mednarodnih likovnih salonov v Centralni hiši umetnikov in Art Manege. Umetnik nadaljuje tradicijo ruskega klasičnega krajinskega slikarstva 19. stoletja.
Likovni kritiki imenujejo Sergeja Basova za enega najboljših predstavnikov sodobnega ruskega realizma, pri čemer ugotavljajo njegov brezhiben okus, neverjetno poetično dojemanje sveta in popolno tehniko slikanja.
Je član Mednarodne umetniške fundacije in Poklicnega sindikata umetnikov.
Med ruskimi umetniki je veliko nadarjenih posameznikov. Njihovo delo je visoko cenjeno po vsem svetu in je vreden tekmec svetovnim mojstrom, kot so Rubens, Michelangelo, Van Gogh in Picasso. V tem članku smo zbrali 10 najbolj znanih ruskih umetnikov.
1. Ivan Aivazovski
Ivan Aivazovski je eden najbolj znanih ruskih umetnikov. Rodil se je v Feodosiji. Aivazovski je že od otroštva kazal svoje neverjetne ustvarjalne sposobnosti: rad je risal in se sam naučil igrati violino.
Pri 12 letih je mladi talent začel študirati v Simferopolu na Akademiji za slikarstvo. Tu se je naučil kopirati gravure in slikati slike iz življenja. Leto pozneje mu je uspelo vstopiti na carsko akademijo v Sankt Peterburgu, čeprav še ni dopolnil 14 let.
Umetnik je dolgo potoval po Evropi in živel v Italiji, kjer so bile njegove slike tudi priznane. Tako je mladi umetnik iz Feodozije postal precej znan in bogat človek.
Kasneje se je Aivazovski vrnil v domovino, kjer je prejel uniformo mornariškega ministrstva in naziv akademik. Umetnik je obiskal tudi Egipt in bil prisoten na odprtju novega Sueškega prekopa. Umetnik je vse svoje vtise opisal v slikah. V tem času je že razvil svoj edinstven slog in sposobnost pisanja po spominu. Aivazovski je hitro skiciral zapletene elemente v zvezek, da bi jih kasneje prenesel na platno. Njegove slike Odessa, Deveti val in Črno morje so mu prinesle svetovno slavo.
Umetnik je zadnja leta svojega življenja preživel v Feodoziji, kjer si je zgradil hišo v italijanskem slogu. Malo kasneje je Aivazovski dodal majhno galerijo, tako da so lahko vsi prosto uživali v njegovih neverjetnih slikah in se utopili v oceanu barv. Danes ta dvorec še vedno služi kot muzej in številni obiskovalci prihajajo sem vsak dan, da bi se na lastne oči prepričali o spretnosti marinista, ki je živel dolgo in srečno življenje.
2. Viktor Vasnetsov
Seznam najbolj znanih ruskih umetnikov nadaljuje Viktor Vasnetsov. Rodil se je spomladi 1848 v družini duhovnika v majhni vasici Lopyal. Strast do slikanja se je v njem pojavila že zelo zgodaj, vendar ga starši zaradi pomanjkanja denarja niso mogli ustrezno izobraziti. Zato je Victor pri 10 letih začel študirati v brezplačnem teološkem semenišču.
Leta 1866 je skoraj brez denarja odšel v St. Vasnetsov je zlahka opravil sprejemni izpit in vstopil na Akademijo za umetnost. Tu se je začelo njegovo prijateljstvo s slavnim umetnikom Repinom, s katerim sta kasneje odšla v Pariz. Po vrnitvi v Sankt Peterburg je Vasnetsov začel slikati svoje najbolj znane slike: "Trije junaki", "Snežna deklica" in "Bog nad vojskami".
Umetnik je lahko v celoti razkril svoj talent šele po selitvi v Moskvo. Tu se počuti udobno in udobno, vsaka naslednja slika pa je boljša od prejšnje. V Moskvi je Vasnetsov naslikal slike, kot so "Alyonushka", "Ivan Tsarevich in sivi volk" in "Nestor Kronik".
3. Karl Bryullov
Ta slavni ruski umetnik se je rodil leta 1799. Karlov oče je bil znan slikar in profesor na Sanktpeterburški akademiji umetnosti. Zato je bila fantova usoda vnaprej določena. Na srečo je Karl Bryullov uspel podedovati talent umetnika od svojega očeta.
Študij je bil za mladega umetnika zelo enostaven. Bil je večkrat boljši od ostalih študentov v razredu in je z odliko diplomiral na Akademiji za umetnost. Po tem je Karl odšel na potovanje po Evropi in se dolgo ustavil le v Italiji. Tu je ustvaril svojo mojstrovino, »Zadnji dan Pompejev«, za pisanje pa je porabil približno šest let.
Po vrnitvi v Sankt Peterburg sta slava in slava čakala Karla Bryullova. Povsod so ga bili veseli in gotovo občudovali njegove nove slike. V tem obdobju je umetnik ustvaril več svojih nesmrtnih platen: "Konjenica", "Obleganje Pskova", "Narcis" in druga.
4. Ivan Šiškin
Ivan Šiškin je eden najbolj znanih ruskih krajinarjev, ki je v svojih slikah znal vsako neopazno pokrajino prikazati v najbolj ugodni luči. Zdi se, da narava sama igra na platnih tega umetnika z živimi barvami.
Ivan Šiškin se je rodil leta 1832 v Elabugi, ki danes pripada Tatarstanu. Oče je želel, da bi njegov sin sčasoma prevzel mesto mestnega uradnika, Ivan pa je težil k risanju. Pri 20 letih je odšel v Moskvo študirat slikarstvo. Po uspešni diplomi na moskovski šoli za umetnost je Šiškin vstopil na cesarsko akademijo v Sankt Peterburgu.
Kasneje je dolgo potoval po Evropi in risal neverjetne pokrajine. V tem času je ustvaril sliko "Pogled v okolici Düsseldorfa", ki mu je prinesla veliko slavo. Po vrnitvi v Rusijo Šiškin nadaljuje z ustvarjanjem z novo energijo. Po njegovem mnenju je ruska narava nekaj stokrat boljša od evropskih pokrajin.
Ivan Šiškin je v svojem življenju naslikal veliko osupljivih slik: "Jutro v borovem gozdu", "Prvi sneg", "Borov gozd" in druge. Tudi smrt je tega slikarja dohitela takoj za njegovim stojalom.
5. Isaac Levitan
Ta veliki ruski mojster krajine se je rodil v Litvi, vendar je vse življenje preživel v Rusiji. Njegov judovski izvor mu je večkrat povzročil mnoga ponižanja, nikoli pa ga ni prisilil, da bi zapustil to državo, ki jo je malikoval in opeval na svojih slikah.
Prve Levitanove pokrajine so že prejele visoke ocene Perova in Savrasova, sam Tretjakov pa je celo kupil njegovo sliko »Jesenski dan v Sokolnikih«. Toda leta 1879 je bil Isaac Levitan skupaj z vsemi Judi izgnan iz Moskve. Le z ogromnim trudom prijateljev in učiteljev se mu uspe vrniti v mesto.
V osemdesetih letih 19. stoletja je umetnik naslikal veliko osupljivih slik, ki so ga naredile zelo slavnega. To so bili "borovi", "jesen" in "prvi sneg". Toda nadaljnja ponižanja so avtorja prisilila, da je znova zapustil Moskvo in odšel na Krim. Na polotoku umetnik slika številna neverjetna dela in bistveno izboljša svoje finančno stanje. To mu omogoča potovati po Evropi in se seznanjati z delom svetovnih mojstrov. Vrhunec Levitanove ustvarjalnosti je bila njegova slika "Nad večnim mirom".
6. Vasilij Tropinin
Veliki ruski portretist Vasilij Tropinin je imel neverjetno usodo. Rodil se je v podložniški družini grofa Markova leta 1780 in šele pri 47 letih je dobil pravico do svobode. Že kot otrok je mali Vasilij kazal nagnjenost k risanju, a ga je grof poslal na šolanje za slaščičarja. Kasneje ga vendarle pošljejo na cesarsko akademijo, kjer pokaže svoj talent v vsej svoji lepoti. Za svoja portreta "Kipkarica" in "Stari berač" je bil Vasilij Tropinin nagrajen z nazivom akademik.
7. Petrov-Vodkin Kuzma
Slavni ruski umetnik Petrov-Vodkin je uspel zapustiti bogato dediščino v svetovnem slikarstvu. Rodil se je leta 1878 v Khvalynsku in v mladosti je nameraval postati železničar. Vendar ga je usoda naredila za svetovno znanega slikarja.
8. Aleksej Savrasov
Slike tega ruskega umetnika so se dobro prodajale že, ko je bil star komaj 12 let. Malo kasneje je vstopil v moskovsko slikarsko šolo in takoj postal eden najboljših študentov. Potovanje v Ukrajino je Savrasovu pomagalo predčasno diplomirati na fakulteti in pridobiti naziv umetnika.
Sliki »Kamen v gozdu« in »Moskovski Kremelj« sta tega slikarja pri 24 letih naredili za akademika! Kraljeva družina se zanima za mladega talenta, sam Tretyakov pa kupi veliko njegovih del za mednarodne razstave. Med njimi so bili "Zima", "Prispeli so rooki", "Rasputitsa" in drugi.
Smrt dveh hčera in kasnejša ločitev močno prizadeneta Savrasova. Močno pije in kmalu umre v bolnišnici za revne.
9. Andrej Rubljov
Andrej Rubljov je najbolj znan ruski ikonopisec. Rojen je bil v 15. stoletju in je zapustil veliko dediščino v obliki ikon "Trojica", "Oznanjenje", "Krst Gospodov". Andrej Rubljov je skupaj z Daniilom Černijem okrasil številne cerkve s freskami, slikal pa je tudi ikone za ikonostase.
10. Mihail Vrubel
Naš seznam najbolj znanih ruskih umetnikov se konča z Mihailom Vrubelom, ki je v svojem življenju ustvaril veliko mojstrovin na različne teme. Naslikal je kijevski tempelj, kasneje pa je v Moskvi začel ustvarjati svojo znamenito serijo "demoničnih" slik. Ustvarjalna potepanja tega umetnika med njegovimi sodobniki niso našla pravega razumevanja. Šele nekaj desetletij po smrti Mihaila Vrubla so mu umetnostni zgodovinarji dali zasluge, Cerkev pa se je strinjala z njegovimi interpretacijami svetopisemskih dogodkov.
Na žalost je umetnikovo osebno življenje povzročilo hudo obliko duševne motnje. Naziv akademika ga je prevzel v umobolnici, iz katere mu ni bilo usojeno zapustiti. Kljub temu je Mihailu Vrubelu uspelo ustvariti veliko neverjetnih umetniških del, ki so vredna pristnega občudovanja. Med njimi je treba posebej izpostaviti slike "Sedeči demon", "Labodja princesa" in "Faust".
Občinska proračunska izobraževalna ustanova
"Levženska srednja šola"
Mestno okrožje Ruzaevsky
PROJEKT
v likovni umetnosti
"Lepota narave v slikah ruskih umetnikov"
Razred: 4
Polno ime vodje: Ruzmanova I.Yu.,
Učitelj GPD
Levža, 2018
jaz . Uvod.
Narava je v ljudski kulturi neločljiva od človeka; njegovih misli, čustev, življenja. Ruska umetniška tradicija nam je zapustila imena številnih pesnikov, pisateljev, umetnikov, glasbenikov, ki so se v svojem delu dotaknili teme narave.
Narava je naš življenjski prostor. Kako živeti brez hrupa listja, ki ga osvetljuje sončna svetloba ali zaliva hladen dež? Kako živeti brez vonja rož, trave, črne zemlje? Kako živeti, ne da bi videl iskrice snežink v mesečini in škrlatne šope rowanov na ozadju bleščeče bele daljave? Ali brez prijetnega vznemirjenja duše le prvi pomladni sončni žarki?!Naša domovina ima nešteto naravnih bogastev, ima veličino pred človekom: neverjetno lepoto, ki jemlje dih, grozeče zimske nevihte, globoke reke, visoke skale, različne živali, ki naseljujejo Rusijo. Vse je narava. Vse to je navdih. Narava je pravi tempelj lepote in ni naključje, da so vsi pesniki, umetniki in glasbeniki svoje ideje črpali iz opazovanja naravnega okolja.
Navdih je tisto, kar je potrebno za ustvarjanje umetniškega dela v glasbi, slikarstvu ali literaturi. Narava ga daje človeku v celoti. In v Rusiji je zelo bogata. Naša dežela je še posebej lepa. Tam so mraz in vročina, brezupni gozdovi, puščavske planjave in veličastne gore, celo najgloblje jezero na svetu, Bajkalsko jezero. Že sam pogled na brezov gaj začne točiti solze sreče in razsvetljenja!
Tudi v naši državi je tema ohranjanja narave zelo pomembna. Ljudje so do tega pogosto brezbrižni, a to ni prav. Ali imamo res pravico uničevati in kvariti, kar nam je dano? Razmisli o tem! Skrbimo za našo neprecenljivo naravo in jo občudujmo, kot so to počeli veliki ljudje umetnosti!
Namen mojega dela :
1. Pritegniti pozornost svojih vrstnikov na temo domače narave v umetnosti;
Naloge:
Spoznajte delo ruskih umetnikov, ki so v svojih delih utelešali podobe narave;
Razkrivajo domoljubje s podobami narave v umetnosti;
Gojenje domoljubja do okoliške realnosti in skrbnega odnosa do domače narave.
II . Glavni del
Oglejmo si dela umetnikov o različnih letnih časih, da bi razumeli, kakšna čustva doživljajo ob posameznem času in kako jih izražajo v svojih delih. Letni časi v slikarstvu so posebna tema v pokrajinah naravnih slik ruskih umetnikov, saj se nič ne dotakne tako občutljivo kot spreminjanje videza narave glede na letne čase. Z letnim časom se spreminja tudi razpoloženje narave, ki ga umetnikovi čopiči z lahkoto prenašajo na slike.
1. “Mraz in sonce ... Čudovit dan”
zima! Naša domovina je znana po svojih ruskih zimah. To je edinstvena lepota ruskih gozdov in polj pod belo snežno odejo. To so ptice sneki s svetlimi prsmi, ki sedijo na grozdih jerebikovih jagod. V tem času se zdi, kot da vsa narava zamrzne in običajni zvoki mesta potihnejo do pomladi, kot na sliki A.M. Vasnetsov "Zimske sanje".
Zima na slikah ruskih umetnikov je čudovit čas spokojnega sijaja, ko narava spi in počiva, skrita pod snežno belo odejo, pokrajine ruske zime so neverjetne lepote in razkrivajo pravo zimsko naravo.
tj. Grabar "Februarski azur"
V.G. Tsyplakov "Mraz in sonce"
S.Yu. Žukovski "Zima"
V Rusiji obožujejo zimo, kljub temu pa jo običajno povezujemo z mrzlim vremenom in žalostnimi mislimi.
I. Levitan "Zima v gozdu"
2. Kako svetla, kako elegantna je pomlad!
Ah pomlad! Čas za ljubezen, cvetenje, srečo! V čistem zraku so prijetni vonji bližajoče se toplote in sonca. V tem letnem času oživi vsa narava, ki se prebudi po zimskem spancu. In kako lepo se je zbuditi! Povsod se sliši šumenje potokov, petje ptic, sneg se topi, na vodi pa sijejo pomladni žarki.
A. Gritsai "April v gozdu"
Eden od ustanoviteljev ruske krajinske šole Aleksej Kondratjevič Savrasov je bil zelo občutljiv na pomlad.
A.K. Savrasov "Grapi so prispeli"
Ima veliko slik, ki prikazujejo ta letni čas. Levitan, Savrasov najljubši učenec, ugotavlja: "Pri Savrasovu se je v krajinskem slikarstvu pojavila liričnost in brezmejna ljubezen do rodne zemlje." Ko je K. Paustovski neke pomladi prišel v delavnico Moskovske šole za slikarstvo, kiparstvo in arhitekturo, je Savrasov zavpil študentom: »Preženite sonce na platno! Pogrešali smo pomladno toplino! Sneg se je topil, skozi grape je tekla hladna voda - zakaj tega nisem videl na tvojih skicah? Lipe so cvetele, dež je bil kot ne voda, a srebro je lilo z neba - kje je vse to na vaših platnih? Sramota in nesmisel! Tudi sodobniki Savrasova so ohranili njegove besede, da brez zraka ni pokrajine: »... Ne glede na to, koliko brez in smrek posadiš, karkoli si izmisliš, če ne pišeš zrak ... pokrajina je smeti. .”
I. Levitan »Pomlad. Velika voda"
I. Levitan "Marec"
Pomlad na slikah ruskih umetnikov skriva nežnost narave, ki se prebuja iz zimskega spanja v svetlih barvah sonca, ki se odraža v sijaju talečega se marčevskega snega, v bogatih barvah trave, listov in cvetočih spomladanskih pokrajin, ki se raztezajo proti soncu.
I. S. Ostroukhov "Prvi zelenci"
I. Levitan "Jablane cvetijo"
3. »Poletje je morje sonca, svetlobe in toplote. Čas je za veselje"
Vsi imajo radi poletje! Kako ne ljubiti zelenih gozdov in rodovitnih polj, toplih rek, kjer se s prihodom poletja ljudje radi kopajo, nenehne svetlobe sonca, ki lebdi v cvetnih listih dišečih cvetov.
A.A. Plastov "Senokos"
A.A. Rylov "Field Rowan"
Poletje na slikah ruskih umetnikov je prežeto s harmonijo topline in dišave zelenja, včasih rahlo utrujeno od soparne vročine, včasih nasičeno z osvežujočo vlago po toplem poletnem dežju v barvah sijaja narave v ruskih pokrajinah.
I. Levitan "Brezov gaj"
I.I. Šiškin "Hrastov gaj"
I.I. Šiškin "Borovci, obsijani s soncem"
F. Vasiljev "Mokri travnik"
4. "Zlato listje se je začelo vrteti ..."
Jesen na slikah ruskih umetnikov je najsvetlejši in najbolj ganljiv čas, kjer so rdeče-rumene, zlate in tople barve čudovitega indijskega poletja in kjer je deževna in ganljiva pokrajina resnično ruske narave v vsej svoji lepoti. jesenski sijaj. Slika "Zlata jesen" Vasilija Dmitrijeviča Polenova ustreza tej viziji jeseni.
To je izjemen ruski umetnik, ki je pustil pomemben pečat v razvoju ruske krajinske šole. Na sliki sta upodobljena jesenski gozd in jezero, ki odsevata rdečico dreves. To je očarljiva pokrajina, resnično »gozdovi, odeti v škrlatno in zlato«. Tukaj je upodobljen natanko tisti »redki sončni žarek« in v njegovi svetlobi postane listje brez še svetlejše, bolj bleščeče.
I. Levitan "Zlata jesen"
NJENA. Volkov "Zlata jesen. Tiha reka"
Jeseni se poslavljamo od poletne zabave, topline in se pripravljamo na zimo. To seveda vodi v žalostne misli. Jesenske barve so polne hrepenenja po odhajajoči toplini. Slike prevzamejo sive, deževne, hladne barve.
I. Levitan "Jesen"
I. Levitan »Jesen. Cesta v vasi"
III . Zaključek.
Tako smo uživali v krajinah ruskih umetnikov. Vse to ni moglo pomagati, da ne bi vplivalo na naše misli o očarljivi lepoti in duši narave naših domovin. Ne smemo pozabiti, kaj nas obdaja vsako sekundo, kar nam daje življenje in še več – srečo. Vsaj za trenutek se ustavite, poglejte tisto, čemur običajno ne pripisujete velikega pomena in greste mimo, hiteći po vsakdanjih opravkih! Poglejte in pozabili boste na vrvež, na težave, ki mučijo vašo dušo in celo na bolečino. Potopite se v drug svet, kjer ni običajnih skrbi, ampak le ptičje petje, azurno nebo, očarljive vonjave in rajski pogledi na naravo. In seveda bi morali biti ponosni na naravo Rusije, saj nihče drug nima takšne raznolikosti in prostora. Ljubite svojo domovino, ohranjajte in spoštujte njeno naravo!
IV . Uporabljena literatura .
1. R.V. Garayeva. "O slikarskih delih." Izobraževalna publikacija, Moskva, 1975.
Na strani so predstavljene najbolj znane slike ruskih umetnikov 19. stoletja z imeni in opisi
Raznoliko slikarstvo ruskih umetnikov od začetka 19. stoletja je v ruski likovni umetnosti pritegnilo pozornost s svojo izvirnostjo in vsestranskostjo. Mojstri slikarstva tistega časa niso nehali presenečati s svojim edinstvenim pristopom do teme in spoštljivim odnosom do čustev ljudi in njihove domače narave. V 19. stoletju so pogosto nastajale portretne kompozicije z osupljivo kombinacijo čustvene podobe in epsko umirjenega motiva.
Platna ruskih slikarjev, ki so najbolj priljubljena: Aleksander Ivanov je vidni predstavnik svetopisemskega slikarskega gibanja, ki nam v barvah pripoveduje o epizodah življenja Jezusa Kristusa. Karl Bryullov je bil v svojem času priljubljen slikar; njegova smer je bila zgodovinsko slikarstvo, portretne teme in romantična dela.
Morski slikar Ivan Aivazovski, njegove slike odlično in lahko bi rekli preprosto neprekosljivo odsevajo lepoto morja s prozornimi valovitimi valovi, morskimi sončnimi zahodi in jadrnicami.
Dela slavnega Ilya Repina, ki je ustvaril žanrska in monumentalna dela, ki odražajo življenje ljudi, izstopajo po svoji izraziti vsestranskosti. Slike umetnika Vasilija Surikova so zelo slikovite in obsežne, opis ruske zgodovine je njegova smer, v kateri je umetnik v slikah poudaril epizode življenjske poti ruskega ljudstva.
Vsak umetnik je edinstven, na primer slikarski mojster pravljic in epov Viktor Vasnetsov, edinstven v svojem slogu - to so vedno bogata in svetla, romantična platna, katerih junaki so junaki ljudskih pravljic, ki jih poznamo vsi. Slike umetnika Vasilija Surikova so zelo slikovite in obsežne, opis ruske zgodovine je njegova smer, v kateri je umetnik v slikah poudaril epizode življenjske poti ruskega ljudstva.
V ruskem slikarstvu 19. stoletja se je pojavilo takšno gibanje kot kritični realizem, ki je v zapletih poudarjal posmeh, satiro in humor. Seveda je bil to nov trend, vsak umetnik si ga ni mogel privoščiti. V to smer so se odločili umetniki, kot sta Pavel Fedotov in Vasilij Perov
Svojo nišo so zasedli tudi krajinski umetniki tistega časa, med njimi Isaac Levitan, Aleksej Savrasov, Arkhip Kuindži, Vasilij Polenov, mladi umetnik Fjodor Vasiljev, slikovit mojster gozda, gozdnih jas z borovci in breze z gobami, Ivan Šiškin. . Vsi so barvito in romantično odražali lepoto ruske narave, katere raznolikost oblik in podob je povezana z ogromnim potencialom okoliškega sveta.
Po Levitanu je v vsaki noti ruske narave edinstvena barvita paleta, od tod ogromna svoboda za ustvarjalnost. Morda je to skrivnost, da platna, ustvarjena na prostranih ruskih prostranstvih, izstopajo z neko prefinjeno resnostjo, a hkrati pritegnejo s podcenjeno lepoto, od katere je težko odvrniti pogled. Ali pa Levitanova slika Regrat, ki ni prav nič zapletena in prej ne kričeča, se zdi, da spodbuja gledalca k razmišljanju in vidi lepoto v preprostem.
Slike ruskih umetnikov so veličastne v mojstrstvu in resnično lepe v percepciji, neverjetno natančno odražajo dih svojega časa, edinstven značaj ljudi in njihovo željo po lepoti, ki jih ne more pozabiti nihče, ki jih je slučajno videl v muzejih. Umetniki so ustvarjali v različnih žanrih, a vsa njihova dela so prežeta z občutkom za lepo in večno. Zato je v naši naporni, hitri dobi, ko je tako malo časa, vredno natančno pogledati eno od teh slik in znašli se boste v hladni oazi miru, upanja, veselja in navdiha. Ko si boste spočili dušo, boste pripravljeni na nadaljevanje potovanja, sprali plast vsakodnevnih skrbi in nepotrebnega hrepenenja. Vsakdo lahko v teh delih najde ne le neverjetno barvitost in eleganco linij, ampak tudi odgovor na vprašanje o samem smislu življenja.