Opis slike Ivana Aivazovskega "Poplava. Svetovni potop skozi oči Aivazovskega "Svetovni potop" Aivazovskega - posebne značilnosti

Oddahnila si bom od žalostnih zgodovinskih spominov in se zazrla v svet lepote.

Morda glavni kulturni dogodek te zime v naši kulturni prestolnici je bila razstava Ivana Konstantinoviča Ajvazovskega v Ruskem muzeju, posvečena 200-letnici njegovega rojstva.

Razstavo naj bi zaprli drugi dan (mogoče so jo že zaprli). Prejšnji teden mi ga je uspelo obiskati. Na razstavo smo šle z več sestrami. Globoko sem prepričan, da bi morali pravoslavni duhovniki pogosteje hoditi na razstave. Če bi le pridno hodili po muzejih, bi nam mogoče Isaaca že zdavnaj brez težav predali.
Verniki bi se morali v muzejih počutiti kot doma. Vse to je naše, draga. Kajti prava umetnost je vedno religiozna in poveličuje Stvarnika, pravi umetniki pa so bili vedno verni ljudje, navdihnjeni z vero in ustvarjeni za tiste, ki verujejo. Nereligiozna oseba preprosto nima dovolj motivacije za ustvarjalnost (razen za banalno samoizražanje). Muzeji so naše ozemlje.
Nekoč sem bil v Eremitažu z dvema nunama in neki tipični peterburški intelektualec, ko nas je videl v črnih sutanah, se ni mogel zadržati: "In že so prišli sem!" Kaj so tukaj pozabili? Odgovoril sem: "Pozabil sem pogledati Madonno Litto ..." Očitno me ni razumel.

Prišel sem pogledat Aivazovskega, ker že dolgo nisem videl njegovega "Devetega vala", odlična slika, optimistična tragedija. Vse okoli je propadlo, razen upanja - to je njegov pomen. Malodušje izgine kot z roko.
Nekaj ​​slik klasikov, ki smo jih šolski učbeniki Vemo, da ga morate občasno primerjati z izvirnikom.

Če na razstavo Aivazovskega ne pridete zgodaj, lahko na koncu stojite v čakalni vrsti dlje kot v muzeju. V uri in pol po odprtju je bila na ulici vrsta, katere rep je šel za vogalom.

Aivazovski je klasik ruskega slikarstva, brez katerega si ga ni mogoče predstavljati, pesnik morja, brez katerega si je težko predstavljati sama morja, ruski genij armensko poreklo, brez katerega si ni mogoče predstavljati ne ruskega ne armenskega naroda.

Vsi poznajo Aivazovskega, tako kot Puškina. In vsi mislijo, da ga razumejo. Toda to je varljiv učinek, kot pri Puškinu. Aivazovskega je treba odkriti, opazovati in premisliti, tako kot je treba brati in ponovno brati Puškina.

Ko se znajdete med številnimi platni Aivazovskega, se zdi, da ste zaplavali daleč v morje in okoli vas je samo voda. Ne glede na to, kam pogledaš razstavo, povsod je Aivazovski, povsod Aivazovski, samo Aivazovski, v nekem trenutku se zdi, da se utapljaš v njem, kot v morju. To je neke vrste umetniška nevihta ali deveti val ...

Šele ko sem začutila težo v nogah in začela iskati kakšen prosti stol, sem ugotovila, da sem utrujena, na razstavi pa smo bili že več kot štiri ure.

Ne glede na to, koliko gledate platna Aivazovskega, se je nemogoče znebiti občutka, da ta umetnost presega meje človeških zmožnosti, človeku ni dana sposobnost risanja tako, da ni bilo napisano, ampak nekako nastala sama od sebe. Iz nekega razloga je lažje priznati, da so te slike nastale same od sebe, kot naravni pojav, kot pa misliti, da so bile naslikane človeška roka. Morje Aivazovskega se zdi tako pristno kot v naravi. Izkazalo se je, da Aivazovski skoraj nikoli ni slikal iz življenja. Motila ga je. IN najboljši možni scenarij delal je skice s svinčnikom, nato pa v ateljeju ustvarjal svoja morja in oceane.

Na splošno je nepošteno, da niti eno morje ni bilo poimenovano po Aivazovskem. Toda še vedno obstaja - "morje Aivazovskega" - na njegovih slikah.

Zakaj je Aivazovski tako ljubil morje in razumel samo dušo morja? Od kod je ta armensko ruski umetnik? Armenija je gorata država, Rusija je gozdnata. Morje je moralo razkriti svoje skrivnosti Grku ali Italijanu. Seveda se lahko spomnimo, da je bil Aivazovski rojen v Feodosiji na Krimu, na morski obali. To je bil svet njegovega otroštva, to je bil njegov element. Toda na Krimu so gore, hribi in lepa polja in gaji. Očitno je tu nekaj notranjega. Na morju je prepoznal svojo dušo, na morju je prepoznal svojega Stvarnika, na morju je slišal molitve angelov, na morju je bral Sveto pismo, ki se začne z besedami: »V začetku je Bog ustvaril nebo in zemljo. Zemlja je bila brez oblike in prazna in tema je bila nad globino in Božji duh je lebdel nad vodami.« Zadnje besede Postavil bi ga kot epigraf vsem slikarjevim slikarskim platnom, na njih namreč Duh »lebdi nad vodo«. To je formula Aivazovskega, ki ga lahko imenujemo videc morja. Vedno je gledal v morske globine, kot da bi razmišljal o prvih trenutkih stvarjenja sveta. Morje se mu zdi univerzalna osnova narave.
V tem smislu je Aivazovski svetopisemski marinist.
Ni naključje, da je tako rad utelešal svetopisemske prizore, da je slikal vse življenje. Še posebej ga navdušujejo »morski« in »vodni« prizori Svetega pisma. Slike na temo " Svetopisemski Aivazovski" bi bilo dovolj za ogromno razstavo (če bi zbrali iz vseh muzejev).
Na razstavi v Ruskem muzeju si je bilo mogoče ogledati tudi več slik na svetopisemske teme.
Aivazovski ni prezrl glavnega "morskega" zapleta Svetega pisma - svetovne poplave. Leta 1862 je Aivazovski naslikal dve različici slike " Poplava«, nato pa se k temu večkrat vrača v življenju svetopisemska zgodba. Eden od najboljše možnosti Sliko Potop je naslikal leta 1864 in je v zbirki Ruskega muzeja.

Slika Aivazovskega "Poplava" je precej redko delo na ploskvi, izposojeni iz Svetega pisma. Tu je Aivazovski briljantno združil talent, domišljijo in ljubezen do improvizacije. Možno je, da nobeden od njegovih sodobnikov ni mogel tako veličastno upodobiti razsežnosti kataklizme, viharja na nebu in na morju, ogromni valovi, premočne skale, kamor ljudje in živali neuspešno poskušajo pobegniti.

Res je, mojstrovina Aivazovskega je iz nekega razloga skrita pred ljubitelji umetnosti in se običajno hrani v skladišču. Poleg tega je treba ceniti redko priložnost videti originalno sliko na svetopisemsko temo.

Morda je bilo zato ob sliki na razstavi največ ljudi. Ostanite v vlogi gledalca ednina ni šlo. Slika je pristala v zbirki Ruskega muzeja, ker sta jo nekoč zelo cenila oba cesarja Aleksander II. Aleksander III. Prvi od njih ga je kupil na razstavi na Akademiji umetnosti za Ermitaž, drugi pa ga je podaril zbirki Ruskega muzeja, ki ga je ustvaril.

Velikost mojstrovine ni majhna - 246,5 x 319,5 metra in zavzema celotno steno. Slika proizvaja močan vtis, že ko ga vidiš povsem od daleč. Še močneje pa je, ko se približate in natančno pogledate vse podrobnosti. Od daleč vidiš mogočno skalnato goro, ki se umika pod pritiskom neusmiljenega, mojstrsko napisanega vodni element. Pravijo, da so to ostrogi Ararata. Od blizu vidite drugo morje - morje umirajočih obsojenih ljudi. To ni več »deveti val«, ampak »sto deveti val«.

Še korak bližje in pred vami so betonski obrazi ljudi in morje človeških solz.

To je rekviem v barvah.
Poplava je strašna kataklizma, ki kaže božjo jezo. Vodni element je neizprosen in neusmiljen. Nihče se ji ne more upreti. Človek je nemočen pred božjo sodbo. Zato slika naredi vtis Zadnja sodba.

Poseben poudarek je na ogromnem slonu, ki zadnjič zatrobi.

Še posebej na tej sliki v ozadju univerzalne smrti v obraz neizbežna smrt Primeri dobrote naredijo najgloblji vtis, želja ljudi po pomoči je nekako še posebej ganljiva, kot je ta iztegnjena roka pomoči, ki zveni kot zmagoslavje človeške ljubezni.

Ta gesta je najbolj ostala v spominu na tej sliki. Morda zato ali morda iz drugega razloga platno ne naredi strašnega, brezupnega vtisa. Vseeno se zdi, da bo ta element, v nasprotju s svetopisemsko pripovedjo, zdaj ukrotil Kristus, ki krotko hodi po vodi.

Ta slika Aivazovskega je bila pametno obešena nedaleč od njegove "Poplave". Zdelo se je, da se Kristusu mudi premikati od ene slike do druge.

"Kristusova hoja po vodah" je bila ena izmed najljubših tem Aivazovskega, h kateri se je umetnik več kot enkrat vračal v svojem življenju (mimogrede, Aivazovski je dal eno od različic te slike sv. Janezu Kronštatskemu).

Veliki krajinski slikar in marinski slikar ni pisal le morske vrste. Med njegovo dediščino najdemo tudi slike na verske teme - ilustracije svetopisemskih zgodb. Vendar se tudi tu ni izdal: vodni element se pojavi skoraj na vsakem platnu. Poglejmo Sveto pismo skozi oči Aivazovskega (s pomočjo sodoben prevod Biblije Ruske biblične družbe).

Stvarjenje sveta

Stvarjenje sveta. 1864. Časovna razporeditev

»V začetku je Bog ustvaril nebo in zemljo. Zemlja je bila prazna in opustošena, tema je bila nad globino in Božji duh je zavel nad vodami. In Bog je rekel: "Naj bo svetloba." In pojavila se je svetloba. Bog je videl, kako dobra je svetloba, in jo ločil od teme ter dal luči ime dan, temi pa ime noč. Prišel je večer, prišlo je jutro - prvi dan. In Bog je rekel: "Naj bo obok sredi vode, ki bo delil vode na dvoje." In tako je tudi postalo. Bog je ustvaril obok in ločil vode pod obokom od voda nad obokom ter dal oboku ime »nebo«. Prišel je večer, prišlo je jutro - drugi dan" (Geneza 1:1–8).

Poplava

Svetovni potop. 1864. Časovna razporeditev

»Poplava je trajala štirideset dni. Ko je voda začela naraščati, je skrinjo dvignila in skrinja je lebdela. Voda je še naprej naraščala in poplavljala zemljo. Skrinja je lebdela in voda je naraščala vse višje in višje, dokler ni prekrila večine visoke gore, ki so pod nebom. Voda se je dvignila petnajst komolcev nad njimi in gore so izginile pod vodo. In potem so poginili vsi, ki so živeli na zemlji: ptice, živina, živali in vsa bitja, ki jih je bila polna zemlja, in vsi ljudje. Vsi, ki so imeli dih življenja v svojih nosnicah, vsi prebivalci dežele, vsi so umrli. Vse, kar je bilo na zemlji – ljudje, živina, vsa živa bitja in ptice v nebu – vse je bilo pometeno z obličja zemlje. Preživel je samo Noe in tisti, ki so bili z njim v barki. Poplava je trajala sto petdeset dni.« (Geneza 7:17–24).

Noetov sestop z gore Ararat

Noetov sestop z gore Ararat. 1889. Narodna galerija Armenije

»Sedemindvajseti dan drugega meseca, ko je bila zemlja suha, je Bog rekel Noetu: »Pojdi iz barke s svojo ženo, sinovi in ​​ženami sinov. In izpeljite vse živali – ptice, živino in živa bitja, ki lebdijo po zemlji: naj jih bo polna zemlja, naj bodo rodovitni in številni.« In Noe je prišel iz barke skupaj s svojimi sinovi, svojo ženo in ženami svojih sinov, nato pa so izstopile živali, mala živa bitja, ptice - vsi prebivalci zemlje, vrsta za vrsto.« (Geneza 8:14–19).

Judovsko prečkanje Rdečega morja

Prehod Judov skozi Rdeče morje. 1891. ZDA, Zbirka K. in E. Soghoyan

"In Gospod je rekel Mojzesu:" Iztegni roko nad morje - vode se bodo vrnile in potopile Egipčane, bojne vozove in konjenike! Mojzes je iztegnil roko nad morje - in do jutra se je morje vrnilo. Egipčani so tekli naravnost proti njegovim vodam - in Gospod je Egipčane pahnil v morsko brezno! Voda se je vrnila in jih vse pogoltnila – bojne vozove, konjenike in vso faraonovo vojsko, ki je preganjala Izraelove sinove po morskem dnu. Niti en Egipčan ni preživel! In sinovi Izraelovi so hodili po dnu morja kakor po suhem; Avtor: desna roka od njih je stal vodni zid, na levi pa vodni zid. Tako je Gospod tisti dan rešil Izraelove sinove pred Egipčani. (2 Mojzesova 14:26–30).

Hoja po vodah

Hoja po vodah. 1888. Državni muzej zgodovina religije

»Takoj zatem je ukazal učencem, naj stopijo v čoln in odplujejo na drugo stran, ne da bi čakali, da izpusti ljudi. Ko se je ločil od ljudi, se je povzpel na goro, da bi sam molil. Ko se je zvečerilo, je bil tam sam. In čoln je bil že daleč od obale, boril se je z valovi, ker je bil veter nasprotni. Ob zori se je Jezus napotil k njim – Hodil je po morju. Ko so ga učenci videli hoditi po morju, so se prestrašili. "To je duh!" - so kričali v strahu. »Pomiri se, jaz sem! Ne bojte se! - Jezus jim je takoj spregovoril. Tedaj mu je Peter rekel: "Gospod, če si ti, mi ukaži, naj hodim k tebi po vodi." "Pojdi," je rekel. Peter je stopil iz čolna in stopil po vodi proti Jezusu, a ko je videl, kako močan je veter, se je prestrašil in se začel utapljati. "Reši me, Gospod!" - je zavpil. Jezus je takoj iztegnil roko in ga ujel ter rekel: »Maloverni, zakaj si podvomil?« Ko so vstopili v čoln, je veter potihnil." (Evangelij po Mateju 14:22–32).

Ivan Konstantinovič Aivazovski "Poplava", 1864

Ruski muzej, Sankt Peterburg

romantika

Leta 1862 je Aivazovski naslikal dve različici slike "Poplava", nato pa se je skozi življenje večkrat vrnil k tej svetopisemski zgodbi. Eno najboljših različic slike Poplava je naslikal leta 1864.

Prav morje se mu običajno kaže kot univerzalna osnova narave in zgodovine, zlasti v zgodbah o stvarjenju sveta in potopu; pa podobe verske, svetopisemske ali evangeličanske ikonografije, pa tudi starodavna mitologija, ne moremo šteti za enega njegovih največjih uspehov.

Razpenjeno morje se ponovno pojavi na sliki velikega marinista. To umetniško platno jasno kaže divje življenje prvine morja, ne pa zgodbe iz Svetega pisma. Poudarek je na morju, njegovi lepoti in surovosti, obrisi umetnikovega čopiča kažejo prednost morskih valov pred drugimi.

Katastrofalni vrh vala ne prizanaša nikomur. Vzpostavljeni so jasni zakoni, po katerih živi morski element. So neprizanesljivi in ​​kruti. Morsko razkošje zasenči celoten pogled umetnost, saj se moč sprošča s hitrostjo misli. Za ustvarjalca je bilo zelo pomembno pokazati, kako močna je lahko narava pred človekom. Nemogoče jo je premagati in če padeš v morske globine, se ne moreš vrniti nazaj.

Ljudje, ki umrejo v morskem breznu, kažejo vlogo te kataklizme. Močan element pritegne pozornost nase tako močno kot s hipnozo. Privlačen žalosten nabor barv napoveduje smrt ljudi in nezmožnost pobega. Kontrast umetniško slikanje dopolnjuje grozo in obup človeka, ki ostane sam z morsko stihijo.

Grehi in tema gredo z vodo; to ni smrt, je pokazal umetnik. Predstavljeni element je iskrica upanja in vere skozi temo in žalost. To je edina možnost, da se ljudje očistijo in prejmejo usmiljenje Stvarnika. Končni rezultat slike nakazuje izhod iz brezna v drug svet – v pokrajino dobrote in svetlobe.

V muzeju mesta Sankt Peterburg, shranjeno neverjetna slika marinističnega slikarja Ivana Aivazovskega z naslovom "Poplava". Ustvarjanje slike se je začelo leta 1864. Mojstrovina je odsevala vero marinističnega slikarja. Ogromno število slike so nastale na svetopisemske teme. "Potop" - personifikacija čudovite zgodbe iz svetega pisma. Vsestranskost umetnosti Ivana Aivazovskega ne preneha presenečati. Sposobnost prenašanja življenja in čustev na papir z barvami naredi vsako osebo, ki je vsaj enkrat v življenju videla umetnikovo stvaritev, težko dihati.

Razpenjeno morje se ponovno pojavi na sliki velikega marinista. To umetniško platno jasno prikazuje divje življenje morskih elementov, ne pa zgodbe iz Svetega pisma. Poudarek je na morju, njegovi lepoti in surovosti, obrisi umetnikovega čopiča kažejo prednost morskih valov pred drugimi.

Katastrofalni vrh vala ne prizanaša nikomur. Vzpostavljeni so jasni zakoni, po katerih živi morski element. So neprizanesljivi in ​​kruti. Morsko razkošje zasenči celotno obliko umetnosti, saj moč izstopa s hitrostjo misli. Za ustvarjalca je bilo zelo pomembno pokazati, kako močna je lahko narava pred človekom. Nemogoče jo je premagati in če padeš v morske globine, se ne moreš vrniti nazaj.

Ljudje, ki umrejo v morskem breznu, kažejo vlogo te kataklizme. Močan element pritegne pozornost nase tako močno kot s hipnozo. Privlačen žalosten nabor barv napoveduje smrt ljudi in nezmožnost pobega. Kontrast umetniške slike dopolnjuje grozo in obup človeka, ki ostane sam z morsko stihijo.

Grehi in tema gredo z vodo; to ni smrt, je pokazal umetnik. Predstavljeni element je iskrica upanja in vere skozi temo in žalost. To je edina možnost, da se ljudje očistijo in prejmejo usmiljenje Stvarnika. Končni rezultat slike nakazuje izhod iz brezna v drug svet – v pokrajino dobrote in svetlobe.

Zgodba znamenita slika Ivana Aivazovskega na svetopisemsko temo "Potop".

Velika poplava je ena izmed najbolj znane slike veliki ruski umetnik Ivan Konstantinovič Aivazovski. Slika je bila naslikana leta 1864. Olje na platnu. Dimenzije: 246,5 x 369 cm Trenutno se nahaja v Državnem ruskem muzeju v Sankt Peterburgu.

Potop je slika verskega trenda. Tu je Aivazovski upodobil svetopisemski prizor, ki pripoveduje, kako so ves svet pogoltnile vode. Zaradi te katastrofe so umrli vsi razen Noeta, ki je s pomočjo barke, ki jo je zgradil, lahko rešil vrsto živali. Vendar Ivan Konstantinovič na svoji sliki ni upodobil Noeta in njegove barke, kot to počnejo drugi umetniki, saj je ključno figuro postavil v središče vizualne pripovedi. svetopisemska zgodovina. Morskega slikarja je bolj pritegnila tragedija navadni ljudje ki skušajo ubežati napredujočemu morju.

Aivazovskega poznamo predvsem kot neprekosljivega marinističnega slikarja. Morje na njegovih slikah je pogosto glavna tema dela. Umetnika je popolnoma prevzela neustavljiva moč vodnega elementa, njegova lepota, skrivnosti, neskončnost in celo krutost. Seveda Aivazovski preprosto ni mogel prezreti takšnega zapleta, kjer morje uniči skoraj vse življenje na zemlji.

Slika prikazuje ljudi, ki bežijo pred prihajajočimi elementi in besnečimi valovi na samem vrhu skal. Ne le ljudje, tudi živali poskušajo pobegniti, vendar jih neusmiljene stihije zlahka odplavijo v morske globine. Umetnik je to tragedijo poudaril z mračnimi toni na desni strani slike. Vendar pa v levici zgornji kot lahko vidimo močno svetlobo, ki nakazuje, da je potop poklican, da osvobodi zemljo grehov. Svetla svetloba je na sliki simbol tistega, kar nakazuje sama zgodba o potopu – prenova sveta, prihod kraljestva dobrote in svetlobe.