meni
Zastonj
Registracija
domov  /  Pravljični junaki/ Podoba, lik, literarna vrsta, lirski junak. Chernets L. Literarni liki

Podoba, lik, literarna vrsta, lirski junak. Chernets L. Literarni liki

Pred kratkim je BBC prikazal serijo, ki temelji na Tolstojevi Vojni in miru. Na Zahodu je vse tako kot pri nas - tudi tam izid filmskih (televizijskih) priredb močno poveča zanimanje za literarni vir. In potem je mojstrovina Leva Nikolajeviča nenadoma postala ena izmed uspešnic, z njo pa so se bralci začeli zanimati za vso rusko književnost. Na tem valu je priljubljena literarna spletna stran Literary Hub objavila članek »10 ruskih literarnih junakinj, ki bi jih morali poznati«. Zdelo se mi je, da je to zanimiv pogled od zunaj na naše klasike in članek sem prevedel za svoj blog. Objavljam tudi tukaj. Ilustracije vzete iz izvirnega članka.

Pozor! Besedilo vsebuje spojlerje.

_______________________________________________________

Vemo, da so vse srečne junakinje enako srečne, vsaka nesrečna junakinja pa je nesrečna na svoj način. A dejstvo je, da je v ruski literaturi malo veselih likov. Ruske junakinje si ponavadi zakomplicirajo življenje. Tako bi moralo biti, saj njihova lepota kot literarnih likov v veliki meri izhaja iz njihove sposobnosti trpljenja, iz njihovih tragičnih usod, iz njihove »ruskosti«.

Najpomembnejša stvar, ki jo je treba razumeti o ruskih ženskih likih, je, da njihove usode niso zgodbe o premagovanju ovir za dosego »in živele so srečno do konca svojih dni«. Varuhi prvinskih ruskih vrednot vedo, da je v življenju več kot sreča.

1. Tatyana Larina (A. S. Puškin "Eugene Onegin")

Na začetku je bila Tatjana. To je neke vrste Eva ruske literature. In ne samo zato, ker je kronološko prvi, ampak tudi zato, ker Puškin v ruskih srcih zaseda posebno mesto. Skoraj vsak Rus zna recitirati pesmi očeta ruske književnosti na pamet (in po nekaj čašah vodke bo marsikdo to tudi storil). Puškinova mojstrovina, pesem "Evgenij Onjegin", ni zgodba le o Onjeginu, ampak tudi o Tatjani, mladem nedolžnem dekletu iz province, ki se zaljubi v glavnega junaka. Za razliko od Onjegina, ki je prikazan kot ciničen bonvivan, pokvarjen z modnimi evropskimi vrednotami, Tatjana uteleša bistvo in čistost skrivnostne ruske duše. To vključuje nagnjenost k samopožrtvovalnosti in neupoštevanje sreče, kot kaže njena znamenita zapustitev osebe, ki jo ljubi.

2. Anna Karenina (L.N. Tolstoj "Anna Karenina")

Za razliko od Puškinove Tatjane, ki se upre skušnjavi, da bi se razumela z Onjeginom, Tolstojeva Ana zapusti moža in sina in pobegne z Vronskim. Kot prava dramska junakinja Anna prostovoljno naredi napačno izbiro, izbiro, za katero bo morala plačati. Anin greh in njegov izvor tragična usoda ne da je zapustila otroka, ampak da je sebično ugajala svojim spolnim in romantičnim željam pozabila na Tatjanino lekcijo nesebičnosti. Če vidite luč na koncu tunela, naj vas ne zavede, lahko je vlak.

3. Sonya Marmeladova (F.M. Dostojevski "Zločin in kazen")

V Zločinu in kazni Dostojevskega se Sonya pojavi kot antipod Raskolnikova. Vlačuga in svetnica hkrati, Sonya sprejema svoj obstoj kot pot mučeništva. Ko je izvedela za Raskolnikov zločin, ga ne odrine, nasprotno, pritegne ga k sebi, da bi rešila njegovo dušo. Tu je značilen slavni prizor, ko berejo svetopisemska zgodba o Lazarjevem vstajenju. Sonya lahko odpusti Raskolnikovu, ker verjame, da so vsi enaki pred Bogom in Bog odpušča. Za skesanega morilca je to prava najdba.

4. Natalia Rostova (L.N. Tolstoj "Vojna in mir")

Natalya je sanje vseh: pametna, zabavna, iskrena. A če je Puškinova Tatjana predobra, da bi bila resnična, se Natalija zdi živa, resnična. Deloma zato, ker je Tolstoj njeno podobo dopolnil še z drugimi lastnostmi: je muhasta, naivna, spogledljiva in za moralo zgodnjega 19. stoletja malce predrzna. V Vojni in miru Natalija začne kot očarljiva najstnica, ki izžareva veselje in vitalnost. Skozi roman se stara, se uči življenjskih lekcij, ukroti svoje muhasto srce, postane modrejša, njen lik pa pridobi integriteto. In ta ženska, kar je za ruske junakinje nasploh neznačilna, je po več kot tisoč straneh še vedno nasmejana.

5. Irina Prozorova (A. P. Čehov "Tri sestre")

Na začetku Čehovljeve drame Tri sestre je Irina najmlajša in polna upanja. Njen starejši brat in sestre so jokavi in ​​muhasti, naveličani so življenja v provinci, Irinina naivna duša pa je napolnjena z optimizmom. Sanja o vrnitvi v Moskvo, kjer jo bo po njenem mnenju našla prava ljubezen in bo srečna. Toda ko možnost, da bi se preselila v Moskvo, izgine, se vse bolj zaveda, da je obtičala v vasi in da izgublja iskrico. Skozi Irino in njene sestre nam Čehov pokaže, da je življenje le niz žalostnih trenutkov, ki jih le občasno ločijo kratki izbruhi veselja. Tako kot Irina zapravljamo čas za malenkosti, sanjamo o boljši prihodnosti, a postopoma razumemo nepomembnost svojega obstoja.

6. Lisa Kalitina (I. S. Turgenjev "Plemiško gnezdo")

V romanu Plemiško gnezdo je Turgenjev ustvaril model ruske junakinje. Lisa je mlada, naivna, čistega srca. Razpeta je med dva snubca: mladega, čednega, vedrega častnika in starega, žalostnega, poročenega moškega. Uganete, koga je izbrala? Lisina izbira pove veliko o skrivnostni ruski duši. Očitno gre proti trpljenju. Lisina izbira kaže, da želja po žalosti in melanholiji ni nič hujša od katere koli druge možnosti. Na koncu zgodbe postane Lisa razočarana nad ljubeznijo in odide v samostan ter se odloči za pot žrtvovanja in pomanjkanja. "Sreča ni zame," pojasnjuje svoje dejanje. "Tudi ko sem upal na srečo, mi je bilo vedno težko pri srcu."

7. Margarita (M. Bulgakov "Mojster in Margarita")

Kronološko zadnja na seznamu Bulgakova Margarita je izjemno čudna junakinja. Na začetku romana je nesrečno poročena ženska, nato postane gospodarjeva ljubica in muza, nato pa se spremeni v čarovnico, ki leti na metli. Za Mojstra Margarito to ni le vir navdiha. Postane, kot Sonya za Raskolnikova, njegova zdravilka, ljubica, rešiteljica. Ko se Mojster znajde v težavah, se Margarita za pomoč obrne na nikogar drugega kot na Satana. Ker je, tako kot Faust, sklenila pogodbo s hudičem, je še vedno spet združena s svojim ljubimcem, čeprav ne povsem na tem svetu.

8. Olga Semjonova (A.P. Čehov "Darling")

V "Darling" Čehov pripoveduje zgodbo Olge Semyonove, ljubeče in nežna duša, preprost človek, za katerega pravijo, da živi od ljubezni. Olga zgodaj postane vdova. Dvakrat. Ko v bližini ni nikogar, ki bi ga imel rad, se umakne v družbo mačke. Tolstoj je v svoji recenziji »Dragi« zapisal, da je Čehov, ko se je nameraval norčevati iz ozkoglede ženske, po naključju ustvaril zelo simpatičen lik. Tolstoj je šel še dlje; Čehova je obsodil zaradi njegovega preostrega odnosa do Olge, ki je zahteval sojenje njene duše, ne razuma. Po Tolstoju Olga uteleša sposobnost ruskih žensk, da brezpogojno ljubijo, vrlina, ki je moškim neznana.

9. Anna Sergeevna Odintsova (I.S. Turgenev "Očetje in sinovi")

V romanu »Očetje in sinovi« (pogosto napačno preveden »Očetje in sinovi«) je gospa Odintsova osamljena ženska v zrelih letih, na osamljenost namiguje tudi zvok njenega priimka v ruščini. Odintsova je netipična junakinja, ki je postala nekakšna pionirka med ženskimi literarnimi liki. Za razliko od drugih žensk v romanu, ki sledijo obveznostim, ki jim jih nalaga družba, je gospa Odintsova brez otrok, nima matere in moža (je vdova). Trmasto brani svojo neodvisnost, kot Puškinova Tatjana, zavrača edino možnost, da bi našla pravo ljubezen.

10. Nastasya Filippovna (F.M. Dostojevski "Idiot")

Junakinja "Idiota" Nastasya Filippovna daje idejo o tem, kako zapleten je Dostojevski. Lepota iz nje naredi žrtev. Nastasja, ki je kot otrok ostala sirota, postane oskrbovanka in ljubica starejšega moškega, ki jo je vzel k sebi. A vsakič, ko se skuša izviti iz krempljev svojega položaja in ustvariti svojo usodo, se še naprej počuti ponižano. Občutek krivde meče usodno senco na vse njene odločitve. Po tradiciji ima Nastasya, tako kot mnoge druge ruske junakinje, več možnosti usode, povezanih predvsem z moškimi. In v popolnem skladu s tradicijo se ne more pravilno odločiti. S tem, da se junakinja namesto boja vda v usodo, drvi proti svojemu tragičnemu koncu.

_____________________________________________________

Avtor tega besedila je pisatelj in diplomat Guillermo Herades. Nekaj ​​časa je delal v Rusiji, dobro pozna rusko literaturo, je ljubitelj Čehova in avtor knjige Back to Moscow. Torej ta videz ni povsem zunanji. Po drugi strani, kako pisati o ruskih literarnih junakinjah, ne da bi poznali ruske klasike?

Guillermo na noben način ne razloži svoje izbire likov. Po mojem mnenju je odsotnost princese Marije oz. uboga Lisa«(ki je bila, mimogrede, napisana prej kot Puškinova Tatjana) in Katerina Kabanova (iz Nevihte Ostroškega). Zdi se mi, da so te ruske literarne junakinje pri nas bolj znane kot Liza Kalitina ali Olga Semjonova. Vendar je to moje subjektivno mnenje. Koga bi dodali na ta seznam?

Lilia Chernets

Literarni liki

V umetniškem svetu epskih, dramskih, lirsko-epskih del vedno obstaja sistem znakov- subjekti dejanja, katerih odnosom sledi bralec. V epiki in lirski epiki je lik lahko pripovedovalec,če sodeluje v zapletu (Nikolenka Irtenyev v "Otroštvo", "Mladost" in "Mladost" L. N. Tolstoja; Arkadij Dolgoruky v romanu "Najstnik" F. M. Dostojevskega); v takšnih primerih pripovedovanje običajno poteka v prvi osebi in običajno se pokliče pripovedovalec pripovedovalec zgodb.

Sopomenke značaj v sodobni literarni kritiki so literarni junak, lik(predvsem v drami). V tej vrsti beseda značaj- pomensko najbolj nevtralen. Njena etimologija (francosko personnage, iz latinščine persona - oseba, obraz, maska) spominja na konvencije umetnosti - o igranju mask v antično gledališče, medtem ko junak(iz grške črede - polbog, pobožanstvena oseba) se imenuje prava oseba ki so pokazali pogum in dosegli podvig. To je neposredni, osnovni pomen te besede. V umetniškem delu za dolgo časa imenovan za heroja glavno pozitivno značaj. Inertnost tega razumevanja besede je spodbudila W. Thackeraya, da je svojemu romanu »Vanity Fair« (1848) dal podnaslov: »Roman brez junaka«.

Značaj je vrsta umetniška podoba, in načela slike lahko drugačna. Vodilni tip značaja v literaturi je seveda oseba, človeški individuum (iz latinščine: individuum - nedeljiv, posameznik). Najobsežnejše možnosti za ustvarjanje podrobne podobe osebe ponujajo epske vrste, kjer pripovedovalčev govor zlahka vsrka številne opisne in psihološke podrobnosti. Mesto junaka v sistemu likov je pomembno. Sekundarne in epizodne osebe so pogosto predstavljene z nekaj značilnostmi in se uporabljajo kot kompozicijske "oklepaje". Torej, v zgodbi A.S. Puškin" Načelnik postaje»Okoli glavnega junaka, Samsona Vyrina, so epizodne osebe: zdravnik, ki je potrdil Minskyjevo bolezen; kočijaž, ki je peljal Minskyja in Dunyo in je pričal, da je »Dunya vso pot jokala, čeprav se je zdelo, da se je vozila sama od sebe«; Minskyjev vojaški lakaj v Sankt Peterburgu itd. V finalu se pojavi "razcapan fant, rdečelas in zvit" - eden tistih, s katerimi se je malo pred smrtjo "smučal" oskrbnik, ki nikoli ni izvedel, da je imela vnuke, ki so odraščali v Sankt Peterburgu. Ta lik, ki poudarja Vyrinovo osamljenost, hkrati opravlja kompozicijsko funkcijo: pripovedovalca obvesti o prihodu »lepe dame« na postajo. Tako bralci izvejo o Dunjini usodi in njenih poznih solzah na očetovem grobu.

Vendar pa se v literaturi uporabljajo tudi druge vrste znakov, vključno z fantastične slike, kako se manifestira konvencije umetnosti, pisateljeva »pravica« do fikcija. Skupaj z ljudmi v službi lahko delujejo, se pogovarjajo antropomorfen likov, kot so živali. Uvedba živalskih likov je praviloma znak enostransko tipkanje. V basni so moralne lastnosti, predvsem slabosti, jasno porazdeljene med osebami: lisica je zvita, volk je požrešen, osel je trmast, neumen itd. Za razliko od mita, kjer naravno in kulturno še nista ločena ( Zevs se je na primer lahko spremenil v bika, laboda), »živali se v basni pojavljajo kot bitja, drugačna od ljudi ...<…>začeti podvajati človeško vedenje in ga nadomeščati kot nekakšno pogojno in, kar je najpomembnejše, posplošujoče, tipkalno kodo" 1 . Na podlagi basni in drugih izročil nastaja živalski ep, kjer več zapleteni liki. Sem spada glavni lik "Romana o lisici" - lopov, neizčrpen v nagajivosti, povzročajo ogorčenje in občudovanje hkrati.

Antropomorfni liki so lahko tudi rastline, stvari, roboti itd. (in »Do tretjih petelinov« V. M. Šukšina, »Solaris« St. Lema).

Znaki v literarni kritiki niso samo ločeni subjekti (posamezniki), ampak tudi kolektivne slike (njihov arhetip je zbor v antični drami). Zdi se, da je podoba »sestavljena« iz mnogih obrazov, pogosto brezimnih, ki jih predstavlja ena lastnost, ena replika; tako nastanejo množične scene. Tukaj je odlomek iz zgodbe N.V. Gogoljev "Taras Bulba", ki opisuje natrpan trg v Zaporoški Siči. Tarasa in njegova sinova čaka slikovit prizor:

»Popotniki so se odpeljali na velik trg, kjer se je običajno zbirala Rada. Na velikem prevrnjenem sodu je sedel Zaporožec brez srajce; držal ga je v rokah in počasi šival luknje na njem. Pot jim je zopet zaprla cela množica godcev, sredi katerih je plesal mlad kozak, s hudičevo zasukano kapo in dvignjenimi rokami. Zavpil je le: »Igrajte bolj živahno, muzikanti! Naj ti ne bo žal, Tomaž, gorilniki za pravoslavne kristjane!« In Foma, s črnim očesom, je vsakemu, ki ga je nadlegoval, razdelil ogromen vrč. Blizu mladega Zaporožca so štirje stari precej plitvo delali z nogami, se kot vihar vrgli vstran in skoraj na glave glasbenikov, nenadoma pa so se spustili, počepnili in udarjali s srebrom po trdih tleh. podkve strmo in trdno. Zemlja je medlo brnela po vsej okolici, v daljavi pa so odmevali v zraku hopaki in steze, ki so jih izbijale zveneče podkve škornjev. Toda eden od njih je kričal glasneje od vseh in v plesu poletel za drugimi. Chuprina je plapolala v vetru, njene močne prsi so bile vse odprte; v rokavih je imel toplo zimsko jakno in znoj je lil iz njega kot iz vedra. »Snemi vsaj naslovnico! - je končno rekel Taras. "Poglejte, kako se dviga!" - "Ni mogoče!" - je zavpil kozak. "Zakaj?" - »Ni mogoče; Jaz sem tako razpoložen: popil bom, kar izgubim.” In mladenič že dolgo ni imel klobuka na glavi, ne pasu na kaftanu, ne vezene rute; vse je šlo kamor je moralo. Množica je rasla<…»>(II. poglavje).

Element nebrzdane zabave in drznega plesa prevzame vse, ki pridejo na trg, kozaki so združeni v veselju, ki jih prevzame.

Skupaj z liki, ki so neposredno prikazani v delu (na primer tisti, ki sodelujejo v odrska akcija v drami), lahko razlikujemo izven odra znaki, ki širijo prostorsko-časovni okvir slike in povečajo situacijo ("Mizantrop" J.-B. Moliera, "Gorje od pameti" A.S. Gribojedova, "Stoli" E. Ionesca). Vpliv takih likov na vedenje oseb, ki nastopajo na odru, je lahko zelo velik. V "Češnjevem vrtu" A.P. Duševna utrujenost Čehova in nemoč Ranevske je v veliki meri razložena s smrtjo Grišinega sina "v tej reki", pa tudi s pismi, ki prihajajo iz Pariza. Sprva jih raztrga, a na koncu predstave se odloči vrniti k svoji ljubljeni osebi, ki jo je po besedah ​​Petje Trofimove »oropala«. Hkrati razume, da gre »na dno«: »To je kamen na mojem vratu, z njim grem na dno, a ta kamen ljubim in brez njega ne morem živeti« (3. d. ).

O zunajodrskih likih lahko govorimo ne le v zvezi z dramo, ampak tudi z epiko, kjer po analogiji prizorov je neposredna (torej podana ne v pripovedovanju nekega junaka) podoba obrazov. Torej, v zgodbi A.P. Čehovljev »Vanka« na odru dela je devetletni deček, ki je bil vajenec pri moskovskem čevljarju Aljahinu in piše v noči pred božičem pismo »v vas svojega dedka« Konstantina Makarycha (kot je po razmišljanje, piše na kuverto). Vse druge osebe, vključno z Vankinim dedkom, so zunaj odra.

Druga vrsta literarnih junakov je izposojen lik to je vzeto iz del drugih piscev in običajno nosi isto ime. Takšni junaki so naravni, če je ohranjena zapletna shema, kot v tragediji J. Racine "Fedra", ustvarjena na podlagi tragedij Evripida "Hipolit" in "Fedra" Seneke; ali kot v "Kamnitem gostu" A. S. Puškina (zaplet te "majhne tragedije" sega v drame "Seviljska nesreča" oz. Kamniti gost»španskega dramatika Tirsa de Molina, »Don Juan ali kamniti gost« J.-B. Moliere. Hkrati se v imenovanih tragedijah Racina in Puškina liki, prepoznavni po imenu in zapletni vlogi, po značaju bistveno razlikujejo od istoimenskih junakov prejšnjih iger.

Toda bralcu znanega junaka (in neznanih v takih primerih ne obravnavamo) lahko vpeljemo vanj novo ansambel likov novo plot. Izposoja lika v takšnih primerih po eni strani izpostavlja konvencionalnost umetnosti, po drugi strani pa prispeva k semiotičnemu bogastvu podobe in njeni lakoničnosti: navsezadnje so imena »tujih« junakov postala občna imena avtorju jih ni treba kakor koli karakterizirati.

Od ruskih klasikov se je M.E. še posebej pogosto obračal na to tehniko. Saltykov-Shchedrin (»V okolju zmernosti in natančnosti«, »Pisma moji teti«, »Sodobna idila« itd.). »...Vzemite literarnega junaka, literarna vrsta pretekli čas in ga pokazati v življenju sedanjih dni - to je Ščedrinova najljubša tehnika. Njegovi junaki v 70. in 80. letih so potomci Hlestakova, Molčalina, Mitrofana Prostakova, ki so po 81. letu s posebno močjo napolnili vse svoje življenje. (Gorky M. Zgodovina ruske književnosti. - M., 1939. - Str. 273.). Osupljiva je svoboda, s katero Ščedrin obravnava znane literarne like. "Špekulira" o biografijah junakov, satirik zanje izmišlja najbolj nepričakovane poklice in položaje, vendar ob upoštevanju pogojev poreformnih časov. V "Pismih teti" Nozdryov izdaja in ureja časopis "Pomoi", kjer Repetilov vodi oddelek za kronike; v »Gospodje Molchalinov« (cikel »V okolju zmernosti in natančnosti«) se Molchalin spominja desetletnega direktorovanja oddelka za »državno norost« nikogar drugega kot Chatskyja, ki je bil v igri Griboedova »bolezen za služiti« (satirik ni verjel v vztrajnost plemenitega liberalizma). Pisatelj vzpostavlja novo, nepredvidljivo družinske vezi: v "Tihih gospodih" se izkaže, da je Rudin Repetilov nečak, Sofija Famusova pa se je res poročila s Čackim, po njegovi smrti pa je zaradi pravno nepismene oporoke prisiljena tožiti Zagoretskega, "pranečaka" pokojnik. V istem delu se pojavijo novi obrazi z zgovornim pedigrejem: odvetnika Balalaikin - pankrt Repetilov (od Steške Ciganke) in Podkovyrnik-Klesch - pankrt Čičikov (od Korobochke). Za vso to igro domišljije je očitna sodba, ki jo Ščedrin izreka svojemu sodobnemu času, kjer je polje komični junaki Gribojedov in Gogolj. Kot je opazil neki lik: »Neverjetno, kako hitro ljudje danes rastejo! No, kaj je bil Nozdrjov, ko nam ga je Gogolj predstavil, in poglejte, kako je ... nenadoma odrasel!!” ("Pisma moji teti." Pismo 12).

V delih, ki prikazujejo razcepljen lahko se pojavi junakova zavest fantomski dvojnik(iz grščine fantasma - duh), v katerem - z grozo ali veseljem - prepozna svojo telesno in/ali duhovno podobo. Takšni so na primer Goljadkin mlajši v zgodbi Dostojevskega »Dvojnik«, Črni menih v istoimenska zgodbaČehova (tega meniha, ki laska Kovrinu in ga označuje za »božje izvoljence«) vidi le duševno bolna oseba. glavni lik). Blizu to tehniko zelo starodavni zapletni motiv transformacije (metamorfoze) lik, ki močno krši »življenjsko podobnost« slike: »Nevidni človek« H. Wellsa, »Stenica« V.V. Pasje srce»M.A. Bulgakov.

Ugotovljene likovne različice oziroma stabilne upodabljajoče metode seveda ne izčrpajo umetniške prakse.

Znak je običajno obdarjen z določeno značaj(iz grškega znaka - odtis, oznaka, oznaka, značilnost). Znak in značaj- pojmi niso enaki, kar je opazil že Aristotel: "Igralec bo imel značaj, če ... v govoru ali dejanju razkrije katero koli smer volje, kakršna koli je ..." 3. Junakova izvedba ene ali druge ploskovno-kompozicijske funkcije še ne postane lik. Tako ni vedno mogoče najti določenega lika v "glasnikih" antične tragedije, katerega naloga je izpolnjevanje naloge, posredovanje novic, ne pa ocenjevanje.

Pod značajem mislimo na družbeno pomembne lastnosti, ki se dovolj jasno kažejo v vedenju in duševnem stanju junaka; tvori kombinacija teh lastnosti individualnost, ga loči od drugih junakov. Lik je lahko enostranski ali večstranski, celosten ali protisloven, statičen ali razvijajoč se, vzbuja spoštovanje ali prezir itd. Kot že omenjeno, obstaja korelacija med tehnikami upodabljanja in liki. Njihova enostranskost je očitna v živalskih likih basni. Prevladujoča lastnost v vedenju lika je pogosto označena z "govorečimi" imeni. Ta tradicija sega v grško-rimsko antiko, kjer so takšna imena skupaj z masko (Yarho V.N. Po ohranjenem seznamu mask, uporabljenih v starodavni komediji, »bilo skupaj štiriinštirideset in med njimi devet mask za vloge stare ljudi, enajst za mlade, sedem za sužnje, štirinajst za ženske« (Yarkho V.N. Menander. Ob izvoru evropske komedije. - M., 2004.- Str. 111)), ki jih je nosil igralec, je ustvaril zelo specifičen horizont v gledalčevih mislih pričakovanja.

V komičnih žanrih se je ta tehnika izkazala za zelo stabilno. Na primer, že na seznamu znakov Razmerja likov in konflikt v komediji V. V. so jasni. Kapnist "Yabeda" (1798): Prjamikov in Dobrov nasprotovati Pravolov(tj. lovljenje pravice), člani civilne zbornice Krivosudov, Atuev, Bulbulkin, tajnica Kohtin, tožilec Khvatayko.

Dolgo časa so v literaturi določali značaj glavnega junaka in metode njegovega upodabljanja žanr. IN visoke žanre klasicizem, junaki naj bodo plemeniti in moralne kvalitete, in po izvoru, a hkrati ohranja svojo individualnost. Zamišljen je bil značaj statična. Kot je naročil N. Boileau:

Junak, v katerem je vse drobno, je primeren le za roman.

Naj bo pogumen, plemenit,

A vseeno, brez slabosti, nihče ga ne mara:

Srčni, siloviti Ahil nam je drag;

Joče od žalitev - uporabna podrobnost,

Tako, da verjamemo v njegovo verodostojnost;

Agamemnonov značaj je aroganten in ponosen;

Enej je pobožen in trden v veri svojih prednikov.

Spretno ohrani za svojega junaka

Značajske lastnosti med kakršnimi koli dogodki.

Kot vidimo, model za teoretika francoski klasicizem služi starodavna literatura(ep, tragedija). Boileau govori o romanu ironično; razcvet tega žanra še ni prišel.

Prikazovanje notranjih nasprotij, kompleksne, pogosto dvojne narave človeka je postalo programsko v dobi romantike in ga je podedoval realizem. V zgodbah R. Chateaubrianda »Atala« (1801) in »Rene« (1802), romanih »Adolphe« B. Constanta (1816), »Eugene Onegin« (1831) Puškina, »Izpoved sina stoletja« A. de Musseta (1836), »Junak našega časa« (1840) M. Yu Lermontova, v pesmi J. G. Byrona »Don Juan« (1817–1823) so glavni liki protislovne osebnosti, ki razmišljajo o. svoj značaj in njegove nenavadnosti, doživljanje moralnih vzponov in padcev. Vse jih združuje občutek razočaranja, nezadovoljstva z življenjem. Znaki likov so običajno prikazani v razvoj, in ne nujno pozitivno; torej, M.E. Saltykov-Shchedrin v "The Golovlev Gentlemen", O. Wilde v romanu "The Picture of Dorian Gray" prikazujejo moralno degradacijo svojega junaka.

O promet L.N. Tolstoj odraža značaj osebe v romanu »Vstajenje«: »Ljudje so kot reke: voda je v vseh enaka in povsod enaka, a vsaka reka je včasih ozka, včasih hitra, včasih široka, včasih tiha. , včasih čisto, včasih hladno, včasih oblačno, včasih toplo. Tudi ljudje. Vsak človek nosi v sebi zametke vseh človeških lastnosti in včasih kaže nekatere, včasih druge, pogosto pa je popolnoma drugačen od sebe, hkrati pa ostaja enak sebi. Za nekatere ljudi so te spremembe še posebej dramatične. In Nekhlyudov je pripadal takim ljudem« (1. del, poglavje LIX).

Naslov romana je simboličen: njegova glavna junaka, Dmitrij Nehljudov in Katjuša Maslova, po številnih preizkušnjah prideta do moralnega vstajenja.

V literaturi, ki se osredotoča na utelešenje likov (in to je klasika), so slednji predmet razmišljanja, razprave med bralci in kritiki (Bazarov v oceni M. A. Antonoviča, D. I. Pisareva in N. N. Strahova; Katerina Kabanova v interpretacija N.A. Dobrolyubova, P.I. Melnikov-Pechersky, D.I. Kritiki v istem liku vidijo različne like.

Razjasnitev likov in ustreznega združevanja oseb ni dejanje opisovanja sveta dela, temveč njegovega interpretacije.Število likov in likov v delu običajno ne sovpada: likov je veliko več. Obstajajo osebe brez značaja, ki igrajo vlogo parcela izvir; obstajajo liki istega tipa: Dobčinski in Bobčinski v Gogoljevem "Generalnem inšpektorju"; Berkutov in Glafira, ki tvorita kontrastni par v odnosu do Kupavine in Lynyaeva, v komediji Ostrovskega "Volkovi in ​​ovce".

Lik kot lik na eni strani in kot podoba na drugi strani imata različna merila vrednotenja. Za razliko od likov, ki so predmet »presoje« v luči določenih etično ideali, slike se ocenjujejo predvsem z estetski zornega kota, torej glede na to, kako svetlo in polno je v njih izražen ustvarjalni koncept. Kot slike sta Čičikov ali Juduška Golovljev odlična in kot taka zagotavljata estetski užitek. Ampak samo v tej vlogi.

Drug pomemben koncept, ki se pogosto uporablja pri preučevanju sfere znakov v delih, je literarna vrsta(grško typos - udarec, odtis). Pogosto se uporablja kot sinonim za značaj. Vendar je priporočljivo razlikovati pomene teh izrazov.

Raziskovalci včasih z besedo »tip« označujejo like, ki so po naravi enostranski, statični in so nastali predvsem v zgodnjih fazah razvoja umetnosti. Torej, L.Ya. Ginzburg opozarja na »tradicionalne formule (vloge, maske, tipe)«, ki pomagajo pri »predrealistični identifikaciji junaka« (Ginsburg L.Y. O literarnem junaku. - L., 1979 - str. 75.). S to razlago slov vrsta v aplikaciji za poznejšo literaturo, s svojimi kompleksnimi, dvoumnimi liki, se izkaže za premalo subtilen instrument. Ampak koncept vrsta se uporablja tudi v drugem pomenu: kot osnova za tipologije liki, od katerih ima vsak svoj, edinstven značaj. Z drugimi besedami, vrsta mora vključevati vrstica junaki: njihova individualizacija ne moti gledanja splošno lastnosti, izkazuje raznolikost možnosti tip, ki deluje kot invariant ( Za več podrobnosti o razmerju med pojmoma "tip" in "značaj" glej: Chernets L.V. Znakovna sfera literarnih del: koncepti in izrazi // Umetniška antropologija: teoretični in zgodovinsko-literarni vidiki / ur. M.L. Remnevoy, O.A. Klinga, A.Ya. Esalnek. - M., 2011. - str. 22–35. ).

Torej, do tirani v igrah A.N. Ostrovsky vključuje "zmerljivega" Dikaya, ki je organsko nesposoben pošteno in pravočasno plačati delavce ("Nevihta"), in Tit Titych Bruskov, za katerega je pijani pogum dragocenejši od denarja, pripravljen je plačati za vsako njegova sramota (»Na tujem prazniku je mačka«) in ravnodušnost do hčere Bolynova (»Mi bomo svoji ljudje!«), Za katero je glavna stvar vztrajati pri svojem (»Za koga Ukažem, šel bo zanj«) in celo otročjega Rusakova (»Ne sedi na lastnih saneh«). In v kasnejših igrah dramatika je mogoče zaslediti oblikovanje tipa " poslovnež«, ki nasprotuje »pametnemu« denarju in »noremu« denarju, navzven vljuden, a preračunljiv in vztrajno zasleduje svoje sebične cilje: Vasilkov (»Nori denar«), Berkutov (»Volkovi in ​​ovce«), general Gnevyshev (»Bogate neveste«) , Pribytkov (" Zadnja žrtev"), Knurov in Vozhevatov ("Dota"). Vsak od teh junakov je posameznik, živ obraz, nagrajujoča vloga za igralca. In vendar jih je mogoče združiti v eno skupino.

To razumevanje vrste je še posebej dosledno estetski pogledi in ustvarjalnost pisci 19. stoletja stoletje - čas ustvarjanja najglobljih, večplastnih likov. Tipska oznaka je njegova stabilna nominacija: dodatna oseba(»Dnevnik dodatnega človeka« I. S. Turgenjeva), mali tiran(zahvaljujoč članku N.A. Dobrolyubova " Temno kraljestvo"Ta beseda iz igre "Na tujem prazniku, mačka" je postala splošno znana), podzemni človek(»Zapiski iz podzemlja« F. M. Dostojevskega), novi ljudje(»Kaj storiti? Iz zgodb o novih ljudeh« N.G. Chernyshevsky), spokorniški plemič(kot je kritik N.K. Mikhailovsky imenoval avtopsihološke junake L.N. Tolstoja). Te nominacije, ki jih uvaja pisatelj sam ali kritik – njegov interpret, so se zasidrale v literarna tradicija in velja za celotno galerijo likov. Nominacija vrste je tudi dano ime junak, če je postalo domače ime: Faust, Don Juan, Hamlet, Lady Macbeth, Molchalin, Chichikov, Bazarov.

Dolga življenjska doba vrst v literaturi (njen pokazatelj je sama pogostost ustreznih nominacij v različnih kontekstih) je razložena z lestvico, visoko stopnjo univerzalni v umetniškem odkrivanju. Avtor nagovarja bralca » Mrtve duše ga spodbudi k razmišljanju: «… in kdo od vas bo, poln krščanske ponižnosti, tiho, v tišini, na samem, v trenutkih samotnih pogovorov sam s seboj, poglobil v notranjost svoje duše to težko vprašanje: »Ali ni tudi v meni delček Čičikova? ” .11).

Liki, zlasti v delu enega pisca, so pogosto variacije, razvoj enega tipa. Pisatelji se vračajo k tipu, ki so ga odkrili, v njem iščejo nove plati, dosegajo estetsko dovršenost podobe. P.V. Annenkov je opozoril, da je I.S. Turgenjev se je »deset let ukvarjal z obdelavo istega tipa - plemenite, a nesposobne osebe, od leta 1846, ko so bili napisani »Trije portreti«, vse do »Rudina«, ki se je pojavil leta 1856, kjer je sama podoba takšnega človek je našel svojo popolno utelešenje« (Annenkov P.V. Literarni spomini. - M., 1989. - Str. 364.). Sodobni raziskovalec opredeljuje odvečno osebo kot »socialno-psihološki tip, utelešen v ruski literaturi prvih polovica 19. stoletja V.; njeni glavni odliki sta odtujenost od uradna Rusija, iz domačega okolja (običajno plemenitega), občutek intelektualne in moralne superiornosti nad njim in hkrati - duševna utrujenost, globok skepticizem, neskladje med besedo in dejanjem" (Mann Yu.V. Odvečni človek // Literary enciklopedični slovar. - M., 1987. - Str. 204.). Ta vrsta vključuje junake iz del Puškina, Lermontova, A.I. Herzen, pred pojavom Chulkaturina (glavnega junaka Turgenjevega "Dnevnika dodatnega človeka"): Onjegin, Pečorin, Beltov. Po "Dnevniku ..." Turgenjev ustvari slike Rudina, Lavretskega in drugih. Kot rezultat se pojavi galerija dodatni ljudje, ki predstavlja vrsto v razvoj. V njem lahko ločimo skupine, ena izmed njih so Turgenjevljevi junaki.

V literarni kritiki obstaja še en način preučevanja značaja - izključno kot udeleženca v zapletu, kot igralec. V zvezi z arhaičnimi žanri folklore, zlasti z ruskim pravljica(recenziral V. Ya. Propp v svoji knjigi "Morfologija pravljice", 1928), zgodnje faze V razvoju literature je ta pristop tako ali drugače motiviran z materialom: likov kot takih še ni ali pa so manj pomembni od dejanja.

Z oblikovanjem osebnosti postanejo glavni subjekt liki umetniško znanje. V programih literarne smeri vodilna vrednost ima koncept osebnosti. Pogled na zaplet kot najpomembnejši način razkrivanja značaja, kot motivacijo za njegov razvoj, se uveljavlja tudi v estetiki. »Človekov značaj se lahko razkrije v najbolj nepomembnih dejanjih; z vidika pesniškega vrednotenja so največja dejanja tista, ki najbolj osvetlijo človekov značaj« (Lessing G.E. Hamburška drama. - M.; Leningrad, 1936. - P. 38–39.). Številni pisatelji, kritiki in estetiki bi se lahko podpisali pod te besede velikega nemškega pedagoga.

Iz knjige Ruslan in Ljudmila avtor Notranji napovedovalec ZSSR

Glavni liki - simboli Vsebina simbolov je ključ do alegorije: Središče, ki oblikuje razvojno strategijo narodov Rusije, globalna raven pomena (Ljudmila: Lud Dragi - narodi). Rusija Finn: Svjatorusko vedsko duhovništvo Vladimir:

Iz knjige Pot v Srednji svet avtor Shippy Tom

Iz knjige Kako pisati briljanten roman avtor Frey James N

Naredite junakom, da ukrepajo. Želite, da vaš roman ni le uspešen, ampak tudi osupljiv? Potem potrebujete dinamične, ne inertne like. Znak se lahko izkaže za večdimenzionalnega, a slabovoljnega in slabovoljnega. Junaki, ki se bojijo težav, odidejo stran

Iz knjige Kako napisati sijajen roman - 2 avtor Frey James N

Liki z dvojno naravo Včasih imajo najbolj nepozabni liki v literaturi dvojno naravo. Posledično v enem junaku sobivata dva ločena lika. Avtor si ga že na samem začetku zamisli kot enega najbolj slavni primeri so

Iz knjige Kamniti pas, 1986 avtor Aleksander Petrin

Liliya Kuleshova * * * Veter je odnesel zapuščena zrna, Zato ni bilo poganjkov, ki jih je odnesel veter, A poganjki so ostali v duši, Veter je odnesel pošteno besedo bo rojen NA PTIČJI PRAVICI Vse se je zgodilo poleg mene, Osamljenost dana moč Vzgojena na drugem.

Iz knjige Skriti zaplet: Ruska književnost na prelomu stoletja avtor Ivanova Natalija Borisovna

Poglavje III LIKI Tretje opozorilo Pravzaprav je personosfera knjige veliko širša od tega dela in zajema vsaj sto in pol likov sodobne ruske literature. Od prve do zadnje strani se pojavijo, gredo v sence, spet

Iz knjige Kamniti pas, 1982 avtor Andrejev Anatolij Aleksandrovič

Liliya Zakirova PESEM S sončnim zahodom sem šla čez hribe - Ognjeni dim se je širil po travniku. Vstal je komaj opazen krog lune, In gozd se je zaspano nasmehnil. Solovuško je pripravil serenade ne za vrtnice, ampak za poljske marjetice. In morda je bilo to to.

Iz knjige "Zavetje zamišljenih driad" [Puškinova posestva in parki] avtor Egorova Elena Nikolaevna

Lilija je simbol deviškosti, lepote, kraljevine. Lilija (lilija) je v Puškinovih delih podobna vrtnici18, vendar je veliko manj pogosta. V selamskih seznamih sta skoraj enaki le bela vrtnica in bela lilija, kar v zahodnem krščanskem

Iz knjige Izbrana dela [zbirka] avtor Bessonova Marina Aleksandrovna

Iz knjige Ufa literarna kritika. Številka 6 avtor Baykov Eduard Arturovich

Liliya Sakhabutdinova Fantazofi vas pričakujejo! Fantazofi ne le pišejo poezijo, ampak tudi pomagajo otrokom. Minulo soboto so organizirali dobrodelno prireditev za študente Ufe sirotišnica N9. Prebrali smo jim pesmi in jih zabavali s smešnimi »Bojevniki« ... Za zaključek

Iz knjige Strašljivo nemške pravljice avtor Volkov Aleksander Vladimirovič

Liki iz strašnih pravljic Koliko veselja je bilo na svetu tiste dni, ko so verjeli v hudiča in skušnjavca! Koliko strasti je, ko te povsod čakajo demoni! Nietzsche F. Gejevska znanost Kot se spomnite, je mitološka šola skrivala vse pošasti v oblakih, pod zemljo in v

Iz knjige Kratek vodnik po intelektualnih junakih avtor Yudkowsky Eliezer Shlomo

Liki z 2. stopnjo inteligence Kot sem že omenil, Hollywood verjame, da biti "genij" pomeni biti dober v šahu ali izumljati neverjetne pripomočke. Ne gre le za strašno preveč uporabljen kliše, ampak je brez izjeme tudi tisto, kar TV Tropes imenuje Poročane sposobnosti. Lahko

Iz knjige Gibanje literature. zvezek I avtor Rodnyanskaya Irina Bentsionovna

Pametni liki tretje stopnje. Na eni od spovednih strani, ne spomnim se točno katere, sem prejel eno najbolj dušo grejočih ocen o MRM: »Moj nadrejeni misli, da sem nadarjen .Ampak ne upam mu reči, da sem samo jaz

Iz knjige Seks v filmu in literaturi avtor Beilkin Mihail Merovič

« Bela lilija"kot primer misterij-buffa O vprašanju žanra in vrste humorja drame Vladimirja Solovjova V spomin na Aleksandra Nosova je bilo o smehu Vladimirja Solovjova povedanega toliko, da bi bilo dovolj za celo antologijo s fiziološkimi" , psihološki in metafizični del. A.

Iz knjige ABC literarne ustvarjalnosti ali od poskusa do mojstra besede avtor Getmanski Igor Olegovič

Forster in junaki njegovega romana Vsaka nova generacija je prepričana, da je pametnejša in naprednejša od stare. Če govorimo o sferi spolnih odnosov, se ta izjava zdi nesporna. Evropejci, ki so odraščali po drugi svetovni vojni in bili spolno vzgojeni

Literatura: L.Ya. Ginzburg "O literarnem junaku". M., 1979.

Z literarnim junakom pisatelj izrazi svoje razumevanje osebe, vzeto z določenega zornega kota v interakciji lastnosti, ki jih je izbral pisatelj. V tem smislu literarni junak modelira človeka. Kot vsak estetski pojav tudi literarno upodobljen človek ni abstrakcija, temveč konkretna enota. Toda enotnost, ki je ni mogoče reducirati na posamezen, osamljen primer (kot je lahko oseba v kronični pripovedi), enotnost, ki ima razširljiv, simbolni pomen in je zato sposobna predstavljati idejo. Pisatelj modelira določen kompleks idej o človeku (etično-filozofskih, socialnih, kulturnozgodovinskih, bioloških, psiholoških, jezikovnih). Literarno izročilo, podedovane pripovedne oblike in individualna avtorjeva intenca iz tega kompleksa gradijo likovno podobo človeka.

Kot v življenju, ko beremo umetniško delo, neznani lik takoj pripišemo eni ali drugi družbeni, psihološki, vsakdanji kategoriji: to je pogoj za komunikacijo osebe z likom. Obstajajo fizične prepoznavne formule (rdečelas, debel, suh), družbene (moški, trgovec, rokodelec, plemič), moralne in psihološke (dobrodušen, veseljak, skopuh).

Povsem literarni junak je znan za nazaj. A značaj ni samo rezultat: umetniška vrednost nastane v samem procesu branja (ostrina prvega branja).

Že prvo srečanje naj zaznamuje prepoznavanje, določen koncept, ki se takoj pojavi (tipološka in psihološka identifikacija lika). Razstava predstavlja začetno formulo značaja, ki jo je mogoče uničiti ali, nasprotno, razviti. Junak epa, viteškega romana, dvornega romana - junak, vitez, idealni mladi plemič - vsi izražajo norme in ideale svojega okolja, Byronski junak jih uniči.

Byronov junak je prepoznaven že na prvih straneh (Benjamin Constant "Adolph"). Založnik je na primer srečal človeka, ki je bil zelo tih in žalosten. Njegov prvi stavek: "Ni mi vseeno, ali sem tukaj ali drugje," govori o romantičnem značaju junaka.

Literarni junak kot lik

Vsak junak v literarnem delu je lik, ni pa vsak lik prepoznan kot junak. Beseda "junak" običajno označuje glavnega junaka, "nosilca glavnega dogodka" (M. Bahtin) v literarnem delu, pa tudi za avtorja pomemben pogled na resničnost, na sebe in druge like. - ustvarjalec. Se pravi, to je drugi, katerega zavest in delovanje izražata za avtorja bistvo sveta, ki ga ustvarja. Osebe drugega plana se dojemajo kot uradne, potrebne ne same po sebi, temveč za osvetlitev in razumevanje »oseb prvega plana«. Bralec se lahko prepira z liki, saj v procesu branja obstaja občutek polne pravice in posebne neodvisnosti junaka (Tatjana, ki se je nepričakovano poročila za avtorja).

Kako se junak razlikuje od drugih likov?

    pomen za razvoj zapleta (brez njegovega sodelovanja se glavni dogodki zapleta ne morejo zgoditi);

    junak je predmet izjav, ki prevladujejo v struktura govora dela.

Literarni lik je niz zaporednih pojavov ene osebe v danem besedilu. Skozi eno besedilo se junak lahko pojavi v različnih oblikah: omemba v govorih drugih likov, pripovedovanje avtorja ali pripovedovalca o dogodkih, povezanih z likom, prikaz njegovih misli, izkušenj, govora, videza, prizori, v katerih sodeluje z besedami, gestami, dejanji itd. To pomeni, da obstaja mehanizem za postopno povečevanje podobe junaka.

Ponavljajoče se, bolj ali manj stabilne lastnosti tvorijo lastnosti lika.

Lilia Chernets

doktorica filologije,
Moskovska državna univerza po imenu M.V. Lomonosov,

Filološka fakulteta, Oddelek za literarno teorijo, prof

Literarni liki

V umetniškem svetu epskih, dramskih, lirsko-epskih del vedno obstaja sistem likov - subjektov dejanja, katerih odnosom sledi bralec. V epskem in lirskem epu je pripovedovalec lahko tudi lik, če sodeluje v zapletu (Nikolenka Irtenjev v "Otroštvu", "Mladosti" in "Mladosti" L. N. Tolstoja; Arkadij Dolgoruki v romanu "Najstnik" F. M. Dostojevskega) ; v takih primerih se pripoved pove navadno v prvi osebi, pripovedovalca pa navadno imenujemo pripovedovalec.

Sinonimi za lik v sodobni literarni kritiki so literarni junak, lik (predvsem v drami). V tem nizu je beseda znak pomensko najbolj nevtralna. Njegova etimologija (francosko personnage, iz latinščine persona - oseba, obraz, maska) spominja na konvencije umetnosti - o igranju mask v antičnem gledališču, medtem ko se junak (iz grščine črede - polbog, pobožanstvena oseba) imenuje resnična oseba, ki je pokazala pogum in dosegel podvig. To je neposredni, osnovni pomen te besede. Dolgo časa se je v leposlovnem delu glavni lik imenoval junak. pozitiven značaj. Inertnost tega razumevanja besede je spodbudila W. Thackeraya, da je svojemu romanu »Vanity Fair« (1848) dal podnaslov: »Roman brez junaka«.

Lik je vrsta umetniške podobe, principi podobe pa so lahko različni. Vodilni tip značaja v literaturi je seveda oseba, človeški individuum (iz latinščine: individuum - nedeljiv, posameznik). Največje možnosti za ustvarjanje podrobne podobe osebe ponuja epski žanr, kjer govor pripovedovalca zlahka absorbira številne opisne in psihološke podrobnosti. Mesto junaka v sistemu likov je pomembno. Sekundarne in epizodne osebe so pogosto predstavljene z nekaj značilnostmi in se uporabljajo kot kompozicijske "oklepaje". Torej, v zgodbi A.S. Puškinov "Agent postaje" okoli glavnega junaka, Samsona Vyrina, so epizodne osebe: zdravnik, ki je potrdil Minskyjevo bolezen; kočijaž, ki je peljal Minskyja in Dunyo in je pričal, da je »Dunya vso pot jokala, čeprav se je zdelo, da se je vozila sama od sebe«; Minskyjev vojaški lakaj v Sankt Peterburgu itd. V finalu se pojavi "razcapan fant, rdečelas in zvit" - eden od tistih, s katerimi se je malo pred smrtjo "igral" oskrbnik, ki nikoli ni izvedel, da je imela vnuke, ki so odraščali v Sankt Peterburgu. Ta lik, ki poudarja Vyrinovo osamljenost, hkrati opravlja kompozicijsko funkcijo: pripovedovalca obvesti o prihodu »lepe dame« na postajo. Tako bralci izvejo o Dunjini usodi in njenih poznih solzah na očetovem grobu.

Vendar pa se v literaturi uporabljajo tudi druge vrste likov, vključno s fantastičnimi podobami, ki kažejo na konvencije umetnosti in pisateljevo "pravico" do fikcije. Poleg ljudi lahko v delu delujejo in govorijo tudi antropomorfni liki, na primer živali. Vpeljava živalskih likov je praviloma znak enostranske tipizacije. V basni so moralne lastnosti, predvsem slabosti, jasno porazdeljene med liki: lisica je zvita, volk je požrešen, osel je trmast, neumen itd. Za razliko od mita, kjer naravno in kulturno še nista razločena (Zevs se je na primer lahko spremenil v bika ali laboda), »v bajki nastopajo živali kot bitja, drugačna od ljudi ...<...>začeti podvajati človeško vedenje in ga nadomeščati kot nekakšno pogojno in, kar je najpomembnejše, posplošujoče, tipkalno kodo«1. Na podlagi basni in drugih izročil nastane živalski ep, kjer so predstavljeni kompleksnejši liki. Med njimi je glavni lik "Romantike o lisici" - lopov, neizčrpen v nagajivosti, ki hkrati povzroča ogorčenje in občudovanje.

Antropomorfni liki so lahko tudi rastline, stvari, roboti itd. (a, "Do tretjih petelinov" V. M. Šukšina, "Solaris" St. Lema).

Osebe v literarni kritiki niso le individualni subjekti (posamezniki), ampak tudi kolektivne podobe (njihov arhetip je zbor v antični drami). Zdi se, da je podoba »sestavljena« iz mnogih obrazov, pogosto brezimnih, ki jih predstavlja ena lastnost, ena replika; Tako nastajajo množične scene. Tukaj je odlomek iz zgodbe N.V. Gogoljev "Taras Bulba", ki opisuje natrpan trg v Zaporoški Siči. Taras in njegovi sinovi so predstavljeni slikovito: »Popotniki so se odpeljali na velik trg, kjer se je običajno zbirala Rada. Na velikem prevrnjenem sodu je sedel Zaporožec brez srajce; držal ga je v rokah in počasi šival luknje na njem. Pot jim je zopet zaprla cela množica godcev, sredi katerih je plesal mlad kozak, s hudičevo zasukano kapo in dvignjenimi rokami. Zavpil je le: »Igrajte bolj živahno, muzikanti! Naj ti ne bo žal, Tomaž, gorilniki za pravoslavne kristjane!« In Foma, s črnim očesom, je vsakemu, ki ga je nadlegoval, razdelil ogromen vrč. Blizu mladega Zaporožca so štirje stari precej plitvo delali z nogami, se kot vihar vrgli vstran in skoraj na glave glasbenikov, nenadoma pa so se spustili, počepnili in udarjali s srebrom po trdih tleh. podkve strmo in trdno. Zemlja je medlo brnela po vsej okolici, v daljavi pa so odmevali v zraku hopaki in steze, ki so jih izbijale zveneče podkve škornjev. Toda eden od njih je kričal glasneje od vseh in v plesu poletel za drugimi. Chuprina je plapolala v vetru, njene močne prsi so bile vse odprte; v rokavih je imel toplo zimsko jakno in znoj je lil iz njega kot iz vedra. »Snemi vsaj naslovnico! - je končno rekel Taras. "Poglejte, kako se dviga!" - "Ni mogoče!" - je zavpil kozak. "Zakaj?" - »Ni mogoče; Jaz sem tako razpoložen: popil bom, kar izgubim.” In mladenič že dolgo ni imel klobuka na glavi, ne pasu na kaftanu, ne vezene rute; vse je šlo kamor je moralo. Množica je rasla<...»>(II. poglavje).
Element nebrzdane zabave in drznega plesa prevzame vse, ki pridejo na trg, kozaki so združeni v veselju, ki jih prevzame.

Poleg likov, ki so neposredno upodobljeni v delu (na primer tisti, ki sodelujejo v odrskem dogajanju v drami), lahko ločimo tudi zunajodrske like, ki širijo prostorsko-časovni okvir podobe in povečujejo situacijo (»Mizantrop« avtorja J.-B. Moliere, "Gorje od pameti" A.S. Griboedova, "Stoli" E. Ionesca). Vpliv takih likov na vedenje oseb, ki nastopajo na odru, je lahko zelo velik. V "Češnjevem vrtu" A.P. Duševna utrujenost Čehova in nemoč Ranevske je v veliki meri razložena s smrtjo Grišinega sina "v tej reki", pa tudi s pismi, ki prihajajo iz Pariza. Sprva jih raztrga, a na koncu predstave se odloči vrniti k svoji ljubljeni osebi, ki jo je po besedah ​​Petje Trofimove »oropala«. Hkrati razume, da gre »na dno«: »To je kamen na mojem vratu, z njim grem na dno, a ta kamen ljubim in brez njega ne morem živeti« (3. d. ).

O zunajodrskih likih lahko govorimo ne le v zvezi z dramo, ampak tudi z epiko, kjer je analog prizora neposredna (tj. podana ne v pripovedovanju nekega junaka) podoba obrazov. Torej, v zgodbi A.P. Čehovljev »Vanka« na odru dela je devetletni deček, ki je bil vajenec pri moskovskem čevljarju Aljahinu in v noči pred božičem piše pismo »svojemu dedku v vasi«, Konstantinu Makarychu (kot je po razmišljanje, piše na kuverto). Vse druge osebe, vključno z Vankinim dedkom, so zunaj odra.

Druga vrsta literarnega junaka je izposojen lik, tj. vzeti iz del drugih pisateljev in običajno nosijo isto ime. Takšni junaki so naravni, če je ohranjena zapletna shema, kot v tragediji J. Racine "Fedra", ustvarjena na podlagi tragedij Evripida "Hipolit" in "Fedra" Seneke; ali kot v »Kamnitem gostu« A. S. Puškina (zaplet te »majhne tragedije« sega v drame »Seviljska hudobija ali kamniti gost« španskega dramatika Tirsa de Molina, »Don Juan oz. kamniti gost« J.-B.Moliera. Hkrati se v imenovanih tragedijah Racina in Puškina liki, prepoznavni po imenu in zapletu, značajsko bistveno razlikujejo od istoimenskih junakov prejšnjih iger. .

Toda bralcu znanega junaka (in neznanih v takih primerih ne obravnavamo) lahko vpeljemo v novo zasedbo likov, v nova zgodba. Izposoja lika v takšnih primerih po eni strani izpostavlja konvencionalnost umetnosti, po drugi strani pa prispeva k semiotičnemu bogastvu podobe in njeni lakoničnosti: navsezadnje so imena »tujih« junakov postala običajna imena. , jih avtorju ni treba kakor koli karakterizirati.
Od ruskih klasikov se je M.E. še posebej pogosto obračal na to tehniko. Saltykov-Shchedrin (»V okolju zmernosti in natančnosti«, »Pisma moji teti«, »Sodobna idila« itd.). »... Vzeti literarnega junaka, literarni tip preteklosti, in ga prikazati v življenju sedanjih dni, je Ščedrinova najljubša tehnika. Njegovi junaki v 70. in 80. letih so potomci Hlestakova, Molčalina, Mitrofana Prostakova, ki so po 81. letu s posebno silo napolnili vse svoje življenje.« (Gorky M. Zgodovina ruske književnosti. - M., 1939. - Str. 273.). Osupljiva je svoboda, s katero Ščedrin obravnava znane literarne like. "Špekulira" o biografijah junakov, satirik zanje izmišlja najbolj nepričakovane poklice in položaje, vendar ob upoštevanju pogojev poreformnih časov. V "Pismih teti" Nozdryov izdaja in ureja časopis "Pomoi", kjer Repetilov vodi oddelek za kronike; v »Gospodje Molchalinov« (cikel »V okolju zmernosti in natančnosti«) se Molchalin spominja desetletnega direktorovanja oddelka za »državno norost« nikogar drugega kot Chatskyja, ki je bil v igri Griboedova »bolezen za služiti« (satirik ni verjel v vztrajnost plemenitega liberalizma). Pisatelj vzpostavlja nove, nepredvidljive družinske vezi: v »Tihih gospodih« se izkaže, da je Rudin Repetilov nečak, Sofija Famusova pa se je poročila s Čatskim, po njegovi smrti pa je zaradi pravno nepismene oporoke prisiljena tožiti Zagoretskega, njegovega »pranečak.« »pokojni. V istem delu se pojavijo novi obrazi z zgovornim pedigrejem: odvetnika Balalaikin - pankrt Repetilov (od Steške Ciganke) in Podkovyrnik-Klesch - pankrt Čičikov (od Korobochke). Za vso to igro domišljije je očitna sodba Ščedrina o njegovi sodobnosti, kjer se je močno razširilo polje komičnih junakov Gribojedova in Gogolja. Kot je opazil neki lik: »Neverjetno, kako hitro ljudje danes rastejo! No, kaj je bil Nozdrjov, ko nam ga je Gogolj predstavil, in poglejte, kako je ... nenadoma odrasel!!” ("Pisma moji teti." Pismo 12).

V delih, ki prikazujejo junakovo razcepljeno zavest, se lahko pojavi njegov fantomski dvojnik (iz grščine fantasma - duh), v katerem ta - z grozo ali veseljem - prepozna svojo telesno in/ali duhovno podobo. Takšni so na primer Goljadkin mlajši v zgodbi Dostojevskega »Dvojnik«, Črni menih v istoimenski zgodbi Čehova (tega meniha, ki laska Kovrinu in ga nanaša na »božje izbrance«, vidijo le mentalno bolan protagonist). Blizu te tehnike je zelo starodavni zapletni motiv preobrazbe (metamorfoze) lika, ki močno krši "življenjsko podobnost" podobe: "Nevidni človek" H. Wellsa, "Stenica" V. V. Majakovskega , "Pasje srce" M.A. Bulgakov.
Ugotovljene likovne različice oziroma stabilne upodabljajoče metode seveda ne izčrpajo umetniške prakse.

Znak je običajno obdarjen z določenim znakom (iz grškega znaka - odtis, oznaka, oznaka, značilnost). Značaj in značaj nista enaka pojma, kar je opazil že Aristotel: »Lik bo imel značaj, če ... v govoru ali dejanju razkrije kakršno koli smer volje, kakršna koli je ...«3. Junakova izvedba ene ali druge ploskovno-kompozicijske funkcije še ne postane lik. Tako v »glasnikih« starodavnih tragedij ni vedno mogoče najti določenega lika, katerega naloga je izpolniti ukaz, posredovati novico, ne pa je oceniti.

Pod značajem mislimo na družbeno pomembne lastnosti, ki se dovolj jasno kažejo v vedenju in duševnem stanju junaka; celota teh lastnosti tvori njegovo individualnost in ga razlikuje od drugih junakov. Značaj je lahko enostranski ali večstranski, celovit ali protisloven, statičen ali razvijajoč se, vzbuja spoštovanje ali prezir itd. Kot je navedeno zgoraj, obstaja povezava med tehnikami upodabljanja in liki. Njihova enostranskost je očitna v živalskih likih basni. Prevladujoča lastnost v vedenju lika je pogosto označena z "govorečimi" imeni. Ta tradicija sega v grško-rimsko antiko, kjer so takšna imena skupaj z masko (Yarho V.N. Po ohranjenem seznamu mask, uporabljenih v starodavni komediji, »bilo skupaj štiriinštirideset in med njimi devet mask za vloge stare ljudi, enajst za mlade, sedem za sužnje, štirinajst za ženske« (Yarkho V.N. Menander. Ob izvoru evropske komedije. - M., 2004. - str. 111)), ki jih je nosil igralec, je ustvaril zelo specifičen horizont v gledalčevih mislih pričakovanja.

V komičnih žanrih se je ta tehnika izkazala za zelo stabilno. Na primer, že iz seznama likov je jasno razvidno razmerje likov in konflikt v komediji V.V. Kapnist "Yabeda" (1798): Pryamikovu in Dobrovu nasprotujejo Pravolov (tj. Tisti, ki lovi zakon), člani civilne zbornice Krivosudov, Atuev, Bulbulkin, tajnik Kokhtin, tožilec Khvataiko.

V literaturi je značaj glavnega junaka in metode njegovega upodabljanja določal žanr. V visokih žanrih klasicizma morajo biti junaki plemeniti tako po moralnih lastnostih kot po poreklu, a hkrati ohraniti svojo individualnost. Lik je bil mišljen kot statičen. Kot je naročil N. Boileau:

Junak, v katerem je vse drobno, je primeren le za roman.
Naj bo pogumen, plemenit,
A vseeno, brez slabosti, nihče ga ne mara:
Srčni, siloviti Ahil nam je drag;
Joče od žalitev - uporabna podrobnost,
Tako, da verjamemo v njegovo verodostojnost;
Agamemnonov značaj je aroganten in ponosen;
Enej je pobožen in trden v veri svojih prednikov.
Spretno ohrani za svojega junaka
Značajske lastnosti med kakršnimi koli dogodki.

Kot vidimo, je vzor teoretiku francoskega klasicizma antična književnost (ep, tragedija). Boileau govori o romanu ironično; razcvet tega žanra še ni prišel.

Prikazovanje notranjih nasprotij, kompleksne, pogosto dvojne narave človeka je postalo programsko v dobi romantike in ga je podedoval realizem. V zgodbah R. Chateaubrianda »Atala« (1801) in »Rene« (1802), romanih »Adolphe« B. Constanta (1816), »Eugene Onegin« (1831) Puškina, »Izpoved sina stoletja« A. de Musseta (1836), »Junak našega časa« (1840) M.Yu Lermontova, v pesmi J.G. Byronov "Don Juan" (1817-1823) glavni junaki so protislovni posamezniki, ki razmišljajo o svojem značaju in njegovih nenavadnostih, doživljajo moralne vzpone in padce. Vse jih združuje občutek razočaranja, nezadovoljstva z življenjem. Znaki likov so praviloma prikazani v razvoju in ne nujno pozitivni; torej, M.E. Saltykov-Shchedrin v "The Golovlev Gentlemen", O. Wilde v romanu "The Picture of Dorian Gray" prikazujejo moralno degradacijo svojega junaka.

L. N. Tolstoj razmišlja o pretočnosti človekovega značaja v romanu »Vstajenje«: »Ljudje so kot reke: voda je v vseh enaka in povsod enaka, a vsaka reka je včasih ozka, včasih hitra, včasih široka, včasih tiha. , včasih čisto, včasih hladno, včasih toplo. Tudi ljudje. Vsak človek nosi v sebi zametke vseh človeških lastnosti in včasih kaže nekatere, včasih druge, pogosto pa je popolnoma drugačen od sebe, hkrati pa ostaja enak sebi. Za nekatere ljudi so te spremembe še posebej dramatične. In Nekhlyudov je pripadal takim ljudem« (1. del, poglavje LIX).

Naslov romana je simboličen: njegova glavna junaka, Dmitrij Nehljudov in Katjuša Maslova, po številnih preizkušnjah prideta do moralnega vstajenja.

V literaturi, ki se osredotoča na utelešenje likov (in to je klasika), so slednji predmet razmišljanja, razprave med bralci in kritiki (Bazarov v oceni M. A. Antonoviča, D. I. Pisareva in N. N. Strahova; Katerina Kabanova v interpretacija N.A. Dobrolyubova, P.I. Melnikov-Pechersky, D.I. Kritiki v istem liku vidijo različne like.

Razjasnitev likov in temu primerno grupiranje oseb ni dejanje opisovanja sveta dela, ampak njegove interpretacije. Število likov in likov v delu običajno ne sovpada: likov je veliko več. Obstajajo osebe, ki nimajo značaja in delujejo kot spletkarji; obstajajo liki istega tipa: Dobčinski in Bobčinski v Gogoljevem "Generalnem inšpektorju"; Berkutov in Glafira, ki tvorita kontrastni par v odnosu do Kupavine in Lynyaeva, v komediji Ostrovskega "Volkovi in ​​ovce".
Lik kot lik na eni strani in kot podoba na drugi strani imata različna merila vrednotenja. Za razliko od likov, ki so predmet »presoje« v luči določenih etičnih idealov, so podobe ovrednotene predvsem z estetskega vidika, tj. odvisno od tega, kako svetlo in polno je v njih izražen ustvarjalni koncept. Kot slike sta Čičikov ali Juduška Golovljev odlična in kot taka zagotavljata estetski užitek. Ampak samo v tej vlogi.

Drug pomemben koncept, ki se pogosto uporablja pri preučevanju sfere znakov v delih, je literarna vrsta (grško typos - udarec, odtis). Pogosto se uporablja kot sinonim za značaj. Vendar je priporočljivo razlikovati pomene teh izrazov.

Raziskovalci včasih z besedo »tip« označujejo like, ki so po naravi enostranski, statični in so nastali predvsem v zgodnjih fazah razvoja umetnosti. Torej, L.Ya. Ginzburg opozarja na »tradicionalne formule (vloge, maske, tipe)«, ki pomagajo pri »predrealistični identifikaciji junaka« (Ginsburg L.Y. O literarnem junaku. - L., 1979 - str. 75.). S to razlago se besedna vrsta v kasnejši literaturi s svojimi kompleksnimi, dvoumnimi znaki izkaže za premalo subtilno orodje. Toda koncept tipa se uporablja tudi v drugem pomenu: kot osnova za tipologijo likov, od katerih ima vsak svoj, edinstven značaj. Z drugimi besedami, številne junake je treba razvrstiti v tipe: njihova individualizacija ne moti gledanja. skupne značilnosti, prikazuje raznolikost variant tipa, ki deluje kot invariant (Za več podrobnosti o razmerju med pojmoma "tip" in "značaj" glej: Chernets L.V. Značilna sfera literarnih del: koncepti in izrazi // Umetniška antropologija: Teoretični in zgodovinski literarni vidiki / uredila M.L. Remneva, O.A. Esalnek, 2011. - Str. 22-35.

Torej, tiranom v igrah A.N. Ostrovsky vključuje "zmerljivega" Dikaya, ki je organsko nesposoben pošteno in pravočasno plačati delavce ("Nevihta"), in Tit Titych Bruskov, za katerega je pijani pogum dragocenejši od denarja, pripravljen je plačati za vsako njegova sramota (»Na tujem prazniku je mačka«) in ravnodušen do hčerke Bolynov (»Mi bomo svoji ljudje!«), Za katero je glavna stvar vztrajati pri svojem (»Za komur povem, bo šel za njim«), in celo otročjega Rusakova (»Ne sedi v lastnih saneh«). In v kasnejših igrah dramatika je mogoče zaslediti oblikovanje tipa "poslovnega človeka", ki nasprotuje "pametnemu" denarju "noremu" denarju, navzven vljudnemu, a preračunljivemu in vztrajno zasleduje svoje sebične cilje: Vasilkov ("Mad Money") , Berkutov ("Volkovi in ​​ovce"), general Gnevyshev ("Bogate neveste"), Pribytkov ("Zadnja žrtev"), Knurov in Voževatov ("Dota"). Vsak od teh junakov je posameznik, živ obraz, nagrajujoča vloga za igralca. In vendar jih je mogoče združiti v eno skupino.

To razumevanje tipa je še posebej skladno z estetskimi pogledi in ustvarjalnostjo pisateljev 19. stoletja - časa ustvarjanja najglobljih, večplastnih likov. Znak tipa je njegova stabilna nominacija: dodatna oseba (»Dnevnik dodatnega človeka« I.S. Turgenjeva), tiran (zahvaljujoč članku N.A. Dobrolyubova »Temno kraljestvo«, ta beseda iz igre »Pri nekom drugem Feast a Hangover« je postala splošno znana), podzemni človek (»Zapiski iz podzemlja« F. M. Dostojevskega), novi ljudje (»Kaj storiti? Iz zgodb o novih ljudeh« N. G. Černiševskega), skesani plemič (kot kritik N. K. Mihajlovskega). imenovani L. avtopsihološki junaki. Te nominacije, ki jih uvede pisatelj sam ali kritik - njegov interpret, so zasidrane v literarni tradiciji in se nanašajo na celo galerijo likov. Nominacija tipa je tudi lastno ime junaka, če je postalo obče ime: Faust, Don Juan, Hamlet, Lady Macbeth, Molchalin, Chichikov, Bazarov.

Dolga življenjska doba vrst v literaturi (njen pokazatelj je sama pogostost ustreznih nominacij v različnih kontekstih) je razložena z lestvico, visoko mero univerzalnega v umetniškem odkrivanju. Avtor »Mrtvih duš« bralca ob nagovarjanju spodbuja k razmišljanju: »... in kdo od vas bo, poln krščanske ponižnosti, tiho, v tišini, na samem, v trenutkih samotnih pogovorov sam s seboj, poglobil to težko prošnjo. v notranjost svoje duše: »Ali ni tudi v meni delček Čičikova?« (11. poglavje).
Liki, zlasti v delu enega pisca, so pogosto variacije, razvoj enega tipa. Pisatelji se vračajo k tipu, ki so ga odkrili, v njem iščejo nove plati, dosegajo estetsko dovršenost podobe. P.V. Annenkov je opozoril, da je I.S. Turgenjev se je »deset let ukvarjal z obdelavo istega tipa - plemenite, a nesposobne osebe, od leta 1846, ko so bili napisani »Trije portreti«, vse do »Rudina«, ki se je pojavil leta 1856, kjer je sama podoba takšnega človek je našel svojo popolno utelešenje« (Annenkov P.V. Literarni spomini. - M., 1989. - Str. 364.). Sodobni raziskovalec ekstra osebo definira kot »socialno-psihološki tip, vtisnjen v ruski literaturi prve polovice 19. stoletja; njegove glavne značilnosti so odtujenost od uradne Rusije, od domačega okolja (običajno plemenitega), občutek intelektualne in moralne superiornosti nad njo in hkrati - duševna utrujenost, globok skepticizem, nesoglasje med besedo in dejanjem" (Mann Yu.V. .. Extra Man / / Literarni enciklopedični slovar, 1987. - Str. Ta vrsta vključuje junake iz del Puškina, Lermontova, A.I. Herzen, pred pojavom Chulkaturina (glavnega junaka Turgenjevega "Dnevnika dodatnega človeka"): Onjegin, Pečorin, Beltov. Po "Dnevniku ..." Turgenjev ustvari podobe Rudina, Lavretskega in drugih. Posledično se pojavi galerija odvečnih ljudi, ki predstavljajo tip v razvoju. V njem lahko ločimo skupine, ena izmed njih so Turgenjevljevi junaki.

V literarni kritiki obstaja še en način preučevanja lika - izključno kot udeleženca v zapletu, kot lik. V zvezi z arhaičnimi žanri folklore, zlasti z rusko pravljico (pregled V. Ya. Proppa v svoji knjigi "Morfologija pravljic", 1928), do zgodnjih stopenj razvoja literature je takšen pristop tako ali drugače motivirano z materialom: likov kot takih še ni ali pa so manj pomembni od dogajanja.

Z oblikovanjem osebnosti postanejo liki glavni predmet umetniškega spoznavanja. V literarnih programih ima koncept osebnosti vodilno vlogo. Pogled na zaplet kot najpomembnejši način razkrivanja značaja, kot motivacijo za njegov razvoj, se uveljavlja tudi v estetiki. »Človekov značaj se lahko razkrije v najbolj nepomembnih dejanjih; z vidika pesniškega vrednotenja so največja dejanja tista, ki najbolj osvetlijo človekov značaj« (Lessing G.E. Hamburška drama. - M.; Leningrad, 1936. - str. 38-39.). Številni pisatelji, kritiki in estetiki bi se lahko podpisali pod te besede velikega nemškega pedagoga.

"Ruski jezik in književnost za šolarje". – 2013. - Št. 1. – Str. 3-14.

Kdo je literarni lik? Temu vprašanju posvečamo naš članek. V njem vam bomo povedali, od kod to ime, kaj so književni junaki in podobe ter kako jih opisati pri pouku književnosti po vaši želji ali učiteljevi želji.

Tudi iz našega članka boste izvedeli, kaj je "večna" podoba in katere slike se imenujejo večne.

Literarni junak ali lik. kdo je to

Pogosto slišimo pojem "literarni lik". Le redki znajo razložiti, o čem govorimo. In tudi šolarji, ki so se pred kratkim vrnili s pouka književnosti, pogosto težko odgovorijo na vprašanje. Kaj je ta skrivnostna beseda "lik"?

K nam je prišel iz starodavne latinščine (persona, personnage). Pomen je "osebnost", "oseba", "oseba".

Torej, literarni lik je aktivna oseba, o kateri govorimo proznih zvrsti, saj se slike v poeziji običajno imenujejo " lirski junak".

Nemogoče je napisati zgodbo ali pesem, roman ali povest brez likov. V nasprotnem primeru bo to nesmiselna zbirka, če ne besed, pa morda dogodkov. Junaki so ljudje in živali, mitološka in fantastična bitja, neživi predmeti, na primer Andersenov neomajni kositrni vojak, zgodovinske osebnosti in celo cele narode.

Klasifikacija literarnih junakov

S svojo količino lahko zmedejo vsakega poznavalca literature. In še posebej težko je srednješolcem. In še posebej zato, ker raje igrajo svojo najljubšo igro, namesto da počnejo domača naloga. Kako razvrstiti junake, če to zahteva učitelj ali, še huje, izpraševalec?

Najbolj zmagovalna možnost: razvrstite like glede na njihov pomen v delu. Avtor: ta lastnost Literarne junake delimo na glavne in stranske. Brez glavnega junaka bo delo in njegov zaplet zbirka besed. Toda v primeru izgube manjši liki bomo izgubili določeno vejo zgodba ali izraznost dogajanja. Toda na splošno delo ne bo trpelo.

Druga možnost razvrstitve je bolj omejena in ni primerna za vsa dela, ampak za pravljice in fantazijske žanre. To je delitev junakov na pozitivne in negativne. Na primer, v pravljici o Pepelki je uboga Pepelka sama - dobrota, vzbuja prijetna čustva, sočustvujete z njo. Toda sestre in zlobna mačeha so očitno junakinje povsem drugega tipa.

Značilnosti. Kako pisati?

Junaki literarnih del včasih (zlasti pri pouku književnosti v šoli) potrebujejo podroben opis. Toda kako to napisati? Možnost "bil je nekoč tak junak, on je iz pravljice o tem in onem" očitno ni primerna, če je ocena pomembna. Z vami bomo delili win-win možnost za pisanje karakterizacije literarnega (in katerega koli drugega) junaka. Ponujamo vam načrt s kratkimi pojasnili, kaj in kako napisati.

  • Uvod. Poimenujte delo in lik, o katerem boste govorili. Tukaj lahko dodate, zakaj ga želite opisati.
  • Mesto junaka v zgodbi (roman, zgodba itd.). Tukaj lahko napišete, ali je glavni ali manjši, pozitiven ali negativen, oseba ali mitska ali zgodovinska osebnost.
  • Videz. Ne bi bilo odveč dodati citate, ki vas bodo pokazali kot pozornega bralca, vašemu opisu pa bodo dodali tudi glasnost.
  • Znak. Tukaj je vse jasno.
  • Dejanja in njihove značilnosti po vašem mnenju.
  • Sklepi.

To je vse. Ta načrt obdržite zase, pa vam bo še večkrat prišel prav.

Znani literarni liki

Čeprav se vam sam koncept literarnega junaka morda zdi povsem nepoznan, si boste, če poveste ime junaka, zelo verjetno zapomnili marsikaj. To še posebej velja znani liki literature, kot so na primer Robinson Crusoe, Don Kihot, Sherlock Holmes ali Robin Hood, Assol ali Pepelka, Alica ali Pipi Nogavička.

Takšni junaki se imenujejo slavni literarni liki. Ta imena poznajo otroci in odrasli iz mnogih držav in celo celin. Nepoznavanje le-teh je znak ozkogledosti in neizobraženosti. Zato, če nimate časa za branje samega dela, prosite nekoga, da vam pove o teh likih.

Pojem slike v literaturi

Poleg značaja lahko pogosto slišite koncept "podobe". kaj je to Enako kot junak ali ne? Odgovor bo tako pozitiven kot negativen, kajti literarni lik je prav lahko literarni način, ni pa nujno, da je slika sama znak.

Tega ali onega junaka pogosto imenujemo podoba, narava pa se lahko v delu pojavi v isti podobi. In potem je lahko tema izpitne naloge »podoba narave v zgodbi ...«. Kaj storiti v tem primeru? Odgovor je v samem vprašanju: če govorimo o naravi, morate označiti njeno mesto v delu. Začnite z opisom, dodajte elemente znakov, na primer »nebo je bilo mračno«, »sonce je neusmiljeno pripekalo«, »noč je bila strašljiva s svojo temo« in karakterizacija je pripravljena. No, če potrebujete opis podobe junaka, potem, kako ga napisati, glejte zgornji načrt in nasvete.

Kakšne so slike?

Naše naslednje vprašanje. Tukaj bomo izpostavili več klasifikacij. Zgoraj smo si ogledali eno - podobe junakov, torej ljudi/živali/mitskih bitij in podobe narave, podobe ljudstev in držav.

Tudi slike so lahko tako imenovane "večne". Kaj se je zgodilo" večna podoba"? Ta koncept poimenuje junaka, ki ga je nekoč ustvaril avtor ali folklora. Vendar je bil tako "značilen" in poseben, da po letih in obdobjih drugi avtorji pišejo svoje like po njem, morda jim dajejo druga imena, vendar to ne zadeva spreminjanje bistva med takšne junake spadajo borec Don Kihot, junak-ljubimec Don Juan in številni drugi.

Na žalost sodobni fantazijski liki ne postanejo večni, kljub ljubezni oboževalcev. Zakaj? Kaj je na primer boljšega od tega smešnega Don Kihota Spider-Mana? Težko je to razložiti na kratko. Šele branje knjige vam bo dalo odgovor.

Koncept "bližine" junaka ali Moj najljubši lik

Včasih postane junak dela ali filma tako blizu in ljubljen, da ga poskušamo posnemati, biti kot on. To se zgodi z razlogom in ni zaman, da izbira pade na ta lik. Pogosto najljubši junak postane podoba, ki je nekako podobna nam samim. Morda je podobnost v značaju ali v izkušnjah tako junaka kot vas. Ali pa je ta lik v podobni situaciji kot vaša, vi pa ga razumete in sočustvujete z njim. V vsakem primeru ni slabo. Glavna stvar je, da posnemate samo vredne junake. In v literaturi jih je ogromno. Želimo vam, da bi srečali samo dobre junake in posnemali le pozitivne lastnosti njihovega značaja.