meni
Zastonj
Registracija
domov  /  obrti/ Nenavadna predstavitev likov v osnutku predstave Nevihta. Življenje in delo A. N. Ostrovskega. Tradicije ruske dramatike v pisateljevem delu. I. Govor učitelja

Nenavadna predstavitev likov v osnutku predstave Nevihta. Življenje in delo A. N. Ostrovskega. Tradicije ruske dramatike v pisateljevem delu. I. Govor učitelja

Gledališče, ustanovljeno leta 2002, je uprizarjalo predvsem dokumentarne igre mladih dramatikov. Dokumentarni žanr implicira priljubljeno opombo, ki »temelji na resničnih dogodkih«. Gre za predstave na aktualno temo, ki temeljijo na zgodbah resničnih ljudi, dnevnikih, pismih itd. Z odra govorijo o ljubezni, seksu, pisarnah, politiki, umorih, migrantskih delavcih, medicini – nasploh o vsem. ki sestavlja naše življenje. Bodite pripravljeni na dejstvo, da predstave vsebujejo nespodoben jezik. To gledališče pogosto gosti predavanja in razprave o igrah.

Naslov: Trekhprudny lane, 11/13, stavba 1 (metro postaja Tverskaya)

Cena vstopnice: od 500 rub.

Gledališče "Praktika"

Leta 2005 je bil ustanovljen Eksperimentalni gledališki center za novo dramo. In aprila letos je umetniški vodja postal direktor Ivan Vyrypaev. V središču gledališča so igre sodobnih dramatikov in pisateljev: Jurij Klavdijev, Mihail Durnenkov, Sergej Medvedjev, Aleksander Gelman, Aleksander Solženicin, Vladimir Sorokin itd. Gledališče nenehno gosti razstave, koncerte, filmske projekcije itd. Je bolj kot klub interesov , kjer lahko obiščete vsak dan, in ne le takrat, ko so predstave.

Cena vstopnice: od 600 rub.

Gledališče "Kotiček dedka Durova"

Lani je to edinstveno gledališče dopolnilo sto let. Igralci tukaj vključujejo različne živali, vključno z: povodnimi konji, sloni, tigri, psi, mačke, golobi in celo vrane. Ob gledališču je muzej in znamenita atrakcija "Mišja dvorana". železnica«, kjer vse vodijo bele miši. Stavba gledališča je do danes preživela skoraj v enaki obliki, kot je bila začetku XIX stoletja. Glavno stopnišče je okrašeno s figurami prazgodovinskih živali, ki jih je Durov sam izklesal. Sem je dobro priti z vso družino na izlet ali nastop.

Naslov: st. Durova, 4 (metro Tsvetnoy Boulevard)

Cena vstopnice: od 400 rub.

Gledališče glasbe in poezije v režiji Elene Kamburove

To gledališče je že več kot dvajset let priljubljeno med ljubitelji poezije in umetne pesmi. Tu se odvijajo samostojne predstave literarni večeri, večeri poezije, koncerti komorne glasbe, nastopi jazzovskih skupin itd. Dvorana je zelo majhna, na nekaterih predstavah pa se občinstvo izkaže kot praktično udeleženec dogajanja in lahko poje skupaj z umetniki.

Naslov: st. B. Pirogovskaya, 53/55 (metro postaja Sportivnaya)

Cena vstopnice: od 600 rub.

Otroško glasbeno-dramsko gledališče "A-Ya"

Sem lahko pripeljete otroke, stare tri leta. Predstave uprizarjajo na podlagi Austerja, Schwartza, Uralskega, Gribojedova, Krilova itd., pri čemer poskušajo izbrati ne najbolj znane izmed njih. Gledališka dvorana je zelo majhna, otroci sedijo v prvih vrstah in v mnogih predstavah jih igralci neposredno nagovorijo, včasih celo vključijo v dogajanje.

Naslov: Petrovsky lane, 5, stavba 9 (postaja metroja Chekhovskaya)

Cena vstopnice: od 400 rub.

"Gledališki umetniški studio"

To mlado gledališče so pred osmimi leti ustvarili diplomanti delavnice Sergeja Ženovača. Repertoar obsega malo znana in doslej neuprizorjena dela klasikov svetovne književnosti. Tu so "Moskva - petelini" V. Erofeeva, "Reka Potudan" Platonova, "Tri leta" Čehova, "Fantje" Dostojevskega in druge predstave - nominiranci in zmagovalci " Zlata maska" Drugi razlog za obisk tega gledališča je stavba, v kateri se nahaja. V 19. stoletju je bila na tem mestu zlatarska tovarna družine Aleksejev, v kateri se je leta 1863 rodil Konstantin Sergejevič Aleksejev, po vsem svetu znan pod imenom Stanislavski. Leta 1904 je Stanislavsky na ozemlju tovarne odprl gledališče, katerega prostori so preživeli do danes. V tej obnovljeni stavbi od leta 2008 živi STI.

Naslov: st. Stanislavsky, 21, stavba 7 (metro Marksistskaya)

Cena vstopnice: od 600 rub.

Gledališče za vso družino "Semitsvetik"

Gledališče je začelo obstajati pred dvema letoma. Sem lahko pridete z otroki od dveh let. V majhni prijetni dvorani je toliko stolov, kot je gledalcev. Skoraj vse predstave so interaktivne, tako da tudi najmlajši otroci ne bodo imeli časa, da bi se dolgočasili in utrudili. Semitsvetik gosti tudi gledališke dogodke za otroke. Najbližji so posvečeni noči čarovnic.

Naslov: st. Timiryazevskaya, 10/12 (metro Timiryazevskaya)

Cena vstopnice: od 500 rub.

Moskovsko državno zgodovinsko in etnografsko gledališče

Nenavadno gledališče letos praznuje 25. obletnico delovanja. Njegov repertoar vključuje obredne misterije, rus ljudske pravljice, bufonske epe in junaško-romantične predstave. Gledališče ima predstave za odrasle in otroke. Vsak je kot potovanje v časovnem stroju.

Naslov: st. Rudnevoy, 3 (m. Babushkinskaya)

Cena vstopnice: od 100 rub.

Moskovsko otroško knjižno gledališče "Čarobna svetilka"

Lutkovno gledališče, ustanovljeno leta 1989, meni, da je njegova glavna naloga privzgojiti otrokom ljubezen do branja in literature. Otroci se bodo srečali s svojimi najljubšimi liki, ki jih poznajo iz knjig: mucek Woof, princesa in zrno graha, Winnie the Pooh, slon Horton in drugi. Tu pogosto potekajo srečanja s pisatelji in predstavitve nove otroške literature.

Naslov: Sretensky Blvd., 9/2 (metro Turgenevskaya)

Cena vstopnice: od 700 rub.

Gledališče "Človek"

Prihodnje leto bo to gledališče praznovalo štiridesetletnico delovanja. Tu se uprizarjajo Ionesco, Kharms, Mrozhek, Bonaventura itd. In te predstave so namenjene zelo majhnemu številu gledalcev. Nemogoče je ostati ravnodušen: igralci, kot je rekel en kritik, dobesedno igrajo na živce!

Naslov: Skatertny lane, 23a (metro postaja Arbatskaya)

Cena vstopnice: od 700 rub.

Moskovsko judovsko gledališče "Shalom"

Ameriška fundacija Sholem Aleichem je to gledališče označila za najboljše judovsko gledališče na svetu. Repertoar vključuje predstave v ruščini, vendar z elementi jidiša in judovskim pridihom - plesi in pesmi. Sem lahko pridete na “Večer slanih in malo slanih šal”, muzikal, balado itd.

Naslov: Varshavskoe avtocesta, 71, bldg. 1 (metro postaja Nakhimovski Prospekt)

Cena vstopnice: od 400 rub.

Komorno glasbeno gledališče poimenovano po. Pokrovski

Že štirideset let se tu sliši klasična in redko izvajana opera. Ljubitelji te umetniške oblike prihajajo sem iz vse države, gostovanja skupine v tujini pa so vedno razprodana. Velika izbira predstave za otroke, komične opere, šaljive opere, resne opere, opere parabole in opere fantazmagorije. Tudi če niste poznavalec, si oglejte nekaj predstav in se obvezno udeležite zabave za otroke in odrasle »Ustvarjajmo opero«.

Naslov: st. Nikolskaya, 17 (metro Kitay-Gorod)

Cena vstopnice: od 350 rub.

Govorjenje priimkov;

Nenavaden nastop liki v plakatu, ki definirajo konflikt, ki se bo razvil v predstavi;

Izvirnost imen (pogosto iz ruskih pregovorov in rekov);

Folklorni utrinki;

Vzporedno upoštevanje primerljivih junakov;

Pomen prve junakove opazke;

9. »pripravljen nastop«, glavni junaki se ne pojavijo takoj, drugi spregovorijo o njih prvi;

Izvirnost značilnosti govora junaki.

REFERENČNO GRADIVO

Značilnosti žanra

Definicije V predstavi "Nevihta"
V tragediji "posebno intenziven, nepopravljiv spopad, ki se največkrat konča s smrtjo junaka. Junak se znajde pred oviro, ki presega njegove moči." "Književni slovar"uredil L. I. Timofeev Napet, tragično akuten konflikt vodi do smrti junakinje
"Samo oseba najvišje narave je lahko junak ali žrtev tragedij" (V. Belinsky). "Potrebuje plemenite značaje" (Aristotel) Katerinin močan, strasten značaj nam omogoča, da jo imamo za žrtev tragedije
Konflikt tragedije je "izjemen po svojem pomenu, saj v najbolj akutni obliki odraža vodilne, progresivne trende družbeno-zgodovinskega razvoja." "Literarni slovar" Katerina vstopi v boj ne zasebne narave, ampak javnega: " temno kraljestvo« - prebujanje osebnosti
Sprememba začetnega položaja ob koncu tragedije Nad mestom je zajela nevihta in na koncu predstave je bilo vse drugače

Katerinin močan, protestni značaj, njen nepomirljivi boj, ki se konča s smrtjo, povzdignejo "Nevihto" na raven nacionalne tragedije. Toda sam Ostrovski jo imenuje drama, saj junakinja predstave prihaja iz patriarhalnega meščanskega okolja in velika pozornost Predstava se osredotoča na vsakdanjo plat življenja.

V Rusiji so igre Ostrovskega vedno pomembne in pomagajo pri iskanju odgovora na življenjske izzive. Ostrovski je na oder prinesel poezijo ruskega življenja, brez njega ne bi bilo niti Malega gledališča niti Moskovskega umetniškega gledališča. narodna gledališča države. Ivan Gončarov je pisal dramatiku in povzemal njegovo veliko ustvarjalna usoda: "Samo ste dokončali zgradbo, v temelje katere so Fonvizin, Gribojedov, Gogol položili temelje." Opozoriti je treba na splošni pomen dela, ni naključje, da je Ostrovski svoje izmišljeno, a presenetljivo resnično mesto poimenoval z neobstoječim imenom Kalinov. To mesto Kalinov se bo ponovno pojavilo v predstavi "Gozd". Poleg tega predstava temelji na vtisih s potovanja po Volgi v okviru etnografske ekspedicije za preučevanje življenja prebivalcev Povolžja. Dramatik je obiskal številna velika in majhna mesta na Volgi. Katerina, ki se spominja svojega otroštva, govori o šivanju žameta z zlatom. Pisatelj je to obrt lahko videl v mestu Torzhok v provinci Tver.



Preučevanje seznama znakov, je treba opozoriti na zgovorne priimke, porazdelitev junakov po starosti (mladi - stari), družinske vezi (navedena sta Dikay in Kabanova, večina ostalih junakov pa po družinska povezanost pri njih), izobrazbo (imata jo samo Kuligin, mehanik samouk, in Boris). "

Naloga 1. ENTER: Značilnosti govora (posamezen govor, ki karakterizira junaka):



1. Katerina____________________________________________________

2. Kuligin ______________________________________________

3. Divji ________________________________________________

4. Kabaniha____________________________________________________

5. Fekluša ________________________________________________

Naloga 2. Vloga prve replike, ki takoj razkrije značaj junaka (izpišite):

· Kuligin________________________________________________

· Kodrasti________________________________________________

· Divji_____________________________________________

· Boris __________________________________________________

· Feklusha________________________________________________

· Kabanova________________________________________________

· Tihon__________________________________________________________

· Varvara_________________________________________________

· Katerina________________________________________________

Recent 3. Uporaba tehnike kontrasta in primerjave(kakšne kontraste si videl) ________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________

Glavni konflikt predstave se razkrije v naslovu, v sistemu likov, ki jih lahko razdelimo v dve skupini - »gospodarji življenja« in »žrtve«, v edinstvenem položaju Katerine, ki ni vključena v nobeno od poimenovanih skupin, v govoru likov, ki ustreza njihovemu položaju, in celo v tehniki kontrasta, ki določa soočenje junakov.

Naloga 4. Kako se znaki Wild in Kabanikha razkrivajo v njihovih govornih značilnostih (navedite primere)?

Divje Kabaniha
O njem: O njej:
sam: Ona sama:
Zaključek Zaključek

Splošni zaključek. Merjasec je strašnejši od Divjega, saj je njeno obnašanje hinavsko. Dikoy je zmerljivka, tiran, a vsa njegova dejanja so odprta. Kabanikha, ki se skriva za vero in skrbjo za druge, zatira voljo. Najbolj jo je strah, da bo kdo živel po svoje, po svoji volji.

Rezultati dejanj teh junakov:

nadarjeni Kuligin velja za ekscentrika in pravi: "Ničesar ni treba storiti, moramo se podrediti!";

prijazen, a slabovoljen Tikhon pije in sanja o pobegu iz hiše: "... in s to vrsto suženjstva boš pobegnil od katerekoli lepe žene, ki jo hočeš"; popolnoma je podrejen svoji materi;

Varvara se je prilagodila temu svetu in začela goljufati: "In prej nisem bila goljufija, ampak sem se naučila, ko je bilo treba";

izobraženi Boris se je prisiljen prilagoditi tiraniji Divjine, da bi prejel dediščino.

Cilj in cilji:

1) razkrijte vlogo A.N. Ostrovskega v razvoju ruske dramatike in gledališča na zgledu izobraževalno gradivo uporaba IKT;

2) pokazati inovativnost Ostrovskega, dramatika;

3) razvijati sposobnosti študentov samostojno delo z izobraževalnim gradivom, sposobnost izolacije glavne stvari, primerjave, primerjave vsebine predstavljenega gradiva poučna literatura in dopolnjen z internetnimi gradivi

4) vzbuditi zanimanje učencev za življenje in delo pisatelja.

Vrsta lekcije: Predavanje z elementi pogovora in dramatizacije. Študija lekcije in primarna konsolidacija nova spoznanja o velikem dramatiku in njegovem delu.

Načrt lekcije:

  1. Učitelj prebere epigraf za lekcijo.
  2. Uvodni govor učitelja o temi lekcije.
  3. Predstavitev učencev z dejstvi iz biografije dramatika (samostojno iskalno delo z enciklopedijami, internetnimi viri, učbenikom).
  4. Dramatizacija učencev odlomka iz predstave »Naši ljudje – pustimo se čislati«. Nenavadna predstavitev likov v predstavi, ki določa konflikt, ki se bo razvil v predstavi.
  5. Razkrivamo pomen naslova komedije. Izvirnost imen (pogosto iz ruskih pregovorov in rekov).
  6. Vzporedna obravnava primerljivih junakov z zgovornimi imeni.
  7. Pomen pripomb likov; Pomen junakove prve vrstice.
  8. Izvirnost govornih značilnosti likov.
  9. Aktualnost tematike predstave v današnjem času.
  10. Zaključek o temi lekcije.
  11. Ocenjevanje za lekcijo.
  12. domača naloga.

Napredek lekcije

Epigraf lekcije: »Samo ste dokončali stavbo, v temelj katere so Fonvizin, Gribojedov, Gogol položili temelje. Toda samo vi, Rusi, lahko s ponosom rečete: "Imamo svoje rusko narodno gledališče ..."

(I.A. Gončarov)

(Slide št. 2)

1. Uvodni govor učitelja o vlogi A.N. Ostrovskega v razvoju literature in gledališča.

Sredi 19. stoletja se je v Rusiji pojavila potreba po ustvarjanju nacionalni repertoar v gledališču. Gledališko občinstvo poznih 1840-1850 ni bilo zadovoljno z repertoarjem, kjer so "igre iz ruskega vsakdanjega življenja" predstavljale le določen delež, od ruske klasike pa le "Mala" D. I. Fonvizina, "Glavni inšpektor". ” in „Poroka” Gogolja, prizori iz komedije A. S. Gribojedova „Gorje od pameti”. To je vse.

Nacionalni repertoar za rusko gledališče je bil usojen ustvariti A.N. Ostrovskega. Močan talent velikega dramatika je odgovoril na zahteve časa. Toda nemogoče je preučevati delo velikega ruskega dramatika, ne da bi se seznanili s pomembnimi in zanimiva dejstva njegovo biografijo. (Slide št. 3)

Govor študentov, ki so pripravili poročilo o pisateljevi biografiji.

Študent: 31. marca 1823 se je v Moskvi, v Zamoskvorečju, v družini uspešnega uradnika rodil sin Aleksander. Neopazno je odraščal v majhnih sobicah, v hiši z ozkimi okni in škripajočimi podi. Tekel je igrat na dvorišče in na ulico - tiho, zapuščeno, neasfaltirano Malaya Ordynka - prašno poleti, umazano spomladi in jeseni. Gledal sem, kako se je ob praznikih pestra množica trgovcev, gospodičen, uradnikov, trgovcev, mladih uradnikov v modnih frakih in preprostih ljudi pomikala proti pozni maši. (Slide št. 4)

Učenec: pestro, barvito, divje, bizarno, čudno in ljubko Zamoskvorečje je hranilo Ostrovskega, hranilo njegovo dušo s prvimi vtisi in ostalo v pisateljevem spominu do konca življenja. (Slide št. 5)

Študent: pred nami je portret matere Aleksandra Ostrovskega. Bila je iz revne duhovščine, ki so jo odlikovale izredne duhovne lastnosti, vendar je zgodaj umrla (leta 1831): njena mačeha je bila iz stare plemiška družina Rusificirani Švedi so patriarhalno življenje družine Zamoskvoretsky spremenili v plemenito, poskrbeli za dobro domačo vzgojo svojih otrok in pastorkov.

Študent: leta 1840 je Ostrovski diplomiral na prvi moskovski gimnaziji. Nato je študiral na Pravni fakulteti Moskovske univerze. Leta 1843 je na vztrajanje očeta zapustil univerzo in postal uradnik na moskovskem sovjetskem sodišču, kjer so obravnavali premoženjske spore in mladoletne zločine. Leta 1845 je bil premeščen na moskovsko trgovsko sodišče, od koder je leta 1851 odšel, da bi postal poklicni pisatelj.

Študent: delo na sodiščih je bistveno obogatilo življenjsko izkušnjo Ostrovskega. Kar je bilo dolga leta skrito za visokimi deskami ograjami trgovskih hiš, za vrati z dvojno zvenečimi zapahi - vse to se je razlilo pred sodniško mizo in padlo pod pisarsko pero: strasti so se razvnele, jeziki so se razvezali, družinske skrivnosti govorili na glas, sorodniki drug drugemu niso prizanašali.

Študent: Ostrovski je tukaj našel priložnost, da črpa iz samega dna življenja, da se seznani z njegovimi skritimi izviri. Resnemu piscu ni treba posebej »preučevati življenja«. Sama pride k njemu, on živi z njo in jo - hote ali nehote - vsrka.

Študent: že mnogo let Ostrovski je živel na robu revščine. Ker je bil priznan kot vodja ruskih dramatikov, je bil celo v svojih slabih letih nenehno v stiski in je pridobival sredstva za življenje z neutrudnim literarno delo. Pisatelj je umrl za svojo pisalno mizo v Ščelikovu (to je posestvo njegovega očeta), ko je delal na prevodu Shakespearove igre "Antony in Cleopatra". (Slide št. 6)

Študent: Ostrovski je ustvaril 47 iger. Maly Theatre že tri desetletja svoje občinstvo seznanja s temi deli. Ni bilo naključje, da se je gledališče Maly imenovalo Hiša Ostrovskega. V bližini obzidja je spomenik velikemu dramatiku.

Študent: Med delom na svojih delih je Ostrovski spoznal, da je vsa moč komedije v jeziku. Liki bi morali govoriti naravno. In hkrati bi moral njihov govor - stara Moskva, cvetoč - puščati vesel občutek umetnosti. Vse svoje napore je osredotočil na delo na predstavi "Bankrot" (1849, v reviji "Moskvityanin"). (Slide št. 7)

Učitelj: v sodobni jezik Stečajnik je propadli podjetnik, ki ni sposoben plačati svojih dolgov. Ta beseda ima tudi figurativni pomen. Bankrot je oseba, ki je doživela duhovni propad.

Učitelj: Takrat je bila v zraku tema bankrota. Predstava s tem naslovom je bila prepovedana. In Ostrovski je na naslovno stran, poslano cenzorju, napisal "Bankrot", spodaj pa z velikim rokopisom "Smo svoji ljudje - šteti bomo." Tako je predstava dobila drugo ime.

Gledališka sezona začelo, vendar še vedno ni bilo dovoljenja za uprizoritev komedije. Končno je iz Sankt Peterburga prišla novica, da je predstava prepovedana. Cenzor je izrekel svojo sodbo: »Vsi liki: trgovec, njegova hčerka, odvetnik, uradnik in vžigalec so zloglasni nepridipravi. Pogovori so umazani, celotna igra je žaljiva do ruskih trgovcev. In komedija je bila uprizorjena šele po smrti Nikolaja I. leta 1861. Njen uspeh je bil ogromen, brez primere.

Učitelj: zdaj pa poskusimo skupaj z Ostrovskim izkusiti nekaj zanimive točke njegove komedije.

(Učenci dramatizirajo odlomek iz igre Ostrovskega »Bankrot«).

Akt 1. Dnevna soba v hiši Bolshov

Lipochka: kako prijetna dejavnost so ti plesi! Kako dobro je! Kaj bi lahko bilo bolj osupljivo? Predvsem pa ne maram plesa s študenti in uradniki. Se razlikuje od vojske? Oh lepo! Občudovanje! In brki, epolete in uniforma, mnogi pa imajo celo ostroge z zvončki. Edina ubijalska stvar je, da ni sablje!

Agrafena Kondratievna (vstopi). Tako, tako, brez sramu .. niti svita, niti kruha božjega jesti, pa takoj na ples!

Lipočka. Kako si, mamica? Pila sem čaj in jedla sirov kolač. Poglej, v redu? En... dva... tri, ena, dva...

Agrafena Kondratievna. Povem ti, ne obračaj se!

Lipočka. Kakšen greh! Dandanes se s tem vsi zabavajo. En ... dva ... Ne potrebujem tebe, potrebujem moža! Kaj je to! Bojim se srečati ljudi, ki jih poznam ... Poslušaj, poišči mi ženina - vse bo drugače in drugače. Kdo se ne bo dotaknil na hitro ... Sicer bo zate še huje: namenoma, tebi v škodo, bom na skrivaj dobil oboževalko, pobegnil s huzarjem in se na skrivaj poročil.

Agrafena Kondratievna. Kaj, kaj, razuzdanec ... Oh, ti pasja škrbina! No, nič ni za narediti! Očitno bom moral poklicati očeta.

Lipočka. Vse kar morate storiti je, da pokličete očeta; Strah vas je govoriti pred njim, a poskusite sami!

Agrafena Kondratievna. Torej, kaj misliš, ali sem bedak? Kakšne huzarje imate, vaš brezsramni nos!

Lipočka. Jaz sem ves slab, ampak kakšen si potem ti! Zakaj me hočeš poslati na oni svet pred časom? Apno s svojimi kapricami? (jok). No, morda že kašljam kot muha! (Joče, nato vpije.)

Agrafena Kondratievna. Lipochka, no, saj bo! Pa nehaj! No, ne bodi jezna name (joka), kupil bom neumno žensko ... neučeno žensko (jokala skupaj) kupil bom uhane ...

Lipochka (joka). Kaj rabim tvoje uhane... ti pa kupuješ zapestnice s smaragdi.

Agrafena Kondratievna. Kupil bom, kupil bom, samo nehaj jokati!

Lipočka. (Skozi solze) Potem bom nehal takoj, ko se poročim!

Agrafena Kondratievna. Pridi ven, pridi ven, draga moja ... Danes je želela priti Ustinya Naumovna in se bomo pogovorili.

Vstopi Ustinya Naumovna.

Ustinya Naumovna. Fuj, kaj vam je, srebrni, kako strme stopnice: plezaš, plezaš, lezeš!

Lipočka. Ah, prihaja!

Agrafena Kondratjevna. No, kaj je novega, je kaj, Ustinya Naumovna? Glej, moja punca ima popolno domotožje.

Lipočka. In pravzaprav, Ustinya Naumovna, hodiš in hodiš, a nima smisla.

Ustinya Naumovna. Poglejte, ne bo vam vzelo veliko časa, da ugotovite, vi pogumni. Tvoj mlajši brat misli, da je bogat. Mama si prizadeva tudi za lastno zadovoljstvo: dajte ji trgovca brez napak. Tudi ti imaš nekaj v mislih.

Lipočka. Ne bom se poročila s trgovcem, ne bom se poročila z njim za nič. Potem sem bil tako vzgojen, naučil sem se francoščine, klavirja in plesa! ne ne! Kjer hočeš, najdi mi plemenitega.

Agrafena Kondratjevna. Torej se pogovorite z njo.

Fominishna. Kaj ste imeli od teh plemenitih? Kaj je njihov poseben okus? Goli sedeti na golih ... Toda tudi če ste poročeni, se boste naveličali omake in omake.

Lipočka. Ti, Fominishna, si rojen med kmeti in boš stegnil noge kot kmet. Kaj me briga vaš trgovec! Kakšno težo ima lahko? Kje je njegova ambicija? Ali potrebujem njegovo krpo?

Fominishna. Ne krpica, ampak božji lasje, gospa, to je to!

Lipočka. Zakaj si tukaj? Rekel sem že, da se ne bom poročil s trgovcem, pa se še vedno ne bom!

Ustinya Naumovna. Morda, če imate takšno zanimanje, vam bomo našli plemenitega. Katerega želite: bolj čvrstega ali hrustljavega?

Lipočka. Nič debelejši, ne bi bil majhen, seveda, bolje je biti visok kot kakšna muha. In predvsem, Ustinya Naumovna, da ne bi imel spužvega nosu, mora biti temnolas; No, seveda naj bo oblečen kot iz revije.

Ustinya Naumovna. In zdaj imam zaročenca, kot ga ti, briljantna, opisuješ: plemenitega, visokega in bruléeja ...

Lipočka. Ah, Ustinya Naumovna! Sploh ne brulee, ampak brunette!

Ustinya Naumovna. Ja, res si moram na tvoja stara leta zlomiti jezik, po tvoje. Samo pojdi in se obleci, pa se bova z mamico pogovorila o tej zadevi.

Lipochka odide ...

študent. Ostrovski izbere zaplet na podlagi dokaj pogostega primera goljufije med trgovci v Rusiji v 40. letih 19. stoletja. Samson Silych Bolshov si izposodi veliko kapitala od svojih kolegov trgovcev in se, ker noče odplačati dolgov, razglasi za bankrota, plačilno nesposobnega dolžnika. Svoje bogastvo prenese na uradnika Lazarja Podkhalyuzina in da bi okrepil goljufivo transakcijo, mu da svojo hčer Lipochko v zakon z dolžniškim zaporom, vendar ne izgubi duha, ker verjame, da bo Lazar prispevati majhen znesek prejetega kapitala za njegovo izpustitev. Vendar se moti: »svoj človek« Lazar in lastna hči Lipochka očetu ne da niti centa.

Učitelj: Razkrijmo pomen imena komedije.

  1. Poiščite prizor v predstavi, ki vsebuje besede, ki podpirajo ta naslov? (str. 91, 3. dejanje, 7. pojav).
  2. Kateri odlomki iz 4. dejanja to pojasnjujejo?
  3. Ali naslov komedije odraža bistvo glavnega konflikta?

(Da. Glavni konflikt komedij je izpostavljanje družbenih odnosov, ki temeljijo na premoženjski neenakosti in želji po dobičku. V predstavi je še en konflikt – to je konflikt med očeti in otroki)

učiteljica. Zdaj pa preberimo seznam znakov. Ali obstajajo kakšna "govoreča" imena?

  • Bolshov - iz kmečkega "bolshaka", tj. glava družine. Bolšov je trgovec prve generacije. Samson Silych pomeni močan, njegova moč je v moči, v denarju.
  • Lipochka (Alimpiada Samsonovna) - ponaredek, to je laž.
  • Podkhalyuzin je trikrat zaničljiv priimek. Dramatik jo je zložil tako, da se zdi, da iz vsakega zloga veje podlost: pod in hal ter poleg tega še juzin.
  • Sysoy Psoich Rispozhensky - sys, pes.

Učitelj: Priimek je ena stvar, ampak kakšni so ti junaki v resnici? Začnimo s Samsonom Silychom Bolshovim. Razmislimo o tem socialni status, dejanja, govor. Je trgovec prve generacije, človek v nedavni preteklosti (str. 32, besede Ustinye Naumovne o družini Bolshov) Samson Silych je tipičen tiran.

  1. Kako razumete pomen te besede? (V komedijah Ostrovskega pojem »tiranija« postane sinonim za besedo »despotizem«.) Komedija prikazuje, kako tirani odraščajo. V igro so uvedene tri faze trgovčeve biografije.
  2. S kakšnimi podobami avtor prikazuje te faze?

(Sam Bolšov, mali trgovec v mladosti, je veliko trpel od tiranov, dobri ljudje Klicali so me Samsoshka in me udarjali po glavi. Ko je obogatel, je sam začel ljudi udarjati po glavi. Podkhalyuzin je šel po isti poti. V komediji je še en lik - fant - Tishka. Vsem je na roki, brez štetja dobi klofuto po glavi, a tudi dobi. Za zdaj vse prenaša in na skrivaj zbira kapital).

Boljšova tiranija ne pozna meja, dokler pod seboj čuti trdna tla – bogastvo. Toda pohlep in strast do denarja ga uničita. Bolšov je zaprt dolžniška past. Prihrani se lahko tako, da upnikom poplača manjši del dolgov. Toda zet in lastna hči starcu nočeta pomagati.

  1. Kako mislite, da je mogoče razložiti to vrsto krutosti?
  2. Kaj pa govor glavne junakinje? Poglejmo, kako se pogovarja s svojo družino). Kakšen zaključek je mogoče potegniti? (ni presenetljivo, da v družini, kjer odnosi temeljijo na strahu in ponižanju, ne more biti medsebojna ljubezen

in spoštovanje ljudi. Takšna denarna kalkulacija seveda hromi človeške duše).

Na koncu predstave Boljšov izstopi iz jame osramočen in nesrečen in človek se mu začne celo smiliti. Toda kaj lahko zameri? Navsezadnje je sam učil svojega uradnika in svojo hčer živeti po tem zakonu: "če ne goljufaš, te bodo goljufali." Dobrolyubov je pravilno opazil, da je v Podkhalyuzinu potencialni tiran. To je preračunljiv, brez sramu poslovnež nova doba

, pred katerim se lahko sam Bolšov zdi kot naiven bedak.

Fantje, ali menite, da je tema bankrota in tiranije pomembna za naše moderna družba?

Pred kratkim se je v našem mestu zgodil dogodek, o katerem danes ne moremo ostati tiho. V časopisu " Komsomolskaya Pravda»Objavljen je bil članek »Kalacheevskaya Saltychikha«: primer prekletih milijonov« (http://www.kp.ru/daily/26148/3037626/) Žeja po dobičku, pohlep, prevara, umor sorodnikov in prijateljev - vse razvade so očitne.

Tako se izkaže, da so dela velikega dramatika na žalost pomembna v našem 21. stoletju.

domača naloga: Napišite kratek esej na temo: »Zakaj ljudje lažejo? Ali je Ostrovski zastarel?

Književni pouk v 9. razredu.
A. N. Ostrovskega. Predstava "Revščina ni slabost."
Cilji lekcije:
 Ugotovite značilnosti dramaturgije Ostrovskega na primeru analize konflikta v komediji
"Revščina ni razvada."
Naloge:

Razviti pri šolarjih sposobnost logičnega razmišljanja: najti glavno, primerjati, posploševati, narediti
sklepi;
Razviti sposobnost razprave o določeni temi;
Razviti monološki govor;


 gojiti pravilen odnos do moralnih vrednot ruske miselnosti;
 Gojite zanimanje in skrben odnos na rusko literaturo.
1. Uvodni govor učitelja. Danes bomo spoznali dramatika Aleksandra
Nikolajevič Ostrovski in njegova igra, napisana v zgodnje obdobje njegovega dela, »Revščina ni
vice". V zvezek zapišite temo lekcije: »A. N. Ostrovskega. "Revščina ni razvada." Pri starejših
razreda boste preučevali njegovo znamenito igro "Nevihta". Ampak zdaj je ime za nas novo, tako
nekaj besed o dramatiku samem.
Posebnosti:
 Prikaz pomembnih vseruskih problemov skozi družinski in vsakdanji konflikt;
 svetli, prepoznavni liki;
2. Analiza konflikta predstave.
(Sl. 9) Danes začenjamo spoznavanje s komedijo Ostrovskega »Revščina ni slabost«.
Ime. Revščina torej ni razvada.
Kako razumete ta rek?
Kateremu žanru pripada ta izraz?
Poleg tega naslova so med igrami Ostrovskega še naslednje: Naši ljudje - šteti bomo!, Za vse
Modrec je zadovoljen s preprostostjo, Ne vstopaj v tuje sani, Na tujem prazniku je mačka, stari prijatelj boljši kot nov
dva, Vaši lastni psi se prepirajo - ne nadlegujte nekoga drugega, Ni vse Maslenica za mačko, Ni bilo niti penija, a nenadoma je bil Altyn,
Kriv brez krivde.
Iz petdesetih dramskih del. O. Ducat iger se imenuje pregovori. Česa takega ne boste našli nikjer drugje.
en pisatelj.
Posebnost:
 Izvirnost imen.
Delo z diapozitivom 9.
Branje besedila diapozitiva.
Prebrali ste igro. Veste, da vsako dramsko delo temelji na konfliktu.
Konflikt je soočenje, spopad, na katerem je zgrajen razvoj zapleta v fikciji.
delo.
Anya, spomni me, kaj je osnova konfliktov v igrah mladega Ostrovskega.
V tem stavku poiščite protipomenske pojme. (patriarhalni (starodavni) način življenja - novotarije).
Kaj mislite, kaj Ostrovsky vidi kot ideale ljudske morale? (moč družinskih temeljev,
zaupanje otrok v starše, nedotakljivost običajev, ki vladajo v tej trgovski družini, celovitost in jasnost
pogled na svet).
S čim se sooča ta svet? (inovacije, sodobna, t. i. “civilizacija”).
Vnos v zvezek (manjkajoče vrstice):

Komedija Konflikt: Patriarhalni svet ljudska morala nasprotuje moderni
svet moči in denarja.
Identificirali smo torej vsedržavni problem, ki se kaže skozi družinski in vsakdanji konflikt. WHO
ali je vpleten v to?
(Sl. 10). Plakat. Branje imen in priimkov likov.
Kako si razlagate, da je avtor enemu od bratov Tortsov dal ime Lyubim, drugemu pa Gordey? Katera
lastnosti ljudi nakazujejo njihova imena in priimki - afriški Koršunov (plenilec), Ljubov, Guslin,
Razljuljajev, Mitja?
(Gordey je ponosen, bogat trgovec,
Ljubimo - ljubljeni od vseh, dober človek ampak zguba
Guslin je preprost, vesel fant (iz besede "harfa" - starodavno ljudsko glasbilo),
Razlyulyaev je preprost, vesel fant (iz zastarela beseda"razlita" zabava),
Mitja –. posvečen grška boginja Demetra zemlje in plodnosti)
P. Že v plakatu je O. skrivaj komentiral svoje junake. kako
U. – jim je dal pomenljiva imena in priimke.
Posebnost:

Govorna imena.
Še enkrat opozarjam na avtorjevo predstavitev likov na plakatu.
Katero ime ne sodi v splošno paleto imen? Zakaj? S kakšnim namenom O. na ta način označuje status?
znaki? Zakaj ime Gordey ne vzbuja pozitivnih asociacij med znanimi imeni?
Posebnost:
 Nenavadna predstavitev likov na plakatu, ki opredeljuje konflikt, ki se bo razvil v
igrati.
Med katerimi liki se plete glavni konflikt? Zakaj?
(Trgovec Gordey Karpych Tortsov je navdušen nad proizvajalcem Korshunovom, želi živeti po modi, na nov način in celo
pripravljen dati za starca edina hči)
Kaj pa mati? (Ozkosrčna, slabovoljna, neodločna, možu se ne more upreti)
Kakšna je vloga Lyubima pri tem? družinski konflikt? (Razkrije Korshunova - plenilca, razburi
poroka Lyubov in Korshunov, se zavzame za Lyubov in Mitya, pomaga svojemu bratu videti luč.)
S katerimi besedami Lyubima Tortsova se začne konflikt?
(Preberite: D. 1, videz 12.
Obožujemo Karpycha (vzame kos). Tukaj je vse srebro, ne potrebujem srebra. Daj mi še sedem, tukaj
in bo v pravem ritmu. (Mitya da.) Dovolj je. Ti si prijazna duša, Mitya! (Uleže se.) Brat ne ve, kako
cenim te. No, ja, nekaj bom naredil z njim. Bogastvo je zlo za bedake! Daj mi pametna oseba denar, on je dogovor
bo naredil. Hodil sem po Moskvetu, vse sem videl, vse ... Zgodila se je velika znanost! In norcu bolje kot denar ne
daj no, sicer se bo zlomil ... fu, fu, fu, trr! ... kot brat, in kot jaz, huda ... (Napol v spanju)
glas.) Mitja, prišel bom prenočiti s tabo.
Mitja. pridi Zdaj je pisarna prazna...počitnice...
Ljubimo Karpycha (zaspi). In z bratom bova naredila smešno stvar. (Zaspi.)
(Sk. 11 – beri kot povzetek odgovora na vprašanje)
5. Kratek pregled dejanja.
Naloga: Razvrsti po dejanjih: razstava, zaplet; razvoj akcije, vrhunec; razplet.

(Sk. 12
) 1 dejanje. Prvo dejanje je obsežen, svetel, spektakularen zaplet celotne prihajajoče akcije.

To je začetni trenutek v razvoju dogodkov, ki jih pripravlja razstava. Tukaj je bralec prvi
predstave o upodobljenih likih, o konfliktu med njimi.
V prvem dejanju se slišijo besede Lyubima Tortsova o njegovem bratu, ki so pomembne za razvoj dejanja: »Zanj, bedak, znanost
potrebno,« »No, nekaj bom naredil z njim. Bogastvo je zlo za bedake!«, »Z bratom imava eno smešno stvar
Bom naredil." Konflikt je načrtovan. Skrivno pismo, naslovljeno na Mitjo, prav tako kaže na ljubezensko razmerje: "In jaz
ljubim te Ljubov Tortsova.
P. Kako spoznamo glavna junaka: Gordeya Karpycha in Lyubimyja Karpycha?
W. – O njih slišimo od drugih likov.
O Gordeyu iz Yegorushke: prisega, je jezen na Lyubima Karpycha,
od Pelageje: pije z Afričanom, kot da bi ga zamenjali. (d. 1, videz 3)
O Lyubimu iz Yegorushke: na večerji je nasmejal vse, Gordey ga je vrgel ven, Lyubim se je maščeval v težave: postal je z
berači v katedrali.
Posebnost:

»Pripravljen nastop« glavnih likov, o njih prvi govorijo drugi.
P. Iz katerih vrstic naši junaki neposredno stopijo v akcijo?
U. – Prva Lyubimova pripomba (v sobi je videl Ljubov Gordeevno in Mitjo sama), zakriva obraz z rokami:
»Stop! Kakšna oseba? Po kateri vrsti? Za kakšen namen? Vzemite v dvom! Jaz, nečakinja! kaj,
prestrašen? Pojdi, ne boj se! Nisem dokazovalec, ampak vse spravim v škatlo ...« (D.1, Rev. 11)
Gordeyjeva prva pripomba (d.1, javl. 7) vstopi v sobo, kjer se mladi zabavajo: »Zakaj poješ! Tulijo,
vsekakor moški! (Mitya) In tudi ti! Zdi se, da ne živite v takšni hiši, ne z moškimi. Kakšna polpivnica!
Da tega ne bom imela v prihodnje!
P. – Kaj lahko poveste o likih na podlagi njihove prve vrstice? (L. – šale, šale, »ni dokazevalec«; G. –
nesramno, ponižujoče, »moško« preklinjanje).
Posebnost:

Pomen junakove prve vrstice
) Drugo dejanje. Akcija se hitro razvija, vključuje nove like in vse
(Sl.13

igrajo svojo vlogo v poteku drame in razvoju konflikta. Vzdušje skupne mlade ljubezni,
praznični in veseli kaos s pesmijo in glasbo, srečelovom, komerci, predstavami z medvedom in
koza je uničena z nastopom Gordeya Karpycha in Korshunova. Priložnost za srečo za mlade junake
postane iluzorna. "Zyatyushka Afrikan Savich" je prepričan, da nima razloga za skrb, naroči
»poročna« pesem za dekleta. Lyubov Gordeevna je zaskrbljena, njeni prijatelji obkrožijo navdušeno dekle.
P. O katerem prazniku govorimo? božični čas. Kakšne počitnice? Po katerih znakih lahko uganete, kaj je?
božični čas?
Zakaj Ostrovski povezuje čas predstave s časom božičnih praznovanj?
U. – Skladnost je priljubljena verske tradicije. Glavni pomen je sveto. obdobju, po ljudskem
idej, je bila oživitev reda v svetu in v življenju vsakega človeka kot delčka tega sveta.
(Ustna tradicija ljudska umetnost– folklora)
Posebnost:
 Folklorni utrinki.
) Tretje dejanje. Konflikt drame, spopad likov, se konča. kljub,
(Sk. 14

da razplet logično izhaja iz razvoja dejanja, je vendarle nepričakovane narave:
res je izrazito srečen konec, ker je bil razvoj akcije dramatičen.

Mlademu paru pomaga "stvar", ki si jo je izmislil Lyubim. Ta "stvar" tudi reši Gordeya pred propadom,
ki mu je grozilo, če bi se povezal s Koršunovom, ki je v finančnih zadevah nepošten. Tako, razplet
neposredno povezan z razvojem dejanja v drugem dejanju, je zadnji trenutek v
razvoj konfliktov in spletk. Ljubimo Tortsov posega v naravni potek dogodkov, moti
zmagoslavje zla. Protest proti močan sveta to spravi v spevno obliko: »Dobro mu je na svetu
živi, ​​kdor nima sramu v očeh."
Spet pregovor!
Pravilno se reče, da je gledališče Ostrovskega govorno gledališče. V svojih igrah ima lepo, poetično bogato
jezik. Pravzaprav pri Ostrovskem poetično govori nekdo, ki je po duši pesnik. Ostrovski ima vse
lik govori v svojem jeziku. Govor junakov je najpomembnejše sredstvo za njihovo karakterizacijo. Dokažimo.
Branje odlomkov. (Pelageya, Ljubimo)
Gordej Karpič. Ne, povej mi to: ali sem v redu? Drugje za mizo
streže fini moški v obleki ali dekle, jaz pa imam natakarja v rokavicah iz niti. to
snubenec, je znanstvenik, iz Moskve, pozna vsa pravila: kje sedeti, kaj delati. Kaj pa drugi?
Zbrali se bodo v eni sobi, sedeli v krogu in kmetje bodo peli pesmi. Seveda je zabavno, ja
Mislim, da je to nizko, ni tona. In kaj, ko pijejo zaradi neizobraženosti! Likerji
tam so češnje drugačne ... ampak ne razumejo, da za to obstaja šampanjec! Oh, ko bi le lahko živel
v Moskvi ali v Petrogradu, bi, se zdi, posnemal vsako modo.
Pojasnite govorne značilnosti tistih likov, katerih monologe beremo.
(Ponosno nepismen, verjame, da je izobraževanje neuporabno, glavna stvar je živeti po modi.
Všeč nam je: njegov govor ima element nedvomne inteligence; njegov govor ni patriarhalen, ne
folklora, vendar pripada sodobni mestni kulturi Ostrovskega; eden od vseh likov
nekaj drobcev tujih besednih zvez uporablja povsem pravilno in primerno).
Posebnost:
 Izvirnost govornih značilnosti likov.
P. – Če bi vas prosil, da ugotovite podobnosti in razlike med nekaterimi liki v predstavi,
Koga bi primerjal, primerjal? Zakaj?
(Mitya - Korshunov. Podobnosti: namera poročiti se z Lyubov Gordeevna; razlika: Mityina poštenost -
Korshunovova zahrbtna dejanja;
Ljubimo Tortsova - Gordey Tortsov. Podobnosti: bratje, na koncu Gordey vidi luč, izkaže se, da ne
tuj resnici. Razlika: G. je tiran, zunanji sijaj mu je pomemben, ne človeška duša; L., v mladosti
Podlegel tudi domnevno obveznemu ohranjanju statusa zapravil vse bogastvo spoznal,
da glavna stvar v življenju ni denar, saj lahko brez denarja ostaneš dober človek;
Ljubimo Tortsov - Korshunov. Podobnosti: bivši tovariši. Razlika: poštenost prvega in nečast
drugič.)
Posebnost:
 Vzporedno upoštevanje primerljivih junakov.
6. Ta primerjava bo vaša domača naloga, odgovoriti pa morate tudi na vprašanje: zakaj ljubimo
Je Torcov najljubši junak Ostrovskega?
7. Povzemimo lekcijo.
(Sl. 15) Naj naštejemo značilnosti dramaturgije Aleksandra Nikolajeviča Ostrovskega:
Če čas dopušča, lahko razpravljamo o besedah ​​A. I. Gončarova: »Samo ste dokončali stavbo, v bazi
katerega temelje so postavili Fonvizin, Gribojedov, Gogolj. Toda šele po vas, mi Rusi,

Pavlovič Irina Iosifovna
učitelj ruskega jezika in književnosti
Visoka šola za politehniko
Astana
Kazahstan
Povzetek lekcije za disciplino: "Ruska književnost" za študente 1. letnika
Tema: A.N. Ostrovski. Življenje in ustvarjalnost. Gledališče v življenju pisatelja. Drama "Nevihta".
Cilji:
-učence seznaniti z življenjem in delom A.N. Ostrovski, zgodovina nastanka drame "Nevihta"; pokazati izvirnost in inovativnost dramatika, izraženo v odsevu problemov dobe; poglabljajo znanje o drami kot eni od vrst literature, prepoznajo strukturne značilnosti dramsko delo.
- razvijati sposobnost analize poslušanega; razvijajo domišljijsko in analitično mišljenje, ustni govor, ustvarjalna domišljija; še naprej razvijati veščine dela z viri in dodatno literaturo;
- gojiti kulturo dojemanja dramskega dela; oblikovati estetski okus.
Vrsta učne ure: učna ura učenja novih znanj z uporabo tehnologije za razvijanje kritičnega mišljenja.
Napredek lekcije
I. Organizacijska faza.
1.1. Lep pozdrav, označujem odsotne.
1.2. Sporočite temo, cilje in namene lekcije.
- Danes se bomo v razredu seznanili z življenjem in delom ruskega dramatika Aleksandra Nikolajeviča Ostrovskega in zgodovino nastanka drame "Nevihta".
II.Priprava na obvladovanje nove učne snovi. Faza izziva.
2.1. Delo s slovarjem (individualna naloga)
- Ker bomo v razredu pogosto slišali besedo "drama", vas bom prosil, da jo uporabite razlagalni slovar Ozhegova velika sovjetska enciklopedični slovar, poišči pomen te besede, poimenuj strukturne značilnosti dramskega dela in sestavi gručo.
2.2. Napoved iz fotografije: Tukaj je portret Aleksandra Nikolajeviča Ostrovskega, ki ga je naslikal umetnik Perov. Oglejte si ga pobliže in domnevajte o tej osebi glede na njen videz, naredite psihološki portret pisatelj. Kako si predstavljate A. N. Ostrovskega?
»Imel je tipičen moskovski videz - takoj ste začutili velik človek. Široko čelo, pametne oči in prijaznost so bile glavne značilnosti tega videza,« se je spominjal umetnik A. Ya.
»V njegovem videzu ni videti niti kapljice vzvišenega ali romantičnega: Ostrovski mirno sedi v krznenem plašču z veveričjim krznom, ujetim z umetnikovim natančnim čopičem, in le njegove oči so modre, pametne in ostre, sploh ne poučen, a vedoželjen, nenasiten, zaupljiv, ne dovoli mu lagati, le te otroške oči so njegove priče, kako vroče se dogaja v njem. notranje življenje" (V. Ya. Lakshin).
2.3. Tehnika "Ali verjamete?": Odgovorite na zdaj predlagana vprašanja pritrdilno ali nikalno in komentirajte svoje mnenje.
- Ali verjamete, da bi si A.N. Ostrovski lahko privoščil nositi rusko nošo: hlače, raztegnjeno srajco in dolge škornje? (Da)
- Ali verjamete, da je A.N. Ostrovsky, ki je bil srednješolec, si je sam šival hlače? (A. P. Čehov)
-Ali verjamete, da je Aleksander Nikolajevič, ko je bil v tretjem letniku na univerzi po volji zapustiti univerzo? (Da)
- Ali verjamete, da je bila prva predstava aretirana 10 let? (Da)
- Ali verjamete, da je Ostrovsky prejel od cesarja? Aleksandra III pravica do letne pokojnine? (Da)
- Ali verjamete, da je A.N. Ostrovsky napisal igro "Nevihta" na podlagi resnični dogodki? (Da)
- Ali verjamete, da je dramatik živel v nenehnem strahu, da bo ostal brez novih iger za sezono, torej brez kruha, z ogromno družino? (Da)
- Do konca lekcije boste vedeli, ali so bile vaše domneve potrjene ali ne.
III.Asimilacija novega znanja. Faza izvajanja. Delo z besediščem.
- Poslušajmo informacije o pomenu besede "drama" in strukturnih značilnostih dramskega dela. (učenec prebere pomen besede, demonstrira gručo)
Drama (iz grškega agate dejanje) je ena glavnih vrst literature, namenjena uprizoritvi na odru.
Namen dramskega dela je odsev življenja v dejanjih (ravnanjih in izkušnjah) ljudi.
Strukturne značilnosti drame:
- literarno delo, napisano v obliki pogovora med liki;
- odnosi med ljudmi, konflikti, ki se pojavljajo med njimi
se razkrivajo skozi dejanja junakov, skozi njihov način razmišljanja;
- je sestavljena iz monologov in dialogov;
- avtorski govor se nadomesti z odrskimi usmeritvami;
- razdeljen na dejanja (akcije) in pojave (slike);
- osredotočen na spektakularno izraznost.
Dramska dela (drame) vključujejo tragedije, drame, komedije, tragikomedije in vodvilje (krat komična igra, običajno s petjem)
Beseda učitelja: Ostrovski je v svoji dolgi karieri napisal skoraj 50 dram literarno življenje, med katerimi so bile drame, komedije in tragedije. 46 jih je bilo uprizorjenih v času dramatikovega življenja. Zavzeli so močno mesto na repertoarju številnih gledališč.
Skupina naših dijakov je izvedla raziskavo na temo »Izvor talenta A.N.«. Ostrovskega." Dajmo jim besedo.
3.3 Sporočila študentov (projektno delo)
1) "Kolumb iz Zamoskvorečja" (videoposnetek.)
- "Ni dneva v letu, ko moje igre ne bi igrali v 5-6 gledališčih," je leta 1871 zapisal A. N. Ostrovsky. Ta stavek, ki ga je rekel Aleksander Nikolajevič, je pomemben za naš čas, na odrih različnih gledališč v različna mesta Drame Ostrovskega so vključene v repertoar, zanimanje zanje pa je neizčrpno.
2). Otroštvo in mladost (predstavitev diapozitivov)
- A.N. Ostrovski se je rodil 12. aprila (31. marca) 1823 v Moskvi v družini uradnika. Njegov dedek po očetovi strani je bil duhovnik, dedek po materini strani pa je bil župnik.
Leta 1831, ko Ostrovskemu še ni bilo devet let, je umrla njegova mati Ljubov Ivanovna. »...Pestro, barvito, divje, bizarno, čudno in ljubko Zamoskvorečje je hranilo Ostrovskega, hranilo njegovo dušo s prvimi vtisi in ostalo v umetnikovem spominu do konca življenja ...«
Oče Nikolaj Fedorovič Ostrovski, človek ostrega uma, izobražen (diplomiral na teološki akademiji), delaven, je hitro napredoval v karieri in se uspešno ukvarjal z zasebno prakso: bil je odvetnik, vodil je posle trgovcev. To mu je dalo priložnost za gradnjo v Monetchiki (Zamoskvorechye) lastna hiša in povabite domače in gostujoče učitelje za svoje otroke. V drugi polovici 40. let je pridobil štiri manjša posestva. V enem od njih (Shchelykovo, provinca Kostroma) se je konec 40. let za stalno naselil.
Moj oče, ki je v mladosti pisal poezijo in spremljal najnovejšo literaturo, je bil naročen na vse vodilne revije. Sestavil je obsežno knjižnico, ki jo je uporabljal Aleksander Nikolajevič. Vsi Ostrovski so globoko spoštovali knjigo. Srednješolec Ostrovski je dobil dostop do očetovih knjižnih omar in postal navdušen in predan bralec. Njegov hobi so Puškin, Gribojedov, Gogol.
Po nekaj letih domačega pouka z učitelji je Aleksander Nikolajevič leta 1835 vstopil v tretji razred prve moskovske gimnazije. Ko je leta 1840 končal srednjo šolo in prejel spričevalo z odliko, je na vztrajanje očeta istega leta vložil prošnjo za sprejem na pravno fakulteto moskovske univerze.
3). Univerzitetna leta.
Ostrovski je prvi letnik univerze marljivo in celo navdušeno študiral, a proti koncu drugega letnika je začel izostajati od predavanj; ni nastopil na spomladanskem zasedanju 1842. Ker pri študentu Ostrovskem niso opazili nobenih znakov marljivosti, ga je fakulteta pustila, da ponovno opravi tečaj.
Ostrovski je zdaj porabil skoraj ves denar, ki je padel od njegovega očeta vstopnice za gledališče. Ne da bi zapustil gledališče do zadnjega ploskanja in toplo pozdravil umetnike, ki so se priklonili izzivom, je Ostrovski pomislil: tukaj je pristno življenje, tukaj je njegov dom in oddelek in vse, vse kar potrebuje.
V drugem letniku so se začeli visoko specializirani predmeti, kot je rimsko pravo, ki Ostrovskega niso zanimali. In začel je zanemarjati treningi. Ob vstopu v tretji letnik je Ostrovsky prejel od profesorja N.I. Krylova pa, tako kot mnogi drugi učenci, samo ena. Aleksander Nikolajevič, ki si ni prizadeval za pravno kariero, je negativno oceno uporabil kot razlog za odhod z univerze. Pozneje se je spominjal: "Od mladosti sem opustil vse in se popolnoma posvetil umetnosti."
Oče, ki se ni strinjal s sinovimi namerami, ga je istega leta imenoval za uradnika vestnega sodišča in leta 1845 - trgovskega sodišča.
4). Dolgoletna služba na sodišču.
Bodoči dramatik je moral delati tam, kjer so starši vložili tožbe proti svojim otrokom in otroci proti svojim staršem. Sodišče je poskušalo te spore rešiti "v dobri veri". Kmalu (spet ne brez sodelovanja njegovega očeta) je bil Ostrovsky premeščen v sodobnejšo in uglednejšo institucijo, MOSKVSKO gospodarsko sodišče.
Služba Aleksandra Nikolajeviča ni očarala, vendar mu je dala bogat material za ustvarjalnost. Sam je priznal: »Če ne bi bil v takšnih težavah, verjetno ne bi napisal »A Profitable Place.«
Tisto jesen, ko je Ostrovski stopil na sodišče vesti, je dokončal prvo zgodbo, ki je prišla do nas: "Zgodba o tem, kako je četrtni upravnik začel plesati, ali od velikega do smešnega je le en korak." Pod zgodbo je mladi avtor prvič postavil datum: 15. december 1843. Ostrovski je vedno zaznamoval dan zaključka dela na svojih rokopisih ...
5). Začetek literarna pot. Prva dela.
Skica dvajsetletnega Ostrovskega je pokazala avtorjev nedvomen talent. Začne se preizkušati v drami.
9. januarja 1847 so bili »prizori iz komedije »Insolventni dolžnik« uspešno objavljeni v moskovskem mestnem listu.
Ostrovski je 14. februar 1847 označil za najbolj nepozaben dan v svojem življenju. Zjutraj je na rokopis "Slike družinske sreče" označil dokončanje svoje prvorojene drame, zvečer pa je igro prebral svojim prijateljem. Nanj se je usul plaz čestitk in pohval prijateljev. V letih 1847-1848 in polovici leta 1849 je Ostrovski delal na predstavi "Bankrot". Kasneje je predstava dobila drugačno ime - "Svoji bomo." 16. marca 1850 je izšla revija "Moskovite" s komedijo "Šteti bomo po svoje". Revialno knjigo so mi iztrgali iz rok. Mladi Ostrovski je hitro postal moskovska senzacija.
Rezultat cenzurnih nesreč "Bankrot" se je izkazal za mračnega: komedija je bila prepovedana za oder in ni bilo priporočljivo omenjati igre v tisku. Ostrovski je svojo sramoto težko sprejel. Toda umetniki in pisatelji ne samo, da se niso odvrnili od njega, ampak so mu toplo izrazili svoje simpatije.
Začetek literarna usoda Ostrovski je bil tesno povezan z revijo Moskovityanin. Toda za človeka, ki se je odločil preživljati kot pisatelj, je bila revija Moskovityanin najbolj neprimeren kraj na svetu. V moskovskih literarnih krogih se je govorilo o založnikovi »peklenski skoposti«.
Konec leta 1847 je srečal žensko, ki je živela v sosednji hiši.
Agafja Ivanovna je bila leto ali dve starejša od Ostrovskega, vendar se ni mogel odločiti, da bi se poročil z njo - to bi pomenilo, da bi se popolnoma sprl z očetom in ostal v najhujši stiski. Toda Agafja Ivanovna od njega ni zahtevala ničesar. Potrpežljivo ga je čakala, ga ljubila, grela in dlje ko je šel, težje se je ločil od nje.
Tako je Agafja Ivanovna, neporočena žena Ostrovskega, živela skromno in dostojanstveno z ramo ob rami z velikim dramatikom osemnajst let ...
6) Služba za gledališče
V zgodnjih petdesetih letih 19. stoletja je bil repertoar ruskih gledališč skromen. Plakati so zvabili javnost v ruske različice francoskih vodviljev. Gledališče je potrebovalo dramatika ... Dramatik je potreboval gledališče. In drame Ostrovskega so nadaljevale svoje muhaste kroge v birokratskih krogih in z napisom "Prepovedano" končale v tajnem arhivu.
Avtor se zavezuje, da bo napisal dramo, majhno, lahkotno, odrsko, ki bo brez zapletov prestala cenzuro. Začne se delo na predstavi »Ne sedi v lastnih saneh«.
Premiera je bila 14. januarja 1853. Naslednji dan je vsa Moskva govorila o predstavi.
1853 je Ostrovskemu odprlo pot na oder. Dramatiku je sledila skupina mladih igralcev, ki so bili navdušeni nad njegovimi igrami.
Avgusta 1853 je bila "Uboga nevesta" uprizorjena v Malem gledališču.
Ime Ostrovskega se je uveljavilo v repertoarju.
Leta 1860 je bila predstava »Svoje ljudstvo šteti« dovoljena za izvedbo. Ta igra, prepovedana pred desetletjem, je bila zmagoslavje. Nato so eno za drugo dovolili uprizoritev predstav "Učenec" in "Donosno mesto".
Zdelo se je, da je položaj Ostrovskega v literaturi pridobil trdno stabilnost. Leta 1863 je bil izvoljen za dopisnega člana Akademije znanosti. Tuji tisk je začel pisati o njem,
Leta 1868 je debitiral v reviji Nekrasov z igro "Dovolj preprostosti za vsakega pametnega človeka"; potem vsako leto ena za drugo izidejo igre "Toplo srce", "Mad Money", "Forest", "Ni bilo penija, ampak nenadoma Altyn" itd. Uspeh predstav je Ostrovskemu povrnil moč.
Očetu ni bila všeč strast njegovega najstarejšega sina do gledališča in literature. Toda njegovo še večje nezadovoljstvo je bilo, da se je Aleksander Nikolajevič zaljubil preprosto dekle iz meščanskega okolja jo je pripeljal v svojo hišo za ženo. Jezni oče je sina prikrajšal za vse denarna pomoč. Niti storitev niti literarne vede dramatiku ni dal dovolj sredstev. To breme materialne negotovosti ga je spremljalo vse življenje. Drame so bile dane brezplačno, avtor zanje ni dobil niti centa!
Dramatik je bil do konca svojega življenja v stiski. Družina se je vsako leto povečala, vendar ni bilo dovolj sredstev. Delo je spodkopalo dramatikovo zdravje.
7). Zadnja leta življenja.
25. avgusta 1879 je Aleksander Nikolajevič zapisal: »30 let delam na ruskem odru, napisal sem več kot 40 izvirnih dram in že dolgo ne mine niti en dan v letu, da ne bi bile moje drame. nastopal v več gledališčih v Rusiji, samo cesarskim gledališčem sem dostavil zbirk več kot 2 milijona, pa vendar nisem dovolj premožen, da bi si dovolil počivati ​​dva meseca na leto. Vse, kar počnem, je bodisi delo za gledališče bodisi razmišljanje o zapletih za naprej, v nenehnem strahu, da bom ostal brez novih predstav v sezoni, t.j. brez kruha, z ogromno družino.«
Leta 1867 je umrla dramatikova prva žena Agafja Ivanovna, leta 1869 pa se je poročil z Marijo Vasiljevno Vasiljevo, umetnico moskovskega malega gledališča. Dramatik je imel 4 sinove in 2 hčeri. Kot nežen oče in odličen družinski človek se je trudil, da bi vsem svojim otrokom omogočil najboljšo vzgojo in izobrazbo.
IN lansko letoŽivljenje Ostrovskega, pod pritiskom javnosti, so bile njegove zasluge uradno priznane: imenovan je bil za vodjo repertoarnega oddelka moskovskih gledališč in direktorja gledališka šola. Prišel je čas, o katerem je lahko le sanjal, a že v prvih dneh službovanja je z grozo začutil, da naloga, ki si jo je prevzel, ni več v njegovi moči, tega dela ni imel časa prevzeti: 14. (2) junija 1886 je dramatik umrl.
A.N. Ostrovski je ustvarjalec ruskega narodnega gledališča.
A.N. Ostrovski je obrnil stran, ki je gledalcu neznana, in na oder prinesel novega junaka - trgovca. Njegovo delo, ki nadaljuje tradicijo Fonvizina, Gribojedova, Gogolja, odlikuje inovativnost v prikazovanju junakov, v jeziku likov ter v postavljenih socialnih in moralnih vprašanjih. Drame Aleksandra Nikolajeviča prikazujejo običajne situacije z navadnimi ljudmi, katerih drame segajo v vsakdanje življenje in človeško psihologijo.
Značilnosti stila Ostrovskega.
Govorjenje priimkov;
Nenavadna predstavitev likov v plakatu, ki določa konflikt, ki se bo razvil v predstavi;
Posebne avtorjeve pripombe;
Izvirnost imen (pogosto iz ruskih pregovorov in rekov);
Folklorni utrinki;
Pomen prve junakove opazke;
»Pripravljen nastop«, glavni liki se ne pojavijo takoj, o njih prvi govorijo drugi;
Gledališče Maly je dobilo ime "Hiša Ostrovskega". Sem je prihajal vsak dan. Avtor je svoje nove drame vedno sam prebiral umetnikom in s tem dajal pravi ton nastopajočim. Ostrovski je bil režiser njegovih iger; vloge je razdelil in sam vodil vaje z igralci.
Tu, na vhodu v Maly Theatre, je spomenik A.N. Ostrovski. A.N. Ostrovski je upodobljen sedeč na stolu, oblečen v prostorno obleko z veveričjim krznom, znano s portreta Perova. V tvojih rokah zvezek, svinčnik. Pečat globoke koncentracije je na celotni pojavi dramatika. Potopljen v globoke misli, se vsak večer sreča z občinstvom, ki prihaja v hišo Ostrovskega.
In danes igre Ostrovskega zavzemajo pomembno mesto v gledališkem repertoarju. Delo Ostrovskega je prejelo svetovno priznanje.
3.4.Primarno preverjanje študentovega razumevanja nove snovi. Tehnika "tanka in debela vprašanja."
- Kje in v kateri družini se je rodil A. Ostrovski?
- Kam ste šli po končani srednji šoli?
-Kaj vam je dalo služenje na sodišču?
- Kako se je imenovala prva komedija Ostrovskega? (»Insolventni dolžnik« - »Stečaj« - »Naši ljudje - šteti bomo.«)
- Katero gledališče se imenuje "Hiša Ostrovskega"? (Moskovsko gledališče Maly)
- Koliko predstav je dal gledališču?
- Kakšne probleme postavlja dramatik v svojih dramah?
- Zakaj je Ostrovskega prijel vzdevek "Kolumb iz Zamoskvorečja"? (Ostrovski, ki je živel v trgovskem okrožju stare Moskve, v Zamoskvorečju, je prvič v ruski literaturi »odkril« »prebivalce Zamoskvorecka«, zaradi česar je dobil vzdevek »Kolumb iz Zamoskvorečja«.)
- Zakaj se sodobna gledališča nenehno obračajo na dramatikove igre?
- Poimenujte zvrsti dramskih del.
-Kaj je namen dramskega dela? (odsevajo življenje v dejanjih (dejanjih in izkušnjah) ljudi.
3.5.Zgodovinsko ozadje in ustvarjalna zgodovina"Nevihte." (video).
predsednik Geografsko društvo Veliki vojvoda Konstantin Nikolajevič se je odločil organizirati ekspedicijo s sodelovanjem pisateljev; Namen odprave je preučiti in opisati ljudske obrti, povezane z morjem, jezeri ali rekami, metode lokalnega ladjedelništva in plovbe, stanje domačega ribištva in samo stanje vodnih poti Rusije, preučiti in opisati življenje prebivalcev Rusije, ki se ukvarjajo z navigacijo, o čemer pišejo eseje za zbirko Ministrstva za morje.
Ostrovski je dobil Zgornjo Volgo od izvira do Nižni Novgorod. In s strastjo se je lotil posla.” Ostrovski je svoje vtise z odprave zapisal v svoj dnevnik.
IV. Povzetek lekcije. Faza refleksije. Sestavljanje syncwine.
- In zdaj predlagam, da povzamem, o čemer smo danes govorili, in sestavim sinkvin z besedami Ostrovsky in Groza. (delo v skupinah, predstavitev sinkvin).
Seznam uporabljene literature
Lobanov M. Ostrovski. M., 1979 (serija "ZhZL").
Ostrovski A. Popolna zbirka eseji.