Slike nizozemskih umetnikov. Rembrandt in Vincent Van Gogh - veliki nizozemski umetniki Glavne značilnosti renesančne umetnosti Nizozemske

Zgodnje nizozemsko slikarstvo(redko Staro nizozemsko slikarstvo) - ena od stopenj severne renesanse, obdobja v nizozemskem in zlasti flamskem slikarstvu, ki zajema približno stoletje v zgodovini evropske umetnosti, začenši z drugo četrtino 15. stoletja. Pozno gotsko umetnost je v tem času nadomestila zgodnja renesansa. Če je pozna gotika, ki se je pojavila v Franciji, ustvarila univerzalni jezik umetniške oblike, h kateremu so prispevali številni nizozemski mojstri slikarstva, potem se je v opisanem obdobju na Nizozemskem oblikovala jasno prepoznavna samostojna slikarska šola, za katero je bil značilen realističen slog slikarstva, ki je našlo svoj izraz predvsem v žanru portreta.

Enciklopedični YouTube

• 1 / 5

  Od 14. stoletja so ta ozemlja doživela kulturne in sociološke spremembe: posvetni pokrovitelji so nadomestili cerkev kot glavnega naročnika umetnin. Nizozemska kot središče umetnosti je začela zasenčiti pozno gotsko umetnost na francoskem dvoru.

  Nizozemsko je s Francijo povezovala tudi skupna burgundska dinastija, zato so flamski, valonski in nizozemski umetniki brez težav našli delo v Franciji na dvorih Anjou, Orleans, Berry in samega francoskega kralja. Izjemni mojstri mednarodne gotike, limburški bratje iz Gelderna, so bili v bistvu francoski umetniki. Z redkimi izjemami v osebi Melchiorja Bruderlama so v domovini, na Nizozemskem, ostali le slikarji nižjega ranga.

  Pri izvoru zgodnjega nizozemskega slikarstva, razumljenega v ožjem smislu, je Jan van Eyck, ki je leta 1432 dokončal svojo glavno mojstrovino, Gentski oltar. Celo sodobniki so dela Jana van Eycka in drugih flamskih umetnikov imeli za »novo umetnost«, nekaj povsem novega. Kronološko se je staro nizozemsko slikarstvo razvilo približno v istem času kot italijanska renesansa.

  S pojavom portreta je posvetna, individualizirana tema prvič postala glavni motiv slikarstva. Žanrske slike in tihožitja so se v umetnosti prebila šele v nizozemskem baroku 17. stoletja. Meščanski značaj zgodnjega nizozemskega slikarstva govori o nastopu novega časa. Vse pogosteje so bile stranke poleg plemstva in duhovščine tudi bogato plemstvo in trgovci. Človek na slikah ni bil več idealiziran. Pred gledalcem se pojavijo resnični ljudje z vsemi svojimi človeškimi pomanjkljivostmi. Gube, vrečke pod očmi - vse je bilo na sliki upodobljeno naravno brez okraskov. Svetniki niso več živeli izključno v cerkvah, vstopali so tudi v domove meščanov.

  Umetniki

  Za enega prvih predstavnikov novih umetniških nazorov, poleg Jana van Eycka, velja mojster Flemal, ki ga trenutno imenujemo Robert Campin. Njegovo glavno delo je oltarna slika (ali triptih) Marijinega oznanjenja (drugo ime: oltarna slika družine Merode; ok. 1425), ki se zdaj hrani v muzeju Cloisters v New Yorku.

  Prav dejstvo, da je imel Jan van Eyck brata Huberta, je bilo dolgo pod vprašajem. Novejše raziskave so pokazale, da je bil Hubert van Eyck, ki ga omenjajo le redki viri, le povprečen umetnik gentske šole, ki z Janom van Eyckom ni imel nobenih družinskih ali kakršnih koli drugih odnosov.

  Za Kampenovega učenca velja Rogier van der Weyden, ki je verjetno sodeloval pri delu na Merodejevem triptihu. Po drugi strani pa je vplival na Dirka Boutsa in Hansa Memlinga. Memlingov sodobnik je bil Hugo van der Hus, prvič omenjen leta 1465.

  Iz tega niza izstopa najbolj skrivnosten umetnik tega časa Hieronymus Bosch, čigar delo še ni dobilo nedvoumne interpretacije.

  Poleg teh velikih mojstrov velja omeniti zgodnje nizozemske umetnike, kot so Petrus Christus, Jan Provost, Colin de Cauter, Albert Bouts, Goswin van der Weyden in Quentin Massys.

  Osupljiv fenomen je bilo delo umetnikov iz Leidna: Cornelisa Engelbrechtsena in njegovih učencev Artgena van Leydna in Lucasa van Leydna.

  Le majhen delček del zgodnjih nizozemskih umetnikov je preživel do danes. Neštete slike in risbe so postale žrtve ikonoklazma med reformacijo in vojnami. Poleg tega so bila številna dela resno poškodovana in zahtevajo drago obnovo. Nekatera dela so se ohranila le v kopijah, večina pa je za vedno izgubljenih.

  Delo zgodnjih Nizozemcev in Flamcev je predstavljeno v največjih umetnostnih muzejih na svetu. Toda nekateri oltarji in slike so še vedno na svojih starih mestih – v cerkvah, katedralah in gradovih, kot na primer Gentski oltar v katedrali sv. Bava v Gentu. Vendar ga lahko zdaj gledate le skozi debelo oklepno steklo.

  Vpliv

  Italija

  V rojstnem kraju renesanse, Italiji, je bil Jan van Eyck zelo spoštovan. Nekaj ​​let po umetnikovi smrti je humanist Bartolomeo Fazio celo poklical van Eycka "princ med slikarji stoletja".

  Medtem ko so italijanski mojstri uporabljali zapletena matematična in geometrijska sredstva, zlasti sistem perspektive, so bili Flamci sposobni pravilno prikazati "resničnost", kot se zdi, brez večjih težav. Dogajanje na slikah ni več potekalo, kot v gotiki, hkrati na enem odru. Prostori so upodobljeni v skladu z zakoni perspektive, krajine pa niso več shematsko ozadje. Široko, podrobno ozadje vodi oko v neskončnost. Oblačila, pohištvo in oprema so bili razstavljeni s fotografsko natančnostjo.

  Španija

  Prve dokaze o širjenju severnih slikarskih tehnik v Španiji najdemo v kraljevini Aragon, ki je vključevala Valencijo, Katalonijo in Balearske otoke. Kralj Alfonso V je leta 1431 poslal svojega dvornega umetnika Louisa Dalmaua v Flandrijo. Leta 1439 se je umetnik iz Brugesa Louis Alimbrot s svojo delavnico preselil v Valencio. Luis Alimbrot, Lodewijk Allyncbrood). Jan van Eyck je Valencijo verjetno obiskal že leta 1427 kot del burgundske delegacije.

  Valencia, takrat eno najpomembnejših središč Sredozemlja, je privabljala umetnike iz vse Evrope. Poleg tradicionalnih umetniških šol »mednarodnega sloga« so obstajale delavnice, ki so delovale v flamskem in italijanskem slogu. Tu se je razvila tako imenovana »špansko-flamska« umetnostna smer, katere glavni predstavnik je Bartolome Bermejo.

  Kastiljski kralji so imeli v lasti več znanih del Rogierja van der Weydna, Hansa Memlinga in Jana van Eycka. Poleg tega je gostujoči umetnik Juan de Flandes (»Jan Flandrijski«, priimek neznan) postal dvorni portretist kraljice Izabele, ki je postavil temelje realistične šole španskega dvornega portreta.

  Portugalska

  Samostojna slikarska šola je nastala na Portugalskem v drugi polovici 15. stoletja v lizbonski delavnici dvornega umetnika Nuna Gonçalvesa. Delo tega umetnika je v popolni izolaciji: zdi se, da ni imel ne predhodnikov ne sledilcev. Flamski vpliv je čutiti zlasti v njegovem poliptihu "Sveti Vincencij" Jan van Eyck und seine Zeit. Flämische Meister und der Süden 1430-1530. Ausstellungskatalog Brügge, Stuttgart 2002. Darmstadt 2002.

• Bodo Brinkmann: Die flämische Buchmalerei am Ende des Burgunderreichs. Der Meister des Dresdner Gebetbuchs und die Miniaturisten seiner Zeit. Turnhout 1997. ISBN 2-503-50565-1
• Birgit Franke, Barbara Welzel (Hg.): Die Kunst der burgundischen Niederlande. Eine Einführung. Berlin 1997. ISBN 3-496-01170-X
• Max Jakob Friedlander: Altniederländische Malerei. 14 Bde. Berlin 1924-1937.
• Erwin Panofsky: Die altniederländische Malerei. Ihr Ursprung und Wesen.Übersetzt und hrsg. von Jochen Sander in Stephan Kemperdick. Köln 2001. ISBN 3-7701-3857-0 (Izvirnik: Zgodnje nizozemsko slikarstvo. 2 Bde. Cambridge (Massachusetts) 1953)
• Otto Pächt: Van Eyck, die Begründer der altniederländischen Malerei. München 1989. ISBN 3-7913-1389-4
• Otto Pächt: Altniederländische Malerei. Von Rogier van der Weyden bis Gerard David. Hrsg. von Monika Rosenauer. München 1994. ISBN 3-7913-1389-4
• Jochen Sander, Stephan Kemperdick: Der Meister von Flémalle und Rogier van der Weyden: Die Geburt der neuzeitlichen Malerei: Eine Ausstellung des Städel Museums, Frankfurt am Main und der Gemäldegalerie der Staatlichen Museen zu Berlin, Ostfildern: Hatje Cantz Verlag, 2008
• Norbert Wolf: Trecento und Altniederländische Malerei. Kunst-Epochen, Bd. 5 (Reclams Universal Bibliothek 18172).

Sadje in muha

Umetnik Jan Van Huysum, veliki umetnik in mojster nizozemskega tihožitja, je živel ob koncu sedemnajstega in v začetku osemnajstega stoletja in je bil med svojimi sodobniki izjemno priljubljen.

O življenju in delu Jana van Huysuma je znanega zelo malo. Rodil se je v družini umetnika Justusa van Huysuma starejšega, umetniki so bili tudi njegovi trije bratje. Leta 1704 se je Jan Van Huysum poročil z Margaret Schouten.



Portret Jana van Huysuma, delo Arnolda Bonena, približno 1720

Umetnik je zelo hitro postal znan umetnik in priznan mojster nizozemskega tihožitja. Kronane glave so svoje dvorane in svečane sobe okrasile z mojstrovimi slikami. Dela Jana Van Huysuma ostali javnosti niso bila dostopna. Dejstvo je, da je mojster na vsaki sliki delal zelo dolgo. In njegova dela so bila zelo draga - več desetkrat dražja od slik Rembrandta, Jana Steena in Alberta Cuypa.
Vsaka slika je sestavljena iz desetin plasti prozorne barve in natančno naslikanih detajlov: plast za plastjo in potezo za potezo. Tako se je v nekaj letih rodilo tihožitje tega mojstra.

Čopiči Jana van Huysuma vključujejo več precej zanimivih pokrajin, vendar so umetnikova glavna tema tihožitja. Strokovnjaki delijo tihožitja Jana Van Huysuma v dve skupini: tihožitja na svetli podlagi in tihožitja na temni podlagi. "Lahka tihožitja" od umetnika zahtevajo bolj "zrelo" znanje - za kompetentno modeliranje svetlobe so potrebne izkušnje in talent. Vendar so to že podrobnosti.

Raje si oglejte ta dela. Resnično so čudoviti.

Slike umetnika Jana Van Huysuma



Sadje, rože in žuželke



Sleze in druge rože v vazi



Rože in sadje



Vaza z rožami



Rože in sadje







Vaza z rožami



Rože in sadje





Rože v vazi iz terakote



Vaza z rožami v niši



Sadje in rože



Košara z rožami in metulji





Nizozemski umetniki so veliko prispevali k delu mojstrov, ki so začeli svoje dejavnosti v 17. stoletju in se niso ustavili do danes. Niso pa vplivali le na svoje kolege, temveč tudi na profesionalce v literaturi (Valentin Proust, Donna Tartt) in fotografiji (Ellen Kooi, Bill Gekas in drugi).

Začetek razvoja

Leta 1648 se je Nizozemska osamosvojila, vendar je morala Nizozemska za nastanek nove države prestati maščevanje s strani Španije, ki je takrat v flamskem mestu Antwerpen pobila približno 10 tisoč ljudi. Zaradi pokola so se prebivalci Flandrije izselili z ozemelj, ki so jih nadzorovale španske oblasti.

Na podlagi tega bi bilo logično ugotoviti, da je spodbuda neodvisnim nizozemskim umetnikom prišla prav iz flamske ustvarjalnosti.

Od 17. stoletja se pojavljata tako državna kot umetniška veja, kar vodi do oblikovanja dveh umetnostnih šol, ki se razlikujeta po narodnosti. Imeli so skupen izvor, vendar so bili po svojih značilnostih precej različni. Medtem ko je Flandrija ostala pod okriljem katolicizma, je Nizozemska doživela povsem nov razcvet, začenši s 17. stoletjem.

nizozemska kultura

V 17. stoletju je nova država šele stopila na pot svojega razvoja in popolnoma prekinila vezi z umetnostjo pretekle dobe.

Boj s Španijo se je postopoma umiril. Narodno razpoloženje se je začelo zasledovati v ljudskih krogih, ko so se oddaljili od katoliške vere, ki so jo prej vsiljevale oblasti.

Protestantsko vladanje je imelo protisloven pogled na dekoracijo, kar je povzročilo zmanjšanje del na verske teme in v prihodnosti le na roko posvetne umetnosti.

Še nikoli prej ni bila resnična okoliška resničnost tako pogosto prikazana na slikah. Nizozemski umetniki so v svojih delih želeli prikazati običajno vsakdanje življenje brez olepševanja, prefinjenega okusa in plemenitosti.

Posvetna umetniška eksplozija je povzročila številne smeri, kot so krajina, portret, vsakdanji žanr in tihožitje (katerega obstoja niso poznala niti najbolj razvita središča Italije in Francije).

Lastna vizija realizma nizozemskih umetnikov, izražena v portretih, krajinah, notranjih delih in tihožitjih, je vzbudila zanimanje za to veščino na vseh ravneh družbe.

Tako je nizozemska umetnost 17. stoletja dobila vzdevek "zlata doba nizozemskega slikarstva", kar ji je zagotovilo status najbolj izjemne dobe v nizozemskem slikarstvu.

Pomembno je vedeti: obstaja napačno prepričanje, da je nizozemska šola upodabljala le povprečnost človeškega obstoja, vendar so mojstri tistih časov nesramno uničili okvir s pomočjo svojih fantastičnih del (na primer "Pokrajina z Janezom Krstnikom" avtor Bloemaert).

Nizozemski umetniki 17. stoletja. Rembrandt

Rembrandt Harmensz van Rijn velja za eno največjih umetniških osebnosti na Nizozemskem. Poleg umetniške dejavnosti se je ukvarjal tudi z graverstvom in je upravičeno veljal za mojstra chiaroscura.

Njegova zapuščina je bogata z individualno raznolikostjo: portreti, žanrski prizori, tihožitja, krajine, pa tudi slike na zgodovinske, verske in mitološke teme.

Njegova sposobnost obvladovanja chiaroscura mu je omogočila, da je okrepil čustveno izraznost in duhovnost osebe.

Med delom na portretih je delal na človeški obrazni mimiki.

V povezavi s pretresljivimi tragičnimi dogodki so bila njegova kasnejša dela napolnjena z medlo svetlobo, ki je razgalila globoka doživetja ljudi, zaradi česar njegova briljantna dela niso nikogar zanimala.

Takrat je bila v modi zunanja lepota brez poskusov potapljanja v globino, pa tudi naturalizem, ki je bil v nasprotju z odkritim realizmom.

Vsak ruski ljubitelj likovne umetnosti si lahko ogleda sliko "Vrnitev izgubljenega sina" na lastne oči, saj je to delo v muzeju Ermitaž v Sankt Peterburgu.



Frans Hals

Frans Hals je veliki nizozemski umetnik in velik portretist, ki je pomagal uvesti žanr svobodnega pisanja v rusko umetnost.

Delo, ki mu je prineslo slavo, je bila slika z naslovom "Banket častnikov strelske čete sv. Jurija", naslikana leta 1616.



Njegova portretna dela so bila za tisti čas preveč naravna, kar je bilo v nasprotju z današnjim časom. Ker je umetnik ostal nerazumljen, je tako kot veliki Rembrandt življenje končal v revščini. "Cigan" (1625-1630) je eno njegovih najbolj znanih del.



Jan Steen

Jan Steen je na prvi pogled eden najbolj duhovitih in veselih nizozemskih umetnikov. V norčevanju iz družbenih pregreh se je rad zatekel k umetnosti satire družbe. Medtem ko je gledalca zabaval z neškodljivimi, smešnimi podobami veseljakov in lahkih dam, je pravzaprav svaril pred takšnim načinom življenja.



Umetnik je imel tudi bolj mirne slike, na primer delo "Jutranja toaleta", ki se je na prvi pogled zdelo kot popolnoma nedolžna akcija. A če natančno pogledate podrobnosti, ste lahko precej presenečeni nad njihovimi razkritji: to so sledi nogavic, ki so prej stiskale noge, in lonec, napolnjen z nečim nespodobnim, pa tudi pes, ki si dovoli, da ima prav. na lastnikovi blazini.



V svojih najboljših delih je umetnik prehitel svoje kolege v elegantno spretnem kombiniranju barvnih palet in obvladovanju senc.

Drugi nizozemski umetniki

Ta članek je navedel le tri bistre ljudi od desetin, ki si zaslužijo biti na istem seznamu z njimi:




Torej, v tem članku ste se seznanili z nizozemskimi umetniki 17. stoletja in njihovimi deli.

06.05.2014

Življenje Fransa Halsa je bilo tako svetlo in polno dogodkov kot njegove slike. Do danes so v svetu znane zgodbe o pijanih prepirih Khalse, ki jih je vsake toliko organiziral po velikih praznikih. Umetnik s tako veselim in nasilnim značajem si ni mogel pridobiti spoštovanja v državi, v kateri je bil kalvinizem državna vera. Frans Hals se je rodil v Antwerpnu v začetku leta 1582. Vendar je njegova družina zapustila Antwerpen. Leta 1591 so Khalovi prispeli v Haarlem. Tu se je rodil Francetov mlajši brat ...

10.12.2012

Jan Steen je eden najbolj znanih predstavnikov nizozemske slikarske šole iz sredine 17. stoletja. V delih tega umetnika ne boste našli nobenih monumentalnih ali elegantnih slik, niti svetlih portretov velikih ljudi ali verskih podob. Pravzaprav je Jan Steen mojster vsakdanjih prizorov, polnih zabave in iskrivega humorja njegove dobe. Njegove slike prikazujejo otroke, pijance, navadne ljudi, Gulena in mnoge, mnoge druge. Jan se je rodil v južni provinci Nizozemske, v mestu Leiden okoli leta 1626...

07.12.2012

Delo slavnega nizozemskega umetnika Hieronymusa Boscha še vedno dvoumno dojemajo tako kritiki kot preprosto ljubitelji umetnosti. Kaj je upodobljeno na Boschevih slikah: demoni podzemlja ali preprosto ljudje, iznakaženi zaradi greha? Kdo je bil v resnici Hieronymus Bosch: obsedeni psihopat, sektaš, videc ali preprosto veliki umetnik, nekakšen starodavni nadrealist, kot Salvador Dali, ki je črpal ideje iz sfere nezavednega? Morda njegova življenjska pot...

24.11.2012

Slavni nizozemski umetnik Pieter Bruegel starejši je ustvaril svoj barvit stil slikanja, ki se je bistveno razlikoval od drugih renesančnih slikarjev. Njegove slike so podobe ljudske satirične epike, podobe narave in vaškega življenja. Nekatera dela očarajo s svojo kompozicijo - želite jih gledati in gledati, prepirati se o tem, kaj točno je umetnik želel posredovati gledalcu. Posebnost Brueglovega pisanja in vizije sveta spominjata na delo zgodnjega nadrealista Hieronymusa Boscha...

26.11.2011

Han van Meegeren (polno ime Henrikus Antonius van Meegeren) se je rodil 3. maja 1889 v družini preprostega šolskega učitelja. Fant je ves svoj prosti čas preživel v delavnici svojega najljubšega učitelja, ki mu je bilo ime Korteling. Njegovemu očetu to ni bilo všeč, vendar je Kortelingu uspelo v dečku razviti okus in sposobnost posnemanja stila pisanja antike. Van Meegeren je dobil dobro izobrazbo. Pri 18 letih se je vpisal na Delft Institute of Technology, kjer je študiral arhitekturo. Hkrati je študiral na...

13.10.2011

Slavni nizozemski umetnik Johannes Jan Vermeer, pri nas znan kot Vermeer iz Delfta, upravičeno velja za enega najsvetlejših predstavnikov zlate dobe nizozemske umetnosti. Bil je mojster žanrskega portreta in tako imenovanega gospodinjskega slikarstva. Bodoči umetnik se je rodil oktobra 1632 v mestu Delft. Jan je bil drugi otrok v družini in edini sin. Njegov oče je prodajal umetnine in se ukvarjal s tkanjem svile. Njegovi starši so bili prijatelji z umetnikom Leonartom Breimerjem, ki je ...

18.04.2010

Že tako oguljena fraza, da so vsi geniji malo nori, se preprosto odlično ujema z usodo velikega in briljantnega postimpresionističnega umetnika Vincenta Van Gogha. Ker je živel le 37 let, je zapustil bogato dediščino - približno 1000 slik in prav toliko risb. Ta številka je še toliko bolj impresivna, če izvemo, da je Van Gogh slikarstvu posvetil manj kot 10 let svojega življenja. 1853 30. marca se je v vasi Grot-Zundert, ki se nahaja na jugu Nizozemske, rodil deček Vincent. Leto prej je v družini duhovnika, v kateri se je rodil...

Do konca 16. stoletja je bilo nizozemsko slikarstvo neločljivo povezano s flamskim slikarstvom in je imelo splošno ime »nizozemska šola«. Oba, ki sta veji nemškega slikarstva, štejeta brata van Eyck za svoja prednika in se že dolgo gibljeta v isti smeri ter razvijata isto tehniko, tako da se nizozemski umetniki ne razlikujejo od svojih Flandrijcev. in bratje Brabant.

Ko so se Nizozemci znebili zatiranja Španije, je nizozemsko slikarstvo dobilo nacionalni značaj. Nizozemske umetnike odlikuje reprodukcija narave s posebno ljubeznijo v vsej njeni preprostosti in resnici ter pretanjenim občutkom za barve.

Nizozemci so bili prvi, ki so razumeli, da tudi v neživi naravi vse diha, vse je privlačno, vse je sposobno vzbuditi misel in vznemiriti gibanje srca.

Med krajinarji, ki interpretirajo domačo naravo, je posebej cenjen Jan van Goyen (1595-1656), ki skupaj z Ezaiasom van de Veldejem (ok. 1590-1630) in Pietrom Moleynom starejšim (1595-1661) velja za ustanovitelj nizozemske pokrajine.

Toda nizozemskih umetnikov ni mogoče razdeliti na šole. Izraz "nizozemska slikarska šola" je zelo poljuben. Na Nizozemskem so obstajala organizirana društva umetnikov, ki so bile svobodne korporacije, ki so ščitile pravice svojih članov in niso vplivale na ustvarjalno dejavnost.

V zgodovini še posebej močno sije ime Rembrandta (1606-1669), v čigar osebnosti so bile skoncentrirane vse najboljše lastnosti nizozemskega slikarstva in njegov vpliv se je odražal v vseh njegovih zvrsteh - v portretih, zgodovinskih slikah, vsakdanjih prizorih in pokrajinah.

V 17. stoletju se je uspešno razvijalo vsakdanje slikarstvo, katerega prvi poskusi so bili zabeleženi v stari nizozemski šoli. V tem žanru so najbolj znana imena Cornelis Beg (1620-64), Richart Brackenburg (1650-1702), Cornelis Dusart (1660-1704), Henrik Roques z vzdevkom Sorg (1621-82),

Umetnike, ki so slikali prizore vojaškega življenja, lahko uvrstimo med žanrske slikarje. Glavni predstavnik te veje slikarstva je slavni in izredno plodovit Philips Wouwerman (1619-68).

V posebno kategorijo lahko izpostavimo mojstre, ki so v svojih slikah združevali pokrajine s podobami živali, najbolj znane med tovrstnimi slikarji podeželske idile pa je Paulus Potter (1625-54); Albert Cuyp (1620-91).

Nizozemski umetniki so največ pozornosti namenili morju.

V delu Willema van de Veldeja starejšega (1611 ali 1612-93), njegovega slavnega sina Willema van de Veldeja mlajšega (1633-1707), Ludolfa Backhuisena (1631-1708) je bilo slikanje morskih vedut njihova posebnost.

Na področju tihožitja so bili najbolj znani Jan-Davids de Gem (1606-83), njegov sin Cornelis (1631-95), Abraham Mignon (1640-79), Melchior de Gondecoeter (1636-95), Maria Osterwijk (1630-93) .

Briljantno obdobje nizozemskega slikarstva ni trajalo dolgo - samo eno stoletje.

Od začetka 18. stol. prihaja njen zaton, razlog za to so okusi in pogledi pompozne dobe Ludvika XIV. Namesto neposrednega odnosa do narave, ljubezni do domačega in iskrenosti se vzpostavlja prevlada vnaprejšnjih teorij, konvencij in posnemanja svetil francoske šole. Glavni propagator tega obžalovanja vrednega trenda je bil Flamec Gerard de Leresse (1641-1711), ki se je naselil v Amsterdamu.

Propad šole je pripomogel tudi slavni Adrian van de Werff (1659-1722), čigar dolgočasni kolorit njegovih slik se je nekoč zdel višek popolnosti.

Tuji vplivi so močno bremenili nizozemsko slikarstvo vse do dvajsetih let 19. stoletja.

Kasneje so se nizozemski umetniki obrnili k svoji antiki - k strogemu opazovanju narave.

Posebno bogato je najnovejše nizozemsko slikarstvo krajinarjev. Med njimi so Andreas Schelfhout (1787-1870), Barent Koekkoek (1803-62), Anton Mauwe (1838-88), Jacob Maris (r. 1837), Johannes Weissenbruch (1822-1880) in drugi.

Med najnovejšimi marinisti na Nizozemskem ima dlan Johannes Schotel (1787-1838).

Wouters Verschoor (1812-74) je pokazal veliko spretnost pri slikanju živali.

V naši spletni trgovini lahko kupite reprodukcije slik nizozemskih umetnikov.