meni
Zastonj
domov  /  Življenjski slog/ Zanimivi portreti v Photoshopu. Lekcija: Preprosta obdelava portretov v programu Adobe Photoshop

Zanimivi portreti v Photoshopu. Lekcija: Preprosta obdelava portretov v programu Adobe Photoshop


Lekcija: Preprosta obdelava portreta.

Foto manipulacija je obdelava fotografije ali več fotografij,
ki se združijo v kolaž, spremenijo videz in barve.
Trudim se učinkovito obdelati fotografije,
z uporabo učinkov v photoshopu.
In kot je v navadi, morate zagotovo narediti nekaj obdelave portreta.
Na internetu sem iskal lekcije o obdelavi in ​​retuširanju portretov - lekcij je bilo veliko, prebral sem jih, ugotovil, seveda, kaj je kaj ...
Tema obdelave fotografij je preobsežna, da bi jo obravnavali v eni lekciji.
V tej lekciji vam bom povedal, kako preprosto izboljšati kakovost portreta.
Morda bom v prihodnosti napisal več lekcij na to temo,
Medtem pa čakam na vaše komentarje in vam želim ustvarjalni uspeh!
..........
Odprite sliko v Adobe Photoshop.
Posnel sem portret dekleta, ki ga lahko uporabite tudi vi
ali izberite svoj portret.


..........
Najprej analizirajmo in ugotovimo
kaj je na fotografiji narobe in je treba izboljšati.

Po mojem mnenju je na fotografiji t.i
v programu Adobe Photoshop
HRUP.
Zdi se mi tudi, da slika
ni dovolj jasno.
In po mojem mnenju je preveč rumene barve.

..........
1.Ctrl+J - ustvarite dvojnik svoje slike.
2. Najprej se znebimo HRUP.
V paleti plasti pojdite na Kanali.
Gremo na Kanal - Red.

Izberite Meni-Filter-Hrup-Zmanjšaj hrup..

Zdelo se mi je premalo za mojo fotografijo
nanos enkrat Filter Zmanjša hrup.
Zato sem ta filter uporabil za rdeči kanal
dvakrat. Po prvi uporabi preprosto pritisnite
bližnjica na tipkovnici Ctrl+F.
Takole se zgodi:

3.Naprej pridemo do Zelenega kanala.
Uporabljamo enak Filter-Reduce Noise.
Ko stojite na zelenem kanalu, preprosto pritisnite kombinacijo tipk Ctrl+F.
Če se vam zdi potrebno, se prijavite tudi na ta kanal.
filtrirajte dvakrat.
Takole se zgodi:

4. Zdaj izvedite dejanje uporabe filtra za hrup - zmanjšanje šuma
za kanal - modra.
Na koncu se vrnite na kanal RGB tako, da nanj preprosto kliknete z miško.
Takole se zgodi:

5. Vrnite se na zavihek - Sloji.
Poskusite zapreti in odpreti vidnost sloja 1, na katerem
uporabili smo Noise Filter - Noise Reduction
in primerjajte, kako se je slika spremenila.

Kot lahko vidite, se je deklicina koža nekoliko zgladila,
Pege in razne kožne napake niso bile več vidne.

6. Šum je bil odstranjen. Zdaj bomo povečali jasnost slike.
Če želite to narediti, ustvarite dvojnik plasti 1 (Ctrl+J).
Na dvojniku - kopija sloja 1 - uporabite
Filter-Sharpening-"Smart Sharpening.."
Uporabite privzete vrednosti
če menite, da ostrina ni dovolj, ponovite
delovanje filtra Ostrenje oz
lahko eksperimentirate s pomenom
po lastni presoji...

Filter za ostrenje sem uporabil dvakrat.
Takole se zgodi:

7. Jasnost se je znatno izboljšala, vendar je po mojem mnenju ne potrebujemo povsod.
Ustvarite masko plasti, vzemite mehak črn čopič z motnostjo 50 %.
in pojdimo skozi tista mesta, kjer se je izkazalo, da je jasnost pretirana,
in sicer na licih, bradi, nosu, rokah in čelu deklice.
Nežno obrišite, spreminjajte velikost in motnost čopiča.

8. Zdaj odstranimo malo rumene barve s fotografije.
Če želite to narediti, ustvarite barvno prilagoditveno plast.
Izberite barvo v paleti #ffffff-bela.
Spremenite barvo načina mešanja plasti na Mehka svetloba.
Lahko nekoliko zmanjšate motnost plasti.

In spet vzemite mehak črn čopič z motnostjo 25%
in stoji na sličici maske plasti barvne plasti
Peremo tam, kjer menimo, da je bela barva nepotrebna.
Izbrisala sem jo iz oči, malo iz las in spodnjo sliko.

Opisal sem osnovna dejanja hitre in preproste obdelave
Rezultat je odvisen od same izbrane slike
in od vaših dejanj
Svoje moram iskati individualni pristop dejanja,
uporabite različne prilagoditvene plasti, uporabite orodja
Osvetljevalec ali temnelec, včasih morate
naredite dodatne risbe z različnimi čopiči in nanesite
dodatne filtre, ki vam omogočajo
slika je lepša in učinkovitejša itd...

Upam, da je bila lekcija jasna,
Ali pa ste morda v lekciji našli nekaj novega zase?
in rezultat te je zanimal :))
Če vam je bila lekcija všeč -
Delite to lekcijo s prijatelji
in kliknite "Všeč mi je"..

Če ne, potem napišite, kaj vam ni bilo všeč.

Človeško oko je bistveno boljše od katere koli, tudi najnaprednejše kamere. Zato se barve in sence, ki jih vidi oko, zelo razlikujejo od slike na fotoaparatu. Če pogledamo drug drugega, nismo pozorni na rdečico na koži, vrečke pod očmi, trebušček, štrleče pramene las. Je pa v kadru zelo opazen.

Fotografije so retuširane, da se odpravijo nepopolnosti. Pri retuširanju portret ženske stremimo k krhki podobi, popolni koži, razkošnim lasem in pomlajevanju. Toda moški portret mora puščati vtis moškosti, torej ne sme popolnoma odstraniti gub ali ustvariti popolne kože.

Oglejmo si korak za korakom enega od načinov retuširanja. moški portret. Fotografijo je posredoval fotograf, organizator ekspedicij v eksotične kraje sveta Alexander Permyakov. Portret je bil posnet fotoaparat Nikon. Retuširanje je bilo izvedeno v rusificiranem Adobe Photoshop CC 2017.

NIKON D7000 / Nikon AF Nikkor 50 mm f/1.8D NASTAVITVE: ISO 100, F1.8, 1/50 s, 75,0 mm ekv.

Številni fotografi so proti retuširanju, saj trdijo, da je lahko fotografija videti lepa brez obdelave. No, v našem primeru je v okvirju dober odrezan vzorec. Toda portretu manjka nekaj potez, da bi bil popoln. Izenačiti morate ton kože (odstraniti rdečico) in odstraniti odvečne madeže na obrazu, poudariti svetle odtenke (poudarijo detajle), nekoliko posvetliti temne dele, dodati ostrino. Težje je poudariti temne delce, če je bilo fotografiranje opravljeno pri šibki svetlobi - lahko se pojavi šum. Nikonovi fotoaparati pa fotografirajo z minimalnim šumom tudi v težkih svetlobnih pogojih. Če se pojavi šum, je enobarven, primerljiv s filmom. To olajša delo pri posvetljevanju senc na fotografijah in lažje poudari temne predele brez neprijetnega šuma in izgube podrobnosti.

Pa začnimo!

Odprite fotografijo program Photoshop. Ne pozabite narediti kopije plasti (Ctrl + J) in delati z njo. To bo v primeru okvare omogočilo hitro povrnitev izgub ali preprosto primerjavo rezultatov pred in po obdelavi. Povečajte sliko na 100 % (kombinacija tipk Ctrl in + za povečavo, Ctrl in - za pomanjšanje).

Kožo natančno pregledamo, da ugotovimo, katere napake je treba odpraviti. Ta fotografija prikazuje madeže, ki se jih bomo najprej znebili.

Uporabite lahko več orodij, vendar je v tem primeru bolj primerno orodje Healing Brush Tool.

Izberite ustrezno velikost krtače in kliknite, da odstranite vse nepotrebne madeže. Velikost čopiča lahko prilagodite s tipkami na črkovnem delu tipkovnice: "x" - zmanjšanje, "ъ" - povečanje. V nastavitvah čopiča nastavite parameter »Vir« na »Vzorec«. (Vzorec), Način (Način) - »Normalno« (Normalno). Pustite trdoto na 100%.

Premaknite kazalec čopiča na območje, ki ga bomo prebarvali, in s pritiskom na tipko Alt izberite zdravo področje kože, primerno za zamenjavo. Tako dobimo vzorec površine, s katero bomo prebarvali napako.

V trenutku slikanja bo križ označeval izvor. Odstranimo vse nepotrebne madeže in izpuščaje.

Rezultat barvanja madežev:

Naslednji korak je odprava rdečice in izravnava tena kože.

Popolnoma vsi imajo rdečico. Če koža pred snemanjem ni bila tonirana z ličili, bodo na fotografiji zagotovo rdeče lise. Pri ženskem portretu je stvar preprostejša: ženske se običajno naličijo pred fotografiranjem. A vsak moški se ne bo strinjal, da pade v roke vizažistu.

Na fotografiji so območja kože z neenakomernim tonom (pordelost):

Ustvarite prilagoditveni sloj z učinkom "Hue/Saturation". Pokličete ga lahko v spodnjem desnem kotu v orodni vrstici pod sloji.

Imeli boste novo plast in odprlo se bo okno za nadzor učinkov.

Pojdite na rdeči kanal, kliknite na kapalko in nato na območje rdečice, ki se ga želimo znebiti.

Nato boste videli premik v spektru.

Povečajte nasičenost in odtenek na približno 70–73.

S premikanjem kock po prelivu poskrbimo, da prekrivanje ni po celotni koži, temveč le na tistih predelih, kjer želite odstraniti rdečico.

Ponastavimo nasičenost na nič in premikamo barvni ton, dokler ne vidimo želeni učinek. V mojem primeru je +15.

Zdaj moramo povrniti naravno barvo ustnic, saj je roza odtenek izginil skupaj z rdečico. Če želite to narediti, izberite orodje »Čopič«, nastavite barvo na črno, izberite želeno velikost in s čopičem pobarvajte ustnice, tako da ostanete na prilagoditveni plasti »Odtenek/nasičenost«.

rezultat:

Zdaj moramo vrniti podrobnosti in poudarke, izgubljene med obdelavo.

Če želite to narediti, ustvarite novo plast (Ctrl + Shift + N). Preklopimo na postavitev "Kanali" tega sloja.

Tukaj je slika razdeljena na kanale. Izklopite vsak kanal enega za drugim (kliknite na oko levo od ikone slike). Naša naloga je izbrati najbolj kontrasten kanal. Očitno je modre barve, ohranja več podrobnosti.

Ustvarite dvojnik modrega kanala (izberite ga in z desnim gumbom izberite »Ustvari dvojnik kanala«). Nato delamo s kopijo modrega kanala. Vsi drugi kanali morajo biti nevidni. Stojimo na kopiji modrega kanala in pritisnemo kombinacijo tipk Ctrl + l. Prikaže se okno Raven kanalov.

Preverjevalnik vnosnih vrednosti povlecite nekoliko v desno in kliknite V redu. To bo povečalo kontrast.

Sedaj izberimo le svetla področja kanala. Če želite to narediti, držite tipko Ctrl in kliknite ikono vašega modrega kanala. Na svetlih območjih boste videli pikčaste poudarke. Morda se zdi, da ni vse izbrano, a bodite prepričani, da so dejansko izbrana vsa svetla področja.

Pojdite na postavitev »Sloji« in ustvarite novo (Ctrl + Shift + N). Hkrati se vaš izbor svetlih območij ohrani (vidne so pikčaste črte).

Izberite orodje Čopič, nastavite barvo na belo in pobarvajte novo plast. Barvate lahko vse ali tista mesta, kjer želite povečati svetlost poudarkov. Bela barva bo prikazana samo na svetlih delih slike. Če nameravate barvati vse, naj bo premer čopiča velik.

Spodaj je rezultat. Opazite, kako so se podrobnosti spremenile. Poskusite izklopiti in vklopiti vidnost spodnje plasti tako, da držite tipko Alt. Tako boste videli sliko pred in po obdelavi.

Na fotografiji puščice označujejo nekatera področja, kjer so podrobnosti postale bolj izrazite. Za primerjavo: v možnosti »pred« je prižgana puščica ozadje, po obdelavi je postal tudi lažji.

Če želite, da so poudarki svetlejši, zmanjšajte motnost plasti poudarkov na želeni rezultat.

Morda se vam zdi ta način izboljšanja poudarkov težaven, ker lahko na novi plasti preprosto narišete bele poudarke s čopičem in jih zabrišete. Vendar bo videti grobo, bleščanje bo nenaravno. Predlagam, da izboljšate samo tiste poudarke, ki jih je posnela kamera.

Zadnji dotik je ostrenje. Izberite vse plasti in pritisnite kombinacijo tipk Shift + Ctrl + Alt + E. Tako bomo združili vse plasti z učinki v novo plast. Zdaj podvojite nastalo plast in nanjo uporabite filter " Barvni kontrast«(High Pass).

V oknu, ki se odpre, premaknite kljukico v desno, dokler se na sliki ne prikažejo podrobnosti (poglejte glavno sliko in ne fragment v oknu z nastavitvami).


To je to! Poskusite, eksperimentirajte, delite svoje izkušnje v komentarjih.

Članek opisuje celotno pot obdelave fotografij, vključno z analizo slike, delom z Liquify, uporabo plasti, Dodge & Burn, barvno korekcijo in končno ostrenje.

Gradivo je namenjeno uporabnikom, ki poznajo Photoshop, in sicer: znajo spreminjati načine mešanja slojev; spomnite se, kje se nahajajo standardni filtri programa in kako ti filtri približno delujejo; ugibajte, kje najti in kako uporabiti prilagoditvene plasti. Če je mogoče, bodo rusificirana imena nekaterih orodij in načinov mešanja podvojena v angleščini.

Članek opisuje postopek retuširanja z orodji in metodami, ki se mi zdijo priročne in optimalne. v tem trenutku, kar pa seveda ne pomeni, da je opisani način najbolj pravilen. In še en dodatek: tu gre bolj za logiko procesa kot za opis natančnih vrednosti parametrov čopiča in orodja, saj je pri delu težko uporabiti posebne nastavitve: bolj pomembno je preprosto razumeti, kaj potrebuje opraviti v vsakem posameznem primeru in na vsaki stopnji dela. Za primer obdelave vzemimo ta portret dekleta.

Načela retuširanja portretov

Priporočljivo je, da poskusite uporabiti posnetke, ki so sprva uspešni pri izvedbi (kompozicija, osvetlitev itd.). Če ste fotograf začetnik in še ne znate fotografirati na ravni, ki je potrebna za kakovostno retuširanje, ali retušer začetnik, ki nima dostopa do kakovostnih materialov, vsekakor poiščite ustrezne vire za izobraževanje na internet in si zagotovite dobro delo.

Osnovno načelo obdelave, ki ga je potrebno upoštevati: retuširanje je potrebno zato, da pride dober okvir do izraza, ne pa zato, da bi na novo narisali in predelali sliko, ki na začetku ni dobra. Drugo načelo izhaja iz prvega: ne pretiravajte. Če smo že izbrali kakovosten okvir za delo, potem ga ni mogoče v nedogled predelovati. Včasih je bolje narediti malo manj kot popolnoma spremeniti sliko.

Nekaj ​​besed o konverziji.

Pred odpiranjem slike v Photoshopu je pogosto treba neobdelano datoteko predhodno obdelati v enem od pretvornikov. Privzeto je Adobe Camera Raw (kratko ACR). Tam lahko takoj popravimo osvetlitev, ravnovesje beline, kontrast slike in druge indikatorje. Takole so izgledale moje nastavitve v ACR.

Posebnosti priprave slike za obdelavo v Photoshopu so posebna tema za razpravo, zato bom omenil le, da je bil moj glavni cilj pri pretvorbi fotografije razkriti čim več podrobnosti na koži s premikanjem drsnikov osvetlitve in poudarkov na levo in sence na desno, da zmanjšate splošni kontrast fotografij. Poleg tega sem tam, v Adobe Camera Raw, nastavil ravnovesje beline na manj rumena, z zavihkom krivulje pa sem sencam dodal rdečkast odtenek. Zadnje manipulacije so na začetku dela popolnoma neobvezne, saj nekateri raje popravljajo barvo po tehničnem retuširanju, zame pa je bolj priročno delati s sliko, ko je glavna barvna shema že določena.

Nastavitve krivulje rdečega kanala v ACR:

Zdaj bodimo pozorni na vrstico na dnu pogovornega okna Adobe Camera Raw s parametri slike:

Pretvarjanje fotografij v barve Adobe prostor RGB, 8 bitov. Za kakovostno retuširanje je običajno priporočljivo pretvoriti sliko v 16 bitov, meni pa za delo najpogosteje zadostuje 8 bitov. Upoštevajte, da je kljub temu, da smo zdaj izbrali možnost Adobe RGB, po obdelavi fotografije za uporabo na internetu vedno potrebno pretvoriti v barvni prostor sRGB.

Na koncu dela s pretvornikom kliknite gumb »Odpri sliko« v spodnjem desnem kotu pogovornega okna in fotografija se odpre v Photoshopu.

Analiza fotografij

Pri delu s to fotografijo smo si zadali cilj "prečesati" sliko in jo narediti bolj ekspresivno, pri tem pa pustiti sliko čim bolj naravno.
Kot običajno vsako delo začnemo z analizo slike. Za trening lahko ustvarite ločeno plast »analiza fotografij« (ni pomembno ali je prazna plast ali kopija ozadja), na kateri bomo dobesedno s čopičem označili vse, kar želimo popraviti.

V našem primeru so to navadne kožne nepopolnosti, neenakomerni prehodi svetlobe in sence na čelu in bradi modela ter krvne žile na beločnicah oči. Prav tako želim zgladiti vse dlake, ki izstopajo iz moje pričeske. Nekoliko popravimo obliko pričeske, rahlo odpremo veko levega očesa, spustimo levo ramo, ki je preveč dvignjena. Dodatno bomo očistili ozadje iz temna lisa v kotu na desni. Ko smo se odločili za glavne naloge, lahko izklopimo sloj »analiza fotografij« in se med delom vrnemo k njemu, da vidimo, ali smo kaj zamudili.

Sloj analize fotografij:

Filter "Plastic" (Liquify)

Ustvarimo kopijo svoje originalne podobe in s pomočjo "plastičnega" filtra popravimo obliko pričeske, spustimo levo ramo in nekoliko prilagodimo obliko levega očesa.

Več o filtru Liquify si lahko preberete v članku “Uporaba filtra Liquify v Photoshopu”.

Pomožni sloji

Za začetek ustvarite skupino pomožnih plasti:
1) Prva prilagoditvena plast krivulj: upognite črto navzdol, dokler podrobnosti na najsvetlejših pomembnih delih slike ne postanejo dovolj kontrastne (v našem primeru je to koža na čelu in nosu). Dajmo mu ime "Blackout". Zaenkrat izklopite(!) vidnost tega sloja.

Sloj zatemnitvenih krivulj in njegov učinek na fotografijo:

2) Druga prilagoditvena plast krivulj. Recimo temu "Osvetlitev": črto upognemo navzgor, dokler niso vidne podrobnosti na najtemnejših pomembnih področjih (sence v laseh). Tudi to plast naredimo nevidno.

Svetleči sloj krivulj in njegov učinek na fotografijo:

3) Še en pomožni prilagoditveni sloj "Črno-belo". Po ustvarjanju ga tudi onemogočimo.

Te tri plasti damo v ločeno mapo in jo postavimo nad vse druge plasti:

Med procesom obdelave bomo uporabili pomožne sloje, da bi bolje videli nepravilnosti, dodatne podrobnosti, kot tudi prehodi svetlobe in sence. Poskusite jih zdaj vklopiti in izklopiti, da boste razumeli, kako spreminjajo sliko in katere podrobnosti se pojavijo pri uporabi vsakega od njih.

Delo z zdravilno krtačo.

Preidimo na retuširanje.

Ustvarite tri plasti za retuširanje in jih združite v skupino »Copič za zdravljenje kože«:

1) Nova čista plast z običajnim načinom mešanja za odstranitev vidnih majhnih nepravilnosti na koži.

2) Nova plast z načinom mešanja "zatemni" – Za čiščenje kože madežev, ki so svetlejši od splošnega okoliškega ozadja.

3) Nova plast z načinom mešanja "zamenjaj s svetlobo" (angleško "lighten") - Za odstranitev madežev s slike, ki so temnejši od splošnega okoliškega ozadja.

Po istem principu iz treh plasti ustvarimo skupino »Obnovitvena krtača, lasje«.
Tako izgledajo naši prilagoditveni sloji na tej stopnji dela:

Izberite najnižjo prosojno plast »Normal« v mapi »Healing Brush, Skin« in izberite orodje »Spot Healig Brush Tool«. Trdota čopiča je minimalna (med delom se trdota, kot tudi drugi parametri čopiča, lahko in morajo spreminjati).

Izberemo dovolj veliko merilo slike (do 100-200%), da vidimo vse nianse na koži. Glavno pravilo je, da je velikost čopiča nekoliko večja od mesta, ki ga odstranjujemo. Velikost čopiča nenehno spreminjamo z oglatimi oklepaji na tipkovnici, neuspešna dejanja prekličemo s kombinacijami tipk Ctrl+Z ali Ctrl+Alt+Z.

Med retuširanjem je zelo koristno vklopiti in izklopiti pomožne sloje, ki se nahajajo v ločeni mapi nad vsemi drugimi sloji. Najpomembneje pri takšnem retuširanju je, da je dovolj, da roko in oko s čopičem natančno opazite nepravilnosti, saj lahko malomarno delo samo poslabša situacijo.

Ko končate s prvo plastjo, nadaljujte z naslednjo plastjo "Lighten", da odstranite majhne temne lise na površini kože. Ko se nam zdi, da je tukaj vse pripravljeno, pojdite na plast »Zatemni« in zatemnite vse majhne svetlobne lise, ki jih vidimo. Posledično bo vsaka posamezna retuširana plast videti nekako takole:

Delamo s skupino plasti "Healing brush, hair" v istem zaporedju kot s prejšnjimi plastmi, le da obstaja en odtenek - bolj priročno je delati z lasmi na povečanem fragmentu slike z orodjem "žig". majhna velikost(optimalno - malo debelejši od dlak, ki jih poskušate odstraniti). Odstranjujemo razpadajoče in preveč kontrastne dlake. Koristno je tudi vaditi in uporabljati vse zmožnosti naših pomožnih slojev. Po retuširanju je naša slika videti lepša kot prej:

Nato, če opazimo podrobnosti, ki jih je treba obvezno popraviti, ustvarimo skupino »Dodatno retuširanje«, kjer dodamo toliko novih slojev, kot je potrebno. Na primer, z orodjem Clone Stamp (izberite parameter »layer sample« z vrednostjo »active and below«, angleško »Sample« - »Current & Below«) sem odstranil temno liso v spodnjem levem kotu fotografije in enako S štampiljko na novem sloju sem očistil očesne beločnice rdečih krvnih žil (to počnemo zelo previdno, s prosojnostjo čopiča približno 20-40%).

Poleg tega na ločeni plasti s čopičem z najmanjšim premerom in primerna barva Narisala sem nekaj novih dlačic na obrvi in ​​ob konturi pričeske, da je vse izgledalo bolj naravno (čeprav je obdelava las spet ločena tema, v katero se zdaj ne bomo poglabljali).

Skupina slojev z dodatnim retuširanjem:

Dodatne spremembe v obsegu celotne podobe so morda videti precej majhne, ​​vendar je pomembno, da se zavedamo, da so malenkosti tiste, ki dajejo našemu delu dovršen videz.

Metoda Dodge & Burn

Metoda retuširanja Dodge & Burn razne variacije se uporablja povsod in zdaj tudi mi ne bomo izjema. Ustvarimo dve prilagoditveni plasti s krivuljami. To naredimo na enak način, kot smo prej ustvarili pomožne plasti:

— poimenujmo prvo "Lightening" (Dodge), upognite krivuljo navzgor, da bo slika svetlejša, in obrnite masko plasti.

— za drugo plast "Zatemnitev" (Burn) znižajte krivuljo, tako da slika postane temnejša. Dodamo še črno masko.

Nimam posebnih parametrov, po katerih je treba krivulje kriviti. Vse delamo na oko, tako da tako pri temnenju kot pri svetljenju ostanejo podrobnosti na fotografiji. Tako izgledajo vse skupine slojev, ki jih trenutno imamo:

Zdaj se lotimo dolgega in dokaj monotonega dela glajenja različnih madežev na koži. Vzemite orodje Brush Tool.

Opacity smo nastavili na približno 6-10% in Pressure na približno 20%. Med retuširanjem nenehno spreminjamo vrednost teh parametrov in merilo slike. Enako slabo bo, če namesto da bi lise zgladili, jih boste še bolj množili ali če boste popolnoma izravnali površino kože in namesto obraza pustili ravno palačinko.

Od tod sklep, da poleg lastništva Orodja za Photoshop Dobro je vsaj površno razumeti anatomijo obraza in človeška figura na splošno. Začnemo skrbno risati na maske ustvarjenih plasti, kjer želimo osvetliti ali potemniti področja slike.

Naj vas še enkrat spomnim, da nam bodo tudi tukaj naši pomožni sloji zelo pomagali in seveda potrebujemo nekaj prakse pri tako težki nalogi, kot je Dodge & Burn. Ta stopnja lahko traja zelo dolgo (od pol ure do nekaj dni), zato boste potrebovali vztrajnost, pozornost in, kar je zelo zaželeno, prisotnost grafične tablice.

Na koncu dela, ko se odločite, da je vse narejeno dovolj natančno, poskusite zmanjšati celotno motnost skupine slojev »Dodge & Burn« na približno 80%. Morda bo to naredilo vašo fotografijo bolj naravno in skrilo manjše napake, ki ste jih morda naredili v procesu trdo delo s posvetlitvijo/zatemnitvijo. Vsaj meni ta tehnika pogosto pomaga.

Posledično bi naše maske prilagoditvene plasti lahko izgledale nekako takole:

Primerjajmo našo predzadnjo različico slike po dodatnem retuširanju in različico po Dodge & burn.

Barvne lise. Zmanjšajte nasičenost ali plast v "barvnem" načinu. Delo z maskami.

Končali smo z glavnim retuširanjem. Bodimo pozorni na barvo. Po intenzivnih ukrepih za glajenje kože se lahko na fotografiji pojavijo preveč nasičene barve ali, nasprotno, razbarvani madeži. Tukaj je predlagana rešitev:

1) Če želite razbarvati preveč nasičene lise, ustvarite črno-belo prilagoditveno plast s črno masko in belim čopičem z nizkimi nastavitvami motnosti, zelo previdno barvajte masko na področjih, ki nam niso všeč.

2) Da bi dali želeno barvo razbarvanim območjem ali mestom, ki so bistveno spremenili odtenek med našim retuširanjem, ustvarite novo prosojno plast in spremenite njen način mešanja na "Barva". Nato izberite orodje s čopičem z majhno prosojnostjo (10-15%). Zdaj, ko držimo tipko alt, oboroženi s čopičem, se naš čopič spremeni v kapalko in lahko vzamemo vzorec želeno barvo da bi postopoma prebarvali lise, ki se razlikujejo po barvi.

Še enkrat opozorilo: prvič, bolje je vzeti barvni vzorec blizu mesta, kjer boste delali, in drugič, ni vam treba prekriti velikih površin kože z eno barvo, saj je to videti zelo nenaravno. Bolje je, da pogosteje pokličete kapalko in vzamete nove odtenke, spet blizu območja, kjer delate.

Na naši fotografiji ni bilo očitnih barvnih popačenj in omejil sem se na korekcijo svetlobe s plastjo v načinu mešanja "Barva".

Ločena lekcija, posvečena tehniki Dodge/Burn "Retuširanje ženskega portreta - delo s sencami in poudarki."

Izpopolnitev portreta na dodatnih ločenih slojih.

Če želite zgladiti strukturo kože na vratu, ustvarite novo prazno plast in s štampiljko s približno 10% prosojnostjo večkrat prerišite želene predele. Ponavljajoče premikanje po istem mestu zamegli teksturo kloniranega območja in dobimo mehak učinek, vendar imamo možnost ohraniti naravnost slike, saj delujemo na ločeni plasti (če je potrebno, prosojnost plasti se zmanjša).

Na novem sloju, z uporabo štampiljke, bomo ponovno delali na očeh. Poleg tega tej plasti dodajte prilagoditveno krivuljo, da subtilno poudarite predel okoli oči.

Barvna korekcija

Nato sta bili ustvarjeni dve prilagoditveni plasti: črno-bela z 10-odstotno prosojnostjo, da rahlo zmanjša celotno nasičenost slike, in plast krivulj, kjer sem rahlo povečal kontrast slike in rahlo spremenil ton slike, naključno premikanje točk na krivuljah v različnih kanalih. Posledično se je prosojnost plasti krivulj znižala na 40%, saj so se prilagoditve zdele nepotrebne.

Skupina slojev "barva":

Dodajanje glasnosti.

Po vseh zgoraj opisanih korakih sem imel željo nekoliko poudariti volumen slike, predvsem povečati globino oči modela. Če želite to narediti, ustvarite že znano osvetljevalno krivuljo, ukrivljeno navzgor, dodajte črno masko in z grobimi potezami belega čopiča z motnostjo 10–15 % pobarvajte oči, ustnice in poudarke na laseh.

Uporabimo še en način, da naredimo poteze obraza bolj izrazite. Izberite najvišjo plast in združite vse plasti v eno novo s kombinacijo tipk Ctrl+Alt+Shift+E. Pretvorite ga v črno-belo s tipkama Ctrl+Shift+U in pojdite zaporedno v meni "Filter" - "Drugo" - "Barvni kontrast" (Filtr-Other-High Pass). Izberite polmer, tako da so volumni vidni črno-bela slika, se strinjate z vrednostjo filtra in nastavite to plast na način mešanja Soft Light. Na črno slojno masko narišemo oči, lase in ustnice.

Uporaba filtra »Color Contrast«/High Pass za pridobitev lokalne glasnosti:

Dodajanje ostrine

Po tehnični retuši, ko so glavne pomanjkljivosti na fotografiji odstranjene, je možno dodati ostrino s filtrom “Color Contrast” (High Pass).

Ponovimo iste korake, ki so bili navedeni v prejšnjem koraku pri dodajanju lokalne glasnosti: združimo vse v novo plast na vrhu, pretvorimo sliko v črno-belo, pojdimo na High pass filter, le da zdaj vzamemo majhen radij, tako da ostanejo samo konture slike.

Izberite način mešanja "mehka svetloba" in si oglejte, kako se ostrina poveča. Ostrino lahko pustiš na celotni sliki, jaz pa sem na maski oči in ustnice narisala posebej, da je koža mehkejša.

Posledično lahko sliko, ki smo jo dobili, primerjamo s prvotno:

Zaradi jasnosti si poglejmo tudi povečan del fotografije, da se prepričamo, da je bila struktura kože med obdelavo ohranjena brez dodajanja dodatnih tekstur in šuma:

Splošne značilnosti opisane metode obdelave

Povzemimo naše delo:

1) Opisana metoda še zdaleč ni najhitrejša, vendar je zelo čista in vam omogoča, da dosežete naravnost pri obdelavi.

2) S to metodo retuširanja je možno narediti popravke na skoraj vseh stopnjah obdelave, saj se uporabljajo le prilagoditveni in prosojni sloji. Izjema je sloj »Plastic«, zato razmislite, kdaj bi bilo za vas bolj primerno to narediti: na začetku dela ali na koncu.

Seznam vseh plasti, uporabljenih v procesu retuširanja:

3) Tehnika Dodge & Burn zahteva nekaj izkušenj. Priporočljivo je, da delate z grafično tablico.

4) Kot pri kateri koli drugi metodi obdelave je glavna stvar, da ne pretiravate, da ne spremenite geometrije obraza in telesa s prilagajanjem konture odreza.

Dober dan, prijatelji. Danes bomo ustvarjali lep portret v photoshopu. Navadno fotografijo bomo spremenili v umetniško sliko, ki bo postala vreden okras vsakega namizja.

Rezultat si lahko ogledate:

Zdaj pa začnimo!

1. Poiščite primerno fotografijo. Po možnosti naj bo portret blizu. Na primer, izbral sem to fotografijo:

2. Ustvarite dokument zahtevane velikosti (izbral sem 800x950px), vanj vstavite teksturo papirja (lahko ga poiščete ali vzamete):

3. Zdaj vstavite najdeno fotografijo:

4. Ustvarite masko plasti, vzemite mehak črn čopič in izbrišite ozadje:

Če ne veste, kako delati s slojnimi maskami, vas bo lekcija "" naučila :)

5. Izbrišite tudi del telesa, da dobite učinek gladkega prehoda:

6. Zdaj ustvarite prilagoditveni sloj Black&White (črno-belo):

In postavili smo ga tako, da je portret precej kontrasten:

Po tem bi moral biti portret videti nekako takole:

Upoštevajte, da mora biti na obrazu precej svetlobe.

7. Ustvarite prilagoditveni sloj Levels in dodajte več kontrasta:

Tako zdaj dobimo precej lep črno-bel portret, vendar nam to ni dovolj, zato gremo naprej.

Ozadje za čudovit portret

8. V tem koraku bomo delali z ozadjem. Za to bomo potrebovali kakršne koli ščetke z brizgami (najdete jih). Ustvarite plast nad teksturo papirja in nanesite brizganje:

9. Izberite zgornji 2 plasti, z desno miškino tipko kliknite nanju in izberite Create Clipping Mask:

Sedaj dodajte več madežev različnih barv:

Na tej točki končajmo delo z ozadjem in preidimo na najbolj zanimiv del.

Črte za lase

10. Vzemite Pen Tool (Feather) in začnite risati črte vzdolž las. Če ne znate delati z orodjem Pen Tool, vam bo lekcija » « pomagala. Pred tem pa nastavimo čopič. Preklopi na standardni setščetke:

Vzemite trd čopič velikosti 4 slikovnih pik in pritisnite F5. Odpre se meni z nastavitvami lastnosti čopiča. Nastavite naslednje parametre:

Nastavite barvo čopiča na belo in ustvarite novo plast.

11. Zdaj delamo z orodjem Pen. Ustvarite črto vzdolž las. Nato z desno miškino tipko kliknite nanjo in izberite Stroke Path:

Ne pozabite potrditi polja »Simuliraj pritisk«:

Rezultat je elegantna linija, kot je ta:

12. Ustvarite toliko več vrstic, kot se vam zdi dovolj. Občasno lahko spremenite tudi velikost čopiča:

13. Naredite enake črte za konture brade in ustnic:

super Zdaj pa delajmo z barvo.

Oživitev čudovitega portreta z barvami

14. Ustvarite prilagoditveni sloj Gradient Map. Nato nastavite način mešanja na Screen in prelivu dajte želene barve:

Spremenite motnost na 40%.

15. Ustvarite prilagoditveni sloj Color Balance kot Clipping Mask (desni gumb miške -> Create Clipping Mask) in prilagodite odtenke po svojem okusu. Uporabil sem te parametre:

Zdaj je čudovit portret videti takole:

16. Še en prilagoditveni sloj, tokrat Photo Filter z barvo #29456c in vrednostjo 46%. Način mešanja Mehka svetloba (mehka svetloba), motnost 24 %:

Tukaj je barvno delo zaenkrat zaključeno. Zdaj pa dodajmo portretu fantastičen pridih.

Vesoljski lasje

17. Prenos. Enega od njih položite na platno, ga rasterizirajte in postavite nad plast Color Balance. Nato nastavite kot Clipping Mask:

18. Nastavite način mešanja na Lighten, dobili boste približno ta učinek:

S slojno masko in mehkim črnim čopičem odstranite vesoljsko sliko z obraza. Odstranite tudi tiste dele slike, kjer prostor ni videti zelo lep:

Zmanjšajte motnost na 60 %. Zdaj kopirajte to plast in postavite vesoljsko sliko tako, da pokriva preostale lase:

19. Z drugo sliko in isto tehniko spremenite strukturo las. Motnost 70 %, način mešanja še vedno posvetli:

20. Uporabite odtenek/nasičenost (prikličete ga z bližnjično tipko Ctrl+U), da po potrebi povečate nasičenost prostora:

21. In še malo dela z lasmi:

odlično! Zdaj pa začnimo dokončati podrobnosti.

Zaključno delo na čudovitem portretu v Photoshopu

22. Poiščite oz. Zdaj ustvarite novo plast in nanesite cvetlične vzorce na obraz dekleta:

Uporabite masko plasti, da skrijete nepotrebne dele vzorcev:

23. Nadaljujte z uporabo vzorcev:

Način mešanja - mehka svetloba:

24. Sedaj vzemite mehak čopič katerekoli barve, ki jo želite (uporabite temne odtenke, da se izognete preosvetljenosti). Ustvarite novo plast, nastavite način mešanja na Color Dodge (Color Lightening) in nanesite nekaj barvnih madežev na lase. To bo ustvarilo učinek sijaja za portret:

25. Ustvarite prilagoditveni sloj Gradient Map in izberite ta gradient iz standardnega niza:

Način mešanja Hard Light (Hard Light), motnost 5%:

26. Še en sloj za prilagajanje preliva, vendar tokrat s standardnim črno-belim prehodom. Način mešanja Hard Light, motnost 10 %:

No, mislim, da je to vse. Dobili smo čudovit portret v Photoshopu. Tukaj je:

Upam, da ta lekcija photoshopa ti je bilo všeč. Upoštevajte, da je bilo vse delo opravljeno z uporabo prilagoditvenih plasti. To pomeni, da se že zdaj lahko vrnete na katero koli stopnjo lekcije in spremenite karkoli. S tem se poslavljam in ti želim veliko uspeha pri obvladovanju Photoshopa 😉

Photoshop vadnica za začetnike o retuširanju portretov. Nadaljevanje teme na podlagi knjige Scotta Calbyja »Retuširanje portretov za fotografe«.

Za pravilno retuširanje kože preprosto zameglitev ni dovolj. Zelo pomembno je, da lahko zgladite kožo osebe na fotografiji, hkrati pa ohranite njeno naravno strukturo. Profesionalni retušerji bodo ure in ure retuširali vaš obraz in pregledali vsako poro, dokler ne bodo dosegli popolnega rezultata. Amaterski fotografi niso profesionalci, a s pomočjo določenih tehnik lahko tudi dosežejo dobri rezultati za retuširanje obraza.

Začnimo z lekcijo. Odpremo fotografijo za retuširanje.

1. Odstranjevanje madežev.

Vedno morate začeti z odstranjevanjem madežev. Dejstvo je, da po njihovi odstranitvi nadaljnje retuširanje kože morda sploh ne bo potrebno. Pike lahko obravnavamo kot ločene fragmente, ki se nahajajo ločeno drug od drugega.

Začnimo z delom.

Ustvarite novo plast - kopijo.

Izberite orodje Spot Healing Brush.

Povečajte sliko.

Postavite kazalec neposredno na pokvarjen fragment in kliknite miško.

Ne skiciramo ga, ampak samo enkrat kliknemo. Velikost čopiča prilagodite velikosti mesta.

To je to – problem rešen. Tako se odstranijo slabi drobci majhne velikosti

Če pa se okvarjeni fragment nahaja na robu nekega elementa (ustnice, obrvi, lasje itd.), potem bodo po obdelavi z orodjem Spot Healing Brush robovi retuširanega fragmenta "umazani". Zajeti so sosednji piksli, ki ne pripadajo koži, temveč ustnicam ali lasem. V tem primeru uporabite orodje Clone Stamp.

Nastavite parameter "trdota" na "75%". Poleg tega na spustnem seznamu Vzorec izberite Vse plasti, tako da lahko izberete vzorec slikovnih pik iz plasti ozadja slike.

Healing Brush deluje podobno kot orodje Stamp. Določiti je treba točko, s katere bodo izbrani vzorci slikovnih pik za prenos na okvarjeni fragment. Pritisnite tipko "Alt" in izberite točko s "primernimi" piksli. Kliknite na pokvarjen fragment.

Če urejamo lise na čelu, je treba vzorec nadomestne kože izbrati desno ali levo od neuspešnega fragmenta. Dejstvo je, da se tekstura kože na čelu spreminja od zgoraj navzdol, zato je priporočljivo izbrati nadomestni vzorec levo ali desno od mesta, in ne pod ali nad njim. Za preostale fragmente obraza ta odtenek ni pomemben.

Zelo majhne nepravilnosti bomo odpravili v naslednjih korakih, ko preidemo na tehnike glajenja kože.

2. Kako se izogniti učinku plastične kože.

Vidite lahko veliko primerov retuširanja, pri katerih je človeška koža tako zabrisana, da spominja na plastiko. Na obrazu ni nobenih znakov por ali drugačne teksture kože. Na tem ozadju so oči in ustnice nenaravno jasne. Celotna slika je videti lažna.

Preden se lotite glajenja kože, naredite kopijo sloja, na katerem so bili odstranjeni vsi mozolji in madeži.

Izvedite ukaz "Filter - Blur - Gaussian Blur" (Filter - Blur - Gaussian Blur).

Nastavite možnost zameglitve na 20 slikovnih pik.

Zmanjšajte motnost zamegljenega sloja na "50%", da zmanjšate ustvarjen učinek zamegljenosti.

Držite tipko "Alt" in kliknite ikono na paleti plasti "Dodaj masko plasti". Črna slojna maska ​​bo skrila vse spremembe.

Če se želite vrniti na prejšnjo sliko plasti na zaslonu, znova kliknite sličico maske na plošči Sloji, medtem ko držite tipko "Alt".

Dodajmo učinek umetne teksture.

Ustvarite novo prozorno plast.

Pritisnite tipko "Ctrl" in kliknite ikono maske v paleti plasti. Pojavilo se bo označeno območje s pikami. Napolnite ga s sivo barvo. Nastavite motnost polnila na "50%". Kliknite na gumb “V redu”, vendar še ne prekličite ustvarjene izbire.

Izvedite ukaz "Filter - Hrup - Dodaj hrup" (Filter - Hrup - Dodaj hrup). V pogovornem oknu filtra nastavite parameter »Učinek« (Količina) v območju »2,5 – 3 %«, nastavite parameter »Porazdelitev« na »Gaussov« in potrditveno polje »Črno-belo«. Kliknite »V redu«.

Prekličite izbiro s tipkama "Ctrl+D" in spremenite način mešanja urejene plasti na "Mehka svetloba", da ustvarite subtilno teksturo, ali na "Prekrivanje", da ustvarite bolj ekspresivno teksturo kože.

Primerjajmo originalne in retuširane slike.

Če so vse napake skrbno obdelane, je mogoče doseči dobre rezultate.