Hieronim Bosch. Odstranjevanje kamnov neumnosti. Ustvarjalno delo Analiza Boscheve slike "Pridobivanje kamnov neumnosti"

1475-1480 olje na lesu Muzej Prado Madrid

Eden najbolj zgodnja dela umetnik, ki je prišel do nas, se imenuje "Odstranjevanje kamna norosti", kjer se ponovno vrnemo k motivu neumnosti. Po slikovitosti še ni zelo popolna. Ne povsem anatomsko pravilna, nekoliko suhoparna risba; precej enobarvna, rdečkasta barva; slabo razvita pokrajina v notranjosti. Toda pomenska plat je izražena in razvita zelo podrobno, umetnikove misli pa so podane izjemno jasno.

Najprej bodimo pozorni na sam format tondo. Pri Boschu in nato pri Brueglu (očitno ne brez Boschevega vpliva) bomo ta format videli več kot enkrat. Slavili smo harmonijo italijanskih tondov od Filippa Lippija in Botticellija do Rafaela. Ampak če italijanski umetniki okrogel format je simbol ideala, saj je krog na ravnini, krogla v prostoru pa je po Platonovem učenju najbolj popolna postava, - potem v severni renesansi, vključno z Boschem, in najprej ima krog drugačen pomen - je znak univerzalnosti, univerzalnosti. kdaj nizozemski umetnik oklepa neko kompozicijo v krogu, moramo takoj opozoriti, da s tem poudarja, da ne gre za osamljen primer, temveč za alegorijo celotnega človeškega rodu. V "Odstranjevanju kamna neumnosti" se je sredi dolgočasne, monotone pokrajine naselila družba štirih ljudi, ki ni jasno, kako so se znašli tukaj. Na stolu poleg mize sedi sivolasi preprostec, na katerem se izvaja nekakšna akcija.

V srednjem veku in še nekaj časa kasneje je veljalo prepričanje, da so neumnost in druge duševne motnje povezane z dejstvom, da so v človeški glavi kakšni odvečni kamni ali izrastki. In če jih odstranite, bo oseba takoj postala modrejša. Dejansko so bili šarlatani, ki so se ukvarjali s takšnimi operacijami - sami ali s pomočniki so tavali od mesta do mesta in zavajali preprosto misleče. Po Boschu je šarlatanstvo sestavni, obvezni spremljevalec človeške neumnosti. Podobe šarlatanov se v njegovih delih pojavljajo precej pogosto, zlasti v zgodnjih delih.
Tako šarlatan v dolgi halji zareže v lasišče preprostega, ki se po napisu imenuje Lubbert, kar je na Nizozemskem precej pogosto in zato neosebno ime, in iz te rane zraste tulipan, ki pogosto simbolizira prevaro. Zakaj ni znano, vendar stare sanjske knjige beležijo ta pomen te rože. Bistvo operacije je bilo v tem, da narediš takšen rez, ga začaraš in tako, da v roko skriješ trd kos, pokažeš pacientu. Na glavi šarlatana je upodobljen obrnjen lijak - znak zvijačnosti, prevare - predmet, ki se uporablja za druge namene. Pri Boschu bomo pogosto videli tovrstne simbole - stvar, ki ni na mestu ali se ne uporablja, kot bi morala biti, kot znak neke nenaravnosti. Na glavi nune Beguine, ki je tukaj prisotna kot spremljevalka šarlatana, leži knjiga - še en znak lažne modrosti. Znanje ni postavljeno znotraj, ampak zunaj.
Povedati je treba, da se je včasih težko navaditi na figurativno in simbolno razmišljanje tiste dobe, saj so v času Boscha in Bruegla tudi očala pogosto dojemali in kulturno razlagali ne kot znak nepopolnega vida, temveč kot znak nepopolnega vida. simbol nepopolnosti človeška narava, kot znak laži in prevare, ne naravno, ampak umetno videnje. Osebi primanjkuje uvida, zato uporablja "bergle" za oči.
Upodobljen je tudi menih, ki drži nekakšen vnetljiv govor in v rokah drži vrč vina. V Boschu so pogosto figure menihov v negativnih, včasih zelo akutnih, pol spodobnih situacijah, in ne le menihov, ampak tudi duhovščine. To nikakor ne pomeni, da je mojster protiverski, nasprotno, to je satira, ki graja slabe pastirje, slabe menihe, slabe duhovnike. Nihče ni nikoli zanikal, da so taki ljudje med cerkvenimi ministri. Bosch in Bruegel, ki mu sledita, v tem primeru ne prizaneseta hierarhom, začenši od papeža do škofov in duhovščine - opatov, duhovnikov, zadnjih služabnikov in klerikov v templju.
Če dobro pogledate, se v pokrajini, med rjavkasto rdečimi planjavami, pojavi podoba vislic kot znak neizogibnega maščevanja, morda ne na tem svetu, ampak v neki daljni prihodnosti. V Boschevih ozadjih se zelo pogosto pojavljajo vislice, kolo kot instrument mučenja in usmrtitve, nato pa bodo ti motivi prisotni tudi pri Brueglu.

Včasih učenje vseh novih realnosti tega obdobja srednji vek, se ne prenehaš čuditi neumnosti in omejenosti te družbe na nekaterih področjih znanja. V 15. stoletju so ljudje verjeli, da naj bi bil vzrok vseh duševnih motenj »kamen norosti«, ki se nahaja v glavi. Zato so ga "izvlekli" s kraniotomijo.

Zgodovinska dejstva iz življenja ljudi srednjega veka včasih presenetijo sodobnega človeka s svojo neumnostjo in primitivnostjo. Tako obstaja vrsta slik, ki odražajo metode zdravljenja človeške norosti s strani zdravilcev tistega časa. Vsako od platnov prikazuje proces trefinacije lobanje, od koder se pridobiva "korenina vsega zla" - kamen norosti.

Mimogrede, v starih časih je bila kirurgija razvita v državah, kot so Stari Egipt, Mezopotamija, Indija, Stara Grčija. Toda s prihodom srednjega veka je bilo skoraj vse znanje o medicini pozabljeno, človeška zavest pa degradirana. Šele v renesansi so se zdravniki obrnili na starodavne razprave. A tudi tu so si včasih vse napačno razlagali. Skozi slike nizozemski umetniki 15. stoletje sodobni ljudje lahko ugotovi, kako je potekalo takratno zdravljenje.
Kamni norosti, kot vir človeških bolezni, so večinoma izmišljotine šarlatanov. Vendar bolj ko je laž nesramna, lažje je vanjo verjeti.

Napisana je bila najzgodnejša slika, posvečena pridobivanju kamna norosti Hieronim Bosch in sega v leta 1475-1480. Na sliki lahko vidite več namigov, ki kažejo na absurdnost dogajanja. Obrnjen lijak namesto zdravniške kapice odraža njegovo ozkoglednost, ženska s knjigo na glavi simbolizira znanost, ki se uporablja v druge namene. Namesto krvi iz pacientove glave štrli tulipan, ki je poosebitev zdravnikovega dobička v njegovih šarlatanskih poslih, oziroma potrjuje pregovor »čebulica tulipana v glavi«, kar pomeni, da človeku »ni vse doma«. .”

Na slikah drugih nizozemskih mojstrov lahko najdete tudi predmete "kamna norosti". Ta tema je bila priljubljena do 17. stoletja, kar kaže na to, da se je "pridobivanje" kamna norosti izvajalo več stoletij.

Zanimanje za srednji vek se nadaljuje vse do danes. Uporabniki interneta nenehno objavljajo na spletu. Ta izvirni trend se je pojavil pred kratkim in še naprej pridobiva zagon.

Kulturni ljudje dobro poznajo sliko »Pridobivanje kamna norosti«, ki jo pripisujejo Hieronimu Boschu.

Kakovostno fotografijo slike v polni velikosti si lahko ogledate na spletni strani Prado

Obstajajo še druge podobne slike.

Jan van Hemessen. "Kirurg". Tudi iz Prada. Za kakovostno fotografijo slike glejte.

Običajno se verjame, da te slike prikazujejo šarlatane in v komentarjih k takim slikam pišejo: »V srednjem veku in nekaj pozneje je veljalo prepričanje, da so neumnost in druge duševne deviacije povezane z dejstvom, da obstajajo nekatere dodatne stvari. v človeški glavi kamni, izrastki (od tod nizozemski izraz "imeti kamen v glavi" - "biti neumen, nor, z glavo na mestu"). In če jih odstranimo, bo oseba takoj postala modrejša Dejansko so bili šarlatani, ki so se ukvarjali s takšnimi operacijami - tavali so od mesta do mesta in zavajali preprosto mislečega in skrijte nekaj trdega kosa v roki, nato pa ga pokažite pacientu."

Morda pa ni vse tako preprosto? Razmislimo o tem.

Operacije odstranjevanja »kamnov neumnosti« kronološko in geografsko sovpadajo z »lovom na čarovnice«. To pomeni, da takrat Zahodna Evropa Prišlo je do razcveta okultnega in okultnih praks. Zakaj ne bi domnevali, da je med drugimi okultnimi praksami obstajala tudi zdravilska praksa, podobna praksi filipinskih zdravilcev?

Tu je spet glavno vprašanje, kakšen odnos do prakse filipinskih zdravilcev. Ponavadi veljajo za šarlatane. Vendar pa obstaja na stotine amaterskih filmov, ki so jih posneli Američani, ki so prišli na Filipine z resnimi, včasih neozdravljive bolezni, in se vrnil popolnoma zdrav. Zdravniki, ki so te bolnike pregledovali pred in po zdravljenju, so bili pogosto zmedeni.

Leta 1971 si je mladi Američan po imenu Doug Vokes, ki je diplomiral iz psihologije, po naključju ogledal enega od teh filmov v stanovanju svojega prijatelja v San Joseju v Kaliforniji. Kar je videl, ga je tako šokiralo, da je zapustil ZDA in postal študent filipinskih zdravilcev. Več let je živel z njimi, potoval po puščavah in džunglah ter pridigal evangelijske pridige v majhnih espiritističnih kapelah. Med temi potovanji je prejel navodila od duha, ki je govoril skozi medij. Najprej se je učil magnetnega zdravljenja s polaganjem rok. Prosili so ga, naj to prakticira na široko najpreprostejša oblika zdravljenja, češ da bo s tem poglobil stopnjo svoje predanosti.

Espiritisti verjamejo, da kirurška »darila« niso nič drugega kot prehodno orodje, ki ga duh uporablja predvsem za to, da se pokaže ljudem, ki čutijo potrebo po čudežih. Pogosto zdravilci med operacijo materializirajo nekaj podobnega plastiki ali tobačnim listom., ki trdi, da gre za utelešenje zlih misli v človeku - morda vnesenih vanj kot posledica psihičnega napada druge osebe ali duha. Vokes, ki je sčasoma pridobil dar izvajanja kirurških posegov, to pojasnjuje takole:

»Vaše roke preprosto postanejo točka, ki usmerja moč, ki prihaja iz vira, h kateremu ste molili in ga klicali.

Ko začnem z rokami masirati kožo (pacienta), lahko rečem, da se razmika, ker jo vidim. Moje roke pa izgubijo občutek vse do komolcev... V resnici niso roke tiste, ki se pogrezajo v telo, ampak se prizadeto mesto premika proti rokam - kot bi bile magnet... Posamezne celice niso razrezani, vendar so med seboj ločeni brez poškodb. V tem primeru zdravilčeva roka služi kot pomožna sila, ki drži tkiva ločena in jih povezuje.

Ko sem opravil svojo prvo operacijo, nisem bil nič manj presenečen kot ljudje, ki so to gledali ... Nisem se mogel kontrolirati. Zgodilo se je samo po sebi" (citirano po: Mišlav D. Korenine zavesti. - K., 1995, str. 224).

V filmu "Šokantna Azija", mislim, da v tretji epizodi, je prikazano, kako med "zdravilno" operacijo majhni kamenčki "polzijo" iz oči bolne deklice. Zakaj ne bi domnevali, da v Evropa XVI- V 17. stoletju so obstajali tudi nekakšni "zdravilci", ki so izvajali podobne operacije Kunststyuki? Vse vrste kamnov in "kamnitih rož" materializirala in "padel" kot iz moje glave. Bolnik je na lastne oči videl, kako so vzrok njegove bolezni odstranili iz njegovega telesa, in bil ozdravljen.

In dejstvo, da se kamni v določenih okoliščinah lahko materializirajo, dokazujejo številni primeri poltergeistov.

Vsebina.

Uvod.

Vsaka umetnost velja za suvereno področje duhovnega življenja človeka in družbe. Analiza umetniških del lahko pove o odnosu umetnika do sveta okoli sebe.
V tem delu bom poskušal analizirati sliko nizozemskega slikarja Boscha "Pridobivanje kamnov norosti", da bi poustvaril resničnost, ki ga je obkrožala, in odnos umetnika do te resničnosti.
Umetnost pesnika nočnih mor že več stoletij ne pusti ravnodušnih niti gledalcev niti znanstvenikov. Kljub obilici besedil, ki interpretirajo umetnikovo delo, Bosch še danes ostaja ena najbolj »temačnih« in skrivnostnih osebnosti v zgodovini slikarstva.
"Razlika med slikami tega umetnika in slikami vseh drugih je v tem, da si drugi prizadevajo upodobiti človeka, kot je videti od zunaj, on sam pa je imel dovolj poguma, da je upodobil človeka od znotraj."

Frey Jose de Sigüenza

1. Pojem umetnosti.
Umetnost je področje duhovnega in praktičnega delovanja ljudi, ki je usmerjeno v umetniško razumevanje in raziskovanje sveta. Zasnovan je tako, da zadovolji univerzalno človeško potrebo, da poustvari okoliško resničnost v razvitih oblikah človeške čutnosti.
Posebnost umetnosti, po kateri se razlikuje od vseh drugih oblik človekovega delovanja, je v tem, da umetnost obvladuje in izraža stvarnost v likovno-figurativni obliki. Je rezultat specifične umetniške in ustvarjalne dejavnosti in hkrati udejanjanje zgodovinske kulturne izkušnje človeštva. Umetniška podoba deluje ne samo kot zunanja podobnost z realnostjo, ampak se kaže v obliki ustvarjalnega odnosa do te realnosti, kot način špekuliranja in dopolnjevanja realnega življenja.
Likovna podoba je bistvo umetnosti, je čutna poustvaritev življenja, narejena s subjektivnega, avtorskega vidika. Umetniška podoba v sebi koncentrira duhovno energijo kulture in osebe, ki jo je ustvarila, ki se kaže v ploskvi, kompoziciji, barvi, zvoku in v takšni ali drugačni vizualni interpretaciji.
Umetniško delo je vedno enotnost v njem spoznanega objekta in subjekta, ki ta predmet spoznava. »Notranji svet«, ki ga umetnik spoznava in reproducira, četudi gre za njegov »notranji svet«, je vedno še vedno predmet njegovega spoznavanja - aktivnega spoznanja, ki vključuje izbor bistvenih potez tega » notranji svet"ter njihovo razumevanje in vrednotenje.
To pomeni, da je bistvo ustvarjalnosti v tem, da se na splošno zaveda značilnosti človeških izkušenj – bodisi v njihovem začasnem stanju in razvoju bodisi v njihovi osredotočenosti na zunanji svet. L. Tolstoj je na primer umetnost opredelil kot sredstvo za izmenjavo čustev.
Umetnost je družbeni pojav. Sodeluje pri družbenem preoblikovanju družbe, estetsko vpliva na posameznika. Sam proces ustvarjalnosti v umetnosti kopiči vtise, dogodke in dejstva, vzeta iz realnosti. Vse to vitalno gradivo avtor predeluje in reproducira novo realnost - umetniški svet.
V procesu socializacije posameznik obvlada znanje, norme, vrednote, sprejete v eni ali drugi skupnosti ljudi, vendar jih ne zaznava in absorbira pasivno, temveč jih lomi skozi svojo individualnost, skozi življenjska izkušnja. Tako postane oseba, ki predstavlja edinstveno celoto družbenih odnosov.
Socializacija je hkrati tudi ponotranjenje, tj. prehod družbenih odnosov, zunanjih za posameznika, v njegov notranji duhovni svet.
Umetnost, v kateri je v največji meri objektiviziran in zgoščen človekov estetski odnos do sveta, je nepogrešljiv dejavnik socializacije posameznika, ki ga z najintimnejšimi vezmi povezuje z družbo in vpliva na najintimnejše vidike človekovega vedenja. Hkrati se spoznavanje raznolikih estetskih razmerij skozi razvoj estetskih in umetniških vrednot dogaja brez poseganja v suverenost posameznika samega, temveč, nasprotno, z njegovim razvojem in duhovnim bogatenjem, kar je izjemno pomembno. pomembno, popolnoma svobodno.
Estetski okus se oblikuje predvsem v procesu neposredne komunikacije z umetniškimi deli, prebuja v človeku sposobnost estetskega zaznavanja in doživljanja, sposobnost izbire in čutno-intelektualnega vrednotenja pojavov realnosti v skladu s socialno in umetniško izkušnjo. človeka, njegovih socialnih čustev in pogleda na svet. Manifestira se v obliki individualnih ocen, vendar je vedno organsko povezan z estetskimi, filozofskimi, etičnimi, političnimi pogledi osebe, ki jih določajo družbeni odnosi ljudi, pa tudi starost, življenjske izkušnje ljudi in njihov pogled. sveta.
Oblikovanje okusa, pa tudi lastno mnenje v odnosu do umetniškega dela je nemogoče brez komuniciranja z njim, brez branja, preučevanja in razmišljanja o videnem. In ker se estetski okus razvija in izboljšuje predvsem skozi interakcijo z umetniškimi deli, je zelo pomembno, da se ljudje pogosteje srečujemo s resnično pristno visoko umetnostjo.
Skozi človeško zgodovino je bilo ustvarjenih veliko neprecenljivih mojstrovin. različne vrste umetnost To duhovno bogastvo lahko osvoji vsakdo, ki to hoče, ki razume njegov blagodejni vpliv, ki razvije najprej navado in nato potrebo po komunikaciji z umetnostjo.

2. Analiza Boscheve slike "Pridobivanje kamnov norosti."
Na sliki »Pridobivanje kamna neumnosti« se sredi dolgočasne, monotone pokrajine nahaja družba štirih ljudi, za katere ni jasno, kako so se znašli tukaj. V fotelju poleg mize sedi sivolasi preprostec, nad katerim šarlatan v dolgi halji izvaja nekakšno operacijo. Ne povsem anatomsko pravilna, nekoliko suhoparna risba; precej enobarvna, rdečkasta barva; slabo razvita pokrajina v notranjosti.
Okrasni rumeni napis na črnem ozadju se glasi: "Mojster, odstrani kamen. Moje ime je Lubbert Das." Lubbert je neosebno ime; v Boschevem času je pomenilo slaboumnega človeka (enako kot Ivan Norec v ruski tradiciji).
Na prvi pogled je slika absurdna in celo absurdna in zelo težko je takoj dojeti njen pomen. Vendar pa se za vsakdanjim žanrom skrivajo poučne alegorije, ki zasmehujejo človeške razvade.
Avtor slike je Hieronymus Bosch, nizozemski umetnik, eden največjih mojstrov severne renesanse. Delal je predvsem v 's-Hertogenboschu v Severni Flandriji. V njegovih večfiguralnih kompozicijah slike na tem ljudski pregovori, pregovori in prilike so združevali prefinjeno srednjeveško fantastiko s folklornimi, satiričnimi in moralizatorskimi težnjami.
Boscha samega imenujejo umetnik brez biografije.
Rodil se je v mestu 's-Hertogenbosch okoli leta 1450 (do 1516). Takrat je bil 's-Hertogenbosch eno od štirih največjih mest vojvodine Brabant, posest burgundskih vojvod. Boschevo pravo ime je bilo Hieronymus van Aken, vendar je svoje slike (kar je bilo na splošno velika redkost; tega običajno ni počel) podpisoval s psevdonimom, pod katerim je zaslovel skozi stoletja. Vzdevek "Bosch" izhaja iz skrajšanega imena domači kraj umetnik. Najverjetneje si je slikar novo ime izbral zato, da ga ne bi zamenjali z drugimi člani družine, ki je bila tipična umetniška dinastija. O Boschevem življenju ni znanega skoraj nič, razen zapisov, ohranjenih v mestnem arhivu 's-Hertogenbosch.
Tudi datum njegove slike "Pridobivanje kamnov norosti" ni znan. Nekateri raziskovalci, ki opažajo ne posebej spretno upodobitev obrazov, sliko pripisujejo zgodnjemu obdobju Boschevega ustvarjanja (1475-80), drugi pa menijo, da bi lahko nastala po letu 1490.
Ta slika predstavlja folklorno linijo v delu renesančnega umetnika.
To delo kaže hrepenenje po ironiji in alegoriji, po utelešenju široke slike v groteskno-satirični obliki ljudsko življenje. Zagotovo je bila Boscheva simbolika neposredno povezana s takratno ljudsko kulturo (z enakimi pregovori in reki).Drzna življenjska opažanja, ki jih je ujel umetnik Hieronymus Bosch, ljudski tipi in vsakdanji prizori so nato tlakovali pot oblikovanju Nizozemcev vsakdanji žanr in pokrajino.
Sam Bosch je navdušen nad idejo o grehu. Glede človeške narave ni preveč optimističen. V večini njegovih del se zdi, da je oseba potopljena v morje norosti. In realnost, ki obdaja Boscha, je povzročila prikaz absurdnosti in groze vsega, kar se dogaja na svetu.
Obdobje, v katerem je živel Bosch, ni bilo lahko, od tod tudi krutost nekaterih prizorov v njegovih delih, ki se zdijo sodobnim ljudem. Za Nizozemsko so ob koncu 15. stoletja nastopili težki časi: majhna država, prej del neodvisne vojvodine Burgundije, je prišla pod oblast Habsburžanov. Davčna izsiljevanja novih vladarjev, inkvizicija in epidemije so opustošile državo. In ta napet čas se je zrcalil v Boschevem slikovitem svetu, svetu, polnem trpljenja in ironije.
Bosch danes ostaja ena najbolj »temačnih« in skrivnostnih osebnosti v zgodovini slikarstva. Slika "Pridobivanje kamna" je bila očitno uspešna in po njej se je pojavilo veliko drugih slik z istim zapletom. Zdaj je shranjen v muzeju Prado v Madridu.
2.1. Čustvena raven dojemanja slike.
Na prvi pogled "Extracting the Stone" ne vzbuja nobenih živih čustvenih vtisov. Možno je, da avtor ni nameraval "glasno izraziti" ideje, vgrajene v zaplet slike, zato je uporabil mirno, utišano barvno shemo, uravnoteženo simetrično kompozicijo in relativno statične poze glavnih likov. Dela ne moremo imenovati niti ekspresivno niti poetično, temen okvir pa daje sliki določen pridih dekorativnosti.
“Pridobivanje kamna” je naslikano v obliki tonda (tondo je slika okrogle oblike (okrajšava za italijansko rotondo - okrogel). Ta oblika slik je bila še posebej priljubljena v renesančni Italiji, zlasti v Firencah) . Bosch je kasneje to obliko uporabil več kot enkrat. V delih italijanskih umetnikov od Botticellija do Rafaela je tondo simbol ideala, saj je krog na ravnini in krogla v prostoru po Platonovem učenju najbolj idealna figura. Toda v severni renesansi in najprej pri Boschu ima krog drugačen pomen - je znak univerzalnosti, univerzalnosti. Ko nizozemski umetnik zaklene kompozicijo v krog, moramo takoj opozoriti, da s tem poudarja, da ne gre za osamljen dogodek, temveč za alegorijo celotnega človeškega rodu.
2.2. Predmetno-simbolna raven percepcije slike.
Kot lahko vidimo, slika prikazuje srednjeveško operacijo odstranjevanja "kamnov neumnosti" iz glave sivolasega moškega. Na vrhu kirurgove glave je obrnjen lijak – simbol nevednosti. Operacija poteka v ozadju pastoralnih prizorov (kjer se v duhu Boscha na ozadju pokrajine belo prikažejo vislice - simbol prihodnjega maščevanja). Bolnik je starejši moški. Ko je "kamen neumnosti" odstranjen, sta dve priči - sivolasi menih in starejša nuna. Menih drži vrč piva - namig na pijanost. Nuna se naslanja na mizo in nasloni lice na roko, kar daje njeni postavi zdolgočasen videz, na glavi pa ima knjigo. Obstajajo različne
itd.............