Glavni direktor BDT. Bolšoj dramsko gledališče. Televizijski posnetki nastopov

Kulturna dediščina Ruska federacija, št. objekta 7802384000 št. objekta 7802384000

Ruski državni akademski Bolšoj dramsko gledališče po imenu G. A. Tovstonogov (Bolšoj dramsko gledališče, od 1932 - poimenovano po M. Gorkem, od 1964 do 1992 - Leningradsko akademsko Bolšoj dramsko gledališče po imenu M. Gorky) - gledališče v Sankt Peterburgu, ustanovljeno leta 1919, eno prvih gledališča, nastala po Oktobrska revolucija. Leta 1992 je prejelo ime slavnega režiserja Georgija Tovstonogova, ki je gledališče vodil triintrideset let.

Zgodba

Organizacija gledališča

Gledališče je bilo organizirano na pobudo Maksima Gorkega in komisarja za gledališča in zabavo Zveze občin severne regije, igralke Moskovskega umetniškega gledališča "prvega klica" Marije Andreeve. Avgusta 1918 je komisarka M. F. Andreeva podpisala odlok o ustanovitvi »gledališča tragedije, romantične drame in visoke komedije«, danes znanega po vsem svetu pod kratico BDT.

Med ustanovitelji gledališča je bil eden od stebrov "Sveta umetnosti" - umetnik, ki je postal režiser v Bolšoj dramskem gledališču, Aleksander Benois. Septembra so igralcu Nikolaju Monakhovu zaupali organizacijo »posebnega dramska skupina"; oktobra je umetniški svet, ki ga je vodil Gorky, odločil o direktorjih in povabil N. I. Arbatova in Andreja Lavrentjeva; Kot vodji glasbenega dela sta bila povabljena Aleksander Gauk in Jurij Šaporin. Hkrati so bili določeni vodilni igralci gledališča: poleg Monakhova še premier Aleksandrinskega gledališča Jurij Jurjev in "zvezda" nemega filma, igralec Malega gledališča Vladimir Maksimov.

Jedro skupine so sestavljali gledališki umetniki umetniška drama, ki ga je leta 1918 ustvaril A. N. Lavrentyev, in istega leta rojenega gledališča Tragedy pod vodstvom Yurjeva M. Decembra je potekalo prvo srečanje skupine, ki je vključevala Vasilija Sofronova; Naenkrat so se začele vaje za dve predstavi. Januarja 1919 je bil ustanovljen upravni odbor BDT; Maria Andreeva je postala predsednica upravnega odbora, Andrej Lavrentyev je bil imenovan za glavnega direktorja.

Plakat za predstavo "Don Carlos"

Bolšoj dramsko gledališče se je odprlo 15. februarja 1919 v zaprtih prostorih Velika dvorana Konservatorij s predstavo “Don Carlos” po drami Friedricha Schillerja. To zgodovinsko predstavo je uprizoril Andrej Lavrentjev, oblikoval Vladimir Ščuko, glasbo pa je napisal Boris Asafjev; bili pri tem zaposleni najboljši igralci skupine: Monakhov (Filip), Maksimov (Don Carlos), Jurjev (Pose); predstava je trajala natanko pet ur, konservatorij ni bil ogrevan, bilo je hudo mrzlo, vendar je bila dvorana vsak večer napolnjena z gledalci in nihče ni odšel.

Leta 1920 je BDT prejel na razpolago stavbo nekdanjega Malega gledališča (Gledališče Suvorin) na Fontanki, 65, kjer se trenutno nahaja.

Zgodnja leta (1919-1934)

Aprila 1919 je Aleksander Blok postal predsednik Direktorata (umetniškega sveta) Bolšoj dramskega gledališča, medtem ko je Maksim Gorki ostal glavni ideolog.

Po zamisli pobudnikov naj bi gledališče postalo trdnjava herojskega repertoarja, gledališče velikih socialnih strasti, razburjene revolucionarne patetike, gledališče »velikih solz in velikega smeha« (A. Blok).

Predstave gledališča v prvih letih njegovega obstoja so bile popolnoma usklajene revolucionarni program njeni ustanovitelji. Takrat se sovjetska drama še ni razvila in na odru gledališča so nastopali najboljša dela svetovna klasika: tragediji W. Shakespeara in F. Schillerja, drame V. Hugoja; istočasno so bile v gledališču uprizorjene igre D. Merežkovskega in V. Brjusova. V novem gledališču sta delala režiserja Nikolaj Petrov in Boris Suškevič; Umetniki - predstavniki "Sveta umetnosti" - so tesno sodelovali z gledališčem: Mstislav Dobuzhinsky, Vladimir Shchuko (pred BDT so oblikovali predstave v Yuryev Tragedy Theatre in Lavrentiev Art Drama Theatre), Boris Kustodiev, Evgeny Lanceray. Umetniki so v veliki meri določili podobo gledališča zgodnje obdobje; Nadežda Komarovskaya, ki je igrala vlogo Elizabeth, se je spomnila, kako je Shchuko ustvaril vzdušje v "Don Carlosu": "Obseg kulise je ustvaril vtis človekove nemoči, njegove nezmožnosti, da bi prevrnil te zidove, ki so se zdrobili s svojo težo. Zdelo se je, da človeškega joka nikoli ne bo slišati, utonil bi v njih.« In pet let pozneje je kritik A. A. Gvozdev zapisal: "Določiti mesto BDT v krogu najnovejših gledaliških trendov pomeni nakazati vlogo, ki jo je v tem gledališču igral dekorativni umetnik." Po besedah ​​igralke Nine Lejeune je bilo v Bolšoj dramskem gledališču v tistih letih vse pristno, ne ponarejeno: pohištvo, izposojeno iz bogatih hiš, kostumi ... Tudi leta 1925, ko je igrala Anno Vyrubovo v predstavi "Cesarica zarota" A. Tolstoj in P. Shchegolev, Lejeune je nosil avtentično obleko Vyrubova.

Pomembno vlogo je odigrala tudi glasbeni aranžma; Boris Asafjev, Jurij Šaporin ( glasbeni vodja do 1928), Mihail Kuzmin, Ivan Višnjegradski.

Leta 1921 sta Gorky in Andreeva zapustila Rusijo, Blok je umrl, Yuryev se je vrnil v rodni Aleksandrinski; M. Dobuzhinsky levo; V začetku leta 1921 je BDT zapustil njegov glavni direktor Andrej Lavrentjev.

V Bolšoj dramsko gledališče so prišli novi ljudje: v letih 1921-1922 je bil glavni režiser gledališča Nikolaj Petrov, njegov naslednik Konstantin Khokhlov, ki je bil navdušen nad ekspresionizmom, ki je repertoar gledališča dopolnil z igrami G. Kaiserja in E. Toller. »V delih Georga Kaiserja in Ernsta Tollerja,« je zapisal A. Piotrovsky, »je gledališče našlo tisto abstrakcijo in posploševanje podob, tisti novinarski temperament, ki se mu je seveda zelo nerazumno zdel sestavni znak »visoke drame« ” pravi protistrup za gledališče, ki ga je Schiller preziral, »vsakdanje življenje«.

Konec leta 1923 je A. Benois zapustil BDT, vendar so prišli novi umetniki - Nikolaj Akimov, Jurij Annenkov, V. M. Khodasevich.

Leta 1923 se je Lavrentjev vrnil v Bolšoj dramski teater in ostal glavni režiser do leta 1929; Literarni del gledališča je istega leta 1923 vodil Adrian Piotrovsky, predvsem po njegovi zaslugi so se na plakatih gledališča pojavile igre sodobnih dramatikov, tako tujih kot domačih. Najnovejše gledališče pogosto sam odkril, med drugim Boris Lavrenev, E. Zamjatin (kot dramatik), A. Stein. Želja po »veliki, abstraktni, posplošeni in monumentalni« predstavi v tem obdobju je po besedah ​​Piotrovskega določila specifičnost BDT, tako njegov uspeh kot njegove napačne predstave.

Khokhlov je poleg Lavrentjeva delal v Bolšoj dramskem teatru do leta 1925, pod njim pa sta v gledališče prišla režiserja Pavel Weisbrem in Konstantin Tverskoj. V BDT so prišli tudi novi igralci: Alexander Larikov, Valentina Kibardina, Olga Kaziko.

Konstantin Tverskoj

BDT poimenovan po Tovstonogovu čez dan

Od leta 1929 do 1935 je bil glavni režiser gledališča Konstantin Tverskoj, učenec Vsevoloda Meyerholda. Od sredine dvajsetih let prejšnjega stoletja, začenši s predstavo »Upor« (na podlagi drame B. Lavreneva »Dim«), ki jo je leta 1925 postavil Lavrentjev, je gledališče postopoma opustilo abstraktno romantiko; K. Tverskoj je to v največji meri uspelo. Prednost je dal sodobni dramatiki (do leta 1935 je bila gledališkemu repertoarju dodana le ena klasična igra - »Donosno mesto« A. N. Ostrovskega v režiji V. V. Lyutseja), BDT je ​​uprizoril igre Jurija Oleše, Alekseja Faika, Nikolaja Pogodina, Lev Slavin ; pomemben dogodek gledališko življenje je postala igra “Razlom” po drami B. Lavreneva. Vendar pa je bila zadnja predstava, ki jo je Tversky uprizoril v Bolšoj dramskem gledališču, "Richard III" W. Shakespeara.

Leta 1932 je Bolšoj dramsko gledališče dobilo ime po svojem dejanskem ustanovitelju M. Gorkem; pod Tverskojem so se na repertoarju gledališča prvič pojavile igre A. M. Gorkega: "Egor Bulychov in drugi" (1932) in "Dostigaev in drugi" (1933).

V tem obdobju so delali v Bolšoj dramskem gledališču nadarjeni umetniki: Moses Levin ( glavni umetnik), Nikolaj Akimov in Vadim Ryndin; zadnji nastop Tverskoy je oblikoval Alexander Tyshler. Mlada igralca Vitaly Politsemako in Nikolai Korn sta se izkazala v predstavah Tverskoya. Od leta 1930 je Vladimir Lyutse, tudi Meyerholdov učenec, delal kot režiser v gledališču.

Izbrani repertoar

1919 - "Don Carlos" Friedricha Schillerja; režiser A. N. Lavrentjev 1919 - “Macbeth” W. Shakespeara; režiser Yuryev Yuryev 1919 - "Roparji" F. Schillerja; režiser B. M. Suškevič 1919 - “Danton” M. Levberga; režiser K. K. Tverskoy 1920 - “Othello” W. Shakespeara; režiser A. N. Lavrentiev 1920 - “Carjevič Aleksej” D. Merežkovskega; režiserja A. N. Benois in A. N. Lavrentiev 1920 - “Kralj Lear” W. Shakespeara; režiser A. N. Lavrentjev 1921 - “Ruy Blas” V. Hugoja; režiser N. V. Petrov 1921 - "Služabnik dveh gospodarjev" C. Goldonija; režiser A. N. Benois 1922 - "Plin" G. Kaiserja; režiser K. Khokhlov 1924 - "Nemir strojev" A. N. Tolstoja; režiser K. Khokhlov 1924 - "Deviški gozd" E. Tollerja; režiser K. Khokhlov 1925 - "Zarota cesarice" A. Tolstoja in P. Shchegolev; režiser A. N. Lavrentiev 1925 - "Upor" B. Lavreneva; režiser A. N. Lavrentiev 1926 - "Bolha" E. Zamjatina; režiser N. F. Monakhov 1927 - "Napaka" B. Lavreneva; režiser K. Tverskoy 1929 - "Sovražniki" B. Lavreneva; režiser A. N. Lavrentiev 1929 - "Vetrovno mesto" V. Kirshona; režiser K. Tverskoy 1929 - "Zarota čustev" Y. Olesha; režiser K. Tverskoy 1932 - “Moj prijatelj” N. Pogodin; režiser K. Tverskoy 1932 - "Egor Bulychev in drugi" M. Gorkyja; režiserja K. Tverskoy in V. V. Lyutse 1933 - "Dostigaev in drugi" M. Gorkyja; režiser V. Lutse 1934 - “Intervencija” L. Slavina; režiser V. Lutse 1935 - “Richard III” W. Shakespeara; režiser K. Tverskoy.

Obdobje režijske krize (1935-1955)

V 30-ih in 50-ih letih so se v gledališču pojavili svetli režiserji, ki pa so, ko so si ustvarili ime z zanimivimi produkcijami, iz takšnih ali drugačnih razlogov zapustili gledališče, ne vedno prostovoljno. Konstantin Tverskoj je bil najprej izgnan iz Leningrada in nato ustreljen; Aleksej Dikij, ki je leta 1936 vodil gledališče, je bil avgusta 1937 aretiran in nato obsojen.

...To gledališče je bilo sedem let tako rekoč brez pravega voditelja. Naredili so kolegij. Povabili so čudovita oseba, ki ga je režiral Konstantin Pavlovič Khokhlov, ki je bil že star in bolan. "Pojedli" so ga. Tukaj je bila zelo zlobna druščina, veliko jih je bilo. Sedem let so vsi, ki niso bili preveč leni, prihajali v to gledališče... -Dina Schwartz

Po Dikiyu so mesto glavnega direktorja zasedli:

1938-1940 - Boris Babočkin 1940-1946 - Lev Rudnik 1946-1950 - Natalija Raševskaja 1950-1952 - Ivan Efremov 1954-1955 - Konstantin Khokhlov

Tako pogoste menjave umetniškega vodstva so vplivale tako na vzdušje v ekipi kot na kakovost produkcije. Do konca tridesetih let je gledališče izgubilo priljubljenost.

Na začetku Velikega domovinska vojna gledališče je bilo evakuirano v Kirov, vendar se je kmalu po preboju blokade, 11. februarja 1943, vrnilo v Leningrad, da bi služilo vojakom Leningrajske fronte in bolnišnicam.

Ustvarjalna kriza BDT, ki se je pojavila v poznih tridesetih letih, se je v povojnih letih še poslabšala. Umetniški direktorji niso ostali dolgo: v obdobju od 1949 do 1955 je imelo gledališče v sezoni 1953-1954 štiri glavne direktorje, Bolšoj dramski teater je sploh deloval brez glavnega režiserja - vodil ga je upravni odbor. V razmerah, ko je bil vodja gledališča skoraj vsako sezono nova oseba, o kakšnem razvojnem načrtu ali premišljeni repertoarni politiki ni moglo biti govora. Vse to je pripeljalo do tega, da sredi 50. let gledališče ni imelo »svojega« občinstva; Zaradi izjemno nizkega obiska (na drugih predstavah je bilo »manj občinstva v dvorani kot umetnikov na odru«) je nastal precejšen finančni dolg, zaradi česar je gledališču grozilo zaprtje.

Režiserska skakalnica je negativno vplivala na vodstvo gledališča, nezaželene režiserje je preprosto »pojedla«. V BDT je ​​bilo takrat veliko nadarjeni igralci, a nekateri, ki niso sodili v vodstveno skupino, niso bili iskani, drugi so bili v svojih vlogah stereotipni, tretji so si v odsotnosti umetniškega vodstva, ki so se počutili kot lastniki gledališča, na odru dovolili, kar so želeli.

Izbrani repertoar

Glej tudi Predstave Bolšoj dramskega gledališča

1936 - "Mornarji iz Cattaro" F. Wolf; režiser A. Dikiy 1937 - "Burgeois" M. Gorkyja; režiser A. Dikiy 1938 - “Pobožna Marta” Tirsa de Molina; režiser N. V. Petrov 1939 - "Poletni prebivalci" M. Gorkyja; režiser B. Babočkin 1941 - "Kralj Lear" W. Shakespeara; režija G. Kozincev (z glasbo D. Šostakoviča) 1944 - »Na dnu« M. Gorkega; režiser L. S. Rudnik 1948 - “Sovražniki” M. Gorkega; režiser N. S. Rashevskaya 1949 - "Služabnik dveh gospodarjev" C. Goldonija; režiser A.V. Sokolov 1949 - "Egor Bulychev in drugi" M. Gorkyja; režiser N. S. Rashevskaya 1950 - "Napaka" B. Lavreneva; režiserja A.V. Sokolov in I.S. Sonne 1951 - "Yarovaya Love" K. Treneva; režiser I. S. Efremov 1952 - "Dostigajev in drugi" M. Gorkega; režiser N. S. Rashevskaya 1954 - "Gostje" L. Zorina; režiserja V.V. Merkurjeva in I.V. Mejerholda 1955 - "Pred sončnim zahodom" G. Hauptmanna; režiser K. P. Khokhlov.

Obdobje Georgija Tovstonogova (1956-1989)

Georgy Tovstonogov ni takoj sprejel ponudbe za vodenje BDT. Toda zaradi reševanja "prvega proletarskega gledališča" je Tovstonogov na vztrajanje leningrajskih partijskih organov, ki so nadzorovali gledališča, vseeno privolil, da postane enajsti glavni direktor Bolšoj dramskega gledališča in 13. februarja 1956, na predvečer naslednjega rojstnega dne gledališča, je bil predstavljen skupini.

Preddverje gledališča

Za šest let dela kot glavni režiser Leningradskega gledališča. Leninov komsomol Georgij Tovstonogov je pronicljivo leningrajsko gledališko srenjo prisilil, da je o sebi govorila kot o izjemno nadarjenem in uspešnem režiserju. Uprizoril ga je leta 1955 na odru Leningradskega dramskega gledališča. Puškinova predstava »Optimistična tragedija« po drami Vsevoloda Višnevskega (kasneje nagrajenega z Leninovo nagrado) je bila partijskemu vodstvu všeč nič manj kot javnosti in je imela pomembno vlogo pri njegovem novem imenovanju.

Novi umetniški vodja je dobil široka pooblastila; iz Leningradskega Lenkoma je Tovstonogov povabil Dino Schwartz na mesto vodje literarnega oddelka; Za izvedbo upravne reorganizacije BDT je ​​bil Georgij Korkin imenovan za direktorja gledališča. "Bil je krut, bil je neusmiljen," se je spominjala Dina Schwartz. - Lahko bi reorganiziral vse, odpustil vse, ki jih je potreboval. In vsak dan je tekel k Georgiju Aleksandroviču. Na prvem srečanju s skupino, ko se je dotaknil teme "prehranjevanja" umetniških vodij, je Tovstonogov izjavil: "Sem neužiten! Ne pozabite: neužitno! Novi umetniški vodja je z blagoslovom oblasti odpustil približno tretjino zasedbe - več kot 30 igralcev.

V prvem letu na BDT Tovstonogov dobesedno besede so »zvabile« občinstvo v gledališče, na katerega so pozabili; Glede na dejstvo, da »ljudje ne hodijo v gledališče samo zaradi koristi«, se novi umetniški vodja ni izogibal zabavi: postavil je komediji »Šesto nadstropje« Alfreda Geryja in »Ko cveti akacija« Nikolasa Vinnikova. , "Brezimna zvezda" Mihaila Sebastianuja ... Do začetka leta 1957 je Tovstonogov uspel obrniti situacijo: predstave so bile že izvedene pred polnimi dvoranami. Novo BDT, "Gledališče Tovstonogov", se je začelo s predstavo "Aesop" (na podlagi drame Guilhermeja Figueireda), ki je bila predstavljena občinstvu 23. marca 1957; "Ezopu" je sledil legendarni "Idiot" z Innokentyjem Smoktunovskim.

Upad zanimanja za gledališče od poznih 30-ih je bil po mnenju Josepha Yuzovskega splošen trend, ne le Bolšoj dramsko gledališče, ampak celotno sovjetsko gledališče je v teh letih doživelo krizo. Prehod Tovstonogova v Bolšoj dramski teater je sovpadel z začetkom »otoplitve«, bil je eden prvih, ki je v spremenjenem ozračju prepoznal nove priložnosti; »Ezop« je že postal »simbol otoplitve«; dve leti pozneje je med razpravo o Gorkijevih »Barbarih« Juzovski, priča svetlega razcveta gledališča v dvajsetih letih 20. stoletja, ki je pisal o predstavah Vladimirja Nemiroviča-Dančenka in Vsevoloda Mejerholda, dejal: »Kar delaš, moraš delati. z več kot le enim V Bolšoj dramski teater ... Želim, da ne upočasnite svojega koraka in se počutite odgovorne ter razumete, da obstaja žeja po sedanjosti in Bolšoj teater. Tako dolgo ga ni in to trditev je mogoče uresničiti v tem gledališču ...« Tovstonogov ni razočaral pričakovanj: "Barbarom" je sledilo "Pet večerov" Aleksandra Volodina in več cela serija predstave, vključene v "zlati sklad" sovjetskega gledališča.

Veliki dramski igralec, čeprav se nikoli ni naveličal hvaljenja osrednjega sovjetskega tiska, vse do Pravde, zlasti po priznanju v tujini (kar ni izključevalo žaljivih člankov, tudi v Pravdi), je živel pod stalnim nadzorom partijskih organov; "Rimska komedija" L. Zorina ni bila izdana, s težavo, za ceno številnih koncesij, je Tovstonogov uspel rešiti predstavo "Tri vreče plevelne pšenice" po zgodbi Vladimirja Tendrjakova - o povojni lakoti v vaške in povojne represije, se je moral dolgo in boleče boriti za eno najljubših predstav občinstva - "Cena", samo zato, ker si je avtor drame Arthur Miller dovolil kritično izjave o zunanji politiki ZSSR; izdane produkcije je bilo treba pogosto prilagoditi. Torej, v predstavi "Gorje od pameti" je bil citat A. S. Puškina postavljen na superzaveso, kot epigraf: "Hudič je uganil, da se bom rodil v Rusiji z dušo in talentom," - na koncu je imel citat. odstraniti. In vendar je Tovstonogova doba v zgodovini Bolšoj dramskega gledališča postala "zlata"; V treh desetletjih njegovega vodenja je BDT ostal nosilec domačega gledališkega procesa, »prvi oder države«, v tujini pa žanje nenehen uspeh: od evropskih državah V preteklih letih je BDT obiskal samo Portugalsko, gostoval na Japonskem, v Argentini, Izraelu, dvakrat na Tajvanu ... »Bolšoj dramsko gledališče,« je leta 1970 zapisal A. Svobodin, »zna ustvarjati predstave - kulturne vrednote. Znajdejo se v enakem rangu z izdajo večzvezkov zbranih del velikih pisateljev, pri čemer publikacije padajo Novi svet o zgodovini države." In P. A. Markov je šest let kasneje izjavil: »Ne glede na sodbe - od navdušenih, zadušljivih do skeptičnih in arogantnih - lahko naredite o predstavah Tovstonogova, ostaja enako očitno, da Tovstonogov zavzema posebno in izjemno pomembno mesto v našem gledališkem življenju. Ne morete ga prezreti z namerno nepazljivostjo; ne morete zanikati njegovega odločilnega, trdno uveljavljenega vpliva na sovjetsko gledališče. Poleg tega obstajajo vsi znaki zunanjega - včasih zmagovitega - uspeha ... In vendar Tovstonogov ne naredi minimalnega koraka, da bi gledalca izprosil za uspeh ... Tovstonogovo gledališče je brez najmanjšega odtenka senzacionalizma ... .Uspeh potrjuje, da gledališče zadene v bistvo družbenih in umetniških interesov države ... »

S Tovstonogovim v drugačni časi delali kot režiserji Rosa Sirota (v letih 1955-1962 in v letih 1966-1972), Ruben Agamirzyan (leta 1961-1966), Jurij Aksenov (leta 1961-1983), Gennady Egorov (leta 1982-1984) in vsak od njih je prispeval k »zlati sklad« BDT.

Skupina

Skupina, ki jo je ustvaril Tovstonogov, se je po mnenju slovitega poljskega režiserja Erwina Axerja, ki je v Bolšoj dramskem teatru postavil več kot eno predstavo, »lahko kosala z najboljšimi evropskimi skupinami«: »Vodilni igralci tega gledališča, mojstri svoje obrti, niso bili v ničemer slabši od sveta znane zvezde, in jih morda celo presegel v njihovi sposobnosti združevanja ansambelskega igranja z individualno virtuoznostjo.« Domači gledališki strokovnjaki so pripravljeni polemizirati z Akserjem: »Dramska skupina Bolšoj,« meni zlasti N. Staroselskaya, »ni mogla tekmovati z najboljšimi evropskimi skupinami, saj je bila nekaj desetletij največja skupina na svetu.« Po mnenju K. Rudnitskyja je bilo vstop v Bolšoj dramsko gledališče v 80. letih še težje kot vstop v skupino Moskovskega umetniškega gledališča v 30. in 40. letih, kjer so bile vsezvezne zvezde na desetine. Leta 1988 je Tovstonogov, ki je oblikoval načela, po katerih je izbiral igralce za svoje gledališče, s svojim slovesom despota in diktatorja med obveznimi imenoval »intelektualno raven« (»vse, kar je pomembno, zanimivo v našem življenju, naj zadeva njega«) in “sposobnost improvizacijskega iskanja v procesu dela.” Tovstonogov je znal iz igralca narediti soavtorja predstave; kot je ugotavljala gledališka kritičarka T. Zlotnikova, je igralce ljubil »kot razred«, a jih je ljubil zahtevno, včasih celo obremenjujoče.

"V skupini BDT," piše Elena Gorfunkel, "je imel Tovstonogov več glavnih igralk - Nina Olkhina, Ljudmila Makarova, Emma Popova, Zinaida Sharko, Tatyana Doronina." Toda poleg njih so bili tudi tako čudoviti neglavni, kot sta Valentina Kovel in Maria Prizvan-Sokolova, ki ju je N. Staroselskaya prav tako vključila v "zelo, zelo majhen krog zvezd"; v 70. letih se je mlada Natalija Tenyakova dostojno kosala z "glavnimi".

Kar se tiče moškega dela zasedbe, bi lahko bil seznam "zvezdnikov" neskončen: že v 60. letih so poleg zelo izkušenih Vitalija Polizejmaka, Jevgenija Lebedeva, Efima Kopeljana in Vladislava Strželčika, mladi Pavel Luspekajev, Sergej Jurski, Kiril Lavrov, Oleg je postal znan Borisov, Oleg Basilashvili, Vladimir Receptor; v 70. letih so gledalci spoznali in vzljubili Genadija Bogačeva, Jurija Demiča in Andreja Tolubejeva; tam pa so bili še Nikolaj Korn, Pavel Pankov, Nikolaj Trofimov, Vsevolod Kuznecov, Vadim Medvedjev ... Ločena stran v zgodovini dramskega gledališča Tovstonogov je Innokenty Smoktunovsky, čeprav je na tem odru igral le eno nepozabno vlogo.

Georgij Tovstonogov je vodil Bolšoj dramsko gledališče triintrideset let; 23. maja 1989, ko se je vrnil domov po generalni vaji za predstavo "Obisk stare dame", je umrl med vožnjo svojega avtomobila.

Izbrani repertoar

Glej tudi Predstave Bolšoj dramskega gledališča

1957 - "Aesop" G. Figueiredo; režiser G. A. Tovstonogov 1957 - "Idiot" po romanu F. M. Dostojevskega; režiser G. A. Tovstonogov 1959 - "Barbari" A. M. Gorkega; režiser G. A. Tovstonogov 1959 - "Pet večerov" A. M. Volodina; režiser G. A. Tovstonogov 1960 - "Smrt eskadrilje" A. E. Korneychuk; režiser G. A. Tovstonogov 1961 - "Moja starejša sestra" A. M. Volodina; režiser G. A. Tovstonogov 1962 - "Gorje od pameti" A. Gribojedova; režiser G. A. Tovstonogov 1963 - "Kariera Artura Uija" B. Brechta; režiser E. Akser 1964 - "Jaz, babica, Iliko in Ilarion" N. Dumbadze, G. Lordkipanidze; režiser R. S. Agamirzyan 1965 - “Tri sestre” A. Čehova; režiser G. A. Tovstonogov 1966 - "Burgeois" A. M. Gorkyja; režiser G. A. Tovstonogov 1968 - "Cena" A. Millerja; režiser R. A. Sirota 1971 - “Toot, other and the major” I. Erkena; režiser G. A. Tovstonogov 1972 - "Generalni inšpektor" N. V. Gogola; režiser G. A. Tovstonogov 1972 - "Khanuma" Tsagareli; režiser G. A. Tovstonogov 1973 - “Molière” M. Bulgakova; režiser S. Yursky 1974 - "Tri vreče polne pšenice" V. F. Tendryakov, režiser G. A. Tovstonogov 1975 - "Zgodba o konju" po zgodbi L. N. Tolstoja; režiser G. A. Tovstonogov 1977 - “ Tiho Don"po M. Šolohovu; režiser G. A. Tovstonogov 1981 - "Optimistična tragedija" V. Višnevskega; režiser G. A. Tovstonogov 1982 - “Stric Vanja” A. Čehova; režiser G. A. Tovstonogov 1983 - "Sestre" ("Vrt brez zemlje") L. Razumovskaya; režiser G. S. Egorov 1983 - "Tarelkinova smrt" A. Kolkerja (opera-farsa po komediji A. Sukhova-Kobylina); režiser G. A. Tovstonogov.

Po Tovstonogovu (1989-2013)

Mnogi so imeli občutek, da 23. maja 1989 ni umrl le Tovstonogov, umrl je BDT; Tatjana Doronina je o tem govorila na spominski slovesnosti, Dina Schwartz pa je o tem zapisala v svojem dnevniku. Tovstonogov si ni pripravil naslednika: prišel bo novi direktor, bo ustvaril svoje gledališče. Toda novi direktor ni prišel (tako prehod Leva Dodina v Bolšoj dramsko gledališče ni potekal), prišli so težki časi za vse. Rusko gledališčečas; zelo kmalu se je BDT, tako kot številna gledališča, znašel pred vprašanjem preživetja.

V tem obdobju je gledališče vodil Kiril Lavrov, izvoljen s tajnim glasovanjem kolektiva; ni bil direktor in ena glavnih skrbi novega umetniškega vodje, ob ohranitvi zasedbe in reševanju finančne težave, začel iskanje nadarjenih režiserjev nasploh in še posebej glavnega režiserja. Šele leta 2004 je gledališče končno našlo glavnega režiserja v osebi Temurja Chkheidzeja, ki je dolgo sodeloval z BDT. V intervjuju leta 2007 je Chkheidze dejal: »Vedel sem: karkoli boste naredili tukaj, bo slabše kot v času Tovstonogova. Vendar ne obstaja in na splošno se tovstonogi rodijo izjemno redko. Toda življenje gre naprej in čeprav občudujem gledališče, ki je nekoč obstajalo, ga ne uprizarjam kot Tovstonogov.«

IN zadnja leta kritiki so pisali o stagnaciji v Bolšoj dramskem teatru in 19. februarja 2013 je Temur Chkheidze odstopil. Razloge za svoj odstop je pojasnil na tiskovni konferenci 4. marca: »Zdaj je verjetno prišel čas, ko BDT potrebuje spremembe, ki jih osebno ne morem sprejeti. Mnogi me imenujejo retrogradka, a to je bila moja načelna pot - ohraniti dediščino Tovstonogova. Prepričan sem, da bo čez manj kot 10 let rusko gledališče spet potrebovalo klasiko. Neki mladenič mi je rekel, da moje predstave dojemajo kot anahronistične. Cenim njegovo poštenost."

Današnji dan gledališča

Na glavnem odru gledališča so predstavljena dela ruske in svetovne klasike ter moderna dramaturgija: drame A. N. Ostrovskega, L. N. Tolstoja, N. V. Gogolja, I. S. Turgenjeva, W. Shakespeara, F. Schillerja, B. Shawa, R. Harwooda, M. Fraina in drugih.

Na Malem odru so “Starec in morje” E. Hemingwaya, “Kdo se boji Virginie Woolf” E. Albeeja, “Dama s psom” A. P. Čehova, “Lutka angel” E. S. Kočergina, "Berendey" S. A. Nosova.

Od 29.3.2013 umetniški vodja Gledališče je Andrej Moguchiy, glavni umetnik štiri desetletja je Eduard Kochergin. Vodja glasbenega oddelka gledališča od leta 1998 je skladatelj Nikolaj Morozov.

V gledališču stalno delajo naslednji režiserji: Nikolaj Pinigin, Andrej Maksimov, Grigorij Dityatkovsky. Predstave v BDT uprizarjajo tudi gostujoči režiserji.

Aktualni repertoar

Glej tudi Predstave Bolšoj dramskega gledališča

2002 - "Heartbreak House" Bernarda Shawa; režiser T. N. Chkheidze 2004 - “Copenhagen” Michaela Frayna; režiser T. N. Chkheidze 2005 - »Kvartet« Ronalda Harwooda; režiser N. N. Pinigin 2007 - "Kapric!" P. M. Nevezhin, A. N. Ostrovski; režiser G. R. Trostyanetsky; skladatelj N. A. Morozov 2007 - "Noč pred božičem" N. V. Gogola; režiser N. N. Pinigin 2008 - “ Stričeve sanje» F. M. Dostojevski; režiser T. N. Chkheidze 2009 - "Don Carlos, dojenček Španije" F. Schillerja; režiser T. N. Chkheidze 2009 - "Mesec na vasi" I. S. Turgenjeva; režiser A. A. Proudin; skladatelj N. A. Morozov 2010 - "Šola davkoplačevalcev" L. Verneuila, J. Berra; režiser N. N. Pinigin 2010 - "Beauty Queen" Martina McDonagha; režiser E.V. Chernyshov 2010 - "Mercy" I.D. režiser V. A. Zolotar 2010 - “Eno poletje” Ernesta Thompsona; režiser A. M. Prikotenko 2011 - “Hiša Bernarde Albe” Garcia Lorca; režiser T. N. Chkheidze; skladatelj N. A. Morozov 2011 - “Peš” Slavomirja Mrozhka; režiser Andrzej Buben 2011 - “Čas žensk” E. S. Čižova; režiser G. R. Trostyanetsky; skladatelj N. A. Morozov

Skupina

V oklepaju so navedena delovna leta umetnikov v BDT

Marina Adaševskaja Boris Babočkin (1931-1940) Oleg Basilašvili (od 1959) Tatjana Bedova (od 1976) Genadij Bogačev (od 1969) Oleg Borisov (1964-1983) Irute Vengalite (od 1988) Mihail Volkov (1961-2001) Olga Volkova ( 1976-1996) Dora Volpert (1932-1941) Grigorij Gaj (1956-1984) Anatolij Garičev (1959-1993) Dmitrij Golubinski (1919-1924) Ekaterina Gorohovskaja Elena Granovskaja (1939-1966) Mihail Danilov (1966-1994) Natal ja Danilova (1977-1992) Jurij Demič (1973-1988) Aleksej Dikij (1936-1937) - glavni režiser Tatjana Doronina (1959-1966) Izil Zabludovski (1947-2010) Mihail Ivanov (1929-1964) Valerij Ivčenko (od 1983) Marina Ignatova (od 1998) Olga Kaziko (1927-1963) Valentina Kibardina (1936-1956) Valentina Kovel (1966-1997) Inna Kondratyeva (1958-1962) Efim Kopelyan (1935-1941, 1943-1975) Nikolaj Korn (1935-1941) ), 1943-1971) Ivan Krasko (1961-1965) Svetlana Krjučkova (od 1976) Aleksandra Kulikova (od 1998) Andrej Lavrentjev (1919-1921 in 1923-1935) Kiril Lavrov (1955-2007) - umetniški vodja (od 1989) Fedor Lavrov (od 2007) Maša Lavrova (od 1993) Jevgenij Lebedev (1956-1997) Sergej Losev (od 1980) Pavel Luspekajev (1959-1967)

Aleksander Mazajev (1933-1957) Ljudmila Makarova (od 1945) Larisa Malevannaya (od 1976) Vadim Medvedjev (1966-1988) Georgij Menglet (1936-1937) Juzef Mironenko (1969-2011) Nikolaj Monakhov (1919-1936) Mihail Morozov ( 1983-1987 in od 1990) Leonid Nevedomski (od 1967) Anna Borisovna Nikritina-Marienhof Andrej Noskov (od 1998) Nina Olkhina (od 1947) Pavel Pankov (1947-1950, 1965-1978) Vahram Papazyan Elena Pertseva (od 1985) Vitaly Polizeymako (1930-1967) Elena Popova (od 1978) Emma Popova (1962-1989) Maria Prizvan-Sokolova (1931-2001) Vladimir Recepter (1962-1987) Vera Romanova (1936-1974) Evgenij Sidikhin (od 1989) Skorobogatov , Konstantin Vasiljevič (1928-1935) Innokenty Smoktunovsky (1957-1960, 1966) Vasilij Sofronov (1918-1960) Vladislav Strzhelchik (1938-1995) Jurij Stojanov (1978-1995) Vladimir Tatosov (od 1963) Natalija Tenyakova ( 1968-197 9 ) SEMYON TIMOSHENKO (1919-1924) Andrey Tolubeev (1975–2008) Yuri Tolubeev (1978-1979) Yuri Tomoshevsky (1978-1991) Nikolai Trofimov (1964-2005) Alisaida (od 1989) Alisaida Zinais (od 1989) co (od 1956) Georgy Shtil (od 1961) Sergei Yursky (1957-1979) Yuri Yuryev (1919-1921)

Televizijski posnetki nastopov

Ljubov Jarovaja (1953) Dostigaev in drugi (1959) Ezop (1960) Buržuj (1971) Resnica! Nič drugega kot resnica! Hanuma (1978) Energični ljudje Stric Vanja (1985) Klub Pickwick (1986) Zgodba o konju (1989)

Odgovorili smo na najbolj priljubljena vprašanja – preverite, morda smo odgovorili tudi na vaše?

• Smo kulturna ustanova in želimo oddajati na portalu Kultura.RF. Kam naj se obrnemo?
• Kako predlagati dogodek na “Plakat” portala?
• V objavi na portalu sem našel napako. Kako povedati urednikom?

Naročen sem na potisna obvestila, vendar se ponudba pojavlja vsak dan

Na portalu uporabljamo piškotke, da si zapomnimo vaše obiske. Če piškotke izbrišete, se bo znova pojavila ponudba za naročnino. Odprite nastavitve brskalnika in se prepričajte, da možnost »Izbriši piškotke« ni označena z »Izbriši vsakič, ko zapustite brskalnik«.

Želim biti prvi, ki bo izvedel za nova gradiva in projekte portala "Culture.RF"

Če imate idejo za oddajo, pa ne tehnična izvedljivost izvajati, predlagamo, da ga izpolnite elektronski obliki aplikacije znotraj nacionalni projekt"Kultura": . Če je dogodek predviden med 1. septembrom in 30. novembrom 2019, je prijavo možno oddati od 28. junija do vključno 28. julija 2019. Izbor dogodkov, ki bodo prejeli podporo, izvaja strokovna komisija Ministrstva za kulturo Ruske federacije.

Našega muzeja (ustanove) ni na portalu. Kako ga dodati?

Ustanove lahko dodate na portal preko sistema “Enotni informacijski prostor na področju kulture”: . Pridružite se mu in dodajte svoje kraje in dogodke v skladu z. Po preverjanju s strani moderatorja se bodo informacije o ustanovi pojavile na portalu Kultura.RF.

Jeseni 1918 je bilo v Petrogradu na pobudo pisatelja Maksima Gorkega, pesnika Aleksandra Bloka in igralke moskovskega umetniškega gledališča Marije Andrejeve ustanovljeno Bolšoj dramsko gledališče. Repertoarna politika Gledališče je določil njegov prvi umetniški vodja Aleksander Blok:"Bolšoj dramsko gledališče je po zasnovi gledališče visoke drame: visoke tragedije in visoke komedije."Posebna estetika in slog BDT sta se oblikovala pod vplivom arhitekta Vladimirja Ščuka in umetnikov iz združenja Svet umetnosti: Aleksandra Benoisa, Mstislava Dobužinskega, Borisa Kustodijeva - prvih scenografov gledališča.

15. februarja 1919 je bila premiera: tragedijo F. Schillerja "Don Carlos" je uprizoril režiser Andrej Lavrentjev. Med direktorji BDT v naslednjih letih: Mejerholjdov učenec Konstantin Tverskoj, Nemirovičev-Dančenkov učenec Nikolaj Petrov, umetnik Sveta umetnosti Aleksander Benois, slavni Čapajev iz istoimenski film- igralec Boris Babočkin. Od leta 1932 do 1992 je BDT nosil ime svojega ustanovitelja Maksima Gorkega.

Leta 1956 je bil Georgij Tovstonogov imenovan za glavnega režiserja in umetniškega vodjo gledališča. Pod njim je BDT postal avtorsko režisersko gledališče, znano po vsem svetu, in najboljši dramski oder v ZSSR. V predstavah Tovstonogova so igrali Tatjana Doronina in Sergej Jurski, Innokentij Smoktunovski in Zinaida Šarko, Evgenij Lebedev in Valentina Kovel, Oleg Basilašvili in Svetlana Krjučkova, Vladislav Strželčik, Pavel Luspekajev, Oleg Borisov, Nikolaj Trofimov, Efim Kopeljan, Kiril Lavrov in mnogi drugi čudoviti igralci. V teh letih je gledališče veliko gostovalo. V situaciji soočenja dveh politični sistemi, režim železne zavese, je bil BDT kulturna vez med vzhodom in zahodom. Po smrti Tovstonogova leta 1989 je umetniško vodstvo prevzel ljudski umetnik ZSSR Kirill Lavrov, sledil mu je režiser Temur Chkheidze. Od leta 1992 je gledališče začelo nositi ime Georgija Aleksandroviča Tovstonogova.

Leta 2013 je umetniški vodja BDT postal režiser Andrei Moguchy, eden od voditeljev gledališke avantgarde. Pod vodstvom Moguchyja je BDT ponovno pridobil priznanje javnosti in kritikov ter postal eden glavnih nosilcev gledaliških novic v državi. Decembra 2015 je gledališče prejelo nagrado strokovnjakov Ruskega združenja gledaliških kritikov »Za izgradnjo nove umetniške strategije za Bolšoj dramski teater«.

Ustvarjalni credo BDT je ​​odprt dialog o temah, pomembnih za moderna družba. Vsaka predstava, vsak projekt novega BDT naslavlja probleme človeka svojega časa.

V produkcijah Bolšoj dramskega gledališča sodelujejo umetniki vseh generacij trupe - od zelo mladih igralcev pripravnikov do vodilnih scenskih mojstrov, kot so ljudska umetnica ZSSR Alisa Freindlikh, ljudski umetnik Rusije in Ukrajine Valerij Ivčenko, ljudski umetniki Rusija Svetlana Kryuchkova, Irute Vengalite, Marina Ignatova, Elena Popova, ljudski umetniki Rusija Genadij Bogačev, Valerij Degtjar, zasluženi umetniki Rusije Anatolij Petrov, Vasilij Reutov, Andrej Šarkov, zaslužena umetnica Rusije Marija Lavrova in drugi.Vsako sezono predstave BDT postanejo dobitniki glavnih gledaliških nagrad v državi, vključno z nacionalno gledališko nagrado "Zlata maska".

Od leta 2013 ima Bolšoj dramsko gledališče po imenu G. A. Tovstonogov obsežno izobraževalni program"Doba razsvetljenstva". To so predavanja, koncerti, razstave, okrogle mize posvečen aktualnim ustvarjalnim temam, srečanjem z ljudmi, ki ustvarjajo moderno gledališče, kot tudi ekskurzije po muzeju in zakulisju gledališča, izvirni programi, posvečeni zgodovini BDT. Pomembna usmeritev »dobe razsvetljenstva« je »pedagoški laboratorij BDT« - režiserji, igralci, gledališki kritiki in učitelji usposabljajo učitelje srednjih šol in vrtcev v Sankt Peterburgu za uvajanje sodobnega gledališkega jezika in odrskih tehnik v šolski izobraževalni program. . Leta 2015 je BDT postalo prvo rusko repertoarno dramsko gledališče, ki je na svoj program za stalno vključilo inkluzivno predstavo »Jezik ptic«, ki je nastala v sodelovanju s Centrom za ustvarjalnost, izobraževanje in socialno habilitacijo odraslih z avtizmom »Anton je blizu«. . Poleg profesionalnih igralcev v predstavi igrajo osebe z motnjo avtističnega spektra.

Bolšoj dramsko gledališče poimenovano po G. A. Tovstonogovu ima tri odre. Glavni oder (750 sedežev) in Mali oder (120 sedežev) se nahajata v zgodovinski stavbi na nabrežju Fontanke 65, ki jo je leta 1878 zgradil arhitekt Ludwig Fontana po naročilu grofa Antona Apraksina. Drugi oder Bolšoj dramskega gledališča (300 sedežev) se nahaja na Starem gledališkem trgu, 13, v stavbi gledališča Kamennoostrovsky, najstarejšega ohranjenega. leseno gledališče Rusija, ki jo je zgradil arhitekt Smaragd Shustov po ukazu cesarja Nikolaja I. leta 1827. Vsako sezono se na teh treh prizoriščih zvrsti najmanj pet premier in več kot 350 predstav.

Jeseni 1918 je bilo v Petrogradu na pobudo pisatelja Maksima Gorkega, pesnika Aleksandra Bloka in igralke moskovskega umetniškega gledališča Marije Andrejeve ustanovljeno Bolšoj dramsko gledališče. Repertoarno politiko gledališča je določil njegov prvi umetniški vodja Aleksander Blok: »Boljšoj dramsko gledališče je po zasnovi gledališče visoke drame: visoke tragedije in visoke komedije.« Posebna estetika in slog BDT sta se oblikovala pod vplivom arhitekta Vladimirja Ščuka in umetnikov iz združenja Svet umetnosti: Aleksandra Benoisa, Mstislava Dobužinskega, Borisa Kustodijeva - prvih scenografov gledališča.

15. februarja 1919 je bila premiera: tragedijo F. Schillerja "Don Carlos" je uprizoril režiser Andrej Lavrentjev. Med direktorji BDT v naslednjih letih: Mejerholjdov učenec Konstantin Tverskoj, Nemirovičev-Dančenkov učenec Nikolaj Petrov, umetnik Sveta umetnosti Aleksander Benois, slavni Čapajev iz istoimenskega filma - igralec Boris Babočkin. Od leta 1932 do 1992 je BDT nosil ime svojega ustanovitelja Maksima Gorkega.

Leta 1956 je bil Georgij Tovstonogov imenovan za glavnega režiserja in umetniškega vodjo gledališča. Pod njim je BDT postal avtorsko režisersko gledališče, znano po vsem svetu, in najboljši dramski oder v ZSSR. V predstavah Tovstonogova so igrali Tatjana Doronina in Sergej Jurski, Innokentij Smoktunovski in Zinaida Šarko, Evgenij Lebedev in Valentina Kovel, Oleg Basilašvili in Svetlana Krjučkova, Vladislav Strželčik, Pavel Luspekajev, Oleg Borisov, Nikolaj Trofimov, Efim Kopeljan, Kiril Lavrov in mnogi drugi čudoviti igralci. V teh letih je gledališče veliko gostovalo.

V razmerah konfrontacije med dvema političnima sistemoma, režimom »železne zavese«, je bil BDT kulturna vez med vzhodom in zahodom. Po smrti Tovstonogova leta 1989 je umetniško vodstvo prevzel ljudski umetnik ZSSR Kirill Lavrov, sledil mu je režiser Temur Chkheidze. Od leta 1992 je gledališče začelo nositi ime Georgija Aleksandroviča Tovstonogova.

Leta 2013 je umetniški vodja BDT postal režiser Andrei Moguchy, eden od voditeljev gledališke avantgarde. Pod vodstvom Moguchyja je BDT ponovno pridobil priznanje javnosti in kritikov ter postal eden glavnih nosilcev gledaliških novic v državi.

Decembra 2015 je gledališče prejelo nagrado strokovnjakov Ruskega združenja gledaliških kritikov »Za izgradnjo nove umetniške strategije za Bolšoj dramski teater«. Ustvarjalni credo BDT je ​​odprt dialog o temah, pomembnih za sodobno družbo.

Vsaka predstava, vsak projekt novega BDT naslavlja probleme človeka svojega časa. V produkcijah Bolšoj dramskega gledališča sodelujejo umetniki vseh generacij trupe - od zelo mladih igralcev skupine pripravnikov do vodilnih scenskih mojstrov, kot so ljudska umetnica ZSSR Alisa Freindlikh, ljudski umetnik Rusije in Ukrajine Valerij Ivčenko, ljudski umetniki Rusije Svetlana Krjučkova, Irute Vengalite, Marina Ignatova, Elena Popova, ljudski umetniki Rusije Genadij Bogačev, Valerij Degtjar, zaslužni umetniki Rusije Anatolij Petrov, Vasilij Reutov, Andrej Šarkov, zaslužena umetnica Rusije Marija Lavrova in drugi. Vsako sezono predstave BDT postanejo dobitniki glavnih gledaliških nagrad v državi, vključno z nacionalno gledališko nagrado "Zlata maska".

Od leta 2013 na BDT po imenu G.A. Tovstonogov obstaja obsežen izobraževalni program "Doba razsvetljenstva". To so predavanja, koncerti, razstave, okrogle mize, posvečene aktualnim ustvarjalnim vprašanjem, srečanja z ljudmi, ki ustvarjajo sodobno gledališče, pa tudi ekskurzije po muzeju in zakulisju gledališča, izvirni programi, posvečeni zgodovini BDT. Pomembna usmeritev »dobe razsvetljenstva« je »pedagoški laboratorij BDT« - režiserji, igralci, gledališki kritiki in učitelji usposabljajo učitelje srednjih šol in vrtcev v Sankt Peterburgu za uvajanje sodobnega gledališkega jezika in odrskih tehnik v šolski izobraževalni program. .

Leta 2015 je BDT postalo prvo rusko repertoarno dramsko gledališče, ki je na svoj program za stalno vključilo inkluzivno predstavo »Jezik ptic«, ki je nastala v sodelovanju s Centrom za ustvarjalnost, izobraževanje in socialno habilitacijo odraslih z avtizmom »Anton je blizu«. . Poleg profesionalnih igralcev v predstavi igrajo osebe z motnjo avtističnega spektra.

V Bolšoj dramskem gledališču po imenu G.A. Tovstonogov tri prizore. Glavni oder (750 sedežev) in Mali oder (120 sedežev) se nahajata v zgodovinski stavbi na nabrežju Fontanke 65, ki jo je leta 1878 zgradil arhitekt Ludwig Fontana po naročilu grofa Antona Apraksina.

Drugi oder Bolšoj dramskega gledališča (300 sedežev) se nahaja na Starem gledališkem trgu, 13, v stavbi gledališča Kamennoostrovsky, najstarejšega ohranjenega lesenega gledališča v Rusiji, ki ga je zgradil arhitekt Smaragd Shustov po ukazu cesarja Nikolaja I. leta 1827. Vsako sezono se na teh treh prizoriščih zvrsti najmanj 5 premier in več kot 350 predstav.

Hiša grofa A. S. Apraksin -

Maly Theatre - neobarok

emb. r. Fontanki, 65

Pam. arh. (zvezni)

1878 - arhitekt. Fontana Ludwig Frantsevich

Gledališče A. S. Suvorin

1901-1902 - arhitekt (AH) Hammerstedt Alexander Karlovich - rekonstrukcija

Akademsko Bolšoj dramsko gledališče poimenovano po. Tovstonogov

2011-2014 - rekonstrukcija in obnova

KB ViPS (KB Visoki in podzemni objekti) - projekt

Stranka - Zvezna državna ustanova Severozahodni direktorat za gradnjo, obnovo in obnovo

Gledališko stavbo, ki združuje slogovne elemente baroka in renesanse, je zgradil grof A. S. Apraksin (1878, arhitekt L. F. Fontana) in jo dal v najem Direktoratu cesarskih gledališč kot pomožni oder za predstave Aleksandrinskega gledališča. V letih 1880-90. Gledališče so najemali različni podjetniki za dramske in operetne predstave. Tu so nastopili: E. N. Goreva, M. T. Ivanov-Kozelsky, E. Rossi, E. Duse, S. Bernard, J. Mounet-Sully in drugi. Leta 1901 je bila stavba uničena v požaru, vendar je bila kmalu obnovljena.

V letih 1895-1917 je v stavbi delovalo gledališče literarno-umetniškega društva, imenovano Maly ali Suvorinsky, poimenovano po predsedniku društva, dejanskem lastniku gledališča A. S. Suvorinu. Ustanovljeno 1895 kot zasebno gledališče Literarno-umetniškega krožka (od 1899 ... društva). Po smrti Suvorina se je od leta 1912 imenovalo Gledališče A.S. Upravitelji gledališča so se zanašali na povabilo znani igralci, uprizarjanje modnih in novih iger. Gledališče je ruski javnosti predstavilo ime M. Maeterlincka in igre E. Rostanda. Da bi spodbudili razvoj sodobne domače dramatike, je gledališče organiziralo letne natečaje za nova dramska dela.

V letih 1918-1920 je delovalo Judovsko komorno gledališče-studio.

V letih 1919-1920 - Mali dram. gledališče.