Fjodor Šaljapin je zlati bas Rusije. Fedor Chaliapin je velik ruski pevec. Biografija Pesmi v izvedbi Fjodorja Ivanoviča Šaljapina

Fjodor Šaljapin, ki prihaja iz kmečke družine, je nastopal v najprestižnejših gledališčih sveta - Bolšoj, Mariinsky in Metropolitanska opera. Med občudovalci njegovega talenta so bili skladatelji Sergej Prokofjev in Anton Rubinstein, igralec Charlie Chaplin in bodoči angleški kralj Edvard VI. Kritik Vladimir Stasov ga je označil za "velikega umetnika", Maksim Gorki pa za posebno "dobo ruske umetnosti".

Od cerkvenega zbora do Mariinskega gledališča

"Ko bi vsi vedeli, kakšen ogenj tli v meni in ugasne kot sveča ..."- Fjodor Šaljapin je rekel svojim prijateljem in jih prepričal, da je rojen za kiparja. Fjodor Ivanovič je že kot slavni operni izvajalec veliko risal, slikal in kiparil.

Slikarjev talent se je pokazal tudi na odru. Chaliapin je bil "virtuoz ličenja" in je ustvarjal odrske portrete, dodal svetlo sliko močnemu zvoku basa.

Zdelo se je, da je pevec oblikoval svoj obraz; sodobniki so njegov način nanašanja ličil primerjali s slikami Korovina in Vrubela. Na primer, podoba Borisa Godunova se je spreminjala iz slike v sliko, pojavile so se gube in sivi lasje. Chaliapin-Mephistopheles v Milanu poskrbel za pravo senzacijo. Fjodor Ivanovič je bil eden prvih, ki je naličil ne le obraz, ampak tudi roke in celo telo.

»Ko sem stopila na oder v svojem kostumu in naličena, je to povzročilo pravo senzacijo, zame zelo laskavo. Umetniki, zboristi, celo delavci so me obkrožali, sopihali in veseli, kot otroci, se dotikali s prsti, tipali, in ko so videli, da so moje mišice narisane, so bili popolnoma navdušeni.”

Fjodor Šaljapin

In vendar je talent kiparja, tako kot talent umetnika, služil le kot okvir za neverjeten glas. Chaliapin je pel od otroštva - v čudovitem visokem tonu. Izhajal je iz kmečke družine, v rodnem Kazanu se je učil v cerkvenem zboru in nastopal na vaških praznikih. Fedja je pri 10 letih prvič obiskal gledališče in sanjal o glasbi. Obvladal je čevljarsko, strugarsko, mizarsko in knjigoveško umetnost, pritegnila pa ga je le operna umetnost. Čeprav je Chaliapin od 14. leta delal v zemeljski vladi okrožja Kazan kot uradnik, je ves svoj prosti čas posvetil gledališču in nastopal na odru kot statisti.

Strast do glasbe je Fjodorja Šaljapina vodila z nomadskimi skupinami po vsej državi: v Povolžju, na Kavkazu in v Srednji Aziji. Delal je s krajšim delovnim časom kot nakladač, kljukar, stradal je, a je čakal na svojo najlepšo uro. Eden od baritonov je na predvečer nastopa zbolel, vloga Stolnika v Moniuszkovi operi Galka pa je pripadla zboristu Chaliapinu. Čeprav je debitant med nastopom sedel mimo stola, je bil podjetnik Semyonov-Samarsky ganjen nad samim nastopom. Pojavile so se nove stranke in krepilo se je zaupanje v gledališko prihodnost.

»Še vedno vraževerno razmišljam: dober znak je, da novinec v prvem nastopu na odru pred občinstvom sedi mimo stola. V svoji nadaljnji karieri pa sem budno pazil na stol in me bilo strah ne samo sedeti mimo, ampak tudi sesti na stol drugega.«, - je kasneje rekel Fjodor Ivanovič.

Fjodor Šaljapin je pri 22 letih debitiral v Mariinskem gledališču, ko je pel Mefista v Gounodovi operi Faust. Leto kasneje je Savva Mamontov mladega pevca povabil v Moskovsko zasebno opero. "Od Mamontova sem prejel repertoar, ki mi je dal priložnost, da razvijem vse glavne značilnosti svoje umetniške narave, svojega temperamenta"- je rekel Chaliapin. Mladi poletni bas je s svojim nastopom zbral polno dvorano. Ivan Grozni v "Ženi iz Pskova" Rimskega-Korsakova, Dosifej v "Hovanščini" in Godunov v operi "Boris Godunov" Musorgskega. "Še en velik umetnik", - je o Chaliapinu zapisal glasbeni kritik Vladimir Stasov.

Fjodor Šaljapin v naslovni vlogi v produkciji opere Boris Godunov Modesta Musorgskega. Foto: chtoby-pomnili.com

Fjodor Šaljapin kot Ivan Grozni v uprizoritvi opere Nikolaja Rimskega-Korsakova "Ženska iz Pskova". 1898 Foto: chrono.ru

Fjodor Šaljapin kot knez Galitski v produkciji opere "Knez Igor" Aleksandra Borodina. Foto: chrono.ru

"Carski bas" Fjodor Šaljapin

Bilo je, kot da je svet umetnosti samo čakal na mlade talente. Chaliapin je komuniciral z najboljšimi slikarji tistega časa: Vasilijem Polenovim in bratoma Vasnetsovim, Isaacom Levitanom, Valentinom Serovom, Konstantinom Korovinom in Mihailom Vrubelom. Umetniki so ustvarili neverjetne kulise, ki so poudarile žive odrske podobe. Hkrati se je pevka zbližala s Sergejem Rahmaninovom. Skladatelj je romanci »Poznali ste ga« posvetil pesmi Fjodorja Tjutčeva, »Usoda« po pesmi Alekseja Apuhtina pa Fjodorju Šaljapinu.

Chaliapin je celo obdobje ruske umetnosti in od leta 1899 vodilni solist dveh glavnih gledališč v državi - Bolšoj in Mariinsky. Uspeh je bil tako velikanski, da so se sodobniki šalili: "V Moskvi so trije čudeži: Car zvon, Car top in Car bas - Fjodor Šaljapin". Šaljapinov visoki bas je bil znan in ljubljen v Italiji, Franciji, Nemčiji, Ameriki in Veliki Britaniji. Operne arije, komorna dela in romance so bile v javnosti navdušeno sprejete. Kjer koli je pel Fjodor Ivanovič, so se zbrale množice oboževalcev in poslušalcev. Tudi med sproščanjem na dachi.

Zmagoslavne turneje je ustavila prva svetovna vojna. Pevec je na lastne stroške organiziral delovanje dveh bolnišnic za ranjence. Po revoluciji leta 1917 je Fjodor Šaljapin živel v Sankt Peterburgu in bil umetniški vodja Mariinskega gledališča. Leto kasneje je Car Bas kot prvi umetnik prejel naziv ljudskega umetnika republike, ki ga je izgubil, ko je odšel v izgnanstvo.

Leta 1922 se umetnik ni vrnil s turneje po ZDA, čeprav je verjel, da Rusijo zapušča le za nekaj časa. Potem ko je s koncerti potoval po vsem svetu, je pevka veliko nastopala v Ruski operi in ustvarila celo "gledališče romantike". Chaliapinov repertoar je obsegal približno 400 del.

»Obožujem gramofonske plošče. Navdušen sem in ustvarjalno navdušen nad idejo, da mikrofon ne simbolizira določenega občinstva, ampak milijone poslušalcev.", - je dejal pevec in posnel približno 300 arij, pesmi in romanc. Potem ko je zapustil bogato dediščino, se Fjodor Šaljapin ni vrnil v domovino. Toda do konca svojega življenja ni nikoli sprejel tujega državljanstva. Leta 1938 je Fjodor Ivanovič umrl v Parizu, pol stoletja kasneje pa je njegov sin Fjodor pridobil dovoljenje za ponovni pokop očetovega pepela na pokopališču Novodeviči. Konec dvajsetega stoletja so velikemu ruskemu opernemu pevcu vrnili naziv ljudskega umetnika.

»Šaljapinova inovativnost na področju dramske resnice operne umetnosti je močno vplivala na italijansko gledališče ... Dramatična umetnost velikega ruskega umetnika je pustila globok in trajen pečat ne le na področju izvajanja ruskih oper italijanskih pevcev. , pa tudi nasploh na celoten stil njihove vokalne in odrske interpretacije, vključno z Verdijevimi deli ...«

Gianandrea Gavazzeni, dirigent in skladatelj

Fjodor Ivanovič Šaljapin je veliki ruski komorni in operni pevec, ki je sijajno združil edinstvene vokalne sposobnosti z igralskimi veščinami. Igral je z vlogami visokega basa in kot solist v gledališčih Bolšoj in Mariinsky ter v Metropolitanski operi. Režiral je Mariinsky Theatre, igral v filmih in postal prvi ljudski umetnik republike.

Fjodor Ivanovič Šaljapin se je rodil (1) 13. februarja 1873 v Kazanu, v družini kmeta Ivana Jakovljeviča Šaljapina, predstavnika starodavne vjatske družine Šaljapinov. Pevčev oče, Ivan Yakovlevich Chaliapin, je bil kmet, ki je izviral iz province Vyatka. Mati, Evdokia Mikhailovna (dekliški priimek Prozorova), je bila tudi kmetica iz Kumenske oblasti, kjer je bila takrat vas Dudintsy. V vasi Vozhgaly, v cerkvi Gospodovega spremenjenja, sta se Ivan in Evdokia poročila na samem začetku leta 1863. In le 10 let kasneje se je rodil njihov sin Fjodor; kasneje sta se v družini pojavila fantek in deklica.

Fjodor je delal kot čevljarski vajenec, strugar in prepisoval. Hkrati je pel v škofovskem zboru. Od mladosti ga je zanimalo gledališče. Že od malih nog je postalo jasno, da ima otrok odličen sluh in glas, pogosto je pel skupaj z mamo v čudovitem visokem tonu.

Šaljapinov sosed, cerkveni regent Ščerbinin, ki je slišal dečkovo petje, ga je pripeljal s seboj v cerkev svete Barbare in skupaj sta pela celonočno bdenje in mašo. Po tem je deček pri devetih letih začel peti v primestnem cerkvenem zboru, pa tudi na vaških praznikih, porokah, molitvah in pogrebih. Prve tri mesece je Fedya pel brezplačno, nato pa je bil upravičen do plače v višini 1,5 rublja.

Leta 1890 je Fedor postal zborist operne skupine v Ufi, od leta 1891 pa je potoval po mestih Rusije z ukrajinsko operetno skupino. V letih 1892-1893 je študiral pri opernem pevcu D.A. Usatov v Tbilisiju, kjer je začel svojo profesionalno odrsko dejavnost. V sezoni 1893-1894 je Chaliapin nastopil v vlogah Mefista (Gounodov Faust), Melnika (Sirena Dargomyzhskega) in mnogih drugih.

Leta 1895 je bil sprejet v skupino Mariinskega gledališča in je zapel več vlog.

Leta 1896 je na povabilo Mamontova vstopil v moskovsko zasebno rusko opero, kjer se je razkril njegov talent. Za Šaljapina sta bila še posebej pomembna njegov študij in kasnejše ustvarjalno prijateljstvo z Rahmaninovom.

V letih dela v gledališču je Chaliapin izvedel skoraj vse glavne vloge svojega repertoarja: Susanin ("Ivan Susanin" Glinke), Melnik ("Sirena" Dargomyzhskega), Boris Godunov, Varlaam in Dosifey ("Boris Godunov" « in »Hovanščina« Musorgskega), Ivan Grozni in Salieri (»Pskovit« in »Mozart in Salieri« Rimskega-Korsakova), Holofern (»Judita« Serova), Nilakanta (»Lakmé« Delibesa) itd.

Šaljapin je imel velik uspeh med gostovanjem moskovske zasebne ruske opere v Sankt Peterburgu leta 1898. Od leta 1899 je pel v Bolšoj in hkrati v Mariinskem gledališču, pa tudi v pokrajinskih mestih.

Leta 1901 je zmagoslavno nastopil v Italiji (v gledališču La Scala), nato pa so se začela njegova stalna gostovanja v tujini, ki so pevcu prinesle svetovno slavo. Posebno pomembno je bilo sodelovanje Šaljapina v Ruskih sezonah (1907-1909, 1913, Pariz), kot promotorja ruske umetnosti in predvsem dela Musorgskega in Rimskega-Korsakova. Fjodor Ivanovič je imel posebno prijateljstvo z Maksimom Gorkim.

Prva žena Fjodorja Šaljapina je bila Iola Tornagi (1874 - 1965?). On, visok in z nizkim glasom, ona, suha in majhna balerina. On ni znal niti besede italijansko, ona sploh ni razumela rusko.

Mlada italijanska balerina je bila v domovini prava zvezda, Iola je že pri 18 letih postala prima beneškega gledališča. Nato sta prišla Milan in francoski Lyon. In potem je Savva Mamontov njeno skupino povabil na turnejo v Rusijo. Tu sta se srečala Iola in Fjodor. Takoj mu je bila všeč in mladenič je začel izkazovati vse vrste pozornosti. Deklica je, nasprotno, dolgo ostala hladna do Chaliapina.

Nekega dne med turnejo je Iola zbolela in Fjodor jo je prišel obiskat z loncem piščančje juhe. Postopoma sta se začela zbliževati, začela se je afera in leta 1898 se je par poročil v majhni vaški cerkvi.

Poroka je bila skromna, leto kasneje pa se je pojavil prvorojenec Igor. Iola je zapustila oder zaradi svoje družine, Chaliapin pa je začel še več potovati, da bi zaslužil dostojno življenje za svojo ženo in otroka. Kmalu sta se v družini rodili dve deklici, a leta 1903 se je zgodila žalost - prvorojenec Igor je umrl zaradi vnetja slepiča. Fjodor Ivanovič je težko preživel to žalost; pravijo, da je hotel celo narediti samomor.

Leta 1904 je njegova žena Šaljapinu rodila še enega sina Borenka, naslednje leto pa sta se jima rodila dvojčka Tanya in Fedya.

Iola Tornaghi, prva žena Fjodorja Šaljapina, obkrožena z otroki - Irino, Borisom, Lidijo, Fjodorjem in Tatjano. Razmnoževanje. Foto: RIA Novosti / K. Kartashyan

A prijazna družina in srečna pravljica sta se v enem trenutku podrli. V Sankt Peterburgu je Chaliapin našel novo ljubezen. Poleg tega Maria Petzold (1882-1964) ni bila le ljubica, postala je druga žena in mati treh hčera Fjodorja Ivanoviča: Marfe (1910-2003), Marine (1912-2009, Miss Rusije 1931, igralka) in Dasia ( 1921 —1977). Pevec je bil razpet med Moskvo in Sankt Peterburgom, turnejami in dvema družinama je odločno zavrnil zapustiti svojo ljubljeno Tornaghi in pet otrok.

Ko je Iola vse izvedela, je otrokoma dolgo skrivala resnico.

Konstantin Makovski - Portret Iole Tornaghi

Po zmagi oktobrske revolucije leta 1917 je bil Chaliapin imenovan za umetniškega vodjo Mariinskega gledališča, vendar se leta 1922, ko je odšel na turnejo v tujino, ni vrnil v Sovjetsko zvezo in je ostal živeti v Parizu. Chaliapin je emigriral iz države s svojo drugo ženo Marijo Petzold in hčerkama. Šele leta 1927 v Pragi sta uradno registrirala poroko.

Italijanka Iola Tornaghi je z otroki ostala v Moskvi in ​​tu preživela tako revolucijo kot vojno. V domovino v Italijo se je vrnila le nekaj let pred smrtjo, s seboj pa je iz Rusije odnesla le foto album s portreti Šaljapina. Iola Tornaghi je živela 91 let.

Od vseh Šaljapinovih otrok je zadnja leta 2009 umrla Marina (hči Fjodorja Ivanoviča in Marije Petzold).

Kustodijev Boris Mihajlovič. Portret Portret M.V. Chalyapina. 1919

(Portret Marije Valentinovne Petzold)

Leta 1927 so Chaliapinu odvzeli državljanstvo ZSSR in mu odvzeli naziv. Konec poletja 1932 je igralec igral v filmih in igral glavno vlogo v filmu Georga Pabsta "Doživetja Don Kihota", ki temelji na istoimenskem romanu Cervantesa. Film je bil posnet v dveh jezikih hkrati - angleškem in francoskem, z dvema igralskima zasedbama. Leta 1991 je bil Fjodor Šaljapin obnovljen v svoj čin.

Globok interpret romanc M.I. Glinka, A.S. Dargomyzhsky, M.P. Musorgski, N.A. Rimsky-Korsakov, P.I. Čajkovski, A.G. Rubinstein, Schumann, Schubert - bil je tudi duševni izvajalec ruskih ljudskih pesmi.

Šaljapinov večplastni umetniški talent se je pokazal v njegovih nadarjenih kiparskih, slikarskih in grafičnih delih. Imel je tudi literarni dar.

K. A. Korovin. Portret Chaliapina. Olje. 1911

Ogledate si lahko risbe in portrete Fjodorja Šaljapina

• Poročen z

Razumevanje zgodovine ruskega glasbenega gledališča je nemogoče brez upoštevanja vprašanja, v katerih operah je Chaliapin igral glavne vloge. Ta izjemni pevec je imel velik vpliv na razvoj ne le domače, ampak tudi svetovne kulture. Njegov prispevek k razvoju nacionalne operne umetnosti je težko preceniti. Njegov fenomenalen uspeh v tujini je prispeval k širjenju in popularizaciji ne le ruske klasične glasbe, ampak tudi ljudskih pesmi.

Nekaj ​​biografskih dejstev

Chaliapin se je rodil leta 1873 v Kazanu. Bodoča pevka je izhajala iz preproste kmečke družine. Končal je tamkajšnjo župnijsko šolo in že od otroštva pel v cerkvenem zboru. Vendar se je zaradi težkega gmotnega položaja nekaj časa učil rokodelstva. Čez nekaj časa je mladenič vstopil v šolo Arsk. Začetek njegove ustvarjalne kariere je povezan z vstopom v skupino Serebryakova, kjer je sprva izvajal majhne vloge, sodeloval pri zborovskem petju.

Leta 1890 je Fjodor Ivanovič Šaljapin odšel v Ufo, kjer se je pridružil operetni skupini. Tu je začel izvajati solistične dele. Štiri leta pozneje se je preselil v Moskvo, nato pa v prestolnico imperija, kjer je bil sprejet v glavno gledališče. Tu je izvajal vloge tako iz tujega kot domačega repertoarja. Nadarjenost mlade pevke je takoj pritegnila pozornost ne le širše javnosti, ampak tudi kritikov. Vendar se je Chaliapin kljub rasti priljubljenosti počutil nekoliko omejenega: manjkalo mu je svobode in osebne pobude.

Začetek kariere

Prelomnica v pevčevem življenju se je zgodila, ko je spoznal slavnega ruskega milijonarja in filantropa S. Mamontova. Z njim se je prvič srečal med iskanjem talentov in v svojo zasedbo rekrutiral najboljše pevce, glasbenike in umetnike. V tem mestu so se Chaliapinovi nastopi začeli z njegovo izvedbo naslovne vloge Ivana Susanina v operi M. Glinke "Življenje za carja". Predstava je bila velik uspeh in je igrala usodno vlogo v umetnikovi karieri, saj se je v tej produkciji razkril njegov ogromen talent izvajalca ruske klasične glasbe, ki jo je odlično čutil in razumel.

Potem je Savva Ivanovič povabil pevca v svojo zasebno skupino. Želel je ustvariti rusko narodno glasbeno gledališče, zato je še posebej skrbel, da je pritegnil najbolj nadarjene umetnike.

Ustvarjalnost cveti

Opera Mamontova je imela izjemno vlogo v ruski kulturi. Dejstvo je, da so na tem zasebnem odru uprizarjali tiste opere, ki jih v državnih gledališčih niso predvajali. Na primer, tukaj je bila premiera novega dela Rimskega-Korsakova "Mozart in Salieri". Vlogo slednjega je briljantno odigral Chaliapin. Na splošno je bilo to novo gledališče namenjeno popularizaciji glasbe predstavnikov »velike peščice«. In prav v tem repertoarju se je pevčev talent razkril do maksimuma.

Da bi razumeli, koliko so se spremenile vloge tega izjemnega izvajalca, je dovolj, da preprosto naštejemo, v katerih operah je Chaliapin igral glavne vloge. Začel je peti veliko rusko opero: pritegnila ga je močna, močna in dramatična glasba skladateljev, ki so svoja dela pisali na zgodovinske, epske in pravljične teme. Pevcu so bili še posebej všeč tradicionalni ljudski motivi, slike iz starodavne ruske zgodovine pa so ga pritegnile s svojo slikovitostjo in globino. V tem obdobju svojega ustvarjanja (1896-1899) je na odru utelesil vrsto izjemnih podob. Eno njegovih najpomembnejših del tega obdobja je bila vloga Ivana Groznega v delu Rimskega-Korsakova.

Zgodovinske teme v ustvarjalnosti

Opera "Ženska iz Pskova" temelji na zgodovinski epizodi in jo odlikuje oster in dinamičen zaplet ter hkrati psihološka globina podobe kralja in prebivalcev mesta. Glasba tega dela je bila idealno prilagojena vokalnim in umetniškim zmožnostim pevca. V vlogi tega vladarja je bil zelo prepričljiv in izrazit, zato je to delo postalo eno najpomembnejših v njegovi karieri. Kasneje je celo igral v filmu, ki temelji na tem delu. Ker pa pevec ni zaznal neodvisne vrednosti kinematografije, skoraj ni igral v filmih, njegov prvi film pa ni zaslužil kritičnega priznanja.

Značilnosti izvedbe

Za objektivno oceno pevčeve ustvarjalnosti je treba navesti, v katerih operah je Chaliapin igral glavne vloge. Omeniti velja, da jih je veliko. Opera "Pskovska ženska" je postala ena najpomembnejših v njegovi karieri. Zaslovel pa je v številnih drugih izjemnih produkcijah. V tem obdobju je imel za svoj glavni repertoar rusko opero, ki jo je še posebej cenil in ji pripisoval velik pomen v razvoju svetovnega glasbenega gledališča. Sodobniki so ugotovili, da pevčeva priljubljenost ni bila razložena le z njegovimi neverjetnimi vokalnimi sposobnostmi, temveč tudi z njegovo umetnostjo, sposobnostjo, da se navadi na vlogo in s svojim glasom prenese vse najmanjše odtenke intonacije.

Kritiki so ugotavljali, da je imel odličen občutek za glasbeni jezik del, ki jih je izvajal. Poleg tega je bil Chaliapin odličen gledališki umetnik, to je, da je s pomočjo obrazne mimike in kretenj prenašal vse psihološke lastnosti lika, ki ga je upodobil. Pevka je imela talent preobrazbe. V eni predstavi bi lahko na primer igral več vlog. S to veščino je še posebej zaslovel Fjodor Šaljapin.

"Boris Godunov" je opera, v kateri je pel vlogi carja in meniha Pimena. Njegov nastop je bil še posebej izrazit, saj je znal za vsako vlogo najti nov glasbeni jezik. Musorgski je bil njegov najljubši skladatelj.

Epizode

Šaljapinov glas je visok bas. In čeprav je postal znan po igranju predvsem dramskih vlog, je imel kljub temu dober smisel za humor in kot velik umetnik je odlično igral komične vloge, na primer vlogo Don Basilia v operi "Seviljski brivec".

Njegov talent je bil večplasten: odlično je pel v epizodnih vlogah, kot na primer v operi Glinka. Poleg glavne vloge v predstavi "Življenje za carja" je igral vlogo enega od vitezov v svojem drugem delu. To majhno mise-en-scene so kritiki pozitivno ocenili, češ da je umetniku uspelo presenetljivo natančno prenesti podobo hvalisnega bojevnika.

Druga majhna, a pomembna vloga je vloga varjaškega gosta, ki je postala pevčeva vizitka, in podoba mlinarja iz druge pravljične opere. Kljub temu so bile resne dramske vloge še naprej osnova njegovega repertoarja. Tukaj je treba posebej izpostaviti delo v operi "Mozart in Salieri". To delo je komorno in se razlikuje od tistih predstav, v katerih je prej sodeloval. Kljub temu se je Chaliapin tudi tukaj pokazal kot velik umetnik, ki je odlično izvedel basovski del.

V prvih desetletjih 20. stol

Na predvečer prve ruske revolucije je bil pevec že zelo priljubljen. V tem času poje pesmi iz ljudskih pesmi, ki so v njegovi izvedbi dobile poseben zven. Posebno znana je postala pesem Dubinushka, ki so ji delavci dali revolucionaren zvok. Po prihodu boljševikov na oblast leta 1917 je Chaliapin postal de facto vodja Mariinskega gledališča in prejel naziv ljudskega umetnika republike. Zaradi pogostih gostovanj v tujini in donacij otrokom izseljencev pa je bil osumljen naklonjenosti monarhiji. Od leta 1922 je pevec živel in gostoval v tujini, za kar mu je bil odvzet naziv ljudskega umetnika.

Izseljenstvo

V letih 1920-1930 je pevka aktivno gostovala in nastopala ne le z domačim, ampak tudi s tujim repertoarjem. Pri karakterizaciji tega obdobja njegovega dela je treba navesti, v katerih operah je Chaliapin igral glavne vloge. Tako je J. Massenet posebej zanj napisal opero "Don Kihot". Pevka je igrala to vlogo in igrala v istoimenskem filmu.

Chaliapin je umrl leta 1938 zaradi hude bolezni, pokopan je bil v Franciji, nato pa so njegov pepel prepeljali v našo državo. Leta 1991 so mu posmrtno vrnili naziv ljudskega umetnika.

Fjodor Ivanovič Šaljapin je eden najbolj znanih ruskih opernih pevcev. Rojen v Kazanu leta 1873, je združeval edinstvene vokalne sposobnosti z umetnostjo in gledališko spretnostjo. Bil je vsestranska oseba, ki se je zanimala za kiparstvo, slikarstvo in druga področja ustvarjanja.

Kot otrok je bodoči tenor obiskoval cerkev, kjer je bil pevec. Prejel je dobro izobrazbo za svoj čas, vključno z župnijsko šolo. Pri 16 letih je bil vpisan kot statist v skupino V.B. Serebryakova, že naslednje leto pa je debitiral v operi Eugene Onegin.

Leta 1890 se je Fjodor Šaljapin preselil v Ufo, kjer je našel delo v operetni skupini. Potem ko je mladi igralec uspešno nadomestil bolnega kolega, so mu občasno zaupali majhne vloge v različnih produkcijah.

Leta 1891 se je ambiciozni umetnik odpravil na turnejo s skupino D.I. Derkač. V Tiflisu je uspel spoznati Dmitrija Ustinova, ki je resno vplival na razvoj tenorja. Po poslušanju je pozitivno govoril o mladeničevem glasu in se strinjal, da bo učil petje popolnoma brezplačno. Ustinov je Chaliapinu tudi uredil delo v mestni operi, kjer je umetnik delal eno leto.

Minilo je nekaj let in Fjodor Šaljapin je na poti skozi Moskvo končal v Sankt Peterburgu. Tu se je prvič pojavil na odru Mariinskega gledališča. Leta 1901 je bil že slaven mojster, saj je imel priložnost imeti deset koncertov hkrati v milanski Scali. Kasneje je pevec podpiral delavce med revolucijo leta 1905 in v letih 1907-1908. gostoval v Ameriki in Argentini.

Šaljapin je svojo vlogo v kinu odigral leta 1915, ko je v istoimenskem filmu igral Ivana Groznega. Kmalu je obvladal režijo, zlasti opero Don Carlos, uprizorjeno v Bolšoj teatru.

Med vojno je Chaliapin na lastne stroške organiziral nekaj bolnišnic za vojake in ni oglaševal svojih dejavnosti.

Izseljenstvo

Fjodor Šaljapin je že leta 1918 prejel naziv ljudskega umetnika, enega prvih v nastajajoči sovjetski republiki. Leta 1922 je odšel na turnejo v ZDA in za dolgo časa odšel s svojo ženo. Posledično se je odnos do njega v državi bistveno poslabšal, dogodek darovanja sredstev za eno od predstav otrokom izseljencev leta 1927 pa je bil v ZSSR dojet kot neposredna podpora belemu gibanju. Posledično so mu odvzeli nazive in pravico do vrnitve v državo Sovjetov.

Prvič je bilo predlagano, da se umetniku povrnejo pravice po njegovi smrti leta 1953, vendar predlog ni našel odgovora vodstva stranke. Ponovno so se k temu vprašanju vrnili šele leta 1991, ko so na podlagi sklepa št. 317 z dne 10.6.1991. odločba iz leta 1927 je bila razglašena za neveljavno.

Umetnik je umrl leta 1938 v Parizu. V tem času so mu diagnosticirali levkemijo. Konec oktobra 1984 so bili posmrtni ostanki tenorista z dovoljenjem njegovih sorodnikov ponovno pokopani v Moskvi (pokopališče Novodeviči).

Poznavalci priznavajo, da Chaliapin uspeha ni dosegel le zaradi svojega basa, ampak tudi zaradi svojih igralskih sposobnosti, kjer sta imela pomembno vlogo njegov izrazni videz in to, da je postal tenorist. Izkazovanje izraznosti in igre intonacij vsakič na odru.

Ker je bil vsestranski, je Chaliapin lepo risal in za seboj pustil veliko portretov, tudi avtoportretov.

Ukvarjal se je tudi s kiparstvom. Nekoč se je želel vključiti v politiko, vendar ga je Maxim Gorky uspel odvrniti od ideje v korist nadaljnjega ustvarjalnega razvoja.

Danes je v Ufi marmorna skulptura Šaljapina, ki se nahaja nasproti Baškirskega opernega in baletnega gledališča, kjer se je v 19. stoletju zgodil prvenec bodoče zvezde. Spomenik je bil odprt leta 2007. Marmorni kip pooseblja podobo mladega nadarjenega umetnika. Umetnik sam pravi, da je bil njegov cilj pokazati svetu ne že doseženega in splošno priznanega velikega Chaliapina, temveč mladega neznanega pevca Fjodorja. Zdelo se je, da je figura zamrznila in čakala na reakcijo zbrane javnosti Ufe.

Naslov:Ufa, ul. Lenina, 14