Igrača Dymkovo in abeceda Vyatka. Ikk "mir" in "Vyatka abeceda" Vyatka abeceda

In poleg tega Andrej Dračenkov vodi tečaje kaligrafije tako za začetnike kot za tiste, ki bi radi globlje spoznali skrivnosti tradicionalnega ruskega pisanja. Avtor dela na rokopisnih knjigah v znani založbi "Bukvitsa" in oblikuje razstave.

Z mojstrom smo se srečali v avli gledališča. In začeli so se pogovarjati o najpomembnejšem, vsaj po mojem mnenju - o moči pisane besede in zakaj je sodobni otroci ne marajo tako zelo. In tudi, da zdaj praktično ni krajev, kjer bi lahko vsi spoznali skoraj pozabljene tradicije.

Andrej, vi, vaši učenci, kolegi, podobno misleči ljudje že dolgo sanjate o Muzeju ABC v Vjatki. In po vaši zamisli naj bi tam odprli Center za pisno kulturo. Prosim, povejte nam, kaj še želite početi v Centru in v muzeju?

Vse naše delo je malo staromodno ... Če imamo center, bi ga poimenoval "Center za nesodobno umetnost", da bi poudaril, da sodobna umetnost Nimava odnosa. Želimo ustvariti muzej vjatske kulture, da bi se otroci, šolarji in študenti naučili pisati z rokami.

Rečeno je, da živimo v času morda zadnje generacije, ki bo imela rokopis. Morda vam kmalu ne bo več treba ničesar pisati ročno - obstajajo računalniki. Toda kot vrhunec, kot umetnost za elito, za tiste, ki ljubijo kaligrafijo in radi pišejo, je to kulturo pisanja treba ohraniti. Tako so se ohranile gledališče in rokopisne knjige ... Enostavno so že prešle na področje umetnosti. Torej v našem primeru, kdo ve, po nekaj desetletjih oseba pisanje z rokami, in celo samo pero, bo a priori postal mojster.

Mnogi učitelji zdaj trdijo, da otroci ne marajo in ne znajo pisati z roko. Se strinjate?

Kaligrafija je umrla, ko se je pojavila kemični svinčnik... Prej je bila pri pisanju z ostrim peresom roka najprej fiksirana, »postavljena«. In izkazalo se je, da če pero držite nepravilno, bo izpadlo površno. In ne glede na to, kako držite kemični svinčnik, boste še vedno nekaj napisali. Tako so se prvič pojavili otroci pravilno namestitev roke, to pa se je že ohranilo za vse življenje.

Če pogledamo pisavo starejše generacije, je njihova pisava hkrati lepa in prijetna.

Izkazalo se je, da so potrebni tečaji kaligrafije, da bi "postavili roko"?

Seveda tečaji kaligrafije danes postajajo vse bolj priljubljeni. V Sankt Peterburgu je na primer registriranih celo 6 tisoč ljudi, ki redno vadijo v kaligrafskem centru. V našem mestu so tečaji prav tako iskani, vendar še niso tako priljubljeni.

Cilj mojstrskih tečajev pa seveda ni le naučiti vse, ki si želijo lepega pisanja. V resnici kaligrafija ni za vsakogar. Zahteva počasnost.

Petr Petrovich Chobitko (to je ustanovitelj in umetniški vodja Ruska šola kaligrafije) pravi, da je kaligrafija tako rekoč edina človeška dejavnost, ki ima v sebi še ritual. Zahteva nekaj notranja tema za vsakogar - kaj bi radi napisali ročno? Morda svoje misli prenesete na papir? Ali morda napišite ročno napisano pismo za draga oseba...

Kaligrafija je razlog za interno delo, in niso vsi pripravljeni na to. Jasno je, da smo vsi zelo pogosto postavljeni v pospešen ritem življenja. Pisanje vam pomaga, da se ustavite in zamrznete ... Postanete poznavalec kulture ... Čeprav so hkrati tečaji kaligrafije zelo demokratični. Za risanje potrebujete barve in še veliko drugih stvari. In tukaj je samo pero, želja in znanje.

Koliko prakse potrebujete, da obvladate kaligrafijo kot umetnost?

Moji tečaji se začnejo z mojstrskimi tečaji. Pridejo otroci, celi razredi, pokažem gibe, osnove, potem pa vidim, da bi se kdo rad še naprej učil, treniral. Vsako sredo delamo s temi fanti v klubu Mir.

Pravzaprav je kaligrafija zgodovina. Če le lepo napišeš, ni nujno, da bo res. Pravo bistvočas je projiciran v našo dobo iz nekih virov, nekje globoko. Dal ti bom primer. Ko sem poučeval pri umetniška šola, v razred je prišla ena deklica. Sedla je in dobesedno v drugi lekciji začela napol utrujeno pisati. Presenetilo me je, da je oseba takoj dojela dinamiko, značilno za tovrstno pisanje. Zame to ni pokazatelj, da je človek hitro razumel, kako to storiti, ampak da se je spomnil nečesa, kar je lastno nam! In to je bilo predvideno skozi generacije!

Morda so nekateri od prednikov te deklice znali pisati in to radi počeli ... In ona se je samo "spomnila" ... Takšne skrivnostne stvari se pogosto dogajajo ... Konec koncev ima vsaka črka ogromen potencial! Vzemimo za primer 17. stoletje, ko so ljudje pisali s pisavo. Vsaka črka je bila drugačna od prejšnje. Črke, ki stojijo v vrsti, so lahko popolnoma drugačne, vsaka beseda je postala odkritje za tistega, ki je pisal. Razmišljali smo o besedah ​​... Zdaj smo jih izgubili in lepo bi se jih spomniti.

O čem govori vaš projekt "Vyatka ABC" in za koga?

V 20. stoletju smo trmasto pozabljali našo rusko abecedo. Leta 1918 so iz njega takoj vrgli 4 črke, imena črk so bila popolnoma pozabljena. Toda vsak od njih ima svoj obraz in svoj pomen, ki so ga določili njegovi predniki ... Na primer, črka "Mir". Kaj je mir? Moji otroci in jaz zelo pogosto razmišljamo o imenih črk in razumem, da je to mogoče celo leto gradite lekcijo samo na sklepanju o teh arhetipih: "Az", "Bukev", "Svinec", "Glagol", "Dobro", "Je" ("Poznam abecedo, a pravi: tam je dobro ...")

Črke lahko uporabite tudi za risanje, upodabljanje in pripovedovanje zgodb. In tega so že od nekdaj uporabljali naši predniki. In odločili smo se, da bomo to izkoristili, bolje rečeno, izkoristili te priložnosti za pogovor o pismih. Zdi se mi, da je zaradi teh naših skladb lažje govoriti o njih, saj je vizualnost vedno močnejša.

Povejte nam o "Mir" ...

Tukaj se lahko vsega dotakneš z rokami... Ta deska je narejena iz palisandra. Zelo lepo drevo s črko "P", in to so tiskani medenjaki (v Vjatki je bila takšna tradicija), na vrhu je simbol "velikonočnega praznika". In to je biser. Trudimo se uporabljati materiale, ki so zvensko in pomensko povezani s črko.

Zgodilo se je, da sem bil na enem svetem kraju in videl, kako so bila vrata templja okrašena z biserom. Biseri so simbol nebes, nebeškega kraljestva. In malo kasneje je k meni prišel prijatelj in mi dal drobce biserov. Seveda so zadeli naš cilj. In sam ornament na sredini naše črke je ustvarjen iz predrevolucionarnih medeninastih klišejev, iz črk. Če jih berete iz središča, piše: "Mir je pismo slovanska abeceda". In vse v kompoziciji je povezano z besedo "mir." Ne v utilitarnem smislu, ko ležimo na kavču, ampak v projekciji življenja, smisla življenja.

Pravite, da vas črke same najdejo ... Kako se to zgodi?

Medeninaste značke za "Počitek" so prispele nepričakovano. Nekoč so jih uporabljali v tovarni Lepse, zdaj pa so izven tehnologije in niso več potrebni. In moji dijaki in šolarji tiskajo z njihovo pomočjo. In v tem pismu so mi prišle prav, da je vedno tako: ko se človek za nekaj navduši, se mu začne odvijati snov, začneš srečevati ljudi, ki nekaj zmorejo. Vsako črko delamo kot ekipa, tudi če gre samo za dve osebi.

Koliko črk je zdaj v zbirki? In koliko jih je bilo v slovanski abecedi?

Sedaj smo jih naredili 27. Prvi je bil »V« (»Svinec«), enega pa smo podarili Knjižnici Herzen - »Glagol«. Vsaka skladba vsebuje nekakšen grozd idej, razmišljanja o naslovu, včasih tudi kakšno biografijo. Vsaka črka se je enkrat pojavila, enkrat nastala, vstopila v abecedo. Našel sem svoje mesto.

V zbirki je črka "Yus big". Označeval je lahek samoglasniški zvok, ki ni obstajal že 800 let. Črka je odšla skupaj z zvokom. V Življenju Cirila in Metoda je bilo 38 črk. Da, prišle so in odšle - nobena abeceda na svetu se ne more pohvaliti s takšnim "prometom osebja".

Na katerih črkah delate zdaj?

Trenutno snujemo razstavo umetnika Jurija Vasnecova. Lahko rečemo, da je vsa naša generacija vzgojena na njegovih ilustracijah za pravljice. Izdelujemo črko, posvečeno njemu - črko "Y". Izdelujemo črko "B", vendar jo že imamo, zato jo podarimo.

Andrej, kaj sanjaš?

Ustvarite center pisne kulture v Vjatki. Super bi bilo, če bi lahko tam organizirali tečaje kaligrafije. In naši eksponati bi lahko postali osnova za muzej. Skozi črke našega projekta bi lahko šolarje učili o črkah. To je metoda, ki je ne bi rad zamudil. Škoda bi bilo, če bi pisma preprosto ostala v kleti, ko bi jih lahko uporabili za delo z otroki in govorili o kulturi Vjatke. To bi radi naredili v centru.

Kje bosta muzej in center?

Začeli smo projekt Vjatska postojanka. Zgradili smo kapelo blizu obzidja Preobraženskega samostan, tam rastejo breze. Tam bi radi odprli muzej. Kultura pa zdaj preživlja težke čase ... naša tema je malo zastala ... Res potrebujemo podporo. Resnično upamo, da če ne na tem mestu, pa na drugem, bo vendarle mogoče odpreti muzej.

Andrej, ste član Ruske zveze kaligrafov. To je druga stran tebe ustvarjalno življenje... Sodelujete na razstavah, v prestolnici bi lahko oblikovali in tiskali knjige. Zakaj nisi ostal tam?

V Moskvi sem živel 8 let in mislil sem, da bom ostal tam in pisal knjige. Toda zdaj, ko je čas minil, razumem: kako dobro je, da nisem ostal! Obožujem Moskvo, ampak samo obiskati.

In v Vjatki lahko ustvarjaš, hodiš povsod - do Gercenke, od delavnice do hiše, do gledališča. Ta sprehod po domačih krajih je vreden veliko!

Hvala, Andrej, za iskren pogovor!

Angeli

Malo me spominja na Jacquesa Paganela, geografa iz Otroci kapitana Granta Julesa Verna. Navdušen, odsoten, prijazen in nesebičen je Paganel postal podoba svetnika iz znanosti. Naš junak pa ima eno pomembno prednost: ni izmišljen, ampak dejansko obstaja.

Torej, Andrej Pavlovič Dračenkov je kaligraf iz Vjatke, oblikovalec knjig, učitelj itd., itd. Malo sem zmeden glede njegovih hobijev - brez poznavanja brezdelja si lahko privoščite veliko.

Andrej Pavlovič Dračenkov

Spominjam se jutra v poletnem taboru vjatskega kluba "Mir". Njegova ustanoviteljica in dolgoletna vodja Lyudmila Georgievna Krylova nas pogosti z jagodami, Andrej Pavlovič pa deli nova odkritja. Na okenski polici je na primer našel zvitek redkega papirja. Všeč so mu bili tudi kakšni unikatni žeblji ali kaj iz kupa smeti, ki se je pojavil, ko so Mirovčani pospravljali svoj dom - star leseni dvorec. A glavno: pred katedralo svetega Nikolaja v središču vasi so odkrili osupljiv nagrobnik - umetniško delo anonimnega kamnoseka.

Andrej Pavlovič je pritekel zvečer, malo pred večerjo, zelo navdušen:

- Mojstrovina! Tam, pred templjem, je mojstrovina!

Rektor istobenske cerkve pater John Shapoval je bil nad njegovimi besedami skeptičen, a hkrati zaskrbljen. Skeptičen – ker se ni mogel spomniti nobene mojstrovine pred cerkvijo svetega Nikolaja. Sama cerkev - ja, velja za najboljšo stvaritev arhitekta Nikite Goryntseva iz 18. stoletja. Kaj bi še lahko bilo? Prestrašen - ker so bile iz druge istobenske cerkve, Trojice, kjer duhovnik služi, pred leti ukradene neprecenljive ikone. Kaj storiti, če je Drachenkov res našel nekaj redkega? – zdaj pomislite, kako ga rešiti.

Skupaj z duhovnikom in umetnikom iz Kirova Vasilijem Kononovom smo se v bližajočem se mraku odpravili za Andrejem Pavlovičem. Bili so nezaupljivi, a ne brez upanja: Drachenkov ni bil navidezni navdušenec - navdušen mož, ampak zelo učen.

Kar smo videli, je preseglo naša pričakovanja. Na nagrobniku je bilo vklesanih veliko stvari, a glavna stvar so bili angeli s cevmi, kot da bi se spustili sem, v Istobensk, iz risank Aldashina ali Norshteina. Zaskrbljenost očeta Janeza je dosegla najvišja točka napetost. Če ne bi bilo teže najdbe - približno dva centnerja - bi jo duhovnik takoj zgrabil in šel skriti. In preostalo je le še zaskrbljeno oziranje naokoli. Večkrat smo se sprehodili okoli nagrobnika in opazovali podrobnosti. Začeli smo delati napise. Ena: »Življenje je neskončno vzdihovanje, a Kristus ...«, »Sveti Bog, sveti Krep ...«.

Na nagrobnik vklesani angeli s cevmi

"Ni končano," je izjavil oče John.

"Ni jasno, zakaj je bil odrezan sredi stavka," se je začudeno strinjal Andrej Pavlovič.

– Mogoče se je mojstru kaj zgodilo in ni dokončal dela? – predlagal sem.

"Romanski slog," je nadaljeval Dračenkov. – Ne Vjatka, ne Rusija, ampak romanski slog! Bučka in rezbarija na njej. Mojstri so znali kamen spremeniti v čipko.

Ob besedi »opoka« me je pomenljivo pogledal. Prikimal sem, ker sva z Andrejem Pavlovičem uspela veliko govoriti o bučki - on sam dela z njo.

– Zdi se, da ni star 150 let, ampak tisoč in pol!

Andrej Pavlovič:

– Da, da, poglej, kako so izrezljani prsti. In tudi same črke so nekako...

– Ne bi me presenetilo, če bi kaj takega videl v Ermitažu. Tudi najmanjše dlake so vidne. Nekakšno veselje je v njih. Iz tega nagrobnika ni občutka melanholije, je pa iz njega čutiti prihodnje življenje.

Andrej Pavlovič:

– Optimistični angeli!

Vsi skupaj smo strmeli v patra Janeza: od kod to, zakaj tega nismo prej opazili?

»S terena so,« nas je prav razumel. »Vrgli so jih ven in prekrili z umazanijo. Pred dvema letoma so ga pripeljali, pa se ni nič videlo. In zdaj ga je opralo deževje in se je odprlo.

Spet gledamo, se veselimo, pogovarjamo. Andrej Pavlovič je v sedmih nebesih. Mislim, da v življenju še nisem srečal osebe, ki bi bila bolj pozorna na stvari. Verjetno ga imajo tudi oni radi in želijo ujeti njegov pogled.

Čas je, da gremo domov

Dan prej, v Kirovu. Spustil sem se v klet, kjer sta založba Emme Leonidovne Pavlove "Bukvitsa" in Dračenkov atelje za rokopisne in tiskane knjige. Oba sta bila tam. Takrat sva se pravzaprav spoznala. Pridružil sem se čajanki in začel govoriti.

– Si delite to klet? – sem vprašal.

"Spada v klub Mir," odgovorijo. – Dala nam ga je Lyudmila Georgievna Krylova.

– Imate kakšne skupne projekte?

»Spoznala sva se,« odgovarja Drachenkov, »ko je Emma Leonidovna povedala o svojih sanjah, ki so sovpadale z mojimi: odpreti tiskarno, v kateri bi lahko poustvarili starodavne črke, tiskali z njihovo pomočjo, ustvarjali knjige, kot v prejšnjih stoletij. Postopoma dobiva obliko. Pojavijo se stroji. Iz tovarne Lepse so mi podarili na tisoče lesenih črk - od velikih, skoraj za dlan, do majhnih. Sredi 20. stoletja so bile izrezljane iz bukve in pušpana. Uporabljali so jih za tiskanje plakatov, ko je bila naklada majhna in so bile potrebne lahke črke. Naj ti pokažem.

Ob pogledu na majhne izrezane črke si nisem mogel pomagati, da ne bi opazil večjih, nekaj zelo zapletenih, umetniško izdelanih - tukaj so povsod, tudi v obliki velikih fotografij.

Kaj je to? – ga vprašam.

»Vjatska abeceda,« ponosno razlaga Dračenkov.

Bomo prišli do te točke, a zaenkrat...

»Andrej,« rečem, »že dolgo sem opazil, da ima vsak od ljudi, ki poskušajo živeti smiselno, svojo zgodbo in obstaja izhodišče, iz katerega se je vse začelo. Kako se je zate začelo?

– Po umetniški šoli sem diplomiral na Moskovskem tiskarskem inštitutu in osem let živel v prestolnici. Razmišljal sem, da bi ostal tam, a me je vleklo v domovino ...

Bila je zgodba o iskanju vere. Prej ni bil ravnodušen do vere, nekaj je ostalo od babice, včasih je hodil v cerkev - kot vsi drugi. Toda nekako, ko je sedel za mizo v najetem domu, se je zdelo, da je Bog vstopil v njegovo srce in, ko se je obrnil k Andreju Pavloviču, ga poklical. In ni znal odgovoriti pritrdilno. In tudi "ne" ni mogel reči. Kaj te je ustavilo? Bilo je nekaj ambicij in načrtov, za uresničitev katerih je bila Moskva najprimernejše mesto. In držalo se je trdno.

"Samo ne smej se," pravi Andrey. - Pred tem večino velik projekt, ki sem ji posvetil štiri leta, je izšla publikacija »Pivo Rusko cesarstvo" Deloval je tako kot oblikovalec kot fotograf. Zbiral sem materiale, dobil sem celo zbirko unikatnih steklenic in etiket.«

In nenadoma je Gospod prišel in poklical. "Gospod, ne morem ti odgovoriti, ampak naredi z mano, kot se ti zdi primerno." Po tem je bil izdan. Šok je bil, da vemo, da je Gospod nekje, nismo pa pripravljeni na osebno srečanje. Ko pa On obišče, je to nekaj povsem drugega.

Andrej je ugotovil, da je čas, da gre domov. Zasvetilo je: "Moramo iti v Vjatko, narediti knjigo o svetem Triponu." To je bila njegova misel, a hkrati ne njegova. Nabral sem štiristo kilogramov stvari (samo povečevalci fotografij so bili vredni) in se vkrcal na vlak.

Žive ikone

"Potem so se skozi ljudi začeli dogajati čudeži," pravi Drachenkov. – Povedal vam bom, kako smo spoznali očeta Sergija Gomajunova, spovednika pravoslavne gimnazije.

Še na inštitutu sem začel zbirati gradivo o sv. Trifonu Vjatskem. Prišel sem, sedel v isti družbi in svoje sanje o knjigi delil s prijateljem. Podprl me je: "Poslušaj, moraš se pogovoriti z nekom, ki ve za to." In odločil sem se, da grem v samostan Trifonov v iskanju takšne osebe. Grem v tempelj in se razgledujem. Vidim, da vsi pridejo do enega duhovnika in se o nečem pogovarjajo. S težavo je to zdržal in se oglasil: »Veste, jaz sem umetnik, po izobrazbi oblikovalec knjig, rad bi naredil knjigo o svetem Triponu Vjatskem.« Presenečeno me je pogledal: »Pridi jutri. Besedilo je že pripravljeno. Začnimo to delati." Po tem sem izvedel njegovo ime. Oče Sergiy Gomayunov. Izkazalo se je namreč, da je bila knjiga ravno končana in začel je iskati umetnika, ki bi znal vse kulturno pripraviti. In tega so nas naučili in dobro naučili.

Knjiga o svetem Trifonu se je imenovala Žive ikone. Svetniki in pravični ljudje dežele Vyatka," in zgodba ni bila le o menihu Trifonu, ampak tudi o novih mučenikih. Izšlo je leta 1999. In čez nekaj časa je oče Sergius povabil Andreja na delo v gimnazijo. Tam se je srečal Drachenkov bodoča žena Olga - še vedno dela na gimnaziji kot socialna učiteljica, poleg tega poučuje osnove pravoslavna kultura. Dračenkov je pristopil k učiteljskemu poklicu previdno - kot razumete, ni eden od strogih mentorjev, ki lahko slišijo muho v razredu. A tudi ni eden tistih, ki ne razumejo, kaj počne v šoli. Če otroci poslušajo ljudi, kot je on, je to najprej zato, ker je zanimivo, in drugič, ker je čudovita oseba. Zdi se, da ni čarovnik, a po drugi strani, kdo, če ne on?

Najprej nisem vedel, s čim naj začnem. Idejo je predlagal oče Sergij.

»Številna ljudstva,« je rekel, »je imelo vozlasto pisavo in v našem jeziku so morda ohranjene sledi tega, recimo, v obliki izraza »Spletel sem tri škatle«. Kaj čutiš ob tem?"

To je bil nepričakovan pristop k pisni kulturi in Andrej Pavlovič je začel razmišljati. Dejansko obstaja veliko izrazov, ki kažejo starodavno pismo, recimo: “Vozli za spomin”, “Klot pesmi”, “Nit pripovedovanja”. »Močna plast sledov te pisave ni ostala le v jeziku,« pojasnjuje, »temveč tudi v ornamentiki oblačil, brisač itd. Ali pa vzemimo stelo iz šestega stoletja, kjer je pletenina vklesana v kamen. V Baltiku, kjer obstaja kultura, sorodna Slovanom, so ženske do nedavnega, pred univerzalno pismenostjo, s pomočjo vozlov vodile nekaj podobnega gospodinjski kroniki ali dnevniku. Sem posadil korenček - tak in tak vozel, krava telila - drugega. Tako so si uredili življenje.”

Tukaj se lahko mimogrede spomnite iz Kalevale:

Tukaj odvezujem vozel.
Tukaj raztopim žogo.
Zapel bom pesem najboljših,
Izvedla bom najlepše.

Tako je Drachenkov prišel do zaključka, da obstaja nodularna oblika prenosa znanja med različni narodi, tudi slovanskih. In oni in otroci so začeli poustvarjati zavozlano pisavo, celo tkati prvi štiricetnik himne Vjatske pravoslavne gimnazije. Tako se je rodil studio za rokopisne knjige »Bukvitsa«.

"Ko jih zdaj vzamem v roke," pravi Andrej Pavlovič, "mislim, da tako kot se je nekoč zgodilo v življenju ljudi, tako se je zgodilo v mojem življenju." Z otroki smo šli po stopinjah rojstva pisave in cele plasti kulture so nam postale razumljive in blizu. Celotno gimnazijsko himno smo že napisali v hieroglifih. Pisali so tudi na voščene tablice. Saj veste, kupiš barvni vosek in napolniš kalupe. To je praznik za otroke. Preučevali smo sloge pisanja - listino, polznak, kurziv, ligaturo itd. Sem član Ruske zveze kaligrafov. Ostromirov evangelij sem študiral tri leta. In nenadoma sem ugotovil, da je vse to zelo zanimivo deliti z otroki. Danes se oblikovalci trudijo najti nove ideje, vendar je iz preteklosti ostalo ogromno materiala, ki ga lahko uporabimo kot vir navdiha. Ves dan lahko stojite pred klinopisnimi tablicami – očarljive so.

Pišite pravilno

Tudi kaligrafija si zasluži posebno omembo odlično mesto zaseda življenje Andreja Pavloviča. Zdaj jo poučuje na štirih mestih. V klubu Mir se pripravljamo na ustvarjanje kotička, kjer bomo lahko delali z otroki, ne pisali s kemičnim svinčnikom, ampak s peresom ali kovinskimi peresi.

»Kaligrafi pravijo,« mi zagotavlja, »da je njihova umetnost začela umirati, ko se je pojavil kemični svinčnik.« Pred štiridesetimi leti je šolar vstopil v prvi razred in nehote postal nadobudni kaligraf. Kako pomembna je ta skoraj izgubljena veščina? Dandanes obstaja problem, ko oseba, ki je prejela medicinsko izobrazbo, postane kirurg, vendar nima dovolj motoričnih sposobnosti za natančne gibe s skalpelom v roki. In prej so imeli ljudje res zlate roke. Imam majhno zbirko lesorezov iz pušpana. Narejen je bil pred približno pol stoletja, zdaj pa najverjetneje ne bo nihče več naredil česa takega. Roke ljudi so postale drugačne. Zato tečaji kaligrafije nimajo samo kulturni pomen. Čeprav je kulturnih pridobitev veliko, se človek ne le nauči pisati, ampak se vanj tudi poglobi cerkvenoslovanski jezik, in predrevolucionarno črkovanje, absorbira celotno rusko pisno kulturo. V romanu Dostojevskega »Idiot« v svoji »besedi o kaligrafiji« princ Miškin razmišlja o črkah, potezah, kako čudovito bogastvo so.

Otrokom pokažem začetnico iz leta 1898. "Poglej," rečem, "kako zanimivo: šolarji so imeli takrat še štiri črke." In tukaj lahko pokažete te črke in razmišljate o njih. Učbenik se začne z lekcijo kaligrafije, kjer se učijo pravilnega pisanja. Koristno se je naučiti pisati z desno in levo roko, kar izboljša mišljenje.

Večkrat sem opazoval, kako se v človeku prebudi genetski ali duhovni spomin, ne vem, kako bi temu rekel. Nekoč smo na pravoslavni gimnaziji delali Kroniko - sledili smo nit od stvarjenja sveta prek različnih pisnih virov in kodeksov do meniha Tripuna. In eno dekle - Anfisa, tako temperamentna oseba - je vzela pero in začela pisati v kurzivi, kot da bi se rodila in odraščala pred nekaj stoletji. Drugi primer je bil na umetniški šoli. Tam je moj učenec med drugo lekcijo začel pisati na pol. Dva taka primera. In to je nepredstavljivo. Ne vem, kako naj razložim te prebujene darove.

– Kdaj se je prebudilo vaše zanimanje za to umetnost?

– Študiral kaligrafijo od najboljši mojstri v Moskvi. Potem se je to zgodilo. Šel sem v Moldavijo, kjer je moj stric smrtno zbolel. Popolnoma odrezana od svojega sveta sem nekaj mesecev živela v tuji državi, skrbela za ljubljeno osebo in ugotovila, da se mi je začelo zmešati. Spal sem pri prižgani luči, a takoj ko sem zaprl oči, so nad menoj začele letati črne ptice in nekdo je kar naprej listal ogromno knjigo in obračal pergamentne liste. In tako celo noč. Nisem mogel oditi, zapustiti strica. Odrešitev je prišla od tam, kjer nisem pričakoval: našel sem perje, papir, s seboj sem imel molitvenik z akatistom Miklavžu v cerkveni slovanščini. In začel sem ga prepisovati, dve ali tri strani na dan. Tako se je v mojem življenju pojavilo jedro. Kaligrafija mi je rešila duševno zdravje, morda celo življenje. Ko bi le ljudje vedeli, kaj je to! Kaligrafija ima svoj ritual. Zgodi se, da vzameš pisalo ... in dobiš dizajn, vse se takoj prilega. Pojavi se povezava z božjim svetom in vaša duša dobi trdno podlago.

Takrat sem naredil to malo knjižico, potem pa so me prosili, naj jo prodam. Ampak nisem mogel vzeti denarja za to - pojavilo se je preveč čudežno. Dal mi ga je. V kaligrafiji je tudi spoznavanje z lastno kulturo, pa še tako nevsiljivo cerkvenost. Ko človeku rečejo, da mora iti v cerkev, to ni vedno zelo učinkovito - potrebne so poti, po katerih lahko pride tja. To vključuje ročna dela, povezana s pravoslavnim življenjem in spoznavanje edinstvene cerkvenoslovanske pisave. Noben pisni sistem na svetu nima takšnega načina, da bi se imena črk povezovala v celo zgodbo. Poslušaj tukaj:

Az bukve noterjesti
Glagol dobro je
živtukajelozzemlja
Sem kot ljudje
miseletenashion mir
Rtsyjeva beseda je trdna
UkFertHEr...

V sodobno ruščino bi to lahko prevedli takole:

Poznam črke.
Pisanje je prednost.
Trdo delajte, ljudje zemlje,
Kot se za razumne ljudi spodobi.
Doumeti vesolje.
Prepričano nosite svojo besedo!
Znanje je božji dar...

"Poznam črke"

No, tu smo pri projektu, ki zadnja leta Andreja Pavloviča najbolj zanima "Vyatka ABC". Zamisel o ustvarjanju črk v obliki umetniških del, spomenikov ruskega pisanja, je predlagal isti oče Sergius Gomayunov. A do tega je prišlo šele potem, ko je Dračenkov začel sodelovati s klubom Mir.

– Nekoč, ko sem bil že bližje štiridesetim in je prišel čas, da povzamem nekaj rezultatov, sem ugotovil, da čeprav počnem veliko stvari, sem v glavnem nihče. In nenadoma sanje. Pojavi se neki modrec: »Ne skrbi, Andrej, pravzaprav se tudi tisti ljudje, ki mislijo, da so nekaj dosegli, pogosto motijo. Njihovi dosežki so kot vreče, kot je ta.” Pokaže usnjene torbe in me povabi, naj vzamem eno od njih. Jaz ga bom vzel. Notri je nekaj kamenčkov. "Vidite?" - vpraša starec. "Da". »V tem zemeljskem življenju mnogi mislijo, da so njihova dejanja veliko vredna,« pravi modrec, »v resnici pa ...«

Po teh sanjah sem se nekoliko umiril, vendar sem začel iskati kakšen projekt. Z Emmo Leonidovno Pavlovo in Ljudmilo Georgijevno Krilovo sanjamo o ustanovitvi Ruskega centra za kulturo in literaturo. V Miru je veliko kulturnih artefaktov, če dodate tečaje cerkvenoslovanskega pisanja, kaligrafije in poznavanja obrti - to strukturira vse. Takrat so se pojavile prve črke.

– Kako ste spoznali Ljudmilo Georgijevno?

– Pred približno petnajstimi leti sva z ženo šla za veliko noč v naš Trifonov samostan. Približali smo se kordonu, ki je s povabilom spuščal v cerkev, in ugotovili, da preprosto ne moremo v cerkev. Tu se je pojavila figura Ljudmile Georgijevne. Je ugledna oseba in vsakič jo je zelo prijetno videti. Hodila je kot ledolomilec, ne vem, kaj je rekla, ampak spustili so jo skozi skoraj s priklonom. V vlaku tistih, ki so hiteli za njo, smo vstopili v tempelj. To je bilo znamenje: spoznal sem, da je Gospod tej neverjetni ženski dal dar, da je šla tja, kjer se je dogajalo najpomembnejše.

Nekoč v Moskvi, kjer smo prišli na turistično razstavo v Crocus Center - tam so bili predstavljeni različne države, - Lyudmila Georgievna je uspela ustvariti okrogel ples, kjer so bili na eni strani Turki, na drugi pa Bolgari. Kot veste, se ta ljudstva res ne marajo. In tukaj sta skupaj zaplesala, in ko je bilo vsega konec, je temnolasa Bolgarka pristopila k Ljudmili Georgijevni in jo zmedeno vprašala: "Kako bova zdaj živela?" Vidite, prišel je čas za slovo in ta ženska ni vedela, kako živeti brez nenadoma razkrite ljubezni, sorodstva, podoba katere je postala Lyudmila Georgievna.

– Zakaj ste svoj »ABC« poimenovali Vjatka?

– Vsaka črka je simbol ne le slovanske in ruske pisave, ampak tudi vjatske dežele in njenih tradicionalnih obrti. V "ABC" smo zbrali vse obrti. Obstajajo ponarejene črke in tkane iz slame, brezovega lubja, tkane tapiserije z uporabo umetnosti mizarstva. Eden od njih vsebuje kovane konice puščic in elemente verižne pošte. Bila je kombinacija nevidnega sveta, stremljenja k gorskim višinam s spretnostmi in delom.

Andrej Pavlovič "trdno" dela na črki "vjatske abecede"

Pisma so združila veliko ljudi, ki mi pomagajo. Tukaj je črka "YUS MALIY", 35. v glagolici in 36. v cirilici, ki se sliši kot "ya". Imamo mojstrico Lariso Smetanino, izdeluje slamo. Naredila sem skico in zelo hitro jo je spletla.

JUS MAJHNO. Ržena slama se v rokah rokodelcev spremeni v zlato. Grafem slovanske črke spominja na kupolo templja, pod njo pa leži sedem gričev. Mesto Vjatka po legendi stoji na sedmih gričih. 2012

In to je "B" - Vyatka. Izdelan je iz pravega usnja. Odnesli smo ga spomladi, med žledolomom, ko je sijalo sonce, na breg reke, da bi ga fotografirali. Natančna kopija tega pisma iz Ostromirovega evangelija - 950 let stare knjige, lahko bi rekli, glavne knjige naše države. Gravitira k bizantinski tradiciji.

"V"- natančna kopija pisma iz Ostromirovega evangelija.

"N" je posvečen sv. Nikolaju Velikoretskemu. Na njem je vklesano: "Dežela Mira se ponaša z vami, oče Nikolaj ..." - tropar Velikoretski podobi svetnika.

– Iz česa je lesena? zgornji del?

– Pristen okvir s starodavnimi rezbarijami. Star je več kot sto let.

NAŠE. Pismo je izrezljano na lesu s pisavo molitvenega nagovora velikoretski podobi svetega Nikolaja Čudežnega delavca. Okensko ohišje je podoba nebesnega, duhovnega, noge pohištva stojijo trdno na tleh in tudi to je pomembno v človekovem življenju. 2012

Črka "A" spominja na Adama, narejena je iz gline - v hebrejščini je ime Adam prevedeno kot "rdeča glina". Ko pogledate, lahko vidite strukturo prvih dni stvarjenja.

In črka "O", taka jesenska, je klekljana, čipka Vyatka Kukar. Iz njega so naredili neverjetno lepe stvari, nič slabše od tistih iz Vologde. Ko sem se obrnila na mojstrico s predlogom, da bi spletla pismo, je bila do tega skeptična. "Katero pismo želite narediti?" – vprašal. "Oh," odgovorim. Bila je navdušena in rekla, da je to najbolj pristajalo, saj čipka vedno nekaj obkroža. Črka "O" je oblikovana kot oko, kot lahko vidite, in morda ni naključje, da se beseda "oko" začne z njo.

ON. Pismo je izdelano v tradiciji vjatske klekljane čipke. Rokodelka je uporabljala različne tehnike in vrste ornamentov.

Lahko vam povem o vsaki črki. Črka "C". To je grafem glagolske črke "C", celotna črka se imenuje "Beseda". Temelji na pokrovu starodavne skrinje s solarnimi znaki na njem. Na zvitku na polovici je odlomek iz Janezovega evangelija o luči. Križ – v grščini »stavoros« – je narejen iz polic za ikone, najdenih v kmečki koči.

BESEDA. Pismo vsebuje veliko duhovnih konceptov. Delček besedila na zvitku je začetek Janezovega evangelija.

»T« je seveda posvečeno sv. Tripunu. S tem vrhunskim elementom je povezana cela zgodba. Narejena je iz ciprese, poslane iz Abhazije. Iz njega smo izrezali element statve. Ko sem delal s tem lesom, je delavnico napolnila dišava. Cypress diši čudovito, je nekaj nezemeljskega, za razliko od česar koli drugega. Ob straneh je na hrastovih deskah v slovanski pisavi vklesan tropar svetemu Trifonu, ki črke spremeni v zapleten, lep okras.

FOTO: SOLID. Pismo je posvečeno sv. Trifonu Vjatskemu. Izklesan je po znakih Luke Grebneva, tipografa, ki je delal pri Vyatka dežela pred sto leti.

YAT. Beseda "krzno" v stari črkopis napisano z "jat". Kompozicija tradicionalnih vjatskih krzna - ris, bober, zajec - je sešita v obliki labirinta, pri vsakem križišču katerega se človek sooči z izbiro. 2015

FERT. Ustvarjen iz plošč, ki jih je zbral lokalni zgodovinski klub "Mir" med ekspedicijami v severne regije regije Kirov. Splošna ideja je povezana z notranjo opremo kmečke hiše. Stare fotografije spominjajo na pretekla obdobja. In tudi sled izgubljene fotografije je zgodba, v kateri ostajajo »bele lise«. Na desni je litografija iz leta 1909, ki prikazuje sv. Štefan Filejski. 2014

KAJ. Stkana iz kaligrafskega kurziva, ki se uporablja za pisanje odlomka iz "Zgodbe o deželi Vyatka". Besedilo pripoveduje o začetku dežele Vyatka, ki jo je Gospod vedno varoval, potrpežljivo držeč kovan lok in puščico (zgoraj desno). Tekstura korena capo simbolizira nebeški svet, glagolica "K" pa se spremeni v kljuko vrat. 2012

BUKVE. Ustvarjen iz brezovega lubja po podobi črk iz ruskih rokopisnih knjig 15. stoletja. Na zgornji in spodnji strani kompozicije iz bukovega lesa so izrezljana imena slovanskih črk (»buki« v staroslovanščini pomenijo »črke«), kar spominja na to, da je bila osnova knjižnega bloka že v antiki izdelana iz bukovega lesa. 2013

- Ali je iz kamna?

– Kamniška dela so bila zaključena pred nekaj dnevi. O tem pismu sem sanjal deset let. Izdelan je iz opoka, mehkega apnenca, ki ga kopljejo v Kukarki. Osnova so kamni, ki so ostali od uničenega templja Aleksandra Nevskega. Nekoč sem videl goro smeti pri vodnjaku. Pobližje sem pogledal – bučko.

Prav tako želim govoriti o "jaz". Tako je Gospod uredil, da sva z ženo obiskala Sveto deželo, kjer sem kupil preprost moder križ, ki ga je spletel menih. In v neki delavnici mi je Arabec dal prgišče kosov oljk. Pritrdil sem jim ta križ in jim našel mesto na črki "I", s katero se je v starem črkopisu začela beseda "Zgodovina". In tudi Jezus, Jeruzalem, ikona. Morda so ga ateisti zato izločili iz abecede. Okoli nje je kolo zgodovine - krogla z osmimi kraki na ozadju vesolja. Ko sem tja vstavil križ, mi je kolo oživelo in se začelo premikati. In postalo je jasno, da dokler bodo menihi molili in tkali križe, se to kolo ne bo ustavilo, svet bo obstajal naprej.

Črka "I". V predrevolucionarnem črkovanju je beseda "mir" pomenila "vesolje". Ta slika je bila osnova kompozicije.

"Tukaj ladja pluje ..."

Gospod je človeka ustvaril iz zemeljskega prahu, kar pomeni, da je materija le začasno negibna in pravzaprav čaka, da se ji posveti pozornost, da začne oživeti.

"Rad imam kamenčke in koščke lesa," Andrej Pavlovič ljubeče prebira črke svoje bodoče tiskarne. - Nekega dne, med procesija, sem na cesti pobral kamenček, ki je bil videti kot kos kruha. In nastala je zgodba o tem, kako je v starih časih križarju padel kos kruha. A ker se na poti do reke Velike zgodi marsikaj nenavadnega, kruh ni izginil, živali ga niso pojedle, ampak se je spremenil v kamenček – majhen spomenik, ki nas spominja, da se proces nadaljuje iz stoletja v stoletje. Ko sem si zamislil vse to, srečam svojo študentko Anfiso. Začnem deliti te misli z njo, ona pa me presenečeno pogleda in reče, da pozna ta kamen - dolgo ga je nosila v rokah, preden ga je pustila na cesti, in tudi razmišljala o njem. Na božjem svetu nič ne obstaja brez razloga. Če pogledamo tudi najbolj običajne podrobnosti, jih poduhovimo in poduhovimo sebe.

Črko G (glagol) sta leta 2015 izdelala Andrej Dračenkov in Ekaterina Kraeva iz glinenih ploščic, prekritih z barvnimi glazurami, ki prikazujejo 38 znakov glagolice.

Črka L (ljudje) temelji na ideji plezalne lestve, podobne lestvi. Trideset znakov v sestavku je številčna vrednost črke. Dva od njih sta angela, ostali so ljudje, ki se vzpenjajo po stopnicah in stojijo v krogu.

Vedno me je fascinirala skrivnost spreminjanja nečesa, kar ni živo, v nekaj, kar ni več mrtvo. Nekega dne je oče Sergij blagoslovil slikanje ikon. Sam se tega ne bi upal lotiti, a mi je bilo zelo všeč. Naučil sem se, kako se minerali meljejo v barve. In kako drugače je to od tega, kar počnejo umetniki, ko kupujejo cevi. Pri tem je pomembna sposobnost občutiti material, ga bolj fino ali grobo zmleti. Pa ne samo to... Z vsako ikono mi postaja to delo vedno težje. Običajno je obratno: človek se uči in vse mu gre hitreje - pojavijo se spretnosti in tehnike. Zame ni tako. Vsako ikono narediš in pomisliš: ali ni zadnja v tvojem življenju? Čutiš svojo šibkost, težko je, težko je delati. Toda zahvaljujoč ikonografiji sem razumel idejo patra Pavla Florenskega, da so slike, ki jih umetnik uporablja, zelo pogosto vzete iz nebeškega sveta, to je projekcija tega sveta za nas - slepe. V ikoni je izražena čim bolj jasno.

Bi rad, da ti nekaj pokažem?

Andrej Pavlovič me pripelje do starodavne podobe, kjer je v središču – kjer bi moral biti Bog – le črnina.

»Podoba preobrazbe,« pravi. – Enkrat so mi dali popolnoma črno tablo. Prekril sem ga s čistilno zmesjo in v enem od cerkveni prazniki Prišel sem domov in ... nisem mogel verjeti svojim očem, ko sem zagledal zlato asistenco na oblačilih apostolov. To so takšni dotiki podob - na oblačilih, krilih angelov, kupolah cerkva. Odkril sem neverjetno občutljivo delo ikonopisca, kot da bi slikal z enim lasom. Toda Odrešenik ni bil obnovljen. Slika je umrla. Mogoče je v tem nek smisel in me bo Gospod nekega dne blagoslovil, da bom nadomestil izgubljeno. Ne vem, če si bom to upal narediti.

Zmedeno stojim, gledam z ikone na Andreja in se zavedam, da se mi je, kot kaže, razkrilo nekaj pomembnega o njem, morda Božji načrt za tega človeka. Zapustimo klet in srečamo očeta Johna Shapovala. Odpeljati se mora, da nas odpelje v Istobensk, kjer bo Andrej Pavlovič ta večer našel čudovite angele na starem nagrobniku. Srečali jih bomo, ne da bi še vedeli. Toda Vyatka je Vyatka: dežela, kjer se čudeži nikoli ne prenehajo dogajati.

Vsi poznajo igračo Dymkovo; vsi so imeli te svetle piščalke in piščalke v sovjetskem otroštvu. Toda malo ljudi ve, da je bilo v začetku prejšnjega stoletja uničeno 400 let staro ribišče Vyatka. Tradicija glinenih igrač se je ohranila le po zaslugi ene osebe in je v ZSSR doživela preporod. Igrača se je rodila skupaj s praznikom Žvižganja, ki je vsako pomlad potekal v naselju Dymkovo pri Vyatki. Ženske so izklesale glinene piščalke v obliki konjev, ovnov in rac ter jih za lepoto poslikale. Kmalu so igrače začeli izdelovati ne le ob praznikih, ampak se je oblikovala prava obrt. Toda ob koncu 19. stoletja so začele glinene igrače nadomeščati figurice iz mavca. Enostaven način proizvodnje (in s tem njihove količine in cenenosti), so predstavljali resno konkurenco štukaturno poslikani igrači Dymkovo. Ko so napolnili trge, so skoraj likvidirali ljudska obrt. Do leta 1917 je bila edina obrtnica, ki je ostala v Dymkovu, ki je izklesala igračo, Anna Afanasyevna Mezrina. Leta 1933 je Anna Afanasyevna, ko je pritegnila zanimanje svojih hčera in sosedov, ustanovila artel in začela oživljati ribištvo. 80 let pozneje bodo po motivih Dymkova, ki jih je ohranil Mezrina, izdelovali modna oblačila.
Mikrookrožje Dymkovo v Kirovu:
Največja zbirka igrač Dymkovo je predstavljena na razstavi Kirovsky umetnostni muzej njih. Victor in Apollinary Vasnetsov. Regionalni krajevni muzej Kirov ima še eno veliko zbirko:

Stare igrače prejšnjega stoletja:
Dymkovske obrtnice:
Vendar Kirov ni znan samo po igrači Dymkovo. Druga zanimiva obrt je abeceda Vyatka. Ideja pripada vodji studia za tiskane in rokopisne knjige Andreju Dračenkovu. Uspelo mu je zbrati mojstre okoli sebe in začeti oživljanje pisne kulture Vjatke:
Za ustvarjanje vsakega elementa abecede Vyatka se uporabljajo verodostojne stvari - vzorci ruščine ljudska kultura konec devetnajstega - začetek dvajsetega stoletja
Oblikovanje črk ima svojo simboliko in pomen:
Na primer črka Ѫ (velika yus). Z sredi XII stoletja je veliki jus izginil iz ruske pisave, se začasno pojavil pod vplivom bolgarsko-romunskih knjig v 15. stoletju in popolnoma izginil v 17. stoletju. Postavljen je bil v obliki kamnitega okostja:

Andrej trdi, da ni hotel prodati abecede Vyatka enemu bogatemu arabskemu bogatašu na razstavi v Moskvi. Na primer, ta projekt želi zbrati in ohraniti v svoji domovini. To je vsekakor pohvale vredno in spoštovanja vredno!

IN razstavna dvorana Državni univerzalni regionalni znanstvena knjižnica njih. A.I. Herzen gosti edinstvene razstave za naše mesto, posvečene knjižni kulturi.

19. oktobra, na dan otvoritve liceja Tsarskoye Selo, so si dijaki 4. razreda gimnazije (v okviru predmeta retorika in krajevna zgodovina) ogledali predmetno razstavo »Pozabljena pisma. Izginuli templji."

Kulturno izobraževalni projekt »Pozabljena pisma. Izginuli templji« je posvečen 400-letnici izida prve slovanske začetnice. Tradicionalno je ideja o razstavi povezana s pojmom "Beseda in slika". To tematiko razkrivata na razstavi predstavljena dela dveh Vyatka umetniki, katerega ustvarjalnost je usmerjena v razvijanje zanimanja za umetnost knjižne kulture. To sta član Zveze oblikovalcev Rusije Jurij Ždanov in član Zveze kaligrafov Rusije Andrej Dračenkov.

O delu umetnikov, ki so občinstvu predstavili dva kreativni projekti: »Pravoslavne cerkve Vjatke« (Ju. Ždanov) in »Vjatska abeceda« (A. Dračenkov), je dejala umetnostna kritičarka Ljubov Borisovna Gorjunova. Na razstavi je okoli 60 eksponatov: 22 grafična dela, posvečeno pravoslavne cerkve Vyatka, 14 volumetričnih črkovnih kompozicij, ki razkrivajo zgodovino črk, ki so izginile iz ruske abecede.

Mnoga od teh del so prvič prikazana širši javnosti. Na razstavi so se učenci seznanili z eksponati, ki so ustrezali predvidenemu konceptu - pozabljene črke slovanske abecede, izginule cerkve Vjatke.

Nato je Ekaterina Nikolaevna Vorozhtsova, kustosinja razstave, dala mojstrski tečaj dela na ročnem tiskarskem stroju. Vsak srednješolec si je sam natisnil vzorec črk, ki so izginile iz slovanske abecede.

Karavaeva E.A., učiteljica-knjižničarka