Rock and roll Beatlov. Zgodovina britanske rock skupine The Beatles. Po razhodu. John Lennon

The Beatles (IPA: [ðə ˈbiː.tlz]; posamezni člani ansambla se imenujejo "Beatles", imenovani so tudi "Fab Four" [angleško Fab Four] in "Fab Four") - britanska rock skupina iz Liverpoola, ustanovljeno leta 1960, v katerem so bili John Lennon, Paul McCartney, George Harrison, Ringo Starr. Tudi v različnih časih so Pete Best, Stuart Sutcliffe in Jimmy Nicol nastopali v skupini. Večino skladb The Beatles sta napisala in podpisala John Lennon in Paul McCartney. Diskografija skupine vključuje 12 uradnih studijskih albumov, izdanih v letih 1963-1970, in 211 pesmi.

Začenši s posnemanjem klasike ameriškega rokenrola iz petdesetih let prejšnjega stoletja, so Beatli prišli do lastnega sloga in zvoka. Beatli so imeli pomemben vpliv na rock glasbo in jih strokovnjaki priznavajo kot enega največjih uspešnih skupin XX. stoletja, tako v ustvarjalnem kot komercialnem smislu. Mnogi znani rock glasbeniki priznavajo, da so to postali pod vplivom Pesmi Beatli. Od izdaje singla "Please Please Me / Ask Me Why" leta 1963 je skupina začela svoj vzpon k uspehu, kar je povzročilo svetovni fenomen - Beatlemania. Četverica je postala prva britanska skupina, katere plošče so pridobile popularnost in prva mesta na ameriških lestvicah, z njimi pa se je začela tudi svetovna prepoznavnost britanskih skupin, pa tudi »liverpudlian« (Merseybeat) zvok rock glasbe. Glasbeniki skupine ter njihov producent in tonski mojster George Martin skrbijo za inovativen razvoj na področju snemanja zvoka, združujejo različne stile, vključno s simfonično in psihedelično glasbo, ter snemanje videospotov.

Revija Rolling Stone je The Beatles uvrstila na prvo mesto svojega seznama najboljših izvajalcev vseh časov. Na seznamu Rolling Stone 500 je Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band. Skupina je prejela deset nagrad Grammy. Vsi štirje so bili kot priznanje za zasluge državi nagrajeni z ordeni MBE. Do leta 2001 je skupina samo v ZDA prodala več kot 163 milijonov plošč. Skupna prodaja enot medijskih vsebin (plošč in kaset), povezanih s skupino, je v tem času presegla milijardo izvodov.

Beatli so prenehali sodelovati leta 1970, čeprav sta Paul in John vsaj od leta 1967 nadaljevala svoje projekte. Po razhodu vsak od glasbenikov nadaljeval solo kariero. Leta 1980 je bil John Lennon umorjen blizu svojega doma, leta 2001 pa je George Harrison umrl za rakom. Paul McCartney in Ringo Starr še naprej ustvarjata in pišeta glasbo.

Glavni udeleženci:
John Lennon
Paul McCartney
George Harrison
Ringo Starr

drugi:
Stuart Sutcliffe
Pete Best
Jimmy Nichol

Uradna diskografija skupine:
1. "Prosim, ugodi mi" (1963)
2. "Z Beatli" (1963)
3. “A Hard Day’s Night” (1964)
4. “Beatles For Sale” (1964)
5. "Na pomoč!" (1965)
6. "Gumijasta duša" (1965)
7. "Revolver" (1966)
8. “Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band" (1967)
9. “The Beatles (White Album)” (1968)
10. "Rumena podmornica" (1969)
11. "Abbey Road" (1969)
12. "Naj bo" (1970)

John Savage, Mojo, februar 1995

Za večino ljudi, mlajših od štirideset let, se britanska pop glasba začne z Beatli, stališčem, ki ga zagovarja rock tisk, vse odkar je Nick Cohn petdeseta zaničljivo zavrnil kot "popolno farso". Tako je celotno obdobje britanske glasbe, tako udomačene kot slastno eksotične, izgubljeno za zgodovino; odpisali so ga kot nepotrebnega, ostale so le nostalgične skupne turneje in reportaže v deželnih časopisih.

Danes je jasno, da je obdobje pred Beatli, ki se je začelo z Lonniejem Doneganom in nadaljevalo do vzpona Beatlemanije poleti 1963, postavilo temelje za britansko dojemanje pop glasbe. Brez zanikanja ogromen vpliv služil kot maskota ameriškega rokenrola - in večina teh glasbenikov je nekoč poosebljala Elvisa in Buddyja, je treba priznati, da se še vedno slišijo odmevi zvokov in idej pozabljene dobe.

Zgodnji britanski rockerji in menedžerji, ki poskušajo sami reproducirati tuje forme, so dodali svoje note – note, ki so značilne za narod: umetno spodbujano agresijo, obsedenost s podobo, strah in obsedenost s seksom (tudi homoseksualnostjo), pridih gotske romantike. Tu je Hank Marvin v zgodnji Suede, v glasbenih videih je senca sintetičnega genija Larryja Parnesa in tehno glasba, kot je Glowing Trees Andyja Weatheralla, vas popelje v vesolje, ki ga je prvi raziskoval Joe Meek. In za tiste, ki želijo vse v eni steklenici, so tu Smiths.

Eden od prijetnih dosežkov digitalne tehnologije Obstaja ogromno možnosti za shranjevanje in izmenjavo podatkov z uporabo računalniških diskov: od poznih osemdesetih se je pojavila cela industrija ponovnih izdaj in zbiranja zbirk starega gradiva, zaradi česar lahko danes najdete glasbo v skoraj vseh njenih pojavnih oblikah. v zadnjih sto letih. Obravnavano obdobje ni izjema: še nikoli doslej ni bilo izdanih toliko posnetkov zgodnjega britanskega rokenrola, instrumentalne in pop glasbe. Eden od namenov tega članka je ponuditi hiter vodnik skozi skoraj neprehodno goščavo satelitskega hrupa, ropotajočih odmevov in odmevnih zvokov.

Sledim pa tudi osebnim interesom. To je glasba mojega otroštva, ki sem jo poslušal do sredine leta 63, preden sem se odločil za Beatles. Pred tem so me zanimale nekatere stvari: v ozadju Top Of The Pops in Ready Steady Go sem hitro pozabil Craiga Douglasa in Tornados. Lansko leto so me spet začele zanimati stare pesmi po zaslugi ambicioznega programa ponovne izdaje, v katerem je EMI zapakiral 140 melodij na sedem plošč British Beat Before The Beatles, ki jih je dopolnila knjiga Dava McAleerja Hit Parade Heroes: izkazalo se je, da to ni produkt ... manijaki, ampak čudovita ... pop arheologija.

Druga spodbuda je bila podrobna študija dela najvplivnejše osebnosti tega obdobja - Joeja Meeka: biografija Johna Repsha, posebna številka televizijske oddaje Arena leta 1992 in ponovna izdaja super delo Mika, vizionar vesoljska fantazija Slišim nov svet. Izšle so še druge knjige: avtobiografije Joeja Browna, Helen Shapiro, Brucea Welcha; Podrobna zgodovina Cliffa Richarda Steva Turnerja in dostopno akademsko delo Dicka Bradleyja Understanding Rock"n"Roll: Popular Music In Britain 1955-64.

To obdobje se je začelo, ko sta se na britanskih lestvicah združili dve struji Ameriška glasba: Ko je bil januarja 1956 Bill Haley na prvem mestu lestvice z Rock Around The Clock - prvo rock'n'roll uspešnico v Angliji - in je nenadoma Leadbellyjeva stara pesem Rock Island Line, ki jo je predelal Lonnie Donegan v punku, poskočila na vrh. Po svoji obliki to ni bila le plošča - bil je koncentrat življenjskega sloga, »skiffle« (poimenovan po zbirki blues pesmi iz dvajsetih let). Šest mesecev pozneje so se pojavile skiffle skupine, skiffle klubi in celo moda skiffle, leta 1958 pa je izšla raziskovalna knjiga, ki jo je napisal častitljivi Brian Beard.

Dekleta so imela rada rokenrol, še posebej Elvisa Presleyja; tudi fantje, a jim je skiffle dal prosto pot v svet mladinske kulture - nekaj, kar so lahko počeli z rokami. Rokenrol je bil moderen, zelo Ameriški stil, mešanica sodobnega countryja in ritma in bluesa; skiffle je bil ameriški folk in blues dvajsetih let, filtriran z alkimističnimi tradicijami, ki jih je v britanskih klubih štiridesetih gojil preporod jazza v New Orleansu. Doneganov hit je bil naknadna misel, interludij na albumu Chrisa Barberja, vendar je navdihnil dve generaciji britanskih glasbenikov – vključno z Johnom Lennonom in Paulom McCartneyjem.

Toda skiffle je bil še vedno nadomestek: realnost je bila med nogami Elvisa Presleyja. V Veliki Britaniji je rock and roll postal enak škandalozen pojav kot v ZDA: razlog za časopisni hype o neprimerljivi agresiji, pošastni razuzdanosti in strašnem nerazumljivem hrupu. Prihod rock 'n' rolla ni sovpadal samo z nastankom prvega britanskega glasbenega gibanja "common bloke", temveč tudi z vzponom prvega zlahka prepoznavnega stila oblačenja za mlade - edvardijanskega ali Teddy Boy stila. Vsi ti dogodki so se odvijali ločeno drug od drugega, vendar so prispevali k skupnemu cilju: adolescenca se je končno spremenila v čas brezdelja in svobode.

Rock 'n' roll, tako kot Teddy Boys, je sredi petdesetih postal žarišče starševske zamere: Dick Bradley omenja "pretresen odziv javnosti na 'jungle' bobne, 'primitivne' ritme, saksofone in kitare, ki igrajo 'v stilu afriških plesov "". Po vojni je bilo predvsem med starejšo generacijo popularno protiameriško razpoloženje: če k temu dodamo značilen strah pred mladostjo – »mladoletniško prestopništvo« je v poznih štiridesetih letih postalo velik problem – postane jasno, zakaj je rokenrol postal sinonim za kam je šel svet.

Elvis je v Britanijo prispel kot marsovska ladja. Vendar je bilo za takratne najstnike vse preprosto kot dva in dva. Cliff Richard: »Ime Elvis mi je zvenelo popolnoma tuje, pa tudi vsem drugim. Vedel sem eno: ob zvoku njegove glasbe so me zmrazili po hrbtu. V trenutku sem postala obsedena z njim." Takšni najstniki so se morali truditi, da bi se slišal njihov glas: prve britanske rock plošče so vrteli predvsem glasbeniki iz jazzovskih krogov, katerih sovražnost je še vedno slišati v čvrstih ritmih in primitivni instrumentaciji. Prva britanska rock zvezda je bil Tommy Stahl: pravi fenomen, vzklikali so mu množice in naslovnice revij, a njegova najbolj znana uspešnica je bila priredba country pesmi Singing The Blues.

Najtrajnejši vpliv na glasbeno življenje v državi je imela Steelova PR kampanja. Njegov talent se je razkril v kavarni 2i's in od takrat naprej je Old Compton Street postala meka za vse nadebudne glasbenike , brez posebnosti. Mit o Tommyju Steelu je bil predelan za najslavnejši pop film tega obdobja, Expresso Bongo, v katerem igra Laurence Harvey kot gladko govoreči prevarant: še ena figura iz resničnega življenja, kombinacija Steelovega menedžerja Johna Kennedyja in njegovega poslovnega partnerja Larryja Parnesa. .

Ko je bila generacija 2i pripravljena izdati plošče, se je soočila z industrijo, ki je trdno obtičala v zgodnjih petdesetih. Nastope v živo so pogosto obravnavali kot varietejo, s stand-up komiki, čarovniki, požiralci ognja in orkestrom v jami. Kljub Cliffovemu nesramežljivemu pogumu v Move It ni nihče pričakoval, da se bo rokenrol dolgo obdržal: Amerika je bila vsemogočna sila; denar se ni služil na ploščah, ampak na notah; bendi so ostali v ozadju, pevce pa prepričevali, naj svoje odrske manire omehčajo do te mere, da bodo ugajale mamicam in očkom.

Pop glasba in televizija sta v svojem razvoju tvorili simbiozo. Po prim 6.5 Special (resnici na ljubo, videl sem eno epizodo, v kateri je nastopal Dickie Valentine!), je Jack Good prijel bika za roge in leta 1958 ustvaril popolno TV oddajo, ki je temeljila na rock konceptu, Oh Boy!: novariety show , brez obrtnikov, brez butastih duhovitih voditeljev, samo trda, hitra glasba z melodramatično odrsko osvetlitvijo. Produciral je prva prava britanska rockerja na svetu, Martyja Wilda in Cliffa Richarda, in po besedah ​​zgodovinarja Roba Finnisa spodbudil "tiste, ki so odgovorni za izbiro izvajalcev in repertoarja, da v studiu sprejmejo tveganja brez primere."

Eden od problemov je bil seks. Ne le v naravnem histeričnem odzivu javnosti in tiska (Billyju Furyju so leta 1960 prepovedali nastop na Irskem), temveč v samem bistvu britanske pop glasbe. Rock 'n' roll za Britanijo ni bil naravna oblika: bilo ga je treba kopirati in se ga naučiti in večina Ta novi ameriški izdelek je bila Elvisova spolnost – bolestna bledica, nihanje njegovih bokov, nenavadna androginost. V družbi, ki še vedno čuti posledice vojnih omejitev, je tovrstna spolnost in odkrita besedilna neposrednost močno vplivala: deset let pozneje se je nekdanja neprilagodljivost spremenila v ječo. Zgodnji britanski rockerji so poskušali podreti te ovire več, kot je splošno priznano.

Če k temu dodamo še potrebo po spodbujanju seksa ob splošno hinavski angleški ... tematiki, lahko razumete, od kod prihaja slastna napetost ... pred nami iz plošč, kot sta Please Don't Touch in The Pirates Johnnyja Kidda. Najbolj prizadevni ... pop pakirji so se pogosto izkazali za homoseksualce, kar je dalo posebno izraznost številnim zvezdam tistega obdobja: to se je najbolj jasno pokazalo v izmišljenih imenih, ki jih je Larry Parnes dal mladim moškim iz svojega hleva: Wild ("Divji" «), Fury (»Furious«), Eager (»Impatient«), Gentle (»Gentle«) , Power (»Powerful«) in Pride (»Proud«) Prvi kodificirani jezik, ustvarjen za osebno zabavo dolgo pred superzvezdniki Warhol ali dickensovski pankerji, ki jih je briljantno satiriziral Colin MacInnes v Absolute Beginners: "Which Slave Boy Sang this song? Lame-legged Leslie?"

Pop takrat ni bil umetnost, bistvo je bilo prodajati milo. Bilo je zelo malo diplomantov umetnostne fakultete, malo boemov in, z izjemo Jacka Goodeja in Colina MacInnesa, zelo malo ljudi, ki bi lahko skladno govorili o popularni kulturi. Po besedah ​​Dicka Bradleya: »Rock 'n' roll in britanski ritem sta zacvetela v twitterjujočem vzdušju poletnega tabora, v ozračju veselega antiintelektualizma in vulgarnosti. Glasbenikom so bili pokroviteljski predstavniki razreda klepetuljev (ki se je načeloma malo spremenil): zamenjali so jih za delavski razred in s tem za nevedneže.« Oglejte si, kako Dennis Price, tipičen neumni igralec, skrbi za Billyja Furyja v filmu Play It Cool (1962). In ga ne moti: spet se moramo Bogu zahvaliti za Beatlese.

To pomanjkanje verbalizacije je pripomoglo k ohranjanju stereotipa tega obdobja kot mehkega in lahkotnega – nekaj, kar je mogoče zlahka ovreči s poslušanjem plošč Vincea Taylorja ali Johnnyja Kidda. Tu se jasno čuti senca nasilja, hitrosti, popolnega razočaranja: prižgite Brand New Cadillac ali Night Of The Vampire Skupina Moontrekkers, in slišali boste lahkomiselne motoriste, ki rohnejo po severni obvoznici, da bi se prebili na »drugo stran«. Mnogi so se prebili in dodali mračnost, ki je bila sprva značilna za mladinsko kulturo: in tu niso mogli brez svojih obsojenih James Deanov - Terryja Deana, Jeta Harrisa in samega Vincea Taylorja.

Dobro polovico značilnosti dobe najdemo v zgodovini ključne osebe tega obdobja, Joeja Meeka. Težave pri iskanju skupni jezik s svojimi glasbeniki je v svojem domačem studiu uspel ustvariti vrsto neverjetnih posnetkov in pravzaprav ustvariti sodobno tehnologijo snemanja zvoka (echo, zvočni učinki, elektronske melodije in druge eksperimentalne tehnike). Mickova naravna mračnost in ekscentričnost sta pogosto vodili do izbruhov jeze in paranoje: spolna usmerjenost Mika je v času prepovedi homoseksualnosti situacijo le še poslabšala. V svojih najboljših stvaritvah - Johnny Remember Me, Wild Wind, Night Of The Vampire, Telstar - zaradi teh lastnosti Mick postane nekakšen tehno-got: to žilico še vedno izkoriščajo britanski glasbeniki.

Mick je ustrelil svojo lastnico in naredil samomor januarja 1967, takrat pa je bilo njegovo obdobje že krepko za njim. Do leta 1962 je prišlo do občutnega zmanjšanja energije britanskih pop uspešnic, kar je povezano s krepitvijo pozicij glasbena industrija. Neodvisna podjetja, kot je Triumph Joeja Meeka, fizično niso mogla preživeti. Pogoji so bili resnično izkoriščevalski: glasbeniki so podpisovali strašne pogodbe - nizki honorarji, brez nadzora nad usodo svojih del, brez koncepta prihodnje kariere. Zaradi tega je večina, z nekaj izjemami, padla v hipno pozabo in nezasluženo revščino. Clem Cattini: "Bilo je suženjsko delo." Nekateri se tistih časov še vedno spominjajo z grenkobo.

Filmi, kot sta The Young Ones in tradicionalni jazz iz leta 1962, so pop vrnili v mladinske klube. Moda se je spreminjala: brutalne edvardijance iz delavskega razreda so zamenjali privrženci bolj elegantnega italijanskega sloga - prvi modernisti z obrobja; Med njimi je bil na primer Mark Feld, ki je bil leta 1962 predstavljen na novi modni reviji Queen. Modernisti so sobivali z bitniki: ko so se združili, so začeli cveteti bolj znani beat, rhythm and blues, nato pa psihedelija.

Pomemben in zelo izrazit trend v zgodnjih šestdesetih je bila ... instrumentalna glasba. Ton je dal izjemni uspeh The Shadows, ki so skupaj s Cliffom vladali od leta 1960 do 1963, dokler jih ni izpodrinila Beatlemania. V teh kratkih, skrivnostnih zapiskih je nekaj nadnaravnega. Kot je zapisal ameriški umetnik Ken Takata, »jih je poslušati kot premikanje v sanjah ... njihova blažena brezskrbnost v ozadju navidezne anonimnosti in neškodljivosti tistega časa, ki jo je ustvaril glasbeni stil, ki lahko v hipu odseva romantično, očarljivo plat ameriške kulture in nato preklopi na neverjetno zapeljiv ruski motiv.«

Beatli so veliko prispevali k razvoju rock glasbe in postali izrazit pojav svetovne kulture v šestdesetih letih dvajsetega stoletja. V tem članku se bomo naučili ne le zgodovine nastanka Beatlov. Upoštevana bo tudi biografija vsakega udeleženca po razpadu legendarne ekipe.

Začetek (1956-1960)

Kdaj so nastali Beatli? Biografija je zanimala več generacij oboževalcev. Zgodovina skupine se lahko začne z oblikovanjem glasbenih okusov udeležencev.

Spomladi leta 1956 je vodja bodoče zvezdniške ekipe John Lennon prvič slišal eno od pesmi Elvisa Presleyja. In ta pesem, Heartbreak Hotel, je mladeniču celotno življenje obrnila na glavo. Lennon je igral bendžo harmoniko, vendar nova glasba prisilil, da vzame v roke kitaro.

Biografija Beatlov v ruščini se običajno začne s prvo skupino, ki jo je organiziral Lennon. S šolskimi prijatelji je ustvaril skupino "Quarriman", po njih imenovano izobraževalna ustanova. Najstniki so igrali skiffle, obliko amaterskega britanskega rokenrola.

Na enem od nastopov skupine je Lennon srečal Paula McCartneyja, ki je fanta presenetil s svojim poznavanjem akordov najnovejših pesmi in visokim glasbenim razvojem. In spomladi 1958 se jim je pridružil George Harrison, Paulov prijatelj. Trio je postal hrbtenica skupine. Vabili so jih igrati na zabave in poroke, a do pravih koncertov nikoli ni prišlo.

Navdihnjeni z zgledom pionirjev rokenrola so se Eddie Cochran ter Paul in John odločili napisati svoje pesmi in igrati kitare. Besedila sta napisala skupaj in jima podelila dvojno avtorstvo.

Leta 1959 se je v skupini pojavil nov član - Stuart Sutcliffe, Lennonov prijatelj. je bil skoraj oblikovan: Sutcliffe (bas kitara), Harrison (slo kitara), McCartney (vokal, kitara, klavir), Lennon (vokal, ritem kitara). Manjkal je le bobnar.

Ime

Težko je na kratko povedati o Beatlesih, celo zgodovina nastanka tako preprostega in kratkega imena skupine je fascinantna. Ko se je ekipa začela vključevati v koncertno življenje domači kraj, so potrebovali novo ime, saj s šolo niso imeli več nobene zveze. Poleg tega je skupina začela nastopati na različnih tekmovanjih talentov.

Na primer, na televizijskem tekmovanju leta 1959 je ekipa nastopila pod imenom Johnny and the Moondogs. Mesečevi psi"). In ime The Beatles se je pojavilo nekaj mesecev kasneje, v začetku leta 1960. Kdo točno si jo je izmislil, ni znano, najverjetneje Sutcliffe in Lennon, ki sta želela prevzeti besedo, ki je imela več pomenov.

Ko se izgovori, ime zveni kot hrošči, torej hrošči. In pri pisanju je viden koren beata - tako kot beat glasba, modna smer rokenrola, ki je nastala v šestdesetih letih. Vendar so promotorji menili, da to ime ni privlačno in prekratko, zato so se na plakatih fantje imenovali Long John in The Srebrni hrošči ("Dolgi Janez in srebrni hrošči").

Hamburg (1960-1962)

Znanje glasbenikov je raslo, a so ostali le eni od mnogih glasbene skupine domači kraj. Biografija Beatlov, povzetek ki ste ga začeli brati, se nadaljuje s selitvijo ekipe v Hamburg.

Mladim glasbenikom je koristilo dejstvo, da so številni hamburški klubi potrebovali angleško govoreče bende in več ekip iz Liverpoola se je dobro izkazalo. Poleti 1960 so Beatli prejeli povabilo, da pridejo v Hamburg. To je bilo že resno delo, zato je moral kvartet nujno iskati bobnarja. Tako se je v skupini pojavil Pete Best.

Prvi koncert je bil naslednji dan po prihodu. Glasbeniki so se več mesecev izpopolnjevali v hamburških klubih. Dolgo so morali predvajati glasbo različnih stilov in smeri - rock and roll, blues, rhythm and blues, petje pop in ljudske pesmi. Lahko rečemo, da so Beatli nastali predvsem po zaslugi izkušenj, pridobljenih v Hamburgu. Biografija ekipe je doživljala svoj zoro.

V samo dveh letih so imeli Beatli v Hamburgu približno 800 koncertov in svoje znanje dvignili iz amaterskega v profesionalno. Beatli niso nastopili lastne pesmi, s poudarkom na skladbah znanih izvajalcev.

V Hamburgu so se glasbeniki srečali s študenti lokalne umetniške fakultete. Ena od študentk, Astrid Kircher, je začela hoditi s Sutcliffejem in aktivno sodelovati v življenju skupine. To dekle je fantom ponudilo nove pričeske - lase, počesane čez čelo in ušesa, kasneje pa značilne suknjiče brez reverjev in ovratnikov.

Beatli, ki so se vrnili v Liverpool, niso bili več amaterji, postali so enakovredni najbolj priljubljene skupine. Takrat sta spoznala Ringa Starra, bobnarja konkurenčne skupine.

Po vrnitvi v Hamburg je prišlo do prvega profesionalnega snemanja skupine. Glasbenika sta spremljala rokenrol pevca Tonyja Sheridana. Kvartet jih je tudi posnel več lastne pesmi. Tokrat so se imenovali The Beat Brothers, ne The Beatles.

Sutcliffejeva kratka biografija se je nadaljevala z njegovim izstopom iz ekipe. Po koncu turneje se ni hotel vrniti v Liverpool in se je odločil ostati s svojim dekletom v Hamburgu. Leto kasneje je Sutcliffe umrl zaradi možganske krvavitve.

Prvi uspeh (1962-1963)

Skupina se je vrnila v Anglijo in začela nastopati v liverpoolskih klubih. 27. julija 1961 je bil v dvorani prvi pomembnejši koncert, ki je požel velik uspeh. Novembra je skupina dobila menedžerja - Briana Epsteina.

Srečal se je s producentom velike založbe, ki je izrazil zanimanje za skupino. Z demo posnetki ni bil povsem zadovoljen, v živo pa so ga mladi očarali. Podpisana je bila prva pogodba.

Vendar sta bila tako producent kot menedžer skupine nezadovoljna s Petom Bestom. Menili so, da ni dosegel splošne ravni, poleg tega je glasbenik zavračal značilno frizuro, podpiral splošni slog skupine in se pogosto spopadal z drugimi člani. Kljub temu, da je bil Best priljubljen pri oboževalcih, je bilo odločeno, da ga zamenjajo. Ringo Starr je prevzel bobnarsko mesto.

Ironično, prav s tem bobnarjem je skupina v Hamburgu na lastne stroške posnela amatersko ploščo. Med sprehodom po mestu so fantje srečali Ringa (Pete Best ni bil z njimi) in šli v enega od uličnih studiev, da bi posneli nekaj pesmi samo za zabavo.

Septembra 1962 je skupina posnela svoj prvi singel Love Me Do, ki je postal zelo priljubljen. Veliko vlogo je tu igrala tudi menedžerjeva zvitost - Epstein je z lastnim denarjem kupil deset tisoč plošč, kar je povečalo prodajo in vzbudilo zanimanje.

Oktobra se je zgodil prvi televizijski nastop - prenos enega od koncertov v Manchestru. Kmalu je bil posnet drugi singel Please Please Me, februarja 1963 pa je bil v 13 urah posnet istoimenski album, ki je vseboval priredbe popularne pesmi in moje lastne skladbe. Novembra istega leta se je začela prodaja drugega albuma With The Beatles.

Tako se je začelo obdobje divje popularnosti Beatlov. Biografija, kratka zgodovina začetne ekipe, je končana. Začenja se zgodba o legendarni skupini.

Rojstni dan izraza "Beatlemania" se šteje za 13. oktober 1963. V Londonu, v Palladiumu, je potekal koncert skupine, ki je bil predvajan po vsej državi. Toda na tisoče oboževalcev se je odločilo zbrati okoli koncertna dvorana v upanju, da bom videl glasbenike. Beatli so se morali do avtomobila prebiti s pomočjo policije.

Vrhunec Beatlemanije (1963-1964)

V Veliki Britaniji je bil kvartet izjemno priljubljen, vendar singli skupine niso bili izdani v Ameriki, kot je običajno angleške skupine niso bili posebno uspešni. Upravitelju je uspelo podpisati pogodbo z majhnim podjetjem, vendar zapisov ni opaziti.

Kako so Beatli prišli na veliki ameriški oder? (Kratka) biografija skupine pravi, da se je vse spremenilo, ko je glasbeni kritik znanega časopisa poslušal v Angliji že zelo priljubljen singel I Want To Hold Your Hand in glasbenike označil za » največjih skladateljev po Beethovnu." Naslednji mesec je skupina dosegla vrhove lestvic.

Beatlemanija je prešla ocean. Ob prvem obisku skupine v Ameriki je glasbenike na letališču pričakalo več tisoč oboževalcev. Beatli so imeli 3 velike koncerte in nastopili v televizijski oddaji. Gledala jih je vsa Amerika.

Marca 1964 je kvartet začel ustvarjati nov album A Hard Day's Night in istoimenski album glasbeni film. Singl "Can't Buy Me Love/You Can't Do That", ki se je pojavil ta mesec, je postavil svetovni rekord po številu vnaprejšnjih zahtev.

19. avgusta 1964 se je začela polna turneja po Severni Ameriki. Skupina je imela 31 koncertov v 24 mestih. Sprva je bil načrtovan obisk 23 mest, a je lastnik košarkarskega kluba iz Kazakhstan Cityja glasbenikom ponudil 150 tisoč dolarjev za polurni koncert (običajno je ansambel prejel 25-30 tisoč).

Turneje so bile za glasbenike težke. Bilo je, kot da bi bili v zaporu, popolnoma izolirani od zunanjega sveta. Mesta, kjer so se zadrževali Beatli, so vse dni v dnevu oblegale množice oboževalcev v upanju, da bodo videli svoje idole.

Koncertni prostori so bili ogromni, oprema pa nekakovostna. Glasbenika nista slišala drug drugega, niti samega sebe, pogosto sta se zamešala, a občinstvo tega ni slišalo in videlo praktično nič, saj je bil oder zaradi varnosti postavljen zelo daleč stran. Nastopiti so morali po jasnem programu, na odru ni bilo govora o improvizaciji ali eksperimentiranju.

Včeraj in izgubljene plošče (1964-1965)

Po vrnitvi v London se je začelo delo na albumu Beatles For Sale, ki je vključeval izposojene in lastne pesmi. Teden dni po izidu se je zavihtel na vrhove lestvic.

Julija 1965 je izšel drugi film Help! Prav ta album je vseboval največ znana pesem by Yesterday, ki je postala klasika popularne glasbe. Danes je znanih več kot dva tisoč interpretacij te skladbe.

Avtor slavne melodije je bil Paul McCartney. Glasbo je zložil v začetku leta, besede so se pojavile pozneje. Skladbo je poimenoval Scrambled Egg, saj je pri nastajanju zapel Scrambled egg, how I love a scrambled egg... (»Umešana jajca, kako ljubim umešana jajca«). Pesem je bila posneta ob spremljavi godalnega kvarteta, od članov skupine pa je sodeloval le Paul.

Med drugo ameriško turnejo, ki se je začela avgusta, se je zgodil dogodek, ki še vedno preganja ljubitelje glasbe po vsem svetu. Kaj so naredili Beatli? Biografija na kratko opisuje, da so glasbeniki obiskali samega Elvisa Presleyja. Zvezde se niso le pogovarjale, ampak so skupaj zaigrale tudi več pesmi, ki so bile posnete na magnetofon.

Posnetki niso bili nikoli objavljeni in glasbeni agenti po vsem svetu jih niso mogli najti. Vrednost teh posnetkov je danes nemogoče oceniti.

Nove smeri (1965-1966)

Leta 1965 ob velik oder Izšlo je veliko skupin, ki so tekmovale z Beatli. Skupina je začela ustvarjati nov album, Rubber Soul. Ta zapis je označen nova doba v rock glasbi. V pesmih so se začeli pojavljati elementi nadrealizma in mistike, po katerih so znani Beatli.

Biografija (kratka) pove, da so se hkrati začeli pojavljati škandali okoli glasbenikov. Julija 1966 so člani skupine zavrnili uradni sprejem, kar je povzročilo konflikt s prvo damo. Filipinci, ogorčeni nad tem dejstvom, so skoraj raztrgali glasbenike; dobesedno odnesi noge stran. Vodja turneje je bil hudo pretepen, četverica je bila potisnjena in skoraj potisnjena proti letalu.

drugič velik škandal je izbruhnil, ko je John Lennon v nekem intervjuju dejal, da krščanstvo umira, Beatli pa so danes bolj popularni kot Jezus. Protesti so zajeli Združene države in plošče skupine so bile zažgane. Vodja ekipe se je pod pritiskom opravičil za svoje besede.

Kljub težavam je leta 1966 izšel Revolver, eden najboljših albumov skupine. Njegovo posebnost je to glasbene kompozicije so bili zapleteni in niso vključevali izvajanja v živo. Beatli so bili zdaj studijski bend. Izčrpani od turnej so glasbeniki opustili koncertne dejavnosti. Zadnji koncerti so bili letos. Glasbeni kritiki album so označili za briljantnega in bili prepričani, da četverica nikoli ne bo uspela ustvariti česa tako popolnega.

Vendar pa je bil v začetku leta 1967 posnet singel Strawberry Fields Forever/Penny Lane. Snemanje tega zapisa je trajalo 129 dni (primerjajte s 13-urnim snemanjem prvega albuma), studio je delal dobesedno 24 ur na dan. Singl je bil glasbeno izjemno kompleksen in je doživel izjemen uspeh, saj je na vrhu lestvic ostal kar 88 tednov.

Beli album (1967-1968)

Nastop Beatlov je bil predvajan po vsem svetu. Ogledalo si ga je lahko 400 milijonov ljudi. Posneta je bila TV različica pesmi All You Need Is Love. Po tem zmagoslavju so zadeve ekipe začele upadati. Pri tem je pomembno vlogo odigrala smrt »petega Beatla«, menedžerja skupine Briana Epsteina, zaradi prevelikega odmerka uspaval. Imel je le 32 let. Epstein je bil pomemben član Beatlov. Biografija skupine po njegovi smrti je doživela resne spremembe.

Prvič je skupina prejela prvo negativne ocene, glede novega filma Magical Mystery Tour. Veliko pritožb je povzročilo dejstvo, da je bil trak izdan samo v barvah, večina ljudi pa je imela samo črno-bele televizorje. Zvočni posnetek je bil izdan kot mini album.

Leta 1968 je bila odgovorna za izdajo albumov podjetje Apple, tako so napovedali Beatles, katerih biografija se je nadaljevala. Januarja 1969 je izšla risanka "Rumena podmornica" in njena glasba. Avgusta - singel Hey Jude, eden najboljših v zgodovini skupine. In leta 1968 slavni album The The Beatles, bolj znan kot beli album. To ime je dobila, ker je bila njena platnica snežno bela, z enostavnim odtisom naslova. Oboževalci so ga dobro sprejeli, kritiki pa niso več delili navdušenja.

Ta zapis je zaznamoval začetek razpada skupine. Ringo Starr je za nekaj časa zapustil skupino, več pesmi je bilo posnetih brez njega. McCartney je izvajal bobne. Harrison je bil zaposlen s samostojnim delom. Situacija se je zaostrila zaradi Yoko Ono, ki je bila ves čas prisotna v studiu in je precej razjezila člane skupine.

Razpad (1969-1970)

V začetku leta 1969 so imeli glasbeniki veliko načrtov. Izdali so nameravali album, film o svojem studijskem delu in knjigo. Paul McCartney je zložil pesem »Get Back«, ki je dala ime celotnemu projektu. Beatles, katerih biografija se je začela tako mimogrede, se je bližala propadu.

Člani zasedbe so želeli prikazati vzdušje zabave in sproščenosti, ki je vladalo na nastopih v Hamburgu, a jim to ni uspelo. Posnetih je bilo veliko pesmi, a izbranih le pet, posnetih je bilo tudi veliko video materiala. Zadnji posnetek naj bi bil snemanje improviziranega koncerta na strehi snemalnega studia. Zmotila ga je policija, ki so jo poklicali domačini. Ta koncert je bil zadnji nastop skupine.

3. februarja 1969 je ekipa dobila novega menedžerja, Allena Kleina. McCartney je bil ostro proti, saj je menil, da bi bil najboljši kandidat za vlogo njegov bodoči tast John Eastman. Paul je začel sodni postopek proti preostalim članom skupine. Tako so Beatlesi, katerih biografija je opisana v tem članku, začeli doživljati resen konflikt.

Delo na ambicioznem projektu je bilo opuščeno, a je skupina kljub temu izdala album Abbey Road, ki je vseboval sijajno skladbo Something Georgea Harrisona. Glasbenik je dolgo delal na njem in posnel približno 40 že pripravljenih različic. Pesem se enači z Yesterday.

8. januarja 1970 je izšel zadnji album Let It Be, ameriški producent Phil Spector je predelal material iz propadlega projekta Get Back. izdano 20. maja dokumentarec o ekipi, ki je do premiere že razpadla. Tako se je končala biografija Beatlov. V ruščini naslov filma zveni kot "Naj bo tako."

Po razhodu. John Lennon

Dobe Beatlov je konec. Biografija udeležencev se nadaljuje s solo projekti. Ob razpadu skupine so vsi člani že opravljali samostojno delo. Leta 1968, dve leti pred razpadom, je John Lennon izdal skupni album z ženo Yoko Ono. Posnet je bil v eni noči in ni vseboval glasbe, ampak nabor različnih zvokov, šumov in krikov. Na naslovnici se je par pojavil gol. Leta 1969 sta sledili še dve plošči istega načrta in koncertni posnetek. Od 70 do 75 so bili izpuščeni 4 glasbeni album. Po tem se je glasbenik prenehal pojavljati v javnosti in se posvetil vzgoji sina.

Lennonov zadnji album Double Fantasy je izšel leta 1980 in so ga kritiki dobro sprejeli. Nekaj ​​tednov po izidu albuma, 8. decembra 1980, je bil John Lennon večkrat ustreljen v hrbet. Leta 1984 je izšel glasbenikov posthumni album Milk and Honey.

Po razhodu. Paul McCartney

Ko je McCartney zapustil Beatles, se je glasbenikova biografija pridobila nov preobrat. Prekinitev s skupino je bila za McCartneyja težka. Sprva se je umaknil na oddaljeno kmetijo, kjer je trpel za depresijo, a se je marca 1970 vrnil z materialom za McCartneyjev solo album in kmalu izdal drugega, Ram.

Vendar se je Paul brez skupine počutil negotovega. Organiziral je ekipo Wings, v kateri je bila njegova žena Linda. Skupina je obstajala do leta 1980 in izdala 7 albumov. V okviru svoje solo kariere je glasbenik izdal 19 albumov, od katerih je zadnji izšel leta 2013.

Po razhodu. George Harrison

George Harrison je še pred razpadom Beatlov izdal 2 samostojna albuma - Wonderwall Music leta 1968 in Electronic Sound leta 1969. Te plošče so bile eksperimentalne in niso imele velikega uspeha. Tretji album, All Things Must Pass, je vseboval skladbe, napisane v obdobju Beatlov, ki so jih drugi člani skupine zavrnili. To je glasbenikov najuspešnejši solo album.

V celotni solo karieri, potem ko je Harrison zapustil Beatles, je glasbenikovo biografijo obogatilo 12 albumov in več kot 20 singlov. Deloval je dobrodelno in pomembno prispeval k popularizaciji indijske glasbe ter se sam spreobrnil v hinduizem. Harrison je umrl leta 2001, 29. novembra.

Po razhodu. Ringo Star

Ringov solo album, s katerim se je začel ukvarjati, ko je bil še član Beatlov, je izšel leta 1970, a je veljal za neuspešnega. Vendar pa je kasneje izdal več uspešnih albumov, predvsem po zaslugi svojega sodelovanja z Georgeom Harrisonom. Skupaj je glasbenik izdal 18 studijskih albumov ter več koncertnih posnetkov in zbirk. Zadnji album je izšel leta 2015.

Pred 50 leti, 5. oktobra 1962, je šla v prodajo prva plošča skupine Beatles Love Me Do.

The Beatles ("The Beatles") so britanska rock skupina, ki je veliko prispevala k razvoju in popularizaciji tako rock glasbe kot rock kulture nasploh. Ansambel je v 60. letih 20. stoletja postal eden najsvetlejših pojavov svetovne kulture.

20. junija 2004 je v okviru evropske turneje 04 Summer Tour v Sankt Peterburgu na Palace Square potekal edini koncert Paula McCartneyja.

4. aprila 2009 je v New Yorku potekal koncert nekdanjih članov skupine The Beatles Paula McCartneyja in Ringa Starra. Na koncertu so se zvrstile tako samospevi glasbenikov kot več uspešnic Beatlov. Denar od skupnega koncerta je šel za promocijo duhovnih vrednot med mladimi.

IN zadnjič leta 2002 sta skupaj nastopila na koncertu v čast Georgeu Harrisonu.

Februarja 2012 je postalo znano, da so hiše v Liverpoolu, v katerih sta otroštvo preživela člana legendarne skupine The Beatles John Lennon in Paul McCartney. Organizacija za ohranjanje zgodovinskih spomenikov, znamenitosti in razglednih točk je pred tem izvedla restavriranje obeh stavb, tako da sta izgledali enako kot v otroštvu glasbenikov.

Od leta 2001 se po odločitvi Unesca 16. januar vsako leto praznuje kot svetovni dan Beatlov. Ljubitelji glasbe v različne države svet časti najboljši bend minulega 20. stoletja.

V ZSSR sta od leta 1964 do 1992 revija Krugozor in podjetje Melodiya izdajala plošče v obliki gibljivih gramofonskih plošč, vključno z glasbo zahodnih glasbenikov, leta 1974 je izšlo pet plošč Beatlov.

Gradivo je bilo pripravljeno na podlagi informacij RIA Novosti in odprtih virov