Biografija Bacha Johanna Sebastiana. Bach je večna harmonija Bachovih slavnih skladb

Nemški skladatelj Johann Sebastian Bach jih je ustvaril več kot 1000 glasbena dela. Živel je v dobi baroka in v svojem delu povzel vse, kar je bilo značilno za glasbo njegovega časa. Bach je pisal v vseh žanrih, ki so bili na voljo v 18. stoletju, z izjemo opere. Danes se dela tega mojstra polifonije in virtuoznega organista poslušajo v najrazličnejših situacijah – tako raznolika so. V njegovi glasbi je mogoče najti preprost humor in globoko žalost, filozofske refleksije in ostro dramo.

Johann Sebastian Bach je bil rojen leta 1685, bil je osmi in največ najmlajši otrok v družini. Tudi oče velikega skladatelja, Johann Ambrosius Bach, je bil glasbenik: družina Bach je že od začetka 16. stoletja znana po svoji muzikalnosti. Takrat so bili glasbeni ustvarjalci na Saškem in v Turingiji deležni posebne časti, podpirali so jih oblast, aristokrati in predstavniki cerkve.

Do starosti 10 let je Bach izgubil oba starša, njegov starejši brat, ki je delal kot organist, pa je prevzel njegovo vzgojo. Johann Sebastian je študiral na gimnaziji, hkrati pa je od brata prejel veščine igranja orgel in klavirja. Pri 15 letih je Bach vstopil v vokalno šolo in začel pisati svoja prva dela. Po končani šoli je za kratek čas služil kot dvorni glasbenik vojvode Weimarskega, nato pa je postal organist v cerkvi v mestu Arnstadt. Takrat je skladatelj napisal veliko število orgelska dela.

Kmalu je Bach začel imeti težave z oblastmi: izrazil je nezadovoljstvo nad stopnjo usposobljenosti pevcev v zboru, nato pa je za nekaj mesecev odšel v drugo mesto, da bi se seznanil z igranjem avtoritativnega dansko-nemškega orglista. Dietrich Buxtehude. Bach je odšel v Mühlhausen, kjer so ga povabili na isto mesto – organista v cerkvi. Leta 1707 se je skladatelj poročil s svojo sestrično, ki mu je rodila sedem otrok, trije so umrli v otroštvu, dva pa sta kasneje postala znana skladatelja.

Bach je v Mühlhausnu delal le eno leto in se preselil v Weimar, kjer je postal dvorni organist in koncertni organizator. V tem času je že užival veliko priznanje in prejemal visoko plačo. V Weimarju je skladateljev talent dosegel vrhunec - približno 10 let je neprekinjeno skladal dela za klavir, orgle in orkester.

Do leta 1717 je Bach v Weimarju dosegel vse možne višine in začel iskati drugo delovno mesto. Sprva ga njegov stari delodajalec ni hotel izpustiti in ga je celo za mesec dni aretiral. Vendar ga je Bach kmalu zapustil in se odpravil v mesto Köthen. Če je bila prej njegova glasba večinoma napisana za bogoslužje, je skladatelj tukaj zaradi posebnih zahtev delodajalca začel pisati predvsem posvetna dela.

Leta 1720 je Bachu nenadoma umrla žena, vendar se je leto in pol kasneje z mlado pevko znova poročil.

Leta 1723 je Johann Sebastian Bach postal kantor zbora v cerkvi svetega Tomaža v Leipzigu, nato pa je bil imenovan za "glasbenega vodjo" vseh cerkva, ki delujejo v mestu. Bach je glasbo pisal vse do svoje smrti – tudi po izgubi vida jo je narekoval svojemu zetu. umrl velik skladatelj leta 1750, zdaj njegovi posmrtni ostanki počivajo v sami cerkvi sv. Tomaža v Leipzigu, kjer je deloval 27 let.

7

Vpliv glasbe na človeka 03.12.2017

Dragi bralci, danes bo v naši rubriki srečanje z največjim skladateljem J. S. Bachom. Vzemite si čas za komunikacijo z njim in takoj se bo odzval. Članek je pripravila Liliya Szadkowska, učiteljica glasbe, ki bralcem še naprej odpira čudoviti svet glasbe. Besedo dajem Liliji.

Pozdravljeni, dragi bralci bloga Irine Zaitseve. Prvi zimski dnevi so nas razveselili rahel mraz in snežne padavine. Prvi sneg je najlepši. Kot beli puh je mehak, čist sneg preobrazil vse naokoli. Čudovita pokrajina prijeten za oko. In kaj lahko v teh letih razveseli našo dušo in srce zimski večeri? Seveda, glasba!

Utelešenje božanske lepote

Danes bomo obiskali Johanna Sebastiana Bacha. Vsaka generacija v Bachovi glasbi odkrije nekaj novega, v skladu s svojim časom. Morda boste tudi vi ponovno odkrili tega skladatelja in njegovo glasbo. Poslušali vas bomo najboljša dela J. S. Bach.

Glasba, ki bo zazvenela na začetku našega srečanja, ustvarja vzdušje vzvišenosti, pričakovanja čudeža in pričakovanja praznika. Toda v tem delu J. S. Bach igra le spremljevalno vlogo. Ali je skladatelj lahko predvidel, da bo francoski skladatelj iz 19. stoletja Charles Gounod na podlagi njegovega preludija zložil vokalno melodijo?

C. Gounod je po navdihu Bachove božanske harmonije napisal variacije za violino in klavir. Ko so melodiji dodane besede latinske molitve Ave Maria, postane to delo še ena mojstrovina glasbene umetnosti.

C. Gounod – J. S. Bach “Ave Maria”

Predlagam poslušanje originalnega Bachovega preludija. Upoštevajte, da je celotna melodična sfera razpršena v akorde, ki se medsebojno zamenjujejo. Bachu je uspelo ustvariti neverjetno podobo Oznanjenja, ki se je dotaknila strun naše duše, obujala dobro, večno, lepo.

J. S. Bach “Preludij in fuga v C-duru”

Namen glasbe je, da se dotakne src!
J. S. Bach

J. S. Bach, nemški skladatelj, največji genij v zgodovini glasbe, je živel in ustvarjal v dobi baroka. Bachova glasbena dediščina se je zapisala v zlati sklad svetovne kulture, njegove nesmrtne mojstrovine pa so brezčasne. Bachova glasba je zgodovina človeštva, izražena v zvokih. Njegov talent je bil večplasten - skladatelj, neprekosljiv mojster polifonije, organist, čembalist, violinist, učitelj. Bachovo delo sodi med intelektualno glasbo, z eno besedo – je večna in lepa umetnost!

Najbolj glasbena družina v zgodovini

J. S. Bach se je rodil leta 1685 v Eisenachu, majhnem mestu Turingije v Nemčiji. Bil je osmi otrok v družini glasbenika Johanna Ambrosiusa Bacha. Oče ga je učil igrati violino. Mladi Bach je imel čudovit glas in je pel cerkveni zbor. Glasba je napolnila vse njegovo življenje, njegov oče pa je ležal veliki upi za svojega najmlajšega sina.

Mimogrede, če je kdaj obstajala družina, v kateri se je spoštovanje do glasbe dedovalo iz roda v rod, je bila to družina Bach. Skladatelj je sam sestavil rodovnik svoje družine, raziskovalci pa so našteli petdeset sorodnikov Johanna Sebastiana, ki so svoje življenje povezali z glasbo.

Glasbena biografija I.S. Bach

Srečno otroštvo se je končalo, ko je izgubil mamo, leto kasneje pa še očeta.
Po smrti staršev pri desetih letih je Johanna vzel k sebi njegov starejši brat Johann Christoph. Starejši brat je bodočega skladatelja naučil igrati klavir, orgle in osnove glasbe.

Pri 15 letih Johann nadaljuje svoje glasbeno izobraževanje na vokalni šoli v Luneburgu. Tu se seznani z delom skladateljev in se vsestransko izobrazi. V istem obdobju je J. S. Bach napisal svoja prva dela. Takole se začne glasbena biografija velik skladatelj in organist.

Po briljantni diplomi iz vokalne gimnazije dobi pravico do vpisa na univerzo. Toda zaradi pomanjkanja sredstev ne more nadaljevati študija. Povabljen je na položaj dvornega glasbenika na weimarskem dvoru, vendar ga nezadovoljstvo s svojim odvisnim položajem prisili, da išče nova služba. Tako dobi mesto organista v Novi cerkvi v Arnstadtu.

Orgelski virtuoz

J. S. Bach piše številna glasbena dela, vendar se njegov sloves širi predvsem kot virtuoz. Bil je velik ljubitelj instrumentov s tipkami, igral je čembalo in klavikord. Toda orgle so mu omogočile, da je v celoti razkril svoj talent skladatelja. Johann Sebastian Bach jo je odlično obvladal, njegova veščina je bila neprekosljiva. Tudi njegovi tekmeci so priznali to dejstvo.

Ko se potopimo v ta ogromni ocean zvokov, se odvrnemo od vsakdanjega vrveža in ostanemo sami z božanskim. Svetli zvoki tega orgelskega preludija nam dajejo občutek tišine, miru in spokojnosti. Ta glasba je bila izvedena v filmu A. Tarkovskega "Solaris".

J. S. Bach “Orgelski koralni preludij v f-molu”

V glasbi je sveta tišina,
Srce parajoče, kot vera v Vsemogočnega,
In ta tišina je utelešena
V nočnih molitvah grešnega glasbenika.
Tišina noči hladi dušo,
Sijaj zvezd rahlo niha,
Med zvezdami v noči najbolj čisti obraz gori,
Molitev traja in se v molitvi sliši ...
O bog, oprosti ...

Z mladina J. S. Bach se seznani z delom različnih glasbenikov. Toda temeljito preučuje ustvarjalnost Italijanski skladatelji, obdelava njihove glasbe. Tako je avtor naslednjega dela Alessandro Marcello, italijanski skladatelj v času baroka. Čeprav je bil ljubiteljski skladatelj, so bila njegova dela zelo priljubljena. Najbolj znan med njimi je bil »Adagio« v priredbi J. S. Bacha. Zveni na nov način in nas očara z močjo in globino občutja.

A. Marcello, J. S. Bach “Adagio”

"Veliki Bach, ti si glasba vesolja ..."

Skladateljevo glasbo zelo pogosto primerjajo s prostorom. Zakaj mislite? Konec koncev je Bach živel veliko pred vesoljsko dobo. Po ogledu videa in slišanem zvoku orgel boste lahko odgovorili na to vprašanje. Mislim, da je bilo J. S. Bachu dovoljeno slišati glasbo nebesne sfere. Ali zato, ker božanska harmonija skladatelja in prodorna moč orgel, ki padata na nas, razburjata naše duše in ustvarjata resnično zvezdne in vesoljne asociacije?

Mnogi glasbeniki verjamejo, da če bi slišali zvoke vesolja, bi bili podobni Bachovi glasbi.

J. S. Bach “Toccata v d-molu”

Veliki Bach, ti si glasba vesolja,
Zaviral dihanje organa,
In v 21. stoletju moderno
V srcih ljudi boš.
Močan zvok teče kot potok
V zadnjem zmagoslavnem akordu,
In človek je delček vesolja -
Občutite užitek nesmrtnosti.

Bachovo sporočilo nezemeljskim civilizacijam

Leta 1977 je izšel nenavaden zlati disk s sporočilom v imenu prebivalcev našega planeta nezemeljskim civilizacijam. Ta zlati disk ne vsebuje le zvokov Zemlje, temveč tudi glasbo, vključno z glasbo J. S. Bacha. Ta disk, nameščen na krovu vesoljskega plovila Voyager, je že na razdalji približno 20 milijard kilometrov od Zemlje, torej zunaj Osončja.

Vzorčna družina

Rad bi poudaril, da je bil Johann Sebastian zgleden družinski človek, družinsko življenje pa mu je bilo tako drago kot glasba. Hiša je bila napolnjena z glasbo, tu so pogosto prirejali koncerte, na katerih so sodelovali Bachovi otroci. Sam je učil svoje nadarjene otroke. Štirje Bachovi otroci so pozneje postali slavni skladatelji: Wilhelm Friedemann in Carl Philipp Emanuel iz prvega zakona, Johann Christoph Friedrich in Johann Christian iz drugega zakona.

Bach je doživel hude preizkušnje, ko je izgubil prvo ženo in otroke. Pod težkimi vtisi ženine smrti je nastala "Siciliana" - glasba, prežeta z žalostjo in globoko žalostjo.

J. S. Bach "Siciliana"

Kmalu se je spet zaljubil. Tokrat je bila njegova izbranka zelo mlada Anna Magdalena. Dobro je gospodarila s hišo in otrokom postala skrbna mačeha. Najpomembneje pa je, da se je iskreno zanimala za moževe uspehe, pomagala je prepisati note in se močno zanimala za glasbo.

Družina Bach se je spet začela povečevati. Anna je svojemu možu rodila 13 otrok. Nova družina Pogosto se je dobivala tudi ob večerih in organizirala koncerte. Hiša je bila spet napolnjena s srečo.

»Glasbena šala« J. S. Bacha uteleša vse, kar je skladatelj želel dati otrokom. Kot sijoč nasmeh očeta, ki opazuje brezskrbno zabavo svojih otrok, nas očara z lahkotnim, nežnim zvokom piščali in srebrnim zvonjenjem. godala v različnih variacijah.

J. S. Bach “Glasbena šala” (Suita št. 2 za flavto in orkester)

Oh! Kako sladek je okus kave!

to neverjetna zgodba o kavi in ​​glasbi se je začelo, ko je lastnik kavarne naročil, naj se o kavi napiše glasba v žanru kantate. Skladatelj je bil Johann Sebastian, besedilo je napisal H. F. Henricki.

V tistih daljnih časih je bila kava malo znana pijača, mnogi so jo obravnavali z nezaupanjem. Da bi opozoril na to pijačo, je J. S. Bach napisal kantato na šaljiv način.

“Coffee Cantata” je še posebej prijetno poslušati, ko uživate v čarobnem okusu kave. Prepričan sem, da se boste vsakič, ko si boste natočili skodelico aromatične pijače, spomnili na Bachovo glasbo!

J. S. Bach “Kantata o kavi”

Precej posvetnih kantat in glasbe drugih zvrsti je bilo napisanih po naročilu, saj so pomagale zaslužiti dodaten dohodek. Toda hkrati je skladatelj neomajno branil svoje poglede na glasbo. Znano je, da je bil J. S. Bach globoko veren človek in je bil prepričan, da je glasba izraz božjega. Rekel je: "Vsa moja glasba pripada Bogu in vse moje sposobnosti so namenjene njemu."

Iz brezna težav te kličem

Skozi glasbo razmišlja o najpomembnejših, večnih vprašanjih človeško življenje. In ta razmišljanja so najpogosteje povezana z verskimi temami, saj Bach večina vse življenje služil v cerkvi. Napisal je številne kantate na duhovna besedila. Skladatelj je zelo dobro vedel Sveto pismo, Jezus pa je bil glavni lik in ideal v glasbi. Svoje partiture je celo okrasil z napisi: "Slava samo Bogu!", "Jezus, pomagaj!"

J. S. Bach »Jezus ostaja moje veselje«

Bach ima tudi resnično tragična dela. Vendar naj vas ta beseda ne prestraši. Poiščite moč in prisluhnite enemu najbolj veličastnih, vzvišenih in veličastnih del. To je prizor zadnjega slovesa od Kristusa. »Dobro spi. Proč, raje proč od zemeljskih bridkosti ...« Vrata v večnost so odprta.

Neopisljiva in vznemirljiva, prebudi največja čustva v duši
človeški. Imel sem priložnost obiskati koncert v Leipzigu, ki je bil posvečen Bachovemu delu, in moram reči, da tudi moški, ki so bili skopi s čustvi, niso mogli zadrževati solz ob zvokih zadnjega zbora.

J. S. Bach “Pasijon po Mateju”. Končni refren "Sedimo s solzami"

Toda spet se dvignem v nebesa,
Nošena z vibracijo Očetove ljubezni,
Kjer je Bog, kjer je luč doma
Pot vnebovzetja nam razsvetljuje
K izviru obstoja, k božanskim nogam.

Leta 1723 je Bach svojo družino preselil v Leipzig. Tu so njegovi sinovi lahko dobili dobro izobrazbo in začeli glasbena kariera. Sam skladatelj je prejel položaj kantorja glavnih cerkva v mestu. Delal je veliko, njegov ustvarjalni seznam del se je močno razširil.

Ampak v zadnja leta Med njegovim življenjem se je Bachu zaradi obremenitve oči v mladosti močno poslabšalo zdravje. Zaradi neuspešne operacije je Bach oslepel. Toda še naprej komponira glasbo in svoja dela narekuje svojemu zetu. Čez nekaj časa se odloči za drugo operacijo, ki le še poslabša njegovo stanje. 28. julij 1759 J. S. Bach umre.

Skladatelj je bil pokopan v Leipzigu na cerkvenem pokopališču. Toda med drugo svetovno vojno je bil tempelj uničen. Leta 1949 so skladateljev pepel prenesli in pokopali na oltarju cerkve sv. Tomaža.

Po skladateljevi smrti je bilo njegovo ime pozabljeno. In šele naključno odkritje starega klavirja Matejevega pasijona je obudilo nezaslužene pozabljeno ime. Zmagoslavni pohod Bachove glasbe po svetu se je začel s Pasijonom po Mateju, izvedenim leta 1829 v Berlinu. Dirigirano
izvedba oratorija mladega skladatelja Felixa Mendelssohna.

Poleg tega je bila Bachova biografija objavljena v enem od priljubljenih časopisov. To je še dodatno spodbudilo zanimanje za skladateljevo delo v širši javnosti. Ljudje so odkrili Bachovo glasbo. Je bil objavljen polno srečanje dela skladatelja, sestavljeni so bili katalogi, potekali so koncerti. In da bi se poklonili in občudovali genija, so glasbeniki, prepisovalci not in člani Bachove družbe delali brezplačno. Z denarjem Felixa Mendelssohna so zgradili spomenik velikemu skladatelju.

V svojem življenju je Bach napisal več kot 1000 del v vseh žanrih razen opere. Bachovo delo je vrhunec vesolja in znova dokazuje, da je človek sposoben ustvariti čarobne predmete umetnosti in lepote.

Ali ste vedeli, da:

• Nekega dne je mladi Bach, ker ni imel denarja za pot, odšel peš v drugo mesto. Prepotoval je 350 km, da bi slišal igrati organista Dietricha Buxtehudeja;
• V Dresdnu naj bi nastopila takratna »svetovna zvezda« L. Marchand. Z Bachom sta se spoznala na predvečer koncerta, uspela sta celo igrati skupaj, potem pa je Marchand zapustil Dresden, ne da bi zdržal konkurenco in Bacha prepoznal kot najboljšega glasbenika;
• Bach se je včasih preoblekel v revnega učitelja in prosil za dovoljenje, da igra na cerkvene orgle v cerkvi kakšnega majhnega mesta. Njegovo igranje je naredilo vedno tako močan vtis na župljane, da niso mogli verjeti, da je to preprost učitelj;
• znano je, da je bil J. S. Bach čudovit učitelj. Nikoli pa ni zaračunaval svojih zasebnih ur;
• Bach je imel edinstven posluh. Skladbo, ki jo je enkrat slišal, je lahko izvedel brez ene same napake;
• Bachovi glasbeni festivali potekajo po vsem svetu, v Leipzigu pa vsake 4 leta poteka eno največjih orgelskih tekmovanj na svetu, poimenovano po J. S. Bachu;
• »Všeč so mi bili dolgi jesenski in zimski večeri, ko so otroci hodili spat. S Sebastianom sva se usedla k naši običajni dejavnosti – kopiranju glasbe. Med nama sta stali dve sveči. Tako tiho in veselo sva delala drug ob drugem in ohranjala globoko tišino. Pogosto ga je obhajal navdih, vzel je prazen notni list iz sklada, ki sem ga vedno položil zraven, in skiciral, kar se je rodilo v njegovi duši - ta neizčrpen vir glasbe.« (Iz spominov Ane Magdalene).

Veliki glasbenik in skladatelj nam ni zapustil le svojih stvaritev - zapustil nam je ves svet svoje glasbe - svet Bacha. To je višina, na kateri lahko prebiva človeški genij. To je višina, na kateri je človek enak Bogu.

Szadkovska Lilija

Zahvaljujem se Liliji za zgodbo o J. S. Bachu, o njegovem glasbeni geniji. Vsi smo že slišali kaj o njem, saj je bil izjemen človek, a vseeno vas vsakič znova presenetijo dejstva iz njegovega življenja – tako poklicnega kot osebnega. Bila je tako polna glasbe, ljubezni, pobožnosti, da ne more drugega kot vzbujati spoštovanje in občudovanje, kot vsa njegova velika dela.

Članki o glasbi in glasbenikih

Glej tudi

Rojen (21) 31. marca 1685 v mestu Eisenach. Mali Bach je sprva imel strast do glasbe, saj so bili njegovi predniki poklicni glasbeniki.

Glasbeni trening

Pri desetih letih, po smrti staršev, je Johanna Bacha prevzel v skrbništvo njegov brat Johann Christoph. Bodočega skladatelja je naučil igrati klavir in orgle.

Pri 15 letih je Bach vstopil v vokalno šolo St. Michael v mestu Lüneburg. Tam se spoznava z delom sodobnih glasbenikov in se vsestransko razvija. V letih 1700-1703 se začne glasbena biografija Johanna Sebastiana Bacha. Napisal je prvo orgelsko glasbo.

Na dolžnosti

Po končanem študiju je bil Johann Sebastian poslan k vojvodi Ernstu, da bi služil kot glasbenik na dvoru. Nezadovoljstvo z odvisnim položajem ga prisili, da zamenja službo. Leta 1704 je Bach prejel položaj organista Nove cerkve v Arndstadtu. PovzetekČlanek nam ne omogoča, da bi se podrobneje posvetili delu velikega skladatelja, vendar je v tem času ustvaril veliko nadarjenih del. Sodelovanje s pesnikom Christianom Friedrichom Henricijem in dvornim glasbenikom Telemahom je glasbo obogatilo z novimi motivi. Leta 1707 se je Bach preselil v Mülhusen in nadaljeval z delom cerkvenega glasbenika ter ustvarjalnim delom. Oblasti so z njegovim delom zadovoljne, skladatelj prejme nagrado.

Osebno življenje

Leta 1707 se je Bach poročil s svojo sestrično Marijo Barbaro. Spet se je odločil zamenjati službo in tokrat je postal dvorni organist v Weimarju. V tem mestu se v glasbenikovi družini rodi šest otrok. Trije so umrli v povojih, trije pa so v prihodnosti postali slavni glasbeniki.

Leta 1720 je umrla Bachova žena, a leto kasneje se je skladatelj znova poročil, zdaj z slavni pevec Anna Magdalena Wilhelm. Srečna družina imela 13 otrok.

Nadaljevanje ustvarjalne poti

Leta 1717 je Bach vstopil v službo vojvode Anhalt-Köthena, ki je visoko cenil njegov talent. V obdobju od 1717 do 1723 so se pojavile Bachove veličastne suite (za orkester, violončelo, klavir).

V Köthnu so bili napisani Bachovi Brandenburški koncerti, angleške in francoske suite.

Leta 1723 je glasbenik prejel položaj kantorja in učitelja glasbe in latinščine v cerkvi svetega Tomaža, nato pa je postal glasbeni direktor v Leipzigu. Širok repertoar Johanna Sebastiana Bacha je vključeval tako posvetno kot pihalno glasbo. Johann Sebastian Bach je v svojem življenju uspel biti vodja glasbene šole. Več ciklov skladatelja Bacha je uporabljalo vse vrste instrumentov ("Glasbena ponudba", "Umetnost fuge")

Zadnja leta življenja

V zadnjih letih svojega življenja je Bach hitro izgubljal vid. Njegova glasba je takrat veljala za nemoderno in zastarelo. Kljub temu je skladatelj nadaljeval z delom. Leta 1747 je ustvaril cikel iger »Glasba daritve«, posvečen pruskemu kralju Frideriku Drugemu. Zadnje delo je bila zbirka del "Umetnost fuge", ki je vključevala 14 fug in 4 kanone.

Johann Sebastian Bach je umrl 28. julija 1750 v Leipzigu, vendar je glasbena dediščina ostaja nesmrten.

Kratka Bachova biografija ne daje popolne slike kompleksa življenjska pot skladatelj, o njegovi osebnosti. Več o njegovem življenju in delu lahko izveste, če preberete knjige Johanna Forkela, Roberta Franza in Alberta Schweitzerja.

Bach Johann Sebastian, čigar biografija je zanimiva za mnoge ljubitelje glasbe, je postal eden največjih skladateljev v svoji celotni zgodovini. Poleg tega je bil izvajalec, virtuozen organist in nadarjen učitelj. V tem članku si bomo ogledali življenje Johanna Sebastiana Bacha in predstavili tudi njegovo delo. Skladateljeva dela se pogosto slišijo v koncertne dvorane po vsem svetu.

Johann Sebastian Bach (31. marec (21. - stari slog) 1685 - 28. julij 1750) je bil nemški skladatelj in glasbenik baročne dobe. Obogatil je ustvarjeno v Nemčiji glasbeni stil Zahvaljujoč obvladovanju kontrapunkta in harmonije je prilagajal tuje ritme in forme, izposojene zlasti iz Italije in Francije. Bachova dela so Goldbergove variacije, Brandenburški koncerti, Maša v h-molu, več kot 300 kantat, od katerih se jih je ohranilo 190, in številna druga dela. Njegova glasba velja za zelo tehnično dovršeno, polno umetniške lepote in intelektualne globine.

Johann Sebastian Bach. Kratka biografija

Bach se je rodil v Eisenachu v družini dednih glasbenikov. Njegov oče Johann Ambrosius Bach je bil ustanovitelj mesta glasbeni koncerti, vsi njegovi strici pa so bili profesionalni izvajalci. Skladateljev oče je svojega sina naučil igrati violino in čembalo, njegov brat Johann Christoph pa ga je naučil igrati klavikord, Johanna Sebastiana pa je uvedel tudi v moderna glasba. Delno glede na lastno pobudo Bach je dve leti obiskoval vokalno šolo St. Michael's v Lüneburgu. Po certificiranju je imel več glasbeni položaji v Nemčiji, zlasti dvorni glasbenik vojvode Johanna Ernsta v Weimarju, skrbnik orgel v cerkvi sv. Bonifacija v Arnstadtu.

Leta 1749 sta se Bachu poslabšala vid in splošno zdravje, leta 1750 pa je umrl 28. julija. Sodobni zgodovinarji verjamejo, da je bila vzrok njegove smrti kombinacija možganske kapi in pljučnice. Slava Johanna Sebastiana kot odličnega organista se je v času Bachovega življenja razširila po Evropi, čeprav kot skladatelj še ni bil tako priljubljen. Kot skladatelj je zaslovel nekoliko pozneje, v prvi polovici 19. stoletja, ko se je znova obudilo zanimanje za njegovo glasbo. Trenutno Bach Johann Sebastian, čigar biografija je v celoti predstavljena spodaj, velja za enega največjih glasbenih ustvarjalcev v zgodovini.

Otroštvo (1685 - 1703)

Johann Sebastian Bach se je rodil v Eisenachu leta 1685, 21. marca po starem slogu (novi slog - 31. istega meseca). Bil je sin Johanna Ambrozija in Elisabeth Lemmerhirt. Skladatelj je postal osmi otrok v družini (najstarejši sin je bil v času Bachovega rojstva starejši od njega 14 let). Mati bodočega skladatelja je umrla leta 1694, njegov oče pa osem mesecev pozneje. Bach je bil takrat star 10 let in je odšel živet k Johannu Christophu, svojemu starejšemu bratu (1671 - 1731). Tam je študiral, izvajal in prepisoval glasbo, tudi bratove skladbe, kljub prepovedi. Od Johanna Christopha je prevzel veliko znanja na glasbenem področju. Hkrati je Bach študiral teologijo, latinščino, grščino, francoščino, italijanščino na tamkajšnji gimnaziji. Kot je pozneje priznal Johann Sebastian Bach, ga je klasika navduševala in navduševala že od vsega začetka.

Arnstadt, Weimar in Mühlhausen (1703 - 1717)

Leta 1703 je bil skladatelj po končanem študiju na šoli svetega Mihaela v Lüneburgu imenovan za dvornega glasbenika v kapeli vojvode Johanna Ernsta III. v Weimarju. Med sedemmesečnim bivanjem tam se je Bach uveljavil kot odličen igralec na klaviaturah in bil povabljen na novo mesto oskrbnika orgel v cerkvi sv. Bonifacija v Arnstadtu, 30 km jugozahodno od Weimarja. Kljub dobrim družinskim povezavam in lastnemu glasbenemu navdušenju so se po nekaj letih službovanja pojavile napetosti z nadrejenimi. Leta 1706 so Bachu ponudili mesto organista v cerkvi sv. Blaža (Mühlhausen), ki ga je prevzel naslednje leto. Novo mesto je bilo veliko višje plačano, vključevalo je veliko boljše delovne pogoje, pa tudi bolj profesionalen zbor, s katerim je moral Bach delati. Štiri mesece pozneje je bila poroka Johanna Sebastiana z Marijo Barbaro. Imela sta sedem otrok, od katerih so štirje dočakali polnoletnost, med njimi Wilhelm Friedemann in Carl Philipp Emmanuel, ki sta kasneje postala slavna skladatelja.

Leta 1708 je Bach Johann Sebastian, čigar biografija je dobila novo smer, zapustil Mühlhausen in se vrnil v Weimar, tokrat kot organist, od leta 1714 pa kot organizator koncertov, in imel priložnost sodelovati z bolj profesionalnimi glasbeniki. V tem mestu skladatelj še naprej igra in sklada dela za orgle. Začel je pisati tudi preludije in fuge, ki so bili kasneje vključeni v njegovo monumentalno delo Dobro temperirani klavir, sestavljeno iz dveh zvezkov. Vsak od njih vključuje preludije in fuge, napisane v vseh možnih molovih in durovih tonalitetih. Tudi v Weimarju je skladatelj Johann Sebastian Bach začel delati na delu »Orglanska knjiga«, ki vsebuje luteranske korale, zbirko zborovskih preludijev za orgle. Leta 1717 je v Weimarju padel v nemilost, bil aretiran za skoraj mesec dni in nato odstavljen s položaja.

Köthen (1717 - 1723)

Leopold (pomembna oseba - princ Anhalt-Köthena) je Bachu leta 1717 ponudil službo kapelnika. Princ Leopold, tudi sam glasbenik, je občudoval talent Johanna Sebastiana, ga dobro plačal in mu dal veliko svobode pri skladanju in izvajanju. Princ je bil kalvinist in pri bogoslužju ne uporabljajo kompleksne in prefinjene glasbe, zato je bilo delo Johanna Sebastiana Bacha tistega obdobja posvetno in je vključevalo orkestralne suite, suite za solo violončelo, za klavir, pa tudi znameniti " Brandenburški koncerti«. Leta 1720, 7. julija, mu umre žena Marija Barbara, ki mu je rodila sedem otrok. Skladatelj naslednje leto spozna svojo drugo ženo. Johann Sebastian Bach, čigar dela postopoma začenjajo pridobivati ​​popularnost, se leta 1721, 3. decembra, poroči z dekletom po imenu Anna Magdalena Wilcke, sopranistko.

Leipzig (1723 - 1750)

Leta 1723 je Bach dobil nov položaj in začel delati kot kantor zbora sv. Tomaža. To je bila prestižna služba na Saškem, ki jo je skladatelj opravljal 27 let, vse do svoje smrti. Bachove naloge so vključevale poučevanje študentov petja in pisanje cerkvene glasbe za glavne cerkve v Leipzigu. Johann Sebastian naj bi dajal tudi pouk latinščine, vendar je imel možnost, da namesto njega zaposli posebno osebo. Med Nedeljska bogoslužja, pa tudi ob praznikih so bile za cerkvene službe obvezne kantate in skladatelj je običajno izvajal svojo lastne skladbe, ki so bili večinoma rojeni v prvih 3 letih njegovega bivanja v Leipzigu.

Johann Sebastian Bach, čigar klasike danes dobro poznajo številni ljudje, je marca 1729 razširil svoje skladateljske in izvajalske sposobnosti s prevzemom vodenja Glasbene šole, posvetne skupščine pod vodstvom skladatelja Georga Philippa Telemanna. Visoka šola je bila ena od desetin zasebnih društev, priljubljenih v tistem času v velikih nemških mestih, ustanovljenih na pobudo študentov. glasbene ustanove. Te asociacije so igrale pomembno vlogo v nemščini glasbeno življenje, ki ga večinoma vodijo izjemni strokovnjaki. Številna Bachova dela iz 1730-1740. so bile napisane in izvedene na Visoki šoli za glasbo. Zadnje večje delo Johanna Sebastiana je bila »Maša v h-molu« (1748-1749), ki je bila priznana kot njegovo najbolj globalno cerkveno delo. Čeprav celotna »Maša« v času avtorjevega življenja ni bila nikoli izvedena, velja za eno najodličnejših skladateljevih stvaritev.

Bachova smrt (1750)

Leta 1749 se je skladateljevo zdravje poslabšalo. Bach Johann Sebastian, čigar biografija se konča leta 1750, je nenadoma začel izgubljati vid in se obrnil po pomoč k angleškemu oftalmologu Johnu Taylorju, ki je marca-aprila 1750 izvedel 2 operaciji. Vendar sta bili obe neuspešni. Skladateljeva vizija se ni več vrnila. 28. julija je v starosti 65 let umrl Johann Sebastian. Sodobni časopisi so pisali, da je »smrt nastopila zaradi neuspešne operacije oči«. Trenutno zgodovinarji menijo, da je vzrok skladateljeve smrti možganska kap, zapletena s pljučnico.

Carl Philipp Emmanuel, sin Johanna Sebastiana, in njegov učenec Johann Friedrich Agricola sta napisala osmrtnico. Leta 1754 jo je objavil Lorenz Christoph Mizler v glasbeni reviji. Johann Sebastian Bach, kratka biografija ki je predstavljen zgoraj, je bil prvotno pokopan v Leipzigu, blizu cerkve sv. Grob je ostal nedotaknjen 150 let. Kasneje, leta 1894, so posmrtne ostanke prenesli v posebno skladišče v cerkvi sv. Janeza, leta 1950 pa v cerkev svetega Tomaža, kjer skladatelj še vedno počiva.

Orgelska ustvarjalnost

V času svojega življenja je bil Bach najbolj znan kot organist in skladatelj orgelske glasbe, ki jo je pisal v vseh tradicionalnih nemških žanrih (preludiji, fantazije). Najljubši žanri Johanna Sebastiana Bacha so bili tokata, fuga in koralni preludiji. Njegova orgelska ustvarjalnost je zelo raznolika. IN v mladosti Johann Sebastian Bach (njegovega življenjepisa smo se že na kratko dotaknili) si je prislužil sloves zelo ustvarjalnega skladatelja, ki je sposoben številne tuje stile prilagoditi zahtevam orgelske glasbe. Velik vpliv nanj je vplivalo izročilo severne Nemčije, zlasti Georg Böhm, ki ga je skladatelj srečal v Lüneburgu, in Dietrich Buxtehude, ki ga je Johann Sebastian obiskal leta 1704 med dolge počitnice. Približno v istem času je Bach na novo napisal dela številnih italijanskih in francoskih skladateljev, kasneje pa tudi Vivaldijeve violinske koncerte, da bi jim vdahnil življenje. novo življenježe kot dela za orgelsko izvedbo. Med najbolj produktivnimi ustvarjalno obdobje(od 1708 do 1714) Bach Johann Sebastian je napisal fuge in tocattas, več deset parov preludijev in fug ter »Knjigo orgel« - nedokončano zbirko 46 zborovskih preludijev. Po odhodu iz Weimarja je skladatelj pisal manj orgelske glasbe, čeprav je ustvaril vrsto znamenitih del.

Druga dela za klavir

Bach je napisal veliko glasbe za čembalo, nekatere pa je mogoče izvajati tudi na klavikordu. Mnoga od teh del so enciklopedična in vključujejo teoretične metode in tehnike, ki jih je rad uporabljal Johann Sebastian Bach. Dela (seznam) so predstavljena spodaj:

• "Dobro temperirani klavir" je delo v dveh zvezkih. Vsak zvezek vsebuje preludije in fuge v vseh 24 skupnih durovih in molovih tonalitetah, razvrščenih po kromatskem vrstnem redu.
• Invencije in uverture. Ta dvo- in triglasna dela so razvrščena v istem vrstnem redu kot dobro temperirani klavir, z izjemo nekaterih redkih tipk. Ustvaril jih je Bach v izobraževalne namene.
• 3 zbirke plesnih suit, "Francoske suite", "Angleške suite" in partite za klavir.
• "Goldbergove variacije".
• Različne igre, kot je "Uvertura v francoski stil«, »Italijanski koncert«.

Orkestralna in komorna glasba

Johann Sebastian je pisal tudi dela za posamezne inštrumente, duete in manjše zasedbe. Številne od njih, kot so partite in sonate za violino solo, šest različnih suit za violončelo solo, partita za flavto solo, sodijo med najbolj izstopajoče v skladateljevem repertoarju. Bach Johann Sebastian je pisal simfonije, ustvaril pa je tudi več skladb za solo lutnjo. Ustvaril je tudi triosonate, solistične sonate za flavto in violo da gamba ter veliko število ricercarjev in kanonov. Na primer cikli »Umetnost fuge«, »Glasbena ponudba«. Bachovo najbolj znano orkestralno delo so Brandenburški koncerti, imenovani tako, ker jih je Johann Sebastian predstavil v upanju, da bo leta 1721 pridobil delo Christiana Ludwiga Brandenburško-Švedskega. Njegov poskus pa je bil neuspešen. Žanr tega dela je concerto grosso. Druga ohranjena Bachova dela za orkester: 2 violinska koncerta, koncert, napisan za dve violini (ključ "d-mol"), koncerti za klavir in komorni orkester(od enega do štirih instrumentov).

Vokalna in zborovska dela

• kantate. Od leta 1723 je Bach delal v cerkvi sv. Tomaža in vsako nedeljo, pa tudi ob praznikih, je vodil izvedbo kantat. Čeprav je včasih uprizarjal kantate drugih skladateljev, je Johann Sebastian v Leipzigu napisal vsaj 3 cikle svojih del, ne števši tistih, ki so nastala v Weimarju in Mühlhausnu. Skupno je bilo ustvarjenih več kot 300 kantat, posvečenih duhovnim temam, od katerih jih je približno 200 preživelo.
• Moteti. Moteti, avtor Johanna Sebastiana Bacha, so dela na duhovne teme za zbor in basso continuo. Nekaj ​​jih je bilo sestavljenih za pogrebne slovesnosti.
• Pasijoni ali pasijoni, oratoriji in magnifikati. Bachova glavna dela za zbor in orkester so Pasijon po Janezu, Pasijon po Mateju (oboje napisano za veliki petek v cerkvah sv. Tomaža in sv. Nikolaja) in Božični oratorij (cikel 6 kantat, namenjen božično bogoslužje). Krajši deli sta »Velikonočni oratorij« in »Magnificat«.
• "Maša v h-molu". Bach je ustvaril svojo zadnjo super delo, "Maša v h-molu", med 1748 in 1749. Maša za časa skladateljevega življenja ni bila nikoli uprizorjena v celoti.

Glasbeni stil

Bachov glasbeni slog so oblikovali njegov talent za kontrapunkt, njegova sposobnost vodenja melodije, njegov smisel za improvizacijo, njegovo zanimanje za glasbo severne in južne Nemčije, Italije in Francije ter njegova predanost luteranski tradiciji. Zahvaljujoč dejstvu, da je imel Johann Sebastian v otroštvu in mladosti dostop do številnih instrumentov in del, in zahvaljujoč njegovemu vedno večjemu talentu za pisanje goste glasbe z osupljivo zvočnostjo, so bile značilnosti Bachovega dela polne eklektike in energije, v kateri tuje vplive spretno združil z že obstoječo visoko nemško glasbeno šolo. V času baroka so številni skladatelji komponirali večinoma le okvirna dela, izvajalci sami pa so jih dopolnjevali s svojimi melodičnimi okrasitvami in razvoji. Ta praksa se med evropskimi šolami precej razlikuje. Vendar pa je Bach sam zložil večino ali vse melodične linije in podrobnosti, tako da je pustil malo prostora za interpretacijo. Ta lastnost odraža gostoto kontrapunktičnih tekstur, h katerim je skladatelj težil, kar omejuje svobodo spontanega spreminjanja glasbenih linij. Iz nekega razloga nekateri viri omenjajo dela drugih avtorjev, ki naj bi jih napisal Johann Sebastian Bach. " Mesečeva sonata", na primer. Ti in jaz se seveda spomnimo, da je to delo ustvaril Beethoven.

Izvedba

Sodobni izvajalci Bachovih del običajno sledijo eni od dveh tradicij: tako imenovani avtentični (zgodovinsko usmerjena izvedba) ali moderni (vključuje sodobni instrumenti, pogosto v velikih zasedbah). V Bachovem času so bili orkestri in zbori precej skromnejši kot danes, tudi njegova najbolj ambiciozna dela – pasijoni in maša v h-molu – so bila napisana za veliko manj izvajalcev. Poleg tega je danes mogoče slišati zelo različne različice zvok iste glasbe, saj v nekaterih komornih delih Johanna Sebastiana instrumentacije sprva sploh ni bilo. Sodobne »lite« različice Bachovih del so veliko prispevale k popularizaciji njegove glasbe v 20. stoletju. Med njimi so znane melodije, ki so jih izvajali Swinger Singers, in Wendy Carlos, ki je posnela skladbo Switched-On-Bach iz leta 1968, z uporabo na novo izumljenega sintetizatorja. Za Bachovo glasbo so se zanimali tudi jazzisti, kot je Jacques Loussier. Joel Spiegelman je izvedel priredbo svojih slavnih "Goldbergovih variacij", pri čemer je ustvaril svoje delo v slogu New Age.

Johann Sebastian Bach je največja osebnost svetovne kulture. Delo univerzalnega glasbenika, ki je živel v 18. stoletju, je žanrsko vseobsegajoče: nemški skladatelj je tradicijo protestantskega korala združil in posplošil s tradicijo glasbene šole Avstrija, Italija in Francija.

200 let po smrti glasbenika in skladatelja se zanimanje za njegovo delo in biografijo ni ohladilo, sodobniki pa uporabljajo Bachova dela v dvajsetem stoletju in v njih najdejo relevantnost in globino. V Solarisu se sliši skladateljev koralni preludij. Glasba Johanna Bacha kot najboljša stvaritev človeštva je bila zapisana na Zlati plošči Voyagerja, priloženi vesoljsko plovilo, izstreljen z Zemlje leta 1977. Po mnenju New York Timesa je Johann Sebastian Bach prvi med desetimi svetovnimi skladatelji, ki so ustvarili mojstrovine, ki stojijo nad časom.

Otroštvo in mladost

Johann Sebastian Bach se je rodil 31. marca 1685 v turinškem mestu Eisenach, ki leži med hribi narodnega parka Hainig in Turingijskim gozdom. Fant je postal najmlajši in osmi otrok v družini profesionalnega glasbenika Johanna Ambrosiusa Bacha.

V družini Bach je pet generacij glasbenikov. Raziskovalci so našteli petdeset sorodnikov Johanna Sebastiana, ki so svoje življenje povezali z glasbo. Med njimi je tudi skladateljev prapradedek Faith Bach, pek, ki je povsod nosil citre, strugalsko glasbilo v obliki škatle.

Glava družine Ambrosius Bach je igral violino v cerkvah in prirejal družabne koncerte, tako da so bile prve ure glasbe najmlajši sin je učil. Johann Bach je že od malih nog pel v zboru in očeta navduševal s svojimi sposobnostmi in pohlepom po glasbenem znanju.

Pri 9 letih je umrla mati Johanna Sebastiana, Elisabeth Lemmerhirt, leto kasneje pa je deček postal sirota. Mlajšega brata je vzel v varstvo starejši, Johann Christoph, cerkveni organist in glasbeni učitelj v sosednjem mestu Ohrdruf. Christophe je poslal Sebastiana na gimnazijo, kjer je študiral teologijo, latinščino in zgodovino.

Starejši brat je mlajšega brata učil igrati klavir in orgle, a te lekcije niso bile dovolj za radovednega dečka: skrivaj od Christopheja je iz omare vzel zvezek z deli. znani skladatelji in v mesečnih nočeh prepisal zapiske. Toda njegov brat je odkril, da Sebastian počne nekaj nezakonitega, in odnesel zapiske.

Pri 15 letih se je Johann Bach osamosvojil: dobil je službo v Lüneburgu in briljantno končal vokalno gimnazijo ter si odprl pot na univerzo. Toda revščina in potreba po zaslužku sta končali moj študij.

V Lüneburgu je Bacha radovednost spodbudila k potovanju: obiskal je Hamburg, Celle in Lübeck, kjer se je seznanil z delom slavnih glasbenikov Reinckena in Georga Böhma.

Glasba

Leta 1703 se je Johann Bach po maturi na gimnaziji v Lüneburgu zaposlil kot dvorni glasbenik v kapeli weimarskega vojvode Johanna Ernsta. Bach je šest mesecev igral violino in svojo prvo popularnost pridobil kot izvajalec. Toda kmalu se je Johann Sebastian naveličal razveseljevati ušesa gospodov z igranjem violine - sanjal je o razvoju in odpiranju novih obzorij v umetnosti. Zato je brez oklevanja pristal na izpraznjeno mesto dvornega organista v cerkvi svetega Bonifacija v Arnstadtu, ki je od Weimarja oddaljen 200 kilometrov.

Johann Bach je delal tri dni na teden in prejemal visoko plačo. Cerkvene orgle uglašene nov sistem, razširjene možnosti mladi izvajalec in skladatelj: v Arnstadtu je Bach napisal tri ducate orgelskih del, capricciov, kantat in suit. Toda napeti odnosi z oblastmi so Johanna Bacha prisilili, da je po treh letih zapustil mesto.

Zadnja kaplja, ki je pretehtala potrpežljivost cerkvenih oblasti, je bilo dolgotrajno izobčenje glasbenika iz Arnstadta. Inertni cerkveniki, ki glasbenika že tako niso marali zaradi njegovega inovativnega pristopa k izvajanju kultnih sakralnih del, so Bacha zaradi njegovega potovanja v Lubeck ponižujoče sodili.

Živel in delal v mestu slavni organist Dietrich Buxtehude, čigar improvizacije na orglah je Bach sanjal poslušati že od otroštva. Brez denarja za kočijo se je Johann jeseni 1705 peš odpravil v Lübeck. Mojstrova predstava je glasbenika šokirala: namesto dodeljenega meseca je ostal v mestu štiri.

Po vrnitvi v Arnstadt in prepiru z nadrejenimi je Johann Bach zapustil svoj »domači kraj« in odšel v turingijsko mesto Mühlhausen, kjer se je zaposlil kot organist v cerkvi sv. Blaža.

Mestne oblasti in cerkvene oblasti so bile naklonjene nadarjenemu glasbeniku; izkazalo se je, da so njegovi zaslužki višji kot v Arnstadtu. Johann Bach je predlagal ekonomičen načrt za obnovo starih orgel, ki so ga odobrile oblasti, in napisal praznično kantato »Gospod je moj kralj«, posvečeno inavguraciji novega konzula.

Toda leto kasneje je veter potepanj "odstranil" Johanna Sebastiana z njegovega mesta in ga premestil v prej zapuščeni Weimar. Leta 1708 je Bach zasedel mesto dvornega organista in se naselil v hiši poleg vojvodske palače.

"Weimarsko obdobje" biografije Johanna Bacha se je izkazalo za plodno: skladatelj je komponiral na desetine klaviaturskih in orkestralnih del, se seznanil z delom Corellija in se naučil uporabljati dinamične ritme in harmonične vzorce. Komunikacija z njegovim delodajalcem, prestolonaslednikom Johannom Ernstom, skladateljem in glasbenikom, je vplivala na Bachovo delo. Leta 1713 je vojvoda iz Italije prinesel note glasbenih del domačih skladateljev, ki so Johannu Bachu odprla nova obzorja v umetnosti.

V Weimarju je Johann Bach začel delati na »Knjigi orgel«, zbirki zborovskih preludijev za orgle, in komponiral veličastne orgle »Toccata in fuga v d-molu«, »Passacaglia v c-molu« in 20 duhovnih kantat.

Do konca svojega službovanja v Weimarju je Johann Sebastian Bach postal zelo znan slavni mojsterčembalo in organist. Leta 1717 je slavni francoski čembalist Louis Marchand prispel v Dresden. Koncertni mojster Volumier, ko je slišal za Bachov talent, je glasbenika povabil, naj tekmuje z Marchandom. Toda na dan tekmovanja je Louis pobegnil iz mesta v strahu pred neuspehom.

Želja po spremembi je Bacha jeseni 1717 poklicala na pot. Vojvoda je svojega ljubljenega glasbenika "sramotno" izpustil. Orgličarja je kot kapelnik najel knez Anhalt-Keten, ki se je dobro spoznal na glasbo. Toda prinčeva zavezanost kalvinizmu Bachu ni dovolila komponirati prefinjene glasbe za bogoslužje, zato je Johann Sebastian pisal predvsem posvetna dela.

V köthenskem obdobju je Johann Bach komponiral šest suit za violončelo, francosko in angleško suit za klaviature ter tri sonate za violino solo. Slavni »Brandenburški koncerti« in cikel del, vključno z 48 preludiji in fugami, imenovan »Dobro temperirani klavir«, so se pojavili v Köthnu. Istočasno je Bach napisal dvo- in triglasne invencije, ki jih je poimenoval "simfonije".

Leta 1723 se je Johann Bach zaposlil kot kantor zbora sv. Tomaža v leipziški cerkvi. Istega leta je javnost slišala skladateljevo delo "Pasijon sv. Kmalu je Bach prevzel položaj "glasbenega vodje" vseh mestnih cerkva. V 6 letih" Leipziško obdobje» Johann Bach je napisal 5 letnih ciklov kantat, od katerih sta dve izgubljeni.

Mestni svet je skladatelju dodelil 8 zborovskih izvajalcev, vendar je bilo to število izjemno majhno, zato je Bach sam najel do 20 glasbenikov, kar je povzročilo pogoste spopade z oblastmi.

V dvajsetih letih 17. stoletja je Johann Bach komponiral predvsem kantate za izvajanje v leipziških cerkvah. V želji po razširitvi repertoarja je skladatelj pisal posvetna dela. Spomladi 1729 je bil glasbenik imenovan za vodjo Visoke glasbene šole, posvetnega ansambla, ki ga je ustanovil Bachov prijatelj Georg Philipp Telemann. Ansambel je eno leto dvakrat tedensko izvajal dvourne koncerte v Zimmermanovi kavarni pri tržnici.

Večino posvetnih del, ki jih je skladatelj ustvaril od leta 1730 do 1750, je Johann Bach napisal za izvajanje v kavarnah.

Sem spadajo šaljiva »Kavna kantata«, komična »Kmečka kantata«, skladbe s klaviaturami in koncerti za violončelo in čembalo. V teh letih je bila napisana znamenita »Maša v h-molu«, ki jo imenujejo najboljša zborovsko delo vseh časov.

Za duhovno izvedbo je Bach ustvaril Visoko mašo v h-molu in Matejev pasijon, od dvora pa je kot nagrado za svojo ustvarjalnost prejel naslov kraljevega poljskega in saškega dvornega skladatelja.

Leta 1747 je Johann Bach obiskal dvor pruskega kralja Friderika II. Plemič je ponudil skladatelju glasbena tema in me prosil, naj napišem improvizacijo. Bach, mojster improvizacije, je takoj zložil triglasno fugo. Kmalu jo je dopolnil s ciklom variacij na to temo, jo poimenoval »Glasbena daritev« in jo poslal v dar Frideriku II.

Drugega velikega cikla, imenovanega "Umetnost fuge", Johann Bach ni dokončal. Sinova sta serijo izdala po očetovi smrti.

IN zadnje desetletje skladateljeva slava je zbledela: klasicizem je cvetel, sodobniki so imeli Bachov slog za staromoden. Toda mladi skladatelji, vzgojeni na delih Johanna Bacha, so ga častili. Delo velikega organista je bilo tudi všeč.

Zanimanje za glasbo Johanna Bacha in oživitev skladateljeve slave se je začela leta 1829. Pianist in skladatelj Felix Mendelssohn je marca organiziral koncert v Berlinu, na katerem je bilo izvedeno delo St. Sledil je nepričakovano glasen odziv, predstava pa je pritegnila na tisoče gledalcev. Mendelssohn je šel s koncerti v Dresden, Koenigsberg in Frankfurt.

Delo Johanna Bacha "Glasbena šala" je še vedno eno izmed najljubših na tisoče izvajalcev po vsem svetu. Živahna, melodična, nežna glasba zveni v različnih variacijah, prilagojenih za igranje na sodobne instrumente.

Bachovo glasbo popularizirajo zahodni in ruski glasbeniki. Vokalna zasedba The Swingle Singers je izdala svoj debitantski album Jazz Sebastian Bach, ki je skupini osmih vokalistov prinesel svetovno slavo in nagrado Grammy.

Obdeloval glasbo Johanna Bacha in jazz glasbeniki Jacques Lussier in Joel Spiegelman. Poskušal sem se pokloniti geniju ruski izvajalec.

Osebno življenje

Oktobra 1707 se je Johann Sebastian Bach poročil s svojo mlado sestrično iz Arnstadta Mario Barbaro. Par je imel sedem otrok, vendar so trije umrli v otroštvu. Trije sinovi – Wilhelm Friedemann, Carl Philipp Emmanuel in Johann Christian – so šli po očetovih stopinjah in postali slavni glasbeniki in skladatelji.

Poleti 1720, ko sta bila Johann Bach in princ Anhalt-Köthena v tujini, je Maria Barbara umrla in zapustila štiri otroke.

Leto pozneje se je skladateljevo osebno življenje izboljšalo: na vojvodovem dvoru je Bach spoznal mlado lepotico in nadarjena pevka Anna Magdalena Wilke. Johann se je decembra 1721 poročil z Anno. Imela sta 13 otrok, a 9 jih je preživelo očeta.

Na stara leta se je za skladatelja družina izkazala za edino tolažbo. Johann Bach je skladal za svojo ženo in otroke vokalne zasedbe, organiziral komorne koncerte, užival v pesmih svoje žene (Anna Bach je imela čudovit sopran) in igranju njenih odraslih sinov.

Usoda žene in najmlajše hčere Johanna Bacha je bila žalostna. Anna Magdalena je umrla deset let pozneje v hiši zaničevanja revnih, najmlajša hči Regina pa je živela napol beraško. V zadnjih letih njenega življenja je ženski pomagal Ludwig van Beethoven.

Smrt

V zadnjih 5 letih se je vid Johanna Bacha hitro poslabšal, vendar je skladatelj skladal glasbo in narekoval dela svojemu zetu.

Leta 1750 je britanski oftalmolog John Taylor prispel v Leipzig. Zdravnikovemu ugledu težko rečemo, da je brezhiben, toda Bach se je prijel za slamico in tvegal. Po operaciji se glasbenikov vid ni vrnil. Taylor je skladatelja operiral drugič, a je po kratkotrajni vrnitvi vida prišlo do poslabšanja. 18. julija 1750 se je zgodila možganska kap, 28. julija pa je umrl 65-letni Johann Bach.

Skladatelj je bil pokopan v Leipzigu na cerkvenem pokopališču. Izgubljeni grob in ostanke so našli leta 1894 in jih ponovno pokopali v kamnitem sarkofagu v cerkvi sv. Janeza, kjer je glasbenik služboval 27 let. Tempelj je bil uničen z bombardiranjem med drugo svetovno vojno, vendar so pepel Johanna Bacha našli in prenesli leta 1949, pokopanega na oltarju cerkve sv. Tomaža.

Leta 1907 so v Eisenachu, kjer se je rodil skladatelj, odprli muzej, leta 1985 pa se je muzej pojavil v Leipzigu.

• Najljubša zabava Johanna Bacha je bilo obiskovanje deželnih cerkva v obleki revnega učitelja.
• Po zaslugi skladatelja v cerkvenih zborih pojejo moški in ženske. Žena Johanna Bacha je postala prva članica cerkvenega zbora.
• Johann Bach ni jemal denarja za zasebne ure.
• Priimek Bach je iz nemščine preveden kot "tok".

• Johann Bach je mesec dni preživel v zaporu, ker je neprestano prosil za odstop.
• George Frideric Handel je Bachov sodobnik, vendar se skladatelja nista srečala. Usodi obeh glasbenikov sta podobni: oba sta oslepela zaradi neuspešne operacije, ki jo je opravil šarlat Taylor.
• Celoten katalog del Johanna Bacha je izšel 200 let po njegovi smrti.
• Nemški plemič je skladatelju naročil, naj napiše skladbo, po poslušanju katere bo lahko globoko zaspal. Johann Bach je zahtevo izpolnil: znamenite Goldbergove variacije so še vedno dobra »uspavalna tableta«.

Bachovi aforizmi

• "Če želite dobro spati, bi morali iti v posteljo na drug dan, kot se morate zbuditi."
• "Igranje na tipkovnico je enostavno: le vedeti morate, katere tipke pritisniti."
• "Namen glasbe je, da se dotakne src."

Diskografija

• "Ave Maria"
• "Angleška suita N3"
• "Brandenburški koncert N3"
• "Italijanski vpliv"
• "Koncert N5 f-mol"
• "Koncert N1"
• "Koncert za violončelo in orkester d-mol"
• "Koncert za flavto, violončelo in harfo"
• "Sonata N2"
• "Sonata N4"
• "Sonata N1"
• "Suita N2 B-mol"
• "Apartma N2"
• "Suita za orkester N3 D-dur"
• "Toccata in fuga d-mol"