meni
Zastonj
Registracija
domov  /  Scenariji pravljic/ Anikušin Mihail Konstantinovič. Mojster monumentalne skulpture. Velika domovinska vojna

Anikušin Mihail Konstantinovič. Mojster monumentalne skulpture. Velika domovinska vojna

Državna nagrada RSFSR po imenu I. E. Repina ()

Mihail Konstantinovič Anikušin(-) - sovjetski in ruski kipar.

Biografija

Mihail Anikušin se je rodil 19. septembra (2. oktobra) 1917 v Moskvi v delavski družini.

  • - - pri V.S. Bogatyrevu v pripravljalnih razredih na Vseruski akademiji umetnosti.
  • - - študiral na srednji umetniški šoli pri V.A.Kh., pri G.A.Schultzu.
  • - in - - od V. A. Sinaisky in A. T. Matveev na Inštitutu za slikarstvo, kiparstvo in arhitekturo.

Eden najbolj znana dela kipar - spomenik A. S. Puškinu, postavljen leta 1957 v Leningradu.

Anikushin je predstavnik klasične, tradicionalistične šole, avtor številnih znane slike A. S. Puškin.

Nagrade in nazivi

  • Heroj socialističnega dela ().
  • dva Leninova reda (, 30.9.)
  • Red domovinske vojne II stopnje (11.3.)
  • Red delavskega rdečega prapora (1. 10.)
  • Red prijateljstva narodov (28.9.)
  • medalje
  • Leninova nagrada (1958) - za spomenik A. S. Puškinu v Leningradu na Trgu umetnosti
  • Državna nagrada RSFSR po imenu I. E. Repina (1986) - za serijo kiparskih portretov »Naš sodobnik«: »Tkalec V. N. Golubeva«, »Delavec V. S. Chicherov«, »Balerina G. S. Ulanova«, » Skladatelj G. V. Sviridov »
  • Ljudski umetnik ZSSR ()
  • Od leta 1994 častni doktor Sanktpeterburške državne univerze

družina

  • Žena - Maria Timofeevna Litovchenko (1917-2003) - kiparka, dopisna članica Ruske akademije umetnosti, ljudska umetnica Ruske federacije.

Spomin

Glavna dela

  • "Zmagoviti bojevnik" (diplomsko delo, 1947)
  • Spomenik A. S. Puškinu (sedeča figura na metro postaji Puškinskaja v Leningradu, 1954)
  • Spomenik A. S. Puškinu na Trgu umetnosti v Leningradu (bron, granit, 1949-1957; arhitekt V. A. Petrov; odprt leta 1957)
  • Spomenik A. S. Puškinu v Taškentu (1974)
  • Portret V. M. Bekhtereva (1960)
  • Portret umetnika Yu M. Yuryeva, bron, granit, 1961; nekropola lavre Aleksandra Nevskega
  • Portret kozmonavta G. S. Titova (1961)
  • Spomenik V. I. Leninu na Moskovskem trgu v Leningradu (1970, arhitekt V. A. Kamenski)
  • Spomenik V. I. Leninu v Turkuju na Finskem (1977)
  • Portret generalnega konstruktorja letal A. S. Jakovljeva (1975)
  • Spomenik "Herojski branilci Leningrada" (odprt leta 1975, arhitekta V. A. Kamensky in S. B. Speranski)
  • Portret skladatelja G. V. Sviridova (1980)
  • Portret umetnika N. K. Čerkasova (1975) nekropola lavre Aleksandra Nevskega
  • Spomenik na grobu R. M. Glierja na pokopališču Novodeviči v Moskvi
  • Doprsni kip oblikovalca N. D. Kuznetsova, postavljen 19. avgusta 1986 na trgu Kuznetsov v Samari.
  • Spomenik A. S. Puškinu (podzemna postaja Chernaya Rechka (Sankt Peterburg) 1982)
  • Kompozicija "Mir" v parku miru Nagasaki.
  • Spomenik G. S. Ulanovi v parku zmage v Moskvi (odprt 30. maja 1984).
  • Spomenik V. I. Leninu na osrednjem trgu Nahodke (12. julij 1984).
  • Spomenika A. S. Puškinu (1993) in M. I. Kutuzovu (1995) v Kaliningradu.
  • . Trimetrska bronasta figura pisatelja je kiparjevo prvo delo, posvečeno Čehovu.

Glej tudi

Napišite recenzijo članka "Anikushin, Mikhail Konstantinovich"

Opombe

Literatura

  • Pribulskaya G.I. Anikushin / Fotografije V.V. Strekalov. - L.; M.: Umetnost, 1961. - 48, str. - 20.000 izvodov.(regija)
  • Alyansky Yu L. V delavnici na petrogradski strani (M.K. Anikushin). - M .: Sovjetski umetnik, 1985. - 144 str. - (Zgodbe o umetnikih). - 35.000 izvodov.(regija)
  • "Sovjetska skulptura". Razstava novosti. Državni ruski muzej. - L. 1989. - Str. 18.
  • Krivdina, O. A. Anikušin Mihail Konstantinovič // Strani spomina. Referenčna in biografska zbirka. 1941-1945. Umetniki Zveze umetnikov Sankt Peterburga (Leningrada) so veterani Velike domovinske vojne. 1. knjiga. Sankt Peterburg: Petropolis, 2014. Str.40-44.

Povezave

Spletna stran "Heroji države".

Odlomek, ki opisuje Anikušina, Mihaila Konstantinoviča

Pozimi je princ Andrej prišel v Plešaste gore, bil je vesel, krotek in nežen, saj ga princesa Marya že dolgo ni videla. Slutila je, da se mu je nekaj zgodilo, a princesi Mariji ni povedal ničesar o svoji ljubezni. Pred odhodom se je princ Andrej dolgo pogovarjal o nečem z očetom in princesa Marya je opazila, da sta bila pred odhodom oba nezadovoljna drug z drugim.
Kmalu po odhodu princa Andreja je princesa Marya pisala iz Plešastih gora v Sankt Peterburg svoji prijateljici Julie Karagina, o kateri je princesa Marya sanjala, kot vedno sanjajo dekleta, da bi se poročila z njenim bratom, in ki je bila takrat v žalovanju na ob smrti njenega brata, ubitega v Turčiji.
"Žalost je očitno naša skupna usoda, draga in nežna prijateljica Julieie."
»Vaša izguba je tako strašna, da si je ne morem drugače razložiti, kot posebno božje usmiljenje, ki hoče doživeti – z ljubeznijo do vas – vas in vašo odlično mater. Ah, prijatelj, vera in samo vera nas more, kaj šele potolažiti, ampak rešiti obupa; ena religija nam lahko razloži tisto, česar človek brez njene pomoči ne more razumeti: zakaj, zakaj bitja, ki so prijazna, vzvišena, ki znajo najti srečo v življenju, ki ne samo, da nikomur ne škodujejo, ampak so potrebna za srečo drugih - so poklicani k Bogu, a ostanejo živeti zlobni, nekoristni, škodljivi ali tisti, ki so v breme sebi in drugim. Prva smrt, ki sem jo videla in je ne bom nikoli pozabila - smrt moje drage snahe, je name naredila tak vtis. Tako kot vi sprašujete usodo, zakaj je moral umreti vaš lepi brat, tako sem jaz vprašal, zakaj je moral umreti ta angel Liza, ki ne samo da človeku ni naredila nič hudega, ampak je v svoji duši nikoli imela samo dobre misli. In dobro, prijatelj moj, od takrat je minilo pet let in jaz s svojim nepomembnim umom že začenjam jasno razumeti, zakaj je morala umreti in kako je bila ta smrt le izraz neskončne dobrote Stvarnika, vse čigavih dejanj , čeprav smo jih večinoma ne razumemo, to so le manifestacije Njegove neskončne ljubezni do Njegovega stvarstva. Morda, pogosto pomislim, je bila preveč angelsko nedolžna, da bi imela moč prenesti vse obveznosti matere. Bila je brezhibna, kakor mlada žena; morda ne bi mogla biti taka mati. Zdaj, ne samo, da nam je zapustila, še posebej princu Andreju, najčistejše obžalovanje in spomin, tam bo verjetno dobila tisto mesto, ki si ga sam ne upam upati. Ampak, da ne omenjam nje same, tako zgodaj in strašna smrt imel največ ugoden vpliv, kljub vsej žalosti zame in brata. Potem, v trenutku izgube, mi te misli niso mogle priti; Takrat bi jih z grozo odgnal, zdaj pa je tako jasno in neizpodbitno. Vse to ti pišem, prijatelj moj, samo zato, da te prepričam o evangeljski resnici, ki je bila storjena zame. življenjsko pravilo: Niti en sam las ne bo padel z glave brez njegove volje. In njegovo voljo vodi samo brezmejna ljubezen do nas, zato je vse, kar se nam zgodi, v naše dobro. Sprašujete, ali bomo naslednjo zimo preživeli v Moskvi? Kljub vsej želji, da bi te videl, tega ne mislim in nočem. In presenečeni boste, da je razlog za to Buonaparte. In tukaj je razlog: zdravje mojega očeta opazno slabi: ne prenaša protislovij in postane razdražljiv. Ta razdraženost je, kot veste, usmerjena predvsem v politične zadeve. Ne more prenesti misli, da Buonaparte enakovredno ravna z vsemi vladarji Evrope in še posebej z našim vnukom. Velika Katarina! Kot veste, sem popolnoma brezbrižen do političnih zadev, toda iz besed mojega očeta in njegovih pogovorov z Mihailom Ivanovičem vem vse, kar se dogaja na svetu, zlasti pa vse časti, ki so bile podeljene Buonaparteju, ki je, kot kaže, je še vedno samo v gorah Lysykh na vsem globus ni priznan niti kot velik človek, še manj kot francoski cesar. In moj oče tega ne prenese. Zdi se mi, da moj oče, predvsem zaradi svojega pogleda na politične zadeve in predvidevanja spopadov, ki jih bo imel, zaradi svojega načina brez zadržkov izražanja svojega mnenja s komer koli, nerad govori o potovanju v Moskvo. Karkoli pridobi z zdravljenjem, bo izgubil zaradi polemike o Buonaparteju, ki je neizogibna. V vsakem primeru bo o tem odločeno zelo kmalu. Družinsko življenje naše nadaljujejo po starem, z izjemo prisotnosti brata Andreja. On se je, kot sem ti že napisal, zelo spremenil v zadnjem času. Po svoji žalosti je šele letos popolnoma moralno zaživel. Postal je tak, kot sem ga poznala kot otroka: prijazen, nežen, s tistim zlatim srcem, ki mu ne poznam para. Spoznal je, zdi se mi, da življenja zanj ni konec. Toda skupaj s to moralno spremembo je fizično zelo oslabel. Postal je tanjši kot prej, bolj živčen. Bojim se zanj in vesela sem, da si je privoščil to pot v tujino, ki so mu jo zdravniki že dolgo predpisali. Upam, da bo to popravilo. Pišete mi, da v Sankt Peterburgu o njem govorijo kot o enem najbolj aktivnih, izobraženih in inteligentnih mladih ljudi. Oprosti za ponos sorodstva - nikoli nisem dvomil. Ne more se prešteti dobrega, ki ga je tu storil vsem, od svojih kmetov do plemičev. Ko je prišel v Sankt Peterburg, je vzel le tisto, kar je moral imeti. Presenečen sem, kako govorice iz Sankt Peterburga sploh dosežejo Moskvo, še posebej pa takšne napačne, kot je ta, o kateri mi pišete - govorice o namišljeni poroki mojega brata z malo Rostovo. Mislim, da se Andrej ne bo nikoli poročil z nikomer, še posebej ne z njo. In zakaj: prvič, vem, da čeprav redko govori o svoji pokojni ženi, je žalost ob tej izgubi pregloboko zakoreninjena v njegovem srcu, da bi se kdaj odločil, da ji podari naslednico in mačeho našemu angelčku. Drugič, ker, kolikor vem, to dekle ni tip ženske, ki bi bila všeč princu Andreju. Ne verjamem, da bi jo princ Andrey izbral za ženo, in odkrito bom rekel: tega si ne želim. Toda začel sem klepetati, končujem svoj drugi kos papirja. Zbogom, moj dragi prijatelj; Naj vas Bog ohrani pod svojim svetim in mogočnim varstvom. Moja draga prijateljica, Mademoiselle Bourienne, te poljublja.
Marie."

Sredi poletja je princesa Marya prejela nepričakovano pismo princa Andreja iz Švice, v katerem ji je povedal čudno in nepričakovano novico. Princ Andrej je oznanil zaroko z Rostovo. Vse njegovo pismo je dihalo od ljubečega navdušenja nad nevesto ter nežnega prijateljstva in zaupanja do sestre. Pisal je, da nikoli ni tako ljubil, kakor ljubi zdaj, in da je zdaj šele razumel in spoznal življenje; sestro je prosil, naj mu odpusti, ker ji na obisku v Plešastih gorah ni povedal ničesar o tej odločitvi, čeprav je o tem govoril z očetom. Tega ji ni povedal, ker bi princesa Marya prosila svojega očeta za soglasje, in ker ne bi dosegla svojega cilja, bi razdražila svojega očeta in bi nosila breme njegovega nezadovoljstva na sebi. Vendar, je zapisal, takrat zadeva ni bila tako dokončno odločena, kot je zdaj. »Potem mi je oče določil obdobje, eno leto, zdaj pa je minilo šest mesecev, polovica določenega obdobja je minila, jaz pa ostajam bolj trdna kot kdaj koli prej pri svoji odločitvi. Če me zdravniki ne bi zadržali tukaj, pri vodah, bi bil sam v Rusiji, zdaj pa moram vrnitev odložiti še za tri mesece. Poznaš mene in moj odnos z očetom. Ničesar ne potrebujem od njega, bila sem in vedno bom neodvisna, a če bi naredila nekaj v nasprotju z njegovo voljo, si prislužila njegovo jezo, ko morda nima več veliko časa, da bi bil z nami, bi uničilo polovico moje sreče. . Sedaj mu pišem pismo o isti stvari in vas prosim, da mu, vzamete čas, izročite pismo in me obvestite, kako gleda na vse to in ali obstaja upanje, da se bo strinjal s skrajšanjem mandata za tri. mesecev."
Po dolgem obotavljanju, dvomih in molitvah je princesa Marya izročila pismo očetu. Naslednji dan stari princ ji je mirno rekel:
- Pišite svojemu bratu, naj počaka, dokler ne umrem ... Ne dolgo - kmalu ga bom odvezal ...
Princesa je hotela ugovarjati, a ji oče ni dovolil in je začel vedno bolj povzdigovati glas.
- Poroči se, poroči se, draga moja ... To je dober odnos! ... Pametni ljudje, A? Bogat, kaj? ja Nikoluška bo dobra mačeha! Pišite mu in naj se jutri poroči. Nikoluškina mačeha bo ona, jaz pa se bom poročil z Burjenko! ... Ha, ha, ha, in ne bo brez mačehe! Samo ena stvar, ne potrebujem več žensk v svoji hiši; Naj se poroči in živi po svoje. Se boste morda tudi vi preselili k njemu? - se je obrnil k princesi Mariji: - z Bogom, v zmrzali, v zmrzali ... v zmrzali! ...
Po tem izbruhu princ ni nikoli več spregovoril o tej zadevi. Toda zadržana jeza nad sinovo strahopetnostjo se je izrazila v očetovem odnosu s hčerko. Prejšnjim izgovorom za posmeh je bil dodan nov - pogovor o mačehi in vljudnost do m lle Bourienne.
- Zakaj se ne bi poročil z njo? - je rekel hčerki. - Ona bo veličastna princesa! »In v zadnjem času je princesa Marya na njeno začudenje in presenečenje začela opažati, da je njen oče Francozinjo resnično začel približevati vse bližje sebi. Princesa Marya je pisala princu Andreju o tem, kako je njegov oče sprejel njegovo pismo; tolažila pa je brata, dajala upanje, da bo očeta s to mislijo pomiril.
Nikoluška in njegova vzgoja, Andrej in vera so bili tolažba in veselje princese Marije; a poleg tega, ker vsak človek potrebuje svoje osebne upe, je imela princesa Marija v najgloblji skrivnosti svoje duše skrite sanje in upanje, ki ji je dajalo glavno tolažbo v njenem življenju. Te tolažilne sanje in upanje ji je dalo božje ljudstvo – sveti norci in potepuhi, ki so jo na skrivaj od princa obiskali. Bolj ko je princesa Marija živela, bolj ko je doživljala življenje in ga opazovala, bolj jo je presenetila kratkovidnost ljudi, ki iščejo užitek in srečo tukaj na zemlji; delavci, ki trpijo, se borijo in delajo zlo drug drugemu, da bi dosegli to nemogočo, iluzorno in zlobno srečo. "Princ Andrej je ljubil svojo ženo, umrla je, to mu ni dovolj, svojo srečo želi povezati z drugo žensko. Oče tega noče, ker želi za Andreja bolj plemenit in bogat zakon. In vsi se borijo in trpijo, mučijo in pokvarijo svojo dušo, svojo večno dušo, da bi dosegli koristi, za katere je rok trenutek. Ne samo, da tega vemo sami, tudi Kristus, Božji Sin, je prišel na zemljo in nam povedal, da je to življenje hipno življenje, preizkušnja, mi pa se ga še vedno oklepamo in mislimo, da bi v njem našli srečo. Kako tega nihče ni razumel? - je pomislila princesa Marya. Nihče razen teh podlih Božji ljudje ki s torbami čez ramena prihajajo k meni z zadnje verande, bojijo se ujeti princev pogled, pa ne zato, da ne bi zaradi njega trpeli, ampak da ga ne bi zapeljali v greh. Zapustite družino, domovino, vse skrbi za posvetne dobrine, da bi, ne da bi se česar koli oklepali, hodili v cunjah, pod imenom nekoga drugega od kraja do kraja, ne da bi škodovali ljudem in molili zanje, molili za tiste, ki preganjajo, in za tiste ki pokroviteljsko: ni resnice in življenja višjega od te resnice in življenja!«

Anikušin Mihail Konstantinovič - ruski kipar. Če dolgo gledate na spomenik Aleksandru Sergejeviču Puškinu, ki stoji na Trgu umetnosti v Sankt Peterburgu na ozadju Državnega ruskega muzeja, se na neki točki začne zdeti, da se zdi, da se pesnik raztopi v ritmu, glasba pesmi, ki se rojevajo. S kretnjo, pogledom, subtilnim gibom ustnic nam posreduje skrivni, intimni pomen svojih vrstic. Kipar, ki je živel več kot stoletje pozneje, je uspel prenesti Puškinovo živo, utripajočo misel, njegov navdihujoč občutek, samo dušo velikega ruskega pesnika. Kot se je sam Anikušin spominjal, je med delom na podobi Puškina pogosto prebiral spomine I. A. Gončarova in zlasti te vrstice: »Na prvi pogled se je njegov (Puškinov) videz zdel neopazen. Srednje visok, suh, z majhnimi temnopolte poteze Šele ko se dobro zazrete v oči, boste v očeh opazili premišljeno globino in nekakšno plemenitost, ki je kasneje ne boste pozabili.”

"Rad bi, da bi spomenik, lik Puškina, izžareval nekakšno veselje in sonce," je dejal Anikushin.

In to veselje in sonce resnično obstajata v večini Puškinovih kiparskih portretov, ki jih je ustvaril čudoviti ruski umetnik. In v spomeniku, ki stoji v Ruskem muzeju v Sankt Peterburgu, in v tistih, ki jih je pripravil za Moskvo, Taškent, Gurzuf. Puškin je včasih zamišljen, včasih resen, včasih kot da bi bil ves sluh ... A njegova zamišljenost in celo resnost sta lahkotni in navdahnjeni.

Med delom na spomeniku Puškinu v Ruskem muzeju je Anikushin ponovno prebral dela velikega pesnika, študiral avtoportrete in večkrat potoval v Puškinova mesta, pozorno zrl v sliko P. Končalovskega »Puškin na delu«, kjer je bil ujet trenutek pesniškega vpogleda. Mimogrede, Končalovski je naredil skice obraza Puškinove vnukinje Ane Aleksandrovne, ki je bila, kot so trdili mnogi, zelo podobna njenemu dedku. Anikushin je poskušal najti plastično rešitev slike, ki bi prenesla največjo paleto občutkov.

V Anikušinovi delavnici, ko je delal na dvometrskem Puškinovem kipu, je bila majhna plastelinska figurica in ogromen mavčni kip varuha, ki je stal v pozi spomenika. Prav akt je pomagal kiparju, po besedah ​​velikega Rodina, »prenesti notranji občutek skozi igro mišic«. Anikushin je hkrati delal na dveh projektih spomenikov, naredil več različic mavčnih in plastelinskih glav.

Spomenik naj bi bil visok pet metrov. Med delom na njem je Anikushin hkrati naredil še en marmorni kip za Moskvo državna univerza in druge skulpture, odpotoval v Italijo, kjer je skrbno študiral briljantne kreacije Donatello, Michelangelo in drugi. Na spomeniku Puškinu se je začel ukvarjati v zgodnjih 50-ih letih in šele 18. junija 1957 je bil spomenik odkrit. "Monumentalnost ni v velikanski velikosti," je dejal Anikushin, "ampak v jasnosti in globini misli, točnosti oblike, točnosti odnosov." Te besede so postale ustvarjalni credo za Anikushina.

Mihail Konstantinovič Anikušin se je rodil 2. oktobra 1917 v Moskvi. Njegov oče je bil parketar in se je boril v vojni. Bodoči kipar je otroštvo preživel v vasi Yakovlevo blizu Serpukhova. Leta 1926 se je Mihail preselil v Moskvo in začel študirati v kiparskem studiu, ki ga je vodil Grigorij Kozlov.

Po končani šoli je Anikushin poslal dokumente na Vserusko akademijo umetnosti. Toda ko je prispel v Leningrad, se je izkazalo, da dokumenti manjkajo, in ni smel opravljati izpitov. Nato je Grigorij Kozlov napisal pismo direktorju akademije Brodskemu in ga poslal sprejemna komisija telegram: »Potrebno je preprečiti največjo napako ... Nesprejemljivo je hromiti življenje zaradi izgube dokumentov ... Odvzeti Anikushinu možnost opravljanja izpita na akademiji ni le udarec zanj. To pomeni, da bo izgubil eno leto študija in morda celo izgubil Anikušina.

Prav posredovanje učitelja, ki je svojega učenca pet let vzgajal v modelarskem krožku v Domu pionirjev, je igralo veliko vlogo v življenju bodočega kiparja, ki je bil na koncu vpisan v pripravljalne ure Akademija.

Leta 1937 je Anikušin vstopil na kiparski oddelek Vseslovenske akademije umetnosti v razred A. Matveeva in V. Sinaiskega.

Matvejev je Anikušina naučil globoko razumeti in interpretirati naravo. Med pripravništvom, najprej v Leningrajski tovarni porcelana po imenu M. V. Lomonosova, nato pa v železolivarni Kasli, je Anikushin ustvaril celo vrsto zelo zanimivih figuric otrok. Mimogrede, Anikushin je prvič začel delati na podobi Puškina leta 1937.

Takoj ko se je začela Velika domovinska vojna, se je Anikušin pridružil ljudski milici, nato pa je bil poslan v protitankovski polk.

In tvoje diplomsko delo izdelovati ga je začel šele leta 1946. Skladbo "Winner-Winner" lahko štejemo za začetek cele serije del vojaška tema, vključno s projekti spomenikov in posameznih kiparskih portretov. V poznih 49. in zgodnjih 50. letih prejšnjega stoletja je Anikušin začel delati na spomeniku Puškinu za Leningrad.

Anikushin je veliko delal tudi na podobi drugega svojega najljubšega pisatelja - A. Čehova, v čigar delih ga je vedno privlačil obseg izkušenj, izraženih v njih. Zanimiv je dvojni kiparski portret A. Čehova in njegovega prijatelja umetnika I. Levitana, ki sta po spominih sodobnikov vedno občudovala slikovitost Čehovljeve proze. Pri projektih za spomenike Čehovu za Moskvo je Anikušin v podobi velikega ruskega pisatelja iskal ne le voljo in odločnost, ampak tudi občutljivost, srčnost in duhovnost. Navdihnjene so tudi kiparske podobe romantičnega skladatelja V. Glierja, igralca Yuryeva, akademika V. Bekhtereva in drugih, ki jih je ustvaril Anikushin izjemni ljudje Ruska zemlja.

V 50. letih je Anikushin ustvaril serijo portretov delavcev, leta 1967 - portret slavnega beloruskega pesnika V. Dubovke, nato pa za dolgo časa delal na spomenikih Leninu v Leningradu in drugih mestih. V 70. letih je izdelal projekt za spomenik junaškim branilcem Leningrada med veliko domovinsko vojno, ki ga je videl kot sestavljenega iz ločenih skupin kratkih zgodb - "Piloti in mornarji", "V jarkih", "Blokada" , "Ostrostrelci" in drugi. Vse posplošene monumentalne oblike so tukaj dinamične in ekspresivne. In zato spomenik naredi zelo močan vtis.

Mihail Anikušin je bil zelo nadarjen učitelj, poučeval je na Leningradskem inštitutu za slikarstvo, kiparstvo in arhitekturo po imenu I. Repina in vodil ustvarjalno kiparsko delavnico Akademije umetnosti ZSSR.

Tudi na samem začetku ustvarjalna pot Ko se je Anikushin odločil v kiparski podobi velikega ruskega pesnika Puškina prenesti najbolj nedosegljiva čustva, ki jih človek doživlja - navdih, je ta navdih iskal in utelesil v skoraj vseh svojih delih.

Bogdanov P.S., Bogdanova G.B.

Mihail Konstantinovič (rojen 1917), kipar. Spomenik A.S. Puškina (1957), spomenik junaškim branilcem Leningrada (1975) v Sankt Peterburg … Sodobna enciklopedija

Mihail Konstantinovič (1917-97), kipar, ljudski umetnik ZSSR (1963), redni član Akademije umetnosti ZSSR (1962), Heroj Socialistično delo(1977). Delal v St. Petersburgu. Spomenik A. S. Puškinu (1957), skulpture za spomenik Herojske ... ... ruske zgodovine

Mihail Konstantinovič [r. 19.9 (2.10).1917, Moskva], sovjetski kipar, ljudski umetnik ZSSR (1963), redni član Akademije umetnosti ZSSR (1962), sekretar upravnega odbora Zveze umetnikov RSFSR (od 1960) in Zveza umetnikov ZSSR (od 1963), predsednik ...

ANIKANOV ANIKEEV ANIKEENKO ANIKIN ANIKUSHIN ANIKUSHKIN ANIKHNOV ANICHEV ANICHKIN ANICHKOV Vsi ti priimki so iz izpeljank imen Ioannikiy in Anikita (prva je povezana z grško besedo nike zmaga, druga z grško aniketos nepremagljiv). Izraz... ...Ruski priimki

- ... Wikipedia

- ... Wikipedia

ANIKUŠIN- Mihail Konstantinovič (r. 1917), Sovjet, Rus. kipar, ljudje umetnik ZSSR (1963), dejan. član Akademik Umetnost ZSSR (1962). Za vojsko služba leta 1941 45. Diplomiral na Inštitutu za slikarstvo, kiparstvo in arhitekturo (Leningrad, 1947). Od leta 1947 poučuje ... ... Enciklopedija strateških raketnih sil

Anikušin Mihail Konstantinovič Rojstno ime: Anikušin Mihail Konstantinovič Datum rojstva: 19. september (2. oktober) 1917 (1917 10 02 ... Wikipedia

- [str. 19.9 (2.10).1917, Moskva], sovjetski kipar, ljudski umetnik ZSSR (1963), redni član Akademije umetnosti ZSSR (1962), sekretar upravnega odbora Zveze umetnikov RSFSR (od 1960) in Zveze umetnikov ZSSR (od 1963), predsednik odbora Leningrada... ... Velik Sovjetska enciklopedija

- (r. 1917), sovjetski kipar. Ljudski umetnik ZSSR (1963), redni član Akademije umetnosti ZSSR (1962), Heroj socialističnega dela (1977). Študiral na LINZHAS (1937 41 in 1945 47) pri V. A. Sinajskem in A. T. Matveevu; tam poučuje (od 1947)...... Enciklopedija umetnosti

knjige

  • Kipar M. K. Anikushin, Alexander Shefov. Knjiga-album A. N. Shefova, kiparja M. K. Anikushina, kot plod dolgoletnega osebnega prijateljstva avtorja s kiparjem in raziskovalno delo, ni…
  • Kipar M.K. Anikushin, Shefov A.N.. Knjiga-album A.N. Shefov “Kipar M.K. življenjska pot in delo velikega mojstra. deluje ...

Njegovo otroštvo je preživel v vasi Yakovlevo, okrožje Zaoksky. regija Tula. Oče bodočega kiparja je prišel v Moskvo iz vasi in skoraj zadnje dniŽivljenje delal kot parketar. Mikhail je bil četrti otrok v družini. Leta 1917, v letu njegovega rojstva, je bil njegov oče vpoklican v vojsko, saj se je prva svetovna vojna nadaljevala. svetovno vojno. Ko si je komaj opomogla od poroda, se je mati z vsemi otroki preselila v Yakovlevo, k moževim staršem. In že tam, notri zgodnjem otroštvu, so se pokazale fantkove edinstvene sposobnosti: Anikushin je rekel, da je, odkar pomni, kiparil in risal.

Med študijem v kiparskem studiu v Moskvi pod vodstvom G.A. Kozlova, Mihail Konstantinovič se je seznanil s tradicijo ruske realistične šole 19. stoletja. Po končani šoli je Anikushin poslal dokumente na Vserusko akademijo umetnosti. Toda ko je prispel v Leningrad, se je izkazalo, da dokumenti manjkajo, in ni smel opravljati izpitov. Potem je Grigorij Kozlov napisal pismo direktorju akademije Brodskemu in poslal telegram sprejemni komisiji: »Potrebno je preprečiti največjo napako ... Nesprejemljivo je ohromiti življenje zaradi izgube dokumentov ... Odvzeti Anikushinu možnost opravljanja izpita za akademijo ni samo udarec zanj. To pomeni, da bo izgubil eno leto študija in morda popolnoma izgubil Anikushina ...«

Učiteljevo posredovanje je imelo veliko vlogo v življenju bodočega kiparja, ki je bil sčasoma vpisan v pripravljalni razred akademije. Leta 1937 je bil že študent prvega letnika kiparske fakultete, kjer je študiral pri V.A. Sinajski in A.T. Matveeva. Moj študij na inštitutu je prekinila vojna. Od prvih dni se je umetnik pridružil milici, od novembra 1941 pa se je pridružil vrstam Rdeče armade.

Šele po zmagi se Anikušin vrne v Leningrad. Odslej bo njegovo celotno življenje in delo neločljivo povezano z mestom na Nevi. Leta 1947 je Anikushin zagovarjal svojo tezo "Zmagovalec-zmagovalec". V zgodnjih 50-ih letih je začel delati na spomeniku Puškinu in šele 18. junija 1957 je bil spomenik odkrit. "Monumentalnost ni v velikanski velikosti," je trdil Anikushin, "ampak v jasnosti in globini misli, natančnosti oblike, natančnosti odnosov." Te besede so za Anikushina postale ustvarjalni credo: »Želim si, da bi iz spomenika, iz Puškinove figure sijalo nekaj veselja in sonca,« je dejal Anikushin. In to svetlo veselje resnično obstaja v večini Puškinovih kiparskih portretov, ki jih je ustvaril čudoviti ruski umetnik. In v spomeniku, ki stoji v Ruskem muzeju v Sankt Peterburgu, in v tistih, ki jih je pripravil za Moskvo, Taškent, Gurzuf. Tudi v doprsnem kipu, ki so ga postavili v parku nasproti gimnazije v Dzeržinsku pri Moskvi, je žarek tega veselja.

Anikušin je veliko delal tudi na podobi drugega svojega najljubšega pisatelja - A. Čehova, v čigar delih ga je vedno privlačila pristnost in človečnost izkušenj, izraženih v njih. V 70. letih je naredil projekt za veličasten spomenik junaškim branilcem Leningrada med veliko domovinsko vojno, ki ga je videl kot sestavljenega iz ločenih skupin kratkih zgodb - "Piloti in mornarji", "V jarkih", "Blokada". «, »Ostrostrelci« in drugi.

Mihail Konstantinovič Anikušin je bil nadarjen učitelj. Ljudski umetnik ZSSR, junak socialističnega dela je poučeval na Leningradskem inštitutu za slikarstvo, kiparstvo in arhitekturo po imenu I. Repin in vodil ustvarjalno kiparsko delavnico Akademije umetnosti. Že na samem začetku svoje ustvarjalne kariere, ko se je odločil v kiparski podobi velikega ruskega pesnika Puškina prenesti najbolj nedosegljiva čustva, ki jih doživlja človek - navdih, je Anikushin ujel in ujel ta impulz v trdovratnem materialu.

Kam je danes priteklo to vzvišeno stanje, zakaj? prava umetnost nadomešča odkrito šarlatanstvo? - to so neprostovoljna vprašanja, ki se pojavijo, ko se obrnete na delo mojstra stojala in monumentalno kiparstvo, ki je bil eden od vrhov Ruska umetnost druga polovica 20. stoletja.

Aleksander Aleksandrovič KADAŠEVSKI

Doprsni kip v St
Nagrobnik (pogled 1)
Nagrobnik (pogled 2)
Spominska plošča


A Nikušin Mihail Konstantinovič - sovjetski ruski kipar, eden najbolj avtoritativnih predstavnikov tradicionalizma v domača šola kiparstvo, zasluženi umetnik RSFSR, ljudski umetnik ZSSR.

Rojen 19. septembra (2. oktobra) 1917 v Moskvi v velika družina parketar. Kot najstnik je leta 1931 začel študirati v kiparskem ateljeju v Moskvi pod vodstvom G. A. Kozlova, ki je bodočega kiparja uvedel v tradicijo ruske realistične šole 19. stoletja. Leta 1935 je Anikušin prispel v Leningrad (zdaj Sankt Peterburg) in se vpisal na pripravljalne tečaje na Leningradskem inštitutu za slikarstvo, kiparstvo in arhitekturo (LINZHAS) pri V.S.

Leta 1937 je postal študent prvega letnika kiparske fakultete, kjer je študiral pri V.A.Sinaisky in A.T. A. T. Matveev je svoje študente skušal naučiti ustvarjalno interpretirati naravo in si zastavil nalogo živega plastičnega iskanja. Slog izjemnega mojstra je pustil svoj pečat zgodnje delo Anikušin pa ni postal odločilen: v svoji umetnosti mladi kipar ni prekinil vezi z materialnim videzom zunanji svet, medtem ko so predstavniki tako imenovane šole Matvejev težili k skrajni plastični posplošenosti, spreminjanju narave v abstraktno oblika umetnosti. Toda Anikushin je prevzel glavno stvar od svojega učitelja: že v njegovih študentskih delih »Deklica s kozo« in »Pionir z vencem« (obe 1937) je mogoče videti sposobnost, da v celoti vidi naravo in uteleša svojo vizijo v svetlem. plastična slika.

Študij na inštitutu je prekinila velika domovinska vojna. Od prvih dni se je umetnik pridružil milici, od novembra 1941 pa se je boril v vrstah Rdeče armade. Šele po zmagi se je Anikušin vrnil v Leningrad. Odslej bo njegovo celotno življenje in delo neločljivo povezano z mestom na Nevi. Leta 1947 je Anikushin zagovarjal svojo tezo "Zmagovalec-zmagovalec". Skulptura brez zunanje ekspresije je narejena na lakoničen način, ki opredeljuje umetnikovo delo 1940-1960. Notranja energija potencialnega gibanja je skrita za zunanjo statičnostjo, pomanjkanje detajlov je kompenzirano s filozofskim posploševanjem in globokim psihologizmom. Te značilnosti so se pojavile tudi v portretni skulpturi Anikushina: "Portret P.A. Kuprijanova" (oba 1948), "Mladenič iz Sudana" (oba 1957), "Portret O.E. 1961), "Portret akademika A.F. Ioffeja" (1964). Možno zadržan slog mojstra je prepoznaven v njegovem monumentalnem kiparstvu: A.I. Voeikov (1957), V.M. Omeniti velja tudi delo na področju spominske plastike: nagrobniki E. P. Korchagina-Alexandrovskaya (1958) in R. M. Glier (1960).

Leta 1957 je prejel naziv »zasluženi umetnik RSFSR«, leta 1963 pa naziv »ljudski umetnik ZSSR«.

Iskanje nove, nekonvencionalne rešitve je zaznamovalo Anikushinovo delo na podobi V. I. Lenina (portreti, skice spomenikov). Če se odmakne od običajnih standardov, kipar poskuša prikazati vodjo v akciji, v aktivnem gibanju. Zaključek te teme je bil spomenik na Moskovskem trgu v Leningradu (1970).

1962 je bil izvoljen za rednega člana (akademik) Ruska akademija umetnosti

Umetnikova želja po dinamični ekspresivnosti se je pokazala v njegovem delu na eni glavnih stvaritev njegovega življenja - spomeniku A. S. Puškinu na Trgu umetnosti v Leningradu (1957). Anikušin se je k tematiki Puškina obrnil v 40. letih prejšnjega stoletja, po prvih neuspešnih krogih vsezveznega tekmovanja za najboljši projekt spomenik pesniku. Leta 1949 je kipar predstavil svojo skico na IV odprtem krogu tekmovanja, v katerem je postal zmagovalec. Pri končnem oblikovanju spomenika je ustvarjal veliko število kiparski in grafični portreti A. S. Puškina, pa tudi figurativne kompozicije za Moskovsko državno univerzo (1953) in za postajo podzemne železnice Leningrad "Puškinskaja" (1955). Kot rezultat, se je kipar odločil za možnost, ki najbolj natančno prenaša stanje ustvarjalnega impulza in navdiha. Anikushinu je briljantno uspelo utelešiti podobo ustvarjalca Puškina. Spomenik se presenetljivo harmonično prilega arhitekturnemu ansamblu starodavnega trga. Mojster nenehno razvija temo Puškina in v prihodnosti - poteka delo na spomeniku pesniku za Taškent (1974), na kipu za postajo metroja Črna reka v Leningradu (1982), doprsni kipi za Kišinjev (1970), Pjatigorsk (1982).

V Anikushinovem delu 1970-1980 prevladuje ekspresivna manira: umetnik zdaj raje upodablja ne kompleksno stanje prehoda od poglobljene introspekcije k akciji, temveč samo gibanje, strasten impulz. V portretih je poudarjena individualizacija značaja. Ta trend je bil jasno izražen v monumentalnem reliefu "Zmaga" za Bolšoj koncertna dvorana Oktober v Leningradu (1967), v nagrobniku N. K. Čerkasova (1974), v "Portretu G. S. Ulanove" (1981) in še posebej pretresljivo v delu na spomeniku "Herojski branilci Leningrada med veliko domovinsko vojno" , postavljen na Trgu zmage (1975).

U Z ukazom predsedstva Vrhovnega sovjeta ZSSR 30. septembra 1977 v zvezi s šestdeseto obletnico njegovega rojstva je bil Mihail Konstantinovič Anikušin odlikovan z nazivom Heroj socialističnega dela s podelitvijo Leninovega reda in zlato medaljo Srp in kladivo.

V zgodnjih šestdesetih letih prejšnjega stoletja je mojster začel delati na kompleksni kompoziciji, sestavljeni iz več kiparskih skupin. Ekspresivna narava Anikushinove plastike je vidna že v številnih skicah za spomenik, v katerih se je razkril glavni poudarek umetnikovega dela - izražanje tipičnih značilnosti dobe skozi razkrivanje značajev posameznih likov. V tem ciklu se je humanistični patos Anikushinove umetnosti slišal v polni moči.

Te umetnikove težnje so našle drugačno utelešenje v njegovem delu na podobi A. P. Čehova za spomenik v Moskvi. Rezultat dolgoletnega iskanja je bila galerija risb in portretov A. P. Čehova in I. I. Levitana - mojster je sprva zamislil spomenik kot seznanjeno kompozicijo (skica "A. P. Čehov in I. I. Levitan", 1961). Zadržano, a ekspresivno v plastičnosti, podobo A. P. Čehova odlikuje notranja tragedija. Delo na spomeniku A. P. Čehovu je bilo nekakšno nadaljevanje Puškinovega cikla, njegov dramatični razvoj. Oba velika ruska pisatelja navdušena ustvarjalna domišljija mojster do zadnjih dni svojega življenja.

Od 1947 je poučeval na LINJAS. Sekretar upravnega odbora Zveze umetnikov RSFSR (od 1960) in ZSSR (od 1962). Predsednik upravnega odbora leningrajske podružnice Zveze umetnikov (1962-1972, 1986-1990).

Delo Anikušina, mojstra štafelajne in monumentalne skulpture, je bilo eden od vrhuncev ruske umetnosti druge polovice 20. stoletja. Njegovo umetniško naravo je odlikovala protislovnost: zaznamovan z visokimi naslovi in ​​državnimi nagradami je med svojimi kolegi izstopal po pristni demokratičnosti, ki je težila k monumentalna umetnost, je hkrati pokazal veliko zanimanje za zapletenosti človeškega značaja in psihologije. Kompleksnost umetnikove osebnosti se je enako odražala v njegovem delu in v njegovi intenzivnosti socialno delo in je imel za posledico polno nasprotje v ocenah njegovih del.

Živel in delal v Sankt Peterburgu. Umrl 18. maja 1997. Pokopan v nekropoli " Literarni mostovi"na pokopališču Volkovskoye v Sankt Peterburgu.

Odlikovan z 2 sovjetskima redoma Lenina (1967, 30. 9. 1977), ukazi Oktobrska revolucija, domovinska vojna 2. stopnje (11.3.1985), delovni rdeči transparent (1.10.1987), ruski red prijateljstva narodov (28.9.1992), medalje.

Častni občan Sankt Peterburga (14. 5. 1997).

V Sankt Peterburgu sta po njem poimenovana Anikušinska uličica (1999) in Anikušinski trg (2001, oba med Kamennoostrovskim prospektom in Vjazemskim pasom). Na hiši (Pesochnaya nabrežje, 16), kjer je živel, je nameščena spominska plošča. Bronasti doprsni kip je nameščen na Pločniku slavnih Sanktpeterburške humanitarne univerze sindikatov.

Žena M. K. Anikushina - Maria Timofeevna Litovchenko (1917-2003), slavni kipar, zasluženi umetnik RSFSR (1969), ljudski umetnik Ruske federacije (1997), dopisni član Ruske akademije umetnosti (1995).