meni
Zastonj
domov  /  Življenjski slog/ Analiza Puškinove pesmi »Dnevna svetloba je ugasnila. Literarna analiza "Zvezda dneva je ugasnila." Analiza pesmi A. S. Puškina

Analiza Puškinove pesmi »Dnevna svetloba je ugasnila. Literarna analiza "Zvezda dneva je ugasnila." Analiza pesmi A. S. Puškina

Aleksander Sergejevič Puškin ni nikoli poskušal slediti zmagoslavnim oblastem. Svoje nezadovoljstvo je odkrito izražal v epigramih, ki jih je naslovil na različne uradnike in samega cesarja. Seveda so bile takšne svoboščine odrejene in Puškin je bil poslan v izgnanstvo.

Na poti v Besarabijo se je avtor večkrat ustavil, kjer je lahko videl svoje prijatelje in si malo oddahnil od potovanja. In tako je bila ena od teh točk bivanja Feodosia - čudovito, očarljivo mesto. Tu je avtor prvič zagledal morje in se seznanil z njegovo mogočno močjo in močjo. Ker pa je bil slabe volje, se je morski element Puškinu zdel mračen, brezbrižen do njegovih težav. V tem obdobju globokega razmišljanja je Aleksander Sergejevič ustvaril pesem »Dnevna svetloba je ugasnila«.

Pesnikova duša je preprosto napolnjena z žalostjo. Pogreša domovino. Ko v vrsticah omenja izraz "poslušno jadro", ga Puškin primerja s seboj. Navsezadnje se je pesnik, ne da bi se začel boriti, preprosto sprijaznil s svojo kaznijo, z izgnanstvom, v katerega je bil prisiljen iti.

Kukanje v neskončnost morski prostori, Puškin je potopljen v vesele spomine iz otroštva, v tistih letih vedrega in umirjenega življenja, ko je lahko ljubil, se zabaval, bil odkrit s prijatelji in bil srečen. Toda po mnenju avtorja je vse ostalo za sabo. Zdaj je njegova prihodnost zatemnjena, saj je daleč od svoje domovine, od domačega in prijetnega doma.

Ne vedoč, kako dolgo bo ostal v izgnanstvu, se pesnik odloči posloviti od vseh svetlih trenutkov življenja. Ta značajska lastnost se nanaša na očiten mladostni maksimalizem, ki je preprosto prevzel dušo mladega pesnika. Vsako razmišljanje o svetlem izidu tega odhoda je avtor kategorično zavrnil. Na tej stopnji nas Puškin spominja na ladjo, ki je trčila ob skale in jo naplavilo na tuje obale. Pomoči in tolažbe nima kje čakati. Osamljen je in zavržen!

Vendar čez nekaj časa Aleksander Sergejevič spozna, da tudi če ste daleč od domovine, lahko najdete zveste, predane prijatelje, ki bodo vedno podpirali in nudili roko pomoči. Ampak ... to pride kasneje! In zdaj je pesnik v zadregi, bridko piše o ranah, ki prekrivajo njegovo srce. In nič jih ne more pozdraviti!

Dnevna svetloba je ugasnila; Večerna megla je padla na modro morje. Šumi, hrupi, ubogljivo jadro, Skrbi pod menoj, mračni ocean. Vidim daljni breg, čarobne dežele poldneva; Z vznemirjenostjo in hrepenenjem hitim tja, opijen od spominov ... In čutim: zopet so se porodile solze v mojih očeh; Duša vre in zmrzuje; Znane sanje letijo okoli mene; Spomnil sem se nore ljubezni preteklih let, In vsega, kar sem pretrpel, in vsega, kar mi je pri srcu, Medle prevare želja in upov ... Šumi, hrupi, poslušno jadro, Skrbi pod menoj, mračni ocean. Poleti, ladja, ponesi me v daljne meje Po grozeči muhi varljivih morij, A ne na žalostne obale moje meglene domovine, Dežele, kjer so strasti plameni prvi razplamteli čustva, Kjer so se mi nežne muze skrivaj smehljale, Kjer zgodaj v nevihtah Je zbledela moja izgubljena mladost, Kjer mi je veselje izdala svetlokrila In v trpljenje izdala hladno srce. Iskalec novih vtisov sem bežal od tebe, očetovska dežela; Zbežal sem od vas, ljubljenčki užitka, trenutni prijatelji trenutne mladosti; In vi, zaupniki hudih zablod, Ki sem se brez ljubezni daroval, Mir, slava, svoboda in duša, In ste pozabljeni od mene, mladi izdajalci, Tajni prijatelji moje zlate pomladi, In pozabljeni ste od mene ... A nekdanje srčne rane, Globoke rane ljubezen, Nič se ni zacelila ... Šumi, hrupi, poslušno jadro, Skrbi pod menoj, mračni ocean ...

Kako pogosto se zgodi, da ko se spomnimo preteklosti, občutki iz preteklosti spet poskušajo prodreti v dušo. Spomini nam včasih privabijo žalostne misli, obžalovanje, da je preteklost nepreklicna, željo po vrnitvi v tisto, kar je bilo, zgodi pa se tudi, da sprejmemo nepreklicnost preteklosti, spremenimo sebe, sprejmemo novo življenjsko obdobje, sprejmemo, ker postanemo drugačni in sposobni opustiti preteklost, ne glede na to, kako akutna čustva povzroča, kot to počne lirski junak Puškinove elegije "Ugasnila je dnevna svetloba", ki je bila napisana leta 1820, med pesnikovim bivanjem v južnem izgnanstvu. Lirski junak med plovbo z ladjo se potopi v spomine, ki v njem vzbujajo mešane občutke – znova doživi vse, kar je takrat čutil, hkrati pa se ne želi vrniti ali spremeniti ničesar v preteklosti, pripravljen je iti naprej in postanete modrejši z izkušnjo teh spominov. Tako motiv zveni v pesmi pot, življenjska pot, usoda, motiv svoje-tuje strani (obale), lastna plat pa se izkaže za tujo do neke mere, saj je tam minil »trenutek mladosti«, tam je preteklost, do katere človek ne želim se vrniti "A ne na žalostne meglene obale moja domovina." V pesmi se pojavi tudi podoba morja in vetra, podoba nevihte, ki se primerja s stanjem lirskega junaka - tudi on je mračno in vznemirjeno, kot ocean in tudi poslušno volji usode, kot jadro." mračni ocean" - te vrstice se ponovijo trikrat skozi celotno pesem in označujejo pogojni konec vsakega od treh delov, v katere je lirična Delo lahko razdelimo na pokrajino, sliko mraka, večer na morju, ki se spet primerja s stanjem lirskega junaka, vendar se tu ne odraža samo stanje duha v ponavljajočih se vrsticah. njegov vstop v nova etapaživljenje, izginotje preteklosti v prvih dveh vrsticah - »dnevna svetloba je ugasnila« (metafora) simbolizira odhod mladosti, »večerna megla je padla na modro morje« - v življenju lirskega junaka se začne drugo obdobje, bolj pomenljivo ga simbolizira »večerna megla«, duša njegovega (lirskega junaka) kot romanca pa se primerja s tehniko barvnega slikanja: modra, kot je znano, simbolizira globino, duhovnost, spokojnost in modrost - to postane na drugi strani življenjsko obdobje lirski junak pesmi V drugem delu lirično delo predstavljeni so občutki iz preteklosti, ki obujajo spomine v duši lirskega subjekta »Spet so se porodile solze v očeh, duša vre in zmrzuje« - te metafore posredujejo nostalgično razpoloženje, čustvenost v tem delu pesmi je. V tretjem delu pesmi do liričnega junaka po občutkih iz preteklosti prihaja razumevanje nepreklicnosti in resničnosti, spoznanje, da je že drugačen in pripravljen na nekaj več kot »ljubimci užitka« - “. trenutna radost«, »trenutni prijatelji«, »zaupniki zlobnih zablod«, saj se mu zdaj vse to zdi nestanovitno in nezvesto, ne pa da pesnik, ko govori o tem, čemur je lirski junak žrtvoval v mladosti, uporablja tehniko vrhunca (naraščajoče stopnjevanje. ): »Mir, slava, svoboda in duša.« Svoboda in duša sta tisto, brez česar človek načeloma ne more, a lirski junak tega iz nekega razloga v mladosti ni cenil tako kot zdaj.

Pesem je napisana z visokimi tradicionalnimi pesniškimi oblikami besed »brega«, »zlaty«, »mladost« - uporabljene so staroslovanske sozvočja: »opijan«, »; mlahava!«, »strasti«, »lahkokrila«, ki dajejo pesmi vzvišen ton in psihologizem pokrajine, ki je zelo tesno prepletena z. čustvena doživetja liričnega junaka, njegova ekspresivna razmišljanja v drugem delu, njegova globoka filozofska razmišljanja v drugem delu, odmerjen in počasen zvok, ki ga daje prosti jamb v kombinaciji bodisi s križnimi, obročnimi ali sosednjimi rimami, s prevlado ženskih rim, nakazujejo pripadnost pesmi meditativni liriki, globino refleksije posreduje tudi sozvočnost U E O. Vse to kaže tudi na to, da je pred nami žanr elegije "Je ena prvih Puškinovih elegij. Elegija je ena od tradicionalnih zvrsti romantike, prav v tej smeri je deloval "Zgodnji Puškin", na kar nakazuje žanr, ki ustreza smeri, romantika simboli (morska duša lirskega junaka, ladja-usoda itd.), osamljenost romantičnega junaka, njegovo nasprotje družbi iz preteklosti je na splošno značilno iskanje ideala v modrosti, miru, svobodi Puškinova besedila - ta značilnost poetike se odraža v tej pesmi: lirični romantični junak vidi ideal v sedanjosti in prihodnosti, kjer skupaj z izkušnjo "trenutne mladosti" postane visoko duhoven, moder. mirna oseba.

Ugasnila je dnevna svetloba - to je pesem, ki spada med tako imenovane krimske elegije. Avtor je napisal pesem The Daylight Has Gone Gone, ko je plul iz Kerča v Gurzuf.

Puškin Ugasnila je dnevna svetloba

Delo Ugasnil je beli dan se z letom nastanka nanaša na obdobje avtorjevega južnega izgnanstva. Bilo je 1820. Če govorimo o verzu Ugasnila je dnevna svetloba in o žanru te pesmi, potem lahko rečemo, da je to ena prvih pesmi, ki pripada novemu obdobju Puškinove ustvarjalnosti. Avtor uporablja žanr, kot je elegija. Sam verz kot celota je najboljši primer Puškinova romantična besedila.

Pri pouku književnosti smo dobili pesem Ugasnila je dnevna svetloba in začela bom s tem, kar je napisala avtorica. čudovito delo, kjer lahko vidimo tako upanje v prihodnost kot žalostne spomine na preteklost. Tako lahko verz v grobem razdelimo na dva dela, kjer najprej vidimo, kako lirski junak pluje po morju v večerni čas. Morje je prekrito z meglo, je vznemirjeno in spominja na mračni ocean. In tukaj vidimo, da naš junak predstavlja daljne dežele, ki ga čakajo in pravi, da so to čarobne dežele. Naš junak si prizadeva in njegova želja je hkrati vznemirljiva in žalostna.

V nadaljevanju dela Ugaslo je sonce dneva in njegove analize spoznavamo spomine iz prejšnje življenje. In čeprav junak pluje proti novim obalam, si ne more pomagati in se z upadajočim srcem spominja starih dni, svoje nore ljubezni. Junak se spominja vsega, kar mu je bilo pri srcu, spomnil se je vseh svojih upov, vedre mladosti, prijateljev, oboževalcev. Avtor pravi, da je pobegnil iz rodne zemlje, junak pa je vse pozabil, a globoke rane v srcu se ne morejo zaceliti.

Puškin v svojem delu uporablja metafore, definicije, starocerkvene slovanizme, parafraze, epitete, zaradi česar je pesem bogata, živa in z junakom začnete doživljati, neposredno občutite njegovo bolečino hkrati z upanjem.

Dnevna svetloba je ugasnila, da bi poslušala

Za analizo te pesmi je pomembno poznati zgodovino njenega nastanka in se spomniti nekaterih dejstev iz življenja Aleksandra Sergejeviča Puškina.

Elegijo »Ugasnil je dan ...« je napisal mlad pesnik (star je bil komaj 21 let). Dve leti po končanem liceju sta bili za Puškina polni različnih dogodkov: njegova pesniška slava je hitro rasla, a tudi oblaki so se zgostili. Njegovi številni epigrami in ostra politična dela (ode "Svoboda", pesem "Village") so pritegnili pozornost vlade - razpravljalo se je o vprašanju zaprtja Puškina v trdnjavi Petra in Pavla.

Samo zahvaljujoč prizadevanjem pesnikovih prijateljev - N. M. Karamzina, P. Ya Chaadaeva in drugih - je bilo mogoče omiliti njegovo usodo: 6. maja 1820 je bil Puškin poslan v izgnanstvo na jug. Na poti je resno zbolel, a na srečo je general N.N. Raevsky dobil dovoljenje, da pesnika vzame s seboj na zdravljenje.

Puškin je potovanje z družino Rajevskih označil za najsrečnejše obdobje v svojem življenju. Pesnik je bil očaran nad Krimom, vesel njegovega prijateljstva z ljudmi, ki so ga obkrožali s skrbjo in ljubeznijo. Prvič je videl morje. Elegija "Dnevna svetloba je ugasnila ..." je bila napisana v noči na 19. avgust 1820 na krovu jadrnica, pluje proti Gurzufu.

V pesmi se pesnik ozre nazaj in grenko prizna, da je zapravil veliko duševnih moči. V njegovih izpovedih je seveda veliko mladostniškega pretiravanja; trdi, da je njegova »izgubljena mladost zgodaj zacvetela v nevihtah«. Toda pri tem Puškin sledi modi - mladina tistega časa je bila rada "ohlajena" in "razočarana" (v veliki meri je kriv Byron, angleški romantični pesnik, ki je ujel misli in srca mladih).

Vendar pa Puškinova elegija ni samo poklon njegovi strasti do Byrona. Ujame prehod iz brezskrbne mladosti v zrelost. Ta pesem je pomembna predvsem zato, ker je pesnik najprej uporabil tehniko, ki bo kasneje postala ena od značilne lastnosti njegovega celotnega dela. Tako kot tiste južne noči, ko se vrača k svojim izkušnjam in povzema nekaj rezultatov, bo Puškin vedno iskren
in iskreno preučite svoje misli in dejanja.

Pesem "Dnevna svetloba je ugasnila ..." se imenuje elegija. Elegija je pesniško delo, katerega vsebino sestavljajo razmišljanja s pridihom rahle žalosti.

Skladba se začne s kratkim uvodom; bralca uvede v okolje, v katerem se bodo odvijala razmišljanja in spomini liričnega junaka:

Dnevna svetloba je ugasnila;
Večerna megla je padla na modro morje.

Glavni motiv prvega dela je pričakovanje srečanja s »čarobnimi deželami«, kjer liričnemu junaku vse obeta srečo. V katero smer se bodo usmerile misli osamljenega sanjača, še ni znano, a bralec je že slovesno razpoložen z besediščem, nenavadnim za vsakdanje življenje. Avtor uporablja besedo »jadro« namesto »jadro«, »dnevni« namesto »dnevni«, »ocean« namesto »Črno morje«.

Obstaja še ena izrazna lastnost, ki pritegne pozornost - epitet mračen (ocean). Ta značilnost ni le prehod v drugi del - pušča vtis na celotno pesem in določa njeno elegično razpoloženje.

Drugi del je popoln kontrast s prvim (tipična tehnika za romantično delo). Avtor jo posveča temi žalostnih spominov na brezplodno zapravljene sile, na propad upanja. Lirični junak pove, kakšna čustva ga prevzamejo:

In čutim: zopet so se mi porodile solze v očeh;
Duša vre in zmrzuje ...
Spominja se "nore ljubezni prejšnjih let",
"Želje in upi so boleča prevara."
Pesnik pravi, da je sam prekinil s hrupnim vrvežem
Petersburg in življenje, ki ga ni zadovoljilo:
Iskalec novih izkušenj,
Bežal sem od tebe, očetna dežela;
Tekel sem vas, ljubljenčki užitkov,
Minute mladosti, minute prijateljev...

In čeprav v resnici temu sploh ni bilo tako (Puškin je bil izgnan iz prestolnice), je za pesnika glavna stvar, da se je zanj začelo novo življenje, ki mu je dala priložnost doumeti svojo preteklost.

Tretji del elegije (samo dve vrstici) vrne liričnega junaka v sedanji čas - ljubezen kljub ločitvi še naprej živi v njegovem srcu:

Toda nekdanje srčne rane,
Nič ni zacelilo globokih ran ljubezni ...

Prvi del govori o sedanjosti, drugi – o preteklosti, tretji – spet o sedanjosti. Vsi deli so povezani s ponavljajočimi se črtami:

Hrup, hrup, poslušno jadro,
Skrbi pod menoj, mračni ocean.

Tehnika ponavljanja daje pesmi harmonijo. Pomenljiva je tema morja, ki prežema celotno pesem. "Ocean" je simbol življenja z neskončnimi skrbmi, radostmi in tesnobo.

Tako kot v mnogih drugih delih Puškin uporablja eno svojih najljubših tehnik - neposredno pritožbo na namišljenega sogovornika.

Mnogim poznana Puškinova elegija »Svetilo dneva je ugasnila« odpira cikel krimskih elegij, ki vključuje tudi »Leteči greben oblakov se redči ...« »Kdo je videl deželo, kjer je razkošje narave. ...«, »Ali mi boš oprostil ljubosumne sanje« itd. Poleg tega je izhodišče romantično obdobje v pesnikovem delu.

Leta 1820 je bil Puškin zaradi pisanja pretirano svobodomiselnih pesmi obsojen na izgnanstvo v Sibirijo. Toda po zaslugi njegovih prijateljev je bila kazen omehčana in pesnik je bil namesto v severnem ujetništvu premeščen na jug v pisarno v Kišinjevu.

Malo kasneje Puškin resno zboli in njegovi prijatelji Raevski ga vzamejo s seboj na potovanje po Kavkazu in Krimu, da bi pospešili pesnikovo okrevanje. 18. avgusta 1820 so z ladjo odpluli v Gurzuf. Med tem potovanjem avtor napiše elegijo »Dana je ugasnila«.

Žanr, smer in velikost

Pesem Ugasnila je dnevna svetloba je filozofska elegija. Predstavlja žalostna razmišljanja lirskega junaka o slovesu od domačih bregov, od prezgodaj preminule mladosti in od svojih ljubljenih prijateljev.

Elegija je priljubljena zvrst romantičnih pesnikov, vključno z Byronom, katerega delo je Puškin zelo ljubil. Alexander Sergeevich celo piše v podnaslovu: "Imitacija Byrona." Tako je »The Daylight Has Gone Out« primer romantičnega besedila.

Pesem »Sonce dneva je ugasnilo« temelji na večstopnem jambu s križno rimo.

Sestava

Zahvaljujoč refrenu (ponovitvi) je elegija konvencionalno razdeljena na tri dele.

  1. Prvi del je sestavljen iz dveh vrstic in služi kot nekakšen uvod, ki ustvarja romantično vzdušje;
  2. V drugem delu lirski junak razmišlja o svoji zapuščeni domovini, se spominja vznemirljive preteklosti, ki jo zapušča z domačim bregom, a hkrati upa na srečno prihodnost v novih krajih;
  3. Tretji del je kontrast med željo po begu iz rodne zemlje in spomini, ki so tako pomembni za lirskega junaka. V tem delu zadnji dve vrstici pred refrenom tudi povzemata pesem.

Slike in simboli

Glavna podoba elegije je ladja, ki nosi liričnega junaka na nove obale. Sama ladja je simbol junakovih novih stremljenj v neznano in bega iz preteklosti. Druga presenetljiva podoba je mračni ocean, ki ga lahko razumemo kot simbol žalosti, ki muči junaka, ali tok neprijetnih dogodkov, ki ga obdajajo.

Obe podobi oddajata vzdušje žalosti, melanholije in tesnobe, ki prevzame lirskega junaka, hkrati pa podoba ladje, ki junaka pelje na nove obale, daje upanje na nekaj novega, nekaj boljšega, kar ga čaka pred nami. .

Stanje liričnega junaka je tako dvoumno kot pokrajina okoli njega. Mučita ga melanholija in nostalgija, hkrati pa ga ne zapusti vera v boljšo prihodnost.

Teme in razpoloženje

Pesem predstavlja filozofsko razmišljanje liričnega junaka, ki je zapustil rodno zemljo in hitel proti novim obalam, ter občutke, povezane s tem razmišljanjem. To pomeni, da je glavna tema izgnanstvo, ki človeka popelje v neznano in ga odtrga od domovine.

Seveda Puškin piše o junaku, ki sam beži od starih skrbi k nečemu novemu, a še vedno hrepeni po domovini in se boji nepričakovanih sprememb. Vendar je omemba junakovega prostovoljnega pobega prej poklon romantična tradicija, sam Puškin je bil izgnanec, izgnan zaradi svobodomiselnosti. Ni plul po »mračnem oceanu«, temveč po mirnem Črnem morju, ampak je plul v neznane dežele in v neznano prihodnost. Obe sliki ustvarjata enako romantično vzdušje. Bralec je ustvarjen v žalostnem, a hkrati zasanjanem razpoloženju. Kaj pa, če tam, za obzorjem, človeka čaka sprememba na bolje?

V skladu s tem vidimo temo upanja. Junak verjame, da ga prihodnost še lahko nagradi za ločitev od doma. Morda mu bo usoda v novi smeri bolj naklonjena.

Poleg tega je tu še tema navezanosti na dom. Dom ni kraj, je tempelj spominov, kjer vedno najdemo skrivni kotiček za resne misli. Udobje domovina nič ga ne more nadomestiti, ker je preteklost nepopravljiva. Tega, da človek od nekod prihaja, se ne da več popraviti, in to na bolje, saj bi moral imeti vsak od nas svoj tihi pristan za nostalgijo. Čeprav je bil junak v domovini prevaran in zapuščen, je čutiti, da se je bo vedno spominjal.

glavna ideja

Pomen pesmi je izražen v zadnjih vrsticah pred refrenom. Lirski junak razume, da se je njegovo življenje nepovratno spremenilo, vendar je pripravljen sprejeti tako negotovost prihodnosti kot svojo preteklost. Hkrati pa njegove ljubezni, ki jo je zapustil, ni mogoče pozabiti, saj ni podvržena času in okoliščinam.

Glavna ideja pesmi kaže na potrebo po sprejetju svoje usode. Pesnik je v svojem življenju videl veliko krivic, težav in razočaranj, a to mu ne preprečuje, da bi z nasmeškom gledal v prihodnost in se živahno prepiral z besnečimi elementi. Še vedno se je pripravljen boriti za svojo srečo. Hkrati se zaveda, kaj se mu je zgodilo, to sprejema, izloča potrebne lekcije in gre naprej, ne da bi razmišljal o zlu. Da, rane niso zaceljene, vendar se tudi ne spominja izdaje z žalitvami.

Sredstva umetniškega izražanja

Puškin v pesmi uporablja kombinacijo preprostega in jasnega govora ter vzvišenega sloga. Povišani zlog se izraža v pogosti rabi staroslovanskih izrazov (npr. jadro, opijen, brega) in perifraze (npr. dnevna svetloba namesto sonce). Vzvišen zlog služi ustvarjanju in poglabljanju romantičnega vzdušja, a če je prisoten, je elegija še vedno lahko razumljiva, zahvaljujoč pesnikovi sposobnosti kompetentnega združevanja vsakdanjega govora in arhaizmov.

Puškin uporablja veliko metafor za ustvarjanje vzdušja: mračni ocean, znane sanje, izgubljena mladost itd. Avtor se tudi ni izogibal epitetom: lahkotno je njegovo veselje, zlobne so njegove zablode in varljiva so morja.

zanimivo? Shranite na svoj zid!