Svetlé akrylové maľby. Sochy s farbou. Originálna 3D maľba od Justina Gaffreyho. Čo je potrebné na maľovanie

Americký maestro Justin Gaffrey- rodený umelec. Ale ak na začiatku kreatívna kariéra Keďže varil najmä jedlá vo vlastnej reštaurácii, už niekoľko rokov po sebe sú hlavným jedlom v kreatívnej kuchyni certifikovaného šéfkuchára úžasné trojrozmerné obrazy. Iní umelci maľujú farbami, ale Justin Geoffrey, ako sa hovorí, „vyrezáva“ svoje diela z akrylových farieb.

Štýl a téma kreatívne diela O umelcovi niet pochýb, že sa naučil z príkladu impresionistov, najmä z obrazov Van Gogha. Svedčia o tom aj početné slnečnice, ktoré Justin Geoffrey maľuje s radosťou a vo veľkom množstve. Rovnako veľký priestor v jeho portfóliu však zaberajú aj iné kvety: maky, sedmokrásky, lekná, ľalie, ale aj neznáme divé a lesné kvety, stratené medzi bylinkami, kríkmi a stromami. Mimochodom, práve na poliach, ktoré sa tiahnu pozdĺž americkej diaľnice 30-A, nachádza umelec inšpiráciu. Chodí sem obdivovať scenériu bez ohľadu na ročné obdobie a počasie za oknom.

Originálny štýl umelca prekvapí a poteší mnohých. Justin Geoffrey, ktorý pracuje výlučne s akrylovými farbami, ako aj pomocou štetca a paletového noža, vytvára svoje „maliarske sochy“. Aby to urobil, veľkoryso poťahuje plátno materiálom a potom ho tvaruje do toho, čo chce na plátne zobraziť, pričom podľa potreby pridáva farbu. Vo výsledku sú obrazy objemné, textúrované, trochu drsné a nedbalé, no v tom je ich čaro a prirodzenosť. Navyše o nezvyčajné maľby O umelcovi sa často hovorí v médiách a tí, ktorí ich chcú vidieť osobne návštevou niektorej z výstav, ktoré pomerne často organizuje v umeleckých galériách, jednoducho nemajú konca.

Chlapci, vložili sme našu dušu do stránky. Ďakujem za to
že objavujete túto krásu. Ďakujem za inšpiráciu a naskakuje mi husia koža.
Pridajte sa k nám Facebook A V kontakte s

Svetlé body, špliechanie svetla, iskrivý vzduch – títo umelci vidia svet ako dojemne krásny a nádherne farebný.
webovej stránky ponúka pohľad na svet očami týchto čarodejníkov. Dávame do pozornosti výber obrazov súčasných impresionistov, ktorí majstrovsky ovládali farbu a svetlo.

Diela bulharského umelca Tsviatka Kinčeva v štýle impresionizmu sú digitálne maľby: sú vyhotovené na počítači, v r. Program Photoshop. Neuveriteľne svieže výtvory umelca zvýrazňujú krásu a jas okolitého sveta.

Holandský umelec William Henrits pracuje s akvarelom, akrylom a pastelom. Jeho výtvory sú úžasná neha, zvonivý vzduch, ktorý dýchajú jeho farby, jeho ladné línie. Williamova tvorba je známa po celom svete vo forme vysoko kvalitných plagátov a litografií.

Jurij Petrenko sa narodil v Soči. Maľovaniu sa profesionálne venuje asi 20 rokov. Bohaté farby, roztomilé domčeky, lode a more. Jeho obrazy evokujú horúce slnko a slaný vánok. Jeho diela sú v súkromných zbierkach takmer vo všetkých krajinách sveta.

Arménsky umelec Hovik Zohrabyan sa narodil v rodine slávny umelec a sochár Nikoghos Zohrabyan. Za charakteristickými ťahmi impresionizmu sa vynára jedinečný štýl samotného umelca. Jeho útulné farebné mestá a svetlé domy sú plné slnka a šťastia.

Linda Wilder je kanadská umelkyňa. Linda miluje maľovanie krajiny a paletový nôž je jedným z jej obľúbených nástrojov. Vďaka jasným, presným ťahom štetca, jemným odtieňom a líniám sú Lindine obrazy vo firemných a súkromných zbierkach v Kanade a po celom svete.

Čínsko-americký umelec Ken Hong Lung má bystrý zmysel pre farby a vie, ako sprostredkovať kúzlo pokoja. Jeho rybárske dediny a pobrežné krajiny sa stali senzáciou v umeleckých kruhoch Hong Kongu. Ken je považovaný za jedného z najlepších svetových neoimpresionistických umelcov. Hovorí sa mu majster čarovnej krajiny, snových nálad a magických odrazov svetla a farieb.

Johan Messeli žije a pracuje v Belgicku. Jeho obrazy odrážajú útulný svet tienistých provinčných dvorov, starých brán a láskavých okien. Johan vie, ako sprostredkovať pokoj a tiché šťastie neopatrnými ťahmi. Umelec pracuje v olejoch a pasteloch.

Jill Charuk je súčasná kanadská umelkyňa. Dvadsať rokov pracovala v odevnom a interiérovom priemysle. Miluje preháňať farby a zvýrazňovať kontrasty. Jej živé obrazy získali medzinárodné uznanie a sú v zbierkach súčasné umenie V Severná Amerika, Mexiku a Európe. Jill maľuje predovšetkým olejmi a akrylom.

Dnes, aby ste vyjadrili svoje „ja“ pomocou farieb a svetla, existuje veľa ľudí (profesionálov a amatérov z maľby), ktorí sú pripravení naučiť vás hodiny kreslenia. Lekcie sú uvedené krok za krokom na YouTube aj v rôznych článkoch na internete, kde vám podrobne a jednoducho povedia, ako sa naučiť kresliť, ukážu vám dostupné techniky maľovania rôznymi farbami na rôzne plátna a na Zároveň vám povedia, aké maliarske štýly akceptujú umelci.

Mimochodom, umelec nikdy nepovie o svojej práci: "Nakreslil som!" Umelci maľujú obrazy, ako keď hudobník píše hudbu, pričom každá nota je ako ťah majstrovského štetca.

Skúste sa stať majstrom svojich pocitov a emócií, zoberte štetce, otvorte farby, postavte sa pred plátno a začnite maľovať!

Najbežnejšie sú kvaš a akvarel, ľudia sa s nimi zoznámia rané detstvo. Olejové farby si vyžadujú úctivejší prístup, na plátno sa nanášajú tesne v niekoľkých nepriehľadných vrstvách a veľmi dlho schnú.

A existujú farby, ktoré kombinujú jednoduchosť použitia kvašu a mastnú hustotu „serióznych“ farieb. Tieto farby sa riedia vodou, rýchlo schnú, čo umožňuje nanášať ich vrstvu po vrstve bez rizika pokazenia kresby a po zaschnutí neblednú a nemenia farbu. Navyše sú tiež vodeodolné (samozrejme po vysušení) a absolútne hypoalergénne! Ide o tekuté akrylové farby.

Namietnete, že s akrylovými farbami ste sa zoznámili už pri opravárenských a stavebných prácach v vlastný dom, a určite viete, že akryl je tekutý plast, polymér. Správny. To znamená, že už poznáte vlastnosti akrylu a ste si vedomí toho, že tento polymér ľahko priľne k drevu a sklu, tkanine a sadre, nehovoriac o plátne a lepenke! Tiež viete, že okrem odolnosti voči poveternostným vplyvom môžete vytvárať objemy akrylovou farbou, takže mnohí umelci používajú akrylové farby na maľovanie trojrozmerných obrazov, aby im poskytli sochársky reliéf na plochom plátne.

Pozrite si akrylové maľby Justina Gaffeyho.

Pôsobivé? Ale on je samouk! A tiež som raz stál pred voľbou: "Aké farby sú najlepšie pre začínajúceho umelca na maľovanie?" — a usadil sa na farebných polyméroch.

Treba povedať, že práca s akrylom umožňuje využívať ako tradičné maliarske techniky, tak aj rôzne modernistické „triky“, umožňuje miešať štýly a techniky, vďaka ktorým bude vaša maľba zaujímavejšia a emotívnejšia. Ale akrylové farby majú tiež svoje vlastné charakteristiky, musíte vedieť, ako zaobchádzať s akrylovými farbami.

Základné techniky pri práci s akrylom

• Mokrý. Zriedená farba sa nanáša na plátno navlhčené vodou. Trochu to pripomína prácu s vodovými farbami.

• Suché. Na úpravu ťahov na plátne „nasucho“ budete potrebovať niekoľko štetcov.

• Glazúra. Táto technika zahŕňa vytvorenie vzoru z tenkých priesvitných vrstiev. Pridávaním vrstiev krok za krokom získame nádherné dúhové farby, ktoré dodajú nášmu obrazu bohatosť a sofistikovanú náladu.

• Impasto. Veľmi podobné práci s olejové farby V technika impasto. Nanesené husté, nepriehľadné vrstvy pasty plochá kefa alebo paletový nôž (niečo ako malá špachtľa) môže vytvoriť reliéf. Impasto je špeciálna technika maľovania, úplne opačná k technike glazúry!

Čo možno budete potrebovať na kreslenie?

V prvom rade samotné umelecké akrylové farby. Ak pochybujete o svojej schopnosti miešať rôzne farby alebo sa bojíte, že sa pri nanášaní farby „nedostanete do farby“, je lepšie použiť hotové maliarske palety, keďže akrylové farby sú teraz dostupné v približne 130 farbách v tubách (tubách) aj v malých plastových nádobkách.

Ak ešte len začínate maľovať akrylovými farbami, takpovediac, chodíte na kurzy pre začiatočníkov, vyskúšajte si ako výtvarník základné neriedené farby: biela – čierna, červená – modrá, žlto – zelená, hnedá.

A nepúšťajte sa hneď do zložitej práce, kúpte si obyčajnú detský album na vyfarbenie a skúste vyfarbiť ľubovoľný obrázok pomocou toho, ktorý sa vám páči výtvarná technika na maľovanie akrylom.

Toto je dobrá prax pre začiatočníkov - keď sa naučíte pracovať na malých plochách, pochopíte, ako používať akrylové farby pri maľovaní veľkých plátien. Pri použití akrylových farieb je dôležité pamätať na to, že veľmi rýchlo schnú a nedajú sa nechať otvorené!

Čo ešte budete potrebovať:

• Dlhé kefy z prírodných a syntetických vlasov - ploché a okrúhle v rôznom počte. Pri práci s neriedeným akrylom bude potrebná plastová hromada; prírodný „stĺpec“ alebo „veverička“ - pre akvarelové techniky.
• Sada paletových nožov rôznych veľkostí. Paletový nôž je zariadenie, ktoré umelci používajú na čistenie palety a nanášanie hustých farieb na plátno. Akýsi stierkový nôž vyrobený z pružného oceľového pásu alebo hrubého plastu.
• fľaša s čistá voda(najlepšie teplé). Potrebujete tiež striekaciu pištoľ na navlhčenie pracovnej plochy, aby akrylová farba lepšie priľnula k plátnu.
• Paleta. Pre pohodlie naň umiestnite nejakú farbu alebo farby navzájom zmiešajte, pričom niektoré použijete ako farbivá alebo farby pre iné. Veľmi pohodlné a ekonomické je použitie bežných jednorazových plastových podnosov alebo tanierov. Môžete si kúpiť alebo vyrobiť paletu, ktorá zadrží vlhkosť vo farbe. Celé tajomstvo sú dva druhy papiera. Prvá, spodná vrstva je taká, ktorá absorbuje vodu, a preto je vždy mokrá, druhá je pergamen, ktorý pokrýva farbu na vrchu.
• Retardér (riedidlo) pre akrylové farby. Neumožní rýchle vytvorenie polymérneho filmu a umožní starostlivejšie vypracovať kresbu na papieri alebo plátne na kreslenie. Tento „prídavok“ tiež zvýši schopnosť rozotrieť a zatieniť farbu a urobiť ju trochu jasnejšou. Môžete ho aplikovať priamo do farby, alebo jednoducho na štetec. Ako ich správne používať je napísané v návode na použitie.

Ako maľovať akrylovými farbami pomocou paletového noža? Rovnako ako pri oleji, nanášanie hustej farby v rovnomerných vrstvách alebo reliéfnym ťahom.

Keď pochopíte zvláštnosť takejto aplikácie a naučíte sa pracovať s paletovým nožom, oceníte jeho široké možnosti a budete môcť pracovať s polymérovými farbami na dreve alebo plátne a dokonca dať začiatočníkom majstrovskú triedu o tom, ako ho používať. správne vo svojej práci, aby maľba akrylovými farbami bola nielen svetlá, ale aj objemová basreliéf.

Okrem iného je potrebné pripraviť:

• veľký objem vody v hlbokej nádobe na umývanie štetcov;
• papierové alebo látkové obrúsky a uteráky;
• brúsny papier so zrnitosťou P120;
• fixky, fixky, gélové perá alebo spievanie (sklenená alebo medená trubica s tenkou hubicou na nanášanie ten obrysové čiary) na dokončenie výkresu;
• lepidlo na decoupage;
• Môžete použiť aj airbrush, ak ste si istí, že ho používate správne a akrylová farba je zriedená v správnom pomere;
• a samozrejme základ pre maľovanie akrylovými farbami.

Na videu: maľovanie priestoru akrylom.

Príprava základne

Základom môže byť čokoľvek, čo si pri výtvarnej premene vyžaduje vašu pozornosť: kus kartónu, preglejková doska, plátno na doske alebo stojan natiahnutý na nosidlách.

Je možné vyrobiť si vlastné plátno na maľovanie? Áno. A dokonca nevyhnutné! Zákon je jednoduchý: keď sa naučíme kresliť, naučíme sa sami vyrobiť plátno na kreslenie. Napríklad drevená doska poslúži ako základ pre naše budúce majstrovské dielo. Ako zabezpečiť, aby sa polymér akrylových farieb ľahko „chytil“ a neskôr sa nerozpadol? Pre najlepší efekt priľnavosti (priľnavosť) vezmeme textúrový papier alebo origami papier a prilepíme ho lepidlom na decoupage na plochu dosky, na ktorú budeme maľovať akrylom.

Aby bolo pozadie pre kresbu hladké a samotné kresby boli svetlé a krásne, bez skreslenia (druh, ktorý potrebujeme!), pomocou ihly odstráňte všetky bubliny, ktoré sa objavia na budúcom plátne - urobíme prepichnutie každý a odstráňte vzduch. Ale aj teraz niečo chýba, aby sa začalo správne kresliť. Naše plátno vyzerá jednoznačne neprezentovateľne. Maľovanie na čerstvom plátne je odložené: musíte použiť základný náter na plátno.

Ako základný náter použijeme 10-15 vrstiev lepidla na decoupage, pričom každá sa nanáša až po úplnom zaschnutí predchádzajúcej.

Nastal čas vyleštiť náš základ, na ktorý sme pripravili brúsny papier. Robia to: zľahka navlhčite povrch plátna vodou a rozotrite ho do požadovaného lesku.Čím hladšia je prvá vrstva pôdy, tým ľahšie je maľovať na plátno. Teraz musíme získať rovnomerne biele pozadie. K tomu sme celý život používali bielenie, urobíme to isté. Naneste, počkajte, kým zaschne, a ak je to potrebné, znova prebrúste.

„Plátno“, ktoré vyrábame, obsahuje všetky vlastnosti pre vytvorenie obrazu vlastnými rukami, na ktorom budú umelecké akrylové farby ľahko a pevne ležať.

Skôr ako začnete maľovať akrylovými farbami, prečítajte si naše odporúčania:

• Miera priehľadnosti akrylových farieb sa upravuje pridaním vody, ale ak je vody viac ako 20%, farba sa po zaschnutí ľahko olúpe.
• Pri spracovaní kresby farbou musíte začať s veľkými detailmi pomocou štetcov s vysokými číslami a až potom prejsť na ďalšie malé časti, podliehajúce štetcom s nižšími číslami.
• Po opláchnutí štetca po použití farby utrite na čistú handričku alebo papierový obrúsok, ochránite tak namaľované kvety pred zbytočnými farebnými škvrnami. Pri miešaní farieb použite akrylové riedidlo.
• Pri maľovaní používajte len špičku štetca, tým získate väčšiu šancu na rovnomerné rozloženie farby.
• Pri miešaní posúvajte farby smerom k sebe, namiesto toho, aby ste jednu „zasunuli“ do stredu druhej.

Ak potrebujete použiť priamku na jasné oddelenie jednej farebnej škvrny od druhej, na suchú oblasť nalepte elektrickú pásku alebo maskovaciu pásku. Potom ho môžete ľahko odstrániť a rovná čiara zostane.

Aby ste vedeli správne namiešať akrylové umelecké farby, môžu sa vám hodiť videonávody nižšie, kde vám vysvetlia, že najlepšie akrylové farby sú tie, ktorými sa dá niečo pekné namaľovať. Ó áno! Nekreslíme, píšeme hudbu našej nálady!

Ako maľovať akrylom (2 videá)

Zdá sa, že americký umelec Justin Gaffrey, bývalý šéfkuchár jednej z reštaurácií na Floride, sa vo svojej tvorivej dielni opäť cíti ako v kuchyni a vytvára objemné jedlá, z ktorých sa vám zbiehajú ústa, ktoré sa zdajú byť veľkoryso natreté v hrubých vrstvách. puding, maľby flóry a fauny. Pri pohľade na „jedlé“ plátna talentovaný umelec, telo, hladné po talente, konečne dostane pocit úplného nasýtenia.

Americký umelec vysvetľuje svoju túžbu zmeniť pole pôsobnosti vznikajúcou potrebou vyjadrovať sa s maximálnou účinnosťou, a nie jednoducho zdobiť gurmánske jedlá. Veľký vplyv Justinovou voľbou v prospech techniky akrylovej maľby bol obraz „Slnečnice“ od holandského postimpresionistu Vincenta Van Gogha, ktorý kedysi videl a ktorý ho ohromil svojimi bohatými, neopatrnými, hustými ťahmi. Ako priznáva Geoffrey, hneď na začiatku jeho tvorivá činnosť maľoval obrazy tenkými, úhľadnými ťahmi, bál sa robiť chyby, no postupne sa začal snažiť pridávať do svojich diel viac a viac farieb a objemu, vrstvu po vrstve formujúc jeho súčasný jedinečný štýl, pričom na tejto dlhej ceste strávil asi 12 rokov.

Justin najradšej maľuje svoje obrazy vo svojom vlastnom extravagantnom ateliéri na Floride, ktorý je plne zásobený rôzne sochy vyrobené z akrylu. Pri tvorbe trojrozmerných plátien pracuje výlučne s čistými akrylovými farbami a paletovým nožom.

Justin Geoffrey na svojom príklade dokázal, že pre sebavyjadrenie pomocou farieb a farieb je dôležitá len skutočná túžba tvoriť, inšpiráciu v jednoduché krajinky mimo okna. Objemová akrylová maľba americký umelec vytvoril na trhu so súčasným umením skutočnú senzáciu, mnoho známych ľudí na planéte sa snaží dostať obrazy do svojich zbierok; Geoffreyho diela sú častými exponátmi na mnohých umeleckých výstavách. Najmä pre každého, kto chce vidieť proces vytvárania nezvyčajných akrylových malieb, Justin často zverejňuje vzdelávacie videá na svojej stránke sociálnej siete.

Saw nová realita. Akryl si rýchlo získal obľubu vo väčšine rôznych oblastiach: maľba, interiérový dizajn, krása. Maľujú si nechty akrylom a maľujú obrázky. Čo je dobré na tomto polymérnom materiáli?

Akrylové farby sú na vodnej báze a nevyžadujú žiadne špeciálne riedidlá. Farby nežltnú a nespôsobujú alergie. Súčasne majú vlastnosti akvarelu a oleja. Pozrite si úžasné obrazy Justina Geoffreyho, ktorý používa akryl na vytváranie trojrozmerných obrazov!

Umelec Michael O'Toole
Umelec Justin Geoffrey

Ako každá iná technika, akryl má svoje vlastné charakteristiky.

Pri práci s akrylom môžete použiť rôzne techniky a úspešne ich skombinovať v jednom obrázku.Obrázok maľovaný akrylovými farbami môže byť vo všeobecnosti na nerozoznanie od akvarelu alebo oleja. Aj to sa stáva určitý obrázok má svoje jedinečné a nenapodobiteľné farebné podanie, ktoré je takmer nemožné napodobniť inými technikami.

Umelec Justin Geoffrey

Naučiť sa maľovať akrylom nie je ťažké, najmä ak ste už oboznámení s olejom alebo akvarelom. Ale musíte mať na pamäti, že akryl veľmi rýchlo schne. Napríklad, kým budete nadšene mávať štetcom, môžete byť „sklamaní“ v palete vo forme zaschnuté farby. Už pri „hojdaní“ štetcom však uvidíte, ako farba už zasychá.Pre niekoho je to teda jasná výhoda oproti iným lakom, pre iného však úplná nevýhoda. Ale musíte len správne konať. Takže.

Aký je najlepší spôsob organizácie pracoviska pre umelca?

Každý chápe, že dobre organizované miesto má pozitívny vplyv na tvorivý proces. Pohodlné pracovisko vám umožní nielen pohodlne pracovať, ale aj ušetriť peniaze. Ak chcete organizovať svoje pracovisko, odporúčame dodržiavať jednoduché pravidlá, ktoré vám pomôžu dobre sa sústrediť na prácu:

• Rozptýlené a rovnomerné osvetlenie
• najoptimálnejšie pre prácu;
• Dbajte na to, aby sa osvetlenie roviny plátna a modelu počas dňa prudko nezmenilo;
• Svetlo na plátne by malo dopadať zľava;
• Nedovoľte ostré rozdiely v osvetlení medzi prírodou a plátnom;
• Umelé svetlo by umelca nemalo oslepovať.

Dôležité!
Majte na pamäti, že pri maľovaní s umelým osvetlením sa môžu odtiene farby na plátne zmeniť v dôsledku vystavenia žiarovke.

Čo je potrebné na maľovanie?

Budete potrebovať: Naťahovač na plátno, tablet alebo stojan, akýkoľvek povrch na maľovanie, maskovaciu pásku, rozprašovač, sadu akrylových farieb (hlavný rozsah 6-8 farieb), umelecké štetce, vodu, navlhčenú paletu, akrylové riedidlo a paletový nôž.

Plátna. Dobrou správou je, že pre akrylová maľba Môžete použiť akýkoľvek povrch, ale bez ohľadu na to, čo si vyberiete, je potrebné ho natrieť základným náterom, okrem bieleho akvarelového papiera.
Aby bol povrch biely, použite akrylovú emulziu. Môžete použiť aj tmavú akrylovú farbu, ktorá dokáže dodať dielu požadovaný kontrast.

Štetce. Ako viete, existujú prírodné a syntetické kefy. To je samozrejme individuálne, ale pre pohodlie to všetko závisí od toho, ako je akryl zriedený:
Ak sú farby riedené, odporúčam štetce z kolínskeho, oxhair, sobolia alebo syntetického.
Ak je farba hustá (technika impasto), použite tvrdé štetce vyrobené zo sobolia, štetín alebo kombinované so syntetickým vláknom. Vhodné je použiť paletový nôž.
Veverička je vhodná na vypĺňanie veľkých plôch.

Poradenstvo: Nepoužívajte horúcu vodu - môže stvrdnúť akryl na spodnej časti vlasov kefy.

Na nanášanie ťahov a vytváranie textúr môžete použiť špongie, ako sa to robí pri maľovaní akvarelom.

Základné princípy akrylovej maľby

Musíme teda určite počítať s tým, že akryl rýchlo schne, takže nie je čas na „vyčíňanie“. Najlepší a najjednoduchší spôsob, ako začať maľovať zriedeným akrylom, je technika „wet on“. Iba hárok akvarelového papiera sa musí najskôr navlhčiť teplou vodou a natiahnuť na tabletu, pričom mokré okraje zaistite maskovacou páskou.

Môžete tiež maľovať zriedenými akrylovými farbami na suchom základe, ale na tento účel je stále lepšie ho navlhčiť. Oveľa pohodlnejšie sa vám bude maľovať, ak si vezmete dva štetce, prvý na skutočné nanášanie farby a druhý (čistý alebo vlhký) na odstránenie prebytku, vyhladenie kontúr, korekciu defektov a zjemnenie farebných prechodov.

V maľbe môžete pridať väčšiu hĺbku, lesk a výraznosť, ak obraz namaľujete metódou glazúry vrstva po vrstve. Spočíva v tom, že najprv je potrebné naniesť husté farby ako podmaľbu. Potom môžete maľovať už zriedené, ale je veľmi dôležité počkať, kým každá vrstva úplne zaschne.

Pri akrylovej maľbe môžete použiť aj techniku ​​impasto, ako keby ste pracovali v oleji. Našťastie to umožňuje pozoruhodnú kryciu schopnosť a hrúbku farieb v nezriedenom stave.
Podmaľbu môžete urobiť akrylom a maľbu doplniť olejom.

Dôležité nuansy

1. Pri pastóznej práci s akrylom sa stáva, že výsledok sa neospravedlňuje, ako napríklad efekt oleja, aj keď je akryl lesklý.
2. Teoreticky môžete zaschnuté vrstvy prepisovať mnohokrát, ale s niektorými farbami sú problémy, takže farbu musíte zoškrabať až k podkladu.
3. Existujú akrylové farby, ktoré nie sú vysoko transparentné. Preto pri takýchto farbách môže byť technika glazúry neúčinná.
4. Vo všeobecnosti musíte vyvinúť jednotlivé techniky pomocou pokusov a omylov, potom sa akryl vo vašich rukách „zaiskrí“!

Keď potrebujete hladko zmiešať niekoľko farieb na plátne, rýchle schnutie akrylu často prekáža, takže existuje niekoľko zložitých vecí, ktoré predĺžia čas schnutia:

1. Namočte štetce cez noc do vody. To vám umožní neplytvať vzácnou vlhkosťou z farby, keď ju suché štetce rýchlo vysajú;
2. Pred nanesením farby na plátno ho postriekajte vodou pomocou rozprašovacej fľaše (hlavnou vecou nie je preháňať to!);
3. Pri práci nastriekajte na plátno trochu a často;
4. Používajte špeciálne prísady, ktoré spomaľujú schnutie akrylových farieb (olejov).

Paletka potrebuje aj vlhkosť! Pre túto chvíľu však existuje jeden trik:

Použite špeciálnu paletu s navlhčenou penovou gumou umiestnenou na dne.

Takúto paletu si môžete vyrobiť aj sami. K tomu vyberte akúkoľvek plochú nádobu s vrchnákom, do ktorej umiestnite vrstvu vlhčených obrúskov resp toaletný papier(navlhčený). Uistite sa, že nie je príliš veľa vody, obrúsky alebo papier by nemali ochabnúť. Vyrovnajte povrch a prikryte ho hárkom hrubého a hladkého pauzovacieho papiera. Stane sa neporovnateľnou paletou pre vaše farby.

Na záver: ako vyrobiť paletu

Nakoniec by stálo za to zdôrazniť jednu pohodlnú a ziskovú metódu, na ktorú potrebujete iba hrubý hárok plastu alebo lepenky (A4). Umiestnite naň čistý priehľadný pilník a môžete ho použiť ako paletu. Špinavý pilník sa jednoducho vyhodí a hustá základňa môže slúžiť veľmi dlho. Súhlaste - lacné a veselé!