Ľudoví interpreti hudby a piesní, folklóru. Životopis Mariny Devyatovej, interpretky ruských ľudových piesní Moderné interpretky ruských ľudových piesní

Ruské ľudové piesne predstavujú veľmi dôležitú vrstvu národného folklóru a majú korene v staroveku. Niektoré z nich sú pohanského pôvodu a niektoré vznikli pod vplyvom kresťanstva. Staroveké piesne tvorili východoslovanské kmene, ktoré žili na území Ruska. Dá sa to usúdiť z výsledkov archeologických výskumov a množstva tvorivých prvkov zachovaných v neskoršom folklóre. V čase, keď bol založený staroveký ruský štát, krásne piesne zaujímali dôležité miesto v kultúre Rusov, ale s príchodom kresťanstva začal folklór upadať. Piesne pre tanec a inštrumentálnu hudbu oficiálne úrady neprijali a často boli ako pohanské úplne zakázané. Ľudová inštrumentálna hudba začala prežívať svoje ďalšie obdobie rozkvetu takmer dvesto rokov po prijatí kresťanstva.

Hlavné smery

Medzi hlavné žánre ruského hudobného folklóru patria tanečné piesne, okrúhle tanečné piesne, svadobné piesne, rituálne piesne a lyrické piesne. V devätnástom storočí sa ditties stali populárnymi. Ruská ľudová hudba je známa aj bohatým inštrumentálnym sprievodom. Rozšírili sa sláčikové a dychové nástroje, charakteristickým znakom krajiny sa stali ľudové piesne v sprievode harmoniky. Ale napriek tomu sa ruské piesne stále vo veľkej miere spoliehajú na vokály. S tým zrejme súvisí aj to, že cirkev zaviedla množstvo obmedzení používania hudobných nástrojov. Veselé piesne neboli v tých časoch vítané, hoci ani na ne neplatil prísny zákaz.

Moderní interpreti ruských ľudových piesní sú známi po celom svete. Táto sláva je spôsobená predovšetkým jej jedinečným vokálom. Súbor ľudových piesní "" je už mnoho rokov známy po celej planéte. Jeho účastníci sa opakovane stali víťazmi mnohých hudobných súťaží v rôznych kategóriách. Tiež takí interpreti ruských ľudových piesní ako Nikolai Ermilin, Larisa Kurdyumova a. Na webovej stránke Zaitsev.net si môžete vypočuť online alebo bezplatne stiahnuť akúkoľvek hudobnú zbierku vo formáte mp3. Tu nájdete hudbu pre každý vkus - čo najrýchlejšie, bezplatne a bez nutnosti registrácie na stránke.

názov : Zbierka najlepších ruských ľudových piesní
Účinkujúci : rôzne
rok : 2015
Žáner: Zmiešaný
Trvanie : 05:21:05
Formát/kodek : MP3
Bitová rýchlosť zvuku : 256 kbps
Veľkosť: 618 MB

Popis: Zbierka 100 najlepších ľudových piesní. Všetky tie piesne, ktoré pozná a spieva celý ruský ľud! Spievajte spolu s nami!

Stiahnite si zadarmo zbierka najlepších ruských ľudových piesní Môcť

Zoznam skladieb:
001. Lidiya Ruslanova - Zlaté hory
002. Sergej Zacharov - Trojka
003. Ruská pieseň - Marusya
004. Nadežda Krygina - Komáre
005. Ludmila Zykina - Zhodila prsteň
006. Ľudmila Nikolaeva - Čiernooká, čiernooká
007. Georg Ots - Nie vietor ohýba konár
008. Tatyana Petrova - Môj pozlátený prsteň
009. Ivan Skobtsov - Prichádza poštová trojka
010. Nikolaj Timčenko - Pozdĺž Piterskej
011. Joseph Kobzon - Čakáte na Lizavetu?
012. Nikolay Erdenko - Pamätám si, pamätám
013. Sergey Lemeshev - Ako Vanyusha chodil a chodil
014. Olga Voronets - Pôjdem, pôjdem von
015. Nikolaj Gedda - Ach, miláčik
016. Evgeny Nesterenko - Večerné zvony
017. Alexandra Strelchenko - Očarujúce oči
018. Evgenia Shevchenko - Jazdili sme na lodi
019. Ruský ľudový zbor pomenovaný po. M.E. Pyatnitsky - Ako ma moja vlastná matka odprevadila
020. Ivan Surzhikov - Manželka
021. Nikolay Timchenko - Pôjdem von
022. Olga Voronets - Niekto chýba, niekomu je ľúto
023. Olga Kovaleva - Na okne sú dve kvety
024. Nadezhda Kadysheva a súbor Zlatého prsteňa - Kaťuša
025. Maxim Mikhailov - Ach ty, môj podiel je môj podiel
026. Vladiyar - Ach, mráz, mráz
027. Lidiya Ruslanova - Kamarinskaya
028. Ivan Skobtsov - Noc je tmavá, chopte sa zápisnice
029. Tamara Abdullaeva - Ako slúžil vojak
030. Sergey Zacharov - Mesiac svieti
031. Ľudmila Nikolaeva - Cigáni šoférovali
032. Tatyana Petrova - Ako večer, večer
033. Olga Voronets - Pred ľuďmi v okrúhlom tanci
034. Sergey Lemeshev - Snehová búrka
035. Biely deň - Ach, ako ťa mám rád!
036. Vika Tsyganová - Podomní
037. Nadezhda Kadysheva and the Golden Ring Ensemble - Niekto zišiel z kopca
038. Galina Nevara - Slávici
039. Maria Pakhomenko - Nie je lepšia farba
040. Nikolaj Erdenko - Otrada
041. Ruský ľudový zbor pomenovaný po. M.E. Pyatnitsky - Pekný, mladý
042. Alla Bayanova - Dovolenka na dedine
043. Nadežda Krygina - Uhar-obchodník
044. Ivan Skobtsov - Medzi plochými dolinami
045. Maxim Mikhailov - Ach ty, môj podiel je môj podiel
046. Sergey Lemeshev - Sedím na kamienku
047. Nadezhda Kadysheva and the Golden Ring Ensemble - Keby som mal hory zlata
048. Olga Voronets - Pod oknom sa hojdá čerešňa vtáčia
049. Ivan Skobtsov - Step a step všade naokolo
050. Ľudmila Nikolaeva - Matanya
051. Sergey Zacharov - Pozdĺž a pozdĺž rieky
052. Ruský ľudový zbor pomenovaný po. M.E. Pyatnitsky - Uspávanka
053. Sergey Zakharov - Hej, kočiš, choď do Yaru
054. Lidia Ruslanova - Cez divoké stepi Transbaikalia
055. Zinaida Sazonová - Ach, nie je večer
056. Tamara Sinyavskaya - Matka, na poli sa práši
057. Štátny Voronežský ruský ľudový zbor - Kačice lietajú
058. Vladiyar - Moja radosť žije ďalej
059. Lidiya Ruslanova - Vyšla som na kopec
060. Tatyana Petrova - Moja Vanyushka
061. Karina a Ruzana Lisitsian - Lúčna kačica
062. Lyudmila Zykina - Spod kamienkov
063. Ekaterina Shavrina - Mesiac sa zmenil na karmínový
064. Ruský ľudový zbor pomenovaný po. M.E. Pyatnitsky - Ako jazda na horskej dráhe v horách
065. Ludmila Zykina - Pod oblúkom je zvonček
066. Lidia Ruslanová - Valenki
067. Vokálny súbor Voronezh girls - Thin Rowan
068. Štátny akademický zbor, riaditeľ. A. Sveshnikova - Ach, ty široká step
069. Alexandra Strelchenko - Pozdĺž cesty Murom
070. Sergey Zakharov - Bol som po celom vesmíre
071. Anna German - Spoza ostrova až do jadra
072. Ruský ľudový zbor pomenovaný po. M.E. Pyatnitsky - Ach, moje hmly
073. Ivan Skobtsov - Dubinushka
074. Vika Tsyganova - Kalina červená
075. Lyudmila Zykina - Spievaš v slávikovej záhrade
076. Sergej Zacharov - Spinner
077. Boris Shtokolov - Noc
078. Oľga Voronets - Kalinka
079. Victor Klimenko - Kochár, nepoháňajte kone
080. Nadezhda Kadysheva a súbor Zlatý prsteň - popol horský Ural
081. Mária Maksáková - Nad poliami a nad čistými
082. Ruský ľudový zbor pomenovaný po. M.E. Pyatnitsky - Keď sme boli vo vojne
083. Ruský ľudový zbor pomenovaný po. M.E. Pyatnitsky - A kto vie
084. Ludmila Nikolaeva - Ach, prečo túto noc
085. Mária Mordašová - Zavlekaločka
086. Nadezhda Kadysheva and the Golden Ring Ensemble - Si môj padlý javor
087. Ruský ľudový zbor pomenovaný po. M.E. Pyatnitsky - Pozdĺž ulice
088. Anna Litvinenko - Moskva so zlatou kupolou
089. Vika Tsyganova - Ach, kvitne kalina
090. Tamara Sinyavskaya - Kaťuša
091. Olga Voronets - Raz, dva, milujem ťa
092. Nadezhda Kadysheva and the Golden Ring Ensemble - Rozkvitla pod oknom
093. Evgeniy Nesterenko - Tu sa ponáhľa odvážna trojka
094. Jekaterina Šavrina - Luchinuška
095. Ludmila Nikolaeva - Prechádzka pozdĺž Dona
096. Irina Maslenniková - Mravec trávový
097. Ľudmila Zykina - Volga tečie
098. Olga Voronets - Stopy stehov sú zarastené
099. Anna Litvinenko - Pri kostole bol koč
100. Mária Mordašová - Ivanovna

Biografia Mariny Devyatovej, interpretky ruských piesní, sa začala v decembri 1983. Vtedy sa budúci spevák narodil v rodine ľudového umelca Vladimíra Devyatova v Moskve. Marínine umelecké schopnosti sa prejavili už v troch rokoch. Jej detský hlas znel harmonicky, dievča cítilo tonalitu a rytmus melódie. Po nejakom čase pozorovania svojej dcéry sa rodičia rozhodli poslať dieťa do hudobnej školy, čo sa uskutočnilo v roku 1990, keď mala Marina 7 rokov. Biografia Marina Devyatova tak otvorila svoju ďalšiu stránku.

Štúdium na hudobnej škole

Celých osem rokov sa mladý študent učil základy hudobnej vedy, harmónie a solfeggia a študoval aj zborové dirigovanie. Po škole Marina vstúpila na Schnittke Music College a o štyri roky neskôr pokračovala v štúdiu na slávnej Gnesinke Academy of Music, kde niekoľko rokov študovala vokály. Hudobné vzdelanie umožnilo dievčaťu veriť v seba a naďalej sa zlepšovať v interpretácii ruských ľudových piesní.

Prvé koncerty

V októbri 2008 zorganizovala speváčka Marina Devyatova, ktorej biografia bola neustále aktualizovaná novými stránkami, svoj prvý koncert, ktorý sa konal v znamení ruských speváckych tradícií. Úspech bol ohromujúci, po koncerte sa mladá speváčka rozhodla naplno venovať ruskej ľudovej piesni a štúdiu folklóru. A v marci 2009 bola biografia speváčky Marina Devyatova poznačená ďalšou udalosťou, ktorá vzrušila dievča do hĺbky jej duše, dostala pozvanie zúčastniť sa na recepcii organizovanej ruským ministerstvom zahraničných vecí na počesť kráľovnej Alžbety Anglicko a celá jej rodina.

Sólové albumy

Presne o rok a pol neskôr Marina predstavila svoj vlastný program s dômyselným názvom „Idem, pôjdem von“ v Moskovskom varietnom divadle. V rovnakom čase vyšiel jej album „Nemyslel som, nehádal som“. Kritici jednomyseľne navrhli, že Marina Devyatova si ani nemyslela, ani si nepredstavovala, že by sa jej ruské piesne stali tak všeobecne známe. A keď na konci roku 2011 vyšiel ďalší album Marina s názvom „I Am Happy“, nikto nepochyboval o tom, že speváčka sa vo všeobecnosti našla a bude sa naďalej rozvíjať v oblasti ruskej ľudovej piesne.

Zahraničné koncerty

Marina pravidelne koncertuje v rôznych krajinách sveta a už teraz je považovaná za „veľvyslankyňu“ ruskej kultúry. Zároveň sa biografia Marina Devyatova vyvíja daným smerom a objavujú sa v nej nové kreatívne stránky. Speváčka rada pracuje s detskými skupinami, talentované deti dodávajú svojim vystúpeniam zvonivý tón a Marina má z toho jednoducho radosť, rovnako ako jej malí pomocníci. Na zájazdoch jej pomáha aj ruská ľudová skupina Young Dance show balet, ktorej súčasťou sú profesionálne vyškolení tanečníci ovládajúci techniky domáceho ruského tanca.

Náboženská viera

Biografia Marina Devyatova okrem kreatívnych stránok obsahuje informácie o náboženských presvedčeniach speváka. Podľa jej vlastného priznania je Marina Hare Krišna. Ako vegetariánka sa speváčka snaží sprostredkovať svoje presvedčenie každej osobe, s ktorou ju osud tak či onak privedie. Marina Devyatova má okrem iného ťažkosti, ale nájde si čas na cvičenie jogy, ktorá je podľa jej uistení kľúčom k fyzickému a morálnemu zdraviu.

Dnes je „Buranovskie Babushki“ neuveriteľne populárny. To sa dá ľahko vysvetliť. Ľudia oceňujú úprimné, oduševnené podanie ľudových piesní. Rozhodli sme sa vám porozprávať o ďalších, nemenej úžasných, no menej známych folklórnych interpretoch z ruského vnútrozemia.

Piesne „Aliyoshnye“ dediny Plekhovo

Výraznou črtou hudobnej kultúry obce Plekhovo, okres Sudzhansky, región Kursk, sú „alilesh“ piesne na tanec, rozvinutá tradícia inštrumentálnej hry, špecifické choreografické žánre - tanky (rituálny tanec) a karagodas (okrúhle tance).

Miestne melódie, ktoré Plekhovo preslávili po celom svete – „Timonya“, „Chebotukha“, „Otec“, „Je to horúce orať“ – hrá súbor s unikátnou sadou nástrojov: kugikly (Pan flauta), roh ( zhaleika), husle, balalajka.

Herecký štýl Plekhovovcov sa vyznačuje bohatstvom improvizácie a komplexnou polyfóniou. Inštrumentálna hudba, spev a tanec sú neoddeliteľnou súčasťou plekhovskej tradície, ktorú ovládajú všetci skutoční majstri: dobrí speváci často vedia hrať na kugikl, huslisti a hornisti spievajú s radosťou - a všetci bez výnimky obratne tancujú v karagoda.

V inštrumentálnom podaní platia tradičné pravidlá: na kugikl hrajú iba ženy; na lesný roh, husle, akordeón - iba muži.

"Ach, aký je to zázrak." Pieseň Karagod pre Maslenitsa v podaní obyvateľov obce Plekhovo

Utrpenie v dedine Russkaya Trostyanka

Piesňová tradícia dediny Russkaya Trostyanka, okres Ostrogožskij, región Voronež, sa vyznačuje hlasným zafarbením hrudníka ženských hlasov, zvukom mužských hlasov v hornom registri, farebnou polyfóniou, vysokou úrovňou improvizácie, použitím špeciálne spevácke techniky - „kopy“, „resety“ (špecifické krátke záblesky hlasu do iného, ​​zvyčajne vysokého registra).

Žánrová hudobno-folklórna sústava obce zahŕňa kalendárové, svadobné, plangentové, okrúhle tanečné, herné piesne. Dirty a utrpenie zaujímajú významné miesto v repertoári miestnych obyvateľov. Mohli sa hrať buď sólo s akordeónom alebo balalajkou („Matanya“, „Semjonovna“, „Barynya“) alebo zborovo bez inštrumentálneho sprievodu („Začínam spievať utrpenie“, „Puva, Puva“).

Ďalšou črtou piesňovej tradície dediny Russkaya Trostyanka je prítomnosť špeciálnych jarných piesní od Krasnaya Gorka po Trojicu. Takýmito piesňami, ktoré označujú sezónu, sú nakreslené „Za lesíkom, lesík spolu lietali slávik a kukučka“, „V lese sme mali dobré leto“.

Dlhá pieseň „Môj slávik, slávici“ v podaní ľudového súboru „Krestyanka“ z dediny Russkaya Trostyanka, okres Ostrogozhsky, región Voronež

Balady okresu Dukhovshchinsky

Lyrické piesne sú jedným z dominantných žánrov v piesňovej tradícii regiónu Dukhovshchinsky. Poetické texty týchto piesní odhaľujú emocionálne stavy a duševné zážitky človeka. Medzi zápletkami sú dokonca aj balady. V melódiách lyrických piesní sa spájajú zvolacie a rozprávačské intonácie, významnú úlohu zohrávajú expresívne chorály. Piesne sú tradične venované kalendárnym obdobiam (leto, zima) a jednotlivým sviatkom (Maslenica, Duchovný deň, patrónske sviatky), jesenným a zimným stretnutiam, rozlúčke s armádou. Medzi znaky miestnej divadelnej tradície patrí charakteristický timbre a špeciálne herecké techniky.

Lyrická pieseň „Dievčatá chodili“ v podaní P.M. Kozlová a K.M. Titova z dediny Sheboltaevo, okres Dukhovshchinsky, región Smolensk

Náreky v dedinke Kukučka

Dedina Kukushka v regióne Perm je ako rezervácia tradičného spevu Komi-Permyak. Oblasťou špecializácie členov súboru je spevácke umenie, tradičné tance, tance a hry, ľudový odev. „Masívny“, timbrovo intenzívny, „plný“ ansámblový spev typický pre Kochi-Permyak Kochi získava osobitý jas a intenzívnu emocionalitu v podaní kukušanských spevákov.

Súbor tvoria obyvatelia obce Kukushka, ktorých navzájom spájajú rodinné, príbuzenské a susedské väzby. Členovia skupiny zbierajú všetky žánre miestnej piesňovej tradície: ťahané, lyrické komiské a ruské piesne, tanečné, hrané, okrúhle tanečné piesne, svadobné rituálne piesne, duchovné básne, piesne a zbory. Ovládajú tradíciu lamentovania, poznajú detský folklórny repertoár, rozprávky a uspávanky, ale aj tanečné, tanečné a herné formy miestneho folklóru. Napokon zachovávajú a reprodukujú miestne rituálne a sviatočné tradície: starodávny svadobný obrad, obrad vyprevadenia vojska, spomienku na zosnulých, vianočné hry a trojičné lúčne slávnosti.

Tanečná pieseň („yӧktӧtan“) „Basok nylka, volkyt yura“ („Krásne dievča, hladká hlava“) v podaní etnografického súboru z obce Kukushka, okres Kočevskij, oblasť Perm

Karagodské piesne Ilovky

Tradičné piesne juhoruskej dediny Ilovka, okres Alekseevsky, región Belgorod, patria do piesňového štýlu pohraničnej oblasti Voronež-Belgorod. V hudobnej kultúre Ilovky dominujú ťahavé, hojne spievané piesne a okrúhle tanečné (karagod) piesne s prekríženými tancami.

V speváckej tradícii obce sú zreteľne viditeľné znaky juhoruského štýlu: otvorený, jasný hlas, používanie vysokých registrov u mužov a nízkych u žien pri spoločnom speve, vplyv štýlu okrúhlych tanečných piesní.

V ilovskej tradícii je veľmi málo kalendárno-rituálnych piesňových foriem. Jedinou kalendárovou piesňou, ktorá sa zachovala dodnes, je koleda „Ach, Kaleda, spod lesa, les!“, ktorá je prednesená v polyfónii. Existuje niekoľko sezónne venovaných piesní, medzi nimi môžeme zaznamenať trojičný okrúhly tanec „Môj celolistý veniec“.

Okrúhla tanečná pieseň „My All-Leafy Wreath“ v podaní obyvateľov obce Ilovka, okres Alekseevsky, región Belgorod

Nárazové pitie v okrese Afanasyevsky

Obyvatelia dedín regiónu Kirov si pamätajú, milujú a starostlivo zachovávajú miestne spevácke tradície.

Lyrické piesne tvoria jednu z najdôležitejších súčastí kultúrneho dedičstva regiónu. V okrese Afanasyevsky v regióne Kirov neexistuje žiadny špeciálny výraz na označenie žánru lyrických piesní. Najčastejšie sú takéto piesne charakterizované ako dlhé, ťahavé, ťažké. V príbehoch interpretov sa spomínajú aj ako starodávne, keďže sa spievali v dávnych dobách. Bežné názvy sú tie, ktoré sa spájajú s piesňami, ktoré nie sú viazané na dátum (jednoduché piesne) alebo s ich príslušnosťou k sviatkom (sviatočné piesne). Miestami sú spomienky na spievanie istých lyrických piesní pri vyháňaní armády. Potom sa im hovorí vojaci.

Lyrické piesne sa tu spravidla neobmedzovali na konkrétne životné situácie: spievali „keď sa im to hodí“. Najčastejšie si ich počas poľných prác, ako aj počas sviatkov spievali ženy aj muži: „kto chce, spieva“.

Významné miesto v tradícii mali pivné slávnosti, na ktorých si hostia zabávali. Účastníci hodovania robili skladačky – každý priniesol med, maškrtu či pivo. Po hodine-dvoch posedení u jedného gazdu sa hostia pobrali do inej koliby. Na týchto oslavách sa nevyhnutne spievali lyrické piesne.

Lyrická pieseň „Strmé hory sú veselé“ v podaní P.N. Varankina z obce Ichetovkiny, okres Afanasyevsky, región Kirov

Shchedrovki v obci Kamen

Piesňovú tradíciu Brjanskej oblasti charakterizuje dominancia svadobných, okrúhlych tancov a neskôr lyrických piesní. V obci Kamen sú stále obľúbené svadobné, okrúhle tanečné, lyrické a kalendárové piesne. Kalendárny cyklus je tu zastúpený žánrami vianočného obdobia - Ščedrovky a piesne, ktoré sprevádzali poháňanie kôz, a maslenické piesne počas Maslenicových slávností.

Žáner, ktorý sa v Starodubskom okrese vyskytuje najčastejšie, sú svadobné piesne. Jedným z mála „živých“ žánrov sú dnes lyrické piesne. Miestni speváci veria, že majú nepopierateľnú krásu, hovoria o nich: "Krásne piesne!"

Svadobná pieseň „Ach, svokra čakala na svojho zaťa pri večeri“ v podaní obyvateľov obce Kamen, okres Starodubsky, región Bryansk

Olga Vasilyevna Kovaleva (1881 - 1962) sa narodila v obci Lyubovka (Okunevka) v okrese Atkarsky v provincii Saratov a prežila tam svoje detstvo.
V šestnástich opúšťa svoj dom a odchádza do mesta. V Samare žije Olga Kovaleva so vzdialenými príbuznými, učí sa čítať a písať a vo veku dvadsiatich rokov vstupuje do kurzov záchranárov. Počas týchto rokov si stále neuvedomuje svoje skutočné povolanie, hoci si neustále pobrukuje ľudové piesne o láske. Krásny hlas a muzikálnosť sedliackeho dievčaťa priťahujú pozornosť ostatných. Hudobníci si ju všimnú a pomôžu jej zapísať sa do hudobnej školy na štúdium spevu.

Už ako študentka (1904-1906) sa zúčastňuje koncertov organizovaných samarskou pobočkou Ruskej hudobnej spoločnosti (RMS). Po absolvovaní hudobných kurzov v Samarskej ruskej hudobnej spoločnosti odchádza Oľga Kovaleva do Petrohradu, kde sa učí u profesora I. M. Pryanishnikova na trojročných súkromných operných kurzoch (1907-1909). S pomocou Pryanishnikova sa pripája k putovnému opernému súboru Rostov na Done, ktorý cestuje po mestách regiónu Volga (Samara, Caricyn, Astrachaň).
Potom, čo tam pracovala jednu zimnú sezónu (1909/10), Olga Vasilyevna Kovaleva divadlo opustila, ale vystupovala na koncertoch s rôznymi partnermi ako „operná speváčka“ (1910/11). V jej programe sú len árie a romance ruských a zahraničných skladateľov.

Po krátkom pobyte v Lyubovke sa Olga Vasilievna rozhodla zahrnúť ľudové piesne do svojich koncertných vystúpení. Prvá pieseň, ktorú spievala, bola „Luchinushka“ (Lubovova verzia), ktorá sa stala akýmsi hudobným emblémom všetkých jej nasledujúcich koncertov. Repertoár ľudových piesní Olga Vasilievna čerpá zo zbierok M. A. Balakireva, N. A. Rimského-Korsakova, A. V. Lyadova, kde sú piesne uvádzané v monofónnom podaní so sprievodom klavíra.
Po usadení sa v Novorossijsku (1911/12) vystupoval O. V. Kovaleva s ďalšími umelcami v mestách a dedinách južného Ruska. A v rokoch 1912-13 koncertovala so svojím stálym partnerom - huslistom Hermannom Clemensom * - v regiónoch stredného Ruska a v mestách regiónu Volga ako roľnícka speváčka a interpretka ľudových piesní. Podľa plagátov „vystupuje v ľudovom roľníckom kroji provincie Riazan“.

Začiatkom roku 1914 sú v Moskve. Tento rok sa pre Olgu Vasilievnu Kovalevu stáva významným. Mnohé plagáty a recenzie z tej doby ukazujú, že herecký profil O. V. Kovalevu sa zdá byť stabilizovaný a „zväčšujúci sa“. Ak predtým bol vedúcou osobnosťou súboru huslista Herman Clemens, ktorý „vyštudoval Moskovské ľudové konzervatórium“, ktorý vystupoval „za účasti pani Olgy Kovalevovej“, teraz je hlavnou účinkujúcou programu Olga Kovaleva; huslista G. Clemens hrá variácie na témy jednej alebo dvoch ľudových piesní a inak tvorí duet so spevákom, ktorý hrá spolu s „doprovodnými hlasmi“ k piesňam.
Pre Olgu Vasilievnu bol obzvlášť významný „Večer piesní“ - koncert v Polytechnickom múzeu, ktorý zorganizoval E.E. Lineva vo februári 1914. O. V. Kovaleva sa z provinčnej, málo známej cestovateľskej speváčky stáva „slávnou“ interpretkou ľudových piesní. Jej repertoár sa citeľne stáva vážnejším, tematicky sa prehlbuje a zároveň „demokratizuje“. Veľké miesto v nej začínajú zaujímať vlastné nahrávky Olgy Vasiljevny – piesne jej rodnej Ljubovky, etnografické nahrávky E. Lineva, Yu Melgunova, N. Palčikova. Jej portrét je vytlačený vedľa portrétu M.E. Pyatnitského (Noviny, 1914). Recenzie zaznamenávajú autentickosť ľudového remesla, pravdivosť, jednoduchosť a zdržanlivosť, ktorá je vlastná ženskému ľudovému spevu *.
Počas ťažkých vojnových rokov (1914-1916) Olga Vasilievna vystupovala na charitatívnych koncertoch, v nemocniciach („sestra s piesňami“), v kasárňach, viedla spevácku skupinu v útulku pre slepých invalidných vojakov, spievala piesne pre obyčajných ľudí, obchádzal Moskvu s Clemensovými dvormi. Zájazdy pokračujú do odľahlých a odľahlých kútov krajiny.

V roku 1917 sa začalo nové, druhé obdobie Kovalevovej umeleckej činnosti, ktoré jej prinieslo slávu, prosperitu a veľké tvorivé uspokojenie. Olga Vasilievna sa stáva aktívnym účastníkom koncertov pre ľudí. Spieva v dielňach tovární a tovární, v kasárňach, na námestiach a železničných staniciach. Jeho popularita rastie. Teraz sú jej stálymi partnermi spevák Anatolij Dolivo a kvarteto domra pod vedením G. P. Lyubimova. V roku 1921 s nimi Olga Vasilievna odcestovala do Švédska a Nórska, kde umelci koncertovali v prospech hladujúcich ľudí v regióne Volga. (Následné zahraničné cesty v rovnakom zložení boli v roku 1925 - do Paríža na Svetovú výstavu umenia av roku 1927 - do Frankfurtu nad Mohanom na desaťročie sovietskeho umenia.)

Od roku 1924 sa Olga Vasilievna objavovala v rozhlase, najmä v programoch pre roľníkov. Stretáva sa na koncertoch s guslarom K. M. Severským, zborom M. E. Pjatnického, s P. G. Yarkovom a jeho zborom, s Irmou Yaunzem a pokračuje v komunikácii s členmi hudobnej a etnografickej komisie Moskovskej univerzity, príbuznými E. E. Lineva, rodinou Denisovcov. (ženské trio), mužské kvarteto „Ľudová pieseň“ pod vedením V. A. Fedorova, speváčka A. I. Treťjaková a mnohí odborníci na ľudovú pieseň. V tomto prostredí sa formovali tradície predvádzania moderných ľudových piesní na javisku a vznikal repertoár interpretov sovietskych ľudových piesní.
Druhé obdobie, rozkvet tvorivých a výkonných aktivít Olgy Vasilievny, sa skončilo udelením titulu ctený (1934) a ľudový (1946) umelec RSFSR.
Oľga Vasilievna, ktorá je vo svojom hlavnom zamestnaní ako sólistka Celozväzového rozhlasu, je v treťom a poslednom období svojho pracovného života konzultantkou ruského spevokolu Celosväzového rozhlasu. Radí mladým interpretom M. Kiryushovej, A. Savelyevovej, E. Shurupovej, E. Semenkine, A. Frolovej, L. Zykine a odovzdáva im svoje interpretačné skúsenosti. Oľga Vasilievna zomrela 2. januára 1962 v osemdesiatom prvom roku svojho života.