Žymiausi paveikslai apie jūrą. Jūros peizažai aliejiniais dažais, jūros paveikslai – įsigykite jūros peizažo paveikslą galerijoje Artrussia Jūrų tema tapyboje

Jūros stichija yra neišsenkantis įkvėpimo šaltinis menininkams ir kūrybingi žmonės. Atrinkome 20 paveikslų, kuriuose vyrauja hiperrealizmas ir užkrečiama meilė jūrai. Šis sąrašas yra mažas pasirinkimas jaudinantys paveikslai jūrinėmis temomis, kurie, mūsų nuomone, nusipelno jūsų dėmesio. Be to, visus vaizdus galima spausdinti ant drobės mūsų internetinėje parduotuvėje.

I.K. Aivazovskio „Devintoji banga“, „Briga „Merkurijus“, užpulta dviejų Turkijos laivai“, „Saulėtekis Feodosijoje“

Bene garsiausias marinistas ne tik mūsų šalyje, bet ir visame pasaulyje. Jo darbai – tikri šedevrai, o jis pats – ne tik genijus techninis vykdymas elementai, bet ir jo subtilaus charakterio atspindys.

M.A Alisovas “ Jūros peizažas»

Mūsų talentingas tautietis laikomas geriausiu Aivazovskio mokiniu, jis parašė daug darbų jūrine tema, jo darbai meno muziejai Dnepropetrovskas, Charkovas ir kiti miestai.

A.P. Bogolyubovas “ Paskutinės minutės imperatoriškoji jachta „Livadia“, „Krantas netoli Sorento“

Jo darbai laikomi akademiniais, o jis pats buvo tapybos profesorius ir gana įtakingas savo meto žmogus. Rašytojo anūkas A.N. Radishcheva buvo vyriausiojo jūrų laivyno štabo menininkė ir dalyvavo labdaringoje veikloje menininkų našlėms ir našlaičiams.

Claude'as Josephas Vernet „Laivo avarija audroje“, „Audra uolėtame krante“

Prancūzų tapytojas dar savo gyvenimą išgarsėjo kaip jūros audrų vaizdavimo meistras. Jo paveikslai puošė rūmus ir šiandien yra daugiausiai kolekcijose pagrindiniai muziejai Europa.

L.A. Afremovo jūrų tema

Mūsų šiuolaikinis menininkas impresionistas nėra tipiškas marinistas, tačiau jo jūros peizažai, kaip ir visi jo darbai, įspūdingi spalvomis ir technika. Kvapą gniaužiančius menininko darbus galite rasti mūsų svetainėje.

Amerikiečių menininkas, kurio filosofija „Po velnių su taisyklėmis... tapyk tai, kas tau patinka“ tiksliai apibūdina jo paveikslų stilių. Jis puikiai sujungia skirtingas kompozicijų dalis, naudoja neįprastus vaizdus ir spalvas, nuo jo paveikslų neįmanoma atsiplėšti!

Zaria Forman „Grenlandija nr.54“, „Maldyvai nr.1“, „Grenlandija nr.50“

Ne, tai ne tikros nuotraukos ir net ne „Photoshop“, o gilūs ir hiperrealistiški amerikiečių menininkės Zaria Forman darbai, kuri paveikslus kuria be jokių meninių priemonių, o tik pirštų galiukų pagalba. Savo šedevrais menininkė siekia atkreipti visuomenės dėmesį į aplinkosaugos problemas.

Katsushika Hokusai " Didelė banga Kanagavoje“, „Banga“

Puiku Japonijos menininkas dirbo daugybe technikų, pripažintas vienu žymiausių japonų gravierių Vakaruose. „Didžioji banga prie Kanagavos“ sukurta Ukiyo-e stiliumi ir yra vienas iš garsiosios menininko serijos „Trisdešimt šeši Fudži vaizdai“.

Artemas Čebokha (RHADS)Skaitmeninis jūrų menas

Jaunasis menininkas savo darbus kuria ne ant drobės, o „Photoshop“, o vietoj dažų naudoja pikselius, tačiau jo darbus sunku atskirti nuo tradicinė tapyba. Fantastiški siužetai yra tokie tikroviški, kad atrodo, kad jie netrukus atgys.

Dehongas Jis

Dehong He yra laisvai samdomas iliustratorius iš Singapūro ir jo fantastinė realybė, mūsų nuomone, pelnytai užima vietą šiame tope. Jo darbai tikrai įdomūs ir verti dėmesio.

Didžiulio paveikslo objektas yra sujaudintas jūros paviršius, iš tikrųjų drobė vadinama „Tarp bangų“. Menininko idėjos išraiška – ne tik spalva ir kompozicija, bet ir pats siužetas: jūra, jūra kaip svetima ir pavojingas žmonėms elementas.

Gamtos kanonų nepaisantis tapybos kūrinys tampa groteskiškas.
Džonas Drydenas

Šiame tragiškas vaizdas Aivazovskis Su dažais atspėjau teisingai. Puošnūs pilkšvai mėlynos, smaragdo žalumos ir pilko dangaus deriniai nėra kaip tamsūs debesys. Ši audra netgi šventinė. Iš dalies.

Blogai bandyti apibūdinti siurrealistų paveikslus, bet jūsų įspūdžiai – kodėl gi ne? Tačiau „Atminties išlikimo“ atveju DaliĮdomus ne tik paveikslo siužetas, bet ir jo sukūrimo istorija.

I-van Kon-stan-ti-no-vich Ai-va-zov-sky na-ri-so-val yra labai ilgas car-ti-nu „Nuo ramybės iki uragano“, ir pasirodė gerai, aš. pranešiu jums! Įspūdis kelia tam tikrų asociacijų su panoramomis, bet tokios jūros elementų įvairovės fotopanoramoje nerasi, o jei rasi, baidarę tikrai turėsi :)

Kiek paveikslų Aivazovskis pavadino „Jūra“ iš ne mažiau kaip septynių tūkstančių? dažniausiai vaizduojanti tą pačią jūrą? Šiuo atveju prieplauka yra labiau individualizuota: vaizdas į jūrą adresu mėnulio šviesa . Šis „vaizdas“ dažniausiai būna ne audra, o kažkas ramesnio.

Devintoji banga yra banga, kuri yra didesnė, aukštesnė ir stipresnė už kitas. Jis patenka į bėdą. I.K. Aivazovskis pavaizdavo šias bėdas su visa savo nuostabiu talentu ir visais Italijos pakrančių vandenyse išlavintais įgūdžiais.

Meilė jūrai turi didžiulę istoriją. Tūkstančius metų ji ne kartą tapo centru, pradžia ir atspirties tašku daugiausiai kūrybai garsių šedevrų, kurie iki šiol džiugina žiūrovą. Norime papasakoti apie garsiausius Rusijos jūrininkus, kurių darbais žavisi visas pasaulis.

Maždaug XVII amžiuje, kilęs iš Olandijos naujas žanras tapyba. Jame pagrindinis įvaizdžio veikėjas buvo ne žmogus, ne gėlių ar vaisių vaza, o kažkas, ką labai sunku perteikti žodžiais, bet kas nuo neatmenamų laikų traukė žmones į save – stichiją. Rusiją supa 15 jūrų, o mūsų upės yra neįtikėtinai plačios ir gilios, todėl nenuostabu, kad būtent rusų marinistai išgarsėjo visame pasaulyje. Žinoma, visi žino Ivaną Aivazovskį, bet jis nebuvo vienintelis mūsų menininkas, kuris pirmenybę teikė jūrai, o ne viskam.

Magas su šepečiais

Pavydūs žmonės mėgo skleisti gandus apie Aivazovskis. Jie pasakojo, kad kurdamas paveikslus jis naudoja specialius dažus, o parodose už drobės pastato lempą, kad paveiksluose pasiektų būdingą vandens ir dangaus švytėjimą. Žinoma, taip nebuvo, ir menininkas tai ne kartą įrodė, piešdamas viešai ir visus stebindamas milžinišku savo darbų greičiu ir aiškumu.

Mažasis Ivanas pradėjo stebinti žmones nuo vaikystės. Pirmiausia išmokdamas groti smuiku savarankiškai, o paskui atrasdamas nepaprastą meninis gebėjimas. Mecenatai ėmė padėti talentingam, bet neturtingam berniukui – davė jam pieštukų ir dažų, o valstybės lėšomis stengėsi įstoti į mokslus. Būdamas šešiolikos jis atvyko į sostinę, kur įstojo, kaip dabar sakoma, į Sankt Peterburgo imperatoriškosios dailės akademijos biudžeto skyrių. Akademijoje jaunas talentas viskas taip pat sekėsi puikiai. Visuomenės pripažinimas parodose, sidabro medalis už du peizažus, tapimas asistentu garsiam ir madinga menininkė Filipas Taneris. Ir tada iškilo grėsmė Aivazovskio karjerai, kuri kilo į viršų kaip žuvėdros jo paveiksluose.

„Vaizdas į pajūrį netoli Sankt Peterburgo“

Faktas yra tas, kad Philipas Tanneris buvo pavydus žmogus ir netoleravo išpuolių prieš jo šlovę. Mintis, kad mokinys gali pranokti savo mokytoją, jam buvo nepakeliama. Todėl jis uždraudė savo gabiam mokiniui rašyti savo paveikslus ir rodyti juos bet kur. Aivazovskis maišė dažus ir tvarkė pavydų prancūzų reikalus. Taneris atsipalaidavo ir tuo metu Aivazovskis 1836 m. rudens Dailės akademijos parodoje pristatė net penkis savo darbus, kuriuos labai entuziastingai sutiko ir kritikai, ir visuomenė. Mokytojas negalėjo pakęsti tokio įžeidimo ir apskundė carą, kuris įsakė pašalinti Aivazovskio paveikslus iš parodos už nepaklusnumą ir jaunajam menininkui uždrausta dirbti šešiems mėnesiams.

"ramiai"

Ši istorija atliko juodojo PR vaidmenį kylanti žvaigždė Rusų tapyba. Jo paveikslai anksčiau džiugino visuomenę, o uždrausto menininko šlovė dar labiau pakurstė susidomėjimą. Ant jo pasipylė aukso medaliai, o tada Dailės akademija nusprendė paleisti talentingą jaunuolį nuo savo sienų dvejais metais anksčiau ir išsiųsti į Krymą su užduotimi nupiešti keletą peizažų. Aivazovskis, kaip visada, su tuo susidorojo puikiai, todėl Akademijos lėšomis buvo išsiųstas į Europą.

„Venecijos vaizdas iš Lido“

„Neapolio įlanka“

„Amalfio pakrantė“

Ten daug rašo ir susipažįsta įdomių žmonių, bendrauja su Gogoliu, o jo parodos vyksta nuolat sėkmingai. Paveikslas „Chaosas“ yra viena iš jo paveikslų serijų, paremtų juo biblinės istorijos, net popiežius jį perka. Gogolis apie tai rašo Aivazovskiui: „Jūsų „Chaosas“ sukėlė chaosą Vatikane.

Visi nori gauti paveikslą iš to paties menininko, kurio darbai puošia Vatikano sienas! Taigi Aivazovskis tapo vis populiaresnis. Jo paveikslai buvo parduoti labai gerai, nepaisant to, kad kai kurie kritikavo jį dėl kompozicinių ir koloristinių kliūčių. Tačiau menininkas nuolat ieškojo. Jis piešė daug ir greitai. Per savo gyvenimą jis sukūrė daugiau nei šešis tūkstančius paveikslų, o tai atrodo neįtikėtina, nebent į juos atidžiai pažiūri.

Jei ateisi, sakyk, į Tretjakovo galerija ir išsamiai išnagrinėję kelis meistro darbus, pastebėsite, kad jie visi turi daug bendro. Aivazovskis kiekvieną paveikslą pradėjo tapyti ryškiu vizualiniu centru. Tai gali būti bangos ketera, laivas ar plaustas. Nupiešė detaliai ir aiškiai, bet visa kita – jūra, dangus, objektai tolumoje – nupiešta labai lengvai ir schematiškai, šiek tiek impresionistiškai. Po to, kai paveikslas atrodė daugiau ar mažiau išbaigtas, dailininkas į jį pridėjo tikslių ir gyvybingų potėpių bei detalių. Jis kruopščiai ir tikroviškai apibrėžė putas ant bangų ir vandens paviršiaus, šviesos blizgesį ir laivų detales. Šių technikų dėka mes suvokiame Aivazovskio paveikslus taip, kaip mūsų akys mato tikrovę – apskritai, tačiau atkreipiame dėmesį į mažas detales, kurios mus domina.

"Vaivorykštė"

Taip tapant neįmanoma sukurti, pavyzdžiui, portreto, ir galbūt dėl ​​šios priežasties Aivazovskis nemėgo tapyti žmonių. Net garsiame portrete prie jo teptuko “ Puškino atsisveikinimas su jūra„Poetą parašė Ilja Repinas.

„Puškino atsisveikinimas su jūra“

Tačiau vėliau Aivazovskis ne kartą rašė Puškiną savarankiškai, tačiau ir ant jūros kranto, nes nepaprastai žavėjosi poetu ir dažnai buvo įkvėptas jo eilėraščių.

„Puškinas ant jūros kranto“

Nepaisant šlovės ir turtų, menininkas visą gyvenimą sunkiai ir su dideliu atsidavimu dirbo. Jis buvo tikras, kad geriausias jo paveikslas buvo tas, prie kurio jis šiuo metu dirba. Štai kodėl jo tapyba yra tokia įkvepianti.

Visą antrąją savo gyvenimo pusę Aivazovskis užsiėmė labdara. Jis finansiškai rėmė jaunus menininkus, mokė juos (jei nepamenate nemalonios istorijos su Arkhipu Kuindži, kuriam Aivazovskis bandė uždrausti rašyti, kaip jam padarė mokytojas), atidarė muziejus ir užsiėmė gimtosios vietos gerinimu. miestas.

Mūsų laikais Aivazovskio darbai vis dar mėgstami, kaip ir jo gyvenimo metu. Jie sėkmingai parduodami aukcionuose, o 2012 metais Sotheby's paveikslas „Vaizdas į Konstantinopolį ir Bosforą“ buvo parduotas už 3,2 mln.

„Vaizdas į Konstantinopolį iš Bosforo sąsiaurio“

Būsimo imperatoriaus menininkas

Nikolajus Gricenko ir Pavelas Tretjakovas.

Visa vaikystė Nikolajus Gricenko svajojo keliauti. Jo išlikusiuose vaikystės piešiniuose – laiveliai ir jūra. Todėl būdamas 19 metų įstojo į Jūreivystės skyriaus technikumą, kurią baigęs pradėjo eiti inžinieriaus pareigas laive. Tai buvo ten, žiūrėjo į begalybę jūros erdvės, jis suprato savo aistrą ir suprato, kad nori ja pasidalinti su žmonėmis. Todėl nenutraukęs tarnybos laivyne (kaip galima palikti savo mylimą jūrą?!), pradėjo studijuoti Dailės akademijoje. Tapęs tapytoju, matė daugybę šalių, dažnai keliaudavo po Rusiją. Ir iš visų kelionių jis parsivežė nuostabius jūros peizažus. Kai buvo paskirtas jūrų ministerijos menininku, jis kartu su Nikolajumi Carevičiumi, būsimuoju Nikolajumi II, išvyko į kelionę jūra į Aziją.

Kelionės metu Gricenka padarė daugiau nei 300 piešinių, atlikdama darbą, kurį dabar atlieka oficialūs fotografai. Jis vaizdavo iškilmingus carevičių susitikimus užsienio uostuose, piešė paminklus, įrašinėjo kostiumų detales ir išvaizdažmonių. Su šia užduotimi jis susidorojo taip puikiai, kad vėliau ne kartą buvo pakviestas į aukščiausių asmenų būrį tokiam darbui.

Visą antrąją savo gyvenimo pusę Gricenka gyveno Europoje – dirbo marinistu ir dalyvavo parodose. Jo kūrinius dažnai pirkdavo į pensiją išėję kariškiai, pasiilgę karinio jūrų laivyno tarnybos ir laivų. Prieš mirtį menininkas buvo apdovanotas Prancūzijos Garbės legiono ordinu.

Jo kūriniuose nėra tiek aistros ir impulso, kiek Aivazovskio. Atvirkščiai, jie žavisi ramiais jūros elementais, milžiniškais didingais laivais ir galingais garlaiviais. Jis buvo toks dėmesingas detalėms, kad iš jo darbų galite ištirti visas išvaizdos detales jūrų laivai to laiko.

„Šarvuotas kreiseris 1 laipsnio „Admirolas Kornilov“ statybos metu Sen Nazere, Bretanėje.

„Clipper“ kreiseris Sueco kanale“

Jūreivis-menininkas

Taip jis save vadino Aleksejus Bogolyubovas. Ir dėl geros priežasties: visas jo gyvenimas buvo susijęs su jūra ir tapyba.

Bogolyubovas turi daug bendro su Nikolajumi Gricenko, nors jo rašymo stilius didžiulė įtaka Aivazovskis pateikė.

(nuotrauka kairėje - Ilja Repinas. „Dailininko Aleksejaus Petrovičiaus Bogolyubovo portretas“)

Kaip ir Gricenka, Bogolyubovas nuo vaikystės demonstravo meninį talentą, tačiau pirmasis jo išsilavinimas buvo kitoks, nors ir susijęs su jūra. Jis baigė jūreivystės studijas Kariūnų korpusas, po to jis daug keliavo, o tai suteikė jam galimybę stebėti vandenynus ir laivus visoje jų šlovėje. Globojamas Dailės akademijos prezidento, kurį talentingas karininkas sutiko tiesiog savo laive, jis pradėjo studijuoti tapybą. Baigęs akademiją, kaip ir Gricenka, tapo pagrindinio karinio jūrų laivyno štabo menininku, eidamas į jūrų kelionė su būsimu imperatoriumi Aleksandru III.

Apie jūros audras! apie keliones jūra!

„Jūrininkų dvasios turi klaidžioti
Bangų putos ant ošiančio vandens,
Taip, kapitonas, pasilenkęs į šoną,
Su škvalo griausmu jis niurzga apie bėdą...“ (Dmitrijus Rumata)

„Jūrininko laukia ilgos kelionės,
Jei jis nuklysta per audrą,
Net jei keičiasi orai,
Jums tereikia sekti žvaigždes! (Dmitrijus Rumata)

„Žydros bangos raibuliuoja
Tegul jie įgauna jėgų!
Jūra – tu vėl šalia
Jūra – tu tokia graži! (Dmitrijus Rumata)

"jūros paveikslai"
Jūra turi daug paslapčių! Jūriniai paveikslai parodys įvairų jūros grožį, jūrinę gamtą ir jūrinius elementus!
Jūrinis! Mums tai patinka!
Jūros nuotraukos! Mes mylime laisvę ir jūrą!

"jūros tapyba"
„Ar žinai, kaip Jūra moka mylėti?
Atleisk jam už cunamius ir audras,
Tai aistros pluoštas, skubantis į laisvę,
Burbuliuoja giliuose konteineriuose
Arba žiaurus pavydo impulsas, bet dažniau
Jo meilė rami ir švelni...
Turkio akių žvilgsnis yra toks viliojantis,
Kad pasineri į juos, pasieki dugną,
Kur slypi jausmų paslaptis... Rankos-mojuoja
Atsipalaidavęs