Ukrainos tautybės dainininkai. Ukrainos Rusijos pop žvaigždės (11 nuotraukų)

Naujieji metai Dar ne per anksti, bet analitikai jau rengia pirmuosius Ukrainos menininkų „pažangos“ rezultatus. Bilietų tarnybos Karabas.com specialistai pristatė Ukrainos miuziklo atlikėjų reitingą. Norėdami sudaryti sėkmingiausių ir geriausiai parduodamų atlikėjų sąrašą, analitikai naudojo informaciją apie jų parduotų bilietų skaičių. soliniai koncertai Ukrainos teritorijoje. Taip TOP-25 labiausiai sėkmingų muzikantų Ukraina 2016 m.

Pranešama, kad šiais metais Ukrainos atlikėjai surengė daugiau nei 1000 koncertų 57 Ukrainos miestuose. Atsižvelgiant į skirtingos strategijos menininkų reklama, Ukrainos šou verslo atstovai savo gerbėjus džiugino įvairiais būdais: vieni paėmė skaičius ir pasiekiamumą dėl didesnio pasirodymų skaičiaus, kiti surinko gausias publikas stadionuose ar dideliuose. koncertų salės.

3.Tina Karol

Neseniai 31 metų Tina Karol pasidalino su gerbėjais. Raktas į žvaigždės sėkmę – prabangus vokalas, grožis, moteriškumas, gyvenimiška išmintis ir repertuaras. Anksčiau Tina Karol pristatė nauja daina" ", nuo ko tai prasidėjo naujas etapas dainininko kūryboje.

4. NE ANGELIAI

Kitą dieną NEANGELS pristatė naują. Jie prognozuoja dainos „Yura, atleisk man“ sėkmę.

Ukrainos scena visada garsėjo ypatingais talentais, o moteriškoji pusė neabejotinai yra jos puošmena. Gražių, aiškių balsų, akinančios išvaizdos ir nepakartojamo žavesio turėtojai – populiarūs Ukrainos dainininkai džiugina savo gerbėjus. Ir nesvarbu, ar tai nusistovėjusi žvaigždė, ar jauna, trokštanti žvaigždė, kiekvienas turi savo unikalų nuojautą. Nesvarbu, kokia kalba jie dainuoja, tarptautine anglų ir rusų ar melodinga ukrainiečių kalba, jų dainavimas džiugina tikrų melomanų ausis. Pakalbėkime apie kai kuriuos iš jų.

Eurovizijos nugalėtojai

Jie atnešė Ukrainai tarptautinį prestižinio Europos pripažinimą dainų konkursas. Ir jei praėjusių metų nugalėtoja Jamala yra visų lūpose, tai pirmoji nugalėtoja Ruslana tapo šiek tiek pamiršta. Tačiau jos pergalė kurtinamai paskelbė apie Ukrainos sceną visam pasauliui. Ruslana – dainininkė, kurios pasirodymą stebėjo daugiau nei pusantro milijardo žiūrovų. Dvidešimt penkiose šalyse jos dainos užėmė didžiulę vietą. Ruslana – dainininkė, kurios gastrolės vyko po visą pasaulį, pavyzdžiui, ji koncertavo atidaryme olimpinės žaidynės Pekine. O dainininkės išoriniai bruožai neliko nepastebėti, „L'Oreal“ kompanija pakvietė ją tapti nauju „veidu“, bendradarbiaudama su Dj komanda, žinoma, Eurovizijoje Dainų konkurse Ukrainos dainininkai užėmė kitas garbės vietas, pažiūrėkite į antrąją vietą, kurią užėmė Ani Lorak.

Milijonierė dainininkė Kamalia

Tarp Ukrainos dainininkų yra neabejotinas talentas ir tuo pačiu svajonės išsipildymas - Kamaliya Zahur, tikrasis vardas Natalya Shmarenkova. Nuo vaikystės tėvai pastebėjo joje muzikinius polinkius, ir nuo tada prasidėjo jos kilimas į šlovės olimpą. Vos šešiolikos metų ji tapo „Červonos rūtos“ laureate, vėliau vyko gastrolės į Lenkiją, pirmojo vaizdo klipo filmavimas, pergalės festivaliuose. Tikra sėkmė atėjo po trijų pergalių visos Ukrainos „Dainų atidarymo dienose“. Būdama gražuolė Kamaliya laimėjo ir grožio konkursus. Ne veltui ją pastebėjo Pakistano milijonierius, jie susituokė 2003 metais ir susilaukė dviejų vaikų. Dainininkė Kamaliya Zahoor save išbandė ir kaip aktorė – ji nusifilmavo keliuose filmuose.

Epochos dainininkai

Taip pat yra ukrainiečių dainininkų, kurie yra ištisos eros ženklas. Klausydamiesi jų dainų užaugo kartos. Sofija Rotaru yra viena iš jų. Dėl savo vokalinių sugebėjimų ji gavo slapyvardį Bukovina Nightingale. Savo talento dėka Sofijai pavyko iš kolūkio atlikėjos lygio pakilti į sąjunginį, o vėliau ir tarptautinį pripažinimą. Rotaru, būdamas etninis moldavas, lengvai dainavo daugeliu kalbų, išlikdamas artimas ir suprantamas bet kuriai publikai. Jos dainos žinomos ir mėgstamos visame pasaulyje.

Dešimtojo dešimtmečio pradžioje Irina Bilyk tapo stabu ir nuo tada buvo pripažinta bei mylima visoje Ukrainoje ir už jos ribų. Tada jos dainos tapo tikra revoliucija, perėjimu nuo sovietinio atlikimo stiliaus prie naujų tendencijų. Irinos sėkmė buvo tikrai svaiginanti, ji kelis kartus keliavo po visą Ukrainą, užkariavo Lenkiją ir Rusiją. Ir šiandien Bilyk yra laukiamas svečias bet kuriame prestižiniame koncerte. Ir dainavimas nėra vienintelis Iros nuopelnas: ji taip pat yra poetė ir kompozitorė, kurianti dainas tiek sau, tiek garsiems atlikėjams.

Tikra era dar vadinama grupė „Via-Gra“, kuri savo pasirodymuose žavėjo klausytojus ryškiomis dainomis, gražiais balsais ir tikrais šou. Jo sudėtis keitėsi keletą kartų, tačiau šlovė tik augo, užkariaujant ne tik posovietinę erdvę, bet ir pasaulines aukštumas.

Jaunieji talentai

Laikas nestovi vietoje ir pripažintus talentus keičia nauji. Ukrainos dainininkai patenka į klausytojų širdis. Visai neseniai pasirodė Zlata Ognevich, Alyosha, Marichka Yaremchuk, jie džiugina publiką šviežiais balsais, spalvingais klipais ir naujais stiliais. Daugelis atėjo į sceną, taip sakant, „iš žmonių“. Tokių žvaigždžių žingsniais tapo visos Ukrainos talentų šou, tokie kaip „Ukraina turi talentą“, „X Faktorius“, projektai „Balsas“ ir „Šansas“. Jie užleido vietą scenai daugeliui mėgstamų atlikėjų. Kai kurios iš jų yra Anastasija Petrik ir Aida Nikolaychuk.

Nastya Petrik

Nastya dar labai jauna mergina (gimė 2002 m.), bet jau pasiekė didelių aukštumų. Ji yra jaunių Eurovizijos Amsterdame ir Jaunių Eurovizijos nugalėtoja Nauja banga„Arteke, ir tai tik didžiausi pasiekimai. Ir viskas prasidėjo nuo šou „Ukraina's Got Talent“. Tada turėjo pasirodyti jos vyresnioji sesuo Viktorija. Jos pasirinkta daina Vikai buvo per sunki, todėl vedėja pakvietė mažąją Nastją, o merginos dainavo duetu. Jos pasirodymas žiuri taip patiko, kad vėliau konkurse jie dalyvavo poroje. Nuo tos akimirkos mažosios dainininkės karjera įsibėgėjo. Anastasija Petrik tapo daugelio konkursų ir festivalių laureate. Ji yra dainavusi duetus su žinomais dainininkais, turi turtingą repertuarą. Jie pranašauja jai puikią ateitį, lygindami ją su Amerikos dainininkas Ella Fitzgerald.

Aida Nikolaychuk

Gražuolės odesos gyventojui „X Faktoriaus“ šou buvo starto aikštelė. Tačiau iki sėkmės jai pavyko prasibrauti tik po antrojo bandymo. Dalyvavusi internetiniame projekte „X Faktorius“ mergina pateko į trečiąjį šou sezoną. Finale jos laukė sunki kova, nes ten važiavo tikri talentai, tačiau žiūrovų simpatijos buvo Aidos pusėje, ir ji tapo nugalėtoja. Dabar Aida turi galimybę realizuoti daugiau jaunatviškas hobis muzika. Ji daug koncertuoja ir bendradarbiauja su įrašų kompanija „Sony Music“. Jos repertuare yra savos dainos, yra net vienas. Dabar dainininkė nusprendė varžytis dėl teisės pasirodyti Kijeve „Eurovizijoje“ kaip atstovė iš Ukrainos. Visai neseniai pasirodė žinia apie Aidos vedybas, ji turi sūnų Maksimą.

Ir tai dar ne viskas

Tiesą sakant, jų daug daugiau: gražių ir mielų, nuoširdžių ir talentingų Ukrainos dainininkų. Apie juos visus galėtumėte parašyti visą knygą; Ir nesvarbu, ar jie žinomi, ar tik pradedantys Ukrainos dainininkai, jie atiduoda mums savo kūrybiškumą, propaguodami ukrainietišką muziką, tikėdamiesi pripažinimo ir žmonių meilės.

Pirmą kartą NV pristato specialų Kultūros žmonių šimtuko – aukščiausio šalies meno pasaulio ešelono – projektą, reikšmingą indėlį į meną ir literatūrą visų pirma per pastaruosius penkerius metus. Jo rėmuose NV redaktoriai įvardijo dvidešimt geriausių šalies muzikantų – ne kaip reitingą, o kaip atranką. abėcėlės tvarka

Antonijus Bariševskis

Pianistas, 25 m

Antonijus Baryševskis yra vienas jauniausių NV „kultūrinio“ šimtuko dalyvių, o tai netrukdo sostinės virtuoziškam pianistui taip pat būti tarp tituluočiausių.

Apie Bariševskį pradėta kalbėti dar 2000 m., kai 11 metų (tuo metu) muzikantas Tarptautiniame pianistų konkurse Vladimirui Horowitzui atminti gavo specialų prizą kategorijoje. Horowitzo debiutas.

Nuo tada Baryševskis dalyvavo daugelyje tarptautinių konkursų įvairiose šalyse, todėl tapo beveik dviejų dešimčių tarptautinių konkursų laureatu.

Vien 2013-2014 metais pianistas pelnė iš karto penkis užsienio apdovanojimus: laimėjo tarptautinius fortepijonų konkursus Paryžiuje ir Arthuro Rubinsteino konkursą Tel Avive, laimėjo pirmąją vietą iš Interlakeno klasikos konkurso Berne (Šveicarija) ir didįjį prizą. tarptautiniame muzikos konkurse Maroke, taip pat gavo antrąją vietą konkurse „European Piano Evenings“ (Liuksemburgas).

Nuo 2012 m. Baryševskis yra Ukrainos nacionalinės filharmonijos solistas. Jis taip pat daug gastroliuoja užsienyje – tiek solo, tiek su orkestrais. Talentingas Kijevo gyventojas yra koncertavęs Prancūzijos, Italijos, Šveicarijos, Danijos, Islandijos, Serbijos, Rumunijos, Lenkijos, Ispanijos, Vokietijos, Belgijos, Maroko, Izraelio, JAV koncertų salėse.

Svjatoslavas Vakarčukas

Būdvardžių kultas jau keletą metų tvirtai prisirišęs prie pagrindinio Ukrainos roko muzikanto Svjatoslavo Vakarčuko vardo. Tuo metu, kai muzikantų sėkmę lėmė parduotų įrašų skaičius, Vakarčuko grupės albumai Vandenynas Elzy parduota šimtai tūkstančių kopijų ir gavo platinos statusą.

Dabar, kai atėjo muzikos klausymosi internetu era, įspūdingi grupės koncertų lankytojų skaičiai iškalbingai byloja apie populiariąją meilę. Šią vasarą penkiuose Ukrainos miestuose vykusio turo, skirto grupės 20-mečiui, koncertuose apsilankė ketvirtis milijono klausytojų. Ir Kijevo šou sumušė rekordą Ukrainos šou verslo istorijoje – klausykite Vandenynai NSC Olimpinė Atėjo 75 tūkst.

Šalyje vykstančių revoliucinių ir karinių įvykių kontekste Vakarčuko dainos išpopuliarėjo tarp daugumos ukrainiečių. ypatinga prasmė. Milijonai tautiečių jo kūrybą sieja su pokyčių, kurių laukia šalis, troškimu ir civilinė padėtis muzikantas tapatinamas su savuoju.

2013 metų gruodžio mėn Okeanija koncertavo Euromaidano scenoje, o dabar savo dainas atlieka prieš Ukrainos kariuomenę ir nuo teroristų išlaisvintų Rytų Ukrainos miestų gyventojus.

Jevgenijus Gudzas

Kas Emir Kusturica ir jo No Smoking Orchestra yra Balkanų tautoms, Evgeniy Gudz ir jo pankroko grupė Gogol Bordello yra skirti ukrainiečiams. Devintojo dešimtmečio pabaigoje į JAV persikėlęs ukrainietis abipus vandenyno publikos dėmesį patraukė sprogstamu folko, roko, čigoniško panko ir karnavalą primenančiais teatralizuotais koncertais.

Žymiausia siautėjančio Gudzo gerbėja – popžvaigždė Madonna, pakvietusi jį vaidinti Pagrindinis vaidmuo filme Purvas ir išmintis(2008), kur pagrindinis garso takelis buvo grupės muzika, o režisierė – pati dainininkė. Per savo solinį koncertą ji dainavo su ukrainiečiu Londonas Live Earth Londono Vemblyje, o muzikos žurnalas „Rolling Stone“ įtraukė grupės muziką į 50 geriausių albumų ir 100 geriausios dainos metų.

Nuo tada Gogol Bordello įrašė keturis pilno ilgio albumus (iš viso septynis), paskutinis Pura Vida sąmokslas– pasirodė 2013 m.

O prieš dvejus metus pasirodė pirmasis grupės įrašas ne anglų kalba Mano čigonė, kur Gudzas įtraukė savo Kijevo „Dinamo“ gerbėjų himno ir dainos versiją Kijevas mano. Nereikia nė sakyti, kad nedažni grupės turai Ukrainoje visada sukelia ažiotažą, nes pagal koncertinio polėkio lygį mažai kas gali lygintis su Gudzjos kompanija.

Jamala (Susana Jamaladinova)

Išsaugoti tapatybę, būti originaliam ir tuo pačiu pripažintam masinės publikos – nelengva užduotis. Ukrainos scenoje Jamala su tuo susitvarko geriau nei bet kas kitas. Nuo triumfo muzikos konkursas Nauja banga Jūrmaloje, kur 2009 metais Jamala gavo Grand Prix, ji ištikima sau savo atlikimo stiliumi, repertuaru ir artumu gimtosios Krymo totorių šaknims.

Geriausias Jamalos kūrybinio savarankiškumo įrodymas yra ji solo albumas(For Every Heart, 2011 ir All or Nothing, 2013), kurios sukurtos pagal originalias pačios dainininkės parašytas kompozicijas. Beje, dainininkė dainuoja keturiomis kalbomis – ukrainiečių, rusų, anglų ir Krymo totorių.

Jamala nenuilstamai eksperimentuoja, koncertuoja didelėse koncertų salėse ir prieš sudėtingą publiką tokiuose muzikos festivaliuose kaip Jazz Koktebel. Be to, ji dalyvauja operos pastatymuose ir filmavime (garso takelis ir vaidmuo filme Vadovas Olesya Sanina).

Dabar dainininkė, 2011 m. nominuota MTV Europos muzikos apdovanojimams kategorijoje Geriausias Ukrainos menininkas, ruošiasi eiti naujas albumas, kur eksperimentuoja su elektronine muzika.

Alla Zagaykevič

Tarp šiuolaikinių ukrainiečių kompozitorių Alla Zagaykevič laikoma jei ne žvaigžde, tai puikiu talentu. Ir daugialypiai. Ji garsėja tiek klasikinės instrumentinės muzikos (tiek simfoninės, tiek kamerinės), tiek elektroninės muzikos kūriniais. Be to, kompozitorius dažnai vadinamas Ukrainos eksperimentinės elektronikos „krikštamote“.

Tačiau Zagaykevič neapsiriboja vien tik kūrimu, ji yra daugelio elektroakustinių projektų ir pasirodymų Ukrainoje, tokių kaip EM-VISIA (nuo 2005 m.) ir Electroacoustics (nuo 2003 m.), kuratorė ir įkvėpėja.

Prieš keletą metų Zagaykevičius, vadovaujantis Ukrainos elektroakustinės muzikos asociacijai, įkūrė savo elektroakustinį ansamblį, su kuriuo 2011 metais įrašė debiutinę kompaktinę plokštelę „Nord/Ouest“.

Tuo pačiu metu Ukrainos menininko kūrybiškumas jau seniai buvo pastebėtas užsienyje. Zagaykevičius yra tarptautinio šiuolaikinės klasikinės ir elektroakustinės muzikos konkurso „Musica Nova“ (2011) laureatas. Jos kūriniai skamba Prancūzijoje, Kanadoje, Austrijoje, nuolat dalyvauja užsienio festivaliuose, tarp kurių – Naujosios muzikos maratonas Čekijoje, E-musika ir Gaida Lietuvoje, Takefu tarptautinis muzikos festivalis Japonijoje.

Kirilas Karabitas

Būdamas 37 metų Kijevo gyventojas Kirilas Karabitsas tvirtai įsitvirtino tarptautinio dirigavimo Olimpo viršūnėje. Daugiau nei penkerius metus jis vadovauja Bornmuto simfoniniam orkestrui, vienam seniausių ir labiausiai gerbiamų JK. Jo gyvenimo aprašymas apima bendradarbiavimą su pirmaujančiomis instrumentinėmis grupėmis Amerikoje, Europoje ir Azijoje.

Didelės sėkmės sulaukė žymaus ukrainiečių kompozitoriaus Ivano Karabico sūnus Kirilas Karabitsas su dideliais sunkumais. Studijavo Kijeve ir Vienoje, kelis kartus pelnė apdovanojimus prestižiniuose tarptautiniuose konkursuose. Ir tada, įveikęs rimtą 60 žmonių konkurenciją vienai vietai, jis gavo Budapešto festivalio orkestro dirigento asistento pareigas.

Šiandien Karabits turi sutartį su Bornmuto simfoniniu orkestru iki 2016 m. ir bendradarbiauja su geriausiomis instrumentinėmis grupėmis nuo Los Andželo iki Tokijo. Praėjusiais metais Karališkoji filharmonijos draugija jį paskelbė metų dirigentu.

Tačiau įtemptame muzikanto gastrolių tvarkaraštyje vietos tėvynei visada yra – kelis kartus per metus jis koncertuoja Kijeve kartu su vietiniais muzikantais. Būdamas užsienyje dirigentas palaiko Ukrainą kultūros žmonėms prieinamais būdais. Pavyzdžiui, praėjusį pavasarį koncertus su vokiečių Eseno ir prancūzų Lilio orkestrais jis skyrė „Dangiškojo šimto“ herojams, žuvusiems per akistatas Kijevo Maidane, atminti.

Kaip ir dauguma sovietinių vaikų, Aleksejus Koganas lankė muzikos mokykla, kur be didelio noro išmokau groti smuiku. Jis nepasirodė esąs smuikininkas – Koganas juokauja, kad jo grojimo užtektų uždirbti tik nebrangiems pietums. Tačiau be perdėto jis pasirodė esąs geriausias džiazo žinovas šalyje.

Kartą jaunas Kijevo gyventojas pradėjo rinkti visus turimus laisvę mylinčios vakarietiškos muzikos įrašus, kurie tada buvo uždrausti šalyje. Perestroikos metais ši unikali kolekcija padarė jį geidžiamu radijo laidų vedėju – kelerius metus jis kasdien vedė transliacijas, kuriose grojo mėgstamą muziką iš savo asmeninės muzikos bibliotekos.

Dabar jis dalyvauja organizuojant pagrindinį džiazo festivaliai Ukraina, įskaitant Koktebel Jazz Festival ir Lvovo Alfa Jazz Fest. Pastarajam dar tik ketveri, tačiau čia jau koncertavo tokios pasaulinės džiazo legendos kaip britų gitaristas Johnas McLoughinas ar amerikietis Larry Carltonas. Festivalio koncertus transliuoja populiarus prancūzų muzikos kanalas „Mezzo“, o Vakarų spauda jį įtraukė į privalomų dalyvauti renginių sąrašą.

Nepaisant to, kad tai asocijuojasi su džiazu dauguma Suaugęs Kogano gyvenimas, jis vis dar tvirtina, kad vis dar per mažai žino apie šią muziką. Džiazo guru įsitikinęs: „Žmogus, kuris giliai įsigilina į temą, supranta, kad tai tik pradžia. Visą gyvenimą turi mokytis“.

Alexandra Koltsova (Kasha Saltsova)

Dviejų „NePops“ apdovanojimų laimėtojas už geriausią moterų roko vokalas Alexandra Koltsova jau seniai tapo ikonine Ukrainos pop roko personažu – pirmiausia su savo grupe Krikhitka Tsakhes, o paskui, mirus grupės gitaristui Michailui Gichanui, su projektu Krikhitka.

Kitas įrodymas, kaip visuomenė įsimylėjo kerintį nuolatinės lyderės balsą ir tuos pačius sielos kupinus Krikhitkos dainų tekstus 2010 m., buvo visos Ukrainos turas, paremtas albumu Recipe (debiutinis įrašas). atnaujinta grupė), kuris keliavo 15 didžiausi miestaišalyse.

Nors, pačios Kolcovos prisipažinimu, ji negali būti „tik muzikantė“. „Jūs negalite sėdėti ant savo vietos krašto savo šalyje“, - sako dainininkė, kurios karjera prasidėjo žurnalistikoje. Lyderis Krichitki, beje, gimusi Rusijoje, tyliai imasi dešimtys gerų darbų gimtojoje Ukrainoje – nuo ​​aplinkosaugos iniciatyvos „Eco-Torba“, dalyvavimo kovos su AIDS renginiuose ir labdaros koncertų, skirtų padėti vėžiu sergantiems vaikams, organizavimo, iki įrangos tiekimo. kovotojams į ATO zoną ir kova už valdžios liustraciją.

„Jei aš būčiau vyras ir nekurčiau muzikos, SBU būtų įkalintas dėl manęs kaip apie ekstremistę“, – nusijuokia Kolcova.

Romanas Kofmanas

Britų laikraštis „The Telegraph“ jį pavadino vienu didžiausių šių laikų dirigentų, o vokiečių „Sueddeutsche Zeitung“ prilygino Jevgenijui Mravinskiui, kuris yra tarp dvidešimties geriausių visų laikų dirigentų. BBC versijos Muzikos žurnalas.

Romanas Kofmanas vertas šių glostančių žodžių. Jis yra pirmasis ir vienintelis ukrainietis, vadovaujantis Vakarų Europos operos teatrui: 2003–2008 metais Kofmanas buvo Bonos operos ir Bonos operos meno vadovas. simfoninis orkestras juos. Bethovenas. Kartu su juo dirigentas gavo prestižinį tarptautinį „Echo Klassik“ apdovanojimą už Franzo Liszto oratorijos įrašą. Kristaus. Iš viso per savo karjerą Kofmanas spėjo dirbti su 80 užsienio orkestrų.

A buitiniams klausytojams jis žinomas kaip nuolatinis Kijevo vadovas kamerinis orkestras Nacionalinė filharmonija, kurios vyriausiasis dirigentas dirbo nuo 1990 m.

Per šį laiką nenuilstamai orkestro repertuarą atnaujinęs Kofmanas ukrainiečiams atrado geriausių tautiečių ir amžininkų (tarp jų Valentino Silvestrovo, Miroslavo Skoriko, Jevgenijaus Stankovičiaus) muziką, mažai žinomus Vakarų klasikos kūrinius. Taip 2009-2010 metais jis tapo pirmuoju dirigentu pasaulyje, kuriam vadovaujant orkestras per vieną koncertų sezoną atliko visas Mocarto simfonijas.

Natalija Lebedeva

Džiazo muzika – gyvos energijos mainai, – įsitikinusi geriausia Ukrainos džiazo pianiste vadinama Natalija Lebedeva. „Matai, kaip žmogus improvizuoja prieš akis, kuria siužetą, pasakoja istoriją“, – apie džiazą sako „Visuomenė turėtų stebėti šį procesą dėl jo.

Kijevo gyventoja Lebedeva yra ne tik pianistė, bet ir tikras vieno žmogaus orkestras - džiazo kompozitorius, aranžuotojas, mokytojas ir grupės lyderis – viskas į vieną. Džiazo grupė Lebedeva trio, kur, be jos, yra skirtingas laikas Tarp jų buvo Igoris Zakus, Konstantinas Ionenko (abu bosinės gitaros) ir Aleksejus Fantajevas (būgnai), nuo 2000-ųjų vidurio jie išleido tris pilnametražius albumus ir sėkmingai koncertuoja tiek Ukrainoje, tiek užsienyje. Taip 2008-2010 metais trio koncertavo Lenkijoje Slavų džiazo festivalio metu su programa pagal Frederiko Šopeno muziką, taip pat Slovakijoje.

Atsižvelgiant į tai, kad ukrainietis džiazo muzika dar tik išgyvena savo formavimosi stadiją, Lebedeva daro viską, kad palaikytų šį procesą. Ji yra daugelio bendrų projektų su trokštančiais džiazo muzikantais dalyvė, taip pat vaikų džiazo festivalių O'Keshkin Jazz ir Atlant-M organizatorė.

Olegas Michailuta (fagotas)

Sunku patikėti, bet 2014 metų birželį Ukrainos hiphopo grupė TNMK atšventė 25 metų jubiliejų – kolektyvo pradžia – 1989 m.

Užaugęs su šalimi, Tankai išlieka viena ryškiausių, nuoširdžiausių ir bekompromisių Ukrainos grupių – už kurią visus šiuos metus juos mylėjo visuomenė. Kuriame TNMK Jie nuolat plečia ir geografiją, ir veiklos mastą.

Taigi 2012 metais grupė apkeliavo daugiau nei dešimt festivalių Ukrainoje, Lenkijoje, Rusijoje ir Vokietijoje, o 2013-aisiais įgyvendino ilgametę svajonę – sugrojo eilę koncertų Ukrainos miestuose. Simfoninis hip-hopas kartu su Jaunimo simfonija orkestrasSlobožanskis. Turo iniciatorė Michailiuta, kuri karts nuo karto prisiima ir garso prodiuserio, ir vaizdo režisieriaus vaidmenį. TNMK.

Ir nors Charkovo konservatoriją baigęs Olegas Michailuta (Fagot) prie muzikantų prisijungė tik 1994 m., kartu su TNMK įkūrėju Aleksandru Sidorenko (Fozzy), jis tapo viena iš pagrindinių ne tik grupės, bet ir visų veikėjų. Ukrainos nepriklausomybės epochos muzika.

Kaip ir Fozzie, Fagotas daug nuveikia, be savo muzikinė veikla. Pastaraisiais metais jis ne kartą išbandė save kaip įvairių televizijos laidų vedėjas ir dalyvis, o savo populiarumu padėjo atsistoti ant kojų ukrainiečių kalbos filmų dubliavimo industrijai. Pavyzdžiui, didžiojo hito herojus prabilo Michailiutos balsu Piratai Karibų jūra Džekas Žvirblis.

Liudmila Monastyrskaya

Savo didžiojo pirmtako garbei ji vadinama naująja Solomija Krušelnitskaja ir geriausia mūsų dienų Aida. Unikalaus daikto savininkas dramatiškas sopranas Liudmila Monastyrskaya, be jokios abejonės, yra viena stipriausių pasaulyje operos dainininkai modernumas.

Nuo 2010-ųjų ji užkariavo geriausias užsienio scenas: atlikti pagrindinius vaidmenis ukrainietę kvietė Niujorko Metropoliteno opera, Milano „La Scala“, Berlyno „Deutsche Oper“, Londono „Covent Garden“. Be to, kiekviename iš šių teatrų „Monastyrskaya“ sužavėjo, rinkdama entuziastingus spaudos, kolegų ir žiūrovų atsakymus. Nors jos atliekamos partijos yra pagrindiniai vaidmenys operose Attila, Nabucco, ilgesys, kaukių balius, Aida, Makbetas, kaimo garbė- tarp sunkiausių ir atsakingiausių operos dainininkų.

Tarp Monastyrskaya partnerių yra tokios pasaulinės žvaigždės kaip ispanas Placido Domingo ir italas Leo Nucci. O ukrainietės užsienio pasirodymų grafikas, kaip ir dera operos divai, planuojamas gerokai iš anksto.

Tačiau ji nepraleidžia progos pasirodyti Ukrainoje – Nacionalinėje operoje. Viename iš interviu, paklausta, kuriai šaliai Vakarų klausytojai ją atstovauja, dainininkė atsakė: „[Jie] suvokiami tik kaip ukrainietė [dainininkė], tai mane skatina ir įkvepia. “

Viktorija Polevaja

Šiuolaikinės muzikos gerbėjai klausosi ukrainietės Viktorijos Polevos kūrybos Klasikinė muzika geriausiose salėse – nuo ​​JAV ir Čilės vakaruose iki Korėjos ir Singapūro rytuose. Ją vertina kritikai, o į savo repertuarus įtraukė garsiausios pasaulio instrumentinės ir chorinės grupės. 2013 metais gabiojo Kijevo gyventojo kūrinius pirmą kartą atliko kultinis amerikiečių ansamblis „Kronos Quartet“.

Polevaya, ne kartą apdovanota Ukrainos ir tarptautiniais prizais, kuria chorinio, kamerinio instrumentinio ir simfoninio žanro muziką. Ankstyvaisiais metais jai artimiausia estetika buvo avangardinė estetika. Šiandien kritikai jį priskiria prie populiaraus vakarietiško sakralinio minimalizmo stiliaus, kai per paprastas muzikines frazes atskleidžiamos gilios dvasinės temos.

Toks kūrybinis virsmas Polevajai buvo gana natūralus. Juk, jos pačios žodžiais, kompozitorei svarbiausia ne naujumas kaip toks, o išraiškos paprastumas ir tikrumas.

Aleksandras Položinskis

Poetas, pilietis ir grupės „Tartak“ lyderis Aleksandras Položinskis visada buvo ne tik muzikantas.

2005 m., vos palikęs Oranžinės revoliucijos sceną, kurios neoficialus himnas tapo karčia Tartak kompozicija aš nenoriu, grupės lyderis kartu su kitais kolegomis muzikantais surengė visos Ukrainos turą Nebūk blogas vaikinas.

Sunku rasti geriausią simbolį iš visų muzikinę karjerą Položinskui, nei šis veiksmas, kuris netrukus išaugo į vis dar egzistuojantį socialinį judėjimą už Europos vertybes Ukrainai.

Kiekviename Tartak albume – o per pastaruosius dešimt metų grupė išleido penkis įrašus – visų grupės tekstų autorius Položinskis randa aktyvią pilietinę poziciją turintiems tautiečiams reikalingų ir artimų žodžių.

„Jei norime ko nors atsisakyti, turime suformuluoti, ką vietoj to statysime“, – neseniai pastebėjo Tartak lyderis, analizuodamas Euromaidano, kurio aktyvistu jis buvo, pasekmes.

Savo darbe Položinskis nepavargsta „statyti“. Šį pavasarį muzikantas pristatė solinį projektą Buv'є , kurio metu atliks savo kūrinius, kurie neįeina į Tartak repertuarą.

Maryana Sadovskaya

Iš Lvovo kilusi ir Kelno gyventoja Maryana Sadovskaya dažnai lyginama su kultine islandų dainininke Björk – dainininkus sieja jų muzikos energija ir noras eksperimentuoti su žanrais ir stiliais. Abu semiasi įkvėpimo liaudies menas, todėl jis yra patrauklus ir suprantamas klausytojams visame pasaulyje.

Man visada įdomu tiesti tiltus – tarp kultūrų, tarp to, kas buvo ir kas yra“, – savo kūrybinę užduotį formuluoja Sadovskaja, kurios dainų klausosi visuose žemynuose.

Savo karjerą ji pradėjo kaip aktorė Lvovo teatre. Lesya Kurbasa Sadovskaya įsitikinusi, kad dainuoti gali kiekvienas – tereikia atverti širdį muzikai. Tiesos tame yra, tačiau tik nedaugelis sulaukia kvietimų bendradarbiauti iš kultinio amerikiečių ansamblio „Kronos Quartet“. Lvovo gyventoja parašė kūrinį specialiai bendram pasirodymui su šia grupe Černobylis. Derlius, pristatytas pernai pirmiausia Kijeve, o vėliau garsiojoje Linkolno centro salėje Niujorke.

Maryana Sadovskaya - Piemo, piemo (ukrainiečių liaudies Lemk daina)

Sadovskaja daug keliauja – Lenkijoje ji bendradarbiauja su teatru Garženica, Niujorke – su eksperimentine trupe Yara Arts Group, o Vokietijoje turi savo grupę Borderland. Ji vyksta į etnografines ekspedicijas į Airiją, Egiptą ir Kubą. Jos ukrainiečių folkloro interpretacijos dainininkei pernai atnešė prestižinį Vokietijos RUTH apdovanojimą.

Valentinas Silvestrovas

1950-ųjų pabaigoje Kijevo konservatorijoje įvyko precedento neturintis incidentas. Kijevo statybos inžinerijos instituto trečiakursis Valentinas Silvestrovas be egzaminų buvo perkeltas į pagrindinį Ukrainos muzikos universitetą. Nuo tada jis nedavė pagrindo abejoti, kad tikrasis jo pašaukimas – būti muzikos, o ne akmens architektu.

Šiandien Silvestrovas yra garsiausias šiuolaikinis menininkas užsienyje Ukrainos kompozitorius. Be to pasaulinė šlovė atėjo pas jį daug anksčiau nei pripažinimas gimtajame krašte. Nors SSRS įtariai žiūrėjo į Silvestrovo avangardinius eksperimentus, iš kurių vėliau susiformavo jo unikalus asmeninis stilius, jis jau tapo laureatu šeštojo dešimtmečio pabaigoje. prestižinis apdovanojimas Sergejus Koussevitzky (JAV) ir tarptautinis jaunųjų kompozitorių konkursas Gaudeamus (Nyderlandai).

Iki šiol ukrainiečio, kurio paveldas apima simfonijas, orkestrinius kūrinius, chorines ir kamerines kantatas, instrumentinę muziką, vardas skamba pasaulio scenose ir muzikos festivaliai. Be to, Silvestrovo muzika, Vakaruose žinoma ne mažiau nei Ukrainoje, tampa kino įžymybių - Kiros Muratovos ir Francois Ozono - filmų garso takelių dalimi.

Valentinas Silvestrovas – simfonija Nr

Tuo tarpu kompozitorius gyvena Kijeve ir prisipažįsta, kad jam gana patogu rašyti muziką gimtojoje šalyje. Tarp to, ką rašė Silvestrovas Pastaruoju metu, - muzika, skirta Maidano įvykiams: nauja versija Ukrainos himnas ir muzika pagal Taraso Ševčenkos eilėraštį Kaukazas kurį skaičiau Maidane miręs narys protestuoja Sergejus Nigojanas.

Olegas Skrypka

Jei Ukraina, kaip ir Amerika, turėtų savo Rokenrolo šlovės muziejų, Olegas Skrypka, be jokios abejonės, būtų vienas pirmųjų, patekęs į ją. Pagrindinis jo muzikinis kūrinys yra legendinis Vopli Vidoplyasova– jau beveik 30 metų yra viena populiariausių grupių šalyje.

Liaudies melodija ir galinga gyvų pasirodymų energija BB paklausa tiek šalyje, tiek užsienyje.

Tačiau vieno projekto rėmuose, net ir sėkmingo, Smuikui ankšta. Tik už Praeitais metais, be kelionių su šeima BB visoje Ukrainoje ir Europoje su savo džiazo kabaretu spėjo sugroti nemažai koncertų Linksma ir apeiti Šiaurės Amerika, koncertuoja su smuikininku Vasilijumi Popadyuku.

Gastrolės menininkui netrukdo rengti festivalio 11 metų iš eilės Žemė tamsu. Šiais metais pagrindinė sostinės etnoakcija pirmą kartą pakeitė vietą, persikeldama į Kijevo parką Feofanija, ir, pasak daugumos svečių, pasiekė kokybiškai naują lygį.

Jei prie to pridėtume sėkmingą džiazo-folk festivalį praėjusią vasarą Montmarte ant Andreevsky Spusk ir turtingas alternatyvios muzikos Rokas Sičas, DJ setai vakarėliuose Kijeve ir kituose Ukrainos miestuose, taip pat neseniai atidarytas restoranas aukštoji ukrainietiška virtuvė Kanapa, tada tampa akivaizdu – tavo Pagrindinis tikslas- paverskite Ukrainą svajonių šalimi - Smuikas juda šuoliais.

Jevgenijus Filatovas

Jevgenijus Filatovas yra vienas nuosekliausių ir novatoriškiausių Ukrainos muzikantų, vienodai populiarus šalyje ir užsienyje. Jo muzika funk, soul, pop-rock ir hiphopo sankirtoje klausosi Europoje ir Azijoje. Pagrindinės šalies šou verslo žvaigždės nori su juo bendradarbiauti.

Šis Donecko gyventojas pradėjo kaip didžėjus, koncertuodamas slapyvardžiu Dj Major. Po kurio laiko jį pastebėjo prodiuseriai, o dėl to – bendradarbiavimas su TNMK, Smash, Ani Lorak, Tina Karol ir kt. Jo debiutinis albumas su jo paties projektu „The Maneken“ buvo išleistas prancūzų leidykloje „Somekind Records“ ir buvo parduotas daugelyje pasaulio šalių, įskaitant Ukrainos muzikantams sunkiai pasiekiamą Japoniją.

Šiandien muzikantas turi penkis įrašus su dainomis anglų ir rusų kalbomis. Savo studijoje „Major Music Box“ jis dirba kartu su geriausia Ukrainos soulo dainininke Jamala, taip pat su kita atlikėja Nata Žižčenko. Kartu su pastaruoju Filatovas sugalvojo naujas projektas Onuka, kur šiuolaikinės muzikos technologijos sklandžiai derinamos su liaudies instrumentais.

Andrejus Chlyvnyukas

X hiphopo ir fanko roko grupė „Boombox“, kurios įkūrėjas, solistas ir tekstų autorius yra Andrejus Khlyvnyukas, yra viena sėkmingiausių šių laikų istorijų. Ukrainos muzika. Per dešimt gyvavimo metų grupė išleido šešis pilno ilgio albumus, pusę iš jų per pastaruosius ketverius metus. Ir vienas pirmųjų „Boombox“ įrašų Šeimos reikalai tapo auksu Ukrainoje: parduota daugiau nei 100 tūkst.

Kiekis kokybei įtakos neturėjo: per dešimtmetį grupė tapo viena populiariausių ne tik Ukrainoje, bet ir Rusijoje, kur taip pat sėkmingai pritraukė visas koncertines vietas, o 2009 metais gavo garsųjį Rusijos Muz-TV apdovanojimą kategorijoje. Geriausias hiphopo projektas.

Chlyvnyukas viešai palaikė Euromaidaną, o pavasarį staiga buvo atšaukti visi grupės pasirodymai Rusijos Federacijoje. Tačiau šį rudenį grupė savo dešimtmetį švęs turu po Europą – lapkritį „Boombox“ skambės Rygoje, Vienoje, Prahoje, Varšuvoje, Krokuvoje, Antverpene ir Paryžiuje.

Chlyvnyukui ir jo komandai nesvetimi tolimi turai: 2011 metų vasarį komanda gastroliavo JAV ir Kanadoje, o pernai kartu su Dmitrijumi Šurovu (Pianoboy) koncertavo Čekijoje ir Vokietijoje.

Dmitrijus Šurovas

Dmitrijus Šurovas vadinamas ryškiausiu ir sėkmingiausiu pianistu vidaus šou versle. Iki 32 metų jis dalyvavo įrašant pirmaujančių Ukrainos ir Rusijos grupių albumus ir sugrojo kelis tūkstančius gyvų pasirodymų.

Viskas prasidėjo nuo bendradarbiavimo su kultine roko grupe Vandenynas Elzy- 2000-ųjų pirmoje pusėje Šurovas bendradarbiavo su albumais Modelis Ir Supersimetrija, kuris tapo bene sėkmingiausiu grupės istorijoje. Didelio masto turai, paremti įrašus, neapsiėjo be virtuoziško muzikanto. Šurovas buvo vienas iš tų auksinės grupės narių Vandenynai, kuri šią vasarą NSC Olimpiyskiy scenoje užlipo per komandos 20-mečiui skirtą pasirodymą, kuris pritraukė rekordinę Ukrainos publiką.

Tolesni žingsniai pianistės karjeroje buvo populiari indie grupė „Esthetic Education“ ir bendradarbiavimas su garsiausia Rusijos roko dainininke Zemfira. Dainininkė, žinoma dėl didelių reikalavimų muzikantams, pakvietė Šurovą įrašyti albumą Ačiū, kuris tarp kitų išsiskiria ypatingu savo aranžuočių puošnumu. Ir tada ji trejus metus su juo koncertavo gyvai.

Šiandien Vinnicos Šurovo gimtoji yra užsiėmusi darbu solo projektas Pianoboy. Tačiau, pagal taiklią paties muzikanto pastabą, vaidmenys gali būti skirtingi, tačiau esmė nesikeičia. Iki šiol meistriškai groja klaviatūra, rašo dainas. Tiesiog dabar jo muziką lydi jo paties balsas.

Medžiagoms panaudotos Aleksandro Medvedevo, Natalijos Kravčiuk ir Elenos Božko nuotraukos

Specialus projektas NV kultūros žmonės:

Teatras ir kinas

Mecenatai ir meno vadybininkai

Naujojo laiko kultūros žmonių TOP 100 skaitykite 2014 m. rugsėjo 26 d. specialiame NV numeryje Nr.

Pasirodo, šios garsios Rusijos popžvaigždės yra iš Ukrainos.
Rusijos scenoje gausu talentų, tačiau ne visi žino, kad daugelis šių žvaigždžių turi ukrainietiškas šaknis! Nusprendėme išsiaiškinti, kuris iš garsiųjų Rusijos atlikėjai kilęs iš Ukrainos.

Kalėdų eglutė (Elizaveta Ivantsiv)

Elizaveta Ivantsiv (tikrasis dainininkės Yolka vardas), būsima žvaigždė Rusijos popscena, gimusi 1982 m. liepos 2 d. Vakarų Ukrainoje, Užgorodo mieste.

Angelika Varum

Angelika Varum yra populiari rusų pop dainininkė ir dainų autorė. Varum turi Rusijos Federacijos nusipelniusio menininko vardą ir yra narys Tarptautinė sąjunga pop atlikėjai. Maria Varum (tikrasis vardas populiari dainininkė) gimė Ukrainos Lvove,

Ani Lorak

Ani Lorak gimė Kitsman mieste, Černivcių regione, 1978 m. rugsėjo 27 d. Šiandien Ani Lorak yra „geriausia Rusijos dainininkė“ pagal Rusijos apdovanojimą „MUZ-TV. Gravitacija." Ir tai nenuostabu, nes Lorak pasirodo beveik visuose Rusijos renginiuose, koncertuoja solo, šviečia vakarėliuose, už kuriuos jau keletą kartų yra gavusi „samovarus“.

Trio iš „VIA Gra“

Visos merginos iš trijulės yra iš Ukrainos. Anastasija Koževnikova yra kilusi iš Južnoukrainsko, Miša Romanova – iš Chersono, o Erica Herceg – iš Ukrainos Malajos Dobrano kaimo.

Lolita Milyavskaya

Pasipiktinusi pop dainininkė gimė Mukačeve ir pirmą kartą pasirodė scenoje Odesoje. Ten prasidėjo jos garsioji sąjunga su Aleksandru Tsekalo.

Kijeve ji vis dar turi du širdžiai brangius žmones – mamą ir dukrą.

Nataša Koroleva

Menininkės vaikystę praleido Kijeve, apie kurį jai liko šilčiausi prisiminimai.

Būdama 16 metų ji nusprendė eiti į atranką pas Igorį Nikolajevą, su kuriuo likimas ją siejo ilgą laiką.

Vera Brežneva

Vera gimė Dnepropetrovsko srityje, o dabar gyvena Kijeve. Tačiau pastaruoju metu ji vis dažniau pasirodo Rusijos projektuose, todėl daug laiko praleidžia Maskvoje.

Stasas Kostjuškinas

Rusijos dainininkas ir poetas gimė Odesoje, tačiau būdamas vienerių su tėvais persikėlė į tuometinį Leningradą.

Nepaisant to, jis dažnai lankydavosi pas senelius ir teigia, kad Odesoje yra kažkas ypatingo, todėl mielai ten sugrįžta vėl ir vėl.

Anna Sedokova

Pop dainininkas, mums žinomas iš grupės „auksinės“ kompozicijos VIA Gra“, gimė Kijeve, kur jos tėvai persikėlė iš Tomsko. Todėl nieko keisto, kad likimas taip glaudžiai susiejo Anos gyvenimą su Rusija.

Anastasija Stotskaja

Rusijos pop dainininkė ir aktorė gimė Kijeve, tačiau visas jos kūrybinis gyvenimas daugiausia susijęs su Rusija.

Anastasija dabar dažnai lankosi Kijeve, lanko gimines ir draugus.

Juozapas Kobzonas

Pop dainininkas gimė Donecko srityje, po to jo šeima gyveno Dniepre, Kramatorske ir Lvove. muzikinis išsilavinimas jis gavo Odesoje.

Praėjusio amžiaus viduryje dainininkas persikėlė į Maskvą, kur gyvena iki šiol. Beje, Kobzonas turi titulą Liaudies menininkas Ukraina.

Taisija Povaliy

Sovietų ir Ukrainos dainininkas gimęs Kijevo srityje. 2000-ųjų pradžioje ji išpopuliarėjo už Ukrainos ribų, o 2011 m. gavo Draugystės už vystymąsi ordiną. Rusijos kultūra ir ryšiai tarp Rusijos ir Ukrainos.

Tatjana Ovsienko

Pasirodo, Rusijos nusipelnęs menininkas gimė Kijeve ir netgi baigė Kijevo viešbučių valdymo koledžą, po kurio dirbo administratore.

Tačiau likimas yra nuostabus dalykas: Tatjana Ovsienko išgarsėjo kaip nuostabi rusų dainininkė.

Aleksandras Serovas

Nacionalinis menininkas Rusijos Federacija gimė Nikolajevo srities Kovalevkos kaime.

Muzikinį išsilavinimą įgijo Nikolajeve, o vėliau persikėlė į Černivcius, kur vadovavo VIA Cheremosh.

Serovas ilgą laiką gyvena Maskvoje, tačiau su amžiumi vis dažniau prisimena savo tėvynę.

Svetlana Loboda

Nors Svetlana gimė Kijeve ir iš pradžių savo karjerą siejo su Ukraina, dabar ji yra dažna populiarių Rusijos programų viešnia ir koncertuoja visose posovietinėse šalyse.

Liudmila Senčina

Senchina gimė Nikolajevo srityje, tačiau muzikinį išsilavinimą įgijo Leningrade.

Rusijos liaudies artistė mano, kad jos, kaip dainininkės, talentas išsivystė tėvynėje: „Ukrainoje visi dainuoja“.

Alina Grosu

Visai neseniai ukrainiečių dainininkė gyrėsi, kaip jai sekasi Rusijos projektas. Dabar menininkas dalyvauja Rusijos filmavime muzikos programa„Respublikos nuosavybė“, skirta Lepsui. Laidos filmavimas vyko Ostankino televizijos centre. Kaip pati Alina entuziastingai pranešė, ji yra įmonėje “ genialūs žmonės– dainų autoriai Lepsas, palaikęs Putino politiką.

Spauskite "Patinka" ir gaukite tik geriausius Facebook įrašus ↓