namai / Gyvenimo būdas/ Architektūrinių fotografijų apdorojimas. Projekto pateikimas. Baldų planas nudažytas Photoshop programa

Architektūrinių fotografijų apdorojimas. Projekto pateikimas. Baldų planas nudažytas Photoshop programa

Kartais dizaineriams norisi kažkaip „atgaivinti“, nuspalvinti baldų planą, kad galėtų jį plačiau pristatyti klientui. įdomiu būdu. Ar tai daryti, ar ne, kiekvienas sprendžia pats. Bet jei norite, tarkime, ne tokio įprasto plano brėžinio,

Beje, kaip jums patinka išdėstymas? Gyva, tiesa? Korėjiečių ar japonų, nelabai suprantu.

Jei norite ką nors kūrybiškesnio, galite tai padaryti naudodami „Photoshop“. Pavyzdžiui:

8. 9.

10.

11.

12.

13.

14.

15.

16.

Kelios nuorodos į vaizdo įrašus, kuriuose parodyta, kaip nuspalvinti planus „Photoshop“:
Žinoma, tas, kuris visiškai nemoka Photoshop, visiškai nieko nesupras, jei žinos tik pagrindus, supras, bet ne viską. Tačiau tie, kurie daugiau ar mažiau užtikrintai išmano programą, galės ko nors išmokti patys. Na, o tiems, kurie dar nemoka Photoshop ar dar tik žengia pirmuosius žingsnius, vaizdo įrašai gali tapti postūmiu išsiaiškinti keletą naujų technikų, jei tema aktuali.

Šiuose vaizdo įrašuose rezultatas, žinoma, gana primityvus, tačiau čia svarbus principas ir darbo metodai.

Patarimas piešiantiems: jei ketinate spalvinti baldų planą Photoshop programa, padarykite jį kuo švaresnį nuo bet kokių papildomų eilučių: nedėkite ant jo matmenų, išnašų ir pan. BET- net jei nesiruošiate nieko spalvinti, bet palikite baldų planą kaip įprasta, patarimas - prezentacijai pasidarykite vieną švarų baldų planą, be jokių matmenų ir pan., nepagailėkite vieno papildomo lapo. Klientui daug lengviau suvokti ir įvertinti išplanavimą ir apstatymą, jei jam nereikia žvilgtelėti į eilučių ir skaičių kratinys, bandant suprasti, kas kur eina. Ir tiesiog maloniau žiūrėti į tokį planą. Prie to atėjau ne iš karto, bet dabar kuriu 3 planus su baldais: 1 - švarus, be nieko nereikalingo; 2 - su baldų matmenimis; 3 - su ergonominiais matmenimis. Galiu derinti 2 ir 3, jei nėra daug matmenų linijų, bet tikrai darau švarią ir dabar rekomenduoju visiems.

Klausimas skaitytojams, kurie nėra dizaineriai: Ar jūs, kaip hipotetinis klientas, norėtumėt, kad jums būtų pateiktas įprasto piešinio ar kaip nors spalvotas apstatymo planas peržiūrai? Kuris variantas būtų malonesnis akiai ir jums suprantamesnis (o ar sutampa „malonesnis“ ir „suprantamesnis“)? Jei dažytas, kokios – ryškios, įvairiaspalvės? Ar švelnesnė, su mažai spalvų ir efektų? Kuriam iš nuotraukose pavaizduotų jūs asmeniškai norėtumėte? Arba kuris iš jų visiškai ne?

Pristatau pamoką „Architektūros pristatymas ir architektūrinė kompozicija“, straipsnio autorius yra Duche, originalus straipsnis yra svetainės 3DCenter.ru forume. Nepaisant to, kad straipsnis buvo skirtas 3D modeliavimui, manau, kad jis bus naudingas ir fotografuojant panoramas. Straipsnis perspausdinamas, žinoma, gavus autoriaus leidimą.

Pats architektūrinis pristatymas yra senas šimtus metų ir per šį laiką sukūrė kai kuriuos architektūros pasaulyje visuotinai priimtus kanonus ir požiūrius. Ne paslaptis, kad dauguma žmonių, kurie šiandien užsiima architektūrine vizualizacija, nėra architektai pagal profesiją ir nėra susipažinę su kai kuriomis šio žanro taisyklėmis ir dėsniais. Aš asmeniškai negalėjau rasti sistemingos informacijos šia tema internete. Būdamas niekšas, kuris, turėdamas architektūrinį išsilavinimą, vis dėlto dauguma Per pastaruosius 10 metų skyręs laiko vizualizacijai, nusprendžiau parašyti nedidelę pamokėlę tema „Architektūrinis pristatymas ir kompozicijos dėsniai“. Iš karto padarysiu išlygą, kad šie įstatymai ir taisyklės nėra privalomi, be to, yra šimtai darbų, kuriuose kai kurios iš šių taisyklių (o gal ir visos) pažeidžiamos, ir tai nesumenkina jų privalumų. Pradėsiu nuo išorinių atvaizdų kompozicijos. Nekalbėsiu apie pačią architektūrinės kompozicijos temą – tai daro architektai. O aš kalbėsiu apie kadro kompoziciją, požiūrio taško pasirinkimą, apšvietimą ir aplinką. Paimkime kubą kaip vizualizacijos objektą. Pridedamame paveikslėlyje yra keletas variantų, kaip jį galima vizualizuoti, tačiau tai nėra būtina. Pažvelkime į kiekvieno iš jų klaidas.
1. Netinkamai pasirinktas požiūris. Iš keturių mums įdomių kubo veidų (fasadų) (stogo ir ypač vaizdo iš apačios dažniausiai nereikia vizualizuoti) matome tik vieną. Neturime supratimo apie visą objekto formą. Žinoma, tokia vieno fasado vizualizacija reikalinga, tačiau dažniausiai tai būna ypatingas konkrečios užduoties atvejis.
2. Yra didžiausias klaidų skaičius. Pirma, požiūrio taškas sklando kažkur debesyse. Vienas iš pagrindinių architektūrinio pateikimo principų yra tas, kad vaizdas (kameros vieta) turi atitikti realų tašką vidutinio žmogaus akių lygyje (dažniausiai 1,5 metro). Išimtys apima specialius patiekalus iš paukščio skrydžio. Naudojamas vizualizacijai didelių objektų(mikrorajonas, rajonas, kaimas), kurie žmogaus požiūriu matomi tik nedidelėje dalyje. Šios taisyklės pažeidimas lemia tai, kad iš tokio vaizdo neįmanoma įvertinti objekto dydžio. Jei laikomasi „žmogaus požiūrio“ taisyklės, tada net ir be jokių kitų žinomo dydžio elementų vaizde galite įsivaizduoti objekto matmenis (žr. objekto matmenų nustatymo diagramą) Antra, perspektyvos iškraipymų praktiškai nėra... tai yra vaizdas artimas aksonometrijai. Pateikimas aksonometrijos forma gali egzistuoti, bet tada tai turi būti sąžininga aksonometrija arba dimetrija, o ne silpna, beveik nepastebima perspektyva. Ir trečia, žvilgsnis nukreiptas tiksliai į kubo kraštą ir abu jo „fasadai“ žiūrovui „atsiveria“ beveik vienodai. Ši klaida labai dažna architektūrinėse vizualizacijose. Neabejotinai reikia „suteikti pirmenybę“ vienam iš fasadų ir pasukti jį į kamerą labiau nei kitą. Ir nukreipkite šviesos šaltinį į šį pageidaujamą fasadą. (apie šviesos nustatymą kalbėsime atskirai).
3. Dažniausia klaida. Vertikalės nėra vertikalios ir „krenta“, nes matymo taškas ir regėjimo objektas nėra viename aukštyje, kitaip tariant, žiūrėjimo kryptys nėra lygiagrečios žemei. Galite man prieštarauti, kad iš tikrųjų taip yra. Ir jei pakelsite galvą aukštyn arba, atvirkščiai, pažvelgsite žemyn, vertikalios perspektyvos taip pat susilies. O nuotraukose dažniausiai architektūros objektai neturi vertikalių linijų. Faktas yra tas žmogaus regėjimas Tai ne tik optinis prietaisas, bet ir sudėtinga sistema, skirta smegenims apdoroti vaizdinę informaciją, gautą iš regėjimo organų ir vadinamą suvokimu. Taigi žmogaus suvokimas sukurtas taip, kad smegenys suvokimo procese „ištiesina“ nedidelius perspektyvos nukrypimus mus supančio pasaulio vertikaliose linijose. Todėl nedideli nukrypimai nuo vertikalės vizualizacijoje iškart patraukia akį (smegenys prieš juos protestuoja) ir dvelkia nenatūralumu. O jei pažvelgsite į profesionalias architektūrinių objektų nuotraukas, pamatysite, kad fotografai iš visų jėgų stengiasi išvengti vertikalių krintimo. Jie tai pasiekia su specialia, labai brangia optika (shift objektyvais) arba gimbal kameromis. Bet visai kas kita, jei objektas tikrai labai aukštas (dangoraižis) ir jo aukštį norisi pabrėžti pristatymu... tada krentančios vertikalės yra labai efektyvi priemonė.
4. Yra perspektyvinių iškraipymų (aberacijų). Žinome, kad jei pažvelgsime į kubą iš viršaus, kampas tarp gretimų jo paviršių bus 90 laipsnių. Ir nesvarbu, iš kurios pusės žiūrėtume į kubą, šis kampas (nurodytas paveikslėlyje) realiai negali būti mažesnis nei 90 laipsnių. Reikėtų vengti tokių iškraipymų. Tačiau visiškai jų atsisakyti nereikia... „aštri“ perspektyva dažnai suteikia vaizdui įspūdingą išraišką. Be to, interjero vizualizacijose leidimas iškraipyti dažnai yra vienintelis būdas užfiksuoti mažą arba, atvirkščiai, labai didelį kambarį. Esmė ta, kiek šie iškraipymai yra ryškūs.
Kyla klausimas: ar yra kokia nors schema, leidžianti nesuklysti pasirenkant požiūrį ir perspektyvą? Aš atsakysiu... taip yra. Ir apie tai kalbėsime kitame skyriuje.

Prieš pateikdamas pažadėtą diagramą, noriu padaryti trumpą nukrypimą nuo perspektyvos temos. 3D grafikaŠtai kodėl jis vadinamas trimačiu, nes visi objektai turi trijų matmenų (ilgio, pločio ir aukščio) matmenis. Perspektyvinis vaizdas – tai trimačio vaizdo modeliavimas dvimatėje plokštumoje (monitorius, popieriaus lapas ir kt.) Perspektyva skiriasi nuo kitų trimatės informacijos atvaizdavimo plokštumoje tipų (aksonometrija, dimetrija, planas su žymėmis). ) tuo, kad yra arčiausiai to, kaip žmogus suvokia jį supantį pasaulį, ir remiasi „perspektyvinės redukcijos“ samprata. Perspektyvinis susitraukimas yra matomas objekto dydžio sumažėjimas, atsižvelgiant į atstumą nuo žiūrėjimo taško (kameros padėties). Kuo toliau objektas yra, tuo jis mažesnis. Be galo nutolęs objektas yra nulinio dydžio ir yra horizonto linijoje. Horizonto linija yra žiūrėjimo taško (kameros padėties) lygyje. Visos linijos, lygiagrečios žemei, susilieja ties horizonto linija. Visi lygiagrečios linijos lygiagrečiai su žeme susilieja horizonto linijoje VIENAME taške (nykstančiame taške). Atsižvelgiant į architektūrinę vizualizaciją naudojant kubo pavyzdį (ir beveik bet kurį architektūrinį objektą galima pavaizduoti kubo, gretasienio ar kelių panašių kūnų rinkinio pavidalu), galime kalbėti apie trijų taškų perspektyvą. Kadangi turime tris briaunų rinkinius, statmenus vienas kitam ir lygiagrečius vienas kitam, turime tris taškus (du horizonte ir vieną danguje arba po žeme), kur susikerta mūsų briaunų tęsiniai. (žr. 1 pav.). Kadangi nusprendėme, kad „krintančios vertikalės“ nėra būdinga ir labai specifinė vizualizavimo technika, tai pastatę savo vaizdo kryptį statmenai vertikaliai (ir lygiagrečiai žemei), gausime dviejų taškų perspektyvą (2 pav.). , kuris yra pagrindinis arch. vizualizacija. Dar ypatingesnis atvejis yra vieno taško perspektyva (3 pav.), kai vaizdas yra statmenas ne tik vertikalioms, bet ir mūsų kubo veidui. Ši perspektyva naudojama fasadų vizualizavimui arba išplėstų objektų pristatymui (vaizdas išilgai gatvės, parko ir kt.)
Paveiksluose atitinkamos spalvos taškai rodo nykstančias vietas.

Ir štai žadėta schema. Prie ankstesnės diagramos su nykstančiais taškais ir horizontu buvo pridėta viena detalė – tai apskritimas, kurio skersmuo nustatomas pagal nykimo taškus. Kaip žinote iš mokyklos geometrijos kurso, trikampis, kurio du kampai remiasi į apskritimo skersmenį, o trečiasis kampas yra ant šio apskritimo, yra stačiakampis. Tai yra, mano nurodytas kampas visada yra 90 laipsnių. Iš to išplaukia, kad nesvarbu, kokį kubą ar gretasienį paimtume ir kaip į jį žiūrėtume, jei jis yra minėto apskritimo viduje, perspektyvos iškraipymų ir aberacijų nebus. Ir kai tik jis išeis iš šio rato, jie (aberacijos) iškart išryškės.

Dabar išbandykime pavyzdžius iš pirmojo šios grandinės skyriaus.
1. Nėra galimybės tilpti į šią diagramą, nes ji turi tik vieną išnykimo tašką.
2. Kadangi perspektyva yra labai silpna, nykimo taškai yra labai toli ir mūsų diagramoje kubas pasirodo labai mažas, be to, jis yra arti apskritimo centro, kurį sukelia silpnavalis , beveik simetriškas fasadų posūkis į žiūrovą.
3 Šioje diagramoje neatsižvelgiama į trečiąjį nykstamą tašką, tačiau be vertikalių „nukritimo“ akivaizdu, kad perspektyva per daug išraiškinga. Objektas užima didžiąją apskritimo dalį, nykimo taškai yra labai arti vienas kito ir taip pat gravituoja centro link.
4 Didžiuliai perspektyvos iškraipymai. Objektas netelpa apskritimo viduje.

Atlikę tokias analizes galime padaryti tokią išvadą. Objektas šioje diagramoje neturėtų būti didelis ar mažas. Kubas šiame pavyzdyje yra daugiau ar mažiau optimalus. Dydžiai gali skirtis neviršijant pagrįstų ribų. Be to, ne visi architektūros objektai yra kubeliai. Objekto topologija ir proporcijos labai įtakoja žiūros taško pasirinkimą ir žiūrėjimo kampą.
Diagramoje sritys, kuriose pageidautina pažymėti objekto kampą (kraštą), esantį arčiausiai žiūrovo, žiūrint iš žmogaus pusės, yra nudažytos raudonai. Jei vis tiek nuspręsite pažvelgti į objektą iš viršaus, sutelkite dėmesį į mėlynas sritis. Na, tai turbūt visos rekomendacijos dėl požiūrio pasirinkimo išorinės architektūrinės vizualizacijos objektui. Kitame skyriuje pakalbėsime apie kadrų kompoziciją... jei kam įdomu.

Taigi, mes žinome, kaip pasirinkti objekto požiūrio tašką. Dabar noriu suprasti, kaip įdėti mūsų objektą į kadrą, kad jis pasirodytų gera kompozicija. Čia negali būti universalių receptų, bet, žinoma, yra keletas modelių. Pirmiausia turite nuspręsti dėl kadro kraštinių santykio. Priklausomai nuo jūsų objekto dydžio ir jo proporcijų, šis santykis gali skirtis. Pavyzdžiui, dideliam vieno aukšto pastatui (kažkokiam hipermarketui) reikės labai pailgo rėmo horizontaliai, o dangoraižiui, atvirkščiai, – vertikalaus rėmo. Tačiau bet kuriuo atveju geriausia jį įrėminti į kadrą, kurio kraštinių santykis atitinka „auksinį santykį“.
Daugelį amžių architektai ir menininkai naudojo „auksinio santykio“ sąvoką kurdami harmoningas kompozicijas.
Grafiškai" Auksinis santykis"gali būti pavaizduotas kaip atkarpos AC padalijimas į dvi dalis taip, kad jos didesnė dalis AB būtų susijusi su mažesne BC taip pat, kaip visa atkarpa AC yra susijusi su AB (ty AB: BC = AC: AB). Šis santykis yra maždaug 5:8. Čia yra grafinis būdas sukurti „auksinį pjūvį“:
Pirmiausia sukurkime kvadratą (paryškinta rožinis). Tada kvadrato pagrindą padaliname per pusę (taškas X). Tašką X laikysime apskritimo centru, kurio vienas iš taškų yra kvadrato Y viršūnė. Tada statysime apskritimą tol, kol jis susikirs su kvadrato apatinės kraštinės tęsiniu (taškas Z) , ir per tašką Z pastatykite stačiakampį. Dėl to gauname stačiakampį, kurio kraštinių santykis yra 5:8. Segmento A ir segmento C reikšmių santykis yra toks pat kaip segmento B ir segmento A. Santykis 5:8 yra labai artimas standartinio popieriaus lapo (A3, A4 ir kt.) kraštinių santykiui. .)

Geriausia paimti rėmą su šiomis pusėmis kaip pagrindą. Monitoriaus kraštinių santykis paprastai yra 6:8 (todėl mums siūlomos standartinės skiriamosios gebos, pvz., 800x600 arba 1024x768, todėl rinkitės 800x500, 1024x640, 2048x1280 skiriamąją gebą (jei ketinate spausdinti savo darbą vėliau ir). 4096x2560 ne tik žiūrėti jį monitoriaus ekrane. Turėdami tokį kadrą, galime panaudoti tam tikrus preparatus, kurie leidžia ir sukurti harmoningą kompoziciją, ir sutelkti žiūrovo dėmesį. Visa tai, kas išdėstyta, galioja ne tik architektūrinei vizualizacijai, bet ir apskritai kompozicijai (peizažas, natiurmortas ir kt.).
Paimkime savo rėmelį, nubrėžkime liniją iš viršutinio kairiojo kampo į apatinį dešinįjį ir tada nubrėžkime liniją link taško Y (esančio atstumu, lygiu kadro aukščiui nuo apatinio kairiojo kampo), kol ji susikirs su linija stačiakampį dalijant į dvi dalis. Dabar tereikia prisiminti stačiakampio, susidedančio iš trijų sektorių, išvaizdą. Šį stačiakampį galima pasukti taip, kaip norite, tačiau jei rėmelį sukomponuosite taip, kad šiuose sektoriuose būtų maždaug trys skirtingi objektai, kompozicija atrodys harmoningai. Pridedant architektūrinius vizualizacijos elementus, geriau nepamiršti šios diagramos.

Kitas „Auksinio santykio“ taisyklės naudojimo pavyzdys yra pagrindinių kadro komponentų išdėstymas specialiuose taškuose - vizualiniuose centruose. Tokie taškai yra tik keturi, ir jie yra 3/8 ir 5/8 atstumu nuo atitinkamų plokštumos kraštai. Žmogus visada sutelkia dėmesį į šiuos taškus, nepriklausomai nuo kadro ar paveikslo formato.

Be formalizuotų požiūrių į kompoziciją, pavyzdžiui, „auksinis pjūvis“, kuriuos daugelis čia kritikuoja kaip bedvasį matematinį požiūrį į grožį, yra keletas paprastų taisyklių ir patarimų, kurie leis išvengti kompozicijos klaidų.
1. Pagrindinis vaizdo objektas turėtų užimti didesnį plotą kadre nei antriniai. Žiūrovui neturėtų kilti klausimų, kokiam objektui buvo sukurtas vaizdas.
2. Jei įmanoma, visas objektas turi būti dedamas į rėmą, jei dėl kokių nors priežasčių tai neįmanoma, tai dalis, neįtraukta į rėmą, turi būti reikšminga (mažiausiai ketvirtadalis objekto). Nėra nieko labiau varginančio už daiktą, kuris vos telpa.
3. Kadre turi būti žemė ir dangus (vienintelė išimtis gali būti vaizdas iš paukščio skrydžio, tačiau pageidautina, kad jame būtų dangus ir horizontas)
4. Pagrindinis objektas savo apvadu neturi liesti rėmo krašto. (Išimtis gali būti daroma aukštoms siauroms smailėms ir kitiems „galandimams“; juos galima lengvai atremti į rėmo kraštą)
5. Jei kadre yra dinamikos elementas (t. y. vaizduojamo pastato struktūra yra tokia, kad jo dalys teka viena į kitą, viena kryptimi aiškiai pasikeitus dydžiui, masteliui, medžiagoms ir pan.), tada patartina jį pabrėžti su aplinka (pavyzdžiui, ta pačia kryptimi važiuojančiais automobiliais) ir kadre palikti daugiau laisvos erdvės judėjimo kryptimi, tarsi paliekant erdvę šiam judėjimui, o ne stabdant jį krašteliu. rėmelis.
6. Niekada netvarkykite aplinkos elementų (žmonių ir automobilių medžių) žiūrėdami į planą ir kišdami kur, kur nepataikysite. Geriausia atsispausdinti savo objekto „peržiūrą“ ant popieriaus ir pieštuku dėmėmis įvertinti (galite vadovautis mano ankstesniais patarimais) šių elementų vietas. Ir tik tada jas sutvarkyti... gal net nekreipiant dėmesio, ar realybėje gali būti šiose vietose... graži kompozicija daugeliu atveju svarbiau.
7. Pirmas planas yra labai svarbi vaizdo dalis... gražus tikroviškai detalus elementas pirmame plane (net jei tai tik bordiūras ir vejos gabalas) suteiks jausmą, kad visas jūsų modelis buvo išdirbtas, kuris vadinamas „iki nagų“.
8. Fonas yra toks pat svarbus. Dažniausiai horizontą galime stebėti tik linijos pavidalu jūroje ar dykumoje, o architektūrinėje vizualizacijoje tokios situacijos pasitaiko labai retai... nepatingėkite horizonto linijos uždengti medžiais ar namais .
9. Oro perspektyva suteiks jūsų kompozicijai apimties. Oro perspektyva – objektų kontrasto ir spalvos sumažėjimas nutolus nuo stebėjimo taško. Tai yra, kuo toliau, tuo mažiau kontrasto ir spalvų. Tai galima padaryti naudojant lengvą rūką arba naudojant „Photoshop“ apdorojimą. (gylio kanalas puikiai tinka kaip kaukė)
10. Architektūrinėje vizualizacijoje nėra įprasta naudoti lauko gylio (DOF) efektų.
11. Pagrindinių ir antrinių objektų išdirbimo skirtumai turi būti arba nepastebimi, arba antriniai objektai turi būti padaryti sąmoningai sutartinai (linijomis, permatomi ir pan.)

Dabar keli žodžiai apie šviesos nustatymą išorinėje architektūrinėje vizualizacijoje.
Dažniausiai naudojami du šviesos šaltiniai: saulė ir dangus. Dangaus šviesos spalva šiek tiek šalta, nuo saulės daug ryškesnė ir šiltesnė. Yra 2 būdai, kaip pasirinkti kryptį, iš kurios šviečia saulė. Teisingiausias būdas yra pastatyti saulę vidurdienį pavasario arba rudens lygiadienio dieną (kovo 20–21 d. arba rugsėjo 23 d.), kuri Maskvos platumos atžvilgiu su žeme sudarys apie 34 laipsnių kampą.
Tai tikrai galite padaryti įdiegę Systems ->DayLight į 3dmax

Šis saulės leidimo būdas yra „gera“ architektūrinės vizualizacijos forma, nes būtent šiomis dienomis atliekami visi insoliacijos skaičiavimai. Žinoma, gali pasirodyti, kad tokia saulės padėtis visiškai nėra naudinga jūsų pasirinktam objekto požiūriui. Tada siūlau veikti antruoju keliu. Tai yra sklidimo krypties vieta saulės spinduliai 90 laipsnių kampu žiūrėjimo kryptimi ir 45 laipsnių kampu žemės atžvilgiu.

Daugeliu atvejų tai leidžia apšviesti vienus kraštus, o kitus palikti šešėlyje, o tai gerai pabrėžia objekto tūrį. (1 paveiksle: 1 krentantys šešėliai nuo objekto, 2 savo šešėliai, krentantys šešėliai nuo objekto elementų ant objekto). Blogas saulės išdėstymo skonis yra tai, kad jis pastatomas už fotoaparato ta kryptimi, į kurią žiūri fotoaparatas (panašiai kaip fotografuojant su blykste ir užmušant visus krentančius šešėlius (žr. 2 pav.)), o saulę pastato šiaurėje (mūsų pusrutulyje) ir į pietus pietiniame pusrutulyje.

Jei vizualizuojate pastato fasadus (ne perspektyvinę projekciją, o lygiagrečią projekciją), tada saulės padėties nustatymui galioja absoliučiai griežta taisyklė. Jis turėtų šviesti iš viršaus į kairę 45 laipsnių kampu į žemę ir į fasadą. Ir tai jau ne „gerų manierų taisyklė“, o įstatymas. Nes žmogus, žiūrėdamas į tokį fasadą, pagal šešėlių dydį ir formą gali aiškiai spręsti apie nišų ar išsikišusių elementų gylį ir formą. O jei tokį fasadą atspausdinsite pagal mastelį, tada liniuote išmatuodami šešėlio dydį galėsite sužinoti iškyšų („b“ paveiksle) ir nišų („a“ paveiksle) gylį. Toliau keli žodžiai apie naktinę vizualizaciją.

Naktinė vizualizacija neabejotinai yra vienas efektyviausių architektūrinio pristatymo būdų. Ypač gražiai atrodo pastatai su daug stiklų ir lauko apšvietimo. Todėl naktiniam tiekimui labiau tinka visuomeniniai ir administraciniai pastatai nei gyvenamieji kompleksai, o juo labiau – kotedžai. Bet kokio architektūrinio pristatymo tikslas yra sukurti žiūrovui objekto tūrio idėją, o naktis tam nėra pats geriausias laikas. Taigi naktinio pašaro pasirinkimas turėtų būti apgalvotas. Didžiausia klaida, kurią daro beveik visi, yra sprendimas vaizduoti juodą naktį ir objektą apšviesti tik dirbtiniu apšvietimu iš išorės. Jei atkreipsite dėmesį į tikrai gražias naktines architektūros fotografijas, pamatysite, kad jos visos darytos ne naktį, o vakare ar saulėlydžio metu, arba iškart po jo, kai dangus dar švyti rausvai ar alyvine spalva. Geras sprendimas būtų naudoti tokio tipo HDRI apšvietimą (žr. pav.). Taikant šį metodą, net jei pastatui neplanuojamas išorinis apšvietimas, perteikti žiūrovui jo išvaizdos idėją labai paprasta.

Antroji klaida dažniausiai susijusi su langais ir stiklinimu. Jei dienos metu stiklas beveik visada atrodo tamsesnis už patį fasadą (išskyrus blizgesį ant stiklo arba jei stiklas yra beveik veidrodinis, arba fasadas pagamintas iš juodo granito) ir sutvarkyti „interjerą“ pastato didžiąja dalimi nereikalingas, tai nakčiai parodys ką matysime per stiklą reikia būti daug atsargesniems. Blogiausia, kaip atrodo, kai stiklui tiesiog priskiriama nepermatoma savaime šviečianti medžiaga... toks požiūris tiesiog pražudo visus naktinio perteikimo pranašumus. Stiklas turi būti paliktas skaidrus, šviesos šaltiniai turi būti patalpinti pastato viduje ir pasirūpinti, kad jie turėtų ką apšviesti. Stovėdami ant žemės pro langus dažniausiai matome lubas. Jiems reikia skirti šiek tiek dėmesio (skaldyti pakabinamas lubas į plyteles, pakabinti šviestuvus ir pan.). Be to, nepamirškite apie užuolaidas ir žaliuzes... jų pagalba galite suteikti gyvybės net ir monotoniškiausiam fasadui. Dėl GI naktinio atvaizdavimo metu galiu pasakyti, kad 99% atvejų pakanka atsižvelgti tik į tiesioginį, o tik apšviesti lubas šviesos šaltiniais pastato viduje. Jei patalpos apšviestos kaitrinėmis lempomis, šviesa turi būti oranžinio atspalvio, o fluorescencinės lempos suteikia žalsvą šviesą. Lauko apšvietimo įrenginių šviesos spalva gali būti labai skirtinga... beveik visas spektras nuo mėlynos iki raudonos. Jei yra judančių aplinkos elementų (žmonių, automobilių), tuomet gera idėja būtų imituoti fotografiją su ilga ekspozicija ir dėl to šiuos elementus stipriai sulieti. Pravažiuojančių automobilių priekinių žibintų pėdsakai ilgų ryškių linijų pavidalu atrodo labai įspūdingai. Gerais papildomais šviesos šaltiniais naktį tampa gatvių apšvietimo stiebai, kurių dieną galima nepaisyti. Ir, žinoma, ryškios lempos naktį turi ryškų „švytėjimą“, kurį aš asmeniškai ką tik baigiu piešti „Photoshop“. Prisegtame paveikslėlyje – pora mano (mano nuomone, neblogų) darbų šia tema. Toliau planuoju šiek tiek pakalbėti apie nuotraukų redagavimą ir spalvų korekciją.

Dabar pakalbėkime šiek tiek apie fotomontažus. Fotomontažas architektūrinėje vizualizacijoje reiškia derinį trimatis modelis architektūros objektas su jo siūlomos statybvietės nuotrauka. Norint, kad tokia užduotis būtų išspręsta kompetentingai ir gražiai, visų pirma reikalinga kokybiška įvykio vietos nuotrauka. Daryk graži instaliacijaį nuotrauką, darytą taškymo ir šaudymo kamera bėgiojant – neįmanoma užduotis. Pirmiausia pasirinkite tinkamą laiką fotografuoti. Įvertinkite, kuriuo metu saulė geriausiai apšvies jūsų objektą. Patarimai, kaip pasirinkti šį laiką, yra panašūs į anksčiau aptartą šviesos nustatymą, su viena įspėjimu, kad negalite pajudinti saulės, todėl teisingas pasirinkimasšaudymo laikas yra raktas į sėkmę. Šviesos švelnumo ir grožio atžvilgiu spalvų gama Palankiausias laikas yra rytas ir vakaras (1 valanda po saulėtekio ir 1 valanda prieš saulėlydį), taip pat laikas iš karto po saulėlydžio. Neapsigalvosiu, kokia įranga fotografuoti (kas ką turi, su ja fotografuosime), bet daryti tai nuo trikojo būtina (ypač vakaro prieblandoje). Dauguma trikojų turi lygius, kurie leis nukreipti fotoaparatą lygiagrečiai žemei, kad išvengtumėte vertikalių kliūčių. Kad vaizdas būtų aiškesnis, naudokite ultravioletinių spindulių filtrą ir, priešingai, nenaudokite jo, jei norite perteikti tokius atmosferos reiškinius kaip migla ar rūkas. Poliarizuojantis filtras padės sureguliuoti atspindžius gretimų pastatų stikluose nuo beveik veidrodinio iki beveik skaidraus. Stenkitės fotografuoti su kuo uždaryta diafragma, kuri, be didelio aiškumo, suteiks galimybę naudoti ilgesnį išlaikymą, kuris „išteps“ antrinius judančius objektus, tokius kaip automobiliai ir žmonės. Bendrajame plane būtinai pažymėkite tašką, nuo kurio buvo fotografuojama, ir objektyvo židinio nuotolį (naujausios kartos skaitmeniniams fotoaparatams tai nebūtina; informaciją apie židinio nuotolį visada galite rasti EXIF'e failo plėtinys). Vėliau tai padės jums derinti 3D modelį ir fotografiją. Prieš pradėdami tiesiai į fotomontažą, pabandykite iš gautos fotografijos medžiagos „išgauti“ maksimalią kokybę. Nedvejodami naudokite Photoshop. Ištiesinkite „krentančią“ vertikalę. Kartais tai lengviau padaryti sumontavus.

Taigi – veiksmų algoritmas kokybiškam fotomontažui padaryti.

1. Atsispausdinkite filmuojamo objekto aikštelės bendrąjį planą su gretima teritorija
2. Nubrėžiame fotografavimo taškus (jei objektas didelis, tai sutaupys daug laiko fotografuojant)
3. Įvertiname paros metą, kada saulė apšvies pagrindinį pastato fasadą.
4. Idealiu atveju mes einame fotografuoti tris kartus: ankstesnėje pastraipoje nurodytu laiku, anksti ryte iškart po saulėtekio ir vakare saulėlydžio metu.
5. Fotografavimo metu einame į tam skirtus taškus, taip pat ieškome gerų kampų vietoje. Nesidrovime laipioti stulpais, transformatorių dėžėmis, kelio ženklai, taip pat šalia esančių daugiaaukščių pastatų prieigose šaudymui iš laiptinių langų.
6. Visus užfiksuotus taškus bendrame plane pažymime pastabomis apie objektyvo židinio nuotolį ir aukštį iki kurio pavyko užkopti.
7. Nufotografuokite 360 laipsnių panoramą – pravers kaip stiklo atspindžio tekstūra.
8. Įvertiname aplinkinių pastatų aukštį (skaičiuojame aukštus, skaičiuojame plytas prie mūrinių namų) – tai pravers tikrinant, ar teisingai sumontuota virtuali kamera
9. Spausdinkite, nuskaitykite, sujunkite nuotraukas.
10. Parenkame sėkmingus kadrus, jei reikia, surenkame panoramas iš kelių kadrų.
11. Išvalome šiukšles – dėmes, laidus, augmeniją ir kt.
12. Pirminės spalvos korekcijos atlikimas
13. Kuriuose kadruose perspektyvą koreguoti iš karto, o kokius po redagavimo pasirenkame. (Paprastai, jei reikia labai mažos korekcijos, tai darau iš karto, jei reikia didelio, palieku vėlesniam laikui)
14. Pastatome maketą, išspaudžiame aplinkinius pastatus, sutvarkome kameras, naudodamiesi įrašais iš 6 punkto
15. Padėkite saulę taip, kaip nuotraukoje.
16. Atvaizduokite formatu su alfa kanalu.
17. Pateikite stiklo kaukę (stiklui priskirkite medžiagą Matte\Shadow su afekto alfa žymimuoju laukeliu, o visa kita – be šio žymimojo laukelio ir atvaizduokite naudodami scanline)
18. Atidarykite nuotrauką „Photoshop“.
19. Atidarykite atvaizdą, pasirinkite alfa kanalą ir nukopijuokite-įklijuokite jį į nuotrauką.
20. Padėkite objektą į vietą, jei reikia, padidinkite jo mastelį (objektas yra atskirame sluoksnyje).
21. Atskirai atliekame nuotraukos ir objekto spalvų korekciją bei ryškumo korekciją.
22. Nuotraukoje pasirinkite priekinio plano elementus ir iš jų sukurkite atskirą sluoksnį objekto sluoksnio viršuje.
23. Žaiskite su stiklu naudodami kaukę nuo 16 veiksmo
24. Išlyginkite sluoksnius ir atlikite perspektyvos korekciją, jei to nepadarėme 12 veiksme
25. Galutinė spalvų korekcija ir efektų pridėjimas (pvz., švytėjimas ryškiai apšviestose vietose)
26. Eikime išgerti alaus su pasiekimo jausmu.

Ilgą laiką siekiau to siekti ir pagaliau atėjo laikas interjerui. Kodėl skiriasi požiūriai į architektūrinį interjero ir eksterjero pateikimą? (Iš karto padarysiu išlygą, kad kai kurie interjerai, pavyzdžiui, atriumai ir fojė visuomeniniai pastatai, sporto įrenginiai ir kt. kalbant apie požiūrį į pateikimą, jie daug artimesni eksterjerui nei interjerui). Tam yra keletas priežasčių.
Pirmoji priežastis greičiausiai slypi skirtinguose socialinę reikšmę architektūra, išorinė ir vidinė. Tai reiškia, kad lauko architektūra yra socialiai reikšmingesnė, nes atsigręžia į supančią erdvę, sąveikauja su objektą supančia architektūrine aplinka ir yra prieinama daug didesniam žmonių skaičiui, kurių estetinėms koncepcijoms ji turi patikti, kad nebūtų visuomenės nepasitenkinimo objektas (pvz., paminklas Petrui Didžiajam Maskvoje). Interjeras daugeliu atvejų yra skirtas palyginti nedidelei žmonių grupei ir gali būti niekaip nesusijęs su jį supančiu pasauliu.

Antroji priežastis – masto skirtumai. Architektūrinis objektas apskritai jis beveik visada yra eilės tvarka didesnis nei patalpos, sudarančios jo interjerą.

Trečioji priežastis – iš esmės skirtinga išorinės ir vidinės architektūros topologija.

Panagrinėkime, kaip šios priežastys atsispindi architektūrinio pateikimo metoduose.
Iš pirmos priežasties išplaukia, kad geras eksterjero pristatymas turėtų apimti supančio pasaulio elementus, o idealiu atveju tai būtų kokybiškas projektuojamo objekto fotomontažas realios aplinkos nuotraukoje. Jei dėl kokių nors priežasčių neįmanoma pakankamai tiksliai atkurti aplinkos, tada turi būti aplinkos elementų (žmonių, automobilių, medžių), kad tai būtų aišku. tikrieji dydžiai struktūros. Interjere, ypač privačiame, tokie elementai gali sukelti pasąmoningą kliento atstūmimą (kodėl mano būsimame miegamajame tai daro nepažįstamas žmogus? Kodėl garaže esantis automobilis ne mano? ir pan.) Toks pat požiūris seka ir iš antrojo priežastis. Jei eksterjero elementams tinka tokie objektai kaip žmonės, automobiliai, medžiai, tai interjerui reikalingi mažesnio mastelio elementai (indai, knygos, gėlės ir kt.). Pirmoji priežastis taip pat reiškia poreikį „idealizuoti“ išorinį vaizdą. Pastatas turėtų atrodyti nepriekaištingai, visiškai naujas, jokio buvimo žmogaus veikla(tipas atidaryti langus ir durų, oro kondicionierių ir palydovinių antenų ant fasadų ir kt.) neturėtų būti. Vykdydami architektūrinę vizualizaciją, padėkite Billo Flemingo knygą apie fotorealizmą ant lentynos. Naktį būkite itin atsargūs su noru įjungti ir išjungti šviesas savo namų languose. Kiek mačiau, jis gerai atrodė tik ant dangoraižių.
Ir atvirkščiai, žmonių buvimo interjere pėdsakai leidžia jį atgaivinti.
Suglamžyta lovatiesė, drabužiai ant pakabos, kavos puodelis, laikraštis, televizoriaus pultelis sukuria jausmą, kad čia gyvena žmonės, tik neilgam išvyko... Tai svarbu pristatant privatų interjerą. O jei yra antikvarinių daiktų, nedvejodami įsigykite Flemingą.
Na, paskutinis dalykas. Trečioji priežastis lemia tai, kad daugeliu atvejų norint įsivaizduoti pastato išorės architektūrą, pakanka vieno paveikslo, o interjerą sudaro daugybė kambarių, kurių kiekvienam reikės atskiro paveikslo. Be to, patalpų forma ir dydis gali būti tokie, kad teks atšaukti kovos su trečiuoju išnykimo tašku arba atsisakymo naudoti sferines projekcijas dėsnį. Be to, kartais teks pasitelkti požiūrius, kurių gamtoje net teoriškai nėra. Apie visa tai toliau kalbėsime pasitelkdami pavyzdžius.

Šiuo metu straipsnis yra (laikinai?) sustabdytas 🙁 Belieka tikėtis tęsinio.

Valentinas Pryanishnikovas.

Kūrimas gražus vaizdas- procesas yra gana daug darbo ir daug laiko reikalaujantis, o užrakto mygtuko paspaudimas yra tik maža jo dalis. Jei esate pasirengęs išmokti daryti nuotraukas, kurias verta skelbti, toliau pateikta medžiaga jums padės tai padaryti.

Kiekvienas fotografas susiduria su plataus dinaminio diapazono iššūkiu, o architektūrinės nuotraukos nėra išimtis, nors joms dažnai reikia tik 3 kadrų. Tačiau pavyzdyje pateiktai nuotraukai reikėjo 9 šaltinio vaizdų su ekspozicijos gretomis -2, 0 ir +2. Be to, daugelis fotografų sąmoningai paima didesnį kadrų skaičių, kad atsikratytų nuotraukose esančių žmonių.

Kai kurie patarimai:

fotografuoti RAW formatu, nes šaltinis turi būti aukščiausios kokybės ir lankstus korektūros metu;
naudoti mažą jautrumą šviesai;
naudokite vieną baltos spalvos balanso reikšmę visai nuotraukų serijai;
Pasiimkite sunkiausią trikojį ir užrakto mygtuko nuotolinio valdymo pultą, kad išvengtumėte vibracijos.

Fotoaparatas

Tokios kameros kaip Canon 5D Mark II puikiai tinka architektūrinei fotografijai, kuri kartu su, pavyzdžiui, su 17 mm TS-E pakreipimo poslinkio objektyvu duoda puikių rezultatų. Pravartu su savimi turėti porą atsarginės optikos. Jei paskutinis jūsų objektyvo elementas yra išgaubtas ir riboja galimybę naudoti filtrą, ekspozicijos gretinimas ateis į pagalbą.

Kompiuteris ir monitorius

Kompiuteris turi būti galingas, pakankamai laisvosios kreipties atmintis(neblogai turėti apie 24 GB), nes RAW vaizdai kartais „sveria“ iki gigabaito. Monitorius sukalibruojamas prieš atliekant bet kokią rimtą pataisą, kad būtų geriausias spalvų atkūrimas ir dėl to objektyvus vaizdo įvertinimas.

Importuojami vaizdai

Importuodami daugelis žmonių mėgsta naudoti „Lightroom“, „iPhoto“, „Picassa“ ir kitas programas, tačiau profesionalai renkasi visišką situacijos kontrolę, kurią jie pasiekia rankiniu būdu importuodami vaizdus.

Svetainėje patogu visą filmuotą medžiagą išmesti į kietuosius diskus, kurių medžiagą vėliau galima perkelti į iš anksto sukurtą vietą. Labai patogu apgalvoti aplankų hierarchijos sistemą, žymint skirtingų formatų ir dydžių vaizdus atitinkamais jums suprantamais pavadinimais, pvz., bw - nespalvotoms nuotraukoms.

Pasirinkimas nuotraukos

„Adobe CS5“ yra geras darbo arkliukas daugeliui profesionalų. Peržiūra patogiausia Bridge, kur dešinėje yra pažymėti failai, kuriuos pasirinkote tarp visų, o kairėje, naudodami filtrą, galite rodyti individualiai pasirinktą medžiagą.

Camera Raw

Kameros nustatymai nagrinėjamame pavyzdyje yra nustatyti į nulį. Tai leidžia patogiau dirbti nustatant konkrečias kiekvienos naujos redaguotos nuotraukų serijos vertes.

Dar keli patarimai:

Įsitikinkite, kad dirbate toje pačioje spalvų erdvėje kaip ir fotoaparatas. Dažniau naudojamas Adobe RGB. Naudokite aukščiausios kokybės šaltinius, kuriuos vėliau galėsite konvertuoti į jums reikalingą formatą;
Redaguoti 16 bitų režimu;
Nustatykite baltos spalvos balansą pagal sėkmingiausiai eksponuotą nuotrauką;
Su karštais pikseliais padės slankiklis „Atkūrimas“. Kai paspausite + kombinaciją judindami slankiklį, pamatysite pikselius juodame fone;
Jei buvote priversti per toli nustumti grįžimo slankiklį, kompensuokite pastumdami ekspozicijos slankiklį aukštyn.
Dirbdami su juodos spalvos lygiu naudokite panašų algoritmą, kad išvengtumėte gedimų
Pasirinkę visas nuotraukas po pirmiau minėtų manipuliacijų, sinchronizuokite jų baltos spalvos balansą naudodami meniu
Paskutinis veiksmas yra atidaryti visus vaizdus „Photoshop“.

Darbas Photoshop

„Photoshop“ retušavimo algoritmas yra gana paprastas. Taigi:

Sujungiant ekspozicijos serijomis vaizdus į vieną
Vaizdų, sudarančių panoramą, sujungimas
Rezultatą išsaugome psd formatu
Naudojame kaukes toliau apdoroti atskiras nuotraukos dalis
Išsaugokite vaizdą su visais sluoksniais
Sietus sujungiame, jei reikia, apkarpome
Darbas su aštrumu
Išsaugokite naują versiją psd kitu pavadinimu
Pakeiskite į norimą dydį
Konvertuokite erdvę į srgb ir pakeiskite gylį į 8 bitus
Išsaugome jį rastriniu formatu ir patogumui naudojame savo pavadinimus.

Rankinis sluoksnių maišymas

Pirmiausia į vieną projektą įterpkime visus skirtingai eksponuotus kadrus. Naudodami Failas – Scenarijai – Įkelkite failus į krūvą (Failas > Scenarijai > Įkelti failus į krūvą) galite tai padaryti automatiškai.

Nebijokite paryškinti ir dirbti su kaukėmis! Pavyzdyje parodytas greito pasirinkimo įrankis. Iš pradžių jis netikslus, todėl verta koreguoti pasirinkimo sritį taip: spustelėkite mygtuką „Refine Edge“, dialogo „Refine Edge“ viršuje esančiame kontekstiniame meniu View pasirinkite „Overlay“. Tai leidžia naudoti raudoną kaukę, patogią peržiūrėti ir pasirinkimą, ir į jį neįtrauktą sritį.

Naudodami šepetėlį „Refine Radius Tool“ rankiniu būdu patikslinsime pasirinkimo kraštą, drąsiai perkeldami žymeklį šepetėliu virš jo. Spustelėkite Gerai.

Sukurkite kaukę spustelėdami „Pridėti vektorinę kaukę“. Dialogo lange matome juodai baltą miniatiūrą. Juoda yra nematoma, o visa kita praleidžia atitinkamo sluoksnio vaizdas. Kuriame panašias kaukes visiems foto elementams, su kuriais dirbsime. Kad išvengtume per didelio standumo, sumažinsime įvairių sluoksnių skaidrumą. Tai taip pat padidins mūsų darbo su vaizdo dinaminiu diapazonu metodą lankstumo.

Išsaugokite, jūsų nuomone, teisingai eksponuotą nuotraukos versiją su išankstiniu sluoksnių sujungimu meniu „Sluoksniai -> Sujungti sluoksnius“ (Sluoksnis> Išlygintas vaizdas) ir išsaugokite kaip „Photoshop“ dokumentą.

Darbas su spalvomis ir kontrastu

Čia kaip pavyzdys naudojamas kitas vaizdas. Čia galite aiškiai matyti skirtumą tarp pataisyto ir originalaus RAW vaizdo.

Apdorojus visą kadrą, tuo pačiu pagerinant vienos dalies spalvą ir kontrastą, kitos padėtis pablogėtų.

Sukurkime sluoksnių kaukes:

Pasirinkite norimą pagrindinio sluoksnio dalį
Pasirinkimo krašto reguliavimas
Nukopijuokite pasirinkimą
Įklijuokite jį kaip naują sluoksnį, suteikdami aiškų pavadinimą
Tuo pačiu būdu sukuriame kelis sluoksnius

Sodrumas

Pasirinkite darbo sluoksnį. Pridėkite reguliavimo sluoksnį (žr. paveikslėlį), kad dirbtumėte su atspalviu ir sodrumu. Kad neperžengtumėte mūsų sluoksnio ribų, būtinai spustelėkite „Naudoti ankstesnį sluoksnį, kad sukurtumėte iškirpimo kaukę“. Suteikite erdvės savo vaizduotei, galite naudoti filtrus, kad pridėtumėte šilumos ir pan.

Norėdami dirbti su kontrastu, galime pridėti kreivių sluoksnį. Patogu naudoti parametrą „Stiprus kontrastas (RGB)“ (Sluoksnis > Naujas reguliavimo sluoksnis > Kreivės… – pasirinkite „Stiprus kontrastas (RGB)).

Vienam vaizdui pritaikytus koregavimo sluoksnius galima patogiai sugrupuoti naudojant sluoksnių grupavimą (Sluoksnis > Grupuoti sluoksnius). Įjungę ir išjungę šią grupę galite savo akimis pamatyti savo manipuliacijų poveikį. Patarimas: jei norite koreguoti ekspoziciją sustodami, pridėkite kreivių sluoksnį, kurio neskaidrumas yra apie 38%. Norėdami pridėti sustojimų, nustatykite maišymo režimą į „Lightening“ (Ekranas), o norėdami juos sumažinti, nustatykite maišymo režimą į „Multiply“.

Aukščiau aptartą algoritmą naudojame visiems mus dominantiems sluoksniams.

Photoshop pamoka

Photoshop foto pamokos

Lygiavimas

Yra tik 2 būdai: liniuotė arba meniu „Redaguoti“ – „Keisti“ – „Pasukti“ (Redaguoti > Transformuoti > Pasukti).

Apkarpymas

Ryškumas

dublikatas vaizdas
Kopijai pritaikykite spalvų poslinkio filtrą, kurio spindulys, pavyzdžiui, 1,0. komandų seka „Filtrai“ - „Kiti“ - „Spalvų poslinkis“ (Filtras > Kita > Aukštas dažnis).
nustatykite perdangos režimą.

Konservavimas

Sujungiame visus sluoksnius į vieną ir išsaugome paveikslėlį kitu pavadinimu psd formatu. Būtent su šiuo failu vėliau dirbsite, kad pakeistumėte vaizdo dydį publikavimui. Galiausiai išsaugodami, paverčiame erdvę į srgb, o gylį keičiame į 8 bitus.

Algoritmas yra žemiau:

„Vaizdas“ – „Režimas“ – „8 bitai/kanalas“ (Vaizdas > Režimas > 8 bitai/kanalas)

"Redaguoti" - "Konvertuoti į profilį" (Redaguoti> Konvertuoti į profilį)

Vaizdo kūrimas yra visas procesas ir man užrakto paspaudimas yra tik maža dalis kelionės iki pakankamai kokybiškos nuotraukos, kurią galima publikuoti. Šiame straipsnyje, kuris yra antra dalis, tęsiant medžiagą, parodysiu savo nuotraukų apdorojimo procesą.

Visi fotografai susiduria su iššūkiais dėl didelio dinaminio diapazono scenų. Kraštovaizdžio ir architektūrinė fotografija nėra išimtis. Fotografuoju tiek kadrų, kiek reikia, kad apimčiau visą kadro dinaminį diapazoną. Architektūrai ir interjerui daugeliui situacijų pakanka 3 kadrų.

Aukščiau esančioje nuotraukoje reikėjo 9 nuotraukų - su ekspozicijos gretelėmis -2, 0 ir +2, taip pat papildomos serijos apatinei kambario pusei ir luboms. Papildomi kadrai taip pat padeda man atsikratyti žmonių kadre.

Jūs neturite pamiršti...

Fotografuokite RAW formatu, kad išlaikytumėte maksimalų šaltinio lankstumą; Mes nesame sporto fotografai, fotografuojantys vaizdų srautą, kur JPEG yra daug tinkamesnis.
Laikykite žemą ISO.
Naudokite vieną baltos spalvos balanso nustatymą visai nuotraukų serijai.
Naudokite kuo sunkesnį trikojį ir nuotolinį atleidimą, laidinį arba belaidį.

Aukščiau parodyta Canary Wharf metro stoties nuotrauka sudaryta iš trijų kadrų. Šio kadro tikslas buvo turėti gerai išryškintą tamsų vidų, ryškų metalinį eskalatorių ir stebėtinai ryškų kupolą. Kiekviename sluoksnyje yra teisingai eksponuojama kompozicijos dalis.

Pagrindinė kamera

Su užduotimis architektūros ir kraštovaizdžio fotografija Mano Canon 5D Mark II fotoaparatas puikiai veikia su 17 mm TS-E pakreipimo poslinkio objektyvu. Iš esmės naudoju ekspozicijos gretinimą, nes priekinis objektyvo elementas yra išgaubtas ir neleidžia naudoti filtrų. Taip pat visada rankinėje turiu EF24 f/1.4 ir EF50mm f/1.2 objektyvus. Mano trikojis kiek keistas – Gitzo kojos su Manfrotto rutuline galvute.

Kompiuteris ir monitorius

Visus vaizdo darbus atlieku dviejų branduolių „Mac Pro“ su 24 gigabaitų RAM. Dažnai dirbu su didesniais nei gigabaitais vaizdais, todėl didelis RAM kiekis yra būtinybė. Turiu „Dell“ 27 colių „Ultrasharp“ monitorių, sukalibruotą naudojant „Spyder 3 Elite“.

Prieš bet kokį svarbus darbas Su vaizdais aš kalibruoju monitorių.

Importuojami vaizdai

Suprantu, kad daugelis naudojate įvairius automatizavimo įrankius, tokius kaip Lightroom, iPhoto, Picassa ir kt. Vadinkite mane Luddite, bet nekenčiu, kad nekontroliuosi proceso, todėl naudoju visiškai rankinę importavimo procedūrą.

Vietoje sujungiu nuotraukas į 2 kietieji diskai o grįžęs nukopijuoju apie 100 gigabaitų informacijos vienu metu į iš anksto paruoštą vietą. Kairėje parodyta aplanko struktūra man puikiai tarnauja jau 10 metų.

Galite pastebėti, kad mano baigtuose failuose yra priešdėlis skirtingų svetainių pikselių dydžiu; 500 pikselių – 900 pikselių pločio, o 1x.com – 950 pikselių. Taip pat pridedu „bw“ prie failų pavadinimų su juodai baltais vaizdais. Ši pavadinimų sistema leidžia lengviau rasti reikiamus vaizdus standžiajame diske.

Pasirinkimas

Iš daugybės įdiegtų nuotraukų programų kasdien naudoju Adobe CS5. Tai patikimas vaizdų manipuliavimo arkliukas.

Peržiūra ir pasirinkimas greičiausias naudojant Bridge. Dešinėje renkuosi mane dominančius vaizdus. Kai esu patenkintas savo pasirinkimu, naudoju filtrą kairiajame skydelyje, kad rodyčiau tik tai, ką pasirinkau.

Camera Raw

Jei esate panašus į mane, visi fotoaparato nustatymai yra išjungti arba nustatyti į 0. „Camera Raw“ atlieku kelis nustatymus visoms savo nuotraukoms, skirtoms sukurti vieną vaizdą.

Įsitikinkite, kad importuojate nuotraukas ta pačia spalvų erdve kaip ir fotoaparate. Mano atveju tai yra „Adobe RGB“, kuris yra platesnis nei interneto standartas sRGB. Dirbkite su aukščiausios kokybės šaltiniu ir konvertuokite į tikslinį formatą, pavyzdžiui, internetui.
Redaguokite nuotraukas 16 bitų režimu
Pasirinkite geriausią ir taisyklingiausiai eksponuojamą kadrą ir pagal jį nustatykite baltos spalvos balansą
Jei yra karštų pikselių, naudokite atkūrimo slankiklį, kad kompensuotumėte. Judindami vienu metu paspauskite + ir pamatysite šių taškų padėtį juodame fone!
Jei turėjote per daug perkelti slankiklį „Grįžti“, kompensuokite tai naudodami slankiklį „Exposure“, dar kartą paspausdami +.
Tą patį derinį galima naudoti ir koreguojant juodos spalvos lygį – pakelkite juodos spalvos lygį, kad nebūtų nukritimų.
Tada pasirinkite visus vaizdus ir sinchronizuokite visų serijos vaizdų baltos spalvos balansą naudodami meniu viršutiniame kairiajame kampe.
Tada atidarykite visus vaizdus „Photoshop“.

Darbas Photoshop

„Photoshop“ turiu gana griežtą darbo sritį, o redagavimo procesas yra gana paprastas.

Atlieku daugybę veiksmų įvairioms užduotims atlikti, pvz., pakeisti dydį, spalvų erdvę ir kt. Atskiras užduotis, kurias atlieku, galima suskirstyti taip:

Ekspozicijos serijų vaizdų sujungimas į vieną sluoksnį
Vaizdų, sudarančių panoramą, sujungimas
Sukurto vaizdo įrašymas į Photoshop PSD failą
Naudokite kaukes, kad paryškintumėte vaizdo dalis, kurioms reikia atskirų spalvų, kontrasto ar ekspozicijos koregavimo. Pavyzdys galėtų būti dangaus apdorojimas atskirai nuo pastato pirmame plane
Išsaugomas šis vaizdas su visais sukurtais sluoksniais
Jei reikia, sujunkite sluoksnius ir apkarpykite
Galandimas
Išsaugokite naują gatavo vaizdo versiją Photoshop PSD formatu
Dydžio keitimas, kad atitiktų numatytą paskirtį, pvz., iki 900 pikselių 500px.com
Konvertavimas į spalvą sRGB erdvė ir 8 bitų spalvų gylis
Išsaugojimas JPEG formatu. Nepamirškite prie failo pavadinimo įrašyti priešdėlį „900 pikselių“, kad vėliau būtų lengviau jį rasti.