namai / Šventės/ Milijonas raudonų rožių – menininko istorija. „A Million Scarlet Roses“ yra tikra istorija, tapusi dainos tema. Niko Pirosmani yra sąžiningas ir neturtingas menininkas, piešęs auskarų šedevrus ant pigios aliejinės šluostės maistui

Milijonas raudonų rožių – menininko istorija. „A Million Scarlet Roses“ yra tikra istorija, tapusi dainos tema. Niko Pirosmani yra sąžiningas ir neturtingas menininkas, piešęs auskarų šedevrus ant pigios aliejinės šluostės maistui

Būtent Niko Pirosmani meilės istorija prancūzų aktorei yra garsiosios Alos Pugačiovos dainos „Milijonas raudonų rožių“, kurios žodžius ir muziką parašė Andrejus Voznesenskis ir Raymondas Paulsas, pagrindas. Beje, šiemet pasaulis mini 155-ąsias Pirosmani metines.

„Kalbant apie Gruziją, Niko Pirosmani ir karalienė Tamara prisimenami dažniau nei kiti, – pasakojimą pradėjo Igoris Obolenskis. „Svanetijoje sutikau seną vyrą, kurio namuose buvo senovinė karalienės ikona Tamara net į galvą neatėjo slėpti nuo smalsių akių – kaip kas nors gali įsibrauti į šventovę?! Jei kokiame mieste yra gruzinų restoranas, jis dažniausiai vadinamas šio menininko garbei.

"Du gruzinai prie marani". N. Pirosmani paveikslo reprodukcija

Obolenskis knygą „Pirosmani pasakojimai“ skyrė gruzinų grynuoliui. Ji paremta pokalbiais su Mireliu ir Valentina Zdanevičiais, dailininko Kirilo Zdanevič, pirmojo Pirosmani kūrinių kolekcionieriaus, dukromis.

Tavo genijus

Kiekvienas miestas turi savo genialumą. Tbilisyje tai neabejotinai Niko Pirosmani. Kilęs iš Kachetijos kaimo, jis kūrė taip natūraliai, kaip kvėpavo. Jo naivūs, malonūs, meniški paveikslai gelbsti jausmus, sugrąžina pasitikėjimą pasauliu ir vaiko tikėjimą magija.

Pirosmani herojai Tbilisyje yra visur – jie žvelgia į mus iš muziejaus originalų ir iš kavinių bei restoranų sienas puošiančių reprodukcijų. Madingas restoranas kairiajame Kuros krante pavadintas pagal Pirosmani šedevrą „Juodasis liūtas“. Vienoje iš senojo Tbilisio gatvių stovi bronzinė žmogaus dydžio gatvių valymo priemonė, įkvėpta veikėjo iš kito garsaus jo paveikslo.

Menininko Niko Pirosmani paveikslo „Shota Rustaveli pristato eilėraštį karalienei Tamarai“ reprodukcija

Pirosmani pradėjo tapyti Tiflise XIX amžiaus 90-aisiais: tapė ženklus ir piešė vietinių dukhanų sienas. Jo kūrinių herojais tapo spalvingi Tifliso gyventojai ir žmogaus akimis liečiantys gyvūnus, o populiariausi personažai – poetas Šota Rustaveli ir karalienė Tamara, kurių „veidus“ pardavė geriau nei kitų.

Gimė laiku, bet buvo svetimas

To nežinodamas, Pirosmani sutapo su europietiška primityvizmo mada, kilusia XIX–XX amžių sandūroje. Norėdami ištrūkti iš civilizacijos nelaisvės, menininkai ieškojo išeities bendraudami su gamta, natūralumu ir paprastumu. Paulas Gogenas pabėgo iš Paryžiaus į Taitį gyventi ir piešti tarp atogrąžų grožio. Prancūzų naivistas Henri Rousseau, su kuriuo dažnai lyginamas Pirosmani, taip pat ragino grįžti į gamtą.

1912 m. broliai Kirilas ir Ilja Zdanevičiai pasauliui atrado Pirosmani kūrybą, supažindindami su jo kūriniais iš pradžių Rusijos, o vėliau ir Europos visuomenę. Deja, tai neatnešė gruzinų genijui nei likimo, nei didelės šlovės per jo gyvenimą. Jis gyveno skurde ir mirė visiškame skurde, bet dabar jo darbai verti milijonų.

Tarp Tiflis menininkų Pirosmani jautėsi svetimas. Aplinkiniai jį laikė ne šio pasaulio žmogumi. Anot Igorio Obolenskio, menininkas neužsibuvo vienoje darbo vietoje, nes buvo per geras: jaunystėje dirbdamas konduktoriumi geležinkelyje (beje, tarp kolegų buvo jaunas Fiodoras Chaliapinas), leido. daugelis važinėjosi su kiškiais, o vėliau šiek tiek neprivedė prie savo pieno parduotuvės sužlugdymo, dalindamas maistą į kreditą. Pirosmani partneris pieno versle jam mokėjo net rublį per dieną, kad jis nepasirodytų darbe.

Prie tavo mylimojo kojų – gėlės ir gyvenimas

1905 m., būdamas subrendęs vyras, Pirosmani įsimylėjo prancūzų dainininkę ir aktorę Margaritą de Sèvres, kuri koncertavo gastrolėse Tifliso pramogų vietose. Jis nutapė jos portretą auksinių paukščių apsuptyje.

Romantiškos istorijos, sudariusios garsiosios dainos „Milijonas raudonų rožių“ pagrindą, siužetą pirmasis apibūdino Konstantinas Paustovskis iš brolių Zdanevičių žodžių. Norėdamas užkariauti Margaritą, Pirosmani pardavė visą savo turtą, už pajamas nusipirko gėlių (ne rožių!) jūrą ir nusiuntė į savo mylimosios namus. Sužavėta prancūzė sutiko menininką, bet, deja, meilė nepasiteisino – tarp jų tvyrojo bedugnė.

Niko Pirosmani paveikslo „Aktorė Margarita“ reprodukcija

Tolesnis Pirosmani likimas buvo liūdnas: po istorijos su gėlėmis jis visiškai nuskurdo ir persikėlė į Dukhaniją. Jis piešė viską, ką turėjo – ant sienų, ant skardinių, kartono, staltiesių. Išraiškinga juoda spalva daugelyje jo paveikslų yra tiesiog nedažyta aliejinė šluostė, įrėminta keliais spalvų prisilietimais. Dažnai Pirosmani paveikslų temas siūlydavo dukhanų lankytojai - pavyzdžiui, viename iš peizažų, mažo berniuko prašymu, jis vienu metu nutapė ir mėnulį, ir saulę.

„Milijono rožių“ istorija buvo tęsiama penkiasdešimt metų po Pirosmani mirties. 1968 m., kai Paryžiaus Luvre buvo surengta jo paveikslų paroda, muziejaus kuratorius pagyvenusią prancūzę, kuri kasdien ateidavo prie Marguerite portreto, pavadino ponia de Sèvres. Netgi yra išsaugota nuotrauka, kurioje prie Pirosmani portreto pozuoja pagyvenusi Margarita.

Neprarastas - ačiū

Paryžietiškas pėdsakas Pirosmani istorijoje siejamas ir su kitais, garsesniais vardais. Populiarinant gruzinų genijaus kūrybą Vakaruose didelį vaidmenį atliko jos atradėjas poetas futuristas Ilja Zdanevičius, po revoliucijos emigravęs į Prancūziją ir ten išgarsėjęs slapyvardžiu Iljazdas.

Zdanevičiaus likimas priminė žavų nuotykių romaną. Jis judėjo prancūzų ir rusų avangardistų ratuose, draugavo su Pablo Picasso ir netgi įkvėpė jį sukurti Pirosmani portretą. Iljazdas buvo vedęs tris kartus, pirmą kartą už Chanel modelio Axelle Brocard, o Coco Chanel užsakė jam audinių dizainus ir buvo jo vyriausios dukters Michelle krikštamotė. Antroji Zdanevičiaus žmona buvo Nigerijos princesė, o trečioji – aukštuomenės dama, keramikė Hélène Douard-Marais.

Iljos Zdanevičiaus broliui Kirilui, likusiam sovietiniame Tbilisyje, pasisekė mažiau. 1949 metais jis tapo Stalino teroro auka ir aštuonerius metus praleido lageryje Vorkutoje. Jam priklausę Pirosmani darbai buvo parduoti arba perkelti į muziejus, tačiau jis sugebėjo kiekvienai savo dukrai padovanoti po vieną šio puikaus primityvisto menininko paveikslą.

Vyresnysis Mirelis gavo garsųjį „Juodąjį liūtą“. Aplink šį šedevrą klostėsi tikra detektyvinė istorija: 1993 metais ginkluoti užpuolikai jį pavogė iš Mirelio sūnaus Karamano Kutateladzės namų. Paveikslas buvo įtrauktas į tarptautinį ieškomų objektų sąrašą ir 2011 metais netikėtai iškilo antikvariniame salone Maskvoje. Jie sako, kad naujasis savininkas paveikslą iš Zdanevičiaus įpėdinių nusipirko teisėtai. Ji dar negrįžo į tėvynę Tbilisį.

Liūtas ir saulė 1912 m. prancūzų menininkas Michelis Le-Dantu atvyko į Gruziją brolių Zdanevičių kvietimu. Vasaros vakarą, „kai blėsdavo saulėlydis ir geltoname danguje žydros ir violetinės spalvos kalnų siluetai prarasdavo spalvą“, visi trys atsidūrė stoties aikštėje ir nuėjo į Varyag smuklę. Viduje jie rado daugybę Pirosmani paveikslų, kurie juos nustebino: Zdanevich prisiminė, kad Le Dantu palygino Pirosmani su italų menininku Giotto. Tuo metu apie Džotą sklandė mitas, pagal kurį jis buvo ganytojas, ganęs avis, o naudodamas anglį oloje piešė paveikslus, kurie vėliau buvo pastebėti ir įvertinti. Šis palyginimas kyla iš kultūros studijų. (Scena su apsilankymu „Varyag“ buvo įtraukta į filmą „Pirosmani“, kur ji pasirodo beveik pačioje pradžioje) Le Dantu įsigijo keletą dailininko paveikslų ir nuvežė juos į Prancūziją, kur jų pėdsakai dingo. Kirilas Zdanevičius (1892–1969) tapo Pirosmani kūrybos tyrinėtoju ir pirmuoju kolekcininku. Vėliau jo kolekcija buvo perkelta į Tbilisio muziejų, perkelta į Dailės muziejų ir atrodo, kad dabar ji (laikinai) eksponuojama Rustavelio Mėlynojoje galerijoje. Zdanevičius užsakė savo portretą iš Pirosmani, kuris taip pat išliko: Pirosmani mirė, o jo paveikslai vis dar buvo išsibarstę po Tbilisio kunigaikščius, o broliai Zdanevičiai ir toliau juos rinko, nepaisant sunkios finansinės padėties. Jei tikėti Paustovskiu, tai dar 1922 m. jis gyveno viešbutyje, kurio sienos buvo nukabinėtos Pirosmani aliejiniais audiniais. Paustovskis apie savo pirmąjį susitikimą su šiais paveikslais rašė: Aš turbūt labai anksti pabudau. Atšiauri ir sausa saulė įstrižai gulėjo ant priešingos sienos. Pažvelgiau į šią sieną ir pašokau. Mano širdis pradėjo plakti sunkiai ir greitai. Nuo sienos jis žiūrėjo tiesiai man į akis – nerimastingai, klausiamai ir aiškiai kenčiantis, bet negalintis kalbėti apie šią kančią – kažkoks keistas žvėris – įsitempęs kaip styga. Tai buvo žirafa. Paprasta žirafa, kurią Pirosmanas, matyt, matė sename Tiflis žvėryne. nusisukau. Bet jaučiau, žinojau, kad žirafa įdėmiai žiūri į mane ir žino viską, kas dedasi mano sieloje. Visame name buvo mirtinai tylu. Visi dar miegojo. Nuleidau akis nuo žirafos ir man iškart atrodė, kad jis išlipo iš paprasto medinio rėmo, stovėjo šalia manęs ir laukia, kol pasakysiu ką nors labai paprasto ir svarbaus, kas turėtų jį nuvilti, atgaivinti ir atgaivinti. Išlaisvinkite jį nuo daugelio metų prisirišimo prie šios sausos, dulkėtos šluostės. Kaip suvokti Pirosmani Pirosmani darbai vieniems sukelia susižavėjimą, kitiems – nesusipratimą. Jis tikrai nemokėjo piešti, neišmanė anatomijos, nesimokė tapybos technikų. Jo stilius vadinamas „primityvizmu“, ir čia pravartu žinoti, kas tai yra. XIX amžiaus pabaigoje Europa išgyveno mokslo ir technologijų revoliuciją, o kartu vystėsi technologinės pažangos atmetimas. Atgijo senovės mitas, kad anksčiau žmonės gyveno natūraliai paprastai ir buvo laimingi. Europa susipažino su Azijos ir Afrikos kultūra ir staiga nusprendė, kad šis primityvus kūrybiškumas yra idealus natūralus paprastumas. 1892 m. prancūzų menininkas Gogenas paliko Paryžių ir pabėgo iš civilizacijos Taityje gyventi gamtoje, tarp paprastumo ir laisvos meilės. 1893 metais Prancūzija atkreipė dėmesį į menininką Henri Rousseau, kuris taip pat ragino mokytis tik iš gamtos. Čia viskas aišku – Paryžius buvo civilizacijos centras ir ten prasidėjo jo nuovargis. Tačiau tais pačiais metais – apie 1894 m. – Pirosmani pradėjo tapyti. Sunku įsivaizduoti, kad jis pavargo nuo civilizacijos ar atidžiai sekė Paryžiaus kultūrinį gyvenimą. Pirosmani iš principo nebuvo civilizacijos priešas (o jo klientai, parfumeriai, juo labiau). Jis galėjo nukeliauti į kalnus ir gyventi žemės ūkyje – kaip ir poetas Važa Pšavela, – bet iš esmės nenorėjo būti valstiečiu ir visu savo elgesiu leido suprasti, kad yra miesto žmogus. Piešti neišmoko, bet tuo pačiu norėjo piešti – ir tapė. Jo paveikslas neturėjo ideologinės žinutės, kaip Gogenas ir Rousseau. Pasirodo, jis nekopijavo Gogeno, o tiesiog piešė – ir pasirodė kaip Gogeno. Jo žanras buvo ne iš ko nors pasiskolintas, o sukurtas savaime, natūraliai. Taip jis tapo ne primityvizmo pasekėju, o pradininku, o naujo žanro gimimas tokiame atokiame kampelyje kaip Gruzija yra keista ir kone neįtikėtina. Prieš savo valią Pirosmani tarsi įrodė primityvistų logikos teisingumą – jie tikėjo, kad tikras menas gimsta už civilizacijos ribų, todėl jis gimė Užkaukazėje. Galbūt todėl Pirosmani tapo toks populiarus tarp XX amžiaus menininkų. Grupė „Asea soul“ nusprendė sukurti vaizdo klipą, kurį lydėtų didžiojo primityvisto menininko Niko Pirosmani paveikslai. ----

(Nikolajus Pirosmanishvili) – žymiausias XIX amžiaus pabaigos – XX amžiaus pradžios gruzinų savamokslis menininkas, dirbęs primityvizmo stiliumi. Žmogus, kuris per savo gyvenimą buvo beveik nepastebėtas ir pastebėtas tik trejus metus prieš mirtį, sukūręs beveik 2000 paveikslų, freskų ir ženklų, beveik nieko nedirbęs ir miręs nežinioje, o po pusės amžiaus buvo eksponuojamas iš Paryžiaus iki Niujorkas . Jo gyvenimas yra liūdna ir iš dalies tragiška istorija, kuri Rusijoje daugiausia žinoma iš dainos „Milijonas raudonų rožių“, nors ne visi žino, kad dainos „Gruzijos atlikėjas“ yra būtent Pirosmani.

Gruzijoje su šiuo vardu siejama daug dalykų, todėl pravartu turėti idėją apie šio žmogaus gyvenimą. Todėl ir rašau šį trumpą tekstą.

Pirosmani stebi Margaritos pasirodymą. („Pirosmani“, filmas 1969 m.)

Ankstyvieji metai

Niko Pirosmani gimė Mirzaani kaime, netoli Sighnaghi. Jo tėvas buvo sodininkas Aslanas Pirosmanishvilis, o motina – Tekle Toklikashvili iš gretimo Zemo-Machkhaani kaimo. Pavardė Pirosmanishvili tais laikais buvo garsi ir gausi, sakoma, kad ir dabar jų Mirzaanyje yra daug. Vėliau tai taps kažkuo panašiu į menininko pseudonimą. Jis bus vadinamas Pirosmanu, Pirosmaniu, Pirosmanu, o kartais ir pirmuoju vardu – Nikala. Jis įeis į istoriją kaip „Pirosmani“.

Jo gimtadienis nežinomas. Gimimo metai sutartinai laikomi 1862 metais. Jis turėjo vyresnį brolį George'ą ir dvi seseris. Jo tėvas mirė 1870 m., brolis dar anksčiau. Pirosmani pirmuosius 8 savo gyvenimo metus gyveno Mirzaanyje iki tėvo mirties, o po to buvo išsiųstas į Tbilisį. Nuo tada Mirzaanyje jis pasirodydavo tik retkarčiais. Iš tų laikų kaime beveik nieko neišliko, išskyrus tai, kad tais metais savo vietoje aiškiai stovėjo Mirzaano šventykla.

Nuo 1870 iki 1890 metų Pirosmani biografijoje yra didžiulė spraga. Anot Paustovskio, per tuos metus Pirosmani gyveno Tbilisyje ir dirbo geros šeimos tarnu. Ši versija daug ką paaiškina – pavyzdžiui, bendrą pažintį su tapyba ir snobiškumą, kuriuo Pirosmani pasižymėjo būdamas vidutinio amžiaus. Kažkur per šiuos metus jis nustojo dėvėti valstietiškus drabužius ir perėjo prie europietiškų.

Žinome, kad jis gyveno Tbilisyje, retkarčiais užsukdavo į savo kaimą, bet detalių nežinome. 20 metų nežinomybės. 1890 m. jis tapo geležinkelio stabdytoju. Išsaugotas 1890 m. balandžio 1 d. kvitas, patvirtinantis pareigybės aprašymo gavimą. Dirigentu Pirosmani dirbo apie ketverius metus, per tą laiką aplankė kelis Gruzijos ir Azerbaidžano miestus. Jis niekada nebuvo geras dirigentas, o 1893 m. gruodžio 30 d. Pirosmani buvo atleistas su 45 rublių išeitine kompensacija. Manoma, kad būtent šiais metais jam kilo mintis sukurti paveikslą „Traukinys“, kuris kartais vadinamas „Kachetijos traukiniu“.

Konstantinas Paustovskis pateikia dar vieną tų įvykių versiją: Pirosmani, anot jo, nutapė savo pirmąjį paveikslą – geležinkelio vado ir jo žmonos portretą. Portretas buvo kiek keistas, viršininkas supyko ir išvarė Pirosmanį iš tarnybos. Bet tai, matyt, mitas.

Yra vienas keistas sutapimas. Pirosmaniui tarnaujant geležinkelyje, 1891 metais ten dirbti atvyko rusų valkata Peškovas. 1891–1892 metais dirbo Tbilisyje geležinkelių remonto dirbtuvėse. Čia Egnate'as Ninoshvili jam pasakė: „Parašyk, ką taip gerai pasakojate“. Peškovas pradėjo rašyti ir pasirodė istorija „Makar Chudra“, o Peškovas tapo Maksimu Gorkiu. Nė vienam režisieriui nekilo mintis nufilmuoti sceną, kur Gorkis, dalyvaujant Pirosmaniui, užveržia garvežio veržles.

Kažkur tais pačiais metais – tikriausiai 1880-aisiais – Pirosmani sutaupė pinigų ir Mirzaanyje pastatė nedidelį namą, kuris išliko iki šių dienų.

Pirosmani namas Mirzaani mieste

Pirmieji paveikslai

Po geležinkelio Pirosmani pieną pardavinėjo keletą metų. Iš pradžių jis neturėjo savo parduotuvės, o tik staliuką. Tiksliai nežinoma, kur jis prekiavo – ar Vereisky Spusk (kur dabar yra Radisson viešbutis), ar Maidane. O gal jis pasikeitė vietomis. Šis momentas svarbus jo biografijai – būtent tada jis pradėjo tapyti. Pirmieji iš jų, matyt, buvo piešiniai ant jo parduotuvės sienos. Išliko prisiminimai apie jo bendražygį Dimitarą Alugishvili ir jo žmoną. Vienas pirmųjų portretų buvo būtent Alugišvilio portretas („Buvau juodas ir atrodžiau baisu. Vaikai išsigando, turėjau sudeginti.“). Vėliau Alugišvilio žmona prisiminė, kad jis dažnai piešė nuogas moteris. Įdomu tai, kad vėliau šios temos Pirosmani visiškai atsisakė, o vėlesniuose jo paveiksluose erotiškumo visiškai nėra.

Piromanio pieno prekyba nepasiteisino. Matyt, jau tuo metu buvo akivaizdus jo snobiškumas ir asocialumas. Negerbė savo darbo, nesusitvarkė su žmonėmis, vengė būrelių, o jau tais metais elgėsi taip keistai, kad žmonės jo net bijojo. Kartą, pakviestas vakarienės, jis atsakė: „Kam tu mane kviesi, jei širdyje nelaikai kažkokio gudrumo?

Palaipsniui Pirosmani metė darbą ir perėjo prie valkatos gyvenimo būdo.

Klestėjimas

Geriausi Pirosmani metai buvo dešimtmetis nuo 1895 iki 1905 m. Jis metė darbą ir perėjo prie laisvo menininko gyvenimo būdo. Menininkai dažnai gyvena iš meno mecenatų – Tbilisyje tai buvo dukhanų darbuotojai. Jie maitino muzikantus, dainininkus ir menininkus. Būtent jiems Pirosmani pradėjo tapyti paveikslus. Jis greitai nupiešė ir pigiai pardavė. Geriausi darbai atiteko 30 rublių, o paprastesni - už degtinės taurę.

Vienas pagrindinių jo klientų buvo Bego Yaxiev, kuris laikė dukhaną kažkur prie modernaus paminklo Baratašviliui. Pirosmanishvilis kelerius metus gyveno šiame dukhane ir vėliau nutapė paveikslą „Bego kampanija“. Yra versija, kad vyras skrybėle ir su žuvimi rankose yra pats Pirosmani.

„Bego kompanija“, 1907 m.

Pirosmani daug laiko praleido su Titichevu Eldorado dukhane, Ortachal soduose. Tai buvo net ne dukhanas, o didelis pramogų parkas. Čia Pirosmani sukūrė geriausius savo paveikslus - „Žirafa“, „Ortachalio gražuolės“, „Svarbininkas“ ir „Juodasis liūtas“. Pastaroji buvo parašyta kvepalų gamintojo sūnui. Didžioji dalis to laikotarpio paveikslų vėliau pateko į Zdanevičiaus kolekciją ir dabar yra Rustavelio Mėlynojoje galerijoje.

Vienu metu jis gyveno „Rachos“ dukhane – bet nežinia, ar tai buvo toje pačioje „Račoje“, kuri dabar yra Lermontovo gatvėje.

Uždarbio užteko maistui ir dažams. Būstą parūpino dukhano darbuotojas. Pakakdavo retkarčiais nukeliauti į gimtąjį Mirzaani kaimą ar į kitus miestus. Po daugelio metų keli jo paveikslai buvo rasti Goryje ir dar keli Zestafonyje. Ar Pirosmani buvo Sighnaghi? Prieštaringas klausimas. Panašu, kad jo paveikslų ten nerasta, nors tai yra didžiausia apgyvendinta vietovė šalia jo kaimo.

Tačiau nieko kito neužteko.

Jis niekur ilgai negyveno, nors jam buvo pasiūlytos geros sąlygos. Jis persikėlė iš vietos į vietą, daugiausia Tbilisio stoties rajone - Didube, Chugureti ir Kukia kvartaluose. Kurį laiką jis gyvens Molokanskaya gatvėje prie stoties (dabar Pirosmani gatvė).

Pirosmani dažė daugiausia geros kokybės dažais – europietiškais arba rusiškais. Kaip pagrindą jis naudojo sienas, lentas, skardos lakštus ir dažniausiai juodas smuklės šluostes. Todėl juodas Pirosmani paveikslų fonas yra ne dažai, o sava aliejinio audinio spalva. Pavyzdžiui, garsusis „Juodasis liūtas“ buvo nudažytas vienais baltais dažais ant juodo aliejinio audinio. Keistas medžiagos pasirinkimas lėmė tai, kad Pirosmani paveikslai buvo gerai išsaugoti - geriau nei tų menininkų, kurie piešė ant drobės, paveikslai.

Margaritos istorija

Pirosmanio likime įvyko lūžis, ir tai įvyko 1905 m. Ši akimirka yra graži ir liūdna istorija, žinoma kaip „milijonas raudonų rožių“. Tais metais prancūzų aktorė Margarita de Sèvres atvyko į Tbilisį gastrolių. Ji dainavo pramogų vietose Verei soduose, nors yra ir alternatyvių variantų: Ortachal Gardens ir Mushtaid Park. Paustovskis išsamiai ir meniškai aprašo, kaip Pirosmani įsimylėjo aktorę – tai plačiai žinomas ir, matyt, istorinis faktas. Pati aktorė taip pat yra istorinė veikėja, išlikę jos spektaklių plakatai ir net nežinomų metų nuotrauka.

Be to, buvo Pirosmani portretas ir 1969 m. nuotrauka. O pagal klasikinę įvykių versiją Pirosmani nesuvokiamai perka milijoną raudonų rožių ir vieną ankstų rytą padovanoja jas Margaritai. 2010 metais žurnalistai suskaičiavo, kad 12 vieno kambario butų Maskvoje kainuoja milijonas rožių. Išsamioje Paustovskio versijoje minimos ne rožės, o apskritai visokios įvairios gėlės.

Platus gestas menininkui mažai padėjo: aktorė iš Tbilisio išvyko su kitu. Manoma, kad būtent po aktorės išvykimo Pirosmani nutapė jos portretą. Kai kurie šio portreto elementai leidžia manyti, kad tai iš dalies yra karikatūra ir nutapytas keršto forma, nors ne visi meno istorikai su tuo sutinka.

Taip atsirado vienas garsiausių Pirosmani kūrinių. Pati istorija tapo žinoma Paustovskio dėka, o vėliau šiame siužete buvo parašyta daina „Milijonas raudonų rožių“ (pagal latvių dainą „Marinya davė gyvybę mergaitei“), kurią Pugačiova pirmą kartą dainavo m. 1983 m., o daina iškart sulaukė didžiulio populiarumo. Mažai kas tuo metu žinojo apie siužeto kilmę.

Margaritos istorija pastaraisiais metais tapo savotišku kultūros ženklu ir atskira novelė buvo įtraukta į 2011 metais sukurtą filmą „Meilė su akcentu“.

Degradacija

Yra nuomonė, kad istorija su Margarita sugriovė Pirosmani gyvenimą. Jis pereina prie visiškai valkatiško gyvenimo būdo, nakvoja rūsiuose ir nameliuose, už stiklinę geria degtinę ar duonos gabalėlį. Labai dažnai tuo laikotarpiu (1905 - 1910) gyvena su Bego Jaksievu, bet kartais dingsta kur nors nežinomoje vietoje. Tbilisyje jis jau buvo žinomas, jo paveikslais buvo pakabinti visi dukhanai, bet pats menininkas praktiškai virto elgeta.

Išpažintis

1912 metais prancūzų menininkas Michelis Le-Dantu atvyko į Gruziją brolių Zdanevičių kvietimu. Vasaros vakarą, „kai blėsdavo saulėlydis ir geltoname danguje žydros ir violetinės spalvos kalnų siluetai prarasdavo spalvą“, visi trys atsidūrė stoties aikštėje ir nuėjo į Varyag smuklę. Viduje jie rado daugybę Pirosmani paveikslų, kurie juos nustebino: Zdanevich prisiminė, kad Le Dantu palygino Pirosmani su italų menininku Giotto. Tuo metu apie Džotą sklandė mitas, pagal kurį jis buvo ganytojas, ganęs avis, o naudodamas anglį oloje piešė paveikslus, kurie vėliau buvo pastebėti ir įvertinti. Šis palyginimas kyla iš kultūros studijų.

(Scena su apsilankymu „Varyag“ buvo įtraukta į filmą „Pirosmani“, kur ji yra beveik pačioje pradžioje)

Le Dantu įsigijo keletą dailininko paveikslų ir nuvežė juos į Prancūziją, kur jų pėdsakai dingo. Kirilas Zdanevičius (1892–1969) tapo Pirosmani kūrybos tyrinėtoju ir pirmuoju kolekcininku. Vėliau jo kolekcija buvo perkelta į Tbilisio muziejų, perkelta į Dailės muziejų ir atrodo, kad dabar ji (laikinai) eksponuojama Rustavelio Mėlynojoje galerijoje. Zdanevičius užsakė savo portretą iš Pirosmani, kuris taip pat buvo išsaugotas:

Dėl to Zdanevičius išleis knygą „Niko Pirosmanishvili“. 1913 m. vasario 10 d. jo brolis Ilja laikraštyje „Transcaucasian Speech“ paskelbė straipsnį „The Nugget Artist“, kuriame buvo Pirosmani kūrinių sąrašas ir nurodyta, kuris iš jų yra kuriam dukhanui. Ten taip pat buvo nurodyta, kad Pirosmani gyvena adresu: Kardanakh rūsys, Molokanskaya gatvė, 23 pastatas. Po šio straipsnio pasirodė dar keli.

Pirmąją nedidelę Pirosmani darbų parodą Zdanevičiai savo bute surengė 1916 m. gegužę. Pirosmani pastebėjo „Gruzinų menininkų draugija“, kurią įkūrė Dmitrijus Ševardnadzė – tas pats, kuris 1937 m. buvo nušautas už nesutarimą su Berija dėl Metekhi šventyklos. Tada, 1916 m. gegužę, Pirosmani buvo pakviestas į draugijos susirinkimą, kuriame visą laiką sėdėjo tylėdamas, žiūrėdamas į vieną tašką, o pabaigoje pasakė:

Taigi, broliai, žinote ką, mes tikrai turime pastatyti didelį medinį namą miesto širdyje, kad visi būtų šalia, pastatysime didelį namą susiburti vietoje, nupirksime didelį samovarą , gersime arbatą ir pasikalbėsime apie meną. Bet tu to nenori, tu kalbi apie visai ką kita.

Ši frazė apibūdina ne tik patį Pirosmanį, bet ir arbatos gėrimo kultūrą, kuri vėliau Gruzijoje apmirė.

Po šio susitikimo Ševardnadzė nusprendė nuvesti Pirosmani pas fotografą, ir taip atsirado menininko nuotrauka, kuri ilgą laiką buvo laikoma vienintele.

Išpažintis nieko nepakeitė Pirosmani gyvenime. Jo pabėgimas progresavo – jis nenorėjo niekieno pagalbos. „Gruzinų menininkų draugijai“ pavyko surinkti 200 rublių ir per Lado Gudiašvilį juos pervesti jam. Tada surinko dar 300, bet Pirosmani neberado.

Tais vėlesniais metais – 1916, 1917 – Pirosmani daugiausia gyveno Molokanskaya gatvėje (dabar Pirosmani gatvė). Jo kambarys buvo išsaugotas ir dabar yra muziejaus dalis. Tai tas pats kambarys, kuriame Gudiašvilis jam davė 200 rublių.

Mirtis

Pirosmani mirė 1918 m., kai jam buvo kiek mažiau nei 60 metų. Šio įvykio aplinkybės kiek miglotos. Yra versija, kad jis buvo rastas negyvas iš bado Molokanskaya gatvėje esančio namo Nr.29 rūsyje. Tačiau Ticianui Tabidzei pavyko apklausti batsiuvį Archilą Maisuradzę, kuris matė paskutines Pirosmani dienas. Anot jo, Pirosmani pastarosiomis dienomis piešė paveikslus Abašidzės dukhane netoli stoties. Vieną dieną, eidamas į savo rūsį (29 namas), Maisuradze pamatė, kad Pirosmani guli ant grindų ir dejuoja. „Man bloga, aš guliu čia tris dienas ir negaliu atsikelti...“ Maisuradzė paskambino faetonui, ir menininkas buvo nuvežtas į Aramjantų ligoninę.

Kas bus toliau, nežinoma. Pirosmani dingo, o jo palaidojimo vieta nežinoma. Mtatsmindos Panteone galite pamatyti lentą su mirties data, tačiau ji guli atskirai, be kapo. Iš Pirosmani neliko nieko – net dažų neliko. Sklinda gandai, kad jis mirė 1918 m. Verbų sekmadienio naktį – tai vienintelė pažintis.

Pasekmės

Jis mirė tuo metu, kai tik gimė jo šlovė. Po metų, 1919 m., Galaktion Tabidze paminės jį vienoje eilutėje kaip žinomą žmogų.

Pirosmani mirė, o jo paveikslai vis dar buvo išsibarstę po Tbilisio kunigaikščius, o broliai Zdanevič ir toliau juos kolekcionavo, nepaisant sunkios finansinės padėties. Jei tikėti Paustovskiu, tai dar 1922 m. jis gyveno viešbutyje, kurio sienos buvo nukabinėtos Pirosmani aliejiniais audiniais. Paustovskis rašė apie savo pirmąjį susitikimą su šiais paveikslais:

Turbūt labai anksti pabudau. Atšiauri ir sausa saulė įstrižai gulėjo ant priešingos sienos. Pažvelgiau į šią sieną ir pašokau. Mano širdis pradėjo plakti sunkiai ir greitai. Nuo sienos jis žiūrėjo tiesiai man į akis – nerimastingai, klausiamai ir aiškiai kenčiantis, bet negalintis kalbėti apie šią kančią – kažkoks keistas žvėris – įsitempęs kaip styga. Tai buvo žirafa. Paprasta žirafa, kurią Pirosmanas, matyt, matė sename Tiflis žvėryne. nusisukau. Bet jaučiau, žinojau, kad žirafa įdėmiai žiūri į mane ir žino viską, kas dedasi mano sieloje. Visame name buvo mirtinai tylu. Visi dar miegojo. Nuleidau akis nuo žirafos ir man iškart atrodė, kad jis išlipo iš paprasto medinio rėmo, stovėjo šalia manęs ir laukia, kol pasakysiu ką nors labai paprasto ir svarbaus, kas turėtų jį nuvilti, atgaivinti ir atgaivinti. Išlaisvinkite jį nuo daugelio metų prisirišimo prie šios sausos, dulkėtos šluostės.

(Pastraipa labai keista - garsioji „Žirafa“ buvo sukurta ir laikoma Eldorado pramogų sode Ortachaloje, kur Paustovskis sunkiai galėjo nakvoti.)

1960 m. Mirzaani kaime atidarytas Pirosmani muziejus ir tuo pat metu jo filialas Tbilisyje - Pirosmani muziejus Molokanskaya gatvėje, name, kuriame jis mirė.

Jo šlovės metai buvo 1969-ieji. Šiais metais Luvre buvo atidaryta Pirosmani paroda – ją asmeniškai atidarė Prancūzijos kultūros ministras. Jie rašo, kad į tą parodą atėjo ta pati Margarita, kurią net pavyko nufotografuoti istorijai.

Tais pačiais metais kino studija „Georgia-Film“ nufilmavo filmą „Niko Pirosmani“. Filmas pasirodė geras, nors ir šiek tiek meditatyvus. O į Pirosmani aktorius nelabai panašus, ypač jaunystėje.

Po to buvo dar daug parodų visose pasaulio šalyse, įskaitant Japoniją. Daug šių parodų plakatų dabar galima pamatyti Pirosmani muziejuje Mirzaani mieste.

XIX amžiaus pabaigoje Europa išgyveno mokslo ir technologijų revoliuciją, o kartu vystėsi technologinės pažangos atmetimas. Atgijo senovės mitas, kad anksčiau žmonės gyveno natūraliai paprastai ir buvo laimingi. Europa susipažino su Azijos ir Afrikos kultūra ir staiga nusprendė, kad šis primityvus kūrybiškumas yra idealus natūralus paprastumas. 1892 m. prancūzų menininkas Gogenas paliko Paryžių ir pabėgo iš civilizacijos Taityje gyventi gamtoje, tarp paprastumo ir laisvos meilės. 1893 metais Prancūzija atkreipė dėmesį į menininką Henri Rousseau, kuris taip pat ragino mokytis tik iš gamtos.

Čia viskas aišku – Paryžius buvo civilizacijos centras ir ten prasidėjo jo nuovargis. Tačiau tais pačiais metais – apie 1894 m. – Pirosmani pradėjo tapyti. Sunku įsivaizduoti, kad jis pavargo nuo civilizacijos ar atidžiai sekė Paryžiaus kultūrinį gyvenimą. Pirosmani iš principo nebuvo civilizacijos priešas (o jo klientai, parfumeriai, juo labiau). Jis galėjo nukeliauti į kalnus ir gyventi žemės ūkyje – kaip ir poetas Važa Pšavela, – bet iš esmės nenorėjo būti valstiečiu ir visu savo elgesiu leido suprasti, kad yra miesto žmogus. Piešti neišmoko, bet tuo pačiu norėjo piešti – ir tapė. Jo paveikslas neturėjo ideologinės žinutės, kaip Gogenas ir Rousseau. Pasirodo, jis nekopijavo Gogeno, o tiesiog piešė – ir pasirodė kaip Gogeno. Jo žanras buvo ne iš ko nors pasiskolintas, o sukurtas savaime, natūraliai. Taip jis tapo ne primityvizmo pasekėju, o pradininku, o naujo žanro gimimas tokiame atokiame kampelyje kaip Gruzija yra keista ir kone neįtikėtina.

Prieš savo valią Pirosmani tarsi įrodė primityvistų logikos teisingumą – jie tikėjo, kad tikras menas gimsta už civilizacijos ribų, todėl jis gimė Užkaukazėje. Galbūt todėl Pirosmani tapo toks populiarus tarp XX amžiaus menininkų.

Kadaise gyveno vienas menininkas,
Namuose buvo ir drobės.
Bet jis mylėjo aktorę
Tas, kuris mylėjo gėles.
Tada jis pardavė savo namą,
Parduodami paveikslai ir pastogė
Ir nusipirkau už visus pinigus
Visa jūra gėlių.

Ryte stovėsi prie lango,
Gal išprotėjai?
Kaip sapno tęsinys,
Aikštė pilna gėlių...
Siela taps šaltesnė,
Koks turtuolis elgiasi taip keistai?
O po langu vos kvėpuoju
Vargšas menininkas stovi.

Milijonas, milijonas, milijonas raudonų rožių
Iš lango, iš lango, iš lango, kurį matai.
Kas įsimylėjęs, kas įsimylėjęs, kas įsimylėjęs ir rimtai,
Aš paverčiau savo gyvenimą gėlėmis tau.

Susitikimas buvo trumpas
Traukinys ją naktį nuvežė,
Tačiau jos gyvenime buvo
Mad rose daina.
Menininkas gyveno vienas
Jis patyrė daug rūpesčių
Tačiau jo gyvenime buvo
Visas kvadratas gėlių...

Mažai kas žino, kad garsioji daina turi tikrą pagrindą. Kadaise gruzinų menininkas Niko Pirosmanishvilis įsimylėjo keliaujančio teatro aktorę. Po pirmojo spektaklio į teatrą atkeliavo vežimas, pilnas šviežiai nuskintų rožių. Kitą dieną tas pats pasikartojo. Nustebusi aktorė nusprendė, kad jos gerbėjas – milijonierius. Ji norėjo su juo susitikti. Tačiau ji smarkiai nusivylė, kai prieš ją pasirodė skudurais pasidabinęs Niko, kuris iki tol visą savo turtą buvo įkeitęs už milijoną raudonų rožių.

Kai kuriuose šaltiniuose minima dainininkė Margarita, gyvenusi tiesiogiai Tiflise. Šen bei ten minimas miniatiūrų teatras „Belle Vue“, kuriame sužibėjo garsi prancūzė Marguerite de Sèvres. Ji vienu metu dainavo šansonus ir šoko tortą. Teatras surengė tik septynis spektaklius. Tačiau absoliučiai dainos herojaus prototipas buvo gruzinų atlikėjas Pirosmanishvilis. Voznesenskio eilėraštis yra apie jį.

Nikolajus Aslanovičius Pirosmanašvilis (Pirosmanašvilis), arba Niko Pirosmani, gimė Kachetijoje, Mirzaani mieste. Jo tėvas buvo sodininkas. Šeima gyveno skurdžiai. Niko ganė avis ir padėjo tėvams. Jis turėjo brolį ir dvi seseris. Mažajam Niko tebuvo 8 metai, kai jis liko našlaitis. Jo tėvai, vyresnis brolis ir sesuo mirė vienas po kito. Jis ir sesuo Peputsa liko vieni visame pasaulyje. Mergaitę į kaimą išsivežė tolimi giminaičiai, o Nikolajus pateko į turtingą dvarininkų Kalantarovų šeimą. Daug metų gyveno pusiau tarnybos, pusiau giminaičio pareigose.

1890-ųjų pradžioje Niko sugebėjo užimti vietą geležinkelyje. Jis tapo dirigentu. Tačiau jam visiškai nepatiko ginčytis su keleiviais be keleivių ir, kažkaip ištarnavęs trejus metus, Piromašvilis metė savo nekenčiamą darbą. Tada jis jau buvo priklausomas nuo vyno.

Tačiau Niko vis dar bando pagerinti savo gyvenimą ir atidaro pieno parduotuvę. Viskas klostosi gerai. Tačiau partneris labiau užsiima prekyba. Po istorijos su rožėmis menininkas galiausiai išsiskyrė su parduotuve ir tapo benamiu keliaujančiu dailininku. Dabar Pirosmani paveikslai verti milijonų, tačiau tuo metu jam buvo mokama juokingai mažai. Jis tiesiogine prasme dirbo dėl maisto. Po dailininko mirties paveikslas, vaizduojantis Margaritą, buvo eksponuojamas Luvre.

Vaikinai, mes įdėjome savo sielą į svetainę. Ačiū už tai
kad atrandi šį grožį. Ačiū už įkvėpimą ir žąsų odą.
Prisijunk prie mūsų Facebook Ir Susisiekus su

Niko Pirosmani yra sąžiningas ir neturtingas menininkas, piešęs auskarų šedevrus ant pigios aliejinės šluostės maistui.

Pirosmani buvo primityvistas. Vienas iš tų menininkų, apie kurį žmonės, nutolę nuo meno ir jo supratimo, sako: „Aš pats būčiau galėjęs piešti lygiai taip pat“. Tačiau tik aklas žmogus galėjo nematyti viso gruzinų menininko paveikslo aštrumo.

Už iš pažiūros nupieštų gyvūnų naivumo ant audeklo ir šventinių vaišių slypi gilūs jausmai, skausmas per džiaugsmą ir džiaugsmas per skausmą. Ir visa tai tampa daugiau nei akivaizdu, jei bent šiek tiek žinai apie Niko Pirosmani gyvenimą.

Interneto svetainėžavisi savamokslio menininko iš nedidelio Gruzijos kaimo talentu ir vidine jėga. Ir jis tikisi perteikti jums šiek tiek savo susižavėjimo.

Kur ir kada gimė Niko Pirosmanašvilis, ilgą laiką nebuvo žinoma. Praėjus daugeliui metų po menininko mirties, tyrinėtojai pavartė archyvus ir pusę Gruzijos ir sužinojo gimimo metus bei vietą – prieš 151 metus mažame Kakheti kaimelyje Mirzaani. Tokioje neturtingoje šeimoje, kad jau vaikystėje būsimas Džordžijos turtas atiteko turtingai Tiflisų šeimai, kurioje jis tarnavo iki 20 metų.

Jis pradėjo piešti tuo pat metu, kai įsidarbino konduktoriumi geležinkelyje. Pirmasis jo darbas buvo viršininko ir žmonos portretas. Ir atrodo, kad tai nebuvo sėkminga, nes Niko iškart išskrido iš darbo.

Pirosmani nebuvo to meto vargšas gruzinas „vadovėlis“. Jis neturėjo daug garsaus įgimto linksmumo, nebuvo gudrus, nemokėjo prisitaikyti prie sąlygų ir užsidirbti. Sąžiningas, tylus, išdidus inteligentas iš valstiečių šeimos, svajojantis tik apie piešimą.

Jis gaudavo menkas pajamas pardavinėdamas pieną, bet labai mylėjo savo parduotuvę, nes nudažė ją vešliomis gėlėmis. O paveikslus jis tiesiog atidavė savo klientams, o dalį – perpardavėjams, tikėdamasis užsidirbti pinigų. Tai buvo, švelniai tariant, ne visai tai, ką Tifliso gyventojai norėjo įsigyti.

Dėl bado Pirosmani pabėgo iš Tifliso atgal į tėvynę. Jis taip pat nutapė savo namą Mirzaanyje, pavadino puota, o tada parašė keturis paveikslus apie šią šventę. Kuris dėl to jam pasakė, kaip ne patį alkaniausią gyvenimą pasaulyje derinti su tapyba.

Vestuvės Gruzijoje

Puošnus

Ženklas alaus salei „Zakatala“

Niko grįžo į didmiestį ir pradėjo tapyti ženklus dukhanams mainais už maistą, vyną ir šiek tiek pinigų. Arba piešti teminius paveikslus. Nei menininkas, nei parfumeriai neturėjo pinigų drobėms ir lentoms, todėl jis paėmė tai, kas buvo tiesiogiai pasiekiama – nuo stalų šluostes. Aliejiniai audiniai dažniausiai buvo juodi, o tai daugiausia nulėmė, kaip pradėjo atrodyti jo paveikslas. Ir nepaisant juodos „drobės“ spalvos, jo paveikslų spalvos visada buvo grynos ir stiprios.

Natiurmortai, linksmos puotos, valstiečių gyvenimo scenos, gyvūnai, miškas – tai temos, kurios įkvėpė Pirosmanį. Jis niekada negalėjo būti patenkintas tik vienu dalyku. Kai jam atsibodo dažyti vynuoges ir mėsą dukhanams, jis pradėjo piešti žmones. Ir netgi sugalvoja keistus pavadinimus savo „klientams“ – pavyzdžiui, „Nereikia gerti vienam“.

Natiurmortas

Begoso draugai

Juodasis liūtas

Dukhano iškaba

Niko Pirosmani neturėjo savo šeimos. Nėra žmonos, nėra vaikų. Tačiau buvo meilė aktorei, vardu Margarita. Meilė yra viską ryjanti, skausminga ir, deja, be atsako. Ji nekreipė dėmesio į jo pažangą, net jos portretas, kurį menininkė pavadino „aktore Margarita“, nepadėjo laimėti mylimojo.

Aktorė Margarita

Apie paskutinį jo bandymą sovietmečiu užkariauti neprieinamos gražuolės širdį buvo parašyta garsi daina. Visi, kurie gimė SSRS, tai žino - „Milijonas raudonų rožių“.

Žinoma, tai buvo visai ne rožės, ir niekas tiksliai nežino, kiek gėlių iš tikrųjų buvo, bet Niko anksti savo gimtadienio rytą atvyko į Margaritos namus, lydimas vežimų, prikrautų iki kraštų įvairiausių gėlių. Jis uždengė visą gatvę priešais aktorės namą, kad nesimatytų grindinio.

Liesas ir išbalęs jis laukė, kol ji išeis. Margarita išėjo iš namų, nustebusi pabučiavo Niko į lūpas ir išėjo. Laimingos pabaigos nebuvo.

Šventė

Malkų pardavėjas