Kaip dirbti su portretu „Photoshop“. Portretų fotografijos apdorojimas „Photoshop“.

Portretų retušavimas- atidarykite pirmąją nuotrauką.

Geras portretas, bet dažnai reikia pašalinti visokius smulkios dalys ant odos. Tai ne visada net defektai. Dažnai reklaminio retušavimo metu klientas reikalauja, kad modelio veidas būtų lygus, kaip žurnalų viršeliuose. Todėl dabar pažvelgsime į keletą naudingų įrankių.

Pirmasis yra „Spot Healing Brush Tool“.

Puiki priemonė greitai ištaisyti smulkias tekstūras. Nustatymuose visada nustatykite kietumą iki 100%, tekstūra koreguojama tik šiurkščiais kraštais, kitaip nukentės retušavimo kokybė. Pasirinkite dydį pagal nelygumus, kuriuos reikia pašalinti. Norint pakeisti skersmenį dirbant, patogu tiesiog spustelėti laužtinius skliaustus. Tokio darbo režimas yra tik Normalus. Ir turinio suvokimo tipas. O dabar rekomenduočiau sukurti naują tuščią sluoksnį.

Jei retušuosite ant esamo, tada negalėsite grįžti atgal ir nieko ištaisyti, jei nukopijuosite esamą sluoksnį, tai žymiai padidins dokumento dydį, todėl patogiausia dirbti su nauju tuščiu; sluoksnis. Ir mes pažymėjome šį žymimąjį laukelį, todėl įrankis atsižvelgs į informaciją apie visus matomus sluoksnius, o visi koregavimai bus išsaugoti mūsų pasirinktame sluoksnyje.

Šiuo įrankiu naudotis labai paprasta, tereikia pasirinkti nelygumus atitinkantį diametrą ir juos tiesiog nudažyti, o pats Photoshop parinks vaizde tokios pat tekstūros, bet lygų paviršių, kuris pakeis taisomąjį.

Tačiau pasitaiko atvejų, kai automatiniai algoritmai netinka arba tiesiog norite kontroliuoti retušavimą. Norėdami tai padaryti, naudosime „HealingBrushTool“ (gydomojo šepetėlio įrankį).

Jo veikimo principas beveik tas pats, tik mes patys pasirenkame sritį, iš kurios paimti švarią tekstūrą. Laikydami nuspaudę klavišą Alt, pasirenkame, iš kur imsime mėginį, o tada tiesiog piešiame ant nepageidaujamos vietos.

O pati „Photoshop“ šios srities spalvas ir ryškumą priderins prie aplinkos. Tai priemonė, kurią visada naudoju retušuodamas ir rekomenduoju visiems. Tiesiog atminkite, kad tai skirta tik nedideliems defektams ištaisyti. Jei plotas yra didelis, tada jau naudojami visiškai kiti būdai kopijuoti ir koreguoti tekstūrą pagal spalvą ir šviesą. Beveik kaip koliažavimas.

Dažnai taip nutinka, kai taisytini nelygumai yra per arti kokios nors kontrastingos vietos. Tuomet SpotHealingBrush ir Healing Brush įrankiai dėl savo algoritmų ypatumų duos rezultatą, kuris vargu ar mums tiks. Kad tokie nepageidaujami spalvų perėjimai nesusidarytų ties koreguojamų sričių ribomis, yra dar vienas įrankis – CloneStampTool.

Mes paliekame visus nustatymus kaip numatytuosius. O norint dirbti su nauju tuščiu sluoksniu, tereikia stulpelyje Sample nustatyti, kad mes paimsime sritį iš dabartinio ir pagrindinio sluoksnio.

Šio įrankio veikimo principas yra gana paprastas. Laikykite nuspaudę Alt, paimkite pavyzdį, kuris bus koregavimo medžiaga, ir dažykite mums nemėgstamą sritį. Atkreipkite dėmesį, kad nei šios srities ryškumas, nei spalva nesikeičia, todėl naudodamiesi šiuo įrankiu turite būti atsargūs ir, pavyzdžiui, nedaryti tokių dalykų.

Gerai, jei turite grafinę planšetę ir galite nustatyti brūkšnio neskaidrumo priklausomybę nuo rašiklio slėgio. Bet jei tai neįmanoma, norėdami sušvelninti šio įrankio poveikį, jo nustatymuose galite sumažinti neskaidrumo parametrą. Tačiau taip pat geriau nesijaudinti, kitaip galite gauti visiškai lygią tekstūrą, kuri labai išsiskirs iš bendro vaizdo.

2 skyrius

Dažnai fotografui reikia kažkaip pakoreguoti modelio figūrą ar veidą. Ypač jei jis dirba grožio fotografijos srityje. Ir „Photoshop“ turi tam puikų įrankį.

Pirmiausia sukurkite originalaus sluoksnio kopiją, tada eikite į Filtras – Suskystinti (Filtras – Plastikas).

Prieš mus atsidaro naujas langas, kuriame dirbsime. Kairėje matote skydelį su skirtingų įrankių piktogramomis, dešinėje jų parametrai, kurie niekuo nesiskiria. Pats pirmasis Forward WarpTool yra pats paprasčiausias įrankis, kurį naudosite 90 % laiko dirbdami su figūrų redagavimu. Parametruose viskas paprasta - šepetėlio dydį nustatome pagal sritį, kurią redaguosime, o šepetėlio slėgį geriau nustatyti 100%, o kažkur 30-40. Tai padės tiksliau atlikti pakeitimus.

Dabar pabandykime šiek tiek pataisyti figūrą. Nepageidaujamas vietas tiesiog perkeliame šepetėliu, suteikdami joms mums patinkančią formą. Priemonė veikia labai paprastai – visi vaizdo pikseliai juda, o esantys ant koreguojamos srities ribos yra ištempti.

Geriau dirbti atsargiai ir nedaryti stiprių korekcijų, kitaip atrodys nenatūraliai, nukentės ir darbo kokybė. Pakeliui galite pakeisti šepetėlio dydį naudodami laužtinius skliaustus. Jei staiga negalite to padaryti, tiesiog perjunkite klaviatūros išdėstymą iš rusų į anglų. Dideliems plotams nustatome didesnį skersmenį, mažiems - mažesnį. Tokiu būdu galite pataisyti beveik bet kokią figūrą. Natūralu, kad kai kurias stipriai išsikišusias dalis galime ne tik sumažinti, bet ir padidinti.

Atlikdami bet kokius koregavimus stenkitės šepetėlio centrą pastatyti ne tiesiai ant redaguojamos srities krašto, bet šiek tiek už jos. Taip bus lengviau sutaupyti teisinga forma ir nereikės daryti daug smulkių taisymų, todėl bus maksimaliai išsaugota paties vaizdo kokybė.

Jei nuspręsite koreguoti kontūrus mažesniuose plotuose, tuomet tiesiog pasirinkite ZoomTool įrankį, jis yra paskutinis sąraše ir spustelėkite norimą sritį. Vaizdas padidės. Laikydami nuspaudę klavišą Alt, sumažės.

Jei norime anuliuoti paskutinį veiksmą, tai čia veikia tie patys spartieji klavišai – Ctrl+Z atšaukia vieną veiksmą, o Ctrl+Alt+Z – visus kitus.

Šis įrankis atkuria pradinę pikselių padėtį paveikslėlyje. Tie. jei jau pakankamai pataisėme ir mums nelabai patinka kuri nors sritis, tada visada galime grįžti į pradinę formą ir ją ištaisyti dar kartą. Tiesiog pasirinkite šepetėlio dydį pagal plotą ir tiesiog nustatykite spaudimo lygį pagal savo skonį. Galite nustatyti mažą, kad tiksliau reguliuotumėte atkūrimo greitį.

Kitas įrankis traukia visus pikselius link šepetėlio centro. Vizualiai tai atrodo kaip tam tikros srities sumažinimas, bet ne pagal objekto formą, o tiesiog sferiškai. Kad įrankis veiktų teisingiau, geriau pasirinkti didesnį šepetėlio dydį nei sritis, kurią ketinate redaguoti.

Šis įrankis veikia lygiai taip pat, kaip ir ankstesnis, tik tuo skirtumu, kad jis nesumažina pikselių, o juos išstumia, vizualiai padidindamas redaguojamą objektą. Taip pat geriau nustatyti šepetėlio dydį, kad jis būtų šiek tiek didesnis nei redaguojama sritis.

Paskutinis įrankis sukelia chaosą. Niekada jo nenaudoju ir jums nerekomenduoju, tiesiog parodysiu, ką jis daro.

Baigę redaguoti, tiesiog spustelėkite Gerai ir „Photoshop“ nupieš visus pasirinkto sluoksnio pakeitimus.

3 skyrius

Dažnai fotografuojant grožio portretą neįmanoma sušukuoti ir sušukuoti plaukų taip, kad jie atrodytų idealiai lygūs.

Taip, kai kuriems kūrybiniams portretams tai nėra ypač reikalinga, bet jei tai komercinis užsakymas ar šampūno reklama. Kartais klientas tiesiog nori atrodyti kaip ant žurnalo viršelio ir išsišieptais plaukais jį įtikinti, kad rezultatas pateisina lūkesčius, bus labai sunku. Išmokime formuoti savo modelių plaukus „Photoshop“.

Pirmiausia pašalinkime mažus plaukelius nuo veido. Norėdami tai padaryti, naudojame tuos, kurie jau žinomi HealingBrushTool, o jei įrankis sugenda, yra CloneStamp.

Dažnai aš tiesiog paimu paruoštą švarią tekstūrą ir nukopijuoju ją ant plaukelių vietos. Pasirenku norimą sritį naudodamas „lasso“ įrankį, paspaudžiu Ctrl+C, tada iškart Ctrl+V ir ši sritis atsiranda naujame sluoksnyje, sukurtame paveikslėlio viršuje. Tada vilkite jį ten, kur noriu, naudodamas „MoveTool“ ir suminkštinu tos srities kraštus, kad jis susilietų su tuo, kas yra aplinkui.

Tai galima padaryti naudojant EraserTool, pasirenkant šepetį minkštais krašteliais arba naudojant kaukę. Nerekomenduočiau trinti trintuku, nes tai vis tiek yra destruktyvi operacija, tačiau tokias manipuliacijas daryti su kauke yra teisinga. Sukurkite šio sluoksnio kaukę, paimkite BrushTool, pasirinkite šepetį minkštais krašteliais arba nustatymuose nustatykite Hardness 0% ir atsargiai nudažykite kaukės kraštus juodai.

Jei šią sritį reikia pakoreguoti tonu, galite naudoti įrankį Lygiai su kirpimo kauke. Sukurkite reguliavimo sluoksnį su lygiais ir laikydami nuspaudę Alt spustelėkite tarp šių sluoksnių. Dabar atlikime pakeitimus.

Dabar atėjo eilė mažiems atskiriems plaukams išilgai šukuosenos kraštų. Jie pašalinami labai lengvai; paprastai visi retušuotojai tam naudoja CloneStamp. Pabandykite nustatyti mažesnį šepetėlio dydį ir atsargiai, paimdami pavyzdį iš netoliese esančios vietos, dažykite šiuos plaukelius. Tam nenaudojame „HealingBrush“, nes retušuodami taip arti plaukų krašto, turėsime nepageidaujamų nuolydžių.

Dabar atėjo eilė didžiajai daliai plaukų. Maži plaukeliai dažniausiai šalinami CloneStamp įrankiu. Bet jei tai daryti nėra labai patogu, tada darysime kitaip. Paprasčiausiai atrenkame tas plaukų vietas, kurios yra gerai iššukuotos, nukopijuojame jas į naują sluoksnį ir, naudodami transformaciją, pritaikome prie kopijuojamos vietos. Paspauskite spartųjį klavišą Ctrl+T ir pasukite sluoksnį.

Dabar patyrinėkime naują transformacijos funkciją – Metimo režimą. Spustelėkite šią piktogramą ir sluoksnyje pasirodys tinklelis. Naudodami šį tinklelį galime nesunkiai sulenkti plotą taip, kad jis visiškai atitiktų retušuotą plotą.

Baigę spustelėkite Gerai. Dabar sukuriame šiam sluoksniui kaukę ir naudojame juodos spalvos įrankį BrushTool, prieš tai uždėję ant teptuko minkštus kraštus, nudažykite kraštus.

Kai matome tonų neatitikimus, paprasčiausiai sureguliuojame gama lygių įrankiu.

4 skyrius

Jūsų modeliai ne visada turi idealiai baltus dantis, o dažnai mėgėjiškose fotografijose natūralus apšvietimas tai tik pabrėžia. Sužinokime, kaip tai išspręsti naudojant „Photoshop“.

Nuotraukoje aiškiai matyti ne idealiai balti dantys.

Apskritai, niekas gyvenime nėra idealus, bet darykime viską maksimaliai, tada visada galime susilpninti efektą. Kad jūsų dantys atrodytų balti, tereikia juos pakeisti spalvą, o dažniausiai ir pašviesinti. Todėl dantų plotą parenkame bet kokiu mums patogiu būdu. Galiu eiti mažiausiai akivaizdžiu keliu, bet dantims jis pasirodo greičiausias ir tiksliausias. Jums tereikia juos nupiešti rankiniu būdu. Tiesiog sukursiu naują sluoksnį ir minkštu šepetėliu nudažysiu šią sritį juodai.

Šio sluoksnio neišsaugosime, jis reikalingas tik pasirinkimui sukurti. Laikydami nuspaudę klavišą Ctrl, spustelėkite sluoksnį ir sukurkite pasirinkimą. Dabar sukuriame atspalvio / sodrumo reguliavimo sluoksnį ir, kaip matote, pagal mūsų pasirinkimą buvo automatiškai sukurta kaukė. Dabar ištrinkite juodo dažų sluoksnį pasirinkdami jį ir paspausdami grįžimo klavišą. Atspalvis/sotumas tiesiog sumažiname Saturation parametrą.

Bet tik tol, kol dantys nepapilks, kitaip atrodys visiškai nenatūraliai. Dabar paimkite įrankį Lygiai ir, laikydami nuspaudę klavišą Alt, nukopijuokite kaukę iš desaturation sluoksnio ant jo arba laikydami nuspaudę klavišą Alt, tiesiog spustelėkite tarp sluoksnių. Šių veiksmų poveikis bus toks pat, darykite taip, kaip norite. Čia mes reguliuojame gama šviesumo link.

Rezultatas jau visai neblogas. Dabar sukurkime „ColorBalance“ reguliavimo sluoksnį ir pabaikime. Į vidutinius ir šviesius tonus įtraukime keletą šaltų spalvų.

Jei dantys atrodo per daug blizgūs, tiesiog sujunkite visus šiuos sluoksnius į grupę, kad tai padarytumėte, laikykite nuspaudę Shift ir spustelėkite viršutinį, tada apatinį sluoksnį, kurį reikia sujungti, ir paspauskite Ctrl+G. Dabar mes tiesiog sumažiname šios grupės parametrą Opacity.

Dabar šiek tiek pakoreguokime akis. Visų pirma, ant jų, kaip ir ant odos, yra daug nepageidaujamų dalių, kurias patartina nuvalyti. Mažus kraujagysles galima lengvai pašalinti naudojant tą patį HealingBrush arba CloneStamp.

Išvalę tekstūrą, galite šiek tiek pakoreguoti baltymo toną. Paprastai, jei baltymai šviesūs, tai akys patraukia daug daugiau dėmesio. Tačiau čia svarbiausia nepersistengti. Pasirinkite sritį su bet kuo ir sukurkite lygių sluoksnį.

Jei pasirinkimas buvo sukurtas su kietais kraštais, tada geriau padidinti parametrą Plunksna kaukės parametruose, kurie rodomi jį spustelėjus, kad kraštai sulieti. Dabar mes tiesiog perkeliame gama šviesinimo link.

Jei jums reikia grąžinti šešėlių vietas (dažnai taip nutinka, kitaip akys atrodys nenatūraliai), tada tiesiog nupieškite minkštą juodą šepetėlį ant kaukės ten, kur turėtų būti šešėlis.

Dabar atėjo laikas rainelėms. Pirma, patartina padidinti akcentus, nes tai kontrastingiausia sritis, kuri pritrauks daugiausiai dėmesio. Pasirinkite rainelę ir nukopijuokite ją į naują sluoksnį naudodami sparčiuosius klavišus Ctrl+C, Ctrl+V.

Tada paimkite DodgeTool. Jis yra įrankių juostoje kairėje, pirmasis šiame sąraše. Įrankius iš šio sąrašo apžvelgsime vėliau, tačiau dabar tereikia žinoti, kad šis įrankis leidžia paryškinti vaizdo pikselius pagal jų atspalvį. Kadangi pirmiausia paryškinsime rainelę, lauke Range pasirinkite Vidutiniai tonai ir nustatykite Ekspozicijos parametrą ne daugiau kaip 50%. Geriau visada pažymėti žymimąjį laukelį ProtectTones tai leidžia atlikti visas manipuliacijas, nebijant, kad atspalviai bus perpildyti. Dabar mes tiesiog padarome kelis brūkšnius ant rainelės. Puiku. Dabar čia nustatome parametrą „Highlights“ ir lygiai taip pat pageriname svarbiausius elementus.

Jei esate per daug uolus, tiesiog sumažinkite sluoksnio nepermatomumo parametrą.

5 skyrius

Yra daug būdų, kaip sukurti „kreminės odos“ efektą, kuris yra toks populiarus tarp komercinių retušerių. Susipažinsime su lengviausiais ir palyginti greitais. Tačiau jų principas visada susiveda į tai, kad oda visur būtų daugiau ar mažiau tokio pat šviesaus kavos atspalvio. Norėdami tai padaryti, turite kažkaip nudažyti visą paviršių šiuo atspalviu ir taip išlyginti bei sujungti esamas spalvas.

Pirmiausia pradėkime kurti odos kaukę. Sukurkime naują Hue/Saturation reguliavimo sluoksnį ir sureguliuokime raudoną sritį.

Išplėskime šį diapazoną iki geltonos spalvos tiesiog suimdami ir vilkdami tarp dviejų apatinių slankiklio. Dabar mes visiškai perkeliame Hue parametrą į dešinę arba į kairę, nesvarbu. Svarbiausia, kad visi raudoni ir geltoni atspalviai labai pasikeistų.

Tai būtina, kad būtų lengviau juos atskirti pagal spalvas, taigi ir pagal tai būtų lengviau pasirinkti. Dabar nustatykite jau žinomą skirtumų maišymo režimą. Dabar jau praktiškai matome, kokia bus mūsų odos kaukė. Einame į skirtuką Kanalai ir RGB kanale paspauskite klavišą Ctrl, taip sukurdami pasirinkimą. Jei pasirodo įspėjimas, tiesiog spustelėkite Gerai.

Ji informuoja, kad yra nedaug šviesių sričių, kurias reikia paryškinti, bet mums to nereikia. Tada sukuriame kitą Hue/Saturation sluoksnį, o buvusį paslepiame spustelėdami akies piktogramą arba galite ištrinti iš viso, mums jo nebereikės. Norėdami tai padaryti, turime pakoreguoti naujo sluoksnio kaukę, laikykite nuspaudę klavišą Alt ir spustelėkite jį ir naudokite Levels. Baltą tašką perkeliame į maksimalų įmanomą atstumą, kad nesukurtume iškirpimų ryškiuose taškuose, koreguojame gama, kad paryškintume vidurinius tonus, o juodąjį tašką perkeliame, kad pašalintume nepageidaujamus paryškinimus ir labiau sutelktume jį į odą.

Dabar, kai kaukė paruošta, galime pradėti manipuliuoti odos spalva. Pirmiausia sumažinkime bendrą sodrumą perkeldami slankiklį Saturation į kairę.

Tada nukopijuokite šį reguliavimo sluoksnį ir iš naujo nustatykite jo nustatymus spustelėdami šią piktogramą. Dabar einame į raudoną diapazoną ir šiek tiek iš naujo nustatome sodrumą, o parametrą Hue šiek tiek perkeliame į dešinę, kad raudoni atspalviai pasikeistų į oranžinius.

Jei norite, galite nepadaryti lūpų taip išblyškę, tiesiog perbraukite per lūpas minkštu juodu šepetėliu ir pašalinkite korekciją. Dabar mes atspalvinsime naudodami PhotoFilter reguliavimo sluoksnį. Jis yra reguliavimo sluoksnių skydelyje.

Laukelyje Filtras galite pasirinkti įvairius spalvų filtrus, mus domina šilti. Nukopijuokite odos kaukę iš ankstesnės į šį sluoksnį. O dabar pakoreguojame parametrą Tankis, kuris yra atsakingas už filtro stiprumą.

Jei išjungsite šį žymimąjį laukelį, spalva bus pritaikyta naudojant kitą algoritmą, kuriame ryškumas bus sumažintas šiuo atveju. Dabar sujungkime visus sluoksnius į grupę. Spustelėkite viršutinį ir, laikydami nuspaudę klavišą Shift, spustelėkite paskutinį. Paspauskite klavišų kombinaciją Ctrl+G. Dabar šiek tiek sumažinkime grupės Opacity parametrą, kad mūsų šešėliai atrodytų natūraliau.

Dabar vietoje paryškinkime savo portreto akis ir lūpas. Naudodami sparčiuosius klavišus Ctrl+Alt+Shift+E, nukopijuokite vaizdą į naują sluoksnį ir pritaikykite mums jau žinomą filtrą UnsharpMask. Mes nustatome parametrus pagal savo vaizdą.

Sukurkite šio sluoksnio kaukę laikydami nuspaudę klavišą Alt, kad kaukė būtų juoda. Dabar, naudodami baltą šepetėlį minkštais krašteliais, tiesiog einame per vietas, kur reikia pagaląsti.

Straipsnyje aprašomas visas nuotraukų apdorojimo kelias, įskaitant vaizdo analizę, darbą su Liquify, sluoksnių naudojimą, Dodge & Burn, spalvų korekciją ir galutinį paryškinimą.

Medžiaga skirta vartotojams, kurie yra susipažinę su Photoshop, būtent: jie žino, kaip pakeisti sluoksnių maišymo režimus; prisiminkite, kur yra standartiniai programos filtrai ir kaip šie filtrai apytiksliai veikia; atspėkite, kur rasti ir kaip pritaikyti reguliavimo sluoksnius. Jei įmanoma, kai kurių įrankių ir maišymo režimų rusifikuoti pavadinimai bus dubliuojami anglų kalba.

Straipsnyje aprašomas retušavimo procesas naudojant įrankius ir metodus, kurie man atrodo patogūs ir optimalūs. Šis momentas, bet tai, žinoma, nereiškia, kad aprašytas metodas yra pats teisingiausias. Ir dar vienas papildymas: tai daugiau apie proceso logiką, o ne tikslių šepečio ir įrankio parametrų verčių aprašymą, nes darbe sunku naudoti konkrečius nustatymus: svarbiau tiesiog suprasti, ko reikia. atlikti kiekvienu atskiru atveju ir kiekviename darbo etape. Paimkime šį merginos portretą kaip apdorojimo pavyzdį.

Portretų retušavimo principai

Patartina pabandyti panaudoti kadrus, kurių iš pradžių pavyksta atlikti (kompozicija, apšvietimas ir pan.). Jei esate pradedantysis fotografas ir dar nežinote, kaip fotografuoti kokybiškam retušavimui reikalingu lygiu, arba pradedantysis retušuotojas, neturintis prieigos prie aukštos kokybės medžiagų, būtinai ieškokite tinkamų šaltinių mokymui apie Internetu ir pasirūpinkite geru darbu.

Pagrindinis apdorojimo principas, kurio reikia laikytis: retušuoti reikia tam, kad geras kadras būtų išraiškingesnis, o ne tam, kad būtų perbraižytas ir perdarytas vaizdas, kuris iš pradžių nėra geras. Antrasis principas išplaukia iš pirmojo principo: nepersistenk. Jei jau pasirinkome kokybišką rėmą darbui, tai jo negalima perdaryti be galo. Kartais geriau padaryti šiek tiek mažiau, nei visiškai pakeisti vaizdą.

Keletas žodžių apie konversiją.

Prieš atidarydami vaizdą Photoshop programa, dažnai reikia iš anksto apdoroti neapdorotą failą viename iš keitiklių. Numatytoji vertė yra „Adobe Camera Raw“ (sutrumpintai ACR). Ten galime iš karto pakoreguoti ekspoziciją, baltos spalvos balansą, vaizdo kontrastą ir kitus rodiklius. Taip atrodė mano nustatymai ACR.

Vaizdo paruošimo apdorojimui Photoshop ypatumai yra atskira diskusijų tema, todėl tik pastebėsiu, kad pagrindinis mano tikslas konvertuojant nuotrauką buvo atskleisti kuo daugiau detalių ant odos, perkeliant ekspozicijos slankiklius ir paryškinimus į kairėje ir šešėliai į dešinę, kad sumažintų bendrą nuotraukų kontrastą. Be to, „Adobe Camera Raw“ baltos spalvos balansą nustatiau į mažesnį geltona, o naudodamas kreivių skirtuką šešėliams pridėjau rausvą atspalvį. Paskutinės manipuliacijos yra visiškai neprivalomos darbo pradžioje, nes kai kurie žmonės nori atlikti spalvų korekciją po techninio retušavimo, tačiau man patogiau dirbti su vaizdu, kai pagrindinė spalvų schema jau yra nustatyta.

Raudonos kanalo kreivės nustatymai ACR:

Dabar atkreipkime dėmesį į eilutę „Adobe Camera Raw“ dialogo lango apačioje su vaizdo parametrais:

Nuotraukų konvertavimas į spalvotas „Adobe“ erdvė RGB, 8 bitų. Kokybiškam retušavimui dažniausiai rekomenduojama konvertuoti vaizdą 16 bitų, tačiau mano darbui dažniausiai pakanka 8 bitų. Turėkite omenyje, kad nors dabar pasirinkome Adobe RGB parinktį, apdorojus nuotrauką naudojimui internete, visada būtina ją konvertuoti į spalvų erdvė sRGB.

Pasibaigus darbui su keitikliu, apatiniame dešiniajame dialogo lango kampe spustelėkite mygtuką „Atidaryti vaizdą“ ir nuotrauka bus atidaryta „Photoshop“.

Nuotraukų analizė

Dirbdami su šia nuotrauka išsikėlėme tikslą „sušukuoti“ paveikslą ir padaryti jį išraiškingesnį, o vaizdą paliekame kuo natūralesnį.
Kaip įprasta, bet kokį darbą pradedame nuo vaizdų analizės. Treniruotėms galite sukurti atskirą „nuotraukų analizės“ sluoksnį (nesvarbu, ar tai tuščias sluoksnis, ar fono kopija), ant kurio tiesiogine prasme teptuku pažymėsime viską, ką norime ištaisyti.

Mūsų pavyzdyje tai įprasti odos trūkumai, netolygi šviesos ir šešėlių perėjimai modelio kaktoje ir smakroje bei kraujagyslės akių baltymuose. Taip pat noriu išlyginti visus plaukus, kurie iškrenta iš mano šukuosenos. Šiek tiek pataisykime šukuosenos formą, šiek tiek atplėškime kairės akies voką, nuleiskite per daug pakeltą kairįjį petį. Be to, išvalysime foną tamsus taškas kampe dešinėje. Apsisprendę dėl pagrindinių užduočių, galime išjungti „nuotraukų analizės“ sluoksnį ir grįžti prie jo dirbdami, kad pamatytume, ar ko nors nepraleidome.

Nuotraukų analizės sluoksnis:

Filtras „Plastikas“ (skystinti)

Sukuriame savo originalaus įvaizdžio kopiją, o „plastikiniu“ filtru pakoreguojame šukuosenos formą, nuleidžiame kairįjį petį ir šiek tiek pakoreguojame kairės akies formą.

Daugiau apie Liquify filtrą galite perskaityti straipsnyje „Suskystinimo filtro naudojimas Photoshop programoje“.

Pagalbiniai sluoksniai

Norėdami pradėti, sukurkite pagalbinių sluoksnių grupę:
1) Pirmasis kreivių koregavimo sluoksnis: sulenkite liniją žemyn, kol detalės šviesiausiose reikšmingose ​​vaizdo vietose taps pakankamai kontrastingos (mūsų atveju tai kaktos ir nosies oda). Suteikime jam pavadinimą „Blackout“. Kol kas išjunkite(!) šio sluoksnio matomumą.

Tamsėjančių kreivių sluoksnis ir jo poveikis nuotraukai:

2) Antrasis kreivių reguliavimo sluoksnis. Pavadinkime tai „Šviesinimu“: liniją lenkiame aukštyn, kol matosi tamsiausiose reikšmingose ​​vietose esančios detalės (šešėliai plaukuose). Taip pat šį sluoksnį padarome nematomą.

Šviesinantis kreivių sluoksnis ir jo poveikis nuotraukai:

3) Kitas pagalbinis reguliavimo sluoksnis „Juoda ir balta“. Sukūrę jį taip pat išjungiame.

Šiuos tris sluoksnius dedame į atskirą aplanką ir dedame virš visų kitų sluoksnių:

Apdorojimo metu naudosime pagalbinius sluoksnius, kad geriau matytume netobulumus, papildomas detales, šviesos ir šešėlių perėjimus. Pabandykite juos įjungti ir išjungti dabar, kad suprastumėte, kaip jie keičia vaizdą ir kokios detalės atsiranda naudojant kiekvieną iš jų.

Darbas su gydomuoju šepetėliu.

Pereikime prie retušavimo.

Sukurkite tris retušavimo sluoksnius ir sujunkite juos į grupę „Gydomasis šepetėlis, oda“:

1) Naujas švarus sluoksnis su įprastu maišymo režimu, kad pašalintų matomus smulkius odos trūkumus.

2) Naujas sluoksnis su maišymo režimu „tamsinti“ – siekiant išvalyti odą nuo dėmių, kurios yra šviesesnės nei bendras aplinkinis fonas.

3) Naujas sluoksnis su maišymo režimu „replace with light“ (angl. „lighten“) – siekiant pašalinti vaizdo dėmes, kurios yra tamsesnės už bendrą aplinkinį foną.

Tuo pačiu principu iš trijų sluoksnių sukuriame grupę „Atkuriamas šepetys, plaukai“.
Štai kaip mūsų koregavimo sluoksniai atrodo šiame darbo etape:

Aplanke „Healing Brush, Skin“ pasirinkite žemiausią skaidrų sluoksnį „Normal“ ir paimkite „Spot Healig Brush Tool“. Šepetėlio kietumas minimalus (darbo metu galima ir reikia keisti kietumą, taip pat kitus šepetėlio parametrus).

Vaizdo skalę pasirenkame pakankamai didelę (iki 100-200%), kad matytume visus niuansus ant odos. Pagrindinė taisyklė – šepetėlio dydis yra šiek tiek didesnis nei ta vieta, kurią šaliname. Teptuko dydį nuolat keičiame naudodami laužtinius skliaustus klaviatūroje, atšaukdami nesėkmingus veiksmus klavišų kombinacijomis Ctrl+Z arba Ctrl+Alt+Z.

Retušuojant labai naudinga įjungti ir išjungti pagalbinius sluoksnius, kurie yra atskirame aplanke virš visų kitų sluoksnių. Svarbiausia tokiame retušavime yra tai, kad užtenka ranka ir akimis nustatyti šepetėlio trūkumus, nes neatsargus darbas gali tik pabloginti situaciją.

Baigę pirmąjį sluoksnį, pereikite prie kito „Šviesinimo“ sluoksnio, kad pašalintumėte mažas tamsias dėmeles ant odos paviršiaus. Po to, kai mums atrodo, kad čia viskas paruošta, eikite į sluoksnį „Tamsinti“ ir patamsinkite visas mažas šviesias dėmeles, kurias matome. Dėl to kiekvienas atskiras retušuotas sluoksnis atrodys maždaug taip:

Su sluoksnių grupe „Gydomasis šepetys, plaukai“ dirbame ta pačia seka kaip ir su ankstesniais sluoksniais, tik čia yra vienas niuansas - patogiau dirbti su plaukais ant padidinto vaizdo fragmento su labai mažu antspaudu. įrankis (optimaliai - šiek tiek storesnis nei plaukas, kurį bando ištrinti). Pašaliname pasiklydusius ir per daug kontrastingus plaukelius. Taip pat naudinga praktikuotis ir išnaudoti visas pagalbinių sluoksnių galimybes. Po retušavimo mūsų vaizdas atrodo tvarkingesnis nei anksčiau:

Toliau, jei pastebime kai kurias detales, kurias būtina taisyti, sukuriame grupę „Papildomas retušavimas“, kurioje pridedame tiek naujų sluoksnių, kiek reikia. Pavyzdžiui, naudodamas įrankį „Clone Stamp Tool“ (pasirinkite parametrą „layer sample“ su reikšme „aktyvus ir žemiau“, angliškai „Sample“ - „Current & Below“) pašalinau tamsią dėmę apatiniame kairiajame nuotraukos kampe ir tas pats Naudodama antspaudą ant naujo sluoksnio, išvaliau akių baltymus nuo raudonųjų kraujagyslių (tai darome labai atsargiai, šepetėlio skaidrumas apie 20-40%).

Be to, ant atskiro sluoksnio, naudodama minimalaus skersmens ir tinkamos spalvos šepetėlį, nupiešiau kelis naujus plaukelius ant antakių ir išilgai šukuosenos kontūro, kad viskas atrodytų natūraliau (nors plaukų apdorojimas, vėlgi, yra atskiras tema, į kurią dabar nesigilinsime).

Sluoksnių grupė su papildomu retušavimu:

Papildomi viso įvaizdžio mastelio pakeitimai gali atrodyti labai nedideli, tačiau svarbu atsiminti, kad smulkmenos suteikia mūsų darbui užbaigtą išvaizdą.

Dodge & Burn metodas

Dodge & Burn retušavimo metodas įvairios variacijos naudojamas visur, ir dabar mes nebūsime išimtis. Sukurkime du reguliavimo sluoksnius su kreivėmis. Tai darome taip pat, kaip anksčiau kūrėme pagalbinius sluoksnius:

- pavadinkime pirmąjį „Lightening“ (Dodge), sulenkite kreivę į viršų, kad vaizdas būtų šviesesnis, ir apverskite sluoksnio kaukę.

— antram sluoksniui „Tamsinimas“ (įdegimas) sumažinkite kreivę, kad vaizdas taptų tamsesnis. Taip pat pridedame juodą kaukę.

Aš neturiu konkrečių parametrų, pagal kuriuos reikia lenkti kokias nors kreives. Viską darome iš akies, kad tiek tamsinant, tiek šviesinant nuotraukoje išliktų detalės. Štai kaip atrodo visos šiuo metu mūsų turimos sluoksnių grupės:

Dabar pradedame ilgą ir gana monotonišką įvairių odos dėmių išlyginimo darbą. Paimkite teptuko įrankį.

Nepermatomumą nustatome maždaug 6–10%, o slėgį - maždaug 20%. Retušavimo metu nuolat keičiame šių parametrų reikšmę ir vaizdo mastelį. Lygiai taip pat bus blogai, jei, užuot lyginusi dėmes, jas dar labiau padauginsite arba puikiai išlyginsite odos paviršių, vietoje veido palikdami plokščią blyną.

Iš čia ir daroma išvada, kad be „Photoshop“ įrankių įvaldymo, gerai bent paviršutiniškai suprasti veido anatomiją ir apskritai žmogaus figūrą. Mes pradedame atsargiai piešti ant sukurtų sluoksnių kaukių, kur atitinkamai norime pašviesinti arba patamsinti vaizdo vietas.

Dar kartą priminsiu, kad čia ir vėl mums labai padės mūsų pagalbiniai sluoksniai ir, žinoma, mums reikia šiek tiek praktikos atliekant tokią sudėtingą užduotį kaip Dodge & Burn. Šis etapas gali užtrukti labai ilgai (nuo pusvalandžio iki poros dienų), todėl prireiks užsispyrimo, atidumo ir, kas labai pageidautina, grafinės planšetės buvimo.

Darbo pabaigoje, kai nuspręsite, kad viskas atlikta pakankamai tiksliai, pabandykite sumažinti bendrą „Dodge & Burn“ sluoksnių grupės neskaidrumą iki maždaug 80%. Galbūt tai padarys jūsų nuotrauką natūralesnę ir paslėps kai kuriuos trūkumus, kuriuos galėjote padaryti sunkiai išvengdami/tamsindami. Bent jau ši technika man dažnai padeda.

Dėl to mūsų reguliavimo sluoksnių kaukės gali atrodyti maždaug taip:

Palyginkime priešpaskutinę vaizdo versiją po papildomo retušavimo ir versiją po Dodge & burn.

Spalvotos dėmės. Sumažinkite sodrumą arba sluoksnį „spalvos“ režimu. Darbas su kaukėmis.

Baigėme pagrindinį retušavimą. Atkreipkime dėmesį į spalvą. Po intensyvių odos išlyginimo veiksmų nuotraukoje gali atsirasti per daug prisotintos spalvos dėmių arba, atvirkščiai, pakitusią spalvą. Štai siūlomas sprendimas:

1) Norėdami išblukinti per daug prisotintas dėmes, sukurkite nespalvotą reguliavimo sluoksnį su juoda kauke ir baltu šepetėliu su mažo neskaidrumo nustatymais, labai atsargiai pieškite ant kaukės tas vietas, kurios mums nepatinka.

2) Norėdami suteikti norimą spalvą pakitusioms vietoms arba vietoms, kurios labai pakeitė atspalvį mūsų retušavimo metu, sukurkite naują skaidrų sluoksnį ir pakeiskite jo maišymo režimą į „Spalva“. Tada pasirinkite mažo skaidrumo (10-15%) šepetėlio įrankį. Dabar, kai laikome nuspaudę alt klavišą, apsiginklavę šepetėliu, mūsų šepetys virsta lašintuvu ir galime paimti mėginį norima spalva kad palaipsniui nudažytų dėmes, kurių spalva skiriasi.

Vėlgi, perspėjimai: pirma, spalvos pavyzdį geriau imti arti tos vietos, kur ketinate dirbti, antra, nereikia viena spalva dengti didelių odos plotų, nes tai atrodo labai nenatūraliai. Geriau dažniau skambinkite lašintuvui ir paimkite naujus atspalvius, vėlgi arti vietos, kurioje dirbate.

Mūsų nuotraukoje nebuvo akivaizdžių spalvų iškraipymų, todėl aš apsiribojau šviesos korekcija su sluoksniu „Spalvų“ maišymo režimu.

Atskira pamoka, skirta Dodge/Burn technikai „Moters portreto retušavimas – darbas su šešėliais ir šviesomis“.

Portreto tobulinimas ant papildomų atskirų sluoksnių.

Kad išlygintumėte kaklo odos struktūrą, sukurkite naują tuščią sluoksnį ir maždaug 10% skaidrumo antspaudu keletą kartų nubrėžkite norimas vietas. Pakartotinis judesys toje pačioje vietoje sulieja klonuoto ploto tekstūrą ir gauname švelnų efektą, tačiau turime galimybę išsaugoti vaizdo natūralumą, nes veikiame atskirame sluoksnyje (jei reikia, sluoksnio skaidrumą). yra sumažintas).

Ant naujo sluoksnio, naudodami antspaudą, vėl dirbsime su akimis. Be to, pridėkite reguliavimo kreivę prie šio sluoksnio, kad subtiliai paryškintumėte akių sritį.

Spalvos korekcija

Toliau buvo sukurti du reguliavimo sluoksniai: juodas ir baltas su 10% skaidrumu, kad šiek tiek sumažintų bendrą vaizdo sodrumą, ir kreivių sluoksnis, kuriame šiek tiek padidinau vaizdo kontrastą ir šiek tiek pakeičiau vaizdo toną, atsitiktinai. kreivių taškų perkėlimas skirtingais kanalais. Dėl to sluoksnio su kreivėmis skaidrumas buvo sumažintas iki 40%, nes koregavimas atrodė nereikalingas.

Sluoksnių grupė „spalva“:

Garso pridėjimas.

Po visų aukščiau aprašytų žingsnių kilo noras šiek tiek pabrėžti įvaizdžio apimtį, ypač padidinti modelio akių gylį. Norėdami tai padaryti, sukurkite jau pažįstamą šviesinimo kreivę, išlenktą į viršų, pridėkite juodą kaukę ir grubiais potėpiais baltu teptuku, kurio neskaidrumas yra 10-15%, dažykite akis, lūpas ir paryškintus plaukus.

Pasinaudokime kitu būdu, kad veido bruožai būtų išraiškingesni. Pasirinkite aukščiausią sluoksnį ir sujunkite visus sluoksnius į vieną naują naudodami klavišų kombinacijas Ctrl + Alt + Shift + E. Konvertuokite jį į juodą ir baltą naudodami klavišus Ctrl + Shift + U ir eikite į meniu "Filtras" - "Kita" - " Spalvų kontrastas“ (Filtras-Kita-Aukštas leidimas). Pasirinkite spindulį, kad būtų matomi tūriai juodai baltas vaizdas, sutikite su filtro reikšme ir nustatykite šį sluoksnį į „Soft Light“ maišymo režimą. Ant juodo sluoksnio kaukės piešiame akis, plaukus ir lūpas.

„Spalvų kontrasto“ / aukšto dažnio filtro taikymas vietiniam garsui gauti:

Pridedamas ryškumas

Atlikus techninį retušavimą, pašalinus pagrindinius nuotraukos trūkumus, galima pridėti ryškumo naudojant „Color Contrast“ filtrą (High Pass).

Kartojame tuos pačius veiksmus, kurie buvo išvardyti ankstesniame žingsnyje, kai pridedamas vietinis tūris: sujungiame viską į naują sluoksnį viršuje, konvertuojame vaizdą į juodą ir baltą, pereiname prie aukšto dažnio filtro, tik dabar paimame nedidelį spindulį, kad kad išliktų tik vaizdo kontūrai.

Pasirinkite maišymo režimą „minkšta šviesa“ ir pažiūrėkite, kaip didėja ryškumas. Galite palikti ryškumą visam vaizdui, bet aš ant kaukės dažiau akis ir lūpas atskirai, kad oda būtų švelnesnė.

Dėl to gautą vaizdą galime palyginti su tuo, ką turėjome iš pradžių:

Be to, siekiant aiškumo, pažiūrėkime į padidintą nuotraukos dalį, kad įsitikintume, jog odos struktūra buvo išsaugota apdorojimo metu, nepridedant papildomų tekstūrų ir triukšmo:

Bendrosios aprašyto apdorojimo būdo charakteristikos

Apibendrinkime savo darbą:

1) Aprašytas metodas toli gražu nėra greičiausias, tačiau labai tvarkingas ir leidžia pasiekti natūralumo apdorojant.

2) Naudojant šį retušavimo metodą, pataisymus galima atlikti beveik bet kuriame apdorojimo etape, nes naudojami tik reguliavimo ir skaidrūs sluoksniai. Išimtis – sluoksnis „Plastikas“, todėl reikėtų pagalvoti, kada tai būtų tikslingiau jums daryti: darbo pradžioje ar pabaigoje.

Visų retušavimo procese naudojamų sluoksnių sąrašas:

3) Dodge & Burn technika reikalauja tam tikros patirties. Patartina dirbti naudojant grafinę planšetę.

4) Kaip ir naudojant bet kurį kitą apdorojimo būdą, svarbiausia nepersistengti, kad nepakeistumėte veido ir kūno geometrijos koreguojant nukirpimo kontūrą.

Laba diena, draugai. Šiandien kursime gražus portretas Photoshop. Įprastą fotografiją paversime meno paveikslu, kuris taps verta bet kurio darbalaukio puošmena.

Galite pažiūrėti rezultatą:

Dabar pradėkime!

1. Raskite tinkamą nuotrauką. Pageidautina, kad tai būtų portretas Iš arti. Pavyzdžiui, aš pasirinkau šią nuotrauką:

2. Sukurkite reikiamo dydžio dokumentą (aš pasirinkau 800x950px), įdėkite į jį popieriaus tekstūrą (galite ieškoti arba pasiimti):

3. Dabar įterpkite rastą nuotrauką:

4. Sukurkite sluoksnio kaukę, paimkite minkštą juodą šepetį ir ištrinkite foną:

Jei nežinote, kaip dirbti su sluoksninėmis kaukėmis, pamoka "" jus išmokys :)

5. Taip pat ištrinkime dalį kūno, kad gautume sklandų perėjimo efektą:

6. Dabar sukurkite reguliavimo sluoksnį Black&White (juoda ir balta):

Ir mes nustatome taip, kad portretas būtų gana kontrastingas:

Po to portretas turėtų atrodyti maždaug taip:

Atkreipkite dėmesį, kad ant veido turėtų būti gana daug šviesos.

7. Sukurkite lygių reguliavimo sluoksnį ir pridėkite daugiau kontrasto:

Taigi dabar gauname gana gražų nespalvotą portretą, bet mums to neužtenka, todėl judame toliau.

Gražaus portreto fonas

8. Šiame žingsnyje dirbsime su fonu. Norėdami tai padaryti, mums reikės bet kokių šepetėlių su purslais (jų galite rasti). Virš popieriaus tekstūros sukurkite sluoksnį ir užtepkite purslų:

9. Pasirinkite 2 viršutinius sluoksnius, dešiniuoju pelės mygtuku spustelėkite juos ir pasirinkite Create Clipping Mask:

Dabar pridėkite daugiau skirtingų spalvų purslų:

Šiuo metu baigkime darbą su fonu ir pereikime prie įdomiausios dalies.

Plaukų linijos

10. Paimkite rašiklio įrankį (plunksną) ir pradėkite piešti linijas išilgai plaukų. Jei nežinote, kaip dirbti su rašiklio įrankiu, jums padės pamoka. Bet prieš tai pastatykime šepetį. Perjunkite į standartinį šepetėlių rinkinį:

Paimkite kietą 4 pikselių dydžio šepetį, tada paspauskite F5. Atsidarys šepetėlio savybių nustatymų meniu. Nustatykite šiuos parametrus:

Nustatykite šepetėlio spalvą į baltą ir sukurkite naują sluoksnį.

11. Dabar dirbame su rašiklio įrankiu. Sukurkite liniją išilgai plaukų. Tada dešiniuoju pelės mygtuku spustelėkite jį ir pasirinkite Stroke Path:

Nepamirškite pažymėti langelio „Smuliuoti slėgį“:

Rezultatas yra tokia stilinga linija:

12. Sukurkite tiek eilučių, kiek, jūsų manymu, pakanka. Taip pat kartais galite keisti šepetėlio dydį:

13. Padarykite tokias pačias linijas smakro ir lūpų kontūrams:

Puiku. Dabar dirbkime su spalvomis.

Atgaivinkite gražų portretą spalvomis

14. Sukurkite gradiento žemėlapio reguliavimo sluoksnį. Tada nustatykite maišymo režimą į Ekranas ir suteikite gradientui norimas spalvas:

Pakeiskite neskaidrumą iki 40%.

15. Sukurkite spalvų balanso reguliavimo sluoksnį kaip Clipping Mask (dešinysis pelės mygtukas -> Create Clipping Mask) ir pakoreguokite atspalvius pagal savo skonį. Naudojau šiuos parametrus:

Dabar gražus portretas atrodo taip:

16. Kitas reguliavimo sluoksnis, šį kartą Photo Filter su spalva #29456c ir 46% verte. Maišymo režimas Minkšta šviesa (minkšta šviesa), neskaidrumas 24 %:

Čia kol kas baigtas spalvinimo darbas. Dabar pridėkite fantastišką portretą.

Erdviniai plaukai

17. Atsisiųskite. Uždėkite vieną iš jų ant drobės, rastruokite ir padėkite virš sluoksnio Color Balance. Tada nustatykite kaip kirpimo kaukę:

18. Nustatykite maišymo režimą į Lighten, gausite maždaug taip:

Naudodami sluoksninę kaukę ir minkštą juodą šepetėlį, pašalinkite erdvės vaizdą nuo veido. Taip pat pašalinkite tas vaizdo dalis, kuriose erdvė neatrodo labai graži:

Sumažinkite neskaidrumą iki 60%. Dabar nukopijuokite šį sluoksnį ir pastatykite erdvės vaizdą taip, kad jis uždengtų likusius plaukus:

19. Naudodami antrą vaizdą ir tą pačią techniką, keiskite plaukų tekstūrą. Nepermatomumas 70%, maišymo režimas vis dar Šviesa:

20. Naudokite atspalvį / sodrumą (vadinamas spartusis klavišas Ctrl+U), kad padidintumėte erdvės prisotinimą, jei reikia:

21. Ir dar šiek tiek darbo su plaukais:

Puiku! Dabar pradėkime užbaigti detales.

Baigiamasis darbas prie gražaus portreto „Photoshop“.

22. Raskite arba . Dabar sukurkite naują sluoksnį ir merginos veidui pritaikykite gėlių raštus:

Naudokite sluoksnio kaukę, kad paslėptumėte nereikalingas raštų dalis:

23. Tęskite šablonų taikymą:

Maišymo režimas – švelni šviesa:

24. Dabar paimkite bet kokios norimos spalvos minkštą šepetį (naudokite tamsius atspalvius, kad išvengtumėte per didelio eksponavimo). Sukurkite naują sluoksnį, nustatykite maišymo režimą į „Color Dodge“ (spalvų šviesinimas) ir uždėkite keletą spalvų dėmių ant plaukų. Tai sukurs portreto švytėjimo efektą:

25. Sukurkite gradiento žemėlapio reguliavimo sluoksnį ir pasirinkite šį gradientą iš standartinio rinkinio:

Maišymo režimas Kieta šviesa (kieta šviesa), neskaidrumas 5 %:

26. Kitas gradiento reguliavimo sluoksnis, bet šį kartą su standartiniu juodos ir baltos spalvos perėjimu. Maišymo režimas Hard Light, neskaidrumas 10 %:

Na, manau, tai ir viskas. „Photoshop“ gavome gražų portretą. Štai jis:

Tikiuosi, kad šis photoshop pamoka Ar jums patiko. Atkreipkite dėmesį, kad visas darbas buvo atliktas naudojant reguliavimo sluoksnius. Tai reiškia, kad net ir dabar galite grįžti į bet kurį pamokos etapą ir ką nors pakeisti. Su tuo atsisveikinu ir linkiu sėkmės įsisavinant Photoshop 😉

Taigi mes turime portretą. Ir esame patenkinti viskuo, išskyrus kai kuriuos veido trūkumus (apgamai, mėlynės po akimis, nelaimingi plaukai per skruostą ir pan.) ir šiek tiek neryškių kontūrų. Tikrai ne didelė problema. Taigi, mums reikia Photoshop CS ir kantrybės, nes iš pirmo bandymo viskas gali nepavykti iš karto.

Pirma, padidinkite vaizdą iki 100–150% ir suraskite sritį, kurioje dirbsime. Pavyzdžiui, akis, po kuria turime mažų mėlynių (0_1 nuotrauka).

Įrankių juostoje pasirinkite "Healing Brush Tool" (1 nuotrauka) ir nustatykite jo reikšmes (2 nuotrauka) Kietumas 5-8%, Atstumas 4-10% (priklausomai nuo mėlynės ar odos defekto intensyvumo). Pasirinkite skersmenį (šepetėlio dydį) pagal paveikslėlio mastelį. Jis turėtų būti 3-5 kartus mažesnis už apdoroto ploto dydį. Laikydami nuspaudę mygtuką Alt, raskite modelio veido vietą, kuri, jūsų nuomone, turėtų sutapti su ta vieta, kurią norime gauti (dažniausiai tai yra sritis, esanti po pačia mėlyne arba aplink defektą). Dabar, atleisdami „Alt“, nubrėžkite apatinį srities, kurios norime atsikratyti, kraštą. Svarbiausia čia nepersistengti ir neuždengti viso entuziazmo. Pažiūrėkime į rezultatą. Jei viską padarėte teisingai, tai apatinė pažeistos vietos dalis 50% atitinka norimą rezultatą, t.y. pasislinko riba to, kas yra „priimtina“. Darome kitą potėpį, po to kitą... ir taip, kol visiškai atsikratome mėlynės. Trinant šias nepageidaujamas smulkmenas po akimis, nereikia nusiminti ir pamiršti, kad visiškai be mėlynių nėra žmonių. Vienaip ar kitaip, mes visada turėsime šešėlį po akimis. Taigi nevalykite visko iki galo – gausite lėlę. Tiesiog padarykite tai šešėliu nuo blakstienų ir antakių, o ne bemiegių naktų ar kokios kitos nelaimės ženklu. Vargu ar pavyks iš pirmo karto, tačiau įsisavinant ir drąsiai eksperimentuojant nesunku greitai išmokti vienu ar kitu metu pajusti savo potėpio stiprumą ir norimą šepetėlio skersmenį.

Beje, paprastesnėms procedūroms (šalinant randą, spuogą, apgamą) lengviau naudoti Spot Healing Brush Tool (3 nuotrauka), esantį tame pačiame meniu. Turite atidžiai pasirinkti tašką, kurį koreguojate šiuo šepetėliu – visa kita padarys pati „Photoshop“, atsižvelgdama į šį tašką supančią tekstūrą.

Atkreipkite dėmesį, kad skirtingai nei naudojant Clone Stamp funkciją, šie šepetėliai tiksliau išsaugo odos tekstūrą ir perteikia jos ryškumą, tuo pačiu keičiant ir keičiant juos vienas su kitu, kad oda atrodytų natūrali ir natūrali. Šis metodas labiau tinka apdorojant portretą „Photoshop“.

Taigi, „kosmetiką“ padarėme, dabar viskuo džiaugiamės, tik ryškumo pagal kontūrus neužtenka. Geriau akcentuoti storas vietas ir kiek mažiau – plaukų vietas, o kai kur jų visai nebūtų. Lengvai.

Sukurkite sluoksnio kopiją. Eikite į Filtrai – Kita – High Pass (4 nuotrauka) ir nustatykite spindulį (5 nuotrauka) nuo 1 iki 2. Viskas priklauso nuo paveikslėlio linijų skaičiaus ir nuo to, kiek norite paryškinti kontūrus. Portrete tai paprastai yra 1,6.

Tada eikite į sluoksnių maišymo režimą ir nustatykite mūsų pilko kontūro sluoksnį į Overlay arba Soft Light (6 nuotrauka). Ir tai priklauso nuo to, kaip intensyviai norite veikti ir kokiose srityse; iš pradžių išbandykite vieną, paskui kitą ir išsirinkite jums labiausiai patinkantį.

Dabar, jei norite, kad kuri nors sritis būtų dar mažiau aštri arba visai nenorite jos aštrinti, galite perbraukti viršutinį sluoksnį trintuku, kurio skaidrumo vertė yra 20–30%, ir valdyti ranką. galandimo intensyvumas tam tikrose srityse.

Na, viskas paruošta. Turime didelį gražus kadras, odos tekstūra yra vietoje, nėra mėlynių ar dėmių, ryškumas mums tinka, dabar belieka jį suspausti, kad kur nors eksponuotume ir parodytume, o tuo pačiu palikti visą šį aštrumą ir mūsų tekstūra.

Pirmasis ir lengviausias būdas tai padaryti yra pakeisti jo dydį iki mums reikalingo dydžio, padaryti aštrų vaizdą ir mėgautis rezultatu. Deja, šiuo atveju 80% atvejų, jei portretas buvo ne itin iš arti, tai yra, odos tekstūra iš pradžių nebuvo labai aiškiai matoma, tada mažas dydis bus neryškus plastikas. O jei darytume programinę įrangą ar žavesį, tai mažą dydį galima drąsiai vadinti lėlė Barbe iš poliruoto plastiko ir mėgautis gyvenimu.

Arba galite skirti laiko ir papildomai tris minutes skirti tinkamam suspaudimui.

Taigi, priartiname iki 1600% ir randame akių sritį. Kadangi dirbame su portretu, tai yra svarbiausia mūsų nuotraukos dalis. Eikite į Filtras – Paryškinti – Neryškus kaukė (7 nuotrauka) ir nustatykite reikšmes (8 nuotrauka) Spindulį į 0,2 arba 0,3 pikselio, o „Thereshold“ – į nulį. O dabar pagrindinė taisyklė yra ta, kad norint, kad jūsų vaizdas būtų pakankamai ryškus, kai priartinate 1600%, pikselių ribos turi būti aiškios ir lygios. Vilkite Spindulio slankiąją vertę 0,2 pikselio reikšme ties Spinduliu į priekį, kol pasieksite efektą, ir tik jei neturite pakankamai reikšmės reikiamam aiškumui, pakeiskite spindulį į 0,3. Paprastai pritaikius Hight Pass filtrą net nereikia nieko liesti.

Dabar pradėkite teisingai keisti vaizdo dydį. Kaip mažesnis žingsnis norėdami pakeisti pasirinktą dydį (9 nuotrauka), tuo aiškiau galėsite valdyti procesą ir daryti įtaką rezultatui. Paprastai, norint tinkamai valdyti, pakanka 20% arba 300 pikselių pločio žingsnio. Taigi, sumažinome vaizdą 20% ir grįžome į Unsharp Mask. Vėl reguliavome ryškumą, kol atsirado pikselių ribos (lygios, bet ne per daug kontrastingos) 1600 skalėje ir vėl keitėme dydį... Ir taip toliau, kol buvo pasiektas reikalingas dydis.

Dabar palyginkite rezultatus.

Vaizdas ne tik neprarado ryškumo ir tekstūros, palyginti su pirmąja sumažinimo parinktimi, bet kai kuriais atvejais taip pat įgavo nuotraukos, atspausdintos ant blizgaus popieriaus, efektą (kuo mažesnis dydžio keitimo žingsnis, tuo didesnį blizgesį gausite galutinis rezultatas). Beje, tai taip pat yra vienas iš vienintelių būdų išsaugoti pradinę triukšmo tekstūrą keičiant dydį iš didelio formato (0_2 nuotrauka).

Pirmyn! Viskas išradinga yra paprasta.

07.06.16

Straipsnyje aprašomas visas nuotraukų apdorojimo kelias, įskaitant vaizdo analizę, darbą su Liquify, sluoksnių naudojimą, Dodge & Burn, spalvų korekciją ir galutinį paryškinimą.

Medžiaga skirta vartotojams, kurie yra susipažinę su Photoshop, būtent: jie žino, kaip pakeisti sluoksnių maišymo režimus; prisiminkite, kur yra standartiniai programos filtrai ir kaip šie filtrai apytiksliai veikia; atspėkite, kur rasti ir kaip pritaikyti reguliavimo sluoksnius. Jei įmanoma, kai kurių įrankių ir maišymo režimų rusifikuoti pavadinimai bus dubliuojami anglų kalba.

Straipsnyje aprašomas retušavimo procesas naudojant įrankius ir metodus, kurie man šiuo metu atrodo patogūs ir optimalūs, tačiau tai, žinoma, nereiškia, kad aprašytas būdas yra pats teisingiausias. Ir dar vienas papildymas: tai daugiau apie proceso logiką, o ne tikslių šepečio ir įrankio parametrų verčių aprašymą, nes darbe sunku naudoti konkrečius nustatymus: svarbiau tiesiog suprasti, ko reikia. atlikti kiekvienu atskiru atveju ir kiekviename darbo etape.
Paimkime šį merginos portretą kaip apdorojimo pavyzdį.

Portretų retušavimo principai

Patartina pabandyti panaudoti kadrus, kurių iš pradžių pavyksta atlikti (kompozicija, apšvietimas ir pan.). Jei esate pradedantysis fotografas ir dar nežinote, kaip fotografuoti kokybiškam retušavimui reikalingu lygiu, arba pradedantysis retušuotojas, neturintis prieigos prie aukštos kokybės medžiagų, būtinai ieškokite tinkamų šaltinių mokymui apie Internetu ir pasirūpinkite geru darbu.

Pagrindinis apdorojimo principas, kurio reikia laikytis: retušuoti reikia tam, kad geras kadras būtų išraiškingesnis, o ne tam, kad būtų perbraižytas ir perdarytas vaizdas, kuris iš pradžių nėra geras. Antrasis principas išplaukia iš pirmojo principo: nepersistenk. Jei jau pasirinkome kokybišką rėmą darbui, tai jo negalima perdaryti be galo. Kartais geriau padaryti šiek tiek mažiau, nei visiškai pakeisti vaizdą.

Keletas žodžių apie konversiją.

Prieš atidarant vaizdą „Photoshop“, dažnai reikia iš anksto apdoroti neapdorotą failą viename iš keitiklių. Numatytoji vertė yra „Adobe Camera Raw“ (sutrumpintai ACR). Ten galime iš karto pakoreguoti ekspoziciją, baltos spalvos balansą, vaizdo kontrastą ir kitus rodiklius. Taip atrodė mano nustatymai ACR.

Vaizdo paruošimo apdorojimui Photoshop ypatumai yra atskira diskusijų tema, todėl tik pastebėsiu, kad pagrindinis mano tikslas konvertuojant nuotrauką buvo atskleisti kuo daugiau detalių ant odos, perkeliant ekspozicijos slankiklius ir paryškinimus į kairėje ir šešėliai į dešinę, kad sumažintų bendrą nuotraukų kontrastą. Be to, „Adobe Camera Raw“ pakeičiau baltos spalvos balansą į ne tokią geltoną spalvą, o naudodamas kreivių skirtuką, šešėliams suteikiau rausvą atspalvį. Paskutinės manipuliacijos yra visiškai neprivalomos darbo pradžioje, nes kai kurie žmonės nori atlikti spalvų korekciją po techninio retušavimo, tačiau man patogiau dirbti su vaizdu, kai pagrindinė spalvų schema jau yra nustatyta.

Raudonos kanalo kreivės nustatymai ACR:

Dabar atkreipkime dėmesį į eilutę „Adobe Camera Raw“ dialogo lango apačioje su vaizdo parametrais:

Konvertuojame nuotraukas Adobe RGB spalvų erdvėje, 8 bitų. Kokybiškam retušavimui dažniausiai rekomenduojama konvertuoti vaizdą 16 bitų, tačiau mano darbui dažniausiai pakanka 8 bitų. Atminkite, kad nors dabar pasirinkome Adobe RGB parinktį, kai jūsų nuotrauka bus apdorota naudoti žiniatinklyje, visada turėtumėte ją konvertuoti į sRGB spalvų erdvę.

Pasibaigus darbui su keitikliu, apatiniame dešiniajame dialogo lango kampe spustelėkite mygtuką „Atidaryti vaizdą“ ir nuotrauka bus atidaryta „Photoshop“.

Nuotraukų analizė

Dirbdami su šia nuotrauka išsikėlėme tikslą „sušukuoti“ paveikslą ir padaryti jį išraiškingesnį, o vaizdą paliekame kuo natūralesnį.
Kaip įprasta, bet kokį darbą pradedame nuo vaizdų analizės. Treniruotėms galite sukurti atskirą „nuotraukų analizės“ sluoksnį (nesvarbu, ar tai tuščias sluoksnis, ar fono kopija), ant kurio tiesiogine prasme teptuku pažymėsime viską, ką norime ištaisyti.

Mūsų pavyzdyje tai įprasti odos trūkumai, netolygi šviesos ir šešėlių perėjimai modelio kaktoje ir smakroje bei kraujagyslės akių baltymuose. Taip pat noriu išlyginti visus plaukus, kurie iškrenta iš mano šukuosenos. Šiek tiek pataisykime šukuosenos formą, šiek tiek atplėškime kairės akies voką, nuleiskite per daug pakeltą kairįjį petį. Be to, išvalysime foną nuo tamsios dėmės kampe dešinėje. Apsisprendę dėl pagrindinių užduočių, galime išjungti „nuotraukų analizės“ sluoksnį ir grįžti prie jo dirbdami, kad pamatytume, ar ko nors nepraleidome.

Nuotraukų analizės sluoksnis:

Filtras „Plastikas“ (skystinti)

Sukuriame savo originalaus įvaizdžio kopiją, o „plastikiniu“ filtru pakoreguojame šukuosenos formą, nuleidžiame kairįjį petį ir šiek tiek pakoreguojame kairės akies formą.

Pagalbiniai sluoksniai

Norėdami pradėti, sukurkite pagalbinių sluoksnių grupę:
1) Pirmasis kreivių koregavimo sluoksnis: sulenkite liniją žemyn, kol detalės šviesiausiose reikšmingose ​​vaizdo vietose taps pakankamai kontrastingos (mūsų atveju tai kaktos ir nosies oda). Suteikime jam pavadinimą „Blackout“. Kol kas išjunkite(!) šio sluoksnio matomumą.

Tamsėjančių kreivių sluoksnis ir jo poveikis nuotraukai:

2) Antrasis kreivių reguliavimo sluoksnis. Pavadinkime tai „Šviesinimu“: liniją lenkiame aukštyn, kol matosi tamsiausiose reikšmingose ​​vietose esančios detalės (šešėliai plaukuose). Taip pat šį sluoksnį padarome nematomą.

Šviesinantis kreivių sluoksnis ir jo poveikis nuotraukai:

3) Kitas pagalbinis reguliavimo sluoksnis „Juoda ir balta“. Sukūrę jį taip pat išjungiame.

Šiuos tris sluoksnius dedame į atskirą aplanką ir dedame virš visų kitų sluoksnių:

Apdorojimo metu naudosime pagalbinius sluoksnius, kad geriau matytume netobulumus, papildomas detales, šviesos ir šešėlių perėjimus. Pabandykite juos įjungti ir išjungti dabar, kad suprastumėte, kaip jie keičia vaizdą ir kokios detalės atsiranda naudojant kiekvieną iš jų.

Darbas su gydomuoju šepetėliu.

Pereikime prie retušavimo.

Sukurkite tris retušavimo sluoksnius ir sujunkite juos į grupę „Gydomasis šepetėlis, oda“:

1) Naujas švarus sluoksnis su įprastu maišymo režimu, kad pašalintų matomus smulkius odos trūkumus.

2) Naujas sluoksnis su maišymo režimu „tamsinti“ – siekiant išvalyti odą nuo dėmių, kurios yra šviesesnės nei bendras aplinkinis fonas.

3) Naujas sluoksnis su maišymo režimu „replace with light“ (angl. „lighten“) – siekiant pašalinti vaizdo dėmes, kurios yra tamsesnės už bendrą aplinkinį foną.

Tuo pačiu principu iš trijų sluoksnių sukuriame grupę „Atkuriamas šepetys, plaukai“.
Štai kaip mūsų koregavimo sluoksniai atrodo šiame darbo etape:

Aplanke „Healing Brush, Skin“ pasirinkite žemiausią skaidrų sluoksnį „Normal“ ir paimkite „Spot Healig Brush Tool“. Šepetėlio kietumas minimalus (darbo metu galima ir reikia keisti kietumą, taip pat kitus šepetėlio parametrus).

Vaizdo skalę pasirenkame pakankamai didelę (iki 100-200%), kad matytume visus niuansus ant odos. Pagrindinė taisyklė – šepetėlio dydis yra šiek tiek didesnis nei ta vieta, kurią šaliname. Teptuko dydį nuolat keičiame naudodami laužtinius skliaustus klaviatūroje, atšaukdami nesėkmingus veiksmus klavišų kombinacijomis Ctrl+Z arba Ctrl+Alt+Z.

Retušuojant labai naudinga įjungti ir išjungti pagalbinius sluoksnius, kurie yra atskirame aplanke virš visų kitų sluoksnių. Svarbiausia tokiame retušavime yra tai, kad užtenka ranka ir akimis nustatyti šepetėlio trūkumus, nes neatsargus darbas gali tik pabloginti situaciją.

Baigę pirmąjį sluoksnį, pereikite prie kito „Šviesinimo“ sluoksnio, kad pašalintumėte mažas tamsias dėmeles ant odos paviršiaus. Po to, kai mums atrodo, kad čia viskas paruošta, eikite į sluoksnį „Tamsinti“ ir patamsinkite visas mažas šviesias dėmeles, kurias matome. Dėl to kiekvienas atskiras retušuotas sluoksnis atrodys maždaug taip:

Su sluoksnių grupe „Gydomasis šepetys, plaukai“ dirbame ta pačia seka kaip ir su ankstesniais sluoksniais, tik čia yra vienas niuansas - patogiau dirbti su plaukais ant padidinto vaizdo fragmento su labai mažu antspaudu. įrankis (optimaliai - šiek tiek storesnis nei plaukas, kurį bando ištrinti). Pašaliname pasiklydusius ir per daug kontrastingus plaukelius. Taip pat naudinga praktikuotis ir išnaudoti visas pagalbinių sluoksnių galimybes. Po retušavimo mūsų vaizdas atrodo tvarkingesnis nei anksčiau:

Toliau, jei pastebime kai kurias detales, kurias būtina taisyti, sukuriame grupę „Papildomas retušavimas“, kurioje pridedame tiek naujų sluoksnių, kiek reikia. Pavyzdžiui, naudodamas įrankį „Clone Stamp Tool“ (pasirinkite parametrą „layer sample“ su reikšme „aktyvus ir žemiau“, angliškai „Sample“ - „Current & Below“) pašalinau tamsią dėmę apatiniame kairiajame nuotraukos kampe ir tas pats Naudodama antspaudą ant naujo sluoksnio, išvaliau akių baltymus nuo raudonųjų kraujagyslių (tai darome labai atsargiai, šepetėlio skaidrumas apie 20-40%).

Be to, ant atskiro sluoksnio, naudodama minimalaus skersmens ir tinkamos spalvos šepetėlį, nupiešiau kelis naujus plaukelius ant antakių ir išilgai šukuosenos kontūro, kad viskas atrodytų natūraliau (nors plaukų apdorojimas, vėlgi, yra atskiras tema, į kurią dabar nesigilinsime).

Sluoksnių grupė su papildomu retušavimu:

Papildomi viso įvaizdžio mastelio pakeitimai gali atrodyti labai nedideli, tačiau svarbu atsiminti, kad smulkmenos suteikia mūsų darbui užbaigtą išvaizdą.

Dodge & Burn metodas

Dodge & Burn retušavimo metodas įvairiomis variacijomis naudojamas visur ir dabar nebūsime išimtis. Sukurkime du reguliavimo sluoksnius su kreivėmis. Tai darome taip pat, kaip anksčiau kūrėme pagalbinius sluoksnius:

– pavadinkime pirmąjį „Lightening“ (Dodge), sulenkite kreivę į viršų, kad vaizdas būtų šviesesnis, ir apverskite sluoksnio kaukę.

– antram sluoksniui „Tamsinimas“ (Burn) nuleiskite kreivę, kad vaizdas taptų tamsesnis. Taip pat pridedame juodą kaukę.

Aš neturiu konkrečių parametrų, pagal kuriuos reikia lenkti kokias nors kreives. Viską darome iš akies, kad tiek tamsinant, tiek šviesinant nuotraukoje išliktų detalės. Štai kaip atrodo visos šiuo metu mūsų turimos sluoksnių grupės:

Dabar pradedame ilgą ir gana monotonišką įvairių odos dėmių išlyginimo darbą. Paimkite teptuko įrankį.

Nepermatomumą nustatome maždaug 6–10%, o slėgį - maždaug 20%. Retušavimo metu nuolat keičiame šių parametrų reikšmę ir vaizdo mastelį. Lygiai taip pat bus blogai, jei, užuot lyginusi dėmes, jas dar labiau padauginsite arba puikiai išlyginsite odos paviršių, vietoje veido palikdami plokščią blyną.

Iš čia ir daroma išvada, kad be „Photoshop“ įrankių įvaldymo, gerai bent paviršutiniškai suprasti veido anatomiją ir apskritai žmogaus figūrą. Mes pradedame atsargiai piešti ant sukurtų sluoksnių kaukių, kur atitinkamai norime pašviesinti arba patamsinti vaizdo vietas.

Dar kartą priminsiu, kad čia ir vėl mums labai padės mūsų pagalbiniai sluoksniai ir, žinoma, mums reikia šiek tiek praktikos atliekant tokią sudėtingą užduotį kaip Dodge & Burn. Šis etapas gali užtrukti labai ilgai (nuo pusvalandžio iki poros dienų), todėl prireiks užsispyrimo, atidumo ir, kas labai pageidautina, grafinės planšetės buvimo.

Darbo pabaigoje, kai nuspręsite, kad viskas atlikta pakankamai tiksliai, pabandykite sumažinti bendrą „Dodge & Burn“ sluoksnių grupės neskaidrumą iki maždaug 80%. Galbūt tai padarys jūsų nuotrauką natūralesnę ir paslėps kai kuriuos trūkumus, kuriuos galėjote padaryti sunkiai išvengdami/tamsindami. Bent jau ši technika man dažnai padeda.

Dėl to mūsų reguliavimo sluoksnių kaukės gali atrodyti maždaug taip:

Palyginkime priešpaskutinę vaizdo versiją po papildomo retušavimo ir versiją po Dodge & burn.

Spalvotos dėmės. Sumažinkite sodrumą arba sluoksnį „spalvos“ režimu. Darbas su kaukėmis.

Baigėme pagrindinį retušavimą. Atkreipkime dėmesį į spalvą. Po intensyvių odos išlyginimo veiksmų nuotraukoje gali atsirasti per daug prisotintos spalvos dėmių arba, atvirkščiai, pakitusią spalvą. Štai siūlomas sprendimas:

1) Norėdami išblukinti per daug prisotintas dėmes, sukurkite nespalvotą reguliavimo sluoksnį su juoda kauke ir baltu šepetėliu su mažo neskaidrumo nustatymais, labai atsargiai pieškite ant kaukės tas vietas, kurios mums nepatinka.

2) Norėdami suteikti norimą spalvą pakitusioms vietoms arba vietoms, kurios labai pakeitė atspalvį mūsų retušavimo metu, sukurkite naują skaidrų sluoksnį ir pakeiskite jo maišymo režimą į „Spalva“. Tada pasirinkite mažo skaidrumo (10-15%) šepetėlio įrankį. Dabar, kai laikome nuspaudę Alt klavišą, apsiginklavę teptuku, mūsų teptukas virsta lašintuvu ir galime paimti norimos spalvos pavyzdį, kad palaipsniui nudažytume skirtingų spalvų dėmes.

Vėlgi, perspėjimai: pirma, spalvos pavyzdį geriau imti arti tos vietos, kur ketinate dirbti, antra, nereikia viena spalva dengti didelių odos plotų, nes tai atrodo labai nenatūraliai. Geriau dažniau skambinkite lašintuvui ir paimkite naujus atspalvius, vėlgi arti vietos, kurioje dirbate.

Mūsų nuotraukoje nebuvo akivaizdžių spalvų iškraipymų, todėl aš apsiribojau šviesos korekcija su sluoksniu „Spalvų“ maišymo režimu.

Portreto tobulinimas ant papildomų atskirų sluoksnių.

Kad išlygintumėte kaklo odos struktūrą, sukurkite naują tuščią sluoksnį ir maždaug 10% skaidrumo antspaudu keletą kartų nubrėžkite norimas vietas. Pakartotinis judesys toje pačioje vietoje sulieja klonuoto ploto tekstūrą ir gauname švelnų efektą, tačiau turime galimybę išsaugoti vaizdo natūralumą, nes veikiame atskirame sluoksnyje (jei reikia, sluoksnio skaidrumą). yra sumažintas).

Ant naujo sluoksnio, naudodami antspaudą, vėl dirbsime su akimis. Be to, pridėkite reguliavimo kreivę prie šio sluoksnio, kad subtiliai paryškintumėte akių sritį.

Spalvos korekcija

Toliau buvo sukurti du reguliavimo sluoksniai: juodas ir baltas su 10% skaidrumu, kad šiek tiek sumažintų bendrą vaizdo sodrumą, ir kreivių sluoksnis, kuriame šiek tiek padidinau vaizdo kontrastą ir šiek tiek pakeičiau vaizdo toną, atsitiktinai. kreivių taškų perkėlimas skirtingais kanalais. Dėl to sluoksnio su kreivėmis skaidrumas buvo sumažintas iki 40%, nes koregavimas atrodė nereikalingas.

Sluoksnių grupė „spalva“:

Garso pridėjimas.
Po visų aukščiau aprašytų žingsnių kilo noras šiek tiek pabrėžti įvaizdžio apimtį, ypač padidinti modelio akių gylį. Norėdami tai padaryti, sukurkite jau pažįstamą šviesinimo kreivę, išlenktą į viršų, pridėkite juodą kaukę ir grubiais potėpiais baltu teptuku, kurio neskaidrumas yra 10-15%, dažykite akis, lūpas ir paryškintus plaukus.

Pasinaudokime kitu būdu, kad veido bruožai būtų išraiškingesni. Pasirinkite aukščiausią sluoksnį ir sujunkite visus sluoksnius į vieną naują naudodami klavišų kombinacijas Ctrl + Alt + Shift + E. Konvertuokite jį į juodą ir baltą naudodami klavišus Ctrl + Shift + U ir eikite į meniu "Filtras" - "Kita" - "Spalvų kontrastas" (Filtr-Other-High Pass). Pasirinkite spindulį, kad būtų matomi nespalvoto vaizdo tūriai, sutikite su filtro reikšme ir nustatykite šį sluoksnį į „Soft Light“ maišymo režimą. Ant juodo sluoksnio kaukės piešiame akis, plaukus ir lūpas.

„Spalvų kontrasto“ / aukšto dažnio filtro taikymas vietiniam garsui gauti:

Pridedamas ryškumas
Atlikus techninį retušavimą, pašalinus pagrindinius nuotraukos trūkumus, galima pridėti ryškumo naudojant „Color Contrast“ filtrą (High Pass).

Kartojame tuos pačius veiksmus, kurie buvo išvardyti ankstesniame žingsnyje, kai pridedamas vietinis tūris: sujungiame viską į naują sluoksnį viršuje, konvertuojame vaizdą į juodą ir baltą, pereiname prie aukšto dažnio filtro, tik dabar paimame nedidelį spindulį, kad kad išliktų tik vaizdo kontūrai.

Pasirinkite maišymo režimą „minkšta šviesa“ ir pažiūrėkite, kaip didėja ryškumas. Galite palikti ryškumą visam vaizdui, bet aš ant kaukės dažiau akis ir lūpas atskirai, kad oda būtų švelnesnė.

Dėl to gautą vaizdą galime palyginti su tuo, ką turėjome iš pradžių:

Be to, siekiant aiškumo, pažiūrėkime į padidintą nuotraukos dalį, kad įsitikintume, jog odos struktūra buvo išsaugota apdorojimo metu, nepridedant papildomų tekstūrų ir triukšmo:

Bendrosios aprašyto apdorojimo būdo charakteristikos

Apibendrinkime savo darbą:

1) Aprašytas metodas toli gražu nėra greičiausias, tačiau labai tvarkingas ir leidžia pasiekti natūralumo apdorojant.

2) Naudojant šį retušavimo metodą, pataisymus galima atlikti beveik bet kuriame apdorojimo etape, nes naudojami tik reguliavimo ir skaidrūs sluoksniai. Išimtis – sluoksnis „Plastikas“, todėl reikėtų pagalvoti, kada tai būtų tikslingiau jums daryti: darbo pradžioje ar pabaigoje.

Visų retušavimo procese naudojamų sluoksnių sąrašas:

3) Dodge & Burn technika reikalauja tam tikros patirties. Patartina dirbti naudojant grafinę planšetę.

4) Kaip ir naudojant bet kurį kitą apdorojimo būdą, svarbiausia nepersistengti, kad nepakeistumėte veido ir kūno geometrijos koreguojant nukirpimo kontūrą.

Sp-force-hide ( ekranas: nėra;).sp-forma ( ekranas: blokas; fonas: rgba(255, 255, 255, 1); užpildymas: 15 piks.; plotis: 640 piks.; didžiausias plotis: 100 %; kraštinė- spindulys: 0px; border-color: rgba (51, 51) -pakartoti fone; -dydis: automatinis;).sp-formos įvestis ( ekranas: inline-block; neskaidrumas: 1; matomumas: matomas;).sp-forma sp-form-fields-wrapper ( paraštė: 0 automatinė; plotis: 610 pikselių;) .sp-form .sp-form-control ( fonas: #ffffff; kraštinės spalva: #cccccc; kraštinės stilius: vientisas; kraštinės plotis: 1 piks.; šrifto dydis: 15 piks.; užpildymas dešinėje: 8,75 piks.; -moz – kraštinės spindulys: 0 pikselių -form .sp-button ( border-radius: 0px; -moz-border-radius: 0px; -webkit-border-radius: 0px; background-color: #0089bf; spalva: #ffffff; plotis: automatinis; šrifto svoris: 700; šrifto stilius: normalus; šriftų šeima: Arial, sans-serif; langelis-šešėlis: nėra; -moz-box-shadow: nėra; -webkit-box-shadow: none;).sp-form .sp-button-container ( text-align: left;)