K e Makovskio paveikslai. Makovskis Konstantinas Egorovičius: darbai su pavadinimais. „Jei kuris menininkas buvo populiarus Rusijoje, tai jis. Galbūt jie jam nesimeldė, nevadino jo dievu, bet visi jį mylėjo ir mylėjo pačius jo trūkumus -

Menininkai, kurie buvo Keliaujančios asociacijos nariai meno parodos- „Keliautojai“ - paliko ryškų pėdsaką rusų tapyboje paskutiniame XIX amžiaus trečdalyje. Tai labai Rusijos fenomenas meno istorijoje, nes pagrindinis jos bruožas buvo neatskiriama abipusė meninės ir viešasis gyvenimasšalyse.

Vladimiras Egorovičius Makovskis į „Wanderers“ gretas įstojo 1972 m., praėjus dvejiems metams po jos susikūrimo, ir buvo vienas aktyviausių jos dalyvių. Visą šio meninio judėjimo klestėjimo laikotarpį Makovskio paveikslai sulaukė didžiulio dėmesio.

Biografija

Jis buvo vienas iš trijų Jegoro Ivanovičiaus Makovskio sūnų - išskirtinis meniška figūra Maskva, kolekcininkas, vienas iš garsiosios Maskvos tapybos, skulptūros ir architektūros mokyklos įkūrėjų. Abu broliai – Konstantinas ir Nikolajus – taip pat sesuo Aleksandra tapo menininkais, o kita sesuo – Marija – dainininke. Vaikystėje vienas iš Vladimiro mokytojų buvo garsus Vasilijus Tropininas.

Patys pirmieji Makovskio paveikslai, pradedant žanriniu eskizu „Berniukas, parduodantis girą“ (1861), parašyta 15 metų, atskleidė puikius jo sugebėjimus tiek stebint jį supančio gyvenimo įvykius, tiek perkeliant juos į drobę. 1861 m. jis įstojo į MUZHVZ - mokyklą, kurios vienas iš įkūrėjų buvo jo tėvas. Jis baigė prizą už paveikslą " Literatūrinis skaitymas“ (1865 m.).

Daugelis Makovskio paveikslų tapo jo kūrybinio ir profesinio tobulėjimo etapais. Už paveikslą „Valstiečių berniukai, saugantys arklius“ (1869) jis gavo titulą „ šaunus menininkas I laipsnis“, o už „Lakštingalų mylėtojus“ (1973) buvo paaukštintas iki tapybos akademiko.

Meistro gyvenime prireikė daug laiko pedagoginė veikla. 12 metų dėstė Maskvos meno ir kultūros mokykloje, 1882–1894 m., o kitus 24 metus – Sankt Peterburgo dailės akademijoje, 1895 m. tapdamas Aukštosios dailės akademijos rektoriumi. meno mokykla dailės akademijoje.

Mirė garsus menininkas 1920 metų vasarį Petrograde.

„Močiučių žaidimas“ (1870 m.)

Menininkas anksti vedė, o 1869 metais gimė pirmasis sūnus, vėliau tapęs ir menininku – Aleksandras Makovskis. Vladimiras Egorovičius, kurio paveikslai jau turėjo ryškų žanrinį ryšį, nuo tada daug dėmesio skyrė vaikų temoms. Tarp tokių jo paveikslų išsiskiria paveikslas, kurį pirmasis įsigijo garsus kolekcininkas Pavelas Michailovičius Tretjakovas. Tai Makovskiui tapo jo galutinio tapytojo pripažinimo simboliu.

Valstiečių vaikai žaidžia jiems labiausiai prieinamą žaidimą. Tam naudojamos babkos – maži kaulai iš naminių gyvulių – karvių ar kiaulių skeleto. Tai tikslumo varžybos: žaidėjo grobiu tampa tie kaulai, į kuriuos smogiama specialiu kamuoliuku (švinu pasvertu antgaliu).

...Dabar jiems svarbiausia žaidimas, kuriam jie atsiduoda su visa aistra. Vienas sėdi, susikaupęs skaičiuodamas grobį, o kiti atsargiai laukia kito metimo. Makovskis, kurio paveikslai išsiskiria kruopštumu kasdienėse detalėse, yra tikslus ir psichologiniais niuansais. Visi žaidėjai turi savo temperamentą, savo charakterį. Bendras vardiklis – švelnus humoras ir optimizmas, neįveikiamas net aprangos skurdo ir aplinkinių pastatų nykimo.

Ankstyvieji Makovskio paveikslai išsiskiria perdėtu detalių įmantrumu, kartais trukdančiu holistiniam suvokimui. Ateityje menininko teptukas įgaus didesnę laisvę, o paletė taps vientisesnė, todėl bus išvengta tam tikros įvairovės, būdingos, ypač mūsų nagrinėtam paveikslui.

„Lakštingalų mylėtojai“ (1873 m.)

Ši drobė reprezentavo rusų tapybą pasaulinėje parodoje Vienoje, kur buvo apdovanota daug dėmesio iš publikos.

Už lango pasigirdo lakštingalos trilis, o trys valstiečiai klausėsi, nutraukdami savo paprastą puotą. Vienas, stovintis, sustingo, žiūrėjo pro langą ir bando ieškoti mažojo paukščiuko. Antrasis, aiškiai išgėręs daugiau nei jo draugai, delno bangomis skaičiuoja lakštingalos giesmės garsus. Trečias, pats garbingiausias, klausosi, mąsliai žnaibydamas barzdą. Viskas čia pilna gyvybės ir garso: pro langą sklindanti šviesa, veikėjų pozos ir gestai, karštas samovaras, paprastas, bet „skaniai“ nutapytas natiurmortas.

Yra žinoma didžiojo Dostojevskio apžvalga apie šį paveikslą, kuris labai vertino paveikslo gėrį ir dėmesį. paprastam žmogui, kuris turėjo ne tik rusišką, bet ir universalų skalę.

„Pasmerktas“ (1879 m.)

Palaipsniui menininko temos praranda prigimtį pradžios paveikslai humoras ir ironiškas požiūris į veikėjus. Drobės įgauna dramatiškumo ir dviprasmiškumo. Tai kelios paveikslo versijos, kuriose vaizduojami revoliucinės kovos keliu nuėję paprasti žmonės ir įvairių Rusijos žmonių sluoksnių atstovų požiūris į tokias figūras.

Iš teismo rūmų jaunuolį išlydi ginkluota palyda. Prie išėjimo jo laukia artimieji, tarp jų mama, tėvas, jauna mergina ir senas vyras. Kaip atrodo, Pagrindinis veikėjas pagal kilmę iš valstiečių ar miesto vargšų. Jo sužadėtinė ir jos tėvas priklauso turtingesnei klasei. Menininkas nerodo akivaizdaus geranoriškumo nuteistojo atžvilgiu, aplinkinių jam nėra matomos simpatijos. Artimiesiems jis atnešė tik kančias – mama maldaujamai sunėrė rankas, įspėdama sūnų, tėvas nepaguodžiamai verkė.

Ir pats revoliucionierius liaudžiai neatrodo kaip nepalenkiamas didvyris-kenčiantis. Jo žvilgsnyje matyti praradimas ir įsitikinimo, kad jis teisus, stoka. Makovskis, kurio paveikslai tiksliai atspindi visuomenėje vyraujančias nuotaikas, rodo požiūrio į kovos metodus pasikeitimą. esama sistema, kurio griebėsi radikalios partijos ir judėjimai, tokie kaip Narodnaja Volja.

„Pasimatymas“ (1883 m.)

Vaikai yra tema, kurią Makovskis dažnai dirbo. Vladimiras Egorovičius, kurio paveikslai iš pradžių tėra vaikiško spontaniškumo atspindys, besižavintis naujo gyvenimo pradžia, vėliau kalba apie skirtingas, dažnai dramatiškas, to meto Rusijoje vaikystės puses.

Neturtingose ​​šeimose buvo įprasta vaikus atiduoti „žmonėms“. Vaikas dažnai tapdavo bejėgiu tarnu ar mokiniu, apkrautu stulbinančio darbo. Iš šeimininko gavę tik apgailėtiną maistą ir netvarkingą pastogę, vaikai nustojo būti našta šeimai, prarado šeimos komfortą ir anksti užaugo. Šis kelias buvo ypač įprastas ir pažįstamas valstiečių šeimoms, kurios davė berniuką tarnauti mieste.

Makovskis pasakoja būtent šį vaiko likimą. gali užimti daug puslapių, nors drobėje yra tik du simboliai. Valstietė ilgą kelią nuėjo su nedideliu ryšuliu ir lazda rankose. Ji atnešė sūnui kalachą, kad patiktų savo vaikui. Moteris su gailesčiu žiūri į nešvaria prijuoste apsirengusį basą vaikiną – matyt, jis dirba kokioje nors dirbtuvėje ir gavo kelias minutes laisvo laiko susitikti su mama.

Keitėsi ir menininkės tapybos stilius – nėra detalių ir kruopščiai nutapytų detalių, kurios atitraukia dėmesį ir fragmentuoja vaizdą. Niūrus koloritas ne išreiškia trumpo susitikimo džiaugsmą, o atspindi sunkią prarastos vaikystės nuotaiką.

„Bulvaru“ (1886 m.)

Makovskis dažnai sakydavo, kad menininkas turi vos kelias minutes, per kurias jis turi spėti pasakyti tai, kas rašytojui gali užtrukti daug puslapių. 1880-aisiais meistras įgijo aukščiausius įgūdžius kurdamas tokias noveles. Viena iš šių viršūnių tiek vaizdine prasme, tiek turiniu yra drobė „Bulvare“. Šiuo laikotarpiu V. E. Makovskio paveiksluose yra tik du personažai, tačiau jų pakanka nuodugniai didžiulio masto socialinių problemų analizei.

Prieš mus – nedidelė istorija apie dramatišką lūžį jaunos šeimos gyvenime. Atrodo, kad jie kilę iš kaimo, kuriame ruošėsi gyventi, kaip ir jų tėvai, įprastais valstietiško gyvenimo darbais ir džiaugsmais. Bet mano vyrą traukė miestas, darbas, naujas, „gražus“ ir įdomus gyvenimas. Ir po kurio laiko žmona atėjo aplankyti savo vyro. Dabar jie svetimi. Jam pavyko persisotinti miesto dvasia – atidžiai stebi savo išvaizdą, rankose laiko nedidelį akordeoną – aišku, kas jam labiausiai patinka miesto gyvenime.

Mergina dar labai jauna, bet jau supranta, kas jos gali laukti ateityje, kur mato visišką beviltiškumą. Šis Vladimiro Makovskio paveikslas dvelkia melancholiškumu – tai unikalus dviejų mažų žmonių privačios dramos atspindys, demonstruojantis per šimtmečius susiformavusios ir dabar besiformuojančios nacionalinės įprasto gyvenimo būdo naikinimo problemos mastą; sunaikinta besivystant pramonės centrams.

Paveldas

Vladimiras Egorovičius išsiskyrė didžiuliu darbštumu ir kūrybiniu vaisingumu. Jo ilgamečio darbo rezultatas buvo tikra dviejų šimtmečių sandūros tipiškiausių Rusijos tikrovės reiškinių enciklopedija. Jis nagrinėjo įvairaus masto temas – nuo ​​kasdienių scenų iki masinių politinių veiksmų – ir įkūnijo jas tikrais meniniais įgūdžiais.

Istorikai Rusijos menas atkreipkite dėmesį, kad gyvenimo pabaigoje V. E. Makovskis tapo konservatyvesnių požiūrių į tapybos raidą šalininku, neigiamai nusiteikęs naujų temų paieškai ir išraiškingos priemonės. Tačiau šios figūros mastas Rusijos vaizduojamajame mene nuo to nesumažėja.

Konstantinas Makovskis – garsus rusų menininkas, XVII amžiuje nutapė daug Bojaro Ruso paveikslų. Bojarų dvarų įrengimas, paveikslų herojų drabužiai, patys bojarai ir bojarai atkurti taip tiksliai, kad iš dailininko paveikslų galima tyrinėti atskirus Rusijos istorijos skyrius.

Atskirų detalių ir rusų siuvinėtojų rankomis išaustų raštų motyvų rašymo tikslumas ar aiškūs ornamentai ant raižytų puodelių ir dubenėlių stebina ir džiugina praeities ir dabarties žiūrovus.

Prabangūs drabužiai, siuvinėti perlais, nuostabiai gražūs to meto galvos apdangalai, gražūs bojarai, puošti brangiais karoliais, bojarai brokato kaftanuose - visame kame galite pajusti, kokia meilė rusų tautiniam grožiui ir kultūrai, turtingam mūsų protėvių paveldui, šiose nuotraukose. buvo nudažyti. Prie kiekvieno iš jų galima stovėti ilgai – grožėtis rusiškais raštais ir jausti pasididžiavimą ir kartu liūdesį, liūdesį, kad daug kas prarasta, neišsaugota ir neišsaugota šiandien. Todėl tokie paveikslai, kuriuose yra unikalių rusų krašto kultūros liudijimų, mums yra ypač vertingi.

Dailininko Konstantino Makovskio biografija

Konstantinas Egorovičius Makovskis (1839–1915) gimė šeimoje, kurioje tvyrojo meno garbinimo atmosfera. Jų namuose lankėsi daug žinomų kultūros ir meno veikėjų. Menininko tėvas Jegoras Ivanovičius Makovskis antrajame buvo vienas didžiausių kolekcininkų Maskvoje. XIX ketvirtis amžiaus. Jo aistra buvo rašymas vaizdiniai menai, dažniausiai senovinė graviūra.

O Konstantinas Egorovičius, paveldėjęs savo tėvo aistrą, surinko visus Rusijos senovės meistriškumo šedevrus, tačiau tai buvo „gražios senovės“. Vienus daiktus jis meistriškai sudėliojo gyvenamosiose patalpose ir dirbtuvėse, o vėliau panaudojo paveiksluose, o kitus tiesiog iškabino savo didelėje senoje juodmedžio spintoje, kad paskui galėtų grožėtis ir grožėtis rusų meistrų grožiu ir įgūdžiais.

Ant židinio karnizo stovėjo senoviniai buities rakandai: sidabriniai kaušeliai, puodeliai, praustuvai, vėduoklės – bojarų laikų daiktai. Senoviniai bojarai, įvairiaspalviai sarafanai, perlais nusagstytos rankovės, kokoshnikas, išsiuvinėtos perlų nėriniais - visa tai galima pamatyti menininko paveiksluose. Be Konstantino Jegorovičiaus su meile surinktų daiktų, jo paveiksluose dalyvavo ir aplink jį susirinkę žmonės. Kartais buvo vaidinamos berniukų gyvenimo scenos, kurios vėliau buvo perkeltos į drobę. Ir tai neabejotinai sukėlė didelį žiūrovų susidomėjimą, nes per Makovskio paveikslus jie susipažino su Rusijos istorija ir savo protėvių kultūra.

Dailininko dukra savo atsiminimuose pasakojo, kaip „buvo statomi prabangūs berniukų gyvenimo „gyvi paveikslai“...“. Kartais į šiuos vakarus būdavo kviečiama iki 150 žmonių, tarp kurių buvo senovinių šeimų atstovų, dailininko vaizduotų palikuonių. Jie „...gudriai ir gražiai apsirengė brokatu ir...“, kad atkartotų juose menininko sumanytą sceną. Taip atsirado paveikslai - “ vestuvių puota“, „Nuotakos pasirinkimas“ ir daugelis kitų paveikslų.

Konstantino Makovskio paveikslai

Ant drobių K.E. Makovskis ryškiais prabangiais kostiumais iš savo kolekcijos kūrė įvaizdžius graži moteris, menininko amžininkai. Žiūri į paveikslą ir jautiesi tarsi rusiškas raštas švyti, šilku ir sidabru tviska siuvinėtas Rusijos gražuolės sarafanas. O jei atkreipsite dėmesį, pamatysite, kad kiekvienoje nuotraukoje gudobelės merginos dėvi visiškai skirtingus galvos apdangalus. Iš tiesų, menininko kokoshnikų ir skrybėlių kolekcija buvo turtingiausias ir vertingiausias jo įsigijimas.

Rusų senienų rinkimas K.E. Makovskis visą gyvenimą mokėsi. Kolekcionuodamas Rusijos meistrų šedevrus, menininkas susipažino su Rusijos istorija ir jais žavėdamasis įkvėpė naujų idėjų. Dabar jo paveikslai žadina mumyse ne tik susižavėjimą turtingu protėvių paveldu, bet ir norą vis daugiau sužinoti apie savo tėvynę.

Rašytojas E. I. kalbėjo apie tai, kaip K. E. Makovskis naudojo savo kolekciją. Fortunato, kuriam pasisekė būti jo modeliu.

K.E. Makovskis buvo ne tik menininkas. Bendraudamas su pagrindiniais istorikais, jis pats tapo puikiu Rusijos antikos srities specialistu. K.E. Makovskis siekė išsaugoti Rusijos meninį paveldą. Todėl neatsitiktinai 1915 metais jis tapo Renesanso draugijos nariu meninė rusė, kurios pagrindinė užduotis buvo rusų senovės išsaugojimas, tyrinėjimas ir propagavimas.

Apmaudu ir liūdna, kad per pusę amžiaus surinkta kolekcija, užėmusi tokią svarbią vietą menininko gyvenime, tapusi ištisos Rusijos kultūros epochos atspindžiu, bus pateikta aukcione praėjus vos pusmečiui po jo mirties. . 1915 m. rugsėjį K. E. Makovskis buvo partrenktas gatvės automobilio vienoje Petrogrado gatvių. Sunkią galvos traumą gavęs menininkas po dviejų dienų mirė. Staigi mirtis sugriovė visus planus...

Aukcione buvo įtraukta daugiau nei 1000 prekių, kai kurios iš jų atiteko sostinės muziejai: Rusų muziejus, Ermitažas, mokyklos muziejus techninis brėžinys Baronas Stieglitzas, Maskvos muziejai. Daugelį daiktų pirko Maskvos antikvarinių firmų atstovai. Autentiški kostiumai, sidabriniai puodeliai, samčiai, taurės pateko į iškilių Maskvos kolekcininkų rankas.

Tačiau ne visi žavėjosi K. Makovskio paveikslais ir jo darbo stiliumi.

Jo pradžioje kūrybinis kelias K. Makovskis dalijosi keliaujančių menininkų pažiūromis, nutapė valstiečių vaikus ("Bėgantys nuo perkūnijos vaikai", "Pasimatymas"), tačiau jau 1880-aisiais menininkas negrįžtamai nuo jų nutolo ir pradėjo rengti personalines parodas.

1883 m. jis sukūrė paveikslą „Bojaro vestuvių puota XVII amžiuje“, po kurio sekė „Caro Aleksejaus Michailovičiaus nuotakos pasirinkimas“ (1886), „Ivano Rūsčiojo mirtis“ (1888), „Apsirengimas. Nuotaka už karūną“ (1890), „Bučinio apeigos“ (1895,). Filmai buvo sėkmingi tiek Rusijoje, tiek užsienyje. tarptautinės parodos. Už kai kuriuos iš jų 1889 metų pasaulinėje parodoje Paryžiuje K. Makovskis buvo apdovanotas aukso medaliu.

Jo paveikslų kainos visada buvo didelės. P.M. Tretjakovas kartais negalėjo jų įsigyti. Tačiau užsienio kolekcininkai noriai pirko paveikslus iš „bojaro“ ciklo, todėl dauguma menininko darbų paliko Rusiją.

Dėl šios sėkmės K. E. Makovskis tapo vienu turtingiausių žmonių. Visą gyvenimą jį supo prabanga, apie kurią nė vienas rusų menininkas nesvajojo. Makovskis vienodai puikiai įvykdė bet kokį užsakymą bet kuria tema. Būtent pastarasis sukėlė daugelio nesusipratimą ir net pasmerkimą. Vieni, matyt, pavydėjo sėkmės, kiti tikėjo, kad paveiksluose turi būti žmonės su savo kasdienybe. Tačiau tokie paveikslai nebuvo taip lengvai parduodami, ir daugelis manė, kad Makovskis rašė paklausiomis temomis, tai yra, norėdamas praturtėti.

Tačiau jis visada gyveno taip, kaip norėjo ir rašė, ką norėjo. Jo grožio vizija tiesiog sutapo su tų žmonių, kurie buvo pasiruošę už jo paveikslus mokėti daug pinigų, reikalavimais ir reikalavimais. Lengva jo sėkmė tapo pagrindine neigiamo Keliaujančių menininkų požiūrio į jį ir jo kūrybą priežastimi. Jis buvo apkaltintas meno ir talento panaudojimu materialinei naudai.

K.E. Makovskis pradėjo savo meninę kelionę Peredvižnikų menininkai, kuriame eksponuojami paveikslai žmonių gyvenimo tema. Tačiau laikui bėgant jo interesai pasikeitė ir nuo 1880-ųjų jis tapo sėkmingu salono portretų tapytoju. Negalima patikėti tuo, kad taip atsitiko dėl materialinės gerovės. Juk daugybė jo kolekcijų ir daugialypis talentas. Tačiau negalima paneigti, kad Makovskis nesiekė pripažinimo užsienyje. Be to, europiečiai domėjosi Rusijos istorija, todėl jo darbai greitai parduodami.

IN Asmeninis gyvenimas Makovskis taip pat buvo laimingas. Jo maloni išvaizda, bendravimas, visada atviras ir besišypsantis aiškių akių žvilgsnis privertė Konstantiną Egorovičių visada laukiamas svečias. Jis buvo vedęs tris kartus. Jo pirmoji žmona Lenochka Burkova, Aleksandrinskio teatro aktorė, gyveno su juo trumpą gyvenimą. Žavi ir švelni mergina į jo gyvenimą įnešė daug džiaugsmo ir šilumos. Tačiau liga anksti atitraukė ją nuo žemiško gyvenimo.

Nerūpestingas ir godus gyvenimo džiaugsmų Konstantinas Jegorovičius greitai paguodė save baliuje išvydęs nepaprasto grožio merginą – Yulenką Letkovą. Merginai tebuvo šešiolika metų, o žaviajai dailininkei – trisdešimt šešeri. Netrukus įvyko vestuvės. Dvidešimt laimingo šeimos gyvenimo metų gyvenęs Konstantinas Jegorovičius nutapė daugybę paveikslų, kurių daugumoje yra mielas jo jaunos žmonos atvaizdas. Dėl ilgus metus Julija Pavlovna Makovskaja buvo jo mūza ir portretų modelis.

1889 m. Konstantinas Makovskis nuvyko į pasaulinę parodą Paryžiuje, kur eksponavo keletą savo paveikslų. Ten jis susidomėjo jauna Marija Alekseevna Matavtina (1869-1919). Gimė 1891 m nesantuokinis sūnus Konstantinas. Turėjau viską prisipažinti žmonai. Julija Pavlovna neatleido išdavystės. Po kelerių metų buvo paduota skyrybų byla. Ir Konstantinas Egorovičius tęsė laimingą šeimos gyvenimas su trečiąja žmona, kurią taip pat naudojo kaip modelį. Jis taip pat dažnai savo drobėse vaizdavo savo vaikus iš antrosios ir trečiosios santuokos.

Makovskis Konstantinas Egorovičius

(1839 m. liepos 2 d. (birželio 20 d.) – 1915 m. rugsėjo 30 d. (17) – garsus rusų menininkas, prisijungęs prie klajoklių. Daugelis jo istorinių paveikslų, pavyzdžiui, „Rusijos nuotakos suknelė“ (1889), demonstruoja idealizuotą požiūrį į gyvenimą Rusijoje ankstesniais šimtmečiais. Konstantinas Makovskis taip pat yra akademizmo atstovas.

Konstantinas gimė Maskvoje, vyriausias sūnus šeimoje Rusijos figūra meno ir mėgėjų menininkas Jegoras Ivanovičius Makovskis. Jegoras Makovskis buvo gamtos klasės, meno mokyklos, kuri vėliau tapo žinoma kaip Maskvos tapybos, skulptūros ir architektūros mokykla, įkūrėjas. Tarp šeimos draugų buvo Karlas Bryullovas ir Vasilijus Tropininas. Visi Jegoro Ivanovičiaus vaikai tapo iškilių menininkų. Vėliau Konstantinas rašė: „Dėl to, kas iš manęs išėjo, laikau save įsipareigojusiu ne akademijai, ne profesoriams, o tik savo tėvui“.

1851 m. Konstantinas įstojo į Maskvos tapybos, skulptūros ir architektūros mokyklą, kur tapo pirmuoju studentu, nesunkiai gavęs visus turimus apdovanojimus. Jo mokytojai buvo M. I. Scotti, A. N. Mokritsky, S. K., visi Karlo Bryullovo mokiniai. Makovskio polinkį į romantizmą ir dekoratyvinius efektus galima paaiškinti Bryullovo įtaka.

1858 metais Makovskis įstojo į Sankt Peterburgo imperatoriškąją dailės akademiją. Nuo 1860 m. dalyvavo Akademijos parodose su tokiais paveikslais kaip „Aklųjų gydymas“ (1860) ir „Dmitrijaus apsimetėlio agentai nužudo Borisą Godunovą“ (1862). 1863 m. Makovskis kartu su 13 kitų studentų buvo atrinktas dalyvauti konkurse dėl Didžiojo. aukso medalis Akademiją, atsisakė piešti paveikslą šia tema Skandinavų mitologija ir paliko Akademiją negavęs diplomo.

Makovskis prisijungė prie Ivano Kramskojaus vadovaujamos menininkų artelės, kurdamas paveikslus Kasdienybė(Našlė (1865), Silkės pardavėja (1867) ir kt.). 1870 m. jis tapo vienu iš Keliaujančių meno parodų asociacijos įkūrėjų ir toliau kūrė kasdieniniam gyvenimui skirtus paveikslus. Savo darbus eksponavo ir Akademijos parodose, ir keliaujančiose meno parodose.

Reikšmingi jo stiliaus pokyčiai įvyko po kelionių į Egiptą ir Serbiją 1870-ųjų viduryje. Jo interesai persikėlė nuo socialinių ir psichologinių problemų prie menines problemas spalvos ir formos.

1880-aisiais jis tapo madingu portretų ir istorinių paveikslų tapytoju. 1889 m. pasaulinėje parodoje Paryžiuje jis gavo Didįjį aukso medalį už paveikslus „Ivano Rūsčiojo mirtis“, „Paryžiaus teismas“ ir „Demonas ir Tamara“. Jis buvo vienas iš labiausiai vertinamų ir daugiausiai apmokamų Rusijos menininkai tą kartą. Daugelis demokratijos kritikų jį vertino kaip Peredvižnikų idealų išdaviką, kuris, kaip ir Henrikas Semiradskis, kūrė ryškius, bet paviršutiniškus kūrinius, o kiti jį laikė rusiškojo impresionizmo pranašu.

Makovskis nukentėjo nuo avarijos (į jo vagoną atsitrenkė tramvajus) ir mirė 1915 metais Sankt Peterburge.

Makovskio sūnus Sergejus Konstantinovičius - garsi figūra Rusijos kultūra Sidabro amžius(vėliau vienas iš pirmųjų, pasiūliusių šį pavadinimą), meno kritikas, žurnalo „Apollo“ leidėjas.

K. E. Makovskis. „Vaikai, bėgantys nuo perkūnijos“. 1872 m. Tretjakovo galerija. Maskva.

Konstantinas Egorovičius Makovskis (1839 m. birželio 20 d. (liepos 2 d.) – 1915 m. rugsėjo 17 d. (30) – rusų tapytojas, vienas pirmųjų klajoklių asociacijos dalyvių.

Gimė Maskvoje. Menininko ir menininko mėgėjo sūnus Jegoras Ivanovičius Makovskis, vienas iš Bolšaja Nikitskajos „natūralios klasės“, kuri vėliau tapo tapybos ir skulptūros mokykla, o po 1865 m. – Maskvos tapybos, skulptūros ir architektūros mokykla, įkūrėjų. Dailininkų Aleksandros, Nikolajaus ir Vladimiro Makovskių brolis. Jaunesnioji sesuo dailininkė, Maria Egorovna Makovskaya buvo aktorė. Šeimos draugai buvo Karlas Bryullovas ir Vasilijus Tropininas. Vėliau Konstantinas Makovskis rašė: „Už tai, kas išėjo iš manęs, laikau save įsipareigojusiu ne akademijai, ne profesoriams, o tik savo tėvui“.

1851 m. įstojo į Maskvos tapybos ir skulptūros mokyklą, kur, tapęs pirmuoju studentu, lengvai gavo visus turimus apdovanojimus. Jo mokytojai buvo M. I. Scotti, A. N. Mokritsky, S. K., visi Karlo Bryullovo mokiniai. Makovskio polinkį į romantizmą ir dekoratyvinius efektus galima paaiškinti Bryullovo įtaka.

1858 metais Makovskis įstojo į Sankt Peterburgo imperatoriškąją dailės akademiją. Nuo 1860 m. dalyvavo akademijos parodose su tokiais paveikslais kaip „Aklųjų gydymas“ (1860) ir „Apsimetinėlio Demetrijaus agentai nužudo Boriso Godunovo sūnų“ (1862). 1863 m. Makovskis kartu su 13 kitų studentų, atrinktų dalyvauti konkurse dėl Akademijos Didžiojo aukso medalio, atsisakė piešti paveikslą skandinavų mitologijos tema ir paliko akademiją negavęs diplomo.

Kiek vėliau jis prisijungė prie Ivano Kramskojaus vadovaujamos dailininkų artelės, kuriančios paveikslus iš kasdienybės („Našlė“ (1865), „Silkių pardavėjas“ (1867) ir kt., o 1870 m. įstojo į „Keliaujančių meno parodų asociaciją“. Konstantinas Makovskis savo darbus eksponuoja tiek Akademijos parodose, tiek keliaujančiose meno parodose.

Reikšmingi jo stiliaus pokyčiai įvyko po kelionių į Egiptą ir Serbiją 1870-ųjų viduryje. Jo interesai perėjo nuo socialinių ir psichologinių problemų prie meninių spalvų ir formų problemų.

1880-aisiais Konstantinas Makovskis išgarsėjo kaip madingas portretų ir istorinių paveikslų autorius ir tapo vienu geriausiai apmokamų to meto Rusijos menininkų. 1889 m. pasaulinėje parodoje Paryžiuje jis gavo Didįjį aukso medalį už paveikslus „Ivano Rūsčiojo mirtis“, „Paryžiaus teismas“ ir „Demonas ir Tamara“. Kai kurie demokratijos kritikai jį vertino kaip Peredvižnikų idealų išdaviką, kuris, kaip ir Henrikas Semiradskis, kūrė įspūdingus, bet paviršutiniškus kūrinius.

1915 m. kartu su daugeliu kitų savo meto menininkų dalyvavo steigiant Meninės Rusijos gaivinimo draugiją. Šių metų birželį Petrograde mirė Konstantinas Makovskis, tapęs avarijos auka (į jo vagoną atsitrenkė tramvajus). Jis buvo palaidotas Aleksandro Nevskio Lavros Nikolskoje kapinėse (kapas neišliko).

Menininko tapybos stilius turi kelių stilių bruožų. Baigęs mokyklą ir būdamas akademizmo atstovu, jis kartu demonstruoja kai kurias savybes, kurios ryškiausiai pasireiškia rusų impresionistų kūryboje. Be to, kai kurie jo istoriniai paveikslai, pavyzdžiui, „Rusijos nuotakos suknelė“ (1889), rodo idealizuotą ankstesnių epochų gyvenimo Rusijoje vaizdą.

Neteisėta dukra - Natalija Konstantinovna Makovskaja (Lebedeva) - (1860-1939).

Žmona, nuo 1866 m. lapkričio 11 d. - Jelena Timofejevna Burkova (sceninis vardas Čerkasova). Menininkas dramos trupė Imperatoriškieji teatrai Sankt Peterburge, nesantuokinė dukra Grafas V. A. Adlerbergas, kuris buvo Nikolajaus I. Sūnaus Vladimiro (1871-1871) teismo ministras. 1873 metų kovą menininkas tapo našliu.

Antroji santuoka, nuo 1875 m. sausio 22 d., su Julija Pavlovna Letkova (1859 m. – 1954 m. lapkričio 23 d.). Jos sesuo yra Letkova, Jekaterina Pavlovna. Seserys Letkovos, garsios savo laiku gražuolės, ne kartą tarnavo Makovskiui kaip modeliai jo darbams.

Tai dalis Vikipedijos straipsnio, naudojamo pagal CC-BY-SA licenciją. Pilnas tekstas straipsniai čia →

Autoportretas, 1856 m

Konstantinas Egorovičius Makovskis (1839 m. liepos 2 d.–1915 m. rugsėjo 30 d.) – rusų menininkas, prisijungęs prie klajoklių, tikrasis Sankt Peterburgo dailės akademijos narys.

Kostya Makovskij nuo ketverių metų piešė viską, kas patraukė jo akį, ir iškart parodė gebėjimą lengvai „sugauti gamtą“.
„Grožėtis ir prisiminti! tėvas įskiepijo sūnui ir pareikalavo, kad Kostja kišeninėje eskizų knygelėje nubraižytų gatvės vaizdų, nubraižytų praeivių portretus, o namuose paklausė berniuko: „Ar pamiršai žmogų, kuris tave vaišino gira? Ir ta varna buvo nuostabi. Nagi, nupiešk juos man... Menas yra religija, menas tam ir egzistuoja, kad žmonės taptų malonesni ir geresni.

Makovskio istorinė tapyba, jo vadinamieji bojaro žanrai atitiko oficialios tautybės dvasią ir pseudo-rusiško stiliaus, paplitęs 1880-90-ųjų mene. „Vestuvių puota XVII amžiaus bojarų šeimoje“ (1883), „Bučiavimo apeigos“ (1895), „Ivano Rūsčiojo mirtis“ (1888) įdomios, greičiau etnografiniu požiūriu: menininkas. kruopščiai aprašo veikėjų kostiumus, aksesuarus, kasdienės aplinkos detales.

Makovskis K.E. buvo vedęs du kartus (apie tai kalbėsiu atskirai).
Jis svajojo sutvarkyti savo likimą didžiųjų praeities meistrų pavyzdžiu ir savo svajonę išpildė. Tačiau kaina už tai pasirodė nemaža. Mažėjančiais metais, patyręs tam tikrą sotumą, jis prisipažino: „Aš nepalaidojau savo Dievo šis talentasį žemę, tačiau jo nepanaudojo tiek, kiek galėjo. Per daug mylėjau gyvenimą, ir tai neleido man visiškai atsiduoti menui.

Makovskis nukentėjo nuo avarijos (į jo vagoną atsitrenkė tramvajus) ir mirė 1915 metais Sankt Peterburge. Į savo Vasiljevostrovsko dirbtuves jis grįžo kabina. Arkliai išsigando tramvajaus, naujos rūšies transporto, ir varžtais apvertė vežimą. Konstantinas Egorovičius iškrito iš šio vežimo, gavęs smūgį į galvą ant šaligatvio, dėl kurio susižeidė labai rimtai, todėl reikėjo operacijos. Po operacijos jis susiprotėjo, tačiau širdis neatlaikė per stiprios chloroformo dozės. Konstantinas Egorovičius mirė neatgavęs sąmonės. Taip nutrūko 74 m genialus gyvenimas, kupina darbo, džiaugsmo ir sėkmės.
Jis buvo palaidotas Aleksandro Nevskio Lavros Nikolskoje kapinėse.

Minino kreipimasis į Nižnij Novgorodo aikštę.