Muzikos istorija: džiazas. Džiazas – atsiradimo istorija Kuriame mieste atsirado klasikinis džiazas?

„Jazz“ žinutė trumpai padės pasiruošti muzikos užsiėmimams ir pagilinti žinias šioje srityje. Be to, ataskaitoje apie džiazą bus pateikta daug išsamios informacijos apie šią formą. muzikinis menas.

Žinutė apie džiazą

Kas yra džiazas?

Džiazas yra muzikos meno forma. Džiazo gimtinė yra JAV, kur jis iškilo XX amžiuje Europos ir Afrikos kultūrų sintezės procese. Tada šis menas paplito visoje planetoje.

Džiazas yra gyva, nuostabi muzika, sugėrusi ritmingą Afrikos genialumą ir daugelio metų apeiginių bei ritualinių giesmių ir būgnų grojimą. Jo istorija yra dinamiška, neįprasta ir kupina nuostabių įvykių, kurie turėjo įtakos muzikinio pasaulio procesui.

Džiazą į Naująjį pasaulį atnešė vergai – Afrikos žemyno tautos. Jie dažnai priklausė Skirtingos rūšys o norėdami geriau suprasti vienas kitą, jie sukūrė naują Muzikinė kryptis su bliuzo motyvais. Manoma, kad džiazas atsirado Naujajame Orleane. Pirmoji gramofono plokštelė buvo įrašyta 1917 m. vasario 26 d. Victor Studios, Niujorke. Jo žygis aplink pasaulį prasidėjo nuo „Original Dixieland Jazz Band“ kompozicijos.

Džiazo bruožai

Pagrindinės šios muzikos krypties ypatybės yra šios:

• Beat yra reguliarus pulsavimas.
• Poliritmas, pagrįstas sinkopiniais ritmais.
• Improvizacija.
• Tembrų diapazonas.
• Spalvinga harmonija.
• Svingas – tai ritminės tekstūros atlikimo technikų rinkinys.

Vienu metu gali improvizuoti keli atlikėjai. Ansamblio nariai meniškai bendrauja vieni su kitais ir „bendrauja“ su publika.

Džiazo stiliai

Nuo pat jo atsiradimo džiazo stilistinė įvairovė yra nuostabi. Įvardinkime tik dažniausiai pasitaikančius džiazo tipus:

• Avangardas. Kilęs 1960 m. Jai būdinga harmonija, ritmas, metras, tradicinės struktūros, programinė muzika. Atstovai: Sun Ra, Alice Coltrane, Archie Shepp.
• Acid Jazz. Tai funky muzikinis stilius. Akcentas yra ne žodžiai, o muzika. Atstovai: James Taylor Quartet, De-Phazz, Jamiroquai, Galliano, Don Cherry.
• Didysis lenkimas. Susikūrė 1920 m. Jį sudaro šios orkestrinės grupės – saksofonai – klarnetai, pučiamieji instrumentai, ritmo sekcija. Atstovai: „The Original Dixieland Jazz Band“, „The Glenn Miller Orchestra“, „King Oliver's Creole Jazz Band“, Benny Goodmanas ir jo orkestras.
• Bop. Susikūrė 1940 m. Jai būdingos sudėtingos improvizacijos ir greitas tempas, paremtas ne melodijos, o harmonijos keitimu. Jazz bebop atlikėjai – būgnininkas Maxas Roachas, trimitininkas Dizzy Gillespie, Charlie Parkeris, pianistai Thelonious Monk ir Bud Powell.
• Boogie Woogie. Tai instrumentinis solo, kuriame dera džiazo ir bliuzo elementai. Kilęs 1920 m. Atstovai: Alex Moore, Piano Red ir David Alexander, Jimmy Yancey, Cripple Clarence Lofton, Pine Top Smith.
• Bossa Nova. Tai unikali braziliškų sambos ritmų ir džiazo improvizacijos sintezė cool stiliumi. Atstovai: Antonio Carlosas Jobimas, Stanas Goetzas ir Charlie Birdas.
• Klasikinis džiazas. Sukurta XIX amžiaus pabaigoje. Atstovai: Chrisas Barberis, Akeris Bilkas, Kenny Ball, The Beatles.
• Sūpynės. Jis susiformavo XX amžiaus 2–3 dešimtmečių sandūroje. Būdingas europietiškų ir negrų formų derinys. Atstovai: Ike'as Kvebekas, Oscaras Petersonas, Mills Brothers, Paulinho Da Costa, Wyntonas Marsalis Septetas, Stephane'as Grappelli.
• Pagrindinis srautas. Tai gražu naujos rūšies džiazas, kuriam buvo būdinga tam tikra muzikos kūrinių interpretacija. Atstovai – Benui Websteriui, Lesteriui Youngui, Roy'ui Eldridge'ui, Colemanui Hawkinsui, Johnny Hodgesui, Buckui Claytonui.
• Šiaurės rytų džiazas. Atsirado XX amžiaus pradžioje Naujajame Orleane. Muzika karšta ir greita. Šiaurės rytų džiazo atstovai yra Artas Hodesas, būgnininkas Barrettas Deemsas ir klarnetininkas Benny Goodmanas.
• Kanzas Sičio stilius. Naujas stilius atsirado XX a. 20-ųjų pabaigoje Kanzas Sityje. Jai būdingas bliuzo atspalvio kūrinių įsiskverbimas į gyvą džiazo muziką ir energingus solo kūrinius. Atstovai: Count Basie, Benny Mouthen, Charlie Parker, Jimmy Rushing.
• Vakarų pakrantės džiazas. Jis atsirado XX amžiaus šeštajame dešimtmetyje Los Andžele. Atstovai – Shorty Rogers, saksofonininkai Bud Schenk ir Art Pepper, klarnetininkas Jimmy Giuffre ir būgnininkė Shelley Mann.
• Saunus. Pradėta kurti 1940 m. Tai ne toks pašėlęs, sklandus džiazo stilius. Būdingas atskirtas, plokščias ir vienalytis garsas. Atstovai: Chetas Bakeris, George'as Shearingas, Dave'as Brubeckas, Johnas Lewisas, Leni Tristano, Lee Konitzas, Tedas Dameronas, Zootas Simsas, Gerry Mulliganas.
• Progresyvus džiazas. Pasižymėjo drąsia harmonija, dažnomis sekundėmis ir blokais, daugiatoniškumu, ritminiu pulsavimu, spalvingumu.

Džiazas šiandien

Šiuolaikinis džiazas sugėrė visos planetos tradicijas ir garsus. Buvo permąstyta Afrikos kultūra, kuri buvo jos šaltinis. Šiuolaikinio džiazo atstovai: Kenas Vandermarkas, Matsas Gustafssonas, Evanas Parkeris ir Peteris Brotzmannas, Wyntonas Marsalis, Joshua Redmanas ir Davidas Sanchezas, Jeffas Wattsas ir Billy Stewartas.

Džiazas – muzikinis judėjimas, kilęs XIX amžiaus pabaigoje JAV. Nuo populiariosios masių muzikos perėjęs prie itin intelektualaus meno, džiazas turėjo ir tebėra didžiulis poveikisį muzikinį ir kultūrines tradicijas visame pasaulyje.

1920-aisiais JAV populiariajai muzikai atstovavo džiazas, tačiau jis buvo visiškai priešingas muzikinių vertybių skalės galas, priešinamas komercinei muzikai. Savo raidos kelyje perėjęs pagrindines raidos etapus, susiliedamas su kitais muzikos žanrais skirtingos kultūros 20 amžiaus viduryje džiazas įgavo modernias formas, tapdamas muzika intelektualams.

Šiuo metu džiazas priklauso aukštojo meno sferai, laikomas prestižiniu muzikiniu žanru, kuris ir toliau daro įtaką šiuolaikinei muzikai, o kartu pasiskolina iš jos kai kuriuos elementus savo plėtrai (pavyzdžiui, hiphopo elementus ir pan. ).

Džiazo istorija

Džiazo istorija siekia XIX amžiaus pabaigą. Savo esme džiazas yra daugelio muzikinių kultūrų ir tautines tradicijas Afrikos gentys buvo atvežtos į JAV kaip vergas. Džiazui būdingas sudėtingas afrikietiškos muzikos ritmas ir europietiška harmonija.

Džiazas atsirado Naujajame Orleane – mieste pietų JAV. Pirmasis plačiai žinomas džiazo stilius buvo „New Orleans“, kuris laikomas tradiciniu kitų stilių atžvilgiu. Pirmuosius du XX amžiaus dešimtmečius džiazas buvo regioninė muzika. Palaipsniui ji išplito į kitus JAV regionus. Tai palengvino kruiziniai laivai, keliaujantys į Misisipės upę. Norėdami linksminti publiką, laivuose grojo džiazo orkestrai, kurių muzika patiko plačiam gyventojų sluoksniui. Taip džiazas pamažu atsidūrė kituose , ypač Sent Luisas, Kanzasas ir Memfis.

Taip pat muzikantai iš Naujojo Orleano, groję džiazą, išvyko į turą po JAV, net pasiekė Čikagą. Vienas garsiausių to meto džiazo muzikantų Jerry Rollas Mortonas nuolat koncertavo Čikagoje nuo 1914 m. Kiek vėliau į Čikagą persikėlė visas baltųjų džiazo žaidėjų orkestras (Diksilendas), vadovaujamas Thomo Browne'o. 20-ųjų pradžioje JAV džiazo plėtros centras persikėlė į Čikagą ir naujas stilius– „Čikaga“.

Gryno džiazo eros pabaiga laikomi 1928-ieji, Didžiosios depresijos pradžia JAV. Šiuo laikotarpiu daug žmonių liko be darbo, tarp jų ir džiazo ansamblių muzikantai. Pats džiazas kaip muzikinis judėjimas gryna forma nustojo egzistavęs ir liko tik kai kuriuose šalies pietų miestuose.

Čikagos džiazo raidos laikotarpiu išpopuliarėjo vienas pagrindinių džiazo muzikantų Louisas Armstrongas.

Grynąjį džiazą pakeitė svingas – džiazo muzikos rūšis, kurią atlieka dideli 10 ir daugiau žmonių ansambliai, bigbendai. Svingas yra orkestrinis muzikos stilius. Jis įgijo platų populiarumą visoje šalyje. Šiuo laikotarpiu džiazo pradėta klausytis ir groti beveik kiekviename JAV mieste. Svingas turi didesnį šokio dėmesį nei grynas džiazas. Štai kodėl jo populiarumas buvo platesnis. Sūpynės era tęsėsi nuo 30-ųjų pradžios iki XX amžiaus 40-ųjų vidurio. Dauguma populiarus atlikėjas Svingas JAV buvo orkestras, kuriam vadovavo Benny Goodmanas. Be to, populiarūs buvo ir orkestrai, kuriuose dalyvavo Louisas Armstrongas, Duke'as Ellingtonas, Glennas Milleris ir kiti džiazmenai.

Svingas prarado populiarumą sunkiųjų metu karo laikas. Tai lėmė personalo trūkumas didžiulėms bigbendams ir ekonominis netikslumas tokios grupės.

Svingas turėjo didelę įtaką tolesnei džiazo raidai, ypač bebop, bliuzu ir pop muzikai.

Po 15 metų svingas buvo atgaivintas Duke'o Ellingtono ir Count Basie pastangomis, kurie atkūrė savo bigbendą iš stiliaus klestėjimo laikų. Frank Sinatra ir Nat King Cole taip pat turėjo įtakos svingo atgimimui.

Bop

40-ųjų pradžioje JAV džiazo aplinkoje atsirado nauja kryptis – bebop. Tai greita ir sudėtinga muzika, kuriai būdingos improvizacijos, paremtos aukštu atlikėjų meistriškumu. Tarp stiliaus įkūrėjų – Charlie Parkeris, Dizzy Gillespie, Thelonious Monk ir kt. Bebop – tai savotiška džiazo muzikantų reakcija į svingo populiarumą ir bandymas apsaugoti savo kūrinius nuo mėgėjų pergrojamų, apsunkinant muziką.

Bebop laikomas avangardiniu džiazo stiliumi, sunkiai visuomenei suvokiamu, pripratusiu prie svingo paprastumo. Kitas skirtumas – dėmesys solistui, jo virtuoziškas instrumento valdymas. Bebop pagal savo prigimtį yra visiškai antikomercinis. Tuo metu džiazo raidos akcentai perėjo nuo populiariosios muzikos link muzikos elitui.

Bebopas davė modernus džiazas maži orkestrai, vadinamieji kombo, susidedantys iš trijų žmonių. Jis taip pat atrado tokius vardus kaip Chick Corea, Michael Legrand, Miles Davis, Dexter Gordon, John Coltrane ir kt.

Tolesnė džiazo plėtra

Bebop nepakeitė svingo, jis egzistavo lygiagrečiai su bigbendų muzika, kuri transformavosi į mainstreamą. Garsūs orkestrai gyvavo ir pokariu. Jų muzika buvo nauja, sugerianti geriausios tradicijos kitų džiazo stilių ir judesių, taip pat įvairių populiariosios muzikos . Šiuo metu visame pasaulyje žinomi Linkolno centro, Carnegie Hall orkestrų, taip pat Chicago Jazz Ensemble ir Smithsonian Orchestra pasirodymai.

Kiti džiazo stiliai

Džiazas nuolat transformavosi veikiamas kitų muzikinių judėjimų, formuodamas naujus judesius:

• cool jazz - visiška bebopo priešingybė buvo įkūnyta cool džiaze, kurio atskirtą ir „šaltą“ skambesį muzikoje pirmasis įkūnijo Milesas Davisas;
• progresyvus džiazas – vystėsi lygiagrečiai su bebopu, tai taip pat buvo bandymas nutolti nuo bigbendo muzikos tobulinant kompozicijas;
• hard bop – labiau bliuzu pasikliaujantis bebop tipas, sukurtas JAV šiaurės rytuose (Detroite, Niujorke, Filadelfijoje), kompozicijos griežtesnės ir sunkesnės, tačiau ne mažiau agresyvios ir reikalaujančios atlikėjų įgūdžių;
• modalinis džiazas – Mileso Daviso ir Johno Coltrane'o eksperimentai su džiazo požiūriu į melodiją;
• soul džiazas;
• Jazz funk;
• free jazz yra novatoriškas judėjimas, vienas kontroversiškiausių džiazo judesių, kurio įkūrėjai yra Ornette Coleman ir Cecil Taylor, kuriam būdingi muzikinio komponento struktūros ir jausmo pokyčiai, akordų progresijos atmetimas, taip pat atonalumas. ;
• fusion – džiazo susiliejimas su skirtingomis kryptimis muzika – pop, rokas, soul, funk, ritmas ir bliuzas ir kiti įtakojo fusion arba džiazo-roko stiliaus atsiradimą;
• post-bop – tolesnė bebopo plėtra, apeinant free jazz ir kitus džiazo eksperimentus;
• acid jazz yra nauja džiazo muzikos koncepcija, džiazas sumaišytas su funk, hip-hop ir groove.

Džiazo festivaliai JAV

Džiazo gimtinėje JAV vyksta įvairūs festivaliai, skirti šiam muzikos stiliui. Garsiausias yra Naujojo Orleano džiazo festivalis, kuris vyksta vėlyvą pavasarį Naujajame Orleane Kongo aikštėje.

Džiazas pagrįstai laikomas sunkiausiai suvokiama muzikine forma. Džiazo klausymas reikalauja smegenų aktyvus darbas apibrėžti visas muzikines progresijas ir harmonines struktūras. Taigi džiazas laikomas vienu iš instrumentų, darančių įtaką intelektualiniams gebėjimams.

Džiazas yra muzikos meno forma, atsiradusi XX amžiaus pradžioje JAV sintezuojant Afrikos ir Europos kultūros ir vėliau plačiai paplito.

Džiazas yra nuostabi muzika, gyva, nuolat tobulėjanti, apimanti Afrikos ritminį genialumą, tūkstantmečio būgnų, ritualinių ir apeiginių giesmių meno lobius. Pridėkite baptistų chorinį ir solinį dainavimą, Protestantų bažnyčios- priešingi dalykai susiliejo, suteikdami pasauliui nuostabų meną! Džiazo istorija neįprasta, dinamiška, kupina nuostabių įvykių, įtakojančių pasaulio muzikinį procesą.

Kas yra džiazas?

Charakterio bruožai:

• poliritmas, pagrįstas sinkopiniais ritmais,
• bitas - reguliarus pulsavimas,
• sūpynės - nukrypimas nuo ritmo, ritminės tekstūros atlikimo technikų rinkinys,
• improvizacija,
• spalvinga harmonikų ir tembrų gama.

Šis muzikos tipas atsirado XX amžiaus pradžioje dėl Afrikos ir Europos kultūrų sintezės kaip menas, pagrįstas improvizacija, derinama su išankstine, bet nebūtinai rašytine kompozicijos forma. Keli atlikėjai gali improvizuoti vienu metu, net jei ansamblyje aiškiai girdimas solinis balsas. Išbaigtas kūrinio meninis vaizdas priklauso nuo ansamblio narių tarpusavio sąveikos ir su publika.

Tolesnė naujos muzikinės krypties plėtra įvyko dėl to, kad kompozitoriai įvaldė naujus ritminius ir harmoninius modelius.

Be ypatingo išraiškingo ritmo vaidmens, buvo paveldimi ir kiti afrikietiškos muzikos bruožai – visų instrumentų interpretacija kaip perkusinė, ritminė; pokalbio intonacijų vyravimas dainuojant, mėgdžiojimas šnekamoji kalba grojant gitara, fortepijonu, mušamaisiais instrumentais.

Džiazo istorija

Džiazo ištakos glūdi Afrikos muzikos tradicijose. Jo įkūrėjais galima laikyti Afrikos žemyno tautas. Atvežtas į Naujas pasaulis Vergai iš Afrikos kilę ne iš tos pačios šeimos ir dažnai vienas kito nesuprasdavo. Sąveikos ir bendravimo poreikis paskatino susivienijimą ir vienos kultūros, įskaitant muziką, kūrimą. Jai būdingi sudėtingi ritmai, šokiai su štampavimu ir plojimais. Kartu su bliuzo motyvais jie suteikė naują muzikinę kryptį.

Didelius pokyčius patyrusios Afrikos muzikinės kultūros ir Europos maišymo procesai vyksta nuo XVIII amžiaus, o XIX amžiuje paskatino naujos muzikinės krypties atsiradimą. Štai kodėl Pasaulio istorija džiazas neatsiejamas nuo Amerikos džiazo istorijos.

Džiazo raidos istorija

Džiazo gimimo istorija kilusi iš Naujojo Orleano, Amerikos pietuose. Šiam etapui būdinga kolektyvinė kelių tos pačios melodijos versijų improvizacija trimitininku (pagrindiniu balsu), klarnetininku ir trombonininku maršuojančių pučiamųjų boso ir būgnų akompanimento fone. Reikšminga diena – 1917 m. vasario 26 d. – tuomet „Victor“ kompanijos studijoje Niujorke penki baltieji muzikantai iš Naujojo Orleano įrašė pirmąjį patefono įrašą. Iki šios plokštelės išleidimo džiazas liko marginalus reiškinys, muzikinis folkloras, o po to per kelias savaites pribloškė ir sukrėtė visą Ameriką. Įrašas priklausė legendinei „Original Dixieland Jazz Band“. Taip amerikietiškas džiazas pradėjo savo išdidų žygį aplink pasaulį.

20-aisiais buvo rasti pagrindiniai ateities stilių bruožai: vienodas kontraboso ir būgnų pulsavimas, prisidėjęs prie svingo, virtuoziškas solo ir vokalinės improvizacijos be žodžių, naudojant atskirus skiemenis, maniera („scat“). Bliuzas užėmė reikšmingą vietą. Vėliau abu etapus – Naujasis Orleanas, Čikaga – vienija terminas „Diksilendas“.

20-ųjų Amerikos džiaze susiformavo darni sistema, vadinama „svingu“. Svingas pasižymi naujo tipo orkestro – bigbendo – atsiradimu. Padaugėjus orkestro, teko atsisakyti kolektyvinės improvizacijos ir pereiti prie natos įrašytų aranžuočių atlikimo. Aranžuotė tapo viena pirmųjų kompozitoriaus pradžios apraiškų.

Bigbendą sudaro trys instrumentų grupės – sekcijos, kurių kiekviena gali skambėti kaip vienas polifoninis instrumentas: saksofono sekcija (vėliau su klarnetais), „pučiamųjų“ sekcija (trimitai ir trombonai), ritmo sekcija (fortepijonas, gitara, kontrabosas, būgnai).

Atsirado solo improvizacija „kvadrato“ („choro“) pagrindu. „Kvadratas“ yra viena variacija, savo trukme (taktų skaičiumi) lygi temai, atliekama to paties akordo akompanimento fone, kaip ir pagrindinė tema, prie kurios improvizatorius priderina naujus melodinius posūkius.

1930-aisiais išpopuliarėjo amerikietiškas bliuzas ir plačiai paplito 32 taktų dainų forma. Svinge pradėtas plačiai naudoti „rifas“ – ritmiškai lankstus 2–4 taktų signalas. Ją atlieka orkestras, o solistas improvizuoja.

Tarp pirmųjų bigbendų buvo orkestrai, vadovaujami garsių džiazo muzikantų – Fletcher Henderson, Count Basie, Benny Goodman, Glen Miller, Duke Ellington. Pastarieji jau 40-aisiais perėjo į dideles ciklines formas, paremtas negrų ir Lotynų Amerikos folkloru.

Amerikietiškas džiazas 1930-aisiais tapo komercializuotas. Todėl tarp džiazo atsiradimo istorijos mylėtojų ir žinovų kilo judėjimas siekiant atgaivinti ankstesnius, autentiškus stilius. Lemiamas vaidmuo teko mažiems 40-ųjų juodaodžių ansambliams, kurie atmetė viską, kas sukurta išoriniam efektui: įvairovę, šokius, dainavimą. Tema skambėjo vieningai ir beveik niekada neskambėjo savo pirmine forma, akompanimentui nebereikėjo šokio reguliarumo.

Šis stilius, pradėjęs šiuolaikinę erą, buvo vadinamas „bop“ arba „bebop“. Talentingų amerikiečių muzikantų ir džiazo atlikėjų – Charlie Parkerio, Dizzy Gillespie, Thelonious Monk ir kitų – eksperimentai iš tikrųjų padėjo pagrindą savarankiškos meno formos, tik išoriškai susijusios su pop-šokio žanru, raidai.

Nuo 40-ųjų pabaigos iki 60-ųjų vidurio plėtra vyko dviem kryptimis. Pirmoji apėmė stilius „kietas“ – „kietas“ ir „vakarų pakrantė“ – „vakarų pakrantė“. Jiems būdingas platus klasikinės ir šiuolaikinės rimtosios muzikos patirties panaudojimas – išplėtotos koncertinės formos, polifonija. Antroji kryptis apėmė „hardbop“ – „karštas“, „energiškas“ ir jam artimas „soul-jazz“ (išvertus iš anglų kalbos „soul“ - „soul“) stilius, derinant senojo bebopo principus su tradicijomis. juodasis folkloras, temperamentingi ritmai ir intonacijos spiritiniai.

Abi šios kryptys turi daug bendro – noras išsivaduoti nuo improvizacijos skirstymo į atskiras aikšteles, taip pat vingiuoti valsu ir sudėtingesniais metrais.

Buvo bandoma kurti didelės formos kūrinius – simfoninį džiazą. Pavyzdžiui, J. Gershwino „Rhapsody in Blue“, nemažai I.F. Stravinskis. Nuo 50-ųjų vidurio. džiazo ir šiuolaikinės muzikos principų derinimo eksperimentai vėl plačiai paplito, jau pavadinimu „trečiasis judėjimas“, taip pat tarp Rusijos atlikėjų (A.Ya. Eshpai „Koncertas orkestrui“, M.M.Kazhlajevo kūriniai, 2-as koncertas fortepijonui su orkestru R.K.Shchedrin, 1-oji simfonija A.G. Apskritai džiazo atsiradimo istorija turtinga eksperimentų ir glaudžiai susipynusi su klasikinės muzikos raida bei novatoriškomis jos kryptimis.

Nuo 60-ųjų pradžios. aktyvūs eksperimentai prasideda spontaniška improvizacija, neapsiribojant net konkrečia muzikine tema – Freejazz. Tačiau dar svarbesnis yra režimo principas: kiekvieną kartą iš naujo parenkama garsų serija – režimas, o ne aiškiai išsiskiriantys kvadratai. Ieškodami tokių režimų, muzikantai kreipiasi į Azijos, Afrikos, Europos ir tt kultūras. 70-aisiais. ateina elektriniai instrumentai ir jaunimo roko muzikos ritmai, paremti mažesniais nei anksčiau ritmais. Šis stilius pirmiausia vadinamas „fusion“, t.y. "lydinys".

Trumpai tariant, džiazo istorija yra istorija apie paieškas, vienybę, drąsius eksperimentus, karšta meilėį muziką.

Rusijos muzikantams ir muzikos mylėtojams neabejotinai įdomi džiazo atsiradimo Sovietų Sąjungoje istorija.

Prieškariu džiazas mūsų šalyje vystėsi estradiniuose orkestruose. 1929 m. Leonidas Utesovas subūrė pop orkestrą ir pavadino savo grupę „Tea-Jazz“. „Diksilendo“ ir „svingo“ stiliai buvo praktikuojami A.V. orkestruose. Varlamova, N.G. Minha, A.N. Tsfasmanas ir kt. Nuo 50-ųjų vidurio. Pradeda kurtis mažos mėgėjų grupės („Eight TsDRI“, „Leningrad Dixieland“). Daugelis garsių atlikėjų čia pradėjo gyventi.

70-aisiais prasidėjo mokymai muzikos mokyklų estrados skyriuose, leidyboje mokymo priemones, natos, plokštelės.

Nuo 1973 metų pianistas L.A. Chizhik pradėjo koncertuoti „džiazo improvizacijų vakaruose“. Nuolat koncertuoja I. Brilo vadovaujami ansambliai „Arsenal“, „Allegro“, „Kadans“ (Maskva), kvintetas D.S. Gološčekinas (Leningradas), V. Ganelino ir V. Čekasino (Vilnius), R. Raubiško (Ryga), L. Vintskevičiaus (Kurskas), L. Saarsalu (Talinas), A. Liubčenkos (Dnepropetrovskas), M. Juldybajevos (Vilnius) grupės Ufa), orkestras O.L. Lundstrem, komandos K.A. Orbelyanas, A.A. Kroll („Šiuolaikinis“).

Džiazas šiuolaikiniame pasaulyje

Šiandieninis muzikos pasaulis yra įvairus, dinamiškai besivystantis, atsiranda naujų stilių. Norint jame laisvai naršyti ir suprasti vykstančius procesus, reikia išmanyti bent trumpą džiazo istoriją! Šiandien matome visko mišinį daugiau pasaulio kultūros, nuolat priartinančios mus prie to, kas iš esmės jau tampa " pasaulio muzika" (pasaulio muzika). Šiuolaikinis džiazas apima garsus ir tradicijas iš beveik visų pasaulio kampelių, įskaitant Afrikos kultūros, nuo kurios viskas prasidėjo, interpretaciją. Europos eksperimentalizmas su klasikiniais atspalviais ir toliau daro įtaką jaunų pionierių, tokių kaip Kenas Vandermarkas, muzikai, avangardinis saksofonininkas, žinomas dėl savo darbų su tokiais žinomais amžininkais kaip saksofonininkai Matsas Gustafssonas, Evanas Parkeris ir Peteris Brotzmannas. Kiti jauni, labiau tradicinės pakraipos muzikantai, kurie ir toliau ieško savo tapatybės, yra pianistai Jackie Terrasson, Benny Green ir Braid Meldoa. , saksofonininkai Joshua Redmanas ir Davidas Sanchezas bei būgnininkai Jeffas Wattsas ir Billy Stewartas. Senoji garso tradicija tęsiama ir ją aktyviai palaiko tokie atlikėjai kaip trimitininkas Wyntonas Marsalis, kuris dirba su visa asistentų komanda, groja savo mažose grupėse ir vadovauja. Linkolno centro orkestras Jo globojami pianistai Marcusas Robertsas ir Ericas Reedas, saksofonininkas Wesas „Warmdaddy“ Andersonas, trimitininkas Marcusas Printupas ir vibrafonininkas Stefanas Harrisas išaugo.

Bosistas Dave'as Hollandas taip pat yra puikus jaunųjų talentų atradėjas. Daugelis jo atradimų yra saksofonininkai Steve'as Colemanas, Steve'as Wilsonas, vibrafonininkas Steve'as Nelsonas ir būgnininkas Billy Kilsonas.

Kiti puikūs jaunųjų talentų mentoriai yra legendinis pianistas Chickas Corea ir velionis būgnininkas Elvinas Jonesas bei dainininkė Betty Carter. Tolimesnės šios muzikos plėtros galimybės šiuo metu yra didelės ir įvairios. Pavyzdžiui, saksofonininkas Chrisas Potteris savo vardu išleidžia pagrindinį leidinį ir tuo pat metu dalyvauja įrašuose su kitu puikiu avangardo būgnininku Paulu Motianu.

Dar turime mėgautis šimtais nuostabių koncertų ir drąsių eksperimentų, būti naujų krypčių ir stilių atsiradimo liudininkais – ši istorija dar neparašyta iki galo!

Mes siūlome mokymus mūsų muzikos mokykloje:

• fortepijono pamokos – įvairūs kūriniai nuo klasikos iki šiuolaikinės pop muzikos, vizualizacija. Prieinamos visiems!
• gitara vaikams ir paaugliams - dėmesingi mokytojai ir įdomios pamokos!

Džiazas - muzikinio meno forma, atsiradusi XIX amžiaus pabaigoje – XX amžiaus pradžioje JAV, Naujajame Orleane dėl Afrikos ir Europos kultūrų sintezės ir vėliau plačiai paplitusi. Džiazo ištakos buvo bliuzas ir kiti afroamerikiečiai liaudies muzika. Charakteristikos muzikos kalba Džiazas iš pradžių prasidėjo nuo improvizacijos, sinkopuotais ritmais paremto poliritmo ir unikalaus ritminės faktūros atlikimo technikų rinkinio – svingo. Tolesnė džiazo raida įvyko dėl džiazo muzikantų ir kompozitorių sukurtų naujų ritminių ir harmoninių modelių. Džiazo žanrai yra: avangardinis džiazas, bebopas, klasikinis džiazas, cool, modal jazz, svingas, smooth jazz, soul jazz, free jazz, fusion, hard bop ir daugelis kitų.

Džiazo raidos istorija

Vilex College Jazz Band, Teksasas

Džiazas atsirado kaip kelių muzikinių kultūrų ir nacionalinių tradicijų derinys. Iš pradžių jis atkeliavo iš Afrikos. Bet kuriai afrikietiškai muzikai būdingas labai sudėtingas ritmas. Tuo pagrindu XIX amžiaus pabaigoje atsirado kitas muzikinis žanras – ragtime. Vėliau ragtime ritmai kartu su bliuzo elementais davė pradžią naujai muzikinei krypčiai – džiazui.

Bliuzas atsirado XIX amžiaus pabaigoje kaip afrikietiškų ritmų ir europietiškos harmonijos sintezė, tačiau jo ištakų reikėtų ieškoti nuo vergų įvežimo iš Afrikos į Naujojo pasaulio teritoriją momento. Atvežti vergai kilę ne iš tos pačios šeimos ir dažniausiai vienas kito net nesuprasdavo. Konsolidacijos poreikis paskatino daugelio kultūrų suvienijimą ir dėl to vienos afroamerikiečių kultūros (įskaitant muzikinę) sukūrimą. Afrikos muzikinės ir europietiškos kultūros maišymo procesai (kurie taip pat patyrė rimtų pokyčių Naujajame pasaulyje) vyko nuo XVIII amžiaus, o XIX amžiuje paskatino „proto-džiazo“, o vėliau ir džiazo visuotinai priimta prasme atsiradimą. . Džiazo lopšys buvo Amerikos pietūs, o ypač Naujasis Orleanas.
Įkeitimas amžina jaunystė džiazas – improvizacija
Išskirtinis stiliaus bruožas – savitas individualus džiazo virtuozo pasirodymas. Raktas į amžiną jaunystę džiaze – improvizacija. Pasirodžius genialiam atlikėjui, visą gyvenimą gyvenusiam džiazo ritmu ir iki šiol tebėrančiam legenda – Louisui Armstrongui, džiazo atlikimo menas išvydo naujus ir neįprastus horizontus: vokalinis ar instrumentinis solo atlikimas tampa viso pasirodymo centru. visiškai pakeitė džiazo idėją. Džiazas – tai ne tik tam tikras muzikinio atlikimo tipas, bet ir savita, linksma era.

Naujojo Orleano džiazas

Sąvoka „Naujasis Orleanas“ paprastai reiškia džiazo muzikantų, grojusių džiazą Naujajame Orleane 1900–1917 m., stilių, taip pat Naujojo Orleano muzikantus, grojusius ir įrašiusius Čikagoje maždaug nuo 1917 m. iki 1920 m. Šis džiazo istorijos laikotarpis taip pat žinomas kaip džiazo amžius. Ši sąvoka taip pat naudojama įvairiai atliekamai muzikai apibūdinti istoriniais laikotarpiais Naujojo Orleano atgimimo atstovai, siekę atlikti džiazą tokiu pat stiliumi, kaip ir Naujojo Orleano mokyklos muzikantai.

Afroamerikiečių folkloro ir džiazo keliai išsiskyrė nuo to laiko, kai buvo atidarytas Naujojo Orleano raudonųjų žibintų rajonas Storyville, garsėjantis pramogų vietomis. Norintiems pasilinksminti ir pasilinksminti buvo pasiūlyta daug viliojančių progų, kurias siūlė šokių aikštelės, kabaretai, estradiniai šou, cirkas, barai ir užkandžių barai. Ir visur šiose įstaigose skambėjo muzika, o muzikantai, įvaldę naują sinkopuotą muziką, galėjo rasti darbą. Palaipsniui, daugėjant profesionaliai dirbančių muzikantų Storivilio pramogų įstaigose, mažėjo maršerių ir gatvės pučiamųjų orkestrų skaičius, o jų vietoje atsirado vadinamieji Storyville ansambliai, kurių muzikinė apraiška tampa individualesnė, palyginti su pučiamųjų orkestrų grojimu. Šios kompozicijos, dažnai vadinamos „kombinuotais orkestrais“, tapo klasikinio Naujojo Orleano džiazo stiliaus pradininkais. 1910–1917 m. Storyville naktiniai klubai buvo ideali aplinka džiazui.
1910–1917 m. Storyville naktiniai klubai buvo ideali aplinka džiazui.
Džiazo raida JAV XX amžiaus pirmajame ketvirtyje

Po Storyville uždarymo džiazas iš regioninio folkloro žanro pradeda transformuotis į nacionalinę muzikos tendenciją, plinta į šiaurines ir šiaurės rytines JAV provincijas. Tačiau plataus jos paplitimo, žinoma, negalėjo palengvinti tik vieno pramogų rajono uždarymas. Kartu su Naujuoju Orleanu, plėtojant džiazą didelę reikšmę Sent Luisas, Kanzasas ir Memfis žaidė nuo pat pradžių. Ragtime atsirado Memfyje XIX amžiuje, iš kur 1890–1903 m. išplito visame Šiaurės Amerikos žemyne.

Kita vertus, menstrelių pasirodymai, kurių marga mozaika iš visokių muzikinių afroamerikiečių folkloro judesių nuo džigų iki ragtime greitai paplito visur ir atvėrė kelią džiazo atėjimui. Daugelis būsimų džiazo įžymybių pradėjo savo karjerą menstrelių šou. Dar gerokai prieš Storyville uždarymą, Naujojo Orleano muzikantai išvyko į turą su vadinamosiomis „vodevilio“ trupėmis. Nuo 1904 m. Jelly Roll Morton reguliariai gastroliavo Alabamoje, Floridoje ir Teksase. Nuo 1914 m. jis turėjo kontraktą koncertuoti Čikagoje. 1915 m. į Čikagą persikėlė ir Thomo Browne'o baltasis diksilendų orkestras. Garsioji „Creole Band“, vadovaujama Naujojo Orleano kornetisto Fredžio Keppardo, taip pat surengė didelius vodevilio turus Čikagoje. Vienu metu nuo „Olympia Band“ atsiskyrę Freddie Keppardo artistai jau 1914 m. geriausias teatrasČikagoje ir dar prieš „Original Dixieland Jazz Band“ sulaukė pasiūlymo padaryti jų pasirodymų garso įrašą, tačiau Freddie Keppardas trumparegiškai atmetė. Džiazo įtakos apimtą teritoriją gerokai išplėtė orkestrai, groję pramoginiais garlaiviais, plaukiojančiais į Misisipės upę.

Daugiau iš pabaigos XIX amžiuje išpopuliarėjo upės kelionės iš Naujojo Orleano į Sent Polą – iš pradžių savaitgaliui, o vėliau ir visai savaitei. Nuo 1900 metų šiuose upių laivuose koncertuoja Naujojo Orleano orkestrai, o jų muzika tapo patraukliausia pramoga keleiviams kelionių upėmis metu. „Sugeris Džonis“ prasidėjo viename iš šių orkestrų Ateities žmona Louisas Armstrongas, novatoriška džiazo pianistė ​​Lil Hardin. Kitas pianistas – Fates Marable's Riverboat orkestras, kuriame dalyvavo daug būsimų Naujojo Orleano džiazo žvaigždžių.

Upe plaukiantys garlaiviai dažnai sustodavo praplaukiančiose stotyse, kur orkestrai rengdavo koncertus vietos publikai. Būtent šie koncertai tapo Bixo Beiderbecko, Jess Stacy ir daugelio kitų kūrybiniais debiutais. Kitas garsus maršrutas driekėsi per Misūrį į Kanzas Sitį. Šiame mieste, kuriame dėl stiprių afroamerikiečių folkloro šaknų išsivystė ir galiausiai susiformavo bliuzas, virtuoziškas Naujojo Orleano džiazmenų grojimas rado išskirtinai derlingą aplinką. 1920-ųjų pradžioje Čikaga tapo pagrindiniu džiazo muzikos plėtros centru, kur daugelio muzikantų, susirinkusių iš įvairių JAV vietų, pastangomis buvo sukurtas stilius, pramintas Čikagos džiazu.

Didelės grupės

Klasikinė, nusistovėjusi bigbendų forma džiaze žinoma nuo XX a. 20-ųjų pradžios. Ši forma išliko aktuali iki 1940-ųjų pabaigos. Muzikantai, kurie prisijungdavo prie daugumos bigbendų, kaip taisyklė, beveik paauglystėje, grodavo labai specifines partijas – arba repeticijose išmoktas mintinai, arba iš natų. Kruopštus orkestravimas kartu su didelėmis pučiamųjų ir pučiamųjų dalių sekcijomis išryškino sodrias džiazo harmonijas ir sukūrė sensacingai garsų garsą, kuris tapo žinomas kaip „bigbendo garsas“.

Bigbendas tapo populiaria to meto muzika, savo šlovės viršūnę pasiekusi XX amžiaus trečiojo dešimtmečio viduryje. Ši muzika tapo svingo šokių pamišimo šaltiniu. Garsių džiazo orkestrų vadovai Duke'as Ellingtonas, Benny Goodmanas, Count Basie, Artie Shaw, Chickas Webbas, Glennas Milleris, Tommy Dorsey, Jimmy Lunsfordas, Charlie Barnett sukūrė arba aranžavo ir įrašė tikrą melodijų, kurios skambėjo ne tik radijo, bet ir visur šokių salėse. Daugelis didžiųjų grupių demonstravo savo improvizuojančius solistus, kurie per gerai reklamuojamus „grupių mūšius“ publiką įvedė į beveik isterijos būseną.
Daugelis bigbendų demonstravo savo improvizuojančius solistus, kurie publiką atvedė į isterijai artimą būseną
Nors po Antrojo pasaulinio karo bigbendų populiarumas smarkiai sumažėjo, Basie, Ellington, Woody Herman, Stan Kenton, Harry James ir daugelio kitų vadovaujami orkestrai per ateinančius kelis dešimtmečius dažnai koncertavo ir įrašinėjo. Jų muzika pamažu transformavosi naujų tendencijų įtakoje. Tokios grupės kaip ansambliai, vadovaujami Boydo Rayburno, Sun Ra, Oliverio Nelsono, Charleso Minguso ir Tado Joneso-Mala Lewiso, tyrinėjo naujas harmonijos, instrumentų ir improvizacinės laisvės koncepcijas. Šiandien bigbendai yra džiazo ugdymo standartas. Tokie repertuariniai orkestrai kaip Lincoln Center Jazz Orchestra, Carnegie Hall Jazz Orchestra, Smithsonian Jazz Masterpiece Orchestra ir Chicago Jazz Ensemble nuolat groja originalias bigbendo kompozicijų aranžuotes.

Šiaurės rytų džiazas

Nors džiazo istorija prasidėjo Naujajame Orleane atėjus XX a., muzika iš tikrųjų pakilo XX a. 20-ųjų pradžioje, kai trimitininkas Louisas Armstrongas paliko Naująjį Orleaną, kad Čikagoje sukurtų revoliucinę naują muziką. Netrukus po to prasidėjusi Naujojo Orleano džiazo meistrų migracija į Niujorką pažymėjo nuolatinio džiazo muzikantų judėjimo iš pietų į šiaurę tendenciją.

Luisas Armstrongas

Čikaga perėmė Naujojo Orleano muziką ir padarė ją karštą, padidindama jos intensyvumą ne tik pastangomis garsūs ansambliai Armstrongo „Hot Five“ ir „Hot Seven“, bet ir kiti, įskaitant tokius meistrus kaip Eddie Condon ir Jimmy McPartland, kurių Ostino vidurinės mokyklos komanda padėjo atgaivinti Naujojo Orleano mokyklą. Tarp kitų garsių čikagiečių, kurie praplėtė klasikos akiratį džiazo stilius Naujajame Orleane buvo pianistas Artas Hodesas, būgnininkas Barrettas Deemsas ir klarnetininkas Benny Goodmanas. Armstrongas ir Goodmanas, galiausiai persikėlęs į Niujorką, ten sukūrė savotišką kritinę masę, kuri padėjo miestui virsti tikra pasaulio džiazo sostine. Ir nors Čikaga XX amžiaus pirmajame ketvirtyje iš esmės išliko centru garso įrašas, Niujorkas taip pat tapo pagrindine džiazo koncertų vieta, kurioje yra tokie legendiniai klubai kaip Minton Playhouse, Cotton Club, Savoy ir Village Vanguard, taip pat tokios arenos kaip Carnegie Hall.

Kanzas Sičio stilius

Didžiosios depresijos ir draudimo eros Kanzas Sičio džiazo scena tapo XX amžiaus 20-ojo dešimtmečio pabaigos ir 1930-ųjų naujoviškų garsų meka. Kanzas Sityje klestėjęs stilius pasižymėjo nuoširdžiais, bliuzo atspalviais nuspalvintais kūriniais, atliekamais tiek bigbendų, tiek mažų svingo ansamblių, kuriuose skambėjo energingi solo, atliekami alkoholinius gėrimus parduodančių garsiakalbių globėjams. Būtent šiose cukinijose išsikristalizavo didžiojo grafo Basie, kuris prasidėjo Kanzas Sityje, Walterio Page'o orkestre, o vėliau su Benny Mouthenu, stilius. Abu šie orkestrai buvo tipiški Kanzas Sičio stiliaus atstovai, kurių pagrindas buvo savita bliuzo forma, vadinama „miesto bliuzu“ ir susiformavusi grojant minėtiems orkestrams. Kanzas Sičio džiazo scena taip pat išsiskyrė ištisa plejada iškilių vokalinio bliuzo meistrų, kurių pripažintu „karaliu“ tapo ilgametis Count Basie orkestro solistas, garsus bliuzo dainininkas Jimmy Rushingas. Garsusis alto saksofonininkas Charlie Parkeris, gimęs Kanzas Sityje, atvykęs į Niujorką, plačiai panaudojo būdingus bliuzo „gudrybes“, kurias išmoko Kanzaso orkestruose ir kurios vėliau tapo vienu iš atspirties taškų atliekant bopper eksperimentus m. 1940 m.

Vakarų pakrantės džiazas

Menininkai, įtraukiami į šaunų šeštojo dešimtmečio džiazo judėjimą, daug dirbo Los Andželo įrašų studijose. Didelę įtaką Mileso Daviso nonetas, šie Los Andžele įsikūrę atlikėjai sukūrė tai, kas dabar žinoma kaip „Vakarų pakrantės džiazas“. Vakarų pakrantės džiazas buvo daug švelnesnis nei prieš jį buvęs įnirtingas bebopas. Dauguma Vakarų pakrantės džiazo buvo parašyti labai išsamiai. Šiose kompozicijose dažnai naudojamos kontrapunktinės linijos tarsi buvo europietiškos įtakos, persmelkiusios džiazą, dalis. Tačiau ši muzika paliko daug erdvės ilgoms linijinėms solo improvizacijoms. Nors „West Coast Jazz“ daugiausia buvo atliekama įrašų studijose, tokiuose klubuose kaip „Lighthouse Hermosa Beach“ ir „Haig“ Los Andžele dažnai grojo pagrindiniai jo meistrai, įskaitant trimitininką Shorty Rogersą, saksofonininkus Artą Pepperį ir Budą Schenką, būgnininkę Shelley Mann ir klarnetininką Jimmy Giuffre'ą. .

Džiazo sklaida

Džiazas visada kėlė susidomėjimą tarp muzikantų ir klausytojų visame pasaulyje, nepaisant jų tautybės. Užteks sekti pradžios darbai trimitininkas Dizzy Gillespie ir jo džiazo tradicijų sintezė su juodaodžių kubiečių muzika XX a. ketvirtajame dešimtmetyje ar vėliau džiazo derinys su Japonijos, Eurazijos ir Artimųjų Rytų muzika, išgarsėjusiu pianisto Dave'o Brubecko, taip pat puikaus kompozitoriaus ir džiazo grupės lyderio kūryba. Duke'as Ellingtonas, sujungęs Afrikos muzikinį paveldą, Lotynų Amerika ir Tolimieji Rytai.

Deivis Brubekas

Džiazas nuolat perėmė ne tik vakarietiškas muzikos tradicijas. Pavyzdžiui, kada Įvairūs atlikėjai pradėjo bandyti dirbti muzikiniai elementai Indija. Šių pastangų pavyzdį galima išgirsti fleitininko Paulo Horne'o įrašuose Tadžmahale arba „pasaulio muzikos“ sraute, atstovaujančiame, pavyzdžiui, Oregono grupės kūryboje ar Johno McLaughlino Shakti projekte. McLaughlino muzika, anksčiau daugiausia paremta džiazu, dirbdama su Shakti pradėjo naudoti naujus instrumentus. Indijos kilmės, kaip ir khatam ar tabla, buvo grojami sudėtingi ritmai ir plačiai naudojama indiška raga forma.
Tęsiant pasaulio globalizaciją, džiazui nuolatos daro įtaką kiti. muzikines tradicijas
Meninis ansamblisČikaga (The Art Ensemble of Chicago) buvo ankstyvoji Afrikos ir džiazo formų sintezės pradininkė. Vėliau pasaulis pažino saksofonininką/kompozitorių Johną Zorną ir jo žydų muzikinės kultūros tyrinėjimus tiek Masada orkestre, tiek už jo ribų. Šie kūriniai įkvėpė ištisas kitų džiazo muzikantų grupes, tokias kaip klavišininkas Johnas Medeski, įrašęs su Afrikos muzikantu Salif Keita, gitaristas Marcas Ribotas ir bosistas Anthony Colemanas. Trimitininkas Dave'as Douglasas entuziastingai įtraukia į savo muziką Balkanų įtakas, o Azijos ir Amerikos džiazo orkestras tapo pirmaujančiu džiazo ir Azijos įtakų konvergencijos šalininku. muzikines formas. Tęsiant pasaulio globalizaciją, džiazas ir toliau yra veikiamas kitų muzikinių tradicijų, duodančių brandų peną būsimiems tyrimams ir įrodančius, kad džiazas tikrai yra pasaulinė muzika.

Džiazas SSRS ir Rusijoje

Valentino Parnakho pirmoji džiazo grupė RSFSR

Džiazo scena SSRS iškilo praėjusio amžiaus 2 dešimtmetyje, kartu su klestėjimo laikais JAV. Pirmasis džiazo orkestras Sovietų Rusija 1922 m. Maskvoje sukūrė poetas, vertėjas, šokėjas, teatro figūra Valentinas Parnakhas ir buvo vadinamas „pirmuoju ekscentrišku Valentino Parnakho džiazo grupių orkestru RSFSR“. Rusijos džiazo gimtadieniu tradiciškai laikoma 1922 metų spalio 1-oji, kai įvyko pirmasis šios grupės koncertas. Pirmuoju profesionaliu džiazo ansambliu, pasirodžiusiu per radiją ir įrašiusiu plokštelę, laikomas pianisto ir kompozitoriaus Aleksandro Tsfasmano orkestras (Maskva).

Ankstyvosios sovietinės džiazo grupės specializuojasi madingų šokių (fokstroto, čarlstono) atlikime. Masinėje sąmonėje džiazas pradėjo populiarėti 30-aisiais, daugiausia dėl Leningrado ansamblio, kuriam vadovavo aktorius ir dainininkas Leonidas Utesovas bei trimitininkas Ya. Populiarus komedijos filmas su jo dalyvavimu „Linksmieji vaikinai“ (1934) buvo skirtas istorijai džiazo muzikantas ir turėjo atitinkamą garso takelį (parašė Isaac Dunaevsky). Utesovas ir Skomorovskis suformavo originalų „thea-jazz“ (teatro džiazo) stilių, pagrįstą muzikos ir teatro mišiniu, operetė, vokaliniai numeriai ir joje didelį vaidmenį vaidino atlikimo elementas. Reikšmingą indėlį į sovietinio džiazo plėtrą įnešė kompozitorius, muzikantas ir orkestro vadovas Eddie Rosner. Pradėjęs karjerą Vokietijoje, Lenkijoje ir kitose Europos šalyse, Rosneris persikėlė į SSRS ir tapo vienu svingo pradininku SSRS bei baltarusiško džiazo pradininku.
Masinėje sąmonėje džiazas ėmė populiarėti SSRS praėjusio amžiaus ketvirtajame dešimtmetyje.
Sovietų valdžios požiūris į džiazą buvo dviprasmiškas: vietiniai džiazo atlikėjai, kaip taisyklė, nebuvo uždrausti, tačiau griežta džiazo kritika kaip tokia buvo plačiai paplitusi kritikos kontekste. Vakarų kultūra apskritai. 40-ųjų pabaigoje, kovojant su kosmopolitizmu, džiazas SSRS išgyveno ypač sunkų laikotarpį, kai buvo persekiojami „vakarietišką“ muziką atliekančios grupės. Prasidėjus Atlydžiui, represijos prieš muzikantus nutrūko, tačiau kritika tęsėsi. Remiantis istorijos ir Amerikos kultūros profesorės Penny Van Eschen tyrimais, JAV Valstybės departamentas bandė panaudoti džiazą kaip ideologinį ginklą prieš SSRS ir prieš sovietų įtakos plėtimąsi Trečiajame pasaulyje. 50–60 m. Maskvoje savo veiklą atnaujino Eddie Rosnerio ir Olego Lundstremo orkestrai, atsirado naujų kompozicijų, tarp kurių išsiskyrė Josepho Weinsteino (Leningradas) ir Vadimo Ludvikovskio (Maskva) orkestrai, taip pat Rygos estradinis orkestras (REO).

Bigbendai išugdė daugybę talentingų aranžuotojų ir solistų-improvizatorių, kurių kūryba sovietinį džiazą pakėlė į kokybišką lygį. naujas lygis ir priartino ją prie pasaulinių standartų. Tarp jų – Georgijus Garanjanas, Borisas Frumkinas, Aleksejus Zubovas, Vitalijus Dolgovas, Igoris Kantyukovas, Nikolajus Kapustinas, Borisas Matvejevas, Konstantinas Nosovas, Borisas Ryčkovas, Konstantinas Bakholdinas. Kamerinio ir klubinio džiazo raida prasideda visa jo stilistikos įvairove (Viačeslavas Ganelinas, Davidas Gološčienas, Genadijus Golšteinas, Nikolajus Grominas, Vladimiras Danilinas, Aleksejus Kozlovas, Romanas Kunsmanas, Nikolajus Levinovskis, Germanas Lukjanovas, Aleksandras Piščikovas, Aleksejus Kuznecovas, Viktoras Fridmanas, Andrejus Tovmasjanas, Igoris Brilis, Leonidas Čižikas ir kt.)

Džiazo klubas "Blue Bird"

Daugelis minėtų sovietinio džiazo meistrų pradėjo savo kūrybinis kelias legendinio Maskvos džiazo klubo „Blue Bird“, gyvavusio 1964–2009 m., scenoje, atskleisdama naujus atstovų vardus šiuolaikinė karta vietinio džiazo žvaigždės (broliai Aleksandras ir Dmitrijus Brilai, Anna Buturlina, Jakovas Okunas, Romanas Mirošničenko ir kiti). Aštuntajame dešimtmetyje plačiai išgarsėjo iki 1986 m. gyvavęs džiazo trio „Ganelin-Tarasov-Chekasin“ (GTC), kurį sudaro pianistas Viačeslavas Ganelinas, būgnininkas Vladimiras Tarasovas ir saksofonininkas Vladimiras Čekasinas. Aštuntajame ir devintajame dešimtmečiuose taip pat garsėjo džiazo kvartetas iš Azerbaidžano „Gaya“, gruzinų vokaliniai ir instrumentiniai ansambliai „Orera“ ir „Jazz Chorale“.

Po to, kai 90-aisiais sumažėjo susidomėjimas džiazu, jis vėl pradėjo populiarėti jaunimo kultūroje. Kasmet Maskvoje vyksta džiazo muzikos festivaliai, tokie kaip „Usadba Jazz“ ir „Jazz in the Ermitage Garden“. Populiariausia džiazo klubų vieta Maskvoje yra džiazo klubas "Union of Composers", kviečiantis pasaulinio garso džiazo ir bliuzo atlikėjus.

Džiazas šiuolaikiniame pasaulyje

Šiuolaikinis muzikos pasaulis yra toks pat įvairus, kaip ir klimatas bei geografija, kurią patiriame keliaujant. Ir vis dėlto šiandien stebime vis daugiau pasaulio kultūrų maišymąsi, nuolat artėjančią prie to, kas iš esmės jau tampa „pasaulio muzika“ (world music). Šiandieniniam džiazui jau nebegali būti įtakos garsai, skverbiasi į jį beveik iš visų pasaulio kampelių. Europos eksperimentalizmas su klasikiniais atspalviais ir toliau daro įtaką jaunų pionierių, tokių kaip Kenas Vandermarkas, laisvojo džiazo avangardo saksofonininkas, žinomas dėl savo darbų su tokiais žymiais amžininkais kaip saksofonininkai Matsas Gustafssonas, Evanas Parkeris ir Peteris Brotzmannas, muzikai. Kiti jauni, tradiciškesni muzikantai, kurie ir toliau ieško savo tapatybės, yra pianistai Jackie Terrasson, Benny Green ir Braid Meldoa, saksofonininkai Joshua Redman ir David Sanchezas bei būgnininkai Jeffas Wattsas ir Billy Stewartas.

Seną garso tradiciją sparčiai perkelia tokie atlikėjai kaip trimitininkas Wyntonas Marsalis, dirbantis su asistentų komanda tiek savo nedidelėse grupėse, tiek Linkolno centro džiazo orkestre, kuriam vadovauja. Jo globojami pianistai Marcusas Robertsas ir Ericas Reedas, saksofonininkas Wesas „Warmdaddy“ Andersonas, trimitininkas Marcusas Printupas ir vibrafonininkas Stefanas Harrisas išaugo į puikius muzikantus. Bosistas Dave'as Hollandas taip pat yra puikus jaunųjų talentų atradėjas. Daugelis jo atradimų apima tokius atlikėjus kaip saksofonininkas / bosistas Steve'as Colemanas, saksofonininkas Steve'as Wilsonas, vibrafonininkas Steve'as Nelsonas ir būgnininkas Billy Kilsonas. Kiti puikūs jaunųjų talentų mentoriai yra pianistas Chickas Corea ir velionis būgnininkas Elvinas Jonesas bei dainininkė Betty Carter. Potencialios galimybės tolesnei džiazo raidai šiuo metu yra gana didelės, nes talento ugdymo būdai ir jo raiškos priemonės yra nenuspėjami, dauginasi įvairių šiandien skatinamų džiazo žanrų bendromis pastangomis.

Džiazas – šis žodis slepia ne tik kito muzikinio stiliaus žymėjimą, čia slypi visa istorija nauja muzika pradžioje, pirmą kartą nuskambėjęs XX a. Džiazo šaknis galima rasti daug anksčiau, tačiau jo raida kaip individualus stilius jį gavo palyginti neseniai. Ji iškilo JAV tuo metu, kai šalyje buvo išgyvenama juodaodžių priespauda, ​​šios gyventojų dalies persekiojimas, kuris daugiausia reiškėsi džiazo kūriniais.

Džiazo atsiradimo fonas

Dar tolimame XVII amžiuje pirmieji vergai į Ameriką buvo atvežti iš Afrikos. Šie žmonės buvo naudojami plantacijose sunkiausiems darbams atlikti. Juodieji vergai praktiškai neturėjo teisių, buvo patenkinti tuo, ką turėjo. Vienintelį paguodos ir džiaugsmo šaltinį jie rado muzikoje.

Afrikiečiai turi puikų ritmo jausmą, todėl gali dainuoti pagal ritmą. Tomis valandomis, kai jiems buvo duota šiek tiek poilsio, tamsiaodžiai vergai dainuodavo, akompanuodami daužydami bankus, skardas, plojo rankomis ir pan. Taip atsirado pirmieji muzikos, kuri ateityje vadinsis džiazu, motyvai.

Džiazo raidos istorija

Džiazo plėtra – Naujasis Orleanas

Kosmopolitiškame Naujojo Orleano mieste vystėsi skirtingos kultūros, dėl kurių atsirado nauja muzikinio meno forma. Laikotarpis nuo 1900 iki 1917 metų paprastai vadinamas tradicinio arba Naujojo Orleano džiazo laiku.

Šiuo metu šis stilius tampa ypač populiarus. Jo gerbėjais tampa ne tik juodaodžiai, bet ir baltieji amerikiečiai. Vienas iš žinomų atlikėjų džiazo muzika tampa Louis Armstrong, kuris gimė Naujajame Orleane.

Svingas yra džiazo išraiškos priemonė

Prasidėjus sūpynių erai, daugelis mažų ansamblių virto didelėmis grupėmis. Dėl šios plėtros išraiškos priemones, dabar džiazo muzika sukuria didžiulio įspūdį vidinė energija, kuri yra nestabilios pusiausvyros būsenoje.

Bebop – modernus džiazas

Kitas stilius, kuris palaipsniui vystėsi džiazo muzikoje. Jis gana greito tempo, taip pat išsiskiria sudėtingomis improvizacijomis, kurios kuriamos keičiant ne melodiją, o pačią harmoniją.

Nemokamas džiazas

50-ųjų pabaiga ir 60-ųjų pradžia tapo laisvojo džiazo laiku, kuris nukrypo nuo vakarietiško sąskambio ir ritmo. Pagrindinis dėmesys nuo šiol buvo skirtas didesnės saviraiškos laisvės paieškoms.

Džiazo muzikos nuosmukis

XX amžiaus šeštojo dešimtmečio pabaigoje šio muzikos stiliaus populiarumas sumažėjo. Nepaisant to, kad daugelis atlikėjų bandė atgaivinti šį stilių, supažindindami šiuolaikinius klausytojus su džiazu, jiems nepavyko. Būtent dėl ​​šios priežasties džiazo muzikantai liko be darbo, o daug džiazo klubų šiuo laikotarpiu buvo uždaromi.

renesansas

Tačiau laikas praėjo ir džiazas pamažu sugrįžo. Šiandien ji kelia susidomėjimą klausytojais iš viso pasaulio, nepaisant to, kokios tautybės žmogus turi. Džiazo tradicijos atgijo, stilius vėl populiarėjo.

Pastebėtina, kad džiaze nėra nuolatinės kompozicijos. Visada yra solistų ansamblis, kuris išskiria šį stilių iš visų kitų.

Džiazas vystėsi ir mūsų šalyje, pasirodęs dar XX a. XX a. Specialųjį orkestrą suorganizavo Valentinas Parnakhas. Po dešimties metų džiazas pradėjo įgyti ypatingą populiarumą tarp SSRS gyventojų, daugiausia dėl Leonido Utesovo vadovaujamo ansamblio pasirodymų.

Džiazas kaip atskiras muzikos stilius gyvuoja ir šiandien. Jis turi daug gerbėjų, kurie nori daug duoti, kad jis vystytųsi ir egzistuotų daugelį metų.