Brazilijos šokėjai. Dešimt karštų braziliškų šokių. Mišių liaudies šokiai

Brazilija yra Lotynų Amerikos šalis, žinoma dėl daugybės šokių, kurie sulaukė didžiulio populiarumo tarptautiniu mastu.
Kaip žinome, šokis yra neverbalinio bendravimo forma, skirta išreikšti žmogaus patirtį ir kuri laikui bėgant virto meno forma.

Brazilijoje yra daug populiarių šokių, kuriuose yra afrikietiškų, portugališkų ir europietiškų šokių formų elementų. Samba, carimbo, capoeira, furro arba forro ir lund yra keletas iš jų žinomi šokiai Brazilija. Šiandien kalbėsime apie šių šokių kilmę ir evoliuciją.

Brazilijos šokiuose dominuoja afrikietiški ir portugališki komponentai kultūros paveldas. Kaip ir kitose šalyse Lotynų Amerika, kur buvo naudojamas vergų darbas, plantacijos Brazilijoje tapo kolonijinės ekonomikos pagrindu.

Atsižvelgiant į tai, kad vergai buvo atvežti daugiausia iš Afrikos, afrikietiškų tradicijų įtaka muzikai ir šokiams buvo labai stipri. Elitinis gyventojų sluoksnis ir atitinkamai kultūrines tradicijas išliko portugalais, o Romos katalikybė buvo oficiali religija.

Braziliška samba

Brazilijos nacionalinis šokis samba atsirado tarp Afrikos vergų Bahijos valstijoje. Samba da Roda (sambos žiedas) yra panašus į Puerto Riko bombą ir Kubos rumbą ir būtinai naudoja apskritą šokėjų, muzikantų ir žiūrovų išdėstymą. Šokėjai, kaip taisyklė, įeina į ratą po vieną. Bazinis sambos žingsnis greitas, svoris šokio judesiuose greitai perkeliamas iš vienos kojos ant kitos į pagrindinį mušamųjų instrumentų ritmą 2/4 tempu. Dauguma šokėjos judesių yra sutelkti į pėdas, tuo tarpu viršutinė dalis kūnas išlieka gana atsipalaidavęs.

1888 m. pasibaigus vergovei, cukranendrių darbuotojai persikėlė į miestus. Daugelis jų apsigyveno Rio de Žaneirą supančiose kalvose. Būtent šiose favelose (lūšnynuose) gimė karnavalinė samba. Laikui bėgant čia pradėjo kurtis escolas de samba (sambos mokyklos), kurios veikė kaip bendruomenių klubai.

Karnavalas Brazilijoje – tai sprogus energijos išlaisvinimas, kurio metu gatvėse karaliauja muzika ir šokiai. 1940-aisiais „Samba“ išpopuliarėjo visoje šalyje per radiją ir įrašų pramonę. Tarp daugybės sambos variantų, atsiradusių XX amžiuje, žymiausi yra horinho, bossa nova, gafieira, samba de salon, samba enredo, samba de mulattas, samba reggae ir pegod.

Be visame pasaulyje žinomos ir populiarios sambos visoje Brazilijoje, daugelis šalies dalių turi savo karnavalinės muzikos ir šokių stilius, pvz., frevo (labai greitas, sportinis šokis su kai kuriais judesiais, panašiais į naudojamus rusų liaudies šokiuose), maracatus Pernambuco valstijoje ir afox ir bloco afro Salvadore.

Candomle religinis šokis

Seniausia iš Afoxé stiliaus afro-brazilų grupių Filhos de Gandhy buvo įkurta 1940 m., siekiant propaguoti brolybės, taikos ir tolerancijos temas aplinkoje, kurioje buvo paplitusi diskriminacija. Būgnai ir šokio judesiaiŠią grupę įkvėpė Candomblé religinis šokis ir gydymo ritualai. Nuo aštuntojo dešimtmečio jų pastangas palaikė daugybė juodaodžių brazilų grupių bendras terminas blocos afros. Jų muzikinės temos, kostiumai ir šokio choreografija buvo įkvėpti Afrikos temos, taip pat jų šokio pasirodymai pasižymi aktyviu liemens ir rankų judesiu.

Brazilijos Candomlé religija, kuri remiasi Afrikos tradicijomis, ir susijusios kitos religinės praktikos visoje šalyje naudoja šokį kaip pagrindinį garbinimo elementą. Candomblé yra jorubų dvasinės sistemos adaptacija iš Vakarų Afrikos ir taip pat panaši į Kubos Santeria.

Svarbiausias šokis yra orišų arba dievybių, kurios, kaip manoma, valdo gamtos jėgas, garbinimas. Candomblé šokėjos, daugiausia moterys, juda prieš laikrodžio rodyklę ir gieda orišų šloves, o trys vyrai būgnais bando iškviesti dievybes dalyvauti festivalyje. Ritualo metu šokėjai pamažu patenka į apsėdimo būseną. Verta paminėti, kad šie šokių ritualai, kuriuos turi orišos dievybės, neleidžiami ne religinių švenčių metu.

Capoeira

Šalyje be sambos ir candomblé labai populiari capoeira – kovos meno ir šokio mišinys, kuris, kaip manoma, yra afrikietiškos kilmės. Po to, kai capoeira nustojo būti savigynos forma, užmaskuota kaip pramoga, šis akrobatinių judesių kupinas šokis tapo Brazilijos liaudies šokių grupių skiriamuoju ženklu.

Capoeira taip pat yra dar vienas populiariausių afro-brazilų šokių šalyje. Istorikai mano, kad šokis kilo iš kovos menų. Brazilijoje jį taip pat sukūrė Afrikos vergai, daugiausia iš Angolos. Tačiau yra daug diskusijų dėl šio šokio kilmės. Kai kurie istorikai mano, kad šokis yra tiesiogiai kilęs iš Afrikos kovos stilių, o kiti mano, kad tai yra grynai braziliškas šokis, paveiktas tiek braziliškų, tiek afrikietiškų šokių formų.

Kai kurie ekspertai netgi pasiūlė, kad žodis „capoeira“ kilęs iš žodžio „Capao“, portugalų kalbos termino, reiškiančio kastruotą gaidį. Šokio stilius taip pat panašus į dviejų gaidžių kovą. Nors nuomonės dėl šokio kilmės ir pavadinimo labai skiriasi, neginčijamas faktas yra tai, kad šokio žingsneliai capoeiroje yra labai panašūs į kovos menus. Dalyviai, kaip taisyklė, sudaro ratą, o tada pakaitomis poromis eina į centrą ir surengia pusiau šokių, pusiau kovos varžybas.

Carimbo ir Lambada

Karimbo yra ir šokio, ir jį lydinčių didelių būgnų pavadinimas. Tupi kalboje šis žodis reiškia „būgnas“. Carimbo – tai liaudies šokis iš Paros valstijos Brazilijoje, kuriame persipina afrikietiškos, portugališkos ir europietiškos tradicijos.

Tai jausmingas šokis, kurio metu moteris sijonu bando apkabinti savo šokių partnerį. Kartais moteris numeta ant grindų nosinę, kad jos partneris vyras paimtų burna. Po to, kai šokis buvo paveiktas šiuolaikinių ritmų, carimbo labai prisidėjo prie kitos šokio formos – Lambados – kūrimo. Portugalų kalba lambada reiškia „smūgis“.

Kita šio žodžio reikšmė brazilų tarmėje portugalų kalba yra į bangas panašus laivo judėjimas. Šokiui taip pat būdingi banguojantys šokėjų kūnų judesiai. Lambada visame pasaulyje išpopuliarėjo devintajame dešimtmetyje.

Forro – tai braziliškas muzikos ir šokio stilius, jungiantis regioninius Brazilijos ritmus ir šokius su Europos, Afrikos ir vietiniu folkloru. Viena iš forro melodijų turi daugiau nei 200 metų istoriją, ji tapo tradicine Brazilijos žmonėms dar prieš išpopuliarinant sambą.

Forro kultūra atsirado šiaurės rytuose, išplito toliau į šalies pietus. Dėl to forro buvo pradėta šokti visoje Brazilijoje. Tačiau pergalingas šokio žygis tuo nesibaigė – jis ėmė plisti visame pasaulyje. Visuotinai pripažįstama, kad žodis „Forro“ yra kilęs iš angliškai iš „visiems“ (visiems). Šis terminas atsirado XX amžiaus pradžioje, statant Didįjį vesterną geležinkelis Brazilijoje. Britų inžinieriai, gyvenantys Pernambuke, pradėjo rengti vakarėlius, atvirus bet kuriai visuomenei, todėl pavadinimas „visiems“. Laikui bėgant brazilai anglišką frazę perdarė į „Forro“. Kita tos pačios istorijos versija – ne apie britų inžinierius, o apie amerikiečius, Antrojo pasaulinio karo metais Brazilijoje turėjusius karinę bazę.

Kitas istoriniai tyrimaiįrodo, kad terminas kilęs iš afrikietiško žodžio „forrobod“, reiškiančio vakarėlį. Forro as muzikinis žanras, gali būti laikomas Baio vediniu. Iš pradžių pavadinimas Forro buvo naudojamas tik apibūdinti vietą, kur vyko šokiai. Tik vėliau forro tapo atskiru muzikiniu stiliumi.

Forro – labai jausmingas šokis, partnerių artumas jaučiamas tiesiogine prasme kiekviename žingsnyje. IN kaimo vietovės Forro šoka, kad geriau pažintų savo būsimą partnerį. Verta paminėti, kad klubų judesiai šokyje yra labai svarbūs. Forró šokama viena ranka laikant partnerio ranką, o kita ranka dedant ant partnerio šlaunies arba juosmens.

Lundu

Nors šis šokio forma buvo populiariausias 1600 ir 1700 m. ir yra praktikuojamas iki šiol. Paprastai Lundu šokį lydi grojant gitara, fortepijonu ir būgnais, dažnai grojama kartu su kastanetėmis.

Samba Gafieira

„Gafieira“ yra šokių salės, kuriose anksčiau Brazilijoje lankydavosi darbininkų klasė. Kai kurios gafieira tapo klubais, kurie dabar yra ekskursijų Rio de Žaneire programos dalis.

Samba de Gafieira yra poros šoka, kuriame dera karnavalinės sambos, salsos, argentinietiško tango, maniche (braziliškojo tango) ir kai kurių akrobatinių elementų elementai. Jis kartais vadinamas brazilišku tango. Samba de Gafieira tinka įvairaus amžiaus žmonėms ir, nors šis šokis Brazilijoje žinomas dešimtmečius, jis ir toliau traukia jaunimą savo linksmumu ir didžiulėmis kūrybos galimybėmis. Pažymėtina, kad šį šokį galima atlikti įvairiais lotynų kalbos ritmais.

Samba de gafieira atsirado 1940-aisiais Rio de Žaneiro gafieiros (darbininkų šokių salėse). Nuo pat sukūrimo samba de gafieira labai pasikeitė. Šiandien yra samba de gafieira modernus šokis su brazilišku „mentalumu“. Verta paminėti, kad Brazilijoje laikoma samba de gafieira pramoginiai šokiai, nors ir skiriasi nuo visuotinai pripažintos tarptautinės sportinės sambos.

Pasaulio garsiame Brazilijos karnavale jie šoka ne pobūvių sambą. Čia atliekama samba de gafieira, taip pat „samba no pe“. Skirtumas tarp šių šokių yra tas, kad samba no pe yra brazilų liaudies šokis, šokamas tiesiogine prasme gatvėje, samba de gafieira žinoma visame pasaulyje ir dažnai mokoma šokių mokyklose.

Brazilijoje samba de gafieira šokama pagal sambos muziką, bossa nova muziką, chorinho, pagodą ir kitas braziliškas melodijas. Tačiau šis šokis atliekamas ir pagal ne brazilišką muziką. Galbūt todėl samba de gafieira išpopuliarėjo už savo tėvynės ribų.

Jei kas nors mano, kad sambą sunku šokti, turėtų susipažinti su frevo. Visi šio šokio judesiai reikalauja ilgų repeticijų, taip pat didelės jėgos, ištvermės ir lankstumo. Šokis buvo įkvėptas Capoeira (Brazilijos kovos meno) judesių ir turi daugiau nei 120 skirtingų judesių. Įprastų šio šokio judesių pavyzdžiai yra šokinėjimas, koordinuoti greiti kojų judesiai, kojų garbanos ir vartymas. Ne taip paprasta pačiam pabandyti šokti frevo... Bet yra žmonių, kurie sugeba tobulai šokti frevo, jie vadinami passishta. Jie dėvi ryškius drabužius, o šokdami naudoja mažus skėčius.

Frevo yra kelių muzikos ir šokio stilių, kilusių iš Brazilijos šiaurės rytų Pernambuco valstijos, bendras pavadinimas. Visi šie stiliai tradiciškai siejami su karnavalu. Pernambuke jau daugiau nei šimtą metų frevo šokis yra labiausiai paplitęs ir populiariausias stilius. Čia yra daug frevo klubų, kuriuose vyksta įdomios varžybos tarp narių, siekiant nustatyti geriausius iš geriausių. Frevo atsiradimas ir vystymasis turėjo didelę įtakąį maršą, capoeira (populiarus nacionalinis kovos menas) ir Brazilijos šokis „matchich“, populiarus Europoje ir Amerikoje m. XIX-XX sandūrašimtmečius.

Frevo yra vienas ryškiausių ir nerūpestingiausių brazilų folkloro šokių. Jis toks užkrečiamas, kad šokėjams koncertuojant gatvėse beveik nė vienas praeivis negali likti abejingas. Resifėje, turinčioje gatvės karnavalų tradiciją (be garsiojo karnavalo, vykstančio likus 40 dienų iki Velykų), frevo karnavalas pritraukia didžiules minias žmonių iš visų socialinių sluoksnių.

Frevo kupinas netikėtumų ir improvizacijos. Šis šokis leidžia atlikėjui panaudoti visą savo kūrybiškumą, išradingumą ir įgūdžius. Šis šokis taip pat reikalauja nepaprastos jėgos, ištvermės ir lankstumo. Įvairių tipų frevo judesiai svyruoja nuo paprasčiausių iki neįtikėtiniausių, su akrobatikos elementais. Kartais passishta atlieka tokius neįtikėtinus triukus, kad negali susimąstyti, ar šokėjų kūnai paklūsta fizikos dėsniams. Neįtikėtina tai, kad „Frevo“ arsenale yra iki 120 žingsnių.

Daugelis žmonių mano, kad Frevo muzika gimė prieš to paties pavadinimo šokį. Devyniolikto amžiaus viduryje Brazilijos armijos pulkai, dislokuoti Resifėje, pradėjo tradiciją rengti paradus per karnavalą. Šios procesijos pasižymėjo aiškiu ritmu, energinga muzika ir greitumu šokio stilius. Kadangi karnavalas iš pradžių buvo siejamas su religija, pulko kariškiai pučiamųjų orkestrų Banda daugiausia atliko religinę muziką, tačiau Bandos repertuare buvo tradiciniai maršai ir polkos. Karnavalo metu tarpusavyje varžėsi „blokai“ (šokėjų grupė, išsidėsčiusi stačiakampyje), o orkestras grojo vis greičiau, vis garsiau. Šių „blokų“ rėmuose būtent tuo metu pasirodė ginkluoti dalyviai ir pradėjo atlikti capoeira.

Karnavalo metu kapoeiristų kovotojai, kaip taisyklė, žygiavo „blokų“ avangarde. Tokio formavimo tikslas buvo įbauginti varžovus ir apsaugoti pagrindinį „bloko“ atributą - vėliavą. Manoma, kad būtent tada kapoeristai skėtį pradėjo naudoti kaip apsaugos elementą. Dažnai pasitaikydavo susirėmimų tarp „blokų“ - konkurentų, po kurių daugelis dalyvių buvo sužeisti ar net mirė. Siekdama nutraukti smurto bangą, policija karnavalo metu pradėjo persekioti ir areštuoti dalyvius. Norėdami atremti policijos priekabiavimą, vyrai apsirengė stilizuotais savo klubų kostiumais. Laikui bėgant capoeiros judesiai ir smūgiai, lydimi maršo stiliaus muzikos, virto „pasažais“ (taip vadinami pagrindiniai frevo žingsniai). Ir visa karingo šokio su ginklais atributika virto simboliniais frevo elementais. Taip dažniausiai juodas skėtis, nuskuręs, suplyšęs po daugybės susirėmimų su varžovais capoeristais, tapo mažesnis ir šiandien yra šokį išryškinantis ornamentas ir vienas pagrindinių Pernambuco valstijos karnavalo simbolių.

Bossa Nova

Bossa Nova pirmą kartą buvo išgirstas mažuose klubuose ir kavinėse su vaizdu į Rio de Žaneiro paplūdimį 1958 m. Šio šokio tėvynėje Brazilijoje pavadinimas „Bossa Nova“ reiškia „ nauja banga"arba "nauja kryptimi".

50-ųjų pabaigoje Brazilijoje madingas žodis „bossa“ reiškė maždaug tai, ką dabar reiškia žodis „gudrybė“ – kažką ypatingo, neįprasto. Taip atsirado šis neįprastas stilius, kuriame sumaišyta tvanki samba su tuo metu labai populiaru džiazu.

Bossa Nova muziką kūrė jauni Brazilijos muzikantai, kurie bandė atrasti kažką naujo sena tema. Kaip naujojo stiliaus kūrėjai minimi muzikantai Joao Gilberto, Antonio Carlosas Jobimas ir Luisas Bonfa. Praėjo keleri metai, o šeštojo dešimtmečio pradžioje dėl melodijos populiarumo buvo kelis kartus bandyta ją šokti. Tačiau, kaip parodė praktika, šalį sužavėjusi muzika labiau tiko klausytis nei šokti. Kelios šokio versijos, kurios spontaniškai pasirodė iki 1963 m., niekada nebuvo populiarios. 1963 metais buvo atlikta jaunų žmonių apklausa, kuri parodė, kad muzika patiko visiems, bet šokis – beveik niekam. Kaip paaiškino dauguma žmonių, „šokis buvo per greitas lėtas šokis, o kartu – per lėtas greitam šokiui“.

Bossa Nova ir toliau buvo grynai muzika iki tol populiarus muzikantas Sascha Distel, tuo metu ieškojusi naujų melodijų šokiams, į ją nekreipė dėmesio. Dėl to atsirado šokis, kuriame susijungė rumba, samba, merengue, mambo, conga ir, stebėtinai, sukimas. Vienu metu buvo prognozuojama, kad šis porų šokis bus vingio įpėdinis, tačiau... galiausiai jis taip ir neišpopuliarėjo. Bosa novai būdinga tai, kad ji daugiausia paremta improvizacija. Šiame šokyje nėra griežtų taisyklių, išskyrus vieną dalyką – partneriai turi žiūrėti vienas kitam į akis.

Ir Vikipedijos medžiaga

Marakanos stadionas – akcentas paskutinė raidė– tikrai didžiulis. Jis buvo pastatytas 1950 m. FIFA pasaulio čempionatui ir buvo baigtas likus vos 2 savaitėms iki pirmųjų rungtynių. Deja, brazilai finale pralaimėjo kaimynams iš Urugvajaus:

Prie įėjimo sienas puošia garsių Brazilijos futbolininkų nuotraukos:

Ir jų pėdų atspaudai:

Visas pirmasis aukštas papuoštas puikių Brazilijos futbolininkų ir jų trofėjų nuotraukomis:

Stadionas viduje neatrodo labai didelis:

Dėžutė VIP svečiams:

Po juo yra holas:

Ant vienos iš sienų kabo kilimas iš Tadžikistano, o vietiniai neįsivaizduoja, kokia tai šalis ir kur ji yra:

Nustebau, kad komandos rūbinėje net nėra spintelių – tik kėdės ir kabliukai:

Labai patiko vonių eilė. Merginos gali įsivaizduoti, kaip po žaidimo čia mirksta nuogos žaidėjos:

Iš rūbinių į aikštę veda požeminis tunelis. Čia komandos išsirikiuoja ir pagal komandą išbėga į aikštę. Sienas puošia puikių žaidėjų ir nacionalinių komandų nuotraukos. Šiuo koridoriumi praėjo nesuskaičiuojama daugybė auksinių planetos pėdų:

„Persekiotojas“ mus pasitiko aikštelėje. Jis darė stebuklus su kamuoliu, baksnodamas į jį kojomis, keliais, galva, pečiais ir net kulnais:

Vienu metu jis metė kamuolį ant nugaros ir nusivilko marškinėlius jų nenumetęs. Ir tada jis grąžino jį į tą pačią padėtį:

„Maracana“ nėra vienintelis stadionas Rio. Be futbolo, čia vyksta ir garsusis karnavalas. Kiekvieną vasarį gyvenimas sustingsta 3 dienoms. Vienoje iš gatvių stovi stendai, kuriuose iš viso telpa 120 000 žmonių!

Yra kelios sambos mokyklos ir kiekviena iš jų demonstruoja savo meną karnavalo metu:

Turtingesni gali išsinuomoti sau visą dėžę (tolumoje, kadro dešinėje) ir mėgautis karnavalu gurkšnodami šampaną:

Nors dauguma brazilų renkasi Cayperinho – vietinį kokteilį, labai panašų į Mojito, tik su laimu ir labai saldus:

O vakare aplankėme dar vieną „labiausiai-labiausiai“ žinomą sambos šou Brazilijoje ir pasaulyje. Prieš tai prasidėjus, mus linksmino maždaug 50 metų brazilė. Per pusvalandį ji kamuoliuko nenumetė nė karto. O kalykla iš Marakanos net negalėjo jai laikyti žvakės. Jai sėdėdama ant grindų pavyko galva pataikyti į kamuolį.

Tada ji sustabdydavo kamuolį ir jis tiesiog gulėdavo ant galvos. Tuo pačiu metu jai pavyko atsikelti nuo kelių su kamuoliu ant galvos:

Pats pasirodymas buvo labai spalvingas. Brazilijoje yra 27 valstijos ir kiekviena iš jų turi savo sambos techniką. Spektaklio metu jie bandė parodyti mums visas mokyklas:

Didžiausias įspūdis Mano vaiką sužavėjo kovinės sambos mokykla – Capoeira. Anksčiau vergams buvo draudžiama treniruotis kovų menai ir jie sugalvojo tokio tipo sambą, padengdami ja savo treniruotes. Jis paprašė viską įrašyti į vaizdo įrašą, kad parodytų choreografijos mokytojui mokykloje ir paprašytų išmokyti juos šokti taip pat:

Man labai patiko stepo šokėjas:

Jo partneriai sukrėtė savo juosmens dalis stulbinančia amplitude. Kad būtų aiškumo, jis padėjo nejudančias rankas šalia savęs:

Kartais pradėdavau abejoti – ar tai moterys?

Brazilijoje karnavalas tradiciškai siejamas su samba, tačiau kiekviena valstybė turi savo šventimo tradicijas ir šokius, glaudžiai susijusius su folkloru ir religiniais įsitikinimais, paremtus pokštais, legendomis ar pasakojimais apie svarbius įvykius istorijoje. Mūsų brazilų autorė Kristina Polyakova sudarė dešimties labiausiai paplitusių šokių, atliekamų Brazilijoje šiuo laukiniu metų laiku, sąrašą.

1. Samba

Šį muzikinį žanrą į Braziliją atnešė Afrikos vergai, o sambos šaknys siekia orišų dvasių garbinimo ritualus. Šokis pirmą kartą atkeliavo į Bahiją ir pamažu išpopuliarėjo kitose valstijose, o šiandien toks yra vizitinė kortelė Rio de Žaneiras, ir galima neperdedant sakyti, kad šis stilius tapo kiekvieno brazilo nacionalinės tapatybės simboliu. Pagrindinė charakteristika Samba yra sinkopuotas ritmas, kurį sukuria daugybė mušamųjų instrumentų. Išraiškingi klubų judesiai, greitas kūno svorio judėjimas lenkiant ir tiesinant kelius – pagrindinės šokio savybės. Sambą galima šokti poromis (pagoda), ratu (samba de roda) ir grupėmis (samba nu ne).

2. Funk

Brazilijos funk atsirado aštuntojo dešimtmečio Rio de Žaneiro favelose, paveiktas MiamiBass, freestyle, hiphopo ir elektrofunk. Šokis išsiskiria aiškiais klubų judesiais, bangomis ir drebėjimu. Ir nors funk dažnai kritikuojamas dėl vulgarios kalbos, smurto ir narkotikų pateisinimo, funk vakarėliai šiandien pritraukia visus daugiau žmonių, o pats šokis tapo populiariu reiškiniu ne tik tarp brazilų, bet ir sulaukė gerbėjų visame pasaulyje.

3. Ashe

Salvadore (Bahijoje) devintajame dešimtmetyje per karnavalą atsirado naujas stilius – ache, į kurį įtraukta charakteristikosįvairūs šokiai: frevo, reggae, merengue, fojo ir maracatu. Tai žingsnių ir judesių mišinys iš kvadrilės ir gingos (kapoeirai būdingo judesio modelio), sukuriančių energingą ir jausmingą šokį. Šis žodis verčiamas kaip „energija“, „antgamtinė jėga“ ir reiškia religinį sveikinimą iš afro-brazilų religinio Candomblé kulto.

4. Olodum

1979 m. Salvadore buvo surengtas karnavalo blokas „Olodum“. Pagrindinis vaidmuoŠioje linksmoje ir ritmingoje šokių muzikoje skamba mušamieji instrumentai. Šiandien olodum nėra tik kažkas naujo Muzikinė kryptis, tai tapo kultūriniu judėjimu prieš rasizmą ir diskriminaciją, propaguojančiu marginalizuotų gyventojų teises. Michaelą Jacksoną taip įkvėpė ši idėja, kad jis Salvadoro centre nufilmavo dainos „They Don’t Care About Us“ vaizdo klipą. didelis kiekis muzikantai – Pelorinho gyventojai.

5. Foho

Šis paprastas porų šokis atsirado šiaurės rytuose pradžios XIXšimtmečius, o šiandien populiarus visoje Brazilijoje. Iš pradžių poros šoko ant žemės ir, kad nekeltų dulkių, žingsniavo mažais ir žemais žingsneliais, o jų kojos buvo uždarytos: vyro dešinė koja tarp moters kojų. Pagrindinis fojo instrumentas yra akordeonas, o ritmą kuria zaboomba ir trikampis. Fojo judesiai šiek tiek primena merengue.

6. Maracatu

Maracatu iš Pernambuco valstijos yra afro-Brazilijos, Amerikos ir Europos elementų mišinys, turintis stiprią religinę žinią (orišų dvasių garbinimas). Šokėjai pasipuošia karnavaliniais kostiumais ir vaizduoja karalių, princesę, karalienę ir ambasadorius. Ši kortelė susideda iš istoriniai personažai lydimas grupės, kuri groja būgnais. Pats pavadinimas „maracatu“ reiškia „ mušamasis instrumentas“, kas tik patvirtina jo pašėlusį ritmą šokinėjant ir sukantis.

7. Frevo

Šis Pernambuco valstijos šokis išsiskiria greitais judesiais, spalvotais drabužiais ir ryškiais skėčiais rankose – pagrindiniu frevo elementu. Skirtingai nuo kitų karnavalinių stilių, čia nenaudojami žodžiai, o muzika kupina fanfarų. Šokio choreografija labai aktyvi – yra žingsnelių, sukimų, žongliravimo skėčiais ir ginga.

8. Makulelė

Makulelė turi Afrikos ir Indijos šaknis. Šokis buvo pradėtas atlikti kolonijiniu laikotarpiu, siekiant švęsti derliaus nuėmimą. Tai simbolizuoja kovą ir naudoja lazdas kaip ginklus. Mestre pradeda dainuoti, o choras jam atsako. Vyrai atlieka judesius keturiais taktais, kiekvieną pirmą taktą smogdami pagaliukais. Ritmą nustato pandeiro ir atabaque.

9. Bumba miau kova

Stilius atsirado šalies šiaurės rytuose XVIII amžiuje, veikiamas portugalų, Afrikos ir Indijos kultūros. Šiandien tai vienas iš Brazilijos liaudies simbolių. Tai šokio, muzikos ir teatro spektaklis, kurioje atlikėjai dainuodami ir šokdami pasakoja istoriją apie jautį, kuris mirė ir prisikėlė.

Ar siekiate surengti ryškų vakarėlį, kurį prisimins šventės svečiai ir šeimininkai? Turite charizmatišką vedėją, apsiginkluotą tostais ir konkursais, gyva muzika ir dainininkų, bet trūksta veržlumo, dėl kurio renginys taps tikrai nepamirštamas? Paįvairinkite programą braziliško šou elementais su ugnine samba ir aistringa rumba, seksualiais ir jausmingais Brazilijos pop šokiais. Platus pasirinkimas šokių stiliai leis vienai komandai linksminti svečius visos šventės metu.

Pagal kokius kriterijus į festivalį atrenkami Brazilijos šokėjai?

Atlikėjai šokių programa turi atitikti tam tikrus pramogų industrijos reikalavimus:

• turėti stilingą, įsimintiną įvaizdį, atitinkantį kūrybinę kryptį
• turėti galimybę prisistatyti nuo scenos ar šokių aikštelės
• gebėti emociškai suvaidinti kiekvieną judesį
• turėti gerus profesinius įgūdžius
• valdyti auditoriją salėje ir scenoje.

Kaip įvertinti brazilų šokėjų ir šokėjų gebėjimus ir neužsakyti „kiaulės kišenėje“?

Pramogų industrijos rinkoje gausu šou grupių ir šokių kolektyvai atlieka braziliškus šokius. Prieš pasirinkdami konkrečius atlikėjus ir sudarydami sutartį, turėtumėte atidžiai išanalizuoti informaciją apie komandą.

Pažintis su etninių Pietų Amerikos šokių atlikėjais prasideda studijuojant jų darbo patirtį ir profesinius įgūdžius. Svetainės puslapiuose renkama ir skelbiama informacija apie jūsų dėmesio vertus aistringus lotynų šokių kolektyvus.

Kiekviena grupė turi savo skyrių, kuriame aprašoma jos kūrimo istorija, repertuaras, renginių, kuriuose grupė dalyvavo, sąrašas ir atlikėjų paruošimo lygis. Puslapyje taip pat nurodomas kataloge praleistas laikas ir buvusių klientų rekomendacijų skaičius. Tai irgi savotiškas šokėjų galimybių įvertinimas. Ši informacija paremta nuotraukomis ir plakatais iš koncertų ir pasirodymų. Būtinai patikrinkite, ar nėra vaizdo įrašų, kuriuose rodomi atlikėjai darbe.

Žinoma, kokybiškas pramogų paslaugas teikianti trupė turės aibę foto ir video medžiagos, kad galėtų pademonstruoti save potencialių klientų reprezentatyviu būdu.

Jei užsiregistruosite svetainėje, galėsite ne tik rasti naudingos informacijos sau, bet ir pateikti užsakymą jus dominantiems Brazilijos šokių atlikėjams. Norėdami tai padaryti, turite užpildyti specialią formą ir palaukti, kol paskambins administratorius.