ĮėjimasBenoit ir jo „Paskutiniai karaliaus žygiai. Benoit ir jo „Paskutiniai karaliaus žygiai“ Benoit paveikslo „Versalis“ analizė 1907 m.
Benua Aleksandras Nikolajevičius (1870-1960) grafikas, tapytojas, teatro menininkas, leidėjas, rašytojas, vienas iš autorių modernus vaizdas knygos. Rusijos Art Nouveau atstovas.
A. N. Benois gimė šeimoje garsus architektas ir vis dėlto užaugo pagarbos menui atmosferoje meninis ugdymas negavo. Studijavo Sankt Peterburgo universiteto Teisės fakultete (1890-94), bet kartu savarankiškai studijavo dailės istoriją, užsiėmė piešimu ir tapyba (daugiausia akvarele). Jis tai padarė taip kruopščiai, kad 1894 metais išleistam R. Muterio „Tapybos istorijos XIX amžiuje“ trečiajam tomui sugebėjo parašyti skyrių apie rusų meną.
Jie iš karto pradėjo kalbėti apie jį kaip apie talentingą meno kritiką, kuris apvertė nusistovėjusias plėtros idėjas Rusijos menas. 1897 m., remdamasis kelionių į Prancūziją įspūdžiais, jis sukūrė pirmąjį rimtą darbą – akvarelių seriją „Paskutiniai Liudviko XIV pasivaikščiojimai“, parodydamas save kaip originalų menininką.
Paskutiniai Liudviko XIV pasivaikščiojimai
Maskaradas valdant Liudvikui 14. 1898 m
Karaliaus žygis. 1906 m
iš serijos „Paskutiniai Liudviko 14-ojo pasivaikščiojimai“. 1898 metai
Pakartotinės kelionės į Italiją ir Prancūziją bei ten esančių meno vertybių kopijavimas, Saint-Simono kūrybos studijavimas, XVII–XIX a. Vakarų literatūra, domėjimasis senovinėmis graviūromis sudarė jo meninio išsilavinimo pamatą. 1893 m. Benoit dirbo kraštovaizdžio tapytoju, kūrė Sankt Peterburgo apylinkių akvareles. 1897-1898 metais nutapė akvarelės ir guašo serijas peizažo paveikslai Versalio parkai, atkuriantys juose senovės dvasią ir atmosferą.
Versalis. 1906 m
Versalis. Trianono sodas. 1906 m
Versalis. Alėja. 1906 m
Paveikslo pavadinimas: Kapinės. 1896-97
Paveikslo pavadinimas: Karnavalas ant Fontankos
Ne mažiau vaisingai dirbo menotyrininkas: dviem leidimais (1901, 1902) išleido plačiai žinomą knygą „Rusų tapyba XIX amžiuje“, gerokai pataisydamas jai savo ankstyvąją esė; pradėjo leisti serijinius leidinius „Rusų tapybos mokykla“ ir „Visų laikų ir tautų tapybos istorija“ (1910-17; leidyba nutrūko prasidėjus revoliucijai) bei žurnalą „ Meniniai lobiai Rusija“; sukūrė nuostabų „Ermitažo meno galerijos vadovą“ (1911).
Peterhofas. Didelė kaskada. 1901-17
Rey krantinė Bazelyje per lietų. 1902 m
Vasaros sodas prie Petro Didžiojo. 1902 m
Oranienbaum. Japoniškas sodas. 1902 m
Iš fantazijų pasaulio. 1904 m
Paviljonas. 1906 m
Markizės vonia. 1906 m
Vestuvinis pasivaikščiojimas. 1906 m
Menininko Benoit kūryboje ryžtingai dominavo istorija. Dvi temos visada patraukė jo dėmesį: „Peterburgas XVIII - XIX amžiaus pradžia“. ir „Liudviko XIV Prancūzija“. Pirmiausia jis jas nagrinėjo savo istorinėse kompozicijose – dviejose „Versalio serijose“ (1897, 1905–06), plačiai garsūs paveikslai"Paradas pagal Paulių I" (1907)
Paradas pagal Paulių I. 1907 m
Vienas didžiausių jo laimėjimų – dekoracijos I. F. Stravinskio baletui „Petruška“ (1911). Netrukus Benois pradėjo bendradarbiauti su Maskvos meno teatru, kur sėkmingai sukūrė du spektaklius pagal J.-B. Moliere'as (1913) ir kurį laiką net dalyvavo teatro valdyme kartu su K. S. Stanislavskiu ir V. I. Nemirovičiumi-Dančenko.
Italų komedija. "Meilės pastaba" 1907 m
Berta (kostiumų dizainerė V. Komissarževskaja). 1907 m
Vakaras. 1905-06
Po 1917 m. revoliucijos Benoit aktyviai dalyvavo įvairių organizacijų, daugiausia susijusių su meno paminklų ir senienų apsauga, darbe, o nuo 1918 m. ėmėsi ir muziejinio darbo – tapo katedros vedėju. Meno galerija Ermitažas. Jis sukūrė ir sėkmingai įgyvendino visiškai naujas planas bendra muziejaus ekspozicija, prisidėjusi prie išraiškingiausio kiekvieno kūrinio demonstravimo.
XX amžiaus pradžioje. Benois iliustruoja Puškino A.S. darbus. Veikia kaip kritikas ir meno istorikas. 10-ajame dešimtmetyje menininko interesų centru tapo žmonės.
Hermanas priešais grafienės langus (ekrano užsklanda Puškino „Pikų karalienei“). 1911 m
Į Rusijos istoriją knygų grafika menininkas įžengė su savo knyga „ABC paveikslėliuose“ Alexandra Benois" (1905) ir iliustracijos A. S. Puškino "Pikų karalienei", atliktos dviem versijomis (1899, 1910), taip pat nuostabios iliustracijos " Bronziniam raiteliui“, trims versijoms jis skyrė beveik dvidešimties darbo metų (1903–22).
iliustracija Puškino poemai „Bronzinis raitelis“. 1904 m
A. S. Puškino poemos „Bronzinis raitelis“ priekinės dalies eskizas
XIX amžiaus pabaigoje ir XX amžiaus pradžioje Benoit vėl grįžo į Peterhofo, Oranienbaumo ir Pavlovsko kraštovaizdžius. Jame šlovinamas XVIII amžiaus architektūros grožis ir didybė. Menininką gamta domina daugiausia jos ryšys su istorija. Turėdamas pedagoginę dovaną ir erudiciją, jis pabaigos XIX V. suorganizavo asociaciją „Meno pasaulis“, tapdamas jos teoretiku ir įkvėpėju. Daug dirbo knygų grafikos srityje. Jis dažnai pasirodydavo spaudoje ir kiekvieną savaitę laikraštyje „Rech“ skelbdavo savo „Meninius laiškus“ (1908-16).
Peterhofas. Gėlių lovos po Didžiaisiais rūmais. 1918 m
Peterhofas. Apatinis fontanas prie Kaskados. 1942 m
Peterhofas. Pagrindinis fontanas. 1942 m
Nuo 1926 m. gyveno Paryžiuje, kur ir mirė. Pagrindiniai dailininko darbai: „Karaliaus žygis“ (1906), „Fantasy Versalio tema“ (1906), „Itališka komedija“ (1906), A. S. Puškino iliustracijos „Bronziniam raiteliui“. (1903) ir kt.
– Akademikas Alexandre'as Benois – subtilus estetas, nuostabus menininkas, žavus žmogus. A.V. Lunačarskis
Pasaulyje garsaus Aleksandras Nikolajevičius Benua įsigijo kaip rusiškų baletų dekoratorius ir režisierius Paryžiuje, tačiau tai tik dalis amžinai ieškančios, žavinčios prigimties, turinčios nenugalimą žavesį ir gebėjimo nušviesti aplinkinius savo kaklu, veiklos. Meno istorikė, meno kritikas, dviejų pagrindinių meno žurnalų redaktorius Meno pasaulis“ ir „Apollo“, Ermitažo tapybos skyriaus vedėju ir galiausiai tiesiog tapytoju.
save patį Benua Aleksandras Nikolajevičius 1953 m. parašė savo sūnui iš Paryžiaus, kad „... vienintelis iš visų kūrinių, vertas mane pergyventi... tikriausiai bus“ kelių tomų knyga“. A. Benois prisimena“, nes „ši istorija apie Šurenka kartu yra gana išsami apie visą kultūrą“.
Savo atsiminimuose Benoit save vadina „produktu meniška šeima“ Tiesą sakant, jo tėvas - Nikolajus Benua buvo garsus architektas, senelis iš motinos pusės A.K. Kavosas buvo ne mažiau reikšmingas architektas, Sankt Peterburgo teatrų kūrėjas. Vyresnysis brolis A.N. Benoit – Albertas yra populiarus akvarelininkas. Galima sakyti, kad jis buvo tarptautinės šeimos „produktas“. Iš tėvo pusės jis prancūzas, iš mamos – italas, tiksliau venecijietis. mano šeimos ryšys su Venecija - nuostabiu kadaise galingų mūzų nykimo miestu - Aleksandras Nikolajevičius Benua jautėsi ypač aštriai. Jame taip pat buvo rusiško kraujo. Katalikų religija netrukdė nuostabiai šeimos pagarbai Stačiatikių bažnyčia. Vienas stipriausių A. Benoit vaikystės įspūdžių – baroko epochos kūrinys – Šv. Mikalojaus jūrinė katedra (Šv. Mikalojaus Jūrų), kurios vaizdas matėsi pro šeimos langus. Benoit namas. Su visu Benoit visiškai suprantamu kosmopolitiškumu pasaulyje buvo tik viena vieta, kurią jis mylėjo visa siela ir laikė savo tėvyne – Sankt Peterburgu. Šiame Rusijoje ir Europą perėjusio Petro kūryboje jis jautėsi „kažkokiu dideliu, griežta jėga, puikus išankstinis nulemimas“.
Tas nuostabus harmonijos ir grožio užtaisas A. Benoit gavo vaikystėje, padėjo kažkuo paversti jo gyvenimą panašus į darbą menas, nuostabus savo vientisumu. Tai ypač išryškėjo jo gyvenimo romane. Ant devintojo dešimtmečio slenksčio Benoit prisipažįsta, kad jaučiasi labai jaunas, ir šį „smalsumą“ paaiškina tuo, kad jo dievinamos žmonos požiūris į jį laikui bėgant nepasikeitė. IR " Atsiminimai"Jis paskyrė jai savo", Mielas Ate“ – Anna Karlovna Benoit (gim. Kind). Jų gyvenimai buvo susiję nuo tada, kai jiems buvo 16 metų. Atya pirmoji pasidalino savo meniniais malonumais ir pirmaisiais kūrybiniais bandymais. Ji buvo jo mūza, jautri, labai linksma, meniškai gabi. Nors ir ne gražuolė, tačiau savo žavia išvaizda, grakštumu ir gyvu protu Benoit atrodė nenugalima. Tačiau giedrą įsimylėjusių vaikų laimė turėjo būti išbandyta. Pavargę nuo artimųjų nepritarimo, jie išsiskyrė, tačiau išsiskyrimo metais neapleido tuštumos jausmas. Ir galiausiai, su kokiu džiaugsmu jie vėl susitiko ir susituokė 1893 m.
Pora Benoit gimė trys vaikai - dvi dukterys: Ana ir Elena bei sūnus Nikolajus, tapęs vertu tėvo kūrybos tęsėju, teatro menininku, daug dirbusiu Romoje ir Milano teatre...
A. Benoit dažnai vadinamas Versalio menininkas“ Versalis savo kūryboje simbolizuoja meno triumfą prieš visatos chaosą.
Ši tema lemia Benoit istorinės retrospektyvizmo originalumą ir jo stilizacijos įmantrumą. Pirmoji Versalio serija pasirodo 1896–1898 m. Ji gavo vardą " Paskutiniai Liudviko XIV pasivaikščiojimai“ Tai apima tokius garsius kūrinius kaip „ Karalius vaikščiojo bet kokiu oru», « Žuvies maitinimas“ Versalis Benoit prasideda Peterhofe ir Oranienbaume, kur prabėgo vaikystė.
|
|
|
|
Nepaisant to, pirmasis įspūdis apie Versalį, kuriame jis lankėsi pirmą kartą medaus mėnuo, buvo stulbinantis. Menininką apėmė jausmas, kad jis „tai jau kartą patyrė“. Visur Versalio darbuose galima išvysti šiek tiek prislėgtą, bet vis dar išskirtinę Liudviko XIV – Karaliaus Saulės asmenybę. Kadaise didingos kultūros nuosmukio jausmas labai derėjo su amžiaus pabaigos epocha, kai jis gyveno. Benoit.
Patobulinta forma šios idėjos buvo įkūnytos antrojoje 1906 m. Versalio serijoje, garsiausiuose menininko darbuose: „“, „“, „ Kinijos paviljonas», « Pavydus», « Fantazija Versalio tema“ Grandioziškumas juose sugyvena su smalsumu ir išskirtinai trapu.
|
|
|
|
Galiausiai, pereikime prie reikšmingiausio dalyko, kurį menininkas sukūrė teatre. Tai visų pirma baleto "" pastatymas pagal N. Čerepnino muziką 1909 m. ir baletas " Petražolės„pagal I. Stravinskio muziką nuo 1911 m.
Šiuose spektakliuose Benois pasirodė ne tik kaip puikus teatro menininkas, bet ir kaip talentingas libreto autorius. Atrodo, kad šie baletai įkūnija du jo sieloje gyvenusius idealus. "" - įsikūnijimas Europos kultūra, baroko stilius, jo pompastika ir didybė, derinama su pernokimu ir nuvytimu. Librete, kuris yra laisva adaptacija garsus darbas Torquato Tasso Išlaisvinta Jeruzalė“, pasakoja apie tam tikrą jaunuolį vikontą René de Beaugency, kuris medžiodamas atsiduria pasiklydusiame seno parko paviljone, kur stebuklingai perkeliamas į gyvo gobeleno pasaulį. gražūs sodai Armids. Tačiau burtai išsisklaido, ir jis, išvydęs aukščiausią grožį, grįžta į realybę. Išlieka baisus gyvenimo įspūdis, amžinai apnuodytas mirtingo užgesusio grožio, fantastinės tikrovės ilgesio. Šiame didingame spektaklyje tarsi atgyja retrospektyvinės tapybos pasaulis. Benoit.
Į " Petražolės„Buvo įkūnyta rusiška tema, idealo ieškojimas žmonių siela. Šis pastatymas skambėjo dar aštriau ir nostalgiškiau, nes kabinos ir jų herojus Petruška, taip pamėgtas Benoit, jau tapo praeitimi. Pjesėje lėlės animuojamos pikta seno žmogaus – mago valia: Petruška – negyvas personažas, apdovanotas visomis gyvomis savybėmis, kurios egzistuoja kenčiančiame ir dvasingame žmoguje; jo ponia Columbine yra amžino moteriškumo simbolis, o „juodasis“ yra grubus ir nepelnytai triumfuojantis. Bet šios lėlių dramos pabaiga Benoit mato kitaip nei eiliniame farso teatre.
1918 metais Benois tapo Ermitažo meno galerijos vadovu ir daug nuveikė, kad muziejus taptų didžiausiu pasaulyje. 20-ųjų pabaigoje menininkas paliko Rusiją ir beveik pusę amžiaus gyveno Paryžiuje. Jis mirė 1960 m., sulaukęs 90 metų. Likus keleriems metams iki jo mirties Benoit rašo savo draugui T.Y. Grabaras, į Rusiją: „O kaip norėčiau būti ten, kur mano akys atsivėrė į gyvenimo ir gamtos grožį, kur pirmą kartą paragavau meilės. Kodėl aš ne namie?! Visi prisimena kai kuriuos kukliausio, bet tokio mielo kraštovaizdžio fragmentus.
1906 m valstybė Tretjakovo galerija. Maskva.
Popierius ant kartono, guašas, akvarelė, bronziniai dažai, sidabriniai dažai, grafito pieštukas, rašiklis, teptukas 48 x 62
IN Karaliaus žygis Alexandre'as Benois nukelia žiūrovą į nuostabų Liudviko XIV laikų Versalio parką.
Fone rudens peizažas menininkas vaizduoja iškilmingą monarcho procesiją su savo dvariškiais. Plokščias vaikščiojančių figūrų modeliavimas tarsi paverčia jas praėjusios eros vaiduokliais. Tarp teismo palydos sunku rasti patį Liudviką XIV. Menininkui nerūpi Karalius Saulė. Benoit daug labiau rūpi epochos atmosfera, Versalio parko dvelksmas nuo jo karūnuoto savininko laikų.
Paveikslo autorius Karaliaus žygis Aleksandras Nikolajevičius Benua yra vienas iš meninės asociacijos „Meno pasaulis“ organizatorių ir ideologinių įkvėpėjų. Jis buvo meno teoretikas ir kritikas. Peru Benois atliko tiek vidaus, tiek Vakarų Europos meno istorijos tyrimus. Jo daugialypis talentas pasireiškė knygų grafikoje ir scenografijoje.
Benoit vaizdingi darbai daugiausia skirti dviem temoms: Prancūzijai Liudviko XIV „Karaliaus saulės“ laikais ir Sankt Peterburgui XVIII – XIX a. pradžioje (žr.
Benua Aleksandras Nikolajevičius (1870-1960) grafikas, tapytojas, teatro menininkas, leidėjas, rašytojas, vienas iš šiuolaikinio knygos įvaizdžio autorių. Rusijos Art Nouveau atstovas.
Versalis.
Mūsų bendruomenėje jau paskelbtas įrašas apie Aleksandro Benois kūrybą:
Atkreipiame jūsų dėmesį į dar keletą šio nuostabaus menininko akvarelių.
Versalis.
Paryžius. Karruzel.
Versalis. Versalis.
Versalis. Versalis.
Fontanas „Neptūnas“ Versalyje. Versalis.
Fontenblo.
Vila Maurel, Cassis.
Pont Marie, Paryžius.
Kapitolijaus, Roma. Le Capitole, Roma.
Ufficio Scavi, Roma.
Pavlovskas.
Venecija. Venecija.
Rūmai adresu mėnulio šviesa. (Guašas, popierius)
Cassis. Cassis.
Cassis. (Grove in Cassis).
Karaliaus žygis.
Kinijos paviljonas Tsarskoje Selo mieste. (akvarelė ant popieriaus. 23 x 25,5 cm).
Vaizdo šaltinis:
Nuo komentarų iki įrašo:
".....Benoit ilgą laiką laikė mane nelaisvėje savo rafinuotumu. Negaliu ignoruoti ne tik įrašo apie jį, bet ir kai kurių smulkių jo akvarelių, eksponuojamų siekiant išlaikyti parodos prestižą ir statusą. Traukia akį, traukia protą, traukia esmę. Kokia tai nelaimė: prisirišti prie Benoit visą gyvenimą! Jau XXI amžius, ir tai yra dovana, kad bendruomenės įkūrėjas, kaip dabar sakytume, yra toks siaubingai formalizuotas turiniu, o audringas (su mušimais, aferomis, skandalais ir kivirčais) iš esmės. Kas mane taip žavi? Kaligrafinis detalių tikslumas? Spalvų gama, prislopinta ir aristokratiška? Nėra šurmulio ir mirgėjimo įgūdžiuose, rankoje? Matomas išsilavinimas, kabantis už darbo ribų? Trokštate precedento neturinčios ir neišbandytos eros? Prancūzijos parkų pavyzdžiai, iškloti ir apdailinti, gyvenantys kaip fantomai jo akvarelėse? Aksioma, išmokta nuo vaikystės: jis galėjo pamatyti ką nors iš dalies išsaugotą, bet jūs net nepagalvotumėte, nes niekada to nepamatysite? Pavydi jo dekoracijų ir kostiumų, sukurtų Diaghilevui, kad ir kiek vartytum elitinį Diaghilevo sezonų leidimą – jo nepaliesi, nesuprasi subtilaus, bet kurtinančio efekto? Kas verčia mane visą gyvenimą mąsliai sustoti prie šių šaltų kokybiško popieriaus lapų, paslėptų po stiklu, ir pažymėti, kad jis ten buvo iškabintas, bet ten nieko nėra ir nieko nebuvo? Ar gali būti peizažas be žmogaus? Kaip geras peizažas be žmogaus, nuo kurio tik vargai ir klasikiniais standartais patikrintos harmonijos griovimas? Aš nežinau. Bet aš žiūriu, žiūriu...“
A. N. Benois gimė garsaus architekto šeimoje ir augo pagarbos menui atmosferoje, tačiau meninio išsilavinimo negavo. Studijavo Sankt Peterburgo universiteto Teisės fakultete (1890-94), bet kartu savarankiškai studijavo dailės istoriją, užsiėmė piešimu ir tapyba (daugiausia akvarele). Jis tai padarė taip kruopščiai, kad 1894 metais išleistam R. Muterio „Tapybos istorijos XIX amžiuje“ trečiajam tomui sugebėjo parašyti skyrių apie rusų meną.
Jie iš karto pradėjo kalbėti apie jį kaip apie talentingą meno kritiką, kuris apvertė nusistovėjusias idėjas apie Rusijos meno raidą. 1897 m., remdamasis kelionių į Prancūziją įspūdžiais, jis sukūrė savo pirmąjį rimtą darbą – akvarelių seriją „Paskutiniai Liudviko XIV pasivaikščiojimai“, parodydamas save kaip originalų menininką.
Pakartotinės kelionės į Italiją ir Prancūziją bei ten esančių meno vertybių kopijavimas, Saint-Simono kūrybos studijavimas, XVII–XIX a. Vakarų literatūra, domėjimasis senovinėmis graviūromis buvo jo meninio išsilavinimo pagrindas. 1893 m. Benoit dirbo kraštovaizdžio tapytoju, kūrė Sankt Peterburgo apylinkių akvareles. 1897-1898 metais akvarele ir guašu nutapė Versalio parkų peizažinių paveikslų seriją, atkurdamas juose antikos dvasią ir atmosferą.
XIX amžiaus pabaigoje ir XX amžiaus pradžioje Benoit vėl grįžo į Peterhofo, Oranienbaumo ir Pavlovsko kraštovaizdžius. Jame šlovinamas XVIII amžiaus architektūros grožis ir didybė. Menininką gamta domina daugiausia jos ryšys su istorija. Turėdamas pedagoginę dovaną ir erudiciją, XIX a. suorganizavo asociaciją „Meno pasaulis“, tapdamas jos teoretiku ir įkvėpėju. Daug dirbo knygų grafikos srityje. Jis dažnai pasirodydavo spaudoje ir kiekvieną savaitę laikraštyje „Rech“ skelbdavo savo „Meninius laiškus“ (1908-16).
Ne mažiau vaisingai dirbo menotyrininkas: dviem leidimais (1901, 1902) išleido plačiai žinomą knygą „Rusų tapyba XIX amžiuje“, gerokai pataisydamas jai savo ankstyvąją esė; pradėjo leisti serijinius leidinius „Rusijos tapybos mokykla“ ir „Visų laikų ir tautų tapybos istorija“ (1910-17; leidyba nutrūko prasidėjus revoliucijai) bei žurnalą „Rusijos meno lobiai“; sukūrė nuostabų „Ermitažo dailės galerijos vadovą“ (1911).
Po 1917 metų revoliucijos Benoit aktyviai dalyvavo įvairių organizacijų, daugiausia susijusių su meno paminklų ir senienų apsauga, darbe, o nuo 1918 metų ėmėsi ir muziejinio darbo – tapo Ermitažo paveikslų galerijos vadovu. Jis parengė ir sėkmingai įgyvendino visiškai naują bendros muziejaus ekspozicijos planą, prisidėjusį prie išraiškingiausio kiekvieno kūrinio demonstravimo.
XX amžiaus pradžioje. Benois iliustruoja Puškino darbus A.S. Veikia kaip kritikas ir meno istorikas. 10-ajame dešimtmetyje menininko interesų centru tapo žmonės. Tai jo paveikslas „Petras I pasivaikščiojant Vasaros sodas“, kur daugiafigūrėje scenoje atkuriamas praeities gyvenimo vaizdas, žvelgiamas šiuolaikinio žmogaus akimis.
Menininko Benoit kūryboje ryžtingai dominavo istorija. Dvi temos visada patraukė jo dėmesį: „Peterburgas XVIII - XIX amžiaus pradžia“. ir „Liudviko XIV Prancūzija“. Jis pirmiausia juos nagrinėjo savo istorinėse kompozicijose - dviejose „Versalio serijose“ (1897, 1905–06), gerai žinomuose paveiksluose „Paradas pas Paulių I“ (1907), „Kotrynos II įėjimas į Carskoje Selo rūmus. “ (1907) ir t. t., atkartojantis seniai prabėgusį gyvenimą su giliomis žiniomis ir subtiliu stiliaus pojūčiu. Jo daugybė gamtos peizažų, kuriuos jis dažniausiai rengdavo arba Sankt Peterburge ir jo priemiesčiuose, arba Versalyje (Benoit nuolat keliaudavo į Prancūziją ir gyveno ten ilgą laiką), iš esmės buvo skirti toms pačioms temoms. Į rusų knygų grafikos istoriją menininkas pateko su knyga „ABC Aleksandro Benua paveiksluose“ (1905) ir iliustracijomis A. S. Puškino „Pikų karalienei“, atlikta dviem variantais (1899, 1910). kaip nuostabios „Bronzinio raitelio“ iliustracijos“, kurios trims versijoms jis skyrė beveik dvidešimties darbo metų (1903–22).
Tais pačiais metais jis dalyvavo kuriant „Rusijos sezonus“, kurį organizavo S. P. Diaghilevas. Paryžiuje, kuris į savo programą įtraukė ne tik operos ir baleto spektaklius, bet ir simfoninius koncertus.
Benois scenoje sukūrė R. Wagnerio operą „Dievų prieblanda“. Mariinsky teatras o po to atliko dekoracijų eskizus N. N. Tcherepnino baletui „Armidos paviljonas“ (1903), kurio libretą sukūrė pats. Aistra baletui pasirodė tokia stipri, kad Benois iniciatyva ir jam tiesiogiai dalyvaujant baleto trupė 1909 m. Paryžiuje pradėjęs triumfuojančius pasirodymus - „Rusijos sezonai“. Meno vadovo pareigas trupėje perėmęs Benois atliko kelių spektaklių projektus.
Vienas didžiausių jo laimėjimų – dekoracijos I. F. Stravinskio baletui „Petruška“ (1911). Netrukus Benois pradėjo bendradarbiauti su Maskvos meno teatru, kur sėkmingai sukūrė du spektaklius pagal J.-B. Moliere'as (1913) ir kurį laiką net dalyvavo teatro valdyme kartu su K. S. Stanislavskiu ir V. I. Nemirovičiumi-Dančenko.
Nuo 1926 m. gyveno Paryžiuje, kur ir mirė. Pagrindiniai dailininko darbai: „Karaliaus žygis“ (1906), „Fantasy Versalio tema“ (1906), „Itališka komedija“ (1906), A. S. Puškino iliustracijos „Bronziniam raiteliui“. (1903) ir kt.