Decorare un angolo nel gruppo junior dell'asilo con le tue mani: arte popolare russa. Progetto pedagogico sulla cultura popolare nel gruppo senior Angolo della cultura russa nella scuola materna

Svetlana Isaeva

L’infanzia è un periodo fiorente nella vita di una persona. I bambini reagiscono in modo molto sensibile ad ogni parola pronunciata dagli adulti. Pertanto, il compito degli adulti è instillare nei bambini l'amore per la bellezza, sviluppare nei bambini un senso di patriottismo per la Patria e le origini native.

I bambini piccoli dovrebbero essere avvicinati con il modo più semplice e accessibile a loro. Pertanto nel nostro angolo arte popolare gli articoli per la casa hanno trovato il loro posto (realizzato con la tecnica della cartapesta), dipinto sotto Khokhloma e Gzhel.

Di grande importanza nella vita di un bambino è giocattolo popolare. I giocattoli luminosi e insoliti attivano l'attività indipendente del bambino; ​​svolgono anche un ruolo importante nell'educazione estetica, creano un microclima emotivo positivo e formano attitudine positiva A ambiente. Insieme ai bambini abbiamo realizzato giocattoli con la plastilina.

Dopo averli arrotolati nella farina, i bambini li hanno dipinti sulla base del russo arte popolare - Dymkovo, Dipinti di Gorodets e Bogorodsk.

Oltre a questi mestieri nel ns angolo Vengono presentate le bambole Kuvadka.

Pubblicazioni sull'argomento:

Quando si realizza un progetto sulla moralità educazione patriottica"L'arte popolare russa è la base per la formazione dei sentimenti patriottici.

Gli obiettivi della creazione del museo sono introdurre i bambini all'artigianato popolare, approfondire ed espandere la conoscenza della cultura del popolo russo e coltivare il rispetto.

Essere un patriota significa sentirsi parte integrante della Patria. Questo sensazione complicata nasce anche nell'infanzia prescolare, quando si formano.

Progetto “La ricchezza dell’arte popolare russa” Progetto per il gruppo medio “La ricchezza dell'arte popolare russa” Tipo di progetto: educativo - patriottico, creativo, a breve termine.

Progetto nel gruppo di età mista junior “Sviluppo del linguaggio dei bambini attraverso l'arte popolare orale” Progetto nel gruppo più giovane di età mista: “Sviluppo del linguaggio dei bambini attraverso l’arte popolare orale”. Preparato e condotto da: Mishchenko.

Arte popolare orale in letteratura scientifica si chiama folklore russo, folklore orale russo. Esistono nell'arte popolare.

Video del progetto creativo “Settimana dell'arte popolare russa”.“La bellezza della musica ha la sua fonte nella bellezza del mondo circostante. Lascia che il bambino senta la bellezza e la ammiri, anche nel suo cuore.

Attualmente, sempre più insegnanti di scuola materna notano un ritardo nello sviluppo del linguaggio nei bambini di 3-4 anni. I bambini hanno difficoltà a padroneggiare il suono.

Progetto pedagogico

“Introdurre i bambini alle origini dell’arte popolare attraverso l’organizzazione di attività artistiche, produttive e creative”

"Signori della terra russa"

insegnante di MBDOU n. 3, Proletarsk

Passaporto del progetto.

Titolo del progetto: “Padroni della terra russa”.

Aree educative: socio-comunicativa, cognitiva, sviluppo del linguaggio, artistica ed estetica.

Tipologia di progetto: gruppo, creativo.

Periodo di attuazione del progetto: anno accademico 2017-2018. anno

Focus del progetto: globale ( tipi diversi attività ludiche per bambini).

Tipologia progetto: evolutivo.

Durata: a lungo termine, destinato ai bambini più grandi età prescolare(5-6 anni)

Partecipanti al progetto: bambini, insegnanti, genitori.

I principi fondamentali dell'attuazione del progetto sono i principi dello standard educativo dello stato federale educazione prescolare:

· sostegno alla diversità infantile; preservando l’unicità e il valore dell’infanzia come tappa importante V sviluppo generale persona;

· natura umanistica e evolutiva personale dell'interazione tra adulti e bambini;

· rispetto della personalità del bambino;

· attuazione del programma in forme specifiche per i bambini di questo fascia di età, principalmente sotto forma di attività ludiche, cognitive e di ricerca, sotto forma di attività creativa che garantisce lo sviluppo artistico ed estetico del bambino.

Rilevanza del progetto

Educare un cittadino e un patriota che conosca e ami la propria patria, un compito particolarmente urgente oggi, non può essere risolto con successo senza una profonda conoscenza della ricchezza spirituale del proprio popolo e dello sviluppo della cultura popolare. L'arte popolare è questa pura fonte di bellezza che lascerà un'impronta profonda nell'anima del bambino e susciterà un interesse duraturo. Molti mestieri sono già stati dimenticati, molto è andato perduto, e il nostro compito è ricordare, far rivivere queste perdite, affinché i nostri figli possano vedere e sapere di cosa erano capaci i loro antenati.

L'arte popolare, come l'arte in generale, è multifunzionale e una delle sue funzioni è educativa. L'arte popolare ha un grande potenziale educativo, che non è stato ancora pienamente realizzato.

Inclusione del bambino in varie tipologie attività artistica, basato su materiale artistico popolare, è una delle condizioni principali per la piena educazione estetica di un bambino e lo sviluppo delle sue capacità artistiche e creative.

Attività visive Esso ha Grande importanza per l’educazione e lo sviluppo globale dei bambini in età prescolare. Nel processo di attività visiva, vengono coltivati ​​i migliori tratti caratteriali: duro lavoro, perseveranza, capacità di portare a termine il lavoro iniziato, un atteggiamento amichevole nei confronti dei compagni quando si esprimono giudizi di valore sul proprio e sulle loro opere. Incontrare l'arte, insegnare ai bambini a vedere la bellezza nella vita e nell'arte, l'attività creativa attiva di ogni bambino, la gioia della coscienza della bellezza: tutto ciò influenza la mente, l'anima, la volontà di una persona in crescita, arricchisce il suo mondo spirituale.

L'arte decorativa e applicata è uno dei fattori nello sviluppo armonioso della personalità. Attraverso la comunicazione con l'arte popolare, l'anima del bambino e l'amore per la sua terra natale si arricchiscono.

Le arti e i mestieri popolari della Russia sono parte integrante cultura nazionale. Incarnano la secolare esperienza della percezione estetica, guardando al futuro, e preservano profonde tradizioni artistiche che riflettono l'originalità delle culture della Russia multinazionale.

È l’arte popolare, per la sua specificità, che contribuisce ad un profondo impatto sul mondo del bambino e ha valore morale, estetico e cognitivo. Dobbiamo insegnare al piccolo cittadino della nostra Patria la gentilezza, la pazienza, la capacità di aiutare gli altri, cioè di coltivare in loro quelle qualità morali, che oggi manca a molti adulti. La questione è come e con quali metodi educare. Ho scelto il percorso che mi sembrava il più corretto: introdurre i bambini alle nostre tradizioni - tradizioni popolari russe, allevandoli sul ricco materiale della storia del nostro popolo. E per questo non c'è modo migliore che introdurre i bambini alle abilità degli artigiani e dei mestieri popolari. Ciò consente ai nostri figli di sentirsi parte del popolo russo, di sentirsi orgogliosi della propria Patria, ricca di gloriose tradizioni.

Fattori di rilevanza del progetto:

Questo è l'obiettivo dell'educazione moderna, che educa e sviluppa la personalità del bambino in attività educative dirette nelle istituzioni educative prescolari;

Questo è lo studio dei dipinti popolari, che promuove educazione estetica e lo sviluppo dei bambini in età prescolare;

Si tratta di condurre lezioni di pittura che hanno un effetto psicoterapeutico sui bambini: fiducia in se stessi, calma, sensazione di gioia, senso di sicurezza.

Obiettivo del progetto: Formazione della memoria nazionale attraverso la conoscenza di antiche feste, tradizioni, folklore, arti e mestieri, arti e mestieri.

• Creare un sistema di lavoro per introdurre i bambini alle origini della cultura popolare russa attraverso attività artistiche, produttive e creative.
• Creare le condizioni affinché i bambini possano riflettere in modo indipendente le loro conoscenze e abilità acquisite.
• Coltivare l'interesse e l'amore per la cultura nazionale russa, l'arte popolare, i costumi, le tradizioni, i rituali, il calendario popolare, i giochi popolari, ecc.
• Utilizzare tutti i tipi di folklore (fiabe, canzoni, filastrocche, canti, proverbi, detti, indovinelli, danze rotonde), poiché il folklore è la fonte più ricca di informazioni educative e sviluppo morale bambini.
• Coinvolgi i genitori nel processo educativo attraverso giochi all'aperto popolari russi, familiarizzando con le festività del calendario, i loro costumi e tradizioni.

Fasi di attuazione del progetto:

Fase I (analitica): settembre 2017

Giustificazione della pertinenza del progetto

Definizione del sistema, direzioni, scopi e obiettivi

Selezione di letteratura metodologica e pedagogica, manuali, attributi

Elaborazione di un piano d'azione

Effettuare il monitoraggio

Sondaggio sui genitori.

Fase II (organizzativa): ottobre 2017

Sviluppo del GCD per il ciclo cognitivo, scenari per le vacanze e l'intrattenimento

Selezione materiale didattico, giochi educativi basati su folclore; creazione di file di carte: canti, proverbi, detti, segni, giochi popolari; finzione

Selezione e produzione di costumi, artigianato e souvenir

Lavoro con gli insegnanti: consultazioni, master class, dimostrazioni aperte di attività educative, discorsi, raccomandazioni.

Lavorare con i bambini: conversazioni, attività educative del ciclo cognitivo, attività teatrali, organizzazione di vacanze e intrattenimento, organizzazione attività del progetto negli angoli (cognitivi e ludici, artistici, musicali), conoscenza di oggetti d'antiquariato, arti decorative e applicate, masterclass, giochi didattici

Lavorare con i genitori: consultazioni, conversazioni, giornate porte aperte, partecipazione a vacanze, intrattenimento, masterclass, preparazione di raccomandazioni, stand informativo, opuscoli, sondaggi

IV tappa (finale): maggio 2018

Analisi del raggiungimento degli obiettivi e dei risultati ottenuti

Seminario pratico e teorico, consultazione sul tema del progetto

Esecuzione da parte degli insegnanti e dei genitori del congiunto opere creative e benefici

Tenendo una mostra di lavori congiunti di genitori e figli

Interrogazioni ai genitori “Sull’introduzione ai bambini delle origini della cultura popolare russa”

Generalizzazione dell'esperienza sull'argomento del progetto sotto forma di presentazione.

Storia del progetto

Ho lavorato su questo argomento per il secondo anno, iniziando dal gruppo centrale. All'inizio è stato molto difficile per i bambini: non capivano i nomi antichi di oggetti domestici, elementi di pittura, ma con ogni nuova lezione i bambini erano sempre più coinvolti, mostravano interesse e aspettavano nuove scoperte. Scelgo diverse forme di lavoro: un viaggio in una fiaba, diventare un maestro artista, un'escursione in un laboratorio di ceramica. Quindi, inizio a conoscere ogni nuovo tipo di artigianato popolare guardando una presentazione al computer, dalla quale i bambini apprendono la storia dell'origine di un particolare tipo pittura artistica, i suoi modelli ed elementi, i colori utilizzati, le tecniche di disegno, i prodotti con questo tipo di pittura.

Puoi introdurre i bambini alle arti popolari e decorative attraverso quasi tutti i tipi di attività. Nel lavoro sull'arte popolare russa in tutti i tipi di attività, si può integrare educazione musicale. La conoscenza avviene anche con folklore, costumi, rituali, feste popolari e musica folk. Indubbiamente, il linguaggio dei bambini si sviluppa, poiché i bambini imparano molte nuove parole, imparano a memoria il folclore e le parole per i giochi popolari all’aperto. Quindi nel gruppo centrale, i bambini hanno conosciuto la festa popolare "Maslenitsa", canti memorizzati e canzoni primaverili. Ho presentato i ragazzi Festa ortodossa"Pasqua", dopo di che hanno dipinto uovo di Pasqua. I bambini hanno conosciuto la festa della "Natività di Cristo", hanno imparato la storia della festa, le sue tradizioni e hanno imparato come festeggiano in altri paesi. Inoltre, abbiamo anche giocato giochi popolari: "Bubble", "Cap", "Vanya Walks", "Zainka" e molti altri.

Le persone hanno mostrato le loro aspirazioni e capacità creative solo creando oggetti necessari nel lavoro e nella vita di tutti i giorni. Gli artigiani popolari non hanno letteralmente copiato la natura. La realtà, colorata dalla fantasia, ha dato origine a rituali originali. È così che sono nati dipinti favolosamente belli su ruote e piatti che girano, motivi in ​​pizzo e ricamo e giocattoli fantasiosi. Considerando l'arte popolare come base cultura nazionale, è molto importante presentarlo ai bambini.

È così che è nata l'idea di creare il progetto “Maestri della terra russa” nel gruppo preparatorio.

I bambini acquisiscono standard visivi di bellezza attraverso la visione e l'esame di oggetti popolari. decorativo e applicato arte (Gzhel, Dymka, Gorodets, Zhostovo, pittura di Kargopol e la nostra nativa, Semikarakorsk). Si prevede che ogni nuova conoscenza con l'artigianato popolare sia accompagnata da un approccio creativo: “organizzare fiere”, “visitare un maestro”, “decorare una capanna”, “fare regali per i cari ospiti”, “organizzare un museo dell'artigianato”. I bambini diventano “vasai, artigiani”, scolpiscono e dipingono oggetti per la casa, animali, vestiti e cappelli. Tale attività artistica e creativa forma nei bambini non solo un atteggiamento emotivamente positivo nei confronti degli oggetti di contenuto estetico, ma anche una varietà di abilità artistiche e creative. Gli alunni padroneggiano le tecniche pittura popolare, modellare da argilla, pasta.

Il lavoro sull'arte popolare viene svolto in forma integrata, sia in attività congiunte(gioco, svago, passeggiata, momenti di routine), sia in classe.

Vacanze folcloristiche:

Una forma brillante, accessibile e popolare di presentazione dei bambini tradizioni popolariè una festa folcloristica - un rituale. Attraverso il divertimento del gioco, viene creata un'atmosfera gioiosa di comunicazione moderna per il tempo libero e le vacanze tra i bambini e l'uso di specifici mezzi artistici(declamazione - discorso, canto, danza e gioco folcloristico, mummers, armamentario popolare) prepara i bambini a una percezione naturale e positiva dell'azione festiva generale. Festività del calendario, ("Autunno", "Canti natalizi", "Maslenitsa", ecc.), tradizionalmente ripetuti di anno in anno, insegnano ai bambini a essere consapevoli dei canoni e delle regole rituali.

Ogni bambino, facendo quello che ha potuto, quello che già sapeva, quello che aveva imparato, partecipa alle attività tradizionali. La ricchezza delle feste popolari con improvvisazioni creative e momenti di sorpresa stimola l'interesse dei bambini, esalta le loro impressioni ed esperienze, arricchisce il patrimonio artistico e percezione estetica. E, soprattutto, garantisce la naturale familiarità dei bambini con tradizioni nazionali, afferma nelle loro menti valori fondamentali, spirituali ed estetici.

I giochi popolari russi attirano l'attenzione non solo come genere di arte popolare orale, ma racchiudono un enorme potenziale sviluppo fisico bambino. I giochi sviluppano destrezza, velocità di movimento, forza e precisione. Le rime apprese e gli scioglilingua rendono il processo di gioco più interessante ed emozionante.

Interazione con i genitori.

Particolare attenzione è rivolta al rafforzamento dei legami con i genitori. La partecipazione congiunta ad attività creative aiuta a unire la famiglia e a riempire il tempo libero con nuovi contenuti. Creare le condizioni per il comune attività creativa, la combinazione della creatività individuale e collettiva di bambini e genitori contribuisce all'unità di insegnanti, genitori e bambini, che forma un atteggiamento positivo reciproco. I genitori diventano partecipanti attivi processo pedagogico: prendono parte alla creazione di attributi per i mini-musei, alla decorazione del gruppo, al rifornimento dell'ambiente di sviluppo e alla partecipazione ai progetti.

Creare un ambiente di sviluppo del soggetto

Una delle condizioni per risolvere con successo i problemi è la creazione di un ambiente di sviluppo del soggetto che promuova l'accumulo di informazioni: i gruppi vengono riforniti con angoli di travestimento, teatro, musica, angoli d'arte e angoli di gioco.

L’innovazione del progetto è la creazione di mini-musei, “Museum of Folk Toys”

"Museo Matrioska"

"Museo della vita russa"

"Museo dell'Arte Popolare"

Una particolarità dei musei è che presentano oggetti che raccontano la vita del popolo russo, vengono presentate piccole mostre che introducono i bambini alla storia e alla varietà dei giocattoli popolari, alla storia della matrioska, agli elementi del costume russo e ai prodotti dei padroni della terra russa. I bambini mostrano interesse per tutto ciò che si trova nei musei.

Per ricostituire l'ambiente soggetto-spaziale, riproduzioni di dipinti e illustrazioni da libri per bambini sull'argomento "Arte popolare applicata", album con campioni di pittura, album con immagini di artigianato popolare, libri da colorare per argomento, sculture di piccole forme (giocattoli di argilla, vengono utilizzati anche utensili in legno).

Materiali visivi: colori, matite, pennarelli, pastelli a cera, gesso per disegnare su lavagna, pennelli, “poke”, plastilina, pile, tavole per modellare, carta colorata, forbici, colla, tavolozze.

Risultato atteso:

Studenti della scuola dell'infanzia:
- Conoscere le tipologie di artigianato popolare e le loro abilità distintive

Usa gli attributi della cultura popolare russa in attività indipendenti.
- Sanno come giocare ai giochi popolari russi all'aperto,

Hanno una ricca conoscenza delle fiabe e dei personaggi delle fiabe e sono in grado di riconoscerli nelle opere d'arte.
- I bambini partecipano in modo significativo e attivo alle feste popolari russe (conoscono il nome della festa, cantano canzoni, eseguono stornelli, leggono poesie).

Trattate con cura gli articoli per la casa e le opere d'arte popolare decorativa.
Genitori:
-si forma una posizione genitoriale attiva;
- aumenta la competenza dei genitori in materia di cultura nazionale russa;
- i genitori partecipano attivamente alla vita della scuola dell'infanzia.

L'arte popolare, come l'arte in generale, è multifunzionale e una delle funzioni è educativa, perché riassume idee sulla bellezza, ideali estetici e saggezza delle persone, che vengono tramandate di generazione in generazione. Tutto inizia dall'infanzia e speriamo che tra qualche anno non dovremo parlare dell'immoralità e della mancanza di spiritualità dei nostri figli, coloro che sono entrati in contatto con il magico mondo dell'arte. Un proverbio russo dice: “Una goccia consuma una pietra”.

Pianificazione del calendario delle attività educative per l'inclusione dei bambini in età prescolare
gruppo di età mista senior
alle origini della cultura popolare per il 2017-2018

			Fonte
settembre
	"Cime e radici"	Conoscere la fiaba “L'uomo e l'orso” D/I “Tops and Roots” facendo indovinelli	O.L. Knyazeva, del 66
	“Il pane è il capo di tutto”	Conversazione con i bambini “Da dove viene il pane?” Conoscenza degli strumenti antichi: mazzafrusto e falce. Proverbi e detti sul pane	O.L. Knyazeva, del 66
	"Tenetevi stretti gli uni agli altri, non abbiate paura di nulla"	Introduzione alla fiaba “Alato, peloso e oleoso”. Conversazione sull'assistenza e il sostegno reciproci.	O.L. Knyazeva, del 68
	Disegno decorativo “Ricciolo”	Insegna come decorare un foglio di carta con un grande ramo con riccioli (un tipico elemento principale nella pittura di oggetti decorativi), utilizzare vari elementi familiari (fiori, foglie, bacche, archi)	T.S. Komarova p.45
	Conversazione sui giocattoli Dymkovo "I giocattoli non sono semplici: argilla, dipinti"	Introduzione al giocattolo Dymkovo come tipo di arte e artigianato popolare	I.A. Lykova st.gr. p.60
	Laboratori di ceramica	D/I “Come si chiama?” Una storia sulla ceramica. Introduzione alla fiaba “La volpe e la brocca”	O.L. Knyazeva, del 69
	Modellazione dell'argilla basata su giocattoli popolari"Cavalli (allegra giostra)"	Modellazione di un cavallo da un cilindro (tagliando su entrambi i lati) sulla base dei giocattoli Dymkovo	I.A. Lykova p.62
	dicembre disegnando su una forma tridimensionale “Dressy horse”	dicembre progettazione di cavalli scolpiti basati su Giocattoli Dymkovo(cerchi, punti, punti, linee rette e tratti)	I.A. Lykova p.64
	"Ciao, inverno - inverno!"	Conversazione su caratteristiche peculiari Dicembre usando proverbi, detti	O.L. Knyazeva p.71
	Trama modellante basata su racconti popolari "I racconti della nonna"	Modellazione basata su racconti popolari russi: scelta indipendente immagini di eroi e fiabe delle fiabe; determinazione di metodi e tecniche di modellazione; trasmettere i movimenti e le interazioni dei personaggi	I.A. Lykova p.110
	Applicazione con elementi di disegno (basati su racconti popolari russi)	Illustrazione di fiabe familiari; creando personaggi contrastanti di un personaggio “Little Bunnies – Brave and Cowardly”	I.A. Lykova p.29
	"Kolyada è arrivato: apri i cancelli"	Una storia sulle vacanze di Natale e sui canti natalizi. Imparare una canzone natalizia	O.L. Knyazeva s73
	"La buona città di Gorodets"	Una storia sulla città di Gorodets e sulla pittura di Gorodets. Canzoni cantate	O.L. Knyazeva dal 74
	Disegno basato sul dipinto di Gorodets “Cavalli e uccelli”	Creare le condizioni affinché i bambini possano disegnare cavalli e uccelli fantastici basati sui motivi pittorici di Gorodets	I.A. Lykova s. 120

Libri usati:

1. “Programma educativo generale approssimativo per l'educazione prescolare “Dalla nascita alla scuola”, a cura di N. E. Veraksa, T. S. Komarova, M. A. Vasilyeva (Casa editrice MOSAIKASINTEZ Mosca, 2014)

2. Programma parziale “Presentare i bambini alle origini della cultura popolare russa” O.L. Knyazeva, MD Casa editrice Makhaneva San Pietroburgo "Infanzia - Stampa" 2015

3. I.A. Lykova “Attività visiva in asilo. Gruppo senior e preparatorio per la scuola” Casa editrice “Tsvetnoy Mir” Mosca 2017

4. T.S. Komarova “Attività artistiche all'asilo. Gruppo medio» Ed. “Mosaico - sintesi” Mosca 2014

Decorare un angolo gruppo più giovane scuola materna “Arte popolare russa”

Beloglazova Elena Aleksandrovna, insegnante della scuola materna “Alyonushka”, Novokuibyshevsk, regione di Samara.
Descrizione: Questa pubblicazione interesserà gli insegnanti della scuola materna.
Obiettivo: decorare un angolo nel gruppo junior della scuola materna “Arte popolare russa”
Compiti:
- presentare bambini in età prescolare più piccoli con le origini dell'arte popolare russa;
- coinvolgere i genitori degli studenti nella progettazione dell'angolo - "Arte popolare russa"
Mio attività lavorativa Ho iniziato a lavorare come insegnante in una scuola materna nel gruppo più giovane, abbiamo ottenuto il gruppo dopo i diplomati della scuola materna, quindi il punto importante era la progettazione del gruppo, la creazione di un ambiente soggetto-spaziale che fosse confortevole e soddisfacesse i requisiti di età dei bambini.
Cari colleghi, propongo alla vostra attenzione il design dell'angolo “Arte popolare russa” nel gruppo. Comprendiamo tutti l'importanza di introdurre i bambini alle origini della cultura nazionale fin dalla tenera età.
Dopo aver spiegato ai genitori degli alunni l'importanza questa direzione nello sviluppo e nell'educazione dei loro figli, dopo aver ricevuto la loro approvazione e sostegno, abbiamo iniziato a progettare l'angolo.
Abbiamo assegnato un posto nel gruppo in modo che fosse aperto e accessibile ai bambini e abbiamo iniziato a decorare.
Poiché la betulla è un simbolo della nostra Patria, la gente scriveva canzoni, proverbi e detti al riguardo, l'ho scelta per decorare il muro. Il tronco di betulla è fatto di carta Whatman, che ho piegato e decorato, le foglie sugli alberi sono fatte di carta già pronta decorazione decorativa, foglie artificiali che ho inserito sopra.

Come puoi vedere, sullo scaffale sono apparse le prime antichità russe: si tratta di un samovar, che ci è stato regalato dalla nonna di uno degli alunni, sul quale abbiamo appeso un mucchio di sacchi per l'asciugatura. Accanto al samovar abbiamo posizionato una pagnotta di pasta di sale fatta dai nostri genitori, (la pagnotta nella foto sotto) sono apparsi barattoli, cucchiai di legno e una matrioska. E, naturalmente, la decorazione principale dell'angolo è la nostra bellezza russa, in prendisole rosso, che è giustamente considerata la proprietaria dell'angolo, ci è stata regalata anche dai nostri genitori.

Il nostro angolo ha continuato a prendere forma e presto una bellezza russa è apparsa sul muro, conducendo una danza rotonda attorno alla nostra betulla. Abbiamo disegnato l'iscrizione per l'angolo “Arte popolare russa”, le lettere sono state ritagliate da carta colorata e incollate su nastro adesivo.

Presto apparvero nel nostro angolo strumenti popolari russi: balalaika, fisarmonica, campane, pipa, ecc.

Così gradualmente il nostro angolo si è trasformato.
A causa dei nuovi requisiti di sicurezza antincendio, abbiamo leggermente modificato il disegno sul muro, abbiamo lasciato il simbolo della betulla, ma ora abbiamo dipinto due betulle con i colori, anche l'iscrizione sull'angolo è stata realizzata con la vernice. Ora il nostro angolo appare così:

Insieme ai genitori, continuiamo a ricostituire e arricchire il nostro angolo. Per i bambini è stata creata una cartella con disegni di racconti popolari russi, realizzati da genitori e bambini a casa. I bambini adorano sfogliare la cartella con i disegni mentre sono nell'angolo e condividi le loro impressioni su quale fiaba preferiscono dipingere con i miei genitori.

Ecco alcune opere: Fiaba "Snow Maiden"

Fiaba "Bolla, paglia e scarpa liberiana"

Fiaba "Kolobok"

Insieme ai miei genitori, in un angolo venivano decorate poesie e filastrocche sulla bambola che nidificava, sotto forma di una raccolta di “poesie e filastrocche di Matrioska”, che leggevo ai bambini nei momenti speciali.

Questa non è la fine del design dell'angolo "Arte popolare russa" nel nostro gruppo, continuiamo a ricostituirlo ed espandere il materiale. Sarei molto grato di ascoltare i vostri desideri e raccomandazioni.
Grazie a tutti per l'attenzione!

Angolo dell'arte popolare

per bambini e genitori

Laboratorio congiunto tra bambini e genitori

Dai un nome agli oggetti. Cosa hanno in comune?

La Russia è un paese di foreste. Qui le capanne erano fatte di legno. Per il trasporto furono realizzati carri e slitte. Le scarpe contadine più comuni in passato - scarpe liberiane - erano tessute con corteccia di tiglio. I bambini giocavano con i giocattoli di legno.

Fazzoletto di seta scarlatto,

Prendisole luminoso con fiori,

La mano poggia

Sui lati in legno.

E ci sono segreti dentro:

Forse tre, forse sei.

Mi sono un po' arrossato

Questo è russo (matrioska)

Diapositiva 2: Giocattolo russo unico. Insieme alla betulla russa e al samovar russo, è diventato un simbolo della Russia.

La bambola russa è un gentile messaggero di amicizia e amore. Lei è l'anima della Russia.

In effetti, ai vecchi tempi nella Rus' questa meravigliosa bambola luminosa si chiamava Matryona, e affettuosamente Matryoshka.

Diapositiva 3: Da dove e come è avvenuto questo miracolo?

La bambola russa dipinta in legno più famosa al mondo è apparsa in Russia negli anni '90 del XIX secolo nella tenuta Abramtsevo vicino a Mosca, di proprietà di S.I. Mamontov.

Diapositiva 6: Un giorno arrivò nella tenuta un giocattolo giapponese portato dall'isola di Honshu dalla moglie di S.I. Mamontov.
Era la figura di un vecchio uomo calvo di buon carattere, il saggio Fukurumu, in cui c'erano molte altre figure annidate l'una nell'altra. I giapponesi, a proposito, affermano che un monaco russo fu il primo a scolpire un simile giocattolo sull'isola di Honshu. Questo giocattolo era il prototipo della nostra bambola matrioska

(Dopo la diapositiva 8)

UN GIOCO: mescola due set di bambole da nidificazione e chiedi ai bambini di ordinarle o allinearle a coppie.

E gli utensili in legno parlano di un ruolo importante nella vita del popolo russo.

Diapositiva 9: La storia inizia non su di noi, non su di te, ma su un meraviglioso disegno di erba magica.

Diapositiva 10: Dicono che nei tempi antichi vivesse a Mosca un maestro pittore di icone. Il re apprezzò molto la sua abilità e lo ricompensò generosamente per il suo lavoro. Il maestro amava il suo mestiere, ma soprattutto amava la sua vita libera, e quindi un giorno lasciò segretamente la corte reale e si trasferì nelle profonde foreste di Kerzhen.
Si costruì una capanna e cominciò a fare la stessa cosa. Sognava un'arte che diventasse familiare a tutti, come una semplice canzone russa, e che la bellezza si riflettesse in essa terra natia. È così che sono apparse le prime tazze Khokhloma, decorate con fiori rigogliosi e rami sottili.
La fama del grande maestro si diffuse in tutto il paese.
La gente veniva da ogni parte per ammirare la sua abilità. Molte persone costruirono capanne qui e si stabilirono nelle vicinanze.
Alla fine, la fama del maestro raggiunse il formidabile sovrano, il quale ordinò a un distaccamento di arcieri di trovare il fuggitivo e di condurlo. Ma le voci popolari correvano più veloci dei piedi degli arcieri. Il maestro venne a conoscenza della sua disgrazia, radunò i suoi compaesani e rivelò loro i segreti del suo mestiere. E la mattina, quando entravamo nel villaggio inviati reali, abbiamo visto tutto bruciare fiamma brillante capanna dell'artista dei miracoli. La capanna è bruciata e, per quanto cercassero il maestro stesso, non si trovava da nessuna parte. Restavano solo i suoi colori sul terreno, che sembrava aver assorbito sia il calore della fiamma che il nero delle ceneri.
Il maestro è scomparso, ma la sua abilità non è scomparsa, e i colori di Khokhloma bruciano ancora con una fiamma brillante, ricordando a tutti la felicità della libertà, il calore dell'amore per le persone e la sete di bellezza. Apparentemente, il pennello del maestro non era semplice: un pennello fatto di i raggi del sole.
Questa è la leggenda. Lo raccontano sempre in modo leggermente diverso e tutti i curiosi possono leggerlo nelle raccolte di leggende e fiabe della regione di Nizhny Novgorod. Come ogni leggenda, c'è molta finzione in essa, ma la sua verità è quella grande abilità e grande arte si conservano solo quando passano di mano in mano, da maestro ad allievo. Questo è quello che è successo con Khokhloma.

È curioso che Khokhloma non sia il luogo di nascita dell'artigianato, ma un villaggio dove i primi artigiani portarono i loro prodotti dagli antichi villaggi del Trans-Volga: Novopokrovskoye, Kuligino, Semino.

Ammiriamo i prodotti dei maestri Khokhloma.(guarda i prodotti nel museo)

Come nascono questi prodotti che entrano nelle nostre case per deliziarci?

Diapositiva 11: Il processo di preparazione dei piatti Khokhloma.

1. Preparazione. Gli utensili di legno vengono torniti al tornio o scavati nel legno ben essiccato. Tali spazi sono chiamati "lino". Il prodotto finito viene asciugato bene.

2. Primer. Dopo l'essiccazione, il prodotto viene adescato: l'argilla diluita con acqua allo stato liquido viene strofinata sulla biancheria con uno straccio in uno strato molto sottile. Asciugare per diverse ore.

3. Impregnazione con olio di lino, essiccazione.

4. Asciugatura. Coprire con 4 strati di olio essiccante, il 4° strato è il più spesso, asciugare in forno ad una temperatura di 50-60 gradi.

5. Stagnatura: la polvere di stagno o alluminio viene strofinata sul prodotto, acquisisce una bella lucentezza a specchio bianco. Essiccazione.

6. Pittura. Tutti gli elementi del dipinto vengono eseguiti immediatamente con un pennello, senza disegno preliminare a matita. Il pennello deve essere tenuto alla base e posizionato verticalmente rispetto al piano del disegno. Quasi tutta la verniciatura dei prodotti viene eseguita a peso. Il prodotto è tenuto con la mano vergine e il dipinto è eseguito con la mano destra. Mano destra rimane senza supporto e solo occasionalmente riesci a toccare il prodotto con il mignolo teso.

7. Trattamento. Il prodotto verniciato ed essiccato viene coperto vernice ad olio e indurito in forno alla temperatura di 270 -300 gradi. Sotto l'influenza della temperatura, la vernice diventa gialla e il prodotto acquisisce un colore dorato. Per ottenere un colore dorato più saturo, l'operazione di verniciatura può essere ripetuta più volte.

Diamo uno sguardo più da vicino ai prodotti Khokhloma. Che tipo di ornamento usano gli artisti?

Quali sono i colori principali nel dipinto? Ti invito oggi ad immergerti nel mondo......

Diapositiva 12: Ornamento di erbe o “erba”.

Questo è tipico di tutta Khokhloma

Meraviglioso disegno di erba magica.

I “carici” sono l'elemento più semplice. Si esegue muovendo leggermente la punta del pennello dall'alto verso il basso.

I “pezzi d'erba” sono tratti con un leggero ispessimento liscio.

Le “goccioline” vengono eseguite applicando un pennello sul prodotto.

Le “antenne” sono raffigurate come una linea continua di uguale spessore, attorcigliata a spirale.

I “riccioli” vengono eseguiti come “antenne”, solo con una leggera pressione al centro dell'elemento.

Diapositiva 13: Criul

Semplice nella forma, ma gradevole alla vista.

Il meraviglioso modello è ricco ed elegante.

Sullo sfondo oro con un intricato serpente

L'ornamento si arriccia qui: provalo!

Diapositiva 14: Foglie

Per molto tempo nella Rus' le immagini di cespugli fioriti e frutti furono considerate un augurio di bontà, prosperità e felicità.

Diapositiva 15: Gli artisti Khokhloma chiamano affettuosamente le bacche e lo stesso maestro non le dipingerà mai allo stesso modo.

Diapositiva 16: Il ribes e le bacche di sorbo vengono disegnati con un “poke” o una “rana” (pezzo lana di pecora, avvolti attorno ad un bastoncino) (bastoncini cotonati)