Les histoires de Zoshchenko des années 20. Techniques pour créer un relief comique dans les histoires satiriques de Mikhail Zoshchenko. Pourquoi Zochtchenko a-t-il été condamné ?

Les écrivains satiriques russes des années 1920 étaient particulièrement audacieux et francs dans leurs déclarations. Tous étaient les héritiers du réalisme russe du XIXe siècle.

La popularité de M. Zoshchenko dans les années 20 pourrait faire l'envie de n'importe quel vénérable écrivain russe. Mais son destin s'est ensuite développé durement : la critique de Jdanov, puis un long oubli, après quoi a de nouveau suivi la « découverte » de ce merveilleux écrivain pour le lecteur russe. Zoshchenko a commencé à être mentionné comme un écrivain qui écrivait pour le divertissement du public. On sait que beaucoup ont été perplexes lorsque les « Aventures du singe » ont suscité la colère des responsables culturels soviétiques. Mais les bolcheviks avaient déjà développé le sentiment d’être aux antipodes. A. A. Zhdanov, critiquant et détruisant Zoshchenko, qui a ridiculisé la bêtise et la bêtise de la vie soviétique, contre sa propre volonté, a deviné en lui un grand artiste qui représente un danger pour le système existant. Zochtchenko ne s'est pas directement, pas directement, ridiculisé culte des idées bolcheviques, et avec un sourire triste protesta contre toute violence contre la personne. On sait également que dans ses préfaces aux éditions « Histoires sentimentales », avec la proposition d'incompréhension et de distorsion de son œuvre, il a écrit : « Dans le contexte général d'une échelle et d'idées énormes, ces histoires parlent de petites personnes faibles et Pour les gens ordinaires, ce livre sur une vie misérable et passagère est en réalité, il faut le supposer, sonnera à certains critiques comme une sorte de flûte stridente, une sorte de tripe sentimentale et offensante.

L’une des histoires les plus significatives de ce livre est « De quoi chantait le rossignol ». L'auteur lui-même a dit à propos de cette histoire qu'elle était «... peut-être la moins sentimentale des histoires sentimentales». Ou encore : « Et ce qui peut paraître à certains un peu revigorant dans cet essai n’est pas vrai. Il y a de la vivacité ici. Pas exagéré, bien sûr, mais il y en a.

« Mais » ils se moqueront de nous dans trois cents ans ! C’est étrange, diront-ils, comment vivaient les petites gens. Certains diront qu’ils avaient de l’argent, des passeports. Quelques actes d'état civil et mètres carrés habitables..."

Ses idéaux moraux étaient tournés vers l’avenir. Zoshchenko ressentait profondément insensibilité des relations humaines, la vulgarité de la vie autour de lui. Cela ressort clairement de la façon dont il révèle le thème de la personnalité humaine dans une petite histoire sur « le véritable amour et la véritable crainte des sentiments », sur « l’amour absolument extraordinaire ». Tourmenté par l'idée d'une vie meilleure à venir, l'écrivain doute souvent et se pose la question : « Est-ce que ce sera merveilleux ? Et puis il dessine la version la plus simple et la plus courante d’un tel avenir : « Peut-être que tout sera gratuit, pour rien. Disons qu’ils vendent gratuitement des manteaux de fourrure ou des cache-nez à Gostiny Dvor. Ensuite, l'écrivain commence à créer l'image du héros. Son héros est la personne la plus simple et son nom est ordinaire - Vasily Bylinkin. Le lecteur s'attend à ce que l'auteur commence maintenant à se moquer de son héros, mais non, l'auteur parle sérieusement de l'amour de Bylinkin pour Liza Rundukova. Tous les actes qui accélèrent la rupture entre les amoureux, malgré leur ridicule (le coupable est une commode non donnée à la mère de la mariée) constituent un grave drame familial. Pour les écrivains satiriques russes, en général, le drame et la comédie cohabitent. C'est ce que semble nous dire Zochtchenko, tandis que des gens comme Vasily Bylinkin, lorsqu'on lui demande : « De quoi chante le rossignol ? - ils répondront : "Il veut manger, c'est pour ça qu'il chante", - nous ne verrons pas un avenir digne. Zochtchenko n’idéalise pas non plus notre passé. Pour s'en convaincre, il suffit de lire le Livre Bleu. L'écrivain sait combien l'humanité vulgaire et cruelle a laissé derrière elle, pour que l'on puisse immédiatement se libérer de cet héritage. La véritable renommée lui a été apportée par les petites histoires humoristiques qu'il a publiées dans divers magazines et journaux - dans la Semaine littéraire, Izvestia, Ogonyok, Krokodil et bien d'autres.

Les histoires humoristiques de Zoshchenko ont été incluses dans ses différents livres. Dans de nouvelles combinaisons, ils nous obligeaient à chaque fois à nous regarder d'une manière nouvelle : parfois ils apparaissaient comme un cycle d'histoires sur l'obscurité et l'ignorance, et parfois - comme des histoires de petits acquéreurs. Il s’agissait souvent de ceux qui étaient restés en dehors de l’histoire. Mais ils ont toujours été perçus comme des histoires fortement satiriques.

Les années ont passé, les choses ont changé conditions de vie nos vies, mais même l’absence de ces nombreux détails quotidiens dans lesquels existaient les personnages des histoires n’a pas affaibli le pouvoir de la satire de Zochtchenko. C’est juste qu’auparavant, les détails terribles et dégoûtants de la vie quotidienne n’étaient perçus que comme un dessin animé, mais aujourd’hui ils ont acquis des traits de grotesque et de fantasmagorie.

La même chose s’est produite avec les héros des histoires de Zochtchenko : pour un lecteur moderne, ils peuvent sembler irréels, complètement inventés. Cependant, Zochtchenko, avec son sens aigu de la justice et sa haine du philistinisme militant, ne s'est jamais éloigné de la vision réelle du monde.

Même en utilisant l’exemple de plusieurs histoires, on peut déterminer les objets de la satire de l’écrivain. Dans Hard Times, le personnage principal est un homme sombre et ignorant avec une idée sauvage et primitive de la liberté et des droits lorsqu'il n'est pas autorisé à amener un cheval dans le magasin, qui doit absolument être équipé d'un collier. , se plaint-il : "Quelle heure. À cheval jusqu'au magasin, ils ne le permettent pas... Et tout à l'heure, nous étions assis dans une brasserie - et personne n'a même dit un mot, le gérant personnellement a ri sincèrement... Quoi. un temps. »

Un personnage apparenté apparaît dans l'histoire « Point de vue ». Il s'agit d'Egorka qui, lorsqu'on lui demande s'il y a beaucoup de « femmes conscientes », déclare qu'il n'y en a « pas assez du tout ». Ou plutôt, il s'en souvenait d'une : "Et celle-là, on ne sait pas comment... (Peut-être que ça finira." La plus consciente s'avère être une femme qui, sur les conseils d'un guérisseur, a pris six pilules inconnues et est maintenant proche. la mort.

Dans l'histoire « The Capital Thing », le personnage principal, Leshka Konovalov, est un voleur se faisant passer pour une personne expérimentée. [Lors d'une réunion dans le village, il a été considéré comme un digne candidat au poste de président : après tout, il venait d'arriver de la ville (« … j'ai passé deux ans en ville »). Tout le monde le prend pour une sorte de « truc métropolitain » - personne ne sait ce qu'il a fait là-bas. Cependant, le monologue de Leshka le trahit : « Vous pouvez parler... Pourquoi ne pas le dire quand je sais tout... Je connais le décret ou quel que soit l'ordre et la note. Ou, par exemple, le code... Je sais tout. Pendant deux ans peut-être, je me frottais... Autrefois, j'étais assis dans une cellule et ils couraient vers toi. Explique, disent-ils, Lesha, de quel genre de note et de décret il s'agit.

Il est intéressant de noter que non seulement Lesha, qui a servi deux ans à Kresty, mais aussi de nombreux autres héros des histoires de Zoshchenko sont totalement sûrs de savoir absolument tout et de pouvoir tout juger. Sauvagerie, obscurantisme, primitivité, une sorte d'ignorance militante- ce sont leurs principales caractéristiques.

Cependant, l’objet principal de la satire de Zochtchenko était un phénomène qui, de son point de vue, représentait le plus grand danger pour la société. Ce philistinisme flagrant et triomphant. Il apparaît dans l’œuvre de Zochtchenko sous une forme si disgracieuse que le lecteur ressent clairement le besoin de lutter immédiatement contre ce phénomène. Zochtchenko le montre de manière globale : tant du point de vue économique que du point de vue de la moralité, et même du point de vue de la simple philosophie bourgeoise.

Le véritable héros Zoshchenko apparaît devant nous dans toute sa splendeur dans l'histoire « The Groom ». Il s'agit d'Egorka Basov, qui a subi un grand malheur : sa femme est décédée. Quelle mauvaise période ! "C'était bien sûr une période chaude - ici, vous pouvez tondre, transporter ici et ramasser du pain." Quels mots sa femme entend-elle de lui avant sa mort ? "Eh bien... merci, Katerina Vasilievna, tu m'as coupé sans couteau. Ils ont décidé de mourir au mauvais moment. Soyez patient... jusqu'à l'automne et mourez à l'automne. Dès la mort de sa femme, Egorka est allé courtiser une autre femme. Et quoi, encore un raté ! Il s’avère que cette femme est boiteuse, ce qui signifie qu’elle est une femme au foyer inférieure. Et il la ramène, mais ne la ramène pas chez lui, mais jette ses biens quelque part à mi-chemin. Le personnage principal de l’histoire n’est pas seulement un homme écrasé par la pauvreté et le besoin. Il s’agit d’une personne avec la psychologie d’un véritable scélérat. Il est complètement dépourvu de qualités humaines élémentaires et est primitif au dernier degré. Les traits d'un commerçant dans cette image sont élevés à une échelle universelle.

Et voici une histoire sur le thème philosophique « Le bonheur ». On demande au héros s'il y a eu du bonheur dans sa vie. Tout le monde ne pourra pas répondre à cette question. Mais Ivan Fomich Testov sait avec certitude que dans sa vie « il y avait définitivement du bonheur ». Qu'est-ce que c'était? Et le fait est qu'Ivan Fomich a réussi à installer des miroirs dans la taverne à un prix élevé et à boire l'argent qu'il a reçu. Et pas seulement! Il a même « fait quelques achats : il a acheté une bague en argent et des semelles chaudes ». La bague en argent est clairement un hommage à l'esthétique. Apparemment, à cause de la satiété, il est impossible de tout boire et de tout manger. Le héros ne sait pas si ce bonheur est grand ou petit, mais il est sûr que c'est du bonheur, et il « s'en souviendra pour le reste de sa vie ».

Dans l’histoire « Une vie riche », un relieur gagne cinq mille dollars grâce à un prêt d’or. En théorie, le « bonheur » lui est soudainement tombé dessus, comme Ivan Fomich Testov. Mais s'il a pleinement « profité » du cadeau du destin, alors dans ce cas, l'argent apporte la discorde dans la famille du protagoniste. Il y a une querelle avec des proches, le propriétaire lui-même a peur de quitter la cour - il garde le bois de chauffage et sa femme est accro au loto. Et pourtant l'artisan rêve : « De quoi s'agit-il… Y aura-t-il bientôt une nouvelle tombola ? Ce serait bien pour moi d'en gagner mille pour faire bonne mesure..." Tel est le sort personne limitée et mesquine- rêver de quelque chose qui ne vous apportera toujours pas de joie, sans même deviner pourquoi.

Parmi ses héros, il est facile de rencontrer des bavards-démagogues ignorants qui se considèrent comme les gardiens d'une certaine idéologie, et des « connaisseurs d'art » qui, en règle générale, exigent que l'argent de leurs billets leur soit restitué, et surtout, l'infini, philistins « éponge » indestructibles et conquérants. La précision et la netteté de chaque phrase sont étonnantes. «J'écris sur le philistinisme. Oui, nous n’avons pas le philistinisme comme classe, mais pour la plupart, je fais un type collectif. Chacun de nous a certains traits de commerçant, de propriétaire et d’escroc. Je combine ces traits caractéristiques, souvent ombragés, en un seul héros, et alors ce héros nous devient familier et visible quelque part.

Parmi les héros littéraires de la prose des années 20, les personnages des contes de M. Zoshchenko occupent une place particulière. Un nombre infini de petites personnes, souvent peu instruits, non accablés par le fardeau de la culture, mais qui se sont réalisés comme des « hégémons » dans la nouvelle société. M. Zochtchenko a insisté sur le droit d’écrire sur « une personne individuelle insignifiante ». Ce sont les « petites gens » des temps modernes, qui constituent la majorité de la population du pays, qui étaient enthousiastes à l’idée de détruire le « mauvais » ancien et de construire le « bon » nouveau. Les critiques n’ont pas voulu « reconnaître » une nouvelle personne dans les héros de M. Zochtchenko. Concernant ces personnages, ils parlaient soit de la réfraction anecdotique du « vieux », soit de l'accent conscient de l'écrivain sur tout ce qui empêche l'homme soviétique de devenir « nouveau ». On lui reprochait parfois de n'avoir pas fait émerger un « type social, mais plutôt une personne primitivement pensante et sensible en général ». Parmi les critiques, il y avait aussi ceux qui accusaient Zochtchenko de mépris à l’égard du « nouvel homme né de la révolution ». Le caractère farfelu des héros ne faisait aucun doute. Je ne voulais vraiment pas les associer à une nouvelle vie. Les personnages de Zoshchenko sont plongés dans la vie quotidienne.

Le passé militaire de Zochtchenko (il s'est porté volontaire pour le front au tout début de la guerre, a commandé une compagnie, puis un bataillon, a été récompensé quatre fois pour bravoure, a été blessé, empoisonné par des gaz toxiques, ce qui a entraîné une malformation cardiaque) était en partie reflété dans les histoires de Nazar Ilitch, M. Sinebryukhov (Une histoire de la haute société).

Quoi que vous vouliez, camarades, je sympathise vraiment avec Nikolaï Ivanovitch.

Ce cher homme a souffert pendant six hryvnia et n'a rien vu de particulièrement remarquable pour cet argent.

Tout à l’heure, son personnage s’est révélé doux et docile. Si quelqu'un d'autre avait été à sa place, il aurait peut-être dispersé tout le film et fait sortir le public de la salle. C’est pourquoi il n’y a pas six hryvnias par terre tous les jours. Vous devez comprendre.

Et samedi, notre chéri, Nikolaï Ivanovitch, a bien sûr bu un peu. Après le jour de paie.

Et cet homme était extrêmement consciencieux. Une autre personne ivre aurait commencé à s'agiter et à s'énerver, mais Nikolaï Ivanovitch marchait le long de l'avenue avec décorum et noblesse. Il a chanté quelque chose comme ça.

Soudain, il regarde : il y a un film devant lui.

« Donnez-le-moi, pense-t-il, ce n’est pas grave, j’irai au cinéma. L’homme pense que je suis cultivé, semi-intelligent, pourquoi devrais-je bavarder ivre autour des panneaux et offenser les passants ? Laissez-lui penser que je regarderai la cassette en étant ivre. J'ai jamais fait".

Il a acheté un billet avec son propre argent. Et il s'est assis au premier rang.

Il s'assit au premier rang et le regarda avec dignité et noblesse.

Peut-être qu'il a regardé une inscription et s'est soudainement rendu à Riga. C’est pourquoi il fait très chaud dans la salle, le public respire et l’obscurité a un effet bénéfique sur le psychisme.

Notre Nikolaï Ivanovitch est allé à Riga, tout est convenable et noble - il ne dérange personne, il ne peut pas saisir l'écran avec ses mains, il ne dévisse pas les ampoules, mais il s'assoit et se rend tranquillement à Riga.

Soudain, le public sobre a commencé à exprimer son mécontentement à l'égard de Riga.

« Vous pourriez, disent-ils, camarade, vous promener dans le hall à cet effet, mais, disent-ils, vous détournerez ceux qui regardent le drame vers d'autres idées. »

Nikolai Ivanovich - un homme cultivé et consciencieux - n'a bien sûr pas discuté et ne s'est pas excité en vain. Et il se leva et marcha tranquillement.

«Pourquoi, pense-t-il, s'impliquer avec des gens sobres ? Ils ne feront pas de scandale. »

Il se dirigea vers la sortie. Contacte le caissier.

"Tout à l'heure", dit-il, "madame, je vous ai acheté un billet, je vous demande de me rendre l'argent." Parce que je ne peux pas regarder la photo, elle me fait tourner en rond dans le noir.

Le caissier dit :

"Nous ne pouvons pas vous rendre l'argent, s'il vous conduit, dormez tranquillement."

Il y avait beaucoup de bruit et de disputes. Si quelqu'un d'autre avait été à la place de Nikolaï Ivanovitch, il aurait traîné la caissière hors de la caisse par les cheveux et lui aurait rendu l'argent le plus pur. Et Nikolaï Ivanovitch, un homme calme et cultivé, n'a peut-être poussé le caissier qu'une seule fois :

"Toi", dit-il, "comprends, espèce de ravageur, je n'ai pas encore regardé ton flux." Rendez-le, dit-il, mes purs.

Et tout est si convenable et noble, sans scandale - il demande le remboursement de son propre argent. Puis le gérant arrive en courant.

"Nous", dit-il, "ne rendons pas l'argent - puisque, dit-il, il est pris, ayez la gentillesse de regarder la cassette."

Si quelqu'un d'autre avait été à la place de Nikolaï Ivanovitch, il aurait craché sur le gérant et serait allé s'occuper de ses saints. Et Nikolaï

Ivanovitch est devenu très triste à propos de l'argent, il a commencé à s'expliquer avec véhémence et est retourné à Riga.

Ici, bien sûr, ils ont attrapé Nikolaï Ivanovitch comme un chien et l'ont traîné à la police. Ils nous ont gardés là jusqu'au matin. Et le matin, ils lui ont infligé une amende de trois roubles et l'ont relâché.

Maintenant, je suis vraiment désolé pour Nikolai Ivanovich. Ceci, vous le savez, est un cas triste : la personne, pourrait-on dire, n'a même pas regardé la cassette, elle a juste attendu un billet - et s'il vous plaît, facturez trois et six hryvnia pour ce petit plaisir. Et pour quoi, se demande-t-on, trois six hryvnia ?

L'écrivain a vu à sa manière certains des processus caractéristiques de la réalité moderne. Il est le créateur d'une nouvelle bande dessinée originale, qui perpétue les traditions de Gogol, Leskov et des premiers Tchekhov dans de nouvelles conventions historiques. Z a créé son propre style mince et unique.

Trois grandes étapes peuvent être distinguées dans son œuvre.

1Les années de deux guerres et révolutions (1914-1921) sont une période d'intense croissance spirituelle du futur écrivain, de formation de ses convictions littéraires et esthétiques.

2La formation civile et morale de Z en tant qu'humoriste et satiriste, artiste aux thèmes sociaux importants, s'est produite dans la période précédant Octobre. Le premier se produit dans les années 20 - l'apogée du talent de l'écrivain, qui a affiné sa plume en dénonçant les vices sociaux dans des magazines satiriques aussi populaires de l'époque que « Behemoth », « Buzoter », « Red Raven », « The Inspector General ». », « Excentrique », « Smekhach » ". A cette époque, la formation de la nouvelle et de l'histoire de Zoshchenko a eu lieu. Les années 1920 ont vu l’apogée des principaux genres dans l’œuvre de l’écrivain : le récit satirique, la nouvelle comique et le récit satirique-humoristique. Déjà au tout début des années 20, l'écrivain créait un certain nombre d'œuvres très appréciées par M. Gorki. Les œuvres créées par l'écrivain dans les années 20 s'appuient sur des faits précis et très actuels, glanés soit à partir d'observations directes, soit à partir de nombreuses lettres de lecteurs. Leurs thèmes sont hétéroclites et variés : émeutes dans les transports et dans les auberges, grimaces de la NEP et grimaces de la vie quotidienne, moule du philistinisme et du philistinisme, pompadour arrogant et laquais rampant et bien plus encore. Souvent, l’histoire est construite sous la forme d’une conversation informelle avec le lecteur, et parfois, lorsque les lacunes devenaient particulièrement flagrantes, la voix de l’auteur ressemblait à des notes franchement journalistiques. Dans une série de nouvelles satiriques, M. Zoshchenko a ridiculisé avec colère les salariés cyniquement calculateurs ou sentimentalement pensifs du bonheur individuel, les scélérats et les rustres intelligents, et a montré sous leur vrai jour des gens vulgaires et sans valeur qui sont prêts à piétiner tout ce qui est vraiment humain sur leur chemin. à atteindre le bien-être personnel (« Matrenishcha », « Grimace de NEP », « Dame aux fleurs », « Nounou », « Mariage de convenance »). Dans les histoires satiriques de Zoshchenko, il n'existe aucune technique efficace pour aiguiser les pensées de l'auteur. En règle générale, ils sont dépourvus d’intrigues comiques pointues. M. Zoshchenko a agi ici comme un dénonciateur du tabagisme spirituel, un satiriste de la morale. Il a choisi comme objet d'analyse le propriétaire bourgeois - un accapareur et escroc d'argent, qui d'opposant politique direct est devenu un adversaire dans le domaine de la moralité, un terrain fertile pour la vulgarité. L'élément principal de la créativité dans les années 20 reste toujours l'humour du quotidien.

1 En 1920-1921, Zoshchenko a écrit les premières histoires qui ont été publiées par la suite : Amour, Guerre, Vieille Femme Wrangel, Femelle Poisson. (1928-1932).

2Au milieu des années 1920, Zochtchenko devient l’un des écrivains les plus populaires. Ses histoires Bathhouse, Aristocrat, Case History, etc., qu'il lisait souvent lui-même devant de nombreux publics, étaient connues et appréciées à tous les niveaux de la société. activité (feuilletons sur mesure pour la presse, pièces de théâtre, scénarios de films, etc.), le véritable talent de Zoshchenko ne s'est manifesté que dans les histoires pour enfants qu'il a écrites pour les magazines « Chizh » et « Hérisson ».

Histoires de M.M. Zochtchenko

Une place importante dans l’œuvre de Zoshchenko est occupée par des histoires dans lesquelles l’écrivain répond directement aux événements réels de l’époque. Les plus célèbres d'entre eux : « Aristocrate », « Verre », « Case History », « Nervous People », « Fitter ». C'était une langue inconnue de la littérature et ne possédait donc pas sa propre orthographe. Zoshchenko était doté d'une oreille absolue et d'une mémoire brillante. Au fil des années passées au milieu des pauvres, il a réussi à pénétrer le secret de leur structure conversationnelle, avec ses vulgarismes caractéristiques, ses formes grammaticales incorrectes et ses structures syntaxiques, a réussi à adopter l'intonation de leur discours, leurs expressions, leurs tournures de phrase, mots - il a étudié cette langue jusqu'aux subtilités et l'a déjà fait. Dès les premiers pas en littérature, j'ai commencé à l'utiliser facilement et naturellement. Dans sa langue, on pourrait facilement rencontrer des expressions telles que « plitoir », « okromya », « effrayant », « ceci », « dedans », « brune », « traînée », « pour la morsure », « pourquoi pleurer », « ce caniche », « un animal stupide », « aux fourneaux », etc. Mais Zoshchenko est un écrivain non seulement de style comique, mais aussi de situations comiques. Non seulement son langage est comique, mais aussi le lieu où se déroule l'histoire de l'histoire suivante : une veillée funéraire, un appartement commun, un hôpital - tout est si familier, personnel, familier au quotidien. Et l'histoire elle-même : une bagarre dans un appartement commun à cause d'un hérisson en pénurie, une dispute à la veillée funéraire pour un verre brisé. Certaines phrases de Zochtchenko sont restées dans la littérature russe sous forme d'éaphorismes : « comme si l'atmosphère me sentait soudainement », « ils vous voleront comme un bâton et vous jetteront pour leurs proches, même s'ils sont leurs propres parents », « le sous-lieutenant n'est rien, mais un salaud », « perturbant les émeutes ». Zochtchenko Pendant qu'il écrivait ses histoires, il riait lui-même. À tel point que plus tard, lorsque je lisais des histoires à mes amis, je ne riais plus. Il était assis sombre, sombre, comme s'il ne comprenait pas de quoi il y avait de quoi rire.

Ayant ri en travaillant sur l'histoire, il la perçut plus tard avec mélancolie et tristesse. Je l’ai perçu comme le revers de la médaille.

Le héros de Zochtchenko est un homme ordinaire, un homme aux mœurs médiocres et à une vision primitive de la vie. Cet homme de la rue incarnait toute une couche humaine de la Russie de cette époque. L'homme moyen consacre souvent toute son énergie à lutter contre divers types de problèmes mineurs du quotidien, au lieu de faire réellement quelque chose pour le bien de la société. Mais l’écrivain n’a pas ridiculisé l’homme lui-même, mais ses traits philistins.

Ainsi, le héros de « L’Aristocrate » (1923) s’est épris d’une personne en bas fildecos et avec un chapeau. Alors qu'il visitait l'appartement « en tant que personne officielle » puis marchait dans la rue, éprouvant l'inconvénient de devoir prendre le bras de la dame et de « la traîner comme une pique », tout était relativement sûr. Mais dès que le héros invita l'aristocrate au théâtre, « elle et

a déployé son idéologie dans son intégralité. » Apercevant les gâteaux pendant l'entracte, l'aristocrate « s'approche du plat d'un pas lubrique, attrape la crème et la mange ».

La dame a mangé trois gâteaux et s’apprête à en prendre le quatrième.

«Puis le sang m'est monté à la tête.

« Allonge-toi », dis-je, « retourne ! »

Après ce point culminant, les événements se déroulent comme une avalanche, entraînant sur leur orbite un nombre toujours croissant de personnages. En règle générale, dans la première moitié de la nouvelle de Zoshchenko, un ou deux, voire trois personnages sont présentés. Et ce n'est que lorsque le développement de l'intrigue atteint son point culminant, lorsque le besoin se fait sentir de caractériser le phénomène décrit, de l'aiguiser de manière satirique, qu'un groupe de personnes plus ou moins écrit, parfois une foule, apparaît.

Il en est ainsi dans "L'Aristocrate". Plus le final s’approche, plus l’auteur fait monter sur scène le nombre de visages. Apparaît d’abord la figure du barman qui, en réponse à toutes les assurances du héros, qui prouve avec passion que seulement trois morceaux ont été mangés, puisque le quatrième gâteau est sur le plateau, « se comporte avec indifférence ».

"Non", répond-il, "bien qu'il soit dans le plat, on l'a mordu et on l'a écrasé avec un doigt".

Il existe également des experts amateurs, dont certains « disent que la morsure est terminée, d’autres disent que ce n’est pas le cas ». Et enfin, la foule, attirée par le scandale, rit à la vue du spectateur malchanceux, remplissant frénétiquement ses poches avec toutes sortes de cochonneries sous les yeux.

Dans la finale, encore une fois, il ne reste que deux personnages, clarifiant enfin leur relation. L'histoire se termine par un dialogue entre la dame offensée et le héros, insatisfait de son comportement.

« Et à la maison elle me dit de son ton bourgeois :

Assez dégoûtant de votre part. Ceux qui n'ont pas d'argent ne voyagent pas avec des femmes.

Et je dis:

Le bonheur n’est pas dans l’argent, citoyen. Désolé pour l'expression."

Comme nous pouvons le constater, les deux camps sont offensés. De plus, les deux camps ne croient qu’en leur propre vérité, étant fermement convaincus que c’est l’autre qui a tort. Le héros de l'histoire de Zochtchenkov se considère invariablement comme un « citoyen respecté », bien qu'en réalité il se comporte comme un homme de la rue arrogant.

Composition

Mikhaïl Zochtchenko, satiriste et humoriste, un écrivain pas comme les autres, avec une vision particulière du monde, du système des relations sociales et humaines, de la culture, de la moralité et, enfin, avec sa propre langue particulière de Zochtchenko, remarquablement différente de la langue de chacun avant et après lui des écrivains qui ont travaillé dans le genre de la satire. Mais la principale découverte de la prose de Zochtchenko réside dans ses héros, les personnages les plus ordinaires et les plus discrets qui ne jouent pas, selon la remarque tristement ironique de l’écrivain, « un rôle dans le mécanisme complexe de nos jours ». Ces personnes sont loin de comprendre les causes et la signification des changements en cours ; en raison de leurs habitudes, de leurs attitudes et de leur intellect, elles ne peuvent pas s'adapter aux relations émergentes dans la société. Ils ne peuvent pas s'habituer aux nouvelles lois et ordres de l'État, ils se retrouvent donc dans des situations quotidiennes absurdes, stupides, parfois sans issue, dont ils ne peuvent pas sortir par eux-mêmes, et s'ils y parviennent, c'est avec de grandes pertes morales et physiques. .

Dans la critique littéraire, l'opinion s'est enracinée selon laquelle les héros de Zochtchenko sont des gens bourgeois, bornés et vulgaires, que le satiriste fustige, ridiculise et soumet à des critiques « acerbes et destructrices », aidant une personne « à se débarrasser du moralement dépassé, mais pas encore perdus, des vestiges du passé balayés par la révolution. Malheureusement, la sympathie de l'écrivain pour ses héros, l'inquiétude pour leur sort cachée derrière l'ironie, ce même « rire à travers les larmes » gogolien qui est inhérent à la plupart des nouvelles de Zochtchenko », et surtout ses, comme il les appelait lui-même, ses histoires sentimentales, n'ont pas été remarqués du tout.

L'ancien philosophe grec Platon, démontrant à ses étudiants comment une personne se comporte sous l'influence de certaines circonstances de la vie, a pris une marionnette et a tiré d'abord sur une ficelle ou sur l'autre, et elle a pris des poses contre nature, est devenue laide, pitoyable, drôle, déformée, transformée. en un tas de parties et de membres combinés de manière incongrue. Les personnages de Zochtchenko sont comme cette marionnette, et les circonstances en évolution rapide (lois, ordres, relations sociales, etc.), auxquelles ils ne peuvent pas s'habituer et s'adapter, sont comme des fils qui les rendent sans défense ou stupides, pitoyables ou laids, insignifiants ou arrogants. Tout cela crée un effet comique, et en combinaison avec des mots familiers, du jargon, des jeux de mots et des erreurs verbales, des mots et expressions spécifiques à Zochtchenko (« pour quoi nous sommes-nous battus ? », « une aristocrate n'est pas du tout une femme pour moi, mais une endroit lisse », « nous ne sommes pas assignés aux trous », « Désolé, désolé », etc.) provoque, selon sa concentration, un sourire ou un rire qui, selon le plan de l'écrivain, devrait aider une personne à comprendre ce qui est « le bien, ce qui est mauvais et ce qui est "médiocre". Quelles sont ces circonstances (« fils ») si impitoyables envers ceux qui n’ont joué aucun « rôle significatif dans le mécanisme complexe de nos jours » ?

Dans "Bain" - ce sont les règles des services publics de la ville, basées sur une attitude dédaigneuse envers l'homme ordinaire, qui ne peut se permettre d'aller que dans un bain "ordinaire", où l'entrée est facturée une "pièce de kopeck". Dans un tel bain public « ils vous donnent deux numéros. L'un pour les sous-vêtements, l'autre pour un manteau avec un chapeau. Et un homme nu, où devrait-il mettre ses plaques d’immatriculation ? » Le visiteur doit donc attacher un numéro « à ses pieds pour ne pas le perdre d’un coup ». Et c'est inconfortable pour le visiteur, et il a l'air drôle et stupide, mais que peut-il faire... - "n'allez pas en Amérique". Dans les histoires « Les gens nerveux », « Crise » et « Vieil homme agité », c'est le retard économique qui a paralysé la construction civile. Et en conséquence - "pas seulement un combat, mais toute une bataille" dans un appartement commun, au cours de laquelle le handicapé Gavrilov "a presque eu la dernière tête coupée" ("Nervous People"), la fuite de la tête d'un jeune famille, qui « vit dans une baignoire de maître », louée pour trente roubles dans, là encore, un appartement commun, semblait être un véritable enfer, et, enfin, l'impossibilité de trouver une place pour le cercueil avec le défunt, tout cela à cause du même trouble du logement (« Restless Old Man »). Les personnages de Zochtchenko ne peuvent que s’encourager avec espoir : « Dans peut-être vingt ans, ou même moins, chaque citoyen aura probablement une chambre entière. Et si la population n’augmente pas de manière significative et que, par exemple, tout le monde est autorisé à avorter, alors deux. Ou même trois par museau. Avec un bain" ("Crise").

En miniature, la « qualité des produits » est le piratage florissant de la production et la pénurie de biens essentiels, obligeant les gens à se précipiter vers les « produits étrangers ». Dans les histoires « Médecin » et « Histoire médicale », il s'agit d'un faible niveau de soins médicaux. Que peut faire un patient sinon se tourner vers un guérisseur s'il est menacé de rencontrer un médecin qui « a fait l'opération avec des mains sales », « a laissé tomber ses lunettes de son nez dans ses intestins et ne les retrouve pas » (« Medic ») ? Et ne vaut-il pas mieux « tomber malade à la maison » que d'être soigné dans un hôpital, où au point d'accueil et d'enregistrement des patients il y a une affiche au mur : « Délivrer des cadavres de 3 à 4 », et ils proposent se laver dans le bain avec une vieille femme (« Histoire des maladies ») ? Et quelles objections peut-il y avoir de la part du patient lorsque l'infirmière a des arguments « de poids » : « Oui, il y a une vieille femme malade assise ici. Ne faites pas attention à elle. Elle a une forte fièvre et ne répond à rien. Alors déshabillez-vous sans gêne."

Les personnages de Zochtchenko, comme des marionnettes obéissantes, se soumettent docilement aux circonstances. Et si soudain apparaît quelqu'un « extraordinairement arrogant », comme le vieux paysan de l'histoire « Les Lumières de la ville », arrivé d'une ferme collective inconnue, en chaussures de liber, avec un sac sur le dos et un bâton, qui tente de protester et défendre sa dignité humaine, alors les autorités estiment qu'il n'est «pas exactement un contre-révolutionnaire», mais se distingue par «un retard exceptionnel au sens politique», et des mesures administratives doivent lui être appliquées. Supposons : « présentez-vous à votre lieu de résidence ». C’est bien qu’au moins ils ne soient pas envoyés dans des endroits qui ne sont pas aussi éloignés qu’ils l’étaient dans les années staliniennes.

Optimiste de nature, Zoshchenko espérait que ses histoires rendraient les gens meilleurs et qu'elles, à leur tour, amélioreraient les relations publiques. Les « fils » qui font ressembler une personne à une « marionnette » impuissante, pitoyable et spirituellement misérable se briseront. « Frères, les principales difficultés sont derrière nous », s'exclame un personnage du conte « Les Douleurs du jeune Werther ». "Bientôt, nous vivrons comme des barons von." Il ne devrait y avoir qu’un seul fil central qui contrôle le comportement humain – « le fil d’or de la raison et de la loi », comme l’a dit le philosophe Platon. Alors la personne ne sera pas une poupée obéissante, mais sera une personne harmonieuse. Dans le récit « Les Lumières de la ville », qui comporte des éléments d'utopie sentimentale, Zochtchenko, par la bouche de l'un des personnages, proclame sa formule de panacée morale : « J'ai toujours défendu le point de vue selon lequel le respect de l'individu, la louange et l’honneur apportent des résultats exceptionnels. Et de nombreux personnages en découlent, littéralement comme des roses à l’aube. L'écrivain a associé le renouveau spirituel de l'homme et de la société à l'initiation des gens à la culture.

Zoshchenko, un homme intelligent qui a reçu une excellente éducation, a eu du mal à observer les manifestations d'ignorance, d'impolitesse et de vide spirituel. Ce n'est pas un hasard si les événements des histoires consacrées à ce sujet se déroulent souvent au théâtre. Souvenons-nous de ses histoires « L'Aristocrate », « Les délices de la culture », etc. Le théâtre est un symbole de la culture spirituelle, qui manquait tant à la société et sans laquelle, croyait l'écrivain, l'amélioration de la société est impossible.

La réputation de l'écrivain a enfin été entièrement restaurée. Les œuvres du satiriste suscitent un grand intérêt parmi les lecteurs modernes. Le rire de Zochtchenko est toujours d'actualité.

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ZOSCHENKO, MIKHAIL MIKHAILOVITCH (1894-1958), écrivain russe. Né le 29 juillet (9 août) 1894 à Saint-Pétersbourg dans la famille d'un artiste. Les impressions de l'enfance - y compris les relations difficiles entre les parents - se sont ensuite reflétées dans les histoires pour enfants de Zochtchenko ( Sapin de Noël, Galoches et glaces, Le cadeau de grand-mère, Ne mens pas etc.), et dans son histoire Avant le lever du soleil(1943). Les premières expériences littéraires remontent à l'enfance. Dans l'un de ses cahiers, il notait qu'en 1902-1906 il avait déjà essayé d'écrire de la poésie et qu'en 1907 il avait écrit une histoire Manteau.

En 1913, Zochtchenko entre à la Faculté de droit de l'Université de Saint-Pétersbourg. Ses premières histoires survivantes remontent à cette époque - Vanité(1914) et Deux kopecks(1914). Les études furent interrompues par la Première Guerre mondiale. En 1915, Zochtchenko se porte volontaire pour aller au front, commande un bataillon et devient chevalier de Saint-Georges. Le travail littéraire ne s'est pas arrêté au cours de ces années. Zochtchenko s'est essayé aux nouvelles, aux genres épistolaires et satiriques (il a composé des lettres à des destinataires fictifs et des épigrammes à ses camarades soldats). En 1917, il fut démobilisé en raison d'une maladie cardiaque survenue à la suite d'un empoisonnement au gaz.

De retour à Petrograd, ils écrivirent Maroussia, Philistin, Voisin et d'autres récits inédits dans lesquels l'influence de G. Maupassant se fait sentir. En 1918, malgré sa maladie, Zochtchenko s'engage dans l'Armée rouge et combat sur les fronts de la guerre civile jusqu'en 1919. De retour à Petrograd, il gagne sa vie, comme avant la guerre, par divers métiers : cordonnier, charpentier, charpentier, acteur. , moniteur d'élevage de lapins, policier, enquêteur judiciaire, etc. Dans des histoires humoristiques écrites à l'époque Ordonnances relatives à la police ferroviaire et à la surveillance pénale Art. Ligovo et d'autres œuvres inédites, le style du futur satiriste se fait déjà sentir.

En 1919, Zoshchenko étudie au Studio de création organisé par la maison d'édition « Littérature mondiale ». Les cours étaient encadrés par K.I. Chukovsky, qui a hautement apprécié le travail de Zoshchenko. Se souvenant de ses histoires et parodies écrites pendant ses études en studio, Chukovsky a écrit : « C'était étrange de voir qu'une personne aussi triste était dotée de cette merveilleuse capacité à faire rire puissamment ses voisins. » En plus de la prose, au cours de ses études, Zoshchenko a écrit des articles sur les œuvres de A. Blok, V. Mayakovsky, N. Teffi et d'autres. Au Studio, il a rencontré les écrivains V. Kaverin, Vs. Ivanov, L. Lunts, K. Fedin, E. Polonskaya et d'autres, qui se sont réunis en 1921 dans le groupe littéraire « Serapion Brothers », qui prônait la liberté de créativité de la tutelle politique. La communication créative a été facilitée par la vie de Zoshchenko et d'autres « sérapions » dans la célèbre Maison des Arts de Petrograd, décrite par O. Forsh dans le roman Navire fou.

En 1920-1921, Zochtchenko a écrit les premières histoires qui ont ensuite été publiées : Amour, Guerre, Vieille femme Wrangel, poisson femelle. Faire du vélo Histoires de Nazar Ilitch, M. Sinebryukhov(1921-1922) a été publié dans un livre séparé par la maison d'édition Erato. Cet événement a marqué la transition de Zoshchenko vers une activité littéraire professionnelle. La toute première publication l'a rendu célèbre. Les phrases de ses récits ont acquis le caractère de slogans : « Pourquoi dérangez-vous le désordre ? » ; «Le sous-lieutenant est wow, mais c'est un salaud», etc. De 1922 à 1946, ses livres connurent une centaine d'éditions, dont des ouvrages rassemblés en six volumes (1928-1932).

Au milieu des années 1920, Zochtchenko devint l'un des écrivains les plus populaires. Ses histoires Bain, Aristocrate, Antécédents de la maladie et d'autres, qu'il lisait lui-même souvent devant de nombreux publics, étaient connus et appréciés à tous les niveaux de la société. Dans une lettre à Zoshchenko A.M. Gorki a noté : « Je ne connais pas une telle relation entre l’ironie et le lyrisme dans la littérature de qui que ce soit. » Chukovsky pensait que la lutte contre l’insensibilité dans les relations humaines était au centre du travail de Zoshchenko.

Dans les recueils d'histoires des années 1920 Histoires humoristiques (1923), Chers citoyens(1926), etc. Zoshchenko a créé un nouveau type de héros pour la littérature russe - un homme soviétique qui n'a pas reçu d'éducation, n'a aucune compétence en travail spirituel, n'a pas de bagage culturel, mais s'efforce de devenir un participant à part entière à la vie, devenir l’égal du « reste de l’humanité ». Le reflet d’un tel héros produisait une impression étonnamment drôle. Le fait que l’histoire ait été racontée par un narrateur hautement individualisé a donné aux critiques littéraires une base pour définir le style créatif de Zochtchenko comme un « conte de fées ». L'académicien V.V. Vinogradov dans le bureau Langue Zochtchenko analysé en détail les techniques narratives de l'écrivain, noté la transformation artistique des différentes couches de discours de son vocabulaire. Chukovsky a noté que Zochtchenko a introduit dans la littérature « un nouveau discours extra-littéraire, pas encore complètement formé, mais qui s'est répandu victorieusement dans tout le pays et a commencé à l'utiliser librement comme son propre discours ». Le travail de Zoshchenko a été très apprécié par nombre de ses contemporains exceptionnels - A. Tolstoï, Y. Olesha, S. Marshak, Y. Tynyanov et d'autres.

En 1929, surnommée «l'année du grand tournant» de l'histoire soviétique, Zochtchenko a publié un livre Lettres à l'écrivain- une sorte de recherche sociologique. Il s'agissait de plusieurs dizaines de lettres provenant de l'énorme courrier des lecteurs que l'écrivain a reçu, ainsi que de ses commentaires à leur sujet. Dans la préface du livre, Zochtchenko a écrit qu'il voulait « montrer une vie authentique et non dissimulée, de véritables personnes vivantes avec leurs désirs, leurs goûts et leurs pensées ». Le livre a semé la confusion chez de nombreux lecteurs, qui n'attendaient que des histoires plus drôles de la part de Zoshchenko. Après sa sortie, le metteur en scène V. Meyerhold s'est vu interdire de mettre en scène la pièce de Zochtchenko Cher camarade (1930).

La réalité soviétique inhumaine ne pouvait qu'affecter l'état émotionnel de l'écrivain sensible, sujet à la dépression depuis son enfance. Un voyage le long du canal de la mer Blanche, organisé dans les années 1930 à des fins de propagande pour un grand groupe d'écrivains soviétiques, lui a laissé une impression déprimante. Non moins difficile pour Zochtchenko était la nécessité d'écrire après ce voyage que les criminels auraient été rééduqués dans les camps de Staline ( L'histoire d'une vie, 1934). Une tentative de se débarrasser d'un état dépressif et de corriger son propre psychisme douloureux était une sorte de recherche psychologique - une histoire La jeunesse est revenue(1933). L'histoire a suscité une réaction d'intérêt dans la communauté scientifique inattendue pour l'écrivain : le livre a été discuté lors de nombreuses réunions universitaires et examiné dans des publications scientifiques ; L'académicien I. Pavlov a commencé à inviter Zochtchenko à ses fameux « mercredis ».

En guise de continuation Une jeunesse retrouvée un recueil d'histoires a été conçu Livre bleu(1935). Zochtchenko croyait Livre bleu selon le contenu interne du roman, il l'a défini comme « une courte histoire des relations humaines » et a écrit qu'il « n'est pas motivé par une nouvelle, mais par une idée philosophique qui la fait ». Dans cette œuvre, des histoires sur la modernité étaient entrecoupées d'histoires se déroulant dans le passé, à différentes périodes de l'histoire. Le présent et le passé ont été présentés selon la perception du héros typique Zochtchenko, libéré de tout bagage culturel et comprenant l'histoire comme un ensemble d'épisodes quotidiens.

Après publication Livre bleu, qui a suscité des critiques dévastatrices dans les publications du parti, Zochtchenko s'est en fait vu interdire de publier des ouvrages dépassant le cadre de la « satire positive des défauts individuels ». Malgré sa grande activité d'écrivain (feuilletons commandés pour la presse, pièces de théâtre, scénarios de films, etc.), le véritable talent de Zochtchenko ne s'est manifesté que dans les histoires pour enfants qu'il a écrites pour les magazines « Chizh » et « Hérisson ».

Dans les années 1930, l’écrivain travaille sur un livre qu’il considère comme le plus important de sa vie. Le travail s'est poursuivi pendant la guerre patriotique à Alma-Ata, en évacuation, puisque Zoshchenko ne pouvait pas se rendre au front en raison d'une grave maladie cardiaque. En 1943, les premiers chapitres de cette étude scientifique et artistique du subconscient sont publiés dans la revue « Octobre » sous le titre Avant le lever du soleil. Zochtchenko a examiné des incidents de sa vie qui ont donné naissance à une grave maladie mentale, dont les médecins n'ont pas pu le sauver. Le monde scientifique moderne note que dans ce livre, l'écrivain a anticipé de nombreuses découvertes scientifiques sur l'inconscient depuis des décennies.

La publication du magazine a provoqué un tel scandale, un tel déluge d'insultes critiques s'est abattu sur l'écrivain que la publication Avant le lever du soleil a été interrompu. Zochtchenko a adressé une lettre à Staline, lui demandant de se familiariser avec le livre « ou de donner l'ordre de le vérifier plus minutieusement que ne l'ont fait les critiques ». La réponse a été un autre flot d'insultes dans la presse, le livre a été qualifié de « non-sens, dont seuls les ennemis de notre patrie ont besoin » (magazine bolchevique). En 1946, après la publication de la résolution du Comité central du Parti communiste des bolcheviks de toute l'Union « Sur les revues Zvezda et Leningrad », le chef du parti de Leningrad A. Zhdanov a rappelé le livre dans son rapport. Avant le lever du soleil, le qualifiant de « chose dégoûtante ».

La résolution de 1946, qui « critiquait » Zochtchenko et A. Akhmatova avec la grossièreté inhérente à l'idéologie soviétique, a conduit à leur persécution publique et à l'interdiction de publier leurs œuvres. La raison en était la publication du conte pour enfants de Zochtchenko. Aventures de singe(1945), dans lequel les autorités ont vu une allusion au fait que dans le pays soviétique, les singes vivent mieux que les humains. Lors d'une réunion d'écrivains, Zochtchenko a déclaré que l'honneur d'un officier et d'un écrivain ne lui permettait pas d'accepter le fait que dans la résolution du Comité central, il était traité de "lâche" et de "racaille de la littérature". Par la suite, Zochtchenko a également refusé de manifester le repentir et l’aveu des « erreurs » attendus de lui. En 1954, lors d'une réunion avec des étudiants anglais, Zochtchenko tenta à nouveau d'exprimer son attitude à l'égard de la résolution de 1946, après quoi la persécution commença au deuxième tour.

La conséquence la plus triste de cette campagne idéologique fut l'exacerbation de la maladie mentale, qui ne permit pas à l'écrivain de travailler pleinement. Sa réintégration au sein de l'Union des écrivains après la mort de Staline (1953) et la publication de son premier livre après une longue interruption (1956) n'apportèrent qu'un soulagement temporaire à son état.