Biographie complète de Boulgakov : vie et œuvre. La vie et la mort mystérieuse de Mikhaïl Boulgakov

Boulgakov Mikhaïl Afanassiévitch n'a pas besoin d'être présenté. Ce grand prosateur et dramaturge est connu dans le monde entier. Mikhail Afanasyevich est présenté dans cet article.

Origine de l'écrivain

Boulgakov M. A. est né le 3 mai 1891 à Kiev. Ses parents étaient des représentants de l'intelligentsia. Mère travaillait comme enseignante au gymnase Karachay. Mon père était enseignant (son portrait est présenté ci-dessus). Après avoir obtenu son diplôme, il y a travaillé ainsi que dans d'autres établissements d'enseignement. En 1893, Afanasy Boulgakov devient censeur régional de Kiev. Ses fonctions comprenaient la censure des œuvres écrites en langues étrangères. En plus de Mikhail, la famille avait cinq autres enfants.

Stage, travail dans les hôpitaux de campagne

La biographie d'un auteur tel que Mikhaïl Afanasyevich Boulgakov mérite d'être examinée en détail. Un tableau des dates associées à sa vie ne sera d'aucune utilité à ceux qui cherchent à retrouver les origines de son œuvre et à comprendre les caractéristiques de son monde intérieur. Nous vous invitons donc à lire la biographie détaillée.

Le futur écrivain a étudié au First Alexander Gymnasium. Niveau d'éducation dans ce domaine établissement d'enseignementétait très grand. En 1909, Mikhail Afanasyevich entre à l'Université de Kiev, après quoi il deviendra médecin. En 1914, éclate la Première Guerre mondiale.

Après avoir obtenu son diplôme universitaire en 1916, Mikhaïl Afanasyevich a travaillé (à Kamenets-Podolsky et après un certain temps - à Cherepovtsy). Il fut rappelé du front en septembre 1916. Boulgakov devint chef de l'hôpital rural Nikolskaïa, situé en. Un an plus tard, en 1917, Mikhaïl Afanasyevich fut transféré à Viazma. Cette période de sa vie se reflète dans les « Notes d'un jeune médecin », créées en 1926. Le personnage principal de l'œuvre est un médecin talentueux, un travailleur consciencieux. Dans des situations apparemment désespérées, il sauve les malades. Le héros est parfaitement conscient de la situation financière difficile des paysans sans instruction vivant dans les villages de Smolensk. Cependant, il comprend qu’il ne peut rien changer.

Révolution dans le sort de Boulgakov

La vie habituelle de Mikhaïl Afanasyevich a été perturbée Révolution de février. Boulgakov a exprimé son attitude à son égard dans son essai de 1923 « Kiev-City ». Il a noté que « soudainement et de manière menaçante » avec la révolution « l’histoire est arrivée ».

Après avoir obtenu son diplôme, Boulgakov a été libéré du service militaire. Il retourna dans sa Kiev natale, qui fut malheureusement bientôt occupée par les Allemands. Ici Mikhail Afanasyevich a plongé dans la piscine Guerre civile. Boulgakov était un très bon médecin, les deux camps avaient donc besoin de ses services. Le jeune médecin reste fidèle aux idéaux de l'humanisme dans toutes les situations. Peu à peu, l'indignation grandit dans son âme. Il ne pouvait pas accepter la cruauté des Blancs et des Petliuristes. Par la suite, ces sentiments se sont reflétés dans le roman de Boulgakov " Garde blanche", ainsi que dans ses récits "La Nuit du Troisième", "Raid" et dans les pièces "Running" et "Days of the Turbins".

Boulgakov a honnêtement rempli son devoir de médecin. Au cours de son service, il a dû être témoin involontaire des crimes commis fin 1919 à Vladikavkaz. Mikhail Afanasyevich ne voulait plus participer à la guerre. Il quitte les rangs de l'armée de Dénikine au début des années 1920.

Premiers articles et histoires

Après cela, Mikhail Afanasyevich a décidé de ne plus faire de médecine et continue de travailler comme journaliste. Il a commencé à écrire des articles publiés dans les journaux locaux. Boulgakov acheva sa première nouvelle à l'automne 1919. Le même hiver, il créa plusieurs feuilletons et plusieurs nouvelles. Dans l'un d'eux, intitulé « Hommage à l'admiration », Mikhaïl Afanasyevich parle des affrontements de rue qui ont eu lieu à Kiev pendant la révolution et la guerre civile.

Pièces créées à Vladikavkaz

Peu avant que les Blancs ne quittent Vladikavkaz, Mikhaïl Afanassiévitch tomba malade d'une fièvre récurrente, ce qui fut particulièrement dramatique. Au printemps 1920, il se rétablit. Cependant, les détachements de l'Armée rouge étaient déjà entrés dans la ville et Boulgakov n'a pas pu émigrer, ce qu'il souhaitait vraiment. Il fallait d’une manière ou d’une autre construire des relations avec le nouveau régime. Puis il commence à collaborer avec le Comité Révolutionnaire, au département des arts. Mikhail Afanasyevich a créé des pièces pour les troupes ingouches et ossètes. Ces œuvres reflétaient sa vision de la révolution. Il s'agissait de pièces de propagande d'un jour, écrites principalement dans le but de survivre dans des conditions difficiles. L'histoire de Boulgakov « Notes sur les poignets » reflétait ses impressions à Vladikavkaz.

Déménagement à Moscou, nouveaux travaux

A Tiflis, puis à Batoumi, Mikhaïl Boulgakov pourrait émigrer. Sa biographie a cependant suivi un chemin différent. Boulgakov a compris que la place d'un écrivain dans les moments difficiles pour le pays est à côté du peuple. La biographie de Mikhaïl Afanassiévitch Boulgakov en 1921 est marquée par son déménagement à Moscou. Depuis le printemps 1922, ses articles étaient régulièrement publiés dans les pages des magazines et des journaux de cette ville. Les essais et pamphlets satiriques reflétaient les principaux signes de la vie dans les années post-révolutionnaires. L'objet principal de la satire de Boulgakov était la « racaille de la NEP » (en d'autres termes, les nouveaux riches de la NEP). Ici, il convient de noter des nouvelles de Mikhaïl Afanasyevich telles que « La Coupe de la vie » et « Le Trillionaire ». Il s'intéressait également aux représentants de la population ayant un faible niveau de culture : commerçants du marché, résidents des appartements communaux de Moscou, employés bureaucratiques, etc. Cependant, Mikhaïl Afanasyevich a également remarqué de nouveaux phénomènes dans la vie du pays. Ainsi, dans l'un de ses essais, il a représenté un symbole des nouvelles tendances face à un écolier marchant dans la rue avec un sac à dos flambant neuf.

L'histoire "Fatal Eggs" et les caractéristiques de la créativité des années 1920

L'histoire de Boulgakov "Fatal Eggs" a été publiée en 1924. Son action se déroule dans un futur proche imaginaire - en 1928. À cette époque, les résultats de la NEP étaient déjà évidents. En particulier, le niveau de vie de la population a fortement augmenté (dans l'histoire créée par Mikhaïl Boulgakov). La biographie de l'écrivain n'implique pas une connaissance détaillée de son œuvre, mais nous raconterons quand même en un mot l'intrigue de l'œuvre "Fatal Eggs". Le professeur Persikov a fait une découverte importante qui pourrait grandement profiter à l'ensemble de l'humanité. Cependant, tombant entre les mains de personnes sûres d'elles et semi-alphabètes, représentants de la nouvelle bureaucratie qui a prospéré sous le communisme de guerre et a renforcé sa position au cours des années de la NEP, cette découverte se transforme en tragédie. Presque tous les héros des histoires de Boulgakov, créées dans les années 1920, échouent. Dans son œuvre, l'écrivain s'efforce de transmettre au lecteur l'idée que la société n'est pas prête à apprendre de nouvelles formes de relations basées sur le respect du savoir, de la culture et du travail acharné.

"Courir" et "Les Journées des Turbins"

Dans les pièces de Boulgakov « Courir » et « Les Jours des Turbines » (1925-28), Mikhaïl Afanassiévitch montra que toutes les autorités qui se succédèrent pendant la guerre civile étaient hostiles à l'intelligentsia. Les héros de ces œuvres sont des représentants typiques de la soi-disant « nouvelle intelligentsia ». Au début, soit ils se méfiaient de la révolution, soit ils la combattaient. M.A. Boulgakov se considérait également comme faisant partie de cette nouvelle couche. Il en parle avec humour dans son feuilleton intitulé « La capitale dans un cahier ». Il y notait l’émergence d’une nouvelle intelligentsia, « de fer ». Elle est capable de couper du bois, de charger des meubles et de faire des radiographies. Boulgakov a noté qu'il croyait qu'elle survivrait et ne périrait pas.

Attaques contre Boulgakov, appel de Staline

Il faut dire que Mikhaïl Afanassiévitch Boulgakov (sa biographie et son œuvre le confirment) a toujours été sensible aux changements de la société soviétique. Il a vécu très durement le triomphe de l’injustice et a douté de la justification de certaines mesures. Cependant, Boulgakov a toujours cru en l’homme. Ses héros s'inquiétaient et doutaient avec lui. Les critiques ne l’ont pas pris avec bonté. Les attaques contre Boulgakov se sont intensifiées en 1929. Toutes ses pièces ont été exclues des répertoires théâtraux. Se trouvant dans une situation difficile, Mikhaïl Afanasyevich a été contraint d'écrire une lettre au gouvernement lui demandant de partir à l'étranger. Après cela, la biographie de Mikhaïl Afanasyevich Boulgakov a été marquée par un événement important. En 1930, Boulgakov reçut un appel de Staline lui-même. Le résultat de cette conversation fut la nomination de Mikhaïl Afanasyevich au poste de directeur adjoint du Théâtre d'art de Moscou. Des productions de ses pièces sont de nouveau apparues sur les scènes de théâtre. Après un certain temps, la mise en scène de la dramatisation qu'il a créée " Âmes mortes"La biographie d'un écrivain tel que Mikhaïl Afanassiévitch Boulgakov a été notée. Sa vie, semble-t-il, s'améliorait. Cependant, tout n'était pas si simple...

Boulgakov - auteur interdit

Malgré le patronage extérieur de Staline, pas une seule œuvre de Mikhaïl Afanassiévitch ne parut dans la presse soviétique après 1927, à l'exception d'un extrait de la pièce « Courir » (« Le Septième Rêve ») en 1932 et d'une traduction de « L'Avare » de Molière. en 1938. Le fait est que Boulgakov a été inscrit sur la liste des auteurs interdits.

Qu'y a-t-il d'autre de remarquable dans la biographie de Mikhaïl Afanasyevich Boulgakov ? Il n’est pas facile de parler brièvement de lui, car sa vie a été marquée par de nombreux événements importants et des faits intéressants. Il faut dire que, malgré toutes les difficultés, l'écrivain n'a pas pensé à quitter son pays natal. Même pendant la période la plus difficile (1929-30), l'idée d'émigration ne lui vint pratiquement jamais. Dans une de ses lettres, Boulgakov admettait que cela était impossible ailleurs qu'en URSS, puisque pendant onze ans il s'en est inspiré.

Roman "Le Maître et Marguerite"

Mikhail Afanasyevich a tenté en 1933 de publier son travail dans la série «ZhZL». Cependant, il échoua encore une fois. Après cela, il n'a plus tenté de publier ses créations jusqu'à sa mort. L'écrivain s'est entièrement consacré à la création du roman "Le Maître et Marguerite". Ce travail est devenu sa plus grande réussite, ainsi que l'une des meilleures œuvres Littérature russe et mondiale du XXe siècle. Mikhail Afanasyevich a consacré douze années de sa vie à y travailler. L’idée du « Maître et Marguerite » est apparue dans son esprit à la fin des années 1920 comme une tentative de compréhension philosophique et artistique de la réalité socialiste. L'auteur considérait les premières versions de l'ouvrage comme infructueuses. Au fil des années, Mikhail Afanasyevich est constamment revenu sur les personnages, essayant de nouveaux conflits et de nouvelles scènes. Ce n'est qu'en 1932 que cette œuvre, dont l'auteur est connu de tous (Mikhail Afanasyevich Boulgakov), a acquis l'achèvement de l'intrigue.

Une biographie complète de Boulgakov implique d'examiner la question de l'importance de son œuvre. Par conséquent, nous en parlerons également.

L'importance de la créativité de Boulgakov

Ayant montré que le mouvement blanc est voué à la défaite, que l'intelligentsia passera certainement du côté des rouges (le roman « La Garde Blanche », les pièces de théâtre « Courir » et « Les Journées des Turbins »), que la société est en danger si une personne culturellement et moralement arriérée a le droit d'imposer aux autres sa volonté (" coeur de chien"), Mikhaïl Afanasyevich a fait une découverte qui est devenue partie intégrante du système de valeurs nationales de notre pays.

Qu'y a-t-il d'autre d'intéressant chez Boulgakov Mikhaïl Afanasyevich ? Biographie, Faits intéressants, associé à lui, et à son œuvre - tout porte la marque de la douleur pour une personne. Ce sentiment était invariablement caractéristique de Boulgakov en tant que continuateur des traditions de la littérature nationale et mondiale. Mikhail Afanasyevich n'a accepté que la littérature qui montre la souffrance de vrais héros. L'humanisme était le noyau idéologique des œuvres de Boulgakov. Et le véritable humanisme d'un vrai maître est toujours proche et cher au lecteur.

dernières années de la vie

Au cours des dernières années de sa vie, Mikhaïl Afanasyevich a eu le sentiment que son destin créatif était ruiné. Malgré le fait qu'il ait continué à créer activement, ils n'ont pratiquement pas atteint les lecteurs contemporains. Cela a brisé Mikhaïl Afanasyevich. Sa maladie s'est aggravée, entraînant une mort prématurée. Boulgakov est décédé à Moscou le 10 mars 1940. Ainsi se termine la biographie de Mikhaïl Afanasyevich Boulgakov, mais son œuvre est immortelle. Les restes de l'écrivain reposent au cimetière de Novodievitchi.

La biographie de Mikhaïl Afanasyevich Boulgakov, brièvement décrite dans cet article, nous l'espérons, vous a donné envie d'examiner de plus près son travail. Les œuvres de cet auteur sont très intéressantes et importantes, elles valent donc vraiment la peine d'être lues. Mikhaïl Boulgakov, dont la biographie et l'œuvre sont étudiées à l'école, est l'un des plus grands écrivains russes.

(3(15).05.1891-10.03.1940), écrivain, dramaturge. Né à Kyiv en famille nombreuse Professeur à l'Académie théologique de Kyiv. Boulgakov a passé son enfance et sa jeunesse à Kiev, le berceau spirituel de l'écrivain, ce qui a initialement déterminé le thème et l'atmosphère de nombre de ses œuvres. Dans l'œuvre de Boulgakov, Kiev sera incluse en tant que ville (le roman « La Garde blanche ») et deviendra non seulement un lieu d'action, mais l'incarnation du sentiment le plus profond de la famille, de la patrie, de la Russie (essai « Kiev-Ville » , 1923). L'influence décisive sur la formation du futur écrivain a été exercée par : l'environnement amical d'une grande famille intelligente, dont l'âme était la mère, Varvara Mikhailovna, enseignante de profession ; une ville sur le Dniepr, où tout respirait l'antiquité russe ; étudiant au premier gymnase de Kiev (1901-09), dont beaucoup sont diplômés des personnes célèbres(plus tard, elle prendra sa place dans l'un des épisodes centraux du roman « La Garde Blanche » et de la pièce « Les Jours des Turbins ») ; Faculté de médecine de l'Université de Kiev (1909-16), après quoi Boulgakov reçut le titre de « docteur avec distinction » (« Autobiographie », 1924) ; environnement culturel(université et officier) qui l'entourent. Tout cela a fait naître chez Boulgakov un homme qui, dès son plus jeune âge, valorisait avant tout l'honneur, la dignité et l'indépendance de l'individu. Les années de Kiev ont jeté les bases de la vision du monde de Boulgakov. C’est là que commence son rêve d’écrire. Selon sa sœur N.A. Zemskaya, en 1913, il lui lut son histoire « Le Serpent de Feu », qui indiquait son introduction à études littéraires. Au moment de la Première Guerre mondiale, lorsque « l’histoire surgit soudainement et de manière menaçante » (« Kiev-Gorod »), Boulgakov avait déjà acquis une personnalité. Après avoir obtenu son diplôme universitaire, à l'été 1916, il travailla dans les hôpitaux de la Croix-Rouge sur le front sud-ouest. En même temps, il fut appelé à service militaire et transféré dans la province de Smolensk, où il devient médecin, d'abord dans un hôpital rural (le village de Nikolskoye), puis à partir de septembre. 1917 - Hôpital municipal de Viazemsk. Ces années, remplies d'un travail quotidien intense, servirent de matière à huit nouvelles de Boulgakov, qui constituèrent le cycle « Notes d'un jeune médecin » (1925-27). Il a commencé à y travailler là-bas, dans la province de Smolensk, enregistrant régulièrement ses impressions lors de rencontres avec des patients.
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Boulgakov a été confronté aux événements de la révolution et de la guerre civile dans son Kiev natal, où il est revenu en mars 1918. Dans les conditions d'un changement kaléidoscopique de pouvoir dans la capitale de l'Ukraine en 1918-19, il était impossible de rester loin de la bataille. Boulgakov lui-même, dans l'un de ses questionnaires, écrira à ce sujet: "En 1919, alors qu'il vivait à Kiev, il était constamment appelé comme médecin par toutes les autorités qui occupaient la ville." L'importance capitale pour son travail de ces années et demie extrêmement instables et extrêmement inquiétantes à Kiev est mise en évidence par le roman « La Garde blanche », la pièce « Les jours des Turbins » et le récit « Les aventures extraordinaires de le Docteur » (1922).

Après la prise de Kiev par le général Denikine (août 1919), Boulgakov fut mobilisé dans l'Armée blanche et envoyé dans le Caucase du Nord en tant que médecin militaire. Ici parut sa première publication - un article de journal sous le titre remarquable « Perspectives d'avenir » (« Grozny ». 1919. N° 47. novembre). Il a été écrit à partir d’une position de rejet de la « grande révolution sociale » (les guillemets ironiques de Boulgakov), qui a plongé le peuple dans l’abîme des désastres et a préfiguré les inévitables représailles à l’avenir. L'effondrement de la monarchie signifiait à bien des égards pour Boulgakov l'effondrement de la Russie elle-même, de la patrie - en tant que source de tout ce qui était brillant et cher dans sa vie. Durant les années troubles de la rupture sociale, il a fait de son travail principal et choix final- s'est séparé du corps médical et s'est entièrement consacré à Travail littéraire. En 1910-21, travaillant au département des arts de Vladikavkaz, Boulgakov composa 5 pièces ; trois d'entre eux ont été mis en scène sur la scène d'un théâtre local. Ces premières expériences dramatiques, faites, selon l'auteur, à la hâte, « par faim », furent ensuite détruites par lui. Leurs textes n'ont pas survécu, à l'exception d'un seul - « Fils du Mulla ». Boulgakov y a également connu son premier affrontement avec des critiques « de gauche » du type proletkult, qui ont attaqué le jeune auteur pour son adhésion à tradition culturelle, associé aux noms de Pouchkine, Tchekhov, etc.

Boulgakov n'a pas immédiatement réalisé la tragédie de perdre l'être cher à son cœur. Russie pré-révolutionnaire. À la toute fin de la guerre civile, alors qu’il se trouvait encore dans le Caucase, il était prêt à quitter son pays et à partir à l’étranger, tout comme des milliers de Russes qui n’acceptaient pas le bolchevisme. Mais au lieu de cela, à l’automne 1921, il apparut de manière inattendue à Moscou et y resta depuis pour toujours. Premières annéesà Moscou ont été très difficiles pour Boulgakov, non seulement dans la vie quotidienne, mais aussi sur le plan créatif. Pour survivre, il a accepté n'importe quel travail : de secrétaire du LITO Glavpolitprosvet à animateur dans un petit théâtre de la périphérie. Son talent littéraire et sa persévérance exceptionnelle dans la réalisation de ses objectifs l'ont aidé à s'installer rapidement dans la capitale, devenant chroniqueur et feuilletoniste pour plusieurs journaux célèbres : « Gudka », « Rupora », « Rabochy », « Voice of an Education Worker », « La veille», publié à Berlin. Dans le supplément littéraire de ce dernier, "Notes sur les poignets" (1922-23) ont été publiés, ainsi que ses nouvelles "Les Aventures de Chichikov", "La Couronne Rouge", "La Coupe de la Vie" (toutes - 1922) . Parmi les nombreux premières œuvres, écrit par un « journaliste réticent », le récit « Le feu de Khan » (Red Magazine for Everyone. 1924. No. 2) se distingue par sa maîtrise artistique. C’était la période de formation d’écrivain de Boulgakov, qui se déroulait déjà à l’âge adulte avec une expérience de vie considérable. Dans son œuvre de cette époque, l'influence des divers mouvements est la moins perceptible littérature moderne de A. Bely à B. Pilnyak, dont l'influence a été ressentie par de nombreux jeunes écrivains qui ont commencé avec Boulgakov. Les concepts alors populaires d’art « de gauche » et d’expérimentations créatives formelles lui étaient également profondément étrangers. Les racines culturelles de Boulgakov remontent au XIXe siècle. Ses auteurs préférés depuis jeunesse il y avait Gogol et Saltykov-Shchedrin. Les motifs de Gogol sont directement entrés dans l’œuvre de l’écrivain, depuis le premier récit satirique « Les Aventures de Chichikov » jusqu’à la dramatisation des « Âmes mortes » (1930) et le scénario du film « L’Inspecteur général » (1934). Quant à Shchedrin, Boulgakov l'appelait à plusieurs reprises et directement son professeur. L'expérience créative de la littérature russe dont il a hérité ne se limite pas aux noms mentionnés et comprend, comme l'établissent les recherches modernes, les traditions de Pouchkine, Dostoïevski, Tchekhov, etc. Beaucoup de choses relient l'écrivain à l'Europe occidentale. tradition littéraire, notamment avec les œuvres de Molière, Hoffmann, Goethe, etc. Et pourtant, ce sont peut-être les grands satiristes russes qui ont eu la plus grande influence sur lui, surtout au début de sa carrière créatrice.

Le thème principal des feuilletons, des nouvelles et des nouvelles de Boulgakov des années 1920 est, selon ses propres termes, « les innombrables difformités de notre vie quotidienne ». La cible principale du satiriste était diverses distorsions nature humaine sous l'influence de la rupture sociale qui s'est produite. Les symptômes alarmants de cette maladie ont été reproduits par lui dans les récits satiriques « Diaboliad » (1924) et « Fatal Eggs » (1925). Tout comme en médecine, le résultat du traitement dépend d’abord du diagnostic correct, de même les maladies sociales, du point de vue de Boulgakov, sont traitées à l’aide de leur description et de leur analyse précises. Dans « La Diaboliade », le désir naturel du commis Korotkov d’éliminer l’injustice commise contre lui par ses supérieurs se transforme pour lui en un véritable cauchemar bureaucratique. Dans "Fatal Eggs", ouvrez le prof. Le « rayon de vie » de Persikov, qui promet des bénéfices considérables pour la république, grâce à l’intervention impatiente et incompétente des autorités, conduit à une catastrophe aux proportions presque panrusses, aux conséquences terribles. La pensée de l’auteur va dans la même direction dans le récit satirique de Boulgakov « Le cœur d’un chien ». Une expérience médicale sans précédent du Pr. Preobrazhensky (transformant le bâtard Sharik en une sorte d'humain en transplantant une glande pituitaire prélevée sur le prolétaire Klim Chugunkin) donne de manière inattendue un résultat très dangereux qui échappe à tout contrôle. Avec la naissance de Sharikov, qui s'est rapidement adapté aux conditions de « dévastation révolutionnaire », une menace réelle surgit non seulement pour l'existence du professeur lui-même, mais aussi pour la culture humaine en tant que telle. L'auteur de l'histoire oppose le spirituel et le valeurs morales passé « démodé » persécuté. Dans ces histoires, l'originalité du style littéraire du satiriste Boulgakov a été clairement révélée. Les absurdités de la vie post-révolutionnaire, qui dépassent le bon sens, le poussent naturellement à traduire le récit sur le plan fantastique, sans pour autant s'éloigner d'un pas de la réalité.

La frontière séparant le début de Boulgakov de l’adulte était le roman « La Garde blanche » (1925). maison caractéristique Le roman sur lequel les contemporains ont attiré l'attention était que les événements de la révolution y étaient humanisés autant que possible. Le départ de Boulgakov de l'image catégoriquement négative du milieu de la Garde blanche a amené l'écrivain à être accusé de vouloir justifier le mouvement blanc, de susciter de la pitié et de la sympathie à son égard. Dans le même temps, l’originalité du talent et de la position de l’auteur a été ignorée. La critique préférait gronder et faire la leçon à l’artiste plutôt que de s’élever à la hauteur de son objectivité, ce qui « ne convenait à aucune des parties belligérantes ». La maison des Turbin pour Boulgakov est une incarnation miniature de la Russie qui lui est chère. Et bien que les éléments révolutionnaires menacent cette maison de destruction, liens familiaux dans le roman, ils s'avèrent toujours plus forts que ceux de classe.

Plus tard, sur la base du roman et en collaboration avec le Théâtre d'art de Moscou, Boulgakov a écrit la pièce « Les Journées des Turbines » (1926), qui est dans une certaine mesure une œuvre indépendante. Elle a son propre destin remarquable, prédéterminé par la célèbre production du Théâtre d'art de Moscou (la première a eu lieu le 5 octobre 1926). C'est elle qui a fait la renommée de Boulgakov. "Les Journées des Turbines" a connu un succès sans précédent auprès du public, mais pas du tout auprès des critiques, qui ont lancé une campagne dévastatrice contre la pièce, qui était "d'excuse" envers le mouvement blanc et, par conséquent, contre le mouvement "anti-soviétique". auteur de la pièce. Et pourtant, le succès scénique absolu, ainsi que les visites répétées aux « Journées des Turbines » de I. Staline, qui a montré un intérêt étrange et incompréhensible pour le spectacle « contre-révolutionnaire » destiné aux responsables du théâtre, l'ont aidé à survivre et à se produire sur la scène du Théâtre d'art de Moscou (avec une pause de plusieurs années) près de mille fois avec une salle comble constante.

« Les Journées des Turbines » signifiait la naissance du dramaturge Boulgakov, qui, parallèlement à une grande renommée, a connu l'amertume des accusations injustes et de l'obstruction critique collective. Désormais, sa vie est empoisonnée par une atmosphère de sourde incompréhension, de persécution, d'hostilité et de suspicion. Cela ne pouvait qu'affecter le sort de ses œuvres, y compris théâtrales. Boulgakov ressentit le premier mouvement du vent froid de la répression en mai 1926, lorsque lors d'une perquisition dans son appartement de Moscou, le manuscrit de l'histoire « Cœur de chien » et son journal furent confisqués. Par la suite, ses œuvres furent méthodiquement, année après année, évincées des périodiques littéraires et de la scène théâtrale. « Turbines » était la seule pièce de Boulgakov avec une histoire scénique aussi réussie, bien que pas simple.

Au tournant des années 20 et 30, Boulgakov se trouvait dans la pire situation : ses pièces étaient retirées du répertoire, la persécution dans la presse se poursuivait sans relâche et il n'y avait aucune possibilité de publication. Dans cette situation, l’écrivain a été contraint de s’adresser aux autorités supérieures (« Lettre au gouvernement », 1930), lui demandant soit de lui fournir du travail et donc des moyens de subsistance, soit de le laisser partir à l’étranger. À cette époque, Boulgakov était déjà enfin convaincu de l'irrévocabilité de la Russie avec laquelle il fondait ses rêves et ses espoirs. Sa volonté de « devenir sans passion au-dessus des rouges et des blancs » (« Lettre au Gouvernement ») dans les conditions régime totalitaire s'est avéré être une illusion injustifiée. Ladite lettre adressée au gouvernement a été suivie de appel téléphonique Staline à Boulgakov (18 avril 1930), ce qui atténue quelque peu le caractère tragique de l’expérience de l’écrivain. Il a obtenu un poste de directeur du Théâtre d'art de Moscou et a ainsi résolu le problème de la survie physique. Dans les années 1930, le thème principal de l’œuvre de Boulgakov est peut-être devenu le thème de la relation entre l’artiste et les autorités, qu’il a réalisé à partir de divers matériaux. époques historiques: Molière (pièce de théâtre « Molière », récit biographique « La vie de Monsieur de Molière », 1933), Pouchkine (pièce de théâtre « Les derniers jours »), moderne (roman « Le Maître et Marguerite »). Quelle que soit l’époque abordée par l’écrivain, la réflexion conflit tragique entre le système despotique et le talent artistique reposait inévitablement sur son destin de vie. La question était encore compliquée par le fait que même des personnalités culturelles amicales envers Boulgakov (par exemple, K. S. Stanislavski) faisaient parfois preuve d'un manque étonnant de compréhension à l'égard de l'écrivain, lui imposant des solutions artistiques qui lui étaient inacceptables. Cela a été révélé dans toute sa sévérité lors de la préparation des répétitions de Molière, à cause de laquelle Boulgakov a été contraint de rompre avec le Théâtre d'art de Moscou en 1936 et d'aller travailler au Théâtre Bolchoï de l'URSS en tant que librettiste. La relation à long terme et généralement fructueuse de Boulgakov avec le Théâtre d’art de Moscou avait de nombreuses nuances différentes : du ravissement du travail commun à la profonde déception.

À la fin des années 30, alors que sa renommée littéraire déclinait, Boulgakov termina un roman après avoir lu lequel (dans le manuscrit) A. Akhmatova disait de l'auteur : « C'est un génie ». Le roman « Le Maître et Marguerite » a valu à l'écrivain une renommée mondiale, mais est devenu accessible au grand public soviétique avec près de trois décennies de retard (première publication sous forme abrégée : « Moscou ». 1966. n° 11 ; 1967. n° 1). Boulgakov a consciemment écrit son roman comme une œuvre finale, incorporant de nombreux motifs de ses œuvres précédentes, ainsi que l'expérience artistique et philosophique la plus précieuse de la littérature classique russe et mondiale. Conçu dès le début comme un « roman sur le diable » (sous ce nom il est mentionné dans la correspondance de Boulgakov avec ses proches), « Le Maître et Marguerite » n'a trouvé que progressivement son vrais héros indiqué dans son titre. De nouveaux héros sont entrés organiquement dans l'intrigue précédemment établie, où Woland et sa suite agissaient déjà. Le thème du « jeu diabolique », commencé par Boulgakov dans les années 20, a trouvé son achèvement dans les scènes moscovites du roman. Les dernières années ont révélé encore plus clairement dans l’apparence des gens les tristes conséquences de l’isolement spirituel et culturel, de la « nouvelle société », de l’intolérance révolutionnaire et de l’abandon de pans entiers de l’histoire mondiale au profit de valeurs faussement comprises. Les aventures de Woland et de sa suite à Moscou ont permis à l'écrivain de mettre en évidence toutes les imperfections du monde terrestre, en commençant par la négation nullement anodine de l'existence de Dieu et du diable (Berlioz, Ivan Bezdomny) et en terminant par une telle bien- sociale connue et vices humains, comme la corruption (Bosoy), l'escroquerie (barman de spectacle de variétés), le vol sous couvert de respectabilité (Archibald Archibaldovich), l'opportunisme et l'envie (écrivains), la malpropreté morale (Likhodeev, Sempleyarov), le « lieu vide » au lieu d'un leader (Prokhor Petrovich), etc. d. Les épisodes moscovites du roman sont un régal de la satire de Boulgakov, mais la satire (et c'est sa particularité) est joyeuse, non malveillante et n'exclut pas la possibilité de vaincre le vice. L'auteur ne connaît la pitié que là où se révèlent la lâcheté, la trahison, la dénonciation (critiques, Aloysius Mogarych, Baron Meigel).

L'idée de l'équilibre éternel du bien et du mal, de la lumière et de l'ombre est fondamentale pour le concept moral et philosophique du roman ; dans leur accompagnement constant et inévitable les uns les autres est la clé de l’harmonie de l’existence. Cette idée est également confirmée par les chapitres bibliques du roman, où l'influence des livres de E. Renan, F. Farrar, D. Strauss, G. Boissier et d'autres est perceptible au centre de ces chapitres. duel entre le procureur de Judée Ponce Pilate et le « philosophe fou » Yeshua Ha-Nozri. L'appel de Boulgakov aux motifs bibliques pour clarifier les choses les plus complexes problèmes moraux amène les chercheurs à réfléchir sur son utilisation de l’expérience de l’auteur des Frères Karamazov, de l’expérience de la création par Dostoïevski de La Légende du Grand Inquisiteur. De plus, le nom de Dostoïevski est mentionné dans le roman contrairement à l'attitude officielle de ces années-là envers cet écrivain, qui s'est également révélé répréhensible à l'époque révolutionnaire. Motifs bibliques Les histoires de Boulgakov sont en quelque sorte associées au drame profond de son propre destin. Cela ne signifie pas que l’auteur s’identifie à Yeshua ; un tel parallèle s’observe plutôt entre Yeshua et le Maître. L'image de ce dernier et le thème associé d'un créateur du monde solitaire, inutile et incompris ont une origine autobiographique incontestable. La « paix », obtenue au prix de quitter la vie terrestre, n'est pas le seul cadeau et consolation du Maître. La plus haute récompense pour lui, c’est l’amour de sa fidèle amie Margarita, dont le nom coïncide avec force avec celui de l’héroïne de Goethe. Cependant, contrairement au Faust de Goethe, le pacte avec le diable dans le roman de Boulgakov est conclu par Marguerite elle-même, comme si elle avait été préparée à l’avance pour cette mission (caractéristiques de sorcière dans son apparence et son comportement). Contrairement au Maître, elle, bien qu'à sa manière, résiste activement au monde des aspirations et des passions basses, sans perdre l'amour et la miséricorde. La présence dans le roman des héros les plus proches de Boulgakov (Yeshoua, le Maître, Marguerite) ne confère toujours à aucun d’entre eux le droit exclusif d’exprimer le point de vue de l’auteur. En général, il ne peut être perçu et compris de manière adéquate qu'en tenant compte de toute la variété des personnages du roman. Boulgakov oppose le mal réel, souvent triomphant, non pas à un héros « idéal », mais aux valeurs chrétiennes traditionnelles : le don créatif, l’amour, la compassion, le stoïcisme moral. Ces valeurs sont universelles et intemporelles, comme en témoigne l'expérience de près de deux mille ans d'histoire humaine reflétée dans le roman.

Boulgakov a vécu ses dernières années avec le sentiment d'être ruiné. destin créatif. Et bien qu'il ait continué à travailler activement, créant le livret des opéras « La Mer Noire » (1937, compositeur S. Pototsky), « Minine et Pojarski » (1937, compositeur B.V. Asafiev), « Amitié » (1937-38, compositeur V. P. Solovyov-Sedoy; resté inachevé), « Rachel » (1939, compositeur I. O. Dunaevsky), etc., cela parlait davantage de l'inépuisabilité de son pouvoir créateur, et non de la vraie joie de la créativité. Une tentative de renouer la coopération avec le Théâtre d'art de Moscou à travers la pièce « Batum » (sur le jeune Staline ; 1939), créée avec l'intérêt actif du théâtre pour le 60e anniversaire du dirigeant, s'est soldée par un échec. La pièce a été interdite de production et a été interprétée par l’élite politique comme le désir de l’écrivain d’améliorer ses relations avec les autorités. Cela a finalement brisé Boulgakov, entraînant une forte exacerbation de sa maladie et une mort imminente.

Encyclopédie Boulgakov. - Académicien. 2009 .

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Boulgakov Mikhaïl Afanassievitch- L'écrivain et dramaturge russe Mikhaïl Afanasyevich Boulgakov est né le 15 mai (style ancien - 3 mai) 1891 à Kiev, dans la famille d'Afanasy Ivanovich Boulgakov, professeur agrégé de l'Académie théologique de Kiev. En août 1901, après avoir terminé les études préparatoires... Encyclopédie des journalistes

Boulgakov, Mikhaïl Afanassievitch- Mikhaïl Afanassiévitch Boulgakov. BOULGAKOV Mikhaïl Afanassiévitch (1891 1940), écrivain russe. Dans le roman La Garde Blanche (1925-27), les pièces de théâtre Les Jours des Turbins (mise en scène en 1926), Running (1926-28, mise en scène en 1957) dans l'entrelacement de collisions dramatiques de la guerre civile... ... Dictionnaire encyclopédique illustré

russe écrivain soviétique. Né dans la famille d'un professeur de l'Académie théologique de Kiev. Il est diplômé de la Faculté de médecine de l'Université de Kiev (1916) et était médecin zemstvo dans la province de Smolensk. En 1919, il commença... ... Grand Encyclopédie soviétique

- (1891 1940) écrivain russe. Dans le roman The White Guard (1925-27), les pièces Days of the Turbins (mise en scène en 1926), Run (1926-28, mise en scène en 1957) montraient les collisions tragiques de la guerre civile et l'effondrement du mouvement blanc. De nombreuses œuvres de l’écrivain avec... ... Grand dictionnaire encyclopédique

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L'attention portée au patrimoine créatif de M. Boulgakov est désormais énorme : ses livres ont été publiés à des millions d'exemplaires, des ouvrages collectifs en 10 et 5 volumes sont parus, l'Institut Gorki de littérature mondiale a annoncé la préparation d'un recueil académique d'ouvrages collectifs. , les œuvres de l'écrivain sont filmées, mises en scène, ses pièces sont jouées dans de nombreux théâtres, des dizaines de livres et des milliers d'articles sont consacrés à l'œuvre et à la vie du Maître - M. Boulgakov.

Enfants et les jeunes années Mikhaïl Afanassiévitch Boulgakov a été détenu à Kyiv. Ici, il est né le 15 mai 1891 dans la famille d'Afanasy Ivanovich Boulgakov, professeur à l'Académie théologique de Kiev, et de son épouse Varvara Mikhailovna. Après lui, deux autres fils et quatre filles sont apparus dans la famille : Vera (1892), Nadezhda (1893), Varvara (1895), Nikolai (1898), Ivan (1900), Elena (1901).

L'écrivain Konstantin Paustovsky, camarade de classe de M. Boulgakov, a rappelé : « La famille Boulgakov était bien connue à Kiev - une famille immense, nombreuse et très intelligente... Devant les fenêtres de leur appartement, les sons d'un piano,... les voix des jeunes gens courant, riant, discutant et chantant étaient constamment entendus ... étaient une décoration de la vie provinciale.

En 1907, son père, Afanassi Ivanovitch, mourut, mais l'Académie reçut une pension pour la famille Boulgakov et la base matérielle de la vie était assez solide.

Après avoir obtenu son diplôme d'études secondaires en 1909, M. Boulgakov entre à la faculté de médecine de l'Université de Kiev. Pendant ses études à l'université, il épousa en 1913 Tatyana Nikolaevna Lappa (fille du directeur de la Chambre du Trésor de Saratov).

Il est diplômé de l'université en 1916. Après plusieurs mois de service en tant que médecin hospitalier, il a été envoyé à l'hôpital du zemstvo de Nikolsk dans la province de Smolensk, et un an plus tard, il a été transféré à Viazma, à l'hôpital du zemstvo de la ville en tant que chef du service des maladies infectieuses et de vénéréologie ; Selon ses supérieurs, « il s’est révélé être un travailleur énergique et infatigable ».

En février 1918, M. Boulgakov retourna à Kiev, où il ouvrit un cabinet médical privé ; survécu ici ligne entière coups d'État : blancs, rouges, allemands, pétliuristes. Cette année de Kiev de Boulgakov s'est reflétée plus tard dans son roman La Garde Blanche.

À l'automne 1919, il fut mobilisé par l'armée des volontaires, se rendit dans le Caucase du Nord et devint médecin militaire dans le régiment cosaque de Terek.

En décembre de la même année, il quitte le service à l'hôpital, avec l'arrivée des bolcheviks, il commence à travailler comme journaliste dans les journaux locaux, chef du département littéraire (Lito) du département des arts du Comité révolutionnaire de Vladikavkaz, donne des rapports , donne des conférences, enseigne au Studio dramatique populaire de Vladikavkaz, écrit plusieurs pièces de théâtre et les met en scène au théâtre local.

En 1921, cela commença nouvelle période dans la vie de M. Boulgakov - Moscou. En septembre 1921, un journaliste, dramaturge et écrivain en herbe arrive à Moscou - sans argent, mais avec de grands espoirs.

Il a travaillé pendant un certain temps au Lito de Moscou (Département littéraire de l'éducation politique principale du Commissariat du peuple à l'éducation) en tant que secrétaire, a collaboré à divers journaux et, depuis 1922, il a travaillé dans le journal ferroviaire "Gudok" en tant que secrétaire à temps plein. feuilletoniste. Au total, au cours des années 1922-1926, il publie plus de 120 rapports, essais et feuilletons dans Gudok.

En 1925, M. Boulgakov épousa Lyubov Evgenievna Belozerskaya.

En 1932 avec L.E. Belozerskaya a divorcé et épousé Elena Sergeevna Shilovskaya.

Boulgakov s'est rendu compte qu'il était journaliste, reporter contre son gré ; il est devenu plus sûr que son chemin était différent : la belle littérature.

L'écrivain est devenu célèbre pour ses histoires satiriques dans la première moitié des années 1920 - « La Diaboliade » (1923) et « Les Oeufs fatals » (1924). La troisième partie de la « trilogie » satirique - l'histoire « Le cœur d'un chien » (écrite en 1925) - n'a pas été publiée du vivant de l'auteur. En mai 1926, une perquisition fut effectuée chez Boulgakov, à la suite de laquelle le manuscrit de l'histoire « Cœur de chien » et un journal furent confisqués. Dans les années 1920-30, "Notes sur les poignets" (1923), le cycle autobiographique "Notes d'un jeune médecin" (1925-1926) - sur le travail à l'hôpital Zemstvo de Smolensk, le récit biographique "La vie de Monsieur de Molière" (1932), "Roman théâtral (Notes d'un homme mort)" (1937), "À un ami secret" (publié en 1987).

Réel grand succès, la renommée est venue avec le roman « La Garde Blanche » (1925-1927) et la pièce « Les Jours des Turbins » (1926), centrée sur le sort de l’intelligentsia dans la révolution russe. La position de M. Boulgakov en tant qu'écrivain est attestée par les propos de son discours du 12 février 1926 lors du débat " Russie littéraire» : « Il est temps pour les bolcheviks de cesser de considérer la littérature d'un point de vue étroitement utilitaire et il est nécessaire, enfin, de donner une place dans leurs revues à la véritable « parole vivante » et à « l'écrivain vivant ». Il faut donner à l’écrivain la possibilité d’écrire simplement sur « la personne » et non sur la politique.

Le talent de M. Boulgakov était également soumis à la fois à la prose et au théâtre (ce que l'on retrouve peu en littérature) : il est l'auteur de plusieurs œuvres devenues des classiques du théâtre : le pamphlet dramatique « L'Île Pourpre » (1927), le joue « Running » (1928), « Adam et Eve » (1931), « Bliss » (« Le rêve de l'ingénieur Rhin ») (1934), « Les derniers jours (Pouchkine) » (1935), le drame « La Cabale de le Saint (Molière)" (1936), la comédie "Ivan Vasilievich" (1936), la pièce "Batum" (1939). M. Boulgakov a également écrit des dramatisations d'œuvres littéraires : basées sur le poème de N.V. Gogol " Âmes mortes" (1930), d'après le roman de L.N. Tolstoï "Guerre et Paix" (1932), d'après le roman de Cervantes "Don Quichotte".

Dans la seconde moitié des années 1920 et dans les années 1930, M. Boulgakov était principalement connu comme dramaturge, certaines de ses pièces étaient jouées dans les théâtres, mais la plupart étaient interdites - en 1929, le Comité principal du répertoire a supprimé toutes les pièces de M. Boulgakov. du répertoire. À la fin des années 1930, les écrivains en herbe percevaient Boulgakov comme un écrivain déjà oublié, perdu quelque part dans les années 1920, probablement mort. L'écrivain lui-même a parlé d'un tel cas.

La situation difficile, l'incapacité de vivre et de travailler en URSS ont incité M. Boulgakov le 28 mars 1930 à adresser une lettre au gouvernement de l'URSS (ci-après ceci est célèbre dans l'histoire Littérature soviétique la lettre est citée en abréviation) :

« J'adresse au Gouvernement de l'URSS la lettre suivante :

1. Après que toutes mes œuvres aient été interdites, parmi de nombreux citoyens dont je suis connu comme écrivain, des voix ont commencé à se faire entendre me donnant le même conseil.

Composez une « pièce de théâtre communiste » (je cite les citations entre guillemets) et, en outre, contactez le gouvernement de l'URSS avec une lettre de repentir, contenant un renoncement à mes opinions antérieures, exprimées par moi dans travaux littéraires, et l'assurance qu'à partir de maintenant je travaillerai comme un écrivain voyageur consacré à l'idée du communisme.

Objectif : échapper à la persécution, à la pauvreté et à la mort inévitable en finale.

Je n'ai pas écouté ce conseil. Il est peu probable que j'aurais pu me présenter sous un jour favorable devant le gouvernement de l'URSS en écrivant une lettre trompeuse, qui était un frein politique désordonné et, en outre, naïf. Je n’ai même pas essayé de composer une pièce communiste, sachant d’avance qu’une telle pièce ne fonctionnerait pas.

Le désir qui a mûri en moi d'arrêter mon tourment d'écriture m'oblige à me tourner vers le gouvernement de l'URSS avec une lettre véridique.

2. Après avoir analysé les coupures de mes albums, j'ai découvert dans la presse soviétique pendant dix ans mon Travail littéraire 301 avis sur moi. Parmi ceux-ci : il y en avait 3 louables, 298 étaient hostiles et abusifs.

Les 298 derniers représentent reflet du miroir ma vie d'écrivain.

Le héros de ma pièce « Les jours des Turbins », Alexei Turbin, était qualifié dans la poésie de « fils de pute », et l'auteur de la pièce était recommandé comme « obsédé par la vieillesse des chiens ».<…>

Ils ont écrit « sur Boulgakov, qui était et restera ce qu'il était, un nouveau gosse de bourgeois, répandant sa salive empoisonnée mais impuissante sur la classe ouvrière et ses idéaux communistes » (« Koms. Pravda », 14/X-1926).<…>

Et je déclare que la presse soviétique a absolument raison.<…>

3. Je n'ai pas exprimé ces pensées dans un murmure dans un coin. Je les ai enfermés dans un pamphlet dramatique et j'ai mis en scène ce pamphlet. La presse soviétique, défendant le Comité du répertoire général, a écrit que « L'Île Pourpre » était une diffamation contre la révolution. C'est un bavardage frivole. Il n'y a pas de pamphlet sur la révolution dans la pièce pour de nombreuses raisons, dont, faute de place, j'en soulignerai une : un pamphlet sur la révolution, en raison de son extrême grandeur, est impossible à écrire. Un pamphlet n'est pas une diffamation, et le Comité du Répertoire général n'est pas une révolution.<…>

4. C'est l'une des caractéristiques de ma créativité, et elle suffit amplement à elle seule pour que mes œuvres n'existent pas en URSS. Mais avec le premier trait en relation avec tous les autres qui apparaissent dans mes récits satiriques : le noir et les couleurs mystiques (je - écrivain mystique), qui décrivent les innombrables difformités de notre vie, le poison dont ma langue est saturée, le profond scepticisme quant au processus révolutionnaire qui se déroule dans mon pays arriéré, et le contraste avec la bien-aimée et Grande Evolution, et surtout - l'image caractéristiques effrayantes de mon peuple, ces traits qui, bien avant la révolution, ont causé les souffrances les plus profondes de mon professeur M. E. Saltykov-Shchedrin.<…>

5. Et enfin, mes derniers rôles dans les pièces de théâtre en ruine - "Les Jours des Turbins", "Courir" et dans le roman "La Garde Blanche" : une représentation persistante de l'intelligentsia russe comme la meilleure couche de notre pays. En particulier, la représentation d'une famille noble et intellectuelle, par la volonté d'un destin immuable, jetée dans le camp de la Garde Blanche pendant la guerre civile, dans la tradition de « Guerre et Paix ». Une telle image est tout à fait naturelle pour un écrivain étroitement lié à l’intelligentsia.

Mais de telles images conduisent au fait que leur auteur en URSS, avec ses héros, reçoit - malgré ses grands efforts pour devenir sans passion au-dessus des Rouges et Blancs - un certificat d'ennemi de la Garde Blanche, et après l'avoir reçu, comme tout le monde le comprend , il peut se considérer comme une personne finie en URSS.

6. Le mien portrait littéraire terminé, et c'est aussi un portrait politique. Je ne peux pas dire quelle profondeur de crime on peut y trouver, mais je demande une chose : ne rien chercher au-delà de ses frontières. Cela a été exécuté en toute conscience.

7. Maintenant, je suis détruit.<…>

Toutes mes affaires sont sans espoir.<…>

8. Je demande au gouvernement soviétique de tenir compte du fait que je ne suis pas personnalité politique, mais écrivain, et que j'ai consacré toute ma production à la scène soviétique.<…>

9. Je demande au gouvernement de l'URSS de m'ordonner de quitter d'urgence l'URSS, accompagné de mon épouse Lyubov Evgenievna Boulgakova.

10. J'en appelle à l'humanité du gouvernement soviétique et demande à moi, écrivain qui ne peut être utile dans son propre pays, d'être généreusement libéré.

11. Si ce que j'ai écrit n'est pas convaincant et que je suis condamné au silence à vie en URSS, je demande au gouvernement soviétique de me donner un emploi dans ma spécialité et de m'envoyer au théâtre pour travailler comme metteur en scène à plein temps.<…>

Mon nom est devenu si odieux que mes offres d'emploi ont été accueillies avec crainte, même si à Moscou un grand nombre d'acteurs et de metteurs en scène, et avec eux des metteurs en scène de théâtre, connaissent bien ma connaissance virtuose de la scène.<…>

Je demande à être nommé assistant-directeur de laboratoire au 1er Théâtre d'Art - la meilleure école, dirigée par les maîtres K. S. Stanislavsky et V. I. Nemirovich-Danchenko.

Si je ne suis pas nommé directeur, je postule pour un poste à temps plein en complément. Si être figurant n’est pas une option, je postule pour le poste de machiniste.

Si cela est également impossible, je demande au gouvernement soviétique de traiter avec moi comme il l'entend, mais de le faire d'une manière ou d'une autre, car moi, auteur dramatique qui a écrit cinq pièces connues en URSS et à l'étranger, j'ai, en ce moment, - la pauvreté, la rue et la mort.

La réponse était attendue avec enthousiasme et pourtant inattendue pour l'écrivain - un appel de I.V. Staline le 18 avril 1930.

C'était une question inattendue. Mais Mikhaïl Afanassiévitch a rapidement répondu : « J'y ai beaucoup réfléchi et j'ai réalisé qu'un écrivain russe ne peut pas exister en dehors de son pays. » Staline a déclaré : « Je le pense aussi. Alors, tu iras au théâtre ? - "Oui je voudrais". - "Lequel?" - «A l'Artiste. Mais ils ne m’acceptent pas là-bas. Staline a déclaré : « Vous soumettez à nouveau votre candidature. Je pense que vous serez accepté. Environ une demi-heure plus tard, un appel est arrivé de Théâtre d'art. Mikhail Afanasyevich a été invité à travailler" 1.

Cependant, la position de M. Boulgakov n’a pas fondamentalement changé : nombre de ses œuvres sont restées interdites ; il est mort sans avoir vu beaucoup de ses œuvres publiées.

Avant derniers jours des travaux étaient en cours sur le livre principal - le roman "au coucher du soleil" "Le Maître et Marguerite". Le 13 février 1940, l'écrivain dicte pour la dernière fois des modifications au texte du roman.

M. Boulgakov est décédé le 10 mars 1940 à 16h39. L’urne contenant les cendres de l’écrivain a été enterrée au cimetière de Novodievitchi.

Mikhaïl Afanassiévitch Boulgakov(3 mai 1891, Kiev, Empire russe- 10 mars 1940, Moscou, URSS) - écrivain, dramaturge russe, directeur de théâtre et acteur. Auteur de contes, nouvelles, feuilletons, pièces de théâtre, dramatisations, scénarios de films et livrets d'opéra.

Mikhaïl Boulgakov est né dans la famille d'un professeur agrégé (depuis 1902 - professeur) de l'Académie théologique de Kiev Afanasy Ivanovich Boulgakov, à Kiev. La famille a eu sept enfants

En 1909, Mikhaïl Boulgakov est diplômé du premier gymnase de Kiev et entre à la faculté de médecine de l'Université de Kiev. En 1916, il reçut un diplôme confirmant « le grade de docteur avec mention avec tous droits et avantages ».

En 1913, M. Boulgakov a contracté son premier mariage avec Tatiana Lappa. Leurs difficultés financières ont commencé le jour de leur mariage. D'après les mémoires de Tatiana, cela se ressent clairement : « Bien sûr, je n'avais ni voile ni robe de mariée - j'avais affaire à tout l'argent que mon père envoyait. Maman est venue au mariage et a été horrifiée. J'avais une jupe plissée en lin, ma mère a acheté un chemisier. Nous avons été mariés par le P. Alexandre. ...Pour une raison quelconque, ils ont terriblement ri à l'autel. Nous sommes rentrés chez nous après l'église en calèche. Il y avait peu d'invités au dîner. Je me souviens qu’il y avait beaucoup de fleurs, surtout des jonquilles… » Le père de Tatiana lui envoyait 50 roubles par mois, un montant décent à l'époque. Mais l'argent dans leur portefeuille s'est rapidement dissous, car Boulgakov n'aimait pas épargner et était un homme impulsif. S’il voulait prendre un taxi avec son dernier argent, il a décidé de franchir cette étape sans hésiter. « Mère m'a grondé pour ma frivolité. Nous venons dîner chez elle, elle voit - ni mes bagues ni ma chaîne. "Eh bien, ça veut dire que tout est dans le prêteur sur gages !"

Après le déclenchement de la Première Guerre mondiale, M. Boulgakov a travaillé pendant plusieurs mois comme médecin sur la zone de première ligne. Ensuite, il a été envoyé travailler dans le village de Nikolskoye, dans la province de Smolensk, après quoi il a travaillé comme médecin à Viazma.
Depuis 1917, il a commencé à utiliser la morphine, d'abord pour soulager les réactions allergiques au médicament anti-diphtérie, qu'il prenait parce qu'il avait peur de la diphtérie après une opération. Puis la prise de morphine est devenue régulière. En décembre 1917, il vint pour la première fois à Moscou, chez son oncle, le célèbre gynécologue moscovite N. M. Pokrovsky, qui devint le prototype du professeur Preobrazhensky de l'histoire «Le cœur d'un chien». Au printemps 1918, M. Boulgakov retourna à Kiev, où il commença à exercer en privé comme vénéréologue. A cette époque, M. Boulgakov a arrêté de consommer de la morphine.
Pendant la guerre civile, en février 1919, M. Boulgakov fut mobilisé comme médecin militaire dans l'armée de la République populaire d'Ukraine. La même année, il réussit à travailler comme médecin à la Croix-Rouge, puis dans les forces armées de la République populaire d'Ukraine. le sud de la Russie. Au sein du 3e régiment cosaque de Terek, il combattit dans le Nord. Caucase. Il a été activement publié dans les journaux. Lors de la retraite de l'armée des volontaires au début de 1920, il tomba malade du typhus et, de ce fait, ne put partir pour la Géorgie et resta à Vladikavkaz.

Fin septembre 1921, M. Boulgakov s'installe à Moscou et commence à collaborer comme feuilletoniste avec des journaux et magazines métropolitains.
En 1923, M. Boulgakov rejoint l'Union panrusse des écrivains. En 1924, il rencontra Lyubov Evgenievna Belozerskaya, récemment revenue de l'étranger, et qui devint en 1925 sa nouvelle épouse.
Depuis octobre 1926 au Théâtre d'Art de Moscou avec grand succès La pièce "Les Jours des Turbins" a eu lieu. Sa production a été autorisée pendant un an, mais a ensuite été prolongée à plusieurs reprises, car I. Staline aimait la pièce et assistait à plusieurs reprises à ses représentations. Dans ses discours, I. Staline soit a reconnu que les « Journées des Turbines » étaient « une chose anti-soviétique, et Boulgakov n'est pas la nôtre », soit a soutenu que l'impression des « Journées des Turbines » était finalement positive pour les communistes. Dans le même temps, des critiques intenses et extrêmement dures à l’encontre du travail de M. Boulgakov ont commencé dans la presse soviétique. Selon ses propres calculs, sur 10 ans, il y a eu 298 avis abusifs et 3 favorables.
Fin octobre 1926 au Théâtre. La première de la pièce « L’appartement de Zoyka » par Vakhtangov a été un grand succès.
En 1928, M. Boulgakov a eu l'idée d'un roman sur le diable, intitulé plus tard « Le Maître et Marguerite ». L'écrivain a également commencé à travailler sur une pièce de théâtre sur Molière (« La Cabale du Saint »).
En 1929, Boulgakov rencontra Elena Sergueïevna Shilovskaya, qui devint sa troisième et dernière femme en 1932.
En 1930, les œuvres de Boulgakov cessèrent d'être publiées et les pièces furent supprimées du répertoire théâtral. Les pièces « Running », « Zoyka's Apartment », « Crimson Island » et la pièce « Days of the Turbins » ont été interdites de production. En 1930, Boulgakov écrivit à son frère Nicolas à Paris au sujet de sa situation littéraire et théâtrale défavorable et de sa situation financière difficile. Dans le même temps, il écrit une lettre au gouvernement de l'URSS, datée du 28 mars 1930, lui demandant de déterminer son sort - soit de lui donner le droit d'émigrer, soit de lui offrir la possibilité de travailler à l'Art de Moscou. Théâtre. Le 18 avril 1930, Boulgakov reçut un appel de I. Staline, qui recommanda au dramaturge de postuler pour l'inscrire au Théâtre d'art de Moscou.

En 1932, la pièce « Dead Souls » de Nikolaï Gogol, mise en scène par Boulgakov, est montée sur la scène du Théâtre d'art de Moscou. L’expérience de travail au Théâtre d’art de Moscou s’est reflétée dans l’œuvre de Boulgakov « Roman théâtral » (« Notes d’un homme mort »), où de nombreux employés du théâtre ont été licenciés sous des noms modifiés.
En janvier 1932, I. Staline autorisa à nouveau la production des « Journées des Turbines » et, avant la guerre, elle n'était plus interdite. Cependant, cette autorisation ne s'appliquait à aucun théâtre, à l'exception du Théâtre d'art de Moscou.

En 1936, Boulgakov quitte le Théâtre d'art de Moscou et commence à travailler au Théâtre Bolchoï en tant que librettiste et traducteur.

En 1939, M. Boulgakov a travaillé sur le livret « Rachel », ainsi que sur une pièce sur I. Staline (« Batum »). La pièce était déjà en préparation pour la production et Boulgakov, avec sa femme et ses collègues, s'est rendu en Géorgie pour travailler sur la pièce, lorsqu'un télégramme est arrivé concernant l'annulation de la pièce : Staline a jugé inapproprié de mettre en scène une pièce sur lui-même. À partir de ce moment (selon les mémoires de E. S. Boulgakova, V. Vilenkin et d'autres), la santé de M. Boulgakov a commencé à se détériorer fortement et il a commencé à perdre la vue. Boulgakov a continué à utiliser la morphine, qui lui avait été prescrite en 1924, pour soulager les symptômes de la douleur. Au cours de la même période, l'écrivain a commencé à dicter à sa femme des corrections pour la dernière version du roman « Le Maître et Marguerite ». L'édition n'a cependant pas été achevée par l'auteur.
Depuis février 1940, amis et parents étaient constamment de garde au chevet de M. Boulgakov. Le 10 mars 1940, Mikhaïl Afanassiévitch Boulgakov décède.
M. Boulgakov est enterré au cimetière de Novodievitchi. Sur sa tombe, à la demande de son épouse E. S. Boulgakova, une pierre a été installée, surnommée « Golgotha ​​», qui gisait auparavant sur la tombe de N. V. Gogol.

Le roman « Le Maître et Marguerite » a été publié pour la première fois dans le magazine « Moscou » en 1966, vingt-six ans après la mort de l'auteur, et a valu à Boulgakov une renommée mondiale. Le roman théâtral (Notes d'un homme mort) et d'autres œuvres de Boulgakov ont également été publiés à titre posthume.

basé sur un article de ru.wikipedia.org

Mikhaïl Afanassiévitch Boulgakov est devenu l'un des auteurs les plus lus, discutés et mémorables du XXe siècle. Sa créativité vie privée et même la mort sont complétées par des secrets et des légendes, et le roman « Le Maître et Marguerite » a inscrit le nom de son créateur en lettres d'or dans les annales de la littérature russe et mondiale. Mais les secrets ont toujours enveloppé sa personne, et la question : « Pourquoi Boulgakov s'est-il fabriqué un masque mortuaire ? n’a jamais été entièrement révélé.

Façon difficile

Aujourd’hui, le nom de Boulgakov est bien connu, mais il fut un temps où ses œuvres n’étaient pas publiées et lui-même était étroitement surveillé par les autorités et les partisans enragés du parti. Cela a irrité et frustré l'écrivain, car il devait être constamment en alerte pour ne pas donner lieu à de vaines conversations et à des plaintes. La vie de Boulgakov n'a jamais été simple - ni lorsqu'il travaillait comme médecin, ni comme auteur pièces de théâtre, ni en tant que romancier. Mais la dernière empreinte - masque mort Boulgakov - dit que haute société, et en premier lieu les autorités, ont apprécié son talent.

Vie privée

Mikhaïl Afanasyevich est né le 3 mai 1891 à Kiev dans la famille d'un professeur de l'Académie théologique de Kiev. Il était l'aîné des enfants. En plus de lui, ses parents avaient deux frères et quatre sœurs. Lorsque le garçon eut sept ans, son père tomba malade de néphrosclérose et mourut bientôt.

Mikhail a fait ses études secondaires dans le meilleur gymnase de Kiev, mais n'a pas été particulièrement assidu. Cela n'a pas empêché le jeune homme d'entrer à la faculté de médecine de l'Université impériale. C'est à ce moment précis que commença la guerre de 1914-1918 et que l'enseignement se déroulait sur le terrain militaire. Parallèlement, il rencontre sa future épouse Tatiana Lappa, une jeune fille de quinze ans pleine de promesses. Ils n’ont pas tout mis entre parenthèses et quand Boulgakov était en deuxième année, ils se sont mariés.

Première Guerre mondiale

Cet événement historique n'a pas provoqué de rupture dans la vie mesurée du jeune couple. Ils ont tout fait ensemble. Tatiana a suivi son mari dans les hôpitaux de première ligne, a organisé des centres de tri et d'assistance pour les victimes et a participé activement au travail d'infirmière et d'assistante. Boulgakov a reçu son diplôme de médecine alors qu'il était au front. En mars 1916 futur écrivain a été rappelé à l'arrière et chargé de gérer un centre médical. C'est là qu'il a commencé sa pratique médicale formelle. Vous pouvez en savoir plus sur elle dans les histoires « Notes d'un jeune médecin » et « Morphine ».

Dépendance

Au cours de l'été 1917, alors qu'il pratiquait une trachéotomie sur un enfant atteint de diphtérie, Mikhaïl Afanasyevich décida qu'il avait peut-être été infecté et, à titre préventif, il lui prescrivit de la morphine pour soulager les démangeaisons et la douleur. Sachant que ce médicament créait une forte dépendance, il a continué à le prendre et est devenu au fil du temps son « patient » permanent. Son épouse Tatiana Lappa n'a pas accepté cet état de fait et, avec I.P. Voskresensky, a réussi à débarrasser l'écrivain de cette habitude. Mais la carrière médicale était terminée, puisque le morphinisme était considéré comme maladie incurable. Plus tard, après avoir surmonté cette habitude, il a pu ouvrir un cabinet privé. C'était utile, car il y avait des combats à Kiev et dans sa banlieue, le gouvernement changeait constamment et qualifiait soins de santé. Cette époque se reflète dans le roman «La Garde Blanche». Non seulement mais aussi des membres de sa famille y figurent : sœurs, frère, beau-frère.

Caucase du Nord

Au cours de l'hiver 1919, Boulgakov fut de nouveau mobilisé comme astreint au service militaire et envoyé à Vladikavkaz. Là, il s'installe, appelle sa femme par télégramme et continue de soigner. Participe aux opérations militaires, aide la population locale, écrit des histoires. Au fond, il décrit ses « aventures », la vie dans un environnement insolite. En 1920, la médecine était définitivement finie. Et une nouvelle étape dans la vie a commencé - le journalisme et les soi-disant petits genres (histoires, nouvelles), qui ont été publiés dans les journaux locaux du Caucase du Nord. Boulgakov voulait la gloire, mais sa femme ne partageait pas ses aspirations. Puis ils ont commencé une rupture mutuelle. Mais lorsqu’un écrivain tombe malade du typhus, sa femme le soigne jour et nuit, assise à côté de son lit. Après ma guérison, j'ai dû m'habituer au nouvel ordre, puisque le pouvoir soviétique est arrivé à Vladikavkaz.

Période difficile

Les années vingt du siècle dernier ont été difficiles pour la famille Boulgakov. Il fallait gagner sa vie grâce à un dur travail quotidien. Cela a grandement épuisé l'écrivain et ne lui a pas permis de respirer tranquillement. Durant cette période, il commence à écrire de la littérature « commerciale », principalement des pièces de théâtre, qu'il n'aime pas lui-même et qu'il juge indigne d'être qualifié d'art. Plus tard, il a ordonné de tous les brûler.

Le pouvoir des Soviétiques a de plus en plus resserré le régime ; non seulement les œuvres ont été critiquées, mais aussi les phrases dispersées recueillies par les méchants. Naturellement, il est devenu difficile de vivre dans de telles conditions et le couple est parti d'abord pour Batum, puis pour Moscou.

La vie à Moscou

De nombreuses personnes ont associé l'image de Boulgakov aux héros de ses propres œuvres, ce qui a ensuite été prouvé par la vie elle-même. Après avoir changé plusieurs appartements, le couple s'est arrêté dans une maison à l'adresse : st. Bolshaya Sadovaya 10, appartement n°50, immortalisé dans le roman le plus célèbre de l'auteur « Le Maître et Marguerite ». Les problèmes de travail ont recommencé, dans les magasins, la nourriture était distribuée à l'aide de cartes et il était extrêmement difficile d'obtenir ces précieux morceaux de papier.

Le 1er février 1922, la mère de Boulgakov décède. Cet événement devient pour lui un coup terrible ; il est particulièrement offensant pour l'écrivain qu'il n'ait même pas la possibilité d'assister aux funérailles. Deux ans plus tard, rupture définitive avec Lappa. Au moment de leur divorce, Mikhail Afanasyevich avait déjà Romance tourbillon avec Lyubov Belozerskaya, qui devint sa seconde épouse. C'était une ballerine, une femme de haute société. C’est exactement ainsi que Boulgakov rêvait de la femme de l’écrivain, mais leur mariage fut de courte durée.

heure de Perechistenskoe

L’époque de l’épanouissement de la carrière de Boulgakov en tant qu’écrivain et dramaturge approche. Ses pièces sont mises en scène, le public les accueille favorablement, la vie s'améliore. Mais en même temps, le NKVD commence à s'intéresser à l'écrivain et tente de l'accuser de manque de respect envers le gouvernement actuel ou pire encore. Comment les interdictions ont plu : sur les représentations, sur l'impression dans la presse, sur Performance publique. Puis le manque d’argent est revenu. En 1926, l'écrivain fut même convoqué pour un interrogatoire. Le 18 avril de la même année a eu lieu la célèbre conversation téléphonique avec Staline, qui a encore une fois changé la vie de Boulgakov pour le mieux. Il a été embauché comme directeur au Théâtre d'art de Moscou.

Nuremberg-Chilovskaya-Bulgakova

C'est là, au Théâtre d'art de Moscou, que l'écrivain rencontre sa troisième épouse, Elena Sergeevna Shilovskaya. Au début, ils n’étaient que amis, mais ils ont ensuite réalisé qu’ils ne pouvaient pas vivre l’un sans l’autre et ont décidé de ne torturer personne. La rupture de Shilovskaya avec son premier mari a été très longue et désagréable. Elle a eu deux enfants, que le couple a partagés entre eux, et immédiatement après que Belozerskaya a donné le divorce à Boulgakov, les amants se sont mariés. Cette femme est devenue pour lui un véritable soutien et soutien dans les années les plus difficiles de sa vie. Tout en travaillant sur son roman le plus célèbre et pendant sa maladie.

"Le Maître et Marguerite" et ces dernières années

Travailler sur roman central complètement captivé par l'écrivain, il lui a consacré beaucoup d'attention et d'efforts. En 1928, seule l'idée du livre apparaît ; en 1930, une version préliminaire est publiée, qui subit d'importantes transformations nécessaires à la publication du texte dont tout le monde se souvient probablement par cœur. Certaines pages ont été réécrites des dizaines de fois et les dernières années de la vie de Boulgakov ont été consacrées à l'édition de fragments prêts à l'emploi et à la dictée de la version « finale » à Elena Sergueïevna.

Mais l’activité dramatique n’est pas restée inactive au cours des dernières années de la vie de Boulgakov. Il met en scène des pièces basées sur les œuvres de ses auteurs préférés - Gogol et Pouchkine, et écrit lui-même « sur la table ». Alexandre Sergueïevitch était le seul poète que l'écrivain aimait. Et l'un de ces personnages dont Boulgakov a été éloigné visite le plan travail théâtralà propos de Staline, mais le secrétaire général a mis fin à ces tentatives.

Aux portes de la mort

Le 10 septembre 1939, l’écrivain perd subitement la vue. Boulgakov (la cause du décès de son père était la néphrosclérose) rappelle tous les symptômes de cette maladie et arrive à la conclusion qu'il souffre de la même maladie. Grâce aux efforts de sa femme et au traitement en sanatorium, les manifestations de la sclérose diminuent. Cela vous permet même de revenir à travail abandonné, mais pas pour longtemps.

La date de la mort de Boulgakov est le 10 mars 1940, vingt-cinq heures de l'après-midi. Il est décédé dans un autre monde, endurant stoïquement toutes les souffrances et toutes les douleurs. Laissant derrière lui un riche héritage créatif. Le mystère de la mort de Mikhaïl Boulgakov n’était pas un secret : les complications de la néphrosclérose l’ont détruit tout comme son père. Il savait comment cela finirait. Bien sûr, personne ne pouvait dire exactement quand ce triste événement se produirait, quand Boulgakov mourrait. La cause du décès était évidente, mais la durée de sa vie ne l’était pas.

La cérémonie commémorative et les funérailles ont été très solennelles. Selon la tradition, le masque mortuaire a été retiré du visage de l’écrivain. Il a été décidé d'incinérer Boulgakov, selon sa volonté. Les camarades d'écriture de Mikhaïl Afanasyevich, des collègues du Théâtre d'art de Moscou et des membres de l'Union des écrivains sont venus au service commémoratif. Même le secrétaire de Staline a appelé, et après cela une grande épitaphe a été publiée dans Literaturnaya Gazeta. Il a été enterré au cimetière de Novodievitchi, non loin de la tombe de Tchekhov.

Si la question : « Où est conservé le masque mortuaire de Boulgakov ? », alors la réponse est simple : il est allé aux mêmes moulages posthumes, au musée. À cette époque, de telles sculptures n'étaient réalisées que dans des cas exceptionnels, ce qui témoigne du respect et de la vénération de Boulgakov en tant qu'écrivain talentueux, malgré toutes les difficultés de sa vie. Le chemin de la vie. Il n’y a pas, et il ne pouvait pas y avoir, de clause dans le testament de l’écrivain qui incluait un masque mortuaire. Boulgakov n’a jamais été intéressé par les bêtises, surtout de ce genre. Ses collègues ont décidé de capturer ce moment précis.