Un petit conte de fées oudmourte en traduction russe. Liste des contes oudmourtes sur les animaux, les contes de fées, les contes réalistes. Sorts, incantations, incantations

Contes de fées oudmourtes.

Contes sur les animaux.

Contes de fées.

Contes de fées réalistes.

«Lorsque le regard inquisiteur d'une personne commence à pénétrer dans ce qui l'entoure, des contes de fées sur les animaux et les plantes apparaissent. homme ancien essaie d'expliquer la raison de telle ou telle particularité des représentants du monde environnant. C'est ainsi que naissent les contes de fées sur pourquoi un ours se cache dans une tanière pour l'hiver, pourquoi le seigle n'a pas toute une tige d'épis, pourquoi un pois se compose de deux moitiés, etc. Bien entendu, ces explications sont encore un pur produit de fantasme, mais ils sont déjà la preuve qu'une personne veut tout savoir, qu'il lui est devenu impossible de vivre dans l'ignorance.

Dans les temps anciens, l’homme dépendait largement de sa capacité à reconnaître les habitudes et la morale des animaux. Dans les contes sur les animaux, l'Oudmourte - chasseur et amoureux de la nature - a conservé et ramené à nos jours des observations sur le comportement naturel des animaux et des animaux. Il les traitait comme ses petits frères, même si parfois, à certains égards - en force, agilité, vitesse - ils étaient supérieurs aux humains. Observant les succès et les échecs de la communication avec le monde animal, il commença à transmettre son expérience aux autres générations à travers des contes de fées sur les animaux.

On appelle aujourd'hui contes de fées ce qui pour les premiers auditeurs étaient des leçons de chasse et d'histoire naturelle, qui nous apprenaient à respecter le pouvoir de l'ours, en l'appelant « maître de la forêt » et même en l'adorant pour l'apaiser et le conquérir. . Il lui arrive cependant d'être trompé : il est fort, mais simple d'esprit. Le loup est plus faible que l'ours, mais plus impudent et stupide. De plus, il a toujours faim, ou plutôt insatiable. Le loup est si stupide que même des animaux aussi inoffensifs qu'un lièvre ou un enfant peuvent le déjouer. Le renard à longue queue Vassa dans le conte de fées oudmourte est rusé, comme dans les contes de fées d'autres peuples, flatteur avec les forts et arrogant avec les faibles, mais elle est aussi stupide. Un coq, une colombe et un chat la vainquent sans trop de difficulté. Au fil du temps, ces récits ont cessé d’être des leçons d’histoire naturelle : l’humanité a fait un grand pas en avant vers la véritable connaissance. Mais les contes de fées restaient des contes de fées.

Pourquoi aimons-nous encore les contes de fées sur les animaux ? Est-ce parce que, d'une part, ils nous aident à mieux connaître nos « jeunes frères » - les animaux et, d'autre part, nous permettent d'évaluer de manière critique et non sans humour notre propre comportement et les actions des personnes qui nous entourent. L'arrogance, la vantardise, l'arrogance, la lâcheté, la tromperie, attribuées dans les contes de fées à l'ours, au loup, au renard et à d'autres animaux, ne nous aident-elles pas à porter un regard plus strict sur nous-mêmes et sur notre entourage ? Ne nous inculquent-ils pas la modestie, la bienveillance, l’intégrité et l’altruisme ? Oui, oui et oui ! Pas par hasard caractéristique Un conte de fées oudmourte moderne sur les animaux est la victoire d'un personnage faible sur un personnage fort et cruel : un enfant bat un loup, un coq ou une colombe bat un renard, un chat bat un ours. Les héros des contes de fées sur les animaux, ayant conservé leurs habitudes et leurs personnages traditionnels, ont désormais acquis nouvelle vie et accomplissent une noble tâche : ils aident à élever une nouvelle personne pour qu'elle soit gentille, forte, généreuse, ridiculisant tout ce qui est inerte, étranger, arriéré.

Les contes de fées sont plus jeunes que les contes de fées sur les animaux. Ils contiennent ce qui a été réalisé par l’homme et ce qui semblait jusqu’ici irréaliste. En d’autres termes, les contes de fées capturent le rêve des gens d’un homme omnipotent et omnipotent vivant sur terre et conquérant le temps, l’espace, le feu et l’eau. Il y est parvenu à l'aide de moyens magiques obtenus grâce au travail et à la gentillesse. Le monde du conte de fées oudmourte surprend par sa banalité et sa fantaisie. Ses héros ont connu la faim et le froid, l'injustice et la tromperie. Aux prises avec le besoin et le mensonge, ils accomplissent des miracles : ils montent dans le ciel, descendent sous terre, ne brûlent pas dans le feu, ne se noient pas dans l'eau. Grâce à de merveilleux objets et aides, ils battent les adversaires les plus forts. Ces contes reflètent l’une des premières étapes de la lutte d’une personne contre forces du mal la nature, la victoire du chercheur et du travailleur infatigable sur eux, la richesse de l'âme et sa beauté morale.

Le merveilleux cadeau reçu par le héros d'un conte de fées lui est enlevé par la ruse et la tromperie par des envieux et des gens méchants: marchands, prêtres, riches. Cependant, le héros de conte de fées finit par punir les contrevenants et redevient propriétaire des cadeaux magiques qui lui sont destinés. Pourquoi? Oui, parce que le créateur et le travailleur du peuple, à une époque d'anarchie et d'oppression, croyait en son forces créatrices et dans le triomphe inévitable de la justice. Certes, il ne savait pas de quelle manière cela serait réalisé, mais il en rêvait dans les contes de fées. Il rêvait d'aides merveilleuses : une hache auto-coupante, un foulard invisible, des pommes rajeunissantes, une nappe auto-assemblée, une pipe auto-dansante, des chaussures de liber automotrices et autres. Ils lui ont promis une récompense digne pour son travail, un soulagement du travail acharné, la longévité, la réduction des distances, un bon repos et bien plus encore, qui rendraient la vie merveilleuse et étonnante.

Le héros d'un conte de fées oudmourte n'est ni un roi ni un prince, ni un roi ni un prince. Le plus souvent, c'est juste Ivan ou le pauvre Ivan. Parfois, il s'agit d'un soldat anonyme qui a longtemps servi le tsar comme soldat et qui reste orphelin dans ce monde : pas un pieu, pas un mètre, pas un sou pour un jour de pluie. Et c'est ce qui est caractéristique : le héros défavorisé n'est ni aigri, ni amer, mais au contraire, son cœur est bon et sympathique, son esprit est brillant et clair, ses mains sont adroites et habiles. Un tel héros affronte des ennemis forts et puissants. Oui, non seulement il se bat, mais il gagne aussi, comme par exemple dans les contes de fées « Pauvre Ivan », « Gundyr Inmar et Prok le chef ».

Pourquoi le héros d'un conte de fées est-il tout-puissant, tout-puissant ? Est-ce uniquement parce qu’il est devenu propriétaire de fantastiques cadeaux d’aide ? Après tout, ces mêmes cadeaux, tombant entre de mauvaises mains, perdent presque leur bon pouvoir. Ce n'est probablement pas eux qui comptent, mais le fait que le héros d'un conte de fées agit généralement non seulement en son propre nom, mais aussi au nom de ceux dont il défend les intérêts plus que les siens - au nom de la famille, les autres villageois et les gens. C'est ce qui le rend invincible et tout-puissant. Les forces maléfiques qui s'opposent au héros dans les contes de fées apparaissent soit comme des rois ou des marchands de contes de fées traditionnels, soit sont personnifiées sous la forme d'un serpent, de diables et du dieu Inmar lui-même. Ces forces font obstacle au bonheur du héros et l'empêchent de vivre des gens honnêtes, les vouant aux troubles et à l'extinction. Mais le héros les surmonte.

On peut donc dire que dans un conte de fées, les moments principaux et indispensables sont la lutte, les exploits et l'extraction. Par conséquent, toutes les forces qui y opèrent sont nettement divisées en deux camps : les héros eux-mêmes, héros au sens littéral, et leurs ennemis. Une caractéristique des contes de fées est la technique de l'exagération et de l'hyperbolisation. Les difficultés qu'ils contiennent sont tellement exagérées qu'elles semblent impossibles, porteuses d'un principe maléfique - insurmontables, les possibilités des objets magiques - innombrables ou inépuisables. Mais personnage principal Pour l’instant, il ne se démarque pas particulièrement en termes d’intelligence, de force et d’habileté. Tout ce qu'il a c'est bon cœur, sensible à l'injustice et au chagrin des gens. C'est ce bon cœur qui le rend tout-puissant. Grâce à lui, il reçoit en récompense des assistants magiques, objets magiques ou une compétence magique. C'est pourquoi les contes de fées sont appelés magiques.

Les plus jeunes de tous les contes de fées scientifiques sont considérés comme réalistes ou quotidiens. Lorsqu'une personne était entièrement dépendante de la nature, lorsque son lendemain immédiat dépendait de la chance de chasser ou de pêcher, les légendes, les mythes et les contes de fées sur les animaux lui servaient de livre vivant de la vie, ils reflétaient son expérience. L'expérience a été reconstituée et le livre oral à ce sujet a été reconstitué. Dans un conte de fées, un homme ancien commence non seulement à partager ses expériences de vie, mais aussi à rêver de telles aides, objets, telles compétences qui pourraient le rendre plusieurs fois plus fort et plus puissant. Un homme pauvre, pour atteindre un peu de prospérité, devait être adroit et rusé, ingénieux et vif d'esprit. Ensuite, des histoires ont commencé à apparaître sur les pauvres - des trompeurs et des gens rusés qui trompaient intelligemment les riches bien-pensants et avides. Les héros de ces contes de fées n'ont pas d'aides magiques, pas de dons ni de compétences miraculeuses. Ils n’ont pas besoin de se diriger vers le soleil ou de descendre aux enfers. Et leurs objectifs sont terrestres et leurs moyens pour les atteindre sont également quotidiens. Poussés à l'extrême par le besoin, ils recherchent une justice élémentaire, obligeant le riche, contre son propre désir, à restituer au pauvre ce que lui ou ses frères ont gagné. Leur seule richesse les y aide : la dextérité et l'intelligence.

Les thèmes des contes de fées de tous les jours sont exceptionnellement divers. Pour littéralement toutes les occasions, vous pouvez trouver un exemple en Oudmourtie contes de tous les jours. Parmi eux, il y a des contes de fées sur des thèmes préférés, et ils ont leurs propres héros préférés. Ainsi, dans la plupart des contes de fées, les thèmes du mariage, du bonheur et du destin du héros varient.

Les contes sur l'intelligent Aldar Ivan ou Aldar Agai sont particulièrement populaires parmi le peuple oudmourte. C'est certes un homme pauvre, mais intelligent. Dernièrement, il a été quelque peu remplacé par Lopsho Pedun. Une histoire intéressante se déroule sous nos yeux avec ce héros étonnant. Les pitreries de Lopsho Pedun sont restées comme un souvenir des temps passés, comme un exemple d'humour qui témoignait de santé morale Les Oudmourtes.

Un conte de fées de tous les jours est une généralisation, un reflet typique des phénomènes de la vie. Et pourtant, c'est un conte de fées. Ce n’est pas une histoire vraie, ce n’est pas un fait distinct de la réalité. Cela montre clairement le début du conte de fées, l’essence du conte de fées. Ce qui est raconté est peut-être arrivé en détail à quelqu'un quelque part dans la vie, ou plutôt, aurait pu arriver. Un travailleur habile et intelligent, par exemple, pourrait déjouer le propriétaire une, deux ou plusieurs fois. Mais cela arrivait extrêmement rarement. Dans l'écrasante majorité, c'était l'inverse : le propriétaire ne serait pas propriétaire s'il ne profitait pas aux dépens des autres, c'est-à-dire aux dépens de ceux qui travaillaient.

Certains contes de fées indiquent leur âge, c'est-à-dire que des détails individuels peuvent être utilisés pour indiquer approximativement l'époque de leur création. Cependant, pour la plupart, le conte ne révèle pas l’âge. Seul un spécialiste peut parfois le comprendre. Le conte de fées lui-même n'a aucune utilité pour cela : il est toujours jeune, toujours beau, tout comme ceux qui l'ont créé.

Candidat de Philologie N Kralina.

Les Oudmourtes sont un peuple en Russie, Indigènes Oudmourtie. Les Oudmourtes vivent également dans les régions du Tatarstan, de la Bachkirie, de Perm, de Kirov, de Sverdlovsk et de Tcheliabinsk. L'occupation traditionnelle des Oudmourtes était l'agriculture et l'élevage, ils se livraient à la chasse, à la pêche et à l'apiculture. Les villages oudmourtes étaient situés le long des rives des rivières et étaient petits - quelques dizaines de ménages. Habitat traditionnel Les Oudmourtes avaient une cabane en rondins avec une entrée froide sous un toit à pignon. La décoration de la maison comprenait de nombreux objets décoratifs tissés. Les vêtements oudmourtes étaient fabriqués à partir de toile, de tissu et de peau de mouton. Il y avait de nombreuses décorations faites de perles, de perles et de pièces de monnaie.

Les contes populaires racontent des événements fictifs, mais sont liés à l'histoire et à la vie des gens. Comme les contes de fées d'autres peuples, il existe des contes de fées oudmourtes sur les animaux, magiques, héroïques et quotidiens.

Hirondelle et moustique

Mésange et grue

Mésange et corbeau

Souris et moineau

Chat et écureuil

Chasseur et serpent

Chaton idiot

Lièvre et grenouille

Lac Noir

Le fils du pêcheur et le vumurt

Comment un chasseur a passé la nuit près du feu

Vieil homme avec vieille femme et bouleau

Un genre qui porte des traits particulièrement expressifs de la créativité des enfants sont les teasers - isaskonyos (du verbe "isaskyns"- taquiner). Les taquineries font partie du folklore du jeu vidéo. Ils sont assez fréquents chez les enfants. Les enfants acceptent la coutume de donner des surnoms et des surnoms offensants de la part des adultes, mais dans l'environnement des enfants, ils sont dans une certaine mesure adoucis. Les enfants adorent se taquiner et chanter des chansons moqueuses. De telles chansons teaser et chansons ridicules représentent type particulier la créativité des enfants. Au début, ce sont simplement des ajouts de rimes au nom - des surnoms. Si vous leur ajoutez quelques vers, une allumeuse se forme : "Tanya-banya, rastabanya ; Tabande mynym no wai"- "Tanya-Banya, Rastabanya ; donne-moi aussi du Tabani."

Dans la plupart des cas, les taquineries se moquent de l'apparence d'une personne : "Oups, tweedledee ; Badɟym keto Mikalya..."- "Oups, tweedledum; Nikolaï au gros ventre..." Bien que les teasers ne soient pas très esthétiques, on ne peut pas s'en passer : ils condamnent les mouchards, la gourmandise, la paresse, comme dans un miroir déformant, soulignent les défauts et contribuent ainsi à leur correction.

Des énigmes

Sorts, incantations, incantations

Genres du folklore, apparus en temps différent, V images artistiques reflétait les étapes de la connaissance humaine de la nature et de la société environnantes. Selon ses croyances préchrétiennes, qui ont survécu jusqu'au XXe siècle, toute la nature était habitée par des créatures capables d'aider, de gêner ou de nuire aux humains. Par conséquent, dans différents cas, ils ont été traités à l'aide de sorts, d'invocations, de complots, qui formaient une couche originale distincte. poésie rituelle poursuivre des objectifs utilitaires et magiques.

L'origine et les fonctions initiales des chants sont très sérieuses et sont associées à l'ancienne mythologie païenne, profondément ancrée dans la vie du peuple. Mais au fil du temps, ils sont devenus un jeu, car de nombreuses choses divertissantes et amusantes y ont été ajoutées. Fondamentalement, ces chants se composent de deux parties : dans la première, un appel au soleil, à la pluie, etc. ; dans le second - un appel à récompenser avec quelque chose pour les demandes satisfaites ou une explication et une motivation pour la demande : "Shundye, transpire, transpire ; Achim vёk nyan shoto"- « Sunny, sors, sors ; je vais te donner le pain et le beurre moi-même. »

Dans la plupart des chants, les enfants oudmourtes se tournent vers le soleil. Ils appellent affectueusement le soleil « mère » et le « nuage » père. De tels chants étaient généralement chantés en nageant, lorsqu'après un long séjour dans l'eau, ils devenaient hypothermiques et que le soleil était caché dans les nuages ​​à ce moment-là. Par un appel, ils ont promis au soleil une belle robe.

Les adresses d'appel contiennent souvent des mots dialectaux et des formes de mots : les adresses varient, par exemple, de la mère-soleil ("neney", "anay", "mumi", "neni", etc.), au père-nuage (" oncle", "papa", "atay", etc.), tandis que les intrigues des chants sont stables et ne sont presque pas sujettes à changement.

Les particularités du dialecte local affectaient également les phrases adressées aux animaux, aux oiseaux et aux insectes. Ainsi, dans les phrases adressées à coccinelle(Zorkak), ils l'appellent quelles-mères, Pali, tiri-papi etc. Il y a plus de 11 titres au total. Ils reflétaient non seulement les différences dialectales de la langue oudmourte, mais aussi les anciennes conceptions populaires. Les conspirations sont similaires aux sorts et aux invocations, mais leur importance dans l’esprit des gens est un peu plus grande. Ceci est souligné à la fois par les conditions d'exécution et caractéristiques artistiques, et le fait que les complots n'étaient connus que de certains individus : sorciers (tuno), guérisseurs (pellyaskis), prêtres païens (vіsyas).

Maillots de corps

Parmi les enfants, des jeux de mots uniques existaient et existent toujours - les kylyn shudonyos, conçus principalement pour les niais. Les sous-robes sont basées dans la plupart des cas sur des consonances (rimes) : "- Kyzpu, shu !; – Kyzpu.; – Tybyr ulad tylpu"; " – Dis : « bouleau » ; – Bouleau ; – Il y a un feu sous ton omoplate. »

La forme habituelle du quilting est un dialogue composé de trois lignes. Dans la première ligne, le joueur pose une question, dans la seconde, le mot qu'il est demandé de répéter est répété et dans la troisième ligne, la réponse est donnée. Les farces ont une fonction similaire aux blagues et aux réponses humoristiques. Joyeux jeu de mots pour les enfants plus âgés, c'est la répétition rapide de vers et de phrases difficiles à prononcer - virelangues - je suis veranyos. Les virelangues sont construits sur l'allitération et l'assonance ; ils aident les enfants à développer une articulation correcte et les aident à maîtriser les caractéristiques de leur langue maternelle. Aidez les enfants à ressentir et à développer la parole – prononcez clairement et rapidement des sons, des mots et des expressions individuels. "Ozy, gozy, kuz gozy ; Bakchayn thatcha Özy"- "Oui, corde, longue corde; Une libellule saute dans le jardin."

Les textes de certains virelangues, comme les teasers, ne peuvent pas être traduits. Lors de la traduction vers le russe ou d'autres langues, la richesse du son des mots ou des sons individuels est perdue.

Proverbes et dictons

Légendes

Légendes mythologiques

Dans la prose oudmourte non-conte de fées, se distingue le genre universel des légendes, qui est une forme verbale de l'attitude du peuple envers la réalité historique : mythique ou réaliste. Dans les légendes mythologiques, les motifs de la première création, l'apparition de tous les faits et réalités de la réalité sont traités conformément à la tradition ultérieure avec une prédominance d'attitudes morales et éthiques, ce qui crée une synthèse unique de récits archaïques dans leur attitude, mais plus tard sous forme. Un des exemples frappants- une histoire selon laquelle des taches sur la lune sont apparues après qu'une pauvre fille vivant avec une méchante belle-mère a demandé protection à la lune, et elle l'a emmenée vers elle lorsque la jeune fille est allée chercher de l'eau un soir de Noël. Depuis lors, disent-ils, elle se tient là et, à la pleine lune, la fille elle-même et le rocker avec des seaux sont clairement visibles.

De nombreux textes concernent histoires bibliques et des images, mais, contrairement aux légendes légendaires, leur contenu est étroitement lié à des idées archaïques qui ont fondu de nouvelles influences dans le creuset de la tradition, comme par exemple dans la légende « De la création du monde ». Ses héros sont Inmar(Dieu suprême) et Shaitan(Merde). Ayant décidé de créer le monde, Inmar envoie Shaitan récupérer la terre du fond des océans du monde. Ayant donné la terre à Inmar, Shaitan cache ses grains derrière ses joues, mais lorsque la terre, sur ordre d'Inmar, commence à pousser, il est obligé de la recracher. Ce fait, selon la légende, serait à l'origine des irrégularités de la surface de la Terre.

Contes légendaires

Légendes historiques

La section de légendes la plus riche est celle des œuvres historiques, cyclisantes autour de plusieurs thèmes principaux. Dans les légendes historiques oudmourtes, plusieurs cycles principaux se démarquent : environ les habitants les plus anciens les bords; héroïque-héroïque; sur le peuplement et le développement de la région ; légendes sur les voleurs, les fugitifs ; légendes sur les trésors.

Légendes sur les anciens habitants de la région. Les personnages principaux de ce cycle sont des géants - alangasaire(sud de l'Oudmourtie), géants - zerpaly(Nord des Oudmourtes). Ils s'opposent à l'homme en termes de temps de résidence sur terre, d'intelligence et d'incapacité à créer valeurs culturelles. Dans leurs caractéristiques de portrait, l'attention est portée sur la croissance et la force : ils marchent à travers la forêt comme à travers des orties ; ils se battent avec des arbres déracinés ; un homme qui creuse une planche est pris pour un pic ; Ils le regardent dans la paume de leur main, le mettent dans leur poche ou le mettent dans leur sein. Ils n’ont ni vêtements, ni outils et ne savent pas utiliser le feu. Tout en se réchauffant près du feu, ils se protègent de sa chaleur avec de l'argile en s'enduisant les pieds. Ayant découvert sur terre une créature qui sait travailler (faire pousser du pain, élever des abeilles), ils sont obligés de partir. anciens lieux un habitat. Ils se dirigent vers le nord, se transformant en énormes blocs de pierre, ou meurent dans des fosses, s'enterrant vivants. La preuve de la présence de longue date de géants dans une zone particulière est souvent fournie par les noms de hauteurs - montagnes et collines ( Alai pydtych– Le talon de Scarlet, Gurez d'Alangasar- le mont Alangasar, Zerpal se couche- Colline/colline de Zerpala). Une surface inégale, selon la légende, est de la terre qui est tombée du pied ou qui a été secouée par les chaussures libériennes des géants.

Alangasar est devenu le point de départ de la création de deux types d'images dans le folklore oudmourte : les héros et les créatures mythiques. Les héros sont devenus les successeurs de leur force physique, les créatures mythiques - leur « esprit ». Les premiers sont devenus des personnages des légendes du cycle héroïque-héroïque, les seconds des contes mythologiques. Alangasar, dans la tradition archaïque, est une image exagérée du passé, un souvenir d'une époque mythique, « pré-humaine ».

Guerriers oudmourtes

Cycle héroïque-héroïque se compose de versions locales de légendes sur les héros (batyr/bakatyr< из ст.-тюрк, bagatur- богатырь, военачальник). Северным удмуртам племени Vatkaétaient connus Dondy, Idna, tribu Kalmez – Bursin Chunyipi, Selta, Puissant Bigra; immigrants du sud de l'Oudmourtie - Zakamsk - Mardan-atay, Ojmeg, Tutoy, Eshterek.

L'idée insaisissable d'un géant comme premier ancêtre, présente dans les récits du cycle « Sur les anciens habitants de la région », dans ce cycle est remplacée par une conscience claire qu'à l'origine des clans individuels se trouvent les ancêtres héroïques. , aux noms desquels s'ajoutent les termes de parenté ou statut social (atay/bubu« ancêtre, grand-père. père » ; vyzhyyyr« chef du clan » ; exayer"prince"; allons-y« chef, chef militaire » ; copain"aîné", "grand, grand").

Légendes oudmourtes sur héros héroïques bénéficié d’un développement local. Les Oudmourtes du Nord, par exemple, ne connaissent pas les caractères épiques des régions du sud. Le folklore de l'Oudmourtie centrale a son propre cercle de héros, etc. Collectionneurs d'œuvres orales art folklorique Il n’existe aucun texte épique enregistré qui aurait une résonance nationale, c’est-à-dire existerait dans toutes les régions où vit la population indigène.

Les textes épiques (non-contes de fées) qui existent dans différentes régions et parlent de différents héros ont cependant en commun traits caractéristiques, contribuant à leur unification en certains genres. Ils ont développé leur propre forme d'art.

La grande majorité des textes épiques, à quelques exceptions près, sont racontés en prose. Le narrateur mène son histoire comme s’il se remémorait des événements passés depuis longtemps. C’est comme s’il croyait lui-même en ce qu’il dit et faisait croire à ses auditeurs en ce qu’il dit. Cela crée un style de narration particulier. Les épisodes les uns après les autres sont enchaînés sur un seul fil et créent une intrigue spéciale.

Les événements représentés dans les œuvres se déroulent dans la région de Kama. C'est pourquoi les textes contiennent souvent des images de la nature caractéristique de cette région - champs et forêts, prairies et rivières, montagnes et vallées. La flore et la faune sont typiques de la région. L'action peut survenir à tout moment de la journée (matin, après-midi, soir) et de l'année (été, hiver, etc.). Le lieu de l'action, en règle générale, est précisé et indiqué plus ou moins précisément. En témoignent clairement les toponymes retrouvés dans les textes : noms colonies, rivières, lacs, montagnes, champs, etc. Parmi eux, par exemple - Kama blanc, Vala, Cheptsa, Kilmez, Toyma, Izh, Pazyal, Mozhga, Dondykar, Karyl, Porshur.

L'une des techniques artistiques les plus répandues est l'hyperbole, qui est utilisée pour décrire divers événements et actions, notamment lors de la création d'images de héros. Le matériel oudmourte confirme la position théorique notée par les folkloristes : plus les événements décrits se sont produits loin de nous dans le temps, plus le degré d'hyperbolisation des faits est grand. De la nature de l'hyperbole, on peut déterminer approximativement l'époque des événements décrits.

La légende « Esh-Terek » raconte la lutte du guerrier oudmourte avec les bigers (Tatars). Il n'y a aucune donnée dans le texte de l'ouvrage indiquant une époque historique précise. Des situations de conflit similaires étaient possibles pendant la période de l'État volga-bulgare (IX-XII siècles) et pendant la Joug tatare-mongol(XIII-XVI siècles). L'analyse de l'hyperbole en tant que dispositif artistique suggère que l'œuvre reflète davantage tôt dans les époques spécifiées.

Cendre-Terek - puissant héros. Il a besoin que ses armes soient à la hauteur de sa force. "Il a déraciné un érable, a cassé les branches et l'a plié en arc de cercle - et il avait un arc." Les héros « fondèrent de nouvelles colonies et des forteresses sur de hautes collines, près du fleuve. Dans les endroits où ils ne trouvaient pas de montagnes pour les châtiments et les forteresses, ils attrapèrent une colline avec leur main, la tirèrent jusqu'à la taille d'une montagne, et sur cette montagne ils s'installèrent avec leurs camarades, les mêmes héros que les princes eux-mêmes." ("Héros Donda" ).

Dans de tels cas, l'hyperbole remplit à la fois une fonction artistique et une fonction de service - souligner certains traits du héros par l'exagération. Il symbolise le pouvoir et la force du clan dont le chef est le héros. Les images des héros acquièrent un caractère généralisé : à travers leurs actes et leurs actions, la vie de tout un clan et d'une tribu est racontée. Les images de héros reflètent la période de formation de la famille patriarcale, lorsque la proximité du sang des personnes a commencé à être déterminée le long de la lignée masculine.

Dans les légendes anciennes, les héros agissent en tant que créateurs de clans, mais au fil du temps, cette fonction s'obscurcit progressivement et ils commencent à apparaître comme des chefs (töro) de clans. Par la suite, un nom spécifique peut désigner n’importe quel homme d’un clan donné. L'anthroponyme se transforme progressivement en ethnonyme, devenant le nom de tout un clan ou d'une tribu. Cela s'est produit avec les noms Vatka et Kalmez. Les légendes nous ont rapporté les noms de plusieurs chefs de clan. Ceci comprend Dondy, Idna, Gurya, Mardan, Tutoi, Mozhga, Ozhmeg, Pazyal et d'autres .

Images individuelles les héros conservent des indications directes ou des allusions à un lien avec l'ancêtre totémique. Dondy, par exemple, a été transformé en cygne après sa mort. Des réminiscences d'idées sur l'essence zoo- ou ornithomorphe de l'ancêtre totémique sont capacité magique le héros se transforme en animal ou en oiseau : pour venger le frère assassiné Bursin, le héros Selta se transforme d'abord en ours, puis en corbeau, et sous cette forme il pénètre ses ennemis ou les fuit. Une image perdue dans le processus d'évolution, capable de se réincarner, se transforme dans les légendes en l'image d'un héros vêtu de la peau d'un ancêtre totémique ou portant un manteau de fourrure d'une sorte de fourrure. Ainsi, un accessoire indispensable de la « garde-robe » du héros Bursin est un manteau de fourrure garni de fourrure de castor (mon manteau de fourrure ku duro). La vie des héros, selon la légende, n'est généralement pas différente de la vie des gens ordinaires. Ils s'adonnent également à la chasse, à la pêche, à l'agriculture, et souvent ce sont eux ou leurs enfants qui sont les fondateurs de tel ou tel type d'agriculture ou de pêche. Apparemment, les héros oudmourtes commencent déjà à posséder des biens, exprimés sous la forme d'une sorte d'argent coupé, comme en témoigne la mention de Shorem Kondon(hryvnias hachées), et un attribut obligatoire de chaque colonie - un trésor souterrain. Ce n'est pas pour rien que le motif du stockage d'innombrables richesses dans les lieux d'implantation des héros occupe l'une des premières places dans la composition du texte.

Le statut des héros change lorsque leur territoire est attaqué par des voisins hostiles (tushmon - ennemi) afin de s'emparer de leurs terres. Les Bogatyrs mènent des batailles pour lesquelles leurs compatriotes leur paient un tribut en temps de paix ou travaillent dans leurs champs. Les revendicateurs des terres de leurs clans sont à la fois des héros d'autres clans oudmourtes et des peuples voisins (Por - Mari, Biger - Tatars, etc. - Russes). La recherche de nouvelles terres (à la suite de défaites dans des affrontements militaires ou dans des disputes-compétitions pacifiques : tir à l'arc à longue portée, coups de pied) et leur développement reposent également sur les épaules des guerriers.

La position des héros dans la société est principalement déterminée par leur puissance physique. L'un des principaux motifs des légendes de ce cycle est le motif de posséder des héros extraordinaires. force physique– est le plus riche en diverses versions qui révèlent l’apparence du héros dans des détails précis. La force physique du héros se manifeste : en étirant avec sa main des buttes jusqu'à la taille d'une montagne ; défricher la forêt à mains nues; jeter des pierres avec des frondes ou des bûches entières de fort en fort ; tir à l'arc à partir de 40, 80 milles ou plus ; production d'outils et d'armes de taille et de qualité inhabituelles ; mouvement inhabituellement rapide; la capacité de pousser une bosse sur une rivière pour résoudre un différend concernant la terre et l’eau. L’incroyable pouvoir des héros peut se manifester même après leur mort.

La puissante force des héros du cycle héroïque est augmentée à plusieurs reprises en raison de capacités surnaturelles prédéterminées par leur essence sacerdotale-sorcellerie ou acquises à l'aide d'objets magiques ou d'assistants magiques. Le pouvoir magique des héros se révèle : dans les capacités de sorcellerie et de prédiction ; en possession d'objets magiques (skis magiques - or ou argent, chevaux merveilleux, épée/sabre ou couteau/poignard enchanté) ; en relation avec l'autre monde.

Les capacités surnaturelles du héros sont déterminées le plus clairement et intérieurement par sa possession d'un cheval spécial en tant que messager de l'autre monde. .

Les légendes peuvent varier dans leur thème, leur contenu et leur forme. Mais néanmoins, dans un certain nombre de textes, on retrouve des épisodes identiques qui sont recréés de la même manière. techniques artistiques et devenir traditionnel. Le reflet d'événements similaires dans le folklore utilisant les mêmes techniques traditionnelles crée un motif. Les motifs sont toujours répétés plusieurs fois. Quelle que soit la manière dont les techniques artistiques sont utilisées pour montrer un seul épisode, il ne deviendra pas un motif ni n’acquérira un son traditionnel. Motifs caractéristiques des légendes oudmourtes :

Le motif pour comparer une personne avec un pic (oiseau) ou un pic. Les Oudmourtes vivent dans une région forestière depuis l'Antiquité, ils connaissent donc bien les habitudes des oiseaux forestiers. Un pic martèle un arbre à la recherche de nourriture. Le pic travailleur impressionne l'habitant de la forêt et, tout en travaillant avec une hache, il commence à se comparer à un pic. Ce motif est caractéristique des légendes cosmogoniques les plus anciennes racontant l'univers, l'origine de la vie et de l'homme. De plus, le bûcheron humain est comparé à un pic par ses adversaires mythiques - alangasars, zerpals, géants.

« Le petit homme a commencé à labourer la terre, à abattre la forêt et à construire des cabanes. Un garçon géant en vit un, le prit dans sa main et le mit dans sa poche avec la hache. Il rentra chez lui et montra à sa mère :

Écoute, maman, quel genre de pic j'ai attrapé, il creusait un épicéa.

Et sa mère lui dit :

Fils, ce n'est pas un pic, c'est un homme. Cela signifie que nous serons bientôt partis, seules ces personnes resteront dans le monde. Ils sont petits mais travailleurs ; Ils savent diriger les abeilles et attraper les animaux. Le moment est venu pour nous de partir d’ici » (« De la création du monde »).

Dans toutes les légendes dans lesquelles une personne est comparée à un pic, les géants se rendent dans un endroit inconnu et, à leur place, des gens ordinaires restent dans ces régions.

Motif pour un mouvement rapide. Les Bogatyrs parcourent de longues distances en peu de temps, mais cette distance est donnée dans les limites de ce qui est réellement possible. Le héros se déplace à pied, à skis ou à cheval.

« Il a marché 25 miles pour chasser. Chaque jour, en quittant la maison, il prenait une miche de pain chaud directement du poêle, qui n'avait pas le temps de refroidir pendant le voyage - il skiait si vite » (« Idna Batyr »).

« Sa femme lui a livré le pain alors qu'il était encore chaud ; le cheval pie a galopé 30 à 40 verstes si vite que le pain n'a pas eu le temps de refroidir » (« Yadygar »).

«En hiver, les héros de Seltakar mettaient des skis argentés aux pieds et se rendaient chez les héros de Karyl. Ces skis étaient si rapides qu’ils couvraient l’espace entre ces deux colonies en un instant. (« Héros Donda »).

« Zélé au travail, Pazyal était zélé à la chasse. Il a parcouru 30 verstes de Staraïa Jikia jusqu'à la clairière si vite qu'il n'a pas eu le temps de refroidir le pain chaud qu'il prenait pour le petit-déjeuner. (« Pazyal et Zhuzhges »).

Le temps nécessaire pour parcourir une certaine distance est généralement comparé au refroidissement du pain chaud. D'où vient cette image ? Pourquoi du pain ? Le temps est un concept abstrait, il ne peut être compris et expliqué que par la conscience. Dans les temps anciens, les gens essayaient de comprendre des concepts abstraits à travers des images concrètes. Il sentait le temps passer, mais ne pouvait pas le montrer en heures et en minutes. Par conséquent, il a comparé certaines périodes de temps avec le temps consacré à effectuer toute opération dans l'agriculture de subsistance ou nécessaire à l'achèvement d'un phénomène. On sait que le pain chaud sorti du four refroidit lentement, en une heure environ. De là, les guerriers parcouraient des distances de 25, 30, 40 kilomètres ou plus en moins d'une heure (le pain chaud n'avait pas le temps de refroidir).

Le motif de lancer des objets lourds. Chaque fois que situations de conflit entre les colonies, les héros lancent des objets lourds, et les légendes ne parlent pas des conséquences de ces opérations. Les conteurs ne se soucient pas de ce qui est arrivé aux habitants de l’autre colonie. Le fait même de lancer des poids est mis en avant, c'est-à-dire que la force puissante des héros, leur désir de défendre leur justesse, sont soulignés.

« Les héros de Dondykar se disputaient souvent avec les héros voisins. Lorsqu'ils combattaient avec eux, ils jetaient des bûches entières ou de gros poids en fonte vers les colonies voisines. Ainsi, les héros Guryakar ont lancé des bûches avec les héros Vesyakar, et avec les Balezinskiy, ils ont lancé des poids de 40 livres. Les héros de l'Idnakar jetaient des poids de plusieurs dizaines de livres sur les héros de Sepychkar, et les héros de Seltakar jetaient des bûches sur les héros de l'Idnakar, avec lesquels ils avaient de fréquentes inimitiés » (« Héros de Dondinskie »).

Motif de buttes frappant de l'autre côté de la rivière. La région d'Oudmourtie regorge de nombreuses rivières et ruisseaux, des deux côtés desquels se trouvent de vastes prairies. Dans l’Antiquité, les rivières constituaient le principal moyen de transport. Les ancêtres des Oudmourtes se sont installés dans les bassins des rivières Kilmez, Vala, Izh et d'autres. Des différends surgirent entre les anciens et les nouveaux arrivants au sujet de leur lieu de résidence, des prairies et des forêts. Ces conflits n’ont jamais abouti à une effusion de sang. Ils étaient toujours résolus par une compétition pacifique, dont l'un des types les plus courants consistait à donner des coups de pied sur une rivière ou un lac.

Cette compétition ne révèle pas seulement la force physique des héros : qui peuvent lancer un monticule à travers la rivière d'un coup de pied. L'un des adversaires s'avère toujours plus intelligent et plus rusé, il coupe à l'avance la bosse qui lui est destinée et, naturellement, gagne. Le motif est curieux dans la mesure où il met l'accent sur la supériorité de l'esprit sur la force physique.

C'est ainsi que se résout le différend entre les héros Mardan et Tutoi au sujet des prairies et des forêts le long de la rivière Vala. « Pendant la nuit, Mardan a coupé le monticule et l'a remis à sa place. Il a ordonné à son peuple de faire de même.

A l'aube, les débatteurs se dirigèrent vers la rivière. De toutes ses forces, Tutoi frappa un gros monticule. Le monticule s'est détaché et s'est envolé, puis a atterri en plein milieu de la rivière. Puis Mardan a donné un coup de pied à son monticule coupé. Cette bosse a traversé la rivière et a touché le sol au-delà de la rivière. (« Mardan atay et Tutoy »). La compétition est remportée par l'intelligent Mardan, bien qu'il soit physiquement plus faible que son adversaire. Et Tutoy et ses gens (avec sa famille) ont été contraints de quitter ces lieux. Ce motif se retrouve également dans les légendes « Mardan-batyr », « Tutoy et Yantamyr », « Pazyal et Zhuzhges », « Deux batyrs - deux frères » et d'autres.

Motif de compétition de tir à l'arc. Les Oudmourtes sont de bons chasseurs depuis l'Antiquité. L'équipement de chasse, ainsi que d'autres appareils, comprenait un arc et des flèches. Un arc peut aussi être l’arme d’un guerrier. Il est mentionné dans la légende « Esh-Terek », dans certaines légendes sur Pougatchev et dans d'autres textes. Mais les scènes de tir à l'arc ne sont pas devenues traditionnelles. Dans certaines légendes, le tir à l'arc est présenté comme un moyen de résoudre questions controversées. Le tournage lui-même se transforme en une sorte de compétition et crée un motif particulier dans l'intrigue du texte.

« Kaivan a invité Zavyal dans la forêt. Ils se tiennent sur une montagne près d’une forêt et de là, ils regardent un énorme pin sur une autre montagne. Kayvan prit la flèche, tira l'arc, visa le pin et dit :

Si cette flèche s'enfonce dans un pin, qu'il y ait un cimetière là-bas, et de l'autre côté de la rivière - une réparation. Les lieux de ce côté de la rivière Pozim seront à vous, et de l'autre côté seront les miens. La limite entre mes biens et vos biens sera Pozim.

"D'accord, qu'il en soit ainsi", a déclaré Zavyal.

Kayvan a tiré une flèche et elle est restée coincée dans un pin » (« Kayvan et Ondra Batyr »).

Un motif similaire se retrouve dans la légende « Les Héros de Donda » et dans quelques autres.

Le motif du sciage des pieux de pont. La région de Kama est une région de nombreuses rivières et ravins profonds. Sur les routes, il y a de nombreux ponts sur lesquels passent les héros. Les ennemis, n'osant pas s'engager dans une bataille ouverte avec eux, recourent à la ruse : le long du parcours des héros, ils scient les pieux du pont et tendent une embuscade. Le pont s'effondre, les héros se retrouvent dans une situation difficile et meurent souvent. Ce motif se retrouve dans les légendes « Héros de Kalmez », « Yadygar », « Idna batyr », « Mardan batyr », « Mozhga batyr » et bien d'autres.

Motif de la malédiction du cheval pinto et de la seconde épouse. Cela est généralement lié au motif précédent. Le héros monte généralement plusieurs (deux, trois) chevaux ; ils, sentant le danger, ne se dirigent pas vers le pont trompeur. Le cheval pie ne sent pas le danger, le héros s'assoit dessus, le cheval monte sur le pont et tombe. À cause du cheval pie, le héros tombe dans un piège pour lequel il le maudit. D'où vient l'attitude négative des gens envers les chevaux pie ?

Avant d'adopter le christianisme, les Oudmourtes professaient une foi païenne. Ils sacrifiaient des animaux et des oiseaux à leurs dieux païens. Selon les croyances populaires dominantes, les sacrifices des dieux doivent être d'une couleur strictement définie. Ils ne pouvaient pas accepter d'oies hétéroclites, d'agneaux et de taureaux hétéroclites, de poulains pie, etc. Les animaux et les oiseaux d'une certaine couleur, agréables aux dieux païens, tombent sous la protection d'esprits protecteurs, qui les avertiraient à l'avance du danger et les protégeraient. des accidents. La gentillesse de l’esprit protecteur ne s’étend pas aux animaux et aux oiseaux colorés. Par conséquent, personne n'informe les chevaux pie du danger imminent, ils ne le ressentent pas, pour lequel ils reçoivent une malédiction de la part de leurs cavaliers.

La situation difficile du héros-héros est encore aggravée par sa seconde épouse, qui n’a pas eu le temps de s’habituer aux actions et aux paroles de son mari. Lorsqu'un héros part en voyage, il demande généralement à sa femme de lui donner une miche de pain. Par pain, nous entendons l'arme personnelle du mari - sabre, sabre, etc. Cela reflète l'ancienne interdiction (tabou) de prononcer à haute voix les noms des types d'armes. La première épouse a parfaitement compris son mari et a clairement répondu à sa demande allégorique. Mais le héros est contraint de se marier une seconde fois. S'apprêtant à prendre la route, il se tourne vers elle avec la même demande. Se trouvant dans une situation difficile, il commence à chercher son arme dans la charrette, mais ne trouve rien d'autre que du pain et maudit dans son cœur sa seconde épouse. Ce motif est assez répandu dans les contes épiques oudmourtes :

« La première femme du batyr est décédée, il s'est marié une seconde fois. Un beau jour, Mardan s'apprêtait à partir en route, attelant un cheval pie à une charrette. La seconde épouse a oublié de lui donner une épée large. Le Pores (Mari) a abattu les pieux du pont sur son passage. Son cheval pie ne s'est pas arrêté devant le pont. Mardan le batyr et son cheval tombèrent sous le pont. En tombant, il cria fort :

Un cheval pie n'est un cheval que lorsqu'il n'y a pas de cheval ; la seconde épouse n'est une épouse que lorsqu'il n'y a pas d'épouse. "C'est ainsi que Mardan le batyr est mort." Regardons quelques exemples supplémentaires.

« Pensant se sauver, il se mit à chercher un sabre. Mais au lieu d'un sabre bien aiguisé, une miche de pain est arrivée à portée de main. Mikola réalisa que la mort était venue.

Un cheval pinto n’est pas un cheval, une seconde épouse n’est pas une épouse », a-t-il déclaré en mourant. (« Deux guerriers - deux frères »).

Stylistiquement, la formule de la malédiction varie quelque peu, mais l'essence reste la même - une attitude fortement négative envers les objets mentionnés.

Le motif de la transformation. Dans certains cas, le héros des contes épiques, par nécessité, peut se réincarner dans une autre image. Les raisons de la réincarnation peuvent être différentes, mais le fait lui-même suggère que les gens croyaient à la possibilité d'un tel phénomène. L'idée de la capacité d'une personne à se transformer en animal, oiseau ou objet est née sur la base d'anciennes vues totémistes : le créateur d'un clan peut être un totem - un animal, un oiseau, une plante, etc. Le totem protège le clan , le bien-être de tous ses membres en dépend. On croyait qu'une personne respectée dans son clan pouvait elle-même prendre la forme d'un totem.

Le motif de la transformation en légendes vient des contes populaires, où il est présenté de manière beaucoup plus large et riche. Dans les contes de fées, « le motif d’une évasion miraculeuse avec transformation présente un intérêt particulier. Fuyant la persécution, le héros peut se transformer en animaux, en objets, etc., et ses poursuivants se transforment également en images appropriées pour continuer la poursuite.

Dans les légendes, ce motif est interprété un peu différemment que dans les contes de fées. Un héros, échappant à la poursuite, peut prendre l'apparence d'un animal ou d'un oiseau, ce que ses poursuivants ne peuvent pas faire. Par exemple. Selta Bakatyr, sortant des pores (Mari), se transforme en ours, puis en faucon (« héros Kalmez »).

De la même manière, le héros Mardan s'échappe des pores. D’abord, il se transforme également en ours, puis en corbeau, et ne peut être attrapé (« Mardan atai et Biya le fou »).

Parfois, le chef d'un clan ne va pas dans l'autre monde après sa mort, mais se transforme en totem protecteur. « Dondy a vécu jusqu’à un âge avancé. Dès qu'il a rendu son dernier soupir, il a été transformé en cygne blanc par Inmar. Sur cette image, il aurait fréquenté les Oudmourtes, qui ne l'oublient pas » (« Dondy »).

Au début des légendes, une indication du temps passé est certainement donnée lorsque l'événement décrit a eu lieu. Le début contient souvent le mot « vashkala », qui peut être traduit par « il y a longtemps » ou « dans les temps anciens ». Ce mot indique l'ancienneté des faits racontés.

Si le narrateur veut souligner un plus grand degré de prescription, avant le mot « washkala », il met l'adverbe de degré « tuzh » - « très ». Au début de certaines légendes, le mot « kemala » – « il y a longtemps » – devient traditionnel. Comparé au mot « washkala », ce mot désigne une époque plus proche de nous, bien que sensiblement lointaine.

Le temps le plus proche de nous est marqué du mot « azlo » - « avant ». Par cela, le narrateur semble souligner le temps récemment écoulé. Dans certains cas, le degré d’éloignement des événements que nous décrivons n’a aucune signification pratique. Il n'y a aucune indication de temps au début ; le narrateur ne s'intéresse qu'au fait lui-même qu'il reproduit.

Le début des légendes oudmourtes est généralement laconique. Mais cela donne un certain ton à la fois au narrateur et aux auditeurs, comme pour les aider à se transporter mentalement à l'époque à laquelle les événements décrits se sont déroulés.

La fin de l'histoire résume tout ce qui a été dit. Stylistiquement, la fin n'a pas développé de forme traditionnelle, mais du point de vue du contenu (début informatif), un certain modèle y est observé. De nombreuses légendes, notamment héroïques, se terminent par la mort du héros. Dans certains cas, le héros lui-même meurt après avoir vécu jusqu'à un âge avancé, et le peuple le pleure.

Finalement, l’idée est souvent véhiculée que l’âge des héros est une étape révolue, et la légende le regrette. La mort naturelle du héros Idna est racontée à la fin de la légende de Donda. Pour perpétuer son nom, avant sa mort, il lança un sort : « Le prince Idna prit le plus grand arc, le tira quatre fois aussi fort que possible et tira quatre flèches vers les quatre directions cardinales, en disant : « Que mon nom soit connu et respecté. c'est à l'intérieur de cet endroit que j'ai tiré avec mes flèches !

De nombreuses légendes parlent de la mort prématurée du héros, et l’histoire elle-même s’arrête là. La scène de la mort se transforme en une sorte de fin. Le héros meurt généralement dans la lutte contre les forces obscures de la nature (« Eshterek »), dans une bataille avec d'autres tribus (« Kondrat Batyr », « Yadygar ») ou lors d'affrontements de classes sociales (« Kamit Usmanov »).

Dans certaines légendes et traditions, à la fin, il est indiqué comment la vie a changé après les événements décrits ou comment et pourquoi les gens se souviennent des faits de l'Antiquité profonde.

Le début et la fin créent un cadre de composition grâce auquel l'œuvre est perçue comme un conte unique et artistiquement intégral avec un certain contenu et une certaine forme.

Phrases

Contes de fées

Comme dans le folklore des autres peuples, les Oudmourtes ont des contes de fées : sur les animaux, sociaux et quotidiens ou romanesques et magiques.

Contes d'animaux

Contes courts

Un genre unique du répertoire de contes de fées oudmourtes est constitué de nouvelles. Dans leur contenu et leur forme, ils se rapprochent du quotidien humoristique ou histoires satiriques. Les héros de ces contes : frères pauvres et riches, paysans et maîtres, marchands, prêtres, malins et des gens rusés, - ne commettez pas d'actes incroyables, ne combattez pas de monstres, ils agissent dans des situations quotidiennes ordinaires. L'arme principale des contes de fées sociaux est le rire : ils ridiculisent vices humains– l’avidité, l’envie, l’entêtement, la bêtise, la paresse, etc. Le conte romanesque s'affranchit des signes fiction magique, des conventions des contes de fées sur les animaux, des formes anciennes de concepts et d'idées mythologiques. Sans allégorie ni aucune autre forme d'allégorie, il révèle de profondes contradictions sociales et convainc les auditeurs de l'injustice des normes sociales existantes.

Contes de fées

Compter les livres

L'une des composantes du jeu a longtemps été une comptine - lydyaskon - une sorte de miniature poétique ludique, ou, comme on l'appelle aussi, un « prélude de jeu ». Le terme oudmourte « lydyaskon » vient du verbe « lydyaskyny » - compter.

C'est la présence du comptage qui caractérise le genre et forme sa poétique. Les nombres les plus couramment utilisés sont les nombres cardinaux et ordinaux. L'utilisation de chiffres uniquement dans les dix premiers s'explique apparemment par le fait que ces chiffres sont les plus accessibles à la perception des jeunes enfants. Compter dans les comptines est utilisé sous différentes formes. Parfois, il parcourt tout le texte : "OdÖg, kyk, kuin, nyyl ; Vit, kuat, sizyym, tyamys ; Ukmys, das – ; Fier soldat potez"- "Un, deux, trois, quatre ; Cinq, six, sept, huit ; Neuf, dix - ; Le Soldat Rouge est sorti." Certaines comptines sont habilement construites sur le principe du comptage déformé : "Andes, dwands, trinds, fournds ; Mines, moines, pen penokas ; Nains, dix". Cette méthode est née en relation avec le tabou du comptage. L'interdiction de prononcer le nombre exact a permis d'introduire des éléments abstrus dans le système de comptage, ce qui a ensuite naturellement affecté le cadre ludique du genre.

Dans les rimes oudmourtes, on peut également trouver des œuvres avec un texte déformé, apparaissant principalement dans un environnement bilingue. Apparemment, en raison de l'ignorance des autres langues, lors de l'utilisation de textes folkloriques, tous les mots ne sont pas compréhensibles et leur forme est donc la plus proche du discours natif et un vocabulaire mixte est introduit. Des mots et des phrases incompréhensibles mais sonores attirent les enfants et ils les chantent avec enthousiasme. Parfois, ils recourent délibérément à la distorsion, trouvant plaisir dans la création de mots elle-même. D’où l’apparition de rimes abstruses. Ils sont éduqués différentes façons: répétition de mots avec ajout d'une consonne - "ekete-bekete"; remplacer les consonnes initiales du même mot - "cherek-berek".

La principale caractéristique de ce genre est le strict respect du rythme. Si le rythme disparaît, le comptage disparaît aussi. Dans les rimes oudmourtes, l'élément organisateur du rythme est le plus souvent l'alternance syllabes accentuées. À l'aide de l'assonance et de l'allitération, leur fonction d'intonation est obtenue. Dans une ligne poétique de rimes oudmourtes, composée de trois ou quatre mots, il y a généralement au moins trois sons allitératifs ou plus. Cela favorise une mémorisation rapide et enseigne aux enfants une prononciation claire.

Le lecteur développe le sens du langage et s'habitue traits poétiques folklore Actuellement, les comptines restent l’un des genres les plus populaires du répertoire pour enfants. Ils s'enrichissent de nouveaux contenus grâce à la créativité professionnelle. Les poètes pour enfants utilisent activement leurs images, leur rythme et leur dynamique dans leur travail.