maison / Scénarios de contes de fées/ « Amour céleste et amour terrestre » est le magnifique chef-d’œuvre de Titien, rempli de nombreux symboles cachés. La solution au tableau de Titien "Amour terrestre et amour céleste" Amour terrestre et céleste Titien

"Amour céleste et amour terrestre" est le magnifique chef-d'œuvre de Titien, rempli de nombreux symboles cachés. La solution au tableau de Titien "Amour terrestre et amour céleste" Amour terrestre et céleste Titien

Titien considéré comme l'un des les plus grands peintres Renaissance. L'artiste n'avait pas encore trente ans lorsqu'il fut reconnu comme le meilleur de Venise. L'un de ses tableaux les plus célèbres est « L'amour céleste et l'amour terrestre » ( Amor Sacro et Amor Profano). Elle recèle de nombreux symboles et signes cachés, que les historiens de l’art peinent encore à déchiffrer.

Ayant écrit un chef-d'œuvre, Titien le laissa sans titre. Dans la Galerie Borghèse de Rome, où le tableau est exposé depuis le début du XVIIe siècle, il portait plusieurs titres : « La beauté embellie et sans fioritures » (1613), « Trois types d'amour » (1650), « Divin et Femmes laïques » (1700), et enfin « Amour céleste et amour terrestre » (1792).

En raison du fait que l'auteur a laissé son tableau sans titre, les historiens de l'art ont plusieurs versions de qui est représenté sur la toile. Selon l'un d'eux, le tableau est une allégorie de deux types d'amour : vulgaire (la beauté nue) et céleste (la femme vêtue). Tous deux sont assis près de la fontaine et Cupidon est le médiateur entre eux.

La plupart des chercheurs estiment que ce tableau était censé être un cadeau de mariage pour le secrétaire du Conseil des Dix. République de Venise Nicolo Aurelio et Laura Bagarotto. L'une des confirmations indirectes de cette version est les armoiries d'Aurelio, visibles sur la paroi avant du sarcophage.

De plus, l'image est remplie de symbolisme du mariage. L'une des héroïnes est habillée en robe blanche, sa tête est couronnée d'une couronne de myrte (signe d'amour et de fidélité). La jeune fille porte également une ceinture et des gants (symboles également associés au mariage). Sur arrière-plan Vous pouvez considérer les lapins, ce qui implique une future progéniture.

Le fond sur lequel les femmes sont représentées est également chargé de symboles : la route sombre de la montagne signifie la fidélité et la prudence, et la plaine claire signifie les plaisirs corporels.

Le puits en forme de sarcophage ne rentre pas tout à fait dans le tableau. De plus, il représente la scène antique du passage à tabac d'Adonis par le dieu de la guerre Mars. Les chercheurs sont enclins à croire qu'il s'agit d'une sorte de référence à la réputation ternie de la mariée Laura Bagarotto. Son premier mari prit le parti de l'ennemi lors de la guerre entre la République de Venise et le Saint Empire romain germanique. Il a été condamné à mort pour traître. Le même sort est arrivé au père de Laura. L'intrigue sur le sarcophage pourrait donc bien être un rappel de son passé.

Ce n'est pas seulement Titien qui a rempli ses toiles de symbolisme caché. Dans la peinture d'un autre artiste de la Renaissance, Sandro Botticelli

Chers amis!

Je vous propose une « enquête » sur le tableau du Titien « Amour terrestre et amour céleste ».

C'était très intéressant et passionnant de parcourir les labyrinthes du Titien.

Une brève introduction s’impose ici. Je connais ce tableau du Titien depuis l'enfance. Du jeune âge- Je l'ai senti, touché, absorbé. Avant même de commencer à lire, je feuilletais les albums d’art qui se trouvaient chez nous. Et cette photo ne pouvait pas m'échapper. Deux belles jeunes femmes - comme symbole de beauté éternelle et d'immortalité sur fond de paysages majestueux. Cette photo est donc restée dans ma mémoire.

Homme d'affaires, écrivain, scénariste et collectionneur Oleg Nasobin sous le surnom avvakoum J'ai consacré une série de posts à cette photo :
http://avvakoum.livejournal.com/410978.html

http://avvakoum.livejournal.com/411595.html

http://avvakoum.livejournal.com/412853.html

http://avvakoum.livejournal.com/950485.html

Après avoir lu ces articles, je me suis dit : peut-être que ma peinture a aussi la sienne sens secret, invisible en surface, Lequel ? J'ai essayé de comprendre. Et je vous offre mes réflexions à ce sujet.

J'ai lu attentivement les messages et les commentaires d'Oleg Nasobin. J'ai utilisé quelques trouvailles et détails. Merci pour eux. Je serais reconnaissant pour tous les commentaires, clarifications, ajouts et objections.

Le point de départ de mes recherches a été le fait que le client de ce tableau était Niccolò Aurelio, secrétaire du Conseil des Dix de la République de Venise. Le Conseil des Dix est l'organe directeur de la puissante Venise, la perle de l'Adriatique. le client ne parlait clairement pas en son propre nom, mais au nom d'autres forces qui souhaitaient rester anonymes.
Mais pour la « légende de la couverture », Aurelio a commandé le tableau comme cadeau à son épouse, la jeune veuve Laura Bogaratto, qu'il a épousée plus tard. Pour renforcer la « légende », les armoiries d’Aurelio ont été représentées sur la paroi avant du sarcophage. Mais tout cela n’est qu’un « écran de fumée » destiné à détourner l’attention du sens réel de l’image et des vrais « clients ». Il est intéressant de noter que le tableau a reçu son nom « Amour terrestre et Amour céleste » près de deux siècles après sa création.

Il est évident que du vivant de Titien, le tableau n’avait pas de titre, ou que seul un cercle restreint de personnes connaissait son vrai nom.

Quel est le mystère de l'image ? Qu’est-ce que Titien a réellement peint ? Il faut dire tout de suite que Grand artiste a été initié aux subtilités de l’histoire secrète et des sociétés secrètes.

Passons à l'image elle-même. Que voit-on dessus ?

Deux jeunes femmes - nues et habillées robe moelleuse assis au bord d'un sarcophage rempli d'eau, où Cupidon posa la main.

Une rivière coule en arrière-plan de l’Amour Céleste.

La rivière peut être interprétée comme la rivière souterraine Alfios, une allégorie des « légendes souterraines » secrètes, symbole d’un savoir invisible transmis par les « initiés » de génération en génération.

Ou vous pouvez interpréter le fleuve comme un enseignement céleste. Il faut savoir que l’eau a longtemps symbolisé l’information et la Connaissance.

On peut supposer que le sarcophage contient de l'eau de cette rivière sacrée. Un jet d'eau s'écoule à son tour du sarcophage, alimentant le buisson représenté au premier plan de l'image. Autrement dit, dans ce cas, le sarcophage est la Source.

Quel genre de Connaissance de l'eau est concentré dans le sarcophage ?

Recourons au décryptage.

Il y a plusieurs conseils ici. Il s'agit de la tour des Templiers derrière le dos de la femme « terrestre », c'est-à-dire les enseignements des Templiers et le sarcophage lui-même. Nous verrons maintenant qu’il s’agit d’un sarcophage, et non d’un bassin ou d’une fontaine, comme l’interprètent certains commentateurs du tableau.

Sarcophage - un cercueil en pierre sculptée. Et s’il s’agit d’un cercueil, alors qui reste là ? Et nous avons ici les « indices » suivants. Plat et Cupidon. Certains commentateurs soulignent que l’ange attrape des fleurs dans l’eau. Mais les fleurs, comme vous le savez, flottent à la surface de l’eau et ne coulent pas. Alors, que recherche un enfant dans l’eau ? Pour répondre, il suffit de regarder le plat. Le même plat est représenté dans le tableau du Titien « Salomé avec la tête de Jean-Baptiste ».

Il est intéressant de noter que Titien possède trois tableaux sur ce thème.

Le premier d’entre eux a été écrit un an après la création de « Heavenly Love and Earthly Love ». Et le plat y est différent. Mais il y a un « indice » sous la forme main droite, enveloppé dans une cape écarlate. Earthly Love a aussi une manche droite écarlate

Mais le tableau, peint déjà en 1560, représente « notre » plat.

Un fait intéressant est que le tableau « Salomé » s'est avéré « prophétique » par rapport à un événement historique important. Depuis 1649, la Salomé du Titien fait partie de la collection du palais de Hampton Court en Grande-Bretagne. Et la même année, le monarque anglais Charles Ier fut décapité.

Et sur une autre photo, où est représentée Salomé, on peut également voir un plat qui nous est déjà familier.

(Entre parenthèses, on peut noter que cette image est associée à une histoire similaire à celle décrite par Oleg Nasobin dans le post : « Sotheby's a privé le client d'argent et de sommeil » http://avvakoum.livejournal.com/1281815. HTML

Ceux qui souhaitent se familiariser avec le matériel concernant la peinture de Titien peuvent suivre le lien http://thenews.kz/2010/02/25/267486.html).

Ainsi, nous avons établi que, pour une raison quelconque, des années plus tard, Titien a décidé de « déchiffrer » le plat qu'il avait peint plus tôt et de le « lier » à la tête de Jean-Baptiste.

Comme vous le savez, selon la légende, Jean-Baptiste fut le premier Grand Maître du Prieuré de Sion.

Cela signifie que l'artiste a représenté le Prieuré de Sion sous une forme symbolique ; dans ce cas, l'eau (enseignements du Prieuré de Sion) devient à son tour une source de nutrition (Connaissance) pour la brousse. Il semble « donner naissance » à ce buisson. En même temps, comme je l'ai déjà mentionné, derrière « l'amour terrestre » se trouve la tour Tamlian...

Ainsi, la clé pour démêler le tableau est le BUSH. De quel genre de buisson s'agit-il ?

Il s'agit d'une ROSE À CINQ PÉTALES, quelque chose entre (ou un hybride) d'une rose et d'un églantier. Plus précisément, un type de rose la plus ancienne - Dog Rose. Comme vous le savez, les cynorrhodons sont l'ancêtre des roses.

Cette rose à cinq pétales était la plante magique des Rose-Croix. Si vous regardez attentivement, vous pouvez voir que le buisson lui-même est « dessiné » en forme de croix.

Cette plante, les feuilles de la rose à cinq pétales, était représentée sur les symboles de l'Ordre Rosicrucien.

Il est intéressant de noter qu'en République tchèque, où divers mouvements mystiques étaient forts, le Festival de la Rose aux Cinq Pétales a lieu chaque année à Krumlov. Cette rose est représentée sur le drapeau et les armoiries de Cesky Krumlov.

Mais la signification de la rose à cinq pétales ne s’arrête pas là.

La rose à cinq pétales est aussi une rose Tudor,emblème héraldique traditionnelAngleterre et Hampshire. C'est sur les armoiries de la Grande-Bretagne et du Canada.

Et cette même rose à cinq pétales est représentée sur la carte du Tarot - l'Arcane Majeur au numéro 13. La mort.

La rose héraldique à cinq pétales était un symbole du maître-apprenti dans l'enseignement maçonnique.

Et les enseignements des Rose-Croix, comme on le sait, sont devenus le précurseur de la franc-maçonnerie sous la forme sous laquelle elle est parvenue jusqu'à nos jours.

Si nous « étudions » plus en détail le tableau, l’arbre derrière l’ange peut être classé comme un orme. Selon la forme de la couronne, la forme des feuilles, la densité de la couronne. Bien sûr, ce n’est qu’une hypothèse, mais après avoir comparé plusieurs photos d’ormes avec l’image d’un arbre dans un tableau du Titien, j’accepte pleinement ce fait.

Nous pouvons alors supposer que l'image représente événement historique, dite « coupe de l'orme », lorsque les Templiers rompirent avec le Prieuré de Sion et que les Rose-Croix prirent la place des Templiers. Quoi qu'il en soit, de nombreux détails de l'image, que nous avons déjà examinés, en parlent précisément.

Mais revenons à nos dames.

La dame « terrestre » tient dans sa main une rose à cinq pétales. Elle a une fleur dans la main, mais sa main est dans un gant et elle ne sent pas encore la fleur avec sa peau, c'est-à-dire qu'il y a une barrière entre elle et les Enseignements des Rose-Croix. Les disputes sont causées par l’objet de l’Amour terrestre. Certains disent que c'est un bol, d'autres disent que c'est une mandoline. Bien qu'il soit possible que Titien ait délibérément « crypté » le bol. S’il avait voulu représenter la mandoline de manière à ce qu’il n’y ait pas de place pour d’autres interprétations, il l’aurait fait. Mais pour une raison quelconque, une interprétation sans ambiguïté du sujet de l’Amour terrestre est difficile. Ainsi, Titien nous « fait allusion » à la coupe.

Dans ce cas, les analogies suivantes sont faciles à établir, d'une part avec le Saint Graal, et d'autre part, les coupes étaient utilisées dans les rituels rosicruciens. L’objet dans la main de l’Amour Céleste peut être défini comme un brûle-encens, qui était également utilisé dans les rites rituels des Rose-Croix.

L'amour terrestre regarde dans les yeux du spectateur, et l'amour terrestre regarde sa chaussure rouge (ou rouge doré), ou plutôt le bout de la chaussure. Il était une fois j’ai lu que les chaussures rouges étaient un symbole de la déesse Isis, un symbole de l’initié. Si l’on va plus loin, on peut faire une analogie avec les chaussures rouges papales. Également un symbole de « grand dévouement ».

Ainsi, avec un degré de probabilité élevé, nous pouvons dire que « pendant » cette image a eu lieu une initiation à l'adhésion à l'Ordre Rosicrucien. Le processus d’initiation était en cours. Et il est également probable que ce processus incluait le rituel consistant à embrasser le bout de la chaussure rouge. Les deux dames se ressemblent, elles sont « liées » par le sarcophage et sont également proches du spectateur. Ils ont deux jambes pour deux, puisque la jambe de « l’amour céleste » est cachée aux yeux du spectateur, et la deuxième jambe est symbolisée par la pointe de la chaussure rouge. On peut dire que le postulat principal de l'hermétisme est contenu sous une telle forme cryptée : « ce qui est en haut est en bas, ce qui est en bas est aussi en haut ». C'est-à-dire que le céleste se reflète dans le terrestre et le terrestre dans le céleste.
Un des Rothschild voulait acheter ce tableau. Mais sa proposition a été rejetée. Le symbole des mystères secrets demeure sur le territoire italien. À Rome. La ville où se trouve le Vatican est l'un des centres de contrôle mondial.

Il y a encore des questions. L'Amour terrestre peut-il être identifié à Salomé, et l'Amour terrestre à Marie-Madeleine (bien que ses cheveux ne soient pas détachés, comme dans les images canoniques) ?

Ou y a-t-il ici une référence au Sixième Arcane du Tarot - Les Amoureux...

Tous les mystères du Titien ne sont pas encore résolus, ce qui signifie que de nouvelles découvertes et trouvailles nous attendent...

Je serai reconnaissant pour toutes les clarifications, ajouts et commentaires.

« Amour céleste et amour terrestre », Titien, ca. 1514. Le tableau est conservé à Rome dans la Galerie Borghèse

Terrain et titre

Au premier plan de la photo se trouvent deux femmes. Ils sont très semblables, mais habillés différemment. L’une est vêtue de la tenue vénitienne typique d’une femme mariée et l’autre est nue. Cupidon les sépare. Des femmes sont assises sur un sarcophage orné d'un magnifique bas-relief. Il est rempli d'eau sombre. Le dieu agité de l’amour y plongea la main.

Le tableau a reçu son titre familier – « Amour céleste et amour terrestre » – en 1693. Sur cette base, les critiques d'art ont identifié des femmes aux visages identiques avec deux hypostases de la déesse de l'amour.

Cependant, le tableau a été mentionné pour la première fois en 1613 sous le titre « La beauté, embellie et sans fioritures », et nous ne savons pas comment l'artiste lui-même a appelé son chef-d'œuvre.

Énigmes et symboles

Ce n'est qu'au XXe siècle que les chercheurs ont prêté attention à l'abondance de symboles de mariage et aux armoiries de la famille vénitienne sur la toile.

Regardons également la photo de plus près. Ainsi, le fond de la toile est un uni vert. Sur la gauche, il se transforme en douceur en une montagne sur laquelle s'élève le château. Si vous regardez attentivement, vous pouvez voir des lapins à oreilles, un cavalier à cheval et un groupe de personnes qui l'attendent.

A droite, la plaine alterne avec des buttes. Un observateur attentif pourra également apercevoir deux cavaliers et un chien poursuivant un lièvre.

La femme de gauche porte une robe avec une ceinture de chasteté et des gants aux mains.

Couronne. Le myrte persistant est une plante de Vénus, symbolisant l'amour et la fidélité. Les couronnes tissées étaient un attribut des mariages dans la Rome antique.

Pour les contemporains du Titien, le symbolisme aurait été évident :

La route qui monte la montagne - façon difficile prudence et fidélité inébranlable, la plaine est des plaisirs corporels dans le mariage.
Lapins – fertilité.
Une robe avec une ceinture de chasteté et des gants, c'est le mariage.
Myrte (plante de Vénus) - amour et fidélité. Les couronnes tissées à partir de celui-ci sont un attribut des anciens rituels de mariage romains.

Les historiens de l'art ont également prêté attention au sarcophage et aux armoiries de la famille vénitienne qui y figurent.

Ils ont conclu que le propriétaire des armoiries, le secrétaire du Conseil des Dix Nicolo Aurelio, avait commandé le tableau au Titien à l'occasion de son mariage en 1514 avec Laura Bagarotto, une jeune veuve de Padoue.

Comme le notait le chroniqueur vénitien de l'époque, Marin Sanudo, ce mariage était « discuté partout » - les jeunes mariés avaient un passé trop difficile.

De nombreux proches de Laura ont été emprisonnés et exilés. Son père Bertuccio Bagarotto, professeur d'université, a été pendu devant sa femme et ses enfants pour la même accusation, ce qui dans son cas était injuste. L'élue du haut fonctionnaire était Laura Bagarotto. Elle était la veuve d'un aristocrate padouan exécuté pour s'être rebellé contre les autorités vénitiennes pendant la guerre avec l'Empire romain.

Le même sort est arrivé à son père. Le professeur innocent a été pendu devant sa famille.

Autorisation de mariage d'un haut fonctionnaire vénitien avec une veuve et une fille criminels d'État discuté par une commission dirigée par le doge, et il fut reçu. Grâce aux efforts du marié, la riche dot de Laura précédemment confisquée a été restituée la veille du mariage. Le tableau, commandé à l'artiste le plus prestigieux et en aucun cas bon marché de Venise, était probablement censé ajouter de la respectabilité au mariage aux yeux des concitoyens.

Selon les experts, le sarcophage rappelle le père de la mariée, assassiné innocemment. Et l'eau qui en sort symbolise l'émergence d'une nouvelle vie.

En 1608, le tableau change de propriétaire. Elle fut achetée par le cardinal italien Scipione Borghese. Depuis, il est conservé dans la galerie romaine qui porte son nom.

Pendant plusieurs siècles, la peinture du Titien n'a été considérée qu'une allégorie. Cependant, l'artiste a écrit différemment : il a délibérément mélangé des symboles avec des détails spécifiques. Après tout, l'objectif n'était pas du tout abstrait : aplanir le scandale dans les cercles laïques de Venise.

Titien "Amour céleste et amour terrestre". Galerie Borghèse

Le tableau a été peint vers 1514. Le tableau reçut le titre « Amour céleste et amour terrestre » en 1693. Les femmes représentées avec des visages identiques étaient identifiées à deux hypostases de la déesse de l'amour, connues des intellectuels de la Renaissance grâce aux œuvres des philosophes antiques. Cependant, le titre du chef-d'œuvre de Titien a été mentionné pour la première fois en 1613 comme « La beauté embellie et sans fioritures ». On ne sait pas comment l'artiste ou le client a appelé la toile.

Ce n'est qu'au XXe siècle que les chercheurs ont prêté attention à l'abondance de symboles de mariage et aux armoiries de la famille vénitienne sur la toile. Ils ont conclu que le propriétaire des armoiries, le secrétaire du Conseil des Dix Nicolo Aurelio, avait commandé le tableau au Titien à l'occasion de son mariage en 1514 avec Laura Bagarotto, une jeune veuve de Padoue. Comme le notait le chroniqueur vénitien de l'époque, Marin Sanudo, ce mariage était « discuté partout » - les jeunes mariés avaient un passé trop difficile.

En 1509, au plus fort du conflit militaire entre la République de Venise et le Saint Empire romain germanique, le premier mari de Laura, l'aristocrate padouen Francesco Borromée, prit le parti de l'empereur. Padoue étant subordonnée à Venise, Borromée fut arrêté et probablement exécuté par le Conseil des Dix comme traître. De nombreux proches de Laura ont été emprisonnés et exilés. Son père Bertuccio Bagarotto, professeur d'université, a été pendu devant sa femme et ses enfants pour la même accusation, ce qui dans son cas était injuste.

1. Mariée. Selon la critique d'art Rona Goffin, il est peu probable qu'il s'agisse d'un portrait de Laura Bagarotto, car la dame nue a alors été peinte à partir d'elle, ce qui, à cette époque, aurait nui à la réputation d'une femme honnête. C'est une image idéalisée d'un jeune marié.

2. Habillez-vous. Comme le montre l'analyse radiographique, Titien l'a d'abord peint en rouge. Cependant, en tête de la liste de dot de Laura se trouvait une robe de mariée en satin blanc, et Rhona Goffin a suggéré que l'artiste ait décidé de représenter cette robe en particulier. La ceinture, symbole de fidélité conjugale, et les gants sont également des attributs robe de mariée: les mariés offraient ces choses en cadeau de fiançailles en signe de sérieux des intentions.

3. Couronne. Le myrte persistant est une plante de Vénus, symbolisant l'amour et la fidélité. Les couronnes tissées étaient un attribut des mariages dans la Rome antique.

4. Bol. Comme l'a écrit Rona Goffin, les mariés présentaient traditionnellement des cadeaux de mariage aux mariées vénitiennes dans des récipients similaires.

5. Lapins. Le symbole de fertilité à côté de la figure de la mariée est le souhait des jeunes mariés d'avoir une progéniture nombreuse.

6. Nu. Selon la plupart des chercheurs, dont l'expert italien en art de la Renaissance Federico Zeri et le spécialiste britannique du Titien Charles Hope, il s'agit de la déesse Vénus. Elle et les jeunes mariés se ressemblent tellement parce que dans la poésie ancienne, la mariée était souvent comparée à la déesse de l'amour. Vénus bénit une femme terrestre pour le mariage.

7. Paysage. Selon Dzeri, derrière le dos des personnages apparaissent deux symboles contrastés associés au mariage : la route qui monte vers la montagne est le chemin difficile de la prudence et de la fidélité inébranlable, la plaine est le plaisir corporel du mariage.

8. Cupidon. Le fils de Vénus, dieu ailé de l'amour, est ici le médiateur entre la déesse et la mariée.

9. Fontaine. Il porte les armoiries de la famille Aurelio. Selon l'historien de l'art Walter Friedländer, il s'agit du tombeau d'Adonis, l'amant de Vénus, décrit dans le roman du XVe siècle « Hypnérotomachie de Polyphile » - un sarcophage (symbole de la mort) d'où coule de l'eau (symbole de la vie). Le relief du marbre représente le passage à tabac d'Adonis par le jaloux Mars : selon le roman, le jeune homme est mort aux mains du dieu de la guerre. Ce n'est pas seulement une indication de l'amour tragiquement terminé de la déesse, mais aussi un rappel du triste passé de Laura Bagarotto.

10. Lampe. La lampe antique dans la main de Vénus, selon Federico Zeri, symbolise la flamme de l’amour divin et sublime.

Pendant plusieurs siècles, la peinture du Titien n'a été considérée qu'une allégorie. Cependant, l'artiste a écrit différemment : il a délibérément mélangé des symboles avec des détails spécifiques. Après tout, l'objectif n'était pas du tout abstrait : aplanir le scandale dans les cercles laïques de Venise.

Peinture « Amour céleste et amour terrestre ». Huile sur toile, 118 x 278 cm
Année de création : vers 1514. Aujourd'hui conservé à Rome dans la Galerie Borghèse

Le tableau du Titien primitif reçut le titre « Amour céleste et amour terrestre » en 1693. Sur cette base, les critiques d'art ont identifié les femmes représentées avec des visages identiques avec deux hypostases de la déesse de l'amour, connues des intellectuels de la Renaissance grâce aux œuvres des philosophes antiques. Cependant, le titre du chef-d'œuvre de Titien a été mentionné pour la première fois en 1613 comme « La beauté embellie et sans fioritures ». On ne sait pas comment l'artiste ou le client a appelé la toile.

L'autorisation de mariage d'un haut fonctionnaire vénitien avec la veuve et la fille de criminels d'État a été discutée par une commission dirigée par le Doge, et elle a été obtenue. Grâce aux efforts du marié, la riche dot de Laura précédemment confisquée a été restituée la veille du mariage. Le tableau, commandé à l'artiste le plus prestigieux et en aucun cas bon marché de Venise, était probablement censé ajouter de la respectabilité au mariage aux yeux des concitoyens.

1. Mariée. Selon la critique d'art Rona Goffin, il est peu probable qu'il s'agisse d'un portrait de Laura Bagarotto, car la dame nue a alors été peinte à partir d'elle, ce qui, à cette époque, aurait nui à la réputation d'une femme honnête. C'est une image idéalisée d'un jeune marié.

2. Habillez-vous. Comme le montre l'analyse radiographique, Titien l'a d'abord peint en rouge. Cependant, en tête de la liste de dot de Laura se trouvait une robe de mariée en satin blanc, et Rona Goffin pensait que l'artiste avait décidé de représenter cette robe. Une ceinture, symbole de fidélité conjugale, et des gants sont également des attributs d'une robe de mariée : les mariés offraient ces objets pour les fiançailles en signe du sérieux de leurs intentions.

3. Couronne. Le myrte persistant est une plante de Vénus, symbolisant l'amour et la fidélité. Les couronnes tissées étaient un attribut des mariages dans la Rome antique.

4. Bol. Comme l'a écrit Rona Goffin, les mariés présentaient traditionnellement des cadeaux de mariage aux mariées vénitiennes dans des récipients similaires.

5. Lapins. Le symbole de fertilité à côté de la figure de la mariée est le souhait des jeunes mariés d'avoir une progéniture nombreuse.

8. Cupidon. Le fils de Vénus, dieu ailé de l'amour, est ici le médiateur entre la déesse et la mariée.

9. Fontaine. Il porte les armoiries de la famille Aurelio. Selon le critique d'art Walter Friedländer, il s'agit du tombeau d'Adonis, l'amant de Vénus, décrit dans le roman du XVe siècle « Hypnérotomachie de Polyphile » - un sarcophage (symbole de la mort) d'où coule de l'eau (symbole de la vie). Le relief du marbre représente le passage à tabac d'Adonis par le jaloux Mars : selon le roman, le jeune homme est mort aux mains du dieu de la guerre. Ce n'est pas seulement une indication de l'amour tragiquement terminé de la déesse, mais aussi un rappel du triste passé de Laura Bagarotto.

10. Lampe. La lampe antique dans la main de Vénus, selon Federico Zeri, symbolise la flamme de l’amour divin et sublime.

Artiste Titien (Tiziano Vecellio)

Entre 1474 et 1490 - né dans la ville de Pieve di Cadore, qui faisait partie de la République de Venise depuis 1420, dans une famille noble.

Vers 1500 - s'installe à Venise pour étudier art.

1517 - reçoit des autorités vénitiennes le poste d'intermédiaire dans la fourniture de sel, ce qui, selon les chercheurs, indique son statut de peintre officiel de la république.

1525 - épouse Cecilia Soldano, avec qui il avait déjà deux fils à cette époque.

1530 - veuve, sa femme décède après la naissance de sa fille Lavinia.

1551-1562 - crée « Poèmes », une série de peintures basées sur les « Métamorphoses » d'Ovide.