EntréeRésumé d'un cours de chant dans un groupe vocal secondaire. Thème de la leçon : Visite à la sorcière de la musique. Résumé d'un cours de chant pop
Bonjour les gars et chers invités !
Tout au long de année scolaire Nous enseignons beaucoup de chansons intéressantes et variées, chacune d'elles a sa propre histoire et sa propre signification. Les gars, s'il vous plaît dites-moi, sans quoi nous ne pouvons pas transmettre le sens et le contenu de l'œuvre au spectateur ? (Réponse des enfants) C'est vrai ! Sans paroles clairement prononcées.
Aujourd'hui, nous organiserons une leçon ouverte dont le thème est « Articulation et mot vocal" En chantant - le seul genre arts musicaux et du spectacle, où performance musicale organiquement combiné avec le besoin de livraison expressive du texte vocal.
Mais avant de commencer avec l'articulation et travail vocal, nous ferons les exercices de respiration nécessaires à un vrai chanteur.
Les gars, vous aimez probablement tout beaucoup. ballons à air. Imaginons que vous et moi avalions un ballon, maintenant, lorsque vous et moi respirons, notre ballon se gonfle directement dans notre ventre. Puis on expire et notre ballon se dégonfle ! Bien joué, gonflons et dégonflons maintenant le ballon encore 5 fois.
Bon, jouons maintenant à un jeu appelé "Snake". Tournons-nous face l'un vers l'autre et imaginons maintenant que notre main droite- c'est un serpent. Prenons un peu d'air dans notre ventre, levons la main et formons notre main en forme de museau de serpent, et avec le son "Ssss", le serpent rampe. Bon, imaginons maintenant que nos serpents veuillent se faire peur. Nous aspirons à nouveau de l'air dans l'estomac, émettons le son « Ssss », et au moment où la respiration se termine, nous ferons une forte expiration active avec le même son, et notre serpent lancera en conséquence. Maintenant, rejouons à ce jeu. Les filles intelligentes !
Passons maintenant à la gymnastique articulatoire. Les gars, mettons-nous tous devant le miroir et maintenant, vous et moi allons au zoo. Nous visiterons d’abord l’aquarium. Le premier poisson que nous avons vu était le poisson-aiguille, un poisson très fin. Rentrons nos joues pour être comme elle. Et après le poisson aiguille nage un poisson boule, les joues gonflées comme ce poisson, bravo ! Et un hippocampe nage derrière elle, regardez comme ses lèvres sont tendues vers l'avant, étirons nos lèvres de la même manière ! Et enfin, nous regarderons le poisson boule et gonflerons tout autant nos joues ! Nous quittons l'aquarium, avançons, et un cheval court vers nous, faisons le bruit des sabots, d'abord rapidement, puis le cheval nous a vu et a ralenti un peu (on fait le bruit des sabots plus lentement). Le cheval s'est enfui au loin, et nous avançons et voyons une girafe. La girafe non seulement Long cou, mais aussi une longue langue. Et maintenant, toi et moi, nous allons allonger notre langue comme celle d'une girafe, tendre notre langue jusqu'à notre nez, ne pas nous aider de nos mains ! Bon, maintenant, tirons-le jusqu'au menton. Super! Allons plus loin et voyons un hippopotame avec vous, et il a une grande gueule ! Allez, ils ouvraient la bouche comme des hippopotames, largement et largement. Et restons ainsi un petit moment. Bravo, nous vous avons fait visiter le zoo, maintenant allons jouer au ballon.
Nous nous souviendrons maintenant des virelangues que nous avons apprises dans les leçons précédentes, la première était « Roading the Greek », fort, lentement, nous prononçons chaque mot.
(Les enfants racontent un virelangue)
Les Grecs traversèrent la rivière à cheval,
Le cancer voit le grec dans la rivière
Coincé la main du Grec dans la rivière
Cancer de la main du DAC grec.
Et de la même manière, nous prononçons clairement et activement avec vous le deuxième « Coucou Coucou »
"Coucou coucou
j'ai acheté une capuche
Comme dans le quartier
Il est amusant"
(Prenez une petite balle de tennis) Et maintenant, comme promis, nous allons jouer à la balle ! Veuillez vous mettre en binôme et vous placer l'un en face de l'autre (les enfants sont divisés en paires). Maintenant, chacun de vous récitera une ligne du virelangue et le dernier mot, sur Syllabe accentuée, lancez le ballon à votre partenaire. Côté gauche dit la première ligne, celle de droite dit la seconde, et ainsi de suite jusqu'à la fin de chaque virelangue. (Les enfants terminent la tâche). Bravo les garçons !
Notes complètes
Résumé d'une leçon de développement ouverte
compétences en chant sur le thème «Combinaison d'intonation
expressivité avec pureté et justesse du discours dans le chant"
pour les enfants d'âge préscolaire
Cible: formation d'une diction chantée correcte et claire.
Tâches:
- Apprenez à chanter de manière significative et artistiquement expressive, en entonnant simplement la mélodie.
- Continuer à développer la mobilité de l'appareil articulatoire, élargir la gamme de hauteurs.
- Favoriser l'intérêt pour le chant chez les enfants.
Accompagnement méthodologique :
Aides didactiques : cousues à partir de tissu portée, notes perlées couleur différente (7 pièces), une boîte avec des morceaux de papier d'aluminium.
Équipement audio : chaîne stéréo, disque avec enregistrement de la musique « Country Gardens » de P. Grager.
Motivation : le directeur musical demande aux enfants de l'aider à ramasser les notes-perles éparpillées (motif d'intérêt personnel).
Plan de cours:
- Entrée des enfants dans la salle. Salutation musicale « Bon après-midi », musique de K. Andreas.
- Travailler la respiration. Exercices « Vent froid », « Mains chaudes », « Paumes » avec accompagnement musical.
- Gymnastique d'articulation: "fenêtre", "singes", "chérie", "horloge", "chevaux" (« Country Gardens », musique de P. Grager).
- Exercices d'intonation vocale : « locomotive » - vibration des lèvres, « rugissement du moteur » - « r » (faire-re-mi-fa-sol). Les exercices sont transposés de haut en bas par demi-tons.
- Patère vocale « Trente-trois trompettes sonnent l'alarme », musique. T. Zebryak. Chanter à différents rythmes (Lento, Moderato, Allegro, Precto).
- Chanson "Araignée", m.
- Popevochka "Firefly" d.f.
- « Le chat a volé une balle », b. n. À.
- Apprentissage de la chanson « How Sad », musique. S. Sosnina.
- Interprétation de la chanson « Conte de fées, conte de fées, viens ! », musique. E. Sokolova.
Méthodologie:
Les enfants entrent dans la salle.
Salutation musicale "Bon après-midi", musique. K.Andréas.
Le directeur musical invite les enfants à venir à table, dessus se trouve un bâton avec des notes perlées.
M.: Les gars, regardez !
Sur des cordes magiques
Les perles pendent.
Pas des perles ordinaires -
Ils sonnent tous.
Joli collier -
C'est musical.
Je l'ai en magasin pour vous !
Ces notes de perles composent différentes chansons. Je vais te chanter cette chanson.
M. prend des « notes » - elles tombent sur la table.
M.: Oh! Les perles sont dispersées directement sur la table. .
Et il n'y aura probablement plus de musique.
Aide-moi à récupérer les perles de la partition ?!
Réponses des enfants.
M.: Mais pour que les notes des perles « chantent », vous devez effectuer certains exercices. Un petit effort améliorera votre respiration.
Exercices de respiration.
Sentez le froid dans vos paumes.
Comme un magicien - gel
J'ai mis des motifs sur les fenêtres.
Exercice « Vent froid ».
On va se réchauffer un peu
Réchauffez vos paumes.
Exercice « Réchauffez-vous les mains ».
Voici une paume, voici un poing.
Pouvez-vous faire cela?
Exercice « Paumes ».
Et maintenant, tais-toi, laisse ta langue danser.
Gymnastique d'articulation.
« Fenêtre », « singes », « chérie », « horloge », « chevaux ».
Exercices d'intonation vocale.
Un petit train joyeux nous emmène en voyage.
« Locomotive à vapeur » - vibration des lèvres.
C’est comme un moteur de chien qui grogne : « Stop », dit-il.
"Le moteur grogne" - vibration du son "R".
La trompette sonne (phonogramme).
M.: Les trompettes tirent la sonnette d'alarme : tout le monde vient à la rescousse.
Lentement, sans crainte, la tortue nous chante.
T. Zebryak « Trente-trois trompettistes » - au tempo de Lento.
Un peu plus vite - un bug, un bug-araignée.
T. Zebryak « Trente-trois trompettistes » - au tempo Moderato.
J'ai entendu l'alarme et le papillon de nuit.
T. Zebryak « Trente-trois trompettistes » - au tempo Allegro.
La plus pressée est la fourmi, encore plus rapide.
T. Zebryak « Trente-trois trompettistes » - au tempo Precto.
Une fois le virelangue exécuté, un son se fait entendre.
M.: Cette perle veut retourner dans sa maison.
M. attache une perle au bâton.
M.: Et ici devant nous (les enfants devinent la chanson en fonction de la mélodie) L'araignée tisse sa toile.
La chanson "Spider" - chanter avec le travail des mains (frappe du troisième doigt sur la cinquième)à un rythme lent.
Un autre son retentit - les enfants devinent : « Combien ?
La perle est attachée au bâton.
M.: Il y a une énigme cachée dans mon poing :
Sa lumière n'est pas brillante, mais la nuit, c'est comme un cadeau.
Il fera un peu plus clair cette nuit sur terre.
Un bug étonnant qui nous éclaire. (Luciole).
Imaginons comment les lucioles clignotent et s'éteignent dans le noir.
M.R. jette les morceaux de papier d'aluminium, ils tombent par terre.
M.: Choisissez une luciole et demandez-lui de rallumer sa lampe torche.
Chanter la chanson "Firefly" d.f. dans des tonalités différentes.
Deux sons se font entendre - les enfants devinent.
Deux perles reviennent à la maison.
M.: La perle roula toute seule et se transforma en boule.
Dans ce conte de fées, il y a un chat rusé. Qui va nous chanter une chanson ?
Je travaille sur la chanson "Le chat a volé une balle".
Un son retentit. Une autre perle est attachée.
M.R. interprète l'intro de la chanson "How sad!" - les enfants devinent.
Travailler sur la chanson « Comme c'est triste ! »
- Prononcer le texte au rythme de la musique à voix basse.
- À partir de la mesure 17 - chanter à un tempo lent.
- Travaillez l'intonation à partir de la mesure 29.
- Exécution dès le début.
Deux sons se font entendre - les enfants devinent, les perles sont attachées au bâton.
M.: Et maintenant nous avons une chanson. C'est ça !
Sept notes retentissent - c'est le début de la chanson "Conte de fées, conte de fées, viens !"
Interprétation de la chanson « Conte de fées, conte de fées, viens ! » (avec solistes).
M.: Maintenant, toutes les perles sont rentrées chez elles.
C'est difficile pour nous de chanter et de danser sans musique
Nous mettons les perles dans un livre de musique.
Tous mes amis sont à nouveau heureux de la merveilleuse musique
Et nous ne pouvons plus perdre ces perles.
M.: J'aimerais savoir comment vous évaluez vous-même votre travail. Celui qui pense qu'il a fait du bon travail, qu'il chante « A », et celui qui pense que tout ne se passe pas encore bien – « O ».
Les enfants évaluent leur travail. Ils chantent « Au revoir ! » et quittent la salle.
« Si vous avez un talent, partagez-le avec les autres ! Si vous savez quoi dire à ce monde, dites-le ! Si ton âme chante, chante !
Natalia Kniajinskaïa
Introduction.
Le chant a un effet bénéfique sur le développement de la voix et contribue à construire une parole fluide et continue. Le chant en groupe est un moyen efficace pour soulager le stress et harmoniser la personnalité. Grâce au chant de groupe, un individu peut s'adapter à des conditions ou des situations difficiles. Pour les enfants souffrant d'orthophonie, le chant est l'un des facteurs d'amélioration de la parole. Pour les enfants de tous âges, les cours de chant sont source de libération, d’optimisme et de confiance en soi. Le programme prévoit la formation de compétences en chant et l'amélioration de compétences vocales et scéniques particulières. Au fil du temps, le chant devient pour l’enfant une valeur esthétique qui enrichira toute sa vie future.
Description du matériel: le résumé du cours de chant que j'ai présenté est conçu pour travailler avec un ensemble senior (13 - 14 ans). Sujet de la leçon : « Activités de concerts" Ce matériel est proposé aux enseignants l'éducation supplémentaire Et directeurs musicaux dans les centres culturels.
Thème : « L'activité de concert, comme l'une des méthodes apprentissage actif»
Cible: Augmenter les capacités d’adaptation du corps de l’enfant par le succès ou l’échec lorsqu’il s’exprime devant un public.
Tâches:Éducatif : apprenez à monter sur scène en toute confiance dans toute situation inattendue.
Développemental : favoriser le développement des compétences en chant et en mise en scène.
Éducatif : fixez-vous des objectifs, évaluez judicieusement vos points forts, la situation dans la pièce.
Amélioration de la santé : créer un système de prévention et de correction de la santé des enfants en prenant la parole devant un public.
Équipement, matériel didactique:
Piano, matériel musical.
Plan de cours:
2. Répétition de la matière abordée.
3. Partie créative
4. Résumer.
PROGRÈS DE LA CLASSE :
1. Moment d'organisation (2 min.)
Salutations. Définir l'ambiance de bonne humeur, liste de l'ordre du discours.
Professeur:Bonjour mes amis! Êtes-vous tous là aujourd'hui ?
Réponse des enfants (vérification des personnes présentes)
Je suis très heureux de vous voir et j'espère que vous êtes également venu en classe avec bonne humeur. De plus, nous avons aujourd’hui une journée très intéressante et importante. Et pour que rien n'obscurcisse notre cours, je tiens à vous rappeler ce dont vous avez besoin :
Soyez poli envers le public dans la salle, ne vous promenez pas pendant que les autres participants se produisent ;
Faites attention à ne pas salir vos costumes de concert ;
N'allumez pas et ne touchez aucun équipement vous-même ;
N'insérez pas de stylos, d'épingles à cheveux, de trombones ou d'autres objets étrangers dans la prise.
· N'utilisez pas d'appareils électriques si le fil est endommagé.
2. Répétition de la matière abordée (10 min.)
Professeur:Continuons avec l'échauffement vocal.
Exercice n°1
Sur une note chantons ma-e-i-o-u(mouvement ascendant le long du chromatisme)
Exercice n°2
On chante les syllabes « Je chante » en utilisant les sons T53 avec un mouvement vers le bas.
Exercice n°3
Selon le mouvement chromatique ascendant et descendant on chante da-da-da-da-da-da-da-da.
Exercice n°4
Nous chantons syllabe par syllabe « La nuit brillait » en utilisant les sons T53 avec un mouvement descendant.
Exercice n°5
Nous chantons "Ici je monte, ici je descends"
Exercice n°6
Faire-refaire; faire-re-mi-re-faire; faire-re-mi-fa-sol-fa-mi-re-faire. Le chant est chanté vers le haut en chromaticité.
Exercice n°7
Nous chantons les syllabes « Nous arrivons » en utilisant les sons T53 avec un mouvement descendant.
Exercice n°8
Selon les sons de T53, avec un mouvement ascendant, on chante da-de-di-do-doo ; soutien-gorge-soutien-gorge-bri-bro-bru; za-ze-zi-zo-zu.
Exercices pour l'appareil articulatoire :
Exercice n°9
Nous chantons le virelangue « Sous le bruit des sabots, la poussière vole à travers le champ »
Exercice n°10
On récite le virelangue : « Le coucou a cousu une capuche pour le coucou, le coucou dans la capuche est terriblement drôle. »
Exercice n°11
Exercice pour échauffer les cordes vocales :
Journée toi-même. Chaque syllabe est chantée sur une seule note. L'exercice est réalisé selon l'échelle, en fonction de la tessiture de la voix.
C'est après un chant complet que je passe à la méthode d'enseignement actif que j'ai développée :
Un exercice visant l’affirmation de soi et une attitude positive, favorisant une réalisation de soi réussie :
Nous chantons en chœur tout au long de la triade gamme majeure de haut en bas : « Je chante, je chante bien !
Après cela, nous passons à des travaux répétitifs destinés spécifiquement à ce concert ou la compétition. Si ce concert de reportage, on le termine avec une chanson commune studio vocal. Fonctionne ici méthode active Formation "Chantons". Nous le jouons en chorale pour renforcer les émotions positives.
4. Partie créative (30 - 35 min)
5. Résumer la leçon (4 min.)
La méthode d'apprentissage actif « Verger » est parfaite pour résumer les résultats. Au lieu de bois, vous pouvez prendre des degrés d'échelle, et au lieu de citrons et de pommes, noter des durées.
Professeur:Merci les gars. Jusqu'au prochain cours.
Livres d'occasion.
1. Les célèbres exercices de respiration de Dubrovskaya S.V. Strelnikova. – M. : RIPOL classique, 2008.
2. Emelyanov V.V. Développement vocal. Coordination et formation. – Saint-Pétersbourg : Maison d'édition « Lan » ; Maison d'édition "PLANÈTE DE LA MUSIQUE", 2007.
3. Zhavinina O., Zats L. Éducation musicale: recherches et trouvailles // L'art à l'école. – 2003. – N° 5.
4. Morozov V.P. L'art du chant résonnant. Fondamentaux de la théorie et de la technologie de la résonance. – M., 2002.
5. Encyclopédie psychothérapeutique. - SPb : PIERRE, 2000.
6. Razumov A.N., Ponomarenko V.A., Piskunov V.A. Santé personne en bonne santé. –M., 1996.
Saraskaïa Daria AntonovnaÉtablissement d'enseignement :Établissement d'enseignement municipal Lycée n° 11 du district Voroshilovski de Volgograd
Brève Description du poste:
Date de publication: 2017-08-07 Notes de cours de chant ( des lignes directrices pour le professeur) Saraskaïa Daria Antonovna Ce résumé les cours sont destinés à aider l'enseignant à organiser les cours
Consulter le certificat de publication
La leçon se déroule selon programme éducatif"Vocaletto" 1ère année d'études. Donné Session de formation conçu pour la formation cohérente des compétences de chant et d'interprétation.
La session de formation est conçue pour 2 heures académiques avec ensemble vocal« Vocaletto » (10 personnes) 1ère année d'études. L'âge des étudiants est de 7 à 17 ans. Le recrutement à l'association se fait sur base d'envie.
Objectifs de la leçon:
1. formation de compétences vocales d'interprétation chez les étudiants compétences et aptitudes.
2.créer des conditions dans lesquelles l'élève éprouve de la douleur sensation réalisable
liberté d'exécution et confort créatif.
Tâches:
- développement des compétences en chant (c'est-à-dire chant durable
respirer maintien, uniformité du son sur toute la tessiture vocale,intonation juste, mélodie, mélodie de la voix, diction claire et précise, articulation correcte).
- intonation stable du chant monophonique
4.compétences pour travailler avec des phonogrammes et des microphones
Méthodes d'enseignement: explicatif-illustratif, reproductif, pratique
Forme d'organisation d'une séance de formation : individuel, groupe
Équipement: piano, chaîne stéréo, microphone, piano, disques CD, phonogrammes moins, plus interprétation de « About Jam », « Three Wishes », « Lyceum », documents à distribuer – paroles
Étapes et calendrier de la leçon
1 cours – 1 heure 30 minutes
je.Étape organisationnelle . Vérification de la préparation au cours. Position de chant correcte – 2 minutes ;
II.Étape préparatoire : gymnastique de l'appareil articulatoire, exercices phonétiques, exercices de respiration, exercices vocaux et d'intonation - 14 min
III.L'étape d'assimilation de nouvelles connaissances – apprentissage du chant canon – 12 min.
IV.Scène principale- travail sur le répertoire (travail sur
production sonore, science du son, pureté de l'intonation, chant expressif, deux voix).
1. Chanter les chansons « About Jam », « Three Wishes », accompagné de
piano et a capella – 8 min
2. Travail avec des solistes - 4 min.
3. Chanter des chansons sur une bande-son négative - 8 minutes
4. Chanter des chansons avec un microphone – 8 min.
Pause dynamique - 10 minutes entre les chansons pour le repos et la détente,
Minute d'éducation physique
5. Travaillez les mouvements de la chanson « About Jam » - 5 min.
6. Répétition de la chanson « Lyceum » - 5 min.
V . Étape réflexive: l’estime de soi des enfants quant à leurs performances,
État émotionnel – 2 min
VI. Étape finale: chanter des chansons du début à la fin sous
Phonogramme avec mouvements. Résumer les résultats, les erreurs et les succès
Chaque élève – 10 minutes
VII. La dernière étape : devoir à la maison, message sur ce qui suit
Leçon - 2 minutes
JE. Étape organisationnelle :
- rencontrer des enfants ;
— contrôle des personnes présentes ;
— Position de chant correcte : se tenir droit, poitrine libre, épaules tournées et baissées, bonne emphase sur les deux jambes, mains libres. Gardez la tête droite. Un fort soulèvement de la tête entraîne une tension dans les muscles antérieurs du cou et contraint le larynx. Le visage doit être exempt de grimaces. Un sourire sur le visage crée sentiment d'exaltation, nécessaire à la leçon.
Exercices préparatoires.
II . Étape préparatoire : Avant de commencer à chanter, préparons notre appareil vocal. Nous commençons chaque leçon par l'articulation et exercices de respiration, exercices d'intonation et de phonétique. Qu'est-ce que l'appareil articulatoire ? ( langue, lèvres, palais dur et mou, mâchoire inférieure.)
Gymnastique d'articulation
Gymnastique de la langue
— Mordez légèrement le bout de votre langue avec vos dents quatre fois. Tirez la langue aussi loin que possible, en mordant légèrement le bout de votre langue successivement.
— Mordez votre langue alternativement avec les côtés droit et gauche avec mes dents, comme si je le mâchais.
— Faites un mouvement circulaire avec votre langueentre les lèvres et les dents avec bouche fermée. Le même en revanchedans la bonne direction.
- Placez votre langue sur votre lèvre supérieure, lèvre inférieure, à droite ma joue, dans ma joue gauche, en essayant de les percer de part en part.
Gymnastique des lèvres :
Mordez-vous la lèvre inférieure, la lèvre supérieure, aspirez vos joues etmordez leur surface intérieure avec vos dents latérales.
Exercices d'intonation-phonétique.
1. Position initiale: bouche ouverte au maximum avec des mouvements de mâchoire en avant et en bas. L'exercice consiste en une prononciation forte et active des consonnes dans l'ordre suivant : Sh, S, F, K, T. P, B, D, G. V, Z, Zh. Chaque son est prononcé quatre fois.
2. Séquence de voyelles : A, E, I, O, U.
3.
La position de départ est la même que dans l'exercice 1.
L'élément principal de l'exercice est le glissement de l'intonation ascendante et descendante avec une transition nette du registre de la poitrine au registre de fausset et du registre de fausset à la poitrine avec une fracture caractéristique de la voix.
U~u, u~o, o~a.
Virelangues :
1. Le taureau a les lèvres arrondies, le taureau a les lèvres arrondies, la lèvre blanche du taureau était émoussée.
2. Comment 22 Egorki vivait sur une colline sur une colline. Un Yegorka, deux Yegorkas, etc.
Exercices de respiration.
— Comment commence le processus de chant ? ( avec inhalation)
- Où dirige-t-on l'air lors de l'inhalation ( dans l'estomac). Le corps est ample, les épaules sont baissées.
1. Gonflez ballon(inspirez par le nez, retenez votre souffle, expirez par le SSS, l'air sort, le ballon reste.)
2. Inspirez brièvement dans l'estomac, expirez brièvement pour « shoo », « chut ».
3. Conduire une moto (bras tendus vers l'avant, inspirez - brossez en arrière, attachez, expirez RRRRRRR).
4. Pieds écartés à la largeur des épaules, bras au niveau des épaules, coudes pliés parallèlement les uns aux autres. Nous connectons les coudes, inspirons, les coudes sur les côtés, virons de bord, le corps vers le bas. Expirez en « Ha ».
5. Un exercice pour activer le travail de la paroi abdominale antérieure pour les sons « k » et « g ».
L'attention de l'enseignant doit être portée sur :
-la liberté musculaire
- une posture correcte ;
— la capacité de respirer et de répartir rapidement l'expiration ;
— fonctionnement du système de résonateur ;
— l'intelligibilité générale de la parole ;
-précision rythmique.
Exercices d'intonation vocale.
Objectifs des exercices d'intonation vocale :
Développer l'habileté de maintenir un ton à la même hauteur, au même volume ou avec des nuances différentes, ce qui entraîne la respiration chantée
former l'articulation correcte d'une voyelle particulière
atteindre la certitude dans l'attaque du son
clarifier l'intonation au moment de l'attaque sonore
construire l'unisson
Tous les exercices sont effectués dans une séquence chromatique ascendante et descendante (dans la plage A m - F 2)
1. Chanter avec la bouche fermée aide à égaliser le son du timbre et l'accord auditif. L'exercice est chanté avec les dents légèrement ouvertes (bouche fermée), le palais haut, la sensation sonore dans le résonateur supérieur, sur la consonne sonore « M ». (exemple 1) Lorsque vous ressentez une légère vibration et un léger chatouillement des lèvres.
2. Enregistrez le lissage. (Vibration des lèvres, puis RRRR)
Assurez-vous que vos lèvres sont libres et émettent un son uniforme et complet lorsque vous vous déplacez vers
registre de tête. Plus la vitesse de vibration est lente, mieux c'est.
3. Pratiquer une attaque sonore douce mais précise. Ce sera
faciliter l’exécution des exercices legato sur une seule note.
4. Exercice basé sur les sons de la triade. Fiez-vous à la respiration.
Objectif : élargir la palette sonore afin d'égaliser le registre sonore des voix et d'activer le travail de la paroi abdominale antérieure.
2. Exercice pour développer la mobilité vocale et travailler la diction.
Surveillez la prononciation claire des syllabes, le travail saccadé du diaphragme, le larynx reste en position médiane et ne monte pas derrière le son. Le bout de la langue touche les deux dents de devant supérieures.
III. L'étape d'assimilation des nouvelles connaissances est l'apprentissage du chant du canon « Il y a un bouleau dans le champ »
La première connaissance des deux voix devrait commencer par le chant des canons. C'est la forme de polyphonie la plus intéressante et la plus accessible pour les enfants. Qu’est-ce que le canon ? Canon traduit du grec signifie « règle, ordre ». Un canon musical est une chanson interprétée d'une manière particulière. Tous les interprètes du canon chantent la même mélodie avec le même texte, en entrant alternativement. Celui qui a commencé à chanter en premier et qui finit en premier. Chanter avec le canon est devenu très populaire aux XVIe et XVIIe siècles, et maintenant le canon connaît un nouvel essor en popularité parmi les jeunes interprètes car il démontre clairement la technique de chant de l'interprète.
Étapes de travail sur le canon :
1) récitation de discours. Invitez les enfants à réciter le premier
une ligne pour tout le monde ensemble. Récitez à nouveau et le professeur récite en canon. Divisez l'ensemble en deux groupes, le deuxième groupe prenant désormais la place du professeur.
2) Après avoir maîtrisé l'interprétation du canon rythmique, vous pouvez commencer à chanter.
Pour commencer, chantez la mélodie du canon à tout le monde avec le professeur :
Amenez l’a-cappella à l’unisson pur. Une fois la mélodie apprise, les enfants interprètent la 1ère voix et l'enseignant interprète la 2ème.
Divisez ensuite les enfants en 2 groupes. Tout le monde chante a cappella, en dynamique p, s'écoute, verticalement. Rappelez aux enfants : « D’abord, j’écoute, puis je chante. » Faites attention aux introductions précises des voix, à la capacité de maintenir le tempo du début à la fin.
Annexe n°1
Partie principale.
Travail sur le répertoire.
Travail sur les chansons « Three Wishes » et « About Jam ».
Étape 1 . Chanter des chansons avec accompagnement au piano et a capella. Travail sur la pureté de l'intonation, la prononciation claire des mots, les terminaisons, la bonne gestion du son, l'unisson.
La chanson « Three Wishes » a un rythme pointé complexe, il est important que chacun des élèves l'apprenne. Suppression et saisie simultanées des voix par la main du professeur. Les consonnes sont prononcées facilement, clairement, clairement et énergiquement. Faites attention au chant des voyelles étroites, évitez les sons plats. Nécessaire quandapprendre aux élèves à prononcer clairement les consonnes à la fin des mots, surveiller la prononciation claire des consonnes au milieu des mots à un rythme rapide.
Une attention particulière est portée au travail des deux voix dans la chanson « About Jam » - intonation pure. la tâche principale apprendre aux élèves à s’écouter, à entendre les deux voix, et pas seulement la leur. Tout d'abord, chaque partie est élaborée séparément, puis les voix sont combinées.
Étape 2. Travailler avec des solistes sur la chanson « Carousel of Melodies ». Cette chanson contient des épisodes solo.
Une grande attention est portée au travail sur l'intonation et la production sonore, puisque chaque élève a son propre timbre de voix et ses propres défauts. Ceci s'applique aux voyelles « A » et « E ».
La base de tout chant est constituée de voyelles. Dépend de la formation sonore correcte des voyellesréside la beauté du timbre. Pour les étudiants de 1ère et 2ème années d'études âge scolaire le timbre est irrégulier, ce qui est gênantcapté principalement par la « panachure » des voyelles. La douceur sonore est obtenueen maintenant un son (position) élevé sur tous les sons de la gamme chantante sur le.
La condition pour une production sonore compétente est une bouche correctement ouverte, une mâchoire abaissée librement, des lèvres actives qui s'articulent clairement les unes avec les autres.son. Au stade initial, vous devez principalement prêter attention àl'élève a inspiré correctement, en répartissant l'expiration jusqu'à la fin du mot ou du petitphrases, ne reprenait pas son souffle au milieu d'un mot.
10 minutes de repos
Massage du visage
- Parcourez l'ensemble du visage avec un massage par tapotementsavec le bout des doigts pliés. Les coups doivent être assez fortspour que le visage « s’illumine ».
- Massez les articulations mâchoire-temporale avec vos doigts.Faites un mouvement circulaire vers l’avant et vers le bas avec votre mâchoire inférieure.: Effectuez un mouvement circulaire vers l'avant avec votre mâchoire inférieure - droite-arrière-gauche-avant.
Massage du dos.
Temps libre
Étape 3. Chanter des chansons sur une bande originale. Les chansons sont chantées à un tempo plus rapide, avec un rythme clair.
Étape 4. Chanter des chansons avec un microphone.
Étape 5. Travailler les mouvements dans la chanson « Slush »
Étape 6. Répéter la chanson "New Day"
IV. Étape réflexive: estime de soi des enfants concernant leurs performances, leur état émotionnel
— Qu'avez-vous le plus retenu de la leçon et qu'avez-vous aimé...
V. Étape finale: chanter des chansons du début à la fin sur une bande sonore avec des mouvements. Résumer les résultats, les erreurs et les réussites de chaque élève
— Quels nouveaux concepts avez-vous appris en classe ?
— Significations du concept canon.
VI. La dernière étape: devoirs, message sur la prochaine leçon
Bibliographie
Gerasimova I.«Éducation vocale et chorale des enfants» Samara 2001
Gontarenko N.-B. Chant solo. Secrets de maîtrise vocale. —
Rostov-sur-le-Don, 2006
Développement méthodologique. Samara, 1997
Dmitriev L.B. Fondamentaux de la pédagogie vocale. M., 1968.
Erokhina I.A. Travailler avec des chanteurs débutants. Développement méthodologique. -Samara, 1999
I. Isaïeva« Du chant pop. Cours express pour le développement des capacités vocales"
Ogorodnikov D.E.. Éducation musicale et chantée des enfants des écoles secondaires - M. : Muzyka, 1972.
Romanova L.V.École de chant pop. - Saint-Pétersbourg : Maison d'édition « Lan » ; Maison d'édition "PLANÈTE DE LA MUSIQUE" 2007.
Stulova G.P. Théorie et pratique du travail avec une chorale d'enfants. Moscou 2002
Seth Riggs Comment devenir une star. -M, 2004.
, . .PLAN – RÉSUMÉ DE LA LEÇON
Oksana Anatolyevna Grigorieva, enseignante de l'enseignement complémentaire, directrice du studio vocal "Maximum" du Centre de créativité pour enfants, Atkarsk, région de Saratov. Leçon ouverte club vocal 1-3 ans d'études, thème : « Rythme »
Sujet de cours : « Le rythme »
Objectif de la leçon : créer une atmosphère de cours joyeuse et conviviale, qui favorise une connaissance réussie des éléments de la notation musicale : gamme, rythme.
Objectifs de la leçon:
développer Compétences créatives, impliquant les enfants dans l'interprétation émotionnelle de chants, de chansons et en jouant des instruments de musique ;
en cours travail vocal et choral développer des compétences en chant;
susciter un intérêt durable pour la culture musicale ;
cultiver le patriotisme et les bonnes relations entre nous et avec les autres.
Travaux préliminaires.
Apprentissage des virelangues, exercices de respiration, diction, formation sonore.
Travail individuel avec les enfants sur l'apprentissage des chansons et des chants.
Écouter de la musique r.n.p. "Kamarinskaïa".
Motivation: L'enseignant demande aux élèves de rendre les notes.
Décoration de la salle : sur le mur, il y a l'image d'une clé de sol et d'une portée avec des notes ; "Chenille musicale"
Équipement: documents à distribuer, enregistrements audio, magnétophone, partitions, instruments de percussion (cuillères, tambour).
Audience: chanson du groupe "Do, Re, Mi"Paroles de «Domisolka». V. Klyuchnikova,
musique O. Yudakhina., « Chanson sur une chanson », « Russie », r.n.p. "Kamarinskaïa".
Pendant les cours.
Organisation du temps.
Formation devant la salle.
Entrez en musique : La chanson « Do, re, mi » sonne.
Salutation musicale : Paroles de «Domisolka». À Klyuchnikova,
musique O. Yudakhina.
Discours introductif du professeur.
Je suis très heureux de vous revoir.
Le monde de la musique est mystérieux et étonnant. Ce royaume des sons ne peut être compris que par ceux qui savent entendre et écouter, voir l'inhabituel dans les choses ordinaires, qui aiment rêver et fantasmer, qui aspirent à la connaissance et travaillent dur. Dans ce monde, il est de coutume de s'exprimer dans un langage spécial - le musical, que vous devez maîtriser.
Que doit savoir un compositeur pour enregistrer de la musique ou un interprète pour l’interpréter ?(Partition, notation musicale). Aujourd'hui en classe, avec l'aide de la musique, nous allons essayer de créer une ambiance joyeuse et conviviale et de nous familiariser avec les éléments de la notation musicale.
Nous allons au pays de la musique, où des amis nous attendent déjà - Notes joyeuses. Et les notes sont écrites sur des règles.
Cinq lignes de notes de musique
Nous l'appelions "personnel".
Et toutes les notes dessus sont des points
Nous avons pris nos places.
Les gars, regardez le personnel. Ce matin même, il y avait des notes là-bas, mais elles ont soudainement disparu. Nous devons absolument les récupérer. Eh bien, allons-y.
Travaillez sur le sujet de la leçon.
Les gars, avec quoi pouvez-vous voyager ?
Une note veut rentrer à sa maison. Avant
Toi et moi chanterons aussi.
Revoir les règles du chant (demander aux enfants)
Si tu veux t'asseoir et chanter
Ne t'assois pas comme un ours
Redressez votre dos rapidement
Pose tes pieds sur le sol, sois audacieux
"Du bruit des sabots" - travail sur la diction et la dynamique :
Psalmodie
Diction claire ;
Coups
Travailler la dynamique ;
Paroles de « Do, re, mi, fa, sol ». Z. Petrova, musique. A. Ostrovski
Travailler la respiration ;
Construction d'une triade
Chanter à la main
Bravo, vous avez fait du bon travail avec cette tâche et êtes revenunoté
De quelle humeur es-tu? La musique a-t-elle une ambiance ? Souhaitons à tous : Bonne humeur ! Et nous essaierons de transmettre avec précision l'ambiance de cette chanson"Chanson sur une chanson" . Comment est-ce ?
Interprétation de la chanson"Chanson sur une chanson" (enfants 1,2,3 ans d'études)
La note est jointe au personnel. Mi
Notre voyage continue. Et maintenant – une nouvelle tâche.
Apprendre du nouveau matériel. Rythme
1) J'applaudirai plusieurs fois et vous répéterez ce que je montre. Préparez vos paumes. Écoutez d’abord attentivement. Et vous devez applaudir à mes ordres et pas fort.
Exemples de dictées rythmiques
1. "Kalinka"
2. "Il y avait un bouleau dans le champ"
3. "Petit sapin de Noël"
écrire un motif rythmique au tableau
Avez-vous remarqué que dans chaque phrase que vous répétiez après moi en frappant dans vos mains, il y avait des sons courts et longs ? L'alternance de sons longs et courts dans la musique s'appelle ?rythme. Souvenez-vous de ce nouveau mot. Répète.
Rythme d'une mélodie spécifique – c'est un motif rythmique, c'est-à-dire élément de rythme. De quelles durées se compose un motif rythmique ?( Noires, croches, doubles croches)
Durée
Le motif rythmique se compose de durées courtes et longues
Les sons rythmiques sont liés les uns aux autres, ils peuvent être uniformes, doux ou brusques.Exemple: Le cœur bat en rythme, l'horloge tourne, les saisons changent.(exemple des enfants)
Venaientà la conclusion que l'ordre est créé ? (Pas pairs. Modèle clair. Alternance uniforme des frappes.)
2) La tâche devient plus difficile.
Frappez le rythme : les sons longs sont des coups sur les genoux et les sons courts sont des applaudissements.
N’importe quel rythme musical peut être écrit avec des notations spéciales. Aujourd'hui, nous allons essayer d'utiliser des signes et d'exécuter un rythme.
3) Tâche « Chenille musicale »
Le tableau montre une chenille avec de grands et petits cercles. Les enfants applaudissent en rythme.
4) Exercice « Chœur de l'horloge »
Le caractère de la musique change en fonction du rythme. Je vous propose cet exercice « Chœur des Heures »
Vous devez représenter le mouvement simultané des grandes et petites horloges dans un discours rythmé à deux voix. Le groupe 1 dit à voix basse"bom-bom" et 2 groupe - élevé d'une voix "tiki-tiki"
La note est jointe au personnel. F
Aucun instrument de musique n'accentue le rythme de la pièce comme instruments à percussion. Quels instruments de percussion connaissez-vous ?
4) Jouer de la musique sur des instruments de musique.
R.n.p. "Kamarinskaïa"
Quel personnage ?(gay, joyeux, espiègle)
Que pouvez-vous dire sur la mélodie ?(La mélodie change et est répétée plusieurs fois)
Quels instruments avez-vous entendu ?
Dans les danses de village russes, il n'y a pas seulement une compétition entre danseurs, mais aussi une compétition entre instruments. Le morceau que vous avez écouté s'appelle"Kamarinskaïa".
À quoi servaient les danses russes ?
Nous allons donc jouer de la musique. instruments. Apprenons d’abord le modèle rythmique.
interprété par l'enseignant et les élèves sur les instruments à percussion « Kamarinskaya ».
Ils ont interprété la pièce à merveille.
La note est jointe au personnel. Sel
Et maintenant, il est temps pour nous de nous promener dans la forêt des contes de fées.
Exercice physique.
"Applaudissons, piétinons"
Comme tu as merveilleusement bougé,
Et le mouvement, c'est la santé !
La note est jointe au personnel.La
Quel merveilleux voyage nous avons fait à travers le royaume-état musical. Mais le meilleur pays pour quiconque est celui où il est né et a grandi, sa patrie. Quel est le nom du pays où nous vivons ?
Interprétation de la chanson « Russie »
Quelle est l'ambiance de cette chanson ? Quels sentiments l’auteur exprime-t-il ici ?
La note est jointe au personnel.Si
Les gars, regardez le personnel.
Faire, re, mi, fa, sol, la, si
Ces notes forment toutes une échelle.
Toutes les notes sont donc rentrées chez elles. Encore une fois, nous chanterons et danserons, jouerons des instruments de musique.
En bout de ligne. Notre voyage est terminé.
Quels éléments de la notation musicale connaissons-nous ? (rythme, durée, échelle).
Rythme- alternance de sons longs et courts en musique.
Durée – durée de l’impact d’un impact à l’autre.
Échelle - Il s'agit d'un certain ordre de sons musicaux utilisés dans la musique. Portée musicale avec notes.
Quelles choses intéressantes avez-vous apprises ? De quoi vous souvenez-vous le plus clairement ? (Nous avons appris ce qu'est le rythme, joué des instruments à percussion, chanté en soliste, etc.).
VIII . Réflexion.
Professeur: J'aimerais savoir comment vous évaluez vous-même votre travail. Celui qui pense avoir fait du bon travail, qu'il chante -"UN", et qui pense que tout ne fonctionne pas encore ?- "À PROPOS DE".
Les enfants évaluent leur travail.
Vous ne pouvez pas vous séparer de la musique.
Nous sommes amoureux d'elle depuis sa naissance
Et nous ne lui dirons pas au revoir
Juste : au revoir ! Ils quittent la classe au son de la musique.