Comment créer de la couleur lavande à partir de peintures à l'huile. Comment obtenir d'autres couleurs ? Comment obtenir du lilas en mélangeant des peintures, des gouaches

Vous avez décidé de vous lancer dans la peinture ou vous peignez des meubles ? Mais vous ne savez pas comment obtenir différentes nuances ? Des tableaux et des conseils de mélange de peinture vous aideront à y parvenir.

Concepts de base

Avant de commencer à étudier les tables de mélange de peinture, il convient de vous familiariser avec quelques définitions qui faciliteront la compréhension d'un nouveau matériau. Les mots utilisés dans la théorie et la pratique du mélange des nuances sont expliqués ci-dessous. Il ne s’agit pas de définitions encyclopédiques scientifiques, mais de transcriptions rédigées dans un langage compréhensible pour le débutant moyen, sans présence de terminologie complexe.

Les couleurs achromatiques sont toutes des nuances intermédiaires entre le noir et le blanc, c'est-à-dire le gris. Ces peintures ne contiennent qu'une composante tonale (sombre - clair) et il n'y a pas de « couleur » en tant que telle. Ceux où il est présent sont appelés chromatiques.

Les couleurs primaires sont le rouge, le bleu et le jaune. Ils ne peuvent pas être obtenus en mélangeant d’autres couleurs. Ceux qui le peuvent sont composites.

La saturation est une caractéristique qui la distingue d'une teinte achromatique identique en luminosité. Voyons ensuite ce qu'est une table pour mélanger les peintures à peindre.

Gamme

Les tableaux de mélange de peinture sont généralement présentés sous la forme d'une matrice de rectangles ou de carrés ou sous forme de schémas de combinaisons de nuances avec des valeurs numériques ou des pourcentages de chaque composant de couleur.

Le tableau fondamental est le spectre. Il peut être représenté sous la forme d'une bande ou d'un cercle. La deuxième option s'avère plus pratique, visuelle et compréhensible. En fait, le spectre est image schématique un rayon de lumière décomposé en composantes de couleur, autrement dit un arc-en-ciel.

Ce tableau contient à la fois les couleurs primaires et secondaires. Plus il y a de secteurs dans ce cercle, plus le nombre de nuances intermédiaires est grand. Dans l'image ci-dessus, il y a aussi des dégradés de luminosité. Chaque sonnerie correspond à une tonalité spécifique.

La teinte de chaque secteur est obtenue en mélangeant les couleurs voisines le long de l'anneau.

Comment mélanger les couleurs achromatiques

Il existe une technique de peinture telle que la grisaille. Il s’agit de créer un tableau utilisant des dégradés de couleurs exclusivement achromatiques. Parfois, du marron ou une autre nuance est ajouté. Vous trouverez ci-dessous un tableau de mélange des couleurs pour les peintures lorsque vous travaillez avec cette méthode.

Veuillez noter que lorsque vous travaillez avec de la gouache, de l'huile, de l'acrylique, plus nuance de gris est créé non seulement en réduisant la quantité de noir, mais également en ajoutant du blanc. A l'aquarelle, les professionnels n'utilisent pas cette peinture, mais la diluent

Comment mélanger avec du blanc et du noir

Afin de devenir plus sombre ou ombre légère quel que soit le pigment que vous avez dans votre kit, vous devez le mélanger avec des couleurs achromatiques. C'est ainsi que l'on travaille la gouache et que l'on mélange les peintures acryliques. La table située plus loin convient pour travailler avec n'importe quel matériau.

Il existe différents nombres de couleurs prêtes à l'emploi dans les kits, alors comparez ce que vous avez avec la teinte souhaitée. Lorsque vous ajoutez du blanc, vous obtenez ce qu’on appelle des couleurs pastel.

Ci-dessous est montré comment un dégradé de plusieurs couleurs complexes est obtenu, du plus clair, presque blanc, au très foncé.

Mélanger des peintures à l'aquarelle

Le tableau ci-dessous peut être utilisé pour les deux méthodes de peinture : glaçage ou monocouche. La différence est que dans la première version, la teinte finale est obtenue en combinant visuellement différents tons superposés les uns aux autres. La deuxième méthode consiste à créer mécaniquement la couleur souhaitée en combinant des pigments sur une palette.

Comment cela est fait est facile à comprendre en utilisant l'exemple de la première ligne avec des tons violets de l'image ci-dessus. L'exécution couche par couche se fait comme ceci :

1. Remplissez tous les carrés avec un ton clair, ce qui peut être obtenu en utilisant une petite quantité de peinture et suffisamment d'eau.
2. Après séchage, appliquez la même couleur sur les deuxième et troisième éléments.
3. Répétez les étapes autant de fois que nécessaire. DANS cette option Il n'y a que trois cellules de transition de couleur, mais il peut y en avoir plus.

Lorsque vous travaillez dans la technique de la peinture sur glaçure, il convient de rappeler que Couleurs différentes Il est préférable de ne pas mélanger plus de cinq couches. Le précédent doit être bien séché.

Dans le cas où vous préparez la couleur souhaitée immédiatement sur la palette, la séquence de travail avec le même dégradé de violet sera la suivante :

1. Appliquez la couleur en prenant un peu de peinture sur un pinceau humide. Appliquer sur le premier rectangle.
2. Ajoutez du pigment, remplissez le deuxième élément.
3. Trempez davantage le pinceau dans la peinture et créez une troisième cellule.

Lorsque vous travaillez en un seul calque, vous devez d'abord mélanger toutes les couleurs de la palette. Cela signifie que dans la première méthode, la teinte finale est obtenue par mélange optique et dans la seconde, mécanique.

Gouache et huile

Les techniques de travail de ces matériaux sont similaires, puisque les pigments se présentent toujours sous la forme d'une masse crémeuse. Si la gouache a séché, elle est d'abord diluée avec de l'eau jusqu'à la consistance souhaitée. Tout ensemble contient toujours du blanc. Ils s'épuisent généralement plus rapidement que les autres, ils sont donc vendus dans des pots ou des tubes séparés.

Le mélange (tableau ci-dessous), comme la gouache, n'est pas une tâche difficile. L’avantage de ces techniques est que la couche suivante recouvre entièrement la précédente. Si vous faites une erreur et qu’après séchage vous n’aimez pas la teinte obtenue, créez-en une nouvelle et appliquez-la par dessus. Le précédent ne transparaîtra pas si vous travaillez avec des couleurs épaisses, sans les diluer avec du liquide (eau pour la gouache, solvant pour l'huile).

Les peintures utilisant cette technique de peinture peuvent même être texturées, lorsqu'une masse épaisse est appliquée en empâtement, c'est-à-dire en couche épaisse. Souvent, un outil spécial est utilisé pour cela - un couteau à palette, qui est une spatule en métal sur un manche.

Proportions de peinture mélangées et couleurs requises pour obtenir la teinte souhaitée sont indiqués dans le schéma du tableau précédent. Il faut dire qu'il suffit de n'avoir que trois couleurs primaires dans l'ensemble (rouge, jaune et bleu), ainsi que du noir et du blanc. À partir d'eux, dans différentes combinaisons, toutes les autres nuances sont obtenues. L'essentiel est que les peintures dans le pot soient exactement les principaux tons spectraux, c'est-à-dire, par exemple, pas du rose ou du cramoisi, mais du rouge.

Travailler l'acrylique

Le plus souvent, ces peintures sont utilisées sur le bois, le carton, le verre, la pierre, dans la fabrication d'objets d'artisanat décoratifs. Dans ce cas, le procédé est le même que lors de l'utilisation de gouache ou d'huile. Si la surface a été pré-apprêtée et que les peintures lui conviennent, il ne sera pas difficile d'obtenir la teinte souhaitée. Vous trouverez ci-dessous des exemples de mélange de nuances avec de l'acrylique.

Pour le (batik), ils sont également utilisés, mais ils sont vendus dans des pots de consistance liquide et sont similaires à l'encre d'imprimante. Dans ce cas, les couleurs sont mélangées selon le principe de l'aquarelle sur une palette additionnée d'eau, plutôt que de blanc.

Une fois que vous avez compris comment utiliser les tableaux de mélange de peinture, vous pouvez facilement créer un nombre illimité de nuances à l'aide de l'aquarelle, de l'huile ou de l'acrylique.

Quoi qu'on en dise, cette couleur est magique, mais elle évoque un double sentiment : d'une part, c'est une sorte de tristesse, et de l'autre, la paix et la tranquillité. Dans cet article, nous verrons comment obtenir du bleu en mélangeant des peintures. Découvrons quelles nuances existent et comment elles s'appellent. Considérons quel pourcentage est nécessaire pour résoudre le problème qui nous est posé : comment obtenir Couleur bleue?

Couleur bleue. Perception psychologique

C'est cette teinte qui attire l'humanité depuis l'Antiquité. Il a toujours bénéficié d'une attention particulière. Donc dans L'Egypte ancienne le processus de sacrifice aux dieux était représenté dans cette couleur. En astrologie, cela correspond à la planète Vénus. En ésotérisme, il est utilisé pour la méditation, la concentration, mais aussi pour le processus de connaissance de soi. DANS monde moderne les psychologues ont une attitude ambivalente envers ce ton : d'une part, il favorise la concentration pour atteindre un objectif fixé, et d'autre part, il peut séparer une personne de la réalité et introduire une froideur émotionnelle dans la vision du monde.

En psychologie, divers tests de couleurs sont utilisés, et l'un des plus efficaces est le test de Luscher, selon lequel le ton que nous décrivons symbolise le calme et l'autosatisfaction. Ce test peut déterminer la tolérance au stress et les capacités de communication d’une personne. Chaque fois que le test surprend par sa précision, c’est comme si vrai ami peut apporter des réponses aux questions qui pendant longtemps se préparaient à l’intérieur.

Nuances de bleu

Le ton que nous décrivons est noble et élégant. Il cache la paix du ciel froid et la passion déchaînée de la mer. Comment obtenir du bleu ? Mélanger les couleurs donnera un grand nombre de tons et demi-teintes apparentés, recette pourcentage divers. Il en existe de nombreuses nuances. Et comme ils s'appellent joliment ! En vous basant uniquement sur les noms, vous pouvez comprendre à quel point nous aimons cette teinte, comment elle inspire et donne de la force. Ainsi, à titre d'exemple, nous donnerons les noms de nuances de bleu suivants : bleu bleuet, bleu tourterelle, couleur Niagara, cyan, outremer, céleste, vague de mer, bleu clair, azur, bleu persan, bleu royal, indigo, bleu de Prusse. , saphir, bleu-noir. Voici les principales nuances du ton que nous décrivons. En plus d’eux, on distingue de nombreuses demi-teintes, c’est dire à quel point ce ton est multiforme.

Même n'importe quelle nuance peut avoir des caractéristiques différentes : le bleu est frivole et ludique, car ce n'est pas pour rien qu'on dit « rêve bleu », c'est-à-dire irréaliste et irréaliste. Mais la teinte « indigo » est identifiée à des capacités mentales très développées. Les enfants mentalement doués sont souvent appelés « indigos ». Il convient également de prendre en compte la tendance d'une personne en matière de vêtements et de choix d'un intérieur en faveur du ton spécifié, et la première chose que l'on peut dire de lui est que cette personne a un esprit analytique. Mais revenons à la question principale : comment obtenir du bleu ?

Mélanger les couleurs

Après tout, c’est la couleur primaire, mais nous pouvons obtenir un grand nombre de ses nuances en utilisant différents tons. Alors, comment obtenir du bleu en mélangeant les couleurs ? Pensez à vous procurer « Royal Blue ». Pour ce faire, vous devez utiliser le bleu comme ton principal, en y ajoutant une petite partie de noir et une goutte de vert. Grâce à ce mélange, la teinte souhaitée doit être obtenue. Comment obtenir du bleu, mais une teinte plus brillante que la précédente ? Pour ce faire, nous utilisons les mêmes couleurs que celles décrites ci-dessus, mais dans ce cas, nous devons réduire de moitié la quantité de noir. Le résultat du mélange devrait être un beau noir teinte bleue.

Voyons maintenant de quelles couleurs obtenir le bleu de la mer, une nuance de turquoise. Pour ce faire, il faut également utiliser la teinte principale de notre ton, et la teinte supplémentaire sera un ton vert, pris dans un rapport de un à trois. Vous devriez obtenir une couleur inoubliable de la mer, la couleur des yeux belle fille, mystérieux et profond, à la fois excitant et apaisant. Maintenant, j'aimerais comprendre quelles nuances sont nécessaires pour obtenir un bleu Wedgwood. Dans ce cas, la particularité est que la couleur principale ne sera pas utilisée comme le bleu, comme c'était le cas auparavant, mais couleur blanche. Au ton blanc original, vous devez ajouter la moitié de notre ton décrit. Compte tenu de la quantité de couleur de base, et comme point culminant ou comme cerise sur le gâteau, ajoutez une goutte de noir. Le résultat devrait être une teinte paisible et calme du même ton que nous adorons.

Considérons cette option : comment obtenir une couleur bleue en mélangeant une très petite quantité de couleurs orange avec notre ton principal, que nous définissons dans cette recette comme l'original. Le résultat de cette opération devrait être une teinte lourde, on pourrait même dire menaçante. Le résultat obtenu s'identifie à un ciel sale et dur lors d'une tempête sauvage, lorsque la mer rugit comme une bête sauvage, et que le vent hurle et déchire les voiles des navires.

Bleu dans la nature

Quelles couleurs sont nécessaires pour produire du bleu dans la nature, demandez-vous ? Dans notre monde réel au niveau physique, ce ton est perçu par l'œil humain dans la plage de 440 à 485 nm. En d’autres termes, la couleur bleue spectrale est ressentie lorsqu’elle est exposée à un rayonnement électromagnétique avec une longueur d'onde dont la valeur numérique est indiquée ci-dessus.

Peinture bleue

Comment obtenir artificiellement la couleur bleue, demandez-vous ? Comme vous le savez, les colorants naturels de cette teinte sont très rares et donc précieux. L'un des colorants de la série aniline est la fuchsine. Son inconvénient majeur est qu'il est loin de la belle teinte bleue qu'on aimerait tant obtenir, dans ce cas, le magenta donne un ton rouge bleuté ; Le résultat de l'attente vous décevra.

Conclusion

En conclusion, pour résumer ce qui a été dit, je voudrais souligner que la question principale de notre article est de savoir comment obtenir du bleu. Mélanger les couleurs dans différentes proportions sera la réponse, mais n'oubliez pas qu'aujourd'hui, la peinture acrylique de la teinte décrite peut être classée comme bleu foncé avec un ton violet. Ce type de teinte est appelé « outremer ». De plus, la question du mélange des peintures est pertinente pour les jeunes artistes, pour qui, outre les informations théoriques, la pratique est importante. La capacité de former son propre style, toujours basé sur des connaissances théoriques, est l'une des tâches principales. J'aimerais croire que ce matériel sera utile et intéressant.

Le mélange des couleurs est l'une des procédures les plus difficiles qu'une personne qui décide d'effectuer elle-même des réparations puisse être confrontée à la nécessité d'effectuer. Le fait est qu’il est très important de savoir quelles couleurs mélanger pour créer un certain ton. Il convient de noter immédiatement qu'il est préférable d'acheter de la peinture blanche et de la teinter dans un magasin à l'aide d'une machine spéciale afin que le ton soit uniforme. Si vous décidez de tout faire vous-même, vous pourrez en savoir plus sur la façon de mélanger correctement les couleurs.

Ces matériaux sont universels, ils sont utilisés à de nombreuses fins : avec leur aide, vous pouvez simplement peindre les murs, peindre les vitraux, appliquer des motifs sur les murs et le plafond. En général, le champ d’application de leur utilisation est limité par l’imagination. Les compositions sont faciles à utiliser et adhèrent bien à la surface. Mais si vous décidez de peindre une image à plusieurs composants sur le mur, acheter de la peinture dans toutes les couleurs nécessaires coûtera trop cher et, une fois les travaux terminés, il restera une grande quantité de matériau inutile. Dans ce cas, il vaut mieux acheter une série de base, et pour créer certaines nuances, mélanger des peintures acryliques.

Le mélange des couleurs de peinture de base permet d'obtenir de nombreuses nuances différentes, tout en économisant beaucoup sur votre achat.

Gamme de couleurs principale

Plus de jours d'école Tout le monde le sait : lorsque l’on combine du jaune et du rouge, on obtient de l’orange, mais si on ajoute du bleu au même jaune, on obtient du vert. C'est sur ce principe qu'est construite la table de mélange des peintures acryliques. Selon lui, il suffit d'acheter uniquement les couleurs primaires :

• blanc;
• noir;
• rouge;
• brun;
• bleu;
• jaune;
• rose.

Vous pouvez simplement mélanger des peintures acryliques de ces tons pour obtenir la plupart des nuances existantes.

Bases du mélange selon le tableau

Pour bien mélanger les matériaux, on ne peut pas se passer d'une table. À première vue, il est simple à travailler : pour obtenir le résultat souhaité, il suffit de trouver la couleur et de voir quels composants sont nécessaires. Mais le tableau de mélange des couleurs n'indique pas les proportions, il est donc nécessaire d'ajouter progressivement du matériau colorant à la peinture de base et d'appliquer le mélange sur un produit inutile : une feuille de contreplaqué, une cloison sèche, etc. Ensuite, vous devez attendre que le matériau sèche. Si la couleur correspond à celle souhaitée, vous pouvez commencer à travailler sur la surface principale.

Technique de coloration

Maintenant, comment obtenir des couleurs. En mélangeant des matériaux acryliques, vous pouvez obtenir la formation de deux tons principaux : clair et foncé. Tons de base : terreux, vert, orange, violet. Pour créer de la couleur, il est recommandé de suivre certaines règles :

1. Lumière.
2. Sombre.
3. Pour créer des nuances de ce type, faites l'inverse. Avant de mélanger les couleurs, vous devez préparer le ton de base ; le colorant noir est progressivement introduit dans la base. Lorsque vous travaillez avec de la peinture noire, vous devez être prudent car cela peut donner à la couleur un aspect trouble plutôt que sombre.
4. Vert. Cette teinte ne fait pas partie de la palette principale, vous devrez donc mélanger du jaune et du bleu. Le rapport exact ne peut être déterminé qu’expérimentalement.
5. Violet. C'est une couleur froide obtenue en mélangeant du bleu avec du rose ou du rouge. Dans certains cas, vous devrez également ajouter du noir pour assombrir la matière.
6. Orange. Pour créer cette couleur, vous devez mélanger du rouge et du jaune. Pour un orange plus riche, il est recommandé d’ajouter plus de rouge et vice versa. Si vous souhaitez créer une couleur douce, par exemple du corail, vous devez alors éclaircir le matériau avec du blanc. Puis-je ajouter des colorants foncés ? Oui, vous pouvez, mais mélanger les couleurs peut donner un ton boueux. Terreux. Ici, la couleur principale est le marron. En y ajoutant diverses nuances

, obtenez une couleur allant du beige au bois foncé.

Règles pour travailler avec la palette Pour commencer, vous aurez besoin ensemble de base

des peintures, des pinceaux, un récipient d'eau et une palette (vous pouvez emporter n'importe quelle surface, y compris les fournitures scolaires pour dessiner).

Il est recommandé de placer le blanc au centre, car il est utilisé pour créer la plupart des nuances. Les colorants de la gamme de couleurs principale sont placés dans les évidements autour (le cas échéant). Vous devez mélanger soigneusement, en ajoutant progressivement du matériau colorant et en vérifiant constamment le résultat. Après avoir mélangé les couleurs, le pinceau doit être rincé dans un récipient rempli d'eau.

Sur une note ! Travailler avec des matériaux à base de résines acryliques à l'aide d'une table et d'une palette est assez simple. L'essentiel est de pratiquer davantage, le résultat s'améliorera à chaque fois.

Peinture à l'huile Si l’on compare ce matériau à l’aquarelle ou à l’acrylique, alors l’huile est plus fluide. Pour cette raison, vous devez mélanger les compositions très soigneusement. Couleurs différentes

• . D'une part, c'est un inconvénient, mais d'autre part, cette fonctionnalité permet d'obtenir les effets suivants :
• Si le mélange est bien mélangé, un ton uniforme sera obtenu. Ce matériau est parfait aussi bien pour la peinture complète des surfaces que pour la décoration partielle.

Si vous mélangez partiellement, des veines de couleurs différentes apparaîtront sur le revêtement.

Mélange Maintenant, comment mélanger les peintures à l'huile. Pour mélanger les couleurs de peinture sur un tableau est également utilisé. Il indique les couleurs obtenues en combinant divers composants colorants. De plus, vous pouvez trouver ici un indicateur tel qu'une combinaison de brillance. Si vous ajoutez un peu de gloss à une base mate, il n'y aura pratiquement aucun résultat, mais si vous faites l'inverse, la brillance sera légèrement atténuée.

Méthodes de mélange :

1. Mécanique. Dans ce cas nous parlons de sur le mélange de deux ou plusieurs matériaux de couleurs différentes dans un seul récipient. La saturation des couleurs est contrôlée par le nombre de compositions de nuances vives. La couleur souhaitée est créée avant même le traitement du mur ou du plafond.
2. Superposition de couleurs. Application progressive de plusieurs coups les uns sur les autres.
3. Optique. Il s’agit de la méthode la plus complexe, accessible uniquement aux spécialistes. Il s'agit de mélanger des bases brillantes et mates tout en appliquant de la peinture sur la surface. Vous ne pouvez mélanger les couleurs de peinture que sur la surface à traiter, sinon vous obtiendrez un ton plus uniforme.

Particularités

La première méthode correspond entièrement aux données du tableau. Lorsqu’il s’agit d’appliquer une couleur, le résultat est imprévisible. Une des options les plus simples illusions d'optique est un vitrage : un ton sombre est appliqué sur la surface, après séchage, la peinture est appliquée un peu plus claire, puis complètement claire. En conséquence, chaque couleur sera visible à travers les couches supérieures.

Il n’y a donc pas de modèle spécifique. Pour savoir quelles couleurs doivent être mélangées, il ne suffit pas de regarder le tableau ; il est important de s'entraîner constamment et de ne pas avoir peur des expériences. De cette façon, vous pouvez créer un nouvel effet qui rendra l'intérieur unique. Il est également important de se rappeler qu'une teinte mixte est très difficile à reproduire, vous devez donc vous rappeler les proportions.

Maintenant, la question de savoir comment mélanger correctement les peintures ne semble pas si difficile.

Considérons la roue chromatique que nous connaissons déjà

Toutes les couleurs sont divisées en :

Les principales (jaune, rouge, bleu) - la partie intérieure du cercle - de ces couleurs nous obtenons le reste.

Couleurs secondaires (violet, orange, vert) - la partie médiane du cercle.

Couleurs tertiaires (complexes) - le cercle extérieur et les combinaisons de nuances de Différents composants cercle.

Les composants seront indiqués sur les secteurs dans la couleur requise.

En mélangeant des couleurs opposées dans des proportions égales, nous obtenons une couleur gris foncé sale. De telles paires de couleurs sont dites complémentaires.

Cet effet est utilisé lorsqu'il faut « assourdir » une teinte en la « salissant ».

Par exemple, pour assombrir le bleu, ajoutez-y un peu d'orange ; le marron est « étouffé » par le vert clair. L'essentiel est de comprendre le principe du travail avec la roue chromatique, et d'en trouver une version plus complexe et plus pratique sur Internet et de la télécharger n'est pas difficile.

Voici quelques recettes pour mélanger les couleurs :

jaune + marron = ocre

rouge + jaune = orange
rouge + ocre + blanc = abricot
rouge + vert = brun
rouge + bleu = violet
rouge + bleu + vert = noir
jaune + blanc + vert = citrique
jaune + cyan ou bleu = vert
jaune + vert + blanc + rouge = le tabac
bleu + vert = vague de mer
orange + marron = terre cuite
rouge + blanc = café au lait
marron + blanc + jaune = beige

vert clair=(vert+jaune, plus de jaune)+blanc= vert clair

lilas=(bleu+rouge+blanc, plus de rouge et blanc) +blanc= lilas clair
lilas= rouge et bleu, avec une prédominance du rouge

noir= marron+bleu+rouge en proportions égales
noir= marron+bleu.
gris et noir= le bleu, le vert, le rouge et le jaune sont mélangés dans des proportions égales, puis l'un ou l'autre est ajouté à l'oeil. il s'avère que nous avons besoin de plus de bleu et de rouge
noir= il s'avère que si vous mélangez du rouge, du bleu et du marron
noir= rouge, vert et bleu. Vous pouvez également ajouter du marron.
physique= rouge et peinture jaune.... un petit peu. Après pétrissage, s'il jaunit, ajoutez un peu de rouge, si un peu de peinture jaune devient rose. Si la couleur s'avère très saturée, ajoutez un morceau de mastic blanc et mélangez à nouveau
cerise noire = rouge + marron + un peu de bleu (cyan)
fraise= 3 parts de rose + 1 part de rouge
Turkiz= 6 parts de bleu ciel + 1 part de jaune
gris argenté = 1 heure noir + 1 heure bleu
rouge foncé = 1 part de rouge + un peu de noir
couleur rouille= 8 heures orange + 2 heures rouge + 1 heure marron
verdâtre= 9 heures bleu ciel + un peu de jaune
vert foncé= vert + un peu de noir
lavande=5 parts de rose + 1 part de violet
nautique=5h. bleu+1 heure vert
pêche=2h. orange + 1 c. jaune foncé
rose foncé=2h. rouge+1 heure marron
bleu marine=1h. bleu+1h. Sérénité
avocat= 4h. jaune + 1 part de vert + un peu de noir
corail= 3 heures rose + 2 heures jaune
or= 10 heures jaune + 3 heures orange + 1 heure rouge
prune = 1 part de violet + un peu de rouge
vert clair = 2 heures violet + 3 heures jaune

Et ce tableau contient des recettes de fleurs classiques

Rose	Blanc + ajouter un peu de rouge
châtaigne	Rouge + ajouter du noir ou du marron
Rouge Royal	Rouge + ajouter du bleu
Rouge	Rouge + Blanc pour éclaircir, jaune pour obtenir du rouge orangé
Orange	Jaune + ajouter du rouge
Or	Jaune + une goutte de rouge ou de marron
Jaune	Jaune + blanc pour éclaircir, rouge ou marron pour une teinte foncée
Vert pâle	Jaune + ajouter du bleu/noir pour la profondeur
Vert herbe	Jaune + ajouter du bleu et du vert
olive	Vert + ajouter du jaune
Vert clair	Vert + ajouter du blanc/jaune
Vert turquoise	Vert + ajouter du bleu
Bouteille verte	Jaune + ajouter du bleu
Conifère	Vert + ajouter du jaune et du noir
Bleu turquoise	Bleu + ajouter un peu de vert
Blanc bleu	Blanc + ajouter du bleu
Bleu Wedgwood	Blanc + ajouter du bleu et une goutte de noir
Bleu royal
Bleu foncé	Bleu + ajouter du noir et une goutte de vert
Gris	Blanc + Ajouter un peu de noir
Gris perle	Blanc + Ajouter du noir, un peu de bleu
Brun moyen	Jaune + Ajoutez du rouge et du bleu, du blanc pour éclaircir, du noir pour foncé.
Rouge-marron	Rouge et jaune + Ajoutez du bleu et du blanc pour éclaircir
brun doré	Jaune + Ajouter du rouge, du bleu, du blanc. Plus de jaune pour le contraste
Moutarde	Jaune + Ajouter du rouge, du noir et un peu de vert
Beige	Prenez du marron et ajoutez progressivement du blanc jusqu'à obtenir une couleur beige. Ajoutez du jaune pour la luminosité.
Blanc cassé	Blanc + Ajouter du marron ou du noir
Gris rose	Blanc + Goutte de rouge ou de noir
Gris-bleu	Blanc + Ajouter du gris clair et une goutte de bleu
Vert-gris	Blanc + Ajouter du gris clair plus une goutte de vert
Charbon gris	Blanc + ajouter du noir
Jaune citron	Jaune + ajouter du blanc, un peu de vert
Brun clair	Jaune + ajouter du blanc, du noir, du marron
Couleur vert fougère	Blanc + ajouter du vert, du noir et du blanc
Couleur vert forêt	Vert + ajouter du noir
vert émeraude	Jaune + ajouter du vert et du blanc
Vert clair	Jaune + ajouter du blanc et du vert
Bleu vert	Blanc + ajouter du vert et du noir
Avocat	Jaune + ajouter du marron et du noir
Violet royal	Rouge + ajouter du bleu et du jaune
Violet foncé	Rouge + ajouter du bleu et du noir
Rouge tomate	Rouge + ajouter du jaune et du marron
Mandarine, orange	Jaune + ajouter du rouge et du marron
Châtaignier rougeâtre	Rouge + ajouter du marron et du noir
Orange	Blanc + ajouter de l'orange et du marron
Couleur rouge bordeaux	Rouge + ajouter du marron, du noir et du jaune
cramoisi	Bleu + ajouter du blanc, du rouge et du marron
Prune	Rouge + ajouter du blanc, du bleu et du noir
châtaigne
Couleur miel	Blanc, jaune et marron foncé
Marron foncé	Jaune + rouge, noir et blanc
Gris cuivré	Noir + ajouter du blanc et du rouge
Couleur coquille d'œuf	Blanc + jaune, un peu marron

Nous utilisons

Comme vous le comprenez d'après les tableaux, plus la couleur est foncée et sale, plus il y a d'options de recettes. Peut-être que tout ne s'arrangera pas tout de suite, vous avez besoin d'une certaine compétence, mais elle se développe très rapidement et vous développerez vous-même vos combinaisons et recettes préférées et les moins préférées. Il me semble que le moyen le plus économique de se familiariser avec le mélange des couleurs sans craindre de gâcher quelque chose est de s'entraîner avec des aquarelles ordinaires.

Au fur et à mesure que vous aurez confiance dans le résultat final, vous pourrez essayer l'émail avec de l'acrylique. Dans tous les cas, si vous n'êtes pas sûr du résultat, essayez-le d'abord à l'aquarelle ou à la gouache.

Je recommande de commencer petit - en utilisant des nuances achetées en magasin et en utilisant des ajouts simples, apprenez à créer des dégradés de nuances de camouflage pour la modulation des couleurs, par exemple pour la mise en évidence des panneaux.

Au fur et à mesure que vos compétences grandissent, vous pouvez, en achetant une couleur prête à l'emploi et en la peignant, préparer vous-même les couleurs au fur et à mesure que vous les utilisez.

Préparez toujours la couleur avec une petite réserve - si nécessaire, la répéter ne sera pas une tâche facile.

Je ne prétends pas qu'acheter des nuances toutes faites est souvent plus facile et plus rapide, mais je prépare la couleur moi-même lorsque :

1. La couleur dont j’ai besoin n’est pas disponible en magasin – je n’ai ni l’envie ni le temps d’attendre les fournitures.

2. Il arrive souvent que je ne sois pas d'accord avec une interprétation particulière d'une teinte par un fabricant de peinture.

3. Les fabricants ne produisent pas la couleur requise (à titre d'exemple - kaki polonais ; de plus, une peinture de 4 nuances a été utilisée pendant les années d'avant-guerre de 1938-1939)

4. On suppose que le prototype, en raison des conditions de fonctionnement, a considérablement changé de couleur.

5. Pour que ma collection de modèles ne ressemble pas à une seule tache vert-bleu, j'essaie de peindre chaque modèle suivant avec une teinte légèrement différente. La différence ne sera visible que si vous placez deux modèles de la même couleur l’un à côté de l’autre.

Ces connaissances sont applicables et seront utiles dans la vie de tous les jours - par exemple, vous ne pouvez pas laver des articles colorés de couleurs supplémentaires en même temps - ils acquerront progressivement des nuances de gris :))

Maintenant, après avoir étudié les bases, vous pouvez revenir aux technologies et à la pratique modèles.

Lors de la décoration des surfaces des murs, meubles et autres objets avec de la peinture, la question se pose de les mélanger pour obtenir la couleur souhaitée. Pas toujours disponible en magasin couleur désirée ou de l'ombre, vous pouvez donc utiliser la table de mixage. Créer de la couleur à la main à partir de chutes de peinture est également rentable.

Caractéristiques lorsque vous travaillez avec des peintures acryliques

Les peintures acryliques sont un matériau peu coûteux, facile à travailler et qui sèche relativement rapidement. Mais l'inconvénient est la palette de couleurs étroite, vous devez donc créer manuellement la teinte souhaitée. Vous pouvez obtenir du bordeaux, du lilas, du turquoise, du sable, du wengé, du lilas et autres en mélangeant les couleurs.

Il y a quelques règles lorsque l'on travaille avec de l'acrylique :

1. La surface à peindre doit être lisse, propre, exempte de taches d'huile et de graisse. Il faut d'abord le nettoyer de la finition précédente. Il n'est pas recommandé d'appliquer une nouvelle couche de peinture sur une ancienne ;
2. Avant de peindre, les murs doivent être nivelés avec du mastic, puis plusieurs couches d'apprêt doivent être appliquées. L'apprêt est utilisé pour une meilleure adhérence de la peinture et pour une moindre consommation de peinture ;
3. Avant utilisation, l'acrylique doit être dilué avec de l'eau ou des solvants spéciaux, mais il est préférable de le faire dans un récipient séparé avec une portion de peinture. Cela est nécessaire pour ne pas gâcher tout le volume d'un coup, mais pour n'en utiliser que la quantité nécessaire.
4. Après utilisation, les rouleaux et brosses usagés doivent être soigneusement rincés à l'eau, sinon ils deviendront impropres à un travail ultérieur. Vous devez également laver les autres outils utilisés. Le dessus du pot de peinture doit être essuyé afin que le couvercle puisse être ouvert ultérieurement.
5. Le plus souvent, la peinture se déroule en 2-3 étapes, et pour résultat efficace, cela doit être fait dans une seule direction. Pour simplifier et accélérer le travail, vous pouvez prendre un flacon pulvérisateur.

Important! N'oubliez pas non plus les précautions : avant les travaux, il est préférable de recouvrir ou de sceller tous les endroits et objets qui ne seront pas peints. Vous pouvez travailler avec le matériau à des températures non inférieures à 5 degrés ni supérieures à 27 degrés.

Une autre règle principale d’application est d’utiliser d’abord la peinture sur une petite surface ou sur une surface complètement séparée. Lors de la création de la teinte souhaitée, il est préférable de l'essayer sur un brouillon. Il faut également attendre qu'il sèche complètement, car après cela la couleur devient un peu plus foncée ou plus claire, selon le type de peinture. Et si la couleur correspond au résultat souhaité, vous pouvez alors commencer à peindre la surface ou à décorer des objets.

Quelles couleurs devriez-vous acheter ?

La teinture est le nom de la science qui étudie le mélange des styles et l'obtention de la teinte souhaitée. C'est cette science qui permet d'obtenir la couleur lilas, ainsi que le fuchsia, l'ivoire, la vague marine ou la mer lors du mélange des couleurs. En théorie, pour créer plusieurs couleurs, il suffit d’avoir du jaune, du rouge et du bleu. Mais dans ce cas, vous pouvez obtenir un spectre étroit.

Pour créer une large palette, il suffit d'acheter les couleurs suivantes :

• Rouge;
• Jaune;
• Brun;
• Rose;
• Bleu;
• Noir;
• Blanc.

Ces couleurs sont tout à fait suffisantes pour appliquer les échelles de base. L'or, l'argent, la nacre et d'autres couleurs supplémentaires sont également utilisés pour la décoration artistique des dessins.

Fonctionnalités de mixage

Vous pouvez découvrir comment mélanger correctement et obtenir la teinte souhaitée en consultant un spécialiste en magasin lors de l'achat.

Astuce : La règle principale du mélange est que vous ne pouvez pas combiner des couleurs sèches et liquides. Ils ne correspondent pas.

Il existe 4 couleurs principales : blanc, rouge, bleu et vert. Avec leur aide, bien d’autres peuvent être créés. Par exemple, le kaki peut être obtenu en mélangeant du marron et du vert. Et obtenir marron une fois mélangés, vous pouvez utiliser du rouge et du vert. Beige – prenez du marron et du blanc.

Travailler avec un tableau

Travailler avec le tableau consiste à trouver la couleur et la nuance souhaitées, et à côté dans la ligne, les couleurs nécessaires au mélange seront indiquées. Par exemple, obtenez violet lorsque vous mélangez des peintures acryliques, vous pouvez le faire lorsque vous mélangez du rouge et du bleu. Et pour le rendre clair ou sombre, ajoutez simplement un peu de couleur blanche ou noire, respectivement. L'inconvénient du travail à partir du tableau est qu'il n'indique pas la quantité de pigment ajoutée - le rapport. Par conséquent, lors du mélange, vous avez besoin de pratique et de perception des couleurs.

Ici, vous pouvez simplement prendre et mélanger des couleurs, d'abord dans la même proportion, puis en ajouter une autre pour la teinte souhaitée. Ou utilisez des tables spécialisées développées par des spécialistes pour travailler avec le matériau.

Par exemple, pour obtenir couleur orange Lorsque vous mélangez des peintures acryliques, mélangez simplement le rouge et le jaune.

Tableau de mélange des couleurs pour peintures acryliques

Image	Nom de la couleur	Couleurs requises
	Gris	blanc et noir
	Prune	Rouge, bleu, noir
	Vert clair	Jaune, blanc et vert
	Sombre-bleu	Bleu et noir
	Bordeaux	Rouge, marron, jaune, noir
	Vert foncé	Vert et noir
	Orange	rouge et jaune

Travailler avec des peintures est simple, la seule difficulté est de créer la teinte souhaitée, sans proportions. Mais, si vous comprenez la table de mélange et la pratique, et connaissez également les règles du travail de l'acrylique, vous pouvez créer de vos propres mains un design d'intérieur unique et inimitable et à relativement peu de frais.