Joyaux historiques : « Saliera. Joyaux historiques : « Salière Salier avec une image allégorique de la terre et de la mer

Benvenuto Cellini (1500-1571)

Le maître italien Benvenuto Cellini était un créateur doué. Il a travaillé comme bijoutier, sculpteur et a écrit sa propre biographie pleine d'aventures. Infatigable de nature, il réussit dans sa jeunesse à s'essayer au métier de guerrier, fut au service du pape Clément VII, fut emprisonné pour vol, s'évada et finalement s'installa en France, où, à la cour du roi François Ier, il a démontré ses compétences en créant des chefs-d'œuvre de l'art de la joaillerie.

Cellini était musicien et souhaitait que son fils le devienne également, mais Benvenuto, ayant appris à jouer de la flûte, refusa catégoriquement de suivre les traces de son père. Le mien chemin de vie il s'est choisi. À l'âge de quinze ans, il commence à étudier avec l'artisan, ciseleur et bijoutier florentin Antonio di Sandro. De lui, le jeune Cellini acquiert ses premières compétences de sculpteur ; il apprend également le forgeage, la fonte, la ciselure, la sculpture de l'or et de l'argent et apprend à travailler les pierres précieuses. Mais il n’a créé aucun produit intéressant.

Cellini, irrité par le travail sédentaire et monotone du magasin, par le ton autoritaire du propriétaire, décide de quitter son travail, sa maison et de fuir Florence. Il était envahi par une soif de nouvelles expériences et aventures. Il se rend à Sienne, puis à Bologne et à Pise. À 19 ans, il arrive à Rome, rêvant de devenir riche à tout prix.

À Rome jeune homme accepté au service du pape Clément VII, puis il se retrouve au service du prochain pape Paul III. Et puis on a découvert que le jeune homme pouvait travailler l’or, l’argent et les pierres précieuses. On ne sait pas quel genre de travail de joaillerie Cellini devait réaliser en 1538, on sait seulement qu'il reçut de l'or pour compléter la commande. Et le maître n’a pas pu résister et s’est approprié une partie du métal précieux. Le vol a été découvert et Cellini a été envoyé en prison, au Château Saint-Ange. Mais il n'y resta pas longtemps ; il réussit à s'enfuir en France.

Au château de Fontainebleau près de Paris, Cellini travaille sur ordre du roi François Ier, qui lui accorde la citoyenneté française. Le plus œuvre célèbre, qui causa une véritable surprise à François et à toute la cour et glorifiait Cellini, était une grande salière en or, plutôt comme une boîte. Deux figures allégoriques dorées - le dieu de la mer Neptune avec un trident et en face de lui la déesse de la Terre Cérès - étonnent par la perfection de leurs formes.

Selon la légende, François Ier a dû débourser beaucoup d'argent pour acheter cette salière : 1000 écus d'or ont été fondus pour devenir Maître italien avait beaucoup d'or.

Cependant, Cellini ne s’enrichit pas, l’or des autres ne l’attirait plus et il retourna dans sa Florence natale, où il vécut jusqu’à la fin de sa vie. Ici, il exécutait les ordres du grand-duc Cosme de Médicis. L'une de ses œuvres les plus célèbres est installée sur la Piazza della Signoria : il s'agit de Persée tenant la tête coupée de la gorgone Méduse.

Autrefois, le sel était très apprécié ; la place de la salière était toujours à côté du propriétaire de la maison. S'il y avait un invité bienvenu à table, la salière était déplacée vers lui, mais si le sel restait à sa place, alors l'invité n'était pas le bienvenu dans la maison. Ils prenaient le sel par pincées et la salière avait donc un aspect différent. En Russie, la salière était profondément vénérée, car le pain et le sel ont toujours été des symbolesaccueil et bien-être. Les « solonitsa » en bois peint et sculpté occupaient toujours une place d'honneur lors des fêtes et avaient parfois une signification rituelle. Souvent, la salière avait la forme d'un cheval et d'un canard, symboles du soleil - une tête de cheval et une queue de canard. Après tout, on croyait que le soleil était sur un canard la nuit et sur un cheval le jour. Et le sel était reconnu comme un don du soleil. La valeur matérielle du sel était grande. Pendant longtemps le sel était une mesure monétaire. Noblesse salières et sucriers commandés chez maîtres célèbres, et c'étaient oeuvres uniques art dont le prix était comparable au prix des bijoux.

Aujourd'hui, l'une des rares salières anciennes qui a survécu jusqu'à ce jour - la célèbre salière dorée "Saliera""a été créé par un maître florentin exceptionnel Benvenuto Cellini en 1540-1543. Salière dorée à décor de figures allégoriques de l'Océan et de la Terre.

"Saliera" (italien Saliera - "salière") - partiellement couverteémail figurine de table en or fabriquée en1543Florentin orfèvreBenvenuto Cellinipour le roi de FranceFrançois Ier et représentant le summum de l'art décoratif et appliqué de l'époquemaniérisme . La hauteur de la sculpture est de 26 cm, la largeur du socle en ivoire est de 33,5 cm. Le client initial de la salière était un cardinal.Hippolyte d'Este. C'est alors que Cellini a eu l'idée de fabriquer une salière commeallégorie union de la terre (figureCérès) et la mer (figureNeptune ), grâce auquel il est nésel . Ce projet, évoqué par Cellini dans son autobiographie, ne fut réalisé qu'au débutannées 1540 dans le cadre de la réception d'une commande du monarque français. Saliera n'a pas de prix simplement parce qu'il s'agit du seul bijou de Cellini dont l'attribution ne fait aucun doute. RoiCharles IX le présentaFerdinand du Tyrol, après quoi jusqu'à19ème siècle Saliera est restée une perlechâteau d'InnsbruckAmbrass . Uniquement avec établissementViennoisMusée d'Histoire de l'Histoirela salière a été déplacée vers la capitale de l'Autriche.11 mai2003 Saliera a été volée au Kunsthistorisches Museum, alors en rénovation. Bien que le coût de la sculpture ait été estimé à au moins 50 millions d'euros, le gouvernement autrichien a offert une récompense relativement modeste de 70 000 euros pour le retour de la salière. Cela s'expliquait par le fait qu'il était tout simplement impossible de vendre une œuvre de ce niveau. Dans le même temps, Saliera n'était assurée que pour la moitié de la valeur marchande, car la possibilité du vol d'un tel chef-d'œuvre n'était tout simplement pas sérieusement envisagée. Les calculs de l’administration du musée étaient justifiés :21 janvier2006 la police a trouvé Saliera enterrée dans une boîte en plomb dans la forêt près de la villeTsvetl.

« Restant satisfait de mon travail, le roi revint dans son palais, et me laissa rempli de tant de faveurs qu'il serait long d'en parler. Le lendemain, à son dîner, il me fit chercher le cardinal de. Il y avait aussi Ferrara, qui dînait avec lui. Quand je parus, le roi était encore au deuxième service dès que je m'approchai de sa majesté, il commença à me parler, disant que puisqu'il avait un si beau bassin ; et une si belle cruche de ma main, en plus de cela, il a besoin d'une belle salière et qu'il veut que je lui fasse un dessin pour cela, mais il aimerait beaucoup la voir bientôt. « Votre Majesté verra un tel dessin bien plus tôt qu'elle ne me l'exige ; que pendant que je faisais le bassin, j'ai pensé qu'en plus je devrais faire une salière », et que cela a déjà été fait et que, si s'il veut, je vais lui montrer tout de suite.

CELLINI, BENVENUTO(Cellini, Benvenuto) (1500-1571), orfèvre, sculpteur et écrivain italien ; né à Florence le 3 novembre 1500. La vie aventureuse et les activités variées de Benvenuto Cellini reflètent pleinement l'esprit Renaissance italienne. Son grand-père Andrea Cellini était architecte, son père Giovanni musicien. Contrairement au souhait de son père, qui souhaitait que Benvenuto devienne également musicien, à l'âge de 15 ans, il devient apprenti chez le joaillier florentin Antonio di Sandro. En raison de sa nature agitée, qui conduisait souvent à des affrontements avec les autorités, Benvenuto Cellini, avant d'atteindre l'âge de dix-sept ans, réussit à visiter Sienne, Bologne et Pise. En 1519, il visite Rome pour la première fois, et à partir de 1523 il est au service du pape Clément VII, puis de Paul III. En 1527, Cellini fut témoin de la dévastation de Rome par les troupes de l'empereur romain germanique Charles Quint. En 1538, sur ordre du pape Paul III, il fut emprisonné au château de Saint-Ange pour vol, mais réussit à s'échapper. France. Entre 1540 et 1545, Benvenuto Cellini travaille à Paris et à Fontainebleau sur ordre de François Ier, qui lui accorde la citoyenneté française. À l'été 1545, l'artiste retourne dans son pays natal à Florence et trouve un mécène en la personne de. Le duc Côme de Médicis y vécut presque jusqu'à la fin de sa vie. En 1554, il reçut le titre de noble, mais fut ensuite libéré de ses vœux et se maria : Piera di Salvadore Parigi devint son élue. , 1571 et fut enterré avec les honneurs dans l'église de l'Annonciation à Florence.
Le livre Vie de Benvenuto, fils du maestro Giovanni Cellini, florentin, écrit par lui-même à Florence est l'un des le plus des œuvres merveilleuses littérature du 16ème siècle Benvenuto Cellini a commencé à écrire son autobiographie en 1558, mais la plupart Le manuscrit a été écrit de la main d'un garçon de 14 ans, secrétaire de Cellini, et plusieurs autres pages ont été écrites par une autre main. La chronique atteint 1562. Au XVIIIe siècle, après diverses aventures, le manuscrit disparaît. En 1805, il fut trouvé dans une librairie de Florence et transféré à la Bibliothèque Laurentienne, où il se trouve encore aujourd'hui. La première édition imprimée parut à Naples en 1728.
La vie de Benvenuto Cellini est écrite d'une manière littéraire que l'on peut qualifier de populaire, ce qui diffère d'œuvres telles que les Confessions de saint Augustin ou les Confessions de Rousseau. Dans les pages de son livre, Benvenuto Cellini n'a exprimé aucune idée nouvelle ; il a décrit ses aventures, ses pensées et ses sentiments avec une franchise qui n'est pas typique du genre autobiographique de l'époque précédente, et l'a enrichi langue parlée, qui transmet de manière très convaincante le cheminement de pensée et l’expérience d’une personne.
Les contemporains appréciaient fortement Cellini en tant qu'artisan, mais les avis étaient partagés quant à son talent artistique ; cependant, malgré cela, il était censé représenter les sculpteurs à cérémonie solennelle enterrement de Michel-Ange. Varchi et Vasari ont loué son talent de bijoutier. Vasari, par exemple, a écrit que Cellini était un maître inégalé dans l'art des médailles, surpassant même les anciens, et le plus grand joaillier de son temps, ainsi qu'un merveilleux sculpteur. Peu d'œuvres d'art joaillier qu'il a créées ont survécu : la salière de François Ier (1540-1543, Vienne, Kunsthistorisches Museum), les médailles et les pièces de monnaie réalisées pour le pape Clément VII et Alexandre de Médicis, ainsi que les croquis d'un objet décoratif. fermoir pour les vêtements de Clément VII.
La place de Cellini dans l'histoire de l'art est déterminée principalement par son travail dans le domaine de la sculpture. Son travail a influencé le développement du maniérisme. La plus significative de ses œuvres réalisées lors de son séjour en France est le relief en bronze de la Nymphe de Fontainebleau (avant 1545, Louvre). Parmi les œuvres survivantes qu'il exécuta à son retour à Florence : Persée (1545-1553, Florence, Loggia dei Lanzi), figurine d'un lévrier (1545-1546, Florence, Bargello) ; buste de Cosme de Médicis (1545-1548, ibid.) ; Ganymède (1548-1550) ; Apollon et Jacinthe ; Narcisse (tous à Florence) ; buste de Bindo Altoviti ; Crucifixion (vers 1562, Escorial).

Le nom Saliera est traduit de Français, comme une "salière". Cette figurine de table en or, partiellement recouverte d'émail, a été réalisée par le célèbre orfèvre Benvenuto Cellini de Florence en 1543 pour le roi François Ier de France. célèbre sommet arts décoratifs et appliqués datant de l'époque du mariérisme.

La salière a été commandée à l'origine par le cardinal Hippolyte d'Este. C'est alors que Cellini décide de réaliser une salière en forme d'allégorie de l'union de la terre, symbolisée par la figure de Cérès, et de la mer (la figure de Neptune), à ​​la suite de laquelle apparaît le sel. Cellini a mentionné cette idée dans son autobiographie, mais ne l'a mise en œuvre que lorsque l'ordre du monarque français est arrivé au début des années 1540.

La figure de Neptune est portée par des hippocampes, elle est située à côté du navire dans lequel se trouve le sel. Cérès est représentée assise sur un éléphant, à côté d'elle il y a arc de triomphe, ouvrant et destiné au poivre. Près des pieds de Cérès se trouve une salamandre. Cet animal est le blason de François Ier et ressemble à une allusion au client de la salière. La base de la salière est en ébène et décorée de quatre putti, symbolisant les directions cardinales et du vent. La base est montée sur des roulettes en bois, ce qui permet de déplacer la salière autour de la table sans la soulever.

Saliera est le seul bijou de Cellini qui a certainement été réalisé par lui-même, ce qui en fait une œuvre d'art inestimable. La salière a été offerte par le roi Charles IX en 1570 à Ferdinand du Tyrol, qui représentait le roi lors de ses fiançailles avec l'archiduchesse Elisabeth. Jusqu'au XIXe siècle, la Saliera était située à Innsbruck, dans le château d'Ambrass, étant la perle incontestable de sa décoration. Lors de la création du Kunsthistorisches Museum à Vienne, la salière a été transférée dans la capitale autrichienne.

Le 11 mai 2003, la « Saliera » a été volée au Musée, temporairement fermé pour rénovation. Malgré le fait que le coût de la sculpture, selon les experts, n'était pas inférieur à 50 millions d'euros, le gouvernement autrichien a offert une récompense étonnamment modeste pour l'aide au retour de la salière - seulement 70 000 euros. Ils ont expliqué cela en disant que vendre une œuvre est tellement haut niveau complètement impossible. La Saliera était assurée, mais seulement pour la moitié de sa valeur marchande, puisque personne n'envisageait sérieusement la possibilité de voler ce chef-d'œuvre.

L'administration du musée s'est avérée avoir raison : le 21 janvier 2006, la police a découvert sculpture célèbre. Il se trouvait dans une boîte en plomb et a été enterré dans le sol près de la ville de Tsvetl.

Benvenuto Cellini est né à Florence, connue pour ses grands peintres. Plus de jeunesse il connaissait des noms tels que : Léonard de Vinci, Raphaël, Michel-Ange. Avoir 15 ans garçon d'été Benvenuto s'est enfui de chez lui pour devenir apprenti chez un orfèvre. Le personnage de Cellini était loin d'être calme, mais plutôt violent, ce qui ne lui permettait pas de rester longtemps au même endroit.

Ainsi, il se retrouve bientôt à Rome. Le Pape est imprégné de son œuvre et Cellini entre à son service. L'activité principale du maître était la production de médailles avec des images en relief. À cette époque, de telles médailles étaient à la mode (elles étaient portées sur des chapeaux). Benvenuto recevait des commandes des citoyens les plus privilégiés et les plus riches.

Lors du siège de Rome par l'armée de l'empereur espagnol Charles Quint, le courageux Cellini participa à la défense de la ville, se distinguant non seulement par son courage et son audace, mais aussi par sa vantardise. De ses paroles ont émergé des images de l'assassinat personnel d'un des princes à l'aide d'un coup de feu, ainsi que de la mort du commandant en chef de l'armée au moyen d'un coup de canon tiré directement par lui. Benvenuto participait fréquemment à des querelles et des combats, dont l'issue était souvent décidée par la mort de ses adversaires. Pour éviter d'être puni, il se cachait souvent en quittant Rome. Le patronage du Pape, qui appréciait le talent de Cellini, a contribué à plusieurs reprises à échapper aux soupçons et à éviter les accusations. C'est lui qui a fait Benvenuto directeur du Romain menthe. Mais peu de temps après, Cellini commet un meurtre imprudent. maître célèbre affaires d'or et quitte Rome à nouveau.

Il retourne brièvement dans son pays natal et part ensuite pour la France à la cour du roi François Ier. Le roi de France crée des conditions favorables pour Benvenuto, l'entourant de respect et d'honneur. Mais cela s’avère également insuffisant. Le maître, constamment nostalgique de l'Italie, apprend que le Pape lui pardonne à nouveau et retourne immédiatement à Rome, où il commence à travailler sur des bijoux pour le trésor papal.

Un fait intéressant est cette partie pierres précieuses, l'or et l'argent destinés à cette œuvre disparaissent mystérieusement. En conséquence, le capitaine a été accusé de vol et condamné à la réclusion à perpétuité. Les cachots du Château Saint-Ange (propriété du Pape) ont occupé deux ans de la vie de Cellini, après quoi Benvenuto était à nouveau libre et exécutait les commandes de fabrication de bijoux.

Plus tard, Cellini repart pour la France, où le roi François Ier le rapproche de la cour, et le maître crée ses produits les plus célèbres tels que : salière dorée et un relief colossal en bronze" Nymphe de Fontainebleau"avec l'image d'une belle jeune femme. Le maître vit en France depuis 5 ans, comme avant, entouré de rivaux et d'ennemis. Ainsi, l’une des favorites du roi exigeait que Cellini soit pendu en guise de punition pour l’insulte qu’il lui avait infligée. Mais François Ier a complètement fréquenté Benvenuto et lui a même offert un château.

Quoi qu'il en soit, les ennemis purent atteindre Cellini, et il dut quitter la France pour la énième fois. Benvenuto a vécu le reste de sa vie à Florence, où le souverain de la ville ( Médicis) a pris soin de lui. Cellini ne travaille plus dans la bijouterie, préférant la sculpture. Statue de Persée avec la tête de la Gorgone Méduse à la main en bronze est devenue la plus œuvre célèbre cette période.

Autrefois, le sel était très apprécié ; la place de la salière était toujours à côté du propriétaire de la maison. S'il y avait un invité bienvenu à table, la salière était déplacée vers lui, mais si le sel restait à sa place, alors l'invité n'était pas le bienvenu dans la maison. Ils prenaient le sel par pincées et la salière avait donc un aspect différent. En Russie, la salière était profondément vénérée, car le pain et le sel ont toujours été des symboles accueil et bien-être. Les « solonitsas » en bois peint et sculpté occupaient toujours une place d'honneur lors des fêtes et avaient parfois une signification rituelle. Souvent, la salière avait la forme d'un cheval et d'un canard, symboles du soleil - une tête de cheval et une queue de canard. Après tout, on croyait que le soleil était sur un canard la nuit et sur un cheval le jour. Et le sel était reconnu comme un don du soleil. La valeur matérielle du sel était grande. Pendant longtemps, le sel a été une mesure monétaire. La classe noble commandait des salières et des sucriers à des maîtres célèbres, et il s'agissait d'œuvres d'art uniques, dont le prix était comparable à celui des bijoux.

Aujourd'hui l'une des rares salières anciennes qui ont survécu à ce jour, la célèbre salière dorée "Saliera" a été créée par l'éminent maître florentin Benvenuto Cellini en 1540-1543. Salière dorée à décor de figures allégoriques de l'Océan et de la Terre.

"Saliera" ( Saliera - " ") - partiellement couvert figurine de table en or fabriquée en orfèvre pour le roi de France et représentant le summum de l'art décoratif et appliqué de l'époque . La hauteur de la sculpture est de 26 cm, la largeur du socle en ivoire est de 33,5 cm. Le client initial de la salière était un cardinal. . C'est alors que Cellini a eu l'idée de fabriquer une salière comme union de la terre (figure ) et la mer (figure ), grâce auquel il est né . Ce projet, évoqué par Cellini dans son autobiographie, ne fut réalisé qu'au début en rapport avec la réception d'une commande du monarque français, Saliera est inestimable simplement parce qu'il s'agit de la seule œuvre de joaillerie de Cellini dont l'attribution ne fait aucun doute. Roi l'a présenté , après quoi jusqu'à Saliera est restée une perle château . Uniquement avec établissement la salière a été déplacée vers la capitale de l'Autriche. Saliera a été volée au Kunsthistorisches Museum, alors en rénovation. Bien que le coût de la sculpture ait été estimé à pas moins de 50 millions d'euros, le gouvernement autrichien a offert une récompense relativement modeste de 70 000 euros pour le retour de la salière. Cela s'expliquait par le fait qu'il était tout simplement impossible de vendre une œuvre de ce niveau. Dans le même temps, Saliera n'était assurée que pour la moitié de la valeur marchande, car la possibilité du vol d'un tel chef-d'œuvre n'était tout simplement pas sérieusement envisagée. Le calcul de l'administration du musée était justifié : la police a trouvé Saliera enterrée dans une boîte en plomb dans la forêt près de la ville .

« Restant satisfait de mon travail, le roi revint dans son palais, et me laissa rempli de tant de faveurs qu'il serait long d'en parler. Le lendemain, à son dîner, il me fit chercher le cardinal de. Il y avait aussi Ferrara, qui dînait avec lui. Quand je parus, le roi était encore au deuxième service dès que je m'approchai de sa majesté, il commença à me parler, disant que puisqu'il avait un si beau bassin ; et une si belle cruche de ma main, en plus de cela, il a besoin d'une belle salière et qu'il veut que je lui fasse un dessin pour cela, mais il aimerait beaucoup la voir bientôt. « Votre Majesté verra un tel dessin bien plus tôt qu'elle ne me l'exige ; que pendant que je faisais le bassin, j'ai pensé qu'en plus je devrais faire une salière », et que cela a déjà été fait et que, si s'il veut, je vais lui montrer tout de suite.

CELLINI, BENVENUTO (Cellini, Benvenuto) (1500-1571), joaillier, sculpteur et écrivain italien ; né à Florence le 3 novembre 1500. La vie aventureuse et les activités variées de Benvenuto Cellini reflètent pleinement l'esprit de la Renaissance italienne. Son grand-père Andrea Cellini était architecte, son père Giovanni musicien. Contrairement au souhait de son père, qui souhaitait que Benvenuto devienne également musicien, à l'âge de 15 ans, il devient apprenti chez le joaillier florentin Antonio di Sandro. En raison de sa nature agitée, qui conduisait souvent à des affrontements avec les autorités, Benvenuto Cellini, avant d'atteindre l'âge de dix-sept ans, réussit à visiter Sienne, Bologne et Pise. En 1519, il visite Rome pour la première fois, et à partir de 1523 il est au service du pape Clément VII, puis de Paul III. En 1527, Cellini fut témoin de la dévastation de Rome par les troupes de l'empereur romain germanique Charles Quint. En 1538, sur ordre du pape Paul III, il fut emprisonné au château de Saint-Ange pour vol, mais réussit à s'échapper. France. En 1540-1545, Benvenuto Cellini travaille à Paris et à Fontainebleau sur ordre de François Ier, qui lui accorde la citoyenneté française. À l'été 1545, l'artiste retourne dans son pays natal à Florence et trouve un mécène en la personne de. Le duc Côme de Médicis y vécut presque jusqu'à la fin de sa vie. En 1554, il reçut le titre de noblesse. En 1558, il fut libéré de ses vœux et se maria : Piera di Salvadore Parigi devint son élue. Benvenuto Cellini mourut le 13 février 1571 et fut enterré avec les honneurs dans l'église de l'Annonciation à Florence.
Livre Vie de Benvenuto, fils du maestro Giovanni Cellini, florentin, écrite par lui-même à Florence est l'un des les œuvres littéraires les plus remarquables du XVIe siècle. Benvenuto Cellini a commencé à écrire son autobiographie en 1558, mais la majeure partie du manuscrit a été écrite de la main d'un garçon de 14 ans, le secrétaire de Cellini, et quelques pages supplémentaires d'une autre main. La chronique atteint 1562. Au XVIIIe siècle, après diverses aventures, le manuscrit disparaît. En 1805, il fut trouvé dans une librairie de Florence et transféré à la Bibliothèque Laurentienne, où il se trouve encore aujourd'hui. La première édition imprimée parut à Naples en 1728.
La vie de Benvenuto Celliniécrit d'une manière littéraire que l'on peut qualifier de populaire, et cela diffère d'œuvres telles que Confession Saint Augustin ou Confession Rousseau. Dans les pages de son livre, Benvenuto Cellini n'a exprimé aucune idée nouvelle ; il a décrit ses aventures, ses pensées et ses sentiments avec une franchise qui n'est pas typique du genre autobiographique de l'époque précédente, et ce, dans un langage familier riche qui transmet de manière très convaincante le cheminement de la pensée et de l'expérience d'une personne.
Les contemporains appréciaient fortement Cellini en tant qu'artisan, mais les avis étaient partagés quant à son talent artistique ; cependant, malgré cela, il était censé représenter les sculpteurs lors de la cérémonie solennelle d'enterrement de Michel-Ange. Varchi et Vasari ont loué son talent de bijoutier. Vasari, par exemple, a écrit que Cellini était un maître inégalé dans l'art des médailles, surpassant même les anciens, et le plus grand joaillier de son temps, ainsi qu'un merveilleux sculpteur. Peu d'œuvres d'art joaillier qu'il a créées ont survécu : la salière de François Ier (1540-1543, Vienne, Kunsthistorisches Museum), les médailles et les pièces de monnaie réalisées pour le pape Clément VII et Alexandre de Médicis, ainsi que les croquis d'un décor décoratif. fermoir pour les vêtements de Clément VII.
La place de Cellini dans l'histoire de l'art est déterminée principalement par son travail dans le domaine de la sculpture. Son travail a influencé le développement du maniérisme. La plus significative de ses œuvres réalisées lors de son séjour en France est un relief en bronze Nymphe de Fontainebleau(avant 1545, Louvre). Parmi les œuvres survivantes qu'il a achevées à son retour à Florence : Persée(1545-1553, Florence, Loggia dei Lanzi), figurine Levrette(1545-1546, Florence, Bargello) ; bousiller Cosme de Médicis(1545-1548, ibid.) ; Ganymède (1548-1550); Apollon et Jacinthe; Narcisse(tous à Florence) ; bousiller Bindo Altoviti; Crucifixion(vers 1562, Escorial ).