Ekaterina Shipulina Instagram officiel. Biographie. Croissance de carrière et renommée mondiale

Le prochain invité vedette du programme d’Ivan Urgant était le célèbre pianiste Denis Matsuev. Le musicien a réussi à trouver une faille dans son emploi du temps chargé pour venir au spectacle" Urgence du soir" et parler librement de son travail et de sa vie personnelle.

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Ivan a félicité Denis pour sa paternité et a posé plusieurs questions sur l'enfant. Matsuev parlait généralement de ce sujet de manière extrêmement évasive avec les journalistes, mais maintenant il a finalement cessé de cacher des détails. Ainsi, il s'est avéré que la fille que lui avait donnée la ballerine Ekaterina Shipulina avait décidé de s'appeler Anna. Selon Denis, même s'il est très occupé, il parvient à concilier travail et vie personnelle. De plus, il est toujours pressé de rentrer chez lui, où l'attendent sa femme et sa fille bien-aimées.

"J'ai une visite chez vous et j'ai une heure pour voir Anna Denisovna", a noté Matsuev, faisant comprendre à Ivan Urgant à quel point il vit un emploi du temps difficile. Comme l'a dit le pianiste, la fille a déjà appris à distinguer les différents œuvres musicales, car il essaie d'inculquer à l'héritière le goût de la bonne musique, ainsi que de développer son audition.

Matsuev a parlé des préférences du bébé. "Son pièce préférée– « Petrouchka » de Stravinsky. Elle n’aime vraiment pas le deuxième concerto de Liszt », a déclaré le pianiste. Après cela, Matsuev a montré comment sa fille réagissait à sa musique, en criant soudainement.

Selon le musicien, s'il avait un fils, il l'appellerait Spartak. Denis est fan du club de football du même nom et suit attentivement tous les événements qui se produisent dans la vie de l'équipe. On ne peut qu'imaginer à quel point Matsuev s'est réjoui de la victoire du Spartak, devenu champion de Russie. Selon Denis, il est tombé amoureux du football grâce à... sa grand-mère.

Rappelons qu'en septembre 2016, des informations sont apparues sur Internet selon lesquelles la danseuse étoile du Théâtre Bolchoï Ekaterina Shipulina attendait un enfant de Denis Matsuev. Pourtant, ni le pianiste ni le danseur n’ont répondu aux messages. Selon certaines informations, la fille serait née fin octobre. Shipulina a rapidement retrouvé sa forme et répète déjà avec force, comme en témoignent ses photos sur les réseaux sociaux. Réseaux Instagram. En même temps, votre confidentialité Ekaterina préfère ne pas faire de publicité.

Ekaterina Shipulina est née en 1979 à Perm, dans une famille de ballet. Sa mère, artiste émérite de la RSFSR Lyudmila Shipulina, a travaillé au Théâtre d'Opéra et de Ballet de Perm de 1973 à 1990, et depuis 1991, elle et son mari ont dansé à Moscou, en Théâtre musical eux. Stanistavski et Nemirovitch-Danchenko.

Depuis 1989, Ekaterina Shipulina (avec sa sœur jumelle Anna, qui a ensuite abandonné le ballet) a étudié à l'Université d'État de Perm. école chorégraphique, en 1994 a poursuivi ses études à Moscou Académie d'État chorégraphie, dont elle a obtenu son diplôme avec mention en 1998 dans la classe du professeur L. Litavkina. Lors du concert de remise des diplômes, elle a dansé un pas de deux du ballet « Corsaire » avec Ruslan Skvortsov. Après avoir obtenu son diplôme universitaire, Shipulina a été acceptée au Théâtre Bolchoï. Le professeur-tuteur de Shipulina au théâtre est M.V. Kondratieva.

Au printemps 1999, Ekaterina Shipulina remporte une médaille d'argent au Concours International de Ballet de Luxembourg.

Peu de temps après le concours, Shipulina a dansé le rôle de la Reine du bal dans Fantasia sur un thème de Casanova et la Mazurka de Chopinien.

En mai 1999, Shipulina danse au grand pas dans le ballet La Sylphide.

En juillet 1999 à Théâtre Bolchoï La première du ballet «Don Quichotte» a eu lieu dans la version d'Alexeï Fadeechev, dans laquelle Shipulina a dansé une variation.

En septembre 1999, Shipulina a dansé pour la première fois le rôle de la jeune fille du tsar dans le ballet Le petit cheval à bosse.

En février 2000, la première du ballet "Hamlet russe" de Boris Eifman a eu lieu au Théâtre Bolchoï. Dans la première distribution, le rôle de l'Impératrice était interprété par Anastasia Volochkova, l'Héritier par Konstantin Ivanov et les Épouses de l'Héritier par Ekaterina Shipulina.

Le 12 mars 2000, Shipulina interprète pour la première fois le rôle de la Dame des Dryades dans le ballet Don Quichotte.

En avril 2000, le Théâtre Bolchoï a accueilli concert festif, dédié à l'anniversaire Vladimir Vassiliev. Lors de ce concert, Ekaterina Shipulina, Konstantin Ivanov et Dmitry Belogolovtsev ont interprété un extrait du « Lac des cygnes » dans la version du héros du jour.

En mai 2000, le Théâtre Bolchoï a présenté la première du ballet "La Fille du Pharaon", mis en scène par le chorégraphe français Pierre Lacotte d'après la pièce du même nom de Marius Petipa spécialement pour la troupe du Théâtre Bolchoï. Lors de la première le 5 mai, Ekaterina Shipulina a dansé le rôle du fleuve Congo et lors de la deuxième représentation le 7 mai, elle a dansé le rôle de la femme du pêcheur.

Le 25 mai 2000, Ekaterina Shipulina a fait ses débuts dans le rôle de la Fée Lilas dans le ballet La Belle au bois dormant.

18 novembre 2000 Théâtre Bolchoï et public régional Organisation caritative Pour soutenir les citoyens à faible revenu, "Aide", avec la participation du gouvernement de Moscou, a organisé un événement caritatif "Les enfants de la Russie indépendante". Le ballet «Le petit cheval à bosse» a été présenté, dont les rôles principaux ont été interprétés par Ekaterina Shipulina (Tsar Maiden) et Renat Arifulin (Ivan).

Le 8 décembre 2000, Shipulina a dansé pour la première fois la deuxième variation du tableau « Ombres » du ballet « La Bayadère ».

12 décembre 2000 Fondation russe Culture, en collaboration avec le Théâtre Bolchoï, a organisé un concert de gala du 1er Festival international de ballet "En l'honneur de Galina Ulanova". La première partie du concert consistait en numéros de concerts interprété par des danseurs célèbres de différents pays, et dans la deuxième partie, le tableau "Ombres" de "La Bayadère" a été montré, où les rôles principaux ont été interprétés par Galina Stepanenko et Nikolai Tsiskaridze, et Ekaterina Shipulina a dansé la 2ème ombre.

Début avril 2001, cérémonies de présentation des futurs écoles de ballet Théâtre Bolchoï, auquel ont participé Ekaterina Shipulina et Ruslan Skvortsov.

En mai 2001, le XV Fête internationale ballet classique eux. Rudolf Noureev. Lors du festival, Ekaterina Shipulina a dansé la reine des Dryades dans la pièce "Don Quichotte".

En juin 2001, le IXe Concours international de danseurs et chorégraphes de ballet a eu lieu sur la scène du Théâtre Bolchoï. Ekaterina Shipulina a participé au concours en tant que senior tranche d'âge(duos). Shipulina et son partenaire, le soliste du Théâtre Bolchoï Ruslan Skvortsov, ont dansé le pas de deux du « Corsaire », le pas de deux d'« Esmeralda » et le numéro moderne « Awakening » chorégraphié par S. Bobrov. En conséquence, Shipulina a partagé le deuxième prix avec Barbosa Roberta Marques du Brésil.

En décembre 2001, la troupe du Théâtre Bolchoï effectue une tournée en Italie. Shipulina a participé à la tournée et a dansé la Fée Lilas dans le ballet "La Belle au Bois Dormant".

Le 29 mars 2002, Ekaterina Shipulina danse pour la première fois Odette-Odile dans le ballet " Le lac des cygnes"Son partenaire était Vladimir Neporozhny.

Du 30 mai au 4 juin 2002, la troupe du Théâtre Bolchoï s'est produite au festival de ballet de la ville finlandaise de Savonlinna, montrant deux Lacs des cygnes et trois Don Quichotte. Ekaterina Shipulina a dansé Odette-Odile dans le premier Lac des Cygnes en duo avec Sergei Filin, ainsi que la Reine des Dryades dans Don Quichotte.

Du 24 au 26 juillet 2002, la troupe du Théâtre Bolchoï a donné trois représentations de Giselle à Chypre. Ekaterina Shipulina a joué le rôle de Myrta.

Du 21 septembre au 10 octobre 2002, le ballet et l'orchestre du Théâtre Bolchoï ont effectué une tournée au Japon. Les ballets La Belle au Bois Dormant et Spartacus ont été présentés à Tokyo, Osaka, Fukuoka, Nagoya et dans d'autres villes. Ekaterina Shipulina a participé à la tournée.

Le 18 octobre 2002, un concert de gala dédié au 200e anniversaire du ministère du Développement économique et du Commerce a eu lieu au Théâtre Bolchoï. Le concert s'est terminé par un grand pas du ballet "Don Quichotte", dans lequel les rôles principaux ont été dansés par Anastasia Volochkova et Evgeny Ivanchenko, et les variations ont été dansées par Maria Alexandrova et Ekaterina Shipulina.

De fin octobre à mi-décembre 2002 troupe de ballet Le Théâtre Bolchoï a parcouru les villes des États-Unis - Seattle, Détroit, Washington et autres avec les ballets "La Bayadère", "Le Lac des Cygnes" et, à la fin de la tournée, "Casse-Noisette". Ekaterina Shipulina a participé à la tournée, a dansé la variation Shadow de La Bayadère et la Mariée polonaise du Lac des Cygnes.

Ekaterina Shipulina a remporté le prix d'encouragement pour la jeunesse Triumph en 2002.

En mars 2003, un festival de ballet a eu lieu sur la scène du Kennedy Center à Washington. En première partie du festival (4-9 mars), une programmation de œuvres courtes interprété par des artistes du Royal Danish Ballet, du Théâtre Bolchoï et de l'American Théâtre de ballet. Un pas de deux de Don Quichotte a été présenté avec Anastasia Volochkova, Evgeny Ivanchenko (rôles principaux), Ekaterina Shipulina et Irina Fedotova (variations).

Le 30 mars 2003, une soirée de ballet dédiée au 50e anniversaire a eu lieu au Théâtre Bolchoï activité créative Marina Kondratieva. Le soir, Ekaterina Shipulina, élève de Kondratieva, et Konstantin Ivanov ont dansé le pas de deux du cygne noir du ballet Le Lac des Cygnes.

En avril 2003, la première du ballet « Bright Stream », mis en scène par Alexei Ratmansky spécialement pour la troupe du Théâtre Bolchoï, a eu lieu sur la Nouvelle Scène du Théâtre Bolchoï. Lors de la troisième représentation, le 22 avril, les rôles de la danseuse classique et de la danseuse classique ont été interprétés par Ekaterina Shipulina et Ruslan Skvortsov.

En mai 2003, la première de la version chorégraphique et scénique mise à jour du ballet "Raymonda" mis en scène par Yu. Grigorovich a eu lieu au Théâtre Bolchoï. Lors de la première le 10 mai, Shipulina a dansé le rôle d'Henrietta, l'amie de Raymonda.

Le 21 mai 2003, Ekaterina Shipulina a dansé pour la première fois le rôle d'Esmeralda dans le ballet Notre Dame. Ses partenaires étaient Dmitry Belogolovtsev (Quasimodo), Ruslan Skvortsov (Frollo), Alexander Volchkov (Phoebus).

Le 26 mai 2003, une soirée de ballet a eu lieu au Théâtre Bolchoï, dédiée au 70e anniversaire de la naissance de Nikolai Fadeyechev et au 50e anniversaire de son activité créatrice. Le soir, Ekaterina Shipulina a dansé la 2e variation du tableau « Ombres » du ballet « La Bayadère » et la 2e variation du 3e acte du ballet « Don Quichotte ».

Fin mai 2003, un festival porte son nom. R. Nurieva. Lors du festival, Ekaterina Shipulina a dansé la Reine des Dryades dans le ballet Don Quichotte.

En juin 2003, une tournée du Royal Ballet anglais a eu lieu sur la scène du Théâtre Bolchoï. La tournée s'est terminée le 29 juin par un concert de gala avec la participation de stars du Royal Ballet anglais et du Ballet du Théâtre Bolchoï. Lors du concert, Shipulina a dansé la 2e variation du grand pas du ballet « Don Quichotte » (les rôles principaux ont été interprétés par Andrei Uvarov et Marianela Nunez).

Le 16 octobre 2003, Ekaterina Shipulina a dansé pour la première fois le rôle principal (Septième Valse et Prélude) de Chopinian.

Les 27, 29 et 31 octobre 2003, le Théâtre Bolchoï a accueilli des représentations du ballet "La Fille du Pharaon", filmées par la compagnie française Bel Air pour la sortie ultérieure d'une version DVD du ballet. Ekaterina Shipulina a dansé le rôle du fleuve Congo.

Le 22 novembre 2003, le Théâtre Bolchoï a accueilli une représentation de « Don Quichotte » dédiée au centenaire de la naissance d'Asaf Messerer. Shipulina a dansé la reine des Dryades.

En janvier 2004, le Théâtre Bolchoï effectue une tournée à Paris. Du 7 au 24 janvier, les ballets « Le Lac des Cygnes », « La Fille du Pharaon » et « Bright Stream » ont été projetés sur la scène du Palais Garnier. Shipulina a dansé la Mariée Polonaise dans Le Lac des Cygnes, la Femme du Pêcheur et le Fleuve Congo dans La Fille du Pharaon et la Danseuse Classique dans Bright Stream.

Prix:

1999 - médaille d'argent au Concours International de Ballet de Luxembourg.

2001 - deuxième prix au IXe Concours international de danseurs et chorégraphes de ballet à Moscou.

2002 - Prix d'encouragement jeunesse "Triumph".

Répertoire:

Une des amies de Giselle, "Giselle" (J. Perrot, J. Coralli, mise en scène V. Vasiliev).

Fée des Saphirs, "La Belle au Bois Dormant" (M. Petipa, production Yu. Grigorovich).

Mazurka, "Chopiniana" (M. Fokine), 1999.

Reine du Bal, "Fantastique sur un thème de Casanova" (M. Lavrovsky), 1999.

Grand pas, "La Sylphide" (A. Bournonville, E.-M. von Rosen), 1999.

Variation en grand pas, "Don Quichotte" (M.I. Petipa, A.A. Gorsky, production A. Fadeechev), 1999.

Tsar-Maiden, "Le petit cheval à bosse", 1999.

Reine des Dryades, "Don Quichotte" (M.I. Petipa, A.A. Gorsky, production A. Fadeechev), 2000.

Fée Lilas, "La Belle au Bois Dormant" (M. Petipa, production Yu. Grigorovich), 2000.

Deuxième variation du tableau « Ombres », « La Bayadère » (M. Petipa, mise en scène Yu. Grigorovich), 2000.

La femme de l'héritier, "Hamlet russe" (B. Eifman), 2000.

Magnolia, "Cipollino" (G. Mayorov), 2000.

Fleuve Congo, « La Fille du Pharaon » (M. Petipa, P. Lacotte), 2000.

La Femme du Pêcheur, « La Fille du Pharaon » (M. Petipa, P. Lacotte), 2000.

Mirtha, « Giselle » (J. Perrot, J. Coralli, production V. Vasiliev), 2001.

Gamzatti, La Bayadère (M. Petipa, V. Chabukiani, production Yu. Grigorovich).

Odette-Odile, "Le Lac des Cygnes" (M. Petipa, L. Ivanov, production Yu. Grigorovich), 2002.

Mariée polonaise, "Le Lac des Cygnes" (M. Petipa, L. Ivanov, production Yu. Grigorovich).

Danseur classique, "Bright Stream" (A. Ratmansky), 2003.

Henrietta, l'amie de Raymonda, "Raymonda" (M. Petipa, production Yu. Grigorovich), 2003.

Esmeralda, « Cathédrale Notre-Dame » (R. Petit), 2003.

Septième Valse et Prélude, "Chopiniana" (M. Fokine), 2003.

Sources:

1. Livret publié pour IX Compétition internationale danseurs de ballet et chorégraphes en 2001 à Moscou.

2. Programmes du Théâtre Bolchoï.

3. V. Gaevski. Guerre des roses écarlates et blanches. "Ligne", juillet-août 2000.

4. I. Oudianskaïa. Un aristocrate d'un conte de fées de ballet. "Ligne", octobre 2001.

5. A. Vitash-Vitkovskaïa. Ekaterina Shipulina : « J'aime le Bolchoï et il m'aime en retour. » "Ligne" #5/2002.

6. A. Galayda. Ekaterina Shipulina. "Théâtre Bolchoï" n°6 2000/2001.

La danseuse étoile du Théâtre Bolchoï Ekaterina Shipulina a parlé à La Personne de la première de Noureev et de sa recherche créative.

Commençons par Noureev. Les avis sur la représentation étaient partagés : certains étaient ravis, d'autres ne comprenaient pas du tout de quoi il s'agissait. Il est intéressant de connaître votre opinion, celle de la personne qui était à l'intérieur de ce travail.

Beaucoup de gens m’ont demandé quelles étaient mes impressions après la première, mais c’est difficile pour moi de les évaluer. Cette performance est déjà comme un enfant pour moi. Nous tous, participants au spectacle, avons travaillé sur ce ballet dès le premier jour, parfois nous ne l'avons même pas traité de manière très adéquate. Bien sûr, nous l’aimions, à la fin nous aimions tout chez lui.

J'aime cette prestation.

Robe À La Russe Anastasia Romantsova

Vous avez dansé le monologue « Diva », dans lequel vous deviez raconter l'histoire de deux divas : Natalia Makarova et Alla Osipenko. Comment ces rôles ont-ils été construits ?

Tout est venu de Yuri Posokhov, qui a mis en musique et en texte une chorégraphie si correcte. Lors de la mise en scène, il part des lettres écrites par ces ballerines, notamment des mots et même des intonations. Bien sûr, c’est ce qui a joué un grand rôle. Je pense que c'est la chorégraphie qui touche les sentiments les plus subtils chez le spectateur et évoque des émotions fortes.

À votre avis, pourquoi n’existe-t-il pas à notre époque d’artiste de ballet d’une telle envergure que Noureev ?

Je pense qu'il était comme ça personne spéciale, volontaire et épris de liberté. Aujourd’hui, les artistes peuvent avoir peur de perdre leur emploi et leur stabilité, même si aujourd’hui on peut partir à l’étranger sans problème. Je ne connais pas la réponse exacte. Il fut l’un des premiers rebelles de ce type. Aujourd’hui, il y a aussi des artistes choquants et scandaleux, mais maintenant tout cela n’est plus d’actualité. Il est révolu le temps où c'était intéressant. De nos jours, les artistes essaient de se comporter avec dignité, cela est considéré comme du professionnalisme.

Quand une personne créative va à vie sociale– est-ce que cela gêne ou pas, qu'en pensez-vous ?

Pour Noureev, c’était organique, il ne s’est pas forcé. Pour beaucoup, cette image fait partie de leur image. Je pense que si c'est amusant, pourquoi pas ?

Robe à la russe Anastasia Romantsova; Bottes Zara

Quand je regarde ton Instagram, j'ai l'impression que tu es très homme ouvert. Mais il est clairement visible qu'il s'agit du côté extérieur de la vie. Est-ce une position de ne pas révéler ouvertement votre vie personnelle ?

Oui. La vie personnelle est personnelle pour rester dans les coulisses. Lorsque les gens affichent leurs relations, leur famille et leurs enfants, cela semble le plus souvent contre nature. Il y a là une sorte de façade.

Costume et manteau A La Russe Anastasia Romantsova; sandales en velours Prada; sac Zara

Vous avez étudié à l'école de Perm, puis avez rejoint l'Académie de chorégraphie de Moscou. Qu’est-ce qui vous a poussé à franchir cette étape, vos ambitions ?

A cette époque, non. C'était une coïncidence, puisque les parents, étant les premières du Théâtre de Perm, étaient invités par Bryantsev à la Musique. théâtre nommé d'après Stanislavski et Nemirovitch-Danchenko. Bien sûr, ils ont accepté et, un an plus tard, ma mère nous a emmenés dans une école de Moscou. C’est formidable d’avoir eu l’expérience d’apprendre avec différentes méthodes. J'ai étudié à Moscou pendant 4 ans. C'est à l'Académie de Chorégraphie de Moscou que j'ai ressenti en moi des qualités de leadership, bien sûr, je voulais seulement aller au Bolchoï ; Où d'autre?

Imaginiez-vous que vous deviendriez un jour la prima de ce théâtre ?

Probablement pas. J'ai commencé par le deuxième corps de ballet, j'ai été au tribunal, je me suis assis sur un banc. En général, j'ai parcouru toutes les étapes.

Est-ce difficile quand on a des parents ballet ?

D'une part, oui. Ils vous disent quoi faire et comment le faire 24 heures sur 24. Au fil du temps, vous réalisez que vos parents disent les bonnes choses. En fait, je leur suis très reconnaissant de ne pas décourager mon désir pour cet art.

Costume et manteau A La Russe Anastasia Romantsova; sac Zara

Depuis que vous dansez au théâtre, de nombreux managers ont changé...

C'est vrai!

Robe A L Russe Anastasia Romantsova; Sac Gucci (propriété de Galina Ulanova) ; Bottes Zara

Quelles actions préconisez-vous lors d’un changement de direction ?

Oui. C'est difficile. Vous semblez avoir déjà accompli quelque chose, puis une autre personne arrive et vous prouvez à nouveau tout. Chaque dirigeant a sa propre vision, ses propres goûts. Un artiste peut être merveilleux, mais le manager peut ne pas l'aimer.

Et que faire dans une telle situation ?

Travail!

Qu’avez-vous d’autre dans votre vie à part le ballet ?

DANS Dernièrement Il y a moins d'occasions d'aller quelque part et de rencontrer des amis, même si j'essaie de trouver du temps pour rencontrer et théâtre dramatique. Désormais, la priorité, c'est l'enfant. Je ne veux même pas le quitter, pour être honnête.

Je voudrais revenir sur notre séance photo dans l'appartement-musée de Galina Ulanova. Nous vous avons invité à ce reportage photo pour une raison. Vous travaillez désormais avec Nadezhda Gracheva, qui fut la dernière élève de Galina Ulanova. Dites-moi, partage-t-elle souvent avec vous les commentaires de Galina Sergueïevna lors des répétitions ?

Elle parle très sincèrement de Galina Sergeevna. Ils avaient beaucoup en commun, Nadezhda Alexandrovna a commencé son parcours au théâtre avec elle et, bien sûr, Galina Ulanova lui a beaucoup apporté dans de manière créative. Et bien en plus, c'est une légende !

Costume et manteau A La Russe Anastasia Romantsova

Quant aux commentaires, je viens de me souvenir de la remarque sur « Le Cygne » de Saint-Saëns. Il n'y a pas de système clair dans cette performance, il y a un schéma et chaque ballerine a ses propres mains et poses. Ainsi, Nadezhda Alexandrovna a déclaré qu'Ulanova était apparue dans ce numéro sans souffrir immédiatement, comme le font la plupart des ballerines. Elle avait cette idée que le cygne semble fier, beau et pas encore tragique. Il ne meurt pas tout de suite.

Et enfin, que souhaiteriez-vous à vos téléspectateurs pour la nouvelle année ?

Bien sûr, bonne santé ! Vivez et profitez de chaque seconde ! Inspiration et réalisation de tous les rêves ! Et n'oubliez pas d'aller au théâtre, de profiter, de faire preuve d'empathie et de vous amuser !

Entretien Alisa Aslanova

Photo Daria Ratouchina

Designer À la russe Anastasia Romantsova

Producteur Ekaterina Bornovitskaïa

Styliste Ksenia Vorobyova

MOUAH Alena Soboleva

Nous remercions le musée de l'appartement Galina Ulanova et le musée Bakhrushinsky pour leur aide dans l'organisation du tournage.

Pianiste virtuose, connu non seulement en Russie, mais aussi à l'étranger, figure sociale et musicale de notre pays, Artiste national et lauréat de nombreux prix - il s'agit de Denis Matsuev, un simple un jeune homme, né à Irkoutsk dans la vie la plus ordinaire, mais talentueuse et famille musicale.

Il est difficile de dire quelle est sa nationalité et lequel des membres de la famille a eu la plus grande influence sur l'avenir de Matsuev, mais une chose est sûre : dès son enfance, il n'a été véritablement choisi que La bonne façon, ce qui l'a finalement conduit à un véritable succès fulgurant et à l'émergence d'un grand nombre de fans à travers le monde qui rêvent de le rencontrer depuis des années.

Taille, poids, âge. Quel âge a Denis Matsuev

Chaque année, de plus en plus de gens s'intéressent aux acteurs et autres personnalités célèbres taille, poids, âge. Quel âge a Denis Matsuev est également une requête populaire sur Internet. Par conséquent, il convient de noter immédiatement qu'à presque 42 ans et avec une hauteur de 198 cm, son poids n'est que de 85 kilogrammes, ce qui indique sans aucun doute qu'il est en excellente forme physique. Comme indiqué précédemment, le compositeur est né à Irkoutsk.

Il y a treize ans, cette ville est devenue le lieu d'organisation du festival niveau international appelée « Les étoiles sur le Baïkal », qui se déroule traditionnellement depuis de nombreuses années dans cette ville. Depuis 2003, Denis Matsuev s'est fait connaître dans le monde de la musique comme directeur artistique forum de jeunes musiciens, une sorte de concours appelé « Crescendo ». De nombreux habitants ville natale Denis Matsuev est traité avec un respect incroyable, car c'est lui qui a découvert salle de concert pour 60 personnes pour ville natale.

Biographie de Denis Matsuev

En fait, la biographie de Denis Matsuev est assez riche en événements variés. Par exemple, tout récemment, le célèbre chanteur d'opéra C'était l'anniversaire de Maria Maksakova. Utiliser des moyens médias de masse Denis Matsuev et Maria Maksakova ont échangé des plaisanteries pendant les vacances.

Immédiatement, les fans se sont intéressés à la question de savoir ce qui relie deux personnalités aussi intéressantes ? À son tour, Denis Matsuev, en réponse à toutes les questions qui lui sont posées, a immédiatement noté : « Nous connaissons Maria depuis de nombreuses années, environ jours d'école Je suis toujours à l’école de musique qui a été ouverte dans un conservatoire célèbre et il n’y a aucune raison de bavarder.» Revenant à la question de la biographie du pianiste, il convient de noter que de nombreux fans de Matsuev s'intéressent souvent à la nationalité de leur compositeur préféré. Cependant, Denis Leonidovitch saute généralement ces questions, notant seulement parfois : « Ma nationalité est sibérienne ».

Vie personnelle de Denis Matsuev

Pour un certain temps vie privée Denis Matsuev était particulièrement intéressé par tous ses fans, car malgré son âge avancé, il n'était pas pressé de se marier. Matsuev a noté dans une interview que le mariage pour lui est :

1. Confiance;
2. Amour;
3. Respect;
4. Volonté d'aider à un être cher vingt-quatre heures sur vingt-quatre.

À cette époque, lui-même n'avait pas encore rencontré une personne qui serait vraiment son âme sœur, et le mariage pour lui n'est pas non plus un simple cachet sur son passeport, mais une véritable responsabilité.

Cependant, après un certain temps, cela a commencé à apparaître dans les médias. grande quantité rapporte d'abord la connaissance de Matsuev avec une danseuse étoile du Théâtre Bolchoï, puis le fait que Denis Matsuev et Ekaterina Shipulina se sont séparés, mais l'automne dernier, malgré tous les ragots, compositeur célèbre et le pianiste a eu un enfant de Catherine.

Famille de Denis Matsuev

Denis vraiment parents musiciens dans toutes ses manifestations. Apparemment, c’est la famille de Denis Matsuev qui, à un moment donné, a fourni grande influence pour son avenir. Papa est pianiste et compositeur qui consacre presque tout son temps à écrire des accompagnements musicaux pour divers productions théâtralesà Irkoutsk. Maman est professeur de musique.

Dès le plus jeune âge, les parents ont essayé de développer autant de compétences musicales que possible chez le garçon. Denis a non seulement étudié à l'école d'art, mais a également étudié à la maison et se rendait régulièrement à école de musique Je suis en cours de piano. Bien sûr, dans cette situation, il n'y a eu aucune conversation sur le choix d'un futur métier pour Denis. Dès son enfance, il était sûr qu'il deviendrait un pianiste célèbre.

Enfants de Denis Matsuev

De manière assez inattendue, la presse a commencé à se demander si Denis Matsuev avait des enfants ou si son mariage avec Ekaterina ne leur avait pas encore apporté d'héritiers. Au début, la plupart des fans ont trouvé les questions étranges, mais ils ont ensuite réalisé qu'il ne pouvait y avoir que deux raisons pour lesquelles ce sujet était soulevé :

• un enfant est né d'un compositeur bien-aimé ;
• Il y a des discordes dans la famille de Denis Matsuev et la presse en cherche les raisons.

Heureusement, la première hypothèse s’est avérée correcte. En octobre 2016, des messages du type suivant sont apparus sur l'Instagram de Shipulina : « Katya, félicitations à toi », « Katya, tu es vraiment bien joué ! Je vous souhaite la santé et de grandir en beauté.

Assez rapidement, des informations sont apparues dans les médias selon lesquelles la raison de la joie de tous les parents et amis de la famille Matsuev était la naissance de sa fille.

Fille de Denis Matsuev - Anna

Bien sûr, Matsuev est la personne qui a apporté une contribution incroyable au développement de l'art philharmonique dans notre pays, mais maintenant tout temps libre Pour le nouveau papa, la fille de Denis Matsuev, Anna, qui, à en juger par les photographies reçues, est comme deux pois dans une cosse, ressemble à sa mère.

Fille de Denis Matsuev - Anna photo

Il est à noter que Denis n'aime pas du tout que sa vie personnelle, sa famille soient évoquées dans les médias et que les discussions de ses proches commencent, mais cela face arrière médailles de renommée et de popularité, il ne peut donc certainement pas y échapper et devra accepter le fait que sa personnalité apparaît assez souvent dans la presse.

L'épouse de Denis Matsuev - Ekaterina Shipulina

Ces dernières années, l’épouse de Denis Matsuva, Ekaterina Shipulina, et lui-même ont donné à la presse de nombreuses raisons différentes pour alimenter les ragots. Ils sont mariés depuis plus de dix ans, mais malgré cela, l'émergence d'informations selon lesquelles ils auront enfin leur premier enfant a littéralement excité le public. Matsuev n'a fait aucun commentaire à ce sujet.

L'épouse de Denis Matsuev - Ekaterina Shipulina photo

En fait, Denis ne parle pas souvent de sa vie personnelle et n’aime pas qu’on lui raconte des détails qui concernent exclusivement sa famille. Une fois, lors d'une interview, on lui a demandé s'il était amoureux de quelqu'un avant le mariage, mais même à cette question apparemment simple, le compositeur n'a pas voulu répondre, mentant seulement en disant que sa femme était de la musique et que sa maîtresse était un jazz incroyable.

Plus la personnalité du compositeur devient populaire, plus plus de gens ne crois pas que de bonnes caractéristiques externes lui ont été données par la nature et recherchent diverses photos Denis Matsuev avant et après la chirurgie plastique, mais bien sûr il n'y a rien de véridique dans les photos qu'ils parviennent à trouver.

En réalité, Denis Matsuev n’a jamais fait absolument rien chirurgie plastique. Dans diverses interviews, il a noté que son apparence est quelque chose pour lequel il sera toujours reconnaissant envers ses parents, ainsi que pour le fait qu'ils l'ont aidé à trouver son Le chemin de la vie. Matsuev fait souvent du sport, ce qui lui donne la possibilité d'être constamment en excellente forme, et il conseille à tous ses fans de ne jamais suivre de régimes divers.

Instagram et Wikipédia Denis Matsuev

Beaucoup s'intéressent aux détails de la vie personnelle de Denis Matsuev qui sont cachés sur Instagram et Wikipédia, mais le compositeur répond strictement qu'il n'a absolument pas le temps de partager des moments personnels de la vie de sa famille.

Il a un horaire de travail assez chargé, un grand nombre de vols chaque mois, et s'il était plus actif réseaux sociaux, il devrait alors très probablement abandonner certains des projets liés à son travail. Denis Matsuev ne franchira jamais une telle démarche, alors tant qu'il y a une opportunité, il vaut mieux continuer à regarder la vie de votre pianiste préféré via l'Instagram de sa femme et ne pas déranger personnalité créative pour rien.

Biographie

Vie privée

Catherine a une sœur. Le mari de la ballerine est le pianiste Denis Matsuev. Le 31 octobre 2016, le couple a eu une fille.

Répertoire

1998

• Grand pas, « La Bayadère » de L. Minkus, chorégraphie de M. Petipa, révisée par Yu. Grigorovich.
• Valse - Apothéose, « Casse-Noisette », chorégraphie de Yu. Grigorovich

1999

• L'amie de Giselle, « Giselle » de A. Adam, chorégraphie de J. Coralli, J.-J. Perrault, M. Petipa, révisé par V. Vasiliev
• jument, « Le petit cheval à bosse » de R. Shchedrin, mise en scène N. Androsov
• Mazurka, « Chopiniana » sur une musique de F. Chopin, chorégraphie de M. Fokine
• la belle du bal, "Fantastique sur un thème de Casanova" sur la musique de W. A. ​​​​Mozart, mise en scène par M. Lavrovsky
• Reine des Dryades, «Don Quichotte» de L. Minkus, chorégraphie de M. Petipa, A. Gorsky, révisée par A. Fadeechev
• Jeune fille du tsar, « Le petit cheval à bosse » de R. Shchedrin, mise en scène N. Androsov

2000

• Deux paires, III mouvement de « Symphonie en ut », musique de J. Bizet, chorégraphie de J. Balanchine
• Épouse de l'héritier, « Russian Hamlet » sur la musique de L. van Beethoven et G. Mahler, mise en scène par B. Eifman
• Fée d'or, « La Belle au bois dormant » de P. Tchaïkovski, chorégraphie de M. Petipa, révisée par Yu. Grigorovich.
• Fleuve Congo Et Femme de pêcheur, « La Fille du Pharaon » de C. Pugni, mise en scène P. Lacotte
• Fée Lilas, « La Belle au bois dormant » de P. Tchaïkovski, chorégraphie de M. Petipa, révisée par Yu. Grigorovich.
• 2ème variante dans le film « Les rêves de Raymond », « Raymonda » de A. Glazunov, chorégraphie de M. Petipa, révisée par Yu. Grigorovich.
• 2ème variante dans le film « Shadows », « La Bayadère » de L. Minkus, chorégraphie de M. Petipa, révisée par Y. Grigorovich

2001

• Myrte, "Giselle" - ballets dans les éditions de Yu. Grigorovich et V. Vasiliev
• Mariée polonaise, trois cygnes, "Le lac des cygnes
• Gamzatti, "La Bayadère"

2002

• Odette et Odile, « Le Lac des Cygnes » de P. Tchaïkovski dans la 2e édition de Yu. Grigorovich.

2003

• Danseuse classique, « Bright Stream » de D. Chostakovitch, mise en scène de A. Ratmansky
• Henriette, « Raymonda », chorégraphie de M. Petipa, révisée par Yu. Grigorovich.
• Esméralda, « Cathédrale Notre Dame » de M. Jarre, mise en scène R. Petit
• Septième Valse et Prélude, « Chopiniana » sur une musique de F. Chopin, chorégraphie de M. Fokine

2004

• Kitri, "Don Quichotte "
• Pas de deux, « Agon » de I. Stravinsky, chorégraphie de J. Balanchine
• Soliste de la partie IV, « Symphonie en do majeur », musique de J. Bizet, chorégraphie de J. Balanchine
• Soliste principal, "Magrittomanie"
• Égine, « Spartacus » de A. Khachaturian, chorégraphie de Y. Grigorovich

2005

• Hermie, « Le Songe d'une nuit d'été » sur une musique de F. Madelson-Bartholdi et D. Ligeti, mise en scène J. Neumeier
• Action**, « Présages » sur une musique de P. Tchaïkovski, chorégraphie de L. Massine
• Soliste***, « Le jeu de cartes » de I. Stravinsky, mise en scène A. Ratmansky

2006

• Cendrillon, « Cendrillon » de S. Prokofiev, chorégraphie de Y. Posokhov, réal. Yu. Borissov

2007

• Soliste***, « In the Room Above » de F. Glass, chorégraphie de T. Tharp
• Mehmene Banu, "La Légende de l'Amour" de A. Melikov, chorégraphie de Y. Grigorovich
• Gulnara*, « Corsaire » de A. Adam, chorégraphie de M. Petipa, mise en scène et nouvelle chorégraphie A. Ratmansky et Y. Burlaki
• Soliste, «Concert de classe» sur la musique de A. Glazunov, A. Lyadov, A. Rubinstein, D. Chostakovitch, chorégraphie de A. Messerer

2008

• Soliste, Miséricordes sur une musique de A. Pärt, mise en scène par K. Wheeldon
• Soliste de la première partie, "Symphonies en do majeur")
• Jeanne Et Mireille de Poitiers, « Les Flammes de Paris » de B. Asafiev, mise en scène de A. Ratmansky sur une chorégraphie de V. Vainonen
• Variation***, Grand pas du ballet « Paquita », chorégraphie de M. Petipa, mise en scène et nouvelle version chorégraphique de Y. Burlaka

2009

• Médora, « Corsaire » de A. Adam, chorégraphie de M. Petipa, production et nouvelle chorégraphie de A. Ratmansky et Y. Burlaki (a fait ses débuts lors de la tournée du théâtre aux USA)

2010

• Soliste***, « Rubis » sur une musique de I. Stravinsky, IIe partie du ballet « Bijoux », chorégraphie de J. Balanchine
• Soliste, « Sérénade » sur une musique de P. Tchaïkovski, chorégraphie de J. Balanchine

2011

• Fleur de Lys, « Esmeralda » de C. Pugni, chorégraphie de M. Petipa, mise en scène et nouvelle chorégraphie de Y. Burlaki, V. Medvedev
• Florine, « Illusions perdues » de L. Desyatnikov, mise en scène A. Ratmansky
• Soliste**, Chroma J. Talbot et J. White, chorégraphie de W. McGregor

2012

• Soliste, « Émeraudes » sur une musique de G. Fauré, partie I du ballet « Bijoux », chorégraphie de J. Balanchine
• Soliste*, Rêve de rêve sur une musique de S. Rachmaninov, mise en scène par J. Elo

2013

• Gisèle, « Giselle » de A. Adam, révisé par Y. Grigorovich
• Marquise Sampietri« Marco Spada » sur une musique de D. Aubert, chorégraphie de P. Lacotte d'après un scénario de J. Mazilier

2014

• Manon Lescaut, « Dame aux camélias » sur une musique de F. Chopin, chorégraphie de J. Neumeier

(*) - le premier interprète de la partie ; (**) - le premier interprète du rôle au Théâtre Bolchoï ; (***) - a été parmi les premiers interprètes de ballet du théâtre.

Prix

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Remarques

Liens

• // « Trud » n°99, 25 décembre 2015
• // « Arguments et faits » n°2, 13 janvier 2016.

Un extrait caractérisant Shipulin, Ekaterina Valentinovna

Pour la première fois, le prince Andreï comprit où il se trouvait et ce qui lui était arrivé, et se souvint qu'il avait été blessé et qu'au moment où la voiture s'arrêtait à Mytishchi, il demandait à se rendre à la cabane. De nouveau confus par la douleur, il reprit ses esprits une autre fois dans la cabane, alors qu'il buvait du thé, puis, répétant dans sa mémoire tout ce qui lui était arrivé, il imagina le plus vivement ce moment au poste de secours où, à A la vue de la souffrance d'une personne qu'il n'aimait pas, ces pensées nouvelles lui venaient, lui promettant le bonheur. Et ces pensées, bien que floues et indéfinies, reprenaient possession de son âme. Il se souvenait qu'il avait désormais un bonheur nouveau et que ce bonheur avait quelque chose de commun avec l'Évangile. C'est pourquoi il a demandé l'Évangile. Mais la mauvaise situation que lui avait donnée sa blessure, le nouveau bouleversement, troublèrent encore une fois ses pensées, et pour la troisième fois il se réveilla à la vie dans le silence complet de la nuit. Tout le monde dormait autour de lui. Un grillon hurlait dans l'entrée, quelqu'un criait et chantait dans la rue, des cafards bruissaient sur la table et sur les icônes, en automne une grosse mouche frappait sur sa tête de lit et près d'une bougie de suif brûlée. gros champignon et debout à côté de lui.
Son âme n’était pas dans un état normal. Homme en bonne santé pense, ressent et se souvient généralement simultanément d'un nombre incalculable d'objets, mais a le pouvoir et la force, après avoir choisi une série de pensées ou de phénomènes, de concentrer toute son attention sur cette série de phénomènes. Une personne en bonne santé, dans un moment de réflexion la plus profonde, s'interrompt pour dire un mot poli à la personne qui est entrée, puis retourne à ses pensées. L'âme du prince Andrei n'était pas dans un état normal à cet égard. Toutes les forces de son âme étaient plus actives, plus claires que jamais, mais elles agissaient en dehors de sa volonté. Les pensées et les idées les plus diverses le possédaient simultanément. Parfois, sa pensée se mettait soudainement à fonctionner, et avec une telle force, une telle clarté et une telle profondeur avec lesquelles elle n'avait jamais pu agir dans un état sain ; mais soudain, au milieu de son travail, elle s'interrompit, fut remplacée par une idée inattendue, et elle n'avait plus la force d'y revenir.
"Oui, j'ai découvert un nouveau bonheur, inaliénable pour l'homme", pensa-t-il, allongé dans une hutte sombre et calme et regardant devant lui avec des yeux fiévreusement ouverts et fixes. Le bonheur est dehors forces matérielles, en dehors des influences extérieures matérielles sur une personne, le bonheur d'une âme, le bonheur de l'amour ! Tout le monde peut le comprendre, mais seul Dieu peut le reconnaître et le prescrire. Mais comment Dieu a-t-il prescrit cette loi ? Pourquoi fils ?.. Et soudain le train de ces pensées fut interrompu, et le prince Andrei entendit (ne sachant pas s'il était en délire ou s'il entendait cela en réalité), il entendit une voix calme et chuchotante, répétant sans cesse en rythme : " Et bois du piti, bois » puis « et ti tii » encore « et piti piti piti » encore « et ti ti ». En même temps, au son de cette musique chuchotée, le prince Andrei sentit qu'un étrange bâtiment aérien fait de fines aiguilles ou d'éclats était érigé au-dessus de son visage, au-dessus même du milieu. Il sentait (même si c'était difficile pour lui) qu'il devait maintenir son équilibre avec diligence pour que le bâtiment en construction ne s'effondre pas ; mais il tombait quand même et se relevait lentement au son d'une musique chuchotant régulièrement. "Ça s'étire!" s'étire ! s'étire et tout s'étire », se dit le prince Andrei. En plus d'écouter le murmure et de sentir cette accumulation d'aiguilles qui s'étiraient et s'élevaient, le prince Andrei vit par à-coups la lumière rouge d'une bougie entourée d'un cercle et entendit le bruissement des cafards et le bruissement d'une mouche frappant l'oreiller et sur son visage. Et chaque fois que la mouche touchait son visage, elle produisait une sensation de brûlure ; mais en même temps il fut surpris par le fait que, frappant la zone même du bâtiment érigé sur son visage, la mouche ne le détruisit pas. Mais à part cela, il y avait encore une chose importante. C'était blanc près de la porte, c'était une statue de sphinx qui l'écrasait aussi.
« Mais peut-être que c'est ma chemise sur la table », pensa le prince Andrei, « et ce sont mes jambes, et ceci est la porte ; mais pourquoi tout s'étire et avance et piti piti piti et tit ti - et piti piti piti... - Assez, arrêtez, s'il vous plaît, laissez tomber, - supplia lourdement le prince Andrei à quelqu'un. Et soudain, la pensée et le sentiment réapparurent avec une clarté et une force extraordinaires.
"Oui, mon amour", pensa-t-il encore avec une parfaite clarté), mais pas l'amour qui aime pour quelque chose, pour quelque chose ou pour une raison quelconque, mais l'amour que j'ai éprouvé pour la première fois, quand, en mourant, j'ai vu mon ennemi et je suis toujours tombé amoureux de lui. J'ai éprouvé ce sentiment d'amour qui est l'essence même de l'âme et pour lequel aucun objet n'est nécessaire. Je ressens toujours ce sentiment de bonheur. Aimez vos voisins, aimez vos ennemis. Aimer tout, c'est aimer Dieu dans toutes ses manifestations. Vous pouvez aimer une personne chère avec un amour humain ; mais seul un ennemi peut être aimé d'un amour divin. Et à partir de là, j’ai ressenti une telle joie lorsque j’ai senti que j’aimais cette personne. Qu'en est-il de lui? Est-il vivant... Aimant d'un amour humain, on peut passer de l'amour à la haine ; mais l'amour divin ne peut pas changer. Rien, pas la mort, rien ne peut le détruire. Elle est l'essence de l'âme. Et combien de personnes ai-je détesté dans ma vie. Et parmi tous les gens, je n’ai jamais aimé ni détesté personne plus qu’elle. Et il imaginait vivement Natasha, pas comme il l'avait imaginé auparavant, avec seulement son charme, joyeux pour lui-même ; mais pour la première fois j'ai imaginé son âme. Et il comprenait son sentiment, sa souffrance, sa honte, son repentir. Maintenant, pour la première fois, il comprenait la cruauté de son refus, il voyait la cruauté de sa rupture avec elle. « Si seulement il m’était possible de la revoir une dernière fois. Une fois, en regardant dans ces yeux, dis..."
Et piti piti piti et ti ti ti, et piti piti - boum, une mouche a frappé... Et son attention fut soudainement transférée vers un autre monde de réalité et de délire, dans lequel quelque chose de spécial se passait. Encore dans ce monde, tout s'élevait sans s'effondrer, un bâtiment, quelque chose s'étirait encore, la même bougie brûlait avec un cercle rouge, la même chemise de sphinx gisait à la porte ; mais à côté de tout cela, quelque chose grinçait, il y avait une odeur de vent frais, et un nouveau sphinx blanc, debout, apparut devant la porte. Et dans la tête de ce sphinx se trouvait le visage pâle et les yeux pétillants de cette même Natasha à laquelle il pensait maintenant.
"Oh, comme ces absurdités incessantes sont lourdes!" - pensa le prince Andrei, essayant de bannir ce visage de son imagination. Mais ce visage se tenait devant lui avec la force de la réalité, et ce visage se rapprochait. Le prince Andrei voulait retourner dans l'ancien monde de la pensée pure, mais il ne le pouvait pas, et le délire l'entraîna dans son royaume. La voix douce et chuchotante continuait son babillage mesuré, quelque chose se pressait, s'étirait, et un visage étrange se tenait devant lui. Le prince Andrey a rassemblé toutes ses forces pour reprendre ses esprits ; il bougea, et soudain ses oreilles se mirent à bourdonner, ses yeux s'assombrirent et lui, comme un homme plongé dans l'eau, perdit connaissance. Quand il se réveilla, Natacha, la même Natacha vivante, celle qu'il désirait le plus aimer de tout le monde de ce nouvel et pur amour divin qui lui était désormais ouvert, était agenouillée devant lui. Il réalisa qu'il était vivant, vraie Natasha, et ne fut pas surpris, mais se réjouit tranquillement. Natacha, à genoux, effrayée mais enchaînée (elle ne pouvait pas bouger), le regardait en retenant ses sanglots. Son visage était pâle et immobile. Seulement dans la partie inférieure, quelque chose tremblait.
Le prince Andrei soupira de soulagement, sourit et tendit la main.
- Toi? - il a dit. - Comme c'est heureux !
Natasha, d'un mouvement rapide mais prudent, s'avança vers lui à genoux et, prenant soigneusement sa main, se pencha sur son visage et commença à l'embrasser, touchant à peine ses lèvres.
- Désolé! - dit-elle dans un murmure en levant la tête et en le regardant. - Excusez-moi!
"Je t'aime", a déclaré le prince Andrei.
- Désolé…
- Pardonner quoi ? - a demandé le prince Andrei.
"Pardonnez-moi pour ce que j'ai fait", dit Natasha dans un murmure brisé à peine audible et commença à lui embrasser la main plus souvent, touchant à peine ses lèvres.
"Je t'aime plus, mieux qu'avant", a déclaré le prince Andrei en levant son visage avec sa main pour qu'il puisse la regarder dans les yeux.
Ces yeux, remplis de larmes de joie, le regardaient avec timidité, compassion et joie et amour. Le visage mince et pâle de Natasha, aux lèvres gonflées, était plus que laid, effrayant. Mais le prince Andrei n'a pas vu ce visage, il a vu des yeux brillants et magnifiques. Une conversation a été entendue derrière eux.
Pierre le valet de chambre, complètement réveillé de son sommeil, réveilla le docteur. Timokhin, qui n'avait pas dormi tout le temps à cause d'une douleur à la jambe, avait vu depuis longtemps tout ce qui se faisait et, couvrant avec diligence son corps déshabillé avec un drap, se recroquevilla sur le banc.
- Qu'est-ce que c'est? - dit le docteur en se levant de son lit. - S'il vous plaît, partez, madame.
Au même moment, une jeune fille envoyée par la comtesse, à qui sa fille manquait, frappa à la porte.
Comme une somnambule réveillée au milieu de son sommeil, Natacha quitta la chambre et, retournant à sa hutte, tomba en sanglotant sur son lit.

À partir de ce jour, pendant tout le voyage ultérieur des Rostov, à tous les repos et nuitées, Natasha n'a pas quitté Bolkonsky blessé, et le médecin a dû admettre qu'il n'attendait de la fille ni une telle fermeté ni une telle habileté à soigner pour les blessés.
Aussi terrible que paraisse à la comtesse l'idée que le prince Andrei pourrait (très probablement, selon le médecin) mourir pendant le voyage dans les bras de sa fille, elle ne pouvait pas résister à Natasha. Bien que, à la suite du rapprochement désormais établi entre le prince blessé Andrei et Natasha, il lui soit venu à l'esprit qu'en cas de guérison, la relation précédente des mariés reprendrait, personne, encore moins Natasha et le prince Andrei a parlé de ceci : la question non résolue et en suspens de la vie ou de la mort ne concerne pas seulement Bolkonsky, mais aussi la Russie, éclipsant toutes les autres hypothèses.