Menú
gratis
Registro
Hogar  /  Nota para la anfitriona/ Literatura rusa de finales de los siglos XIX y XX. Portal educativo Literatura del siglo XIX. A MÍ. Saltykov-Shchedrin. Una denuncia satírica del despotismo del poder y del sufrimiento del pueblo

Literatura rusa de finales de los siglos XIX y XX. Portal educativo Literatura del siglo XIX. A MÍ. Saltykov-Shchedrin. Una denuncia satírica del despotismo del poder y del sufrimiento del pueblo

1 Teoría literaria. Composición. Arquitectónica, trama y argumento. La composición como organización del desarrollo de la trama.

3 Literatura del siglo XX. MM. Zoshchenko. El mundo artístico del escritor. Imagen del “hombrecito” de la nueva Rusia

Los elementos de la composición de una obra literaria incluyen epígrafes, dedicatorias, prólogos, epílogos, partes, capítulos, actos, fenómenos, escenas, prefacios y epílogos de “editores” (imágenes extratrama creadas por la imaginación del autor), diálogos, monólogos. , episodios, historias y episodios insertados, cartas, canciones (por ejemplo, El sueño de Oblomov en la novela "Oblomov" de Goncharov, una carta de Tatyana a Onegin y Onegin a Tatyana en la novela de Pushkin "Eugene Onegin", la canción "El sol sale y se pone ..." en el drama de Gorky "En las profundidades inferiores"); Todas las descripciones artísticas (retratos, paisajes, interiores) son también elementos compositivos.

a) la acción de la obra puede comenzar desde el final de los hechos, y los episodios posteriores restaurarán el curso temporal de la acción y explicarán las razones de lo que está sucediendo; tal composición se llama inversa (esta técnica fue utilizada por N. Chernyshevsky en la novela "¿Qué hacer?");

b) el autor utiliza una composición de marco, o una composición en anillo, en la que el autor utiliza, por ejemplo, repetición de estrofas (la última repite la primera), descripciones artísticas (la obra comienza y termina con un paisaje o interior), la los acontecimientos del principio y del final tienen lugar en el mismo lugar, involucran a los mismos héroes, etc.; Esta técnica se encuentra tanto en poesía (Pushkin, Tyutchev, A. Blok recurrieron a ella a menudo en "Poemas sobre la Bella Dama") como en prosa ("Dark Alleys" de I. Bunin; "Song of the Falcon", "Old Mujer Izergil” M. Gorky);

c) el autor utiliza la técnica de la retrospección, es decir, devolver la acción al pasado, cuando se establecieron las razones de la narrativa actual (por ejemplo, la historia del autor sobre Pavel Petrovich Kirsanov en la novela "Padres e hijos" de Turgenev); A menudo, cuando se utiliza la retrospección, aparece en la obra una historia insertada del héroe, y este tipo de composición se denominará "una historia dentro de una historia" (la confesión de Marmeladov y la carta de Pulcheria Alexandrovna en "Crimen y castigo"; Capítulo 13 "La Aparición del héroe” en “El maestro y Margarita”; “ Después del baile" de Tolstoi, "Asya" de Turgenev, "Gooseberry" de Chéjov);

d) a menudo el organizador de la composición es una imagen artística, por ejemplo, el camino en el poema "Dead Souls" de Gogol; preste atención al esquema de la narración del autor: la llegada de Chichikov a la ciudad de NN - camino a Manilovka - finca de Manilov - camino - llegada a Korobochka - camino - taberna, encuentro con Nozdryov - camino - llegada a Nozdryov - camino - etc.; es importante que el primer volumen termine en la carretera; Así, la imagen se convierte en el elemento principal formador de estructura de la obra;

e) el autor puede anteponer la acción principal con una exposición, que será, por ejemplo, todo el primer capítulo de la novela "Eugene Onegin", o puede comenzar la acción de inmediato, bruscamente, "sin aceleración", como hace Dostoievski. en la novela "Crimen y castigo" o Bulgakov en "El maestro y Margarita";

f) la composición de la obra puede basarse en la simetría de palabras, imágenes, episodios (o escenas, capítulos, fenómenos, etc.) y se reflejará, como, por ejemplo, en el poema "Los Doce" de A. Blok; una composición de espejo a menudo se combina con un marco (este principio de composición es característico de muchos poemas de M. Tsvetaeva, V. Mayakovsky, etc.);

g) el autor utiliza a menudo la técnica de una “ruptura” compositiva de eventos: interrumpe la narración en el lugar más interesante al final del capítulo, y un nuevo capítulo comienza con una historia sobre otro evento; por ejemplo, lo utilizan Dostoievski en Crimen y castigo y Bulgakov en La guardia blanca y El maestro y Margarita. Esta técnica es muy popular entre los autores de obras de aventuras y detectives o en obras donde el papel de la intriga es muy importante.

La composición de una obra puede ser temática, en la que lo principal es identificar las relaciones entre las imágenes centrales de la obra. Este tipo de composición es más característico de las letras. Hay tres tipos de dicha composición:

1. secuencial, que representa el razonamiento lógico, la transición de un pensamiento a otro y la posterior conclusión al final de la obra (“Cicerón”, “Silentium”, “La naturaleza es una esfinge y, por tanto, es más cierta...” Tiutchev);

2. desarrollo y transformación de la imagen central: la imagen central es examinada por el autor desde varios ángulos, se revelan sus rasgos y características sorprendentes; tal composición supone un aumento gradual de la tensión emocional y una culminación de las experiencias, lo que a menudo ocurre al final de la obra (“El mar” de Zhukovsky, “Vine a ti con saludos...” de Fet);

3. comparación de 2 imágenes que entraron en interacción artística (“Stranger” de Blok); Tal composición se basa en la técnica de la antítesis u oposición.

Entonces, la composición es un aspecto de la forma de una obra literaria, pero su contenido se expresa a través de las características de la forma. La composición de una obra es una forma importante de plasmar la idea del autor.

2 Literatura del siglo XIX. A MÍ. Saltykov-Shchedrin. Una denuncia satírica del despotismo del poder y del sufrimiento del pueblo

Entre los clásicos del realismo crítico ruso del siglo XIX. A MÍ. Saltykov-Shchedrin (1826-1889) ocupa el lugar de un artista de la palabra insuperable en el campo de la sátira sociopolítica. Esto determina la originalidad y el significado duradero de su herencia literaria. Demócrata revolucionario, socialista, educador en sus convicciones ideológicas, actuó como un ardiente defensor del pueblo oprimido y un intrépido denunciante de las clases privilegiadas. El principal patetismo de su obra radica en la negación intransigente de todas las formas de opresión del hombre por el hombre en nombre de la victoria de los ideales de la democracia y el socialismo. Durante los años 50-80. La voz del brillante satírico, el "fiscal de la vida pública rusa", como lo llamaban sus contemporáneos, sonó fuerte y enojada en toda Rusia, inspirando a las mejores fuerzas de la nación a luchar contra el régimen sociopolítico de la autocracia.

Las opiniones ideológicas y estéticas de Saltykov se formaron, por un lado, bajo la influencia de las ideas de Belinsky, que adquirió en su juventud, las ideas de los socialistas utópicos franceses y, en general, bajo la influencia de amplios círculos filosóficos, literarios y búsquedas sociales de la era de los años 40 y, por otro lado, en el entorno del primer ascenso democrático en Rusia. El compañero literario de Turgenev, Goncharov, Tolstoi, Dostoievski, Saltykov-Shchedrin fue, como ellos, un escritor de alta cultura estética y, al mismo tiempo, aceptó con excepcional sensibilidad las tendencias revolucionarias de los años 60, la poderosa predicación ideológica de Chernyshevsky, entregando su creatividad es una síntesis orgánica de las cualidades de un artista conmovedor, que comprendió perfectamente la psicología social de todos los estratos de la sociedad, y un pensador político y publicista temperamental, que siempre se dedicó apasionadamente a la lucha que tuvo lugar en el ámbito público.

Saltykov, que ya se había convertido en un escritor famoso, continuó sus actividades oficiales durante varios años. Se desempeñó como vicegobernador en Riazán y Tver (1858-1862), presidente de la cámara estatal en Penza, Tuley de Riazán (1865-1868). Mientras estuvo en estos cargos, intentó, en la medida que las condiciones lo permitieran, “no ofender al campesino”. Una actitud tan humana hacia el pueblo era inusual en el entorno burocrático más alto, y sus colegas, recordando al revolucionario francés Robespierre, llamaban al vicegobernador Saltykov vice-Robespierre.

Los muchos años de actividad profesional de Saltykov le proporcionaron un rico material para la creatividad. Por experiencia de vida personal, comprendió perfectamente los lados oficiales y detrás de escena de la más alta burocracia y la burocracia, y es por eso que sus flechas satíricas dieron en el blanco con tanta precisión.

En 1868, Saltykov-Shchedrin, habiendo roto para siempre con el servicio y dedicándose exclusivamente a la literatura, junto con Nekrasov encabezó "Notas de la Patria", y después de la muerte de Nekrasov (1878), el director de esta importante revista. que continuó las tradiciones democráticas revolucionarias de Sovremennik, prohibidas por el gobierno en 1866

El período de trabajo en Otechestvennye zapiski, desde enero de 1868 hasta su cierre en abril de 1884, fue el período más brillante de la actividad literaria de Saltykov-Shchedrin, el período de mayor florecimiento de su sátira. Sus obras aparecieron mensualmente en las páginas de la revista, atrayendo la atención de todos los lectores de Rusia.

1. Literatura de principios del siglo XIX y XX. como una época literaria especial. El problema de revalorizar los valores de la literatura clásica rusa en la literatura del cambio de siglo. Conceptos de decadencia y modernismo. 3

2. Contexto sociopolítico, cultural-histórico y filosófico-estético de la literatura de fin de siglo. Problemas de la colección "Hitos". 5

3. Nuevas tendencias en el desarrollo del arte ruso de principios de siglo. Principales direcciones de desarrollo de la crítica literaria rusa. 6

4. Rasgos ideológicos y artísticos de la obra de M. Gorky en la década de 1890. Romance y realismo al estilo de Gorki. Nietzscheanismo de principios de Gorky. 8

5. Las principales características de la dramaturgia de Gorki del siglo XX. Análisis de uno de los dramas (opcional).

6. La obra de M. Gorky "En las profundidades inferiores": cuestiones, sistema de personajes, estructura artística. Problemas de interpretación. 12

7. Contornos estilísticos de la prosa de A. Kuprin: "Moloch", "Shulamith", "Yama" (se pueden utilizar otros ejemplos de diferentes estilos en la respuesta).

8. Rasgos del realismo psicológico de A. Kuprin en el cuento "El duelo". 20

9. Temas “eternos” en el realismo ruso de la década de 1910. Análisis comparativo de las obras de I. Bunin y A. Kuprin sobre el amor. 21

10. Poesía de I. Bunin. Posibilidades expresivas de las letras de Bunin. 24

11. Prosa de I. Bunin 1890-1900. Rasgos artísticos de los cuentos de Bunin. La representación sustantiva de Bunin. 25

12. Representación del carácter nacional ruso en las historias de I. Bunin sobre la aldea ("Village", "Sukhodol").

13. Principios modernistas en la obra de I. Bunin. Mentalidad 19 y

Siglo II en la conciencia artística del escritor. 30

14. La obra de I. Bunin en el exilio ("La vida de Arsenyev", "Dark Alleys").

15. Tipología del realismo ruso de principios de siglo. Naturalismo, expresionismo e impresionismo como “mezclas” estilísticas de la prosa realista de principios de siglo. La imagen creativa de uno de los escritores de Znanievo (opcional).

16. Fenómenos literarios de carácter estético complejo. El problema del neorrealismo en el cambio de siglo. Análisis de las obras de B. Zaitsev, S. Sergeev-Tsensky, A. Remizov (opcional).

17. El problema del naturalismo en la literatura rusa de principios de siglo. Neonaturalismo de M. Artsybashev. 42

18. Rasgos estilísticos de la prosa de I. Shmelev (usando el ejemplo de 1-2 obras).

19. La evolución de la creatividad de L. Andreev: del cuento "Navidad" al drama expresionista. El problema de la “transitividad” de su método creativo. 47

20. Estilística expresionista en la obra de L. Andreev. Análisis de una de las obras del escritor (opcional).

21. El tema del “hombrecito” en las obras de L. Andreev, A. Kuprin, I. Shmelev, F. Sologub. 51

22. Simbolismo ruso: principales etapas de desarrollo y variedades de estilos. Conceptos básicos de gradación interna del simbolismo. 54

23. Letras impresionistas de K. Balmont. Análisis de uno de los poemas (opcional).

24. El mundo poético de F. Sologub. Análisis de uno de los poemas (opcional).

Análisis del poema de Sologub “Soy el dios del mundo misterioso...” 60

25. La evolución de la creatividad de V. Bryusov. Bryusov como líder del simbolismo. Neoclasicismo de V. Bryusov. 61

26. Rasgos artísticos de las letras de I. Annensky. Análisis de uno de los poemas (opcional).

27. Sistema estético del Simbolismo Joven: conceptos de teurgicidad, conciliaridad, “objetivación del anhelo teúrgico”, “lealtad a las cosas”; Simbolismo de colores y números. Creatividad de Vyach.Ivanov. 64

28. Rasgos artísticos de la poesía de Andrei Bely. El género de la sinfonía en la obra de Bely. Análisis de uno de los poemas (opcional).

29. Las principales etapas de la evolución creativa de A. Blok. Tema ruso en la obra del poeta. 66

30. Primeras letras de A. Blok. Análisis de uno de los poemas del primer volumen. 68

31. Problemática y poética del poema “Los Doce” de A. Blok. El problema de interpretar el final del poema. 69

32. Prosa simbolista. Análisis de dos novelas (opcional) de D. Merezhkovsky, F. Sologub, A. Bely, V. Bryusov. 70

33. Historia del diseño organizativo del acmeísmo ruso. Los acmeistas como herederos de los simbolistas. 72

34. La evolución de la creatividad de N. Gumilyov. Análisis de uno de los poemas (opcional).

Características generales del período Los últimos años del siglo XIX se convirtieron en un punto de inflexión para las culturas rusa y occidental. Desde la década de 1890. y hasta la Revolución de Octubre de 1917, literalmente todos los aspectos de la vida rusa cambiaron, desde la economía, la política y la ciencia hasta la tecnología, la cultura y el arte. La nueva etapa del desarrollo histórico y cultural fue increíblemente dinámica y, al mismo tiempo, extremadamente dramática. Se puede decir que Rusia, en un punto de inflexión, estaba por delante de otros países en el ritmo y la profundidad de los cambios, así como en la enormidad de los conflictos internos.

¿Cuáles fueron los hechos históricos más importantes ocurridos en Rusia a principios del siglo XX? Rusia ha experimentado tres revoluciones: -1905; -Febrero y octubre de 1917, -Guerra Ruso-Japonesa de 1904-1905. -Primera Guerra Mundial 1914-1918. , -Guerra Civil

La situación política interna en Rusia El final del siglo XIX reveló los fenómenos de crisis más profundos en la economía del Imperio Ruso. -Enfrentamiento de tres fuerzas: defensores del monarquismo, partidarios de las reformas burguesas, ideólogos de la revolución proletaria. Se propusieron varias formas de perestroika: "desde arriba", por medios legales, "desde abajo", mediante la revolución.

Descubrimientos científicos de principios del siglo XX El comienzo del siglo XX fue una época de descubrimientos científicos naturales a nivel mundial, especialmente en el campo de la física y las matemáticas. Los más importantes fueron la invención de las comunicaciones inalámbricas, el descubrimiento de los rayos X, la determinación de la masa del electrón y el estudio del fenómeno de la radiación. La cosmovisión de la humanidad se vio revolucionada por la creación de la teoría cuántica (1900), las teorías de la relatividad especial (1905) y general (1916-1917). Las ideas anteriores sobre la estructura del mundo quedaron completamente sacudidas. Se cuestionó la idea de la cognoscibilidad del mundo, que antes era una verdad infalible.

La trágica historia de la literatura de principios del siglo XX Desde principios de los años 30 comenzó el proceso de destrucción física de los escritores: N. Klyuev, I. Babel, O. Mandelstam y muchos otros fueron fusilados o murieron en los campos.

La trágica historia de la literatura del siglo XX En los años 20, los escritores que fueron la flor de la literatura rusa se fueron o fueron expulsados: I. Bunin, A. Kuprin, I. Shmelev y otros El impacto de la censura en la literatura: 1926, el. La revista "Nuevo Mundo" con "El cuento" fue confiscada por B. Pilniak "La luna no apagada". En los años 30, el escritor recibió un disparo. (E. Zamyatin, M. Bulgakov y otros) I. A. Bunin

La trágica historia de la literatura de principios del siglo XX Desde principios de los años 30 ha existido una tendencia a llevar la literatura a un único método, el realismo socialista. Uno de los representantes fue el señor Gorki.

En otras palabras, casi todas las personas creativas del siglo XX estaban en conflicto con el Estado, que, al ser un sistema totalitario, buscaba suprimir el potencial creativo del individuo.

Libro de literatura 19 - n. 20 siglos A finales del siglo XIX y principios del XX, la literatura rusa adquirió estéticamente múltiples capas. El realismo a principios de siglo siguió siendo un movimiento literario influyente y de gran escala. Así, Tolstoi y Chéjov vivieron y trabajaron en esta época. (reflejo de la realidad, verdad de la vida) A.P. Chekhov. Yalta. 1903

“Edad de Plata” La transición de la era de la literatura rusa clásica a la nueva época literaria estuvo acompañada de una transición inusualmente rápida. La poesía rusa, a diferencia de ejemplos anteriores, ha vuelto a ocupar el primer plano de la vida cultural general del país. Así comenzó una nueva era poética, llamada “renacimiento poético” o “edad de plata”.

La Edad de Plata forma parte de la cultura artística de Rusia de finales del siglo XIX y principios del XX, asociada con el simbolismo, el acmeísmo, la literatura “neocampesina” y, en parte, el futurismo.

Nuevas tendencias en la literatura rusa en el cambio de siglo En el período de 1890 a 1917, se declararon con especial claridad tres movimientos literarios, el simbolismo, el acmeísmo y el futurismo, que formaron la base del modernismo como movimiento literario.

SIMBOLISMO Marzo de 1894: se publicó una colección titulada "Simbolistas rusos". Después de un tiempo, aparecieron dos números más con el mismo nombre. El autor de las tres colecciones fue el joven poeta Valery Bryusov, que utilizó diferentes seudónimos para crear la impresión de la existencia de todo un movimiento poético.

SIMBOLISMO El simbolismo es el primero y más grande de los movimientos modernistas que surgieron en Rusia. La base teórica del simbolismo ruso se sentó en 1892 con la conferencia de D. S. Merezhkovsky "Sobre las causas del declive y las nuevas tendencias en la literatura rusa moderna". El título de la conferencia contenía una evaluación del estado de la literatura. El autor cifró sus esperanzas de que renaciera en las “nuevas tendencias”. Dmitri Serguéievich Merezhkovsky

Las principales disposiciones del movimiento Andrey Bely El símbolo es la categoría estética central del nuevo movimiento. La idea de un símbolo es que se perciba como una alegoría. La cadena de símbolos se asemeja a un conjunto de jeroglíficos, una especie de cifra para los “iniciados”. Por tanto, el símbolo resulta ser una de las variedades de tropos.

Las principales disposiciones del movimiento El símbolo es polisemántico: contiene una variedad ilimitada de significados. "El símbolo es una ventana al infinito", dijo Fyodor Sologub.

Las principales disposiciones del movimiento La relación entre el poeta y su audiencia se construyó de una manera nueva en el simbolismo. El poeta simbolista no se esforzó por ser universalmente comprensible. No atraía a todos, sino sólo a los “iniciados”, no al lector consumidor, sino al lector creador, al lector coautor. Las letras simbolistas despertaron en una persona el "sexto sentido", agudizaron y refinaron su percepción. Para lograrlo, los simbolistas buscaron aprovechar al máximo las posibilidades asociativas de la palabra y recurrieron a motivos e imágenes de diferentes culturas.

Acmeísmo El movimiento literario del acmeísmo surgió a principios de la década de 1910. (del griego acme - el grado más alto de algo, floración, pico, borde). Del amplio círculo de participantes en el "Taller" se destacó un grupo de acmeistas más estrecho y estéticamente más unido: N. Gumilyov, A. Akhmatova, S. Gorodetsky, O. Mandelstam, M. Zenkevich y V. Narbut.

Las principales disposiciones del flujo de ritmos se crean Nuevo por A. Akhmatova saltando sílabas y reorganizando el acento El valor intrínseco de cada fenómeno “Las palabras cuyo significado es incognoscible no se pueden conocer”

Individualidad creativa de los simbolistas Juntó sus manos bajo un velo oscuro. . . “¿Por qué estás pálido hoy?” - Porque lo emborraché de agria tristeza. ¿Cómo puedo olvidar? Salió tambaleándose, con la boca torcida dolorosamente. . . Me escapé sin tocar la barandilla, corrí tras él hasta la puerta. Jadeando, grité: “Es una broma. Eso es todo lo que pasó. Si te vas, me muero”. Sonrió tranquila y terriblemente y me dijo: "No te quedes con el viento". A. A. Akhmatova 8 de enero de 1911

Futurismo (del latín futurum futuro). Se anunció por primera vez en Italia. Se considera que el nacimiento del futurismo ruso se remonta a 1910, cuando se publicó la primera colección futurista "Los jueces de Zadok" (sus autores fueron D. Burliuk, V. Khlebnikov y V. Kamensky). Junto con V. Mayakovsky y A. Kruchenykh, estos poetas pronto formaron un grupo de cubofuturistas o poetas "Gilea" (Gilea es el nombre griego antiguo de la parte de la provincia de Tauride, donde el padre de D. Burliuk administraba la finca y donde llegaron los poetas de la nueva asociación en 1911). Futurismo

Las principales disposiciones del movimiento Como programa artístico, los futuristas propusieron el sueño utópico del nacimiento de un súper arte capaz de poner el mundo patas arriba. El artista V. Tatlin diseñó seriamente alas para humanos, K. Malevich desarrolló proyectos para ciudades satélite que navegan en la órbita terrestre, V. Khlebnikov intentó ofrecer a la humanidad un nuevo lenguaje universal y descubrir las "leyes del tiempo".

El futurismo ha desarrollado una especie de repertorio impactante. Se utilizaron nombres amargos: "Chukuryuk" - para la imagen; "Dead Moon" - para una colección de obras; "¡Vete al diablo!" - para un manifiesto literario.

Una bofetada al gusto del público. Abandonar a Pushkin, Dostoievski, Tolstoi, etc. , etc. del barco de vapor de la modernidad. . A todos estos Maxim Gorkys, Kuprins, Bloks, Sologubs, Remizovs, Averchenks, Chernys, Kuzmins, Bunins, etc. Todo lo que necesitas es una casa de campo en el río. Ésta es la recompensa que el destino da a los sastres. . . ¡Desde lo alto de los rascacielos miramos su insignificancia! . Ordenamos que se respeten los derechos de los poetas: 1. Incrementar el vocabulario en su volumen con palabras arbitrarias y derivadas (Word Innovation). 2. Un odio insuperable hacia el idioma que existía antes que ellos. 3. Con horror, quítate de tu frente orgullosa la corona de gloria que hiciste con las escobas del baño. 4. Párate sobre la roca de la palabra “nosotros” en medio de silbidos e indignación. Y si las marcas sucias de su “sentido común” y “buen gusto” aún permanecen en nuestras líneas, entonces por primera vez ya tiemblan sobre ellas los relámpagos de la nueva belleza venidera de la palabra valiosa (autovaliosa) . D. Burliuk, Alexey Kruchenykh, V. Mayakovsky, Velimir Khlebnikov Moscú, diciembre de 1912

Individualidades creativas del futurismo En los poemas de David Burliuk, "las estrellas son gusanos ebrios de niebla", "la poesía es una niña desgastada y la belleza es una basura blasfema". En sus provocativos textos se utilizan en la mayor medida posible imágenes degradantes: Me gusta un hombre embarazado Qué guapo está en el monumento a Pushkin Vestido con una chaqueta gris Recogiendo el yeso con el dedo<. .="">

Individuos creativos del futurismo ¡Oh, ríen, risas! ¡Oh, ríete, risueño! Que se rían de risa, que se rían de risa. ¡Oh, ríete alegremente! ¡Oh, la risa de los que ríen, la risa de los inteligentes que ríen! ¡Oh, ríe de risa, la risa de los que ríen! Smeyevo, ríe, ríe, ríe, ríe, ríe, ríe. ¡Oh, ríete, risueño! ¡Oh, ríete, risueño! Velimir Jlébnikov 1910

Resumamos: ¿Qué acontecimientos históricos está viviendo Rusia durante este período? ¿Cómo se desarrolló la literatura a finales del siglo XIX y XX? Formule los principios básicos del simbolismo, acmeísmo, futurismo. ¿En qué se diferencian estas corrientes entre sí? Nombra a los individuos creativos de cada uno de los movimientos literarios.

Saquemos conclusiones A principios de siglo, la literatura rusa experimentó un apogeo comparable en brillo y diversidad de talentos al brillante comienzo del siglo XIX. Este es un período de intenso desarrollo del pensamiento filosófico, las bellas artes y el arte escénico. En la literatura se están desarrollando varias direcciones. En el período de 1890 a 1917, se manifestaron especialmente claramente tres movimientos literarios: el simbolismo, el acmeísmo y el futurismo, que formaron la base del modernismo como movimiento literario. La literatura de la Edad de Plata reveló una brillante constelación de brillantes individuos poéticos, cada uno de los cuales representó una enorme capa creativa que enriqueció no solo la poesía rusa, sino también la mundial del siglo XX.

Saquemos conclusiones Los últimos años del siglo XIX se convirtieron en un punto de inflexión para las culturas rusa y occidental. Desde la década de 1890. y hasta la Revolución de Octubre de 1917, literalmente todos los aspectos de la vida rusa cambiaron, desde la economía, la política y la ciencia hasta la tecnología, la cultura y el arte. La nueva etapa del desarrollo histórico y cultural fue increíblemente dinámica y, al mismo tiempo, extremadamente dramática. Se puede decir que Rusia, en un punto de inflexión, estaba por delante de otros países en el ritmo y la profundidad de los cambios, así como en la enormidad de los conflictos internos.

Objetivos de la lección

1. Dar una idea de la periodización tradicional de la literatura del siglo XX.

2. Darse cuenta de la crisis de la era de principios del siglo XX y comprender su causa.

3. Dar una idea general de los movimientos literarios de principios del siglo XX.

La importancia de la ficción es enorme porque

actúa simultánea e igualmente fuertemente sobre el pensamiento y

Señor Gorki.

Progreso de la lección.

1. Introducción a la lección.. A principios de siglo, Rusia experimentó cambios en todos los ámbitos de la vida. Este hito se caracterizó por la extrema tensión y tragedia de la época. Para Rusia, esta época estuvo marcada por tres revoluciones, dos guerras mundiales, una guerra civil, una serie de victorias que influyeron en la historia mundial y casi menos tragedias que trajeron sufrimientos indecibles al pueblo.

¿Cuál era la situación política interna del país?

(La necesidad de cambio, perestroika. En Rusia, 3 fuerzas políticas principales estaban en conflicto: defensores de la monarquía, partidarios de las reformas burguesas, ideólogos de la revolución proletaria).

Y si, a pesar de todo, nuestro país sobrevivió, fue sólo gracias a la cultura espiritual que se formó a lo largo de los siglos en lo más profundo del pueblo y se encarnó en el folclore nacional, la ortodoxia, la filosofía, la literatura, la música y la pintura rusas.

La literatura del siglo XX es a la vez literatura soviética y literatura de la diáspora rusa.

Periodización de la literatura rusa6

Edad de Plata (1900-1917)

Las primeras décadas de la literatura soviética (1917-1941)

Literatura durante la Gran Guerra Patria (1941-1945)

Literatura de mediados de siglo (años 50-70)

Literatura de los años 80-90.

Literatura contemporánea

La última década del siglo XIX abre una nueva etapa en la literatura rusa. Literalmente, todos los aspectos de la vida en Rusia han cambiado radicalmente: economía, política, ciencia, cultura, arte. N. Berdyaev dijo sobre esta época: "Era la era del despertar del pensamiento filosófico independiente en Rusia, del florecimiento de la poesía y de la agudización de la sensibilidad estética..." La literatura rusa adquirió múltiples capas. Surgieron varias corrientes literarias. Enumeremoslos.

  1. Realismo crítico.
  2. Decadencia.
  3. Modernismo: simbolismo, acmeísmo, futurismo.
  4. Realismo socialista.

Veámoslos con más detalle. Los estudiantes hacen una mesa a medida que avanza la lección.

dirección literaria

Características de las letras. instrucciones.

1. Realismo crítico.

3.Modernismo (del francés “moderno”).

A) Simbolismo (1870-1910)

La primera y mayor corriente que surgió en Rusia.

B) Acmeísmo (surgió a principios de la década de 1910)

B) Futurismo (futuro)

4. Sociales realismo.

1. Un reflejo veraz y objetivo de la realidad en su desarrollo histórico.

2. Continuación de las tradiciones de la literatura rusa del siglo XIX, comprensión crítica de lo que está sucediendo.

3. El carácter humano se revela en relación con las circunstancias sociales.

4. Mucha atención al mundo interior de una persona.

1. Se trata de un determinado estado de ánimo, un tipo de conciencia de crisis, que se expresa en un sentimiento de desesperación, impotencia, fatiga mental.

2. Un estado de ánimo de desesperanza, rechazo de la realidad, deseo de encerrarse en las propias experiencias.

1. En la creatividad, lo que prevalecía no era tanto seguir el espíritu de la naturaleza y la tradición, sino más bien la mirada libre de un maestro, libre de cambiar el mundo a su propia discreción, siguiendo impresiones personales, ideas internas o misticismo.

2.Se basó en 3 movimientos: simbolismo, acmeísmo, futurismo.

1. Expresar una idea mediante símbolos.

2. Metafórico, “Poesía de insinuaciones”, alegoría, culto a la impresión.

3. El mundo interior de una persona es un indicador de un mundo trágico común condenado a muerte.

4. Existencia en dos planos: real y místico.

5. El principal mérito es la creación de una nueva filosofía de la cultura, el desarrollo de una nueva cosmovisión. Hizo el arte más personal.

1. Se trata de un intento de redescubrir el valor de la vida humana, abandonando el deseo simbolista de conocer lo incognoscible.

2. Devolver a la palabra su significado original, no simbólico.

3. El significado principal es la exploración artística del multifacético y vibrante mundo terrenal.

1. Movimiento de vanguardia que niega el patrimonio artístico y moral.

2. Creación de un “lenguaje abstruso”, un juego de palabras y letras.

3. Admirar la palabra, independientemente de su significado. Creación de palabras e innovación de palabras.

1. Una descripción veraz e históricamente específica de la realidad en su desarrollo revolucionario.

2. Tarea principal: transformación ideológica y educación de los trabajadores en el espíritu del socialismo.

3. Un escritor es un exponente de las ideas del socialismo.

4. Héroes: luchadores por la idea, trabajadores, personas honestas y justas.

En el ancho mundo, en el mar ruidoso.

Somos la cresta de la ola creciente,

Es extraño y dulce vivir el presente.

Las canciones están llenas de presentimientos.

¡Regocíjense, hermanos, por las verdaderas victorias!

¡Mira la distancia desde arriba!

La duda nos es ajena, la inquietud nos es desconocida.

Somos la cresta del ascenso allá.

Aquí están los resultados de la comparación:

1. Reestructuración en todos los ámbitos de la vida.

2. La lucha de ideas.

3. Sistema multipartidista.

4. El camino de la reforma y el camino violento (terrorismo)

4. Conclusión. Nuestra tarea, la tarea del lector, es comprender la vida espiritual del siglo pasado. La memoria espiritual del pueblo debe sobrevivir siglos y milenios para que el poder espiritual de Rusia resucite. Los mejores poetas de la época rara vez se limitaron a un movimiento literario en particular. Por lo tanto, la imagen real del proceso literario de este período está determinada por las personalidades creativas de los escritores y poetas más que por la historia de tendencias y tendencias.

5. Tarea.

1) Conozca los puntos principales de la conferencia.

Descargar:


Avance:

Lección de introducción a la literatura en el 11º grado.

Tema: Características del proceso literario a principios del siglo XIX-XX.

Objetivos de la lección

  1. Dar una idea de la periodización tradicional de la literatura del siglo XX.
  2. Reconocer la crisis de la era de principios del siglo XX y comprender su causa.

3. Dar una idea general de los movimientos literarios de principios del siglo XX.

La importancia de la ficción es enorme porque

Actúa simultánea e igualmente fuertemente sobre el pensamiento y

Sentimiento.

Señor Gorki.

Progreso de la lección.

1. Introducción a la lección.. A principios de siglo, Rusia experimentó cambios en todos los ámbitos de la vida. Este hito se caracterizó por la extrema tensión y tragedia de la época. Para Rusia, esta época estuvo marcada por tres revoluciones, dos guerras mundiales, una guerra civil, una serie de victorias que influyeron en la historia mundial y casi menos tragedias que trajeron sufrimientos indecibles al pueblo.

¿Cuál era la situación política interna del país?

(La necesidad de cambio, perestroika. En Rusia, 3 fuerzas políticas principales estaban en conflicto: defensores de la monarquía, partidarios de las reformas burguesas, ideólogos de la revolución proletaria).

Y si, a pesar de todo, nuestro país sobrevivió, fue sólo gracias a la cultura espiritual que se formó a lo largo de los siglos en lo más profundo del pueblo y se encarnó en el folclore nacional, la ortodoxia, la filosofía, la literatura, la música y la pintura rusas.

La literatura del siglo XX es a la vez literatura soviética y literatura de la diáspora rusa.

Periodización de la literatura rusa6

Edad de Plata (1900-1917)

Las primeras décadas de la literatura soviética (1917-1941)

Literatura durante la Gran Guerra Patria (1941-1945)

Literatura de mediados de siglo (años 50-70)

Literatura de los años 80-90.

Literatura contemporánea

2. Literatura rusa de principios de siglo.

La última década del siglo XIX abre una nueva etapa en la literatura rusa. Literalmente, todos los aspectos de la vida en Rusia han cambiado radicalmente: economía, política, ciencia, cultura, arte. N. Berdyaev dijo sobre esta época: "Fue la era del despertar del pensamiento filosófico independiente en Rusia, del florecimiento de la poesía y de la agudización de la sensibilidad estética..." La literatura rusa adquirió múltiples capas. Surgieron varias corrientes literarias. Enumeremoslos.

Las principales direcciones de la literatura de los siglos XIX y XX.

  1. Realismo crítico.
  2. Decadencia.
  3. Modernismo: simbolismo, acmeísmo, futurismo.
  4. Realismo socialista.

Veámoslos con más detalle. Los estudiantes hacen una mesa a medida que avanza la lección.

dirección literaria

Características de las letras. instrucciones.

1. Realismo crítico.

3.Modernismo (del francés “moderno”).

A) Simbolismo (1870-1910)

La primera y mayor corriente que surgió en Rusia.

B) Acmeísmo (surgió a principios de la década de 1910)

B) Futurismo (futuro)

4. Sociales realismo.

1. Un reflejo veraz y objetivo de la realidad en su desarrollo histórico.

2. Continuación de las tradiciones de la literatura rusa del siglo XIX, comprensión crítica de lo que está sucediendo.

3. El carácter humano se revela en relación con las circunstancias sociales.

4. Mucha atención al mundo interior de una persona.

1. Se trata de un determinado estado de ánimo, un tipo de conciencia de crisis, que se expresa en un sentimiento de desesperación, impotencia y fatiga mental.

2. Un estado de ánimo de desesperanza, rechazo de la realidad, deseo de encerrarse en las propias experiencias.

1. En la creatividad, lo que prevalecía no era tanto seguir el espíritu de la naturaleza y la tradición, sino más bien la mirada libre de un maestro, libre de cambiar el mundo a su propia discreción, siguiendo impresiones personales, ideas internas o misticismo.

2.Se basó en 3 movimientos: simbolismo, acmeísmo, futurismo.

1. Expresar una idea mediante símbolos.

2. Metafórico, “Poesía de insinuaciones”, alegoría, culto a la impresión.

3. El mundo interior de una persona es un indicador de un mundo trágico común condenado a muerte.

4. Existencia en dos planos: real y místico.

5. El principal mérito es la creación de una nueva filosofía de la cultura, el desarrollo de una nueva cosmovisión. Hizo el arte más personal.

1. Se trata de un intento de redescubrir el valor de la vida humana, abandonando el deseo simbolista de conocer lo incognoscible.

2. Devolver a la palabra su significado original, no simbólico.

3. El significado principal es la exploración artística del multifacético y vibrante mundo terrenal.

1. Movimiento de vanguardia que niega el patrimonio artístico y moral.

2. Creación de un “lenguaje abstruso”, un juego de palabras y letras.

3. Admirar la palabra, independientemente de su significado. Creación de palabras e innovación de palabras.

1. Una descripción veraz e históricamente específica de la realidad en su desarrollo revolucionario.

2. Tarea principal: transformación ideológica y educación de los trabajadores en el espíritu del socialismo.

3. Un escritor es un exponente de las ideas del socialismo.

4. Héroes: luchadores por la idea, trabajadores, personas honestas y justas.

3. Escuche el poema "Nosotros" de V. Bryusov y compare la época en la que vivimos con el cambio de siglo XIX y XX.

En el ancho mundo, en el mar ruidoso.

Somos la cresta de la ola creciente,

Es extraño y dulce vivir el presente.

Las canciones están llenas de presentimientos.

¡Regocíjense, hermanos, por las verdaderas victorias!

¡Mira la distancia desde arriba!

La duda nos es ajena, la inquietud nos es desconocida.

Somos la cresta del ascenso allá.

Aquí están los resultados de la comparación:

1. Reestructuración en todos los ámbitos de la vida.

2. La lucha de ideas.

3. Sistema multipartidista.

4. El camino de la reforma y el camino violento (terrorismo)

5. Más...

4. Conclusión. Nuestra tarea, la tarea del lector, es comprender la vida espiritual del siglo pasado. La memoria espiritual del pueblo debe sobrevivir siglos y milenios para que el poder espiritual de Rusia resucite. Los mejores poetas de la época rara vez se limitaron a un movimiento literario en particular. Por lo tanto, la imagen real del proceso literario de este período está determinada por las personalidades creativas de los escritores y poetas más que por la historia de tendencias y tendencias.

5. Tarea.

1) Conozca los puntos principales de la conferencia.

2) Mini ensayo sobre uno de los temas: “Recomiendo leer”, “Libro favorito de prosa moderna”, “El libro me sorprendió”, etc.


Kitsenko Zhanna Anatolevna,
profesora de lengua y literatura rusa
RKTK, Pushkin


Buenas tardes, hoy iniciamos un curso sobre literatura rusa del siglo XX.
Toda la literatura rusa de los siglos XIX y XX tiene una conexión directa con la historia del país; la literatura refleja todos los acontecimientos que tienen lugar ante los ojos de escritores y poetas. Por ello, estudiaremos la literatura del siglo XX a partir de la historia de nuestro país.
Un poco de lo que pasó a finales del siglo XIX y principios del XX en Rusia. ¿Quién puede decir qué acontecimientos históricos marcaron el cambio de siglo y el siglo XX en general? La Revolución de Febrero de 1905, la Revolución de Octubre de 1917, la Guerra Ruso-Japonesa de 1904-1905, la Primera Guerra Mundial de 1914-1918, la Guerra Civil de 1918-1922, la Gran Guerra Patria, las represiones estalinistas, el Deshielo de Jruschov .
Todo es correcto, pero también es muy importante recordar que el comienzo del siglo XX fue la época de los descubrimientos científicos naturales más importantes y globales. ¿Quién recuerda cuáles son estos descubrimientos? Invención de la comunicación inalámbrica (telégrafo), descubrimiento de los rayos X, estudio del fenómeno de la radiación. En esta época se crearon la teoría cuántica (1900) y la teoría de la relatividad (1916-1917). Aparecieron un coche y una cámara. El primer avión. Película.
Estos y otros descubrimientos influyeron en la vida de una persona, su forma de vida y su visión del mundo. A finales del siglo XIX se pensaba que la ciencia había comprendido todos los secretos del mundo. Apareció una fe inquebrantable en el poder de la mente humana, la fe en la posibilidad y necesidad de conquistar la naturaleza.
Todo cambiaba rápidamente, la gente vivía en constante anticipación de los cambios. Este no era el tranquilo siglo XIX, con sus tradiciones y orden en todo; era un siglo en el que todo a nuestro alrededor cambiaba rápidamente. Una persona no tuvo tiempo de asimilar y comprender un descubrimiento científico natural antes de que apareciera otro.
Es importante que usted y yo comprendamos que los últimos años del siglo XIX se convirtieron en un punto de inflexión para las culturas rusa y occidental. Desde la década de 1890 hasta la Revolución de Octubre de 1917, todos los aspectos de la vida cambiaron, desde la economía, la política y la ciencia hasta la tecnología, la cultura y el arte. Esta nueva etapa de desarrollo fue increíblemente dinámica (rápida, impetuosa, irreversible): se hicieron una gran cantidad de descubrimientos; pero al mismo tiempo extremadamente dramático: guerras, revoluciones, golpes de estado, intentos de asesinato de destacados personajes políticos (durante este período la palabra terrorismo estaba en boca de todos).
Ahora veamos qué sucede en la literatura durante este período.
A principios del siglo XX, L.N. Tolstoi y A.P. Chéjov. Y junto con ellos continúa desarrollándose la literatura realista, cuyos representantes destacados serán M. Gorky, A.I. Kuprin, I.A. Bunin, L.N. ¿Qué es el realismo? El realismo es una dirección cuyo rasgo principal es una descripción veraz de la realidad y sus características típicas sin ninguna distorsión ni exageración.
Los temas para estos autores son lo que sucede a su alrededor. Como regla general, simplemente describen el evento sin sacar una conclusión. El lector debe sacar la conclusión. En su mayoría escribieron sobre personas, sobre el trabajo duro, sobre los horrores de la guerra, sobre todo lo que preocupaba al escritor.
Pero simultáneamente con el realismo, aparece una nueva dirección en la literatura: el modernismo. Esta dirección combina varios movimientos: simbolismo, acmeísmo, futurismo, etc. Estos movimientos aparecieron no solo en la literatura, sino también en la música y la pintura. Todo el arte ruso asociado con los movimientos modernistas se llamó "Edad de Plata". Este nombre se refiere no sólo a la literatura, sino también al arte ruso en general. ¿Quién puede nombrarme representantes de la literatura modernista? Blok, Ajmátova, Mayakovsky, Yesenin y otros.
¿Qué es el modernismo? Lo moderno es nuevo. El principal objetivo de los movimientos modernistas es que sólo la creatividad cambiará el mundo para mejor. Los modernistas se fijaron como objetivo el renacimiento espiritual de la humanidad. Belleza, arte, creatividad: estos son los principales valores del mundo. Por regla general, estas obras están alejadas de la política. Son obras sobre el amor, sobre el poder de la belleza, sobre el pasado heroico, sobre países exóticos, sobre un futuro maravilloso.
A principios de siglo, el marxismo se desarrolló en Rusia.
¿Qué es? El marxismo es una doctrina (teoría) sobre la transformación revolucionaria de la sociedad. ¿Cuál es la esencia de la teoría? Con el tiempo, aumentará el empobrecimiento del pueblo y aumentará la riqueza de la burguesía. Esto conducirá a una intensificación de la lucha de clases. En los países altamente desarrollados, triunfará la revolución socialista, se establecerá la dictadura del proletariado (poder obrero) y se abolirá la propiedad privada.
En relación con el desarrollo del marxismo, surge otra dirección en la literatura, relacionada con las tareas específicas de la lucha social. Aparece el concepto de proletariado. El proletariado es una clase social, la clase trabajadora, la capa más pobre de la población. Del latín: desposeídos. Los poetas proletarios llamaron la atención sobre la difícil situación de los trabajadores, crearon y transmitieron el sentimiento público. Crearon canciones revolucionarias y poemas propagandísticos. Ésta fue su contribución a la causa de la revolución, aportaron muchos beneficios al movimiento proletario, fortalecieron la ideología, prepararon y convocaron a luchas de clases. Pero no representan un gran valor artístico.
Muchos escritores famosos fueron representantes de esta corriente, pero, por regla general, no por mucho tiempo. Principalmente porque con el tiempo se desilusionaron de la idea misma de revolución. Eran M. Gorky, Kuprin, Mayakovsky, Yesenin y muchos otros. Pero con el tiempo, con la llegada de los comunistas al poder, toda la literatura se vuelve proletaria. Toda la literatura comienza a servir a la causa común del comunismo. ¿Cómo sucedió esto? En 1905 se publicó el artículo de V. Lenin "Organización del partido y literatura del partido". Este artículo jugó un papel muy importante en el desarrollo de la literatura. En este artículo, Lenin presenta el concepto y principio de la literatura de partido. Escribe que la literatura “no puede ser en general un asunto individual, independiente de la causa proletaria general”. La literatura en sí se entiende como un “negocio”, no como un impulso creativo, ahora no es algo relacionado con la inspiración, la literatura es una forma de lucha, de agitación, de propaganda. ¿Por qué es tan importante este artículo? La idea expresada en él se convirtió en el programa de toda la literatura soviética. La literatura sólo puede ser por una causa común y sólo por una causa común. Aquí se forma un principio: quien no está con nosotros, está contra nosotros. Todo esto fue la razón por la que poetas y escritores talentosos se encontraron no reconocidos, incomprendidos, reprimidos, asesinados o expulsados ​​de su país natal. Este destino corrió sobre muchos, incluso aquellos que apoyaron la idea de la revolución desde el principio.
Hablaremos de todo esto mientras estudiamos la obra de escritores y poetas del siglo XX. Estudiar estas obras te dará la oportunidad de comprender mejor la historia de tu país. Hablaremos de personas que perdieron su patria, que renunciaron a su libertad, bienestar y vida por ideas en las que creían y a las que no renunciaron. Al estudiar biografías, verá cuán rápida e irreversiblemente puede cambiar el destino de una persona. Mientras lees, comprenderás que la ficción es una forma única de preservar la historia del país. Toda la literatura del siglo XX son historias sobre lo que realmente sucedió.
Tarea.
En la próxima lección comenzaremos a estudiar la obra de Leonid Nikolaevich Andreev. Lea sus siguientes obras: "Petka en la dacha", "Ángel", "La historia de los siete ahorcados".