Presentación sobre el tema "George Gershwin". George Gershwin es el primer compositor estadounidense cuya música se hizo conocida en todo el mundo. Su talento era tan multifacético y flexible que supo unir. Presentación sobre el tema George Gershwin.

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Cumpleaños: 26/09/1898 Edad: 38 años Lugar de nacimiento: Brooklyn, EE. UU. Fecha de fallecimiento: 11/07/1937 Lugar de muerte: Hollywood, EE. UU. Nombre original: Yakov Gershovitz

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El mayor compositor estadounidense Gershwin George, cuya biografía está llena de altibajos sin precedentes y giros repentinos, encarna el sueño americano con su vida. Lo logró todo él mismo, encontró su propio camino, alcanzó alturas increíbles y fama mundial.

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Familia e infancia El 26 de septiembre de 1898 nació un niño, Yakov Gershovitz, en una familia de emigrantes rusos de origen judío en Brooklyn. La familia no era rica; además de Yakov, tenía tres hijos que vivían en un pequeño apartamento en una casa de madera. Era un niño desagradable, constantemente hacía bromas y le iba mal en la escuela. Al principio, su madre esperaba que pudiera convertirse en profesor, pero luego lo matriculó en una escuela de comercio, aunque George tampoco tuvo éxito allí.

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Descubriendo la música El niño estaba fascinado por la música desde pequeño. Incluso mientras patinaba, podía quedarse quieto cuando escuchaba una hermosa melodía. Lo que más le atraía era el jazz, pero también le gustaba la música clásica. Una vez Max Rosenzweig actuó en la escuela: tocó en el violín “Humoresque” de A. Dvorak. La música cautivó al futuro compositor. Esperó mucho tiempo al violinista después del concierto y, sin esperar, se dirigió a su casa. Más tarde se hicieron amigos y fue Max quien le abrió el mundo de la música a George. En casa de Rosenzweig escuchó música y aprendió a tocar el piano de oído. Los padres se alegraron mucho al saber que su hijo tenía un gran interés en la vida y habilidades evidentes. Lo inscribieron en una escuela de música, pero a George categóricamente no le gustaban las clases sistemáticas, el solfeo y las escalas. Nunca recibió una educación musical. Pero aún así, apareció en el mundo un nuevo músico original: Gershwin George. Sólo Charles Hambitzer logró encontrar un lenguaje común con el joven. Le dio lecciones de piano y le recomendó especialistas en armonía y orquestación.

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Etapas de una carrera musical A la edad de 17 años, Gershwin dominaba los conceptos básicos de la alfabetización musical, aprendió a tocar el piano decentemente y comenzó a componer sus propias obras. Estudió obras clásicas con bastante diligencia, pero se sintió atraído por la música popular. A partir de 1915 comienza a ganar dinero gracias a la creatividad: toca en restaurantes, acompaña y poco a poco escribe su propia música, en su mayoría pequeñas composiciones y canciones. Posteriormente se convierte en autor de música para musicales, en los que alcanza auténticas alturas. Los albores de su obra coincidieron con la creciente popularidad del jazz, y la influencia de Gershwin en esta dirección fue muy grande. Crea una gran cantidad de composiciones que requieren que el intérprete sepa improvisar.

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La ópera "Porgy and Bess": el pináculo de la creatividad La obra más famosa y significativa de Gershwin es la ópera "Porgy and Bess". La famosa obra fue escrita en 1935 basada en la obra de D. Hayward sobre los negros Romeo y Julieta. El compositor trabajó en la ópera durante 20 meses, el trabajo fue intenso. El trabajo valió la pena: Gershwin logró componer una verdadera obra maestra. El trabajo mostró al mundo a Gershwin como innovador. Originalmente teje motivos folclóricos con improvisaciones de jazz y melodías sinfónicas. El estreno tuvo lugar en 1935 y fue un éxito rotundo, pero la verdadera fama de la obra llegó tras la muerte del autor.

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La vida personal del genio Gershwin George, cuya biografía está llena de encuentros con mujeres y libertad, se convirtió en la encarnación de las ideas sobre un estilo de vida bohemio. Era un auténtico Casanova. Sus novelas con las mujeres más bellas no se pueden contar. La vida salvaje y el arduo trabajo en la ópera dañaron la salud del compositor. Murió de un tumor cerebral en 1937 a la edad de 39 años.

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Presentación de George Gershwin de Chichkanova N.A. Profesor de educación adicional MBOU DO DDT st Kavkazskaya 2016

George Gershwin nació con el nombre de Jacob Gershovitz el 26 de septiembre de 1898 en el distrito neoyorquino de Brooklyn, en una familia de emigrantes judíos de Odessa. Su padre, Moishe (más tarde Morris) Gershowitz, se mudó a Brooklyn desde San Petersburgo a principios de la década de 1890; madre, Rosa Bruskina, varios años antes. George era el segundo hijo de la familia (había cuatro hijos en total). A los 12 años empezó a aprender a tocar el piano por su cuenta. Mucho más tarde, convertido en un compositor famoso, Gershwin nunca dejó de estudiar y mejorar su técnica. Durante esas clases, conoció al compositor estadounidense único de esos años: Henry Dowell (este último se destaca por el hecho de que abordó el proceso de composición musical desde una perspectiva matemática, tratando de desarrollar un algoritmo universal).

En 1914, Gershwin comenzó a tocar música profesionalmente, trabajando como acompañante de la editorial musical de Jerome Remick. Dos años más tarde, se publicó el primer trabajo original del joven Gershwin: "Cuando los quieres, no puedes conseguirlos". Aunque no fue especialmente popular entre el público, Gershwin atrajo la atención de algunos productores y directores famosos de Broadway. Por ejemplo, Sigmund Romberg incluyó la música de Gershwin en su reseña de The Passing Show de 1916. En esos años, Gershwin, estudiando piano, armonía y orquestación, trabajaba como pianista en restaurantes. Sus profesores fueron C. Hambitzer (piano), R. Goldmark (armonía) y otros.

En 1918-1919, muchas de las obras de Gershwin se representaron en Broadway: la canción Swanee se incluyó en el espectáculo "Sinbad" de Al Jolson y fue un éxito sorprendente; Jolson la grabó en discos muchas veces y la interpretó en varias películas. Y la producción de La La Lucille. 1919 se basó íntegramente en los escritos de Gershwin. En 1920-1924, George Gershwin creó varias docenas de obras para Scandals de George White, y en 1922 incluso escribió una ópera real: Blue Monday (también conocida como "135th Street"), después de cuyo estreno fue invitado al jazz de Paul Whiteman. banda como compositor. Fue para Whiteman que Gershwin compuso la perla de su obra: "Rhapsody in Blue" ("Rhapsody in Blue Tones").

En 1924, Gershwin creó el musical Lady, Be Good, que se convirtió en el primer éxito real del compositor en Broadway. Esta producción fue la primera vez que Gershwin trabajó con su hermano Ira Gershwin, quien escribió todas las letras. La siguiente década, esta unión creativa fue la más productiva y demandada en Broadway. Su espectáculo de mayor éxito fue Of Thee I Sing, 1931; por ello recibieron el Premio Pulitzer (1932), la primera vez que se otorga a una producción musical. La obra más ambiciosa y ambiciosa de la biografía de Gershwin fue la ópera "folclórica" ​​"Porgy and Bess" (1935), basada en la novela de DuBose Hayward, quien participó en la escritura del libreto de la ópera.

Lista de obras de George Gershwin Obras musicales La La Lucille, 1919 Lady, be good, 1924 Strike Up the Band, 1927 Girl Crazy, 1930 Of Thee I Sing, 1931 (Of You I Sing) Óperas Blue Monday (ópera), 1922, otro nombre 135th Street (135th Street) Porgy and Bess, 1935, libreto de D. Hayward, letra de Ira Gershwin con la famosa aria Summertime. Obras instrumentales Rapsodia en azul para piano y orquesta (Rhapsody in Blue, 1924) Porgy and Bess, pintura sinfónica Un americano en París (1928), Segunda Rapsodia Obertura cubana 3 preludios para piano Suite ambulatoria Suite sinfónica “Catfish Row” (sobre temas de la ópera “Porgy and Bess”) (Catfish-Row)

Datos interesantes. Uno de los pasatiempos de Gershwin era pintar. Ira Gershwin, que trabajó con su hermano bajo el seudónimo de Arthur Francis, utilizó los nombres de su hermano y hermana para crearlo. En 1985, los hermanos Gershwin recibieron la Medalla de Oro del Congreso. En 1945 se estrenó la película "Rhapsody in Blue", dedicada al compositor. La imagen del compositor también fue creada en la serie de televisión de aventuras de 1992-1993 "Las crónicas del joven Indiana Jones" (interpretada por Tom Beckett), el episodio "El escándalo de 1920". Hay un Teatro Gershwin en Nueva York, que lleva el nombre de George Gershwin y su hermano Ira Gershwin.

George Gershwin es el primer compositor estadounidense cuya música se hizo conocida en todo el mundo. Su talento era tan multifacético y flexible que supo combinar el sinfonismo europeo con la improvisación de jazz. Fue tan inesperado que atrajo la atención de todo el mundo. Gershwin recordó cómo, a la edad de seis años, se quedó helado frente a una de las tiendas donde se tocaba el ragtimes de moda en un viejo piano mecánico. George Gershwin, convertido en compositor, escribe canciones líricas de jazz. Está especialmente interesado en la música de los negros en Estados Unidos. Para dominar mejor su lenguaje musical y rítmico, Gershwin se instala en una cabaña entre los vientos. Estudiar rituales, cantos, danzas. Sentado entre ellos, canta y toca con los cantantes. El compositor pronto podría competir con cualquiera de ellos.

El lenguaje musical de Gershwin se distingue por la espontaneidad, el colorido y el humor agudo. Los musicales ocupan un lugar importante en su obra. Las óperas Porgy and Bess son la primera ópera nacional estadounidense basada en el melodicismo afroamericano. La ópera recibió reconocimiento mundial y entró en el repertorio de muchos teatros.

Es verano y la vida es fácil Los peces chapotean y nace el algodón Tu padre es rico y tu madre es hermosa Así que cállate, cariño, no llores Un día en la mañana te levantarás con una canción Extiende tus alas y vuela hacia el cielo Pero hasta esa mañana nada te amenaza Porque a tu lado están tu papá y tu mamá.

2. Somos un sueño ligero, Lanfren - Lanfren Lo arrancaremos de una rama pesada. Qué dulce es - Lanfren - lanfra - Esos sueños son muy raros. Lanfren - lanfra - lantatita, Pero tus labios son más dulces que el sueño, Y una rosa cae del arbusto sobre tu pecho de paloma. 3. En mi jardín lanfren - lanfra Tres ruiseñores y un cuervo. Profetizan problemas, lanfren - lanfra Amor a coro. Lanfren - lanfra - lantatita, Brillo, estrella de despedida, El último amor es puro. Vuela a mi jardín palomita

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Biografía Gershwin nació el 26 de septiembre de 1898 en Brooklyn, Nueva York, en una familia de emigrantes judíos de Rusia. Su padre era de San Petersburgo. El verdadero nombre del compositor es Yankel Gershovitz. Habiendo absorbido la cultura del jazz desde la infancia (se dice que Gershwin escuchó música de jazz por primera vez a la edad de 6 años), era fanático de los conciertos de jazz y a la edad de 12 años comenzó a aprender a tocar el piano de forma independiente. Mucho más tarde, convertido en un compositor famoso, Gershwin nunca dejó de estudiar y mejorar su técnica.

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En 1914, Gershwin comenzó a estudiar música profesionalmente, trabajando como acompañante en la compañía de Jerome Remick. Dos años más tarde, se publicó el primer trabajo original del joven Gershwin: "Cuando los quieres, no puedes conseguirlos". Aunque no fue especialmente popular entre el público, Gershwin atrajo la atención de algunos productores y directores famosos de Broadway. Por ejemplo, Sigmund Romberg incluyó felizmente la música de Gershwin en su opereta The Passing Show de 1916. En esos años, Gershwin, estudiando piano, armonía y orquestación, trabajaba como pianista en restaurantes.

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En 1918-1919, muchas de las obras de Gershwin aparecieron en Broadway: "Swanee" se incluyó en el musical "Sinbad" y fue un éxito sorprendente interpretado por Al Jolson. Y la producción de La, La Lucille de 1919 se basó enteramente en los escritos de Gershwin. En 1920-1924, George Gershwin creó varias docenas de obras para "Los escándalos de George White", y en 1922 incluso escribió una ópera real: "Blue Monday" (conocida como "135th Street"), después de cuyo estreno fue invitado a Se une a la banda de jazz Paul Whiteman como compositor. Fue para Whiteman que George compuso la verdadera perla de su obra: "Rhapsody in Blue".

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En 1924, Gershwin creó el musical Lady, Be Good!, que se convirtió en el primer éxito real del compositor en Broadway. Esta producción fue la primera vez que Gershwin trabajó con su hermano Ira Gershwin, quien escribió todas las letras. La siguiente década, esta unión creativa fue la más productiva y demandada en Broadway. Su espectáculo de mayor éxito fue "De ti canto", 1931; por ello recibieron el Premio Pulitzer, la primera vez que se otorga a una producción musical. La obra más ambiciosa y ambiciosa de la biografía de Gershwin fue la ópera "folclórica" ​​"Porgy and Bess", 1935, basada en la novela de DuBose Hayward, quien también participó en la escritura del libreto de la ópera. A principios de 1937, desarrolló síntomas de un tumor cerebral. Gershwin fue internado en la Clínica Lebenen, donde murió la mañana del 11 de julio de 1937, sin recuperar el conocimiento tras una cirugía para extirpar el tumor.